海派十大书画名家合集
书画名家任熊作品
书画名家任熊作品任熊（1823年7月19日－1857年11月23日）清代晚期著名画家，“海派”艺术的代表人物之一。
字谓长，一字湘浦，号不舍，浙江萧山人。
幼时家贫，跟塾师学画人像，后寓居苏州、上海以卖画为生。
曾流浪到宁波，得遇名师姚燮，在其家“大梅山馆”学画，深得宋人笔法。
任熊是绘画全才，人物、花卉、山水、翎毛、虫鱼、走兽，无一不精。
画法宗陈洪绶，与弟任董，儿子任预、侄任颐合称“海上四任”，又与朱熊、张熊合称“沪上三熊”。
任熊善山水、人物、花卉、翎毛、虫鱼、走兽，笔力雄厚，气味静穆，深得宋人神髓。
尤擅长人物，堪与陈洪绶并驾。
人物形象多高古、奇倔、夸张、得陈洪绶神韵而能别出心裁，其自画像神态刻画细致入微，十分写实。
任熊对衣纹的勾画向来十分精彩，铁画银钩，很见功力。
所题款字也是十分有力，与画法同出一辙。
曾有《于越先贤传》、《剑侠传》、《列仙酒牌》等画曾刻印行世。
传世作品有《十万图册》十页、《姚燮诗意图册》《自画像》轴等，现藏故宫博物院；咸丰五年（1855）作《四梅图》轴藏中国美术馆；《为姚梅伯作人物册》二十页、《洛神图》轴、《范湖草堂图》卷藏上海博物馆；《丁文蔚像》轴藏浙江省博物馆；《少康像》册页藏南京市博物馆；《瑶宫秋扇图》轴藏南京博物院；《四季花卉图》卷藏辽宁省博物馆；《人物图册》藏广州美术馆。
群仙祝寿图十二屏设色纸本庚戌（1850年）作关于神仙聚会的主题，早在唐、宋时代绘画中就已经出现，只是在唐、宋、元早期绘画中，多为礼佛、朝元、仙游、海会之类的内容，具有浓厚的宣教意义反映人们对神袛的崇拜和信仰。
例如北宋武宗元的，《朝元仙仗图》、元永乐宫壁画《朝元图》、明法海寺《帝释梵天图》等。
至清代，这类题材的宗教色彩逐渐淡化，而加强作品涵含的祈福、喜庆的宗教主题。
于是“群仙祝寿”这样的题材应运而生。
从现存作品观之，任熊的《群仙祝寿图》大致是同类题材中最早的作品。
此图屏构思宏大，神仙人物多达22位，另有童子2人，侍女11人。
上海市书画家通讯录.
上海市书画家通讯录本文由环球艺术基金会员整理，，详情请看：/thread-2233-1-1.html【丁浩】1917年生。
上海轻工业高等专科学校教授。
中国美术家协会会员，上海美术家协会理事，中国工业美协装潢设计学会顾问，中国包装协会设计委员会顾问。
[作品类别] 水墨画、书法[代表作品] 《万里长城万里长》[通讯地址] 上海淮海中路526弄80号[邮政编码] 200020[联系电话] （021）63270858（宅）【丁仪新】1933年生。
供职于上海江南造船（集团）公司上海南艺广告有限公司。
上海美术家协会会员。
[作品类别] 油画[代表作品] 《船厂之晨》[通讯地址] 上海市上南路1500号16支弄9号102室[邮政编码] 200126[联系电话] （021）63770101-2278（办）58471659（宅）【王漪】1958年生。
上海嘉定画院山水画研究会副会长。
上海美术家协会会员。
[作品类别] 国画[代表作品] 《长河》[通讯地址] 上海嘉定东大街358号[邮政编码] 200126[联系电话] （021）59526465【王大进】1925年生。
上海油画雕塑院一级美术师。
中国美术家协会会员。
[作品类别] 油画、雕塑[代表作品][通讯地址] 上海市田林十村一号101室[邮政编码] 200233[联系电话] （021）64365216【王本贵】1961年生。
上海书法家协会会员，中华收法艺术研究会会员。
上海沪东画院创作员。
[作品类别] 国画、书法[代表作品] 《兰亭雅集》、《海内外》[通讯地址] 上海市长阳路910弄2号401室[邮政编码] 200082[联系电话] （021）65120517【王仲清】1926年生,退休前为上海人民美术出版社副编审。
上海市文史研究馆馆员，中国美术家协会会员。
[作品类别] 美术[代表作品][通讯地址] 上海延庆路141号[邮政编码] 200031[联系电话] （021）64337590（宅）【王克文】1933年生。
海派绘画艺术欣赏
海派绘画艺术欣赏
• 杭稚英二十多年的月份牌画美 术创作，不但为广大市民所喜 闻乐见、雅俗共赏，在技巧、 工法上也已达到炉火纯青的地 步。1981年，中央美院副院长 艾中信先生，在参观杭稚英的 《霸王别姬》原作时感叹： “其技法之精到，即使大师也 未必都能达到。”美术理论家 蔡若虹先生评论说，杭稚英的 月份牌画，放到中国现代美术 精品之列也毫不逊色，这是今 人对杭稚英艺术成就公正而准 确的评价。
• 现代油画名家 • 潘玉良 关 良
海派绘画艺术欣赏
• 现代油画名家 • 唐蕴玉 关紫兰
海派绘画艺术欣赏
• 现代水彩画名家 • 颜文墚 李叔同
海派绘画艺术欣赏
• 当代名家蔡玉龙 刘国松 这都是前无古人的画法
。
海派绘画艺术欣赏
• 当代名家陈逸飞 罗 青。
海派绘画艺术欣赏
• 当代名家 • 鹿 林 • 混沌初开 王 韵：臆想梦境
海派绘画艺术欣赏
