钢琴家观后感

钢琴家观后感
钢琴家观后感

历时将近三个小时看完<钢琴家>,一度的看不下去或发出一声声哀叹之声,甚至屡次怀疑这是否是真实的,同为人类的人们怎么竟能如此残忍的对待自己的同类,连我们我不齿的一些令人讨厌的动物都不如.贴一篇自己比较认同的影评在这,以表纪念.

(一)

这部电影是讲述二战期间,一位天才的波兰犹太钢琴家,四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱,整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查,藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官,在军官的冒死保护下,钢琴家终于捱到了战争结束,迎来了自由的曙光。

记得是在大二的时候看过。片子大概要三小时,我看的忘了时间,直到寝室熄灯电脑自动关闭,但第二天还是看完了。当时失眠了一晚上,第二天一大早就起来看。纳粹、逃亡、男人、女人、那个世界、离我太远,却又很近。我只能任凭自己跟着主人公一起逃亡,在那里除了活着。其他什么都失去了意义,让正处于感情脆弱期的我获得了救赎。很感激为这部片子付出努力的人们。

看过一本好书,感到心灵的震撼

看过一部电影,感到无比的纠结

人性的光辉,总是在泯灭是闪现

----纪念我最爱的关于二战的影片<钢琴师>

灵动的手指如精灵般在黑白相间的琴键上自由跳动,神奇而美妙的音乐缓缓流出,充斥着耳膜,净化着心灵。我们的钢琴师优雅的沉浸于钢琴的艺术之中,然而这一切的美好,在忽然的爆炸声中终止了,拉开了残酷战争的序幕。

温暖的大家人,开始为了藏钱而展开了争论。然而谁又知道,能够这样争论还是幸福的。被迫离开原来的居住地后,真正的恐怖开始了,而钢琴师的爱情事业也随之冰冻了。面对一层层长高的围墙,面对没有缘由的枪毙,面对饥饿,面对自己的无能为力,生之为何呢?那个在街上不停的寻找丈夫的妇女,那个被钢琴师从墙洞里拽出来却已经死去的孩子,那个活生生被扔下楼的残疾人,那个只问了一句“去哪”就被杀死的女人,那个不停自责杀死亲生婴儿的母亲,那20元买来分给大家吃得一块糖……

看到这些画面的时候,我都是不自觉地用手捂住了嘴,这是为什么呢,同样都是人类,有没有说的清楚德国人为什么要这么对待他们呢,这是为什么呢,勒令内心正遭受无限恐惧的犹太人跳舞难道就真的那么好笑吗,枪杀无处可逃的犹太人就真的那么令他们快乐吗?我以为整部影片就是这样了,可是,高潮在我意料之外展开了。面对救命的一瓶罐头,钢琴师仍旧用虚弱的手想办法把它敲开,当罐头掉在地上,一位德国军官的脚出现在眼前时,是面对死亡恐惧,钢琴师的生命似乎停在了这里,必死无疑了吧

我永远也忘不了德国军官桌上的照片,即使在战场上,依旧给人温暖的全家福,我永远也忘不了德国军官将食物

拿给我们的钢琴师,我永远也忘不了德国军官坦然地说“我们投降了”,我永远也忘不了德国军官将自己的大衣脱下来给钢琴师,说他还有更暖和的。他做的这一切,都不是想要报答,甚至他还以为自己会有机会再从收音机里听到钢琴师的音乐。

我哭了,因为钢琴师的命运在人性的美丽下得以长久,音乐可以继续了。我哭了,原来即使亲人离散,即使惶恐害怕,在陌生人之间依然有芬芳的人性在,在感动着我们。我哭了,我为钢琴师美好的命运而哭,为德国军官善良的人性美而哭,我为我生存的世界有芬芳的音乐而哭。我再次以为影片该结束了,然而我又错了,影片还没有结束。战争结束后,苦难的人们得以解脱,我的心情似乎有些好转,但是当德国军官在一群俘虏堆里,忽然站起来抓住说自己救了钢琴师,说要找钢琴师救他的时候,我的眼泪奔涌而出,军官的话依旧重复着,然而俄国的军人依旧以残酷的对待俘虏的方式拽住他。任凭他怎样的追求也许并不现实求生希望。这就是战争,犹太人刚刚受完罪,德国士兵反过来是同样的遭遇。

钢琴师回到了以前的生活,录音室里优雅的钢琴师在弹奏钢琴,那个人告诉了德国军官的遭遇,然而命运多舛,虽然做了努力,仍然没有得到最圆满的结局。片子结束后,很长的一段钢琴,双手在琴键上,精灵般的跳动。结尾的字母居然告诉我这部片子的故事是真实的,而德国军官死于俘虏的服刑期间。我的泪不自觉地大滴的掉下来,这并不是一个反映战争的编出来的故事,而是真实的事情。战争使人恐惧,然而人性却又让人看到希望。结局并不都是美好,但我们可以通过努力然他变得不那么残酷,我们依旧有音乐听,依旧有如此感人的故事留给我们不是吗?然而有的人却把德国军官的死归于他救了一个犹太人也不能弥补他杀害很多犹太人的事实。我想说的是,不要这样好吗,无论让多少德国士兵死,都赎不了这个罪,这个罪不是他们犯的。只是让我们把这位美丽的德国军官的死归为战争的不幸吧,这样他的死才似乎有些价值。真希望有天堂在。

(二)

这是一部很有名的电影。据说男主角以此片获得了奥斯卡。我一直先入为主地以为这是一部说钢琴师在二战期间如何弹琴的故事,因此片子买来,躺在碟片包里也有年头了。

其实这部长达140分钟的片子从头到尾,只有两个长镜头是男主角在弹钢琴,其余的绝大部分时间,犹太裔的男主角都是在纳粹的枪口下胆战心惊地躲藏和逃命。他在一个个好心人的帮助下,侥幸没有踏上开往集中营的列车,侥幸被送到不同的房间,在纳粹的眼皮底下每天怀着恐惧和饥饿生活。

能够生活在和平年代是幸福的。我们衣食温饱,生活安逸,身体健康,自由自在。而对于生活在纳粹铁蹄下的犹太民族,早已失去了作为人的起码的生存尊严,连生存的权利都被剥夺了。他们会在任何时间任何地点,被纳粹就地处决,不需要任何理由。那时杀死一个人,根本就不会引起任何震动,仿佛生命就象灰尘一样,一弹而逝。

自由?那是妄想,没被送进集中营就算幸运了。从划定犹太居住区到监狱、从监狱到躲进不敢开门不敢见人不能发出声音的无人房间,以至于一个钢琴家,坐在一架钢琴前,却只能用手指在空气中虚按,生怕发出一点声音招来杀

身之祸自由早已成为一个不敢去想象的神圣字眼。

食物?饥饿的人什么事情都干得出,一个老人当众抢夺一个老太的饭盒,饭盒打翻了,稀糊糊的杂食粥洒了一地,饥饿的老人毫不犹豫地趴倒,贪婪地把街道上的稀粥全部扫进嘴里,全然不顾老太的哭喊和路人无言的沉默。

睡眠?只要能够找到一个能把身体放平的地方,就算是床了。即使躲在堆满弹药的半个壁橱里,也要感激上帝至少赐给了自己一个安全的栖身之地。当钢琴师从监狱里逃亡出来踏进朋友家门,看到一张可以睡觉的沙发时,他心里的满足感连观众都可以感觉得到。战火纷飞时,连纳粹医院的手术床,也可以作为一个睡觉的上上之选。

