图案与装饰基础

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《图案与装饰》_课件

《图案与装饰》_课件
御用的瓷器分为两种,一是皇室使用的,称为钦限瓷器;一是皇室赏 赐的,称为部限瓷器。而这里的御器厂就是由官窑承担的,钦限瓷器 则由民窑承担,在烧制和图案装饰上也是各具特色。 • 宫廷图案在以前是为少数封建贵族统治者服务的,它的图案细巧严谨。 宫廷图案如具有中国古风韵味的雕栏花纹,或是具有严格等级划分的 官员服饰图案,在《清史稿·舆服志》中严格规定文以禽,武以兽的图 案,而黄色与龙纹则更是成为专有的皇权象征。巴洛克也是一种宫廷 图案与装饰,其图案具有豪华、热烈、奔放的视觉感,讲究形式上的 美感和注重情感上的表现手法。 • 民间图案指的是历史上用于老百姓生活用品上的各类图案与装饰,与 宫廷及上层社会的器物图案有所不同,它具有浓厚的生活气息。如在 剪纸的图案装饰中,常用一些生活场景来作为素材,如迎亲嫁娶、生 儿育女和男耕女织等,其图案风格多拥有质朴、豪放、自然、健康等 特色。
• 第三节 图案与装饰的类别
• 图案与装饰的分类方法有很多,依据不同的的角度和标准, 图案与装饰的分类也不同(图1-3-1)。一般来说,有以 下几种类别。
• 一、纬度
• 从空间表现维度来说,图案与装饰有有平面类(如地毯、 织锦、刺绣等)、立体类(如家具、陶瓷等)和空间类 (如室内、建筑、环境等)三种类别。
• 图案本身要适应工艺制作技术,这决定了它是一种独特的艺术性语言,是以 平面化、单纯化的表现手法,构成一种秩序感、条理性,意在追求吉祥寓意、 奇思联想和理想化形象等方面的组合美,具有与加工技术相适应的材质美、 工艺美等特点。如图1-2-2至1-2-3手工编织毯,它是一种优美的织绘艺术,集 数种艺术精华于一身,蕴涵着深厚久远的历史底蕴,以追求典雅、庄重、和 谐,崇尚理想、强调理性为特征,是对“古美主义”在图案与装饰方面的完 美诠释,是编织毯中最有工艺与艺术价值的物品,天然材质、手工编织、植 物染色等,每一个繁琐而又精致细节,使得手工编织的装饰挂毯显得更为珍 贵,高档手工毯甚至被称为“软黄金”。

装饰图案—装饰图案基本知识(幼师美术技能课件)

装饰图案—装饰图案基本知识(幼师美术技能课件)

第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一
色彩的变化主 要指颜色在色相、 明度、纯度及冷暖 上的区别;
色彩的统一则 是强调画面要有一 个总的色调,使各 种颜色有一个和谐 的搭配。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一
处理手法是实现图案变化与统一的重要途径,图案可 以通过统一的处理手法,使多变的内容达到协调 。
图中的天鹅从形状、大小到方向、动势均不相同,通 过运用相似的曲线弧形将画面统一起来。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对称与均衡
对称与均衡是图案形式美的基本法则之一,也 是图案中求得重心稳定的两种结构形式
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对称与均衡
装饰图案的性质来分: ●基础图案
如花卉图案、风景图 案、动物图案、人物图案

●专业图案
如染织图案设计、陶 瓷图案设计、建筑图案设 计
第一节 装饰图案基本知识
二、装饰图案的分类:
陶瓷图案设计
书籍装帧设计
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●变化与统一 ●对称与均衡 ●对比与调和 ●节奏与韵律
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对比与调和
对比与调和是自然界随时随地存在的生态现象,紫花 在黄花中的强烈色彩反差,与极为相似的花叶外形达到调 和。
第一节 装饰图案基本知识
三、装饰图案的形式美原则与法则:
●对比与调和
对比是指两种或两种以上性质相反、差异较 大的形象要素的配合,如:黑与白、方与圆、直 与曲、软与硬、红与绿、浓与淡,疏与密等。对 比使画面产生鲜明、生动、丰富的艺术效果。

