芭蕾基础训练与气质美

试论芭蕾基础训练与气质美

一、芭蕾基础训练的内容与科学性

1.芭蕾基础训练的内容

芭蕾基础训练的内容在教学中一般分为“把上部分”、“中间部分”和“跳跃部分”。“把上”部分可以说是芭蕾基础训练中的基础，只有“把上”的动作完成才可以把“中间”和“跳跃”部分的动作做到位。“把上部分”首先要求的就是一个良好的站立姿势即站姿，在正确的站姿下进行擦地、蹲、踢腿、压腿以及各种舞姿造型的训练。只有有了好的站姿，才会有好的蹲；有了好的蹲，才会有好的跳，才能塑造出优美的舞姿。当我们完成了把上的动作后便可以离开把杆来做“中间部分”，“中间部分”多由单一的动作和动作组合所组成，而它的基础便是来自于“把上”动作的练习。“跳跃部分”的难度相对来说是比较大的，它不仅要求有高跳的“弹跳力”，还要求跳跃富有表现力，即跳跃到空中后尽可能长时间保持在固有的姿态上，仿佛将舞姿悬挂在空中一样。不论是在做把上的练习还是在做中间的练习或者跳跃的练习，教员都会根据学生的不同年龄、性别和个体的差异，由浅入深、从易到难来安排课程，系统地完成整个基础训练的一系列的动作。

2.芭蕾基础训练的科学性

芭蕾被人们称为“腿脚的艺术”，特别是通过双脚的外开成“一”字的训练（如上图所示），使舞者形成常人所不可能具有的特别挺

拔的体态，芭蕾学科骄傲地称之为“非自然体态”。很多人都觉得芭蕾形体训练太不可思议了，以脚为重点，脊柱的弯曲怎么从脚底来“扳”呢？这就得用人体力学的理论来解释了。不良姿态表现为各种各样的脊柱弯腰，但弯曲的原因并不完全在于脊柱本身，更取决于骨盆。骨盆就好比是脊柱的基座，如果基座歪了，上面的脊柱哪有不歪的道理？而基座的歪与不歪，也不是自己能够左右的，它下面还有腿还有脚。在站立的时候，脚才是人体力学状态的基础和根本，它是基座的基座，因而从脚上找方法才是最终的方法。相对于脚的位置来说，脊柱挺拔者的重心位于脚跟部位，弯腰驼背者的重心在前脚。要想让脊柱变直，只要把重心移到脚跟即可。而芭蕾基础训练的方法则正是这样的，它要求把双脚横过来，呈“一”字站立，即芭蕾基础训练中常说的“一位”，脚跟并拢，双脚外开180度成“一”字，那么人体的重心只能后移到脚跟。骨盆由前倾变为直立，腰部和脊柱的问题——弯曲就解决了。所以，芭蕾基础训练可以总结为：通过脚位的变化来调整人体重心位置，从而调整人的姿态和体态。

二、气质美——一种深层次的精神状态

气质美可以通过发式、衣着、举止、表情、言谈外化出来，是人类高级的神经类型在个体感情行为中的主要表现，是一种深层次的精神品性，是才略的洋溢、悟性的显露，是人们对主体创造力的自信，是专长才识习惯性地无意识流露。人体的美，主要包括人体

的容貌美、身材美、肤色美和气质美。人体头部的外观形态组成了人的容貌，人体躯干和四肢所组成的外观形态构成了人的身材，包裹人体的皮肤的质地和颜色构成了人的肤色，人的神情特征和肢体语言特征构成了人的气质。人体的外观形态通常俗称为形体。而现实生活中，我们每个人的形体又都各不相同。有的人认为形体美应该是体态的曲线美，有人也称为性感美，特别是对女性；有的人认为形体美应该是一种挺拔的美，体态尽可能直。不论持哪一种观点的人，都一致认为舞蹈演员的体态是最好的，而舞蹈演员中又以芭蕾舞演员更为出众。

三、从人体解剖学角度谈芭蕾基础训练与气质美

人体的骨盆是脊柱的基座，如果要改变弯腰驼背的姿势，就要减小骨盆的前倾。而骨盆前倾与否，是由臀部肌群所决定的。臀大肌松弛的时候，由于重力原因，骨盆就会前倾；而臀大肌紧张的时候骨盆就被向后拉紧而直立。所以，矫正不良姿态的关键之一，就是使臀部肌群紧张起来。在芭蕾基础训练时便可以达到这个目的。我们可以比较一下：自然状态下的脚是前后方向的，人体的支撑面是比较大的一个梯形（见图1），支撑面越大其稳定性越好，臀大肌也越容易松弛。而芭蕾基础训练时却要求双脚向外打开180度，这样支撑面便被缩减为一个长条（见图2），而这时人体的稳定性就差了很多。训练者为了保持自身平衡，下肢及臀部肌肉就不得不紧张起来，臀大肌的收缩使骨盆由前倾变为直立。此外，芭蕾训练还在

要领中特别强调要主动收紧臀大肌：双腿向内侧夹紧，收股四头肌，收紧臀大肌。而且还有相应的监督检查措施：两腿间须难以插入手掌，臀部的两外侧肌肉要呈凹进状态。这些要领都是强调臀部肌群的主动收缩，如果都能做到，那么臀部肌群的紧张已经到了相当的程度，骨盆和脊柱的直立便是无可置疑的了。

总而言之，芭蕾是一种严谨的舞蹈，它的基础训练一招一式都有固定的要求，举手投足都是礼仪与美的象征。古典芭蕾经过数百年的演绎，仍然留存的是不变的优雅和高贵。它让美丽不仅仅是流于外表或者藏于内心，更要让美丽得到直观而又含蓄的展现。

（作者单位：河南省艺术职业学院）