中外艺术史考试大纲及推荐书目

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《中外音乐史》(西方音乐史部分)考试大纲

音乐学专业研究生入学考试《中外音乐史》(西方音乐史部分)考试大纲第一部分:考试说明一、基本要求:中外音乐史是进行音乐理论各个方向研究的基础,也是音乐学院攻读各个方向研究生统一考试的内容。

凡是经过音乐专业本科学习者,该专业理论知识至少应达到及格以上水平,为研究生阶段的学习者具备较宽的专业视野和初步的专业研究能力奠定基础。

二、考试范围:了解西方音乐历史发展的基本脉络,各位音乐家(作曲家)的生平简介、创作思想以及个人艺术风格;各个时期音乐风格的嬗变;重要音乐作品的分析与鉴赏等相关基本知识。

三、考试形式与试卷结构:(一)考试方式:闭卷笔试。

(二)内容结构:西方音乐史部分约占试卷全部内容的50%。

(三)考试题型:名词填空;名词解释;专题综述;专题论述。

四、参考书目:1.《中国艺术教育大系-音乐卷——西方音乐通史》,于润洋主编,上海音乐出版社,2003年版2.《西方音乐史与名作赏析》[附CD],冯志平主编,人民音乐出版社/上海音乐出版社,2006年版第二部分:考试要点古希腊和古罗马时期古希腊的各种音乐活动及音乐形式古希腊的器乐的发展古希腊的音乐理论古罗马时期的音乐情况中世纪时期音乐历史文化背景及音乐特点格里高利圣咏的形式及其发展复调音乐的兴起和早期发展中世纪音乐思想与理论中世纪的世俗音乐中世纪的乐器文艺复兴时期音乐历史文化背景及音乐特点英国音乐的影响勃艮第乐派法-佛兰德乐派宗教改革对文艺复兴时期音乐的影响罗马乐派与威尼斯乐派世俗声乐体裁文艺复兴时期的乐器与器乐发展巴洛克时期历史文化背景及音乐特点歌剧的诞生与最初的发展歌剧在法国、英国和德国的发展清唱剧、康塔塔和受难乐器乐发展的特征及乐器器乐的体裁与曲式巴赫与亨德尔巴洛克时期的其他代表人物古典主义时期历史文化背景及音乐特点古典时期的器乐发展格鲁克的歌剧改革喜歌剧的兴起与发展海顿、莫扎特和贝多芬浪漫主义时期历史文化背景及音乐特点德奥浪漫主义作曲家一、韦伯二、舒伯特三、门德尔松四、舒曼五、勃拉姆斯标题音乐和钢琴音乐一、柏辽兹二、李斯特三、肖邦法国歌剧及其他一、大歌剧、抒情歌剧和轻歌剧二、古诺、比才和奥芬巴赫三、圣-桑德国歌剧一、早期浪漫主义歌剧二、瓦格纳及其乐剧意大利歌剧一、罗西尼二、贝里尼三、唐尼采蒂四、威尔第19世纪民族乐派的蓬勃发展一、民族乐派的形成二、民族乐派的音乐特征俄罗斯音乐一、格林卡二、强力集团三、柴科夫斯基四、达尔戈梅斯基及其他的音乐家捷克音乐一、斯美塔那二、德沃夏克匈牙利、波兰和西班牙的音乐一、艾凯尔二、莫纽什科三、阿尔贝尼斯与格拉纳多斯挪威和芬兰的音乐一、格里格二、西贝柳斯19世纪末至20世纪初历史文化背景及音乐特点法国音乐一.法国民族乐派二.德彪西与印象主义音乐三.拉威尔四.杜卡德奥音乐一.布鲁克纳二.马勒三.理查·施特劳斯四.沃尔夫意大利音乐的新发展一.马斯卡尼与莱翁卡瓦洛二.普契尼三.雷斯庇基俄罗斯音乐一.格拉祖诺夫二.斯克里亚宾三.拉赫玛尼诺夫美国音乐的发展一.福斯特等人的歌曲创作二.麦克道尔、艾夫斯三.美国音乐风格最终形成的有关作曲家。

