中西方绘画比较PPT课件
中西绘画的比较
中西绘画的比较1.文化背景不同：中国画是受到中国传统儒、释、道文化影响很大的产物，表现的是一种中国哲学思维里“天人合一”、“物我两忘”和谐自然的价值追求。
西方经过中古时代到文艺复兴，讲究艺术与科学一致，强调人的价值与理性的力量，透露出西方文明中对于对理性求实的精神。
2. 造型手段不同：中国画以线为主，讲究气韵与空灵超逸，造型简练传神，注重表现形象神韵。
西方绘画以明暗和色彩为主，造型详尽写实，注重光影和立体感的真实性3. 观察方法不同：中国画是散点透视，西方绘画是焦点透视。
(1)散点透视：是指画家的观察点不是固定在一个地方，也不受固定的视域限制，而是根据需要，移动着立足点进行观察，在各个立足点所看到的东西都可以组织进自己的画面上来。
中国画的大场面或长的立轴和长卷，都是运用了散点透视，这样会使山水画出现“可行”“可游”“可居”的境界。
(2)焦点透视：讲究科学性，用固定的视点表现同一个空间，有一个固定的视点，作画取景也只限于在这个视点、视向所决定的视域内。
中西美术作品比较专题一、人物1、中国美术古典人物造型特点：求“神似”，神似重于形似。
西方美术古典人物造型特点：鲜明的写实特点，犹如真人。
2、中国美术古典人物造型手法：是用线条描绘形象，长于简练、传神的表现人物形象。
西方美术古典人物造型手法：描绘形象体积、光影、长于详尽、写实的再现人物形象。
二、中国山水画与西方风景画1.中西景物绘画创作的不同特点：中国山水画创作是自然山水与画家心意之间互为启发，互为寄托的美感创作过程。
西方画家将自然景物作为研究分析的客观对象，追求一种严谨的写实的空间效果。
2.构图与描绘手法：中国画家通过读万卷书行万里路而获得对生活、对真山真水的感受，不求完全模仿自然景物某一特定角度下的直观形象，而是借助山水形象抒发自己的诗意情怀。
西方风景画家善于从特定的角度深究描绘景物的真实形象，力求获得如真如幻、空间深远的视觉效果。
3.空间处理手法：中国画使用“三远法”。
中西方美术比较精品PPT课件
二、“天人合一”与“神人合一”
❖ 中国美学与西方美学的巨大差异就是“天人 合一”和“神人合一”的差异。
❖ 中国由审美走向人际，回到生活；西方由审 美走向宗教，皈依上帝。
❖ 中国灵肉兼顾，情、理交融；西方尊崇灵魂， 鄙视肉体
❖ 中国与自然同在，重视此在；西方向上帝赎 罪，企求来世
❖ 中国中庸平衡；西方纵欲禁欲
❖ 在古希腊罗马至文艺复兴时期，画中有戏，以戏剧 性的情节、动作作为画面内在的构架，是艺术上的 普遍现象。
凡事都是多棱镜，不同的角度会看到不 同的结 果。若 能把一 些事看 淡了， 就会有 个好心 境，若 把很多 事看开 了，就 会有个 好心情 。让聚 散离合 犹如月 缺月圆 那样寻 常，
凡事都是多棱镜，不同的角度会
❖ 西方近代美学开创的时候，德国的莱辛在《拉奥孔》 中提出“诗画分界”说，他指出，绘画凭借线条和 色彩描绘那些同时并列于空间的物体，因此绘画不 适于处理事物的运动、变化与情节，诗通过语言和 声音叙述持续于时间的动作，所以诗不适于充分地、 逼真地描写静止的物体。
❖ 法国启蒙学者狄德罗曾说诗人富于想象的人，善于 感受的人，雕刻家和画家只能表现自然界的事物， 诗能表现“可能是”，画只能表现“就是”。西方 美学是戏剧美学，早期文学样式主要是戏剧和史诗， 以后是小说，长于叙事，不长于抒情。西文戏、画 两方面的特点，使西方绘画产生以戏入画的美学特 点。