装饰基础知识点总结

装饰基础知识点总结

装饰基础知识点总结装饰是指在建筑、室内设计等领域中用于装点、美化和提升物体或环境的艺术性处理。

装饰可以包括各种材料、颜色、图案、纹理、形状等元素的运用,以及对空间、物体、建筑等的布置和组合。

装饰是艺术和设计的重要组成部分,它能够赋予事物以美感和情感,引导人们的视觉体验,提升空间的舒适性和品位感。

在装饰领域,有许多基础知识点值得我们了解和掌握。

一、装饰的历史与发展装饰作为一门艺术和设计的领域,其历史可追溯到古代文明时期。

在埃及、古希腊、古罗马等古代文明中,人们就已经开始运用装饰元素来美化建筑、器皿、家具等物品。

在中世纪欧洲,哥特式装饰风格和文艺复兴时期的装饰艺术都有着重要的影响。

到了近现代,随着工业化和科技的发展,装饰艺术也逐渐走向多样化和现代化。

在20世纪以来,装饰设计逐渐成为一门独立的学科,不断吸收和借鉴各种文化、艺术和技术成果,展现出丰富多彩的风格和形式。

二、装饰设计的基本原则装饰设计的基本原则包括平衡、对比、重复、节奏、比例、光影、颜色等。

平衡是指在视觉上达到稳定、均衡的效果,可以采用对称、轴对称、平衡对比等手法来实现。

对比是通过形状、大小、颜色等元素的差异来产生视觉冲突和张力,使整体更有趣味和变化。

重复是指在设计中运用相似的图案、图像或元素,使整体具有连贯性和统一性。

节奏是指通过元素的有序排列和连续变化来营造出一种动态感和韵律感。

比例是指在设计中合理地控制各种元素的大小和比例关系,使整体看起来协调和美观。

光影和颜色是装饰设计中重要的表现手段,它们可以影响人们的情绪和感受,为空间和物品增添生动和立体的效果。

三、装饰设计的艺术风格装饰设计的艺术风格多种多样,可以根据不同的文化、历史和个人喜好来选择。

常见的装饰艺术风格包括古典主义、新古典主义、哥特式、巴洛克、洛可可、新艺术运动、现代主义、后现代主义等。

每种艺术风格都有其独特的特点和表现形式,如古典主义强调秩序、对称、平衡,新艺术运动注重自然、曲线、图案,现代主义追求简约、功能、实用等。

装饰基础与设计概述PPT演示课件

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3,战国时期的装饰图案 装饰风格逐渐活跃,越来越贴近生活,把自然界的
动物或生活的场景运用在装饰图案中。 4,汉代装饰图案
除继承了战国时期的图案内容以外,还加以神话题 材和民间传说等,风格浑厚、宏大而又活泼。 5,唐代装饰图案
由于思想开放、博取众长,使得装饰艺术丰富、丰 满、富丽、华贵,植物花卉开始发挥主体装饰作用。
3
第一章 装饰概述
4
装饰的定义 将自然物像以一定规律变形加工后,用于美化物体的
一种特殊艺术表现形式。即在物体表面,通过修饰与点 缀使原有物更美观。
“装饰”包括主体器物的造型美和依附于器物装饰 的视觉美,前者是功能效用,后者是一种属性美。
5
图案是一门实用性的艺术,是一种装饰手段,是 有装饰意味的纹饰,它通过一定的表现手法,把图案造 型和装饰需要相结合而起到美化人们生活的作用。
装饰基础与设计概述
1
课程目录
第一章 第二章 第三章 第四章 第五章 第六章 第七章
装饰概述 装饰造型设计 装饰色彩 装饰图案的形式美法则 装饰材料与肌理 装饰题材设计 装饰图案的实际应用
2
•工具与材料
⑴ 铅笔、橡皮 ⑵ 绘图笔、毛笔 ⑶ 速写本、卡纸 ⑷ 水粉几其他颜料 ⑸ 尺规及相关辅助绘图
工具
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因此说 , 装饰自千百年来始终渗透着我们 的衣、食、住、行等各个不同的生活领域 , 广 泛而深入地影响着人们物质生活和精神世界, 推动着社会文明的发展。
22