• 海派绘画艺术的认知 • 显然，如果从派别上去甑别和定义海派绘画艺术，那就犯了一个 思维定势的错误。因为“海派绘画艺术”是以地域作为范畴去界定这 一地域的艺术群体。在这个地域范围中所有的艺术行业和艺术家都可 以称之为“海派艺术”但是如果一定要用派别来衡量的话，“海派绘 画艺术”则由于它的多元化和多样性则是的其无法用传统的门派概念 去界定。 • 海派绘画艺术的内涵： • 率性、即兴、创新、探索、学术、宽容、进取、科学、修养，这 些都是“海派艺术”的内涵、秉性以及精髓，更是“海派绘画艺术” 的练达和追求。
海派绘画艺术欣赏
• 海派绘画艺术类别和名家介绍 • 从海派绘画艺术的社会发展角度来开，上 海的海派艺术一支主要为文人雅士所推崇， 并且在社会上更多的是承担的礼品的职责。 这一支群体以绘画为生，满足市场上各种 需求；另外一支则以商业为载体，通过与 商业结合进入寻常百姓家。这就是上海著 名的月份牌绘画。
画览：与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”吴昌硕
画览：与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”吴昌硕吴昌硕（1844 —1927），名俊，初字香补，中年以后更字昌硕，别号缶庐、苦铁，安吉人，浙江湖州人。
中国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，“诗、书、画、印”四绝的一代宗师，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后的高峰”。
与任伯年、赵之谦、虚谷齐名为“清末海派四大家”；与“瘦铁”钱瘦铁，“冰铁”王大圻并称近代印坛“江南三铁”。
中年后始作画，其绘画内容以梅、兰、竹、菊、藤萝、葡萄等为主，取法徐渭、朱耷、李，并受赵之谦、任颐的影响。
设色大胆，别开生面，用色混而不脏，艳而不俗，自有一种古朴的美。
他把书法用笔融于绘画，成为“海上画派”的杰出代表，工诗、书法，擅写“石鼓文”，精篆刻，远宗秦汉，近取浙皖精英，自创面目。
吴昌硕热心提携后进，齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。
吴昌硕绘画上最突出的成就是他的写意花卉，他以书法入画，把书法、篆刻的行笔、运刀、章法融入绘画，形成富有金石味的独特画风。
他以篆笔写梅兰，狂草作葡萄，所作花卉木石，笔力敦厚老辣、纵横恣肆、气势雄强，布局新颖，构图也近书印的章法布白，喜取“之”字和“女”的格局，或作对角斜势，虚实相生，主体突出。
用色上似赵之谦，喜用浓丽对比的颜色，尤善用西洋红，色泽强烈鲜艳。
他作画往往由画幅中间落笔，构图也迥异于前人，这些使他的画作既极具古意又极具现代感。
吴氏是传统中国花鸟写意画的殿军，同时，吴氏也是现代中国写意花鸟画的开山人物。
在吴昌硕的书法创作中，无疑以篆书、行草为主，但吴昌硕学习隶书的时间并不短，在青年时期便曾临习汉碑，如“张迁碑”、“嵩山石刻”、“张公方碑”、等，同时又受到邓石如、吴让之、杨见山等人的影响，笔法近似杨见山，他在三十五岁时书的一幅隶书还是“张迁”的风格，结体方正，用笔尚拘谨、小心。
中年以后，博览众多金石原件及拓本，选择石鼓文为主要临摹对象。
数十年间，反复钻研，并不以刻意模仿徒求形似为满足，参以秦权铭款、琅琊台刻石、泰山刻石等文字的体势笔意，故所作石鼓文凝练遒劲，自出新意，风格独特。
晚清海派六十家潘振镛
晚清海派六十家潘振镛潘振镛（1852年—1921年）字承伯，号亚笙，又号雅声，别署冰壶琴主，晚署讷钝老人、钝叟、钝老人，秀水（今浙江嘉兴）人。
出身于绘画世家，祖父潘楷工花卉；父潘大临工仕女。
幼年即染家学，六七岁时便能画人物。
父亲去世后，为生活所迫，曾当过短期商店学徒。
不甘就此消磨时日，仍专心习画。
后从师钱塘名画家戴以恒，画艺日臻精妙，尤工人物仕女。
曾往来上海、杭州、南浔、桐乡等地，敬求绘画者甚多。
长卷大轴，应之不倦。
民国初年在上海偕弟潘振节与高邕之等发起组织豫园书画善会，以鬻画所得，半充义举，一时响应者甚众。
卒年七十。
晚清海派六十家之一。
潘振镛画仕女师法清代画家费丹旭（晓楼），用笔遒劲挺秀，设色淡雅，清丽绝俗。
花卉师法恽寿平，书法亦似之。
其人物画与沙山春、吴嘉猷（吴友如）称为“三绝”。
传世作品甚多，著名的有《贵妃图》（长卷）、《明妃出塞》、《西施浣纱》、《霸桥风雪》、《寒江独钓》等。
除上海博物馆藏有其作品外，西安华清宫、福建陈嘉庚纪念馆亦都有收藏。
有些作品曾刊于《海上名人画册》，是一位影响广泛的工笔人物仕女画家。
弟子仲光勋(仲小某)、沈燧(沈馥岩)、朱忆春等，能传其艺。
子潘琪（潘小雅）、孙潘德昭、孙女潘文淑俱传家法，工画。
李白醉酒图立轴设色绢本1917年作（20.16万元，2009年6月上海泓盛）西园雅集图文会图立轴 1878年作梧桐会仙图立轴神游月府立轴设色绢本甲寅（1914年）作人物立轴癸丑(1913)年作大富贵亦寿考立轴丁巳（1917年）作大富贵亦寿考图立轴乙卯(1915年)作富贵寿考立轴1918年作（13.8万元，20011年7月上海朵云轩）大富贵亦寿考大富贵亦寿考三多图立轴麻姑晋寿立轴献寿图立轴丁巳(1917年)作仕女图立轴 1891年作仕女立轴绢本抚琴仕女立轴 1908年作人面桃花屏轴空庭凭窗屏轴梅溪赏月屏轴 1909年作倚栏赏梅立轴光绪丙午（1906年）作群芳图册页十二开梅花仕女立轴戊申（1908年）作花神胜会立轴癸丑（1913年）作早朝图立轴 1879年作玉楼醉归图立轴 1873年作松风水月梨院寻春镜心琴思临流镜心 1916年作人物立轴 1903年作月夜联吟 1915年作春色玲珑立轴 1910年作巾帼英雄图册册页（十六开）壬子（1912）年作（46万元，20011年12月上海朵云轩）教子图立轴乙巳（1905）年作双美图立轴丙辰（1916年）作洛神图立轴壬寅（1902）年作贵妃出浴立轴辛卯（1891）年作（20.7万元，20011年12月上海朵云轩）富贵荣华立轴 1903年作花下弄璋立轴戊申（1908）年作。
