美术专业课完整——素描基础入门ppt课件
合集下载
最全素描基础教程PPT课件
质感表现技巧
通过笔触和线条的变化表现不同物体的质感 ，如光滑、粗糙等。
构图表现技巧
学习构图的基本原则和方法，如对称、均衡 、对比等。
不同物体的表现方法
几何体表现方法
掌握基本几何体的素描方法，如立方体、球体、圆柱体等。
静物表现方法
学习静物的素描技巧，如水果、器皿、花卉等。
人物表现方法
了解人体结构和比例关系，掌握人物头像和全身像的素描方法。
注意线条的连贯性和流畅性
在绘画过程中，要保持线条的连贯性 和流畅性，避免出现断线和抖动。
线条与明暗的关系
明暗交界线
投影线
明暗交界线是物体受光和背光部分的分界 线，也是表现物体立体感的关键所在。
投影线是物体在光源下产生的影子，通过 投影线的描绘可以表现出物体的空间位置 和光源方向。
反光线
辅助明暗表现
细节观察法
关注对象的细节部分，如纹理、质 感等。
03
02
比较观察法
通过比较对象的形状、大小、明暗 等特征，找出差异和共同点。
动态观察法
观察对象的动态特征，如运动轨迹 、姿态变化等。
04
表现技巧的学习与实践
线条表现技巧
掌握不同线条的表现力，如直线、曲线、粗 线、细线等。
明暗表现技巧
运用明暗对比表现对象的立体感和空间感。
01
02
03
04
线条
是素描最基本的造型元素，通 过粗细、轻重、缓急等变化表
现对象的形态和质感。
阴影
通过光影效果表现对象的立体 感和空间感，分为高光、亮部 、灰部、暗部和反光等部分。
透视
运用近大远小、近实远虚等视 觉原理，表现三维空间中的物
体。
素描基础PPT完整全套教学课件
受光面（亮面）：是物体受光线90°直射的地方。这部分的受光面最大， 调子淡。亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才能出现。
中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带， 色阶接近，层次丰富。
明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射， 因此对比强烈，给人的感觉调子最深。
实物照片
10 瓶子结构的画法
实物照片
11 花瓶结构的画法
实物照片
12 玻璃瓶结构的画法
实物照片
13 香蕉结构的画法
实物照片
14 两静物组合结构的画法（一）
实物照片
15 两静物组合结构的画法（二）
实物照片
16 三静物组合结构的画法
11 瓶子轮廓的画法
实物照片
12 陶罐轮廓的画法
实物照片
13 两静物组合轮廓的画法（一）
实物照片
14 两静物组合轮廓的画法（二）
实物照片
15 两静物组合轮廓的画法（三）
实物照片
16 三静物组合轮廓的画法
实物照片
素描基础
一 形体的基本概念
透视分一点透视（又称平行透视）、两点透视（又称成角透视）及三 点透视这三类。
透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线。要记住近大远小、 近实远虚的规律。
4│透视在绘画中的特性│
（1）近大远小。近大远小是视觉自然现象，这种性质有利于表现物体的纵 深感和体积感，在画面上表现出三维的体积空间。
（2）近实远虚。由于视觉的原因，近处的物体清晰，而远处的物体感觉会 有些模糊，这一现象也经常用来表现物体的纵深感。在绘画中，往往会对近 实远虚更加以强调。
2│素描的分类│
素描从目的和功能上说，一般可分为创作素描和写生素描两大类。写 生素描在表现内容上分为静物、动物、风景、人像及人体素描等。
美术基础素描ppt课件
PART 06
创意素描的探索与实践
REPORTING
抽象素描的表现手法
点、线、面的运用
通过点、线、面的组合和变化，表现不同的质感 和空间感。
色彩与黑白的对比
运用色彩与黑白的对比，突出画面的重点，增强 视觉冲击力。
夸张与变形的表现
通过夸张和变形的手法，表现对象的特征和情感 ，增强画面的表现力。
创意素描的构思与创作
掌握头部肌肉结构
分析头部肌肉的走向和穿插关系 ，理解面部表情的形成。
头部比例关系
掌握不同年龄、性别和角度下头 部的比例关系，如“三庭五眼”
等基本原则。
五官与表情的刻画
眼睛的刻画
掌握眼睛的基本形状 和结构，表现眼神的 光感和质感。
鼻子的刻画
理解鼻子的立体结构 和光影变化，表现鼻 子的挺拔或扁平。
嘴巴的刻画
同角度和视点的表现。
透视的原理
根据人眼的视觉习惯和光学原理， 通过近大远小、近实远虚等手法表 现物体的空间感和立体感。
构图的原则
包括均衡、对比、呼应等原则，通 过合理的构图可以使画面更加生动 、有趣。
PART 03
静物素描的绘画步骤与技 巧
REPORTING
观察与构图
观察静物的形状、比 例、结构和质感，理 解其空间关系和光影 效果。
