《维也纳的音乐钟》教案
《维也纳的音乐钟》教案
《维也纳的音乐钟》教案教案：维也纳的音乐钟教学目标：1.了解并认识《维也纳的音乐钟》这首音乐作品；2.能够欣赏并分析该音乐作品的特点和风格；3.学习如何演奏该音乐作品。
教学过程：一、导入（10分钟）1.向学生介绍《维也纳的音乐钟》这首音乐作品，提问学生是否听过或者了解过这首曲子；2.播放《维也纳的音乐钟》的录音，让学生先欣赏一遍，了解整个乐章的基本风格和特点。
二、音乐分析（20分钟）1.向学生介绍《维也纳的音乐钟》这首作品的背景和创作目的。
提问学生是否了解作曲家和这首作品的故事背景；2.分析《维也纳的音乐钟》的乐曲结构和特点。
通过欣赏和分析音乐的节奏、旋律、和声等要素，让学生更好地理解和欣赏这首作品；3.引导学生思考和讨论，探讨作曲家在创作中所传达的情感和思想。
三、演奏实践（30分钟）1.将学生分组，每个小组选择一个乐器或者声部来演奏《维也纳的音乐钟》的其中一部分；2.向学生介绍乐谱和谱号的基本知识，教导学生如何阅读和理解乐谱；3.引导学生分别练习自己的乐器或声部的演奏技巧，并把各个声部的演奏进行组合和协调；4.学生逐渐熟悉自己的乐器和声部的演奏技巧后，进行整体的合奏练习。
四、欣赏交流（20分钟）1.请学生展示他们的演奏成果，进行小组间的互相欣赏和交流；2.让学生表达对彼此演奏的赞赏和建议，鼓励学生提出自己的观点和见解；3.向学生介绍其他版本或不同演奏者演奏的《维也纳的音乐钟》的录音，扩展学生的音乐视野。
五、总结与延伸（10分钟）1.针对学生演奏过程中遇到的问题和困难，进行总结和反思，引导学生思考如何提高自己的演奏技巧；2.提醒学生在平时的学习中多听取和欣赏不同类型的音乐，增加音乐素养；3.鼓励学生自主探索其他类似风格的音乐作品，进行更深入的研究和理解。
教学资源准备：1.《维也纳的音乐钟》的录音；2.《维也纳的音乐钟》的乐谱；3.不同版本或者不同演奏者演奏的《维也纳的音乐钟》录音。
教学评价：1.观察学生在欣赏和分析音乐作品时的反应和表现；2.利用学生的演奏实践来评价他们对音乐作品理解的准确性和深度；3.通过小组间的欣赏交流和讨论来评价学生的表达能力和思维能力。
《维也纳的音乐钟》教学设计
《维也纳的音乐钟》教学设计教学设计：《维也纳的音乐钟》一、教学目标：1.了解音乐作品《维也纳的音乐钟》的创作背景和作曲家赫尔曼·丹丹茨的生平；2.学习并分析《维也纳的音乐钟》的曲式和音乐结构；3.通过听音乐和观看视频等方式，培养学生对音乐的欣赏能力和审美情趣；4.了解音乐钟的发展历史和演奏技巧；5.通过合作演奏，培养学生的团队合作和表演能力。
二、教学内容和过程：1.引入（5分钟）：播放《维也纳的音乐钟》开头片段，唤起学生对音乐的兴趣，引导学生思考音乐钟是怎样演奏出这种多音部的乐曲的。
2.了解《维也纳的音乐钟》（10分钟）：介绍《维也纳的音乐钟》的创作背景和作曲家赫尔曼·丹丹茨的生平，让学生知道这首音乐作品的独特之处。
3.分析曲式和音乐结构（15分钟）：分析《维也纳的音乐钟》的曲式和音乐结构，帮助学生了解其组成和发展过程。
4.欣赏和讨论（10分钟）：播放《维也纳的音乐钟》全曲，让学生投入到音乐中，引导学生对该音乐作品进行观后感的分享和讨论。
5.了解音乐钟的发展历史和演奏技巧（15分钟）：介绍音乐钟的发展历史和演奏技巧，让学生了解音乐钟的起源和演奏方法。
6.合作演奏（20分钟）：将学生分成小组，每组分配一部分乐器，教授基本的演奏技巧，并指导学生合作演奏《维也纳的音乐钟》中的一部分。
7.总结和展示（10分钟）：请每个小组展示他们的合作演奏成果，学生之间分享彼此的感受和体会。
三、教学手段和学时安排：1.多媒体学习解析视频。
2.录音机或音乐播放器。
3.音乐钟。
4.黑板或白板。
四、教学评价：1.观察学生在课堂上的合作表演成果以及听课笔记的完整性，评价学生对音乐作品《维也纳的音乐钟》的理解程度。
2.课后布置作业，要求学生写一篇关于《维也纳的音乐钟》的观后感，并进行书面评价。
五、教学拓展：1.学生可以通过观看音乐会或欣赏其他经典音乐作品，进一步培养音乐欣赏和鉴赏能力。
2.学生可以尝试亲自演奏《维也纳的音乐钟》或其他具有相似结构的音乐作品，提高他们的演奏技巧和表演能力。
人音版音乐三年级上册第7课《维也纳的音乐钟》教案
人音版音乐三年级上册第7课《维也纳的音乐钟》教案一. 教材分析《维也纳的音乐钟》是人音版音乐三年级上册第7课的教学内容。
本课通过一首充满浪漫气息的乐曲，让学生感受音乐的魅力，体验音乐带来的快乐。
乐曲旋律优美，节奏明快，富有童趣，易于学生接受和喜爱。
通过学习这首乐曲，学生可以进一步了解音乐的基本节奏和音符，提高音乐素养。
二. 学情分析三年级的学生已经具备了一定的音乐基础，他们喜欢音乐，对新鲜事物充满好奇。
但部分学生可能对音乐术语和节奏辨识方面还存在一定的困难。
因此，在教学过程中，教师需要关注学生的个体差异，因材施教，尽量让每个学生都能在轻松愉快的氛围中学习音乐。
三. 教学目标1.让学生感受乐曲《维也纳的音乐钟》的优美旋律，体验音乐带来的快乐。
2.培养学生对音乐的兴趣，提高音乐素养。
3.引导学生掌握音乐的基本节奏和音符，提高学生的音乐鉴赏能力。
4.培养学生团队协作精神，提高学生的集体荣誉感。
四. 教学重难点1.音乐术语和节奏辨识2.乐曲结构的分析3.集体协作演奏五. 教学方法1.情境教学法：通过设置浪漫的氛围，让学生身临其境，感受音乐的魅力。
