编导艺考教案
中学舞蹈编导教案模板及范文
一、教案名称:中学舞蹈编导《青春的旋律》二、教学目标:1. 让学生了解舞蹈编导的基本概念和创作过程。
2. 培养学生的舞蹈编导能力和审美意识。
3. 通过舞蹈编导实践,提高学生的团队协作能力和创新能力。
三、教学重点:1. 舞蹈编导的基本概念和创作过程。
2. 舞蹈编导的构思与表现手法。
四、教学难点:1. 舞蹈编导的创意与表现。
2. 团队协作与沟通。
五、教学时间:2课时六、教学准备:1. 音乐:青春的旋律2. 舞蹈道具:舞蹈服装、舞蹈鞋等3. 教学课件七、教学过程:第一课时一、导入1. 教师播放音乐《青春的旋律》,引导学生感受音乐氛围。
2. 学生分享对音乐的感受和印象。
二、舞蹈编导基础知识讲解1. 教师讲解舞蹈编导的基本概念和创作过程。
2. 学生了解舞蹈编导的构思、编排、排练等环节。
三、舞蹈编导实践1. 学生分组,每组选择一首歌曲进行舞蹈编导。
2. 学生讨论并确定舞蹈主题、风格、道具等。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享自己的舞蹈编导心得。
第二课时一、舞蹈编导成果展示1. 学生展示自己的舞蹈编导作品。
2. 同学们互相评价,提出改进意见。
二、舞蹈排练1. 学生根据反馈意见对舞蹈进行修改和完善。
2. 教师指导学生进行舞蹈排练。
三、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享自己的舞蹈排练心得。
八、作业布置:1. 学生回家后继续练习舞蹈,准备下节课的展示。
2. 学生思考如何将舞蹈编导与日常生活相结合。
九、教学反思:本节课通过舞蹈编导实践,让学生了解舞蹈编导的基本概念和创作过程,培养学生的舞蹈编导能力和审美意识。
在实践过程中,学生充分展现了团队协作能力和创新能力。
但在教学过程中,部分学生对于舞蹈编导的创意和表现手法掌握不够,需要加强指导。
教案范文:一、教案名称:中学舞蹈编导《青春的旋律》二、教学目标:1. 让学生了解舞蹈编导的基本概念和创作过程。
2. 培养学生的舞蹈编导能力和审美意识。
艺考编导教案模板范文
一、课程名称编导艺考培训课程二、课程目标1. 帮助学员掌握编导专业的基本知识,提高编导素养。
2. 培养学员的影视创作能力,提高剧本写作水平。
3. 培养学员的影视鉴赏能力,提高影评写作水平。
4. 增强学员的团队合作意识,提高实际操作能力。
三、课程内容1. 编导基础知识- 影视艺术概述- 影视剧作理论- 影视摄影与剪辑技巧- 影视美术与道具- 影视音乐与音效2. 剧本写作- 剧本结构- 人物塑造- 情节构思- 台词写作- 场景描写3. 影评写作- 影评写作技巧- 影评结构- 影评观点- 影评实例分析4. 实践操作- 影视剧本创作- 影视短片拍摄- 影视剪辑与特效制作四、教学安排1. 第一阶段:基础知识学习(1个月)- 每周2次课,每次2小时- 教学内容:影视艺术概述、影视剧作理论、影视摄影与剪辑技巧、影视美术与道具、影视音乐与音效2. 第二阶段:剧本写作训练(1个月)- 每周2次课,每次2小时- 教学内容:剧本结构、人物塑造、情节构思、台词写作、场景描写3. 第三阶段:影评写作训练(1个月)- 每周2次课,每次2小时- 教学内容:影评写作技巧、影评结构、影评观点、影评实例分析4. 第四阶段:实践操作(1个月)- 每周2次课,每次2小时- 教学内容:影视剧本创作、影视短片拍摄、影视剪辑与特效制作五、教学方法1. 讲授法:教师讲解编导基础知识、剧本写作技巧、影评写作技巧等。
2. 案例分析法:通过分析经典影片、剧本、影评,帮助学生掌握相关技巧。
3. 实践操作法:引导学生进行剧本创作、影视短片拍摄、影视剪辑与特效制作等实践活动。
4. 小组讨论法:组织学员进行小组讨论,培养团队合作意识。
六、考核方式1. 课堂表现:学员在课堂上的发言、提问、讨论等表现。
2. 作业完成情况:学员完成剧本写作、影评写作、影视短片拍摄等作业的质量。
3. 考试:进行笔试和面试,考察学员的综合能力。
七、教学进度安排1. 第一阶段:影视艺术概述、影视剧作理论、影视摄影与剪辑技巧、影视美术与道具、影视音乐与音效(1个月)2. 第二阶段:剧本结构、人物塑造、情节构思、台词写作、场景描写(1个月)3. 第三阶段:影评写作技巧、影评结构、影评观点、影评实例分析(1个月)4. 第四阶段:影视剧本创作、影视短片拍摄、影视剪辑与特效制作(1个月)通过本课程的学习,学员将具备编导专业的基本知识,提高编导素养,为艺考编导专业打下坚实基础。
编导统考教案模板范文
一、课程名称编导统考写作技巧训练二、教学目标1. 让学生掌握编导统考写作的基本技巧和方法;2. 提高学生的文学素养和创作能力;3. 培养学生的观察能力和思维能力;4. 增强学生的自信心和应变能力。
三、教学内容1. 编导统考写作的基本要求;2. 编导统考写作的技巧和方法;3. 编导统考写作的常见题型及解答策略;4. 编导统考写作的实战演练。
四、教学过程一、导入1. 简要介绍编导统考写作的重要性;2. 引导学生了解编导统考写作的基本要求。
二、讲解编导统考写作的基本要求1. 紧扣主题,明确中心思想;2. 结构完整,层次分明;3. 语言流畅,文采飞扬;4. 体现创意,与众不同。
三、讲解编导统考写作的技巧和方法1. 选题技巧:关注时事热点,挖掘生活细节;2. 构思技巧:巧妙构思,形成独特的立意;3. 语言技巧:运用修辞手法,使文章更具表现力;4. 情感技巧:把握人物情感,渲染氛围。
四、讲解编导统考写作的常见题型及解答策略1. 写作题型:故事创作、散文、议论文等;2. 解答策略:针对不同题型,提出相应的写作策略。
五、实战演练1. 学生根据所学技巧和方法,完成一篇编导统考写作练习;2. 教师点评,指出学生写作中的优点和不足;3. 学生修改练习,提高写作水平。
六、总结1. 回顾本节课所学内容,巩固知识点;2. 鼓励学生在日常生活中多观察、多思考,提高写作能力。
五、教学评价1. 学生能够熟练掌握编导统考写作的基本技巧和方法;2. 学生在实战演练中能够运用所学技巧,完成一篇合格的编导统考写作;3. 学生在课程结束后,能够提高自己的文学素养和创作能力。