美术基础素描ppt课 件
REPORTING
• 素描概述与基础知识 • 素描的基本技法与表现 • 静物素描的绘画步骤与技巧 • 人物素描的绘画步骤与技巧 • 风景素描的绘画步骤与技巧 • 创意素描的探索与实践
目录
PART 01
素描概述与基础知识
REPORTING
素描的定义与特点
定义
素描是使用单一颜色的线条或笔 触表现形象、质感、光影和空间 的绘画形式。
素描入门第一课PPT课件
巧妙的构图，深邃的背景处理，彰显素描在表现场景和氛围方面的 独特魅力。
学生作品展示及互评环节
学生作品展示
挑选出几幅具有代表性的学生作品进行展示，让 学生互相欣赏、学习和借鉴。
互评环节
引导学生从线条、光影、构图等方面进行互评， 提高学生的审美能力和评价水平。
教师点评
对学生的作品进行专业点评，指出优点和不足， 鼓励学生继续努力。
光影与质感
光影的细腻变化可以表现 出物体的表面质感和纹理。
明暗交界线确定方法
观察法
通过仔细观察物体受光和背光部 分的明暗变化，找出明暗交界线
的位置。
对比法
比较物体受光和背光部分的明暗程 度，确定明暗交界线的准确位置。
辅助线法
在物体轮廓线的基础上，添加辅助 线以帮助确定明暗交界线的位置。
不同光源下明暗关系处理
构图原则
在构图中，要遵循均衡、对比、统一等 原则。通过合理安排线条的位置、方向 和疏密关系，可以营造出稳定、和谐或 动感的画面效果。
03 光影原理及明暗 关系处理
光影原理简介
光源与光影
光源是产生光影的先决条 件，不同的光源会产生不 同的光影效果。
光影与立体感
光影的投射和反射可以塑 造物体的立体感和空间感。
铅笔
是最常用的素描工具之一，不 同硬度的铅笔可以表现出不同 的线条和阴影效果。
木炭条
比炭笔更软，可以画出大面积 的黑色，适合快速涂抹和表现 暗部。
橡皮
用于修改画面，可以擦除错误 的线条和阴影，也可以用来提 亮画面。
纸张类型与选择
01
02
03
素描纸
表面比较粗糙，适合表现 线条和阴影的层次感。
水彩纸
表面比较吸水，适合使用 铅笔或炭笔进行素描练习。
学生作品展示及互评环节
学生作品展示
挑选出几幅具有代表性的学生作品进行展示，让 学生互相欣赏、学习和借鉴。
互评环节
引导学生从线条、光影、构图等方面进行互评， 提高学生的审美能力和评价水平。
教师点评
对学生的作品进行专业点评，指出优点和不足， 鼓励学生继续努力。
光影与质感
光影的细腻变化可以表现 出物体的表面质感和纹理。
明暗交界线确定方法
观察法
通过仔细观察物体受光和背光部 分的明暗变化，找出明暗交界线
的位置。
对比法
比较物体受光和背光部分的明暗程 度，确定明暗交界线的准确位置。
辅助线法
在物体轮廓线的基础上，添加辅助 线以帮助确定明暗交界线的位置。
不同光源下明暗关系处理
构图原则
在构图中，要遵循均衡、对比、统一等 原则。通过合理安排线条的位置、方向 和疏密关系，可以营造出稳定、和谐或 动感的画面效果。
03 光影原理及明暗 关系处理
光影原理简介
光源与光影
光源是产生光影的先决条 件，不同的光源会产生不 同的光影效果。
光影与立体感
光影的投射和反射可以塑 造物体的立体感和空间感。
铅笔
是最常用的素描工具之一，不 同硬度的铅笔可以表现出不同 的线条和阴影效果。
木炭条
比炭笔更软，可以画出大面积 的黑色，适合快速涂抹和表现 暗部。
橡皮
用于修改画面，可以擦除错误 的线条和阴影，也可以用来提 亮画面。
纸张类型与选择
01
02
03
素描纸
表面比较粗糙，适合表现 线条和阴影的层次感。
水彩纸
表面比较吸水，适合使用 铅笔或炭笔进行素描练习。
素描完整版全套PPT电子课件
感和表现力。
03
形体塑造与明暗关系处理
形体塑造基本原则和方法
01
02
03
04
准确描绘轮廓
通过捕捉对象的轮廓线，准确 描绘出物体的外形。
理解结构关系
分析物体的内部结构，理解其 构造和组成部分。
塑造体积感
通过描绘物体的明暗交界线、 投影等，塑造出物体的体积感上，刻画物 体的细节部分，如纹理、质感
人物头像比例和结构特点
01
02
03
“三庭五眼”原则
人物头像在垂直方向上可 分为三等分，水平方向上 可分为五等分，符合人体 面部结构比例。
头部骨骼与肌肉
了解头部骨骼与肌肉的分 布和走向，有助于更准确 地刻画人物头像。
不同角度和透视
掌握正面、侧面、四分之 三侧面等不同角度的头像 比例和结构特点，以及近 大远小的透视原理。
等。
明暗关系处理技巧
确定光源方向
明确光源的方向，以便 正确描绘物体的明暗关
系。
区分明暗交界线
找出物体的明暗交界线 ，即物体上最暗的部分 ，以此为基础表现物体
的立体感。
处理投影
根据光源方向和物体形 状，正确处理投影的形
状和深浅。
利用反光
注意物体表面反光的表 现，有助于增强物体的
