浅谈声音在电视节目中的应用

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浅谈音乐在电视节目中的重要性

浅谈音乐在电视节目中的重要性

2023.06电视作为一种大众传播媒介,是传递知识和信息的重要手段,也是人们获取信息的重要途径之一。

而音乐作为电视节目中不可或缺的重要元素,在电视节目的制作中发挥着举足轻重的作用。

因为音乐不仅能够帮助电视节目展现出更深刻的意境,还能在提高电视节目的观赏性和吸引力方面,显现出独特的竞争优势。

因此,探讨音乐在电视节目中的重要性,对于赋能电视节目的内涵和吸引力具有重要的意义。

一、音乐在电视节目中的作用音乐不仅是电视节目重要的表现手段,也是节目中不可或缺的重要组成部分。

首先,音乐可以渲染氛围,通过音乐的选择、编辑和运用,可以让观众更好地理解内容并投入到节目中。

其次,通过选择适合的音乐,让观众更好地体验和感受节目所要表达的情感。

最后,音乐还可以增强视听效果,通过选择节奏和旋律较好的音乐,可以调节气氛,调动观众的情绪,使观众更好地感受到节目的节奏和激情。

因此,在电视节目的制作中,选择合适的音乐非常重要,只有把握好音乐的节奏、音调和音量,才能产生最佳的视听效果。

1.音乐在电视节目中起到激发联想的作用①音乐通过不同的音色描绘常见的景物描绘本来是绘画的“特长”,线条、色彩是它的基本手段。

而音乐的描绘是通过声音的运动、声音的模拟来完成的。

电视节目可以通过音乐的情感表达和音色的特征,为听众营造一种独特的情感体验。

钢琴曲可以用柔和的音色和优美的旋律来描绘夜晚的静谧和寂寞。

极富节奏感的鼓乐可以用强烈的节拍和有力的鼓点来表现战争场景中的紧张和危机感。

轻柔的竖笛可以通过轻盈的音色和流动的旋律来描绘美丽的自然景色,如在纪录片《最美大连行》之《稻香澎湃》中,竖笛的音色轻飘流畅,形象地表现出流水潺潺、树木摇曳的景象,能为观众在心灵上营造一种自然、祥和的氛围。

②音乐可以唤醒观众的记忆和情感体验音乐本身具有一定的表现力和情感传达能力,可以通过旋律、节奏、音色等元素来创造出具有视觉化效果的音乐画面,引导人们在心理上产生相关的联想和感知。

浅谈电视剧同期录音的应用技巧

浅谈电视剧同期录音的应用技巧

浅谈电视剧同期录音的应用技巧1. 引言1.1 电视剧同期录音的概念电视剧同期录音是指在拍摄电视剧时,演员在现场表演的通过专业录音设备将他们的对话和声音录制下来。

这种录音方式可以有效地捕捉到演员们的情绪和表演,使得最终的节目更加生动和真实。

通过同期录音,观众可以更好地感受到演员的情感表达,增强他们的观赏体验。

在电视剧制作中,同期录音扮演着至关重要的角色。

它不仅可以帮助导演更好地控制演员的表演,还可以提高节目的质量和观赏性。

通过同期录音,可以确保演员的台词清晰可听,不会出现噪音干扰或声音混乱的情况。

这样一来,观众在观看电视剧时能够更好地理解剧情和人物之间的关系,加深对故事的理解和共鸣。

电视剧同期录音是一项非常重要的技术,对于电视剧的制作和观赏都有着重要的意义。

只有通过合理的同期录音技术和方法,才能保证电视剧节目的质量和效果达到最佳状态。

在电视剧制作中,同期录音是一个不可或缺的环节,需要高度重视和专业的操作。

1.2 同期录音在电视剧中的重要性同期录音在电视剧中的重要性不可忽视。

它是电视剧中至关重要的一环,能够帮助实现更加真实、生动的声音效果,让观众更好地感受到剧情和人物情感。

通过同期录音,艺人的表演可以更加自然流畅,台词可以更加清晰地传达给观众,整个节目的质量也会得到提升。

同期录音不仅能够增加节目的真实感和观赏性,还可以为后期制作提供更好的素材。

在录音过程中,如果能够有效控制环境噪音和选择合适的录音设备,就能够减少后期处理的工作量,提高制作效率。

而艺人的表演和台词配合也至关重要,只有良好的配合才能达到完美的效果。

同期录音在电视剧制作中扮演着非常重要的角色。

通过选择合适的设备,控制环境噪音,艺人的表演和台词配合,以及后期制作的把控,可以确保节目质量的提升。

同期录音的技巧与注意事项需要认真学习和掌握,只有这样才能确保节目制作的顺利进行,并为观众呈现出更加精彩的电视剧作品。

2. 正文2.1 选择合适的录音设备选择合适的录音设备至关重要,这直接影响到同期录音的质量和效果。

论声音处理在电视后期制作中的重要性

论声音处理在电视后期制作中的重要性

设计制作数码世界 P.122论声音处理在电视后期制作中的重要性邢敏 黄河水利委员会新闻宣传出版中心摘要:电视后期制作是对电视节目素材的二次加工和再创造,这也是对节目最终的精华提炼。

其中的声音处理就是将音响声音、人的声音与音乐声音进行设计处理,实现音效、配乐、声音的相互融合与渲染,形成影视听觉系统的一系列流程。

在电视节目中,声音处理水平的高低直接影响着电视节目的制作质量和播放效果。

鉴于“声音”在电视节目中具有的关键地位,本文对电视节目中的声音处理技术和声音处理流程进行阐述,并以此为基础探讨其重要作用。

关键词:声音处理 后期制作 电视节目随着时代的发展,电视节目的受众群体要求越来越高,电视节目的配音录音及声音剪辑在后期制作中成为不可缺少的常态模式。

声音是传达事件信息、人物情感的工具,而电视节目里的声音,则具有更广泛的作用,是支撑电视节目表现力的基础。

如果声音处理得恰到好处,对整档节目都会有画龙点睛之妙。

不同类型的节目,主题内容和思想情感不同,辅佐以更具针对性的声音处理方案,那么节目效果会更加理想,节目的传播速度会更为迅速,观众亦能感受到电视节目的鲜明和独特的魅力。