六、教学反思1. 教师在教学过程中,要注意引导学生发现生活中的美好,激发学生的创作灵感;2. 教师要根据学生的实际情况,调整教学策略,提高教学质量;3. 教师要关注学生的写作进步,及时给予鼓励和指导。
艺考编舞教程教案模板范文
课时:2课时年级:高中教材:《舞蹈编导艺术基础教程》教学目标:1. 知识目标:使学生了解舞蹈编导的基本概念、创作方法及艺术特点。
2. 技能目标:培养学生即兴编舞的能力,提高舞蹈表现力和创新能力。
3. 情感目标:激发学生对舞蹈艺术的热爱,培养学生积极向上、团结协作的精神。
教学重点:1. 舞蹈编导的基本概念和创作方法。
2. 即兴编舞的技巧和注意事项。
教学难点:1. 即兴编舞时如何把握主题和情感表达。
2. 如何将音乐、舞蹈动作与情感相融合。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师简要介绍舞蹈编导艺术的基本概念,激发学生学习兴趣。
2. 学生分享自己对舞蹈编导的理解和看法。
二、舞蹈编导基本概念1. 教师讲解舞蹈编导的定义、作用和发展历程。
2. 学生阅读教材,了解舞蹈编导的基本概念。
三、舞蹈编导创作方法1. 教师讲解舞蹈编导的创意构思、动作设计、音乐选择等创作方法。
2. 学生分组讨论,尝试运用所学方法进行简单的舞蹈编导创作。
四、即兴编舞技巧1. 教师讲解即兴编舞的基本技巧,如动作的流畅性、节奏感、情感表达等。
2. 学生跟随教师进行简单的即兴编舞练习。
第二课时一、复习导入1. 教师回顾上一节课的内容,检查学生对舞蹈编导基本概念和创作方法的掌握情况。
2. 学生分享自己在即兴编舞练习中的收获和体会。
二、即兴编舞技巧深化1. 教师讲解即兴编舞时如何把握主题和情感表达,引导学生深入思考。
2. 学生分组进行即兴编舞创作,教师巡回指导。
三、舞蹈表演1. 学生分组展示即兴编舞作品,其他同学进行点评。
2. 教师点评学生的作品,指出优点和不足,给予改进建议。
四、总结与反思1. 教师总结本节课的学习内容,强调即兴编舞的技巧和注意事项。
2. 学生反思自己在学习过程中的收获和不足,提出改进措施。
教学评价:1. 课堂参与度:观察学生在课堂上的学习态度和参与情况。
2. 编舞作品质量:评价学生的即兴编舞作品在创意、动作、音乐等方面的表现。
3. 学生反馈:收集学生对本节课的教学评价,为今后的教学改进提供依据。
舞蹈编导教学教案模板范文
一、教学目标1. 让学生了解舞蹈编导的基本概念、原理和方法。
2. 培养学生的舞蹈编导能力,包括创意、构图、动作编排等。
3. 提高学生的审美情趣和艺术修养。
二、教学重点与难点重点:舞蹈编导的基本概念、原理和方法,动作编排技巧。
难点:创意思维的开发,舞蹈动作的连贯性与协调性。
三、教学准备1. 教学场地:宽敞的舞蹈教室。
2. 教学器材:音响设备、舞蹈服装、舞蹈道具等。
3. 教学资源:舞蹈编导相关书籍、视频、图片等。
四、教学过程(一)导入1. 教师简要介绍舞蹈编导的定义和作用。
2. 播放一段舞蹈视频,引导学生思考舞蹈编导在其中的角色。
(二)讲解舞蹈编导的基本概念与原理1. 讲解舞蹈编导的定义、历史和发展。
2. 分析舞蹈编导的基本原理,如空间、时间、节奏、力度等。
(三)舞蹈编导的方法与技巧1. 讲解舞蹈编导的方法,如主题选择、动作设计、音乐配合等。
2. 介绍舞蹈动作编排的技巧,如动作的连贯性、协调性、创新性等。
(四)实践环节1. 教师引导学生进行小组讨论,确定舞蹈主题和基本框架。
2. 学生分组进行舞蹈动作编排,教师巡回指导。
3. 各小组展示编排的舞蹈,其他学生进行评价。
(五)总结与反思1. 教师总结本次课程的主要内容,强调舞蹈编导的关键点。
2. 学生分享自己的学习心得,教师进行点评和指导。
五、教学评价1. 学生对舞蹈编导的基本概念、原理和方法的掌握程度。
2. 学生舞蹈编导能力的提高,如创意思维、动作编排等。
3. 学生在实践环节中的表现,如团队合作、舞蹈展示等。
六、课后作业1. 学生根据所学知识,创作一段舞蹈动作。
2. 学生撰写一篇关于舞蹈编导的短文,总结自己的学习心得。
七、教学反思1. 教师针对学生在舞蹈编导过程中的问题,调整教学方法。
2. 教师关注学生的学习进度,及时给予指导和帮助。
3. 教师根据学生的反馈,不断优化教学内容和方式。
大学舞蹈编导训练教案
课时:2课时教学目标:1. 使学生掌握舞蹈编导的基本理论和方法,提高舞蹈编导能力。
2. 培养学生的创新意识和团队协作精神。
3. 提高学生的审美素养和艺术修养。
教学内容:1. 舞蹈编导的基本理论2. 舞蹈编导的方法与技巧3. 舞蹈作品构思与创作4. 舞蹈编导实习教学过程:第一课时:一、导入1. 教师简要介绍舞蹈编导的定义和重要性。
2. 引导学生思考舞蹈编导在舞蹈表演中的作用。
二、舞蹈编导的基本理论1. 讲解舞蹈编导的定义、特点和功能。
2. 分析舞蹈编导与舞蹈表演、舞蹈创作的关系。
三、舞蹈编导的方法与技巧1. 讲解舞蹈编导的基本方法,如观察法、构思法、编排法等。
2. 举例说明舞蹈编导的具体技巧,如动作设计、构图、节奏处理等。
四、舞蹈作品构思与创作1. 引导学生进行舞蹈作品的构思,包括主题、人物、情节等。
2. 讲解舞蹈创作的基本原则,如主题明确、结构完整、风格统一等。
第二课时:一、舞蹈编导实习1. 学生分组,每组选择一个舞蹈作品进行编导。
2. 教师指导学生进行舞蹈作品的编排,包括动作设计、音乐选择、舞美设计等。
3. 学生进行排练,教师现场指导。
二、作品展示与评价1. 学生进行舞蹈作品的展示,教师和学生共同评价。
2. 教师点评学生的舞蹈编导作品,指出优点和不足。
3. 学生进行总结,分享自己的学习心得。
教学评价:1. 学生对舞蹈编导基本理论、方法与技巧的掌握程度。
2. 学生舞蹈作品的创新性、完整性和艺术性。
3. 学生在舞蹈编导实习过程中的团队协作能力和沟通能力。
教学反思:1. 教师根据学生的掌握情况,调整教学内容和方法。
2. 关注学生的个体差异,因材施教。
3. 注重培养学生的创新意识和团队协作精神,提高学生的艺术修养。
大学舞蹈编导教案
课时:2课时年级:大学一年级教学目标:1. 让学生了解舞蹈编导的基本概念和创作原则。
2. 培养学生观察生活、捕捉舞蹈灵感的习惯。
3. 提高学生的舞蹈编导技巧和表现力。
