密斯
著名建筑师密斯
玻璃隔墙和绿色的墙配以挺拔光亮的
钢柱和丰富多彩的大理石墙面，显 得高雅华贵，具有新时代的特色。 他还设计了平椅和靠椅布置在室 内，其造型舒展优美，很快便流传开来， 被人们称为“巴塞罗纳椅”。
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
第二阶段作品
第3小阶段 墙壁与水平楼板的完全 分离
柏林建筑展览会独户住宅
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
第二阶段作品 第3小阶段
巴塞罗那德国会馆
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
第二阶段的作品 第3小阶段
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
柏林新国家美术馆
我们反对一切审美方面的虚夸，教条和 形式主义 密斯 凡德罗
密斯凡德罗与室内设计
密斯不仅擅长建筑设计，同时也是一名造诣很深的室内设计师。他一直 在建筑设计中遵循他的座右铭“少就是多”，这种建筑设计原则他也用来布置 室内。在1927年的德制联盟展览会上，他和利利赖克一起做了精彩的设计。 展览会上的展品力求少而精，要求每一件东西都能起到重要的作用。他用最 少的隔断墙，架子和橱窗，以达到最大的使用与艺术效果。所有衬托展品的 构件都考虑到和展品的性质的一致，例如玻璃展品的衬托隔墙都是用玻璃材 料；丝绸展品的衬托隔墙都是用丝织品饰面。而且所有隔墙与橱窗细部的设 计都同样是非常简洁的，以标志和建筑特征的一致。
解体 变为具有可一称其为“离心性”的特性，其运动性质进一步减弱，最终趋于
“水 平楼板空间”“匀质性”的我空们反间对构一切成审体美方系面的虚夸，教条和
建筑大师密斯·凡德罗的建筑思想
建筑大师密斯·凡德罗的建筑思想密斯的全名为路德维希·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe，1886-1969)是上个世纪最伟大的建筑师之一，在四个建筑大师中，他对建筑文化和建筑理论的影响最为深远，他几乎改变了“世界近2/3城市天际轮廓线”。
从形式上来看，在目前建筑理论界，密斯的思想似乎最为透明和简朴，这是因为密斯把建筑思想表达得通俗易懂。
密斯的建筑思想能够全世界的迅速的传播开来，应该得益于密斯理论上这种近乎透明性。
本文拟研究密斯建筑思想的来龙去脉，期望能够找到密斯建筑思想的理论基托和密斯建筑的根。
背景阐述和理论依据当密斯从圣·托马斯那里看到真理的定义即“真理就是事实的意义”时，表现为欣喜若狂。
同时，圣·奥古斯丁的“真的光芒就是美”也是密斯喜欢的名言。
从上述两段句子中，可以发现它们都是对“真”或“真理”的阐释，泄露出密斯思想上的哲学偏好。
从这里，或许可以找到密斯建筑思想的隐秘入口。
一、真或真理与形式圣·托马斯是经院哲学家，他的哲学以亚里士多德的思想为基础。
亚里士多德把现实中的事物分为形式(Form)与质料，形式是事物的主要决定因素，质料则是被动的因素。
事物的性质是由形式所决定的。
比如，石凳和石桌，虽然质料相同，但它们是两种不同的事物，一个是桌子另一个是凳子。
“真理就是事实的意义”所要说明的是“真理”在某种意义上决定了事实或者事物的意义，这里要指出的是“事实”其实就是“事物运动造成的现实”，它被看作为一种抽象的“事物”，也可以分为质料与形式，在此把“事实”理解为抽象事物。
事物的意义取决于事物的“真理”，而在亚里士多德哲学中，事物的“真理”就是事物的“形式”，也就是说，形式就是事物的意义或价值所在。
这样，就可以看出密斯其实就是把“真理就是事实的意义”领悟成形式就是事物的意义或价值所在。
圣·奥古斯丁是教父哲学家，他的哲学以柏拉图的思想作为基础。
密斯流动空间名词解释
密斯流动空间名词解释密斯流动空间名词解释导语：密斯流动空间是建筑师密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）所提出的概念，他是现代主义建筑的重要代表之一。
密斯以简约、功能、美学等理念塑造了众多标志性的建筑作品，密斯流动空间也成为他设计原则的精髓之一。
本文将从深度和广度的角度对密斯流动空间进行解释和探讨。
一、密斯流动空间的概念密斯流动空间是指建筑内部区域没有明确界限的设计手法。
它打破了传统的空间划分方式，使得空间在功能和视觉上具有更大的连续性和流动性。
密斯流动空间的设计理念往往强调空间的开放性和灵活性，让人们在空间内自由地流动和交互。
二、密斯流动空间的特点1. 开放性与连续性密斯流动空间强调开放性和连续性。
通过去除墙壁、隔间和其他空间隔断，创造出一个开放的整体空间。
这种设计手法使得空间在视觉上延伸，让人们的视线和活动可以自由流动，形成一种通透的开放感。
2. 功能与美学的融合密斯流动空间注重功能和美学的统一。
空间的布局和家具的安排都要符合人们的实际需求，同时也要考虑美学效果，使得空间既舒适实用，又具有艺术性和美感。
3. 简约与精致密斯流动空间的设计风格通常以简约为主。
建筑材料的选择、家具的设计都追求简洁而精致的效果。
通过精心的细节处理，使得整个空间呈现出简洁、大气的美感。
三、密斯流动空间的应用领域密斯流动空间的设计理念被广泛应用于不同领域的建筑项目中，特别是办公楼、展览馆等公共建筑的设计中。
1. 办公楼办公楼是一个需要灵活空间的场所。
密斯流动空间的设计特点能够满足办公楼内不同需求的空间划分，同时给员工创造一个舒适、开放的工作环境。
