素描构图
素描基础PPT完整全套教学课件
受光面（亮面）：是物体受光线90°直射的地方。这部分的受光面最大， 调子淡。亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才能出现。
中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带， 色阶接近，层次丰富。
明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射， 因此对比强烈，给人的感觉调子最深。
实物照片
10 瓶子结构的画法
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11 花瓶结构的画法
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12 玻璃瓶结构的画法
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13 香蕉结构的画法
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14 两静物组合结构的画法（一）
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15 两静物组合结构的画法（二）
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16 三静物组合结构的画法
11 瓶子轮廓的画法
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12 陶罐轮廓的画法
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13 两静物组合轮廓的画法（一）
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14 两静物组合轮廓的画法（二）
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15 两静物组合轮廓的画法（三）
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16 三静物组合轮廓的画法
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素描基础
一 形体的基本概念
透视分一点透视（又称平行透视）、两点透视（又称成角透视）及三 点透视这三类。
透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线。要记住近大远小、 近实远虚的规律。
4│透视在绘画中的特性│
（1）近大远小。近大远小是视觉自然现象，这种性质有利于表现物体的纵 深感和体积感，在画面上表现出三维的体积空间。
（2）近实远虚。由于视觉的原因，近处的物体清晰，而远处的物体感觉会 有些模糊，这一现象也经常用来表现物体的纵深感。在绘画中，往往会对近 实远虚更加以强调。
2│素描的分类│
素描从目的和功能上说，一般可分为创作素描和写生素描两大类。写 生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
素描构图与结构
作品欣赏
“板”——打破对称求得变 化 • 画面呆滞、刻板、完全对称的布局，造
成“统一”有余，变化不足。适当调整 物象的空间位置打破完全对称的布局， 加强变化的因素，构成均衡的构图形式。 通过主次，轻重的对比求得变化，增强 构图的美感
“聚”——疏密对比求得变 化
• 画面只有“聚”的统一，而无“散”的 变化，造成“挤压”感。要改变物象过 分聚集的布局，形成前后左后，疏密有 致，高低错落，互相响应的布局，在统 一中变化，增强构图的美感