4. 增强学生的团队合作意识和审美能力。
教学内容:1. 舞蹈编导的基本概念2. 舞蹈编导的创作原则3. 舞蹈编导的构思与创意4. 舞蹈编导的排练与指导5. 舞蹈编导的舞台表现教学过程:第一课时:一、导入1. 播放一段优秀的舞蹈作品,引导学生思考:这个舞蹈作品是如何编导的?2. 引出舞蹈编导的概念,让学生了解舞蹈编导在舞蹈艺术中的重要性。
二、舞蹈编导的基本概念1. 讲解舞蹈编导的定义和作用。
2. 分析舞蹈编导的要素:舞蹈动作、音乐、舞台布景、灯光、服装等。
三、舞蹈编导的创作原则1. 讲解舞蹈编导的创作原则,如:主题鲜明、结构严谨、动作流畅、情感真挚等。
2. 通过案例分析,让学生了解这些原则在舞蹈编导中的具体应用。
四、舞蹈编导的构思与创意1. 引导学生观察生活,捕捉舞蹈灵感。
2. 讲解如何将创意转化为具体的舞蹈动作和编排。
第二课时:一、舞蹈编导的排练与指导1. 讲解舞蹈编导在排练过程中的职责和技巧。
2. 通过示范,让学生了解如何指导演员完成舞蹈动作。
二、舞蹈编导的舞台表现1. 讲解舞台表现的重要性,如:演员的表情、动作、舞台调度等。
2. 通过案例分析,让学生了解舞台表现对舞蹈编导的影响。
三、课堂实践1. 将学生分成小组,每组选择一个主题进行舞蹈编导创作。
2. 每组在规定时间内完成舞蹈编导的构思、动作编排和舞台表现设计。
3. 各组展示自己的作品,其他同学进行评价和讨论。
四、总结与反馈1. 总结本节课的主要内容,强调舞蹈编导的重要性和创作技巧。
2. 对学生的课堂表现进行评价,提出改进建议。
教学评价:1. 学生对舞蹈编导的基本概念和创作原则的理解程度。
2. 学生在课堂实践中的舞蹈编导能力。
3. 学生对舞蹈编导作品的欣赏能力和评价能力。
编导命题舞蹈教案模板范文
教学目标:1. 让学生了解舞蹈编导的基本概念和作用。
2. 培养学生观察生活、捕捉舞蹈灵感的能力。
3. 提高学生的舞蹈创作和编排能力。
4. 增强学生的团队协作精神和艺术审美能力。
教学重点:1. 编导命题舞蹈的基本概念和作用。
2. 舞蹈创作的素材收集与构思。
3. 舞蹈编排技巧与舞台表现。
教学难点:1. 编导命题舞蹈的创意构思。
2. 舞蹈编排的舞台表现力。
教学准备:1. 教学场地:舞蹈教室2. 教学器材:音响设备、舞蹈道具、舞蹈服装等3. 教学资料:舞蹈编导相关书籍、舞蹈作品视频等教学过程:一、导入1. 播放一段舞蹈作品视频,引导学生欣赏舞蹈的美。
2. 提问:舞蹈作品是如何产生的?谁创造了它?3. 引出舞蹈编导的概念,介绍舞蹈编导的作用。
二、讲授新课1. 讲解编导命题舞蹈的基本概念和作用。
2. 分析舞蹈创作的素材收集与构思方法。
3. 讲解舞蹈编排技巧与舞台表现。
三、实践操作1. 将学生分成小组,每组选定一个命题,进行舞蹈创作。
2. 指导学生如何观察生活、捕捉舞蹈灵感。
3. 教授学生舞蹈编排技巧,如动作设计、队形变化、舞台调度等。
4. 指导学生如何进行舞台表现,包括表情、动作、服装、道具等。
四、成果展示1. 各小组进行舞蹈表演,展示创作成果。
2. 全班同学进行点评,分享创作心得。
3. 教师对学生的舞蹈作品进行点评,指出优点和不足。
五、总结1. 总结本次课程的学习内容,强调舞蹈编导的重要性。
2. 鼓励学生在日常生活中多观察、多思考,提高自己的舞蹈创作能力。
3. 布置课后作业,让学生尝试创作一个简单的舞蹈作品。
教学反思:本次教学通过引导学生了解舞蹈编导的基本概念和作用,培养学生的舞蹈创作和编排能力,使学生能够在实践中提高自己的艺术素养。
在教学过程中,要注意以下几点:1. 注重激发学生的学习兴趣,引导学生主动参与舞蹈创作。
2. 针对不同学生的特点,给予个性化的指导。
3. 注重培养学生的团队协作精神,提高学生的沟通能力。
舞蹈编导单人教案模板范文
一、教案基本信息课程名称:舞蹈编导基础授课班级: 20级舞蹈编导班授课教师: [教师姓名]授课时间: 2023年10月15日课时: 2课时二、教学目标1. 认知目标:- 了解舞蹈编导的基本概念和创作流程。
- 掌握舞蹈编导的基本技巧和方法。
- 熟悉舞蹈编导的常用术语和符号。
2. 技能目标:- 能够独立完成一个小型舞蹈作品的编导。
- 学会运用舞蹈编导的基本技巧和方法进行创作。
3. 情感目标:- 培养学生对舞蹈编导的兴趣和热爱。
- 增强学生的创新意识和审美能力。
三、教学内容1. 舞蹈编导基本概念:- 舞蹈编导的定义和作用- 舞蹈编导的类型和特点2. 舞蹈编导创作流程:- 选题和构思- 舞蹈动作设计- 音乐、服装、道具等元素搭配- 舞蹈排练和修改3. 舞蹈编导技巧和方法:- 动作语言的表达- 舞蹈构图和空间运用- 舞蹈节奏和韵律的处理- 舞蹈风格和情感的营造四、教学过程第一课时1. 导入:- 通过播放一段舞蹈视频,引发学生对舞蹈编导的兴趣。
- 提问:你们认为舞蹈编导需要具备哪些素质和能力?2. 讲解:- 讲解舞蹈编导的基本概念、类型和特点。
- 介绍舞蹈编导的创作流程和技巧。
3. 案例分析:- 分析一部经典的舞蹈作品,探讨其编导技巧和创作思路。
4. 练习:- 学生分组讨论,尝试构思一个小型舞蹈作品的选题和构思。
第二课时1. 复习:- 回顾上一节课的学习内容,检查学生对舞蹈编导基本概念和创作流程的掌握情况。
2. 讲解:- 详细讲解舞蹈动作设计、音乐、服装、道具等元素搭配的技巧。
3. 练习:- 学生分组进行舞蹈动作设计,并尝试将音乐、服装、道具等元素进行搭配。
4. 展示:- 学生展示自己的舞蹈作品,教师进行点评和指导。
五、教学评价1. 课堂表现:- 学生对舞蹈编导基本概念和创作流程的掌握程度。
- 学生参与课堂讨论和练习的积极性。
2. 舞蹈作品:- 学生舞蹈作品的创意和完整性。
- 学生运用舞蹈编导技巧和方法的能力。
艺术活动编导教案模板范文
一、活动名称:《童年的彩虹》二、活动目标:1. 通过编导活动,培养幼儿对色彩的认识和运用能力。
2. 培养幼儿的想象力、创造力和团队协作能力。
3. 激发幼儿对艺术活动的兴趣,提高审美情趣。
三、活动准备:1. 彩色卡纸、剪刀、胶水等制作材料。
2. 彩色画笔、颜料等绘画工具。
3. 影音设备,播放与活动相关的音乐。
4. 背景音乐、舞蹈音乐、背景图片等素材。
四、活动过程:(一)导入1. 教师播放一段关于彩虹的动画或图片,激发幼儿对彩虹的兴趣。