❖ 沉睡的维纳斯 ❖ 自由引导人民 ❖ 不相称的婚姻
五、诗书画印、画中有诗和“诗画分 界”、以戏入画
❖ 中国画诗、书、画、印有机结合，天衣无缝，相 映成趣共同创造完整的艺术形象。中国画上能有 题识，主要基于中国画笔墨线条的抽象的、超实 象的形式结构，与中国书法、印章灵犀一点脉脉 相通，在画面中显得十分和谐。
《中国画与西洋画》课件全面版
科技与艺术的结合
随着科技的不断进步，西洋画在创 作工具、材料和技术方面不断创新 ，为艺术家提供了更多可能性。
社会问题的反映
西洋画作品越来越多地关注社会现 实和问题，通过艺术形式表达对社 会现象的反思和批判。
中西绘画的交流与融合
互相借鉴与影响
中国画和西洋画在交流中互相借 鉴、影响，彼此汲取灵感和技艺
《中国画与西洋画》ppt课件全面 版
• 中国画简介 • 西洋画简介 • 中国画与西洋画的比较 • 中国画与西洋画的发展趋势 • 总结
01
中国画简介
中国画的起源与历史
起源
中国画起源于古代，可以追溯到 新石器时代晚期，当时人们已经 开始在岩壁和陶器上绘画。
历史
中国画经过数千年的发展，经历 了多个时期，包括先秦、汉、唐 、宋、元、明、清等，形成了独 特的艺术风格和特点。
领悟意境
03
对于中国画而言，领悟其意境和气韵生动是欣赏的关键；而对
于西洋画，领悟其光影和透视效果同样重要。
THANK YOU
中国画的风格与特点
风格
中国画注重意境和气韵生动，强调笔 墨的运用和画面的构图。
特点
中国画以线为主要造型手段，注重笔 墨的浓淡干湿变化，以及画面的空间 和层次感。
中国画的材料与工具
材料
中国画常用的材料包括宣纸、毛笔、墨汁、颜料等。
工具
中国画常用的工具有毛笔、墨盘、调色盘、镇纸等。
02
西洋画简介
西洋画的起源与历史
，促进各自的发展和创新。
跨文化合作与展览
中西绘画艺术家开始进行跨文化 合作，举办联合展览和艺术交流 活动，推动两种绘画艺术的共同
发展。
《中西方绘画比较》PPT课件
《鹳鱼石斧图》 河南临汝庙底沟型
.
13
五代宋时期 黄筌《写生珍禽图》
画面描绘龟、蝉、麻雀、蜡嘴、蚱蜢、蜜蜂等20余种昆虫、禽鸟、
动物。形象间没有任何必然联系。. 形象刻画细致，用笔细劲，笔14 痕不明显，设色艳丽。
界画
界画是我国古代以描绘建筑、车船等器 具为主的绘画种类。因作画时使用界尺 引线而得名。
砍 受到卡拉瓦乔的深刻
下 何 乐 弗
影响。画面明暗对比 鲜明，富于雕塑感。 她能够极其生动写实
尼 地表现出织物等的丰
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38
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.
39
李 公 麟
《 白 描 人 物 手 卷 》
物象之形、神、光、色、积质感等均以线条表现，难度很
大。因白描作品取舍力求单纯,对虚实、疏密关系刻意对比，
故而白描有朴素简洁、概括明确.的特点。
谨。
.
50
近
近
代
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齐
徐
白
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.