2. 展览馆展览馆作为展示艺术品和展览的场所，需要提供灵活的空间布局和流线设计。
密斯流动空间的设计理念可以帮助展览馆实现空间的多功能性和流动性，使观众在展览中能够自由地浏览和欣赏。
四、对密斯流动空间的个人观点和理解作为一种建筑设计理念，密斯流动空间在现代建筑中扮演着重要的角色。
密斯
伟大的理性主义建筑师流动空间的创造者单跨空间的实践者形式主义大师德国建筑师的典范密斯·凡·德·罗与事实的意义1921-1933年（德国）密斯·凡·德·罗与技术的纪念化1933-1967年（美国）1921年前的早期建筑实践：密斯于1907年设计了自己第一个作品里尔住宅。
正是通过与贝伦斯的接触，他逐渐了解了19世纪早期辛克尔的创作。
密斯不想让拉丁语成为古典语言，在他于1914年为自己设计的韦尔德尔住宅，以及于1919年在柏林设计的肯帕纳住宅中，他都乐于将不可调和的对立面组织在一起。
这个时期的作品反映出密斯对保罗·西尔巴特1914年的“玻璃建筑学”的影响。
多面晶体式的摩天楼主题反复出现。
表明他与战后的表现主义者之间的联系。
这里有陶特的“玻璃链”和哈林的影子。
这一时期密斯所受到的三层影响：1，伯尔拉赫的砖传统以及其格言：“凡是构造不清晰的都不应该建造”。
2，赖特1910年前的作品中，透过风格派的渗透传来——这表现在密斯1923年设计的砖砌乡村住宅中所采用的水平式轮廓的建筑物延伸入景观的做法。
3，通过里西斯基作品阐释的马列维齐的至上主义。
密斯净化形式的目的在于显示一种复杂性，以免使建筑陷入平庸。
这种平庸是所有自然主义者无可避免所陷入的困境。
在这座住宅的平面中，各种建筑空间元素都遵循一种理想模式进行布置，它们都是完全独立的。
该住宅底层平面的分隔没有形成一条穿过住宅的通道，也许是暗示某种秩序，那么底层空间的连续性是显而易见的，这些墙体隔断是一种信号，它表明该迷宫内没有通道。
该住宅底层平面的灵活自由的秩序和乏味的形体相矛盾，使建筑形式背弃了它的内容，建筑符号不再成为建筑语言的有机部分，风格派通用的建筑语言在这里毫无用处。
在先锋派人物强调延续性的地方，密斯的设计则表现为分离。
密斯的建筑完全是孤立独行的，且不考虑交流的可能性，这种形式将自身简化为一系列错置符号的片断组合，丝毫没有怀旧的痕迹。
建筑设计欣赏-密斯
西格拉姆大厦
西格拉姆入口门廊一 西格拉姆入口门廊二
西格拉姆细部处理
西格拉姆细部二 西格拉姆细部一
密斯.凡.德.罗的建筑思想
▪ “少就是多” “less is more”的建筑思想 ▪ 全面空间 ▪ “魔鬼在细节”的建筑思想
“当技术实现了它的真正使命，它就升华 为艺术。”—密斯.凡.德.罗
密斯.凡.德.罗风格的特点
▪ 非个性化的个性 ▪ “方盒子”和“皮包骨”
的建筑形式
▪ 精简，简洁端庄、平整 光亮、方方正正的建筑 造型
▪ 讲究技术精美，结构的 精确，施工的完善，结 合建筑自身的内在美
密斯.凡.德.罗的贡献
▪ 提倡与发展现代建筑，极力主张建筑必须具 有时代性
▪ 建筑艺术与技术的统一 ▪ 发展了流动空间和创造了新的空间概念—全
美国伊利诺工学院校舍
▪ 美国伊利诺工 学院校舍1955 年建成，长67 米，宽36.6米， 地面层高6米， 馆的内部是一 个没有柱子和 承重墙的大空 间，整个屋顶 用四榀大钢梁 支承，钢梁突 出在屋面之上。
西柏林新国家美术馆
▪ 西柏林新国家美术馆1962 年开始设计，1968年落成。 这座美术馆有围柱，基座， 厚重的挑檐，方正的体形， 在内部，格局基本上也是 对称的，具有浓厚的庙堂 气氛，因而被称为是密斯 的新古典主义作品。
里尔住宅 玻璃摩天楼 李卜克内西和卢森堡纪念碑 丝织品展览会馆和玻璃工业展览会馆 巴塞罗那博览会德国馆 吐根哈特住宅 湖滨公寓 伊利诺理工学院校舍 西格拉姆大厦 芝加哥IBM大厦和柏林新国家美术馆
第一个作品—里尔住宅
密斯.凡.德.罗早期的方案
Байду номын сангаас
平面图
腓 特 烈 大 街 高 层 建 筑
密斯的设计理念
密斯的设计理念
密斯·凡·德罗的设计理念是以极简主义为核心。
他的作品具有简洁、清晰、纯粹的特点，强调形式与功能的完美结合，追求空间的秩序和纯粹性。
首先，密斯强调建筑的纯粹性和简洁性。
他认为建筑应该摒弃所有不必要的装饰和繁杂的细节，追求简单而纯粹的形式。
他的作品中经常使用直线和平面，刻意减少细节和装饰，使建筑的外观简洁大方。
其次，密斯注重建筑的空间感和秩序感。
他强调空间的开放和流动，通过色彩、光线、家具等元素的巧妙运用，打造丰富多变的空间层次。
他的作品中常常使用通透的玻璃墙和无柱的大跨度空间，突破了传统建筑的束缚，给人一种开放、宽广的感觉。
另外，密斯注重建筑与环境的和谐统一。
他将建筑纳入到自然环境中，通过灵活的布局和材料的运用，使建筑与周围的景观相融合，形成一种和谐的关系。
他的作品中常常运用钢铁和玻璃等现代材料，利用透明性和反射性打造出与周围环境相互作用的效果。
此外，密斯的设计理念中还包含着人的尊重和舒适性的考虑。
他强调建筑的功能性，追求人的舒适和便利。
他注重空间布局的合理性，将建筑的功能需求贯穿于整个设计过程中，以提供最佳的使用体验。
总的来说，密斯·凡·德罗的设计理念是以极简主义为核心，追求建筑形式的纯粹性和简洁性，注重空间的秩序感和开放感，追求与环境的和谐统一，同时重视人的尊重和舒适性。
他的设计理念影响了现代建筑的发展，成为国际上广泛流行的设计风格之一。
总结密斯的设计思想
总结密斯的设计思想密斯·凡·德·罗he的设计思想可以被归纳为四个关键点：简约、功能性、美学和质料。
