刺绣文化
非遗文化刺绣介绍 课件(共16张PPT)
为 兴 盛 ， 多 用 于 宫
， 用 料 讲 究 、 技 术
雅 ， 民 间 高 档 的 宫
有 着 千 丝 万 缕 的 联
工 刺 绣 ， 所 以 在 今
时 候 ， 为 区 别 于
绣 ” 。
在 解 放 后 ， 逐 渐 形
的 艺 术 特 点 与 风 格
贵 重 ， 针 工 巧 妙 得
豪 华 ， 格 调 高 雅 。
，面鲜绣统
近质艳融的
看感，为绘
出强形一画
神，象体、
入无逼，书
刺绣体系
艺物湘楚是
湘
术上绣文以 品绣绣化湖
绣
，制品特南
也 有 美 观 适 用 的 日 用
图 案 ，
它
既 有
名 贵
主 要 用
真
丝 丝
线 在
色 的 湖 南 刺 绣 产 品
长 沙 为
中
心 的
带 有
品的真的鲜
。欣丝总明
赏织称湘
。
刺绣体系
粤绣
• 粤绣又称广绣，包括潮州绣。它历史悠久，国内以故 宫藏品为最多，具有代表性，它构图繁而不乱，色彩 富丽，光彩夺目，针步均匀多变，纹理分明，多使用 浓郁的七彩原色及光影变化，具有西方绘画韵味。
古刺刺什
今
绣
绣
么
意 义
体 系
的 起 源
是 刺
录
刺
与
绣
绣
发
展
壹
什么是刺绣 刺绣是中国民间传统手工艺之一，在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主 要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。
什么是刺绣
• 刺绣，亦名“针绣”,俗称“绣花”。 • 刺绣最早是一种实用的工艺技术，从实用起步，
【中 国民间美术】刺绣
【中国民间美术】刺绣刺绣，作为中国民间美术中的一颗璀璨明珠，以其细腻的针法、精美的图案和丰富的文化内涵，展现出独特的艺术魅力。
它不仅是一种传统的手工技艺，更是中华民族智慧与创造力的结晶。
刺绣的历史可以追溯到数千年前，早在古代中国，人们就开始运用刺绣来装饰衣物和生活用品。
从最初简单的图案到后来复杂多变的花样，刺绣在岁月的长河中不断发展和演变。
在古代，刺绣常常被用于宫廷服饰和贵族用品的装饰，彰显着尊贵和奢华。
而在民间，刺绣则成为了妇女们表达情感、展示技艺的重要方式，她们用针线在布料上描绘出生活的美好与希望。
刺绣的种类繁多，各地都有其独特的风格和特色。
苏绣以其精细雅洁而闻名，针法细腻，色彩柔和，常常描绘出花鸟鱼虫等自然景物，给人以清新脱俗的感觉；湘绣则以针法多变、构图严谨著称，其绣品富有立体感，形象生动；蜀绣则注重色彩的鲜艳和明快，图案多以民间传说和吉祥寓意为主题；粤绣则以金碧辉煌、构图饱满为特点，常常运用金银线来增强绣品的华丽感。
刺绣的针法是其艺术魅力的重要组成部分。
常见的针法有平针绣、乱针绣、打籽绣、滚针绣等等。
平针绣是最基本的针法，线条平整均匀；乱针绣则打破了传统针法的规律，线条交叉纵横，富有层次感和立体感；打籽绣则是通过在绣面上打出一个个小结，形成独特的肌理效果；滚针绣则使线条流畅自然，富有动感。
这些针法的巧妙运用，使得刺绣作品呈现出丰富多样的艺术效果。
刺绣的图案题材广泛，涵盖了自然景观、人物故事、神话传说、吉祥寓意等各个方面。
花卉是刺绣中常见的题材，如牡丹象征着富贵荣华，梅花寓意着坚韧不拔；动物图案也深受喜爱，龙凤代表着吉祥如意，鸳鸯则象征着爱情美满；还有一些寓意吉祥的图案，如福字、寿字、如意等，寄托了人们对美好生活的向往和祝福。
刺绣不仅是一种艺术形式，还承载着丰富的文化内涵。
在中国传统文化中，刺绣常常与节日、礼仪、民俗等相结合。
例如，在婚礼上，新娘会穿上绣有吉祥图案的嫁衣，寓意着婚姻的美满幸福；在春节期间，人们会挂上绣有福字、春联等图案的绣品，增添节日的喜庆氛围。
中国传统刺绣
中国传统刺绣中国传统刺绣是一种历史悠久、技艺独特的艺术形式，以其细腻的线条、丰富的色彩和华丽的图案而闻名于世。
它是中国文化遗产中最具代表性和独特性的一部分，被誉为“针线画”的艺术奇迹。
在本文中，我们将深入探讨中国传统刺绣的历史背景、技艺要求以及对于当代社会的意义。
1. 历史背景中国传统刺绣起源于远古时代，追溯至距今数千年前的新石器时代。
刺绣最早是在布料上使用树枝或动物骨头装饰图案，在丝绸的发明后逐渐发展为一门艺术。
在中国古代历史上，刺绣一直与王室和贵族文化紧密相连，被视为权力、地位和财富的象征。
随着时间的推移，刺绣技艺逐渐传播至民间，并融入了更多的地方特色和民俗文化。
2. 技艺要求中国传统刺绣是一门精细而复杂的手艺，需要刺绣师运用细针、丝线和布料来勾勒出精细的图案和纹饰。
刺绣师要具备良好的眼力和手工技巧，熟练掌握各种不同的刺绣针法，以及对于颜色、比例和层次的敏感度。
更重要的是，刺绣师需要有耐心和坚持，因为完成一幅精美的刺绣作品可能需要数月甚至数年的时间。
3. 刺绣种类中国传统刺绣分为许多不同的种类，每种刺绣都有其独特的特点和风格。
例如，苏绣以其细腻的线条和逼真的效果而闻名，是中国最著名的刺绣之一。
湘绣则以富丽堂皇的花鸟图案而著称，给人以瑰丽的视觉享受。
此外，蜀绣、粤绣、京绣等地方特色刺绣也在各自的地区发展独树一帜的风格和技法。
4. 文化意义中国传统刺绣在当代社会中仍然具有重要的意义。
首先，它是中国优秀非物质文化遗产的代表之一，展现了中华民族博大精深的文化底蕴。