2. 引导幼儿分享自己见过的彩虹,引导幼儿关注彩虹的颜色和形状。
(二)分组讨论1. 将幼儿分成若干小组,每组选出一个组长。
2. 每组讨论如何制作一幅以彩虹为主题的画作,包括画面的构图、色彩搭配、创意表达等。
(三)制作画作1. 教师分发制作材料,指导幼儿制作画作。
2. 鼓励幼儿发挥想象力,用不同的颜色和形状表现彩虹的特点。
3. 教师巡视指导,解答幼儿在制作过程中遇到的问题。
(四)画作展示1. 每组展示自己的画作,讲解作品的主题和创意。
2. 幼儿互相欣赏、评价,分享彼此的收获和感受。
(五)舞蹈编排1. 教师播放背景音乐,引导幼儿随着音乐自由舞蹈。
2. 教师根据彩虹的特点,设计一段简单的舞蹈动作。
3. 每组根据舞蹈动作进行编排,尝试将画作与舞蹈结合。
(六)舞蹈展示1. 每组展示自己的舞蹈,表演过程中配合画作进行展示。
2. 幼儿互相欣赏、评价,分享彼此的收获和感受。
(七)总结与反思1. 教师对本次活动进行总结,强调色彩的认识和运用、想象力、创造力和团队协作的重要性。
2. 鼓励幼儿在日常生活中关注色彩,提高审美情趣。
五、活动延伸:1. 在家园共育中,引导家长关注幼儿的色彩认知和艺术创作。
2. 组织幼儿参加类似的艺术活动,提高幼儿的艺术素养。
六、注意事项:1. 在活动过程中,关注幼儿的情感需求,营造轻松愉快的氛围。
2. 鼓励幼儿积极参与,尊重幼儿的个性和创意。
3. 活动结束后,对幼儿的作品进行整理和保存,提高幼儿的自信心和成就感。
编导统考教案模板范文
课时:2课时教学目标:1. 让学生了解编导统考的基本内容和考试要求。
2. 培养学生编写故事的能力,提高学生的编导素养。
3. 帮助学生掌握故事编写的技巧,提高学生的写作水平。
教学重点:1. 编导统考的基本内容和考试要求。
2. 故事编写的技巧和方法。
教学难点:1. 故事主题的挖掘和提炼。
2. 故事结构的安排和情节的衔接。
教学过程:第一课时一、导入1. 介绍编导统考的背景和意义。
2. 分析编导统考的考试内容和考试形式。
二、故事编写技巧讲解1. 故事主题的挖掘和提炼:引导学生关注生活,挖掘生活中的故事素材,提炼出具有深度和内涵的主题。
2. 故事结构的安排:讲解故事的基本结构,如开端、发展、高潮、结局等,让学生了解故事结构的安排方法。
3. 情节衔接:讲解如何将故事情节有机地衔接起来,使故事流畅自然。
三、案例分析1. 选取一篇优秀的编导统考故事范文,分析其主题、结构、情节等方面的特点。
2. 学生分组讨论,总结范文中的优点和不足,分享自己的见解。
四、课堂练习1. 学生根据所学知识,编写一个简短的故事,要求主题鲜明、结构完整、情节连贯。
2. 教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,提出修改建议。
第二课时一、复习导入1. 回顾上一节课所学内容,重点强调故事编写的技巧和方法。
2. 学生分享自己的故事写作心得。
二、深入讲解故事编写技巧1. 主题深化:讲解如何将故事主题进一步深化,使故事具有更丰富的内涵。
2. 人物塑造:讲解如何塑造鲜明的人物形象,使故事更具吸引力。
3. 场景描写:讲解如何通过场景描写,增强故事的真实感和感染力。
三、课堂练习1. 学生根据所学知识,编写一个具有主题深化、人物鲜明、场景描写丰富的故事。
2. 教师对学生的作品进行点评,指出优点和不足,提出修改建议。
四、总结1. 回顾本节课所学内容,强调故事编写的技巧和方法。
2. 布置课后作业,要求学生完成一篇完整的编导统考故事作品。
教学反思:本节课通过讲解故事编写的技巧和方法,帮助学生掌握了编导统考的基本要求。
大学生幼儿舞蹈编导教案
一、教学目标1. 认知目标:让学生了解幼儿舞蹈的基本特点,掌握幼儿舞蹈编导的基本原则和方法。
2. 能力目标:培养学生独立编导幼儿舞蹈的能力,提高学生的创新思维和艺术表现力。
3. 情感目标:激发学生对幼儿舞蹈编导的兴趣,培养学生关爱幼儿、热爱生活的情感。
二、教学重点与难点1. 教学重点:幼儿舞蹈编导的基本原则和方法,舞蹈动作的创编与编排。
2. 教学难点:如何根据幼儿年龄特点,设计符合幼儿认知、情感需求的舞蹈动作和舞蹈情节。
三、教学内容1. 幼儿舞蹈编导的基本原则2. 幼儿舞蹈动作的创编与编排3. 舞蹈音乐与舞蹈动作的协调搭配4. 舞蹈道具与服装的选择与运用四、教学过程(一)导入1. 通过播放幼儿舞蹈视频,让学生感受幼儿舞蹈的魅力,激发学生对幼儿舞蹈编导的兴趣。
2. 提出问题:什么是幼儿舞蹈?幼儿舞蹈编导需要遵循哪些原则?(二)基本理论讲解1. 介绍幼儿舞蹈的基本特点,如:形象性、趣味性、教育性等。
2. 讲解幼儿舞蹈编导的基本原则,如:遵循幼儿身心发展规律、尊重幼儿个性、注重情感表达等。
(三)舞蹈动作创编与编排1. 学生分组讨论,根据所学原则,设计适合幼儿的舞蹈动作。
2. 教师点评并指导,帮助学生优化舞蹈动作。
(四)舞蹈音乐与舞蹈动作的协调搭配1. 教师介绍舞蹈音乐的选择原则,如:节奏明快、旋律优美等。
2. 学生根据舞蹈动作,选择合适的音乐进行搭配。
(五)舞蹈道具与服装的选择与运用1. 教师讲解舞蹈道具与服装的选择原则,如:安全、环保、美观等。
2. 学生根据舞蹈主题,设计舞蹈道具与服装。
(六)舞蹈排练与展示1. 学生分组进行舞蹈排练,教师指导并纠正动作。
2. 学生进行舞蹈展示,教师点评并提出改进意见。
(七)总结与反思1. 教师总结本次课程的重点内容,强调幼儿舞蹈编导的原则和方法。
2. 学生进行自我反思,分享学习心得。
五、教学评价1. 学生对幼儿舞蹈编导的基本原则和方法的理解程度。
2. 学生独立编导的舞蹈作品的质量。
大学舞蹈编导训练教案范文
一、教学目标1. 知识目标:使学生了解现代舞的基本概念、发展历程及艺术特点,掌握现代舞编导的基本技巧。
2. 技能目标:培养学生运用现代舞编导技巧进行舞蹈创作的能力,提高学生的舞蹈编导水平。
3. 情感目标:激发学生对舞蹈编导的兴趣,培养学生的审美情感和团队协作精神。
二、教学对象大学舞蹈编导专业学生三、教学内容1. 现代舞编导理论2. 现代舞编导技巧3. 现代舞作品分析4. 现代舞编导实践四、教学过程第一课时1. 导入(1)播放现代舞视频,引导学生观看并讨论其艺术特点。
