浅析中日文化的冲突与平衡,以《大鱼海棠》和《悬崖上的金鱼公主》二者为例
动画电影《悬崖上的金鱼姬》观后感范文8篇
动画电影《悬崖上的金鱼姬》观后感范文8篇动画电影《悬崖上的金鱼姬》观后感1我们这天又看了一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》讲的是一只小金鱼趁着爸爸不注意偷偷溜出去玩，忽然被一个玻璃瓶遮住了自己的头，一个名叫宗介的5岁男孩在海边玩耍并且捡到了它，见他对自己有点好感，就给它起名波妞。
之后波妞喜欢上了宗介，但波妞的爸爸不喜欢人类，把波妞抓回了大海。
但之后波妞又在妹妹们的帮忙下变成半人鱼找到了宗介，她不顾安危只顾追到宗介。
当他们回到家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞学着宗介吃吃喝喝，最后是睡意到来，一会就倒在沙发上呼呼大睡了。
到了第二天，只见宗介和波妞睡在沙发上。
当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变成他们前进的船，还好宗介想出了一个办法，使船自动前进。
他们在经过一系列的困难，最后找到了双方的母亲，同意将波妞永远的变为人类，但是条件就是魔法也会从此消失。
可波妞还是选取了后者，最后他们还是在一齐了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了，①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。
②波妞的爸爸坐着潜艇在水中追宗介妈妈的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。
从这些片段就能够明白我们要保护环境，爱护水源了。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。
现实中我们也需要这种简单爱，来战胜一切的困难。
动画电影《悬崖上的金鱼姬》观后感2《悬崖上的金鱼姬》这部由宫崎骏的团队再度携手打造的电影，讲述了经典童话中人鱼公主的故事。
整部影片呈现出甜美和温婉的特质，令人动容而又不失欢乐的情绪。
波妞是一条小金鱼，她悄悄地从爸爸的海底宫殿溜出来，遇到小男孩宗介。
中介也已经上学了，他住在一个临海的悬崖上面的小村庄里。
宗介的爸爸是一艘货轮的船长，大部分的生活在船上度过。
《悬崖上的金鱼姬》影评
《悬崖上的金鱼姬》影评《悬崖上的金鱼姬》影评《悬崖上的金鱼姬》是一部由宫崎骏导演的儿童奇幻动画冒险电影，影片首播于2008年，剧情丰富，画面精致，网友们对这部电影也是给出了经典的评价，一起去看看他们是怎么说的吧！01、因为那短暂的相聚，奠定了一生的承诺。
小小金鱼，机缘巧合遇到了宗介，那海浪的力量在后方不断追逐，还是给了两小无猜第一次相遇的机会。
宗介手上的伤口，被波妞一舔消失了，后来波妞因此变成了半人鱼。
第一次相处的时间，非常短暂，不知是外界的什么，还是那火腿、宗介等因素，波妞对人类的世界念念不忘，导致被带回海底世界后，魔力大爆发，长出来怪异的手脚，那外贸更奇特了。
看见她还有这么多姐姐妹妹，在“爸爸”的保护下，远离人类的污染。
但是在波妞的带领下，一起冲出了牢笼。
古时说翻山越岭，波妞却越过了不知道多少片海，踏着那一道道巨浪来带宗介身边，做着平常孩子的事，一起吃饭、睡觉、找妈妈…与其他家庭的区别是“魔法”。
为了在一起，波妞放弃了魔法，或者她还不太清楚放弃了什么获得了什么，小孩子的意愿总是那么纯真，但愿此刻在一起。
而一起后，是要放弃魔法的…如果日后感情变了会化作浪花的…波妞妈妈算坦然了。
化作浪花，令我想起了另外的《美人鱼》的故事。
剧中小孩子的情，不多说了，主角搞不定我更加搞不懂。
但是日本社会的理念，还是从很多细节中体验到。
例如，在狂风暴雨中，宗介说有小孩子在外面，丽莎立刻停车观望找人，人文的关怀在避灾之中也不是自私自利的。
还有灾后，大家同坐在船上寻觅谁需要帮助。
后来在水底的那个仪式，虽然简单，但是坦诚。
片末波妞一跃而起，落在宗介的嘴上，完成了成为人类的仪式，开始了人类的生活。
或许我一时没有领会所有的意义，但是很喜欢看动画的纯真、简单的故事，源于生活又高于生活。
02、第二次看，上次看是很久以前了。
通常那些有分量的动画长片我都会看很多次，但第一次看过金鱼姬的时候，觉得很普通还带点莫名其妙，觉得女神的样子太土了，魔法特效也很土，印象深刻的只有那个汽油发电机，所以再没看过。
宫崎骏动画电影之《悬崖上的金鱼公主》_高三作文
宫崎骏动画电影之《悬崖上的金鱼公主》导读:本文是关于高三作文宫崎骏动画电影之《悬崖上的金鱼公主》,感谢您的阅读.这是宫崎骏最近期的一部作品，据说片中的男主人公宗介就是以他自己的大儿子宫崎吾郎为原型创作的。
这里也有宫崎骏家乡日本乡间的许多风景和人物故事。
影片故事的背景是一个日本临海的地方，在海边悬崖上住着一户人家，宗介和他的妈妈。
而他的爸爸是海上某条渔船的船长。
小宗介无意中救了一条人面小金鱼，并给它起名叫做“波妞”。
宗介与小金鱼之间应该是建立了比较好的友谊。
宗介好好的照顾着小金鱼，小金鱼便喜欢上了宗介。
波妞有着神奇的魔力，还有一个在海里生活着的神秘人形父亲。
后来知道这红发男子原来以前也是人类，可能有点环境保护意识，就背离人类，并且住到了海里。
他与海洋之母结合生下了波妞和一群小金鱼。
我只认为是让自己能够在其中回想起好多儿时的事。
大海一直就是梦幻的所在，而大家从小便都听过“海的女儿”的故事，所以不会对这悬崖上的金鱼姬感到陌生。
只是大家会好奇怎么故事的主人公会这么小，看起来他们之间应当只是我们小时候觉得的会有的对自己喜欢的东西偏执的占有欲，而不会产生那样的王子与人鱼公主之间凄美的爱情呀。
波妞被父亲抓了回去，因为是曾经舔过小宗介的血，所以波妞能够挣扎着努力着就变成了有手、有脚的鱼。
