《绘画》教学大纲
儿童绘画教学大纲与教学计划
儿童绘画教学大纲与教学计划一、教学目的本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。
二、教学要求（一）、认识儿童画1、走进儿童的世界教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。
2、儿童画的发展阶段教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。
3、儿童画的指导与评价（二）、儿童画的造型元素1、自由的点教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。
2、散步的线教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同的感觉，能用线表现物像。
3、稳定的面教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的方法。
4、神奇的组合教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。
（三）、儿童画的造型训练1、美丽的植物教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法，掌握植物在儿童画中的表现技巧。
2、迷人的风景教学要求：通过树木和建筑的.造型训练，掌握风景画的表现技法。
3、可爱的动物教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握动物画的技法。
4、有特点的脸教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系，掌握不同表情的表现方法。
5、生动的人物教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐走跑、蹲等造型，抓住人物特征进现。
（四）、儿童画的色彩1、大师的色彩（一）教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。
2、大师的色彩（二）教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、对比色和互补色的运用。
（五）、儿童画的创作1、构图的基本方法教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。
2、怎样进行命题创作教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作的步骤。
3、命题创作的思路与表现形式教学要求：分析、了解命题创作的构思，掌握三种不同的表现技法。
美术学校绘画教学大纲
美术学校绘画教学大纲I. 引言绘画是一门艺术形式，通过运用颜料、线条和形状等元素，表达人们的思想和情感。
为了提高学生的绘画技巧，培养他们的艺术感知能力，美术学校制定了一套科学且全面的绘画教学大纲。
II. 学校的使命美术学校致力于培养学生的绘画技能，塑造他们的审美态度，并提供一个良好的学习环境，让学生感受和研究不同的艺术形式。
III. 教学目标1. 培养学生对色彩的感知和运用能力。
通过掌握色彩理论、颜料的混合和调和技巧，学生能够运用色彩表达情感和意图。
2. 培养学生对线条和形状的侦测和表现能力。
通过学习素描、速写和几何图形的绘画技巧，学生能够准确地绘制线条和形状。
3. 提高学生的观察力与想象力。
通过研究实物、风景和人物形象等，学生能够深入观察并准确表现。
4. 培养学生的创造力和表现力。
通过艺术创作和形式实践，培养学生创造新的艺术作品并表达自己的审美意识。
IV. 课程设置1. 基础素描课程：学生将学习线条的绘画技法，从简单的几何形状开始，并逐渐掌握绘制复杂物体的能力。
2. 色彩理论与应用课程：学生将学习色彩的基本知识，如色彩搭配、色彩对比和色彩心理学等，以及掌握颜料的混合和调和技巧。