(2)简要介绍现代舞的发展历程。
2. 讲解(1)现代舞的基本概念、发展历程及艺术特点。
(2)现代舞编导的基本技巧:动作编排、音乐运用、空间布局、舞台调度等。
3. 实践(1)学生分组,每组选取一首音乐,进行动作编排。
(2)教师指导,帮助学生完善动作编排。
第二课时1. 导入(1)回顾上节课内容,引导学生总结现代舞编导技巧。
(2)播放优秀现代舞作品,分析其编导技巧。
2. 讲解(1)现代舞作品分析:动作、音乐、空间布局、舞台调度等方面。
(2)现代舞编导技巧在作品中的应用。
3. 实践(1)学生分组,每组根据上节课所学内容,创作一个短小的现代舞作品。
(2)教师指导,帮助学生完善作品。
第三课时1. 导入(1)回顾上节课内容,引导学生总结现代舞编导技巧在作品中的应用。
(2)播放优秀现代舞作品,分析其编导技巧。
2. 讲解(1)现代舞编导技巧在舞台表演中的应用。
(2)舞台调度与空间布局的关系。
3. 实践(1)学生分组,每组根据上节课所学内容,创作一个完整的现代舞作品。
(2)教师指导,帮助学生完善作品。
第四课时1. 导入(1)回顾上节课内容,引导学生总结现代舞编导技巧在舞台表演中的应用。
(2)播放优秀现代舞作品,分析其编导技巧。
2. 讲解(1)现代舞编导技巧在舞台表演中的创新。
(2)如何将现代舞编导技巧与其他艺术形式相结合。
3. 实践(1)学生分组,每组根据上节课所学内容,创作一个具有创新性的现代舞作品。
舞蹈编导教学教案设计模板
一、教学目标1. 知识与技能目标:(1)了解舞蹈编导的基本概念和创作流程;(2)掌握舞蹈编导的基本技巧和创作方法;(3)培养学生独立思考和创新能力。
2. 过程与方法目标:(1)通过案例分析,让学生了解不同风格的舞蹈编导作品;(2)通过小组讨论和实践活动,提高学生的合作能力和团队精神;(3)通过自我反思和作品评价,提高学生的审美能力和鉴赏水平。
3. 情感态度与价值观目标:(1)培养学生对舞蹈编导工作的热爱和敬畏之心;(2)培养学生积极向上、勇于创新的精神风貌;(3)培养学生尊重他人、团结协作的团队意识。
二、教学内容1. 舞蹈编导的基本概念和创作流程;2. 舞蹈编导的基本技巧和创作方法;3. 不同风格的舞蹈编导作品分析;4. 舞蹈编导的实践与创作。
三、教学重点与难点1. 教学重点:(1)舞蹈编导的基本概念和创作流程;(2)舞蹈编导的基本技巧和创作方法;(3)不同风格的舞蹈编导作品分析。
2. 教学难点:(1)舞蹈编导的实践与创作;(2)培养学生独立思考和创新能力。
四、教学过程1. 导入教师通过播放一段舞蹈视频,引导学生思考舞蹈编导的作用和意义,激发学生的学习兴趣。
2. 讲解与演示(1)介绍舞蹈编导的基本概念和创作流程;(2)讲解舞蹈编导的基本技巧和创作方法;(3)展示不同风格的舞蹈编导作品,分析其特点。
3. 小组讨论与实践活动(1)分组讨论:让学生针对某一舞蹈编导作品,分析其编导手法和艺术特点;(2)实践活动:学生分组创作舞蹈作品,运用所学知识和技巧进行编排。
4. 作品展示与评价(1)学生展示自己的舞蹈作品,教师和学生共同评价;(2)引导学生从艺术性、技巧性、创新性等方面进行评价。
5. 总结与反思教师对本次课程进行总结,强调舞蹈编导的重要性,并鼓励学生在今后的学习和实践中不断探索和创新。
五、教学评价1. 课堂表现:学生的出勤、参与度、课堂互动等方面;2. 实践作品:学生的舞蹈编导作品的质量、创新性等方面;3. 自我评价:学生对舞蹈编导的理解和掌握程度,以及对课程的建议和意见。
舞蹈编导单人教案模板范文
一、教案基本信息课程名称:舞蹈编导实践课授课对象:大二舞蹈专业学生授课时间: 2课时授课地点:舞蹈排练厅教学目标:1. 理解舞蹈编导的基本概念和原则。
2. 培养学生的舞蹈编导创意思维和构图能力。
3. 锻炼学生的舞蹈表现力和团队合作能力。
教学重点:1. 舞蹈编导的基本原则和技巧。
2. 舞蹈编导的创意构思和动作设计。
教学难点:1. 如何将创意构思转化为具体的舞蹈动作。
2. 如何在有限的时空内完成舞蹈编导。
二、教学内容第一课时一、导入1. 教师播放一段经典舞蹈视频,引导学生思考舞蹈编导的作用和重要性。
2. 学生分享对舞蹈编导的理解和看法。
二、舞蹈编导基础知识1. 介绍舞蹈编导的基本概念、原则和技巧。
2. 讲解舞蹈构图的基本方法,如空间构图、时间构图等。
三、实践练习1. 学生分组讨论,提出舞蹈编导的创意构思。
2. 学生根据创意构思,进行舞蹈动作设计。
四、课堂小结1. 教师点评学生的创意构思和动作设计。
2. 学生总结本节课的学习内容。
第二课时一、复习上节课内容1. 学生回顾舞蹈编导的基本概念、原则和技巧。
2. 学生分享上节课的创意构思和动作设计。
二、舞蹈编导实践1. 学生根据上节课的创意构思,进行舞蹈编导实践。
2. 教师指导学生进行动作调整和优化。
三、舞蹈排练1. 学生进行舞蹈排练,熟悉舞蹈动作。
2. 教师指导学生进行舞蹈表演。
四、课堂小结1. 学生总结本节课的学习成果。
2. 教师点评学生的舞蹈编导实践和表演。
三、教学评价一、学生评价1. 学生对舞蹈编导的基本概念、原则和技巧的掌握程度。
2. 学生在舞蹈编导实践中的创意构思和动作设计能力。
3. 学生在舞蹈表演中的表现力和团队合作能力。
二、教师评价1. 教师对学生的舞蹈编导实践和表演进行点评。
2. 教师根据学生的表现,提出改进建议。
四、教学反思一、教学过程中的优点1. 学生积极参与舞蹈编导实践,表现出较高的学习兴趣。
2. 学生在舞蹈编导实践中,能够运用所学知识,进行创意构思和动作设计。
编导艺考教案
编导艺考教案【篇一:电视节目制作与编导总教案】《电视节目制作与编导》教案前言《电视节目制作与编导》是帮助读者掌握电视节目摄制理论和制作技术、电视编导理论知识和操作技巧的一本实用教材。
电视节目是综合性的艺术创作,不仅应用诸多技术手段,如摄影、摄像、光电技术等,而且以艺术学、传播学、心理学、美学、文学等为制作的理论基础。
在新的世纪,电视技术日新月异的发展与应用为电视节目制作提供了更加丰富、更加有效的制作技术与手段,高科技的力量使电视更具表现力。
为此,对电视节目摄制理论与制作技术的研究需要在原有基础之上不断深入与拓展,以便及时反映出电视节目制作领域的最新发展和研究成果。
