初一美术教案上册全集

格尔尼卡一、教学目标（一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。

（二）让学生在积极参与讨论、探究、体验的过程中，了解美术鉴赏的方法和程序，理解作品的意蕴。

二、教学重点和难点（一）了解作品中艺术语言与主题表达的关系。

（二）理解象征性和立体派的艺术手法。

三、课前准备（一）学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。

（二）教学器材：多媒体教室。

（三）教学课件：“格尔尼卡”、“9、11事件”。

四、教学设计五、教后感让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。

传统的美术欣赏课最容易上成以教师为主角的讲授课，教师从时代背景、画家生平、作品的形式等角度全面分析作品。

学生在下面拼命地记笔记，他们只有听的资格。

在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了一些定论，学生没有必要再进行参与。

新的课程标准带来了新的教育观念，既然是提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。

当前，教师的一个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。

在《格尔尼卡》的欣赏课上，以“美术学习与学生的生活经验相链接”为基本思想，对欣赏课进行了有益的探索。

第一节课，在教学过程中，不但强调学生的感受，而且还强调了理性分析。

第二节课，以“9·11”这个主题，让学生进行创作，写创作心得。

（一）第一节课，欣赏程序为：感受、认识作者、描述作品、分析诠释、评价，在这一程序中，以学生的活动为主。

教师引导他们积极地参与、讨论，但又有教师的讲解，这是一种非常适合中学生的欣赏程序。

我们必须认识到学生的潜质，不能低估他们对美术作品的分析的能力。

学生对美术作品的反应决不是单向的、被动的。

他们对生活、对艺术都有自己独特的感受，这些感受是有待开发的教学资源，是课堂教学中的宝贵财富。

课本里，一张再好的美术作品，如果失去了学生，失去了学生的感受，还有什么价值？充其量只是一张印刷品而已！只有学生，才能赋予这张印刷品以生命力。

所以，我们必须通过双向的学习活动，让学生发挥能动作用。

（二）此次课程改革虽然倡导自主、合作、探究性学习，但接受性学习仍然是一种有效的学习方式。

正像肖川教授所指出的：“对一些学习内容来说，不仅个体学习的组织形式是必不可少的，接受学习也是必要的。

”在学生讨论的基础上，通过自己的讲解，把“立体主义”、“象征”等美术知识传授给学生，是非常有必要的。

我不认为，一提倡自主、合作、探究性学习方式，就完全否定接受性学习方式。

在适当的场合下，接受性的学习方式仍然可以发挥积极作用。

（三）创作课，是建立在学生对毕加索的立体主义风格以及寓意、象征的表现手法有了进一步的认识和理解的基础上的。

有了欣赏课作基础，学生的创作就能从自发的状态进入到自为的状态。

他们就会发生观念上的变化，尝试运用新的视觉语言去创作，这一点从学生的作业就可以体现出来。

我一直认为，要想和学生要东西，必须先要给学生东西。

也就是说，要想提高学生的创作质量，必须先要“武装”他们。

学生没有新的艺术观念，没有新的视觉语言，他们的创作也就了无新意。

长此以往，他们就会渐渐失去创作的兴趣。

甚至会出现“无病呻吟”的苍白画面。

欣赏课应该怎么上？把学生在欣赏课上学到的东西，通过创作课把它们巩固和运用。

也就是说，欣赏课不单要教给如何欣赏一幅艺术作品，了解艺术家的手法和艺术主张，还要通过创作进一步地理解和消化这些手法和艺术主张，只有会运用了才能称得上是真正地理解了。

在美术世界中遨游教材分析:初中的学生应当有丰富的美术知识，有更开阔的视界。

此课就是准备给学生提供一个较为全面地认识美术世界的机会，增加对美术不同种类的了解。

在美术世界里，种类的不同，根本的原因是材质的不同。

本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。

本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

一、教学目标本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。

本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

二、教学重点和难点（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。

（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

三、课前准备（一）教师准备一些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。

（二）教师讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

四、教学设计教学过程设计（一）用探究性学习方式学习探究性学习要特别强调学生进行研究。

要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。

这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?”1．教师放映幻灯或者录像片，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。

引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。

如将《父亲》和《秋瑾》对照，同样是画人物，它们有什么不同?(可以从色彩、光线、立体感等方面相小对照)3. 如果有条件，教师给学生准备一些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。

