风景写生概述
《风景写生》PPT课件
校园里、公园中，我们都会看到他们的身影。 你知道这些他们在做什么吗？
什么是风景写生
风景写生是以描绘室外 自然景物为内容的绘画 写生。风景写生可以提 高我们的观察力，加深 对客观世界的认识。
欣赏风景
远景
欣赏风景
远景
欣赏风景
中景
欣赏风景
中景
ห้องสมุดไป่ตู้ 欣赏风景
近景
欣赏风景
近景
真实的记录下它们
2.要有形式美感。
即景物之间的组合，线条的疏密、粗细等要有美 感。
写生步骤
风景写生大约要经过如下步骤：
首先，构图之前要确定画什么？取景的过程，就是确定主 题，构思意境的过程。（我们可以借助“取景框”来进行 取景构图。）
其次，构图起稿，也就是确定布局。这里要注意构图基本 形式；把握透视关系；把握景物的主次、前后、疏密的布 局变化。
这就是《风景写生》
风景写生的重点是什么？
构图是表现画面主体与意境的主要手段， 构图恰当与否，直接影响到画面的整体效 果，决定着一幅风景写生的成败。
释义
“收集最理想的景色进行最理想的安排” 就 是对取景构图的诠释。
构图的原则
1.要完整、稳定。
即可利用构图中的变化与统一、对比与均衡等原 则来取得构图的完整与稳定。
第三，细部刻画。一般来讲中景部分往往是风景写生的重 点，即主体部分，因此，需要着力刻画。而近景与远景则 可画得简略、概括一些。
写生作品
写生作品
写生作品
写生作品
写生作品
色彩风景写生作品
创作要求
自制一个取景框，选取一处景色或用你手中 的照片进行写生。
自我评价
·是否了解风景写生的简单构图知识。 ·是否了解风景写生的方法与步骤。 ·能否做到画面完整，有美感。
风景写生(教案)
一、教学内容
《风景写生》
本节课选自人教版小学五年级上册美术教材第七单元《自然之美》中的第二课时。教学内容主要包括：
1.风景写生的概念与意义：让学生了解风景写生是什么，为什么进行风景写生，提高学生对自然之美的感知能力。
2.风景画的基本构成：学习如何观察自然风景，了解风景画中的前景、中景、背景等基本元素，掌握构图原则。
（3）培养观察力、创造力及审美能力，使学生能够独立完成风景写生作品。
举例：组织学生进行实地写生，鼓励他们发现并表现自然风景中的美感。
2.教学难点
（1）观察与表现：如何引导学生从复杂的自然风景中提炼出关键元素，并进行适当的取舍和表现。
突破方法：教师可提供一些观察角度和构图建议，帮助学生快速捕捉到风景的主要特点。
2.知识与技能：使学生掌握风景画的基本构成和写生技巧，运用线条、色彩、光影等手法进行创作，提升绘画表现力。
3.思维与创新：鼓励学生在写生过程中勇于尝试新方法，发挥想象力和创造力，形成独特的艺术风格。
4.评价与反思：指导学生学会欣赏和评价风景画作品，培养批判性思维，提高自我反思和评价能力。
5.情感与价值观：通过风景写生，培养学生热爱大自然、珍惜生态环境的情感，强化人与自然和谐共生的价值观。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）掌握风景画的基本构成：前景、中景、背景的分布及其在画面中的作用，如何通过构图使画面更具层次感和空间感。
举例：以校园的一角为例，指导学生观察并区分出树木、建筑、天空等元素在画面中的位置关系。
（2）学会运用线条、色彩、光影等手法进行风景写生，表现自然风景的美感。
举例：教授如何运用线条描绘出树木的枝干、建筑物的轮廓；使用色彩表现不同时间段的光影变化；运用光影突出画面的立体感。
风景写生总结
风景写生总结引言风景写生是一种通过绘画或者写作来表达自然风景的艺术形式。
通过风景写生，可以培养观察力和表现力，同时也能够欣赏自然之美，感受和融入自然。
本文将对风景写生进行总结，并探讨其在2023年的发展趋势。
发展背景风景写生的历史可以追溯到古代绘画，但作为一种独立的艺术形式，风景写生的发展可以追溯到18世纪的欧洲。
随着技术的进步和人们对自然的热爱，风景写生得到了广泛的发展和应用。
在当今这个数字化时代，风景写生也跟随着科技的进步而进一步发展。
技巧与方法以下是进行风景写生时常用的一些技巧与方法：1. 观察观察是风景写生的基础。
在画或者写风景时，需要仔细观察场景的细节，包括光影、色彩、形状等。
通过观察，能够更好地捕捉到自然风景的美。
2. 捕捉光影和色彩光影和色彩是风景写生中重要的表现元素。
通过观察光影的变化和色彩的渐变，可以表现出自然风景的立体感和层次感。
3. 留白与构图在进行风景写生时，留白是一个很重要的技巧。
通过合理运用留白，可以让画面更加有层次感和空间感。
同时，构图也是重要的，需要注意元素的位置和比例，以达到平衡和美感的要求。
4. 速写与细致描绘风景写生可以使用速写和细致描绘两种不同的表现方式。