虽然有些丑，手脚只有三个指头，脸也是青蛙脸。
这不免使观众担心，这么丑的外表，即使心灵无暇，会不会把宗介吓到。
这样之间怎么会产生美好的感情，即使产生了，也让人觉得别扭。
好在波妞在宗介面前出现的时候的样子都是与宗介差不多大的小女生。
波妞想着要找到宗介，却没想到给人类造成了一场大风暴，风暴造成的大洪水淹没了附近的村庄。
有又演绎了一段势要找到自己所喜欢的人的故事。
最终波妞与宗介得以相见，过起了人类的日子。
后来波妞的母亲海洋之母出现，由她决定是让波妞回来，还是让波妞失去魔法变成人类的小女孩？海洋之母决定对波妞实施一个古老的魔法，是变成人类，还是变成泡沫，就看宗介是否变心了。
《悬崖上的金鱼姬》幻梦中的自由与救赎
《悬崖上的金鱼姬》幻梦中的自由与救赎电影是一种艺术形式，它能够唤起我们内心深处的情感和思考。
而《悬崖上的金鱼姬》这部电影，则以其独特的幻梦般的画面和深刻的主题，带给观众一场关于自由与救赎的思考之旅。
影片以一个被废弃的岛屿为背景，讲述了一个关于人鱼姬的故事。
导演宫崎骏巧妙地将现实与幻想相结合，通过人鱼姬这一奇幻的角色，讲述了一个关于自由与救赎的故事。
人鱼姬是一个被困在悬崖上的孤独女孩，她的身体一半是鱼，一半是人。
在这个废弃的岛屿上，人鱼姬与其他怪物一起生活，过着与世隔绝的生活。
她们被人类所遗弃，被迫与自然为伍。
然而，人鱼姬内心深处的渴望却是与人类和谐相处，融入社会。
影片中的幻梦般的画面给人一种奇幻的感觉，仿佛进入了一个完全不同的世界。
宫崎骏运用了细腻的画面和独特的色彩，将观众带入了一个充满奇幻和神秘的世界。
影片中的每一个场景都充满了细节和美感，让人不禁为之惊叹。
故事情节的发展也给观众带来了一种思考。
人鱼姬的出现打破了岛上的平静，她的存在引发了一系列的冲突和变化。
她被人类俘虏，被迫与之生活在一起。
然而，人鱼姬并没有被困住，她通过自己的努力和勇气，最终获得了自由和救赎。
影片中的人鱼姬是一个充满勇气和坚强的女孩，她不畏艰险，勇往直前。
她不仅仅是一个被困在悬崖上的可怜女孩，她还具有自己的意志和力量。
她用自己的行动证明了自己的价值，最终获得了自由和救赎。
影片中的自由与救赎的主题贯穿始终。
人鱼姬渴望自由，渴望与人类和谐相处。
她通过自己的努力和勇气，最终获得了自由。
她的故事告诉我们，只有勇敢面对困难，才能获得真正的自由和救赎。
《悬崖上的金鱼姬》是一部充满深度和内涵的电影。
它通过幻梦般的画面和深刻的主题，带给观众一场关于自由与救赎的思考之旅。
影片中的人鱼姬是一个充满勇气和坚强的女孩，她通过自己的努力和勇气，最终获得了自由和救赎。
这个故事告诉我们，只有勇敢面对困难，才能获得真正的自由和救赎。
总之，《悬崖上的金鱼姬》是一部令人难以忘怀的电影。
宫崎骏动画在中国的跨文化传播启示
宫崎骏动画在中国的跨文化传播启示作者：王怡丹来源：《媒体融合新观察》2020年第02期摘要：随着全球经济、政治的不断发展，文化已经成为衡量国家综合实力的重要指标之一。
欧美和日韩国家动画产业发展走在世界前端，在这些国家和地区，动画产业已经不仅仅是一项经济产业，更是传播文化、传承民族文化的重要的有效的形式。
特别是日本，在其动画片中跨文化传播的体现，就是将其文化理念和价值观进行的有效传播。
日本动画影片的成熟体现，使其在海内外都享有盛誉，特别是动画大师宫崎骏，其作品不仅具有观赏价值，文化内涵更是让后人望尘莫及。
在宫崎骏的作品中有许多的异域风情元素，这些正是跨文化传播的体现。
本文从跨文化传播的角度出发，运用传播学相关理论，采用文献研究法、文本分析法、比較分析法，通过研究相关文献，对宫崎骏动画的跨文化传播元素与内容进行探究。
关键词：宫崎骏动画跨文化传播反战思想“共生”理念一、引言对色彩巧妙的应用、对纯真的抒发以及在弘扬自身本土文化的同时融合各国的文化，是宫崎骏动画在跨文化传播背景下强有力的要素。
宫崎骏动画的色彩运用体现了日本传统文化的色彩观，而中日两国相邻，在色彩观上存在共同之处，这在跨文化传播方面是有益的。
而对东西方文化的融合运用是宫崎骏动画的一大特色，是跨文化传播的重要组成部分。
“共生”理念、反战思想、日本传统文化是宫崎骏动画跨文化传播的主要内容。
宫崎骏动画所表达的价值观在一定程度上与中国所提倡的价值观契合，这种契合使得在中国作为宫崎骏动画主流受众的青年群体在情感上产生了共鸣。
宫崎骏动画中主观“拟态”环境的设计极大程度地激发了青年一代对构建理想社会的想象力，而对女性形象的塑造则改变了中国青年一代对日本动漫中女性形象的刻板认识。
宫崎骏动画中所表达的美好的人物形象给中国青年一代带来一定程度的精神寄托，也引起了一系列的消费。
而作为中国动漫极需发展的今天，在看到日本动漫成功的同时，应进一步思考，比如可以从宫崎骏作品的人物设计和情节中学习相关思路。
2024年悬崖上的金鱼公主观后感
2024悬崖上的金鱼公主观后感2024悬崖上的金鱼公主观后感1《悬崖上的金鱼姬》是日本的宫崎骏于出的电影。
那时宫崎骏的儿子宫崎吾郎正与父亲闹矛盾。
电影中的宗介是以宫崎骏的儿子宫崎吾郎为蓝本制作的。
主要讲述了一个叫宗介的孩子找到了一个人面鱼，发现它会魔法，便给她取了一个名字叫波妞。
波妞是藤本的女儿，藤本发现人类的环境很脏，便在水下制造了一个世界。
但波妞因为舔了人类的血而暂时变成了人。
宗介经受住了波妞妈妈的考验，从而波妞变成了人。
这部片子虽然时长只有102分钟，但其中的内涵与思想却不少。
在片头，宫崎骏向我们展示了丰富多彩的海底世界。
有像泥盆纪的生物，可爱的水母，还有金鱼姬——那是一个可爱的人面鱼。
这暗示着海底蕴藏着许多人类不知道的秘密。
可是不出3分钟，一只大鱼网就映入了我们的视线。
它掀起了无数的粉尘，垃圾——包括易拉罐，塑料袋，包装袋，还有空牛奶瓶——就是它套住了波妞。