668中外艺术史参考书目

668中外艺术史参考书目
1. 《西方艺术史》（上、下）- 高振邦
2. 《世界美术史》- 郭廷以
3. 《大英博物馆艺术史》- 阿瑟·希勒
4. 《意大利艺术史》- 艾尔文·莫斯
5. 《法国艺术史》- 罗尔夫·托马斯
6. 《德国艺术史》- 莉迪亚·马克斯
7. 《俄罗斯艺术史》- 约翰·麦克安德鲁
8. 《中国美术史》- 梁思成
9. 《日本绘画史》- 长谷川潜
10. 《印度艺术史》- 古尔达斯·谢克斯纳
11. 《非洲艺术史》- 马加雷塔·兰格
12. 《东南亚艺术史》- 罗伯特·布朗
13. 《拉丁美洲艺术史》- 布莱恩·贝尔纳德
14. 《女性艺术家：从中世纪到现代》- 玛丽·加布里埃尔
15. 《艺术史上的名作》- 阿诺德·韦斯特格特
16. 《艺术如何被创造》- 莫里斯·梅兹罗
17. 《现代艺术史》- 约翰·塞尔
18. 《建筑史》- 约翰·史密森
19. 《摄影史》- 玛丽·沃纳斯
20. 《艺术市场史》- 理查德·费尔曼。

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《中外设计史》考试大纲

《中外设计史》考试大纲1、考工记：春秋晚期出现总结百工技艺的专著《考工记》，内容包括论述百工的社会地位与分工、工艺思想、城市、宫殿、器物制度、技艺经验等诸多方面。

其所记述的当时主要手工业部门分工共有攻木、攻金、攻皮、设色、刮摩、博埴6部分30个工种。

春秋战国时期各国的工艺美术表现出不同的地域性特色。

2、玉壶春瓶：玉壶春瓶又叫玉壶春壶，它的造型是由唐代寺院里的净水瓶演变而来。

基本形制为撇口、细颈、垂腹、圈足。

它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线为轮廓线的瓶类。

3、文艺复兴：从14世纪起在意大利开始兴起，15世纪遍及欧洲各地，由于社会劳动分工而促进了生产技术的革新，城市新兴的资产阶级要求在意识形态领域开展反对教会精神的统治斗争。

4、长信宫灯：河北满城中山靖王刘胜墓中出土。

通过一个宫女手持灯具的造型，利用虹吸原理，将灯油的烟气，排放到在身体中贮存的水里，使烟气进行自然净化（2分）。

同时，在灯具部分，利用灯罩旋钮的开合，调节灯光的亮度，使灯光产生不同的变化（2分）。

5、手工艺：指的是纯手工或借助工具制作的产品。

可以使用机械工具，但前提是工艺师直接的手工作业仍然为成品的最主要来源。

6、夔纹：一角、一眼、卷尾上翘，头大，嘴大，属于龙的一种，又称夔龙。

7、手工艺品：手工艺品由自然材料制成，能够无限量制作。

此类产品实用、美观，具有艺术性和创新性，能传达文化内涵，富有装饰性、功能性和传统性，同时具有宗教或社会象征意义和重要性。

8、吉祥纹样：人们通过谐音、寓意等表现手法，把一些素材组合起来，赋予其一定的祥瑞主题，即“图必有意，意必吉祥”，表现幸福、美好、喜庆、凤祖、平安、长寿、升官、发财、多子等美好愿望。

9、哥特式建筑：（1），哥特式又称高直式，它以其垂直向上的动势为设计特点。

（2），哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱，宽大的窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。

（3），这种建筑符合教会的要求，高耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的天空，使人忘却现实而幻想于来世。

中外美术史考试大纲

中外美术史考试大纲第一部分：考试说明一、考试性质中国美术史与外国美术史是我校美术学专业硕士研究生（专业学位）选考的专业基础课之一。

它的评价标准是高等学校优秀本科毕业生能达到的水平，以保证被录取者具有较好的美术学学理论基础。

考试对象为所有参加20XX年美术学专业硕士研究生（专业学位）入学考试的准考考生。

二、考试形式与试卷结构（一）答卷方式：闭卷，笔试（二）答题时间：180分钟（三）题型比例名词解释：约20%简答题：约40%论述题：约40%（四）参考书目1.薄松年:《中国美术史教程》(增订版),陕西人民美术出版社,20XX.2．李春：《西方美术史教程》（增订版），陕西人民美术出版社，20XX第二部分考查要点《中国美术史教程》第一单元：史前美术——第一章中国美术的开端工具的演进与发展及旧石器时代晚期的装饰品。

