宁波大学艺术设计专业培养方案及教学计划
艺术设计专业本科培养方案
艺术设计专业（本科）培养方案（专业代码：050408）一、培养目标本专业培养德、智、体、美等全面发展，具有艺术设计专业知识和创新能力，具有较强的艺术设计实践能力和相关的产品开发与研究能力，能够熟练从事染织设计、服装设计、视觉传达设计、品牌设计与策划，以及室内外环境设计的应用性高级专门人才。
二、培养规格与要求（一）素质规格与要求毕业生应掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想的基本理论、观点和方法，具有坚定、正确的政治立场，牢固树立科学的发展观和正确的世界观、人生观、价值观；具备遵纪守法、爱岗敬业、热爱劳动、团结协作等优良品质；养成良好的思想品德和行为习惯；具有科学和人文的基本素养、健康的体魄、健全的心理和人格；具有开拓精神和创新意识。
（二）专业规格与要求本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论、基本知识和基本技能，具备艺术设计思维能力和艺术设计方法以及艺术设计的基本技能，具有在相关设计课题中搜集信息、提出问题、分析问题和解决问题的基本能力，掌握基本的艺术科研方法，具备在本专业从事创新设计的良好素质与发展潜力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.掌握系统扎实的艺术设计专业基本理论、基本知识和基本技能，获得艺术设计创作的专业技能和基本技巧，具有独立进行艺术设计实践的基本能力；2.了解国内外艺术设计的发展动态，具备从事艺术设计的创新能力；3.掌握文献检索、资料查询的基本方法；4.基本掌握一门外语；并具有扎实的计算机理论基础和熟练运用计算机辅助设计的能力；5.具有在企事业单位和其他文化艺术领域从事艺术设计、管理与策划以及相关产品开发与研究的能力。
三、学制和修业年限（一）学制：基本学制为四年。
（二）修业年限：可根据学生具体情况适当缩短或延长，学习年限最短为三年，最长不得超过六年。
四、学科门类和学位授予（一）学科门类：文学（二）授予学位：文学学士五、毕业要求（一）学分要求修完人才培养方案规定的有关课程，获得毕业要求的最低学分146学分。
宁波大学音乐学专业本科生培养方案
宁波大学音乐学专业培养方案及教学计划一、培养目标根据我校地方性、教学研究型、综合性大学的特点,本专业培养具有马克思主义基本理论素养，掌握音乐学科基本理论、基本知识与基本技能，胜任于群文系统，出版，广播、影视及文化产业从事表演、经营、研究等工作的专门人才。
二、培养基本规格要求1．具有较扎实的音乐理论知识和应用能力,其中包括音乐听觉和视唱能力，基本的音乐技术理论知识和初步的运用能力，一定的音乐分析能力，掌握基本的中外音乐历史知识和一定数量的优秀中外作曲家的作品，并能够利用这些知识和技能为文化事业、产业的建设和发展发挥积极有效的作用。
具有相当程度的声乐演唱能力，钢琴演奏和伴奏能力，初步掌握一件乐器的演奏方法。
2．了解音乐表演、研究领域的发展趋势及相关学科的基本理论知识的发展动态，通过学科间的渗透,获得广泛的文化素养。
3．有较强的语言表达能力和集体活动的组织能力。
4．掌握文献检索，资料查询的方法，具有一定的科学研究能力及利用现代化设备进行教学和科研能力。
5．具有健康的体魄，文明的行为习惯，良好的心理素质和健全的人格。
6．具有专业以外的人文社会科学，自然科学以及文化艺术等方面的有关基础知识和基本修养。
三、核心课程1.学位课程音乐表演方向：声乐方向：曲式作品分析2 、声乐专业课4、民族民间音乐概论2、声乐艺术史钢琴方向：曲式作品分析2、钢琴专业课4、民族民间音乐概论2、钢琴艺术发展史器乐方向：曲式作品分析2、器乐专业课4、民族民间音乐概论2、高级和声音乐研究方向：作曲方向：曲式作品分析2、复调、配器、民族民间音乐概论2史论研究：民族音乐学、中国音乐史2、西方音乐史2、民族民间音乐概论22.主要课程中国音乐史、视唱练耳、基本乐理、基础和声、曲式与作品分析、西方音乐史、合唱与指挥基础、音乐美学、民族民间音乐概论、民族音乐学、钢琴即兴伴奏、声乐、钢琴、复调等。
四、学制与毕业要求1．学制学制四年，实行弹性学年制，最长学习年限为六年。
艺术设计学专业人才培养方案
艺术设计学专业人才培养方案说到艺术设计学专业，嘿，大家是不是脑袋里就浮现出那些色彩斑斓的海报、超酷的品牌logo，或者某些让你眼前一亮的时尚潮流呢？这就是艺术设计的魅力，它不像那些枯燥的理论学科那样让人昏昏欲睡，而是直接冲击你的感官，打破平凡。
你知道吗，艺术设计学专业不仅仅是画画、做手工，它更像是进入了一个充满无限可能的魔法世界，像小孩子一样，拼拼凑凑，设计出属于自己的一片天。
可是，这个“魔法世界”并不只是好玩的事儿，背后其实有着一整套严密的培养方案。
今天，就让我带大家一起走进这个专业，看看那些看似轻松的设计背后，究竟是怎么培养出来的。
艺术设计学的培养，不仅仅是简单的手艺活，更多的是一种眼光，一种艺术的感觉。
要知道，设计师的眼睛可不是普通的眼睛。
你得学会发现生活中那些不起眼的小细节，能把它们变成美的元素。