2.游戏教学法：运用音乐游戏，让学生在游戏中掌握音乐知识和技巧。
3.分组教学法：引导学生分组练习，培养团队协作精神。
4.对比教学法：分析乐曲的不同部分，让学生了解乐曲的结构和特点。
六. 教学准备1.教学课件：包括乐曲《维也纳的音乐钟》的音频、视频，以及相关图片、文字资料。
2.教学乐器：钢琴、吉他、小提琴等。
3.教学道具：音乐钟模型、音符卡片等。
4.分组标识：每个小组分配一个颜色标志，以便于识别。
七. 教学过程1.导入（5分钟）教师播放乐曲《维也纳的音乐钟》，让学生初步感受乐曲的美感。
随后，教师简要介绍乐曲的背景和作者，引发学生的兴趣。
2.呈现（10分钟）教师展示音乐钟模型，让学生了解音乐钟的基本结构。
然后，教师通过播放乐曲的不同部分，引导学生分析乐曲的结构和特点。
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀精品教案
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀精品教案一、教学内容本节课选自小学音乐教材四年级下册第七单元《音乐之声》，详细内容为《维也纳的音乐钟》。
该曲目是一首具有奥地利民间特色的乐曲，通过欣赏与学习，使学生了解维也纳的音乐文化，感受音乐钟的独特魅力。
二、教学目标1. 让学生了解《维也纳的音乐钟》的创作背景，认识乐曲中的主要乐器及其音色。
2. 培养学生聆听音乐、感受音乐、表现音乐的能力，提高音乐素养。
3. 引导学生体验音乐的美感，培养审美情趣。
三、教学难点与重点教学难点：乐曲中乐器音色的辨识、乐曲结构的理解。
教学重点：感受《维也纳的音乐钟》的音乐特点，学唱主题旋律。
四、教具与学具准备教具：钢琴、多媒体设备、乐器模型。
学具：音乐课本、笔、纸。
五、教学过程1. 导入：通过图片展示维也纳的音乐钟，引导学生谈论对音乐钟的了解，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容展示：a. 播放《维也纳的音乐钟》乐曲，让学生初步感受音乐的美感。
c. 学习乐曲结构，分析乐曲的主题旋律。
3. 聆听与学唱：a. 教师钢琴伴奏，学生跟随学唱主题旋律。
b. 学生分组练习，相互纠正，教师个别指导。
4. 随堂练习：a. 学生自主练习乐曲主题旋律。
b. 教师选取部分学生进行展示，给予评价和指导。
5. 实践活动：分组进行音乐创作，运用所学乐器音色，创作属于自己的音乐钟。
六、板书设计1. 《维也纳的音乐钟》2. 乐曲结构：a. 主题旋律b. 副歌部分c. 尾声部分3. 主要乐器及其音色七、作业设计1. 作业题目：聆听并学唱《维也纳的音乐钟》，感受乐曲的美感。
答案：完成课后作业，上交一篇关于《维也纳的音乐钟》的听后感。
2. 拓展作业：了解其他国家的音乐钟，比较其特点与异同。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，使学生充分感受了《维也纳的音乐钟》的音乐魅力，提高了学生的音乐素养。
2. 拓展延伸：引导学生关注世界各地的音乐文化，拓宽音乐视野，增强音乐鉴赏能力。
人音版 三年级上册音乐教案-7《维也纳的音乐钟》
《维也纳的音乐钟》教案一、教学目标：1、通过聆听《维也纳的音乐钟》，让学生乐于参与音乐表演，能够用肢体动作表达对音乐的感受。
2、通过听、唱、律动等音乐活动记忆主题音乐，并能哼唱主题旋律。
3、通过对乐曲的整体感知，初步了解回旋曲式结构特点，能够初步辨别插部中几种乐器的音色。
4、通过聆听、演唱，感受二声部的魅力。
二、教学重点：1、能够乐于参与音乐表演，有感情的表现音乐。
2、感受乐曲，哼唱主题旋律并记忆音乐主题。
三、教学难点：1、二声部的配合、演唱。
2、初步了解回旋曲式的结构。
四、教学准备：钢琴、钢片琴、课件五、教学过程：（一）组织教学（二）创设情景，听音练习1、音乐钟图片导入师：同学们，认识它吗？生：钟、音乐钟……师：它能发出什么样的声音呢？生：叮叮当当、滴滴答答……师：这个是音乐钟，它能发出高低不同的叮当声，你们听。
（钢片琴敲奏高音do、mi中音sol，用f调。
）师：你能给它找找家吗？（三）欣赏音乐主题感受二声部1、初步体验二声部师：这三个音组成了这段旋律。
敲奏1 3 1 —| 1 5 1 —|师：我们用“ding”来演唱这条旋律。
学生试唱一遍师：大家再来唱一唱，老师会加入新的旋律，你们一边唱一边听，我的旋律和你们的有什么不一样。
在学生唱熟练的情况下，师用“当”逐渐加入二声部主题旋律。
1 5 3 5 1 0 5 | 1 5 3 5 1 0 5 | 1 3 4 5 5 5 32 1 2 |3 1 5 5 5 5 —|1 5 3 5 1 0 5 | 1 5 3 5 1 0 5 | 1 3 4 5 5 5 32 1 2 |3 1 5 5 5 1 —|生：速度快…师：为什么我演唱的这段旋律更快一些呢？生：略2、感受、学唱主题音乐（1）出示曲谱师：因为加入了更多的音符，使节奏变得紧凑了。
（2）初听主题感受情绪师：这段旋律是音乐钟奏响的歌声，我们再来感受一下。
师：听完之后，你还有什么感觉呢？生：欢快、活泼师：有力、跳动的感觉师：让我们一起用“当”来唱一唱。
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案一、教学内容本节课选自小学音乐教材第五册第三单元《异国音乐风》，具体内容为《维也纳的音乐钟》。