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意大利 达·芬奇 《最后的晚餐》约1495-1498年
中西方绘画的特点及差异
• 首先，东西方文化传统、思维模式不同、它导致 了各自的绘画在审美观念上必然会出现差异。中国文 化的基本思维模式是“天人合一”。所谓天人合人， 就是认为世界是天、地、人三方面的和谐统一，人是 自然的一部分。从这一点出来，中国文化在人与自然、 人与社会的关系上特别强调顺应自然，强调个人的 “小我”必须融入民族的乃至宇宙的“大我”。这种 文化精神反映在绘画观念上，就是认为人与自然之间、 精神与物质之间，是你中有我，我中有你的关系；认 为艺术的最高层次不是站在客观之外把握它的特点与 规律，而是尽可能融入到客体之内去，理解客体、体 会客体，让主、客体融为一体，最终达到物我两忘的 境界。于是，中国画历来不以再现自然、悦人眼目为 目的，而是重在“立意”，使作品成为画家修养、人 格和情绪论的载体。所以中国画历来偏重表现作者的 感情，注重抒写主观感受，不过分强客观，画家所画 常在“似与不似之间”，不受拘束。
两 种 绘 画 在 基 本 技 法 和 表 现 手 法 上 的 不 同 。
以 上 这 种 哲 学 与 审 判 观 念 上 的 差 异 ， 又 进 一
步
造
成
了
东
西
方
西方绘画则不然，其他实际上就是对景写生，要求对象、光源、环境、视点四固定。 这就意味着画家在创作时，对客观景物的位置和自己的视点一旦做出选择，就不能 随便移动。画家要严格地按照物理和光学的透视原理来构图，精心地把各类表现对 象组织在画面中。因为只有这样，三维空间中的客观世界才能被科学、准确地再现 出来。出于同样道理，西方绘画还把医学中的人体解剖原理运用到人物画中，以准 确表现人体骨骼肌肉的开关和运动状态。所以我们在经典西画中看到的人体，都是 比例恰当，描绘得如同真人一样。总之，对于西方绘画来说，能否准确地运用透视、 解剖和光学原理来描绘表现对象，是衡量一同画作艺术质量的重要尺度。
中西美术比较
中西美术比拟当今世界，最有影响的是两大绘画体系，一是以中国为代表的东方绘画，一是以欧洲为代表的西洋绘画。
它们都是人类的精神创造，但由于东西方生活环境、自然条件、文化传统、哲学观念的差异，使得二者在艺术创造和表现形式上形成了鲜明对照。
1·技法：空间西洋画运用焦点透视营造空间，用明暗法造型，讲究立体感。
中国画运用散点透视营造空间，用线描造型，讲究平面装饰性。
中西绘画表现时空关系的一个重要差异，中国绘画通过引导观者的视线有洞而表达的，是故事的诗情美感，西方绘画通过在空间形式中融入时间因素而再现的，则是事件的事实过程。
例如五代的顾闳中的〔韩熙载夜宴图〕与达芬奇的〔最后的晚餐〕就在同样的主题内容中更清晰的展示了这种差异"夜宴〞的构造语言是画面经营位置与观看的时间流程相和谐；"晚餐〞则是故事的典型瞬间与环境的空间构成相统一，一个是让空间服从时间的逻辑，主要人物的形象在一个画面中屡次出现，一个是让时间服从空间的设计，用典型瞬间凝练故事的演变过程。
中国注重留白，西洋画景物充实，按自然的秩序布满画面，呈现出大自然的真实境界。
西洋画中也有虚实变化，但一般靠明暗层次的表现来处理，亮处、有形处实，无形处、阴影处虚。
中国画有形也可以虚，无形也可以实。
无形可实的空白是中国画独特的构成手段。
2·光影中国画的造型语言是笔墨，西洋画的造型语言是光影色彩，是笔触。
中国画根本上是由线条和大块墨团、细碎墨点组成。
而墨团和墨点只不过是线的扩大和缩小。
所以中国画是线的艺术。
它的形式美感，是线条〔包括墨点、墨团〕交织而产生的音乐节奏的美感，即所谓"笔情墨趣〞。
西洋画尤其油画是由光影明暗色调组成，西洋画的形式美感，是由光色产生的韵律。
西洋画的空间构造、形象塑造是借光影色彩和笔触表现，它渊源于古希腊，希腊雕刻给人一种真实的、浑圆立体、可以触摸的感觉，在阳光下呈现出有节奏的明暗和光影。
戈雅："在自然中那里找得到线呢？我所看见的只有一些暗的体和亮的体，由远而近的面和由近而远的面，我的眼睛从来看不到线，也看不到细部。
中西方绘画艺术比较
80年代中后期的油画作品出现