影片中还在理纱穿越海港时，同时藤本靠近船只扬起了无数的脏东西，藤本还叫着：“脏！真脏！”不仅这些，影片还多次向我们展示了飘浮在海面上的垃圾。
这些都是我们自己造成的。
我们应该时时刻刻保护我们赖以生存的地球。
《见《幽灵公主》观后感》不能再继续纵容垃圾，否则后果……不堪设想。
最后，应为宗介对无论是鱼，半人鱼，人类都接受波妞，从而使波妞变成了人。
我们应该坚持，不能应为看清了真实面目而抛弃“波妞”。
2024悬崖上的金鱼公主观后感2下午2点，我们的学生们都集体到阶梯教室看《悬崖上的.金鱼公主》。
我第一次看到小女主角时，感觉她超可爱，两个眼睛圆溜溜的，像两个大葡萄，忽闪忽闪的，就像放大的星星一样。
小女主角的名字叫波妞，她很勇敢。
她为了寻找小男主角（宗介）就不顾一切想要变成人类宗介见面。
但谁知，她在上岸前，整个世界都好像在摇晃，狂风呼啸。
“哗！哗！哗！”因为她把海啸也一起带来了，波翻浪涌，让每个观看者都不禁胆战心惊起来。
两个小主人公都非常善良，都不愿意伤害别人。
悬崖上的金鱼公主电影观后感
悬崖上的金鱼公主电影观后感
《悬崖上的金鱼公主》是一部由宫崎骏执导的动画电影，这部电影讲述了一个关于爱
和坚持的故事，给我留下了深刻的触动。
影片的背景设定在二战时期的日本，主人公久子和她的姐姐姗姗生活在一个小渔村里。
久子是一个被困在金鱼缸中的金鱼公主的人鱼。
她梦想在大海中自由自在地游泳，但
因为她的鱼尾巴而无法离开缸子。
整个故事充满了温暖和感人的情感。
久子用她的笑容和快乐，逐渐改变了村里人对她
的看法，并得到了他们的喜爱和认同。
她的坚持和勇敢激发了人们内心的力量，让大
家感受到了希望和力量。
而久子也通过自己的努力和决心，最终实现了自己的梦想，
离开了金鱼缸，在大海中自由自在地游泳。
电影中的画面优美而动人，久子和她的姐姐姗姗的形象给人留下了深刻的印象。
不论
是久子可爱的笑容，姗姗的坚定和勇敢，还是整个渔村被战争摧残后的重建，都让观
众们感受到了希望和美好。
《悬崖上的金鱼公主》给我带来了很多启示和思考。
它告诉我们，即使面临困境和挑战，只要坚持自己的梦想并努力奋斗，就一定能够取得成功。
同时，这部电影也强调
了爱和友谊的重要性，它们能够改变一个人的命运，带来无尽的喜悦和幸福。
总之，《悬崖上的金鱼公主》是一部情感真挚、温暖感人的电影，通过一个人鱼的故
事传递出了人性的美好和力量。
它让我意识到，无论遇到什么困难，只要不放弃，永
远都有希望。
心得体会-悬崖上的金鱼姬影评 精品
悬崖上的金鱼姬影评悬崖上的金鱼姬影评一第一次看宫崎峻的作品是高二时音乐欣赏课看的《千与千寻》，从此开始真正地欣赏日本动漫。
记忆中最早接触日本动漫是小学三年级的时候吧，像《花仙子》、《足球小将》、《美少女战士》、《机器猫》等等，更早一些的时候则是美国的《猫和老鼠》，算是记忆里喜欢的第一部动画片。
上了初中反而有些退化，看起小人书来，如《多拉梦》和一些带点色儿的言情动漫。
高中时则完全摒弃，当时反日情绪莫名的强烈，别说日本动画片和电影，就连买支三菱笔还得心思心思。
可能高中生都比较愤青，刚刚形成了爱国主义情绪，又缺乏冷静。
当时我们学校的食堂是一个日本老爷子承包的，每到九一八大家就组织罢吃，往日的拥挤景象不见了，去的人想吃什么就吃什么，而且分量十足。
一次日本老爷子看到桌上那些剩菜剩饭自己不知道嘀咕什么，后来听人说他在抱怨中国学生浪费，想必日本人还是很节俭的，至少在吃上中国应该算世界上比较奢侈的国家。
不过当时班级确实还流传着一本叫《恋爱》的有色动漫，在男生手中流传，以防被老师发现，外表包上精美的书皮，赫然写着参考书三个大字，这就是日本两大支柱产业的完美结合吧。
回来说到高二那次看《千与千寻》还是有点小震撼，无论是色彩与绘画技巧，还是思想内容上都独树一帜。
后来又看到宫崎峻早期的作品《龙猫》，才知道范晓萱着名的《豆豆龙》出自这里。
据说《悬崖上的金鱼姬》是宫崎峻封笔之作，可以看到色彩与情节上都比较回归《龙猫》时的特点，色彩清淡，基本以大海的蓝与金鱼的红色为主。
情节不复杂也不曲折，看过之后很舒服。
动画片永远也不是小孩的专利，有时成人更需要它。
看过《悬崖上的金鱼姬》后，我们不一定就会像波妞那样学会执着，学会勇敢，学会为爱与信仰付出，甚至马上就会被现实的琐事压得畏首畏尾，但是哪怕有那么一刻，它使我们仿佛置身世外桃源，感受纯净与安宁，这样的动画片就是有价值的。
佩服老宫的执着，任凭科技的发达，好莱坞3动画的盛行。
他数十年如一日的纯手工绘制，凭着170万张画稿的工夫说什么也得看一看。
探究《悬崖上的金鱼姬》中的环境保护与人性拯救
探究《悬崖上的金鱼姬》中的环境保护与人性拯救1. 介绍电影《悬崖上的金鱼姬》《悬崖上的金鱼姬》是由日本动画导演宫崎骏执导的一部作品，于2008年上映。
该电影以一个奇幻、唯美而又具有深刻寓意的故事呈现给观众。
在这个故事中，我们可以看到对环境保护和人性拯救的思考与探索。
2. 环境保护主题2.1 自然环境遭受破坏在《悬崖上的金鱼姬》中，人类对自然环境进行了大规模破坏。
城市化进程、工业污染以及过度开发都导致了海洋生态系统和森林资源的破坏。
这种破坏不仅危害了自然生态系统，也对人类社会造成了严重影响。
2.2 生物多样性下降由于自然环境遭受破坏，许多珍稀物种面临灭绝风险。
在电影中，金鱼姬即是其中之一，她成为了人类与自然之间的纽带。
这呼应了现实世界中的生物多样性问题，提醒我们应该更加珍惜和呵护自然中的每一个生命。
2.3 环境意识与环境保护通过电影展现了主人公们对环境保护的认识和行动。
他们努力恢复受到破坏的生态系统，寻找重建和平共处的机会。
这激发了观众对于环境问题的思考，并强调每个人都有责任去保护地球，传承下去。
3. 人性拯救主题3.1 人性被贪婪所腐蚀《悬崖上的金鱼姬》通过描绘人类因贪婪而迷失自我、伤害他人，暗示了当代社会中人性被丧失并受到侵蚀的现象。
主要角色之间存在着争斗、压迫和暴力行为，将其与环境破坏进行关联。