本章节通过介绍维也纳新年音乐会上的经典曲目《音乐钟》，让学生了解和感受西方古典音乐的魅力。
二、教学目标1. 让学生了解《维也纳的音乐钟》的创作背景，感受其音乐特点，培养音乐鉴赏能力。
2. 学习音乐基础知识，如音符、节奏、音色等，提高学生的音乐素养。
3. 通过合唱、乐器演奏等形式，培养学生的团队协作能力和音乐表现力。
三、教学难点与重点教学难点：歌曲中的复杂节奏和音色变化。
教学重点：掌握歌曲的旋律、节奏、音色，理解歌曲所表达的情感。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、电子琴、多媒体设备、合唱架、乐器（如小提琴、大提琴、长笛等）。
2. 学具：音乐课本、五线谱本、笔。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段维也纳新年音乐会的视频，让学生初步感受《音乐钟》的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 新课内容学习：（1）介绍歌曲背景，讲解作曲家约翰·斯特劳斯二世的相关知识。
（2）学习歌曲旋律，用五线谱表示，让学生跟随教师学唱。
（3）分析歌曲中的节奏、音色变化，进行实践操作，如拍手、敲击乐器等。
（4）分组练习，让学生在小组内合作完成歌曲的演唱和演奏。
3. 例题讲解：针对歌曲中的难点，如复杂的节奏，进行详细讲解和示范。
4. 随堂练习：让学生跟随教师演唱歌曲，进行乐器演奏，巩固所学内容。
六、板书设计1. 《维也纳的音乐钟》2. 内容：（1）作曲家：约翰·斯特劳斯二世（2）歌曲背景：维也纳新年音乐会（3）旋律、节奏、音色分析（4）分组练习：合唱、乐器演奏七、作业设计1. 作业题目：（1）熟记《维也纳的音乐钟》的旋律，能独立演唱。
（2）用乐器演奏歌曲中的主旋律。
（3）完成一首关于音乐钟的绘画作品。
2. 答案：（1）歌曲旋律：略（2）乐器演奏：略（3）绘画作品：略八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的参与度较高，但对歌曲中复杂节奏的掌握仍有待提高。
维也纳的音乐钟》教案
维也纳的音乐钟》教案第一篇：维也纳的音乐钟》教案维也纳的音乐钟》教案一、教学内容：聆听<维也纳的音乐钟>表演歌曲《钟声叮叮当》二、教学目标：1、能从以钟声为主题的音乐作品中感受和体验中外不同风格的美妙的“钟声”音乐，唤起学生心底的遐想，使之乐于参与音乐活动，增强音乐学习的热情和兴趣。
2、能用准确的节奏、正确的换气和自然优美的声音来演唱歌曲《钟声叮叮当》，表现美妙的“钟声”音乐；并能运用图形谱认唱唱名识谱，唱准fa、si、do'（4、7、i)的音高。
3、在聆听乐曲的过程中能对音乐的主题曲调留有印象，并能根据个人的认识用自己喜欢的方式作出相应的反应。
三、教学重点：1、感受和体验不同风格的“钟声”音乐。
2、演唱歌曲《钟声叮叮当》，用歌声表现、模拟钟声。
四、教学用具：录音机、电子琴、教学光盘、多媒体课件、图形谱及碰钟五、教学过程：（一）、师生问好；（二）、创设情景、感受钟声；1、初听乐曲引子师：在音乐中你听到了什么声音？生答。
师：噢，钟声很好，美丽的钟声可以唤起我们无限的遐想，那么，你听一听，下面这段音乐，她又把我们带到了什么地方?2、静听全曲、生整体感受乐曲师：你仿佛来到了哪里？想到了什么？３、师讲组曲《哈里亚诺什》的故事。
（多媒体出示欧洲教堂、王宫的图片）４、复听全曲。
出示课题，师简介作品。
５、课件出示音乐主题曲调的图形谱（师弹琴，生唱，生手划旋律线唱一唱，生熟悉旋律）６、复听全曲，师：听一听我们刚才唱的旋律再音乐中出现了几次，每听到它出现的时候用身体模仿钟摆。
７、再次聆听全曲，引导学生想象王宫里的情景，在主题音乐出现的地方用自己喜欢的方式来表现（可以哼唱旋律，可以手划旋律线，可以手臂摆动模仿钟声。
）（三）、学习歌曲，表现钟声。
1、师：音乐大师们写出了美妙的音乐来表现钟声，那我们能否用我们自己的歌声来表现钟声呢？学生讨论如何模仿钟声（用“叮”“当”来模仿）２、师出示柯尔文手势，生复习ｄｏ――ｄｏ＇的音阶，师：现在加上钟摆的叮当声来唱师范唱，生用叮当声唱音阶３、师：同学们唱得非常好，还有一群小朋友他们也特别喜欢钟声，你听他们唱着钟声响我们走来了生初次静听歌曲《钟声叮叮当》范唱４、师：同学们打开你们的课本，这就是今天我们要学习的歌曲《钟声叮叮当》。
第7课《维也纳的音乐钟》教案
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与维也纳音乐钟相关的实际问题，如音乐钟的演奏原理或音乐创作特点。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的音乐创作实验操作。这个操作将演示如何创作简单的音乐钟曲目。
四、教学流程
（一）导入新课（用时5分钟）
同学们，今天我们将要学习的是《维也纳的音乐钟》这一章节。在开始之前，我想先问大家一个问题：“你们在日常生活中是否接触过机械音乐玩具或者钟表音乐？”这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题，我希望能够引起大家的兴趣和好奇心，让我们一同探索维也纳音乐钟的奥秘。
最后，在总结回顾环节，我强调了对知识点的掌握和在日常生活中的应用。通过这节课的学习，学生们对维也纳音乐钟有了更加深入的了解。但在教学过程中，我也发现了一些不足之处，如在讲解难点时，部分学生仍然存在理解困难。为了解决这一问题，我将在下一节课中尝试采用更多实例进行讲解，帮助学生更好地消化吸收。