另一方面,随着信息传播媒体的融合和拓展,尤其是“入世”后国际电视业所带来的强大冲击,使电视传媒领域面临着严峻挑战。
而电视编导作为电视节目创作生产的策划者、组织者、领导者,是优秀电视作品创作的核心。
要实现电视艺术整体水平的提高,推进我国电视事业的跨越式发展,很大程度上取决于电视编导的创作水准。
目前,我国诸多所高校在电视节目制作、新闻学、传播学、广播电视编导、导演创作等专业都开设了《电视编导》课程。
但现今市场上有关电视节目摄制与编导方面的理论与实践出版书籍极为匮乏,针对性也不够强,符合教学使用的同类学习教材更是亟需。
为适应在数字化、网络化、产业化推动下,电视节目制作理论与实践的深入研究和电视节目编制专业人才培养的实际需要,我们在多年从事《电视编导》、《美术基础》、《艺术概论》、《电视摄像》、《电视广告》、《电视节目制作》、《影视作品分析》等专业课程教学工作和多方位的实践基础之上,同时研读大量相关书籍,融注多年的教学实践经验和科研成果积累,编写出《电视节目制作与编导》,该教材填补了目前国内诸多专业电视编导课程使用教材的空白。
《电视节目摄制与编导》的内容体系更加完善,结构更为优化,以期能从更高的层次透析、驾驭电视节目的艺术创作与编导,对推进电视艺术的人才的培养具有重要的现实意义。
编导教案[新]
编导教案一、教学目标通过本次编导教学,学生应该能够:1.理解编导的基本概念和职责;2.掌握编导的基本技能和方法;3.能够独立完成一部作品的编导工作。
二、教学内容1. 编导的基本概念和职责编导是指负责舞台作品的编排和导演工作的人员。
编导的职责包括:1.制定舞台作品的整体构思和创意;2.编排舞蹈、动作和表演等内容;3.指导演员的表演和动作;4.协调各个部门的工作,确保舞台作品的顺利进行。
2. 编导的基本技能和方法编导需要掌握的基本技能和方法包括:1.艺术素养:编导需要具备一定的艺术素养,能够理解和把握作品的艺术内涵和表现手法;2.视觉表现:编导需要能够通过舞台布景、灯光、服装等手段,营造出适合作品氛围和视觉效果;3.舞蹈编排:编导需要掌握舞蹈编排的基本技巧和方法,能够根据作品的需要,设计出合适的舞蹈动作;4.演员指导:编导需要能够指导演员的表演和动作,帮助演员更好地表现角色和情感;5.协调能力:编导需要具备协调各个部门的工作的能力,确保舞台作品的各个环节顺利进行。
3. 编导作品的创作流程编导作品的创作流程包括:1.制定创作计划:编导需要根据作品的要求和时间安排,制定出创作计划和进度表;2.确定作品主题和风格:编导需要确定作品的主题和风格,为后续的创作提供方向;3.创作构思和编排:编导需要根据作品的主题和风格,进行构思和编排,包括舞蹈、动作、表演等内容;4.指导演员排练:编导需要指导演员进行排练,帮助演员更好地理解和表现作品;5.舞台布置和灯光设计:编导需要与舞台布置和灯光设计人员协调,确保舞台效果符合作品要求;6.舞台彩排和演出:编导需要组织舞台彩排和演出,确保作品的顺利进行和演出效果。
三、教学方法本次编导教学采用以下教学方法:1.讲授法:通过讲解编导的基本概念、职责、技能和方法,让学生了解编导的基本知识;2.案例分析法:通过分析一些经典的编导作品,让学生了解编导的实际应用;3.实践教学法:通过组织学生进行编导实践,让学生掌握编导的基本技能和方法。
编导理论试讲教案万能模板
一、课程名称编导理论二、授课对象影视编导专业学生三、教学目标1. 知识目标:使学生掌握编导理论的基本概念、发展历程和核心内容。
2. 能力目标:培养学生运用编导理论分析影视作品的能力,提高影视创作水平。
3. 情感目标:激发学生对影视编导事业的热爱,树立正确的审美观念。
四、教学内容1. 编导理论的基本概念2. 编导理论的发展历程3. 编导理论的核心内容4. 编导理论在影视创作中的应用五、教学重点与难点1. 教学重点:编导理论的基本概念、核心内容及其在影视创作中的应用。
2. 教学难点:编导理论在实际影视作品中的应用分析。
六、教学过程(一)导入1. 教师简要介绍编导理论的概念,引导学生思考编导理论在影视创作中的重要性。
2. 学生分享自己对编导理论的理解和看法。
(二)讲授新课1. 编导理论的基本概念- 介绍编导理论的起源、发展历程及主要流派。
- 分析编导理论在影视创作中的地位和作用。
2. 编导理论的发展历程- 讲解我国编导理论的发展历程,重点介绍经典理论体系。
- 比较不同时期编导理论的特点及影响。
3. 编导理论的核心内容- 分析影视作品的结构、主题、人物、场景等元素在编导理论中的地位。
- 讲解经典编导理论如蒙太奇、长镜头、叙事技巧等。
4. 编导理论在影视创作中的应用- 结合具体影视作品,分析编导理论在实际创作中的应用。
- 引导学生学会运用编导理论分析影视作品。
(三)课堂讨论1. 教师提出问题,引导学生围绕编导理论展开讨论。
2. 学生分享自己的观点,教师进行点评和总结。
(四)实践环节1. 学生分组,根据所学编导理论,创作一部短剧或微电影。
2. 各组展示作品,教师进行点评。
(五)总结1. 教师总结本节课的重点内容,强调编导理论在影视创作中的重要性。
2. 学生回顾本节课所学,分享自己的收获。
七、课后作业1. 阅读一本关于编导理论的书籍,了解其发展历程和核心内容。
2. 观看一部影视作品,运用所学编导理论进行分析,撰写观后感。
传媒艺考教案模板范文
课时安排:2课时教学目标:1. 让学生了解影视编导的基本概念和分类。
2. 培养学生对影视作品的分析能力。
3. 提高学生的创意思维和表达能力。
教学重点:1. 影视编导的基本概念和分类。
2. 影视作品的分析方法。
教学难点:1. 如何培养学生的创意思维和表达能力。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师简要介绍影视编导的定义和作用。
2. 提问:同学们对影视编导有什么了解?二、讲授新课1. 影视编导的基本概念- 介绍影视编导的定义、职责和作用。
- 解释影视编导在影视制作过程中的重要性。
2. 影视编导的分类- 按题材分类:如剧情片、喜剧片、动画片等。
- 按表现手法分类:如纪录片、剧情片、动画片等。
- 按受众分类:如儿童片、青年片、老年片等。
三、课堂练习1. 教师展示一部影视作品,让学生分析其编导特点。