首先，简约是密斯设计思想的核心。
他倡导“少即是多”的理念，认为在设计中应该尽可能地去掉一切多余的装饰和细节，而将重点放在形式和结构的简单性上。
他的设计极简主义风格促使他简化空间，使用基本的几何形状和线条来创造清晰、纯粹的结构。
这种注重简化的设计思想不仅体现在建筑中，也应用于家具和室内设计。
其次，密斯·凡·德·罗he的设计强调功能性。
他认为建筑的目的是为了满足人们的需求和创造一个舒适的居住环境。
因此，他通过巧妙地组织和布局空间，以及使用功能性的家具和材料来实现这一目标。
他注重空间的流动性和灵活性，将不同功能的区域划分清楚，并创造出舒适、便利的空间体验。
第三，美学是密斯设计思想中的重要组成部分。
虽然他强调简约和功能性，但他同时也关注美学的表达。
他追求视觉上的和谐和平衡，注重材料的纹理和颜色的搭配，以及细节的精确与精心的构图。
他的作品通常具有简洁大方的外观，通过几何形状和对称性来创造出一种宁静、优雅的美感。
最后，质料也是密斯·凡·德·罗he设计思想中的重要方面。
他相信，质料不仅是建筑材料的选择，还应该体现出材料本身的特性和纹理。
他喜欢使用大理石、铁、钢和玻璃等现代材料，将它们以明确的方式整合到设计中。
他通过使用质料的纹理和颜色来增加空间的深度和层次感，从而创造出与众不同的视觉效果。
总的来说，密斯·凡·德·罗he的设计思想是简约、功能性、美学和质料的综合体现。
他的设计注重简化与实用性，追求物质和精神的和谐。
他的作品往往具有高度的简洁和优雅，通过几何形状、对称性和精确的细节来创造出宁静而美丽的空间。
他的设计还强调质料的选择和运用，以达到视觉和触觉上的愉悦体验。
密斯的设计思想对建筑设计、室内设计和家具设计有着深远的影响，他的作品至今仍然被广泛地研究和实践。
密斯的启示3篇
密斯的启示3篇密斯的启示1密斯的启示密斯·凡·德·罗的作品被誉为20世纪建筑的代表之一，他开创了现代建筑的先河，奠定了现代建筑设计的基础。
在学习和欣赏密斯的作品过程中，我们能够感受到他对建筑空间的独特理解，以及对现代建筑设计的深刻思考。
本文将探讨密斯的作品对现代建筑的启示。
1. 空间的定义密斯的建筑作品无一不体现着对空间的独特理解。
他讲究空间的清晰边界，提倡形式和功能的统一。
他的设计注重建筑空间内在的秩序和结构，一步步推导出形式上的正确性。
例如，德国柏林国会大厦，明确界定了公共空间和议会空间，让空间定义更清晰。
他的建筑作品体现了建筑物和环境的相互作用关系，让建筑和环境相得益彰。
2. 实用性和美感的平衡密斯的建筑作品在追求实用性的基础上，完美平衡了美感和人性化。
他注重人的舒适感，同时也关注建筑的美感。
他的建筑作品既实用又美观，比如德国柏林国会大厦连接议会大厅和议员的办公室，让政治家更快地交流，同时也让游客欣赏到美丽的景观。
3. 空间的流动性密斯的作品注重空间的流动性，主张人的行动要顺畅，在没有阻碍的情况下，让人在空间中具有某种流动感。
他在空间的设计中，通过有机地组合立柱和墙壁创造出结束和开放的空间，建筑和自然相互融合。
例如，纽约的西奥菲斯楼大厦，建筑物和街道之间通过廊柱相联的设计，形成了一个流畅的过渡状态，建筑的空间也更加宽敞明亮。
4. 素材的选择密斯的作品素材的材质简洁，大量运用了钢、玻璃等工业材料。
他崇尚材料的自然本质，表面处理尽量少用装饰性，让结构和功能显得更直观。
材料的选择和处理方式可以表现出建筑物的性格和特性，例如柏林马丁·格罗比厅的玻璃屋檐在天空中似乎漂浮，与整个建筑和环境相融合。
通过学习和欣赏密斯的作品，我们不仅可以领略到现代建筑的经典之作，同时也能够感受到他对建筑设计的深入思考。
他的建筑作品对于现代建筑的启示是巨大的。
我们可以从中汲取设计灵感，提高自己的设计水平。
建筑典例分析--吐根哈特别墅--密斯
Tugendhat Villa
• 同时结构系统在流动 空间的诠释中也是十 分重要的，吐根哈特 别墅的下层有一个规 则的矩形框架十字形 柱网，它的跨数和规 模也超过了先前密斯 在巴塞罗那德国馆中 使用的钢框架，更清 楚地显示了在新的结 构条件下进行流动空 间设计的可能。
南立面 西立面 东立面
立面分析
• 一楼的窗的面积明显大于二层窗的 面积，而且一层是规则的整块落地 玻璃。这就表现了吐根哈特的特 点：一层面向花园，通过大面积的 玻璃窗形成开敞的大空间，二层则 主要集中私密性的居住空间，所以 窗的面积较小。
立面分析
• 一大块玻璃墙犹如风 景可变的镜面壁纸， 把四季色彩不同的景 物借入到室内中来， 使他的设计充满色彩 与生活的生机。这里 密斯还留给人们以很 大的惊喜，整片的玻 璃外皮可借助升降机 将降到半地下层中， 以达到彻底消除边界 物质性、创造无差别 的室内外空间流动的 效果。
车库入口
街道
主入口
二层流线分析图
5.竖向分析 • 吐特哈根别墅对地形的处
理也同样精彩。它的上 层，有着直通公路的出入 口，沿公路方向看它像是 “底层”，它的下层，高居 于半地下室的基座上，有 着一个比上层入口更为庄 重气派的大台阶降向山 坡，造成一种“在上层”的 错觉。从而让人们感到“上 实下虚”，于是密斯使用厚 重的半地下室空间构成“台 基”使建筑嵌入山坡，加强 了整个建筑在视觉上的稳 定性，也同时具有住宅功 能所需要的辅助和设备空 间，而台基也成为了调节 建筑与坡地关系的重要过 渡。
总平面图
3.场地分析