比如街头的涂鸦墙面，不单单是乱涂乱画，可能背后是某种文化的表达；或者你坐的椅子，看似普通，实则可能经过几百次的设计迭代，才变成现在这么舒适美观。
所以说，艺术设计的第一步就是要培养学生对美的敏感度。
学设计的孩子，看到一副画，不是只看图，而是能从中体会出色彩的情感、线条的力量，甚至是设计师想表达的那种微妙的情绪。
再说了，设计的学习可不仅仅是看图说话，动动手就完事了。
很多人一提到艺术设计，就以为是大把大把的时间在画画、剪贴。
但真相是，设计学子们也要学许多理论课程，涉及到美学、色彩学、人体工程学等一系列知识。
有些人也许会觉得，这些理论课程好像有点“高大上”，听起来枯燥无味，可实际上，它们都是帮助设计师“搭建脑洞”的工具。
如果你想设计一款既符合人体工学，又能让用户感到舒适的椅子，光靠画图是远远不够的，你得了解人体的坐姿、支撑点、角度、甚至是力学原理，才能做出既美观又实用的设计。
是不是有点像解谜游戏，什么都要搞清楚，才能揭开谜底？再聊聊培养方案中的实践环节。
艺术设计这个专业，说白了，很多时候就是边学边做。
学生们不光是听老师讲解，不光是上课、做作业，很多时候，他们得亲自动手，把课堂上学到的知识应用到实际中。
艺术设计专业的人才培养方案
艺术设计专业的人才培养方案引言：艺术设计专业是培养具有较高美术智力和创造性的专门人才的学科，对于提高当代美术设计水平和推动社会经济文化发展起着重要的作用。
本文将从课程设置、教学方法、实践环节以及学生综合素质培养等方面，探讨艺术设计专业人才培养的方案。
一、课程设置：1.基础课程：包括美学、色彩学、素描、构图等，建立艺术设计的理论基础和技术基础。
2.专业课程：包括平面设计、字体设计、包装设计、网页设计、影视广告等，培养学生的专业技能和创新能力。
3.实践课程：包括实习、外出考察、社会调研等，让学生亲身参与实践活动和社会实践，增加实践经验。
二、教学方法：1.理论与实践结合：注重理论与实践相结合，理论课程与实践课程相互贯通，培养学生创作能力和创新能力。
2.个性化教学：根据学生的个人特点和兴趣爱好，采取个性化的教学方法，让学生发挥自己的潜能。
3.学以致用：注重将所学知识运用于实际生活和实际工作中，培养学生的实际操作能力和应对问题能力。
三、实践环节：1.实习机会：为学生提供实习机会，让他们在实践中学习和成长，锻炼专业技能。
2.比赛和展览：组织学生参加各类比赛和展览，提高学生的竞争意识和创造能力，增加学生与社会的交流机会。
3.社会实践：组织学生进行社会实践活动，了解社会需求和市场需求，增加对艺术设计行业的认识。
四、学生综合素质培养：1.培养学生的自主学习能力和团队合作能力，让学生能够独立完成任务，同时也能够与他人合作完成任务。
2.强化学生的创新能力和创造能力，在实践中不断挑战自我，创造出具有独特创意的作品。
3.培养学生的社会责任感和艺术修养，让他们能够将自己的艺术才华用于社会公益事业和社会发展中。
结论：通过合理的课程设置、创新的教学方法、丰富的实践环节以及全面的学生综合素质培养，艺术设计专业的人才培养才能够真正满足社会的需求。
希望本文提出的艺术设计专业人才培养方案能够为相关学校和专业提供一些有益的参考和借鉴。
艺术设计专业培养计划
艺术设计专业培养计划2006 修订一、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，能在专业设计部门、装饰公司、装饰工程公司、广告公司及相关企、事业单位、学校从事室内装饰设计、广告装潢设计、环境艺术设计，或从事艺术教案与研究工作的高级艺术专门人才。
二、基本要求本专业学生应达到以下几方面知识和能力的基本要求：1、具有扎实的美术基本功、较宽的知识面和较高的文化修养。
2、熟悉中外艺术史、设计史，具有良好的人文素质、先进的设计观念、设计思想。
3、具备相关学科（如广告学、建筑、艺术学等）的知识，具有较强的设计创意能力。
4、具备熟练地运用计算机进行辅助设计的基本功，要求学生具备较强的审美想象力、进行形式提炼与抽象的能力。
5、掌握平面设计和室内空间设计的基本规律和进行设计表达的基本技巧。
6、了解各类装饰材料的主要性能、技术要求和印刷工艺。
7、正确理解设计与人,人与社会的相互关系，从而具备灵活而又富于创意地进行设计的初步能力。
三、学制与学位学制：四年学位：文学学士四、专业特色本专业依托于我校综合性大学的教育背景，发挥文、理、工、经、管、法等相关学科的优势，将工科教育中的部分内容和方法融合于艺术教育中，探索一条促进艺术与科学、艺术与工程交叉渗透，有机结合的办学方向，使本专业培养的学生既对功能、审美、材料工艺、印刷工艺、相关法规及居住文化与企业文化要求有深入的领悟，又具有较强的创意意识和设计开发能力，成为复合型的设计人才。
五、主干学科与主干课程室内设计方向主干学科：艺术设计、建筑学主干课程：设计素描、装饰色彩、构成基础、建筑设计基础、居室空间设计、办公空间设计、商业空间设计、展示空间设计、综合空间设计、景观设计、装饰设计与制作、表现技法平面设计方向主干学科：艺术设计、广告学主干课程：素描、色彩、平面设计基础、空间构成、图形创意、广告设计、标志设计、包装设计、企业形象识别设计、印刷工艺。