衣服?兄弟俩还曾经为了领带的颜色而发生口角,几乎是一夜之间,就告别了笔挺的西装和呢子大衣,穿上破旧的劳工服,象落水狗一样在泥水里摸爬滚打,在炮火的废墟中,能够御寒已经成为第一需要,为此钢琴家甚至披上了纳粹的军服,以至于差点被苏联红军当作纳粹打死。

一个面包、一杯清水、一张床、一件衣服、一个朋友、一个家庭、一个可以走在大街上不用担心随时被枪毙的日子,这些在我们看来如此唾手可得而从未有过任何感恩的事物,在另一个时空环境下,就会变成生命中最重要的东西。那么,当我们每天拥有这些最重要的东西的时候,我们是否想到过实际上我们随时都有可能失去这一切?我们是否应该用一种更加知足、更加感恩的心去对待现在所拥有的一切?我们每天争吵、生气、忧虑的事情,真的那么重要吗?我们应该每天都想到那个衣衫褴褛、在废墟中发了疯似地四处寻找一口脏水的钢琴家。

我素来缺乏音乐细胞,但是片中男主角两段钢琴演奏,确实给人以深刻记忆。一次是他在饥寒交迫之际,在生命随时受到威胁的情况下,在一位纳粹军官的注视下,战战兢兢弹奏了一段充满哀伤、愤怒、冲突的曲子,一缕从窗外透进的阳光照在钢琴家双颊深陷胡子拉喳的脸上,由于极度饥饿和营养不良,阳光几乎照透了钢琴家那单薄的鼻子。因为寒冷而几乎冻僵的手指,刚开始几乎难以弹奏出连续的曲调,但是内心压抑的痛苦很快通过急速飞舞的手指宣泄到琴键上,悲凉愤怒的琴声甚至让纳粹也屏住了呼吸。

第二次是战争结束后,恢复了健康和衣着的钢琴家,在乐棚里灌制着唱片。此刻,他的曲调是柔美的,是舒缓的,是长途奔波的旅人的憩息,是久困牢笼后的解脱,当历经劫波的好友出现在录音棚外时,钢琴家流下了无声的泪水,琴声在继续,影片的结尾,演奏的场景转移到了万众鸦雀无声的剧场中,在经历过战火、生死离别、家破人亡的苦痛之后,人们又可以坐在剧院里聆听一场优美的钢琴演奏,每个人的心中是带有怎样的感慨和激动呵,此时此刻,音乐成为他们历经磨难后接触到的精神上的最温柔的抚慰,抚平他们那饱经痛苦蹂躏的心灵,让他们重新燃起对美好生活的向往和憧憬。音乐,就是他们的精神天堂,,就是他们心中最神圣的精神洗礼。钢琴家放心地、毫无保留地演奏着,尽情地展示着他那炉火纯青的技巧,他要把最纯洁、最优美、最动听的音乐,用尽可能长的时间,充分输送到每一个干涸的心灵中。。。。。。

优秀的电影,会启发你思考生命的意义,会让你重新审视周围的世界,会让你感受振奋和愉悦,《钢琴家》就是这样一部电影。为此,即使违反生活规律,看到凌晨两点半,也算值得了。

《大会师》观后感 (2)

《大会师》观后感 电影《大会师》以红军一、二、四方面军传奇与坎坷并重的历史史诗,揭秘长征途中红一、二、四方面军从合到分,从分到合,艰难北上,胜利会师的光辉历程。 历史线性结构以时间自然顺序及事物因果逻辑顺连延展铺设剧情。长征是人类历史上罕见的不畏牺牲的远征。在《大会师》中,电影以红军一、二、四方面军波澜壮阔、血火烟的艰苦征程和艰难回合为创作蓝本,通过其传奇与坎坷并重的历史史诗叙述。影片揭秘了长征途中,红一、二、四方面军从合到分、从分到合,艰难北上,胜利会师的光辉历程,充分展示了长征的背景,同时也延伸了全片叙事的整体脉络——长征是人类历史上罕见的不畏艰难险阻、不畏牺牲的远征。长征跨越了中国十五个省份。从一九三四年十月,红一方面军作战部队八万和构图等的协调,使得场景立体逼真,再现了中共党史重要历史片段场景。影片对百丈关、直罗镇、大渡河、腊子口、会宁城、山城堡等几场重要的战役浓重笔墨的细节描写,为观众呈现史诗的恢弘震撼,惊心动魄,热血沸腾的战争场景。影片在叙事中综合运用多种剪辑技术帮助渲染悲壮、惨烈的画面,帮助增强全片的感染力,隐喻了长征的艰苦卓绝和战斗的异常激烈,激发了观众对于红军先烈们的敬意,对中国共产党作为共产主义理想信仰的引领、民族危难的担当和对苦难的忍耐有了更为深刻的认识。 《大会师》的多元叙事充分还原了真实历史,细节运用到位,尤

其以其小中见大,小人物的大情怀牺牲精神让人感动:一群青年人为了国家和民族的前途一路浴血奋战,舍生忘死,用坚定的信念和不屈的精神诠释共产党人迎着枪林弹雨前仆后继,英勇献身的形象画面,充分展示共产党领导人民为长征胜利而英勇抗争及付出的巨大牺牲! 不记得来路的民族,是没有出路的民族。长征精神的伟大遗产是信念不朽。这是一笔无以伦比创造人间奇迹的精神财富。影片《大会师》让我们追忆缅怀党的第一代领导人和红军先烈的卓越功绩时,我们更应深情追忆长征精神,激励每一代人都要走好自己的长征路。

经典电影《钢琴师》观后感

经典电影《钢琴师》观后感 导语:《钢琴师》是根据波兰犹太作曲家和钢琴家维拉德斯娄·斯普尔曼的自传改编,影片描写了一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。以下是本人整理的钢琴师观后感,欢迎阅读参考。 经典电影《钢琴师》观后感《钢琴师》再现了二战时期,德国法西斯对犹太民族的无情地杀戮,影片中刻画了一位天才的波兰犹太钢琴家,为了生存仅为了生存而四处躲藏以免落入纳粹的手掌。在犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱,每天都在暗无天日地躲避。在纳粹地毯式地搜索之下几乎失去了生的希望,也是导演波兰斯基的童年再现。 在影片中,我们可以感受到:“战争中生命的微不足道,因而为了生活我们渴望和平。”回忆影片我们甚至不愿再次去看那过去的令人触目惊心的往事。设想:当我们坐在教室读书时,突然一枚重型炸弹落在教室,你昔日的同学、你昔日的恋人就倒在你的眼前,我们该怎么办,你也没有能力去拯救,更惨地是你被敌人判成劣等人,当你走在街道上别人用另样的眼光看着你因为你是劣等人,同时一批敌军士兵时时不不时拿你戏耍一下,不高兴就给你一枪。这又算什么,当看着自己的亲人被敌人带走将被杀掉而自己……那是多么揪心的痛,为了生存只能饱受屈辱,为了生存只能躲避现

实,为了生存只能把自己最爱的事默默放在心中;当多次碰到钢琴时,平时那喜爱的事只能在心中奏响。正如《钢琴师》的题头语:音乐是他一生的热情,求生是他生命的杰作。钢琴师用音乐与强权进行着征服与反征服。严格说来,这部影片不仅仅是一个逃离集中营的传奇、一种求生信念的挥扬和对纳粹暴行的揭露,波兰斯基在破碎的视野上拔起悲剧的骨骸的同时,更讲述一个在极度痛苦和压抑中,依然保持充盈和完整的灵魂的人性故事。对于作者波兰斯基平生最为人诟病之处,首先在于他的惊世骇俗的生活方式与放荡不羁的个人生活。暴力和色情已渗透于波兰斯基的影片中,也是他心头挥之不去的阴霾。因为童年的特殊经历,波兰斯基对于人与人之间的所有关系均抱持着一种危险和不安全的看法,作为一名电影导演,他从不讳言性爱是他创作的源泉,他不仅自己尽情享受着性爱的滋润,他也试图提醒他人应当以另一种态度对待生活、对待性爱。他的作品风格恐惧感和神秘气息一直笼罩在波兰斯基的电影中,这和他的人生经历有关。他的作品中波兰斯基大多体现了他独特的世界观、人生观。他对黑暗人性的深刻洞察,使他的影片大多涉及暴力、死亡和孤独,恐怖、悬念片是他拿手好戏,成为了电影史上的“罪恶大师”。 回味历史我们更加珍爱我们的生活,更加珍爱和平,为人性的完善,为了种族的延续,为了全世界的共同发展,我