• 别墅位于捷克第二大城市 布尔诺，坐落在一块倾斜的 土地上，南面面向公用绿 地。由于地处斜坡，落位有 一点困难，因此将主入口以 及车库均放在临街的二楼， 入口隐藏于墙壁和奶白色的 半弧形的主楼梯玻璃围栏之 间。通过楼梯下到一楼，一 楼则因地形营造了一个通透 的空间，平台和踏步可以直 接通向花园，使室外与室内 相互流通。
密斯_凡_德_罗
“上帝存在于细部。” 上帝存在于细部。 上帝存在于细部
密斯的一生
作为一名深邃的思想者，一个极具灵感的艺术家 和20世纪最著名的建筑师之一，密斯•凡•德•罗 密斯• 密斯 设计出了一些可以改变人们对空间认识的建筑， 进而在第二次世界大战之后的几十年间重朔 我们的城市。
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1927 白森毫夫公寓大楼（Weissenhof Apartment Building） 白森毫夫公寓大楼（Weissenhof Building） 1928 德国克雷费尔德朗格住宅（Lange House Krefeld, Germany） 德国克雷费尔德朗格住宅（Lange Germany） 1929 西班牙巴塞罗那博览会德国馆（Barcelona Pavilion） 西班牙巴塞罗那博览会德国馆（Barcelona Pavilion） 1930 捷克斯洛伐克布尔诺（Tugendhat House, Brno） 捷克斯洛伐克布尔诺（Tugendhat Brno） 1933 德国柏林 密斯·凡·德·罗住宅（Mies van der Rohe House Berlin） 密斯· 罗住宅（Mies Berlin） 1946 美国伊利诺斯州普莱诺 范士沃斯住宅（Farnsworth House Plano, 范士沃斯住宅（Farnsworth IL） IL） 1948 湖滨公寓（Lake Shore Drive Apartments） 湖滨公寓（Lake Apartments） 1952 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆（Chapel of Saint Savior IIT） 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆（Chapel IIT） 1956 美国伊利诺理工学院 皇冠厅（Crown Hall IIT） 皇冠厅（Crown IIT） 1959 纽约西格拉姆大厦（Seagram Building New York, NY） 纽约西格拉姆大厦（Seagram NY） 1968 梅隆 科技馆（Mellon Hall of Science） 科技馆（Mellon Science） 1968 德国柏林新国家美术馆（National Gallery Berlin, Germany） 德国柏林新国家美术馆（National Germany）
密斯“少就是多”
大厦主要体现为竖立的长方体，除 底层外，大楼的幕墙墙面直上直下， 整齐划一，没有变化。
窗框用铜材制成，墙面上还凸出 一条工字形断面的铜条，增加墙 面的凹凸感和垂直向上的气势。
整个建筑的细部处理 都经过慎重的推敲， 简洁细致，突出材质 和工艺的审美品质。 西格拉姆大厦实现了 密斯本人在20年代初 的摩天楼构想，被认 为是现代建筑的经典 作品之一。
西格拉姆大厦 (Seagram Building)
时间：1954-1958年 地点：美国，纽约（与菲利浦•约翰逊等合作）
二次大战后的50年代，讲究技术精 美的倾向要西方建筑界占有主导地 位。而人们又把密斯追求纯净、透 明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为 这种倾向的代表。西格拉姆大厦正 是这种倾向的典范作品，也是密斯 “少就是多”理念的典型代表之一。
欲知“流动空间”理念，请听下回分解！
The end…
室内空间布局齐全而简练，为开阔视野，将空间中的功能区全都集中到 了房屋的中心位臵，房间与家具均未设计靠墙，这样当房屋的主人在房间 里的任意一角活动都至少能看到两面完整的由玻璃框分隔出的屋外的风景。 设计师利用组合的模式将两间带浴盆的卫生间安放在家具组合两侧，分 别由两侧进入，门被完美的契合于两侧装饰线条之内，如果不是门把手泄 露了“天机”，远远看去就像四个普通的立柜立于组合两侧。简单的设计 就将本该繁琐的布局化繁为简，这就是细节处的“少就是多”。
密斯
由可以假设为这房子面向花园而没有室 内外之分，让立面成为虚体，使室内空 间并不仅仅局限在大约230平米的建筑物 内。为了达到这个目的，该住宅的南北
两个立面，沿街道的入口北立面，
采用紧密的线条进行划分；而 朝向花园的南立面则开着规则 的大玻璃窗，并且使起居部分向外
26.5米的落地窗可以全部拉通——外表 通透和里面成为一体。
2）场地分析
吐根哈特住宅坐落在 面朝南的绿草如茵的 坡地上。
建筑主体共两层。 住宅的主入口和车库入口 均在二楼，临街。 人们进出或穿越住宅时会 产生一种有趣的层次
感，这是地形造成的，
密斯也正是利用这点使建 筑空间不只停留在平面上。
3）设计构思分析
吐根哈特住宅最初的设计观念是 ‚自由移动的空间‛，所谓的自
建在一个约4英尺高的石砌平台上，全长约130英尺， 最宽边60英尺。
1）建筑平面分析
1）建筑平面分析
3）建筑结构分析
主厅承重结构为八根十字形断面的钢柱，外面镀铬。平面为三开间开敞式布局， 每开间宽为16英尺，进深18英尺，上面盖着一块向四面悬挑的钢筋混凝土屋 顶板，板上没有主梁和次梁的常规形象，所有纵横交错的大理石墙与玻璃隔断 都不起承重作用，它们只是作为空间划分的手段，有的可以独立一片布臵，有 的可以从室内伸到屋顶外，形成似分似隔，似封闭似开敞的流动空间印象。主 厅后面的水院是流动空间处理的高潮，院墙一角有雕塑家乔治.柯贝尔所做的 少女雕像，成为内外空间结合的焦点。