“海派四杰”任伯年
“海派四杰”任伯年作者：来源：《养生保健指南》2015年第03期人物简介任伯年（1840～1896）名颐，是近代著名画家。
初名润，字伯年，一字次远，号小楼，（亦作晓楼）。
籍贯，浙江山阴人，并非上海人。
为避免被造假，即便十五六岁在上海卖画，他的画署款多写山阴任颐。
任伯年的绘画题材广泛，人物、肖像、山水、花卉、禽鸟无不擅长。
用笔用墨，丰富多变，构图新巧，主题突出，疏中有密，虚实相间，浓淡相生，富有诗情画意，清新流畅是他的独特风格。
主要成就晚清民国时期，著名花鸟画家和人物画家，与吴昌硕、蒲华、虚谷齐名为“清末海派四杰”。
任伯年的主要成就是在于人物画和花鸟画方面，往往寥寥数笔，便能把人物整个神态表现出来，着墨不多而意境深远。
其线条简练沉着，有力潇洒。
他常画钟馗，他笔下的钟馗心胸磊落，不怕鬼，不信邪。
他的花鸟画，总是把花与鸟连在一起，禽鸟显得很突出，花卉有时只作背景，整个画面充满了诗的意境。
任氏一门中绘画杰出者亦有之，后有“三任”之说（指其叔伯辈的任薰、任熊），但成就最大的无疑当属任颐。
“海派”代表性人物之一任伯年精于写像，是一位杰出的肖像画家。
人物画早年师法萧云从、陈洪绶、费晓楼、任熊等人。
晚年吸收华（岩）笔意，更加简逸灵活。
传神作品如《三友图》、《沙馥小像》、《仲英小像》等，可谓神形毕露。
任伯年的花鸟画更富有创造，富有巧趣，早年以工笔见长，仿北宋人法，纯以焦墨钩骨，赋色肥厚，近老莲派。
后吸取恽寿平的没骨法，陈淳、徐渭、朱耷的写意法，笔墨趋于简逸放纵，设色明净淡雅，形成兼工带写，明快温馨的格调，这种画法，开辟了花鸟画的新天地，对近、现代产生了巨大的影响。
任伯年的山水画创作不多，早年师法石涛，中年以后兼取明代沈周、丁云鹏、蓝瑛，并上追元代吴镇、王蒙，以纵肆、劲真的笔法见长。
鼎盛时期19世纪80年代是任伯年创作的鼎盛时期，创作题材上范围扩大了，具有深刻的社会内容，用隐晦的手段寄寓深情。
90年代，数量很多，但从作品的思想性看似乎没有超出80年代，但艺术手法上则更加熟练、大胆、概括，特别是花鸟画，达到“炉火纯青”的佳境。
海派书画家人名录
海派书画家人名录(按姓氏笔画为序)二画丁申阳丁建顺丁一鸣三画万芾马小娟马元浩马公愚马明玉马宗霍马秉雄马斌坤马燮文马伟林马星培上官建荣四画王正王列王文辉王芳王菁王禔王个移王公助王世英王宏喜王守中王壮弘王伟平王仲清王克文王延林王佳平王贤禹王宣明王贻强王健尔王恩科王宽鹏王海频王康乐王琪森王猷军王鹤泉王蘧常王顺舟王俊玉王安东王凌云王一文王龙台尤翔卞真丰之恺丰一吟孔小瑜孔泠文方去疾方尧明方传鑫方增先方镜亮邓怀农邓散木邓廷毅毛国伦戈湘岚车鹏飞仇德树王安东五画卢俊卢辅圣卢金德石泉石禅石德红白渠白蕉叶菁叶雄叶良玉叶根森叶隐谷叶露渊叶明训平豪申石伽史国安史明华史新民左杭林左建华冯超然乐震文纪康金印良六画朱亚东乔苏苏朱益朱敏朱大醉朱文侯朱白云朱伟文朱瞻朱复朱鹏高朱磊大朱鸿生朱梅村朱新昌关良任伟任政任书博任寒秋任德洪任耀义江宏江石邻江南春江圣行江圣华江寒汀江德兴孙仁孙扬孙敏孙存江孙彤辉孙佩荣孙爱民孙雪泥孙嘉惠孙德文孙继仁孙慰祖孙霄冰孙海建华三川吕高吕蒙吕登洪刘伯华刘蟾刘一闻刘子枫刘小晴刘旦宅刘汇茗刘华云刘侃生刘健民刘国松刘海粟刘铜成庄久达庄中亮庄淑平庄新兴许士骐许艺诚许宝驯许政泓许根荣许韵高邢少兰成生虎汤兆基汤其耕汤哲明仲继红伍蠡甫乔木乔苏苏七画杜佳驹闵耕法陈羽陈坚陈明陈杰陈标陈翔陈辉陈人力陈巨来陈世中陈幼华陈玉兴陈可爱陈华康陈谷长陈应时陈志明陈运星陈劲峰陈享淳陈身道陈佩秋陈建华陈征雁陈金跃陈秋草陈洪超陈炼慧陈家泠陈海波陈舜今陈辉光陈福兴陈鹤良陈君陈九陈佐凡张驰张信张洁张淳张铭张渊张森张乃见张大千张大卫张卫东张大林张大壮张大根张玉迎张石园张正忠张伟生杨坛杨溢张帆春张守富张纫慈张志严张弟德张炎夫张建平张迪平张阿杰张宙光张炜羽张复兴张秋波张晓明张根宝张桂铭张喜福张振雄张雪父张培成张培础张强辛张雷平张勤贤张锦标张瑞根张静芳张德宁张洛平严华严艺琳陆志河陆康陆一飞陆抑非陆金鑫陆俨少陆春涛陆亨陆小曼陆正一沈一波沈一草沈子丞沈尹默沈迈士沈兴础沈向然沈志康沈建国沈健德沈柔坚沈恩泽沈雪生沈雪江沈舜安沈鼎雍沈嘉岑振平杨杰杨渊杨天培杨永久杨可扬杨东苗杨永健杨正新杨列章杨尧棠杨企华杨怀琰杨宏富杨建臣杨和岳杨祖柏杨继光杨鸿玉杨康健杨惠钦杨宏富杨耀忠杨在兴余欣余仁杰余安娜汪亮汪云飞汪文晖汪亚尘汪观清汪宏钰汪更新汪家芳汪培金。
上海海派玉雕大师名单介绍
上海海派玉雕大师名单介绍浓厚的文化底蕴孕育了上海独特的艺术风格，其中海派玉雕作为上海传统工艺的代表之一，流传至今。
在这篇文档中，我们将为您介绍几位上海海派玉雕的大师，他们凭借精湛的技艺和独特的创作风格，为玉雕艺术增添了无尽的魅力。
第一位大师是李宗麟。