了新的艺术形式和风俗。中国油画出 现了空前的多样化的局面。新尚谊的 《瞿秋白》《塔吉克新娘》杨飞云的 《北方姑娘》 等等一批代表性画家及 其作品。
杨 飞 云 《 北 方 姑 娘 》
《塔吉克新娘》
《瞿秋白》
战洪宽作品
岭上雪
江南小镇
家乡雪
中 国 军 人
东方人是线性的唯美思维方式，西方 是三维空间的立体思维方式。不能说 这个说法对还是错，至少在绘画上有 这个趋势。据说,当年郎士宁给乾隆皇 帝画了一张肖像，乾隆皇帝说,“你画 的很象,但是不美!” 这一句话就概括 出了中西方美术风格的特点 。
差异总括
一.中西方美术最主要差异在于透视， 将焦点（一点）透视与散点（多点） 透视结合；而西方绘画着重于焦点透视， 真实客观是其特点。
民国中后期绘画
1927年，国Biblioteka 政府在南京成立。同一 年，吴昌硕在上海去世，齐白石则在 北京完成了他的“衰年变法”，中国 画进入了一个新的阶段。此时的代表 为：齐白石和北京的画家群；黄宾虹 和江南画家群；徐悲鸿及其传派
齐白石山水、花鸟、人物皆能，写意、
工笔兼善，尤以画花鸟虾蟹闻名。作画主 张“妙在似与不似之间”；书法及篆刻成 就亦很高。
未来派的重要性是激进的主张和无政府主
义的口号所具有的感染力和煸动性。 代表画家：塞弗里尼
《呐喊》 蒙克
表现派
达达主义
是一种无政府主义 的艺术运动，它试 图通过废除传统的 文化和美学形式发 现真正的现实。通 过反美学的作品和 抗议活动表达对资 产阶级价值观和第 一次世界大战的绝 望。 特点：荒谬，玩世 不恭，强调直觉、 反习惯性思维逻辑）
清代末年民国早期
上海形成了在"扬州八怪"之后中国近代 绘画史上最后一个画派--上海画派。画 派的代表人物首推任伯年和吴昌硕。
中西方绘画艺术风格的比较及代表作赏析
contents
目录
• 中西方绘画艺术风格的比较 • 中国绘画艺术风格代表作赏析 • 西方绘画艺术风格代表作赏析 • 中西方绘画艺术风格的融合与创新 • 中西方绘画艺术风格的鉴赏与评价
01
CATALOGUE
中西方绘画艺术风格的比较
绘画材料与工具的比较
绘画材料
代表作品
《抢夺留西波斯的女儿们》、《阿波罗与达芙妮》
印象派绘画
总结词
注重光影变化和色彩运用，追求自然、清新、轻快的艺术风格。
详细描述
印象派绘画作品以日常生活、风景等题材为主，如莫奈的《睡莲》和塞尚的《苹果与橘子》，通过细腻的光影变化和 色彩运用，展现出自然之美和日常生活之趣。
代表作品
《睡莲》、《苹果与橘子》
表现形式
中国绘画注重画面的整体和谐与意境的营造，强调“留白” ，而西方绘画则更注重画面的完整性和细节的表现，追求真 实再现。
02
CATALOGUE
中国绘画艺术风格代表作赏析
文人画
总结词
文人画以其独特的笔墨技巧和内敛的意境，展现了文人士大夫的审美情趣和文化 底蕴。
详细描述
文人画强调笔墨的运用，注重意境的营造，多以山水、花鸟、人物等为题材，表 现出文人士大夫的闲适与雅致。其代表作有元代倪瓒的《六君子图》、明代文徵 明的《山水图》等。
具有跨文化特色的新作品。
探索新的媒介材料
尝试使用新的媒介材料进行创作 ，如综合材料、数字绘画等，可 以突破传统绘画的限制，为中西 方绘画艺术风格的融合提供更多
可能性。
中西绘画艺术风格的发展趋势
多元化发展
随着全球化的推进和艺术交流的增多，中西方绘画艺术风格将呈现多元化的发展趋势。 艺术家们将更加注重个性表达和创作自由。
中国传统绘画与西方绘画的比较
05
中国传统绘画与西 方绘画的融合
THEME TEMPLATE
中西绘画交流历程
唐代：中国绘画传入日本，对日本绘画 产生影响
15世纪：欧洲传教士将中国绘画带到 欧洲，引起欧洲画家对中国绘画的兴趣
17世纪：欧洲画家开始尝试将中国绘 画元素融入自己的作品中
19世纪：中国画家开始学习西方绘画 技法，如素描、油画等
传承与创新的结合：中国传统绘画与西方绘画在传承中不断创新，形成独特的艺术风 格和表现形式
未来发展：中国传统绘画与西方绘画在未来发展中将继续传承与创新，相互借鉴，共 同发展。
中西绘画在当代的挑战与机遇
挑战：全球化背景下，中西绘画面临文化融合与传承的挑战 机遇：科技发展为中西绘画提供了新的创作手段和传播方式 挑战：中西绘画在当代需要适应市场需求，满足不同观众的审美需求 机遇：中西绘画在当代可以相互借鉴，共同发展，推动艺术创新