装饰图案是把自然界和生活中的现象,按照一定 结构形式美法则经过抽象、变化等方法构成的某种具有 一定美感的图形纹样,使其造型、色彩、构图等适合于 实用和审美目的的一种设计图样或装饰纹样。
6

图案第1章

图案第1章

• ⑶ 实用性
• 图案设计的一切艺术创造、表现形式、方法、技 巧都要与特定的实用要求、工艺材料相结合,才 能体现出图案的实用效果。
第一篇理论篇 8
1.1.2.图案与装饰的基本特征
图案装饰在纺织品上的应用
第一篇理论篇
9
• 1.1.3.图案的类别
• 图案是一个涉及领域非常广泛的学科,由于其表 现对象不同、应用领域各异,所以分类应该是多 角度、多层次的。图案可以有以下分类:
图案制作所用的毛笔
第一篇理论篇 13
•1.1.4.图案的工具与材料
• • • • • • • ⑴ 铅笔 ⑵ 绘图笔 ⑶ 毛笔 ⑷ 水粉颜料 ⑸纸 ⑹ 硫酸纸 图案所用的水粉颜料 ⑺ 圆规、橡皮、及相关辅助工具
第一篇理论篇
14
谢谢大家!
欢迎再学习第二章
第一篇理论篇 15
第一篇理论篇
4
1.1.1.关于图案与装饰
•狭义:图案是有装饰意 味的纹饰,即按照一 定图案结构形式美法 则经过抽象、变化等 方法而构成的某种或 对称或均衡、或单独 或适合、或连续或综 合的,具有一定秩序 感的图形纹样或表面 装饰。
第一篇理论篇
四方连续图案装饰
5
1.1.1.关于图案与装饰
• ⑵ 装饰的定义
• ⑴ 装饰性
• 图案的装饰性以突出形式美为特色。
第一篇理论篇 四方连续花卉图案装饰
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•1.1.2.图案与装饰的基本特征
• ⑵ 从属性
• 体现在两个方面:第一,装饰对象是图案的载体, 图案受到装饰对象物质材料、生产工艺、使用功 能、使用对象与经济条件等制约,图案必须服从 和服务于材料、工艺与用途,要与装饰对象融为 一体。 第二,图案的从属性反过来又决定了图案的丰富 性。

《图案与装饰基础》期末考试试卷附答案

《图案与装饰基础》期末考试试卷附答案

《图案与装饰基础》期末考试试卷附答案一、单选(每小题4分,共40分)1、把一个完整的自然形象,按意图分割成若干片断,然后再把每个片断按一定的间距进行排列组合的方法称为()。

A、多幅隔式拼合构形B、饱和构形C、单幅隔式拼合构形D、轮廓构形2、()的目的,就是试图在写生的前提下,通过对自然物的形与色的改变使学生掌握装饰形、装饰色、装饰构图的基本规律。

A、自然色彩写生B、装饰色彩写生C、考证式写生D、表示绘画写生3、(。

)的描绘除了利用装饰形、装饰色、装饰构图外,意境在其中与其他类型的图案相比有着更加重要的意义。

A、人物图案B、风景图案C、具象图案D、动物图案4、()是装饰图案写生最常用的手法。

A、考证式写生B、装饰色彩写生C、绘画式写生D、表示绘画写生5、()不是对自然形的摹写,它有一个由自然形到装饰形的过程,其中最常用的方法是对自然风景的形、色进行归纳。

A、风景图案B、动物图案C、人物图案D、几何图案6、自然中大部分()都是人为制造的,它带有直观的理性和严格的秩序感。

A、立体形B、直线形C、曲线形D、对称形7、以对称色彩为原型加以适当的改动,对称的特征便会逐渐消逝,很快被另一种色彩现象所替代,即,()。

A、色彩的视觉平衡B、色彩强比较C、光与影D、色彩的极度简化8、()的这种不乱性与形象对称形成的比较呆板、严肃、缺少流动的韵律觉得不同,它能够发生一种极为轻松的心理反应,是取得装饰趣味的最首要身分之一。

A、色彩对称B、构图对称C、造型对称D、光影对称9、()是一种强调,是在一定的秩序和组织范围内,有意图有目的突出某一形式、某一重点产生相互衬托效果构成特殊的形式趣味的常用手段。