3.2 自省和反思电影通过展现主人公们面临危机时内心深处的挣扎和反思，传达了对于人性的拯救和修复的渴求。
他们最终在困难中找到勇气、同理心和宽容心，展示了人类拥有改变的潜力。
3.3 和谐共生与互助精神电影强调了互助合作与共存的重要性。
主人公们意识到只有通过合作、和谐共生，可以实现自身的价值，并为社会、环境带来积极影响。
这表明只有从个人层面开始，我们才能拯救自己迷失的人性。
4. 结论《悬崖上的金鱼姬》深刻地探讨了环境保护与人性拯救的主题。
通过揭示环境破坏对生物多样性产生的严重影响以及人类贪婪行为对社会造成的破坏，呼唤观众增强环保意识并关注自己内心深处隐藏的善良，倡导珍惜与保护自然资源和自身品质。
《悬崖上的金鱼姬》：自由与刻板印象的对抗
悬崖上的金鱼姬：自由与刻板印象的对抗1. 简介《悬崖上的金鱼姬》是一部由宫崎骏执导的日本动画电影，于2008年上映。
该片在剧情、艺术风格和主题上都呈现出独特之处，引发了观众们对自由与刻板印象之间关系的深思。
2. 剧情背景这部电影讲述了一个名为“金鱼姬”的少女在悬崖上生活的故事。
她是一个被神秘力量转化为半人半鱼的生物，但渴望像普通人一样过自由的生活。
她与人类男孩琳相遇，两个有着不同身份的孤独人开始了一段特殊而感人的冒险旅程。
3. 自由与束缚电影中展现了自由与束缚之间不断交替对抗的主题。
金鱼姬代表了渴望自由而受到限制和困扰的个体，她努力摆脱身份和环境带来的局限，追求属于自己的幸福。
而琳则代表了那些受制于社会规范和刻板印象的人，在与金鱼姬相处的过程中也逐渐展开对自由的追求。
4. 刻板印象的冲突电影中通过刻板印象的冲突，揭示了它对个体自由以及社会进步所带来的阻碍。
通过金鱼姬作为非传统存在被贴上各种标签和偏见，片中对于不同身份群体互相歧视、排斥和误解都有着深入观察。
这一主题使得观众被迫思考自己在社会角色塑造中产生的偏见和无知，并反思如何去打破这些刻板印象。
5. 自由的意义与挑战电影以其独特的艺术风格呈现了对自由概念的深入思考。
金鱼姬渴望能像鸟儿一样在广阔天空中自由飞翔，她从海洋中挣脱出来却发现新大陆依然有着不同形式束缚。
这引起了观众们对于真正意义上的自由是什么、如何获得和保护的一系列问题的思考。
6. 社会意义与启示《悬崖上的金鱼姬》通过对自由与刻板印象的对抗展示了一种社会中个体生存与发展所面临的困境。
它向观众们呼吁去超越传统、突破条条框框，以包容与理解取代偏见，为每个人争取真正的自由。
这部作品帮助人们认识到个体自由权益对于一个平等、包容和进步的社会是多么重要。
7. 结论作为一部有着强烈艺术表达性和思辨氛围的电影，《悬崖上的金鱼姬》以其独特方式展现了自由与刻板印象之间的对抗。
它通过深入而精妙地揭示出束缚个体追求真实自我的因素，并呼唤观众们铭记克服偏见、追求真正自由所蕴含的力量。
浅析中日影视文化的冲突与平衡
浅析中日影视文化的冲突与平衡《大鱼海棠》讲述的是女主角椿(既不是神也不是人的“其他人”)在十六岁成人礼来到人间历练被渔网套住时，得到人类男孩鲲的帮助却将其误伤致死，为了救助人类鲲，椿不顾全族的反对触犯了天规，引发了海水倒灌等一系列灾难后，她选择了与爷爷合体，长成了一棵参天大树，堵住了决堤口。
《悬崖上的金鱼公主》讲述的是一个叫宗介的五岁男孩，在海边玩时救起了被困在玻璃瓶子里的人鱼波妞，由于波妞舔舐了宗介的血，所以它可以变成人的样子。
波妞是海里的生物，按照大自然的规律(天规)是不能来到人间的，为了实现变成人类的强烈愿望，她和宗介经过了重重考验，解除了古老魔咒终于愿望成真。
一、影片中出现的动物反映了中日文化根源的不同《大鱼海棠》的故事背景是海，虽然男主角基本上是以鱼的身份出现，也有海豚等海洋生物，但是影片中却多次出现了猫、老鼠、猪、猴、篇幅、蛇等陆地上的动物。
可见中国文化还是以内陆文化为主流，它的影响已经深入到每个中国人的骨髓里。
反观中国的历史，从秦始皇统一六国建都咸阳开始到西安、洛阳，再到南京和现在的北京，没有一个朝代的首都是建在海边的。
由此可见中国自古就是大陆文化，可以说海洋文化根本没有真正成为过中国的主流文化。
因此在这部以海为主题的影片里出现如此多的陆地生物虽有悖常识，但是在中国电影画面里这样安排相信更能引起观众的共鸣吧。
《悬崖上的金鱼公主》从影片的一开始就是众多的水母、螃蟹、虾、海星、海马、海葵等。
众所周知日本是个四面环海的岛国，在日本开车一个小时不论从哪个地方出发都会到达海边，可见大海在日本人民的生活中是不能分割的。
另外，每年的八月中旬到九月中旬是台风登陆日本列岛最多的季节，即使在日本的内陆也会不同程度地受到台风的影响。
所以对海洋的理解在日本人的心中是根深蒂固的。
因此影片里不仅是海洋里的生物，对台风的描述也是非常细腻的，使观众在观看《悬崖上的金鱼公主》时有身临其境的感觉。
二、影片中的“主体人物”对闯入者的态度《大鱼海棠》中的主体上演人物是既不是人也不是神的“其他人”，而闯入者是人类鲲。
悬崖金鱼观后感800字
悬崖金鱼观后感800字精选悬崖金鱼观后感。
日常生活中我们一般都会有写作的习惯。
通过写作文能够提高我们的语文素养，写作文要有自己的想法，不能照搬照抄。
如何让同学爱上写作？请你阅读我辑为你编辑整理的《悬崖金鱼观后感800字精选》，盼望你能从中找到有用的内容！悬崖金鱼观后感篇1作为宫老晚期作品，《悬崖上的金鱼姬》体现出与以往作品不一样的感觉。
早期作品（风之谷、天空之城、红猪等）虽然画风略显粗犷，但作品始终体现着浓郁的人文关怀；中期作品（幽灵公主、千与千寻）画风越来越精致，主题表达趋于完善，艺术成就走上巅峰；而《悬崖上的金鱼姬》则返璞归真，尤其是与前作《哈尔的移动城堡》的完善人设相比，波妞的动画世界内一切走向简约主义，仿佛回到了孩子的童话世界。
事实上作品的种种设定也的确如此，例如主角宗介和波妞都是孩子，借此视角让观众回到孩子的童真。