五、教学反思
在本次教学过程中，我发现学生们对维也纳音乐钟这一课题表现出了浓厚的兴趣。他们在课堂上积极参与，对音乐钟的构造、原理以及音乐风格等方面提出了许多有趣的问题。这让我深感欣慰，同时也让我意识到，如何更好地引导学生们深入理解这一课题，还需要进一步思考。
首先，我意识到在新课导入环节，通过提出与学生们日常生活相关的问题，能够迅速吸引他们的注意力，激发学习兴趣。在今后的教学中，我将继续关注这一点，力求使新课导入更加生动有趣。
-引导学生运用所学知识，创作简单的音乐钟曲目，培养学生的音乐创作能力。
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀优质教案
小学音乐《维也纳音乐钟》优秀优质教案一、教学内容本节课，我们将学习人音版小学音乐四年级下册《维也纳音乐钟》。
该曲选自奥地利作曲家约翰·斯特劳斯作品，是维也纳圆舞曲代表作之一。
教学内容主要包括：解维也纳音乐文化背景，学习歌曲旋律、节奏及结构，掌握音乐基本要素。
二、教学目标1. 让学生解维也纳音乐历史，激发他们对音乐兴趣。
2. 学会演唱《维也纳音乐钟》，并能正确表达歌曲情感。
3. 培养学生音乐欣赏能力，提高他们音乐素养。
三、教学难点与重点1. 教学难点：歌曲中一些复杂节奏和音高把握。
2. 教学重点：学会演唱《维也纳音乐钟》，并能理解歌曲所表达情感。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、多媒体设备、音乐钟模型。
2. 学具：音乐课本、笔、纸。
五、教学过程1. 导入：通过展示维也纳音乐钟，让学生初步感受音乐魅力，引发他们对本节课兴趣。
教学细节：邀请学生观察音乐钟运作原理，听音乐钟播放《维也纳音乐钟》片段。
2. 讲解：介绍维也纳音乐文化背景，讲解约翰·斯特劳斯及他作品。
教学细节：通过多媒体展示维也纳风景和音乐家图片，让学生解音乐在维也纳地位。
3. 学唱：学习歌曲旋律、节奏和结构，指导学生正确演唱。
教学细节：教师示范演唱，学生跟唱；针对难点节奏，进行反复练习。
4. 实践：将学生分成小组，进行歌曲演唱比赛。
教学细节：每组演唱后，邀请其他学生进行评价，给予鼓励和建议。
5. 欣赏：播放《维也纳音乐钟》完整版，让学生感受音乐魅力。
教学细节：引导学生关注歌曲旋律变化，理解歌曲所表达情感。
六、板书设计1. 维也纳音乐钟作曲家：约翰·斯特劳斯音乐特点：圆舞曲、优美旋律、复杂节奏2. 歌曲结构：AABA七、作业设计1. 作业题目：学唱《维也纳音乐钟》，并尝试用乐器演奏。
2. 答案：无固定答案，要求演唱和演奏准确、流畅。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生在课堂上参与度，及时发现并解决他们在学唱过程中遇到问题。
3年级上册第7单元第4课时《维也纳的音乐钟》教学设计
《维也纳的音乐钟》教学设计教材分析：《维也纳的音乐钟》是选自人音版第五册第七课的一首管弦乐曲；本曲是匈牙利作曲家柯达伊所作的管弦乐组曲《哈里·亚诺什》中的第二段。
乐曲描绘了将军哈里从战场上归来，美丽的公主邀请他到维也纳宫做客时，人们欢迎他的情景。
该乐曲的主题音乐共出现了四次，每次重复之间都穿插有插部，并且有新的材料，属于回旋曲式结构。
学情分析：小学生三年级学生具有好奇、好动的特点。
具备一定的音乐感受能力与表演能力。
但是他们的有意注意时间较短，所以，在欣赏本课时，我主要通过丰富的音乐时间活动时刻吸引学生的注意力并以“欢迎英雄哈里”为主线，吸引学生的好奇心和求知欲。
教学目标：1、能熟记主题旋律，并区分三个插部音乐，并在学习探究中理解乐曲回旋曲式的结构特点。
2、聆听乐曲，能够感知“美妙的钟声”所带来的愉悦体验，提升对音乐学习的热情和兴趣，并养成良好的音乐欣赏习惯。
3、通过听、说、唱、动、画、奏等音乐实践活动唤起学生对音乐的遐想，并乐于用自己喜欢的方式参与音乐活动中。
教学重难点：重点：熟记主题旋律，区分三个插部音乐，并在探究中自我总结乐曲回旋曲式的结构特点。
难点：引导学生用自己喜欢的方式参与音乐实践活动中教法与学法：教法：在教学过程中，我以“欢迎英雄哈里”故事为主线，运用创设情境法，提问设疑法等教学手段，让学生在音乐活动中，感知乐曲、理解乐曲。
学法：在学法上紧紧围绕教学目标，主要通过“听、划、唱、动、奏”等实践活动，让学生参与到音乐中，感知乐曲，理解乐曲。
教学用具：多媒体、钢琴、双响筒、串铃、贴纸教学过程：一、导入新课，开启音乐之旅1、待师生问好后，以邀请函入手创设情境开启音乐之旅师：小朋友们，今天，有一位来自匈牙利著名的音乐家柯达伊，他向我们送来了一份邀请函，你瞧（播放PPT）2、跟随《维也纳的音乐钟》音乐进行律动【设计意图：以柯达伊的邀请函入手再到随音乐律动前往维也纳这一过程，不仅提高学生的学习兴趣，也能在律动的过程中初步感受乐曲，为新授作铺垫。
3年级上册第7单元第3课《维也纳的音乐钟》
《维也纳的音乐钟》教学设计教学分析：《美丽的黄昏》是一首简易而富有效果的三拍子二部轮唱歌曲。
全曲只有三个乐句，一、二两句优美流畅，构成美妙的三度和声，第三乐句连续的“do”音进行描写了“叮咚”的钟声，实际是主音的持续，在二声部的轮唱过程中形成了美妙的二部合唱曲，表现了一幅欧美地区黄昏、教堂、钟声的景色，给人一种雅致、休闲的感觉。