• 第二稿则选择了漂泊在海上的 人们互相搀扶呼救的场景。这 一构思远比“筏上暴动”更能 表现人们对生存的渴望。 • 此基础上进一步构思:选择了数 十天海上漂泊之后的一个场景： 凌晨 ，天际间一艘航船带来了 生的希望；人们搀扶站立，挥 动着手臂和布巾求救。 • 构思逐渐清晰，确定了表现对 生的渴望，却又生死未卜的戏 剧性矛盾冲突的立意。 • 进一步挖掘揭示主题的人物、 细节，以及形式结构的联系。
• 从法国19世纪画家籍里柯《梅杜萨之筏》的创作 过程．表现出了构思与构图的关系。 • 1816年7月，法国政府派遣巡洋舰“梅杜萨号”， 载着400多名官兵以及少数贵族前往圣·路易斯港。 率领舰队的是一名明显缺乏实际能力的舰长，由 于他指挥错误，在途经西非海岸的布朗海岬南面 时不慎搁浅，造成了惨重的灾祸。 船长却和一群 高级官员乘救生船逃命了，丢下一百五十多名乘 客和士兵乘坐一只临时捆扎的木筏海上漂流,获救 时仅剩十余人。 • 籍里柯走访幸存者，请当事人做木筏的模型，到 医院观察濒于死亡的人。 • 他最初的草图描绘遇难者拥挤在筏上，为抢占一 席之地而相互格斗残杀的场面。
素描基础知识
构图的艺术
构图的含义
• 源于拉丁语，原义：通过结构组合以联 结画面的不同部分并形成一个统一体。 • 《辞海》：“艺术家为了表现作品的主 题思想和美感效果，在一定的空间，安 排和处理人、物关系位置，把个别或局 部形象组成艺术的整体。” • 可表述为：构图就是根据作画者的意图， 对画面的各种形式语言即布局、形态、 比例、空间、色块、体积、线条等在有 限的平面上进行结构经营的技巧。包含 范围、位置、骨架三大要素。
最全的素描手部结构图
素描画的手（多角度图）绘画中对手的研究，除去它的造型结构外，还要研究它的动作与人物性格的关系。
由于手与大脑长期合作的关系，手的动作是可以传达感情信息的。
它的情感表现不像面部表情那样容易被控制，而是一种自然的流露。
这就更能说明手对表现人物性格的重要作用。
手的形体结构：画手首先要加强对手的理解，掌握手的形体特征、解剖结构及其活动规律。
手分为腕、掌、指三部分，前侧为掌心、后侧为掌背，拇指侧在外，小指侧在内，从侧面看，手部的形体呈阶梯状，腕、掌、指逐级下降，拇指侧厚和小指侧，手部掌背微拱，并从食指向小指一侧倾斜（图170 手的形体结构），手腕在造型中十分重要但又极易被忽视，手腕的宽度比其厚度多一倍，在接近手臂处稍窄一些，手指是上粗下细的四方体，不要画成粗细一样的圆柱。
手的骨骼图手由紧密排列的8块腕骨、5块长形的掌骨和14块指骨构成，整只手共有27块骨骼、16个关节。
手的肌肉图手的肌肉：手部的肌肉有拇收肌、拇指对掌肌、拇短屈肌、第一骨间备侧肌、掌侧骨肌、小指对掌肌、小指展肌、掌短肌、掌长肌腱、骨间背侧肌、指总伸肌腱。
手的掌面与背面结构差异很大，手指的运动主要是向手掌内弯曲。
手的掌面有三个部分：鱼际、小鱼际和掌丘，三个部分之间是掌心。
手掌的背面是一个整体，呈外弧状，表面可以观察到放射状的掌骨和分布明显的血管.手的比例图手的比例，在手心一侧，中指为手长的1/2，拇指头接近食指中节，小指头同四指最末一节相齐；手背一侧，中指超过手长的1/2，五指掌部骨点的连线构成手掌的基本形（图172 掌部骨点与掌的基本形）手的多角度示意图对手指的表现，要注意它是一个圆柱168体，上面的结构和纹理变化都要符合圆柱体的透视规律。
手指甲也是表现手的一个部分。
手指甲有一定的弧度，它的四边分别与手指有不同的连接方式，里边掩埋在皮肤下，两个侧边镶嵌在手指上，外边是指甲的断面。
画的时候要采取不同的表现手法。
大师素描作品欣赏——大师笔下的手手的腕部表现也很重要。
静物素描构图课件
01
02
03
组合静物构图要点
选择多个静物元素，根据 主题和画面需求进行组合 ，注意整体布局的平衡感 和空间感。
组合方式选择
可采用并列、重叠、分散 等多种方式进行组合，根 据个人喜好和画面需求进 行选择。
色彩搭配与对比
利用色彩的对比与搭配， 突出各个静物元素的特点 ，使画面更加丰富、多彩 。
04
静物素描的细节处理
感反应。
构图的层次与空间
层次感
通过合理安排元素的层次，使 画面有深度感。
空间感
利用透视、明暗、色彩等手段 ，营造画面的空间感。