而故事中的世界环境美轮美奂，人们团结互助并努力生活，母亲英勇顽强……整部作品都洋溢着浓郁的正能量，让人不得为了作品所渲染的人间大爱所触动。
在这样的设定下，即便故事也取材自丹麦童话美人鱼，但结局也理所当然地变成了大团聚结局。
作品中的孩子视角让观众穿越时空，如夜晚探究着未知的大海（或星空），与小伙伴驾着自己的小船出去探险，养着自己想要的宠物……这种种岂不是我们小时候的回忆及追求？如今观众看着小时候的种种渴望在作品中实现，又怎能不潸然泪下？当然，作品里面波妞父母的存在，及“世界末日”的设定过于浮夸，但浓烈的人间大爱下，这些都显得无关紧要。
虽然许多人认为此作的主题性及完整度不如宫老的中期作品，但这不影响笔者对此的宠爱。
或许宫老早已度过了再创巅峰的心理及年龄了，能拍出有情怀有回忆有爱的作品就是人生一大乐事。
因此在作品中再也看不到为了输出主题价值观而在结构上患得患失，也看不到各种孩子角色吐着成人化的对白，也看不到作品背后的宫老的种种对世界、社会的忧虑……能发现的就仅仅只是美妙，这是一位老艺术家的追求的浓缩概括，也是人类内心所追求的永恒幻影。
《悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼姬》观后感《悬崖上的金鱼姬》是由宫崎骏执导的一部动画电影，于2008年上映。
这部电影以其独特的剧情和精美的画面，让人们在观看后产生了深深的感受和回味。
剧情介绍故事发生在一个废弃的工业化城市里。
主人公小熊梦想着能离开城市，去寻找传说中的金鱼姬。
而当她终于在一座悬崖上找到了金鱼姬，却意外发现她是一个与其他金鱼不同的半人半鱼的生物。
小熊得知金鱼姬是受崇拜的月亮女神之主，她赢得了神灵的宠爱。
然而，小熊的决定改变了金鱼姬的命运。
她带着金鱼姬回到了城市，并试图将它们的家园重新变成一个可以居住的地方。
在这个过程中，她面临了许多困难和障碍。
她需要面对城市居民的恐惧和不理解，并与他们建立起联系。
最终，她取得了胜利，帮助金鱼姬恢复了力量，并将城市变回了繁荣的景象。
主题和意义这部电影探讨了人与自然之间的关系，以及人类对环境破坏的影响。
通过小熊的努力和她对金鱼姬的无私关爱，电影向观众传达了一种关于保护自然和环境的重要性。
在现代社会中，人们对自然的破坏越来越严重，城市化进程不断加快。
这部电影提醒观众重视和保护自然资源，尤其是在城市化的过程中，要避免对生态环境造成过度破坏。
同时，电影还探讨了人与人之间的联系和理解。
小熊和金鱼姬来自不同的世界，他们之间存在着文化和生活方式的差异。
然而，正是通过小熊的努力，她们之间建立起了友谊和互相尊重的关系。
这也提醒观众，无论我们来自哪里，都应该建立互相理解和尊重的基础上，共同生活在这个地球上。
画面和音乐宫崎骏的电影一向以其精美的画面和音乐而闻名。
《悬崖上的金鱼姬》也不例外。
电影中细腻的画面将观众带入了一个奇幻的世界，让人仿佛置身于其中。
从城市的废弃工厂到悬崖上绿意盎然的景色，每一个场景都展现了细腻的画面和令人惊叹的细节。
音乐也是该电影的亮点之一。
久石让的配乐再次展现了他的才华和独特的音乐风格。
通过优美的旋律和悦耳的乐曲，电影更加生动地表达了剧情和情感。
总结《悬崖上的金鱼姬》是一部发人深省的电影，通过对环境问题和人与人之间联系的思考，引发观众对社会问题的思考。
《悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼姬》观后感《悬崖上的金鱼姬》观后感1看完了《悬崖上的金鱼姬》感触挺多的。
首先，很高兴宫崎骏老先生宝刀未老能续写动画辉煌。
这次17万幅手绘画演绎人和物让我觉得很感动，从整部影片的画面色彩、人物动作、表情、背景等都可以感受到吉卜力工作室的努力与实力。
吉卜力工作室的英译名为“STUDIOCHIBL”，而“CHIBL”是意大利语“撒哈拉沙漠吹过的热带旋风”的意思。
现在我们仍然能感受到这股旋风的力度与炙热。
宫崎骏所执导的动画都是走得魔幻路线，大自然的魔法一直是宫崎老人向大家所展示的。
从以往宫崎老人的动画作品中我们不难看见他对天空、森林、海洋的向往。
有关天空的代表作有《天空之城》、《飞天红之豚》，有关森林的有《龙猫》、《幽灵公主》，有关海洋的在《悬崖上的金鱼姬》之前主要是《飞天红之豚》。
现在《悬崖上的金鱼姬》出来了也算是圆满了。
最开始看宣传海报的时候看到的金鱼公主感觉怪怪的，就像一个不明海洋生物，并没有想象中人鱼美丽的外表，但还是挺可爱的。
不过影片中波妞的妈妈倒是一个绝色美人，相信波妞长大后一定也很美吧。
从男主角宗介身上可以看到许多儿时小伙伴的身影，他就像是一个集合体。
其实宫崎先生设计的宗介是以其长子宫崎吾朗五岁时的形象为原型的，相信每个人的儿时都会有些相似的记忆。
宗介在影片开头所展现的性格略显孤僻，不太擅长与女孩子相处，似乎有些畏惧女孩(笑～)。
在捡到可爱的小波妞以后开始变得有男子气概，之后小波妞在被爸爸抓回家后，又逃出来找宗介。
小波妞变成人出来的时候可是掀起了一场巨大的海啸，也可见孩子的任性还是会带来不小的灾祸的。
《悬崖上的金鱼姬》观后感2星期四秋游的时候，可能班上最近有同学老在掉东西，于是马老师就和我们讲了信任，所以这周我们看的电影名字叫悬崖上的金鱼公主，这部电影，在我去年暑假的时候，已经看过了，所以在看的时候，也挺兴奋，并且迫不及待的跟同学们讲情节，这是一部宫崎骏的日本动画影片主要人物是男孩宗介和想变成人类的金鱼波妞金鱼公主在睡梦中被水母运到了海边，可是被船一撞离开了水母，不幸被困在瓶子而住在海边的.五岁小男孩宗介发现了金鱼公，并且取名为波妞。
《悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼姬》观后感《悬崖上的金鱼姬》是由宫崎骏执导的一部动画电影，它以细腻的艺术风格、深情的故事情节和富有哲理的内涵，给观众留下了深刻的印象。