A、造型对比B、形式对比C、视觉对比D、向对称的转化10、形成()的因素是多元的,光线的照射方向只要稍有变化,就能使特别敏感的人觉察到同一肌理的细微改变,颜色的变换使视觉对已熟悉的肌理产生异样的感受。

A、触觉肌理B、嗅觉肌理C、质感纹理D、视觉肌理二、名词解释(每题5分,共10分)1、色相比较:2、点染:三、判断(每小题2分,共10分)1、装饰点的选择是仅凭一时的突发灵感,一种随便的行动。

装饰图案的组形式、基本骨架

装饰图案的组形式、基本骨架
,将单独纹样向上下和左右连续重复排列。四方连续应用非常广泛,如纺织、印染、花布、地砖、壁纸、建筑装饰等,具有很强的实用功能。四方连续的组织骨格形式主要有:散点式、连缀式、重叠式
散点式
散点式是将一个或几个单独纹样构成独立的单位纹样 形式按上下左右反复排列,单位纹样组成是两个以上的散 点时,可以是同类也可以不是同类。跟纹样的大小、形状 和方向相同与否无关。散点式构成也有两种排列方法。 一 平排法,即将单位纹样在上下左右四个方向上展开时,边与边相接的重复排列方法。 二是错排法,即将单位纹样上下左右错位排列的方法。
交叉平衡式 向背式平衡式 相对式平衡式 S形平衡式
01
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适合纹样是指受一定外形制约的图案构成形式,这是将一个或多个纹样置于不同的外形里面,使纹样和外形轮廓完全适应,形成单独的图案纹样。其特点结构完整,灵活自然。一般分为几何形与自然形的适合。
几何形有正方形、长方形、三角形、菱形、圆形多边形等。其特点结构形式有对称(直立式)均衡式、转换式和回旋式。
对称式,也均齐式,其特点结构整齐,庄重大方,安静自如,在表现形式上可分为绝对对称和相对对称,绝对对称即以中心线为对称轴,轴线两侧纹样是同形同量的配置,也可以以一点为中心,上下左右安排完全相同的纹样。如民间剪纸这种形式在运用时要注意处理得当,以防呆板、平庸。相对对称是指在中轴线两侧或中心点四周配置的纹样,主要部分相同,其他可稍有差异,但要保持对称感。这种对称具有形象生动,变化丰富的特点,对称式基本类型有:左右对称、上下对称、交叉对称、离心对称、向心对称、向背对称和重量对称
直立式是指单独纹样以直立状进行排列
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的一个或多个单位连续纹样,具有明显的方
02
向性,可上、可下、可上下颠倒交错直立。

图案与装饰基础-方法拓展篇

图案与装饰基础-方法拓展篇

反复 把造型元素、 色彩单位的局部或 整体,做单向、双 向、多向或旋转的 重复排列,使造型 形式有强烈的节奏 感。它是装饰性特 征的重要表现。
调和 根据美学多样统一原则的要求, 使形之间、色之间、形式之间、手 法之间、风格之间取得和谐效果。
二、花卉图案的写生与变化
1.花卉图案装饰的造型规律 花卉图案的写生有两大 主要目的:
第八章 图案装饰的技法训练
一、黑白图案的表现
采用黑白两色,画面呈现黑白效果的图案,称作黑白图案,它是 运用黑与白表现自然物象的图案造型表达方式,是图案表现技法的重 要形式。黑白图案的特色是在黑与白的矛盾、冲突、妥协、转换过程 中,产生具有虚实、动静、主次的形态美。黑白对比强烈时,图案产 生鲜明、粗犷、夸张的效果,视觉冲击力强;黑白对比虚弱时,则给 人以轻柔、优雅、含蓄的美感。黑与白的表现使图案艺术语言由复杂 走向条理,由写实走向简洁,从而具有更大的想象空间。
B. 拟人 拟人在动物图案设计中经常使用。它是按照人的思想、神情、动 态来表现动物,以图案的形式法则为依据,根据视觉的审美要求,部 分地改变动物的特征,把动物比作有思想、有感情的人,以增加审美 情趣和装饰性。 C.夸张 夸张手法是对对 象的整体或某个方面 进行特征化处理,目 的就是突出表现对象 的体貌神韵,使图案 形象更具感染力和装 饰效果。动物图案的 夸张有局部的,也有 整体的;有侧重形态 的,也有侧重神态的; 有倾向客观形象动势 特点的,也有注重主 观联想意义的。
பைடு நூலகம்
2.花卉图案装饰的变化规律
A.平面造型的花卉图案装饰变化 平面造型的变化是花卉图案造型的基本方式之一。它不是把自然物象的空间关 系简单地排列在一个平面上,而是把写生获得的自然物象经过装饰变化,保留物象 的主要特点,对不必要的繁杂细节进行简化,把自然形象的三维空间改为二维的平 面空间,使其更加简练化,从而使特征更为突出。