质感和立体感。
实例分析：如何塑造立体感和空间感
以球体为例
通过描绘球体的明暗交界线、投 影和反光等，表现出球体的立体
感和质感。
以立方体为例
利用立方体的轮廓线和结构关系 ，塑造出立方体的体积感和空间
感。
以复杂物体为例
分析复杂物体的结构关系和明暗 关系，综合运用形体塑造和明暗 处理技巧，塑造出具有立体感和
空间感的复杂物体。
03
形体塑造与明暗关系处理
形体塑造基本原则和方法
01
02
03
04
准确描绘轮廓
通过捕捉对象的轮廓线，准确 描绘出物体的外形。
理解结构关系
分析物体的内部结构，理解其 构造和组成部分。
塑造体积感
通过描绘物体的明暗交界线、 投影等，塑造出物体的体积感上，刻画物 体的细节部分，如纹理、质感
人物头像比例和结构特点
01
02
03
“三庭五眼”原则
人物头像在垂直方向上可 分为三等分，水平方向上 可分为五等分，符合人体 面部结构比例。
头部骨骼与肌肉
了解头部骨骼与肌肉的分 布和走向，有助于更准确 地刻画人物头像。
不同角度和透视
掌握正面、侧面、四分之 三侧面等不同角度的头像 比例和结构特点，以及近 大远小的透视原理。
等。
明暗关系处理技巧
确定光源方向
明确光源的方向，以便 正确描绘物体的明暗关
系。
区分明暗交界线
找出物体的明暗交界线 ，即物体上最暗的部分 ，以此为基础表现物体
的立体感。
处理投影
根据光源方向和物体形 状，正确处理投影的形
状和深浅。
利用反光
注意物体表面反光的表 现，有助于增强物体的
质感和立体感。
实例分析：如何塑造立体感和空间感
以球体为例
通过描绘球体的明暗交界线、投 影和反光等，表现出球体的立体
感和质感。
以立方体为例
利用立方体的轮廓线和结构关系 ，塑造出立方体的体积感和空间
感。
以复杂物体为例
分析复杂物体的结构关系和明暗 关系，综合运用形体塑造和明暗 处理技巧，塑造出具有立体感和
空间感的复杂物体。
素描基础课PPT课件
明暗交界线
找出明暗交界线，刻画静物的立体感和空间感。
光影表现
运用不同的线条和笔触表现光影效果，如排线、 交叉线、点线等。
静物质感表现方法
质感分类
01
了解不同静物的质感特点，如光滑、粗糙、柔软等。
笔触运用
02
运用不同的笔触表现不同质感，如细腻的排线表现光滑表面，
粗犷的交叉线表现粗糙表面。
色彩表现
03
表现出光影效果。
亮部处理
注意亮部的层次感和质感表现，避 免出现“曝光”现象。同时，理解 亮部与暗部的衔接关系，通过衔接
表现出光影的自然过渡。
06
风景素描实践
Chapter
自然风景构图原则
突出主题
在构图中明确主题，通 过对比、衬托等手法突
出主题元素。
均衡布局
合理安排画面元素，保 持视觉上的平衡感。
07
素描作品欣赏与评价
Chapter
经典素描作品欣赏
1 2
达芬奇《自画像》
精细入微的笔触，展现了大师级的技艺和深邃的 内心世界。
米开朗基罗《创世纪》
气势磅礴的构图，刻画了人类诞生的壮丽场景。
3
伦勃朗《夜巡》
光影交错的画面，展现了戏剧性的冲突和强烈的 视觉冲击力。
学生作品展示及评价标准
01
02
03
素描的历史与发展
起源
素描起源于古代，最早可追溯到古希腊和古罗马时期的壁画和雕塑草稿。
发展
文艺复兴时期，素描成为艺术家研究和表现自然的重要手段；19世纪至20世纪 ，随着艺术流派的不断涌现，素描风格也呈现出多样化趋势。
素描在绘画中的地位
01
02
03
基础性
素描是绘画的基础，对于 培养造型能力和审美能力 具有重要作用。
找出明暗交界线，刻画静物的立体感和空间感。
光影表现
运用不同的线条和笔触表现光影效果，如排线、 交叉线、点线等。
静物质感表现方法
质感分类
01
了解不同静物的质感特点，如光滑、粗糙、柔软等。
笔触运用
02
运用不同的笔触表现不同质感，如细腻的排线表现光滑表面，
粗犷的交叉线表现粗糙表面。
色彩表现
03
表现出光影效果。
亮部处理
注意亮部的层次感和质感表现，避 免出现“曝光”现象。同时，理解 亮部与暗部的衔接关系，通过衔接
表现出光影的自然过渡。
06
风景素描实践
Chapter
自然风景构图原则
突出主题
在构图中明确主题，通 过对比、衬托等手法突
出主题元素。
均衡布局
合理安排画面元素，保 持视觉上的平衡感。
07
素描作品欣赏与评价
Chapter
经典素描作品欣赏
1 2
达芬奇《自画像》
精细入微的笔触，展现了大师级的技艺和深邃的 内心世界。
米开朗基罗《创世纪》
气势磅礴的构图，刻画了人类诞生的壮丽场景。
3
伦勃朗《夜巡》
光影交错的画面，展现了戏剧性的冲突和强烈的 视觉冲击力。
学生作品展示及评价标准
01
02
03
素描的历史与发展
起源
素描起源于古代，最早可追溯到古希腊和古罗马时期的壁画和雕塑草稿。
发展