声音的处理,往往是在节目的后期制作中完成的。

因此,重视电视后期制作中声音处理的重要意义,提升声音处理技术的应用水平,对于电视节目的质量提高大有裨益。

1声音处理的流程第一步,录音,也就是声音采集。

选择高质量的录音环境,在隔音较好的专业录音棚进行声音录音,这样可以保障高质量的录音音质。

第二步,声音剪辑,在录音过程中会出现语气不连贯、模糊及杂音等情况,所以需要对声音进行一定的剪辑。

第三步,声音后期处理,包括压限、降噪、混响及均衡等等,保证达到较为理想的声音效果。

第四步,声音合成,根据电视节目的需要,将音乐与人的声音相互融合,实现最终的播音效果。

第五步,声音的动态处理,对全频段声音信号进行相应的动态处理,使处理后的声音在层次性和饱满性上表现更好,避免声音失真和音量失衡的情况产生。

浅谈电视节目配乐的功用及应用手法

浅谈电视节目配乐的功用及应用手法
实 践 中 ,配 乐 工 作 就 受 到 音 乐素 材 的 内
首 先 增 强 电视 栏 目的 可 读 性 , 个 栏 一 目里 , 面 、 说 词 是 主 要 的 叙事 符 号 。 画 解 音
容、 形式 、 音调 、 旋律 、 节奏等 方面 的诸 多 限制 , 很难发挥音 乐本身具有 的立意 。为 避免 出现配乐的错位 , 使配乐与节 目结合
乐 以它 优美 的旋 律 , 轻扬 的曲调 , 如泣 如 诉 的情 感体验 同样也参 与着 电视 新 闻的 叙事 , 并且 以其高雅性 强化 了栏 目的“ 叙 事性” ,使栏 目在单调枯燥的 画面叙述 中
变 得 活 跃 、 富有 色 彩 。这 正 如 乔 ・ 恩 所 柯
得完美、 和谐 , 总的说来配乐要 目的明确 。
该注 意 的 是 : 节 目的配 乐 应 该 是新 颖 的 、 对
多样 的, 能墨守成规 , 守“ 不 恪 音画合一 ”
法 ,只 是 听从 各 种 生理 或 心理 反 应 的 事件 “
电视是现代科学的产物 ,是声画并茂 的综合艺术。生活中, 音乐是人们消解情绪 和陶冶情操 的重要手段 。生活中不能没有 音乐 。贝多芬说:音乐应 当使人类的精神 “
作者简介 :
刘源源 , ,9 1 出生 , 女 18 年 汉族 , 职称: 助理 记者 ( 级) 学士 学位 , 究方 向: 初 , 研 电视新 闻、 节 目类方 向; 张雷 , ,9 1 出生, 男 18 年 汉族 , 职称: 助理记
好主信号与副信号 的强弱对 比,也就是解 说词和音乐之间的声音强度 比。关于他们
联想 。此类 音乐 不在 多 , 而在 恰 到好 处 。
机的原始因素——音 响。因此 , 明显 , 很 音

浅谈音乐在电视纪录片中的运用

浅谈音乐在电视纪录片中的运用

浅谈音乐在电视纪录片中的运用作者:姚冬梅来源:《活力》2011年第12期关键词电视纪录片;音乐;影像表达电视纪录片创作,是从现实生活中选取素材。

以“真实世界再现”的纪实手法反映社会生活的非虚构艺术作品。

在对生活过程的忠实记录和生动细节描述中,表现着创作者对生活的理解,评判和情感,这就构成了我们熟悉的纪录片的艺术品格。

纪录片在制作和编辑的过程中,离不开艺术文化元素的植入,为作品增添丰厚的艺术文化底蕴,从而提升作品的内涵。

一、音乐在影像表达中的作用音乐具有丰富的表情性和多方面的描绘功能,在渲染气氛、时空转换、揭示人物内心世界等许多方面,因有其他手段无法表现的效果而被广泛运用于纪录片当中。

在纪录片中,运用恰当的音乐可以强化纪录片的表现力,起到画龙点睛的效果。

1音乐表达情绪。

音乐不但可以直接表现人类各种细微复杂的情感情绪,而且能够直接触及人的心灵的最深处。

电视纪录片中音乐的旋律作用于观众的情感神经,观众在观看画面传达的信息的同时,由音乐激发起的兴奋、悲哀、欢乐、凄婉等等心理情绪,使观众对画面的认识更加深入,对创作者表达的思想情感理解得更深刻。

2音乐揭示画面的本质,深化主题。

黑龙江电视台纪录片《日本细菌战》在表现而今幸存的当年感染炭疽菌的老人时,没有采用一句解说词,完全采用音乐的叙事方式,进而达到了一种“无言胜万语”的境界,把这些风烛残年的老人所经历的几十年的伤痛,把那段血淋淋的历史以一种更震慑人心的冲击力展现给了观众。

3音乐表现时代背景、地域色彩。

在纪录片中一支特定音乐的应用可以交代出更多的信息和主题。

比如纪录片《邓小平》,当《春天的故事》的旋律响起时,我们很自然就会了解到所要交代的时代背景。

而当《青藏高原》高亢悠远的声音飘过万里雪山,观众也能很自然就会感知到片中所要呈现的地域。

4音乐能将几个不同类型的画面组接起来产生一个整体感。

音乐在电视纪录片中的这种功能到处都可以看到。

在电视纪录片中,一段音乐或歌曲可以自由地把不同空间、时间的画面连成一片构成一个段落。

电视节目中声音的录制以及话筒的使用

电视节目中声音的录制以及话筒的使用

电视节目中声音的录制以及话筒的使用电视节目是声像混合一全的产物,是一门视听综合艺术,其中声音作为一种重要的电视传播符合(包括语言,音响和音乐),它和图像在电视节目中都能发挥出各自独特的艺术魅力,并且相互补充,共同完成艺术创作,两者缺一不可。

过去电视声音被称为伴音,这种说法不能说不正确,但容易被人误解为在电视节目中,声音为图像的附加品,其重要性低于图像。

在实际工作中也确实存在重图像轻声音的现像,个别同志认为只要图像拍摄完美,声音有一定缺陷也无所谓。

结果在有些电视节目中,我们会感到声音发空,发闷,不清晰,甚至出现严重失真,音量忽高忽低的现像。

这些现象的存在严重影响了电视节目的整体效果。

要想解决这个问题,首先在思想上要高度重视声音在、电视节目中的重要地位;其次,还要掌握科学的录制方法,正确使用各式各样的话筒和音频设备。

下面就谈谈笔者在长期工作中的几点体会,供同行参考。

在电视节目制作中,尤其是视频与音频同期制作的各种大型直播,录播文艺晚会中,在可能的情况下,一般只用一个话筒录音,即单话筒录音方式。

晚会主持人上台串词,或独唱演员上台演唱时,其他的主持人话筒,采集观众掌声话筒以及待场的小品演员话筒要全部关闭,需要用时再打开。

这样操作对音响师来说虽然麻烦一些,但是能避免从音箱发出的现场声从其他话筒进入音频系统,而造成上文提到的声音发空现象。

同时也避免了其他噪音和后台讲话声音进入音频系统,影响晚会的直播效果和录制效果。

不管是文艺晚会还是器乐演奏类型的音乐会节目,在直播和录播时最好采取二级调音的方式,即在文艺晚会和音乐会现场设置一级调音台,经过调制后再送到转播车上进行二级调音,这样录制能保持各种音源的混合比例适当,层次分明,让观众欣赏到原汁原味的演出效果。

在使用无线手持话筒录制声音时,要注意话筒和嘴保持适当的距离,有条件的最好在话筒上加套泡沫塑料防风罩,这样能减少一定要注意在强声压作用下话筒会产生谐波失真的问题,声压愈高谐波失真愈大,当谐波失真达到容许值上限时,此时的声压级就是话筒的最大声压级。