著名钢琴家及钢琴作品

不朽作曲家(第一挡) 1.巴赫1685~1750 巴洛克德国 2.莫扎特1765~1791 古典德国 3.贝多芬1770~1827 古典德国 半人半神的作曲家(第二档) 4.瓦格纳1813~1883 浪漫德国 5.海顿1732~1809 古典德国 6.勃拉姆斯1833~1897 浪漫德国 7.舒伯特1797~1828 古典/浪漫德国 8.舒曼1810~1856 浪漫德国 9.亨德尔1685~1759 巴洛克德国 10.柴科夫斯基1840~1893 浪漫俄罗斯 天才作曲家(第三档) 11.门德尔松1809~1847 浪漫德国 12.德沃夏克1841~1904 浪漫捷克 13.李斯特1811~1886 浪漫匈牙利 14.肖邦1810~1849 浪漫波兰 15.斯特拉文斯基1882~1971 20世纪俄罗斯 16.威尔第1813~1901 浪漫意大利 17.马勒1860~1911 浪漫德国 18.普罗科菲耶夫1891~1953 20世纪俄罗斯 19.肖斯塔科维奇1906~1975 21世纪俄罗斯 20.理查.斯特劳斯1864~1949 浪漫德国 超群作曲家(第四档) 21.柏辽兹1803~1869 浪漫法国 22.德彪西1862~1918 20世纪法国 23.普契尼1858~1924 浪漫意大利 24.帕莱斯特里纳1525~1594 文艺复兴意大利 25.布鲁克纳1824~1896 浪漫德国 26.泰勒曼1681~1767 巴洛克德国 27.圣.桑1835~1921 浪漫法国 28.西贝柳斯1865~1957 20世纪芬兰 29.拉威尔1875~1937 20世纪法国 30.罗西尼1792~1868 浪漫意大利 31.格里格1843~1907 浪漫挪威 32.格鲁克1714~1787 后巴洛克德国 33.亨德密特1895~1963 20世纪德国 34.蒙特威尔第1567~1643 巴洛克意大利 35.巴托克1881~1945 20世纪匈牙利 36.弗郎克1822~1890 浪漫法国 37.维瓦尔第1678~1741 巴洛克意大利

中国优秀钢琴家

孔祥东当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 全世界已有40多个国家的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏。不论是在纽约林肯艺术中心、阿姆斯特丹的荷京音乐厅、洛杉机的大使音乐厅、东京的山托利音乐厅还是悉尼歌剧院,有孔祥东的地方就有美妙的音乐,他以无可比拟的音乐魅力征服了每一个观众。经他录制的磁带和CD在全球的发行量早已突破千万大关,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 在孔祥东年轻的生命历程中,凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。一九八六年莫斯科国际钢琴大赛与一九八七年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的注目;一九八八年他成为了美国吉纳.巴考尔国际比赛金奖得主;一九九二年的孔祥东更是在国际乐坛大放异彩,一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。从此,孔祥东在国际乐坛的发展更是一发而不可收。他的唱片获得香港唱片工业协会颁发白金唱片奖;他成为第一位在

及中国的文化大使”在南韩举行了历史性的中韩建交音乐会;他组织了海外杰出中国音乐家在北京、上海举行了四场意义深远的音乐会;1997年,他又参与策划了在洛杉机举办的大型中国歌舞音乐烟花晚会“为中国喝彩”,大获成功! 郎朗世界最年轻的钢琴大师。1999年,17岁的郎朗顶替身体不适的钢琴家安德烈·瓦兹登台,一举成名。 郎朗是第一位与柏林、维也纳、美国五大等所有一流乐团长期合作,在全世界所有的著名的音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家。年仅22岁的他,已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物。郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰,使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。 郎朗出生于中国沈阳。3岁由父亲启蒙开始学习钢琴,4岁师从朱雅芬教授。5岁和7 岁连续二次获沈阳钢琴比赛第一名,9岁获全国星海钢琴比赛第一名,11 岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名,并获杰出艺术成就奖。13岁获第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛第一名(金牌)。同年他应邀与新组建的中国国家交响乐团合作,在开幕式音乐会上担任钢琴独奏,江泽民作为嘉宾出席。14岁考入著名美国科蒂斯音乐学院,师从著名钢琴大师院长格拉夫曼。3个月后,与国际著名的IMG演出经纪公司签约,从此走向了职业

2020海上钢琴师观后感影评

2020海上钢琴师观后感影评 ——WORD文档,下载后可编辑修改—— 《海上钢琴师》,一部教科书级别的经典影片。如果要向别人推荐此生必看电影,母庸质疑,它一定会被列入名单之上。该影片首映于1998年。近日,其在我国各大影院上映,反响良好。多亏这次4K 修复版的引进,观众终于能在大银幕上重温这部经典电影。下面是小编为大家带来的《海上钢琴师》观后感,希望能帮到大家! 《海上钢琴师》观后感 去电影院看了《海上钢琴师》,有一个问题一直困扰着我:1900为什么不下船?why why?其实我高中的时候就已经看过了《海上钢琴师》,那时候还小,对于孤独和自由没有感同身受的理解。只是知道里面有一个场景拍摄的非常美,比如1900第一次见小号手的时候,那场在飞奔的钢琴下面弹奏的场景,比如1900和布鲁斯之父比赛的场景......。 这次再看一遍,当1900站在旋梯的时候,我多么希望他走下去,去追求他的爱情和价值。因为我知道结局,他没有走下去,他会被炸死。所以我当时虽然知道了结局,但我依然希望他走下去,走下旋梯。我甚至想站起来为他呐喊鼓劲。但他还是没有走下去。 1、看过电影的很多人都在问一个问题:钢琴师1900为什么不肯下船?其实电影最后给出了答案:天呢,你没有看见那些街道吗?有上千条!你怎么去选择那一个? 2、你知道琴上88个键一个不多一个也不少,琴键是有限的,但

你是无限的,在这些键上所能创造出来的音乐,那才是无限的,这个我喜欢,也是我愿意做的,但是在舷梯上,摆在我面前的琴键有成千上万,永远也数不完的琴键。 3、冬天想着夏天的迟来,夏天担心冬天的将至。所以你们不停地到处走,追求一个遥不可及四季如夏的地方。我并不羡慕。 是的,钢琴师不羡慕在城市中的生活。他有自己的世界,但如果他走下去,那么世界肯定会因为他而在此沸腾。因为他是天才。 但我一直觉得是恐惧,是的,这是1900给我们的答案,但我却不满足这些答案,因为我始终认为1900是因为恐惧。当1900站在旋梯的时候,看到船外面的世界:高耸的大楼、无尽的街道、看不见的温暖以及行人急匆匆的样子,他恐惧了。 恐惧是我们每一个都会面临的情绪,恐惧意味着不可能。过去,是我们之所以成为我们的源头;未来,则是继续使生活充满好奇与热情的理由。但未来是恐惧的。只有当1900在底舱的房间内独自望着舷窗外的大海时才能获得内心真正的宁静。他才是自由的。正如我们有些人不喜欢离开家一样,因为我们不知道离开之后会是什么样子。我们对未来没有那种清晰的洞察力,我们我们恐惧对影响未来的每一个决定。 还有一点,我知道1900是骄傲的。因为太骄傲;不愿妥协,于是只有孤独一途。有人说1900是懦夫,因为一个男人面对心爱的人畏畏缩缩不敢表白,仅仅因为害怕岸上生活的复杂和艰辛,这是懦夫啊!这就是我们身边那些不愿接触社会的附庸风雅、自怨自艾的人啊,但