六、主要实践教案及基本要求七、毕业学分基本要求室内设计方向八、课程设置细化表注：1、形势与政策课程开课学期为1-7 学期，每学期16学时；2、课程设置细化表中未包含学生可任选的12 学分课程。
艺术设计专业(视觉传达设计方向)本科培养计划
艺术设计专业（视觉传达设计方向）本科培养计划（2008版）一、培养目标培养适应社会主义现代化建设需要、德智体全面发展、获得设计师基本训练，基础扎实、知识面宽、能力强、素质高，具有创新精神和实践能力，具备艺术设计基础理论、知识与应用能力，毕业后能在企事业单位、高等院校、科研单位等部门从事新闻出版、彩色印刷、平面广告、户外广告、企业CIS策划设计、海报设计、招贴设计、刊物设计、产品包装设计、商业插画、网站形象设计、网页制作、Flash动画设计、商业摄影、影视制作、企业形象宣传片、MTV制作的艺术研究和管理以及教学等艺术创作活动的高级应用型人才。
二、培养要求1. 知识要求（1）工具性知识：①要求学生基本掌握一门外语，具有听、说、读、写的基本能力。
②要求学生掌握计算机软件、硬件技术的基本知识，熟练掌握计算机基本操作、程序设计和办公自动化的基本技能；熟练掌握文献查阅和检索技能。
（2）人文社会科学知识：①要求学生能用马克思主义的世界观和方法论武装头脑，树立正确的世界观、人生观和价值观。
②要求学生有一定的人文艺术修养、审美趣味和鉴赏力、交际能力。
③初步掌握锻炼身体的基本技术，养成科学锻炼身体的习惯，身体健康，达到大学体育合格标准。
（3）自然科学知识：掌握基本的自然科学思维方法，并利用其分析问题和解决问题。
（4）专业知识：①了解中外人文历史，掌握广告学、广告设计的基本理论；②具有较强的广告策划、设计能力以及影视编辑制作能力；③了解艺术设计在国内外的现状及发展趋势，有较全面的文化艺术修养。
2.能力要求（1）获取知识的能力：具有良好的自学能力、表达能力、社交能力、计算机及信息技术应用能力。
（2）应用知识能力：具有现代广告策划、创意、制作、发布的基本能力；具有初步的预测广告业发展趋势的能力、初步的广告管理能力。
（3）创新能力：具有创造性思维能力、创新实验、设计能力。
3. 素质要求（1）思想道德素质：热爱祖国，拥护中国共产党的领导，树立科学的世界观、人生观和价值观；具有责任心和社会责任感；具有法律意识，自觉遵纪守法；热爱本专业、注重职业道德修养；具有诚信意识和团队精神。
艺术设计教学计划
艺术系设计专业教学计划一、指导思想全面贯彻党的教育方针，坚持教育为社会主义现代化服务、为人民服务，坚持理论联系实际、与生产劳动相结合，培养德智体美全面发展的社会主义事业的建设者和接班人。
根据我校办学宗旨的具体要求，本专业教学计划还遵循以下原则：（1）加强基础，在保证基础课课时的前提下，开设其它课程；（2）体现教师教育特色，加强教师职业技能训练；（3）设计符合专业特点的专业必修课，构建合理的知识结构，注重拓宽知识面，加强应用能力和实践能力的培养；（4）专业选修课的设置充分考虑了提高学生素质，加强学生将来就业和升学的适应性；（5）体现素质教育，注重培养学生的创新能力。
二、培养目标与培养规格培养目标：本专业培养具备一定设计理论、艺术设计与创作、现代艺术设计思维能力、掌握艺术设计系统方法、具有较强适应社会能力和艺术设计实践技能的高素质专门人才。
能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专门人才。
培养规格：该专业培养德、智、体全面发展，学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识，通过艺术设计思维能力的培养，艺术设计方法和设计技能的基本训练，具备本专业创新设计的基本素质；掌握艺术设计创作的基本理论、基本知识、专业技能和方法；具有独立进行艺术设计实践的基本能力；了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和基本法规；了解国内外艺术设计的发展动态；掌握文献检索的基本方法和应用计算机进行设计的能力，具有较强的创新精神和实践操作能力。
毕业生能在涉及艺术设计、广告、媒体、学校等相关领域从事设计、教学等工作。
毕业生应获得以下及方面的知识和能力：1．掌握艺术设计的基本理论和基本知识；2．掌握艺术设计创作的专业技能和方法；3．具有独立进行艺术设计实践的基本能力。
三、学制全日制三年制高职四、教学活动时间安排三学年总周数为157周。
具体分配如下：教学116周，约占总周数的74%。
其中课堂教学98周，考试12周，实习（教育实习、专业实习）6周；生产劳动、军事训练和社会调查12周，约占总周数的7%；机动时间4周，约占总周数的3%；寒暑假一、二学年每学年10周，第三学年5周，共25周，约占总周数16%。
大学艺术设计专业教学计划
大学艺术设计专业教学计划引言：大学艺术设计专业的教学计划是为了培养学生的艺术创造力、审美能力和设计思维，使其能够在各种艺术和设计领域中发挥自己的才能。