4）建筑立面分析
整座建筑外观平稳简洁，所有的墙体都是从地面直通到顶，没有任何线脚过度， 显得干净利落，一反过去繁琐装饰的旧习，给人以清新明快的感觉。
5）建筑材料应用
建筑的美学效果除了在空间与形体上得到反映外，还着重依靠建筑材料本
从巴塞罗那德国馆透析密斯的建筑思想
建筑 理论 与设 计
口豳圆圈
从 巴塞 罗那德 国馆 透析密斯 的建筑思想
比住 宅 。这 点我 会在 后 面 的论述 中逐步 展 开 。
密 斯“ 少就是 多” 的思 想
在 本科 阶 段 的先例 分 析作 业 中 ， 我分 析 的正 是 巴塞 罗 那德 国馆 。那 个 时 候， 密斯“ Ｌ Ｅ Ｓ Ｓ Ｉ Ｓ ＭＯ Ｒ Ｅ ” 的 思想 便 深 深 影 响 到 了 我 随后 的建 筑 师 沙 龙 的设 比起 空 间上 的 自由 ， 密斯 “ 少就 是 多” 的思 想 更 多地 体 现在 功 能 的 自由 之 上。 对 密斯 而 言 ， 从未 有 过什 么功 能决 定 形式 。 他 甚至 坦 言 ， 沙 利文 的 “ 形 式追
骗。 他的 这一 思想 也 极大 地 影 响了 当时 我们 这些 刚 刚跨 入建 筑学 领 域 的初 学
者， 直 到现 在 的设 计 之 中 。 我也 依然 遵循 着 他 的这 一原 则 ， 认为 维 持建 筑 结构 的原 真 性 不仅 仅是 需 要的 。 并且 是必 需 的。 不 可 否认 的 是 ， 当结 构 骨架 完 成 了而 仍 然 缺 少外 面 的 表皮 时 ， 建 筑是 不 完整 的 。 但是 有一 点 我们 要 注意 ， 就是 结构 构件 在 被放 大 到一 定程 度 的时候 。 很容 易 被 人们作 为 建筑 中的一 个重 要 的视 觉元 素 而加 以接 受 。 例 如 中 国传统 建筑 中的斗 拱 ， 原 先仅 仅是 结 构 构件 ， 后 来却 成 为 了整 个建 筑 视 觉 的 中心点 。 以 至于 在 清代 的时候 ， 斗 拱 的结 构 作 用可 以被 梁 和柱 所 替代 ， 但 依 然 被 当 时 的人 们 所保 留—— 他 已 经完 全地 融入 了建筑 形式 ， 以 至 于人 们不 能 接受 这 个 “ 无 用 ”构件 的消失 而造 成 建筑 形式 的 不完 整 。这 一 点在 西 方建 筑 中也 有 体
建筑大师密斯·凡德罗的建筑思想综述
建筑大师密斯·凡德罗的建筑思想密斯的全名为路德维希·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe，1886-1969)是上个世纪最伟大的建筑师之一，在四个建筑大师中，他对建筑文化和建筑理论的影响最为深远，他几乎改变了“世界近2/3城市天际轮廓线”。
从形式上来看，在目前建筑理论界，密斯的思想似乎最为透明和简朴，这是因为密斯把建筑思想表达得通俗易懂。
密斯的建筑思想能够全世界的迅速的传播开来，应该得益于密斯理论上这种近乎透明性。
本文拟研究密斯建筑思想的来龙去脉，期望能够找到密斯建筑思想的理论基托和密斯建筑的根。
背景阐述和理论依据当密斯从圣·托马斯那里看到真理的定义即“真理就是事实的意义”时，表现为欣喜若狂。
同时，圣·奥古斯丁的“真的光芒就是美”也是密斯喜欢的名言。
从上述两段句子中，可以发现它们都是对“真”或“真理”的阐释，泄露出密斯思想上的哲学偏好。
从这里，或许可以找到密斯建筑思想的隐秘入口。
一、真或真理与形式圣·托马斯是经院哲学家，他的哲学以亚里士多德的思想为基础。
亚里士多德把现实中的事物分为形式(Form)与质料，形式是事物的主要决定因素，质料则是被动的因素。
事物的性质是由形式所决定的。
比如，石凳和石桌，虽然质料相同，但它们是两种不同的事物，一个是桌子另一个是凳子。
“真理就是事实的意义”所要说明的是“真理”在某种意义上决定了事实或者事物的意义，这里要指出的是“事实”其实就是“事物运动造成的现实”，它被看作为一种抽象的“事物”，也可以分为质料与形式，在此把“事实”理解为抽象事物。
事物的意义取决于事物的“真理”，而在亚里士多德哲学中，事物的“真理”就是事物的“形式”，也就是说，形式就是事物的意义或价值所在。
这样，就可以看出密斯其实就是把“真理就是事实的意义”领悟成形式就是事物的意义或价值所在。
圣·奥古斯丁是教父哲学家，他的哲学以柏拉图的思想作为基础。
密斯简介
是密斯凡德罗说的，他出生于德国，德意志民族典型的理性严谨使他很容易从二十世纪初众多的建筑大师中凸显出来。
正如其大多数的玻璃与钢结构作品一样，透过表象，我们可以很轻易的看到这位现代建筑大师留给二十世纪的伟大财富1886年，密斯出生于德国亚堔的一个石匠家庭，如果说现在的国人对亚深这个地方还有点熟悉的话，那就是因为一名中国球员--谢晖正效力于亚深的足球俱乐部。
绝少有人知道一位现代建筑的先行者正是从这里走出了他人生的第一步。
密斯没有受过正式的建筑学教育，他对建筑最初的认识与理解始于父亲的石匠作坊和涯深那些精美的古建筑。
可以说，他的建筑思想是从实践与体验中产生的。
无论是在柏林的布鲁诺保罗事务所当学徒，还是在彼得。
贝伦斯手底下做一名绘图员，或者是在柏林开办他自己的事务所。
这些经历使他一步步的投身于二十世纪翻天覆地的重大变革中，并最终引领出一片贯穿二十世纪的建筑思想体系。
直至现在，在美国和世界各地包括中国的密斯风格追随者还在引申和发展这套理论。