教学目标：1.在情境中感受表演音乐，激发音乐兴趣；在演唱与轮唱中体会歌曲的意境，感受音乐的美。
2.聆听感受回旋曲式；能用优美宁静的歌声演唱歌曲，体会了解二声部与轮唱。
3. 在互动表演中，增强音乐表现力；在师生合作演唱中，感受二声部音乐。
教学重点：在演唱与轮唱中表现歌曲的意境教学难点：二声部和谐，音准、音色的控制及音乐情绪的表现。
教学过程：一、创设情境、激趣导入老师想给大家讲一个童话故事，想不想听？这个故事发生在美丽的音乐之都——维也纳，在维也纳的城堡里有一只非常特别的音乐钟，它喜欢唱歌喜欢跳舞。
但也很调皮，爱捉迷藏，让我们一起先到音乐里找到它！二、聆听感受、欣赏表演1．整体聆听：《维也纳的音乐钟》主题音乐第二次出现时加入动作,刚才大家听到的是由匈牙利作曲家，柯达伊创作的一首管弦乐作品，乐曲带给你怎样的感受？2.分段聆听：音乐钟主题（1）聆听主题终于把音乐钟找到了，伸出手指画一画，跟着音乐一起更多的了解它！（2）加词演唱音乐钟看到大家喜欢与它互动可高兴了，邀请我们一起唱响它！请同学们根据音乐钟给的歌词，自己唱唱看！第二句有什么不同？唱第二句（3）完整演唱跟音乐伴奏完整演唱音乐钟主题（加入动作）3、再次整体聆听：《维也纳的音乐钟》今天，维也纳城堡里要迎接一位叫哈里的大英雄归来，他打败了一个七个头的怪物和一整支拿破仑军队，城堡里的国王、公主和士兵还有音乐钟都准备好要来迎接他啦！请第一组同学扮演音乐钟，第二组同学和老师一起模仿士兵国王和公主！4、曲式结构音乐钟出现了几次？我们用字母A来表示音乐钟的主题音乐，分别用其他字母来表示。
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案一、教学内容本节课选自小学音乐教材第五册，第三章“异国音乐风”，详细内容为《维也纳的音乐钟》。
该曲选自奥地利作曲家约翰·斯特劳斯的作品，以其优美的旋律和独特的节奏，带领学生们领略维也纳的音乐魅力。
二、教学目标1. 让学生了解并欣赏到约翰·斯特劳斯的作品风格，提高音乐审美能力。
2. 学会演唱《维也纳的音乐钟》，并能准确把握其节奏和旋律。
3. 通过音乐实践活动，培养学生的团队协作能力和音乐表现力。
三、教学难点与重点重点：掌握《维也纳的音乐钟》的旋律和节奏。
难点：歌曲中部分旋律的演唱技巧以及音乐表现力的培养。
四、教具与学具准备教具：钢琴、音响设备、PPT、黑板。
学具：音乐课本、笔、纸。
五、教学过程1. 导入（5分钟）（1）通过PPT展示维也纳的音乐场景，引导学生了解维也纳的音乐文化。
（2）播放《维也纳的音乐钟》片段，让学生初步感受音乐的魅力。
2. 新课内容学习（20分钟）（1）教唱歌曲：教师钢琴伴奏，引导学生跟随演唱《维也纳的音乐钟》。
（2）分析歌曲：讲解歌曲的节奏、旋律特点，指导学生准确把握。
（3）实践演练：分组练习，每组演唱歌曲，教师点评并指导。
3. 例题讲解与随堂练习（15分钟）（1）讲解歌曲中部分旋律的演唱技巧。
（2）进行随堂练习，巩固所学内容。
4. 音乐实践活动（10分钟）（1）分组进行音乐剧表演，每组表演一段《维也纳的音乐钟》。
（2）评选最佳表演奖，培养学生的团队协作能力和音乐表现力。
六、板书设计1. 黑板左侧：歌曲名称《维也纳的音乐钟》。
2. 黑板右侧：歌曲节奏、旋律特点，演唱技巧。
七、作业设计1. 作业题目：演唱《维也纳的音乐钟》。
2. 答案：学生录制演唱视频，提交至教师。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生的演唱表现，针对不足之处进行改进。
2. 拓展延伸：了解约翰·斯特劳斯的其他作品，欣赏并学唱，提高音乐素养。
重点和难点解析1. 教学内容的把握；2. 教学目标的设定；3. 教学难点与重点的区分；4. 教学过程中的实践情景引入、例题讲解与随堂练习；5. 板书设计；6. 作业设计；7. 课后反思及拓展延伸。
聆听《维也纳的音乐钟》教案
聆听《维也纳的音乐钟》教案一、教学目标1. 通过聆听《维也纳的音乐钟》，让学生感受和体验古典音乐的魅力。
2. 培养学生对音乐的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生了解《维也纳的音乐钟》的背景知识，提高学生的文化素养。
二、教学内容1. 作品简介：《维也纳的音乐钟》是一部著名的古典音乐作品，由奥地利作曲家海顿创作。
作品以欢快的旋律和独特的音乐形式展现了音乐的魅力。
2. 音乐要素：旋律、节奏、和声、音色等。
3. 音乐形式：交响乐、四手联弹等。
三、教学重点与难点1. 教学重点：通过聆听《维也纳的音乐钟》，让学生感受和体验古典音乐的魅力，培养学生的音乐欣赏能力。
2. 教学难点：引导学生了解《维也纳的音乐钟》的背景知识，提高学生的文化素养。
四、教学方法1. 聆听法：让学生认真聆听《维也纳的音乐钟》，感受音乐的美妙。
2. 讲解法：教师讲解作品的背景知识、音乐要素和形式。
3. 互动讨论法：引导学生参与课堂讨论，分享对音乐的感受和理解。
五、教学过程1. 导入：简要介绍《维也纳的音乐钟》的背景知识，激发学生的兴趣。
2. 聆听：让学生完整地聆听作品，注意感受音乐的美感。
3. 讲解：分析作品的音乐要素和形式，引导学生深入理解作品。
4. 互动讨论：学生分享对音乐的感受，教师引导学生进行讨论。
5. 总结：对本节课的内容进行总结，强调古典音乐的价值和魅力。
六、教学评价1. 学生能够描述《维也纳的音乐钟》的音乐特点和风格。
