唐朝诗歌史上的三座高峰

唐朝诗歌史上的三座高峰
一．昊天之音天上之音——李白此曲只应天上有
说李白诗句是昊天天上之音时我对他的评价，也是我对他人生态度的解析。

李白的一生可以说起起伏伏，荣华间有着愁苦，寂寞中又带感悟。

我想李白这位“谪仙人”永远不会死，他是带着那潇洒而超凡脱俗的气质“羽化登仙”了。

杜甫写李白恃才傲物道“李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠。

天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。

”那么，我想用李白的《月下独酌》讲讲这“酒中之仙”。

花间一壶酒，独酌无相亲。

举杯邀明月，对影成三人。

月既不解饮，影徒随我身。

暂伴月将影，行乐须及春。

我歌月徘徊，我舞影零乱。

醒时同交欢，醉后各分散。

永结无情游，相期邈云汉。

以前我读到李白的诗，都是豪气纵横、天人合一一泻千里的，我觉得李白是不会有哀愁的，有的话也会举杯“与尔同消万古愁”，可看到那“白发三千丈，缘愁似个长”“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”时，我看到了他的寂寞，那是琼楼玉宇间的孤独，执觞而无人对饮，举樽而无可倾诉的寥落，在这《月下独酌》中，完美的展现了。

“花间一壶酒，独酌无相亲”，这句中两个意象，花和孤独。

李白在这花好月圆夜，在盛放的花丛中感到了孤独，未免有些矛盾。

因为他是自负的，他感觉到青春的短暂，感觉到美丽的飘渺，感觉到荣华的虚无，感觉到光阴的流逝。

他不屑与世俗对话，宁在这繁华中自斟独醉孤独。

于是他“举杯邀明月，对影成三人。

”月是皎洁的、高贵的，他忽然有种“俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月”之感。

而月终是寄托，它无言地倾听，却无法唱和，“月既不解饮，影徒随我身”，偌大的人世间找不到一个可以一起把酒言欢喝酒的对象，良辰美景找不到知己的绝望，更为凄凉。

行至此，也得苦中作乐,“暂伴月将影，行乐须及春。

”既然光阴易逝，人生苦短，无再少年。

生命璀璨能有几何只有一次，为何不珍惜青春呢？人生总要追求快乐的，今朝有酒，快意潇洒，月朗春宵，暂且行乐，这样的人生态度和精神境界是我所钦佩的，他的精神将儒、仙、侠的灵气特点浑然合一合而为一。

有人说李白不可学，因为他太过放浪形骸，随心所欲，凌万物而遗世独立之意，与社会主流意识形态格格不入。

但青年人喜欢李白，正因为他不拘一格，张扬浪漫，“我歌月徘徊，我舞影零乱，醒时同交欢，醉后各分散。

”繁华过后又是悲凉。

诗人以“我”第一人称描述，他是一个把自己生命体验作为观察主轴的诗人，以浪漫排遣寂寥，孤傲对抗客观，“永结无情游，相期邈云汉。

”这十分接近老庄庄子的思想。

人生如梦，浩渺的宇宙中，我们行走在无尽的时间和空间中，也许会在某刻遇见吧。

这个结尾富有哲学性，李白是个文学家，也是个哲学家，他是思者，也是行者。

他在天上的云雾间窥察世间的悲欢，他在半醉半醒中体味着人生的炎凉，他是酒中的仙人，天上的诗客，游走于人间，他在文学的花丛间独酌，在青春的天地月下对觞，信手挥洒毫，天人神交仙气一吐，书写了半个大唐。

儒之教，侠之心，道之骨，仙之气，浑然天成，合而为一，太白，太一。

二、从来不需要想起，永远也不会忘记——杜甫
人们称李白为“诗仙”，因为他在诗的国度里如仙人般神游，不受人世间规则羁绊。

而杜甫被称为“诗圣”，很显然，人们更把杜甫作为人间的圣人所推崇。

此时的盛唐诗歌之所
以华丽，是因为这两位不同风格、登峰造极的大诗人鲜明的对比，交相辉映。

有人说李白笑杜甫，杜甫笑李白，这也许是他们风格不同的差异得出的论断吧，但事实相反，李白和杜甫是互相成就的，杜甫一辈子无法像李白那样潇洒，所以他羡慕喜欢李白；李白一辈子也无法像杜甫那样关心生活小事，所以李白也爱惜喜欢杜甫。