3. 静物绘画课程：学生将通过观察实物，学习将三维物体转化为二维平面的绘画技巧，培养他们的观察力和绘画能力。
4. 风景绘画课程：学生将学习描绘不同场景的技巧，包括自然景观和都市风景等，通过创作表达他们对环境的感受和意义。
5. 人物绘画课程：学生将学习人物形象的绘画技巧，包括面部表情、身体结构和动态姿势等，培养他们对人体的观察力和表现力。
6. 创意艺术实践课程：学生可以根据自己的兴趣和创造力选择并开展个人创作项目，将所学的技法与表现力结合，创造出独特的艺术作品。
V. 教学方法1. 实践导向：课程注重实践，通过大量的绘画练习和作品创作，培养学生的绘画技巧和审美能力。
2. 集体教学与个别指导相结合：教师将采用集体授课方式进行绘画基础知识的讲解，而在实践环节中，将根据学生的实际情况进行个别指导，帮助他们进一步提高。
动漫绘画教学大纲模板
---动漫绘画教学大纲一、课程概述1. 课程名称：动漫绘画基础与技法2. 课程目标：培养学生掌握动漫绘画的基本技巧，提升学生的审美能力和创意思维，为动漫设计、插画创作等艺术领域打下坚实基础。
3. 适用对象：对动漫绘画有兴趣的初学者，以及有一定绘画基础希望提高技能的学员。
4. 教学时长：建议为16周，每周2课时。
二、课程内容第一部分：基础知识与理论1. 动漫艺术概述- 动漫的发展历史- 动漫的基本类型及特点- 动漫艺术的审美价值2. 绘画基础- 素描基础：线条、光影、透视- 速写基础：人物、场景、动态- 色彩基础：色彩理论、配色技巧3. 动漫角色设计- 人物设计：头部、身体、表情、服饰- 场景设计：背景、空间、氛围- 动作设计：动态、表情、姿态第二部分：技能训练1. 线条练习- 直线、曲线、弧线等基本线条的绘制- 线条的流畅性、力度和变化2. 光影与透视- 光影的基本原理- 透视的基本方法：一点透视、两点透视、三点透视3. 人物与场景绘制- 人物头部、身体、四肢的比例与结构- 场景构图与空间感- 动作与表情的捕捉4. 色彩运用- 色彩搭配原则- 色彩在动漫中的应用第三部分：实践与创作1. 临摹与创作- 选择经典动漫作品进行临摹- 根据主题进行原创创作2. 分镜头设计- 分镜头的基本概念- 分镜头的绘制技巧3. 动漫角色设计- 设计原创动漫角色- 角色设计稿的绘制第四部分：教学评估1. 课堂表现：出勤、课堂互动、作业完成情况2. 作品评价：作品质量、创意、技能掌握程度3. 期末考试：综合技能测试，包括素描、速写、色彩、动漫角色设计等三、教学资源1. 教材：《动漫绘画教程》、《素描基础》、《速写基础》等2. 教学工具：素描纸、速写本、彩色铅笔、水彩笔、马克笔等3. 在线资源：动漫作品赏析、绘画教程视频、在线论坛等---请根据实际教学需求和课程安排，对上述大纲进行相应的调整和完善。
幼儿园创意绘画教学大纲 幼儿园绘画
一、概述幼儿园绘画教学作为幼儿园艺术教育的重要组成部分，在儿童身心发展中发挥着重要作用。
创意绘画教学大纲的编写对于规范和提高幼儿园绘画教学质量具有重要意义。
本文将围绕幼儿园创意绘画教学大纲进行深入探讨。
二、幼儿园绘画教学的目标1. 培养幼儿的艺术兴趣和审美情感，提高他们的审美能力和艺术素养。
2. 促进幼儿的情感表达和想象力，培养他们的创造性思维和表现能力。
3. 培养幼儿的绘画技巧，提高他们的绘画水平和艺术能力。
三、幼儿园创意绘画教学大纲1. 教学内容（1）色彩表达：教师引导幼儿通过丰富多彩的色彩表达自己的情感和想法，培养他们对色彩的感觉和理解能力。
（2）形体构图：教师引导幼儿通过构图练习培养他们对事物形体的认识和构图能力，提高他们的绘画技法。
（3）创意发挥：教师引导幼儿进行创意绘画的训练，鼓励他们大胆表达自己的想法和情感，培养他们的创造性思维和表现能力。
2. 教学方法（1）示范教学：教师通过示范绘画和讲解，引导幼儿理解绘画的基本要素和技巧。
（2）自由绘画：鼓励幼儿进行自由绘画，发挥他们的想象力和创造力，培养他们对绘画的热爱和兴趣。
（3）个性指导：根据不同幼儿的兴趣和特点，进行个性化的绘画指导，激发他们的绘画潜能和才华。