文艺复兴时期，素描成为艺术家研究和表现自然的重要手段；19世纪至20世纪 ，随着艺术流派的不断涌现，素描风格也呈现出多样化趋势。
素描在绘画中的地位
01
02
03
基础性
素描是绘画的基础，对于 培养造型能力和审美能力 具有重要作用。
(完整版)素描基础教程PPT
幻灯片1素描基础课程1.素描，简而言之就是单色画。
素描过程是同一时间要考虑许多问题的综合思维活动。
当今美术院校各专业都把它作为基础课，虽然各专业的侧重点不同，但素描的共性是差不多的。
（1）、油画重体积、调子（2）、国画重线条（3）、版画、设计重结构等下面介绍一下素描耍要的工具及如何使用：（1）、用笔的要求铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。
炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。
木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。
炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。
利用铅笔表现明暗的方法：注意：(1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。
(2).笔触的方向要整理才不致混乱。
幻灯片22、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便铅笔画使用橡皮擦注意事项：(1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。
一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。
(2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。
素描基础入门ppt课件
对于从事绘画、设计、建筑等职业的人来说 ，学习素描可以为专业发展打下坚实的基础 。
THANKS
感谢观看
问题二
如何快速提高素描技能？
解答
除了大量练习外，还可以参加素描培训班或向专业画家 请教；同时多阅读关于素描技法的书籍和文章，了解最 新的素描理念和技巧。
问题三
如何避免画面出现脏、乱、差的情况？
解答
注意保持画面整洁，避免反复涂抹；掌握正确的握笔姿 势和运笔方法；在绘画过程中保持冷静和耐心，不要急 于求成。
质感
不同物体的质感表 现是否真实
学生作品展示与评析
选取几幅学生作品进 行展示
提出改进意见和建议 ，帮助学生提高素描 水平
针对每幅作品进行评 析，指出优点和不足
06 素描基础学习建 议与展望
学习方法与技巧分享
掌握基本素描工具
了解并熟悉铅笔、炭笔、纸张等素描 工具的特性及使用方法。
学会观察与构图
训练眼睛的观察能力，学会从整体到 局部再到整体的观察方法；掌握构图 的基本原则和技巧。
表面粗糙，易上铅，适合铅笔 素描。
绘图纸
质地较厚，适合多次擦拭和修 改。
宣纸
传统中国画用纸，也可用于素 描，表现独特韵味。
纸张大小
根据绘画需求和习惯选择合适 的纸张大小。
橡皮擦类型及使用方法
硬橡皮
质地较硬，适合擦除细 节和局部。
软橡皮
质地较软，适合大面积 擦除和减轻铅笔痕迹。
可塑橡皮
可捏成不同形状，方便 擦除细小部位。
线条的绘制技巧
学习如何运用笔触、力度、速度等因素来控制线条的形态和质感 。
线条在素描中的运用
掌握如何利用线条来描绘物体的轮廓、纹理和细节。
素描基础的入门PPT课件
你是怎么认识素描的？ 1.素描就是单色的绘画。 2.素描是造形的基础。 3.素描是一种艺术形式，是一种关
于艺术最基本思维方式和观察方 式的训练。
第1页/共64页
什么是素描
素描包括造型理论、思维方法、观 察方法和表现技法几个部分。 我们通常所能看到的是通过一定的 媒介和表现技法而显现的结果。 素描不仅仅是模式和套路，它首先 是造型的理论。不能偏离认知的目 的。
第2页/共64页
学习素描的目的 1.培养视觉的敏锐反应，增强接受 视觉信息的能力，即敏锐的感受能 力（眼）。
第3页/共64页
学习素描的目的 2.培养分析、洞悉、理解的心智思 维，形成对事物的特征的深刻把握， 即富于心智的认识能力（脑）。
第4页/共64页
学习素描的目的 3.培养应用和开发想象的能动性， 形成对未知领域的自觉探求，即创 造意识（心）。
第36页/共64页
第37页/共64页
第38页/共64页平行透源自视消失点视平线
第39页/共64页
第40页/共64页
这个正方体是什么透视？
第41页/共64页
成角透视一个立方体任何一个面均不与画面平行（即 与画面形成一定角度），但是它垂直于画面底平线。 它的透视变线消失在视平线两边的余点上，称为成角 透视，也称两点透视.
