西方艺术简史(笔记,部分)
西方艺术史简述概要
西方艺术发展史简述整个西方艺术的发展历程可以大致分为史前艺术、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、17-18欧洲艺术、19世纪艺术以及现代主义艺术7个阶段。
一、史前艺术史前艺术可以分为旧石器时代、新石器时代两部分。
旧石器时代艺术产生于原始社会蓬勃发展的旧石器时代的晚期——奥瑞纳文化期。
而这一时期的艺术主要变现形式为洞穴中的壁画和雕塑，其主题多于巫术相关表现内容皆以动物为主，手法生动写实。
其中最突出的原始洞窟壁画是西班牙北部阿尔塔米拉洞窟壁画和法国西南部的拉斯科洞窟壁画；迄今为止发现的原始雕塑大多数为小型的动物雕塑，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位。
发现最早的雕像是奥地利维林多夫的《母神》（原始的维纳斯）和法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕《手持角杯的裸女》。
而代表史前“艺术”最高成就的是位于法国南部和西班牙北部的洞穴壁画。
新石器时代美术成就主要是巨石建筑。
这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念建筑。
巨石建筑盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。
英格兰南部的圆型巨石栏“斯通亨治”（Stonehenge）是典型的代表。
二、古代艺术古代艺术可以分为古埃及艺术、古印度艺术、古希腊文明、古罗马艺术、古两河流域艺术。
埃及是人类文明的重要发源地之一，蕴涵着丰富的文化精神。
提到古埃及，人们就想起金字塔、狮身人面像——一种威严、永恒和神秘的时代气息。
古埃及艺术的主要表现就体现在金字塔以及其内部的木制陪葬雕塑和壁画上，其中吉萨金字塔群和巨大的狮身人面像是埃及古代艺术的精华。
古代印度文明的艺术起源于印度的印度河流域的印度西北部。
它最早的原始美术,通常称作“印度河文明时代(约公元前2300年)到1750年之前的艺术。
根据考古出土,当印度史前文明最远可以追溯到光、新石器晚期,即青铜器和铜石和年龄。
印度的艺术是文化的重要组成部份,大约有5000年左右的历史,它的内容广泛、形式丰富,独具特色。
印度的艺术经历了一个风格演变的过程。
由于特殊的位置,所以印度宗教在印度的艺术本质的基础是宗教。
西方艺术发展史简述之欧洲艺术与西方现代主义艺术
整个西方艺术的发展历程可以大致分为史前艺术、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、17-18欧洲艺术、19世纪艺术以及现代主义艺术7个阶段。
17-18世纪欧洲艺术17至18世纪的欧洲，是各国在政治制度、宗教、自然科学和艺术诸方面发展和探索的时代，整个欧洲呈现出一派多姿多彩的面貌。
人类自文艺复兴觉醒之后，以新的人生观和科学手段探索自然的奥秘，以更加活泼的求知欲和好奇心去观察自然和认识世界，产生了一大批伟大的学者和艺术家。
艺术呈现出不同于文艺复兴时期古典艺术的多元化局面。
巴洛克、罗可可、古典主义、写实艺术等各种风格倾向相互交织，并行发展，各领风骚。
意大利到了17世纪，现实主义、巴洛克艺术与尊崇古典传统的“学院派”同时出现，这使艺术领域看起来更加丰富。
18世纪威利斯画派的出现更加让整个意大利艺术呈多元化发展。
佛兰德斯的艺术跟同期荷兰独立后那种为新兴资产阶级服务的艺术不一样;它仍然处于西班牙封建专制和天主教会势力的控制之下，主要为宫廷贵族、富商和耶稣会服务;这类人物对艺术的要求促使佛兰德斯绘画具有追求富丽堂皇的装饰风格。
佛兰德斯艺术中，最引人注目的为绘画，其次是建筑，最后才是雕塑。
其中最具代表性的艺术家首推鲁本斯﹝Peter Paul Rubens﹞。
17世纪，荷兰的经济文化都非常繁荣，当时荷兰商人的欣赏趣味与那种浮华放纵的趣味有很大不同，他们比较喜欢有节制和简单的风格。
由于社会的风俗与需要，肖像画得到的重视比其它题材都要多。
绘画开始变成商品进入市场，开始出现专门化分工，风景画得到了长足发展，这一时期的风景画完全摆脱了情节和人物，成为独立的画种。