3. 教学评价（1）成果展示：举办绘画作品展，展示幼儿们的绘画作品，激发他们的自信心和成就感。
（2）评比奖励：根据幼儿的绘画水平和表现，进行评比和奖励，激励他们的学习兴趣和积极性。
四、幼儿园创意绘画教学的重要性幼儿园创意绘画教学是培养幼儿艺术素养和审美情感的重要途径，有助于促进幼儿的身心发展和个性养成。
艺术教育是幼儿教育的重要组成部分，创意绘画教学大纲的制定能够规范和提高幼儿园绘画教学的质量，为幼儿的全面发展打下良好基础。
五、结语创意绘画教学大纲的编写对于规范和提高幼儿园绘画教学质量具有重要意义。
只有通过系统和科学的教学大纲，才能促进幼儿艺术素养和审美情感的培养，有助于提高他们的绘画水平和艺术能力。
《绘画》第3版宁国华主编教学大纲
《绘画》第3版宁国华主编教学大纲以下是《绘画》第3 版宁国华主编的教学大纲：
一、课程名称：绘画
二、课程类型：必修
三、教学目标：
了解绘画的基本知识和技能。
掌握绘画的表现手法和创作方法。
提高学生的观察力、想象力和创造力。
四、教学内容：
绘画的基本知识：包括绘画的定义、分类、历史等。
绘画的技法：包括素描、水彩、油画、国画等。
绘画的创作方法：包括构思、构图、表现等。
绘画作品的欣赏和评价：包括欣赏方法和评价标准等。
五、教学方法：
讲授法：讲解绘画的基本知识和技能。
演示法：通过示范绘画过程，让学生掌握绘画的技法。
实践法：让学生进行绘画实践，提高学生的绘画能力。
欣赏法：让学生欣赏优秀的绘画作品，提高学生的审美能力。
六、教学要求：
学生要认真听讲，做好笔记。
学生要积极参与绘画实践，按时完成作业。
学生要遵守课堂纪律，不迟到、早退、旷课。
七、教学时间：XX 课时
八、教学材料：《绘画》第3 版宁国华主编教材、绘画工具
九、考核方式：考试（XX%）+平时作业（XX%）+课堂表现（XX%）
十、教学大纲修订说明：本大纲根据绘画课程的教学目标和要求，结合学生的实际情况进行修订。
在教学过程中，可根据学生的实际情况和教学需要进行适当调整。
以上是《绘画》第 3 版宁国华主编的教学大纲，仅供参考，具体内容可以根据实际情况进行调整。
《绘画》教案范文
《绘画》教案范文一、教学内容本节课的主要内容是关于绘画的基本知识和技巧。
通过学习本节课的内容，学生将能够了解绘画的基本原理和技巧，提高他们的绘画技能，培养他们的美术品味和审美能力。
二、教学目标1.了解绘画的基本原理和技巧；2.提高绘画技能，培养美术品味；3.培养审美能力，提高学生对美术作品的理解和欣赏能力。
三、教学内容与方法1.教学内容：本节课的教学内容主要包括以下几个方面：（1）绘画的基本知识：介绍绘画的定义、分类、发展历史等；（2）绘画的基本技巧：包括素描、水彩、油画、水粉等绘画技巧的基本原理和要领；（3）绘画作品鉴赏：介绍一些优秀的绘画作品，让学生学会欣赏和理解美术作品。
2.教学方法：本节课采用多种教学方法，包括讲解、示范、实践、讨论等。
通过讲解，学生可以了解绘画的基本知识和技巧；通过示范，学生可以观摩老师的绘画过程，学会正确的绘画方法；通过实践，学生可以亲自动手进行绘画练习，提高他们的绘画技能；通过讨论，学生可以相互交流，共同学习，提高他们的审美能力和美术品味。
四、教学步骤本节课的教学步骤主要包括以下几个环节：1.导入：介绍绘画的定义和分类；2.讲解：讲解绘画的基本原理和技巧；3.示范：示范素描、水彩、油画等绘画技巧；4.实践：让学生动手进行绘画练习；5.鉴赏：介绍几幅优秀的绘画作品，进行作品鉴赏；6.总结：总结本节课的内容，检查学生的学习效果。
五、教学重点和难点1.教学重点：（1）介绍绘画的基本知识和技巧；（2）示范绘画技巧，让学生学会正确的绘画方法；（3）进行绘画实践，提高学生的绘画技能。
2.教学难点：（1）如何解释复杂的绘画原理和技巧，引导学生正确掌握；（2）如何提高学生的绘画技能，培养他们的美术品味。
六、板书设计1.绘画的基本知识和技巧2.素描、水彩、油画、水粉等绘画技巧的展示3.几幅优秀的绘画作品七、教学反馈1.让学生进行绘画作品展示，互相欣赏和评价；2.对学生的绘画作品进行评分，检查学生的学习效果。