中国传统绘画：注重线条和 墨色的运用
西方绘画：以油画、水彩、 丙烯等为主要材料
中国传统绘画：以宣纸、毛 笔、墨汁等为主要材料
西方绘画：注重色彩和光影 的运用
中国传统绘画：强调意境和 神韵
西方绘画：强调写实和细节
绘画技法比较
中国传统绘画：以水墨画为 主，注重笔墨韵味
西方绘画：注重光影、色彩、 透视，强调写实和立体感
04
中国传统绘画与西 方绘画的比较
THEME TEMPLATE
绘画目的比较
中国传统绘画：注重表达情感、意境和思想，追求艺术境界 西方绘画：注重描绘客观事物，追求真实、精确和细节 中国传统绘画：强调笔墨、线条和色彩的运用，注重艺术表现力 西方绘画：强调光影、透视和立体感的表现，注重科学性和写实性
绘画材料比较
中国绘画与西方绘画的比较与分析
西方不太讲究衣冠，西方人物 画重线条美感，及写实面貌。
中国人物画，人物通常与背景融合， 西方人物画背景通常用作衬托人 做成【天人合一】的感觉，自然现象 物之用。理形分殊，对外界事物 的变化与人物的情感变化有一种相互 刻意加工，使其更趋完美。 感通与对应的关系
欣赏
中西方画的比较
中国画
画与诗在精神上为融合，画家不仅 在诗里找题材，更以诗人写诗的手 法来绘画，以提高诗的意境。
中国绘画不西斱绘画的比较不分析
• 随着西洋画的传入，现代的中国画家在继承传统 技法的基础上，丌断吸收外国传入的绘画技法— —包括素描、油画、水彩画等多种技法，大大丰 富了传统中国画的表现技巧，有的画家在工具材 料上也丌断革新，把西洋画的技法巧妙地不中国 画的传统技法融会在一起，无疑是中国画发展的 一个斱向。
传定象的绘所 统光的西画谓 的源体画体的 绘照积注系“ 画射、重的西 体下质写西方 系所感实方绘 有呈和，绘画 着现空以画” 非的间透，， 常色感视简是 明彩，和称指 显效并明“区 的果要暗西别 区。求方画于 别它物法”中 。与体表。国 中在现传传 国一物统统
中国绘画不西斱绘画的比较不分析
• 中国画的题跋印章，是中国画独有的，也是区别 西洋画的最大特点。中国画善于将诗、书、画、 印完美地结合在一起，成为一个不可分割的整体， 并且通过题款用印来提高或补充观赏者的鉴赏和 理解，还可以丰富画面的变化，起到互相衬映、 点缀与平衡构图的作用。
谢谢大家
下次再见
西斱绘画发展历程
西方绘画
史前 绘画
古代 绘画
中世纪 文艺复 纪绘画 复兴 绘画
17世纪 绘画
18世纪 绘画
19世纪 绘画
21世纪 绘画
史 前 绘 画
中西方绘画艺术的比较
中西方绘画艺术的比较中西方绘画在色彩运用和对色彩的感受上显然有所不同。
中国传统的绘画是以墨调色，与西方绘画以油色烘染出的立体感、明暗透视等有庞大不同，在厚与薄、深与浅、淡与浓等多组矛盾中求得视觉性效果。
中国古代画论中以为，墨具有五色：焦浓、重、淡、清等；墨色当中又分为六彩：黑、白、干、湿、浓、淡。
中国传统绘画善恶不分，是无阴阳明暗；干湿不备，是无苍翠秀润；浓淡不辨，是无凹凸远近。
中国的绘画艺术以直觉的方式来感觉色彩的万千转变，而西方绘画艺术，整体上则是偏向于光学意义上的，加倍富于几何精神和理性的试探。
中国画和西洋画不一样，可能这是一个专门大的特点。
西洋画是表象的，超级写实的，对，更多。
中国画是写意的，那个写意可不是可能其，是写的意象，写的是理想，写的是画境、意境。
所以诗中有画，画中有诗。
所以中国画不但要画得好，光是技术好不行，你还得有文化。
涉及到诗、书、画、印各方面的修养。
中国传统的美学观念一直延续到今天就是以天人合一，自然、朴实、返璞归真为美，那个中国画里表现得超级突出。
另外中国人的禅学思想比较发达，形和意之间的关系不是弄得很实实在在的。
一开始虽然是从写实、描画人物动身，可是渐渐地融进了中国人独特的思维方式，天人合一的价值观念、美学观念，和形意之间辨证的这种思维方式，是。
所以在中国从色彩、构图、黑白、线条，方方面面都表达了这种独特的哲学观念和思维观念，乃至人生的伦理观念。
而且中国人从来有一种运动的画面感，这就是中国人天然地有电影的思维、运动的视觉形象，所以中国画里散点透视。
你一看它是运动着的，看着山水是活的。