浅谈音乐在电视谈话节目中的功能特征.doc

浅谈音乐在电视谈话节目中的功能特征.doc

浅谈音乐在电视谈话节目中的功能特征一、音乐的结构功能谈话节目带有自由漫谈的随意性 ,不可能也不必像新闻节目那般严谨、慎密 ,一档半小时乃至更长时间的谈话节目 , 听似东拉西扯 ,脱口即兴 ,其实编导、主持人、嘉宾都是按前期安排好的流程 ,只是语言显得颇为随意 ,不像写文章那样讲究语法修辞 ,有时难免出现语病 ,这是无伤大体的。

只要话题一层一层地深入下去 ,有一个明确的主题 ,把所要阐述的内容讲清楚了 ,也就达到预定的目标。

音乐则可以在现场录制中起到结构的作用。

不久前看到一档讲述列宁格勒保卫战、斯大林格勒保卫战 ,直到苏联红军攻克柏林 ,定纳粹政权土崩瓦解 , 德国法西斯最终在投降书上签字的历史事件的访谈节目。

采访的对象有苏、美、英、法历史见证人和学者 ,长话三四十句 , 短话三五句 ,采访地点也各不相同 ,节目很容易显得散漫 ,聪明的导演以萧斯塔科维奇的《第七 (列宁格勒 )交响曲》的音乐为主线贯穿 ,凡在采访镜头转切的空隙 ,均插入历史画面 ,或者让谈话者与画面同步进行 ,由音乐穿针引线 ,视听觉综合布局 , 使分散的“谈话”结构连成一片 ,一气呵成 ,整个节目显得十分完整。

在这里 ,音乐所发挥的结构功能是别具一功的。

二、音乐的调节功能谈话类节目的结构比较单一,两三人坐在椅子上对话聊天。

要做好这档节目,除了要求有明确的主题和构思以及谈话者的个性化口才之外,音乐时常发挥独特的调节功能。

尤其是以文艺创作表演为题材的谈话节目,音乐介入的概率是颇高的。

上海东方卫视音乐频道曾经策划过一档“四重奏”节目 , 请来四位乐评人,不定期地对某场音乐会、某部歌剧演出、某音乐家表演风格、某几首新创作歌曲的成败得失等等展开自由讨论 ,你说你的看法 ,他说他的见解 ,但毕竟是旁观者的说三道四 ,口说无凭 ,观众将信将疑 ,有时恰如坠入云里雾中 ,不知他们的观点是否得体。

因而编导便在四人谈话过程中 ,不断穿插所评音乐片段 ,且有演奏、奏鸣画面 ,如此这般的编辑形式既符合音乐谈话节目的一般规律 ,又为节目平添了绚丽的色彩,起到了调节作用 ,人们可以参照四人的议论 ,用自己音乐的耳朵和审美的眼光作出审美的认知。

关于电视节目音频立体声播出的思考

关于电视节目音频立体声播出的思考

关于电视节目音频立体声播出的思考电视节目音频立体声播出是现代电视行业中的一种常见技木。

立体声音频可以给观众带来更加真实、生动的听觉体验,提升节目的观赏性和沉浸感。

在电视节目制作中,如何合理利用立体声技术,有效传达节目内容并提高观众的观赏体验成为一个重要课题。

立体声音频技术对于电视节目来说,是一种非常重要的呈现形式。

正如画面的高清化可以更加真实地展现事物一样,立体声音频也可以更加真实地传达声音信息。

在电视节目中,无论是人物的语音还是背景的音乐噪声,都需要通过立体声音频技术来还原真实的声音场景,使观众感受到更加立体、真实的听觉体验。

这对于提升观众的观赏体验是非常重要的。

立体声音频技术能够增强电视节目的沉浸感。

通过合理的声音布局和处理,可以让观众在观看电视节目时更加沉浸忘却周围环境的存在。

在纪录片类节目中,采用立体声音频技术可以将观众带入到当时的环境中,体验到更加真实的场景,增强观众的代入感和情感共鸣。

这对于提升节目的质感和观赏性有着不可或缺的作用。

立体声音频技术在使用过程中也存在一些挑战和需要注意的问题。

不同类型的节目对于立体声音频的需求是不同的。

一些需要强调立体感和环绕感的节目可能需要更加复杂和精细的立体声音频处理技术,而一些注重人物对话的节目可能更加注重清晰度和自然度。

在节目制作中需要根据不同类型的节目特点对立体声音频技术进行合理的调整和应用,以实现最佳的效果。

立体声音频技术的应用需要考虑到观众的听觉环境。

不同的观众在不同的环境中观看电视节目,他们对于声音的需求和体验也会有所不同。

因此在制作电视节目时,需要考虑到不同观众群体的听觉环境,采用合适的声音处理技术和调音方式,以提供更加适合观众的立体声音频效果。

在实际的电视节目制作中,如何合理利用立体声音频技术,有效传达节目内容并提高观众的观赏体验成为一项具有挑战性的工作。

制作人员需要在整个制作过程中充分考虑到观众的听觉需求和偏好,根据不同类型节目的特点,通过合理的声音设计和处理技术,达到最佳的效果。

浅谈同期声在电视新闻中的运用

浅谈同期声在电视新闻中的运用
央 情况下 , 采访前 还应 对采访对 象大概说 动态 事件 的报告 也是记 者先 出画面解 同期声反映新 闻人物的思想和感情。 说 一段 , 然后是 播音员配解 说 , 这样 的 视《 面对面》 《 见证 》 等栏 目, 属于人物新 明采访 意图 , 涉及几个 方面 , 分几个 层 出境 同期声 是在事先 没有很好 地策 划 闻节 目, 每期 除了有人物 事迹 的客观介 次 , 让被采访者心中有数 。有 些 电视记 报道 方式 , 连现场 报道所必需 的 、 特定 绍外 , 还 有人物访谈 的 同期 声 , 而且 是 者采制 同期声时 , 心 中无数 , 粗枝大叶 ,
少 的问题。如以“ 某市加强经济调整促 地方台在历年的“ 两会” 新闻报道中, 都 间里容纳较多 的新闻信息 , 就必须提倡
进经济 发展 ” 为题 的片子 , 记者很 可能 采用了大量的同期声 , 代表委员就 某一 采摄短 、 新、 快、 活的新 闻。要 想节 目打 请市分 管领导谈 , 再请 某局 、 县经 贸委 关心话题 各抒 己见 。另外 , 一些揭 露社 动观众 , 就必须多 出精 品新 闻 , 而精 品 主任谈 , 或 某企业 厂长谈 , 想 以此 将新 会丑恶现象的报道 , 电视新 闻在 曝光过 新 闻对 同期声的要求则更高。 我国电视 闻做 “ 活” , 但往往事 与愿违 , 观众 并不 程中也可以让大众 参与 , 让他们 面对镜 节 目受众庞大 ,且文化程度参差不齐 , 喜欢。 因为谈话 的对象具有极大 的不确 头反映 问题 , 表 明观点 , 这类 电视新 闻 既有高级知识分子 ,又有少数文盲 , 如 定性 , 且均 为官员 , 甲县 的经贸委 主任 中同期声往往 可以起 到鞭挞 丑恶 , 弘扬 果让这些文化程度较低 的人 接受采访 ,