其次，刺绣艺术融入了中国的哲学思想和审美观念，体现了中国人对于自然和人文的独特理解。
此外，刺绣也成为了文化交流和经济发展中的重要组成部分，许多刺绣作品被用于外交礼品、时装设计和艺术品市场。
总结：中国传统刺绣是一门深受世界赞赏的艺术形式，具有悠久的历史背景、独特的技艺要求和丰富多彩的种类。
它不仅是中国传统文化的重要组成部分，也是当代社会文化发展和经济繁荣的重要标志。
中国刺绣文化
二、陶瓷艺术装饰
（明玻璃纱、尼纶等为原料绣制的精细工艺品，湘绣以写实居多，色彩明快， 以中国画为底，衬上相应的云雾山水、亭台楼阁、飞禽走兽，风格豪放。
➢ 湘绣 特点是绣虎、狮等，以独特的针法绣出的动物毛丝根根有力。人称湘绣“绣花能生香，绣鸟能闻声， 绣虎能奔跑，绣人能传神。
2.中国刺绣有着悠久的历史，根据西 汉刘向所撰的《说苑》记载早在春秋时 期，刺绣工艺就被吴人应用于美化生活。
02
中国四大名绣
Nullam eu tempor purus. Nunc a leo magna, sit amet consequat risus.
二、陶瓷艺术装饰
（一）苏绣
➢ 苏绣历史悠久，工艺是以绣针引彩线，在丝绸、棉布等面料上刺缀运针，通过绣迹构成花样、图案、文字 以取得艺术效果。
二、陶瓷艺术装饰
（三）蜀绣
➢ 蜀绣，也称川绣即以四川成都为中心的刺绣品总称，与蜀锦一起被称为蜀中之宝。 ➢ 蜀绣具有悠久的历史，当时的生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边 花、彩帐和条屏等，其绣刺技法
甚为独特。
二、陶瓷艺术装饰
（四）粤绣
➢ 粤绣，据传创始于少数民族，明中后期形成特色，广东地区主产。常用百鸟朝凤、海产鱼虾、佛手瓜果一 类有地方特色的题材。
中国刺绣 文化
目录
Contents
一
二
刺
绣
文 化 概 述
中
（一）苏绣
国 四
（二）湘绣
大
（三）蜀绣
名 绣
（四）粤绣
01
刺绣文化概述
Nullam eu tempor purus. Nunc a leo magna, sit amet consequat risus.
中国风刺绣文化
画五梧金 与陵桐井 佳公树栏 人子上边 刺怜宿见 绣文寒羽 衣彩枝仪 。，。，
斯 为 真
长 揖 二
井 无 桔
时 登 张
每 将 瓜
抱 瓮 灌
革 侯 遁
列 子 居
李 白
赠 张
隐千槔公田秋南郑 者石事洲叟蔬浦圃
公
，，，，，，，，
洲
吾远门入耕心常不 党辞绝兽种闲恐将
革
慕百刺不汉游楚众 清里绣乱水天人庶 芬君文群濆云闻分
。。。。。。。。
画五梧金 与陵桐井 佳公树栏 人子上边 刺怜宿见 绣文寒羽 衣彩枝仪 。，。，
画五梧金 与陵桐井 佳公树栏 人子上边 刺怜宿见 绣文寒羽 衣彩枝仪 。，。，
画五梧金 与陵桐井 佳公树栏 人子上边 刺怜宿见 绣文寒羽 衣彩枝仪 。，。，
中
华
刺绣是中华民族最具代表性的传统手工艺之一，早在远古时代就伴随着祭
独
坐
纱
窗
刺
绣
迟
，
紫
荆 花 下 啭 黄 鹂
刺 中
国
风绣
文
化
刺绣简介
刺绣分类
目
刺绣诗词
录
刺绣中国
第壹部分——刺绣简介
四大名绣，指的是我国刺绣中的苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。
中
刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，按设计的花纹在纺织品上
国
刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。刺绣作为一个地
四
域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发
第叁部分——刺绣诗词
欲独 知坐 无纱 限窗 伤刺 春绣 意迟 ，， 尽紫 在荆 停花 针下 不啭 语黄 时鹂 。。
欲独 知坐 无纱 限窗 伤刺 春绣 意迟 ，， 尽紫 在荆 停花 针下 不啭 语黄 时鹂 。。
刺绣文化ppt课件
刺绣在室内装饰中的应用
刺绣在室内装饰中主要用于窗帘、床 单、沙发套等纺织品，通过绣制各种 花卉、动物、风景等图案，营造温馨 、浪漫的家居氛围。
刺绣在室内装饰中的应用还可以用于 墙面、地面等硬装饰，如地毯、壁画 等，增加室内的艺术气息和文化内涵 。
刺绣在室内装饰中的应用需要考虑室 内的整体风格和色调，以选择合适的 图案和配色，使刺绣与室内环境相得 益彰。
国外刺绣文化交流
积极参与国际刺绣文化交流活动 ，如刺绣展览、学术研讨等，向 世界展示中国刺绣的独特魅力， 吸收国外刺绣的优秀元素。
刺绣文化推广活动
刺绣进校园
将刺绣技艺带入校园，通过开展刺绣课程、讲座等形式，提高青 少年对刺绣文化的认识和兴趣。
刺绣文化体验活动
举办刺绣文化体验活动，让参与者亲身体验刺绣技艺，感受刺绣艺 术的魅力。
刺绣作品征集与评选
通过征集优秀的刺绣作品，进行评选并给予奖励，激发刺绣爱好者 的创作热情。
刺绣艺术的未来展望
创新发展
在保持传统刺绣技艺的基础上， 探索新的刺绣材料、工艺和表现 形式，推动刺绣艺术的创新发展
。
跨界合作
加强与其他艺术领域的合作与交 流，拓展刺绣艺术的应用领域，
如服装设计、室内装饰等。