速写通过快速捕捉感觉和印象来表现风景，强调表现力和个人情感。
而细致描绘则更注重细节和精确性。
发展趋势在2023年，预计风景写生将继续迎来一些新的发展趋势：1. 数字化工具的应用随着科技的进步，数字画板、笔记本和绘画软件等数字化工具将会被更多的艺术家用于风景写生。
这些工具具有更丰富的功能和更高的灵活性，能够提供更多创作的可能性。
2. 虚拟现实技术的应用虚拟现实技术的发展也将对风景写生产生影响。
通过虚拟现实技术，艺术家可以创造出更加逼真的自然场景，让观者在虚拟的环境中进行写生，获得更加真实的体验。
3. 环境保护与可持续发展的关注风景写生作为一种与自然风景相关的艺术形式，随着人们对环境保护和可持续发展的关注增加，也将引起更多艺术家对环境问题的关注。
风景写生技巧
风景写生技巧1. 基本概念风景写生是一种艺术形式，通过对自然风景的观察和描绘来表现艺术家对大自然的感悟和情感。
它是绘画、摄影等艺术门类中的重要分支，具有丰富的表现力和观赏性。
风景写生作品可以展现出大自然的美丽、宏伟和变化，让人们感受到它的魅力和力量。
2. 选择题材选取合适的题材是风景写生中的重要一步。
在选择题材时，需要考虑以下几个方面：•对象：可以选择山川河流、湖泊海滨、花草树木、城市建筑等。
根据自己的兴趣和喜好进行选择，同时也要考虑自己的技术能力和表现意图。
•光线：光线是风景写生作品中的重要元素，不同的光线条件能够给作品带来不同的效果。
根据拍摄或绘画时间、天气状况等因素选择合适的光线条件。
•实地考察：如果有机会，可以亲自前往题材所在地进行实地考察。
通过亲身感受和观察，能够更加深入地了解题材的特点和风貌。
3. 角度和构图选择合适的角度和构图是风景写生中的关键环节。
一个好的角度和构图能够使作品更加生动、有层次感。
•角度选择：可以尝试不同的角度，比如俯拍、仰拍、平视等，来观察并捕捉到不同的细节和画面效果。
•主体与背景：在构图时，要注意将主体与背景有机地组合在一起。
可以通过调整位置和角度来达到理想的效果。
•视觉导引：采用透视、对角线、黄金分割等等构图原则，来引导观众的视线，加强作品的视觉吸引力和表现力。
4. 运用色彩和光影色彩和光影的运用是风景写生作品中至关重要的因素。
它们能够为作品带来丰富的情感和层次。
•调和色彩：通过选择恰当的色彩组合，使整个作品呈现出和谐的色彩效果。
可以运用冷暖色调、补色对比等等技巧来增强表现力。
•光影处理：光影的处理是风景写生作品中的技巧之一。
可以通过调整光源方向、强度和角度来创造出不同的光影效果，增加立体感和层次感。
5. 抓住时机和瞬间在风景写生中，抓住时机和瞬间十分重要。
风景中的一瞬间，往往能够带给观众强烈的视觉冲击和情感共鸣。
•天气条件：不同的天气状况能够营造出截然不同的氛围和效果。
风景画的写生特点（含五篇）
风景画的写生特点（含五篇）第一篇：风景画的写生特点风景画的写生特点1、概念：以自然景物（包括建筑）为描绘的对像的绘画。
2、风景画的主要艺术特点是：研究气氛、情调和意境。
气氛：指一幅画应具备一定的季节、时间、气侯、地域的光线特点和合乎情理的自然组合规律。
情调：是指富有浓郁的生活气息和时代感表达出一种具有感染力的情绪。
意境：对于风景画来说，是审美的更高层次，“以情写景，情景交融”，画家对所描绘的景色总会倾注自己的思想和感情，意境就是这种景与情的有机结合。
与静物、人物写生相比，风景写生有以下的特点：1、视野广阔：室内空间范围是有限的，由室内走到室外，大自然是那样无边无际，使人视野豁然开朗。
2、内容繁杂：大自然中的景物丰富多彩，千姿百态。
3、光色多变：由于太阳光源与其他光源对地面照射角度和距离不同气侯的变化季节的更迭等等，一切都在变化之中，因而光色、景物就产生了不同的气氛和情调。
4、层次深远：由于景物存在的空间的不同，就有了前后层次和深远的问题。
在平面的画幅上表现它是风景写生中又一特点。
第二篇：美术色彩风景画写生的步骤与方法风景画写生的步骤与方法风景画的写生方法和静物写生方法大体一样，可先从画面最重的颜色开始画起，也可先从大面积的颜色开始，只要动笔前对整个画面有一种设想，就可大胆落笔开始作画。
1.—起稿：一般用群青色起稿，首先在画面上确定地平线的位置，然后根据地平线的透视安排好景物的前后关系，将主要物体的轮廓线确定下来，并将景物的明暗交界线和投影的位置都大体画出来，这时可用单色画出景物的大体明暗关系，用色要稀薄，用笔要大胆。
2．涂大色调：首先要把整个画面的色调确定下来，先从面积最大的色块开始画起，也可从最深的色块画起，按从大色块到小色块的顺序依次将画面的颜色铺满．色彩的概括和简化是画好这一步的关键。
铺大色调的同时注意画面黑、白、灰色块的安排。