大会师观后感900字左右两篇

大会师观后感900字左右两篇 不偏离中央路线,坚决拥有 __。《大会师》的主线是红军经过二万五千里长征,历尽千辛万苦,最后于1936年10月红一、二、四方面军会师甘肃会宁。然而,红军长征需要克服的除了敌人的围追堵截、恶劣的自然条件,还有党内的分歧,电影对此也没有刻意回避。__自立“中央”,偏离 __北上陕甘宁的正确路线,执意南下攻打成都,不仅造成大量红军战士无端伤亡,而且违反中央组织路线、败坏党的政治规矩,影响极其恶劣。 不忘记长征精神,砥砺奋进新时代。没有红军长征的伟大胜利,就没有新中国的诞生、没有改革开放,也无从谈起中国民族的伟大复兴。作为共产党员,更要率先长征精神,学习先辈“革命理想高于天,不怕牺牲、排除万难去争取胜利”的坚定信念和顽强斗志,展现新时代共产党人的进取姿态和奋斗风采。 不抱怨道路艰辛,坚信前途必光明。红军长征从赣南开始出发,就注定了这将是一条充满荆棘的艰辛之路。湘江、乌江、赤水、金沙江、大渡河、泸定桥、雪山、草地……每个名词对于红军来说都是一道难过的坎,都意味有人甚至是成千上万的人要牺牲,每一道坎万一过不去,都有可能断送红军的前途、灭了革命的火种。但是我们的红军战士没有抱怨战斗多、吃不饱穿不暖,他们坚信只要跟着 __就有奔头,中国革命就有前途。我们是改革开放后成长起来的年轻一代,

没有经历过老一辈生活的艰辛磨砺,却有一些人天天抱怨这、抱怨那,就是不肯踏踏实实、努力奋斗。我们要学习红军战士不报怨、信念坚定的精神,工作累、房价高与长征红军所遇到磨难相比算得了什么,要少抱怨、多努力,少牢骚、多奋斗,坚信牛奶面包都会有的,坚信中华民族的前途是正大光明的。 暑期,由老师布置观看电影,选项有很多的类型,但我,只选择了一部动漫电影——《千与千寻》。在他上架电影院时,就已经听说了他的好评,不过,那已是陈年往事。而现在,我已经自己观看了,真的,那太棒啦! 电影讲述的是从一个长相普通,名叫千寻的十岁小女孩,在跟着父母从这个城市搬迁到另一个城市的途中,他们误闯了鬼怪神灵休息的场所,在经过那条神秘的隧道后,展现在眼前的是现实世界中少有的:广阔无垠的蓝天,郁郁葱葱的草地以及清新温暖的风,空无一人的小镇上却摆满了丰盛的食物,千寻的双亲禁不住美食的诱惑而大吃特吃起来。千寻独自一人在小镇里游荡,心中充满了不安。这时一个看上去与千寻年龄相仿的男子出现了,他名叫白龙,他呵斥千寻快点离开这里。夜幕降临了,一盏盏灯光亮起,当千寻好不容易找到父母时,竟发现他们已经变成了猪,为了救回双亲,重返现实世界,千寻以名字为代价与主人汤婆婆签订了契约,最终在白龙的帮助下她完成了愿望,同时也帮助白龙找回了自己失落已久的名字。千寻回到了

《钢琴家》观后感_高一作文

《钢琴家》观后感 那张海报上,阳光从窗口慵懒地照在深棕色的墙壁上,把空气中淡淡的灰尘映得闪烁着金光,一双手指修长,皮肤白净的手放在黑白相间的钢琴键上,轻快地弹奏着乐曲,一顶德国军官的帽子,放在那架钢琴上,一只大手按着钢琴的边,沧桑又有力。时间好像静止,画面中的人还未离去。 这部电影实际是二战时期一位波兰著名钢琴家的传记,由于他惊人的才气,他受到了各品种型的人的帮助逃脱了死于奥斯维辛集中营的命运。在那无比黑暗的世界里,他的身边却闪烁着人性耀眼的光芒。 整部电影中,最美的是一场遇见。 钢琴家好不容易逃过德国人的追捕,躲入了一栋废弃房屋的阁楼中。楼上有一架钢琴,琴上布满了灰尘。他鬼使神差的掀开琴盖,弹了起来,不到一曲,便听到身后有声响,他回头一看,一位面无表情的德国军官站在他身后,正默默地凝视着他。他吓了一跳,赶忙站起身,退到一个角落里,许久,军官嘴唇翕动,问他:“你会抚琴?”他踌躇着点头,军官对他命令道:“再弹一首。”他又重新坐下,颤抖着弹完一首曲子,抬头便看见那位军官背过身,在悄悄拭眼泪。一会1 ————来源网络整理,仅供供参考

儿,军官就离开了。不到一天,钢琴家便从窗口看见,那位军官带泪一车士兵,很快把这栋房子变为司令部。犹太钢琴家躲在阁楼里,不敢发出一点声音。但是,每天军官都会在所有人离开后,轻轻推开阁楼的门,带过一些罐头和面包,一直到战争宣布结束。 这是一部矛盾的电影,无尽的不自在中流露出自由,无尽的黑暗中照进了光。军官的面无表情下是情绪的决堤,他的睫毛上挂着晶莹的泪珠,他送给钢琴家的面包中是无数的“保重”。我还记得钢琴家的手、指尖灵敏地在钢琴键上跳跃着,视线移向他的手臂,那块白布上是奥斯维辛中犹太人的标志,而钢琴家的眼底又藏了太多的故事。战争是这样一个矛盾的东西,他灭绝了人性,有唤醒了人性。它是军营的一件大衣,亦是辛德勒的一双手。人与人之间本应无关国籍、无关种族,人们的品格本不该被地位牵绊。但那些青年,却被日耳曼的热血冲昏了头脑,让另移名族的生命之泉涂在地上。战争可以结束,但人们心田的惶恐却是无止境的。 一块茵绿的草坪上,铁圈围成了栅栏,栅栏的暗地里是河流和远山。德国士兵们像家畜一样被圈了起来,他们的脸上全是污泥,几个波兰青年从栅栏边走过,朝他们吐了口口水。栅栏上出现了一张“欣喜”的脸,是那位军官,他像曾经那千万个犹太人一样,眼中涌动着 ————来源网络整理,仅供供参考 2

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法 在教学上有“教学有法,教无定法”之说。其意思是教师应该善于使用教材,但是又不要照本宣科,为教材所束缚住。钢琴的练习方法上,也可以说,“练习有法,但无定法”。练习者大都是从基本技巧开始,其方法却是多种多样,千变万化的。每个练习者应该根据自己的具体情况,做具体分析和具体对待。世界著名的钢琴家,他们的练习方法也不尽相同”。 美籍奥地利钢琴家塞金·鲁道夫说:“应该十分重视音阶、琶音等基本技术的练习,没有技术就没有音乐。每天都进行长时间的练习,在练过五小时之后才进入状态。用慢速及快速练习乐曲,不用中速,但要加上表情。即使慢练也要有音乐的进行”。 德国钢琴家巴克豪斯说:“应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音,但都要加上表情。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的,不能认为只把