装饰基础课程中装饰图案的实用性研究

装饰基础课程中装饰图案的实用性研究
[ 1 ] 郑铁宏. 现代设计发展下的装饰基础. 装饰, 2 0 0 8 ( 5 ) .
[ 2 ] 王为. 浅谈装饰基础课 程在现代设计 中的重要性. 新 一代 ( 下半月)
[ 3 ] 白羽. 现代高 等美术教 育装饰基 础课 程教 学研究. 美术教育研 究
会产生不 同的装饰效果, 使装饰 图案更加丰 富, 表 现力更强。
1 . 排 水 防 污法
依 照画面的设计 , 使 用油 画棒或蜡 笔在纸上涂 一些色块 或勾 参 考 文 献 :
线, 然 后涂抹 画面 , 注意要使 用水溶 性颜料 , 且颜 料要相对 稀薄 。 因为水和油是不 能融合 的 , 后 涂上 的颜料不会 附着到 油画棒 涂过
二、 装 饰 图案 的实用 方法
在材质 的使 用上 , 装饰 图案 的运用 范 围非 常广 , 不 同的材料
使用碎 贴、 整贴 、 叠贴 、 反贴等方法 , 将瓜子壳变废为 宝, 塑造 出各 种美妙 而神奇 的装饰 图案。
注: 山西 大 学 商务 学 院科 研 基 金 ( J G 2 0 1 1 0 2 2 ) 。
教学心得
ART EDUCl A T1 ON RE S EA RCH
装 饰 图案是把 人们想 到 的、 看到 的各种形 态加 以整
理 和描绘 , 用夸 张、 简 化、 几何化 、 添加 、 求全 、 规 范等 手段 将其 变化提炼 , 使 其成为一种具有形神 的装饰形 象 , 这些 画面就是装 饰 图案。装饰 图案 可以将人类的生活变得更 加 丰富而鲜 明, 具有极强的实用性。
后将 图案进行 一系列 的艺术加工 , 尽量使 线条保持 一致 , 在 限定 的几种色 彩 中用色 , 从 而使形 态特征得 以强调 , 更

装饰图案心得

装饰图案心得

图案与装饰基础心得江锟<21014023012>装饰图案设计是我们这学期一门专业基础课,他是向专业课过渡型课程。

在刘老师的教导下,我理解到装饰图案不仅是简单造型艺术,更是发展新思路,新事物的开端。

通过对这一门课程的学习不仅提高我们专业基本素质,培养创造精神,也为今后专业应用打下牢固基础。

在学习了刘老师的装饰图案学之后我认识到:装饰是我们生活的一部分,是分类进行社会实践活动内容之一。

我们的生活中充满了美的事物,美的图案,只是我们平时没有善于发现它们。

叶老师培养我们形象思维的训练,图案教学存在图案变形,再抽象,不断的提炼装饰的形式美。

在叶老师的教学中我们体会到的不再是传统的教学方式。

平时我们设计的东西都是流于素描写生的方式方法来创作,比较被动,缺乏创新精神,思维也不够灵活,设计出来的图案尽管符合构成规律,但却缺少情感和人文内涵,失去了生气和美感。