本文将从教学主题、活动安排、教材使用等方面展开详细论述大学艺术设计专业教学计划的重要性以及如何制定一个具有深度和有效性的计划。
一、教学主题教学主题是教学计划的核心，它决定了教学过程的整体框架和教学目标。
在大学艺术设计专业中，我们的教学主题应该包括艺术表达与创新、设计理论与实践以及艺术与社会等方面的内容。
通过这些主题的有机结合，学生可以获得全面的艺术设计教育。
在艺术表达与创新方面，教学主题应关注培养学生的创造力和审美能力。
通过专业课程的教学和实践活动的组织，学生可以了解不同的艺术表达方式，学会运用不同的艺术媒介和材料进行创作，并掌握一定的艺术表达技巧。
在设计理论与实践方面，教学主题应关注培养学生的设计思维和实践能力。
通过设计理论的学习和实践项目的实施，学生可以了解设计的基本原理和方法，学会运用设计思维解决实际问题，并掌握一定的设计技能。
在艺术与社会方面，教学主题应关注培养学生的社会责任感和艺术品位。
通过社会实践活动和与社会艺术机构的合作，学生可以了解艺术与社会的关系，了解艺术在社会中的作用，并提高自己的社会责任感和艺术品位。
二、活动安排活动安排是教学计划中的重要部分，它决定了教学过程中不同活动的组织和安排方式。
在大学艺术设计专业中，我们可以通过课堂教学、实践项目和艺术活动等不同形式的活动来实现教学目标。
课堂教学是教学计划的基础，通过课堂讲授可以向学生传授基本的理论知识和技能。
在课堂教学中，教师可以结合实例讲解，引导学生思考，培养学生的分析和判断能力。
同时，教师还可以组织一些小组讨论、案例分析和设计评审等活动，以促进学生之间的交流和合作。
实践项目是教学计划中的重要组成部分，通过实践项目可以帮助学生将理论知识应用到实际问题中，并提高其实践能力。
在实践项目中，教师可以设置一些具体的设计任务，要求学生按照设计过程的步骤进行设计和实施，并通过设计展览等形式进行成果展示和评价。
艺术设计与制作专业人才培养方案
艺术设计与制作专业人才培养方案一、专业与专业（技能）方向专业名称：艺术设计与制作专业（750101）,原专业名称为美术设计与制作（142200）专业（技能）方向：多媒体设计制作、3D首饰设计与制作二、入学要求与基本学制1、招生对象:初中毕业生或具有同等学力者2、学制：3年三、培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的文化素养和职业道德，掌握美术设计与制作专业对应岗位必备的知识与技能，能够从事多媒体设计制作、3D首饰设计、首饰加工制作等相关工作。
具备职业生涯发展基础和终身学习能力,能胜任服务、管理一线工作的高素质劳动者和中等技术技能型人才。
（一）、职业素养1、具有良好的道德品质、职业素养、竞争和创新意识;2、具有健康的身体与心理；3、具有良好的责任心、进取心和坚强的意志；4、具有较好的人际交往、团队协作能力；5、具有良好的书面表达能力和口头表达能力；6、具有良好的人文素养和继续学习的能力；7、具有运用计算机进行技术交流和学习处理的能力；8、具有借助工具查阅中、英文技术资料的基础能力。
（二）、知识结构及要求1、接待沟通能力：具有用普通话与顾客说话的能力，具有能与顾客说明服务的内容与流程的能力，具有正确说明产品功能及设计制作方法的能力；2、绘画能力：具有与专业方向相关画图的基本能力，运用速写的能力；3、色彩应用能力：具有感受和领悟色彩构成的表现方法与规律的能力，具体运用色彩设计画面的能力。
4、电脑应用能力：具有3D电脑建模设计的能力。
5、首饰制作能力：具有首饰加工制作的基本能力。
6、首饰设计能力：掌握珠宝首饰设计发展动态，具备良好的创新思维设计能力。
7、宝石认知能力：掌握宝石学基础知识，具有宝石鉴赏能力。
（三）、能力结构及要求1、运用电脑辅助设计手段，进行商用和文化艺术展示的策划、布局、设计，并作各种展示制作的能力；2、运用电脑辅助设计手段，进行企业形象Cl设计的能力；3、运用电脑图形设计进行书籍杂志的装帧设计与版式设计制作的能力；4、运用电脑辅助设计手段为各类商用广告与文化广告进行策划设计与制作的能力;5、进入图文制作公司、印刷制版公司，进行印前设计制作和管理的能力；6、进入生产企业或装潢公司承担包装设计与制作的能力。
宁波大学工业设计专业培养方案及教学计划
宁波大学工业设计专业培养方案及教案计划一、培养目标本专业培养具备创新意识和能力、系统掌握艺术设计理论，并在专业实践和社会实践方面具有较强能力，具有扎实的艺术造型基础，熟悉本专业的生产工艺及材料应用，了解本学科的前沿发展，成为能够从事艺术设计的、知识面宽、动手能力强、适应面广的应用型人才。
二、培养基本规格与要求本专业学生主要学习工业设计的基础理论与知识，具有应用造型设计原理和法则处理各种产品的造型与色彩、形式与外观、结构与功能、结构与材料、外形与工艺、产品与人、产品与环境、产品与市场的关系，并将这些关系统一表现在产品的造型设计上的基本能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力：1.具有较扎实的自然科学基础，较好的人文、艺术和社会科学基础及正确运用本国语言、文字的表达能力；2.较系统地掌握本专业领域宽广的技术理论知识，主要包括工业设计工程基础、设计表现基础、设计基础、设计理论、人机工程、设计材料及加工、计算机辅助设计、市场经济及企业管理等基础知识；3.具有新产品的研究与开发的初步能力，有较强的表现技能、动手能力、及美的鉴赏与创造能力以及较强的计算机和外语应用能力；4.具有较强的自学能力和较高的综合素质。