需要而有所不同。练习和弦是要用很慢的速度来弹,把手放在键盘上感受它的扩张。她主张手小的学生应时常做一些呢手指伸展练习的动作。前苏联钢琴家斯罗伯得亚尼克说:“练习时重要的不光有技巧,还有声音。好的声音是从内心、大脑,也是从手中发出来的。要重视触键的训练,使之圆滑、均匀。要用耳朵来监督踏板的运用。” 奥地利钢琴家卡沙德修斯说:“练习时要弹得很慢,不用踏板,听清乐曲中的每个音,然后用‘心'来弹奏。如果需要一些特别的技巧,如八度就找一些八度的曲子来练。在弹一首新曲子时先做重点练习,分段练习。熟练后再合起来练,要多练音阶。” 美籍奥地利钢琴家亚瑟·史纳伯尔说:“在学生时代要多注重技巧练习。有了技巧后把它放在第二位,否则就要变成技巧家而不是音乐家了。用自己全部的感情和理智去理解音乐,这也是一种练习,但不一定要在琴上进行,它可以在任何时候,散步、休息,甚至吃饭时也可以进行。这是一种高级的、精神上的练习。

不可不知的10个中国经典历史名人

(1)不可不知的10个中国经典历史名人 (2)不可不知的10个世界经典历史名人 (3)不可不知的10个中国文人 (4)不可不知的10个经典作品及文学形象 (5)不可不知的10个文学意象 (6)不可不知的10个中国经典故事 (7)不可不知的10个感动中国人物 (8)不可不知的20组名言警句 (1)不可不知的10个中国经典历史名人: 1.爱国诗人——屈原 ◆素材解读 他是以死报国的先行者,他也是浪漫主义诗歌的开山鼻祖。 屈原是中国最伟大的浪漫主义诗人之一,也是世界文化名人。他创立了“楚辞”这种文体,也开创了“香草美人”的传统。他在官场,屡遭排挤,然而他矢志不渝地爱着这个国家,矢志不渝地追求着自己理想的心灵纯净世界,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索”,这是他展示给世人的坚贞形象。甚至,当他得知国家灭亡时,愤然跳入汨罗江,用自己的身躯为国家殉葬,这就是屈原。从肉体到灵魂,他都是坚贞的爱国者。 ◆适用主题:“爱国”、“坚贞”、“理想” 2.千古一帝——秦始皇 ◆素材解读 公元前221年,秦始皇嬴政建立大秦王朝,建立了中国历史上第一个统一的君主专制的庞大帝国。 一个邯郸街头的叛逆少年,一个大秦王宫的孤独君主,一个扫荡六国的一代霸主,最后成为开天辟地、震古烁今的绝代帝王。他的一生是一个传奇,他的故事是首史诗。他韬光养晦又恃才傲物;礼贤下士又暴虐无道,是一个集自卑与骄傲、天才与疯狂、智慧与野蛮于一身的人。他建立了大一统的帝国,统一郡县、度量衡、货币、文字;可他也泰山封禅,与神表功;他醉生梦死,筑骊山,修巨墓,穷奢极欲,却又寻仙求道,妄想长生不老。最后身死沙丘,是非成败转成空。他留在中华史册上的丰功伟绩,令人惊叹,而他刻下的超级暴君的累累罪行,也令人乍舌。 ◆适用主题:“坚持”、“自律”、“追求”、“励志” 3.西楚霸王——项羽 ◆素材解读 一代王者,威如四海;一世英雄,气盖寰宇。 他是力能扛鼎气压万夫的一代英雄豪杰,是中华数千年历史上最为勇猛的武将,“霸王”一词,专指项羽。项羽的武勇古今无双,他的出现,为中国的历史掀起了一场风云,写下了一段不朽的神话。项羽在战场上的无往不利相对的却是政治上的幼稚,甚至是愚蠢。无知人之明,坑杀战俘,放弃关中,怀念楚国,放逐义帝,自立为王却失尽人心。更为突出的表现是在用人方面。刘邦手下萧何、张良、韩信、彭越、英布出身各不相同却可以尽发挥其所长,而项羽却连一个范增都不能用。“项羽是一个非常可用之人,却坐在了用人之人的位置上。”这就是项羽的悲哀。兵上天才,政治蠢材。

《海上钢琴师》观后感(心得体会)

《海上钢琴师》观后感 一个人,没有父母,没有名字,没有任何能证明他存在的法律文件。他在婴儿时期被遗弃在一条叫“维珍尼亚号”的蒸汽船上,然后一生在船上度过,不曾踏上过陆地一步。他的职业是“维珍尼亚号”上的钢琴师。当“维珍尼亚号”废弃的时候,好友前来的劝解未能改变他与船共存亡,同船一起在海面上毁灭的决定。记录了他曾活在这个世界的唯一痕迹,是一张他弹奏的唱片模版。当然,唱片中的琴声绝大多数人听不到,即使听到也不知道琴声的另一边是谁。 音乐,是一门国际通用的语言,不用解释,就能打动人们的心弦。与生俱来的天赋,造就了这位海上钢琴师。他是一位天才,一位在钢琴领域才华横溢的天才。而一场震耳欲聋的爆炸场面,不仅仅让我们震惊和深感遗憾,也使世界失去了一份奇迹。天妒英才,用在这位海上钢琴师的身上,我不知道合适与否?但人们总说上帝是公平的,他拿走你些什么,总会还给你些什么,就当关上了一扇门时,他总会为你打开一扇窗。如此看来,上帝也是方圆有度的。 小学的时候,我们的老师就告诉我们“天才是百分之九十九的努力加百分之一的天赋。”现在看来,这似乎是一个善意的谎言。伟大的发明家爱迪生曾说过“天才是百分之一的灵感,百分之九十九的汗水。但那百分之一的灵感很重要,甚至比那百分之九十九的汗水还要重要。”至今为止,我们可以十分确定我们都还不是天才!我们没有如这位海上钢琴师般的天赋,但很庆幸的是我们有一个健全的身心。“键盘有始有终,你确切知道88个键就在那儿,错不了。它并不是无限的,而音乐,才是无限的。你能在键盘上表现的音乐是无限的,我喜欢这样,我能轻松应对!”他喜欢做他能轻松应对的事,他觉得陆地上的太多的未知他无法应对,会使他崩溃。他选择了怯步,停下的踏向陆地的步伐,为心灵加上了一把