这是西班牙艺术大放光彩的一段时间，出现了不少着名的艺术家，塞韦利亚画派是17世纪上半期最重要的画派之一，苏巴朗和委拉斯贵支是这个画派的重要代表。
19世纪西方艺术19世纪西方艺术在18世纪的基础上又有着很大的发展，主要表现为跟多的艺术流派的产生：现实主义、巴比松派、前拉斐尔派、学院艺术、印象派、后印象派、新印象派、点描派风格、那比派风格、综合主义、象征主义、哈德逊河派。
西方现代艺术设计简史
西方现代艺术设计简史1、威廉·莫里斯被称为现代设计之父，他与现代的设计又相似之处。
2、朱铭、荆雷合著《设计史》把设计史分为六个时期，设计萌芽时期、手工业时代的设计、早期工业化时代的设计、现代主义设计时期、后工业社会的设计和设计的计算机时代。
3、王受之著的《世界现代设计史》、《世界现代建筑史》和《世界平面设计史》等，综合的，分门别类的研究了现代设计史。
4、1851年伦敦举办了“水晶宫”世界工业博览会，从而引起了英国工艺美术运动的兴起于发展。
5、约翰·拉斯金是英国工艺美术运动的倡导者、理论奠基人。
他的艺术设计思想：（1）主张艺术与技术相结合（2）主张艺术设计要符合实用目的（3）倡导艺术家，设计师向大自然学习（4)反对工业化生产方式，反对在设计中实用新技术、新材料，主张设计使用自然材料和运用手工技术。
6、1896年由莫里斯设计的《桥莎集》，被誉为书籍装帧设计史上的杰作之一。
7、法国是新艺术运动的发祥地，巴黎和南锡是两个重要的发展中心。
其中，“新艺术之家”、“现代之家”和“六人集团”三个重要的设计事务所都在巴黎产生。
8、六人集团中的赫巴托·基马德，设计的著名的“巴黎地下铁路入口处的装饰”，采用了弯曲的金属结构，模仿之物的支干和采用玻璃棚顶，模仿贝壳形状，体现出鲜明的新艺术运动的特点与风格。
9、法国的新艺术运动除在建筑、家具、室内设计等方面外，在陶瓷，平面设计方面都有很大的发展，最早设计广告的是朱尔斯·谢列特，他本人也因此被称为“现代广告之父”。
10、凡·德·威尔德不仅是比利时新艺术运动的重要代表，而且也是世界现代艺术设计史的重要人物。
他参与了德国工业联盟，包豪斯也有贡献。
11、威尔德在设计思想上也有两面性：一方面他强调工艺和装饰的理性，即他的现代理性主义设计，宣扬设计和批量生产中的合理化。
另一方面他又坚持设计师艺术的个性化，反对标准化给设计带来的限制。
西方艺术简史(完整版)
西方艺术简史（完整版）一、原始、古代（公元前-公元476年）（注：公元476年是西罗马灭亡的时间，从这之后，欧洲开始进入了黑暗中世纪，一直到东罗马灭亡，文艺复兴开始。
）原始艺术是指人类最早的造型艺术，产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。
原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等，大多数现已发现的美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代，中石器时代和新石器时代。
古埃及艺术公元前3000年，上埃及国王美尼斯征服下埃及，建立了统一的专制王朝。
此后，埃及经历了古王国、中王国和新王国（前1071-前332）三个统一时期。
古埃及艺术，一般指公元前332年前的埃及美术。
其特点是：建筑体量巨大，宏伟壮观，具有强烈的崇高感；雕刻朴素写实，整体性强，有观念化、概念化和程式化的倾向；绘画线条流畅优美，色彩丰富。
现遗存一些金字塔、雕刻和墓室壁画。
埃及艺术是人类最早的文化遗产之一，具有重要的历史价值和艺术价值。
美索不达米亚艺术公元前3000-前331年出现于西亚底格里斯河和幼发拉底河流域一带(即今伊拉克、叙利亚、土耳其、约旦、巴勒斯坦一带和伊朗西部)的美术。
美索不达米亚一词，源于希腊文，意为两河之间。
其特点是：各种艺术风格互相渗杂，多种渊源汇集，造型艺术绚丽多彩。
传世艺术品有圆雕、浮雕、陶器、乐器和贵金属工艺品，以及巨大的神庙和宫殿遗址。
希腊艺术通常指公元前12-前1世纪希腊及其附近岛屿和小亚细亚西部沿海地区的美术，广义上包括爱琴艺术。
公元前5-前4世纪，是希腊艺术的全盛时期，产生了米隆、菲迪亚斯、波利克里托斯、斯科帕斯、普拉克西特列斯等艺术家和帕提侬神庙、宙斯祭坛等建筑艺术。
其雕刻具有强健的体魄、昂扬的精神和典雅优美的造型，被尊崇为造型艺术的典范。
罗马艺术公元前509-公元476年罗马帝国的美术。