数字化技术的应用
现代刺绣的创新
多元化风格的出现
跨领域合作与融合
现代刺绣在继承传统的基础上，不断 探索和创新，形成了多元化的风格和 特点。
现代刺绣与绘画、雕塑等艺术形式相 互融合，产生了许多跨界合作的作品 ，丰富了艺术表现形式和内涵。
新材料和新技术的应用
现代刺绣中广泛应用了新材料和新技 术，如丝网印刷、热转印等，提高了 绣品的质感和视觉效果。
运用数字化技术对刺绣作品进行 保存、修复和展示，提高刺绣艺
四大名绣,中国刺绣文化
四大名绣，中国刺绣文化刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”，后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。
刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。
以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。
唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。
刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
例如，运用施针、滚针绣的珍禽异兽，毛丝颂顺，活灵活现，栩栩如生；采用散套针绣的花卉，活色生香，香味朴鼻，尽态尽妍；使用乱针绣的人像和风景，绒条组织多变，装饰味浓，艺术效果强，富有浓郁的民间、民族特色；使用打点绣的绣品，则清静淡雅，极富诗情画意；运用打子绣的绣品，则具有古色古香、淳朴浑厚的艺术效果与技巧上的平、齐、细、密、和、光、匀、顺的特色。
四大名绣苗绣苗族的刺绣人们简称为苗绣。
苗绣不仅形式多样，工艺精湛，更因其丰富的文化内涵而大放...苗绣--苗族的刺绣...蜀绣蜀绣蜀绣也称川绣，同蜀锦齐名，都被誉为蜀中之宝。
汉以后至五代十国时期，四川...蜀绣中国四大名绣之一...湘绣湘绣湘绣是在湖南民间刺绣的基础上，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来的。
清代嘉...湘绣简介中国刺绣文化...苏绣苏绣五彩缤纷、绚丽多彩的苏绣，被人们誉为中国艺术宝库中的一颗明珠。
苏绣的发源...苏绣图片中国刺绣文化...刺绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。
手工刺绣的主要艺术特点是图案工整绢秀，色彩清新高雅，针法丰富，雅艳相宜，绣工精巧细腻绝伦。
刺绣分艺术欣赏品和日用品两大类，艺术欣赏品历史上有仿宋绣、发绣等品种，多为富宦家庭女子所绣，所以也称“闺阁绣”。
中国刺绣以江苏(苏绣)、湖南(湘绣)、广东(粤绣)、四川(蜀绣)为主，称为中国的“四大名绣”。
苏绣绣工精细，针法活波，图案秀丽，色彩雅洁，善于绣猫。
民间工艺刺绣演讲稿范文
大家好！今天，我非常荣幸能在这里为大家演讲关于民间工艺刺绣的主题。
刺绣，作为中国传统文化的重要组成部分，历经数千年的传承，不仅体现了中华民族的智慧和创造力，更是我们民族精神的象征。
接下来，我将从刺绣的历史、技艺、文化内涵以及传承与发展等方面进行阐述。
一、刺绣的历史刺绣起源于新石器时代，距今已有七千多年的历史。
据考古发现，最早的刺绣实物是出土于浙江余姚河姆渡遗址的骨针。
随着时间的推移，刺绣技艺不断发展，形成了独特的风格和流派。
在我国历史上，刺绣曾被誉为“女红之巧夺天工”，是古代妇女的必备技能。
二、刺绣的技艺刺绣技艺主要包括针法、色彩、图案等方面。
针法分为平针、斜针、锁针、打结针等，各有特色。
色彩方面，刺绣用色讲究和谐、鲜明，注重色彩的搭配。
图案则以花鸟、山水、人物为主，寓意吉祥、美好。
1. 针法刺绣的针法种类繁多，常见的有平针、斜针、锁针、打结针等。
平针主要用于刺绣平面的图案，如花鸟、山水等；斜针适用于刺绣边缘、线条等；锁针用于填补空隙，使图案更加饱满；打结针则用于制作立体效果。
2. 色彩刺绣用色讲究和谐、鲜明。
刺绣色彩分为原色、间色、复色三种。
原色是指红、黄、蓝三种基本色；间色是指红、黄、蓝相混合得到的颜色；复色是指两种以上颜色混合而成的颜色。
刺绣色彩搭配要符合图案意境，达到和谐美观的效果。
3. 图案刺绣图案以花鸟、山水、人物为主，寓意吉祥、美好。
图案设计要简洁、大方，富有寓意。
如龙、凤、牡丹、莲花等图案，都代表着吉祥、富贵、长寿等美好寓意。
三、刺绣的文化内涵刺绣不仅仅是一种技艺，更是一种文化。
它蕴含着丰富的文化内涵，体现了中华民族的审美观念、道德观念和价值观。
1. 审美观念刺绣图案色彩鲜艳、线条流畅，展现了中华民族独特的审美观念。
在古代，刺绣作品被视为高雅的艺术品，是贵族阶层的象征。
2. 道德观念刺绣过程中，注重细节、精益求精，体现了中华民族的道德观念。
刺绣作品寓意吉祥、美好，传递着正能量。
3. 价值观刺绣作为一种民间艺术，体现了中华民族对美好生活的向往。
中国传统文化之刺绣介绍
中国传统文化之刺绣介绍刺绣是中国传统文化中的一种重要艺术形式，历史悠久，技艺精湛，具有独特的艺术魅力。
下面将详细介绍中国传统文化之刺绣。