在叶老师的教学中,我们不只对绘画技巧进行训练,更重要的对我们创造能力的培养,要抛开一切之前的只写实的画法,要通过一些简单的图案在组合,创造出新的图案。

发散性思维,更活跃,想象力更丰富,增强形态的应变本领,拓展自身的装饰艺术天地。

绘画是适应人的感官快感,人们利用自己的才能和智慧通过长期的社会实践,把形式从现实感官的具体事物中分化出来,转化为相对独立的审美价值的形式美,从而超越了他所包含的具体内容。

而达成这一转变结果的条件是客观事物中所具有的行使因素必须按一定的规律进行组合构成,这些规律便是形式美法规。

将这些法规应用在各种装饰中,并获得很好的视觉效果和感官体验。

这些法规由于研究的角度不同而有不同的提法,诸如变化,统一,对称,均衡,节奏,韵律,条理,反复,对比,调和等。

上了刘老师的课让我认识到事物总是蕴藏强大的生命力的。

我们的认识和观念经历几波几折,从基础图案课程在课题上认识新图案,到重新认识装饰图案的意义,又经历不断调整创新,逐渐打破我们设计基础课程的传统的模式,。

《图案与装饰》课程标准

《图案与装饰》课程标准

《图案与装饰》课程标准一、课程性质本课程是中等职业学校美术类专业必修的一门专业类平台课程,是在《素描基础》《色彩基础》等课程基础上,开设的一门理论与实践相结合的专业课程,其任务是让学生掌握图案与装饰的基础知识和基本技能,为培养其行业通用能力提供课程支撑,同时也为《图形设计软件》等后续课程学习奠定基础。

二、学时与学分72学时,4学分。

三、课程设计思路本课程按照立德树人根本任务要求,突出职业能力培养,兼顾中高职课程衔接,高度融合图案与装饰基础知识、基本技能的学习和职业精神的培养。

1.依据美术专业类行业面向和职业面向,以及《中等职业学校美术专业类课程指导方案》中确定的人才培养定位、综合素质、行业通用能力,按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度,突出图案装饰设计、图案装饰绘制等能力的培养,结合学生职业生涯发展需要,确定本课程目标。

2.根据课程目标,以及美术类专业相关技能岗位需求,对接国家职业标准(初级)、职业技能等级标准(初级)中涉及图案与装饰的基础理论、基本技能和职业操守,兼顾职业道德、职业基础知识、安全知识、相关法律法规知识,反映技术进步和生产实际,体现科学性、前沿性、适用性原则,确定本课程内容。

3.以“基础图案、图案装饰色彩、装饰图案运用”为主线,设置模块和教学单元,将图案装饰的专业理论、专业技能与职业素养有机融入,遵循学生认知规律,序化教学内容。

四、课程目标学生通过学习本课程,掌握图案装饰设计与绘制的基础知识和基本技能,能进行图案装饰实践与创新,形成良好的职业道德和正确的职业观念。

1.了解图案与装饰的历史、发展状况及基本特征,掌握图案与装饰设计的艺术规律、形式美法则和表现手法。

2.了解图案装饰绘画材料,熟悉图案装饰绘画流程,会结合图案装饰设计原理、组织形式等进行绘画表现。

3.掌握传统纹样特征,会运用传统色彩与装饰色彩进行主题类图案装饰绘制。

4.会综合运用图案装饰的基础知识和基本技能,分析和解决图案装饰设计的实际问题,能根据不同作品内容、不同环境空间要求,采用不同的材料、不同表现方法进行装饰图案表现。

《图案基础》教案:第一课 图案的基本知识

《图案基础》教案:第一课 图案的基本知识

《图案基础》教案:第一课图案的基本知识[教学目的与要求]要求学生了解图案的基本概念,掌握图案的基本特征,熟悉制作图案的基本工具。

[教学重点]图案的基本特征[教学难点]熟悉制作图案的基本工具[教具]制作图案的基本工具[教学程序]引入新课展示各种不同风格不同时期的图案,提问学生这些图案的意义和作用。