前后关系
通过元素的大小、明暗、色彩 等对比，表现元素的前后关系 。
远近关系
通过元素的清晰度和细节程度 ，表现元素的远近关系。
03
静物素描构图实战
水果类静物的构图
水果类静物构图要点
静物素描构图课件
目录
• 素描基础知识 • 静物素描构图原理 • 静物素描构图实战 • 静物素描的细节处理 • 静物素描的创作与拓展
01
素描基础知识
素描的定义与历史
素描的定义
素描是一种使用单一颜色的绘图工具在纸或其他媒介上创作 的艺术形式。它通过线条、阴影和形状来表现形态、空间和 质感。
素描的历史
设计应用
在平面设计和产品设计等 领域，静物素描可以作为 草图和设计稿使用，为实 际应用提供基础。
教育价值
静物素描作为美术教育的 基础课程之一，有助于培 养学生的观察力、表现力 和创造力。
THANKS
感谢观看
质感的表现
光滑感
通过细腻的线条和柔和的阴影，表现出物体 的光滑和反射光的特点。
柔软感
通过轻柔的线条和模糊的边缘，表现出柔软 物体的柔软和细腻。
素描教程(三)素描构图基本要求
素描教程(三)素描构图基本要求当我们要准备描绘对象时，第一件工作就是考虑把对象放在画面的什么地方?这就叫构图。
构图时,画面安排要合理、适当。
空间留的过小,所画的对象占据画面面积太大，就使画面太堵、太挤,也容易使观者觉得与对象没有距离,没有空间感。
相反,图像在画面上所占据的面积过小,又使画面感觉太空旷。
所以画面的上、下、左、右的空间要留得适当,使画面构图饱满,主体突出、均衡，有空间感。
构图是对画面内容和形式整体的考虑和安排。
构图的原则是，变化中求统一。
构图方法有三个要点:1.主要图形占画面的面积应在60%---80%为宜:2.主图的位置应在画面的视觉中心而非几何中心:3.画纸四边空白宜上少下多左右均衡:除此之外还有一些常用构图样式!!!对称式构图：主形置于面面中心，非主形置于主形两边，起平衡作用，底形被均匀分割。
对称式构图一般表达静态内容。
对称构图的变化样式有：金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等（见图3）.均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边，起平衡作用，底形分割不均匀。
均衡式构图一般表达动态内容。
其构图的样式有：对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等（见图4、图5）素描写生构图的应用相对简单，只要将对象的主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当，背景底形不重复，就是成功的构图。
同学们要注意，“画面中心”并不是画面的等分中心，它是以人的视觉方式确定的。
这一中心，是以黄金分割定律原理确定的位置，即以1∶0.618的比例分割画面，得出画面中的四个相交位置，这四个位置即是接近画面中心的“构图中心点”。
我们可以将写生对象的主要部分，置于其中任何一点，即可得到优美的构图形式（见图6）.。
素描ppt教学课件
经典素描作品赏析
总结词：深入剖析
详细描述：挑选出具有代表性的经典素描作品，从线条、光影、构图等方面进行深入剖析，引导学生 理解素描艺术的精髓。
学生优秀作品展示
总结词：激励启发
详细描述：展示学生优秀素描作品，以实例的形式引导学生认识到自己的不足和进步方向，激发学习热情。
名家创作心得分享
01
总结词：经验传授
装饰性素描注重画面的形式感 和美感，常常采用夸张、简化 、变形等手法对物象进行加工 ，以达到装饰和美化的效果。 它强调画面的对称性、节奏感 和图案化。
克里姆特、埃舍尔等。
作品举例
《吻》、《鸟》等。
04
素描的创作实践
素描的创作过程
确定主题和构图
首先需要确定素描的主 题和构图，考虑画面布 局、线条和阴影等元素
对收集到的素材进行分类和整 理，以便在创作过程中方便查 找和使用。
可以利用现代科技手段如扫描 仪、相机等将素材数字化，方 便存储和传输。
素描作品的评价与赏析