这部电影以独特的方式展现了人与自然、人与社会之间的关系，引人们深思和思考。
首先，影片以美丽而神秘的海洋为背景，展现了大自然的壮丽和宏伟。
电影中的海洋被描绘得绚丽多彩，水草摇曳，鱼虾纷翔，给人一种宁静而和谐的感觉。
男主角奇多的父亲经营着一个水产公司，他利用现代技术捕捞海洋中的大鱼，因此破坏了海洋生态平衡，激起了海洋女神的愤怒。
影片通过对海洋生态的描绘，告诉我们人类对自然的过度开发和破坏是十分危险的，我们应该保护海洋资源，与自然和谐共处。
其次，影片通过金鱼姬的生命故事，展示了家庭和亲情的重要性。
电影中的金鱼姬是一个由父亲与奇特的鱼儿通过魔法转化而来的女孩，她有一身黄色的头发，注定了她要为了家庭和爱而战斗。
在寻找妈妈的过程中，金鱼姬经历了许多困难和痛苦，但她始终坚持着，用自己的勇气和坚持为亲情而奋斗。
电影通过金鱼姬的经历告诉我们，家庭和亲情是生命中最珍贵的财富，当我们面对困难时，应该勇敢坚持，去争取和保护爱的人。
此外，影片也涉及了社会问题和对女性权益的关注。
在男性主导的社会中，金鱼姬作为一个坚强而勇敢的女性角色，她勇敢地面对了来自社会和家庭的困难与压力。
尽管她背负着巨大的责任和期望，但她从未放弃自己的梦想和信念。
金鱼姬的形象给予了女性力量，也向我们传递了拥抱平等和尊重女性权益的意义。
总的来说，电影《悬崖上的金鱼姬》不仅展现了自然与人类、家庭与亲情、社会和权益等多个方面的关系，还呈现了恢宏壮丽的自然风光和令人动容的人物形象。
通过细腻的艺术表现和深邃的哲理内涵，这部电影给观众带来了深深的思考和触动。
在这个追求物质的时代，我们应该更加珍惜和保护自然，尊重和呵护亲情，关注并争取女性权益，以构建更加和谐、美好的社会。
浅析中日文化的冲突与平衡,以《大鱼海棠》和《悬崖上的金鱼公主》二者为例
浅析中日文化的冲突与平衡，以《大鱼海棠》和《悬崖上的金鱼公主》二者为例《大鱼海棠》讲述的是女主角椿(既不是神也不是人的其他人)在十六岁成人礼来到人间历练被渔网套住时,得到人类男孩鲲的帮助却将其误伤致死,为了救助人类鲲,椿不顾全族的反对触犯了天规,引发了海水倒灌等一系列灾难后,她选择了与爷爷合体,长成了一棵参天大树,堵住了决堤口。
《悬崖上的金鱼公主》讲述的是一个叫宗介的五岁男孩,在海边玩时救起了被困在玻璃瓶子里的人鱼波妞,由于波妞舔舐了宗介的血,所以它可以变成人的样子。
波妞是海里的生物,按照大自然的规律(天规)是不能来到人间的,为了实现变成人类的强烈愿望,她和宗介经过了重重考验,解除了古老魔咒终于愿望成真。
一、影片中出现的动物反映了中日文化根源的不同《大鱼海棠》的故事背景是海,虽然男主角基本上是以鱼的身份出现,也有海豚等海洋生物,但是影片中却多次出现了猫、老鼠、猪、猴、篇幅、蛇等陆地上的动物。
可见中国文化还是以内陆文化为主流,它的影响已经深入到每个中国人的骨髓里。
反观中国的历史,从秦始皇统一六国建都咸阳开始到西安、洛阳,再到南京和现在的北京,没有一个朝代的首都是建在海边的。
由此可见中国自古就是大陆文化,可以说海洋文化根本没有真正成为过中国的主流文化。
因此在这部以海为主题的影片里出现如此多的陆地生物虽有悖常识,但是在中国电影画面里这样安排相信更能引起观众的共鸣吧。
《悬崖上的金鱼公主》从影片的一开始就是众多的水母、螃蟹、虾、海星、海马、海葵等。
众所周知日本是个四面环海的岛国,在日本开车一个小时不论从哪个地方出发都会到达海边,可见大海在日本人民的生活中是不能分割的。
另外,每年的八月中旬到九月中旬是台风登陆日本列岛最多的季节,即使在日本的内陆也会不同程度地受到台风的影响。
所以对海洋的理解在日本人的心中是根深蒂固的。
因此影片里不仅是海洋里的生物,对台风的描述也是非常细腻的,使观众在观看《悬崖上的金鱼公主》时有身临其境的感觉。
_悬崖上的金鱼姬_与日本文化中的危机意识
二 我们可以看出，对于灾难将要来临的恐惧不安情 绪笼罩着这部影片，推动故事情节往前发展。然而，这 种恐惧不安情绪来自于何处？作为这部作品母本的安 徒生的《海的女儿》，并没有提供这样的情绪资源：海洋 公主爱上陆地王子，愿意为了他牺牲自己的一切，最后 化做了海中的泡沫。故事的主题是爱和牺牲，故事的氛 围虽忧伤无奈，但却浪漫优雅。而经过宫崎峻的二度创 作后，浪漫优雅元素消失，取而代之的是惶恐不安的情 节元素：肮脏的垃圾、诡异的狂风、巨浪追逐人类…… 既然，这种情绪并不是从母本中而来，那么必然来 自于二度创作者本人。而宫崎峻本人对于未来又是如 何看待的呢？他的一段话很能说明问题，他自己曾说： “我希望再活 30 年，我想看到大海淹没东京，NTV （日本电视公司）的电视塔成为孤岛。我想看到（纽约 的） 曼哈顿成为水下之城……我对这一切感到兴奋． （因为）金钱和欲望，所有一切会走向崩溃，绿色的杂草 将接管（世界）”。 巫师藤本的焦虑和恐惧，也就是宫崎峻的焦虑与 恐惧。这番尖锐极端的言辞，不能说明他想毁灭，只能 说明他想拯救。不能说明他仇恨，只能说明他热爱。不 能说明他尖刻，只能说明他恐惧，他设想了人类最坏的 结局，从而才能抒解自己极端的不安与焦虑。 实际上，这并不是宫崎峻一人的焦虑与恐惧。作为 日本文化的现代代表之一，宫崎峻的动画作品传递出 的是日本文化中独有的危机意识： “众所周知, 日本是 个岛国, 山多地少, 资源十分匮乏, 且地震、台风、火山 喷发、泥石流等自然灾害时有发生……这种严酷的现 实不仅使日本人感到了眼前生活的艰辛与残酷, 更让 他们对未来的生活产生了无限的忧虑和惶恐。而这种 忧虑和惶恐就像挥之不去的影子一样笼罩在人们的心 头, 并渐渐成为一种心理暗示。日本人的这种危机意
《悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼姬》观后感
《悬崖上的金鱼姬》观后感
细节一：宗介和父母之间总以名字相称，做什么事总是相互征询意见、相互安慰，让我感觉到他们在家庭里的平等地位。