他是上海海派玉雕的代表人物之一，也是中国著名的玉雕家。
李宗麟先生师从著名的玉雕大师李宗盛，并拜访了许多国内外名家，吸取了各种玉雕工艺的精华。
他的作品精美绝伦，刀工精湛，每一件作品都融入了他对人生的理解和感悟，散发着深邃的艺术气息。
接下来，让我们来认识一位年轻有为的玉雕师——张晨阳。
他从小对玉雕艺术充满了热爱，并师从多位著名的玉雕传承人。
张晨阳深知传统工艺的重要性，同时也积极追求现代化的表达方式。
他的作品独具一格，充满了青春和创新的力量。
从他的作品中，我们可以感受到年轻一代对传统文化的传承与创新。
不容忽视的是，曹英华大师也是上海海派玉雕的瑰宝之一。
他擅长利用玉料的纹理与色彩，将自然造化与人文情怀融为一体。
曹英华大师的作品大都寄托了对大自然的热爱与敬畏之情，给人以宁静、舒适的感受。
他的作品多次在国内外玉雕展览中获奖，享有很高的声誉。
最后，我们要介绍的是杜明志。
他是上海海派玉雕的杰出代表之一，同时也是中国传统玉器的研究者。
杜明志大师承袭了传统工艺的精髓，并融入了自己的创新思想。
他的作品造型独特，意境深远，富有内涵。
不仅如此，杜明志大师还积极推动玉雕艺术的发展，致力于将传统与现代相结合，为玉雕艺术注入新的活力。
通过对上海海派玉雕大师的介绍，我们不难发现，他们将传统工艺与时代的脉搏相结合，用心灵和智慧创作出了一件件珍贵的艺术品。
这些大师们的作品充满了生活的智慧和情感的温度，引领着上海海派玉雕艺术的新风向。
相信他们的创作会进一步推动上海玉雕艺术的繁荣发展，让更多人欣赏和体验到这一传统技艺的魅力。
海派画家名录
海派画家名录●虚谷（1823—1896）安徽人，原姓朱名怀仁，字虚谷，号紫阳山人。
30岁出家当和尚，法名虚白,后寓居上海。
书画特点：冷竣严崤,喜用枯笔淡彩，方笔多于圆笔。
●钱慧安（1833—1911）上海人。
原名贵昌，字吉生，号清溪樵子。
沈心海的老师。
书画特点：善淡雅人物,晚年韵味欠佳。
●吴昌硕（1844—1927）初名俊和俊卿，字昌硕，号香补，缶庐，苦铁，老缶，大聋。
22岁中秀才，30岁后定居上海，跟俞樾学训诂。
晚年以字昌硕为名。
书画特点：1.小写意水墨重彩加长题。
2.书法园中带方，富有金石气。
●杨逸（1864—1929）上海人，字东山，号鲁石，晚号无闷。
光绪秀才,画学四王，可与吴昌硕相伯仲。
●王震（1866—1938）湖洲人，字一亭，法号觉器。
少年师承任伯年，中年画风近吴昌硕，晚号白龙山人。
书画特点：笔墨雄建，色彩夺目。
●胡公寿（1822—1886）上海松江人，原名胡远，字公寿，号瘦鹤，横云山民。
海派前驱，任伯年的启蒙老师，虚谷的莫逆画友。
特点：书学李北海，善湿笔善山水和松梅，古秀淋漓。
●赵之谦（1829—1884）浙江人，字益甫，撝叔，号冷君，无闷。
34岁丧妻，号悲庵。
咸丰举人，师承邓石如。
中年前无人问津，晚年终成大家。
特点：书法颜底魏面，宽博工整；花卉近吴昌硕，充满金石气。
●蒲华（1832—1911）嘉兴人，原名成，字作英，号种竹道人。
22岁中秀才，画学李鱓。
因出身低微，遭人嘲讽，唯昌硕和宾虹知音。
吴曰：蒲竹听之有声。
黄曰：蒲用笔虽粗，但得古法不多见。
特点：书如锥划沙，墨竹与山水淋漓自然，雄健豪放。
●陆恢（1851—1920）祖籍吴江，原名友恢，字廉夫，常居苏州。
吴大徵幕僚，海上画派的名星人物。
特点：书工汉隶，山水淡雅，花卉清逸有南田遗韵。
●倪田（1855—1919）杨州人，原名宝田，字墨耕，号壁玉庵。
久居上海。
书画特点：画风似王素和任伯年。
●黄山寿（1855—1919）常州人，原名曜，字旭初，号丽生，别号旭道人。
你不知道的海上四“妖”，他们真是各显神通！
你不知道的海上四“妖”，他们真是各显神通！吴昌硕中国近、现代书画艺术发展过渡时期的关键人物，'诗、书、画、印'四绝的一代宗师，晚清民国时期著名国画家、书家、篆刻家，与任伯年、蒲华、虚谷齐名为'清末海派四大家'。
书学历程少年时他因受其父熏陶，即喜作书，印刻。
他的楷书，始学颜鲁公，继学钟元常；隶书学汉石刻；篆学石鼓文，用笔之法初受邓石如，赵之谦等人影响，以后在临写《石鼓》中融汇变通。
吴昌硕的行书，得黄庭坚、王铎笔势之欹侧，黄道周之章法，个中又受北碑书风及篆籀用笔之影响，大起大落，遒润峻险。
吴昌硕《篆书西泠印社横幅》1915年西泠印社藏释文：西泠印社。
款署：已（应为“乙”）卯十月，吴俊卿篆额。
钤印：俊卿之印（朱文）、仓硕（白文）吴昌硕《隶书汉书秦雲四言联》1923年浙江省博物馆藏释文：汉书下酒，秦雲炅河。
款署：集曹全碑阴字，时癸亥元旦，呵冻成之。
八十老人吴昌硕。
吴昌硕《点菜单》纸本9.5×14.5cm 西泠印社藏艺林雅事《赠沙孟海石鼓文轴》105×29.2cm 1926年浙江省博物馆藏吴昌硕临写石鼓文，注重的是整体气势的强烈突出，他曾说自己写石鼓文是“临气不临形”，正是这种对于“金石气”的执意追求，使得他的书法能与众不同，形成自己独特风格。
这件作品的上款是我们熟悉的沙孟海先生，时年吴昌硕八十三岁，而沙孟海年仅二十六岁，它为我们开启了一段尘封已久的艺林交往雅事。
《元盖寓庐诗稿》局部吴昌硕《篆书椶马矢鱼七言联》146×38cm×2 1910年憨斋吴南生私人收藏释文：椶马关弓乐永夕，矢鱼泛舟涉静流。