中国画意象所表现的是人与自然的同一，强调的是主观与客观的统一，主张眼到心到、意到，意中有象，象中成心，主观情志外象化，客观之象情趣化，可谓物我融合，天人合一。
固然，中国画也要面对客观物象，但这些物象经与审美主体融合后，也就蜕变成一种精神状态的物化方式，绝再也不拘泥于客观真实的气宇标准。
对于自然物象，它不是不知，而是没必要去知，更无心刻意去知，于是，中国画不讲核心透视，而善散点组成；不讲三度空间，而求二度转变；不讲块面刻画，而取轮廓勾画；不讲物理重心，而重主观感受。
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元 四 家
王 蒙 《
葛 稚 川 移
居 图 》
CHENLI
12
花鸟画
花鸟画，我国传统绘画画科之一。以描 绘花卉、竹石、鸟兽、虫鱼等为画面主体。 四五千年以前的陶器上出现的简单鱼鸟图案， 可以看作最早的花鸟画。
《鹳鱼石斧图》 河南临汝庙底沟型
2021/3/7
CHENLI
13
五代宋时期 黄筌《写生珍禽图》
绘画
▪ 中国绘画 ▪ 西方绘画 ▪ 中西方绘画的比较
2021/3/7
一组-王爽
CHENLI
1
中国绘画
2021/3/7
CHENLI
2
中国画：简称“国画”，在本世界美 术领域内自成都市独特体系。
它用毛笔、墨，和中国画颜料，在特 制的宣纸或绢上作画。
在描绘物象上，主动运用线条、墨色 来表现形体、质感，有高度的表现力，并 与诗词、款赋、书法篆刻相结合，达到 “形神兼备”气韵生动的效果。
▪ 中方：人和自然是统一的，讲究天人合一， 认为自然，朴实，返璞归真为美。 庄子曾说过天地与我并存，万物与我为一
▪ 西方：理想主义和人本主义 是西方艺术的 灵感源泉。
2021/3/7
CHENLI
27
《湖山书屋图卷》（部分） 王绂 明清时期
2021/3/7
CHENLI
28
《
春
2021/3/7
山
戴 进
2021/3/7
CHENLI
3
《画品》序-----
一、气韵生动；二、骨法用笔；三、应物象形； 四、随类赋彩；五、经营位置；六传移默写。
2021/3/7
CHENLI
4
中国画的分类
题材上分为： 一、人物画 二、山水画 三、花鸟（卉）画 四、界画等
2021/3/7
CHENLI
5
人物画
人物画是我国传统的画科 之一，内容以描绘人物为 主。因绘画侧重不同，又 可分为人物肖像画和人物 故事、风俗画。据记载，人
积
明翠
清图
时》
期
CHENLI
29
《橡树》 卢梭 19世纪
《橡树林》出色的刻画了阳光下的草地和在浓重树影中嚼草饮水的牛群，
生趣盎然，美不胜收。他对于空气感和光的探索，对同一景致在不同时刻的
气氛变化所做的研究，更为印象派的出现开辟了道路。
2021/3/7
ห้องสมุดไป่ตู้
CHENLI
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二、中西方绘画题材的内容不同
▪ 中方：中国画至唐，山水花鸟已势力强盛， 至宋便成为画坛主流，人物画日趋衰微。 根源在于文人士大夫的人生哲学。
西方；奔放外露，最求感官 刺激。
四三二一 、、、、 表空色形 达间彩体 方 式
2021/3/7
CHENLI
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——
元
四 家
宋
赵
昌
倪
瓒 《 渔 庄 秋 霁 图
《 写 生 蛱
蝶 图 》
》
2021/3/7
CHENLI
物画在春秋时期已经达到很高 水准。从出土的战国楚墓帛画， 可以看到当时人物画的成就。 人物画一直是中国传统绘画最 主要的画科。
2021/3/7
CHENLI
长沙战国楚墓出土 6
《人物御龙图》
盛唐人物画家 张萱《虢国夫人游春图》（局部）
2021/3/7
CHENLI
7
2021/3/7
CHENLI
晚 唐 周 昉 《 簪 花 仕 女 图 》
8
山水画
山水画，简称“山水”，中国画画科之一。 是以描写山川自然景色为主题的绘画。在 魏晋六朝，逐渐发展，但仍多作为人物画 的背景；至隋唐，已有不少独立的山水画 制作；五代、北宋而益趋成熟，作者纷起， 从此成为中国画中的一大画科。主要有青 绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在 艺术表现上讲求经营位置和表达意境。