2. 学生能够解释作品中的音乐要素，如旋律、节奏、和声和音色。
3. 学生能够参与课堂讨论，分享对作品的独特理解和感受。
4. 学生能够完成相关的听力练习，正确识别作品中的特定音乐形式。
七、教学准备1. 准备《维也纳的音乐钟》的音乐录音或视频。
2. 准备相关的乐理教学材料，如乐谱、图示等。
3. 准备课堂讨论的问题和活动。
4. 确保教学环境有足够的音响设备，以便播放音乐。
八、教学延伸1. 邀请音乐家或音乐教师进行专题讲座，加深学生对古典音乐的理解。
三年级上册音乐教案7.2维也纳的音乐钟｜人音版(简谱)(2023秋)
一、教学内容
《维也纳的音乐钟》选自三年级上册音乐第七单元，本节课主要内容包括：1.学习歌曲《维也纳的音乐钟》，理解其音乐特点，感受圆舞曲的风格；2.认识简谱中的附点音符，掌握其在歌曲中的应用；3.通过听、唱、动等环节，培养学生的音乐感知能力和合作意识；4.了解维也纳的音乐文化，拓展学生的音乐视野。教学内容与课本紧密关联，注重实践操作，旨在提高学生的音乐素养和审美能力。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标为：1.培养学生音乐感知和审美能力，通过聆听、演唱《维也纳的音乐钟》，感受圆舞曲的风格特点，提高音乐鉴赏能力；2.培养学生的音乐表现力和创造力，运用所学的附点音符知识，参与歌曲的演唱与表演，激发学生的音乐创作潜能；3.增强学生的文化理解与认同，了解维也纳音乐文化背景，拓展音乐视野，提升跨文化素养；4.培养学生的团队协作和沟通能力，通过集体演唱、讨论等活动，促进学生相互交流，共同提高音乐素养。这些目标紧密贴合新教材要求，注重培养学生的全面音乐素养。
2.实验操作：为了加深对附点音符的理解，我们将进行一个简单的节奏练习，通过拍手和唱歌来体验附点音符的韵律感。
3.成果展示：每个小组将向全班展示他们的讨论成果和节奏练习的效果。
（四）学生小组讨论（用时10分钟）
1.讨论主题：学生将围绕“圆舞曲在生活中的应用”这一主题展开讨论。他们可能会讨论圆舞曲在电影、动画或节日庆典中的应用。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）歌曲《维也纳的音乐钟》的学唱：本节课的核心内容是让学生学会演唱这首歌曲，掌握其旋律、节奏、歌词等，从而培养学生的音乐表现力和审美能力。
举例：歌曲中的附点音符、圆舞曲的节奏特点等需重点关注。
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案
小学音乐《维也纳的音乐钟》优秀教案目标一、能从以钟表店为主题的音乐作品中感受和体验外国不同风格的“钟声”音乐，唤起心底的遐想，增强音乐学习的热情和兴趣。
二、能用准确得节奏、正确的的换气和自然优美的声音来演唱歌曲《五只小铃铛》，表现美妙的“钟声音乐”；并能运用图形谱认唱唱名识谱，唱准fa、si、do（4、7、1）的音高。
三、在聆听乐曲的过程中能对音乐的主题曲调留有印象，并能根据个人用自己喜欢的方式作出相应的反应。
教学过程一、创设情境，感受钟声1、钟表店的钟声听《在钟表店里》音乐，感受音乐所表现得情境。
启发学生联想：在音乐钟似乎听到了什么声音，是在哪里听到的？（在聆听的肿唤起学生的音乐记忆，一“钟声”为切入点展开教学）2、王宫里的钟声师：美妙的钟声可以唤起我们无限的遐想，听听下面一段音乐，想一相它把我们带到了什么地方。
（1）初听《维也纳的音乐钟》，听到模仿钟摆滴答声时用手臂摆动的动作对其加以表示。
（2）说一说，你仿佛来到了哪里，看到、想到了怎样的情景互相交流。
（3）教师讲一讲组曲《哈里。
亚诺什》的故事，多媒体出示关于欧洲教堂、王宫的一些图片，感受欧洲教堂文化。
简单介绍《维也纳》的钟声。
（4）熟悉主题曲调，画着旋律唱一唱。
（15、35、05、15、35、1）（5）闭眼睛在听音乐，引导学生想象王宫里的音乐故事情景，并在主题音调出现的地方用自己的方式来表现（可以画旋律县哼唱，可以拍手律动，也可以模仿钟摆律动等）感受欧洲风格的“钟声”音乐，在浓郁的情境中引发丢音乐的联想，在轻松、愉悦的的氛围中自主参与音乐学习。
二、学唱歌曲，表现钟声。
1、模拟钟声师：音乐大师写出了美妙的的音乐来表现钟声，那我们可否用我们的歌声来表现钟声呢？学生讨论如何模唱钟声。
（用“叮、当”拟声词来模仿）师生一起模拟钟声，随琴唱一唱。
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1（在生动有趣的音乐活动中练唱do—do的自然音列和fa、si、do的音准，同时渗透拍子节奏的练习，为歌曲血丝打下基础）2、感受歌曲播放伴奏音乐，教师范唱，学生随音乐摇晃身体，感受歌曲节奏。
歌曲《维也纳的音乐钟》教案
《维也纳的音乐钟》教案教学目标：1.学生能在参与音乐活动中获得积极、愉悦的体验。
2.能在听、唱、演、创等音乐活动中培养学生音乐记忆能力，并能初步感受回旋曲式结构。
3.学生通过视、听、画图形谱深入聆听音乐，感受音乐。
教学重点：1.引导学生通过音乐活动的快乐体验，听辩主题音乐。
2.初步感受回旋曲式结构。
3.引导学生听辩出主题与插部。
教学用具：钢琴、头饰、多媒体。
一、情境导入 1.师生问好2.出示维也纳的图片，带领学生进入维也纳王国。
二、发声练习1.听音乐钟的声音。
提问：这个音乐钟有什么特点？2.模仿钟声。
教师用钢琴带领学生模唱钟声。