三、核心课程1.学位课程工业设计史、视觉传达设计、平面构成、色彩构成、立体构成2.主要课程工程图学基础、设计素描、设计色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、表现技法、模型制作、人机工程学、工业设计史、计算机2D设计、计算机3D设计、产品设计程序与方法、产品设计与开发、设计心理学、视觉传达设计、毕业实习、毕业设计等。
四、学制与毕业要求1.学制：四年。
实行弹性学习年限，四年制本科学生的最长学习期限为6年。
2.毕业最低学分为164学分。
五、授予学位及要求本专业毕业授予学位：工学学士。
要求：达到宁波大学学士学位授予要求。
六、各类课程设置及学分分配要求1.各类课程结构的设置说明：课程共分为必修课和选修课两大类，必修课包括通识教育平台32学分, 学科大类教育平台27学分, 专业教育平台35学分, 专业方向模块17学分，共计111学分，占总学分的67.7%。
艺术设计专业教学计划(1)
艺术设计专业教学计划一、培养目标本专业培养面向21世纪，德、智、体、美全面发展的，具备装潢艺术设计、环境艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力，能在教育、新闻、企业等单位从事相关艺术设计、研究、教学与管理等方面工作的高级应用型专门人才。
二、培养规格1、具有坚定的政治方向，拥护中国共产党的领导，热爱祖国，努力学习马列主义、毛泽东思想和邓小平建设有中国特色的社会主义理论的基本观点，树立科学的世界观、人生观和价值观，具有奋发向上、乐于奉献、团结协作的精神和遵纪守法的观念，有强烈的事业心和责任感。
2、掌握装潢艺术设计、环境艺术设计方面的基本知识和技能、技巧,具备厚基础、宽口径、专业化的知识结构。
了解所择专业的发展动态和最新成果，有较高的审美水平和设计创新能力，具有宏观把握能力和实际操作能力。
3、掌握一门外语和计算知识和技能水平，具有较宽的知识面和较强的适应能力。
4、掌握资料查询、文献检索的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。
5、具有健康的体魄，良好的心理素质和身心保健知识与能力，不断提高自身的文化修养和审美水平，具有健全的人格和健康的人性。
三、课程设置与教学学时分配本专业学制为全日制四年，第三年开始选择专业方向。
教学计划中课程的设置共分五个板块即公共基础课、科内共同课、学科基础课、专业方向课、专业综合课，总学时为2502学时，其中公共基础课 812 学时，45学分，占总学分的26 %，科内共同课476学时，27.5学分，占总学分的16 %，学科基础课538学时，30.5学分，占总学分的18%，专业方向课（二个方向即装潢艺术设计A、环境艺术设计B）学时分别为484学时，28.5学分，占总学分的18%左右。
在公共基础课中，通识教育课为108学时，6学分，占公共基础课的11%。
总学分为170学分（包括必修课、选修课、体育达标、军训、创新、毕业设计与毕业论文、集中实践环节等），其中，选修课学分共有11学分，实践环节29.5学分（不包括军训、毕业教育、心理健康）。
艺术设计学养方案
艺术设计学培养方案一、培养目标1、本专业培养理论与实践相结合、有创意能力，能在室内外公共空间艺术创造与视觉设计，及具备掌握和运用多种材料、多种设计制作技能，以满足相应的城市环境美化与人文关系翔需求的专门艺术设计学人才。
毕业生可到各级市政规划局、建筑和规划部门、传统工艺加工领域、各类专业设计机构等政府部门和企事业单位，从事创作、设计、研究、教学及艺术工程艺术设计管理与设计等工作。
2.艺术设计学专业注重传统文化与现代设计理念的融合，注重艺术设计学史学理论研究教学、注重艺术设计批评研究、强化艺术设计实践和理论相结合研究，继承传统文化精髓，面向时代，力求在发扬内蒙古民族文化的基点上，以科学和艺术设计的发展观指导办学，培养从事艺术设计理论与创作和实践的专门人才。
艺术设计系艺术设计学点的招生，为内蒙古自治区的民族经济发展创造了许多设计创业的机会二、基本要求1、能力要求要求具有一定的设计创新思维意识，初步具备艺术设计学综合运用所学知识分析和解决问题的能力。
能清晰的表达设计思想、艺术设计学的各种设计理论程序和方法。
要求学生掌握设计理论、设计历史、设计批评基础的理论知识和基础的艺术设计实践技能，具有一定的设计讲解能力和一定的设计展示营销、展览馆、博物馆、文化馆的能力。
并能够在大、中、小、企业以及传媒公司适应各种类型的设计。
艺术设计学专业注重传统文化与现代设计理念的融合，有求掌握艺术设计学史学理论研究，强化艺术设计实践和理论相结合研究，继承传统文化精髓，面向时代，力求在发扬内蒙古民族文化的基点上，以科学和艺术设计的发展观掌握艺术设计理论与创作和实践的专门人才。