4．教师设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“挂钩”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。

课前，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

像学生甲指版画《秋瑾》，学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

5．为了检验学生掌握知识的程度，还可以从课本之外找一些图片，让他们做出分析和答案。

6．找出一些图片留给学生作课外的探索。

如设计领域的广告，就有不同的材质。

如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。

通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。

五、教学点评（教学反思）让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。

传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师一般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。

在许多的教师眼里，作品的意义、表现手法在美术史中有了一些定论，学生没有必要再进行参与。

新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。

当前，教师的一个重要责任就是在贯彻实施新课程标准的过程中，努力进行教学实践，把教育新理念落到欣赏教学的实处。

本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。

要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。

．教师要利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。

本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。

手绘线条图像的表达教材分析:“手绘线条图像”是人们最为常见的绘画表达方式，是美术中的白话文，它“对美术具有普遍意义，适应于广大空间、长久时间和众多方面应用价值，并可成为从事各项职业都用得着的工具”。

第一课时的练习，可作为调动学生学习热情的热身训练来进行。

内容可选择与学生生活有联系的、熟悉的内容，或能够使学生的思维迅速活跃的内容，为学生今后能够大胆、自信地表达，能够生动、有个性地表达奠定基础。

第二课时的练习，以描述、说明、记录等表达为主，联系内容和形式的选择应将学生置于生活情景之中，提高学生的观察能力，能有手绘线条图像迅速、果断、大胆而有个性地表达出物象的基本特征，能抓住事物发展中的主要环节记录和叙述事物和事件的发展过程，并能初步地运用一些艺术手法表达思想和情感。

第三课时的练习，将手绘线条图像的表达作为交流语言，运用夸张、象征、借代等表达手法，表达自己的需求、思想和情感及其他一些较为抽象的内容，锻炼形象思维能力和形象的创造能力，培养创新精神。

教学内容与目标:显性内容与目标:通过本课的学习应当使学生能够运用线条大胆、果断、自信而有个性地去表达物象，能抓住物象的基本特征，培养学生的观察力、想象力和形象思维能力。

但知识和技能方面的目标切忌标准化。

应以大多数学生能掌握的知识和技能为基础目标。

隐性内容与目标:培养学生的审美能力、发展终身学习的能力、自主学习及独立思考能力、运用知识的能力，培养创新精神，发展个性，培养学生热爱美术、热爱大自然、热爱生活的美好情感。

教学重点与难点:重点:对手绘线条图像表达的意义、功能的理解，体会用手绘线条图像表达的乐趣。

培养和发展观察能力、想象能力和表现能力。

难点:能够迅速把握物象的特征，大胆、果断、有个性地表达。

能发挥想象以及运用丰富的手法表达事物。

能够在复杂的情境中，综合处理信息，抓住关键，创造性的表达。

一、教学理念：我依据美术新课程标准对学生积极性的调动因素的要求和中学生的心理，结合“课程是活动，是经验，教师是‘主持人’，是‘沟通者’，学生是快乐学习者”的课程改革新思想，进行了大胆的创新和设计，充分调动学生的积极性，让学生在轻松愉快的活动中完成本课内容，使学生人人参与，都有成功的体验，增强学生的自信心，培养学生的创新思维和表现能力、合作能力等。

二、教学效果：本课是自己在运用美术新教材进行的美术教学实践的实例，在美术新课程标准中强调教育观念的转变，主要体现在美术教材模式、学生学习方式和课程评价方式的变革。

有效地运用各种资源，强调了教与学的趣味性，增强了美术教学的效果，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。

课堂效果表明学生学习积极性空前高涨，课堂气氛活跃，完美达到教学目标的要求。

三、教学目标：1、能解读手绘线条图像所传达的信息。

2、以他们所熟悉（喜欢）的事物进行手绘线条图像尝试练习。

3、通过学习活动，了解手绘线条图像的实用价值及作用、功能。

4、将对事物的喜爱情感与手绘线条图像表达联系起来。

四、工具材料：各种手绘线条图像范例（教师挑选各科所用的教学图像）、《清明上河图》、世界名画小图片、铅笔、绘画纸等五、实施过程：第一课时1、计划和准备：从手绘线条图像本身的功能、用途这一角度来强调信息的传达和交流，并让学生之间利用手绘线条图像相互交流各种信息。