继承希腊艺术成就，融会欧洲、北非、西亚美术的地方因素，创造了大量的美术作品。
其内容多为享乐性的世俗生活，形式上追求宏伟壮丽，刻画人物强调个性。
西方艺术史简述资料
西方艺术发展史简述整个西方艺术的发展历程可以大致分为史前艺术、古代艺术、中世纪艺术、文艺复兴艺术、17-18欧洲艺术、19世纪艺术以及现代主义艺术7个阶段。
一、史前艺术史前艺术可以分为旧石器时代、新石器时代两部分。
旧石器时代艺术产生于原始社会蓬勃发展的旧石器时代的晚期——奥瑞纳文化期。
而这一时期的艺术主要变现形式为洞穴中的壁画和雕塑，其主题多于巫术相关表现内容皆以动物为主，手法生动写实。
其中最突出的原始洞窟壁画是西班牙北部阿尔塔米拉洞窟壁画和法国西南部的拉斯科洞窟壁画；迄今为止发现的原始雕塑大多数为小型的动物雕塑，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位。
发现最早的雕像是奥地利维林多夫的《母神》（原始的维纳斯）和法国鲁塞尔岩廊石壁浮雕《手持角杯的裸女》。
而代表史前“艺术”最高成就的是位于法国南部和西班牙北部的洞穴壁画。
新石器时代美术成就主要是巨石建筑。
这是用重达数吨的巨石垒成的宗教性纪念建筑。
巨石建筑盛行于欧洲，包括石柱、石台、石栏等形式。
英格兰南部的圆型巨石栏“斯通亨治”（Stonehenge）是典型的代表。
二、古代艺术古代艺术可以分为古埃及艺术、古印度艺术、古希腊文明、古罗马艺术、古两河流域艺术。
埃及是人类文明的重要发源地之一，蕴涵着丰富的文化精神。
提到古埃及，人们就想起金字塔、狮身人面像——一种威严、永恒和神秘的时代气息。
古埃及艺术的主要表现就体现在金字塔以及其内部的木制陪葬雕塑和壁画上，其中吉萨金字塔群和巨大的狮身人面像是埃及古代艺术的精华。
古代印度文明的艺术起源于印度的印度河流域的印度西北部。
它最早的原始美术,通常称作“印度河文明时代(约公元前2300年)到1750年之前的艺术。
根据考古出土,当印度史前文明最远可以追溯到光、新石器晚期,即青铜器和铜石和年龄。
印度的艺术是文化的重要组成部份,大约有5000年左右的历史,它的内容广泛、形式丰富,独具特色。
印度的艺术经历了一个风格演变的过程。
由于特殊的位置,所以印度宗教在印度的艺术本质的基础是宗教。
外国艺术设计美术史笔记
一、名词解释1、野兽主义背景：1905 年以马蒂斯为首的一群年轻艺术家在巴黎秋季沙龙展出自己的油画作品被戏谑的称为“野兽”由此得名野兽主义。
这个社团没有共同遵守的明确目标。
没有发表过宣言和理论主张，完全是一个松散的团体。
特点：此派的画家们，他们吸收东方和非洲黑人雕刻艺术的表现手法，追求更为强烈的艺术表现。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩，往往用直接从颜料管中挤出的颜料，以直率、粗放的笔法，创造强烈的画面效果，不受任何程式的束缚以求达到个性的表现，把内在真挚情感，极端放任的流露出来。
地位：野兽主义是西方20世纪前卫艺术运动中最早的一个派别。
野兽派首次露面之后，引起了一致的注目，到了1908年间发展达到顶端，此派实际上不过盛行三、四年间，但它带给其后的现代美术影响甚深。
主要成员：马蒂斯、马尔凯、卢奥、弗拉芒克、杜飞主将：马蒂斯（1869---1954）：20世纪初的画风追求原始格调，富于幻想意味。
他用快速粗放有力的笔触造型，用纯粹的色彩组织画面，使画面充满律动感。
画面上特有的阿拉伯文饰色彩绚烂，线条流动，很有装饰意味。
研究非洲土著雕刻和近东阿拉伯的艺术对他的新画风产生了影响。
代表作品《奢华、宁静和愉悦》、《舞蹈》、《音乐》、《红色中的和谐》2、表现主义背景：表现主义是涉及文艺各个领域的思潮和派别，20世纪初至30年代流行于北欧诸国的艺术潮流。
作为社团它的主要活动基地在德国。
德国表现主义是个复杂的艺术流派，其成员的政治信仰和思想倾向存在着很大的差异，但是他们大都受康德哲学、柏格森的直觉主义和弗洛伊德精神分析学的影响，强调反传统，不满于社会现状，对资本主义都市文明不满，对机械文明压制人性和个性反感。
特点：强调表现艺术家的主观感情和自我感受。
主张表现“精神的美”和“传达内在信息”，强调艺术语言的表现力和形式的重要性。
对客观形态进行夸张、变形乃至怪诞处理，以发泄内心的苦闷，重个性、重感情色彩、重主观表现。
西方艺术发展简述