第57页/共64页
第58页/共64页
作 品 欣 赏
第59页/共64页
作 品 欣 赏
第60页/共64页
作 品 欣 赏
第61页/共64页
作品欣赏
第62页/共64页
作业
临摹课本： • １，正方体 p4 • ２，长方体 p6 • ３，圆体 p8 • ４，圆柱体 p10
第63页/共64页
感谢您的观看！
于艺术最基本思维方式和观察方 式的训练。
第1页/共64页
什么是素描
素描包括造型理论、思维方法、观 察方法和表现技法几个部分。 我们通常所能看到的是通过一定的 媒介和表现技法而显现的结果。 素描不仅仅是模式和套路，它首先 是造型的理论。不能偏离认知的目 的。
第2页/共64页
学习素描的目的 1.培养视觉的敏锐反应，增强接受 视觉信息的能力，即敏锐的感受能 力（眼）。
第3页/共64页
学习素描的目的 2.培养分析、洞悉、理解的心智思 维，形成对事物的特征的深刻把握， 即富于心智的认识能力（脑）。
第4页/共64页
学习素描的目的 3.培养应用和开发想象的能动性， 形成对未知领域的自觉探求，即创 造意识（心）。
第36页/共64页
第37页/共64页
第38页/共64页平行透源自视消失点视平线
第39页/共64页
第40页/共64页
这个正方体是什么透视？
第41页/共64页
成角透视一个立方体任何一个面均不与画面平行（即 与画面形成一定角度），但是它垂直于画面底平线。 它的透视变线消失在视平线两边的余点上，称为成角 透视，也称两点透视.
第57页/共64页
第58页/共64页
作 品 欣 赏
第59页/共64页
作 品 欣 赏
第60页/共64页
作 品 欣 赏
第61页/共64页
作品欣赏
第62页/共64页
作业
临摹课本： • １，正方体 p4 • ２，长方体 p6 • ３，圆体 p8 • ４，圆柱体 p10
第63页/共64页
感谢您的观看！
美术专业课素描基础入门ppt课件
透视与空间感
掌握头部在不同角度下的透视变化， 以及如何利用光影和明暗表现空间感 。
了解头部骨骼和肌肉的分布及结构特 点，是准确刻画人物头像的基础。
五官特征及刻画方法
眼睛
刻画眼睛时需注意眼球、眼皮、眼睫毛等细 节的表现，同时要注意眼神的捕捉。
鼻子
鼻子的形态因人而异，需注意鼻梁、鼻尖、 鼻孔等部位的刻画。
骼间的连接和运动方式。
03
骨骼与轮廓
骨骼决定人体轮廓的基本形状，理解骨骼结构有助于准确描绘人体轮廓
。
肌肉形态及其运动规律
主要肌肉群
认识人体主要肌肉群的位置、形 态和功能，如胸肌、腹肌、背肌
、臀肌等。
肌肉与轮廓
肌肉对轮廓的影响，特别是在运动 状态下肌肉的收缩和舒张对轮廓的 改变。
运动规律
了解肌肉在运动过程中的变化规律 ，如弯曲、伸展、旋转等动作时肌 肉的形态变化。
选景策略
根据创作需求和主题，选择合适的景 色进行素描，注意画面的层次感和空 间感。
建筑物透视和质感表现
建筑物透视
掌握一点透视、两点透视等基本原理，准确表现建筑物的形体和空间关系。
质感表现
通过不同的笔触、线条和色调，表现建筑物表面的粗糙、光滑、坚硬等质感特 征。
创意构图思路拓展
打破常规构图
尝试运用倾斜、重叠、交错等非常规构图方法，增强画面的 动感和视觉冲击力。
混合光源
自然光和人工光的结合， 光影效果复杂多变，需要 较高的处理技巧。
明暗交界线、投影和反光处理
明暗交界线
区分物体亮部与暗部的界 限，表现物体的立体感和 空间感。
投影
物体挡住光线后在另一物 体或平面上留下的影子， 增加画面的层次感和空间 感。
美术基础素描资料PPT课件
第2页/共12页
空气透视法 空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于 近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化， 形的平面变化，形的繁简变化，近实远虚。
第3页/共12页
1，透视——通过一层透明的平面去研究后面物体的视觉科学。 2，透视图——将看到的或设想的物体、人物等，依照透视规律在某和媒介物上表现出来，所
几何透视法 几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结 合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。 几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平 线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时， 透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视 线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所 得的点为距点。
透视 DOW） 27，光灭点——影灭点向下垂直于触影面的点。标识为VL（VANISHINGOFLIGHT） 28，顶点——物体的顶端。标识为BP（BASEPOINT） 29，影迹点——确定阴影长度的点。标识为SP（SHADOWPOINT）
第5页/共12页
透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）和三点透视 三类
素描基础
第1页/共12页
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间 距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距 离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的 方法是透视原理的运用。