款署：叔唐仁兄属篆，为集北宋本石鼓字，时庚戌暮春，安吉吴俊卿。
释文：风波即大道尘土有至情。
款署：一亭先生崇仰禅宗，潜心精奥，谨以佛祖劝励勉语为坐右箴,是可具玄妙独到处也。
壬戌人日，吴昌硕年七十又九。
小故事吴昌硕晚年内心多数时间还是平静安定的，他等来了一生中难得的安定富足的生活，艺术上的地位如日中天，还有诗、画等艺事上的好友常常来往交游。
海派十大书画名家合集
•
• • •
水拓画始创者，先后创作18种水拓画作画技巧。幼时曾拜师在刘 海粟，蔡上国，俞荣价，萧峰等名师门下学艺。以现代、前卫、 全新的视觉艺术向世人展示，并发明了闻名于世的水拓画， 现代 画等新画种，在传统绘画艺术中，油画、国画、水彩、素描、书 法方面都有很深的造诣。
•
• • • • • •
王传宇老师
中国美术家协会会员
豪宇国际书画院院 中国当代书画家协会会员
谢谢观赏
作 品 展 示
•
•
• • • •
沈鸿祥老师
中国书画家协会会员
上海杨浦区美术家协会会员 上海清韵书画研究会会长 上海清韵画院院长 中国当代书画家协会会员
2002年举办个人画展。2003年全国“文明杯”获 铜奖，2005年上海第八届海内外中国书画大赛荣 获铜奖，全国“新神采杯”书画家作品大赛被授予 全国书画界百名终身艺术成就奖，作品在《美术报》 上发表，第四届“全国民族腾飞杯”中国书画大赛 中荣获金奖，第二届中华“米芾杯”全国大赛中荣 获银奖，全国老年书画艺术大赛中荣获银华奖等 。
上海市书法家协会老年委员会会员 上海中外文化交流协会会员 中国老年书画协会会员 上海诗乡顾村书画院副院长 中国当代书画家协会会员 《中国书画导报》签约画家
作 品 展 示
师承刘海粟、陆俨少、高式熊、周慧珺等名家大师。国画贵妃醉酒 参加海内外中国书画精品展获银奖，国画威震四方被收入中国书画 名家代表作年鉴；篆刻海纳百川、祖国万岁、普天同庆、自强不息 等篆刻作品多次刊登在侨报及上海企业家杂志上，书画作品）被国 内外爱好者广为收藏
联合国千年发展目标暨 “艺流中国”艺术品公益拍卖会
中华国粹
书画双绝
联合国千年发展目标艺术巡回展组织委员会 上海海派书画院
海派书画收藏的五大名家
海派书画收藏的五大名家上海王琪森从宏观上看，在中国近代、现代史上，曾在全国涌现了一大批著名的书画收藏家，除了海派书画三次高潮所出现的那些收藏名家外，另外还有潘祖荫、盛宣怀、康有为、傅儒、罗振玉、张伯驹、裴伯谦、邓永清、周怀民、夏衍、张宗宪、宋文治、程十发等。
而其中收藏界有定评的六大收藏家是：庞元济、张伯驹、吴湖帆、张大千、张葱玉、王季迁六人。
他们以收藏宏富、藏品精湛、名作荟萃、流传有序而成为翘楚。
当笔者对这六位收藏大家进行收藏及生平的考证时，却惊讶地发现这六人中除张伯驹一人为京派书画收藏家外，其余五人均为海派书画收藏家。
从而凸显了海派书画收藏家辉煌的历史，展示了海派书画收藏家突出的贡献。
庞元济 1864—1949年，字莱臣，号虚斋，光绪六年秀才。
系浙江南浔富商，江南民族工业的先驱者，在上海、杭州、苏州等地拥有大量近代企业、房产、银行，正是以巨大的财力作为后援，再加上他自己擅书画、能诗文、精鉴赏，因而在海派收藏界坐头把交椅，郑孝胥称其为：“虚斋主人收藏甲于东南。
”有“南庞北张伯驹”之誉。
庞氏曾请海上著名画家在成都北路上的虚斋内任职，协助其考证、汇编、厘定所藏书画达数十年，编辑出《虚斋名画录》20卷、《续录》4卷。
所藏书法仅唐代就有张旭、怀素、颜真卿、孙过庭、陆柬之等。
所藏名画则有五代名家董源，宋有巨然、马远、夏圭等，元有黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇、王冕、柯九思等，明有沈周、文徵明、仇英、唐寅合称明四家及董其昌等，清有四王王时敏、王鉴、王羽晕、王原祁、四僧弘仁、髡残、八大、石涛、扬州八怪等。
自谓“稍有疑窦，宁慎毋滥，往往于数百幅中选择不过二三幅。
”正是这种精益求精的职业收藏精神，使凡钤“庞元济印”、“虚斋”的书画成为经典藏品。
后来凡钤有此二印的庞氏旧藏，均成为海内外收藏家所青睐的珍品。
吴湖帆 1894—1968年，初名翼燕，更名万，字东庄，又名倩，号倩庵，别署丑簃，书画创作时署湖帆，斋名“梅景书屋”。
海上画派的代表人物及作品赏析
海上画派的代表人物及作品赏析本文导读：“海派”一词最早出现在《太平洋画报》。
也称海上画派，清代末期形成并兴盛于上海的中国画流派。
它根植于中国的传统绘画：上承唐宋传统技艺，吸取明清陈淳、徐渭、陈洪绶、八大山人、石涛和“扬州八怪”等诸家之长，也受清代金石学的影响;同时，它又受到西方绘画影响：上海成为“五口通商”之一(包括广州、福州、厦门、宁波)，并且自1843年11月起，英国、美国、法国先后在上海建立了租界，导致大量海外商品流入，西方绘画大规模立足上海，形成冲击力量。
它坚持本土，但又主动在域外寻找发展动力，完全体现中国绘画史上的上海城市意识。
海上画派在中国历史上的地位，与它所处的这座城市在中国近代时尚的地位相匹配。
上海的“开埠”，孕育、造就并锤炼了海上画派的无可取代的影响力。
(二)海派画家并不只是上海本土画家，大多以江浙籍为主体。
当时上海的发展为画家提供了生存甚至致富的条件。
所以，画家们纷沓而至。
可以说，当时海上画派创作风格迥异，呈现百花齐放的形态。