三、聆听1.聆听A部音乐。
提问：今天这个王国正在欢迎一位英雄的归来，你听，这是一个如何的英雄？2.学唱A部音乐。
（1）出示旋律图谱。
师：瞧，咱们来比比谁先看明白。
（2）听老师唱谱，观察旋律走势。
（教师一边唱旋律，一边用手画旋律图谱。
）（3）请学生示范。
师：谁看明白了？那我请一个小朋友来试试。
（师唱旋律，生手指旋律图形谱。
）（4）教师带领学生一边画图形谱一边演模唱旋律。
（5）加上动作哼唱旋律。
（教师钢琴伴奏。
）3.聆听全曲。
师：让咱们一起去迎接这位伟大的英雄吧。
当你听到音乐钟的旋律时做出相应的动作。
提问：音乐钟欢迎了几次？（主题音乐出现几次）4.聆听B、C、D部音乐。
师：小朋友大家发现没有，除了音乐钟来欢迎这位大英雄，还有谁来欢迎了？师：你瞧，谁来了？（出示国王、公主、士兵图片）（1）分别聆听三部音乐，需找符合的音乐人物。
（国王，士兵，公主）（2）教师带领学生仔细的聆听分析三部分音乐，主奏乐器，配上动作。
5.完整聆听全曲，角色扮演。
要求：将学生分成四组，角色扮演，听到自己的音乐做相应的动作，并思考每个角色的出场顺序。
四、音乐知识1.观察主题音乐出现的顺序。
2.讲解“回旋曲”。
3.介绍作者“柯达伊”。
五、小结在音乐声中，一组一组角色扮演的离开教室。
上课教师课后反思：1．注重营造和谐氛围要上好一堂音乐欣赏课，重点在于教师带领学生随着音乐的起伏而起伏，从而在一次次的欣赏课堂中提高学生的音乐审美意识，达到陶冶性情，培养情操的目的。
《维也纳的音乐钟》名师教案
《维也纳的音乐钟》名师教案一、教学目标：1、感受和体验美妙的音乐，能分辨主题音乐和插部，体验和理解乐曲的结构——回旋曲式结构。
2、通过听、唱、画、演、创等不同形式的音乐实践活动，培养学生音乐记忆能力。
3、通过对作品的欣赏，唤起学生心底的无限遐想，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
二、教学重点：从听、唱、画、演、创等音乐活动中感受和体验美妙的“钟声”音乐，并能听辨出主题音乐和插部。
三、教学过程：（一）律动导入1、师：请同学们踏着节拍安静有序的走进教室，欢迎来到今天的音乐之旅，同学们做的非常认真，能够和老师一起跟着音乐的节拍做动作，说明你们有一双善于聆听韵律的耳朵，和一双发现律动规律的眼睛，接下来，还要请同学们仔细观察，音乐把我们带到了什么地方2、视频播放维也纳简介。
3、师：你听到是什么地方了吗（贴字：维也纳）维也纳美不美呀它的魅力不仅吸引着同学们，还吸引了一位伟大的音乐家：柯达伊，他在离开维也纳的时候做了一件礼物，我们猜一猜会是什么呢（聆听声音，猜出来后贴图：钟）（1）用“叮当叮当”模唱钟走路的声音；（2）一句“叮当叮当”表示钟走一圈，那音乐钟走了几圈呢（4圈）（3）请大家闭上眼睛再次聆听，仿佛你置身于维也纳钟楼下，感受一下钟的音色是怎样的（4）认识打击乐器管钟。
4、这个钟可神奇了，不仅会走路而且会唱歌，所以人们都叫它《维也纳的音乐钟》（贴字课题：的音乐）（二）、音乐钟旋律1、那它到底唱了什么呢它的情绪又如何呢让我们一起来听一听音乐钟的声音（聆听音乐，教师带领学生画旋律线，感受音乐旋律走向）2、它是为谁在欢快的歌唱呢（播放视频）3、原来音乐钟是在为英雄哈里歌唱，你们见到心中的英雄心情如何所以同学们请看音乐钟的旋律，有跳跃有连贯，就像我们激动的心情一样，让我们手指指着图形谱跟老师一起唱一唱。
（唱谱）4、你见到英雄哈里第一次来到维也纳，你想对他说些什么呢5、你们会以怎样的姿态表现你们激动开心的心情来欢迎哈里呢6、我看到同学的脸上非常的高兴，刚刚听到的音乐非常开心对不对，那你们知道是什么乐器演奏的吗（单簧管）7、认识单簧管的音色。
小学音乐《维也纳的音乐钟》教学设计
小学音乐《维也纳的音乐钟》教学设计【教学目标】1.使学生了解维也纳的音乐钟这首乐曲的背景和创作故事。
2.学生能够正确演唱这首歌曲，并能够配合简单的手鼓节奏。
3.培养学生的团队合作能力，通过乐曲表演展示自己的音乐才华。
【教学过程】一、导入（10分钟）1.播放《维也纳的音乐钟》的音乐，引起学生的兴趣和好奇心。
2.提问：你知道维也纳的音乐钟是什么吗？它有什么特点？3.通过提问，引导学生了解到音乐钟是一种巨型音乐盒，具有丰富的音色，常用于演奏交响音乐。
维也纳的音乐钟是世界著名的音乐钟之一，因其音色华丽、演奏技巧独特，备受推崇。
二、学唱歌曲（15分钟）1.教师演示唱歌，并逐句请学生跟读。
2.学生分组，每组轮流演示唱歌，并逐句请全班跟读。
3.教师引导学生注意歌曲的韵律和节奏。
三、玩手鼓伴奏（20分钟）1.将学生分成小组，每个小组发放一只手鼓。
2.教师示范手鼓的基本敲击方法。
3.学生模仿教师的演示，反复练习手鼓的节奏。
4.学生分组进行练习，每个小组派一名学生担任指挥，指挥其他小组成员一起演奏手鼓。
5.全班齐唱歌曲，配合手鼓的节奏。
四、了解创作背景（15分钟）1.教师介绍《维也纳的音乐钟》的创作背景，并播放相关视频。
2.教师引导学生思考乐曲中表达了怎样的情感和意境。
3.学生发表自己的看法，教师引导学生深入思考。
五、合唱表演（30分钟）1.组织全班学生分组排练歌曲并配合手鼓的节奏。
2.根据学生的兴趣和特长，可以安排学生们在表演中担任不同的角色，例如指挥、领唱、手鼓演奏等。
3.每个小组轮流表演，并互相评价，教师现场点评。
六、总结（10分钟）1.回顾本节课所学内容，听取学生的评价和感受。