西方艺术史简述一、西方艺术史基本脉络1、分期：埃及美术、希腊罗马美术、中世纪美术、文艺复兴、巴洛克、罗可可2、艺术中心随经济中心的演变而转移：希腊、亚平宁半岛、弗罗伦萨、罗马、威尼斯、巴黎、纽约埃及美术：一般指公元前332 年以前的埃及美术。
它的形成和发展主要经过了史前期、早期王朝、古王国、中王国、新王国和后期王朝时期。
埃及美术的产生和发展与埃及人的宗教信仰、墓葬习惯和王权思想有很大关系。
他们认为，人的生命和宇宙万物是永恒的,死者是可复活的。
相应地，陵墓作为人的永久住宅，它的修建和装饰，也受到重视。
这些原因导致了金字塔、雕刻、墓室壁画等一系列艺术品的产生。
埃及美术的一般特点是：建筑宏伟壮观；雕刻朴素写实，整体性强，表现方法遵守正面律；绘画线条流畅优美，色彩丰富，人物表现采用正、侧面混合法。
希腊美术：希腊美术发源于地中海的克里特岛，早期希腊文明被称为“爱琴文明”，希腊文明一直延续到罗马帝国占领希腊各地，希腊艺术按照时间可以如下分期： 1. 爱琴文化时期、 2.荷马时期、 3.古风时期、4.古典时期、 5.希腊化时期。
希腊人创造了神，在希腊人的心目中最完美的人就是神，因此希腊人尊重人，神和人同形同性。
希腊美术最重要的方式是神殿等建筑、雕刻和少量壁画。
希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性，还有庄严与静穆。
罗马美术：罗马美术吸收了希腊美术成就，继承了埃特鲁斯坎美术传统，而将美术更加推向实用主义，在内容上侧重描绘享乐性的世俗生活，在形式上追求宏伟壮丽的风格，在人物表现上强调个性化。
其突出成就主要反映在建筑、肖像雕刻和壁画方面。
中世纪美术：自公元476年西罗马帝国灭亡到15 世纪文艺复兴运动开始的一段时期，史称中世纪。
它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马式美术和哥特式美术等。
在公元313 年，罗马皇帝君士坦丁颁布米兰敕令，承认基督教会的合法地位。
由于基督教的影响占有统治地位，决定了艺术浓厚的宗教色彩。
西方艺术简史
史前美术及古代美术1、旧石器时代距今3.5万年至1万多年之间原始人类留下许多以动物和人物为表现对象的绘画和雕塑主要集中在欧洲，大致分为两个类型，洞穴艺术和小型雕塑史前美术发源地：西班牙北部和法国南部（史上称法兰科-康塔布连美术圈）小型雕塑是石头、兽骨、泥巴等制成的人像和动物雕像，原本为武器、工具和巫术用品（也被称为器具艺术）洞穴壁画（刻线法）：题材多为动物，工具为某种纤维或头发扎成，颜料取自矿物质，追求生动写实的效果。
人物刻画极简略，类似符号，其他题材没有。
没有构图意识和空间意识中石器时代：距今一万年，冰河时代结束，气候温暖湿润，原始人类走出黑暗的洞穴，开始从流动的狩猎经济向稳定的农业经济过度。
北欧岩画后期发生抽象化的趋势，呈现新石器特征西班牙拉文特岩画：单色涂绘法，色调以红色为主，以人类活动为主，围捕野兽、部落战斗、欢庆舞会、丰收庆典等。
不再满足于孤立的动物或个别的人物，开始理解复杂的生活，尝试有意识的构图，运用丰富的线、形、色，具备叙事性和情节性。
2、新石器时代进入农业社会之后的第一个阶段（重要转折点）伊朗公元前8000年，欧洲公元前2000年，从以狩猎为主的经济转变为以农耕和畜牧为主的农业经济，导致生活方式深刻变化。
生活稳定，形成村落，中东发现最大的村落遗址：加泰土丘（容纳千人，建有神庙，壁画雕塑散发出神秘的宗教气息）出现用粗制的巨石构筑的纪念物—英国巨石圈。
（举行重大宗教礼拜活动的场所）陶器;广泛运用，陶器装饰得以兴盛。
（欧亚大陆发现大量陶器），抽象化的几何纹样，纹样活泼富于变化，又不失内在统一性。
掌握了比例、协调、对称之类给人以美感的要素，具备概括能力。
3、古代两河流域西亚干旱少雨，底格里斯河和幼发拉底河润泽了文明诞生的土地—两河流域。
最早定居的民族是北方高原迁徙来的苏美尔人，公元前3500年创造了苏美尔文明。
苏美尔人被入侵民族征服，此后战火不绝，先后出现过古巴比伦王国、亚述帝国、新巴比伦王国以及波斯帝国等。
外国美术简史复习笔记
外国美术简史部分笔记第四节爱琴美术、古代希腊美术爱琴美术是希腊美术繁荣的前奏曲。
爱琴美术分布广泛,包括克里特岛、基克拉底斯群岛和迈锡尼,属于航海者文明,是个趋于开化的民族的美术。
他们所形成的“几何化风格”的雕像为希腊雕塑奠定了基础。