2. 学生分组讨论,总结影视作品的编导手法和风格。
四、总结与反馈1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享自己的学习心得和收获。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学内容,提问:同学们还记得影视编导的基本概念和分类吗?2. 学生回答,教师进行补充和讲解。
二、讲授新课1. 影视作品的分析方法- 介绍影视作品分析的步骤和方法。
- 讲解如何从剧情、角色、场景、道具等方面分析影视作品。
2. 创意思维和表达能力培养- 介绍创意思维的方法和技巧。
- 讲解如何通过语言、文字、画面等方式表达自己的创意。
三、课堂练习1. 教师给出一个影视作品片段,让学生进行分析和创意构思。
2. 学生分组讨论,展示自己的分析和创意。
四、总结与反馈1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享自己的学习心得和收获。
教学评价:1. 学生对影视编导的基本概念和分类的掌握程度。
2. 学生在影视作品分析方面的能力。
3. 学生创意思维和表达能力的提高。
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编导艺考教案【篇一:电视节目制作与编导总教案】《电视节目制作与编导》教案前言《电视节目制作与编导》是帮助读者掌握电视节目摄制理论和制作技术、电视编导理论知识和操作技巧的一本实用教材。
电视节目是综合性的艺术创作,不仅应用诸多技术手段,如摄影、摄像、光电技术等,而且以艺术学、传播学、心理学、美学、文学等为制作的理论基础。
在新的世纪,电视技术日新月异的发展与应用为电视节目制作提供了更加丰富、更加有效的制作技术与手段,高科技的力量使电视更具表现力。
为此,对电视节目摄制理论与制作技术的研究需要在原有基础之上不断深入与拓展,以便及时反映出电视节目制作领域的最新发展和研究成果。
另一方面,随着信息传播媒体的融合和拓展,尤其是“入世”后国际电视业所带来的强大冲击,使电视传媒领域面临着严峻挑战。
而电视编导作为电视节目创作生产的策划者、组织者、领导者,是优秀电视作品创作的核心。
要实现电视艺术整体水平的提高,推进我国电视事业的跨越式发展,很大程度上取决于电视编导的创作水准。
目前,我国诸多所高校在电视节目制作、新闻学、传播学、广播电视编导、导演创作等专业都开设了《电视编导》课程。
但现今市场上有关电视节目摄制与编导方面的理论与实践出版书籍极为匮乏,针对性也不够强,符合教学使用的同类学习教材更是亟需。
为适应在数字化、网络化、产业化推动下,电视节目制作理论与实践的深入研究和电视节目编制专业人才培养的实际需要,我们在多年从事《电视编导》、《美术基础》、《艺术概论》、《电视摄像》、《电视广告》、《电视节目制作》、《影视作品分析》等专业课程教学工作和多方位的实践基础之上,同时研读大量相关书籍,融注多年的教学实践经验和科研成果积累,编写出《电视节目制作与编导》,该教材填补了目前国内诸多专业电视编导课程使用教材的空白。
《电视节目摄制与编导》的内容体系更加完善,结构更为优化,以期能从更高的层次透析、驾驭电视节目的艺术创作与编导,对推进电视艺术的人才的培养具有重要的现实意义。
本教材从新的视角形成了有一定建树的理论体系。
编写过程中力求体现:①理论和实践并重——既立足于高等院校专业课程教学的理论探讨,又结合丰富的优秀电视节目制作实例进行剖析,融学术性和实用性为一体;②系统、全面——书中系统、深入地探讨了电视节目的艺术特性、创作规律、电视编导的理论知识与操作技能;③实用性强——每章均附有学习目标和复习思考题,贴近教学。
本教材切合电视节目制作、新闻学、广播电视编导、播音主持、导演创作等专业相关课程的教学需要和电视节目编制人才培养规格的需求,而且也是电视制作领域专业人员、广大电视节目制作爱好者的参考资料,具有推广应用价值:本教材撰写过程中援引了部分学者的最新研究成果,所引用的部分均在书末附了参考文献,在此谨向原作者致以深深的谢意。
由于本人水平有限,加之时间紧迫,对本教材疏漏和不妥之处望读者不吝赐教。
【主要参考文献】:[l]李燕临电视画面创作中景别的造型处理与表现[j]现代电视技术,2003,(9)[2]李燕临摄像构图“三点”法[j]摄影与摄像,2004,(1)[3]李燕临谈摄像中色彩的运用技巧[j]摄影与摄像,2003,(4)[4]刘书亮著电影电视导演术[m]北京广播学院出版社,1997[5]李燕临,王蕊编著电视广告教程(第2版)[m]北京:国防工业出版社,2006[6]邵长波著电视导演应用基础[m]北京:中国广播电视出版社,2000[7]王心语著影视导演基础[m]北京:北京广播学院出版社,2001[8]李燕临影视片运动镜头语言探析[m]中国有线电视,2002,(9)[9]李燕临影视片字幕的创意与设计[m]影视技术,2003,(4)[10]李燕临谈电视镜头画面组接技巧[m]摄影与摄像,2004,(6)[11]胡智锋主编影视文化论稿中国传媒学术网l12]张联著电视节目策划技巧[m]北京:中国广播电视出版社,2001[13]宋杰著视听语言[m]北京:中国广播电视出版社,2001[14]谢毅,张印平编著[m]电视节目制作暨南大学出版社,2004[15]刘文清著电视美术[m]浙江大学出版社,2004[16]任金州电视摄像[m]北京:中国广播电视出版社,1997[17]王蕊变焦镜头的“妙”用[j]摄影与摄像,2005,(4)[18]王蕊谈电视画面创作中用光造型技巧[j]现代电视技术,2005,(2)[19]王蕊谈电视节目摄制中的轴线意识[j]现代电视技术,2004,(1)[z0]卿勇强综艺晚会的布光技巧[j]西部电视,2002,(6)[21]黄著诚主编实用电视编辑[m]北京:中国广播电视出版社,2000[22]张晓峰著电视制作原理与节目编辑[m]北京:中国广播电视出版社,2004[23]大众话语空间:电视谈话节目——电视节目形态研究之二[24]陈存瑞谈虚拟演播室在电视节目制作中的应用【n】中国广电信息,2004年9月16日[25]项仲平,王国臣著广播电视文艺编导[m]浙江大学出版社,2003[26]李燕临影视广告制作的几个控制点[j]中国广告,2005,(3)[27]朱羽君主编电视采访学[m]北京:中国广播电视出版社,1999[28]叶子,赵淑萍主编电视采访学[m]北京:北京师范大学出版社,2000[29]郭镇之著中外广播电视史[m]上海:复旦大学出版社,2005[30]张斌中外电视产业经营发展比较研究[c]四川大学优秀硕士论文[31]刘祥龙,李燕临数码摄像机技术特点分析[j]摄影与摄像,2004, (5)[32]李燕临谈摄像的几点处理技巧[j]摄影与摄像,2005,(5)[33]王蕊谈电视镜头的时间设计与处理技巧[j]摄影与摄像,2004,(12)第一章电视的诞生与发展教学目的和要求:目的:通过对电视媒介的诞生和兴起的历程的学习与了解,了解电视媒体的发生、发展过程。