评价素描作品可以从构图、线条、阴影、细节等方面入手。
构图要合理，画面布局要均衡；线条要流畅、自然；阴影要层次分明；细节要刻画 得生动、准确。
赏析素描作品时需要关注作品的主题、表现力和艺术价值，体会作者的创作意图和 艺术风格。
02
素描的构图与布局
构图的原则与技巧
01
02
03
均衡与对称
保持画面的平衡，避免过 于倾斜或偏重某一边。
对比与统一
通过对比来突出主题，同 时保持整体画面的统一性 。
空白与实体
合理运用空白，突出实体 部分，增强画面的层次感 。
透视与空间表现
线性透视
利用线条的延伸和交汇，营造深 度和空间感。
素描的基础知识PPT课件
• 1、构图
构图是指形象在画面中占有的位置空间所组成的画 面结构形式。构图包含着许多因素。从画面视觉因 素来看，包括有形体、线条、明暗、空间等。构图 就是通过以上诸多因素，在画面结构关系的组织中 呈现出来的。
(1) 构图的基本原理
构图的基本原理是“变化与统一”。
变化，是相异的因素并置在一起所形成的对比效果。在 素描造型中，各种造型因素如结构、形体、比例、明暗 等形成的差异、矛盾、叫做变化。变化的实质是一种对 比关系。变化趋于动感，给人以新鲜、丰富多样的感觉。 要注意的是，过分的对比容易造成构图的杂乱、松散而 失去美感。
立方体的成角透视
身存在倾斜面，如楼 梯、斜房顶、斜坡等，产生倾斜透视，二是因视点太高 或太低，产生俯视或仰视倾斜透视。
倾斜透视的特征：与画面和地平面都成倾斜的面，分别 是向上倾斜和向下倾斜。向上的倾斜线向视平线上方汇 集，消失于天点；向下的倾斜线向视平线下方汇集，消 失于地点均在灭点的直线上。所画物象在视平线以下， 物体呈现上大下小的透视缩形，原来垂直于地平面的线 变成倾斜，并向地点汇集消失，原来向视平线汇集消失 的消失线向天点汇集消失。所画物象在视平线以上，呈 现上小下大的透视缩形，垂直于地平面的线变成倾斜， 并向天点汇集消失。
同量式的平衡构图
异量式平衡构图
对比与协调
对比是变化的一种形式。是指形、色、质、量等各种 因素的差异。所有相同因素少的物象，都呈现出对比。 如方与园是形的对比，明与暗是色的对比；粗糙与光 洁是质感的对比等等。 对比强调差异。无论是物体本身还是物体相互之间的 差异，都会在对比中相互衬托和相互作用，取得清新、 明确、生动的构图效果。协调是统一的体现。是指物 体的形、色、质、量等各种因素近似和相同。无论是 物体本身还是物体相互之间，凡具有相同或类似的因 素都容易取得协调，如黑与灰是色的协调，立方体和 长方体是形的协调，陶瓷与瓷器是质的协调等等。
素描构图的基本原则是什么
素描构图的基本原则是什么素描构图的基本原则是什么最初接触素描时，同学们最常听到的一句评价或许就是：画面构图有问题。
下面我们一起来学习素描构图的基本原则。
构图的基本原则讲究的是：均衡与对称、对比和视点。
在绘画中而言，构图的重要性直接决定一副绘画作品的成败。
可以快速提高绘画技能的基本构图法则：1、每幅作品都有表达主题思想的主要对象——主体。
其不仅是画面内容的中心，而且是画面的结构中心。
宾体的陪衬，更显示主体的优势。
2、以实体或假象的对称中心或对称轴构成布局，整体的对应部分之间具有互相对称和照应的关系，从而取得构图的稳定和谐调。
3、事物的运动，是动力与中心两者矛盾的统一，均衡是这种运动形式升华的一种美的法则。
从形式上均衡是对对称的破坏;然而轴线或支点两边的不等形而等量，实质上又是对对称的保持，隐含着对称的原则。
4、应用变化的原理，使被选择的可比成分，彼此的对立特征更加明显，加强艺术形象动人的效果。
5、谐调是变化中的统一。
凡是美的物体，首先富于变化。
然而变化、多样必与整齐、统一相结合，才能表现出完美的艺术性。
6、虚和实是互相对立的因素，我们在绘画中近处为实，远处为虚，主体为实、陪体为虚;在中国画中表现为形象与空白的关系。
具体形象或者笔墨处为实，省略形象或无笔墨处为虚。
借助“虚实互用”加强形象的鲜明性，是中国画构图特有的法则。
7、构图是点、线或形的`相互之间的排比关系，以造成画面的对比和变化。