空气透视法 空气透视法是借助空气对视觉产生的阻隔作用，表现绘画中空间感的方法。它主要借助于 近实远虚的透视现象表现物体的空间感。其特点是产生形的虚实变化，色调的深浅变化， 形的平面变化，形的繁简变化，近实远虚。
第3页/共12页
1，透视——通过一层透明的平面去研究后面物体的视觉科学。 2，透视图——将看到的或设想的物体、人物等，依照透视规律在某和媒介物上表现出来，所
几何透视法 几何透视法产成与数学原理，是把几何透视运用到绘画艺术表现之中，是科学与艺术相结 合的技法。它主要借助于远大近小的透视现象表现物体的立体感。 几何透视法包括三个要素：视平线，一般是指画者平视时与眼睛高度平行的假设线。视平 线决定被画物的透视斜度，被画物高于视平线时，透视线向下斜，被画物低于视平线时， 透视线向上斜。心点，是指视觉中心。它位于画者的核心部位。在平行透视中，一切透视 线引向心点。距点，视点至心点的距离叫距点，如果把视距移至视平线上心点的两侧，所 得的点为距点。
透视 DOW） 27，光灭点——影灭点向下垂直于触影面的点。标识为VL（VANISHINGOFLIGHT） 28，顶点——物体的顶端。标识为BP（BASEPOINT） 29，影迹点——确定阴影长度的点。标识为SP（SHADOWPOINT）
第5页/共12页
透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）和三点透视 三类
素描基础
第1页/共12页
6、透视与空间
一切物象占有一定的空间，物与物之间也存在着一定的空间距离。如画者与写生物的空间 距离，被画物体之间的空间距离，被画物本身前后的空间距离，被画主体与背景的空间距 离。。。。在素描中，利用物体的透视变化产生距离感，表现空间的技法，其中最基本的 方法是透视原理的运用。
《素描的基础知识》课件
引领艺术教育新风向
艺术之美
素描之美
细腻描绘 充满表现力
创作之美
独具创意 感染力十足
艺术与生活
融入日常 点亮生活
素描的重要性
素描作为绘画的基础，对于培养审美能力、提高创造力和启 发艺术灵感都起着至关重要的作用。通过细致观察和勤奋练 习，素描不仅仅是一种艺术技巧，更是一种思维的训练。
01 勤奋练习
展示建筑外立面特 点
建筑设计
用于表现建筑设计 方案
素描在艺术创作 中的应用
素描在艺术创作中扮演重要角色。素描速写可以捕捉生活中 的瞬间；创意插画可以表现作者的想象力；视觉传达设计则 是通过素描传达信息和情感。
素描在教育培训中的应用
美术课教学
帮助学生培养绘画技巧 激发学生创作灵感 提升审美能力
设计课培训
线条与笔画
粗细
粗细的线条可以表 现物体的轮廓、质
地和立体感
曲直
曲直线条的运用可 以表现物体的形态、 表面特征和动态感
方向
线条的方向对表现 物体外形和纹理有
重要影响
01 高光
高光是光线直接射到物体表面而反射的区域，常常 是最明亮的部分
02 中间调
中间调在素描中是连接高光和阴影的部分，对画面 的平衡和过渡起重要作用
总结
素描是绘画的基础，通过简单的线条和阴影绘制物体的形态 和结构，培养艺术感知和表现能力。掌握素描技法，可以提 升绘画水平，体现空间感和立体感。
● 02
第2章 素描的基础知识
素描工具
素描工具是进行素描作品创作不可或缺的工具，常用的包括 铅笔、羊毛刷和硬度橡皮。铅笔用于勾画线条，羊毛刷用于 晕染，硬度橡皮用于修正错误。不同素描工具的使用技巧和 效果各有特点，需要根据实际情况进行选择和运用。
艺术之美
素描之美
细腻描绘 充满表现力
创作之美
独具创意 感染力十足
艺术与生活
融入日常 点亮生活
素描的重要性
素描作为绘画的基础，对于培养审美能力、提高创造力和启 发艺术灵感都起着至关重要的作用。通过细致观察和勤奋练 习，素描不仅仅是一种艺术技巧，更是一种思维的训练。
01 勤奋练习
展示建筑外立面特 点
建筑设计
用于表现建筑设计 方案
素描在艺术创作 中的应用
素描在艺术创作中扮演重要角色。素描速写可以捕捉生活中 的瞬间；创意插画可以表现作者的想象力；视觉传达设计则 是通过素描传达信息和情感。
素描在教育培训中的应用
美术课教学
帮助学生培养绘画技巧 激发学生创作灵感 提升审美能力
设计课培训
线条与笔画
粗细
粗细的线条可以表 现物体的轮廓、质
地和立体感
曲直
曲直线条的运用可 以表现物体的形态、 表面特征和动态感
方向
线条的方向对表现 物体外形和纹理有
重要影响
01 高光
高光是光线直接射到物体表面而反射的区域，常常 是最明亮的部分
02 中间调
中间调在素描中是连接高光和阴影的部分，对画面 的平衡和过渡起重要作用
总结
素描是绘画的基础，通过简单的线条和阴影绘制物体的形态 和结构，培养艺术感知和表现能力。掌握素描技法，可以提 升绘画水平，体现空间感和立体感。
● 02
第2章 素描的基础知识
素描工具
素描工具是进行素描作品创作不可或缺的工具，常用的包括 铅笔、羊毛刷和硬度橡皮。铅笔用于勾画线条，羊毛刷用于 晕染，硬度橡皮用于修正错误。不同素描工具的使用技巧和 效果各有特点，需要根据实际情况进行选择和运用。
相关主题
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
1、排线时，要方向一致，一笔一笔地 画，疏密适当 。
2、要轻起轻收，使线头两头轻，中间 重，不要连笔。
3、排线主要还是多练习，没有什么捷 径可寻，抓住明暗交接线，就很 容易把物体的层次和立体感表现出来， 排线最忌讳打十字线，要让线 条像 井字交叉，切忌连线，要一笔一笔的 耐心的画。
要点：线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，
.