宗介也因为彼此平等的称呼，成为一个天真懂事、心地善良的好孩子。
这隐隐为我们透露了一种极好的家庭教育模式，值得中国的父母家长们深思。
细节二：宗介在海啸发生的夜晚，为了安慰老人，送给她们纸折的金鱼和帆船，不同的性格、有意思的对话，使家庭般的温情自然而然地流露出来。
在此希望我们的孩子都能像宗介一样关心老人。
细节三：剧中有个最关键的道具，就是那一只装过波妞的小绿桶。
波妞回来后就一直带着那个桶，仿佛心爱的手提袋一样。
也许对她来说那是另一个家吧，作为和宗介相识的地方，那是她最初的爱的容器，如同定情信物一般。
《悬崖上的金鱼姬》与日本文化中的危机意识
《悬崖上的金鱼姬》与日本文化中的危机意识
李涯
【期刊名称】《艺海》
【年(卷),期】2011(000)010
【摘要】宫崎峻的名作《悬崖上的金鱼姬》虽然改编自安徒生童话《海的女儿》，但是在情节设置、人物形象塑造、情绪氛围的营造等方面有着巨大的改变。
这种改变实质上来自于日本文化中的危机意识。
【总页数】2页(P92-93)
【作者】李涯
【作者单位】四川师范大学文学院
【正文语种】中文
【中图分类】J821.2
【相关文献】
1.《悬崖上的金鱼姬》中的海洋意象 [J], 朱焯瑶
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5.《悬崖上的金鱼姬》中的海洋意象 [J], 朱焯瑶
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悬崖上的金鱼姬观后感3篇
悬崖上的金鱼姬观后感3篇悬崖上的金鱼姬观后感1我们今天又一部作家宫崎骏的作品——《悬崖上的金鱼姬》，从《千与千寻》、《悬崖上的金鱼姬》这两部影片我能够看出它们都带有童话色彩，感化人类，体现出人们最底层的善意的心。
《悬崖上的金鱼姬》谈的就是一只小金鱼趁着爸爸不特别注意偷偷溜出去玩玩，忽然被一个玻璃瓶盖住了自己的头，一个名为宗介的5岁男孩在海边嬉戏并且捡到了它，见到他对自己有点好感，就给它取名波妞。
后来波妞讨厌上了宗介，但波妞的爸爸不讨厌人类，把波妞劫走了大海。
但后来波妞又在妹妹们的协助下变为半人鱼找出了宗介，她罔顾安危只顾追上宗介。
当他们返回家中时，母亲给波妞、宗介冲了三杯蜂蜜茶，波妞研习着宗介吃吃喝喝，终于就是动静到来，一会就好像在沙发上呼呼大睡了。
至了第二天，指着宗介和波妞睡觉在沙发上。
当波妞把宗介闹醒后，波妞用魔法把一个玩具船变为他们行进的船，要是宗介编出了一个办法，并使船自动行进。
他们在经过一系列的困难，终于找出了双方的母亲，同意将波妞永远的变成人类，可是条件就是魔法也可以从此消失。
可以波妞还是挑选了后者，最后他们还是在一起了。
看完《悬崖上的金鱼姬》后我还有一个想法——我们的生活环境太脏了，①影片里的波妞就是被人类丢入大海中的垃圾玻璃瓶套住了头，飘到海边的。
②波妞的爸爸坐着潜艇在水中追宗介妈妈的车的时候就被人类的脏水搞的无法前进。
从这些片段就可以知道我们要保护环境，爱护水源了。
宗介和波妞用无私的童真战胜一切困难。
现实中我们也须要这种直观快乐，去战胜一切的困难。
悬崖上的金鱼姬观后感2孩子和成人眼中的世界就是相同的。
宫崎骏的这部电影中，孩子和成人同样能够看见相同的世界。
孩子眼中，这应当仍是一个绚烂好看的动画片：明媚斑斓的色彩运用，天真可爱的人物造型，还有，爱定能战胜一切的“小美人鱼”的故事。
若再找找，还能够看见很多孩子们熟识的场景：幼儿园和小朋友们玩玩，把自己的小宝贝藏在树荫下，神气的海军爸爸，有意思的海边生活……不能理解的东西就忽略掉吧。
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浅析中日文化的冲突与平衡，以《大鱼海棠》和《悬崖上的金鱼公主》
二者为例
《大鱼海棠》讲述的是女主角椿(既不是神也不是人的其他人)在十六岁成人礼来到人间历练被渔套住时，得到人类男孩鲲的帮助却将其误伤致死，为了救助人类鲲，椿不顾全族的反对触犯了天规，引发了海水倒灌等一系列灾难后，她选择了与爷爷合体，长成了一棵参天大树，堵住了决堤口。
《悬崖上的金鱼公主》讲述的是一个叫宗介的五岁男孩，在海边玩时救起了被困在玻璃瓶子里的人鱼波妞，由于波妞舔舐了宗介的血，所以它可以变成人的样子。
波妞是海里的生物，按照大自然的规律(天规)是不能来到人间的，为了实现变成人类的强烈愿望，她和宗介经过了重重考验，解除了古老魔咒终于愿望成真。
一、影片中出现的动物反映了中日文化根源的不同
《大鱼海棠》的故事背景是海，虽然男主角基本上是以鱼的身份出现，也有海豚等海洋生物，但是影片中却多次出现了猫、老鼠、猪、猴、篇幅、蛇等陆地上的动物。
可见中国文化还是以内陆文化为主流，它的影响已经深入到每个中国人的骨髓里。
反观中国的历史，从秦始皇统一六国建都咸阳开始到西安、洛阳，再到南京和现在的北京，没有一个朝代的首都是建在海边的。
由此可见中国自古就是大陆文化，可以说海洋文化根本没有真正成为过中国的主流文化。
因此在这部以海为主题的影片里出现如此多的陆地生物虽有悖常识，但是在中国电影画面里这样安排相信更能引起观众的共鸣吧。
《悬崖上的金鱼公主》从影片的一开始就是众多的水母、螃蟹、虾、海星、海马、海葵等。
众所周知日本是个四面环海的岛国，在日本开车一个小时不论从哪个地方出发都会到达海边，可见大海在日本人民的生活中是不能分割的。
另外，每年的八月中旬到九月中旬是台风登陆日本列岛最多的季节，即使在日本的内陆也会不同程度地受到台风的影响。
所以对海洋的理解在日本人的心中是根深蒂固的。
因此影片里不仅是海洋里的生物，对台风的描述也是非常细腻的，使观众在观看《悬崖上的金鱼公主》时有身临其境的感觉。
二、影片中的主体人物对闯入者的态度
《大鱼海棠》中的主体上演人物是既不是人也不是神的其他人，而闯入者是人类鲲。