刺绣起源于古代的剪纸艺术，由于人们对装饰品的需求越来越大，就将剪纸与线绣结合起来，形成了刺绣。
刺绣最早的目的是为了装饰生活用品，慢慢地演变为一种工艺品和艺术品。
刺绣的技法主要有针法、线法、色彩搭配等，由于刺绣的种类繁多、工艺复杂，使得刺绣成为了一门高度艺术化的手工艺。
中国传统文化中的刺绣主要有四大流派：苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣。
其中，苏绣以江苏苏州为代表，具有细腻精巧的特点；湘绣以湖南湘潭为代表，注重线条的流畅和色彩的鲜艳；粤绣以广东广州和佛山为代表，以金丝绣闻名；蜀绣以四川成都为代表，以工笔花鸟为主题。
这些流派都有自己独特的刺绣技法和风格，展示了不同地区的文化特色和审美观念。
刺绣的题材广泛，有花鸟、人物、山水等。
花鸟刺绣以梅兰竹菊等为主，注重花草的形态和色彩的流畅；人物刺绣以古代美女为主题，展示了中国传统审美观念中的美和典雅；山水刺绣以自然景色为主，通过线条和色彩的组合，描绘出山水之间的和谐与秩序。
这些刺绣作品以其精湛的技艺和独特的艺术风格，被誉为中国刺绣艺术的瑰宝。
刺绣的工艺繁复，包括选材、图案设计、绣针、绣线等环节。
选材主要是选择适合刺绣的绸缎、丝织品等材料；图案设计则需要结合题材和样式，进行构图和色彩的设计；绣针是刺绣技法的核心，绣线的选择和使用也需要根据不同的要求来进行；此外，还需要注意绣制过程中的细节和技巧，如绣针的进退顺逆、线圈的大小等，这些都对最终的效果有着重要影响。
刺绣作为一种传统的手工艺，不仅具有装饰和艺术价值，也体现了传统文化的精神内核。
刺绣作品在线条、色彩和构图中体现出中华民族的审美观念和理念，展示了中国文化的独特魅力和美学价值。
同时，刺绣也是中国传统手工艺的重要组成部分，具有很高的艺术价值和文化价值，被广泛应用于衣物、家居用品、礼品等各个领域。
非遗文化刺绣介绍
非遗文化刺绣介绍非遗文化刺绣是一种传统的民间艺术，它将针线、丝绸等材料巧妙地结合在一起，创造出各种精美的图案和纹样。
刺绣的历史可以追溯到古代，它曾经是人们生活中不可或缺的一部分。
如今，刺绣已经成为一种独特的艺术形式，被列入了世界非物质文化遗产名录。
一、刺绣的起源和发展刺绣起源于古代，最初可以追溯到中国的商周时期。
当时，人们用针线将图案和纹样绣制在衣服、家居用品等物品上，既美观又实用。
随着时间的推移，刺绣技术不断发展，逐渐形成了不同的流派和风格。
中国的苏绣、湘绣、粤绣等都是著名的刺绣流派，它们各有特色，各有优劣。
二、刺绣的工艺和材料刺绣的工艺和材料非常丰富，不同的刺绣流派和风格都有自己独特的工艺和材料。
一般来说，刺绣的工艺包括平针、乱针、挑花等，而材料则包括丝绸、棉布、麻布等。
在制作过程中，刺绣师需要根据不同的图案和纹样选择合适的材料和工艺，以达到最佳的视觉效果和质感。
三、刺绣的图案和纹样刺绣的图案和纹样非常丰富，包括花卉、动物、人物等。
不同的刺绣流派和风格都有自己独特的图案和纹样，这些图案和纹样既具有实用价值，又具有审美价值。
在制作过程中，刺绣师需要根据不同的需求选择不同的图案和纹样，以达到最佳的效果。
四、刺绣的价值和文化内涵刺绣不仅是一种传统的民间艺术，更是一种文化符号和情感表达方式。
它代表了人们对美好生活的追求和对自然的敬畏之情。
同时，刺绣也是一种社交和交流的方式，人们通过刺绣来表达自己的情感和思想。
在现代社会中，刺绣已经成为了一种时尚和文化现象，被越来越多的人所喜爱和追捧。
五、结论综上所述，非遗文化刺绣是一种独特的民间艺术形式，具有丰富的文化内涵和历史价值。
它代表了人们对美好生活的追求和对自然的敬畏之情，同时也代表了人们对传统文化的珍视和传承。
在当今社会中，我们应该更加重视和保护这种非物质文化遗产，让它们得以传承和发展。
刺绣文化
刺绣之文化刺绣，古称针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。
古代称“黹[zhǐ]”、“针黹”。
因刺绣多为妇女所作，故又名"女红"。
刺绣是中国古老的手工技艺之一，中国的手工刺绣工艺，已经有2000多年历史。
据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。
至周代，有“绣缋共职”的记载。
湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平相当高。
唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。
明清时封建王朝的宫廷绣工规模也较大，民间刺绣得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。
此外还有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。
刺绣之工艺刺绣的工艺要求是：顺，齐，平，匀，洁。
顺是指直线挺直，曲线圆顺；齐是指针迹整齐，边缘无参差现象；平是指手势准确，绣面平服，丝缕不歪斜；匀是指针距一致，不露底，不重叠；洁是指绣面光洁，无墨迹等污渍。
历代之刺绣刺绣起源很早。
黼黻fǔ fú絺chī绣之文，见于尚书。
虞舜之时，已出现刺绣。
东周至汉已发展至宫廷刺绣。