——第二章新石器时代美术主要掌握的几个概念：仰韶文化彩陶、马家窑文化彩陶、龙山文化彩陶。

第二单元夏商周时期美术——第一章青铜工艺青铜器的造型与装饰，青铜器的发展和演变。

——第二章其他门类工艺美术玉器、骨牙工艺、丝织工艺、漆器工艺、陶瓷工艺。

——第三章雕塑青铜雕塑中的动物、人物雕塑，以及其他门类雕塑中的石雕、陶塑和木雕。

——第四章绘画工艺品上的装饰性绘画和战国帛画。

——第五章书法甲骨文、金文以及春秋战国时期书法。

第三单元秦汉时期美术——第一章绘画壁画中的宫室殿堂壁画与墓室壁画、两汉时期的墓室壁画，画像石和画像砖熟记山东画像石、苏北画像石、南阳画像石以及陕北画像石的特点。

——第二章书法秦汉时期书法遗迹与书法家。

——第三章雕塑宫苑雕塑与陵墓雕刻、两汉时期的陵墓雕刻、秦兵马俑和两汉时期的俑以及匈奴、滇族的青铜雕塑。

——第四章工艺美术内容主要包括：金属、丝织印染、漆器、玉石、陶瓷工艺。

第四单元魏晋南北朝时期美术——第一章绘画魏晋时期绘画、南朝绘画、北朝绘画。

——第二章石窟壁画莫高窟壁画、克孜尔石窟壁画。

——第三章书法书法家、南北朝碑刻、书法理论的发展。

陕西师范大学硕士研究生招生考试中外音乐史考试大纲学术型

本中外音乐史考试大纲适用于陕西师范大学音乐与舞蹈学各专业学术型硕士研究生招生考试.中外音乐史是大学音乐本科学生的最基本课程之一,也是必修基础课.其中“中国音乐史”部分包括古代音乐史远古至明清和近现代音乐史1840年至1949年.“西方音乐史”包括古希腊和罗马、中世纪、文艺复兴、巴洛克、古典、浪漫、以及20世纪音乐等七个主要组成.要求考生熟悉基本概念、掌握基本风格划分、有较强的归纳能力和综合分析解决问题能力.一、考试的基本要求其中“中国音乐史”部分要求考生比较系统地了解中国音乐发展的历史脉络,熟悉和掌握各个历史时期、不同发展阶段的主要音乐成就和重要的音乐史实.“西方音乐史”部分要求考生比较系统地理解西方音乐史中的七个断代,通过对不同断代的时间、地点、代表作曲家、作品、艺术风格特征、在音乐史中的影响和意义等方面,具体观察其中的音乐风格衍变.要求考生具有音乐分析能力和分析与解决问题的能力.二、考试方法和考试时间中外音乐史考试采用闭卷笔试形式,试卷满分为150分,考试时间为180分钟.三、考试内容中国古代音乐史部分一远古、夏商约公元前21世纪前——前11世纪1．概述2．古文献中关于中国音乐起源的几种观念3．古歌与古乐舞4．考古发现的古乐器5．关于音阶形成的历史二西周、春秋、战国时期公元前11世纪——前221 1．概述2．礼乐制度3．专职乐师的产生和音乐机构的建立4．音乐教育的产生和发展5．民间音乐和少数民族音乐6．音乐表演艺术7．乐器和器乐音乐8．乐律学9．音乐思想三秦汉、三国、两晋南北朝时期公元前221——后589 1．概述2．乐府3．鼓吹乐与横吹乐4．相和歌与清商乐5．古琴音乐6．少数民族音乐与外来音乐7．百戏与歌舞戏8．乐器9．乐律学10. 音乐思想四隋、唐、五代时期公元581——960 1．概述2．民间音乐3．燕乐4．音乐机构和音乐家5．乐器和器乐音乐6．乐律学7．中外音乐文化交流五宋、元、明、清时期公元960——1911 1．概述2．民歌和小曲3．词曲音乐4．说唱音乐5．戏曲音乐6．乐器与器乐7．西洋音乐的传入8．乐律学中国近现代音乐史部分一鸦片战争后中国传统音乐的新发展1.民歌与民间歌舞2.说唱音乐3.戏曲音乐4.