3．深入刻画：可以从画面的趣味中心开始，即从中景画起．逐渐扩展至画圃的四周。
风景写生知识点总结
风景写生知识点总结风景写生是一种以自然景观为题材的绘画艺术形式，是通过观察自然风光的变化和细微之处，以笔墨表现出写生者对自然景观的感悟和情感。
风景写生在中国绘画史上占有极其重要的地位，对于提高绘画水平和艺术素养都有着不可忽视的作用。
以下是关于风景写生的一些重要知识点总结。
第一部分：风景写生的基本概念1. 风景写生的定义风景写生是一种艺术创作方式，它是一种描绘大自然风景的艺术创作形式。
写生者通过自己的眼睛和心灵去观察，用笔墨去表现大自然的景象和变幻，展现出对大自然的感悟和情感。
风景写生是一种绘画的技法，也是一种艺术的表达方式。
2. 风景写生的特点风景写生注重对画面的真实表现，力求还原景物的形态、色彩和光影变化。
它不像人物写生那样需要捕捉瞬间的表情和姿态，而更关注自然景物的永恒和稳定的一面，因此更强调静态和宁逸的意境。
3. 风景写生的意义风景写生不仅能够提高艺术家的绘画水平和技巧，同时也有益于提高观察力和感知能力，培养艺术家对大自然的热爱和对自然景观的保护意识。
对于一般人来说，风景写生也是一种了解和感受自然美的途径，有助于陶冶情操和丰富生活内涵。
第二部分：风景写生的技法和要点1. 观察要准确风景写生的第一步是要对自然景物进行仔细观察，捕捉景物的形态、结构、色彩和光影变化。
观察要细致入微，力求还原景物的真实面貌。
这样才能在画面上表现出细腻的质感和丰富的层次。
2. 写生要有感情风景写生不仅要对自然景观进行客观的观察，更要有对大自然的感情投入。
只有通过感情的驱使，才能够在作品中表现出对自然的深情和热爱，唤起观者的共鸣和情感共鸣。
3. 构图要合理在进行风景写生创作时，要注意构图的合理性，力求在画面中形成稳定、和谐而有趣的画面结构。
构图要考虑到景深、透视和比例关系，合理安排画面的前景、中景和远景，以营造出生动而有层次的景象。
第三部分：风景写生的绘画材料和工具1. 画笔风景写生时应使用适于绘制大自然景象的各种画笔，如毛笔、水彩笔、油画笔等。
风景写生2风景写生的基本知识
风景写生2风景写生的基本知识风景写生是指利用绘画、摄影等方式，对自然景色进行描绘和表现的一种艺术创作形式。
它通过准确地捕捉自然景色，表现出其独特的色彩、线条、形态和气息，让观赏者在欣赏中感受到大自然的美丽和神秘。
风景写生的基本知识包括以下几个方面：1. 观察能力观察是风景写生的基础。
风景写生需要有耐心和细致的观察能力，要求画家或摄影师对景色的每一个细节都能够仔细观察和捕捉。
在进行风景写生时，可以利用观察和研究的手段来深入了解自然景色的构成和特点，呈现出更真实、更生动的表现效果。
2. 工具选择风景写生需要使用相应的绘画或摄影设备，因此在开始创作之前需要根据实际需求选择工具。
如绘画可以使用铅笔、彩色铅笔、炭笔、水彩等不同的绘画材料；摄影则要使用具有一定成像质量和调节功能的相机设备。
需要注意的是，不同的工具会呈现出不同的作品效果，因此需要根据实际需求选择最适合的工具。
3. 陈述形式风景写生可以采取各种形式的陈述，如传统形式的绘画、摄影照片、视频、音频等等。
在选择陈述形式时，需要考虑具体表达需要和受众的接受能力，以便呈现出较好的创作效果。
4. 色彩搭配色彩是风景写生中非常关键的一部分，善于运用色彩可以让作品更加生动、真实，能够更好地表现自然界的美丽和神秘。
在进行色彩搭配时，一般可以采用同色调或相邻色彩的搭配方法，避免使用过多耀眼的颜色，否则会让作品过于夸张，影响整体效果。
5. 知识储备编写一篇关于风景写生的文章，需要有一定的艺术和知识背景。
了解自然景色的构成和特点，对创作者进行有针对性的指导和提升，进一步提高作品的美感和表现力。
同时还需要了解相关的技巧和方法，以便更好地实践风景写生的创作。
总之，风景写生是一种表现自然景象的形式艺术，需要画家或摄影师具备良好的观察能力、工具选择、陈述形式、色彩搭配和知识储备，才能够创作出优秀的作品。
2024版美术风景写生ppt课件
实例分析：不同季节和天气下的创作实例
实例一
春季晴天下的田园风光。画面以绿色为主调，点缀以盛开的花朵与欢快的鸟鸣，表现出春天的生机与活力。
实例二
夏季阴天下的海滨风光。画面以蓝色为主调，通过表现海浪的起伏与云层的翻滚来呈现阴天的气氛。
实例三
秋季晴天下的山林风光。画面以红、黄、绿等暖色调为主，通过表现层林尽染与秋水共长天一色的景象来展现秋天的斑斓与静美。
1
2
3
阳光明媚，色彩鲜艳，光影效果强烈。注意表现光线的方向与强度，以及阴影的形状与色彩。
晴天
光线柔和，色彩灰暗，注重表现空气湿润感与云层变化。如朦胧的远山、低垂的云幕、湿润的地面。
阴天