作为一个无论从时间还是空间上看都离密斯很远的中国学生。
我对密斯最初与最深的印象来自他的巴塞罗那国际博览会德国馆。
那大片的透明玻璃墙，轻盈的结构体系，深远出挑的薄屋顶，似开似闭的空间印象。
整个建筑犹如从山谷吹来的清新的风，让我一下子从满眼总课杂的装饰建筑中解脱出来。
“少就是多”，“流通空间”，“全面空间”从这座存在时间很短的建筑中你都能体会到或预测到。
的确，这就是密斯风格的最经典注解。
是这个从德国小城走出来的建筑大师最经典的写照。
“少就是多”，这句话的含义你可以很轻易的从几千年的中国传统美学和哲学中品味出来。
国画大师最有意境的东西往往不是涂满笔墨的画幅，而是在于那一大片空白之中。
当“少就是多”从密斯口中说出来时，当然没有东方人悠闲与怡然，有的只是德国人的严谨与理性。
是的，“少”不是空白而是精简，“多”不是拥挤而是完美。
密斯的建筑艺术依赖于结构，但不受结构限制，它从结构中产生，反过来又要求精心制作结构。
密斯
密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies、Van der Rohe）设计思想和设计风格：密斯·凡·德·罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。
他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。
西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。
展现了密斯所提出的「少即是多」原则。
内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦·约翰逊一手包办。
大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。
现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。
由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它领域的设计。
因此称为「国际风格」。
然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。
并且后来的模仿者未必如密斯一般注重对细部结构的处理。
但现代主义却至此达到一个高峰。
密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。
其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。
他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量运用，这使之成为其成功的标志。
密斯从事建筑设计的思路是通过建筑系统来实现的，而正是这种建筑结构把他带到建筑前沿。
同时，他提倡把玻璃、石头、水以及钢材等物质加入建筑行业的观点也经常在他的设计中得以运用。
密斯·范·德·罗运用直线特征的风格进行设计，但在很大程度上视结构和技术而定。
在公共建筑和博物馆等建筑的设计中，他采用对称、正面描绘以及侧面描绘等方法进行设计；而对于居民住宅等，则主要选用不对称、流动性以及连锁等方法进行设计。
密斯在很大程度上相当重视细节，用他的话说“细节就是上帝”，这归功于他父亲对其技术的教导。
密斯风格
密斯自幼就受到黑格尔学说的熏陶， 他曾引用黑格尔的话宣称建筑是“被翻 译到空间中去的时代意志的化身”这意 志就是对理念或绝对精神的追求，也意 味着建筑形式应该是理念的形象化。密 斯建筑采用最简单的形体、最合理的比 例正是纯理念的象征；而富有表现力的 晶莹光亮的玻璃和钢更具有非物质般的 纯形式。
密斯的建筑形式对其哲学基础的依靠 就如同哥特教堂对奥古斯丁神学的依靠一 样不可缺少，但唯一遗憾的是后者的使用 者是虔诚的中世纪天主教徒主，而在今天 有几个人能成为密斯哲学的信徒？因而在 现实中密斯对绝对精神的颂歌的作品往往 为肥皂商的广告，这种做法就像几百年前 土尔其人把古希腊理性人文主义纪念碑帕 提农神庙改为苏丹的后宫一样滑稽。
密斯对简洁抽象的几何形体及其比例的完 美追求体现了古希腊哲学家帕拉图（ P l a t o ）的“理念”（Form ）学说。帕拉图认为现 实世界的各种形体（比如，圆、正方形、等） 都是不完美的，也是不真实的，而在现实世界 之外存在着一个理念的世界，那里才有完美和 纯粹的圆、正方形和其他各种形体；而人的灵 魂只有摆脱肉体的约束，上升到理念的世界， 才能感受到真正和纯粹的美。以后西方的思想 传统，包括中世纪的神学体系和黑格尔(Hegel) 的古典 哲学都继承了以上的观点，而只是改用不同的 术语（理念在基督教变为天堂，在黑格尔学说 是“绝对精神”Absolute Idea）。
湖滨公寓
该公寓位于美国芝加哥密歇根湖畔， 建于1951年—1953年，由建筑师密斯设 计，是早期高层建筑的代表作。公寓由 两幢26层高的“方盒子”组成，全部由 钢和玻璃标准件构成，内部大空间可由 住户随意进行灵活隔断。
密斯的理想主义
如果说密斯早期的元素主 义更多反映了他客观现实主义 一面，那么他晚期光亮的风格 则突出反映了他的主观理想主 义。
建筑师--密斯
上帝存在于细部
一切功能都被精简到极致，只剩下 材料的质量。 德国馆的精美大理石的十字拼贴
极简也极贵
密斯是先锋和保守的结合
极简练的抽象 古典典雅空间