初中美术教案大纲
教案名称：《初中美术绘画技巧教学》一、教学目标1. 让学生掌握基本的绘画技巧，提高绘画能力。
2. 培养学生的审美情趣，提高审美素养。
3. 激发学生的创造力和想象力，培养学生的创新精神。
二、教学内容1. 绘画基本技巧的讲解与实践。
2. 欣赏和分析优秀绘画作品。
3. 创作自己的绘画作品。
三、教学重点与难点1. 教学重点：绘画技巧的讲解与实践。
2. 教学难点：如何运用绘画技巧创作出具有个性和创意的作品。
四、教学方法1. 讲授法：讲解绘画技巧和相关理论知识。
2. 示范法：演示绘画过程，让学生直观地了解绘画技巧。
3. 实践法：让学生亲自动手实践，提高绘画能力。
4. 欣赏法：欣赏和分析优秀绘画作品，提高学生的审美素养。
五、教学步骤1. 导入：引导学生谈论自己对绘画的兴趣和认识，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解：讲解绘画基本技巧，如线条、色彩、构图等，并结合实例进行演示。
3. 实践：让学生动手实践，运用所学的绘画技巧进行绘画创作。
4. 展示：展示学生的作品，进行互评和教师点评，总结优点和不足。
5. 欣赏：欣赏和分析优秀绘画作品，让学生了解绘画艺术的美。
6. 总结：对本节课的学习内容进行总结，强调绘画技巧在创作中的重要性。
六、教学评价1. 学生绘画作品的质量：线条、色彩、构图等方面的运用是否恰当。
2. 学生对绘画技巧的理解和掌握程度。
3. 学生的创造力和想象力：在作品中是否能展现出自己的独特视角和创意。
七、教学拓展1. 组织绘画比赛，激发学生的学习兴趣和竞争意识。
2. 邀请专业画家进行讲座，让学生更深入地了解绘画艺术。
3. 组织学生参观美术馆或绘画展览，拓宽学生的艺术视野。
通过本节课的教学，使学生掌握基本的绘画技巧，培养学生的审美情趣和创造力，激发学生对绘画艺术的热爱，为学生今后的艺术发展奠定基础。
幼儿园绘画教学大纲 幼儿园绘画
教学大纲一、教学目标1. 培养幼儿对绘画的兴趣，提高他们的审美能力和创造力。
2. 培养幼儿良好的绘画习惯，掌握基本的绘画技巧。
3. 帮助幼儿了解不同的绘画材料和工具，激发其对多样化艺术形式的探索和创造。
二、教学内容1. 色彩基础知识教学a. 教授幼儿基本的颜色认知和分类b. 引导幼儿探索不同颜色之间的基本搭配和对比c. 营造丰富多彩的画面氛围，增强幼儿对色彩的感知与把握能力2. 绘画材料与工具的使用a. 介绍不同绘画材料的特点和用途，如彩色笔、水彩、油画棒等b. 指导幼儿正确使用不同工具，如毛笔、画笔等c. 指导幼儿妥善保管和清洁绘画工具，培养他们的绘画爱好和细致耐心意识3. 绘画技法的介绍与练习a. 介绍基本的绘画技法，如素描、涂色、刻画等b. 引导幼儿通过绘画作品的练习，逐步掌握不同的绘画技法c. 通过实践和示范，引导幼儿在绘画中培养良好的创造力和表现力4. 绘画主题与创作a. 引导幼儿关注自然、生活、情感等多样化的绘画主题b. 提供多种绘画创作题材，如风景、动物、人物等c. 激发幼儿在绘画中表达自己的想法和感受，引导他们形成独立的审美情趣和艺术表现能力三、教学方法1. 观摩学习法：通过观看大师作品，引导幼儿欣赏美术作品，激发兴趣，提高审美素养。
2. 示范法：教师带领学生进行绘画过程的实际绘制示范，引导学生掌握绘画技巧。
3. 游戏教学法：通过设计有趣的绘画游戏，增强幼儿的学习兴趣，使绘画教学更加生动有趣。
4. 自由创作法：鼓励幼儿进行自由创作，培养其独立思考和创造能力。
四、教学评价1. 表现评价：着重评价幼儿的绘画技法、创作主题和表现能力。
2. 过程评价：评价幼儿在学习过程中的参与度、自我反思和改进能力。
3. 产品评价：对幼儿的绘画作品进行客观评价，鼓励并引导他们不断完善和提高。
五、教学环境和条件1. 提供安全、干净的绘画场地和良好的光线条件。
2. 配备丰富多样的绘画材料和工具，并安排专人负责管理和维护。
《儿童绘画表达》课程教学大纲
《儿童绘画表达》课程教学大纲儿童绘画表达课程教学大纲