气氛独特，注重表现雨雪的形状、速度与气氛。如飘落的雪花、连绵的雨丝、行人匆匆的背影。
雨雪天
晴天、阴天、雨雪天等天气变化呈现
中国风景写生作品
外国风景写生同样丰富多彩，如法国画家柯罗的《蒙特枫丹的回忆》、荷兰画家霍贝玛的《林间小道》等，都以精湛的技艺和深邃的艺术内涵表现了异国他乡的自然之美。
外国风景写生作品
中外风景写生作品欣赏
02
CHAPTER
观察与构图技巧
把握场景的整体氛围和色调，理解光影关系。
整体观察
局部观察
比较观察
案例一
另一幅风景画作品，巧妙地运用色彩的冷暖对比和补色对比，突出了画面的空间感和层次感。
案例二
一幅以秋天为主题的风景画，通过运用黄色、橙色等暖色调，表现了秋天的温暖和丰收喜悦之情。
案例三
实例分析：色彩表现成功案例
04
CHAPTER
笔触与肌理表现
使用干燥的画笔，在画布上快速划过，形成粗糙、断裂的线条，适合表现粗糙的纹理和光影效果。
风景写生
环境色：周围环境在物体上的反映。物 体的色彩受周围的环境
环境色的影响与物体的质感也有关系 环境色、固有色与光源色之间的关系 相互影响相互制约。
暗调子以绿色基调为主要调子的 画面。
（黑白金银） 相同点都具有色彩的明度属性，有彩色具有
色彩的三个属性明度、纯度、色相。无彩色 只具有明度
色彩的三个属性
色相：色彩的相貌特征。
纯度：色彩的鲜艳程度，三原色（红黄 兰）纯度最高，下来是间色（任何两种 三原色相加的出来），最后是复色。颜 色调和的次数越多纯度越低。
三原色右图
间色，复色如下图
色彩的冷暖（色性）
定义：自然界各种颜色在人们心里上产生 的感觉和联想
日光红光给我们感觉是温暖的，因为阳光 和红光能产生热量。当我们看到红橙黄的 时候就能想到太阳。偏向于红橙黄的颜色 我们称之为暖色。
我们看到青蓝紫就会想到冰天雪地、大海， 给人以寒冷冰霜的感觉，倾向与青蓝紫的 颜色称之为冷色
写意画是在长期的艺术实践中逐步形成的， 其中文人参与绘画，对写意画的形成和发展 起了积极的作用。相传唐代王维因其诗、画 俱佳，故后人称他的画为"画中有诗，诗中有 画"，他"一变勾斫之法"，创造了"水墨 淡， 笔意清润"的破墨山水。
写意画主张神似。董其昌有论："画山水唯 写意水墨最妙。何也？形质毕肖，则无气韵；
风 景 写 生
风景的概述
定义：以自然景物为对象的绘画。（中国 画中的“山水画”）
历史：（1）中国的古代魏晋南北朝时期开 始发展，隋唐从人物中分离出来。
（2）17世纪荷兰画派兴起，风景画被做 为独立的艺术形式出现
自然风景的写生与创作
自然风景的写生与创作在我们日常生活中，自然风景是我们最为常见和接触到的一种美。
它以其独特的魅力和壮丽的景色吸引着无数的摄影师、画家和诗人们，他们通过写生和创作来捕捉和表达自然风景的美丽。
本文将探讨自然风景的写生与创作，并介绍一些常用的创作方式和技巧。
一、自然风景的写生写生是指在自然环境中观察并记录景物的过程。
通过写生，我们可以观察到真实的自然景色，感受到自然的气息，并将其真实地表现在作品中。
下面将介绍三种写生的方式。
1.户外写生户外写生是最为常见的一种方式，它需要我们亲身到自然中去观察并绘制。
在户外写生时，我们应该选择一个合适的时间和地点，将自然的光线、形状、色彩等元素融入到作品中。
在写生过程中，要仔细观察并捕捉到景物的细节，同时也要注意体验自然的气息与情感。
2.素描写生素描是一种简洁而直观的表现方式，通过细腻的线条表现出景物的轮廓和质感。
在素描写生中，我们可以先勾勒出整体的轮廓，然后逐渐补充细节，最后进行阴影和明暗的处理。
通过素描写生，我们可以更加准确地把握景物的形态和结构，为后续的创作提供素材和灵感。
3.摄影写生随着数码摄影的普及，摄影成为了许多人记录自然风景的主要方式之一。
摄影写生可以通过不同的角度和光线来捕捉景物的瞬间，通过构图和后期处理来呈现自然风景的美。
在摄影写生中，我们要注重抓住瞬间的灵感，并通过构图和后期处理来突出景物的特点和美感。
二、自然风景的创作创作是将观察到的现实世界重新呈现，表达自己的感受和情感的过程。
下面将介绍两种常见的自然风景创作方式。
1.绘画创作绘画是将对自然风景的观察和感受通过绘画媒介来表达的方式。
绘画创作可以使用油画、水彩、素描等不同的技法和媒介。
在创作过程中，我们可以根据自己的审美和风格选择合适的表现方式，例如写实、抽象等。
通过色彩、线条和材质等表现元素的运用，我们可以将自然风景的美丽和气息完整地呈现在画布上。
2.文学创作文学创作是通过文字来表达自然风景的美丽和情感。
色彩风景写生 第一章 概述
实。对色彩的规律进行深入研究后，色彩学家将色彩的序列排列起来。牛顿
把阳光分解后排成红、橙、黄、绿、青、蓝、紫首尾相连的一个色环，称为 牛顿色环。