四千多年前的章服制度便有"素衣朱绣"、"衮[gǔn]衣绣裳"、"黻[fú]衣绣裳"之说。
历代刺绣战国刺绣汉代刺绣唐代刺绣宋代刺绣元代刺绣十字绣文革刺绣民国刺绣清代刺绣明代刺绣战国刺绣中国刺绣起源很早，相传“舜令禹刺五彩绣”，湖北江陵马山硅厂一号战国楚墓出土的绣品，有对凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等，用辫子股施绣而成，不加画填彩，标志刺绣工艺已发展到相当成熟阶段。
绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，且将动植物形象结合，手法上写实与抽象并用，穿插蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。
刺绣有哪些发展历史(一)2024
刺绣有哪些发展历史（一）引言概述：刺绣是一种古老而精美的手工艺，它可以追溯到2世纪的中国，经历了漫长而精彩的发展历程。
本文将从古代中国的刺绣起源、刺绣传入欧洲、刺绣在宫廷文化中的地位、刺绣进入现代时代以及刺绣的当代发展等五个大点来阐述刺绣的发展历史。
正文：一、古代中国的刺绣起源1. 早期的刺绣技术和用途2. 刺绣在宗教仪式中的应用3. 刺绣技术的发展和改良4. 刺绣在宫廷文化中的地位5. 刺绣的传承和发展二、刺绣传入欧洲1. 刺绣的传入和流行2. 欧洲刺绣的发展和变革3. 影响欧洲刺绣的文化因素4. 刺绣在宫廷和贵族社会的地位5. 刺绣艺术与装饰的融合三、刺绣在宫廷文化中的地位1. 中国古代皇家宫廷中的刺绣2. 欧洲宫廷的刺绣文化3. 刺绣在宫廷文化中的象征意义4. 宫廷刺绣的传统技艺和工艺5. 刺绣艺术在宫廷中的影响力和发展四、刺绣进入现代时代1. 工业革命对刺绣产业的影响2. 刺绣技术的工业化生产3. 刺绣在时尚和家居装饰中的应用4. 刺绣设计与创新的发展5. 刺绣艺术的再次受到重视和赞赏五、刺绣的当代发展1. 刺绣的艺术性与功能性的平衡2. 现代刺绣设计的多样性和个性化3. 刺绣技术与科技的结合4. 刺绣在当代艺术和时尚界的地位5. 刺绣的市场前景和未来发展趋势总结：通过对刺绣的发展历史进行概述，我们可以了解到刺绣作为一门博大精深的手工艺，经历了数千年的发展和演变。
从古代中国的刺绣起源到刺绣传入欧洲，再到刺绣在宫廷文化中的地位和进入现代时代，刺绣艺术不断发展创新，焕发出新的生机与活力。
随着科技的进步和当代艺术的发展，刺绣在当代社会中的地位日益重要，刺绣的艺术性与功能性的平衡、刺绣设计的多样性和个性化、刺绣技术与科技的结合都对刺绣的未来发展起到了重要的作用。
刺绣的未来充满无限可能，它将继续为人们带来美的享受和文化的传承。
传统织锦艺术的魅力——中国刺绣文化
传统织锦艺术的魅力——中国刺绣文化知识点：传统织锦艺术、中国刺绣文化、织锦与刺绣的关系、刺绣的流派与技法、织锦与刺绣的历史发展、织锦与刺绣在现代生活中的应用。
一、传统织锦艺术概述1. 织锦的定义与起源2. 织锦的工艺特点- 经纬线交织技术- 彩色丝线提花技术- 繁复的图案设计3. 织锦的种类及分布- 南京织锦- 成都蜀锦- 苏州宋锦- 湖北云梦锦二、中国刺绣文化概述1. 刺绣的定义与起源2. 刺绣的工艺特点- 精细的手工技艺- 多样的针法技巧- 丰富的图案寓意3. 刺绣的种类及分布- 湖绣- 粤绣- 蜀绣三、织锦与刺绣的关系1. 相互影响与融合2. 织锦与刺绣的互补性3. 织锦与刺绣的共生关系四、刺绣的流派与技法1. 苏绣- 平针- 绒针- 打籽针2. 湖绣- 抢针- 拉针- 盘针3. 粤绣- 齐针- 套针- 扎针4. 蜀绣- 拖针- 飞针五、织锦与刺绣的历史发展1. 春秋战国时期的织锦与刺绣2. 汉代织锦与刺绣的繁荣3. 唐宋时期织锦与刺绣的鼎盛4. 明清时期织锦与刺绣的发展与变革5. 近现代织锦与刺绣的传承与创新六、织锦与刺绣在现代生活中的应用1. 服饰领域的应用2. 家居装饰领域的应用3. 礼品领域的应用4. 文化传播与艺术交流5. 织锦与刺绣的数字化保护与传承七、织锦与刺绣的文化价值1. 体现中华民族的智慧与创造力2. 传承中华民族优秀传统文化3. 增强民族文化自信4. 促进文化交流与传播习题及方法：一、选择题1. 以下哪种织锦被誉为“东方瑰宝”？答案：南京织锦解题思路：通过对各种织锦的了解和比较，选出被誉为“东方瑰宝”的南京织锦。
2. 下列哪个流派不属于中国四大名绣？答案：湘绣解题思路：掌握中国四大名绣的基本知识，排除不属于四大名绣的选项。
二、填空题1. 织锦的工艺特点包括经纬线交织技术、彩色丝线提花技术和__________。
答案：繁复的图案设计解题思路：了解织锦的基本工艺特点，填入相应的空缺。
中国刺绣文化
沈寿原名云芝，后因慈禧太后赐书而更名 为寿。少女时代根据唐伯虎画稿绣制的“秋雨 月上图”，绣艺超绝，以“绣姑”名扬苏州。 20岁时与乡邻才子余觉结婚。夫妇画绣相辅， 技艺日进。 光绪二十九年(1903)，慈禧下谕设立女子绣 工科，任命沈寿为总教习。此后，沈寿之名遍 闻全国，被誉为“神针”.光绪三十年，沈寿夫 妇赴日本考察。期间,将东方刺绣针法与西方的 素描、油画等技法效果结合起来的新尝试，独 创了散针和针两种新针法，称为“仿真绣”.