8、构图是平衡形式的转化，通过形象的内在联系，产生呼应，从而求得画面气势上的平衡，借以增强作品的表现,一般表现为有起、承、转、合的一种动势。
是画面中气势的一种变化与联系。
上面就是店铺带来的素描构图的基本原则，希望对大家有所帮助。
【素描构图的基本原则是什么】。
素描静物--构图
《素描静物--构图》授课人：黄慧（浠水理工中专)教学目标：通过素描静物构图的讲解和构图原理的学习，对静物构图形式有个大致的了解，使学生通过实践，掌握构图的方法，能灵活运用构图规律，有初步处理画面的能力。
教学重难点：重点：静物构图原理的掌握。
难点：静物构图过程中的整体把握。
教学方法：采用多媒体课件来增加教学的容量，选取典型的范例分析，培养学生分析问题、解决问题的能力。
教学准备：多媒体课件，范画等课时安排：一课时教学过程一、导入图片，提出问题，揭示课题师：（提问）同学们喜欢照相吗？生：（略）导入照片，提出问题师：（提问）这几张照片照得好吗？（好或不好）什么原因造成的？那又该怎么照呢？学生讨论回答（略）师：同样，一副画画得好不好，构图也很重要，这就是今天我们要讲的课题，素描静物--构图。
（展示课题）素描静物--构图二、讲授新课师：（知识讲授）1、定义：一副画如何安排好所表现物象的位置,以及几种物象的组合关系叫构图。
2、构图的基本原理是：变化与统一。
师：下面我们一起来看屏幕。
（展示三张图片）（提问）这三幅图给我们以怎样的感觉？各有什么特点？你认为哪一幅更好？生：（略）师：（归纳）图1给我们的感受是统一但显得单调乏味；图2多样有散乱感；图3则具有左右均衡，聚散得当，符合多样统一的构图原理。
将“变化统一”的构图原理，用来分析优秀作品的构图，可从中受到启迪；或用以指导自己在写生中对构图的研究与练习，将有利于加深对构图原理的认识，提高构图能力。
（屏幕展示）。
3、构图原理的运用：师生活动：指导学生观察课件里的例图，师生共同探究性学习新的知识点。
师利用课件首先列举出学生在构图原理的运用上容易出现的几种错误：空、闷、板、聚、散、偏。
再列举6幅错误的作品范例让学生上台对应分辨。
利用图片的形式对比和提问的方式与学生共同探讨各自的解决办法。
生活动：6位同学上台将自己的答案和理由展示黑板上。
师：（公布答案并讲解纠正错误的办法）刚才几位同学将自己的答案分别都写在了黑板上，下面我们来看一看他们都找到正确答案了吗？（公布正确答案，对回答对的同学给予肯定，回答错误的给予鼓励。
素描的构图
素描绘画的构图素描绘画的构图. 1,什么叫构图:一幅画如何安排好所表现物象的位置以及几种物象的组合关系叫构图. 构图；指画家在有限的空间或平面里．对自己所要表现的形象进行组织，形成整个空间或平面的特定结构。
2,构图的原理: (1)安排左右关系. 结论:一般情况下,侧面人物像面部之前的空间较宽较大.正面像居中间位置,左右空间均衡. (2)安排上下关系结论:上大下小的物体重心在下部,放置在画面的中心或偏下方位置显得稳定. (3)安排组合物体的关系. 结论:1 主物较大,次物较小,主物切忌放在画面中间位置.2 布局要有主次,疏密,前后的变化,同时要均衡协调.3 画面构成要形成一个稳定的三角形. 师出示范画构图的注意事项：1、构图不能太小(会让人觉得画儿显得不够饱满、小气)；2、构图时应注意重心的平衡；合肥室内设计手绘学习3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重的感觉，造成构图不稳)；4、构图应注意透视的变化及比例关系，5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意)合肥室内设计手绘学习6、构图中视觉重心应在画纸的物理中心偏上一些；7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对的一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至于发堵。
素描构图构图是对画面内容与形式整体的考虑与安排。