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第二节 色彩艺术的发展
•
概 述
到了19世纪后期，照相技术的发明使画家们有信心摆脱以绘画承担记录作用 这一重任，不再关注事物的现实意义。色彩独立出来了，成为艺术家们对人 类精神进行广泛与深入探索的工具。法国印象派的诞生使绘画色彩的魅力提 升到一个崭新的高度（见图1-９、图1-10）。
概 述
•
图1-12 毕沙罗作品
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第三节 色彩风景写生在设计艺术学中的重要体现
概 述
图1-13 列维坦作品
图1-14 克里姆特作品
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第四节 色彩风景写生在高校教学中的重要性
•
概 述
户外风景写生课程作为艺术设计专业基础的主干课程，其目的主要是开阔学 生的视野，增强对大自然的理性认识，从而激发他们树立“以人为本”的设 计理念。怎样正确对待户外写生课程，则是刻不容缓的教学理念。户外写生 除了让学生深入生活，聆听自然，更重要的是，在教学中最大限度地培养学
生动脑、动手、思考的能力，能拓展创新意识、创新思维，在创新方法中训
练创新能力。
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第四节 色彩风景写生在高校教学中的重要性
•
概 述
现在，许多院校设计专业的教学过程及课程设置普遍轻视学生手绘能力的培 养，而着重于掌握计算机绘图技术。将自己的设计构想在设计初期阶段以手 绘形式进行准确表达，是设计作品最终得以完美表现的必要前提，而直接利 用计算机进行创作则容易使作品成为缺乏计划性的“匠作”。
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风景写生
四、水粉风景表现步骤 1、构图 好的构图是风景写生成功的一半，纷繁复杂 的景象如何处理，主次分明相当重要，一 般先简后繁，先小后大，先小空间后大空 间等
2、铺大关系色彩，要概况阶段
五、色彩表现的一般规律： 冷退暖进（冷暖） 灰退鲜进（纯度） 湿退干进（厚薄） 疏退密进（细节多寡） 弱退强进（强弱对比）
六、作品欣赏
巴尔蒂斯
色彩风景写生
一、什么是风景写生 广义讲一切室外景象皆可称为风景，狭义讲 山川、河流、高山、村庄、树木、道路等 相关元素的组合。
二、风景写生注意事项 1、主观概况处理 2、空间透视的表现 3、不同物象的质感表达 4、情绪表达
三、风景写生表现的难度 1、光照 2、季节 3、时辰 4、物象质感 5、情绪表达
初中美术风景写生教学的有效策略
初中美术风景写生教学的有效策略作者：卓勇来源：《科学导报·学术》2018年第20期摘要：接触自然、感受自然、表达自然是风景写生的内涵所在，而必要的基础知识储备和较强的技法运用能力则是风景写生教学的重点，教师应准确把握该课程的特点，结合实际情况采取行之有效的措施，以加强初中美术风景写生的教学质量。
本文围绕初中美术风景写生教学的有效策略展开讨论。
关键词：初中美术；风景写生；教学方法一、初中美术风景写生概述风景写生作为写生的重要内容，是初中美术教学中必不可少的一环，它要求学生以特定的风景为对象，在保持一般性写生的特点上，对光线和色彩表达有独特的理解。
具体来说，风景写生是外光作画，所描绘对象受到阳光照射，其色彩呈现和光影布局都有一定的考究。
初中美术风景写生的内容主要包括：第一，让学生熟悉风景画的简史与技法。
在初中美术教学中，开展风景写生课程有助于激发学生的学习兴趣、调动学生的学习积极性。
教师应以此为契机向学生完整地讲述风景画的历史、内涵、审美特征以及名家名作，使学生对风景写生有一定的认识。
如，教师以《色彩丰富的风景画》为例进行教学，详细分析与再现自然景色，同时对该作品最突出的焦点透视技法进行深入解析，引导学生感受风景画的构图和色彩运用技巧，从而在教学过程中有意识地训练学生的观察能力、技法运用和表现角度。
第二，完成课堂写生实践。
为了使学生取得实质性进展，应在理论教学的基础上开展实践教学，带领学生在室外进行现场创作，在实践过程中提高学生的创作能力。
举例来说，教师可以“描绘我们的校园”为主题开展风景写生教学，组织学生在校园内自主选择景物进行创作，并通过及时的指导来帮助学生加强技法、提高认识，从而全面培养学生对美的理解和表达能力。
二、初中美术风景写生教学的有效策略（一）学校和家庭应重视风景写生教育由于初中学生具备较强的接受能力和多元化的身体潜能，因此，教师在教学安排上不仅要保证文化课知识的不断积累，更要注重艺术体能方面的有意拓展，從而使学生得到优质的教育以实现全面、健康的发展。