古希腊美术是西方美术史上第一个繁荣的高峰期,分为四个阶段,即荷马时期、古风时期、古典时期和希腊化时期。
古希腊艺术总体特征为:质朴(单纯、简练)、合理(感性合理与理性合理的统一)、端庄(典雅与庄重的造型、真诚与肃穆的形式)、谐调(和谐统一,用统一的精神统领作品的局部关系)。
一、爱琴美术（1）建筑克里特岛的克诺索斯宫(即传说中的迷宫),建于米诺斯王朝,由代达罗斯设计修建,是一座庞大而复杂的建筑群,占地两公顷,是古代世界著名的城市之一。
宫殿由一组组环绕内庭院的堂室构成,高低错落,踢蹬走道迂回曲折。
堂室安排错综复杂,使人进出艰难,故称迷宫。
内有居住室、浴室、凉台、仆役房间,还有下水道和通风等设备,与近代建筑接近。
宫殿内有丰富的壁画,反映了当时人的各种生活状态。
（2）绘画与雕刻“几何化风格”,是指希腊早期陶器上的装饰纹样为几何装饰花纹,后影响到雕刻领域,导致从雕刻、陶器装饰上都显露出几何化风格。
二、古希腊美术古希腊美术史的分期通常分为荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。
（1）荷马时期（公元前12—前8世纪）荷马时期最早的造型艺术作品是几何纹风格的陶瓶，这一时期的陪葬用小雕像也是几何形的，没有细节刻画。
因此，这一时期又被称为“几何风格时期”。
几何装饰风格：早期陶器造型简朴，一般绘有三角形、菱形、同心圆等抽象形状，这些陶器被用来敬奉诸神或作为陪葬品。
东方样式风格：公元前800 年左右，出现人体和野兽的造型，神话故事人物也有描绘，几何装饰风格为东方样式风格所代替。
《第庇隆瓶》约公元前760 ～前750 年，赤土陶器。
《第庇隆瓶》中的葬礼进行仪式（右图）（2）古风时期（公元前7—前6世纪）古风时期是造型艺术的形成期。
西方美术史要点总结
精品文档.西方美术简史第一章原始、古代美术第一节、原始美术人类最早制造的劳动工具从广义上讲就属于美术品。
原始美术包括洞窟壁画、岩画、雕塑、建筑等，大多数现已发现的原始美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代三个时期。
旧石器时代最杰出的美术作品是法国的拉斯科洞窟壁画、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画及母神雕像。
法国拉斯科洞窟壁画拉斯科洞窟顶上描绘了大量野牛、驯鹿、野马等动物。
原始人用有色的土和石头研磨成粉末状，然后用水调剂成液态或膏状的颜料。
再用粗壮的黑线勾画出轮廓，并以红、黑、褐色渲染出体积结构，富有动感，被誉为“史前的卢佛宫”。
拉斯科洞窟崖壁画线条粗犷、气势磅礴、动态强烈。
画面已经初显构图意识。
法国现代画家马蒂斯对此赞不绝口，很高兴自己的所作与原始人的画迹有相通之处。
西班牙阿尔塔米拉洞窟阿尔塔米拉洞窟年代稍晚于拉斯科洞窟。
它包括主洞和侧洞。
侧洞顶部布满各种动物画，最突出的是各种姿势的野牛，用红、黑、褐色画出，生动而精确。
阿尔塔米拉壁画画在窟顶，观赏者必须躺倒仰视，西方人称它为“史前的西斯廷教堂”原始人的创作目的1:为了生存的实用。
他们画动物目的在于识别动物而去猎获动物。
2: 也有专家认为，可能是原始人出猎前，为了保证打猎成功而举行的巫术仪式。
原始人认为，如果他们只要画出所要猎获的动物的画来，而且可能是用投枪和石斧击打着画中的动物，真实的动物也同样会屈服于他们的威力。
所以原始人视绘画为魔力，相信画什么就能征服什么。
母神雕像原始雕塑中，裸体女性雕像占主要地位。
这些女性雕像强调夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始时期人们对于母性和生殖的崇拜。
《原始的维纳斯》——维也纳附近的威伦道夫出土，是其中最著名的代表作。
巨石文化从地中海诸岛到大西洋沿岸地区，都有一些粗制的巨大石块的纪念物，这些巨石有的高达70多英尺，重有百吨，有的排列长达两英里，极为壮观。
称为巨石结构、巨石建筑、巨石碑。
《外国美术简史》笔记和典型题(含考研真题)详解
《外国美术简史》笔记和典型题（含考研真题）详解1．整理名校笔记，浓缩内容精华。
在参考了国内外名校名师讲授该教材的课堂笔记基础上，复习笔记部分对该章的重难点进行了整理，因此，本书的内容几乎浓缩了该教材的知识精华。
2．精选典型习题，巩固重点难点。