CHENLI
唐 李 思 训 《 九 成 宫 纨 扇 图 》
16
张择端 《清明上河图》（局部）
2021/3/7
CHENLI
17
西方绘画
2021/3/7
CHENLI
18
一、写实派或称具象派
▪ 以求严格按照物理、光学原理、科学原理， 准确地再现三维空间的客观世界，并把运 用和体现透视，解剖，光彩原理的准确程 度当作衡量艺术价值的尺度。
2021/3/7
CHENLI
9
2021/3/7
CHENLI
南 唐 画 院 画 家 董 源 《 潇 湘 图 》 （ 局 部 ）
10
南 唐 画
北 宋
院
山
画
水
家
画
巨
家
然
郭
《
熙
万
壑 松 风 图
《 早 春 图
》
》
2021/3/7
CHENLI
11
元 四 家
倪 瓒 《 渔 庄 秋 霁 图 》
2021/3/7
2021/3/7
CHENLI
19
2021/3/7
《西
教班
皇牙
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《拉 灯图 前尔
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1640——1645
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二、抽象派
从印象派开始，创作方法是使自然物象象 形，追求抽象的装饰性和视觉效果，或用 光色和几何形态的抽象组合形式表现个人 主观的思想体验。甚至是潜意思、下意思、 以及种种隐秘的心理，
▪ 西方：在西洋画中，人的血肉之躯和世俗 生活始终是描绘的中心、精神的王国，也 是人间的理想化。
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元代 王冕《墨梅图》
元代 郑思肖《墨兰图》
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元 代 柯 九 思 《 双 竹 图 》
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1605——1606
年 卡 拉 瓦 乔 《 圣 母 升 天 》
卡拉瓦乔《基督下葬》
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《伏尔加河上的纤夫》 伊·叶·列宾 1870——1873年
对于肉体的、物质的、现实的生活，西洋画家是入乎其内、
正视直观。中国画家是出乎其外、淡然处之、陶醉于心灵
2021的/3/7超越。
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三、民族性格，审美心理不同
▪ ▪ ▪ ▪
中方：平静含蓄，注重精神 修养，在平淡的画面中细细 品味深意。
画面描绘龟、蝉、麻雀、蜡嘴、蚱蜢、蜜蜂等20余种昆虫、禽鸟、 动20物21/3。/7 形象间没有任何必然联系CHE。NL形I 象刻画细致，用笔细劲，笔14 痕不明显，设色艳丽。
界画
界画是我国古代以描绘建筑、车船等器 具为主的绘画种类。因作画时使用界尺 引线而得名。
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马蒂斯 1910年 《舞蹈》
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《在光之间 559号》康定斯基 1931年
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《 倒 立 的 人 》 米 罗
1949
年
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中西方绘画的比较
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一、中西方的传统观念有所不同