浅谈《中国好声音》

浅谈《中国好声音》

浅谈《中国好声音》陪伴着我度过这个炎热暑假的是一档浙江卫视推出的节目《中国好声音》。

我是从朋友那里听到有关它的一些评论,如吴莫愁独特的嗓音和饶舌,模特丁丁的清新活力,张玮的high歌劲爆,盲人张玉霞声音的空灵柔美等等。

我从而开始喜欢《中国好声音》,但是当我看了一期后,我是真心真意的狂爱上了它,因此我把它从头到尾看了好几遍。

《中国好声音》的走红在我的意料之中,下面我就来简单的谈一谈这档音乐节目。

首先四位导师的选定就是一大亮点,有代表爵士嘻哈玩音乐的庾澄庆老师,音乐比较正宗而资历深厚的刘欢老师,歌声情感细腻女人而性格豪爽的那英老师和奋斗励志北漂而嗓音独特的杨坤老师。

四位导师的选定涵盖了方方面面,同时针对于其他的音乐选秀节目也是新颖的。

选手的背景经历挖掘是第二亮点。

《中国好声音》不像其他的节目那样有身份年龄的限制,它给怀有音乐梦想平凡的人一个实现梦的舞台。

于是我们看到每个选手都带了一个故事走到我们面前。

来自县城的女孩光脚唱《Rolling in the deep》,大理的超级哈比人哈尼王子唱摇滚版《在那遥远的地方》,海峡那端的盲女把《月满西楼》演绎的以假乱真。

年轻的平面模特要唱出属于自己的快乐,光头女孩一首《被遗忘的时光》将爵士名伶范进行到底,带着面具穿古装的游戏歌手战胜自卑障碍,还有北漂男孩辛酸打拼、自闭男孩楚楚可怜,有为爱情而唱,有为父母而唱,有为自由而唱,在音乐梦想的大旗帜下展示真实的众生百态。

看到那么多平平凡凡的普通百姓登上舞台,靠着短短几分钟的演唱就去证明自己的实力和梦想,的确是一件幸福又励志的事,电视机前的观众朋友们怎么能不热爱呢?评委盲选的创新是第三亮点。

“好声音”转椅的设计,打破了种种选秀的窠臼,试图回归音乐本质。

评委盲选这个新颖的设定,一则可以更突出好声音这个内核,以达到返璞归真的定位和形象塑造。

二则,先闻其声再看其人,尤其是反差强烈的选手,戏剧性会更突出,也就是说高潮会来的更为猛烈。

浅谈电视节目制作中如何保证声音质量

浅谈电视节目制作中如何保证声音质量

浅谈电视节目制作中如何保证声音质量摘要:本文主要根据“金帆奖”评比过程中发现的音频问题为出发点,深入探讨影响音频质量的各种因素,并结合笔者多年工作经验,对电视节目制作中如何保证声音质量等问题进行分析与阐述。

关键词:电视节目制作声音质量在以往的“金帆奖”评比中,一些原本图像质量非常好的参评节目,却由于音频制作问题而落选。

实际上,音频质量不佳,将会对节目播出质量产生直接影响,甚至降低节目收视率。

以下将对电视节目制作中,保证声音质量的对策进行具体分析。

1 处理好声音质量的影响因素在电视节目制作中,若想处理好声音质量,获得良好的主观声音效果,应注重以下几点因素。

1.1 总体失真总体失真多表现为频率失真、幅度失真、量化失真等。

一般造成这种失真的主要原因,一方面由于设备没有选到电平的最佳工作点;另一方面,与录音设备、周边设备、话筒应用及调音台、数字信号采样频率、量化精度等因素均有关系。

1.2 总体噪音在电视节目制作过程中,常见的噪声主要有:干扰噪声、调制噪声、交流噪声等;总体噪声与声音制作系统的整体信噪比息息相关。

另外,拾音环境、拾音技术、制作手段等都会产生一定影响,如果忽略了这些噪音的不利因素,将会给受众带来不舒服感觉。

1.3 声音的动态运用声音的动态运用主要指声源载体在不失真的状态下,电平的动态范围。

主要表现为声音力度、气势、层次等。

确保电视节目的声音可随着节目、剧情的不同而跌宕起伏,提高节目的情感渲染力,发挥节目效果。

1.4 声画同步处理电视节目制作中的声画同步主要指,电视画面中人物的动效声音等与画面吻合。

高质量的生化同步,应该是声音与画面完全一致。

在模拟设备时代,同期录音客观上不会产生此类问题;而在当前数字电视时代,图像信号数据量远大于声音信号数据量,且图像信号的处理时间长于声音信号的处理时间,因此必须做好音频信号的延时处理,否则将出现声音超前于画面的现象。

1.5 音质处理优质的电视节目声音应该表现为清晰、丰满、明亮、有力度、柔和,且具备鲜明的层次感、空间感与现场感。

浅谈字幕、音乐音效在电视新闻节目中的作用

浅谈字幕、音乐音效在电视新闻节目中的作用

NEWS WORLD字幕、音乐音效在电视节目编辑过程中,大多情况下是处于“配角”地位,但是在节目最后的整体视觉感官中,却常常起到“画龙点睛”的作用。

所谓字幕,顾名思义是电视屏幕上出现的中外文字的总称。

包括片名、演职员表、唱词、对白、计时、文字说明、解说词、新闻标题、时间显示、同期声、比赛分数、名单、片尾等等。

所谓电视音乐,本质上是由有组织的乐音构成。

音效则是为了增强画面的真实感、气氛或是戏剧气息,而加于声带之上的声音。

笔者主要谈谈如何在电视新闻节目中运用好字幕、音乐音效来增强表达效果。

一、字幕的使用电视节目在近几年的不断改版过程中,在字幕的改变上是下了很大功夫的,变化也很大。

不仅强调它在节目中可视和提醒的作用,也增加了不少艺术性。

在电视节目里,除了必要的正文和同期声用字幕外,还有其它各类不同的字幕特技,如字幕加方框、标题提示符号、多种图形字幕的加入,字幕里一些关键字的反复出现、二维特技的放大等都在新闻节目里起到了加强提示和反复强调的作用。

(一)传达内容信息,突出节目主旨电视字幕是视觉语言中的一种,它是以文字符号的形式传达信息,是对节目声音和拍摄画面所表达的内容的增强和补充。

比如,在录制节目的采访素材时,如果被采访者说的语言有误差,让人不易懂,这时记者编辑可以在屏幕下端配上被采访者的同期声字幕,就会避免因为被采访者的口误造成节目主旨的偏差。

在编辑制作节目时,编者一般只是记录编辑文稿配音和同期声字幕,但在后期编辑时如果遇到个别特殊画面,想要强调某种情绪色彩时,可以依托恰当的几个关键词来重点突出,给观众以强烈的视觉刺激和输入感。