1. 课程简介
本课程旨在培养儿童的绘画表达能力，并通过绘画帮助他们表达自己的情感和想法。
课程内容包括绘画基础知识、创作技巧以及启发儿童创造力的活动。
2. 课程目标
- 培养儿童对绘画的兴趣和热爱
- 掌握绘画的基本技巧和表达方式
- 培养儿童观察力和思维发散能力
- 提升儿童的创造力和想象力
- 培养儿童情感表达的能力
3. 课程安排
第一节：绘画基础知识
- 介绍绘画的基本概念和工具
- 研究不同画笔和颜料的使用方法
- 练基本线条和形状的画法
第二节：色彩表达
- 研究颜色的基本理论知识
- 掌握不同色彩的搭配技巧
- 进行色彩感知和表达的练
第三节：创意绘画
- 引导儿童发挥想象力，进行创意绘画活动
- 鼓励儿童尝试不同的绘画风格和题材
- 提供绘画技巧和指导，帮助儿童表达自己的想法
第四节：情感表达
- 引导儿童通过绘画表达自己的情感和体验
- 练表达不同情绪和情感的绘画作品
- 鼓励儿童分享和解释自己的作品，促进交流和理解
4. 评估方式
- 课堂作业：要求儿童完成相关绘画作品
- 个人表现评估：评估儿童在课堂上的参与度、创造力和表达能力
5. 参考资料
- 美术教育学
- 儿童绘画教育理论与实践
以上为《儿童绘画表达》课程教学大纲的简要介绍。
希望通过本课程的研究，能够激发儿童的绘画创造力和情感表达能力，让他们在绘画中找到乐趣和成长。
美术学校绘画教学大纲
1.定期召开家长会：向家长汇报学生在校的绘画学习情况，增进家长对学校教学的理解和支持。
2.家长参与：邀请家长参与学校的艺术活动，共同见证学生的成长。
3.个性化沟通：针对学生在绘画学习中出现的问题，与家长进行一对一沟通，共同制定解决方案。
十二、安全与纪律
1.安全教育：加强对学生的安全教育，确保在使用绘画材料和工具时的安全。
本教学大纲立足于培养学生绘画基本技能和艺术素养，通过丰富多样的教学活动和实践操作，激发学生的创造力，提高绘画水平。在教学过程中，注重教师专业成长、家校沟通、学生心理健康以及资源整合与利用。同时，持续改进与评估教学效果，确保教学质量的不断提升。我们相信，在全体师生的共同努力下，美术学校将成为培养学生艺术才华的摇篮，为社会培养出更多优秀的美术人才。
3.家庭作业：设计富有创意的家庭绘画作业，促进家长与孩子的互动交流。
二十三、品牌建设与宣传
1.学校品牌：通过学生作品和教学质量，塑造学校美术教育的品牌形象。
2.媒体宣传：利用校园网站、社交媒体等渠道，宣传学校美术教学成果和特色活动。
3.校际交流：与其他学校进行美术教育交流，分享经验，提升学校知名度。
2.纪律要求：明确课堂纪律，确保教学活动有序进行。
3.环保意识：培养学生环保意识，合理使用绘画材料，减少浪费，保护环境。
十三、特色活动
1.艺术沙龙：定期举办艺术沙ห้องสมุดไป่ตู้活动，邀请艺术家、校友等进行主题讲座和作品分享，激发学生的学习兴趣。
2.绘画比赛：组织校内外的绘画比赛，鼓励学生积极参与，提升绘画技能和竞争意识。
2.校园文化：通过校园文化建设，如悬挂学生作品、设置艺术角等，营造浓厚的艺术氛围。
3.环境保护：结合绘画教学，开展环保教育活动，提升学生的环保意识。
美术教学大纲(幼师专业)(全面)
《美术》教学大纲(幼师专业)一、课程性质、任务和要求1、课程的性质本课程是幼师专业的一门必修专业课。
重在培养学生的美术欣赏能力与美术基础知识认识,基础素描学习和色彩基础知识认识与学习;特别注意学习简单色彩绘画能力、幼儿简笔画、装饰画的学习与掌握等等;力求能在实践教学中运用和更好的教育幼儿。
2、课程的任务与要求通过美术教学,使学生初步了解中外优秀美术作品,逐步形成正确的审美观。
具有比较系统和比较扎实的绘画与工艺的造型能力。
学会学习,培养学生创新精神与实践能力,从而加强职业美术教育以适应幼儿美术教育工作的需要。
3、教学中应注意的问题:(1)美术欣赏部分,应侧重提供优秀作品分析比较为主,另一方面教师应言传身教。
(2)美术这一门课程特点有较强的实践性和实用性。
因此,在教学中应突出内容间的联系,认真进行范例分析与点评,注重实际操作训练与指导,灵活处理教材、强化实习环节。