• 宣统三年(1911)，沈寿的作品《意大利皇后维 多利亚· 爱丽娜半身像》参加在意大利都灵举办 的世界万国博览会，获得了最高荣誉奖。清政 府将此绣品作为国家礼品赠送给意大利政府， 引起了轰动。 • 民国4年(1915)，沈寿以耶稣画像为原本，创造 性地运用了虚实针、旋针等新针法，根据人物 肌肤丝理的需要和油画明暗层次的变化，精心 选用自己染就的100余种不同色泽的丝线，将 画像绣织得栩栩如生。
•
赫伯特· 马尔库塞认为：
艺术的基本品质是人性，人的共同性，即 对爱和幸福的追求，其作用是对既成现实进行 “美学转化”，使人超脱异化了的现实。这种 超脱，使中国人渡过了许多的困苦磨难，养成 了乐观善良、能屈能伸、坚韧不拔的民族性格。
3、刺绣所表达的等级尊卑观念 官员们的服饰是以不同刺绣图案来决 定的。
• 水乡婚俗是一个系统习俗，因有“六礼”只 的传统习俗贯穿始终，故有其深刻的人生离 意，在婚礼的所有细节和过程中将祈福、求 子、驱邪的传统习俗.触合其中。 • 作为习俗的物化形态一一婚俗绣品承载了这 些善良、关好的愿望，民间艺人们则围绕这 二个方而设计出了不同的绣品形态，以及丰 富多彩的刺绣图案。
3、驱邪
以凤凰登梅枝为主题图案的绸被，在梅枝旁还 绣制了象征刚止、清廉的君子之风的竹子，梅 竹_君子相依相伴，引来彩风双匕翼，象征贞 洁和关好的夫妻感情。
中华传统文化刺绣内容
中华传统文化刺绣内容一、刺绣的历史渊源刺绣，又称丝绣，是一种以针线在织物上绣制各种装饰图案的手工艺。
中国刺绣历史悠久，最早可追溯到春秋战国时期，至今已有两千多年的历史。
在这漫长的岁月里，刺绣工艺不断发展，形成了独具特色的艺术风格。
二、传统刺绣的材料与工具传统刺绣的材料主要包括丝绸、棉布、麻布等织物，以及金线、银线、丝线等绣线。
而工具则包括绣针、绣线、绷架、剪刀等。
其中，绣针是刺绣的基本工具，要求精细锋利，以便于在织物上穿梭。
三、刺绣的基本技法刺绣技法多种多样，主要包括平针绣、打籽绣、扣针绣等。
平针绣是最基本的技法，其线条流畅、均匀；打籽绣则是以线绕成粒状，形成类似颗粒的形状；扣针绣则是用两根线编织出扣状的纹理。
每种技法都有其独特之处，绣娘们通过巧妙的组合，创造出丰富多彩的刺绣图案。
四、传统图案的寓意与象征刺绣图案种类繁多，其中常见的有龙、凤、鸟兽、花卉等。
这些图案不仅具有装饰性，还寓意着吉祥、美好和幸福。
例如，龙凤图案象征着皇室的高贵与尊严，牡丹图案则寓意着富贵与繁荣。
五、不同地区的刺绣特色中国各地刺绣风格各异，独具特色。
苏绣以精细秀雅著称，蜀绣则以浓厚的地方色彩和独特的工艺闻名，湘绣和粤绣则以其强烈的视觉效果受到赞誉。
此外，少数民族刺绣也是中国刺绣文化的重要组成部分，如苗族的挑花、布依族的扎染等。
六、刺绣在服饰中的应用刺绣在服饰中有着广泛的应用，从衣领、袖口到裙摆、腰带等部位都有刺绣装饰。
不同场合和用途的服饰也采用了不同的刺绣图案和工艺，如婚嫁、祭祀等特殊场合的服饰上常常会有寓意吉祥的刺绣图案。
七、刺绣在现代设计中的创新与发展随着时代的发展，刺绣工艺也在不断创新和发展。
现代设计师将传统刺绣技法与现代艺术相结合，创造出了更加新颖的刺绣作品。
此外，新型材料的出现和应用也让刺绣工艺焕发出了新的生机与活力。
《中国刺绣文化》课件
05 中国刺绣的国际影响与传播
中国刺绣在国际上的影响
促进中外文化交流
带动相关产业发展
中国刺绣作为中华文化的重要组成部 分，通过各种形式展示和传播，增进 了国际社会对中国文化的了解和认同 ，促进了中外文化交流。
中国刺绣的国际影响还表现在带动了 纺织、印染等相关产业的发展，为国 内外刺绣行业提供了广阔的市场和商 机。
工艺精湛
刺绣工艺要求极高，需要匠人 具备高超的技艺和耐心，才能 完成一件精美的作品。
寓意深远
刺绣作品常常寄托着人们对美 好生活的向往和追求，寓意深
远，内涵丰富。
刺绣的文化内涵
传统与现代的融合
民族文化的传承
刺绣作品既保留了传统的工艺和风格，又 融入了现代的设计元素和理念。
刺绣作为中国传统文化的重要组成部分， 承载着丰富的历史和文化信息，是民族文 化的重要传承方式。
审美价值的体现
人际关系的纽带
刺绣作品不仅具有实用价值，更是一种高 雅的艺术品，体现了独特的审美价值。
在刺绣过程中，匠人之间的交流与合作， 使得刺绣成为人际关系的纽带，促进了人 与人之间的交流与互动。来自04 刺绣的应用与传承
刺绣在服饰中的应用
刺绣在服饰中有着广泛的应 用，从古代的官服、礼服到 民间的日常服饰，刺绣都扮 演着重要的角色。
场竞争力。
拓展国际市场
积极开拓国际市场，加强与世界各 地刺绣行业的交流与合作，共同推 动刺绣艺术的繁荣发展。
培养人才队伍
重视刺绣人才的培养和引进，加强 刺绣技艺的传承与教育，为行业发 展提供有力的人才支撑。