虽然只是寥寥几个关键词,却是对某段画面内容的提炼,让人一目了然,印象深刻。

笔者在日常编辑节目时,经常使用关键词来强调某段素材,想加强观众对节目内容的印象。

例如:有一段教育局关于小学新生报名方式变化的新闻采访,被采访的教育局主管人员几句话就表达完了内容,而短短几十秒钟不可能让观众和学生家长一下子记住报名的流程,于是笔者提炼了几个关键词,按照报名的流程顺序在画面中呈现出来,方便观众和学生家长记忆。

浅谈电视综艺节目声音制作

浅谈电视综艺节目声音制作

浅谈电视综艺节目声音制作作者:刘名家来源:《北方音乐》2014年第03期[摘要]当前电视综艺节目的制作过程当中,声音的制作是一个相当关键的环节,需要对相关工作进行严格的把控,力求提升整个电视综艺节目制作的水准。

文章将针对这一方面的内容展开论述,详细地分析了电视综艺节目声音制作的基本工作环节,同时对相关工作当中制作的准则、制作需要遵循的一些原则和制作的流程等等进行了综合性的概述分析,旨在不断提升电视综艺节目的水平,提升节目的表现力。

[关键词]电视综艺节目;声音制作;研究分析;节目制作在电视综艺节目制作过程当中需要对声音的制作引起必要的重视,并且由于整个节目制作流程非常复杂、制作的过程存在有多样性的特征,所以需要恰当地调节声音,使得声音在整个节目制作当中的价值和意义得到体现。

首先从电视综艺节目的制作工艺这一角度来进行分析,当前制作的技术和规模都有着不同的需求和标准,同时常规性的制作形式分成三个基本类型,即现场的扩声、现场扩声加上现场的录音、现场扩声录音再加上现场的声音返还。

在每一种不同的制作形式当中,现场的声音效果、乐器效果、和声以及音效等等,都有着不同的标准和需求,所以应当加强前期的准备和规划,增强制作的工艺价值和水准。

一、电视综艺节目声音制作综述在电视综艺节目的制作过程当中声音有着非常重要的价值和意义。

首先,可以提升整个节目制作的水准和效益,同时还可以增强节目制作的艺术表现力和现场的感染力。

由于电视综艺节目具有流程复杂以及制作多样等一系列特征,所以需要对声音进行严格的调控,实践的工作当中从声音制作的技巧、相关声音制作设备的应用以及现场的制作工艺等几个环节来同步人手开展。

其中,对于现场声压级以及声音的平衡感的控制,是最为重要也是最为核心的环节,所以对于电视综艺节目的制作来讲,现场的声音应当是一个可以满足不同需求和不同人群喜好的综合性的平台项目,需要加强前期的准备,需要对方案进行精细化的设计。

其次,从电视综艺节目声音制作的设备情况来进行分析,由于当前节目种类较多,诸如小品、歌唱、武术舞蹈等等,都是主要的项目,而其中所涉及到的乐器种类和数目通常较多,所以为了进一步地确保电视综艺节目制作的艺术性和视觉的效果性,还需要加强安全播出的级别,并且针对现场的音效进行特殊化的处理,一些设备的使用,诸如无线设备、界面以及胸麦等等,都需要加强准备。

先声夺人 过耳不忘——浅谈广播节目如何用好声音元素

先声夺人 过耳不忘——浅谈广播节目如何用好声音元素

声屏世界市县全频道宣传笔记摘要:广播是靠声音来传播想要表达的思想情感的,广播是声音的艺术,总会给人以无尽的遐想。

如何将声音元素运用得当,彰显广播的独特魅力,是每个广播人必须思考的问题。

特别是在融媒体时代的到来,广播媒体如果不能做到先声夺人,很容易就泯然于众。

文章以社教类专题《年的味道》为例,就运用声音元素,谈谈自己的创作心得。

关键词:广播节目声音运用在一档广播节目中声音的元素包括采访录音、音乐和音效、播音员的二度创作语言等。

社教类专题《年的味道》从年味入手,通过普通群众真实话语,展示了当代“三农”的新气象、新变化。

该作品制作手法新颖,突破传统广播节目的播报方式,大胆的将文字语言、采访录音、音乐、音效完美结合,浑然天成。

安徽省和县广播电视台制作《年的味道》的主题毋容置疑是“年”,和县是劳务输出大县,也是蔬菜大县。

作品从这些元素入手,选择了“归家”“物质的丰富”“精神的充裕”三个部分来展示当地农业、农村、农民在新春到来时的生活状态。

而这些最后都要通过声音这个媒介表现出来,这就需要不同的创作者共同发力,其中采访者需要采集到现场真实的音响,需要将自己的思想通过文字表达出来;播音解说则要进行二度创作,将文字想要表现的主题,通过自己的语言创作表现出来;编辑制作则需要通盘考虑,将不同的报道串联成一个整体,通过后期制作将不同的声音元素有机的组合起来,呈现出节目的完整性。

一、现场同期声,给听众带来真实的视听感觉。

作为节目的主体,三篇报道都有现场采访,用新闻参与者自己的语言来表达主题,用新闻当事人自己的声音讲故事更有现场感和说服力。

三篇带响的报道的表现方式也各不相同。

第一篇归家,选择三个不同身份的人物讲述自己是采取什么方式回家的,回家的理由,过年有什么期盼,准备怎样过。

记者提问单刀直入,也是人们正在经历的事情,每个人都有自己的话要说,真情实感打动人心。

第二篇由归家引到过年吃什么。

和县是蔬菜大县,蔬菜基地大丰收,市民过年的餐桌上也丰富了,记者从蔬菜基地跟随采访到蔬菜门市部,采访对象有蔬菜基地的采摘工人、送蔬菜的驾驶员、买菜的市民、基地负责人等。

浅谈对影视声音的理解——从电影声音和电视声音说起

浅谈对影视声音的理解——从电影声音和电视声音说起

影响观众对电影的鉴赏,这也是电影声音制作与电视声音 制作重视程度不同的一大重要原因。
(三)电影声音更加多元化 电影声音更加多元化也影响着声音制作者对声音的 重视程度。对于电影声音来说,最重要的是演员对白的声 音,但是这并不是唯一的声音,除了对白,电影中还有很重 要的环境声、音乐和其他音效,有时候一个很细微的情节 片段,就铺上了三层以上的声音。例如在家喻户晓的电影 《霸王别姬》中,很多情节都铺了至少三层的声音。在影片 开头,小石头和小豆子最后一次站在体育场的舞台上唱最 后一出《霸王别姬》的时候,最近一层的声音是体育场的管 理员老头和小石头以及小豆子的对白;第二层声音是管理 员老头在体育场里走路的声音以及小石头和小豆子在体 育场里走台脚和地面摩擦发出的声音;第三层声音是老头 在开体育场的灯时,灯的开关被按了以后发出的声音;第 四层声音是体育场内本身的环境声;第五层声音是代表着 小石头和小豆子童年时期在戏班子里每天都能听到的鸽哨 的声音;第六层声音是体育场外那些劳动人民在唱文革时期 所流行的歌曲,虽然声音很远,可还是能很清楚地听到,这是 为了表达在特定的年代里那类很特殊的文化形式。所以,有 时候电影里声音的作用不仅仅是为了配合画面而给出相应 的响应,还是为了可以传达某种思想,是表达作者和导演内 心想法的有效手段和途径。因此,在电影里,对声音的重视程 度是有重大的意义的,甚至可以直接推动影片的发展和情节 氛围,对观影者影响很大。但是构成电视作品的声音层次要 比电影的声音层次少很多,基本上说,电视作品中的声音层 次在大多数情况下只有演员的对白和背景环境的声音,只有 在少数情况下多铺一层背景音乐来烘托和渲染气氛。如电 影《红色小提琴》的音乐制作足足花费了两年时间细细雕 琢,而一部电视剧的制作时间相当短,尤其是现在的青春 偶像剧,从开拍到最后呈现到电视观众面前,不过短短的 半年时间,甚至有时候每周一集,所以,相对来说,电影和 电视对声音的质量要求会有很大的区别。