《风景素描写生概要》课件
《风景素描写生概要》 PPT课件
这个PPT课件将带你了解风景素描写生的概要，包括素描入门、风景画法详解、 实践演练、常见误区及纠正方法以及总结与展望。
一、素描入门
素描的定义
素描是一种用简单的线条和阴影来表现物体形 态和纹理的绘画方式。
素描的基本方法
素描可以使用传统绘画工具如铅笔、炭条等， 要素包括轮廓线、线条质感、阴影 与明暗。
线条的练习
练习不同线条的画法，包括直线、曲线、交叉 线等，以提升线条的准确性与表现力。
二、风景画法详解
初学者常见问题
解决初学者在风景画创作中常遇到的问题，提供有 效的解决方法。
风景画的构图方法
介绍构图的基本原则和技巧，让你的风景画更具有 吸引力和平衡感。
色彩的使用
探索如何运用色彩来表现不同的光影和氛围，使你 的作品更富有生动感。
材料的选择与使用
介绍适合风景绘画的各种材料，以及如何正确使用 这些材料，为你的创作提供更多可能性。
三、实践演练
1
风景写生实践
通过实地写生，锻炼观察力和快速表达能力，掌握捕捉自然景色的技巧。
2
素描练习课堂
在指导下进行素描练习，提升技巧和技能，打下坚实的基础。
4 材料选择常见问题
解答经常困扰素描爱好者的关于材料选择的 问题，如何选择适合自己的画材。
五、总结与展望
课程回顾
总结素描入门及风景画法的要点和技巧，回顾整个课程的学习收获。
学习建议
提供针对学员的个性化学习建议，帮助大家更好地提高素描和风景画技能。
后续提高方向
介绍进一步学习和提高素描与风景绘画技巧的途径和方法。
3
成品展示与点评
展示个人成果并接受点评，从他人的观点和建议中不断进步。
风景写生的现代观念解析
风景写生的现代观念解析引言风景画作为绘画的一种类型，深得人们喜爱。
风景画中的写生作品，更是在前人的基础上不断创新，发展成为了一种独具特色的艺术形式。
本文将围绕风景写生的现代观念进行探讨，希望能够为您的绘画创作提供一些新的思路和灵感。
什么是风景写生风景写生指的是以自然景物为创作对象，通过实地写生的形式来表现自然界的景色和变化。
其本质上是一种传统的观察与记录的方法。
风景写生饱含着作者对自然景物的情感及表现力。
创作者通过对光、色、形的把握，再加上自己对景色的感受和理解，将景色完美地表现出来。
现代观念下的风景写生风景写生这种传统的绘画形式在现代也开始逐渐与时俱进，不断融入新的思想和观念，形成了与传统相比更为独特的现代版风景写生。
复合材料的运用现代风景写生的一个重要特点就是对新型材料的运用。
随着社会的进步和科技的发展，越来越多的新材料被引入到了绘画之中，作为绘画人员，我们也应该了解、熟练掌握这些材料的使用。
尤其是复合材料的运用，可以让我们创作出更加立体、丰满的作品，从而实现更为自由的创作。
融合新旧元素随着时代的进步，越来越多的人开始追求创新，把传统与现代相结合，形成全新的艺术风格。
现代的风景写生也不例外，可以融合传统与现代元素，从而呈现更加丰富多彩、新颖独特的画面。
个性化表现现代风景写生的作品，更注重作者的个性化表现。
这一点在传统风景写生中并不明显。
现代绘画注重自我表现和创新，因而作品更具有作者的独特风格和独立思考。
总结总之，现代的风景写生不仅仅是传统的风景画的一种延续，更是在传统艺术的基础上不断创新，发展出轻盈、自由与创新的画风。
希望本文能够为广大风景写生爱好者提供一些新的思路和灵感，引领新时代的风景写生创作。
风景写生课件ppt
风景写生作品的评价标准
真实性
风景写生作品应该尽可能地忠实于自然，表现出景物的真实面貌。评价一幅作品时，要看其是否真实地再现了自然景 色，是否准确地描绘了光影和色彩的变化。
艺术性
风景写生作品作为艺术品，应该具有一定的艺术性。评价一幅作品时，要看其构图、色彩、笔触等表现手段是否和谐 统一，是否具有独特的艺术风格和审美价值。
通过表现景物的远近关系，营造空间 感，使画面层次丰富。
详细描述
利用景物的大小、清晰度等变化，表 现出远近关系，使画面具有深度和层 次感。近处的景物要画得大而清晰， 远处的景物要画得小而模糊。
透视法
总结词
通过线条的透视变化，表现景物的远近和空间关系，增强画面的立体感。
详细描述
利用线条的汇聚和透视变化，如道路、树木等向远处汇聚消失，营造出景深效 果。同时要注意保持线条的平行和垂直，避免透视扭曲。
风景写生的特点
风景写生具有直接性、生动性和情感性等特点。直接性指的是写生过程中画家直接面对自然风景进行创作，生动 性则是指通过画家的笔触和色彩表现自然景色的生命力和动态感，情感性则是指画家在创作过程中将自己的情感 和心境融入画面中，使作品具有强烈的个人情感色彩。
风景写生的历史与发展
风景写生的起源