赢得了先锋派的捍卫 获得保守资本家的青睐
建筑美学的三个回答 时代建筑形式是什么？ 时代建筑技术怎么做？ 时代建筑需要如何满足？ 万能空间 上帝存在于细部 工业标准化和制造工艺
少即是多 less is more
范斯沃斯住宅的极简造型结构其实并不简单 内部空间灵活和开放 8根工型钢柱支撑 四周通高的玻璃 意大利灰华石面材 ···· 造价相当的高！
严苛的施工设计到建造花了4年时间 钢结构的焊缝运用复杂角度的人工打磨，背弃了密斯鼓吹的标准化生产 定制了与住宅等长的水平仪
他试图寻找着这个时代优秀建筑简洁而高超的建筑工艺 而密斯为城市提供了通用的建筑范本
密斯·凡·德罗
Less is more
抽象主义建筑师 现代主义建筑先驱
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密斯·凡·德罗 Mies Van De Rohe（1886-1969） 徳裔美国建筑师 与 柯布西耶、皮乌斯 从师于 彼得·贝伦斯 提出 流动空间 的新概念 钢铁与玻璃建筑结构之父，突破了 柯布西耶主宰的现代主义“石膏”建筑
万能空间
—— 范斯沃斯住宅
范斯沃斯住宅这一空间模式， 达到了固定厨卫和空间灵活 隔断的理想平衡。
范斯沃斯住宅被简化为八根钢柱支撑两块板，一块为 地板，离地1400mm避免季节性洪水，另一块为水平 屋面。 其中三分之一部分作为门廊，被透明玻璃围合的剩余 部分，其余空间混为一体，理论上可以灵活隔断成各种 空间。 这个就被称为万能空间。 与帕提农神庙惊人的相似。
谢谢
抽象构成主义者
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密斯建立了一种当代大众化的建筑学标准，他的建筑理念现在已经扬名全世界。作为钢铁和玻璃建筑结构之父，密斯提出的”少就是多”的理念，这集中反映了他的建筑观点和艺术特色，也影响了全世界。密斯在很多领域中都起了相当的作用，他在自传中说道：“我不想很精彩，只想更好！”在芝加哥伊利诺工学院工作之际，由他设计的湖滨公寓(Lake Shore Drive Apartments)充分展示了他在科技时代的建筑天才。直到1969年去世，密斯 一直孤身呆在芝加哥公寓里从事设计工作。
密斯?凡?德?罗是现代主义的奠基者之一，二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一，包浩斯第三任校长。因包浩斯的乌扥邦倾向及社会主义色彩不容于纳粹当局。而被迫关闭。密斯与创校人格罗皮乌斯等人流亡到美国，任伊利诺理工学院建筑系主任。
密斯?凡?德?罗(Ludwig Mies、Van der Rohe)设计思想和设计风格：
密斯生于德国亚琛，这个城市古老而简洁的建筑给他内心留下强烈印象，而石匠家庭出身的背景使密斯很早就娴熟地掌握了工具的使用，并养成对材料的尊重，最初是石料，而后则是钢和玻璃这两种现代建筑材料。密斯最早曾受过两年贸易学校的教育，l5岁时被父亲认为有绘图才能而交给几位当地建筑师训练，后又去柏林进入当时一位著名家具设计师布鲁诺?保罗(Bruno Paul)事务所学习，并于1907年通过满师考试。随后就接到第一项住宅设计任务，幸运的是，业主不仅事先送密斯去意大利考察古典建筑，而且完全实施了密斯的第一件设计作品．而此时密斯刚满2l岁。以后的5年是密斯设计生涯中最关键的时期，这段时间他先在当时最领先时代的建筑先驱彼得?贝伦斯事务所工作三年，其间曾与另两位大师格罗皮乌斯和柯布西耶共事，后又去荷兰海牙学习荷兰的设计先驱汉德瑞克?彼图斯?伯拉吉 (Hendrik Petrus Berlage)的设计思想和手法，这期间他也了解了美国建筑师赖特的先进建筑设计观念，所有这些都形成密斯设计哲学的基础来源。第一次世界大战之后，来自俄国的结构主义的空间而非实体的强调，来自荷兰“风格派”的对简化构图形式的强调都给密斯留下了极其深刻的印象，并融入其后来的设计当中。
纽约西格拉姆大厦设计背景：
提起美国著名的建筑师密斯?凡?德?罗，我们就会想起西格姆大厦，提起西格姆大厦，我们就会想起范斯沃斯住宅。这些建筑不但体现了这位建筑师一贯的主张，用简化的结构体系，精简的结构构件，讲究的结构逻辑表现，使之产生没有屏障可供自由划分的大空间，也就是“少”就是“多”的建筑原理。而且是开创了人类用玻璃作幕墙的先例，说起这些事情，就不得不提建筑史上那个有趣的故事。
如果说艺术的本质是向原点的回归，那么密斯是通过“新国家美术馆”这件封笔作，回归到绝对主义绘画的偶像“黑色的正方形”所要表现的终极世界。当我们对弗里德里希的绘画进行连续考察之后，会发现这位浪漫主义的顶级画家一生的作品，是一个“祈”的人生旅程，那么作为浪漫主义文脉的继承者密斯?凡?德?罗的建筑，则是虔诚的“祈”之生涯写照。
密斯·凡·德·罗 密斯·凡·德·罗密斯·凡·德·罗
1886年，密斯?凡?德?罗(Ludwig Mies Van der Rohe 1886－1969)生于德国亚琛，原名 Maria Ludwig Michael ，建立自己的实验室之后便更名为密斯?凡?德?罗(Mies van der Rohe)，van der Rohe 是他母亲的姓。密斯原本为一石匠，年轻时苦学出身，甚至没有正式的高中学历。但是它对现代建筑的影响，已很难有人能超越。
就因为这座住宅的风波，再没有人敢冒这样大的风险来请密斯，因为人们不需要可看不可“往”的房子。但不甘失败的密斯，下了一番苦功，终于找到了一种染色玻璃来代替原来的无色玻璃。经过一番努力和宣传，1952年他终于再次设计和建造了一幢38层的玻璃幕墙高层大厦——美国纽约的西格拉姆大厦。