如何构图，直接影响了作品的质量，构图方法有三个要点：1、画面主题图形的位置;（主次）2、非主题图形的位置以及与主题图形的关系;（虚实）3、画面底形的位置以及与图形的关系。
（取舍）构图的样式分为两大类：对称式构图与均衡式构图。
对称式构图：主形置于面面中心，非主形置于主形两边，起平衡作用，底形被均匀分割（对称式构图一般表达静态内容）。
对称构图的变化样式有：金字塔式构图、平衡式构图、放射式构图等。
均衡式构图：主形置于一边，非主形置于另一边，起平衡作用，底形分割不均匀（均衡式构图一般表达动态内容）其构图的样式有：对角线构图、弧线构图、渐变式构图、S形构图、L形构图等素描写生构图的应用相对简单，只要将对象的主要部分置于画面中心，将对象整体与边框距离处理得当，背景底形不重复，就是成功的构图。
静物素描PPT课件
灰调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在 灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因 此挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调 子”。
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ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
静物素描作画步骤
在画素描前我们要充分的观察我们要表现的对象，然后找好最佳的绘画角度。
偏——调整重心求得稳定
密 ——疏密对比求得变化
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静物构图的几种典型形式
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调子（黑白灰） A：三面 物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，
侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。 B：五调 调子是指画面不同明度的黑白层次。除了亮面的亮调子，灰面的
构图
又叫章法布局，经营位置。 1、物体在画面空间位置和大小的确定。 2、物体之间的主宾组合关系及遮挡关系。 3、运用的形式美法则和产生的美感 。
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构图的原则
变化统一 均衡 对称 节奏韵律 疏密 虚实
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构图容易出现的问题
空 画面空旷，单调，物象与空间失去恰当的比例关系
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总结
• 好的静物素描作业要达到以下要求： • 1，构图合理。 • 2，塑造深入。 • 3，体现出一定的空间体积质感。 • 4，画面的调子整体和谐。
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课后拓展
教师引导学生拓宽视野，介绍一些好的范本和网址。 学生通过相关网址浏览静物素描图片和观看静物素描相关视频。
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谢谢您的观看！
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在素描纸上确立构图，由整体入手， 用大的直线勾画出每个形体的位置。
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形体塑造阶段
要把形体（轮廓）、背 景联系起来，在整体的 比较中把握他们之间的 明暗色调关系。
3、深入刻画 阶段