19
素描基础入门
一、工具的准备
▶画板 ▶画架
▶素描纸 ▶铅笔（HB-6B）▶橡皮擦 ▶美工刀
▶纸笔 ▶透明胶/夹子▶铅笔盒
小贴士：铅笔的削法
削成方头：首先要拿住铅笔刀，与铅 笔成60度角，均匀而有力地向下削掉 木头，削掉一刀后转动一下铅笔，在 另一个部位切削，如此反复，直到露 出铅来。再重复上面的动作，让铅笔 的铅露出的部分更长，一般来说素描 铅笔的露出的铅有一公分左右就行了， 不要太短，太短不易于使用，太长了 则容易折断。等到铅露出的足够长了 以后，开始用小刀切削铅笔铅头，为 了削成方头的，要四个面都得削，一 定要小心，否则可能会断，真到削到 满意为止。
.
5
素描作品欣赏
.
6
素描作品欣赏
.
7
素描作品欣赏
.
8
色彩作品欣赏
.
9
色彩作品欣赏
.
10Biblioteka 色彩作品欣赏 （西方油画）.
11
色彩作品欣赏 （中国油画）
.
12
色彩作品欣赏 （水彩画）
.
13
速写作品欣赏
.
14
速写作品欣赏
.
15
速写作品欣赏
.
16
速写作品欣赏
.
17
设计作品欣赏
.
18
设计作品欣赏
.
23
素描基础入门
◆直线练习
一般来讲画线的手法很多，首先要练习的就是水平、垂直 的线条，线一定要直，下笔要轻盈，收笔要利落，一定不 要打“勾”，长直的线条可以以肘部或者肩部为轴画线， 短线以腕部为轴即可。
要点：大拇指和食指不用力，手腕由付关节带动不发力，付关节发力，便于画长线
.
24
素描基础入门
◆线组练习
.
21
素描基础入门
三、正确的握笔方法
（持棒式-建议大家多练习）持棒式握笔方 法，用拇指、食指和中指，三指拿笔与手 掌下，如图，中指起到辅助作用。用拇指 左右摆动，在画面形成规则的接近平行的 一排线。在用持棒式方法的时候，笔和画 面大约在35度角左右就差不多，手和手腕 不要接触画面，如果难掌握，可以用小指 做支撑点，也可以用手腕自然的上下画出 线条
你心中的美术专业课 是什么样的？
.
1
美术专业课学习的内容（针对于高考美术）
◆素描 素描基础 静物素描 石膏头像素描 真人头像素描 ◆色彩 色彩基础 色彩静物 色彩风景 ◆速写 人物速写 风景速写 场景速写 ◆设计 设计基础 （美术设计高考内容）
.
2
素描作品欣赏
.
3
素描作品欣赏
.
4
素描作品欣赏
削成尖头：这种方法相对简单一点， 方法跟削成方头的方法一样，只是最 后削铅的时候，就要小心均匀地在每 一个侧面都要切削，直到铅笔头呈圆 形，铅笔头要注意上粗下尖，这样才 能既好用又坚固耐用。
备注：铅笔的牌子可选：马可、中华等牌子，橡皮擦选质感较软的。
.
20
素描基础入门
二、正确的作画姿势
素描训练，一般作画姿势有两种：站立式和坐式。站立式时：要求画 板放在画架上，高度适中，画板要有一定的倾斜度，不能太接近 90°，画者一手拿笔站在画架前即可作画；坐式：画者一手拿笔，一 手握住画板的上部，将画板支于膝上。要求画者上身要挺立，握画板 的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板与画者视线应成 90角。 拿笔的手臂也要相应的前伸，并保持足够的活动范围。对腿和脚没有 固定的要求，只要舒适自如即可。
（握笔式）这种方法就是平时的写字姿势， 如图，这种的握笔方法可以用在面积小的 暗面，或者在单体塑造的时候，这种方法 用的很多，不像持棒式是在面积大，握笔 式很容易掌握，就想写字一样画线条。总 之还是要大家多练习，多实践吧。
.
22
素描基础入门
四、线条的画法 ▶练习直线（长横线、长竖线） ▶平涂（一条线挨一条线，成块） ▶弧线（半月牙形状，成组） ▶回环线练习（一笔连续，成组） ▶还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。
整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线。
带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳
的.
.
25
素描基础入门
学生练习： ● 长横线、长竖线的练习 ●平涂成块练习 ●弧线成组练习 ●回环线练习
.