这幢雄立于纽约曼哈顿区花园街的西格拉姆大厦是一座豪华的办公楼，总高达158米，建筑物底部，除中央的交通设备电梯用地处，全部留作一个开放的大空间，这样就便于交通，使它显得清高，不同凡响，建筑物外形极为简单，方方整整，直上直下的正六面体。整座大楼按照密斯的一贯主张，采用刚刚发明染色隔热玻璃作幕墙，这占外墙面积75％的琥珀色玻璃，配以镶包青铜的铜窗格，使大厦在纽约众多的高层建筑中显得优雅华贵，与众不同。昂贵的建材，和密斯精心的推敲及施工人员的精确无误的建造使大厦成了纽约最豪华精美的大厦。
虽然密斯?凡?德?罗去逝二十多年了，但他那种讲求技术的精美的风格和那种以“少”就是“多”的主张以及对玻璃的使用，大大丰富了建筑艺术，西格拉姆大厦就成了他最好的纪念碑。每当人们看到这座大厦，就会想起这一位杰出的建筑设计师。
尽管密斯基本上被看作是一位建筑大师，但其充满创新意识和设计活力的家具设计也使他成为第一代现代家具设计大师之一。其家具设计的精美的比例，精心推敲的细部工艺，材料的纯净与完整，以及设计观念的直接了当，最典型地体现了现代设计的观念。
伊利诺理工学院：(1939-1958)密斯认真研究了该建筑的浅黄色砖和暴露的黑色钢梁柱，一丝不苟，做到精美的程度，这种处理的实质在于其规则性、艺术性而不是功能性。
建筑师的丰碑——纽约西格拉姆大厦(Seagram Building New York， NY)1959
纽约西格拉姆大厦纽约西格拉姆大厦设计风格：
二次大战后的50年代，讲究技术精美的倾向要西方建筑界占有主导地位。而人们又把密斯追求纯净、透明和施工精确的钢铁玻璃盒子作为这种倾向的代表。西格拉姆大厦正是这种倾向的典范作品。
大厦主体现为竖立的长方体，除底层外，大楼的幕墙墙面直上直下，整齐划一，没有变化。窗框用铜材制成，墙面上还凸出一条工字形断面的铜条，增加墙面的凹凸感和垂直向上的气势。整个建筑的细部处理都经过慎重的推敲，简洁细致，突出材质和工艺的审吕质。西格拉姆大厦实现了密斯本人在20年代初的摩天楼构想，被认为是现代建筑的经典作品之一。
两次大战之间是密斯的第一次创作丰盛期，1927年密斯在斯图加特主办了现代住宅展览会，展出欧洲各主要现代建筑师的作品，在密斯自己设计的4层公寓中，他首次布置了刚完成的“先生椅” (MR)，这件以弯曲钢管制成的悬挑椅显然受到一两年前布劳耶和斯坦作品的启发，但却以弧形表现了对材料弹性的利用，如前文所述，这种弹性后来被布劳耶更尽情地发挥到极致。密斯在这里的弧形构图令人很容易回想起半个世纪以前的蒂奈特所设计的弯曲木摇椅。这件“先生椅”后来又被密斯以同样的构图手法直接了当地加上扶手，显得天衣无缝，更加高雅。1931年密斯又在最初“先生椅”的基础上设计出一系列的躺椅，同样很成功。这些高贵的设计造价也是昂贵的，但社会的需求始终不断，其变种系列亦在后来的生产中不断出现。
美术馆本身是一件钢与玻璃的雕塑，里面的陈列品有从印象派到德国表现主义、现实主义、立体主义的绘画作品，乃至亨利?摩尔等人的大型雕塑。
在它的对面，柏林爱乐音乐厅金黄色的墙面和曲折和造型有如乐海中的扬起的风帆。
1952 美国伊利诺工学院建筑及设计系馆(Chapel of Saint Savior IIT)
密斯?凡?德?罗坚持”少就是多”的建筑设计哲学，在处理手法上主张流动空间的新概念。他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界，不少作品结构几乎完全暴露，但是它们高贵、雅致，已使结构本身升华为建筑艺术。西格兰姆大楼为世界上第一栋高层的玻璃帷幕大楼。展现了密斯所提出的「少即是多」原则。内部不少设施也由密斯与他的徒弟菲利浦?约翰逊一手包办。大楼前的广场约占地基一半，这在当时也是创举。现代主义被带到美国后，结合资本家的力量，实践了许多作品。由于形式上的精简，容易模仿，因此很快影响到世界各地，也影响了其它 领域的设计。因此称为「国际风格」。然国际风格却已缺乏早期现代主义乌扥邦式的社会理想及批判精神。并且后来的模仿者未必如密斯一 般注重对细部结构的处理。但现代主义却至此达到一个高峰。
巴塞罗那世博会德国馆内景密斯同样崇尚绝对主义绘画的崇高性，并试图建造了一座绝对主义的殿堂，这座新国家美术馆，与马列维奇那件“黑色的正方形”作品在精神上有着认同关系。只不过密斯是把灰色的正方形地面当作画布，如果我们的视角是从空中垂直看这座建筑，就是一个黑色的正方形，最好的说明是这座建筑的施工图纸上再清楚不过地展示了正方形和边缘的关系。然而真正的震撼不是来自从俯视的角度，而是当你走进这个美术馆，只有八根柱子悬挑起来的巨大黑色正方形屋顶，盖在所有人的头顶上，形成巨大的压迫感。
密斯?凡?德?罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁和骨架露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。他早期的工作展示了他对玻璃窗体的大量运用，这使之成为其成功的标志。密斯从事建筑设计的思路是通过建筑系统来实现的，而正是这种建筑结构把他带到建筑前沿。同时，他提倡把玻璃、石头、水以及钢材等物质加入建筑行业的观点也经常在他的设计中得以运用。密斯?范?德?罗运用直线特征的风格进行设计，但在很大程度上视结构和技术而定。在公共建筑和博物馆等建筑的设计中，他采用对称、正面描绘以及侧面描绘等方法进行设计；而对于居民住宅等，则主要选用不对称、流动性以及连锁等方法进行设计。