3、素质要求：热爱祖国，拥护国家的各项方针政策，有正确的人生观、价值观、道德观和法制观。
具有良好的职业态度和职业道德修养；具有从事艺术设计学的技能基本能力以及艺术设计学理论和创新素质。
具备健康、高雅的审美情趣和正确的审美观点。
并具备健康的身心素质，具有坚韧不拔的毅力、积极乐观的态度、良好的人际关系、心理健康健全的人格品质。
“艺术设计”专业人才培养方案
“艺术设计”专业人才培养方案一、专业背景和目标艺术设计专业注重培养具有创新能力、审美意识和实践能力的专业人才，旨在培养具备综合艺术素养和创意能力，能够适应不同领域的艺术设计工作的人才。
培养目标包括以下几个方面：1)掌握艺术基础理论和技能，具备创意思维和艺术批判能力；2)熟悉艺术设计的相关领域和行业，并能够理解和适应各种设计需求；3)具备独立进行设计项目的能力，能够应对复杂的设计问题并提出创新解决方案；4)具备良好的团队合作能力和沟通能力，能够与不同背景的人合作并实现共同目标。
二、课程设置1)艺术基础课程：包括色彩学、造型学、美学等课程，旨在培养学生的艺术感知能力和审美素养。
2)设计基础课程：包括设计原理、设计方法和设计案例分析等课程，培养学生的设计思维和创新能力。
3)行业专业课程：包括平面设计、产品设计、环境设计等课程，帮助学生熟悉不同领域的设计需求和解决方法。
4)技术应用课程：包括设计软件操作、数字媒体技术和原型制作等课程，提升学生的设计工具应用能力。
5)实践项目课程：包括设计实习、设计竞赛和毕业设计等课程，培养学生的实践能力和项目管理能力。
三、教学方法1)理论与实践相结合：课堂教学注重理论与实践相结合，通过案例分析、项目实践等教学形式，将理论知识与实际应用相结合。
2)项目导向学习：学生在课程中将参与实际项目的设计和实施，通过实践项目的经历，培养学生的设计能力和解决问题的能力。
3)跨学科合作：鼓励学生与其他专业合作，加强跨学科交流与合作，提高学生的综合素养和团队合作能力。
四、实践教学环节1)实习：学生将有机会参加设计公司或艺术机构的实习，通过实践锻炼，了解行业需求和实际工作流程。
2)设计竞赛：鼓励学生参与各类设计竞赛，培养学生的创新能力和竞争意识。
3)毕业设计：学生需完成一个综合设计项目，并进行策划、设计和实施，通过毕业设计展示自己的设计能力和创新思维。
五、评估与考核1)课程考核：通过课堂作业、实践项目和小组讨论等方式，对学生的理论知识和实践能力进行评估。
艺术设计专业人才培养方案
学 分 数学
时
3 54
色彩写生
2 36
图形创意
3 48
三大构成构成基础 3 48
总学时 讲实 课验 54
36
48
48
开课学期和周学时
考核 方式
12
4
6
一二 三 四五 六
6/ 考查
9
4/ 考查
8
4/
12
考查
4/ 考查
12
-4-
Shandong Normal University ■ Lishan College
183030110 5 183030110 6 183030110 7 183030110 8 183030110 9
中外设计史 包装设计 展示设计 PHOTOSHOP 基础 3D 基础
3 48 48 2 36 36 2 36 36 3 48 48 3 48 48
艺术学院
五、课程结构
学时、学分及 比 例
课程类型 公共必修课
专业必修课
实践教学环节
合计
学时数 468 668
1136
所占比例 （%）
41.2 58.8
100
学分数
23 65 17 105
所占比例 （%）
21.9 61.9 16.2 100
六、教学计划总表
-3-
Shandong Normal University ■ Lishan College
1 18 18
1
小
16 302 302
计
考核 方式
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艺术设计专业人才培养方案
艺术设计专业人才培养方案（专业代码：050408）一、专业培养目标本专业培养适应社会主义市场经济发展需要，德、智、体、美全面发展，具有艺术设计、教学和创作等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究教学、管理等方面工作的应用型高级专门人才。
二、专业培养要求本专业学生主要学习马列主义、毛泽东思想和邓小平理论的基本原理，系统全面的学习中外设计史论、设计基础、设计表现技法、计算机辅助设计方面的基本理论和基本知识，培养设计能力和创新思维能力，了解艺术设计的发展动态和前沿知识，具备综合应用所学知识分析、解决并指导实施完成任务的综合能力。
本专业毕业生应获得以下方面的知识和能力：1、全面了解艺术设计的前沿动态,通过艺术设计的专门训练，掌握本专业基本理论和表现技法；2、基础知识扎实深厚，专业面广，动手能力强；胜任从平面到立体全方位设计、具有独立设计能力；3、具有较高的艺术修养、文化素质、艺术审美意识；4、具有较强的自学能力和动手能力，强化实践技能的培养，注意专业的针对性和职业性；5、掌握创造性思维方法和能力，具有独到的观察能力、分析能力和综合能力；6、能熟练运用计算机进行辅助设计；1、掌握一门外语，能初步运用语言工具进行交流，掌握国际艺术设计的动态、趋势和信息。