本书精选了部分典型习题，所选习题基本涵盖了重要知识点，针对性强，答案详尽，并注意对相关内容的扩充。
3．挑选考研真题，总结出题思路。
本书挑选了部分名校的相关考研真题，总结出题思路，有利于强化对重要知识点的理解。
第1章原始、古代美术1.1复习笔记一、原始美术1含义原始美术又称史前美术，是对人类原始社会美术活动的研究和描述，包括洞窟壁画、岩画、雕刻、建筑等。
2历史分期大多数已被人类发现的美术作品集中在欧洲，分别属于旧石器时代、中石器时代和新石器时代。
（1）旧石器时代的美术人类最早的造型艺术产生于旧石器时代晚期，即距今三万到一万多年之间。
旧石器时代的代表美术作品以洞窟壁画和母神雕像为主。
①洞窟壁画a．法国的拉斯科洞窟拉斯科洞窟发现于1940年，是洞窟壁画最突出的代表之一，其特点包括：原始画家用粗壮而简练的黑线勾勒出轮廓；用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构；气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。
b．西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画阿尔塔米拉洞窟发现于19世纪下半期，制作年代稍晚于拉斯科洞窟，也是洞窟壁画最突出的代表之一，阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓线较细，有明暗转折的粗细浓淡变化；与色彩渲染紧密结合，体现动态中的动物的身体结构；明暗起伏更为丰富，乃至感情也更细腻。
代表作是《受伤的野牛》（图1-1）。
图1-1受伤的野牛阿尔塔米拉洞窟壁画（旧石器时代）②母神雕像迄今为止发现的原始雕刻多为小型动物雕刻，然而在很多欧洲国家皆出土了大量圆雕和浮雕女裸体雕像。
这些女性雕像均强调女性的生理特点，突出表现女性的乳房、腹部、大腿等，体现了原始时期人们对于母性生殖的崇拜，被人们称为“原始的维纳斯”。
西方美术史要点笔记
名词解释1.文艺复兴原意在古典规范的影响下艺术与文学的复兴，在欧洲历史上实际上是指14世纪16世纪欧洲文化发展的一个时期，其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的思想解放运动，最先萌芽于南部意大利，北部的尼德兰和中部的德国地区。
2.洛可可艺术（华托，布歇，弗拉戈纳尔<秋千>）18世纪上半叶在法国居统治地位的艺术样式，也称巴杜风格，与上流社会男女享乐生活为对象，指全裸或者半裸的妇女以及精美华丽的装饰，追求轻盈纤巧精致，细腻的风格趣味，甜俗充满脂粉气。
3.拉斐尔前派（罗塞蒂、米莱斯、亨特）19世纪40年代英国皇家美术学院的三个学生为了反对沉腐画风提出拉斐尔以前的早期文艺复兴艺术为榜样，真实的表现自己的思想感情，忠实于自然，发挥艺术的社会道德作用。
为此他们组织了拉斐尔前派兄弟会，拉斐尔前派有象征主义和唯美主义内涵。
4.印象主义19世纪下半叶在法国兴起后便于欧美各地的美术流派，因莫奈的作品《日出·印象》而得名。
其特点追求瞬间的视觉印象，以自然景象和日常生活的片断入画，注重偶然和率真的效果。
主张根据画家自己眼睛的观察和直接感受，明亮的色彩变化，其中特别注重对外观的表现和提倡户外写生，一反过去宗教神话等主题内容和陈陈相固的灰褐色调，使绘画语言自身的表现力得到充分的发挥。
5.巴洛克绘画，普本斯《劫夺吕西普的女儿们》产生于17世纪的意大利，后流行于全欧洲，主要特征： 1.服务于教会上层和宫廷贵族，既有宗教特点又有享乐色彩。
2.极力打破和谐与平静，饱含激情和强烈的运动感。
3.关注作品的空间感和立体感，讲究光线的运用，追求戏剧性效果。
4.强调艺术形式的综合手段，重视建筑与雕刻绘画的结合。
6.古典主义17世纪流行法国的艺术思潮。
目的是歌颂皇权，服务于宫廷。
1.重理性，强调纯客观的描写，排斥情感。
2.,重典型，强调普遍的典型表现，排斥特殊个性的表现。
3.重古代，推崇古希腊古罗马的传统，以历史和宗教神话为题材。
西方艺术简史
西方艺术简史一、古爱琴海地区和希腊艺术1、爱琴海地区艺术：米洛斯艺术：BC2800-BC1480年，来自小亚细亚一直部落入侵希腊本土和其周围岛屿，在克里特岛建立王国，史称“米洛斯王国”。
迈锡尼艺术：BC1450-BC1100年，BC1450年迈锡尼人攻打特洛伊城，建立迈锡尼文明。