当椿的母亲在椿的房间发现鲲之后把它直接扔了，并且，当椿询问母亲真相时她们之间是这样对话的:椿：妈，你进我房间了?妈妈：我进你房间怎么
了?椿：你把它放哪啦?妈妈：扔了。
你真不知道自己在干什么?椿：扔了?妈，那可是条人命。
(椿愤然离去)妈妈：什么?你给我回来，给我说清楚。
后土爷爷也说过：不祥之物(指鲲)，不得不除椿骑在鲲身上正在游玩，族人们把鲲打落在地，椿的妈妈对椿说：椿，我找了你多久你知道吗?听妈的话，把这怪物交给我们当海水倒灌松子哥他们去救廷牧时看到了鲲，他们是这样对话的：怪物在那里，我绝对不能放过他。
不能让他逃走，他会引发更大的灾难。
于是开始攻击鲲。
从上面的对话可以看出椿的妈妈对鲲是厌弃的，所以简单粗暴地把鲲扔了。
族人们对鲲更是想杀之而后快。
《悬崖上的金鱼公主》的主体人物是人类。
闯入人类世界的是人面鱼波妞。
宗介的妈妈第一次看到波妞时说：很可爱嘛!当宗介告诉妈妈波妞喜欢火腿时，宗介的妈妈说：跟我一样耶。
老人看护中心的芳江两位老人第一次看到波妞时：哎呀，真漂亮，好可爱呢。
听到宗介说波妞会魔法时，还说：不知道能不能也舔舔我们的腿呢，要是再能像小宗那样奔跑就好了呀当宗介告诉妈妈丽莎波妞变成一个小女孩回来了时，丽莎把两个孩子抱回家郑重地对他们说：听着，宗介和波妞，不论怎样不可思议和惊喜，现在要冷静下来，好吗?两个孩子点头同意，丽莎马上表扬道：真乖!随后丽莎给波妞擦干头发和身体：捉到你了，瞧你湿漉漉的可不行啊，波妞的头发是漂亮的红色，你的衣服没有湿啊!宗介：因为波妞本来是条鱼，不怕湿啊。
随后她们一起喝茶、人工发电，和宗介的爸爸小金井丸船长耕一通话时丽莎说：耕一你能听见吗?这里是丽莎、宗介和波妞，我们都很好。
宗介：现在我们要吃饭了。
波妞：火腿。
当丽莎给两个孩子泡方便面时，丽莎：放好了吗?小心烫啊!还不可以。
宗介：要等三分钟。
丽莎：请闭上眼睛。
还不可以呢，波妞，眼睛没闭上。
好了，可以了，吃吧!波妞：火腿。
宗介：波妞，真好啊!由上面的对话可以看出这完全是一个普通家庭内部成员的对话，根本看不出波妞是一个由人面鱼变化而来的怪物，丽莎和宗介都知道波妞是鱼变的，但是不论是对话还是态度都没有把波妞看成是另类，而且宗介和妈妈是刚刚认识波妞的，从时间上来说是没有太多感情基础的。
还有海水淹没家园宗介和波妞去寻找丽莎的途中，遇到一对正在逃难的夫妇带着襁褓中的婴儿，当宗介对他们说波妞是海里的人面鱼变的时，他们没有惊慌失措而是很友好地和她打招呼。
形成这种现象的原因是古代日本社会中存在着这样一个前提。
这就是所有自然界中都存在灵魂。
这些灵魂因为被人格化，所以都有喜怒哀乐。
换而言之。
这些灵魂既有对人类有益处的地方，也有对人类消极的方面。
所谓消极的方面就是灵魂生气的时候就会给人们带来灾祸，而高兴的时候就会给人们带来幸福。
因此对于波妞这个异类大家都以礼相待，这种文化的冲击和中国异类文化有本质上的不同。
不由得使笔者想起我国家喻户晓的一部电视剧《新白娘子传奇》，当许仙知道自己深爱
着的妻子白娘子有可能是蛇精之后，听信他人的谗言让白娘子喝下雄黄酒后，白娘子变成了一个巨大的妖怪，许仙瞬间就对她产生了畏惧甚至吓死过去。
因为在中国人的骨子里认为妖魔鬼怪都是会给人们带来厄运或是索命的，不会给人类带来好的结果。
《西游记》里的唐僧取经所经历的九九八十一难就是最好的说明。
而日本虽然也有宗教文化的背景，但是与之对立的日本本土的神教文化在日本人心中也是根深蒂固的。
日本人有顺从自然的态度，认为自然之灵、物之精怪都有其产生之理，故而认为人与精怪之间能够和谐共存。
从《悬崖上的金鱼公主》里小金井丸号或是老人院的老人们被波妞的妈妈(海里的精怪)救下来的片段，就表现了他们所希望那些精怪会拯救人们，会与人类共存，与自然共存。
三、异类对人的态度
《大鱼海棠》中在十六岁成人礼的仪式上，从大家的对话中可以看出他们对人类的恐惧。
族长后土爷爷对年满十六岁参加成人礼的孩子们训诫道：明明上天，临照下土，神之听之，介尔景福。
你们将去人间巡游七日，观察我们掌管的自然规律，绝不能与人类有任何接触，天规在上，永不可违。
廷牧的奶奶对他说：到了人间要注意安全。
椿的妈妈对她说：到了人间可全靠你自己了。
一定要小心人类，离得越远越好。
就在椿变成海豚将要出发的那一刻，她的妈妈特地把她叫过来叮嘱道：椿，你过来，你要记住外面的世界很危险，千万不要让人类靠近你。
椿的朋友楸也向其大喊：椿，一路小心，等你回来!可见其他人虽然掌管着人间的自然规律，但是对人这个个体的惧怕是发自内心的，已经达到了接触人类就是违反天规这样严重的程度。
《悬崖上的金鱼公主》中波妞的爸爸藤本曾经也是一个人类，由于看到人类无休止地对自然进行索取并破坏大自然，而变得厌恶人类。
藤本曾对波妞和她的妹妹们说：人类的水和气息是何等肮脏，我对你们说了无数次。
当波妞说想要变成人类时，藤本非常吃惊地说：变成人类那种愚蠢又讨厌的生物有什么好处?人类只知道从海洋中夺取生命。
可见两部不同国度的影片中对人类的态度是惊人的一致，非恐惧即厌恶，总之对人类都是不愿亲近的。
这两部影片警示我们：人类的野心、贪婪、尚武只会引发灾难;而人类的善良、无私、博爱却能化解灾难;蔑视自然、伤害自然的行为只会引起自然的愤怒，最终将会给人类自身带来灾难;而善待自然、爱护自然者却会得到自然的尊重和爱护。
四、结语
艺术源于生活，所以每个国家的影片都表现着该国的文化特点。
例如面对决定生死的灾难时，《悬崖上的金鱼公主》里表现了邻里间团结和睦，没有沮丧和难过，大家齐心合力乐观积极地战胜灾难，突出了具有日本文化代表性的村落
性文化，也就是大家没有血缘关系而是居住在同一个区域的人们团结起来面对灾难;《大鱼海棠》里椿最后不得不献出生命和爷爷合体长成一棵参天大树才堵住了缺口阻止了海水倒灌，彰显的是中国文化的核心家族性文化。
也就是血浓于水，能团结在一起战胜灾难的同伴一定是有血缘关系的亲属。