2.教师总结学生所获得的音乐知识和技能。
3.布置下节课的作业：自选一首喜欢的歌曲进行练习，准备展示。
【教学反思】通过这样一节音乐课，既能让学生了解和欣赏维也纳的音乐钟这首乐曲，也能通过学唱和手鼓的配合培养学生的音乐表现能力和团队合作精神。
《维也纳的音乐钟》教案
《维也纳的音乐钟》教案教材分析：《维也纳的音乐钟》是匈牙利作曲家柯达伊所作的管弦乐组曲《哈里亚诺什》中的第二段。
组曲就是根据作曲家自己创作的歌唱剧《五个冒险故事》的主题音乐改编的。
《维也纳的音乐钟》描写哈里从战场上归来，美丽的公主邀请他到维也纳王宫做客时人们欢迎他的情景。
主题共出现四次(每次旋律重复一遍)，每次之间穿插有新的材料，属于回旋曲式结构。
教材目标：1、通过作品的欣赏，唤起学生心底的无限遐想，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
2、通过听、唱、画、演、创等不同形式的音乐活动，培养学生音乐记忆能力。
3、课堂围绕“钟声”这一主题，从以钟声为主题的音乐作品中感受和体验美妙的“钟声”音乐，能分辨主题音乐和插部，体验和理解乐曲的结构——回旋曲式结构。
教学重、难点1、课堂围绕“钟声”这一主题，从听、唱、画、演、创等音乐活动中感受和体验美妙的“钟声”音乐，并能听辨出主题音乐和插部。
2、通过对作品欣赏和分析，初步了解回旋式曲式。
教学准备：多媒体、音乐课件、图片、钢琴等。
教学过程：一、导入（走进维也纳）。
1、听音乐为乐曲取名。
教师：谁能告诉我，刚才听到的音乐情绪是怎样的？你能为乐曲起一个合适的名字吗？2、介绍音乐之都维也纳。
教师：同学们，匈牙利作曲家柯达伊爷爷为这首乐曲起名叫《维也纳的音乐钟》。
这就是美丽的维也纳，那里每年都要举行很多的音乐会，来自世界各地喜爱音乐的人们都会不约而同地来到这里欣赏音乐。
像海顿、莫扎特、贝多芬等许多伟大的音乐家，都在那里生活和创作过。
因此，维也纳这个城市就被人们称为——音乐之都！今天，在维也纳的王宫里将举行一次欢迎盛会，他们在欢迎谁的到来呢？二、聆听主题。
1、聆听主题音乐。
2、根据音乐猜一猜这是怎样的一位客人？3、故事概述：这位客人的名字叫“哈里”，他是一位从战场上回来的老兵，为什么王宫里的人们要欢迎一位普通的老兵呢？那是因为哈里是个爱吹牛的人，他常常跟别人吹牛说他一个人打败了拿破仑，说他驯服了一匹野马等等，所以人们都把他当成了英雄，连王宫里的公主也邀请他参加做客呢。
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《维也纳的音乐钟》教案
教材分析：
《维也纳的音乐钟》是匈牙利作曲家柯达伊所作的管弦乐组曲《哈里亚诺什》中的第二段。
组曲就是根据作曲家自己创作的歌唱剧《五个冒险故事》的主题音乐改编的。
《维也纳的音乐钟》描写哈里从战场上归来，美丽的公主邀请他到维也纳王宫做客时人们欢迎他的情景。
主题共出现四次(每次旋律重复一遍)，每次之间穿插有新的材料，属于回旋曲式结构。
教材目标：
1、通过作品的欣赏，唤起学生心底的无限遐想，让学生在美妙的音乐声中激发对音乐的兴趣。
2、通过听、唱、画、演、创等不同形式的音乐活动，培养学生音乐记忆能力。
3、课堂围绕“钟声”这一主题，从以钟声为主题的音乐作品中感受和体验美妙的“钟声”音乐，能分辨主题音乐和插部，体验和理解乐曲的结构——回旋曲式结构。
教学重、难点
1、课堂围绕“钟声”这一主题，从听、唱、画、演、创等音乐活动中感受和体验美妙的“钟声”音乐，并能听辨出主题音乐和插部。
2、通过对作品欣赏和分析，初步了解回旋式曲式。
教学准备：
多媒体、音乐课件、图片、钢琴等。
教学过程：
一、导入（走进维也纳）。
1、听音乐为乐曲取名。
教师：谁能告诉我，刚才听到的音乐情绪是怎样的？你能为乐曲起一个合适的名字吗？
2、介绍音乐之都维也纳。
教师：同学们，匈牙利作曲家柯达伊爷爷为这首乐曲起名叫《维也纳的音乐钟》。
这就是美丽的维也纳，那里每年都要举行很多的音乐会，来自世界各地喜爱音乐的人们都会不约而同地来到这里欣赏音乐。
像海顿、莫扎特、贝多芬等许多伟大的音乐家，都在那里生活和创作过。
因此，维也纳这个城市就被人们称为——音乐之都！
今天，在维也纳的王宫里将举行一次欢迎盛会，他们在欢迎谁的到来呢？
二、聆听主题。
1、聆听主题音乐。
2、根据音乐猜一猜这是怎样的一位客人？
3、故事概述：这位客人的名字叫“哈里”，他是一位从战场上回来的老兵，为什么王宫里的人们要欢迎一位普通的老兵呢？那是因为哈里是个爱吹牛的人，他常常跟别人吹牛说他一个人打败了拿破仑，说他驯服了一匹野马等等，所以人们都把他当成了英雄，连王宫里的公主也邀请他参加做客呢。
让我们一起将哈里请出来吧！
4、出示主题旋律图形谱，师唱旋律，学生画旋律。
5、为主题音乐配伴奏（人们欢迎的掌声）。
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6、听辨主题。
初次完整聆听全曲，在主题音乐出现的时候加入欢迎的掌声，找出主题出现的次数。
三、分段熟悉插部音乐。
师：哈里来到了王宫，还不忘了吹牛，听，他又开始吹牛了。
播放插部音乐，听辨演奏乐器并模仿演奏姿势。
（1）小号、长笛。
（2）小号、圆号。
（3）小提琴、大提琴。
设问：三次吹牛的音乐旋律是否一样？
四、课堂小结。
听，维也纳的音乐钟再次敲响了，让我们面对神奇的音乐钟默默地许个愿吧。
同学们，让美妙的钟声伴着我们去努力实现自己的愿望吧！听音乐离开教室。