著名钢琴演奏家排名

. 著名钢琴演奏家排名(2014-06-08 09:25:17)转载▼西方音乐分类:标签:情感 01.安达Geza Anda 1921———1976

瑞士籍匈牙利钢琴家,就学于布达佩斯音乐学院,多南伊的学生,1939年与布达佩斯爱乐乐团合作演奏布拉姆斯《第二钢琴协奏曲》而成名, 1943年迁居瑞士,1955年入瑞士籍。安达的演奏充满激情,追求对比的效果,安达的特长是阐述匈牙利及周边东欧国家作曲家的作品,晚期专门演奏巴托克作品,是演绎巴托克作品的专家之一,但效果不如巴托克的学生桑多,也不如年轻一辈的匈牙利钢琴家科奇什和兰基。 02.阿格里奇Martha Argerich 1941——— 阿根廷女钢琴家,5岁首次登台,1946年师从斯卡拉穆扎(Scaramuzza)接受严格训练, 1955—1957年在维也纳师从古尔达,后又在日内瓦拜李帕蒂夫人和马加洛夫为师。1957年获布梭尼国际钢琴比赛奖、日内瓦国际钢琴比赛一等奖。1960年从米凯兰杰利继续深造,1965年在华沙第七届国际肖邦钢琴比赛中获一等奖,波兰唱片公司在现场录制了她演奏的肖邦《第一钢琴协奏曲》的唱片,一下子使她名扬四海。阿格里奇曾两次退出舞台,但每次重返舞台就显示出一种对自己的超越。阿格里奇的演奏充分展示出她的吉卜赛奔放、热情的性格,她以女性少有的有力触健以及对速度的敏感把握,在表达中显示出极亮丽的音质。阿格里奇善于表达情感充沛、能充分体现色彩感的作品,诸如肖邦、柴科夫斯基这类作曲家的丰富情感表达,在她的演绎下都能呈现出极夺目的光彩。她善于在乐队衬托下,被乐队刺激出激情,所以其协奏曲一般都好于独奏曲与室内乐。当然,也有例外,她演绎的肖邦《船歌》和舒曼的《童年情景》,可以说是最有味道的解读。 03.阿劳Claudio Anrau 1903-----1991 智利钢琴家,作为钢琴神童,5岁就登台, 1910年由智利政府资助到柏林斯特恩音乐学院留学,成为克劳泽的学生。1914年在柏林首次举行独奏会,1918年在尼基什和富特文格勒扶植下演奏协奏曲,从此蜚声全球。1927年获日内瓦国际钢琴比赛大奖,1940年在圣地亚哥创办钢琴学校,1941年全家定居纽约。阿劳的性格内向,在表现上追求纯正严谨的古典风格与深刻的感情之间的结合,在演奏中强调重音的效果,追求结构严谨与细腻情感表达的结合。阿劳演奏的贝多芬全套奏鸣曲,在唱片史中有相当的地位,其演绎以严谨与情感细腻著称,但其产谨性不如纯正德奥的肯普夫,在结构与情感的把握上也远不如前一辈的施纳贝尔,但在自然的流畅的表达上,有自己特色。另外,他对作品的处理多少有一些保守。 04.阿什肯纳济Vladimir Ashkenazi 1937— 冰岛籍苏联钢琴家,6岁开始学琴,8岁在莫斯科登台演奏,进入莫斯科中央音乐学校后,在苏巴特亚(Sumbatyan)的班上学习10 年,1955年入莫斯科音乐学院,成为奥伯林的弟子。1955年获第五届肖邦比赛二等奖,1962年获第二届柴科夫斯基国际比赛一等奖。1963年在伦敦举行演奏会大获成功后,;. . 阿什肯纳济作为俄罗斯钢琴家,年入冰岛籍。1968年移居冰岛, 1972留居伦敦,感情充沛,追求表达的抒情性、诗意与浪漫气质,作为奥伯林的学生,又有莫斯阿什肯纳济的最突出长处是其手指的高科学院派那种不同于德奥学院派的严谨。阿什肯纳济而在音色上比起类似里赫特这样的俄罗斯钢琴家略逊一筹。超技巧,尤其是拉赫玛尼诺夫与斯克但其长处还是在表现俄罗斯作曲家,演奏曲目极广,

高中材料作文:2016年1月,一位记者问钢琴大师格拉英曼,在教了许多中国学生,造访中国将近四十

高中材料作文 2019.11 1,阅读下面的文字,根据要求写一篇议论文。 2016年1月,一位记者问钢琴大师格拉英曼,在教了许多中国学生,造访中国将近四十次后,对中国琴童及家长,有没有特别想说的话。格拉英曼说:“我觉得中国人太强调竞争,尤其要争第一,而且在日常生活中就不自觉地强调这种观念。”竞争?难道不是必要的吗?争做第一,难道还有什么不好吗? 你对上述问题有何看法?请就此写一篇文章,表明你的态度,体现你的思考与权衡。要求选好角度,确定立意,明确文体,自拟标题,不要套作,不少于800字。 1, 【答案】不争的智慧 流水不争,恒自流长.冬梅不与百花争妍,风雪之中暗自流芳. 非说不争,社会需要竞争,各个行业才能互相促进,百花齐放.但是,做人做事,更需坚持自我,不改变初心,专注于事,不争虚荣. 中国竞争之风盛行,然本应清纯的竞争之风,似乎夹了些污浊之气.家长们不顾孩子喜爱,从幼儿园开始便带着孩子参加各种兴趣班、补习班,生怕孩子落在了起跑线后.如此竞争,不仅增加了家庭的负担,也压抑了孩子的天性.盲目的竞争,只是伤害了孩子.家长们如此紧张,也源于社会竞争太大.

贪官污吏,争钱财,争名利;研究学术之人,争关注,争名气.老辈科学家曾经感慨:“年轻学者肯坐冷板凳的人太少啊.”原本竞争应是一条相互牵连的绳子,彼此互相拉动着前进,攀越的是学术的巅峰;然而如今有些竞争,却成了名与利的笼子,人们在名利的笼子里互相争夺,在探索学术的路上脚步却被笼子禁锢了.这样的竞争需要摒弃. 做人做事,理需要不争的智慧.屠呦呦获得诺贝尔奖,缘于她专注做事,不争虚名的精神.她并不是为了这项荣耀而去钻研青蒿素.她是与疾病斗争,与时间竞争.哈珀李写下一部轰动世界的小说《杀死一只知更鸟》,却在她最当红时,退出该文坛,过着隐居生活,不与世争名争利.然而,几十年过去,她的名字依然铭记在我们心中. 难道争做第一真的有那么重要?我想答案是否定的.“第一”只是一个虚名,只是为了满足人们的虚荣心.竞争带来的名与利,就像一个虚幻的梦境,让人沉醉其中无法自拔,然而它对社会、对人类并无实质上的益处,并不能带来精神上的充实. 若只是为了“第一”去竞争,为了“名利”去竞争,那终将是竹篮打水一场空.竞争,是和过去的自己竞争,让自己变得更好;是友好竞争,与他在专业上互相进步.做人做事,更需不争,在竞争之风中坚持自我,不改初心,在竞争中做到“不争”. 【解析】试题分析:这是一道时事类新材料作文。主要围绕“竞争”展开材料,注意题干的要求“表明你的态度,体现你的思考与权衡”。参考立意:竞争是必要的,但并非凡事都要争。争第一是可贵的精神,但不应是最终的目的。国人崇尚竞争,热衷于“争第一”,既是一种积极进取,也是一种无奈之举。(联系中国社会崇尚第一,自可说明)。对于“争第一”,仁者见仁,智者见智,但该竞争还得竞争,该“争第一”时还得当仁

大会师观后感_1

大会师观后感 大会师观后感1 电影《大会师》由八一电影制片厂原副厂长、著名导演安澜执导,白银市政协原副主席李义和甘肃会师影视文化传媒有限公司董事长李晓洲担任出品人,并由国内有影响力的资深演员出演。该电影已由国家重大办审查通过,国家广电总局批准,是XX年国家和省上80周年献礼片。 《大会师》是一部以1936年10月中国工农红军第一、二、四方面军在甘肃会宁会师为题材的史诗电影。电影以红军一、二、四方面军波澜壮阔、血火硝烟的艰苦征程和艰难会合为创作蓝本,通过其传奇与坎坷并重的历史史诗,揭秘长征途中,红一、二、四方面军从合到分,从分到合,艰难北上,胜利会师的光辉历程。反映了以刘志丹,习仲勋为代表的南梁革命老区、陕北革命根据地人民为红军长征和中国革命的胜利做出的巨大贡献和奉献精神。打开尘封已久的历史往事和中国工农红军曲折成长的历史陈因。同时,电影充分展现了毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德等红军高层领导高瞻远瞩、运筹帷幄、敢于斗争,实现长征胜利的主线。又恰当展现了历史大潮中、基层人物悲欢离合的命运和所表现的信念、情操、精神及扣人心弦的情感故事。 大会师观后感2 纪念红军长征胜利80周年之际,一批关于长征题材的影视作品相继问世。在这批作品中,表现红军