电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧及应用探究

电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧及应用探究

电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧及应用探究随着电视节目的发展和多样化,画面剪辑和声音剪辑成为了电视节目制作中不可或缺的重要环节。

画面剪辑和声音剪辑技巧的运用能够极大地提升节目的观赏性和艺术性,也能够更好地传递信息和情感。

本文将探究电视节目画面剪辑和声音剪辑技巧的应用,以及如何运用这些技巧制作出高质量的电视节目。

一、画面剪辑技巧及应用探究在电视节目制作中,画面剪辑是非常重要的环节,它能够通过对镜头、画面的选择和组合,展现出导演的创意和节目的主题。

以下是一些常用的画面剪辑技巧及应用探究:1. 转场技巧转场是指在不同画面之间进行过渡的技巧,常见的转场方式包括淡入淡出、擦除、分割等。

转场技巧的应用能够使画面之间更加流畅,增强节目的连贯性,使观众更容易接受内容。

2. 剪辑节奏剪辑节奏是指画面剪辑的速度和节奏,通过剪辑的快慢、节奏的变化等手法来营造紧张、抑扬、悠闲等不同的情感氛围。

在电视节目中,采用不同的剪辑节奏能够更好地表现出节目的氛围和主题,增加观众的观赏乐趣。

3. 视角选择在画面剪辑中,视角选择是非常重要的,可以通过不同的摄影角度来营造不同的氛围和表达方式。

比如低角度镜头能够突出被拍摄物体的威严和力量感,而高角度镜头则能够突出被拍摄物体的渺小和孤独感。

通过合理的视角选择,可以更好地呈现节目的主题和情感。

1. 音效处理音效处理是指对音频进行各种技术处理,包括合成、混响、失真等。

通过音效处理,能够制作出不同的声音效果,如氛围音效、特效音效等,从而提升节目的听觉体验和视听效果。

2. 音轨混合音轨混合是指将不同的音轨进行组合和混合,从而产生新的音频效果。

在电视节目制作中,音轨混合能够使声音更加丰富多彩,增强观众的听觉效果,提升节目的观赏性。

音乐在电视节目中起着非常重要的作用,通过选取合适的音乐来搭配画面,能够更好地表达节目的情感和主题。

音乐选择需要考虑到节目的氛围和情感,并且要与画面剪辑相配合,从而增强整体的视听效果。

现代电视中音响技术的应用

现代电视中音响技术的应用

现代电视中音响技术的应用随着科技的不断进步和发展,电视已经不再是简单的看电视节目的工具,而是成为了一种综合性的娱乐设备。

在电视的发展过程中,音响技术的应用也成为了不可或缺的一部分,现代电视中的音响技术给人们带来了更加丰富多彩的观影体验。

本文将对现代电视中音响技术的应用进行探讨,以期让读者对这个新领域有着更深入的了解。

一、现代电视中的音响技术种类在现代电视中,常见的音响技术主要有立体声、环绕声和杜比音效等。

立体声是最基本的一种音响技术,它是通过左右两个声道来进行声音的重现和扩散,让人们在看电视时可以听到来自不同方向的声音。

立体声技术的应用使得音响效果更加真实,也让观众更加沉浸在电视节目中。

环绕声技术是近年来电视音响领域的一大创新,它通过在观影区域周围设置多个音箱,将声音从各个方向传递,给观众带来更加真实的听觉感受。

环绕声技术的应用可使得观众获得更加身临其境的体验,特别是在观看特效场景的电视节目时,环绕声技术可以让观众感受到全方位的视听冲击。

杜比音效则是一种高端的音响技术,它不仅可以提供更加清晰和逼真的声音效果,还可以将声音的动态范围大大提高,使得观众可以听到更加丰富的音色和音质。

杜比音效技术的应用可以让电视音响效果更加出色,也可以让观众享受到真正的高品质音乐和音效体验。

现代电视中的音响技术在不同的应用场景下都有着独特的作用。

在家庭影院中,环绕声技术的应用可以使得观众在家中就能够享受到影院级别的视听体验,而且还可以让观众在家中就能够感受到音效的立体环绕效果。

在电视广告中,杜比音效技术的应用可以让广告声音更加动听,更加吸引人,从而让广告效果更加出色。

在电视节目中,立体声技术的应用可以使得观众在看电视时就能够听到更加真实的声音效果,从而提高了电视节目的观赏性。

随着科技的不断进步和发展,现代电视中音响技术的发展也在不断取得新突破。

未来,人们可以看到更加先进的音响技术被应用到电视中,比如虚拟环绕声技术、3D音效技术等。

浅谈电视新闻中同期声的运用

浅谈电视新闻中同期声的运用

浅谈电视新闻中同期声的运用摘要:同期声是电视新闻中的重要部分,电视新闻中的同期声指在电视新闻在制作时记录下来的各种声音,包括讲话声、背景声和音响体现出来的声音效果等,同时,在电视新闻中,同期声对其效果的呈现具有很重要的作用和影响,同期声能够使电视新闻的内容更加丰富,提升电视新闻对观众的感染力,本文将论述同期声的相关内涵和电视新闻对其的应用情况。

关键词:电视新闻;同期声;运用同期声包括两种,有现场效果和现场采访两种同期声,其中现场采访同期声多是以记者采访和现场报道的方式存在,也包括了被访者的一些言论,这样的同期声比较真实可信,有真实的场景存在,能够使观众体会到其现场感,有着身临其境的感觉,从而拉近观众与电视新闻之间的距离。

然而,同期声的使用也存在着一些问题,传统思想在新闻界也是根深蒂固的,许多记者只顾新闻内容和画面上的效果,而忽视了同期声在新闻播报中的作用,有些记者则是对同期声的使用技巧掌握的不够熟练,运用起来并不能做到恰到好处,或者会出现同期声与新闻解说词内容重复的状况,这些问题的产生,都会导致新闻效果的落后。