风景写生起源于文艺复兴时期，当时的画家通过对自然风景 的观察和表现，逐渐摆脱了宗教和神话的束缚，开始关注自 然美和人文关怀。
自然风景的色彩表现
季节变化
春夏秋冬四季的色彩特点 及其在画面中的表现。
光线影响
早晨、中午、黄昏和夜晚 的光线对景物色彩的影响 。
自然元素的表现
山、水、树木、花草等自 然元素的色彩表现技巧。
人文景观的色彩运用
建筑风格
自然风光的写生
自然风光的写生自然风光的写生是一种充满创意和乐趣的活动。
每当我背上画板和画笔，走进大自然，捕捉那一瞬间的美丽时，心中都会充满无尽的满足和喜悦。
记得有一次周末，我和家人一起去郊外的一个自然保护区游玩。
那里有茂密的森林、清澈的小溪和壮丽的山峦，是一个写生的绝佳地点。
我带上了自己的画板和画笔，准备记录下这美丽的景色。
一进入保护区，我就被眼前的美景所吸引。
阳光透过树叶洒在地上，形成斑驳的光影，微风吹过，树叶沙沙作响，仿佛在欢迎我们的到来。
我找了一个舒适的地方，放下画板，开始写生。
在小溪边，我发现了一处美丽的瀑布。
清澈的溪水从高处飞流而下，溅起无数水花，在阳光的照射下，形成一道美丽的彩虹。
我用铅笔勾勒出瀑布的轮廓，然后用水彩颜料上色。
每一笔都充满了我的情感和观察，画面逐渐呈现出瀑布的壮丽和美丽。
通过画笔，我不仅记录下了瀑布的形态，还捕捉到了水流的动态和阳光的温暖。
每当我停下笔，抬头看向眼前的景色，心中都会充满了满足和喜悦。
在森林深处，我发现了一群小鸟在树间嬉戏。
它们五彩斑斓，鸣叫声清脆悦耳。
我决定将这一美丽的瞬间也记录下来。
我用细腻的笔触描绘出每一只小鸟的姿态和羽毛的颜色，并在背景中加入了茂密的树叶和蓝天白云。
通过这幅画，我仿佛可以感受到那片森林的宁静和生机。
写生的过程中，我还遇到了许多小动物。
有一只小松鼠大胆地靠近我，似乎对我的画板充满了好奇。
我用快速的线条捕捉下它灵动的身影，画面中它那双大大的眼睛显得格外生动。
还有一些小昆虫在草丛中穿梭，它们的细小身影也成为了我画中的一部分。
这些小动物让我的画面更加丰富和生动，也让我体验到了与大自然亲密接触的乐趣。
写生不仅让我记录下了大自然的美丽，还让我学会了如何观察和发现美。
在大自然中，每一处细小的变化都蕴含着无尽的美丽和奇妙。
通过画笔，我学会了如何用心去感受大自然的美好，如何用绘画表达自己的情感和思想。
写生还让我学会了许多绘画技巧。
比如，如何选择合适的光线和角度，如何运用色彩和阴影，如何捕捉瞬间的美丽等。
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铺垫作用。中国古代山水画家不但注重观察自然景
物的特点，更加注重将个人的艺术感受融入自然景
物中加以抒发，从而造就出山水画至高的艺术境界。
从唐代王维的《江山霁雪图》、宋代荆浩的《匡庐
图》、元代黄公望的《富春山居图》里，都可以看
出画家通过画面表达对自然景物的深刻感受。中国 古代山水画家们极为注重画面的人文精神，不过分
在写生中，教师必须引导学生懂得通过主观的 想像把自然景观升华到形式美的境界中，并将自然
景观有意识地强化到主观的创意中，甚至可以转变 原有的自然形象，而不局限于客观地再现描绘。所 以，设计专业的风景写生训练必须改变以往纯艺术 类绘画基础教学观念，突出设计对思维的引导，强 调造型能力和设计思维相结合，形成一种新型的风 景写生教学体系，使之与设计课程联系得更加紧密， 更加符合设计专业的教学特点。
图 1-1 创意风景画
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第 1 章 风景写生概述
图 1-2 春 波提切利
图 1-3 收获 勃鲁盖尔
图 1-4 威尼斯大运河 透纳
图 1-5 风景画 卢梭
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风景 写生 风景写生
图 1-6 蒙特枫丹的回忆 柯罗
随着科学进步，透视学、光学、色彩学等一系列学科知识的出现与发展，使风景画艺术得到了新的 延伸。印象派画家由于对光与色彩新的认识和更深入的理解，对大自然顶礼膜拜，对“光与色”极致追求， 这些都激发了他们在户外对大自然景物直接写生创作的更大热情。一大批印象派画家如莫奈、马奈、德加、 毕沙罗、凡 • 高、高更、塞尚等，他们以精湛的风景画表现手法征服世界，使风景画在世界艺术历史上取 得了辉煌的成绩并占据了重要的地位。（图 1-7 至图 1-10）
的印象刻在石头上，借此表达自己对自然界以及早 然景物进行艺术理想化的主观处理，更注重直面人
期社会形态的认识和情感。在陕西咸阳东郊发现的 文精神，只要能体现出画家的艺术思想，客观的外