三、主干学科和主要课程主干学科：艺术学、文学、工学、建筑学。
主要课程：素描、色彩、三大构成、图案；中外设计史、设计心理学、美术概论、专业表现技法；包装设计、版式设计与印刷工艺；景观设计、室内空间设计；三维数字建模、三维模型制作、人体工程学；数码艺术设计、三维造型设计、摄像技术等。
四、修业年限、学分要求和授予学位类别学制：4年修业年限：3-6年；毕业学分要求：修满191.5学分。
其中：通识课47学分、学科基础课33学分、专业课70学分、实践性教学环节29.5学分、全校性公选课12学分。
授予学位类别：文学学士五、培养措施1、根据专业人才培养定位，加强课程教学内容的改革，增加学科前沿知识的教学，使学生知识、能力、素质全面得到培养和提高。
艺术设计专业人才培养方案
艺术设计专业人才培养方案1.专业目标艺术设计专业（新媒体策划与设计方向）旨在培养具备较强的创意思维和视觉表达能力的新媒体策划与设计人才。
培养目标包括但不限于：培养学生对新媒体领域的敏锐触觉和深入了解，熟练掌握新媒体策划与设计所需的相关理论和技术知识，能够独立完成新媒体项目的策划和设计工作，具备一定的团队协作能力和创新能力，能够适应不断变化的新媒体环境。
2.课程设置为了达到上述培养目标，我们将设置以下课程：2.1艺术基础课程：包括素描、色彩学、造型艺术等，旨在培养学生的美学素养和艺术表达能力。
2.2新媒体基础课程：包括计算机图形学、多媒体技术、交互设计等，建立学生对新媒体的技术基础。
2.3策划与创意课程：包括广告策划、创意思维培养、文案写作等，培养学生的策划能力和创新思维。
2.4用户体验设计课程：包括人机交互设计、用户研究方法等，强化学生的用户导向设计能力。
2.5动画与影视制作课程：包括三维动画制作、影视后期制作等，培养学生的动画与影视制作技巧。
2.6专业实践课程：包括案例分析、项目实践等，让学生在实际项目中锻炼能力并掌握实际操作技巧。
3.实践教学除了上述课程设置外，我们还将安排实践教学环节，包括实习、课程设计和毕业设计。
3.1实习：为每位学生提供不少于6个月的实习机会，让学生在实际工作环境中学习并积累经验，提高专业能力。
3.2课程设计：设置一系列与实际工作相关的课程设计，要求学生按时完成，并通过评估。
这些设计作业旨在培养学生的实际操作能力和团队协作能力。
3.3毕业设计：要求学生在毕业前完成一个完整的新媒体项目的策划与设计，包括文案、界面设计、互动设计等。
通过毕业设计，评估学生对整个新媒体项目的把控能力和创新能力。
4.师资力量为了确保良好的教学质量，我们将配备一支富有实践经验的教师团队，其中包括行业经验丰富的专业人士和具备较高学术水平的教授和副教授。
教师团队将积极参与学生的教育培养并提供指导，为学生提供行业动态和技术发展方向的最新信息。
艺术设计教学计划
艺术设计教学计划一、教学主题艺术设计是一门探索和表达美学的学科，旨在培养学生的创造力、审美力和艺术表现能力。
本教学计划旨在通过一系列精心设计的教学活动，为学生打下艺术设计的基础，并激发他们的创造力。
二、活动安排1. 创造性手工制作通过手工制作活动，学生能够将自己的创意付诸实践，不仅提升了他们的动手能力，还培养了他们的创造力和空间想象力。
比如，在课堂上进行纸艺制作，让学生根据老师的指导和自己的想法制作出各种造型独特的纸艺品，同时让学生了解到纸的特性和可塑性，培养他们对纸材料的运用能力。
2. 色彩理论学习艺术设计领域对色彩的运用及理解非常重要，因此我们将在课程中引入色彩理论的学习。
通过了解主要的色彩搭配、对比和效果，学生能够更好地运用色彩来表达自己的想法和情感。
在课堂上，老师会进行色彩搭配实践活动，让学生通过亲自搭配不同颜色的画笔和颜料，来感受不同色彩之间的变化与对比，同时也锻炼了他们的观察力和色彩感觉。
3. 艺术作品创作为了提高学生的艺术表现能力，在课程中会设置一些绘画、雕塑、摄影和插画等创作活动。
这些活动旨在培养学生的观察力和表现力，使他们能够通过艺术作品来传递自己的想法和情感。
同时，我们也鼓励学生从日常生活中寻找创意灵感，并将其应用到艺术设计中。
三、教材使用在教学过程中，将使用一系列与艺术设计相关的教材，包括图书、艺术作品集和艺术史等。
这些教材旨在帮助学生更好地了解和欣赏不同的艺术风格和创作形式，同时也引导学生发现自己的艺术兴趣和风格。
此外，我们还将邀请一些艺术家和设计师来进行讲座和工作坊，让学生有机会与专业人士交流和学习。
这不仅能够拓宽学生的视野，还能够激发他们的学习兴趣和动力。
四、总结通过本教学计划，我们旨在为学生提供一个全面、系统的艺术设计学习机会。
通过不同类型的教学活动、多种艺术创作形式的实践，以及相关的教材使用，我们将培养学生的创造力、审美力和艺术表现能力。
我们相信，艺术设计教学的成功，需要教师和学生共同努力，激发出学生的潜能和热爱，并培养他们终身学习和探索的能力。
设计专业培养方案
设计专业培养方案本专业培养方案旨在培养具备艺术设计、工程技术与经济管理知识的高素质、复合型设计人才。