第一、二、四方面军会宁会师的电影《大会师》以其别具特色的艺术呈现受到观众的关注。这部恢宏史诗,为革命传统教育提供了一部极其生动的教材。 关于长征的题材,从电影到电视剧,已经有了不少,但是真正以三军大会师为主要题材的电影作品,《大会师》应该是第一部。该片之所以感人,是因为它不仅表现了长征这个人类历史上伟大壮举的艰苦卓绝,而且揭秘了红一、二、四方面军从合到分、从分到合,艰难北上、胜利会师的光辉历程,同时对毛泽东、周恩来、朱德等红军领袖高瞻远瞩、运筹帷幄、敢于斗争、善于斗争,最终实现胜利会师这条主线进行了十分清晰的再现。其中关于作战的场面,诸如百丈关、直罗镇、会宁城、山城堡等著名的战役战斗,写得悲壮惨烈、气壮山河。 《大会师》之所以感人,还因为作品不仅把笔墨用在关注领袖上,而且浓墨重彩地写出了一批普通战士的命运起伏和情感故事。长征,这一人类历史上的伟大征战,要靠具有理想和信仰的红军部队才能完成。一方面需要像毛泽东这样的军事政治领袖的领导和正确决策,另一方面也离不开具有高度政治觉悟的一个个普通士兵的英勇奋战。《大会师》就在展现领袖人物的同时,写出了诸如枣儿、书同、邓承武、石传一等一批青年战士投身革命参加长征,在红军队伍英勇作战、不畏牺牲的动人故事。它从一定程度上突破了过去写

《海上钢琴师》观后感3篇

海上钢琴师这是一部荡气回肠的电影,是经典中的经典。下面是为你们整理的《海上钢琴师》,希望你们能够喜欢 《海上钢琴师》观后感一 电影《海上钢琴师》讲的是一位叫1900的钢琴师在海上生海上长,最后死在海上的故事,当然这位钢琴师不是大西洋底来的人,他生活在船上,生活在一艘类似于泰坦尼克号的大船上。他弹钢琴的才能是天生的,用天才钢琴师甚至是伟大钢琴家来形容他一点也不过分,因为他弹得太好了,所有懂行的和所有看热闹的都为之折服。然而,钢琴师1900对大海的热爱,准确地说是对他一生也没有离开过的那艘船的痴迷,远远胜过其他的一切,当然也包括钢琴。 1998年,吉赛贝·托纳多雷执导了他的第一部英语片——《海上钢琴师》,获得金球奖最佳作曲和欧洲电影奖最佳摄影奖。而真正的让吉赛贝·托纳多雷名震江湖的是1988年的《天堂电影院》,影片不但获得奥斯卡和金球奖最佳外语片,同样在欧洲各大电影节上也屡获殊荣。而为这部《海上钢琴师》操刀配乐更是一位了不起的人物意大利最具风格,著名的资深作曲家埃尼奥·莫里康内(Ennio Morricone)这位大师参与制作的各国电影配乐已不下400部,故被音乐界冠以最多产的作曲家美誉。 现时已经是70多岁高龄的他,仍拥有丰富的创作灵感和素材,在《海上钢琴师》里,大师以钢琴为主配合适当的管弦乐和室内乐创作出音色醉人、旋律优

美和风格隽永的迷人乐章。 就像这部影片的中文译名与”钢琴师”有关的电影一样,钢琴演奏是电影的一大重心,何况这部电影最初正名就是”海上钢琴师的传奇”,它所描写的钢琴家1900是一个飘迫于大洋间的传奇爵士乐手,自然,在影片中是少不了精彩的钢琴演奏,而且是爵士乐的钢琴演出来,莫里克奈的爵士音乐作品,向来就有鲜明出色的个人风格影片中主人公1900所弹出基本上都是轻快俏皮,演奏精彩又富有娱乐性的作品,而《Danny’s Blue》是一首慵懒闲散,情调迷人的蓝调作品,是我个人最喜爱的作品之一。影片除了莫里克奈本人的创作外,也特别邀请Amedeo Tommasi,Gilda Butta等钢琴演奏家,演出Jelly Roll Morton及Scott Joplin等当代名家的爵士音乐作品(The Crave与Peacherine Rag),营造出浓浓的时代氛围,当然,莫里克奈捕捉早期爵士音乐神韵的技巧之传神,当然也不言而喻了。 莫里克奈的大师级地位早已无庸置疑,《海上钢琴师》再一次印证其宝刀不老的实力,音乐风格轻易贴切的悠游于各种领域间,让古典的音乐技巧变得平易近人,直探人心,而且完美的将各种音乐素材重新结合再造,一次又一次为人带来新的音乐创意与音乐感受,不愧是一代大师。 《海上钢琴师》观后感二 《海上钢琴师》描述了男主角1900,一个被遗弃在豪华的“弗吉尼亚人号”

十大钢琴家简介及唱片选粹

十大钢琴家简介及唱片选粹 1.鲁宾斯坦(Artur Rubinstein,1887-1982) 生于波兰罗兹,5岁即在华沙举行演奏会,后至柏林接受音乐训练。10岁时由约阿希姆指挥演奏莫扎特钢琴协奏曲,此后在欧洲各地演出,名声日增,1937年起定居美国。鲁宾斯坦是20世纪最伟大的钢琴家之一,尤其在演奏肖邦作品方面,有着不朽的地位。 唱片选粹: RCA 0902661443-2 贝多芬:四首奏鸣曲--悲怆、月光、热情、告别 RCA RCD 1-7156 肖邦:四首谐谑曲、四首叙事曲 RCA 5612-2-RC 肖邦:七首波罗乃兹 RCA 5614-2-RC 肖邦:五十一首马祖卡 RCA RCD 1-5492 肖邦:十四首圆舞曲 RCA 09026-61262-2 格里格:钢琴协奏曲(管弦乐团/华伦斯坦) RCA RCD 1-4934 拉赫玛尼诺夫:第二钢琴协奏曲、帕格尼尼狂想曲(芝加哥交响乐团/莱纳) RCA 5666-2-RC 圣?桑:第二钢琴协奏曲/法雅:西班牙花园之夜(费城管弦乐团/奥曼第) 2.肯普夫(Wilhelm Kempff,1895-1995) 生于德国的特博格,师从H?巴尔特和R?卡恩,1916年,21岁的肯普夫便已初享钢琴大师声望,20年代曾担任斯图加特高等音乐学校校长。肯普夫正好活到一百岁,他是20世纪最重要的贝多芬和舒伯特钢琴音乐的演奏者之一。 唱片选粹: DG 巴赫:众赞歌前奏曲等 DG 贝多芬:五首钢琴协奏曲(柏林爱乐乐团) DG 贝多芬:奏鸣曲全集 DG 贝多芬:小提琴奏鸣曲全集 DG 贝多芬:鬼魂三重奏、大公三重奏 DG 舒伯特:最后五首奏鸣曲 DG 舒曼:钢琴协奏曲、童年情景、狂欢节(巴伐利亚广播交响乐团) 3.霍洛维茨(Vladimir Horowitz,1904-1989)