这二人少了谁，历史文坛上都会有些许黯然。

二人神交，可谓文学史上再莫有重大意义之交了。

“冠盖满京华，斯人独憔悴。

”杜甫看得见豪饮中李白的孤独，体会着到孤独中他的桀骜；李白相忘于杜甫平实间的才情，品味着才情中他的悲悯。

写李白最好的诗是杜甫的，写杜甫最好的诗是李白的。

在历史光辉，二人都留下了一抹亮色，树立了一个风范，只是不同罢了。

李、杜的生命分别抵达了不同的巅峰，横亘太古，绵延千年。

如果说李白是用浪漫哲学的视角观察世间万物咏物壮怀的话，杜甫就是以一双慧眼和沉郁的心写出了社会百态。

以《兵车行》为例看杜甫对社会的剖析。

“车辚辚，马萧萧-----”上来我们仿佛就被裹挟至历史洪流中，置身于苍凉古道边，带入了一个场景中，或许像道旁行人一样看着征夫的队伍。

杜甫在写实，描绘世事，以真实场景写起，却融入了个人深切的感情。

“牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。

”一个哭，直接反映了征夫的愤懑，亲人的凄苦，行人的感伤，旁边行人的感受，气氛凝重。

杜甫的诗中写过很多人哭，他们都是平民百姓，生活在这样一个不安的世道中，无奈地哭诉着世态炎凉。

杜甫对他们深深地同情，虽大多以第三人称书写，却没有一丝疏远的感觉，反而是更贴近他们，感同身受感受他们的痛苦。

可以武断的讲，李白有一种愤世嫉俗的出世理念，而杜甫却只有被逼无奈的入世思想，直截了当地剖析出来社会问题以及给百姓带来的疾苦。

在《兵车行》中提到“边庭流血成海水，武皇开边意未已。

”以武皇讽喻当是时统治者不断发动战乱征伐，根本不顾及战争对百姓的伤害。

而杜甫也不得志，无法改变这一切，他注视着这被战火蹂躏的大地，倾听着啼饥号寒的流民，抚摸着饱受摧残的童叟，他只能以悲愤沉郁的笔书写着，留下了几滴老泪。

“长者虽有问，役夫敢申恨？”杜甫替百姓开口，却听不到回声，于是用血泪写下了著名的“三吏三别”。

分离有两种，一是生离，二是死别。

杜甫看遍了生离死别，于无声处听鬼哭。

如果说李白的“仙诗”是引吭高歌者，则杜甫的“圣诗”更像是低回沉吟人。

他以幽郁沉抑的心情，娓娓道来，说尽春去秋来，说出了一部“诗史“。

三、诗以载道——白居易
李白与杜甫几乎是同时代的人，可以对比地讲。

白居易则晚于他们，已不是一个时代的人，应另当别论。

而且白居易的一生经历了两个大的阶段，“穷则独善其身，达则兼济天下。

”的描述应是他最真实的写照了。

白居易的人生经历很丰富，而每首诗都对应不同经历下的不同心境，因而不好以一首诗总结出他的人生。

在他人生的前半部分，他刻苦读书，考取功名，当时以“元白”其名，与元稹交，他踏上了仕途。

然而官场究竟是一淌浑水，总不太平，白居易陷入了利益集团争斗，他虽然心系天下，为官却不能以天下为己任干出一番事业成就，被贬江州司马，于是有了在浔阳江头听了琵琶女琴声“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的感叹，他在感叹自己的际遇，然而贬谪打不垮白居易心中的理想与志向，浇不灭他心头的热情。

白乐天永远不会消沉下去，他在西湖主持修建白堤，写下了《钱塘湖春行》，白堤保护了百姓免受旱涝灾苦，白居易也看着这一片春色，欣然写下诗篇。

白居易的新乐府运动也体现着他的诗文、人生主张。

他的人生哲学将儒、释、道融为一体，他的新乐府诗也有他的思想主张，这位经历兴衰的乐天诗人，在历史诗卷写下了浓墨重彩一笔。