一、同期声的运用原则(一)保持正确的观点同期声对于新闻来说,是使其真实、生动的一个重要的手段,同期声并不是新闻报道的最终目的,所以,我们应该对待同期声有正确的态度,虽然要重视同期声的作用,但也要避免过度重视同期声,而忽略了新闻的本质内容,因此,同期声的使用要合理,要与新闻的实际内容和讲解词在相互适宜的同时,还能够相互补充。

(二)提升同期声的效用使用同期声的前提是要紧紧围绕新闻的主题,选择与新闻内容密切相关的同期声,记者在采访时要有目的性,考虑拜访内容的整体,不能够以偏概全,浪费时间,增加同期声里所包含的信息量和其存在的价值,如果新闻要用到关于现场采访的同期声,那么记者一定要真正的进入现场,比如基层、社会和生活等实际场合进行真实的采访。

(三)同期声要有连续性在电视新闻中,还要注意保持同期声的连续性,在对相关的内容进行剪辑时,一定要注意各环节之间的连续性和连贯性,避免出现内容与内容之间出现断层和跳跃感,从而使观众对新闻的内容产生质疑,不明白新闻所要表达的内容是什么,这会使同期声应有的效果得不到体现,有时,记者在采访时,可能会面临一些受访者表达不清,或者是说话太过于啰嗦,语言不够简明扼要,对这样的内容少不了要进行剪辑,但是剪辑过于频繁的话,会使新闻画面跳动频率太高,使观众无法获得画面的顺畅感和美感,进而对新闻失去信心。

浅谈杜比5.1 环绕声技术及其电视系统应用

浅谈杜比5.1 环绕声技术及其电视系统应用

浅谈杜比5.1 环绕声技术及其电视系统应用本文作者孙乐先生,广州电视台制作部音响组助理工程师。

关键词:环绕声技术杜比制作传输播出引言追求高清晰度的图像质量已是电视技术发展的必然方向,是消费者追求的最终目的,也是市场竞争的焦点。

在中国,随着高清晰度电视的发展趋势,电视伴音也将进入一个全新的领域。

新一代电视用户已经希望,多声道音频能够成为他们家庭娱乐的一部分。

“单声道”将会成为“历史”。

目前,我国广播电视节目绝大多数还是单声道播出模式,但电视节目伴音多声道的制作,必然是发展的趋势。

如何在电视系统内部进行多声道音频的传输和存储,成为制约电视节目多声道制作的技术瓶颈。

5.1 环绕声由五个分离的主声道(L/C/R/Ls/Rs) , 和一个为增加低频效果而非必要的、带宽受到限制的低频效果(LFE) 声道( 即“.1 声道”) 构成。

由于6 个声道的PCM信号数据量大而相对独立,不便在电视系统中传输和存储,所以就需要运用压缩编码技术,把数据量庞大的多声道音频信号压缩成能够在容量有限的信道和媒介中传输存储的数据。

当然这个经编码压缩的数据在经过信道传输或媒介存储后解码还原出来的PCM信号,失真率要越小越好,才能保证还音的质量。

概括地说,就是在技术上要能把大数据量的原始信号在容量有限的信道中做“有损”的压缩编码传输,使得传输和存储后再解码还原出来的信号,尽可能的接近编码传输前的原始信号( 即失真率尽可能的接近零)。

同时要能使整个“编码-传输-解码”的过程变得更加简单,这将是高清数字电视音视频技术的共同发展方向。

元数据、杜比E和杜比数字杜比E 和杜比数字技术就是上述的多声道音频压缩编解码技术,只是各有针对性的应用在节目制、播的不同阶段。

元数据其实就是帮助消费者,达到还音效果相对理想状态的一些控制参数数据,这种辅助信息最终控制了观众方解码还原出来的音频的各个特性。

元数据可以在节目制作端被写入杜比E数据流,通过不同的传输步骤而保持原样,也可在播出端写入杜比数字数据流,通过有线数字电视传输直达用户端。

浅谈电视节目同期声的剪辑技巧

浅谈电视节目同期声的剪辑技巧
浅谈电视节目同期声的剪辑技巧
文 _ 吴琼
学术探讨
读 天 下
INSIGHT
摘要:在电视节目的构成中,同期声发挥着补充解 说内容、还原历史场景、展现人物性格的重要作用, 因此运用科学灵活的剪辑技巧合理利用同期声是提 升节目质量和可看性的重要途径及表现手法,本文 谨结合作者工作中的具体实例浅谈电视节目同期声 的剪辑技巧。 关键词:电视节目;同期声;剪辑技巧
“从某种意义上说,电影剪辑师不仅要剪辑 影像,也要剪辑声音。这两个元素完全彼此依存, 而在剪辑师的决策过程中,声音始终是不可分割的 一部分。”确实声音在电影及电视节目构成中都是 重要而关键的一部分,而在电视节目中习惯把声音 称为同期声。所谓同期声是指在拍摄人物讲话或新 闻现场时同时录下的讲话声和背景声。同期声可分 为现场效果同期声和现场采访同期声。因为录制现 场的环境各有不同,以及被采访人物的身份、学识、 阅历及语言表达水平各不相同,也导致同期声的内 容和质量参差不齐,这就需要对同期声的内容进行 合理科学的剪辑利用,也就需要一定的剪辑技巧。
需要注意的是,“不仅在故事的讲述上,在 视觉上也应避免重复。如果因为一些场景的需要而 不得不剪切回雷同的镜头,那么你每次都应该把它 剪得更短。”在实际操作时,经常容易出现同期声 内容与之前解说重复的问题,这是对节目成本和观 众时间的浪费。举一个简单的例子,比如我们一次 采访一位书法家,请他谈自己的创作体会。那么他 的同期声谈到自己从小就喜欢书法,练过哪些字体, 在练字过程中如果注意观察、精于练习等等。这一 大段同期声说的很流畅,所以剪辑师把整段都用上 了,但是因为他自小喜欢书法,练过哪些字体的部
(作者单位:河北省唐山市丰南区广播电视台)
作者简介:吴琼(1977 ~),女,毕业于河 北大学,本科,现任专题部编导ห้องสมุดไป่ตู้剪辑师,研究方 向为电视编导、剪辑。
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浅谈声音在电视节目中的应用
2008/8/4/09:04 来源:现代电视技术
电视既可以给人们传播信息,也可以作为各种娱乐形式的载体,具有电影的表现手法和特征,已经成为人们日常生活中不可缺少的一部分。

电视的内容是通过声音和画面来进行传递的,人们在观看电视的过程中,又回到人对语言最初的直观感知阶段,即直接通过形象、声音来理解意义。

声音在电视节目中
的作用不容忽视。

自从电视诞生至今,声音就一直陪伴着电视的成长。

电视声音主要由语言、音乐和音响效果三大
部分组成。

电视节目中的语言,主要指言语,它是信息的载体,在以谈话为主要形式的语言类节目中占有十分重要的地位。

电视在语言的应用上是全方位的媒体,可以分为普通语言和艺术语言。

普通语言是指任何人通过自身的发声系统说出的语言,这种声音没有任何修饰,完全是一种自然的表达(包括方言和外语)。

普通语言在电视节目的社会新闻采访或专题节目中经常会出现。

比如陕西电视台《诉说》栏目,是一档心理健康谈话类节目。

就是通过主持人和当事人的对话形式,邀请普通百姓走进演播室,讲诉心里话,消除内心积虑和不快,将心理作为切入点,让当事人讲述发生在自己身上的故事,当事人用自己最朴素的语言把观众带入到自己的故事里去,让观众与她同喜同悲和观众达到了心灵的共鸣,未加修饰的普通心声、同样能达到声情并貌,引人入胜,富有极强的语言感染力。