2、希腊艺术：BC15世纪-BC1世纪*荷马时期（公元前12世纪-公元前8世纪）是以古希腊诗人荷马命名的，在特洛伊战争后，爱琴海附近文明趋于衰退，由于这个时代的史料匮乏，很难得到有效的信息，只能由出土文物加以判断。
*古风时期（公元前7世纪-公元前6世纪）公元前7世纪，古希腊社会进一步发展，古希腊艺术也随之进步。
古风早期，古希腊和东方世界的频繁交流使得该时期的古希腊艺术深受东方世界艺术的影响，古风后期，古希腊艺术逐渐形成自己的风格。
*古典时期（公元前5世纪-公元前4世纪）希腊在波希战争结束后迎来了它的盛期，直到马其顿人征服希腊为止，这段时期被称为古典时期。
古典初期的艺术还带有古风时期的痕迹，故而又被称为“过度时期”。
*希腊化时期（公元前4世纪末-公元前1世纪）希腊化时代指的就是从马其顿人征服希腊到埃及的托勒密王朝为罗马人所征服的这段时期，大致从公元前4世纪末到公元前1世纪中叶，在这个时期，东方地区的古老文明和古希腊艺术相互交流，相互影响。
二、古代罗马艺术古罗马：BC9世纪—1453年古罗马通常指从前9世纪初在意大利半岛中部兴起的文明，历罗马王政时代、罗马共和国，于1世纪前后扩张成为横跨欧洲、亚洲、非洲称霸地中海的庞大罗马帝国。
到395年，罗马帝国分裂为东西两部。
西罗马帝国亡于476年。
而东罗马帝国（即拜占廷帝国）则在1453年被奥斯曼帝国所灭古罗马文化早期在自身的传统上受伊特鲁里亚、希腊文化的影响，吸收其精华并融合而成。
公元前3世纪以后，罗马成为地中海地区的强国，其文化亦高度发展。
罗马一统地中海后，整个地中海的财富能够为罗马所用，促成了罗马豪华壮丽和典雅的艺术风格形式。
所有西方美术简史美术笔记
外国美术简史笔记1、法国的拉斯科洞窟：特点：1）画家用粗壮简练的黑线勾画出轮廊。
2）用红、褐、黑色渲染出动物的体积和结构。
3）气势雄壮，富有动感，充满粗犷的原始气息和野性的生命力。
2、西班牙的阿尔塔米拉洞窟：特点：1）壁画轮廓线比较细，有明暗、粗细浓淡变化。
2）与色彩渲染结合紧密，表现动物身体的结构。
3）明暗起伏更为丰富，富有感情色彩。
3、拉文特岩画：特点：1）表现人类狩猎活动的情节性绘画。
2）以人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象加以拉长和夸张动作，强调动势。
3）狩猎场面紧张活力。
构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。
4、巴比伦美术：著名的汉漠拉比法典：法典刻在黑色的玄岩石碑上，上部为浮雕，下部为文字。
5、古代埃及美术特色：1）埃及艺术是为法老和少数贵族服务的，歌颂王权，强调国家的政权和等级制度。
2）宗教对埃及艺术产生影响，艺术是为死者服务的，埃及艺术称为“来世的艺术”。
3）埃及艺术的形式，是壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写实基础上的美化。
6、金字塔建筑艺术特色：1）金字塔是古王国法老的陵墓。
2）金字塔具有庞大的体积和重量，给人以精神上的压力。
3）金字塔外观匀称、稳定。
它象征了法老的威严和地位，说明了埃及人顽强的意志力。
7、古埃及雕刻程式有：1）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众：2）根据人物地位的尊卑决定比例的大小：3）人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4）面部轮廓写实，又有理想化修饰，表情庄严，感情表现很少；5）雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。
8、古埃及浮雕和壁画的特点：1）正面律，表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面；2）横带状排列结构，用水平线划分画面；3）根据人物尊卑安排比例大小和构图位置；4）填充法，画面充实，不留空白；5）固定的色彩程式，男子皮肤多为褐色，女子多为浅褐色和淡黄色，头发为蓝黑色，眼圈为黑色。
西方美术史笔记(简化)
背诵古希腊雕刻发达的原因：（1）农业和手工业之间、体力劳动和脑力劳动之间有了明的分工。