26
2、要轻起轻收，使线头两头轻，中间 重，不要连笔。
3、排线主要还是多练习，没有什么捷 径可寻，抓住明暗交接线，就很 容易把物体的层次和立体感表现出来， 排线最忌讳打十字线，要让线 条像 井字交叉，切忌连线，要一笔一笔的 耐心的画。
要点：线的画法是落笔轻，中间重，收笔轻，
.
19
素描基础入门
一、工具的准备
▶画板 ▶画架
▶素描纸 ▶铅笔（HB-6B）▶橡皮擦 ▶美工刀
▶纸笔 ▶透明胶/夹子▶铅笔盒
小贴士：铅笔的削法
削成方头：首先要拿住铅笔刀，与铅 笔成60度角，均匀而有力地向下削掉 木头，削掉一刀后转动一下铅笔，在 另一个部位切削，如此反复，直到露 出铅来。再重复上面的动作，让铅笔 的铅露出的部分更长，一般来说素描 铅笔的露出的铅有一公分左右就行了， 不要太短，太短不易于使用，太长了 则容易折断。等到铅露出的足够长了 以后，开始用小刀切削铅笔铅头，为 了削成方头的，要四个面都得削，一 定要小心，否则可能会断，真到削到 满意为止。
.
5
素描作品欣赏
.
6
素描作品欣赏
.
7
素描作品欣赏
.
8
色彩作品欣赏
.
9
色彩作品欣赏
.
10Biblioteka 色彩作品欣赏 （西方油画）.
11
色彩作品欣赏 （中国油画）
.
12
色彩作品欣赏 （水彩画）
.
13
速写作品欣赏
.
14
速写作品欣赏
.
15
速写作品欣赏
.
16
速写作品欣赏
.
17
设计作品欣赏
.
18
设计作品欣赏
.
23
素描基础入门
◆直线练习
一般来讲画线的手法很多，首先要练习的就是水平、垂直 的线条，线一定要直，下笔要轻盈，收笔要利落，一定不 要打“勾”，长直的线条可以以肘部或者肩部为轴画线， 短线以腕部为轴即可。
要点：大拇指和食指不用力，手腕由付关节带动不发力，付关节发力，便于画长线
.
24
素描基础入门
◆线组练习
.
21
素描基础入门
三、正确的握笔方法
（持棒式-建议大家多练习）持棒式握笔方 法，用拇指、食指和中指，三指拿笔与手 掌下，如图，中指起到辅助作用。用拇指 左右摆动，在画面形成规则的接近平行的 一排线。在用持棒式方法的时候，笔和画 面大约在35度角左右就差不多，手和手腕 不要接触画面，如果难掌握，可以用小指 做支撑点，也可以用手腕自然的上下画出 线条
你心中的美术专业课 是什么样的？
.
1
美术专业课学习的内容（针对于高考美术）
◆素描 素描基础 静物素描 石膏头像素描 真人头像素描 ◆色彩 色彩基础 色彩静物 色彩风景 ◆速写 人物速写 风景速写 场景速写 ◆设计 设计基础 （美术设计高考内容）
.
2
素描作品欣赏
.
3
素描作品欣赏
.
4
素描作品欣赏
削成尖头：这种方法相对简单一点， 方法跟削成方头的方法一样，只是最 后削铅的时候，就要小心均匀地在每 一个侧面都要切削，直到铅笔头呈圆 形，铅笔头要注意上粗下尖，这样才 能既好用又坚固耐用。
备注：铅笔的牌子可选：马可、中华等牌子，橡皮擦选质感较软的。
.
20
素描基础入门
二、正确的作画姿势
素描训练，一般作画姿势有两种：站立式和坐式。站立式时：要求画 板放在画架上，高度适中，画板要有一定的倾斜度，不能太接近 90°，画者一手拿笔站在画架前即可作画；坐式：画者一手拿笔，一 手握住画板的上部，将画板支于膝上。要求画者上身要挺立，握画板 的手臂要尽量伸直并保持足够的距离。画板与画者视线应成 90角。 拿笔的手臂也要相应的前伸，并保持足够的活动范围。对腿和脚没有 固定的要求，只要舒适自如即可。
（握笔式）这种方法就是平时的写字姿势， 如图，这种的握笔方法可以用在面积小的 暗面，或者在单体塑造的时候，这种方法 用的很多，不像持棒式是在面积大，握笔 式很容易掌握，就想写字一样画线条。总 之还是要大家多练习，多实践吧。
.
22
素描基础入门
四、线条的画法 ▶练习直线（长横线、长竖线） ▶平涂（一条线挨一条线，成块） ▶弧线（半月牙形状，成组） ▶回环线练习（一笔连续，成组） ▶还要做线条的由浅入深、由深到浅的成组练习。
整个动作一气呵成，形成两头虚中间实的线。
带钩的线和两头齐的线在素描当中都是忌讳
的.
.
25
素描基础入门
学生练习： ● 长横线、长竖线的练习 ●平涂成块练习 ●弧线成组练习 ●回环线练习
.
26