从技术角度来说,它的实现手段也是很简单的,一般采用高品质画筒录制,就可以录制到较好的声音品质。

只是在室外录制时,要注意避免周围环境的噪音,比如夏天蝉的叫声和一些城市噪音,使得采访声音清晰、干净。

另一种语言我们称之为艺术语言,也称解说词。

它由受到过专业训练的播音员、主持人或演员来担任,由于他们在语言上经过专业训练,所以在声音的运用上有一定功底,可根据不同性质的节目特点来把握播出的内容,同时在语音、语调和语速上也有很大差异。

由韩城市政府和陕西电视台联合主办的纪念司马迁诞辰2150周年大型电视直播活动《风追司马》中,由著名演员唐国强朗诵的一首郭沫若的五言律诗:“龙门有灵秀,钟毓人中龙。

学殖空前富,文章旷代雄。

怜才膺斧钺,吐气作霓虹。

功业追尼父,千秋太
史公。


通过著名演员唐国强气势恢弘的朗诵,把我们的思绪带回到了两千一百多年
前的司马迁时代,在他字正腔圆、感情饱满的朗诵衬托下,我们仿佛看到了一个
学识渊源、超越前代的旷世奇才司马迁,活生生的站在我们面前。

在生活中,语言是人们进行思想、感情交流的有利工具,人类的语言具有明确的信息,借助它人类才能从事生活、学习、工作、生产和一切有意义的交流活动。

在艺术创作中,语言是交待情节、揭示思
想、展现冲突、刻画人物、感染观众的重要手段。

音乐是人类的共同语言,它没有国界,不需要翻译,能够精确的表达人们内心的感受与情绪。

伟大的音乐家肖邦曾经说过“世界上什么都能缺少,就是不能缺少音乐”。

音乐也是一种有效的编辑手段。

在电视中出现次数最多的是各种各样的栏目片头音乐和广告音乐,它在节目中起到一个渲染气氛的作用,同时也使节目系统连贯有序,成为最好的间隔方法。

音乐的美感效应能够渲染环境,使电视节目具有极强
的艺术表现力,传达信息深入,表现能力强。

比如电视专题片《陕西·中国佛教祖庭巡礼》中一组古代战争的撕杀镜头,配合女高音的花腔,使这段画面表达出一种战争的残酷和凄美。

音乐与画面结合通常有两种方式,一种为音画同步——即用音乐语言来
复述、强调画面语言的视觉内容。

音乐语言与画面语言情绪、节奏相一致,达到视听的高度统一。

另一种为音画对位——即音乐语言与画面语言不相统一的组合方式,音乐可以远离画面,独立的做多角度、多侧面、多层次的生活表现。

可以使用Avid非编工作站轻松地将视频和声音分离出来,根据剧情的发展,将声音放到合适的位置,并对声音素材进行再加工,变为适合画面及剧情的效果声。

音响是指除语言、音乐之外的电视声音中其他声音的统称。

在现代视听艺术作品中,音响的作用甚至超过了画面的作用,特别是在立体声作品中更为突出。

它利用人们熟悉的声音,经过录音创作人员的认真构思及创造,制造出一个典型的声音环境,并在声音的流动中使受众体验到画面所提供的内容。

电视音响根据其在视听作品中的不同作用分为:自然音响、动作音响、戏剧音响及心理音响。

自然音响也称客观音响,是指大自然或周围环境所发出的声响,它主要表现自然环境、生活气氛、时代背景。

自然音响在纪实性节目和电视剧中普遍使用,自然音响直接配合剧情,衬托人物情绪,渲染场面气氛,推动情节发展。

比如记录片《中国秘境——阿拉善》中以汽车为主线,多次使用汽车发动机声音作为转场,引出月亮湖和四大峡谷等景点。

我们使用混响夸大了汽车发动机的轰鸣声,营造了画面之外的环境和气氛。

动作音响是电视剧中人物在动作中所产生的音响,如门声、脚步声等。

在生活中的音响多是动作音响,动作音响可增强真实感和生活气息。

戏剧音响也称情节性音响,它直接参加影视或戏剧的构成,通过音响来直接表现主题、刻画人物、赋予声音形象以某种特殊的意义。

为了收到某种心理效果,对现实音响加以夸张,或者创造出现实不存在的音响。

心理音响多半采取声音特写或强烈对比的手法,加强音响对人们心理
的刺激。

声音在电视中扩大了电视传播的信息量,提炼升华了主题,起到渲染环境气氛、增强节目现场感
的作用。

具体功能有:
*声音能加强传播内容的真实感、亲切感。

现实本身是有声有色有形的,画面能再现现实生活的形与色,但没有声音的画面,给人一种不完整、不真实、不确切的感觉。

视听结合,既看到又听到,受众才
能得到符合客观现实的真实印象;
*声音叙述的内容具有自由性,能够打破画面的时空局限,使电视传播内容大大扩充。

声音不受局限,它可以在时间的长河里任意遨游,自由讲述过去、现在和将来,又可以在思想和哲理的天空中纵横驰骋,阐述深刻的见解和进行抽象思维活动。

比如我们拍摄一座山,如果我们仅仅拍下了这座山,画面传递的信息只是“这里有一座山”,而如果我们同时录下了山里的流水声和鸟叫声,整个画面的信息量就扩大了,它传递的信息就是“山中有泉水、山中有鸟”因此,声音和画面的结合,能够大大扩充电视传播的容
量;
*声音能渲染、烘托环境气氛,刻画描写人物的心理。

比如电影《泰坦尼克号》的主题曲和电影《辛得勒的名单》主题曲在片中的使用都有异曲同工的作用。

不但烘托了人物的内心,展示了气氛,而且为影
片主题的升华提供了心里上的推动;
*声音能发挥蒙太奇的功能,使画面连接顺畅自然,声音既能够连结同一场面的不同镜头,也能连结不同时间、不同空间的镜头,具有很强的组接、结构画面的功能。

例如一个人在大山里呼喊的回声,画面配合以人物内心或想象闪回的情节,从单独的音响效果看,声音本身并没有制造出蒙太奇,而在画面的配合下,产生了蒙太奇效果,起到了对影视作品结构、意义的作用;
声音能使静止的画面活动起来。

比如纪录片《中国秘境——阿拉善》中在表现梦幻峡谷里神秘、怪异石群的一组画面,虽然从单个镜头看都是静止的,但是配合类似风声的音乐、音响效果就显得画面富有动感和。

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