谢谢聆听
布料
刺绣通常在布料上进行，常用的布料有丝绸、棉麻、绒布等。丝绸布料质地轻薄、光滑柔 软，适用于细腻的刺绣；棉麻布料质地厚实、透气性好，适合于制作实用性的刺绣品；绒 布则具有柔软的触感和丰富的纹理，常用于制作具有立体感的刺绣。
中国刺绣文化(精编课件).ppt
明、清时期
1、全国城乡出现了众多的商品性生产的专业作 坊。尤其是明代，"自付手工业的衰落，促进了民间 手工业的发展，从缺乏竞争力的官’府院落手工艺 品，到商业性作坊的专业化生产，加上唐宋期间文 人艺人结合刺绣工艺品的巨人影响，刺绣技术和生 产获得了前所未有的活力，达到了空前的繁荣，进 入了中国传统刺绣的颠峰时期。
精品课件
晚清民国时期刺绣代表人
一、沈寿
刺绣艺术史上的一个里程碑式的代表人物。 她手创仿真绣(亦称绣实、沈绣)，为中国刺绣工 艺开一代新风，为我国现代四大名绣之一的苏 绣的发展奠定了基础。著名实业家、清末状元 张窖对她垂青有加，称誉她为“世界美术家”、 “天下之奇女子”、“世界仅见之材”。
精品课件
精品课件
• 宣统三年(1911)，沈寿的作品《意大利皇后维 多利亚·爱丽娜半身像》参加在意大利都灵举办 的世界万国博览会，获得了最高荣誉奖。清政 府将此绣品作为国家礼品赠送给意大利政府， 引起了轰动。
• 民国4年(1915)，沈寿以耶稣画像为原本，创造 性地运用了虚实针、旋针等新针法，根据人物 肌肤丝理的需要和油画明暗层次的变化，精心 选用自己染就的100余种不同色泽的丝线，将 画像绣织得栩栩如生。
精品课件
春秋战国时期，技艺渐趋成熟，出现许多夸 张，用色丰富极富韵味的绣样。
秦汉时期，刺绣工艺极为发达，绣品绣艺已普 及到平常百姓家。
汉末六朝，兴起了绣制佛像之风。对人物形象 的绣制为后世开了先河。
精品课件
唐宋时期
1、刺绣走向精致化，女孩都要刺绣，学习“女 红”。
2、 刺绣工艺也出现了新的变化和分工，它山原 来日用与观赏两者相为合一，发展到日用与观赏 的分离独立，自成体系。
精品课件
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
中国刺绣文化
班级：地理信息系统08级08508130毕杨08508140黄富雪08508132陈红燕08508133陈晓莎
中国刺绣文化
针舞经纬-繁花三千
——刺绣文化
刺绣是中国民间手工艺传统之一，在中国至少有二三千年历史。
刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。
以绣针引彩线，按设计的花样，在织物上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字。
古代称“黹”、“针黹”。
后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。
一、刺绣的基本介绍
1．刺绣的来源
刺绣,起源于人们对装饰自身的需要。
史传黄帝时代就有彩绘花纹的记载。
也就是说古代原始人类早懂得用色彩来美化自己。
开始时将颜色涂在身上,称“彰身”;再进一步刺在身上,称“文身”;后来就画在衣服上,再发展成绣在服装上。
《尚书》说虞舜的衣服有五彩花色,上衣六种花纹,即日、月、星辰、山、龙、华虫:下裳六花纹,为宗彝、藻、火、粉米,共十二种花纹,称十章。
刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一，刺绣与养蚕，缫丝分不开，所以刺绣，又称丝绣。
中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家，人们在四五千年前就已经开始了养蚕、缫丝了。
随着蚕丝的使用，丝织品的产生与发展，刺绣工艺也逐渐兴起，据《尚书》记载在四千前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。
宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。
2．刺绣工艺流程
包括：上绷、画样、配线、劈线、刺绣、落绷、成和。
其中，劈线就是将一条线分成两条或多条细线来构成图案中线条粗细的变化效果。
绷面上的纹样绣完后，将绣好的成品从绷上取下来，称“落绷”。
3．刺绣的发展
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。
直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。
据市场分析家推论，
要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。