二、教学内容与学时分配(三年制学前教育专业)课程1:《绘画》章节(课题)名称总学时讲授实验课程实习习题训练第一学期(教材)《绘画》第一册第一章平面形101—1 平面形画概述1—2 平面形画的方法第二章素描222—1 素描基础知识2—2 石膏几何体素描写生第三章色彩163—1 色彩的基础知识3—2 水粉画3—3 装饰色彩画3—4 油画棒(蜡笔画)彩色铅笔画彩色水笔画第二学期(教材)《绘画》第一册第二章素描202—3 静物素描写生第四章平面构成与色彩构成16 4—1 平面构成4—2 色彩构成第五章简笔画125—1 简笔画概述5—2 动物、昆虫篇5—3 植物、蔬菜、水果篇5—4 生活文化器物、交通工具、武器篇5—5 建筑、人物篇第三学期(教材)《绘画》第二册第一章简笔儿童人物画20 1—1 简笔儿童人物画总体原则1—2 儿童人物造型特点与基本知识1—3 简笔单个儿童人物造型1—4 立体单个儿童人物造型创编欣赏1—5 简笔单组儿童人物造型创编方法与范例1—6 儿童群组人物创编方法1—7 儿童群组人物创编综合范例与欣赏第二章卡通人物122—1 人体结构基础知识2—2 卡通人物运动造型2—3 卡通群体人物创编《图案》第一册第一章图案与生活16 1—1 图案的概念1—2 图案在生活中的体现1—3 图案的特征1—4 图案的类别1—5 中外传统图案欣赏第二章图案的形式美2—1 形式美的原理2—2 图案的组织规律2—3 图案形式美的基本规律第三章几何形图案(抽象造型)第四章几何形图案的组织(一)第五章几何形图案的组织(二)第六章图案色彩的基础知识第七章具象图案造型的途径与方法第四学期第一章线描画 6 1—1 线条与绘画1—2 线条的艺术魅力1—3 幼儿线描画第三章儿童故事插图18 3—1 插图艺术概论3—2 以卡通画、漫画为主的儿童故事插图3—3 儿童故事插图创编3—4 优秀儿童故事插图范例第五章绘画欣赏8 5—1 外国绘画欣赏5—2 中国绘画欣赏5—3 儿童画欣赏《图案》第二册第一章图案纹样的组织形式16 1—1 单独纹样1—2 连续纹样第二章图案的多种制作技法2—1 常规描绘方法2—2 图案肌理制作技法合计172课程2:《手工》章节(课题)名称总学时讲授实验课程实习习题训练第一学期( 教材)《手工基础教程》第二版第一章手工、学前手工及其教育 3 1—1 手工概述1—2 学前手工与手工学习的基本要求1—3 手工制品欣赏与评价第二章纸造型 62—1 纸造型概述2—2 纸的平面造型2—3 纸的立体造型第三章布的造型 43—1 布造型的概念3—2 布贴造型3—3 布的半立体造型第四章结绳造型 34—1 结绳概述4—2 结绳方法第二学期(教材)《手工基础教程》第二版第五章泥造型 4 5—1 泥的选用与处理5—2 泥造型的基本技法5—3 泥造型种类及基本塑造第六章自然物造型 4 6—1 自然物的采取与利用6—2 造型方法与要点6—3 蔬果造型第七章综合材料造型8 7—1 点状材料造型7—2 线状材料造型7—3 面状材料造型7—4 块(体)状材料造型7—5 综合及复合材料造型第三学期(教材)《幼儿园实用手工》第二版绪论设计与生活 1设计与幼儿园第一章手工与幼儿园教育 2 1—1 学前儿童手工及其教育1—2 手工制作与幼儿园教育教学1—3 学前儿童手工能力评价第二章偶制作 32—1 指(纸)偶制作2—2 木偶制作2—3 影偶制作第三章幼儿园环境创设 6 3—1 幼儿园环境创设的原则3—2 幼儿园环境创设的表现形式和手段3—3 户外环境美化与装饰3—4 室内环境创设第四章纸版画 44—1 版画与纸版画4—2 纸版拼贴版画4—3 吹塑纸刻线版画第四学期(教材)《幼儿园实用手工》第二版第四章科技小制作 44—1 概述4—2 科技小制作的原理与类型4—3 科技小制作举例第五章游戏材料制作 45—1 游戏材料的制作标准5—2 游戏材料开发、制作的基本方法与原则5—3 游戏材料开发与制作举例第六章幼儿园舞台美术与幼儿演出化妆4 6—1 幼儿园舞台美术6—2 舞台道具与演出服装6—3 幼儿演出化妆附录1 幼儿园美术教学活动设计 