要求:了解我国电视事业的发展大致分为创建期、繁荣期和转型期这几个阶段。
教学重点和难点:重点:了解转型期电视节目创作的主要特征:娱乐化、纪实性、新英雄主义、平民化。
难点:了解转型期电视节目创作的主要特征:娱乐化、纪实性、新英雄主义、平民化。
教学方法与手段:多媒体课件、影像资料与板书讲解相结合,增强师生互动,提高学生的理解认知能力。
第一节电视的诞生和崛起一、电视诞生的基础——硒的光电效应二、20世纪20年代电视的萌芽时期三、20世纪三四十年代电视的成型时期四、20世纪五六十年代彩色电视的发明和兴起五、20世纪60年代~80年代通信卫星的发射和应用六、20世纪80年代数字电视的问世和发展第二节我国电视事业的发展脉络1、初建期2、“文化”大革命10年停滞期二、繁荣期(1976年—20世纪80年代末)三、转型期(20世纪90年代初至今)1、娱乐、商业性2、“英雄”世俗化3、风格纪实性4、倾向平民化第三节电视传媒的前景和走向一、数字化【篇二:编导艺考生必看的120部电影观片单】视听语言与影评写作(影评) 120部电影观片单说明:此片单作为影评写作练习选取素材的范围,也是影评写作科目的补充资料。
其中:第001--030部为必须完成写作的;第031—060部为要求仔细观摩,作出记录,可以不完成完整的写作的;第061--120部作为一般了解掌握,有条件的最好全部观看,如果的确没有时间观看,也要选取至少一半观看,作为积累。
001《毕业生》 031《美国往事》 002《克莱默夫妇》 032《情枭的黎明》 003《低俗小说》 033《出租汽车司机》 004《楚门的世界》034《勇敢的心》 005《红字》 035《第四十一》 006《罗生门》036《雁南飞》 007《我的左脚》 037《士兵之歌》 008《望乡》038《办公室的故事》 009《鸟人》 039《午夜狂奔》 010《阿飞正传》 040《骗中骗》 011《饮食男女》 041《廊桥遗梦》 012《这个杀手不太冷》 042《马语者》 013《这里的黎明静悄悄》 043《燃情岁月》 014《莫斯科不相信眼泪》 044《沉默的羔羊》 015《法国中尉的女人》 045《桂河大桥》 016《辛德勒的名单》 047《飞越疯人院》 017《初吻》 046《假如爱有天意》 018《小鞋子》 048《猎鹿人》 019《四百击》 049《现代启示录》 020《2001:太空漫游》050《黄土地》 021《闻香识女人》 051《大红灯笼高高挂》 022《火的战车》 052《白日美人》 023《深海长眠》 053《蒂凡尼的早餐》 024《阳关灿烂的日子》 054《金色池塘》 025《菊豆》 055《一条名叫旺达的鱼》 026《霸王别姬》 056《两杆大烟枪》 027《瑟堡的雨伞》 057《偷自行车的人》 028《愤怒的公牛》 058《罗马十一点》 029《魔鬼代言人》 059《小偷》030《八月照相馆》 060《盗火线》061《美丽心灵》 091《情迷六月花》062《教父》(1、2、3) 092《似是故人来》063《好家伙》 093《钢琴课》064《安妮霍尔》 094《迪克崔西》065《七武士》 095《剪刀手爱德华》066《卢旺达饭店》 096《巴黎最后的探戈》067《野草莓》 097《末代皇帝》068《乱》 098《欲望号街车》069《雨中曲》 099《战争与和平》(苏)070《乱世佳人》 100《巴顿将军》071《热天午后》 101《蝴蝶效应》(1)072《洛城机密》 102《潜水钟与蝴蝶》073《法国贩毒网》 103《疯狂的贵族》074《国家公敌》 104《黑郁金香》075《野鹅敢死队》 105《关山飞渡》076《德黑兰四三年》 106《阿拉伯的劳伦斯》077《卡萨布兰卡》 107《宾虚》078《战地钟声》 108《王中王》079《罗马假日》 109《虎口脱险》080《魂断蓝桥》 110《蝴蝶梦》081《莫扎特传》 111《偷天陷阱》082《即时发生》 112《老人与海》083《王子复仇记》 113《傲慢与偏见》084《大逃杀》 114《茶花女》085《阿甘正传》 114《苔丝》086《百万宝贝》 116《雾都孤儿》087《处女泉》 117《红》、《白》、《蓝》088《走出非洲》 118《布拉格之恋》089《情归巴黎》 119《铁皮鼓》090《往日情怀》 120《谁陷害了兔子罗杰》【篇三:实用编导艺考影评写作常见字词】实用编导艺考影评写作常见字词贰字词语开头,结尾,唯美,彰显,结构,叩击,糅合,洞察,更迭,昭示,透视,丰满,异化,释放,迷茫,拷问,清逸,折射,透析,充分,深刻,线索,恰当,共鸣,仿佛,心生,运用,使得,对应,堪称,巧妙,浪漫,细致……叁字词语充斥着,展现了,体现了,表现了,表达了,寓意了,诠释了,象征了,闪光点,自然地,进一步……肆字词语淋漓尽致,感情捆绑,人文关怀,悲剧意识,现实表演,思想深邃,艺术真实,艺术张力,宏大叙事,心理迷宫,历史反思,感官刺激,大刀阔斧,情感酝酿,角色错位,别出心裁,人格升华,人性蒸发,清新怡人,清新秀丽,空寂寥落,影以载道,严肃凝重,思虑深广,浑厚豪迈,文化思考,视觉冲击,个人传奇,华美精致,舒缓悠久,时代情绪,张弛有序,起承转合,可圈可点,荧幕呈现,妙趣横生,匠心独具,相得益彰,别出心裁,心灵救赎,视觉盛宴,精神溃烂,异曲同工,二元预警,意蕴浓缩,体物入微,环环相扣,精神快餐,细腻丰润,跌宕起伏,颠沛流离,醍醐灌顶,可圈可点,尽善尽美,平缓叙事,享誉世界,文化根基,锦上添花……。