进入新课。

讲授新课一、图案的基本概念图案的历史古老而久远,它是与实际生活结合最密切的种艺术形式,是人类物质需求与精神追求共同发展的产物。

图案是设计的基础,学习掌握图案的形式美语言和构成法则,对我们今后从事各个专业的装饰美术设计有十分重要的意义。

一)图案的定义图案是一种实用性与装饰性相结合艺术形式,有较强的主观性、趣味性和规律性。

从广义上讲,图案是种将物象的造型结构、色彩图形依据定的使用目的和审美需求与工艺材料相结合的设计方案;从狭义上讲,图案是指装饰在工艺品、实用品、建筑物及其他各具用途的物品上的装饰纹样,一般不具有独立的使用价值而依附于被装饰的主体。

此外,现代社会生活中,图案电常常被作为一种欣赏性岂术形式而独立存在,称之为装饰画。

二)图案的应用范围图案的应川范围十分广泛,从服装服饰、商标标志、广告装潢、包装书装、纺织印染到饰物挂什建筑装饰、家具灯具、陶瓷器皿、工艺礼品等。

这些结合了精美材质和优良工艺,实用性与装饰性高度结台的商品、产品,丰富、美化了我们的生活环境,满足了人们日益发展的物质需求和审美需求,给人们的生活带来了无限情趣。