其原因也因为上海这个大都市审美的复杂性。
上海有新兴的资本家，有巨商，有洋行的买办，有愚公的旧官僚，有新兴的知识分子，有家产殷实的工商地主等等，他们是有着不同经历和审美的买方，更是画家的衣食父母。
中外、新旧的审美，各阶层的审美，构成了迥异的买方主张。
他们的兴趣和审美需求，决定着画家画什么。
为此参差不齐的审美需求，成就了海上画派可俗可雅的结果。
同时在形象、色彩、构图等方面也出现新的探索。
而同时西方绘画大规模东来的立足点在上海，对传统的中国绘画造成了冲击。
在雅俗间周旋自如，把中西结合或称“洋为中用”的火候拿捏的恰到好处。
这对于来上海发展的画家，是极大的考验。
随后，从最初的上海以谋生计的画家群，发展成一个生机勃勃、活力四射的庞大画派，从最初迁就、讨好买方到用自己独特的审美和鲜明的艺术改变来买方，使买方心诚悦服地接受画家的审美。
正式一批具有自己独特的风格和创作方法，并以此声名卓著的大画家，促成这一结果。
清末近现代海派：三任、吴昌硕与赵之谦
清末近现代海派：三任、吴昌硕与赵之谦1840年鸦片战争后，中国沦为半殖民地、半封建社会，上海、广州等辟为通商口岸，商贾云集，经济繁兴，许多画家亦聚集于此，卖画为生，形成了商业气较重、雅俗共赏的“海上画派”与“岭南画派”。
19世纪中叶，上海经济发展迅速繁盛。
工商业的发展活跃了艺术市场，吸引了江浙一带的众多画家云集于此。
虽有受“小四王”、“后四王”影响的名家，但是居主流地位的则是被称为“海派”的群体。
“海派”——指活动在上海和浙江地区的画家群体，属文人画派。
善于把诗、书、画、印一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，将明清大写意水墨画技艺和金石艺术中刚健雄强的审美特色、强烈鲜艳的色彩融会贯通，描写民间喜闻乐见的题材，形成雅俗共赏的新画风。
“海派”分为前后两个时期。
前期以“海上三任”为代表，以任颐为高峰。
晚期则以吴昌硕为巨擘。
任熊，字渭长，号湘浦。
任薰，字阜长，又字舜举。
二人出身于浙江萧山。
任熊长于画人物，兼工花鸟和山水画，主要师法陈洪绶，但形成了高古谨严、笔力刚健、勾勒方硬、富有装饰感的个人风格，代表作有《自画像》轴。
任薰画风受兄长影响，略带个性，但基本倾向一致。
“海派”大家任颐，字小楼，后改字伯年，浙江绍兴人。
任伯年自幼受到父亲在艺术上的熏陶和指导，亦擅肖像画。
任伯年所作人物画，有肖像，也有历史故事和民间传说，题材丰富，内容通俗易懂，思想倾向明确。
作品有《苏武牧羊》、《雪中送炭》、《钟馗》、《女娲补天》等都反映出他忧国忧民的朴素情感。
他长于默记，平时很注重对生活的观察和造型能力的训练，所作肖像画，既渊源于其父的民间写真术，又继承了曾波臣派先画墨骨然后敷彩的画法，《仲英先生五十六岁小像》、《高邕之像》、《酸寒尉像》等都是他优秀的代表作。
任伯年在成熟期创作的花鸟画最多，其中尤以勾勒、点厾du 与没骨相结合的小写意画突出。
他善于将处于运动中的花鸟，以瞬间的姿态描写于面面而不失其动感，使画面总是充满生机。
海派名家真迹，与虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华齐名，越看越有功力
海派名家真迹，与虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华齐名，越看越
有功力
朱偁（1826—1900，一作1826—1899）清代画家，早岁名琛，后更今名，字梦庐，号觉未，浙江嘉兴人。
事迹收录于《海上墨林》、
《桐阴复志》、《近代六十名家画传》。
朱偁是“海派”画家代表人物之一，后学都很多，从19世纪中叶起，“海派”的影响几乎覆盖整个中国画领域，而“海派”早期几乎都以嘉兴画家为主，人数之多，影响之大，时称“鸳湖派”。
其中任颐、虚谷，吴昌硕和蒲华并称“海派四杰”，为海派之翘楚；张熊和朱熊，任熊合称“沪上三熊”，是海派早期的代表，其地位崇高，形同创始人、朱偁为同光年间“海上十名家”之一，时与王礼同领海上花鸟画派主流。
工花鸟，初法张熊，暇辄借临，熊自视几不能辨。
后改师王礼，兼得张画之华瞻工细与王画之超脱飘逸，神似华喦，成为名家，在上海书画界享有盛誉，晚年精进。
其兄熊，字梦泉，亦为知名画家。
海上画派
国画画派之一，又称“海派”，或“沪派”，一般指的是发生于十九世纪中叶（1843年），至廿世纪初期（1927年）时，一群画家活跃于上海地区，并从事绘画创作的结果与风尚。
明末清初，上海和广州等沿海城市开埠通商，吸引着各方画家云集。
他们最先接受维新思想和外来文化，对传统中国画进行大胆的改革和创新，作品体现时代生活气息，融合外来艺术技法因素，在“正统派”外别树旗帜，形成“海上画派”和“岭南画派”。
代表画家有“清末海派四杰”：虚谷、任伯年、吴昌硕和蒲华。
2清朝末期海派画家之一任颐(任伯年)三十一幅精品绘画赏析
清朝海派画家佼佼者任伯年（任颐）三十一幅精品绘画赏析琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，又益于健康和长寿。
古画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合古画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。