一、培养目标：1. 具有扎实的美学和设计基础，能够独立完成各类设计任务；2. 具备较强的创新意识，能够提供独特的设计解决方案；3. 熟练掌握多种设计软件以及各种先进的制图技术，有较强的实际操作能力；4. 具备团队合作精神，能够与不同专业的人员进行良好的沟通和协作；5. 具备一定的工程技术以及经济管理知识，了解社会和市场需求，能够进行商业、市场的分析和决策。
二、培养方案：1. 知识结构：本专业主要包括美学、设计心理学、色彩构成、材料制造、计算机辅助设计、工程技术、经济管理等方面的知识。
2. 培养模式：本专业采取理论学习与实践以及项目实训相结合的培养模式。
学生既要掌握理论知识，还要具备实际操作能力。
3. 课程设置：本专业的主要课程包括：美学基础、设计心理学、色彩构成、平面设计、三维设计、计算机辅助设计、材料制造概论、工程制图、商业构思、市场分析与决策等。
4. 实践环节：本专业设置有实践环节，旨在让学生通过实际活动的方式来掌握相关技能，提高实际操作能力和团队协作能力。
实践环节包括校内或校外设计实训、参加设计竞赛等。
5. 综合评价：本专业采取定期考试、课程设计、实践活动等方式对学生进行综合性评价，及时发现学生问题并予以解决。
6. 毕业要求：本专业毕业生应具备良好的美学素养和设计能力，能够独立从事各种设计工作，在面对新的设计问题时具有解决问题的创新思维和实际操作能力。
同时熟练掌握多种设计软件和制图技术，能够与不同专业的人员进行良好的沟通和协作。
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宁波大学艺术设计专业培养方案及教
学计划
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2020年4月19日
宁波大学艺术设计专业培养方案及教学计划
一、培养目标
根据我校地方性、教学研究型、综合性大学的特点，本专业教学主要培养面向地方经济社会发展需要的具有人文素养、创新精神、实践应用能力、社会适应能力的艺术设计专门人才。
二、培养基本规格与要求
本专业学生要系统掌握艺术设计理论，并在专业实践和社会实践方面具有较强的能力。
具有扎实的艺术造型基础，熟悉本专业的生产工艺及材料应用，了解本学科的前沿发展。
经过服装设计、广告设计、环艺设计、产品外观与包装设计、服装设计与贸易、动画设计六个专业方向专业技能的基本训练，熟悉本专业方向的设计过程、生产工艺及市场运作，具备较强的实践能力、工作能力和创新创业能力。
毕业生应获得以下几方面的知识和能力: 1．具有人文素养、创新精神、实践应用能力、社会适应能力。
2．掌握艺术设计的基本理论、专业知识和基本的计算机辅助设计技术。
3．具有扎实的专业设计基础，熟悉本专业方向的生产工艺、材料和各种制作技术。
4．了解本学科、本专业方向的现状和发展趋势。
5．比较熟练地掌握一门外语。
三、核心课程
1.学位课程
服装设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、服装设计基础
广告设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、平面广告设计
环艺设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、家居环境设计
产品外观与包装设计：艺术学概论、平面构成、设计原理、产品包装设计
服装设计与贸易：艺术学概论、平面构成、设计原理、服装市场营销
动画设计方向：艺术学概论、平面构成、设计原理、动画原画与创作
2.主要课程
设计素描、艺术学概论、平面构成、设计原理、计算机二维设计、服装设计基础、服装结构设计、服装缝制工艺、平面广告设计、品牌与企业形象设计、包装设计、制图学、家居环境设计、计算机辅助设计、产品系统设计、产品模型制作、服装款式设计、服装市场营销、电子商务、卡通设计、动画造型、Maya(动画建模、材质、渲染)、动画原画与创作等。
四、学制与毕业要求
1.学制
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2020年4月19日
学制四年，实行弹性年制，最长学习年限为六年。
2.毕业最低学分
毕业最低学分为164。
五、授予学位及要求
文学学士学位。
要求：符合宁波大学普通全日制本科学士学位授予有关规定
六、各类课程设置及学分分配要求
1.各类课程结构的设置说明
本方案按照“平台＋模块”的课程结构体系设置，课程由通识教育平台课程42学分、学科大类教育平台课程33学分、专业教育平台课程37学分、专业方向模块课程46.5学分任意选修课程8学分和创新创业训练项目4学分等构成。
各部分课程的内容及学分要求如下表。
课程按春季、秋季、短学期安排。
2.学分分配汇总表
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3.实践性教学学分分配一览
七、宁波大学艺术设计专业课程设置总表
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2020年4月19日。