三)图案的类别为了对图案有一个较明确的认识,也便于有针对性、有重点地训练,我们将图案做如下分类。

1、设计目的上的分类从设计的目的上,图案可分为基础图案和专业图案。

基础图案是作为课堂教学训练,以理解掌握图案的造型、色彩、组织规律和绘制技法为主要目的的图案,一般不考虑工艺和实用功能的要求。

本书所讲述的内容就属于基础图案范围。

专业图案是结合一定的工艺制作和使用功能要求来设计的,如:服饰图案、陶瓷图案、建筑图案、染织图案等。

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图案与装饰基础
1
第一章 理论篇
2
3
第一节 图案基础
• 定义:图案是实用和装饰相结合的一种美 术形式。它是把生活中的自然形象,经过 艺术加工,使其在造型、构成、色彩等方 面适合于实用和审美目的的一种设计图样 或装饰纹样。
4
(2) 分类
• 创作手法:具象图案(具有完整具体形象 的图案,分写实、写意)和抽象图案(几 何形、随意形)
7
• 方法:写实变化和写意变化两大类。 写实变化是根据写生的自然形态进行概
括、提炼、取舍加工而成。
写意变化则是在写实的基础上适当的进 行归纳简化、夸张手法的处理,以加强装 饰效果。
8
写实图案
写意图案
9
(2)具体方法
• 1、简化法: 是指抓住物象最美最
主要的特征,去掉繁 琐的部分,通过归纳、 概括、省略等方法, 使物象更单纯、完整, 以加强整体特征的表 现。
19
几何法图例
20
• 几何法图例
21
• 6、拟人法: • 是把动物、植物的形象与人的性格,外貌
特征联系起来,表现出人的表情、动态和 感情,如童话、寓言和动画片中常采用的 拟人法,使图案更具有想象力和幽默感。
22
• 7、求全法 • 是指不完全依照素材的本身形态结构,根
据自身的要求和理解刻意添加原本不可见 的物象,使图案更加的完整和充实。
40
均衡
它的基本形式是平衡。 使画面形成一种视觉上 的平衡,而不是一种绝 对的相等。 特点:画面相对活泼、 灵活。
41
指以一条线为中轴将 两个或者以上的相同 或相似的元素加以组 合。
分为上下、左右、辐 射
25
第二章 基础训练
26
装饰图案的构图
1、图案构图的意义和特点
构图是图案的组织形式,必须运用图案的 法则,对图案的形象、色彩、组织进行反复, 认真地推敲和琢磨,妥善地安排处理
2、平面图案构图的要点
27
图案构图的意义和特点
• 构图是图案的组织形式。必须运用图案的法则, 对图案的形象、色彩、组织进行反复,认真地 推敲和琢磨,妥善地安排处理,主要是解决造 型的整体与局部的关系
23
• 8、寓意法 • 是指通过谐音、特点等方法,给原本的自
然物象赋予一定的象征性和寓意,是其表 现出丰富的艺术语言和吉祥寓意。多用于 民间图案和吉祥图案。
24
• 9、文字法 • 是指将文字形态特征和自然物象特征相近
的部分结合在一起,通过变形、夸张等方 式进行设计,广泛应用于平面设计的各个 领域。
33
(5)层次
• 图案构图体现层次的方法是用形体大小,线条 的粗细、疏密,色彩的明暗、浓淡,或以有限 色阶的色块,来体现远近层次的关系。
34
(6)虚实
• 每幅图案都是由形象与空白所组成。取得巧妙 的虚实处理,是构图的关键。
35
(7)完整
• 图案构图比一般绘画更注意构图的完整性。这 是由于装饰的需要,另一方面是由于人民的欣 赏习惯和几千年的艺术传统所决定。
• 艺术形式:平面图案(二维)、立体图案 (三维)和综合图案
• 教学深入性:基础图案(包括造型、结构、 色彩、形式美法则、技法等)和专业图案 (服装设计、染织设计、玻璃、陶瓷等)
5
(2) 分类
• 组织形式:单独图案、适合图案、连续图 案和综合图案
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第二节 图案的变化
• 目的:是各种写生的 素材加工变化或成为 具有一定实用价值的 图案形象。不同的装 饰用途有不同的制作 工艺,图案变化是从 自然形态到艺术形象 的创造。
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(2)主题——主体
• 图案构图要从整体出发,要突出主题,主次要 分明。
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(3)布局
• 图案构图的布局要严谨。在构图过程中首先要 解决大的布局,主要形象的定位,使整个画幅 形成气势,才能达到气韵生动,具有较强的艺
术感染力。
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(4)骨格——方式
• 骨格也称骨架,是图案组织的重要形式。如同 人体的骨架、花木的主干、建筑的柱梁,决定 图案的基本布局。
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• 变化:指图案中各种关系的对比。如:形 象上的大小、方圆、高低等,色彩上的冷 暖、明暗、纯度等,工艺、技法上的纹理、 虚实等。
• 统一:由性质相同或类似的图案构成要素 结合在一起,形成一致的视觉效果。如, 表现形式、材质、色调、方向等。
ห้องสมุดไป่ตู้39
对称与均衡
• 对称与均衡是图案形 式美的基本法则之一。 也是图案中求得重心 稳定的两种结构形式。 对称式同形同量的组 合,以中心线划分, 上下或左右相同,如 人体的眼、耳、手、 足;蝴蝶、鸟类的双 翼;雪花;植物对生 的叶子、轮生的花瓣; 车轮、盆、盘等等。
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第一节 图案的形式美法则
• 一、 • 二、 • 三、 • 四、 • 五、 • 六、
变化与统一 对称与均衡 对比与调和 节奏与韵律 条理与反复 比例与尺度
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变化与统一
• 变化与统一的法 则,是适用于一切 造型艺术表现一个 普通的原则。它反 映着事物的对立统 一规律,也是构成 图案形式美的最基 本的法则。
• 图案构图的特点是:有规律、有秩序地安排处 理各种形象,具有一定的程式,有较强的韵律 感。
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平面图案构图的要点
• (1)构思 • (2)主题 • (3)布局 • (4)骨格 • (5)层次 • (6)虚实 • (7)完整
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(1)构思——想法
• 构思是图案设计的基础,是现实生活反映在作 者观念中而产生的艺术形象,因此设计者要充 分发挥想象力,尽情表达内心的思想情感与意 境,逐渐把整体布局、结构因素等肯定下来, 再深入细致地刻画每一个形象,作进一步的艺 术加工。
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夸张法图例
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• 4、巧合法: • 是一种巧妙的组合方法,在图案中选用
某种典型的特征,按照图案的规律,巧 妙的组成新的图案形象,使它更富有艺 术魅力。
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巧合法图例
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• 5、几何法: • 是抓住物象的特征,根据工艺制作、设
计要求,把富有变化的物象处理成几何 形状,使其更具有理性美和逻辑美感。
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简化法图例
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• 2、添加法: • 是为了使图案的纹样更加丰富,更加理
想的一表现技法。在提炼概括的基础上, 根据设计需要添加装饰纹样,以增加图 案联想的装饰情趣和浪漫色彩。
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添加法图例
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• 3、夸张法: • 是强调、突出自然物象中能够引起美感
的主要部分,使原有的形象特征显得更 加鲜明、生动,更加典型和具有魅力。
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