[我的理想作文]我的理想钢琴家600字

【演讲稿】 理想,是一个催人奋斗的目标。没有理想,就像一直航船的巨轮没有导航标;没有理想,就一定会在人生的海洋里迷失方向。下面是为大家带来的我的理想钢琴家600字,希望能帮助到大家! 我的理想钢琴家600字 我想当一位钢琴家,那是我在很小很小是的梦想,也是我现在的梦想。我现在正努力向我的目标前进,无数次跌倒,又无数次站起来。我想,我已经不能够失去它了,我曾经与它发生过矛盾,才换来了我们这坚固的友谊吧! 我的偶像是著名的钢琴家朗朗,他是我前进的目标,也是我前进的方向。我看见他在颁奖台上是领奖,是多么神采飞扬。场下还响起了一阵长久的雷鸣般的掌声。我渴望,我盼望,我希望那站在那国际领奖台上的是我。我拥有这一个目标和方向。我也要和他那样,同样站在钢琴界的登峰,成为世界的冠军,成为中国的希望。倾听那只属于我的掌声。这是我的梦想。 我有一次看《快乐大本营》,他们请到了我的偶像,同时也身为著名钢琴家的朗朗。在何炅老师说请出朗朗的父母时,场下一阵欢呼。朗爸朗妈那压抑不住的笑容和自豪,灿烂的展露出来。印在了众多主持人的心里,印在了众多观众的心里,也同时深深印在我的心里。我多么想,多么想站在那台上的,是我的父母,

那脸上洋溢着灿烂笑容的,是我的爸妈。我想,让我的父母,成为明星的爸妈。 我知道,要成为明星,不容易。要成为一颗耀眼的明星,更是难上加难。所以,我要让父母为我骄傲,一定要努力。我相信,只要我坚持不懈,就能像朗朗一样,走向世界的舞台! 我的理想钢琴家600字 每个人都有自己美好的理想,我也不例外,你们想知道吗?告诉你们吧!我的理想是当一名钢琴家。 如果我当上了钢琴家,我会在舞台上弹奏轻快地曲子,让更多的同学喜欢上钢琴,我要写出更多优美的乐曲,让大家欣赏优美的钢琴曲。 为了实现我的理想,我六岁的时候就开始弹琴,我相信我长大一定会成为一名钢琴家。我要像钢琴家一样用自己灵巧的双手弹奏出优美的乐曲,希望有一天,我演奏的乐曲能够让全世界的人都听到,并记住我的名字。 眨眼间,我13 岁了,到现在已经弹了近7 年的电子琴了,现在,我通过了进7 年的练习,已经达到9 级的水平。父母为了完成我的理想,又为我报了钢琴班,家里也多了一个庞然大物—一台漂亮的钢琴!我现在每天认真练琴,从五年级到现在,我一直坚持不懈地继续努力练琴,转眼间,我竟在短短3 年的时间,

钢琴家观后感

历时将近三个小时看完<钢琴家>,一度的看不下去或发出一声声哀叹之声,甚至屡次怀疑这是否是真实的,同为人类的人们怎么竟能如此残忍的对待自己的同类,连我们我不齿的一些令人讨厌的动物都不如.贴一篇自己比较认同的影评在这,以表纪念. (一) 这部电影是讲述二战期间,一位天才的波兰犹太钢琴家,四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱,整日处在死亡的威胁下。他躲过了地毯式的搜查,藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官,在军官的冒死保护下,钢琴家终于捱到了战争结束,迎来了自由的曙光。 记得是在大二的时候看过。片子大概要三小时,我看的忘了时间,直到寝室熄灯电脑自动关闭,但第二天还是看完了。当时失眠了一晚上,第二天一大早就起来看。纳粹、逃亡、男人、女人、那个世界、离我太远,却又很近。我只能任凭自己跟着主人公一起逃亡,在那里除了活着。其他什么都失去了意义,让正处于感情脆弱期的我获得了救赎。很感激为这部片子付出努力的人们。 看过一本好书,感到心灵的震撼 看过一部电影,感到无比的纠结 人性的光辉,总是在泯灭是闪现 ----纪念我最爱的关于二战的影片<钢琴师> 灵动的手指如精灵般在黑白相间的琴键上自由跳动,神奇而美妙的音乐缓缓流出,充斥着耳膜,净化着心灵。我们的钢琴师优雅的沉浸于钢琴的艺术之中,然而这一切的美好,在忽然的爆炸声中终止了,拉开了残酷战争的序幕。 温暖的大家人,开始为了藏钱而展开了争论。然而谁又知道,能够这样争论还是幸福的。被迫离开原来的居住地后,真正的恐怖开始了,而钢琴师的爱情事业也随之冰冻了。面对一层层长高的围墙,面对没有缘由的枪毙,面对饥饿,面对自己的无能为力,生之为何呢?那个在街上不停的寻找丈夫的妇女,那个被钢琴师从墙洞里拽出来却已经死去的孩子,那个活生生被扔下楼的残疾人,那个只问了一句“去哪”就被杀死的女人,那个不停自责杀死亲生婴儿的母亲,那20元买来分给大家吃得一块糖…… 看到这些画面的时候,我都是不自觉地用手捂住了嘴,这是为什么呢,同样都是人类,有没有说的清楚德国人为什么要这么对待他们呢,这是为什么呢,勒令内心正遭受无限恐惧的犹太人跳舞难道就真的那么好笑吗,枪杀无处可逃的犹太人就真的那么令他们快乐吗?我以为整部影片就是这样了,可是,高潮在我意料之外展开了。面对救命的一瓶罐头,钢琴师仍旧用虚弱的手想办法把它敲开,当罐头掉在地上,一位德国军官的脚出现在眼前时,是面对死亡恐惧,钢琴师的生命似乎停在了这里,必死无疑了吧 我永远也忘不了德国军官桌上的照片,即使在战场上,依旧给人温暖的全家福,我永远也忘不了德国军官将食物

海上钢琴师观后感大全

海上钢琴师观后感大全 海上钢琴师讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘,成为钢琴大师的传奇故事。为大家分享了海上钢琴师的观后感,欢迎借鉴! 海上钢琴师观后感1 上周和宿舍的一起把《海上钢琴师》看完了,这过去整整一周了,心里还是为电影情节耿耿与怀 我们都说这部电影影响了我们的睡眠,每天躺在床上的时候就开始想1900为什么执着的就是不选择离开大海呢?这么一个天才选择一个有界的轮船生活一辈子,钢琴是他的一生,不对,大海是他的一生,也不对,那么1900的一生到底是什么?我现在还是想不明白他心里的那个信念到底是什么,居然能让这么单纯的人一直坚守自己的信念,没有人能改变他的生活,一直都没有,就算是死亡。1900从小生活在船上,“爸爸”用他自己的方式教导这个天才小孩,可是没有人知道从来没有碰过钢琴的1900可以弹出让人感动的音乐,这又是为什么?单纯是触不可及的,我们这些在复杂的社会中浪荡了20年的人来说确实想不明白到底为什么 1900也有爱情,他的爱情更是单纯的想让人发笑,他没有去勇敢的为爱而改变,但这是我欣赏的,自己的生活就要自己决定,既然性格决定生活,就不能刻意的改变,否则还是自己的生活么,对吧! 海上钢琴师观后感2 主人翁是一位被遗弃在游轮上的一个孤儿,是天意还是命中注定,他被遗弃在了豪华游轮的钢琴上,从此他和钢琴演绎了一场悲惨却又神往的一生。 他有幸的被一位船上打工的水手捡到,又因为一场意外,在童年时期失去了这位亲人,他被取名为1900,随着1900的长大,慢慢显示出他那无师自通的天赋,在船上的乐队表演钢琴,凡事听过的人,都被深深打动。 曾有一位世界级钢琴大师向他挑战,但也是以失败而终。这一切都是发生在海上,他从来不愿意陆地。直到有一天,他想去陆地看看,但他看不见那城市的尽头,最终没有下船。 后来,这所游轮被废弃,引爆,1900不愿离开一生成长的游轮。随之而去。 一位伟大杰出的钢琴师,一个向往美好生活的普通人民。一个被城市伤心的孤独老人。

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