4 造型游戏—比高低手工制作—花开了附录2 剪贴画在语言教学中的应用合计64二、教学内容与学时分配(五年一贯制学前教育专业)课程1:《绘画》章节(课题)名称总学时讲授实验课程实习习题训练第一学期(教材)《绘画》第一册第一章平面形101—1 平面形画概述1—2 平面形画的方法第二章素描222—1 素描基础知识2—2 石膏几何体素描写生第三章色彩163—1 色彩的基础知识3—2 水粉画3—3 装饰色彩画3—4 油画棒(蜡笔画)第二学期(教材)《绘画》第一册第二章素描202—3 静物素描写生第四章平面构成与色彩构成16 4—1 平面构成4—2 色彩构成第五章简笔画125—1 简笔画概述5—2 动物、昆虫篇5—3 植物、蔬菜、水果篇5—4 生活文化器物、交通工具、武器篇5—5 建筑、人物篇。
(完整版)《绘画课程》教学大纲
(完整版)《绘画课程》教学大纲绘画课程教学大纲
1. 课程目标
本课程旨在培养学生的绘画技能、艺术创造力和美学观念，通过系统的教学和实践让学生掌握基本的绘画技巧，并能够自主进行艺术作品的创作。
2. 教学内容
2.1 基础技巧
- 线条与素描技巧
- 色彩与调子的运用
- 光影与透视的表现
- 静物与风景的绘画技巧
2.2 创作实践
- 静物写生
- 风景绘画
- 人物素描
- 抽象画创作
- 面部肖像绘制
2.3 拓展研究
- 绘画材料的选择和使用
- 艺术史和艺术理论的研究
- 画展参观和评论写作
3. 授课方法
- 理论讲解：讲授绘画基础知识和技巧的理论内容，包括线条、色彩、透视等方面。
- 实践指导：通过绘画实践，引导学生运用所学技能创作艺术
作品，并提供个别指导和建议。
- 小组讨论：组织学生进行课堂作品展示和互动讨论，促进学
生之间的交流和思想碰撞。
4. 评估方式
- 课堂表现：包括积极参与、绘画技巧的运用、作品创意等方
面的评估。
- 作品评定：对学生的绘画作品进行评价和指导，鼓励学生进
行艺术创作和表现个人风格。
- 期末考试：综合考核学生对绘画技巧和理论知识的掌握程度。
5. 课程参考资料
- 《绘画基础教程》
- 《绘画技法与实践》
- 艺术画册和艺术史书籍
以上为《绘画课程》教学大纲的完整版。
本课程将为学生提供
广泛而深入的绘画知识，并鼓励学生在创作中发挥自己的创造力和
想象力。
希望通过这门课程，学生们能够培养对艺术的兴趣并提高
自己的绘画水平。
《简笔画》课程教学大纲
三十二、课程退出机制
1.学员如因个人原因需退出课程，应提前向学校提出申请。
2.学校将根据学员已上课时、剩余课时及已使用材料等情况，办理相应的退费手续。
3.学员退出课程后，学校将保留其在课程期间的作品和档案，以便未来可能的复学或参考。
《简笔画》课程教学大纲
一、课程概述
《简笔画》课程旨在让学员掌握基础的绘画技能，培养审美情趣，提高创作能力。通过本课程的学习，使学员能够运用简单的线条和色彩，表现出丰富多样的形象和场景。
二、课程目标
1.掌握简笔画的基本技巧，包括线条、形状、比例和色彩等。
2.培养学员的观察能力和形象思维能力。
3.提高学员的绘画表现力和创造力。
3.组织学员参与社区艺术活动，提升课程的社会认知度。
三十、课程未来规划
1.根据市场需求，开发不同层次的简笔画课程，满足不同学员的学习需求。
2.引入更多创新的教学方法和技术，如数字绘画、互动教学平台等。
3.建立完善的课程体系，为学员提供持续的学习成长路径。
三十一、课程总结与展望
1.课程总结：通过本课程的学习，学员不仅掌握了简笔画的基本技巧，还培养了审美情趣和创造力。课程期间，学员的作品展现了丰富的想象力和独特的艺术风格。
1.通过定期的作品展示和创作比赛，评估学员的创作能力和技术水平。
2.通过问卷调查、访谈等方式，了解学员对课程满意度及教学效果的评价。
3.根据评估结果，调整教学策略，不断提升课程质量。
二十九、课程推广与合作
1.与当地艺术机构、学校和其他教育机构合作，扩大课程影响力。
2.探索与艺术家、艺术院校的交流合作，引入更多优质教学资源。
《绘画》第3版宁国华主编教学大纲
绘画教学大纲对于提高学生绘画水平至关重要。