近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞相高攀，非常吸引买家竞争。
如今，中国的刺绣工艺几乎遍于全国，苏州的苏绣、湖南的湘绣、四川的蜀绣、广东的粤绣各具特色，被誉为中国的四大名绣。
发展到今天的刺绣艺术品，工艺精细复杂。
上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。
顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。
到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，当时吸引了不少国外商人来上海一睹其风采。
二、四大名绣
1．苏绣
苏绣的发源地在苏州吴县一带，滨临太湖，气候温和，盛产丝绸。
因此，素有妇女擅长绣花的传统习惯。
优越的地理环境，绚丽丰富的锦缎，五光十色的花线，为苏绣发展创造了有利条件。
在长期的历史发展过程中，苏绣在艺术上形成了图案秀丽、色彩和谐、线条明快、针法活泼、绣工精细的地方风格，被誉为"东方明珠"。
苏绣按针法可分：乱针绣与平绣。
其中乱针为底，别有一种抽象美。
平绣五颜六色的丝线，在飞针走线之间，崭露出咄咄逼人的鲜活画卷。
乱针绣，是一种针法很乱的一种绣法，其实这是一种似乱不乱的刺绣，是有一定规律可循的。
用这种针法绣出的作品通常由直斜，横斜线错综组合，交叉掺合而成，再经过一次再次的分层掺色，疏密，直至光、色、形相似为止。
而平针绣相对乱针绣来讲，线条的排列比较整齐，起针和落针都非常有规律，用这种针法绣出的作品较为平整，在绣制植物尤其是花类时较为常见。
苏绣按观感可分：单面绣与双面绣。
代表作品有：
双面绣《猫》——艺人们将一根头发粗细的绣花线分成二分之一、四分之一，以至十二分之一、四十八分之一的细线绣，并将千万个线头、线结藏得无影无踪。
无论从正面或反面都可以看到小猫调皮活泼的神态绣猫最难的是一对猫眼睛，艺人们需用20多种颜色的丝线才能把猫睛绣得炯炯有神，栩栩如生。
至今，在双
中国刺绣文化
针舞经纬-繁花三千
——刺绣文化
面绣的基础上，又发展成双面异色样绣，为刺绣工艺开辟了新的途径。
一般的刺绣日用品如被面、枕套、靠垫、鞋面之类，中国民间很多妇女都能绣出，比较普及。
《清明上河图》——以现代刺绣表现中国古代名画。
丝线为笔，真丝代纸，全手工精心绣制。
表现细腻、色泽丰富、过渡自然、质感强烈，乃当代中国手工刺绣艺术之最高境界，具相当欣赏及收藏价值。
2．粤绣
粤绣又称广绣，包括潮州绣。
是流传于广州及其古属地南海、番禺、顺德等地的民间刺绣工艺，至今已有一千多年的历史。
粤绣工艺自成一家，它针法多变，针步均匀，能巧妙运用针法丝理表现物像的肌理。
粤绣题材广泛，色彩丰富，注重光和影的和谐运用，同时还能做到“工”为“艺”用，对绣品的艺术效果十分重视。
粤绣技艺注意结合材料形质，真丝绒绣、金银线绣、线绣和珠绣四大类。
真丝绒绣以蚕丝为绣材，表现力强，是历史最为悠久、技艺传承最为完整的粤绣品种；
金银线绣的针法独具特色，有平绣、编绣、绕绣、凸绣、垫绣、贴花绣、织锦等七大类六十多种；
珠绣属于粤绣的新品种，最近几十年才由粤绣艺人开发应用。
3．湘绣
湘绣是以湖南长沙为中心的刺绣品的总称，它在湖南民间刺绣的基础上，吸取了苏绣和粤绣的优点。
湘绣巧妙的将我国传统的绘画、书法、及其他艺术与刺绣融为一体，形成以中国画为基础，运用几近二百种颜色的绣线和上等丝绸、绸缎，手工以针代笔，巧妙的运用一百多种针法进行创作或还原画面的独一无二的中国刺绣流派。
最显著的特点是色彩鲜艳，形象逼真，构图章法谨，画面质感强。
4．蜀绣
蜀绣也称“川绣”，它是以四川成都为中心的刺绣产品的总称。
蜀绣以软缎和彩丝为主要原料，针法多达100多种，充分发挥了手绣的特长，具有浓厚的地方
风格。
蜀绣题材大多为花鸟、走兽、虫鱼和人物等，品种除了绣屏之外，还有被面、枕套、靠垫、桌布、头巾等等。
早在汉代，蜀绣之名就已誉满天下。
汉以后至五代十国时期，四川的安定局面为蜀绣的发展创造了条件，社会的需求刺激了蜀绣业的发展。
到了宋代，蜀绣的发展达到鼎盛时期。
三、其他种类的刺绣
刺绣作为一个地域广泛的手工艺品，各个国家、各个民族通过长期的积累和发展，都有其自身的特长和优势。
在我国除了苏绣、湘绣、粤绣和蜀绣这"四大名绣"外，还有京绣、鲁绣、汴绣、瓯绣、杭绣、汉绣、闽绣等地方名绣，我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、哈萨克、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、蒙古、藏等也都有自己特色的民族刺绣
中国刺绣文化。