有专门从事于美术有关的艺术创作活动.艺术匠师受到重视。
(2)不只是艺术活动，也是生活的一部分。
（3）体育活动以雕刻为奖励。
巨石建筑（新时期时代）主要有石柱、石台、石栏等“斯通亨治”巨石栏：巨石建筑是原始人类对天地山川自然物的畏惧和无知，对其加以崇拜的结果，是人类原始的具有宗教意识的崇拜。
原始美术的基本特征：（一）幻想的实用性创造动机与激情流露的创造过程有机联系。
（二）直觉感受的记忆与夸张特征的写实高度统一。
(三)从造型风格上看，属于稚拙、简朴的审美类型。
古埃及美术基本特征：（1）强化皇权的等级观念与服务于灵魂的宗教精神互相渗透，构成古埃及美术创造的动因。
（2）理智因素与固定程式结合的造型法则。
（3）强调几何形式规整，追求装饰风味的表现手法。
（4）刚劲、宏伟、庄严、明晰而简练的艺术风格。
浪漫主义美术浪漫主义一词源于中世纪，意为“传奇”、“抒情”或“幻想”。
作为一场艺术运动出现在18世纪末到19世纪中页。
表现在当时欧洲艺术的各个领域。
浪漫主义作为一种美学思想，强调主观、个性、感情和非理性。
作为艺术发展历史概念，它是对古典主义所持的常情常理和冷漠的说教，是对严谨、规范和自觉的否定和破坏。
新古典主义美术“新古典主义”指：18世纪末19世纪前半期欧洲流行的一种崇尚庄重典雅、带有复古意趣的艺术风格。
核心是回到罗马去。
原因：一方面，反对罗可可艺术的过分雕琢，另一方面，人们对重新创建古希腊罗马艺术普遍要求雅克·路易斯·大卫：《布鲁斯特》《贺加斯兄弟宣誓》. 多米尼克·安格尔：《泉》、《大宫女》、现实主义：是19世纪西欧出现的与浪漫主义相对立的一种艺术思潮。
以现实为基础，坚持表现现实生活。
如大自然、劳动者、普通人的生活都是其表现的题材。
现实主义画家以写实的表现手法客观真实的表现社会生活。
由于现实主义艺术家作品大多对所处的社会的阴暗面进行揭露和批判，所以又称批判的现实主义。
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西方艺术简史
刘宗何
一：史前到近东艺术
史料：
一．现代智人在约3.5万年间从非洲侵入欧洲，取代了原驻在欧洲的尼德安人；欧洲史前艺术形成。
二．石器时代的欧洲史前艺术体现于法国南部及西班牙北部90多处洞穴的壁画以及小型的石制以及象牙雕刻物。
1.原始艺术
一：洞穴壁画
1.表现类型：各种各样的动物，如野牛，马，山羊，鹿，熊，野猪，鱼类和鸟等。
多以写实的，自然风格画成。
2.特点：线条简单，但形态生动，造型准确。
从画中可看出粗略的“透视前缩法”和明暗表现法。
3.人类文化史上第一个时代被称为石器时代（paleolith age）
旧石器时代的欧洲艺术，具体时间：（约前4万年至1万年）史前时代的欧洲艺术产生于旧石器时代的中末期和晚期。
（1）：穆斯托瑞时期（mousterian）约公元前4万年。
（2）奥瑞纳时期（aurignac）约前4万年—前3.5万年。
代表：法国拉科斯洞的鹿，马，牛和人壁画
（3）索鲁特时期（solutrean）约前3.5万年—2.5万年。
代表：美术遗迹，鲁塞尔洞的壮马和野猪浮雕。
（4）玛格特林时期（magdalenian）约前2.5万年—1.5万年。
美术遗迹颇多，著名的有瓦•弗里尔洞的化装为牛和鹿的人物画。
法国罗尔狄洞在鹿角上的驯鹿和鲑鱼图。
西班牙阿尔塔米拉洞的野牛壁画。
马格林特时期的西班牙岩画描绘了部落之间的战争和猎人围猎鹿群的场面。
二：壁画雕刻
1.出现时间：前3.5万年—前3万年间。
2.5万年前创造出表现整个人体美的雕刻品。
2.类型：主要是女性裸体小雕像，通常作为饰物携带。
3.出土物品：奥地利维纶多夫出土的《维纶多夫的维纳斯》距今约3万年。
特点是与真人比例夸张，是最早的的人体雕像。
（存于奥地利自然历史博物馆）。
罗塞尔发现的浮雕《持牛角
的妇人》。
约2.3万年前后可辨识面容的雕刻出现，法国朗德省布拉桑普伊村附近教堂
发现由象牙雕刻成的妇人头像《布拉桑普的妇人》高3.5cm，长2.2cm，宽1.9cm，现藏于法国圣日耳曼昂莱国家考古博物馆。
据认为，有壁画的洞窟可能是史前人类的庙宇，壁画一般是在洞窟的入口处和底部。
4. 艺术的最早形式是绘画，旧石器时代史前人类的洞穴壁画是视觉艺术的源头。
史前人类主要从矿物中提取颜料，经过研磨的颜料加上水，涂抹的作品就形成了最早的色彩艺术，这些绘画几乎都具有写实风格并试图再现自然世界。