在第3版宁国华主编的教学大纲中，涵盖了许多有价值的内容，为学生提供了深度和广度兼具的绘画学习体验。
在这个教学大纲中，宁国华主编着重强调了绘画的基础知识和技巧。
通过系统地介绍素描、色彩、构图等基本概念，让学生对绘画有了更全面的理解。
大纲还包括了对各种不同材料和工具的介绍，为学生提供了更广泛的选择和实践空间。
这样的设计有助于学生在创作时更加自如和自信，同时也增强了他们的实践能力。
在教学大纲中，宁国华主编还对绘画的历史、文化和理论进行了深入探讨。
通过引导学生了解和分析各种不同时期、不同地域的绘画作品，让他们能够更好地理解绘画的演变和发展。
这种历史文化的融入，不仅让学生对绘画有了更加深入的认识，也有助于他们在创作时更好地表达自己的情感和思想。
在教学大纲的设计中，宁国华主编还特别强调了绘画作品的鉴赏和评论能力的培养。
通过对名家作品的分析和解读，让学生在欣赏的同时也能学到更多的技巧和经验。
这种培养鉴赏力的方式，有助于学生更好地理解并吸收前人的经验和智慧，从而在自己的创作中更上一层楼。
第3版宁国华主编的绘画教学大纲，注重了深度和广度的并重。
通过对基础知识、历史文化、作品鉴赏等方面的全面覆盖和深入探讨，为学生提供了更加合理和系统的绘画学习体验。
在今后的绘画学习中，我也会紧密关注这些方面的内容，不断加强自己的绘画实践和鉴赏能力，为自己的艺术之路打下更加坚实的基础。
在第3版宁国华主编的教学大纲中，还强调了对各种不同艺术流派和风格的介绍和探讨。
学生不仅可以通过学习了解各种不同流派的特点和特色，还可以从中汲取灵感和启发，拓展自己的视野和创作思路。
这种全面的艺术流派的介绍，有助于培养学生对不同艺术形式和表现方式的理解和欣赏能力，提高他们的审美水平。
在教学大纲中，宁国华主编还注重了绘画作品的实践与理论相结合。
通过引导学生在实际绘画过程中不断思考和总结，使得他们能够在实践中不断提高并且指导自己前进。
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《绘画》教学大纲
课程类别：专业基础课
适用专业：幼儿学前教育
计划学时：120学时
一、说明
（一）课程性质
本课程是艺术课程，是学前教育专业学生的一门专业课，也是培养学生美术素质、以及具备较强动手能力的素质教育课程。
（二）课程的任务和要求：
本课程的任务是使学生在理解和掌握美术基础知识和基本技能的前提下，提高自身的整体素质、审美能力、造型能力和动手能力，从而为培养适应二十一世纪学前教育工作的、具备较强美术素质和综合能力的优秀学前教育教师打下良好的美术基础。
通过学习使学生达到下列基本要求：
1、了解素描的基础知识；
2、掌握色彩在绘画和设计中的作用；
3、掌握动物的结构特点、运动规律及动物造型的装饰化手法；
4、能临摹儿童画和卡通画；
5、掌握简笔画在教学中的使用特点和不同类型；
6、了解国画的绘画方法，能够独立的完成国画作品的绘制和创作；
7、对美术作品有一定的分析和鉴赏能力。
二、教学要求和学时分配
（一）教学要求：
第一章素描基础知识
1、了解素描的基本概念；
2、掌握素描的基本因素；
3、掌握素描写生的一般方法步骤。
第二章色彩
1、掌握色彩基础知识；
2、怎样观察和分析色彩；
3、掌握色彩的调和。
第三章动物画与动物拟人化
1、掌握动物的结构特点、运动规律；
2、掌握动物拟人化画法；
第四章儿童画卡通画
1、掌握儿童画的特点；
2、临摹儿童画和卡通画。
第五章简笔画
1、了解简笔画的意义和作用；
2、熟练掌握简笔画表现方法。
第六章中国画
1、了解中国画的由来；
2、掌握写意画的发展历程及用笔用墨方法；
3、掌握工笔画技法；
4、近代中国画作品欣赏。
第七章中国古代美术欣赏
1、了解彩陶、青铜、雕塑及石窟艺术；
2、培养对美术作品的分析和鉴赏能力。
第八章儿童美术欣赏
1、了解美术家及民间艺人作品；
2、掌握幼儿美术活动特征；
3、学会鉴赏儿童绘画作品。
三、考核方式
1．总成绩由平时成绩和期末考试成绩两部分组成，各按一定比例折合成总成绩。
2．考试方式采用闭卷形式进行考试。