一幅秦宫残缺壁画里，可以隐约看出绘有楼阁、植 型并不会成为艺术家的羁绊。经过中国历代画家不
物、山峦等风光景象。我国现存最早的一幅描绘风 懈的努力和追求，中国山水画及理论形成了自己独
1.1 风景写生的概念
风景写生是以自然景物为描绘对象，通过对自 然景物的刻画表现传递人类情感，它是个体审美情 趣、主观思维、情感抒发的一项艺术活动。这项艺 术活动主要以物化的方式保留、凝固绘画者写生时 的美好感受。在风景写生课程的教学中，其旨在培 养学生的观察能力、表现能力、概括能力和联想能 力为教学的最终目标。
长久以来，风景写生课程一直是中国高等艺术 院校极为重要的一门课程。对于设计专业的教师来 说，在这门课程的教学中，最重要的教学环节是将 传统的风景写生从架上绘画形式转化为表现手法和 承载媒介多元化的现代写生模式，学生可以从风景 写生行为获取图形等设计语言，通过结合专业方向 的表现性训练，突出创造性思维能力。通过让学生 掌握这种基本能力为教学要求，来满足设计教育的 需要。
景的绘画作品是隋代展子虔的山水画《游春图》， 特的艺术面貌和体系，为今天有关风景画的艺术实
画面表现了游人在阳光和煦的春天里出游的场面。 践奠定了坚实的基础。（图 1-11 至图 1-13）
这幅作品表现出的风光景象，表明我国古代艺术家
已开始在绘画作品中注意表现人与自然环境的关
系，这对此后中国山水画艺术的发展起到了重要的
图 1-11 游春图 展子虔
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第 1 章 风景写生概述
图 1-12 匡庐图 宋代荆浩
图 1-13 富春山居图 元代黄公望
1.2 风景写生的目的及意义
风景写生是高等院校艺术设计专业不可缺少的 重要教学环节，作为艺术设计基础教学课程的风景 写生训练，应将目标定在艺术设计范畴，结合美术 学、设计学、影像学三大专业方向的特点，强调设 计应用，把主要任务确立为将传统的风景写生从框 架绘画形式逐渐转化为强调丰富表现手法和承载媒 介的多元化现代写生模式，造就学生的一种风景意 识，体验数字时代的艺术创作新特性；其写生行为 应以获取图形等设计语言为具体目的，通过结合专 业方向的表现性训练，突出创造性思维能力，以学 生掌握这种基本能力为教学要求，来满足设计教育 的需要。
风光、森林大海，从佛兰德斯画派的鲁本斯到荷兰 画派的雅各布 • 凡 • 雷斯达尔，从每一个阶段看过 来，我们可以清楚地看到早期风景画逐渐脱离依附 于人物画的附属关系，走上了一条独立的发展道路， 风景画艺术在欧洲经过数百年的发展洗礼后，在 17 世纪真正成为了一个鲜明且成熟的画种。18 世纪， 以康斯太勃尔、透纳为代表的一大批水彩画家将风 景画作为一种体裁，使英国风景画进入了一个繁荣 的发展阶段。英国风景画家对自然景物鲜明流畅的 色彩写生表现手法也带动、影响了法国风景画的大 力发展，巴比松画派在卢梭“回到自然”思想的启 蒙下，使走进大自然、表现大自然成为艺术表现的 时尚，卢梭、柯罗、米勒等一大批艺术大师的出现， 推 动 了 法 国 风 景 画 艺 术 的 繁 荣 兴 盛。（ 图 1-1 至 图 1-6）
图 1-7 风景油画 莫奈
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第 1 章 风景写生概述
图 1-8 风景油画 毕沙罗
图 1-9 风景油画 凡·高
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风景 写生 风景写生
图 1-10 风景油画 塞尚
二、中国风景画的渊源
关注刻画自然对象的比例、透视及客观物体的外型，
在中国的远古时期，古人类将自己对自然景物 他们追求思想精神刻画，根据自我心态、将客观自
下面介绍风景画的历史渊源与发展。 在东西方艺术漫长的发展史上，风景画有其萌 芽、发展、演变的悠久历史过程，随着人类思想的 启蒙和社会的不断进步，自然世界也逐渐成为艺术 家的审美表现对象。 一、西方风景画的发展 从古埃及到古罗马、古希腊，从欧洲中世纪到 文艺复兴，从意大利佛罗伦萨画家波提切利作品中 的森林背景到尼德兰艺术家勃鲁盖尔画作中的田园
1 风景写生概述
1.1 风景写生的概念 1.2 风景写生的目的及意义 1.3 风景写生的工具材料 1.4 作品欣赏
风景 写生 风景展历程与现状，当代风景写生教学 的意义和目的以及风景写生的基本表现工具和材料。 重点难点： ● 了解风景写生的历史渊源与发展，掌握风景写生基本表现工具、材料与创作方式上充分结合 的要点，使审美情趣、主观思维与情感能够通过写生画具充分抒发出来。 学习目标： ● 理解写生教学在艺术设计课程体系中的重要作用，为开展实践性风景写生学习打好理论基础。