进一步调整各个物体结构 的准确性，注意各个物体暗面 不同的变化、灰面与暗面的衔 接关系，背景要紧密结合物体 进行描绘！
4、调整统一 阶段
在调整大关系的前提下， 进一步加强物体在空间环境 中的明暗虚实关系，强化体 积感和质感的表现，注意细 节的刻画要符合整体关系！
三角形:画面自然均衡,稳定不呆板,显错落有致
合理的构图形式----追求变化统一是关键
倾斜式构图： 错落有序 纵深感强
构图原理的运用——画面空旷、单调的处理方法。
物象与空间失去恰当的比例关系， 造成悬殊对比，缺乏整体关系
将物象加大，运用衬布的变化充实、 丰富画面。加强物象与空间的统一。
构图原理的运用——画面闷塞、不透气的处理方法。
1、打轮廓阶段
打轮廓阶段的主要任务是确定构图、打准轮廓。
打轮廓阶段
小构图
确定构图
在充分观察的基础上，用 概括的线条大致画出物体 的基本形状、透视及比例 关系。注意构图不可顶出 画外或过小！
打轮廓阶段
确定构图要从整体出发。构图不仅要考虑画面 形体的位置、大小还要考虑到光线、投影、衬 布或衬纸等一切与构图有关的因数。
调整物象布局，形成前后左疏密有致、 高低错落、互相呼应的布局。
构图原理的运用——画面零散、缺少联系的处理方法。
画面只有前后左右的变 化，忽视了相对的集中。 物象重心偏右。
调整物象布局，通过“聚”与“散”、 “主”与“次”的对比，在变化中求 统一。
优秀构图欣赏
优秀构图欣赏
优 秀 构 图
欣 赏
二、石膏几何体组合绘画 的方法与步骤
方法与步骤
见到这一组石 膏几何体时，我 们要把这组几何 体用素描反映到 画纸上，我们大 家认为首先应该 如何去做？
方法步骤，概括起来就是 “整体—局部—整体”
即先整体，后局部，从 整体出发刻画局部，以 局部刻画充实整体，最 后再回复到整体的作画 步骤。
在初学阶段，我们掌握科学规范的作 画程序，包括各个阶段的目的和要求， 是十分重要的要求的学习课题。
物象与空间过分统一， 缺少对比与变化因素。
缩小物象，增加“透气”空间，使物 象集中鲜明地呈现于画面。
构图原理的运用——画面呆滞、刻板、完全对称的处理方法。
统一有余，变化不足。
调整物象位置，打破对称构成均衡形 式。以求得变化。
构图原理的运用——画面挤压、太聚集的处理方法。
画面只有“聚”的统一， 无“散”的变化。
打准轮廓
“准”是打轮廓的基本要求 ，“准”的含义并不仅是 指形体的外轮廓，而是要 把形体的外轮廓与内轮廓 联系起来。
2、形体塑造阶段
主要任务是充分运用明暗 造型手段，表达形体在空间 的结构关系和体积关系。即 是说明要充分运用明暗色调 去充实和塑造形体在平面上 表达出形体的立体性。
形体塑造阶段
从暗面入手，大体涂 出暗面色调，需要强调前 面物体的明暗交界线，背 景不宜画得太多，太杂。
1、了解绘画构图的基本知识。 2、初步掌握几何体组合的绘画方法和步骤。 3、利用素描这一绘画形式，进行绘画习惯的养成。
松 散
呆 板
拥 挤
合 理
一、关于构图:
➢ 1、概念:
➢
形象在画面中占有的位置空间所组
➢ 成的结构形式,也就是整幅画结构。
➢ 2、构图要素： ➢ 形体、比例、空间、位置关系。
合理的构图形式----追求变化统一是关键
水平线构图： 静穆 安宁
开阔之感
合理的构图形式----追求变化统一是关键
三角型构图： (金字塔式)
稳定 结实 有份量感
合理的构图形式----追求变化统一是关键
三角型构图： (不等边式)
稳定 均衡 活泼 丰富
:
三 角 形 构 图 稳 定 感 、 崇 高 、 很 有 力 感
➢ 3、构图基本原理：
➢
变化与统一
对比与调和
安定与比例
合理的构图形式----追求变化统一是关键
十字交叉构图：
庄重 神秘 严肃 健康向上
合理的构图形式----追求变化统一是关键
曲直线构图： 优美 柔和
曲线富有节奏感
合理的构图形式----追求变化统一是关键
圆环状构图： 流动 饱满 完整 团实
圆形构图：饱满、团实，具有凝聚的整体感
完整作业
小结:
群组石膏几何体绘画 的方法步骤
打轮廓阶段 形体塑造阶段 深入刻画阶段 调整统一阶段
“整体—局部—整体”
群组石膏几何体绘画的方法步骤 布置作业：