——题记中国清代绘画，在当时政治、经济、思想、文化等方面的影响下，呈现出特定的时代风貌。
卷轴画延续元、明以来的趋势，文人画风靡，山水画勃兴，水墨写意画法盛行。
文人画呈现出崇古和创新两种趋向。
在题材内容、思想情趣、笔墨技巧等方面各有不同的追求，并形成纷繁的风格和流派。
宫廷绘画在康熙、乾隆时期也获得了较大的发展，并呈现出迥异前代院体的新风貌。
民间绘画以年画和版画的成就最为突出，呈现空前繁盛的局面。
清代绘画发展的历史进程，与整个社会的发展变迁相联系，亦可分为早、中、晚三个时期。
清朝末年，随着封建社会的没落，绘画领域也发生了新的变化。
清朝约200年来被视为正宗的文人画流派和皇室扶植的宫廷画日渐衰微，而辟为通商口岸的上海和广州，这时已成为新的绘画要地，出现了海派和岭南画派。
海派的代表画家有任熊、任颐、吴昌硕、虚谷、赵之谦。
赵之谦和吴昌硕作为文人画家，在大写意花鸟画方面有重大发展。
岭南画派，形成时间较晚，晚清居巢、居廉兄弟开其先声，后来高剑父、高奇峰、陈树人创立新派。
他们汲取素描、水彩画法所形成的中西结合画风，为国画的新发展作出了有益尝试。
首先我们来分享任颐精品绘画作品。
任伯年像任伯年（任颐）（1840—1896），清末画家。
初名润，字次远，号小楼，后改名颐，字伯年，别号山阴道上行者、寿道士等，以字行，浙江山阴航坞山（今杭州市萧山区）人。
任伯年是我国近代杰出画家，在“四任”（任伯年、任阜长、任渭长、任预）之中，成就最为突出，是“海上画派”中的佼佼者。
他的杰出艺术成就受到世人瞩目。
国画名家：海派画家冯超然
国画名家：海派画家冯超然最初的海派画家指的是上海地区本埠的画家。
开埠后，海派画家的群体便不再局限于地域，很多外地画家来到上海施展自己的才华，民国时期著名的“三吴一冯”中的“冯超然”就是江苏常州人。
冯超然出生于1882年的江苏常州，父亲以务农为生，兼营杂货店。
冯超然小时候就喜欢画画，进入私塾后，也喜欢用纸笔描摹物象。
十三四岁卖画就已经有所收获。
他临摹各种古书古画，结识书画大家，特别是与吴昌硕成了忘年交，这极大的提高了他的绘画水平。
冯超然一生以卖画为生。
1930年冯超然作品的价格就已经非常高了，几乎到了傲视群雄的地步。
直幅3尺80元；4尺100元；5尺140元；6尺240元；横幅要比直幅高二成；手卷每尺32元；花卉六折；仕女加倍；人物山水加半……冯超然早年以画人物为主，多画仕女画，他研习唐寅、仇英的技法，画法苍秀、笔墨俊雅，注重意境的表达。
比如他的《东方朔偷桃图》，笔墨爽劲，承接唐伯虎一脉，笔力轻重得当，通过对嘴角眉梢的细微刻画，使东方朔滑稽的表情跃然纸上，这也体现了冯超然对人物刻画的深厚功底。
在他创作的《西苑清暑图》中，画中女子神态安详，眉目疏朗，寥寥几笔就将女子安然之态刻画的惟妙惟肖。
同时，他对服饰的刻画也非常细致，仕女的服饰颜色鲜艳明媚，花纹样式也与唐宋时的保守风格大为不同，有许多创新之处，如坐姿女子肩膀上有细带披肩，显得优雅又柔美，站姿仕女头梳高鬓，戴金色凤凰钗头饰，腰间穿绿底白色碎花围裙。
画中女子穿着百褶裙、凤尾裙、合欢裙。
这些服饰颜色艳丽，特点鲜明，充分的体现出明代女子衣着特点。
冯超然的山水画也沿袭了海派画家的特征，作品大多以表达人与自然的亲近关系和感受为主，这使看的人能够对画中所表达的情感产生共鸣，拉近作品与观者的距离。
冯超然的山水画也秉承了这种创作风格，以山水寄托真情，以山水之境传达自己对自然之意。
在山水画的创作技巧方面，冯超然对各流派进行了兼容并蓄，他的山水画老师有清朝的“四王”、明代的吴门四家，并上溯到宋朝，融合了南北二宋于一体，布局工整严谨，画面流丽清秀。
赵之谦 海派翘楚，但开风气不为师
90文 孙聚成 岑其落差。
多年的战乱与游幕生涯，以及作为底层官僚的切身体验，使赵之谦对于时局具有一种冷峻锐利的把握，他渐渐对自身所处的官僚政治体系彻底失望。
56岁那年，因为中法战争修筑城池，为开赴前线的军队筹措粮草等，赵之谦劳瘁而死。
天赋很高，厚积薄发，出手又迥然不俗，赵之谦在金石书画领域渐渐声名鹊起。
再加上现实生活的需要，书画成为了他维持生计的重要来源之一。
而艺术创作对那时的赵之谦来说，既不是文人笔下消闲遣兴，也不算挥洒性情的心灵寄托，而是某种程度上附带了对索画者需求的迎合。
但正是这种迎合和摸索，使赵之谦的创作开始接地气，摆脱了传统书画的迂腐之气，具有鲜明的生活气息，成为受到新兴市民阶层喜欢的艺术品。
赵之谦才华横溢，一专多能，是一位在多方面都有较高造诣的画家，是诗书画印有机结合的典范。
他的书法，从师颜真卿入手，又兼习南北诸多名家，功力非凡，后又改篆隶八分，师邓石如隶书，并搀糅魏碑体势写行书，日臻其妙，自创一体。
他的篆刻，初学浙、皖二派，后广泛汲取古钱币、镜铭碑版等的营养，突破时人因袭秦汉钤印之规范，以篆字入印，讲究章法，别具古劲浑厚、闲静遒劲之新格。
他的学识，非常渊博，使得他可以轻松驾驭各种创作题材。
赵之谦长于分析综合，他把恽南田的没骨画法与“扬州八怪”的写意画法相结合，同时，汲取小写意的手法，将清代两大花鸟画流派合而为一，创造出新的风格。
由于他书法功赵之谦 海派翘楚，但开风气不为中国画坛巨匠系列之十三：自道光年间上海开埠，海派文化就悄悄萌芽。
在海上画派的创立和崛起中，三位画家相互影响，接力传承，将海派引领于当时中国画坛，他们是海派奠基人赵之谦、海派大家任伯年、海派巨匠吴昌硕。
其中，赵之谦作为海派先驱，为海上画派的确立做出了不可替代的贡献。
赵之谦（1829年－1884年），清代著名的画家、书法家、篆刻家，浙江绍兴人。
初字益甫，号冷君，后改字撝叔，号悲庵、梅庵、无闷等。
赵之谦一生在诗、书、画、意上进行了不懈的努力，终于成为一代大师，并在中国美术史上书写了极其光辉的篇章。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
作 品 展 示
• •
作 品 展 示
• 杨志滨老师
• 上海市美术家协会海墨 画社会员 • 中国工艺美术家协会理 事 • 上海大华书画院副院长 • 中国书画之家画师 • 中国红枫林书画社画师
作品展示
•
•
•Leabharlann 秦旸老师1993年水拓画获大世界吉 尼斯证书。 1993年为国际奥委萨马兰 奇作巨幅水拓画248平米 （东亚奇峰）（收藏证 书）。 1998 被编入香港【世界名 人录】 2003 CCTV7中央电视台 春 晚节目【水拓画】表演 2007第十届北京国际艺术 博览会获（十大最具影响 力艺术家） 2014年作品《初春》入住 八达岭新长城文化艺术墙。
上海市书法家协会老年委员会会员 上海中外文化交流协会会员 中国老年书画协会会员 上海诗乡顾村书画院副院长 中国当代书画家协会会员 《中国书画导报》签约画家
作 品 展 示
师承刘海粟、陆俨少、高式熊、周慧珺等名家大师。国画贵妃醉酒 参加海内外中国书画精品展获银奖，国画威震四方被收入中国书画 名家代表作年鉴；篆刻海纳百川、祖国万岁、普天同庆、自强不息 等篆刻作品多次刊登在侨报及上海企业家杂志上，书画作品）被国 内外爱好者广为收藏
联合国千年发展目标暨 “艺流中国”艺术品公益拍卖会
中华国粹
书画双绝
联合国千年发展目标艺术巡回展组织委员会 上海海派书画院
作品展示
• 文乐君老师
• • • 中国国画院名誉院长 北京京华兰亭书画院名誉院长 中国书画研究院翰墨中国艺术 名家 豪宇国际书画院名誉院长 安徽省赵朴初研究会驻上海办 事处顾问 上海老年书画理事 上海会友书画社理事 上海香山书画社画师 海内外书画艺术联宜会高级画 师
中国美术家协会会员
豪宇国际书画院院 中国当代书画家协会会员
谢谢观赏
作 品 展 示
•
•
• • • •
沈鸿祥老师
中国书画家协会会员
上海杨浦区美术家协会会员 上海清韵书画研究会会长 上海清韵画院院长 中国当代书画家协会会员
2002年举办个人画展。2003年全国“文明杯”获 铜奖，2005年上海第八届海内外中国书画大赛荣 获铜奖，全国“新神采杯”书画家作品大赛被授予 全国书画界百名终身艺术成就奖，作品在《美术报》 上发表，第四届“全国民族腾飞杯”中国书画大赛 中荣获金奖，第二届中华“米芾杯”全国大赛中荣 获银奖，全国老年书画艺术大赛中荣获银华奖等 。
• •
• • • •
• •
• • •
唐承卫老师 中国书画名家协会会员
豪宇国际书画院常务副 院长 中国当代书画家协会理 事 中国书画艺术收藏鉴定 家协会书画艺术鉴定委 员会委员 1987年入上海市职工书法协会，同年 国画 作品入选上海市文化艺术博览会； 2009年，作品在日本东京美术馆展出； 2013年国画在“全国中老年书画名家 邀请展”中获金奖。
陈建明
中国当代书画家协会会员 豪宇国际书画院副院长 生一文化交流中心委员 中国文化艺术发展促进会会员 作 品 展 示
作品多次在全国书画赛中获奖，被中国 书画家协会，中国画名家协会，北京宝延 轩书画院等授予“中华功勋书画家”“高 级书画师”
作品展示
夏一中 上海市杨浦区美术家协会会员
上海市杨浦区美术家协会清韵画院副院长
•
• • •
水拓画始创者，先后创作18种水拓画作画技巧。幼时曾拜师在刘 海粟，蔡上国，俞荣价，萧峰等名师门下学艺。以现代、前卫、 全新的视觉艺术向世人展示，并发明了闻名于世的水拓画， 现代 画等新画种，在传统绘画艺术中，油画、国画、水彩、素描、书 法方面都有很深的造诣。
•
• • • • • •
王传宇老师
作品展示
•
• • • •
陆满友老师
安徽省美术家协会会员 中国书画家协会会员 2007年作品入选纪念黄 道周全国中国画提名展 2010年作品《春回大地》 入选第二届山水画双联 展 2012年作品《万山俱静》 入选2012全国中国作品 展
•
他的作品《竹》曾在解放日报和无锡日报上 发表过。2011年鸿瑞兴书画院在毛泽东旧居纪念 馆举办大型画展，有六幅作品在其参展，并得到 嘉奖。在《中国艺术博览会网》上有几十幅画展 示，并被评为德艺双馨的艺术家。2013年7月作 品《大江云巅尽》被选入“上海第九届扇艺术博 览会”参展。
作品展示
• •
• • • • •
吴昌江老师 中国书法美术家协会
理事 中国国际书画家协会 理事 中国书画协会首席艺 术家 中国易经研究会理事 上海红荔书画联络处 秘书长 香港特别行政区书画 社副社长
他写的大草曾被海外知名人士收藏，(如:俄罗斯环球国际融合 俱乐部总裁：孟马耶夫.俄中经济合作中心董事长.莫斯科华侨华 人联合会名誉主席白嗣宏教授、日本大阪市旅游局局长等)