民族器乐二西洋音乐文化的传入与中国新音乐的萌芽1.西洋音乐文化的传入2.学堂乐歌的产生与发展3.学堂乐歌的代表人物三中国近代新音乐文化的初期建设1912—19271.音乐社团及专业音乐教育的发展2.音乐思想、音乐理论研究与音乐学家王光祈3.萧友梅、赵元任、刘天华、黎锦晖及其音乐创作四音乐文化的发展与分化1927-19371.音乐教育事业的建设和发展2.音乐思想、音乐理论研究与青主3.国立音乐专科学校黄自等人的音乐创作4.“左翼”音乐运动及聂耳等人的音乐创作五音乐文化的多元时期1937-19491.抗日战争时期音乐概述2.不同政权区域音乐概况3.贺绿汀、冼星海的音乐创作4.江文也、马思聪的音乐创作5.秧歌剧与新歌剧的发展6.其他音乐家含来华外籍音乐家的成就与贡献西方音乐史部分一远古时代的音乐文化BC.12世纪～AD.5世纪末1．古希腊音乐文化2．古罗马音乐文化二中世纪的音乐文化 4世纪～15世纪中1．中世纪历史、社会型态综述2．格里高利圣咏及其继续发展3．中世纪调式体系与记谱法4．复调音乐的兴起与早期发展5．中世纪的世俗音乐6．中世纪的乐器7．“新艺术”法、意——连接中世纪与文艺复兴的桥梁三文艺复兴时期的音乐文化15世纪～16世纪末1．文艺复兴时期的社会历史概况2．音乐史中“文艺复兴”的涵义与分期3．尼德兰乐派的复调艺术4．十五世纪的勃艮第乐派5. 十六世纪法·弗兰德乐派的发展6. 十六世纪德国宗教改革与反宗教改革7. 威尼斯乐派8．文艺复兴时期的乐器与早期的器乐曲体裁四巴洛克时期的音乐文化1600～17501．音乐史中“巴洛克”一词的涵义与主要特征2. 歌剧的诞生与早期发展3．协唱风格与巴罗克时期的大型声乐套曲体裁4. 巴罗克晚期的音乐大师五古典主义时期的音乐文化 1750～19世纪初1．“启蒙运动”及“古典主义”一词的涵义与总体特征2．古典时代早期音乐文化的主要成就3．喜歌剧的诞生与格鲁克的正歌剧改革4．古典奏鸣——交响套曲形式的确立与发展5．古典主义盛期与维也纳古典乐派6．古典主义盛期音乐文化的总体特征7．维也纳古典乐派——海顿、莫扎特、贝多芬的生平与主要创作六浪漫主义时期的音乐文化19世纪初～20世纪上半叶1．音乐史中“浪漫主义”一词的涵义与主要特征2．早期浪漫主义：舒伯特、门德尔松、舒曼的音乐创作3．中期浪漫主义音乐：勃拉姆斯、布鲁克纳4．晚期浪漫主义：沃尔夫、马勒和R.施特劳斯的音乐创作5．德国浪漫主义歌剧的发展：威柏、瓦格纳歌剧创作6．十九世纪上半叶：肖邦、李斯特的音乐创作7．法国音乐文化：歌剧、比才、器乐、柏辽兹、圣桑8．意大利歌剧艺术9．十九世纪下半叶至二十世纪初民族乐派的创作10.晚期浪漫主义和印象主义七20世纪的主要流派1. 表现主义2. 民族主义3. 新古典主义4. 先锋派5. 折中的作曲家6. 先锋派以后四、主要参考书目1孙继南、周柱铨:中国音乐通史简编修订版,山东教育出版社,2012年第2版.2杨荫浏:中国古代音乐史稿上、下,人民音乐出版社,1981年.3汪毓和:中国近现代音乐史,第三次修订版,人民音乐出版社,2009年第4版.4于润洋：西方音乐通史 ,上海音乐出版社,2016.5美唐纳德·格劳特：西方音乐史,余志刚译. 人民音乐出版社,2010.6美保罗·亨利·朗：西方文明中的音乐 ,顾连理,杨燕迪,张洪岛译.贵州人民出版社,2001.。

中外美术史参考书目

中外美术史参考书目一、《中国美术史纲要》这本书是中国美术史的经典著作，由中央美术学院教授编著，以历史时期为线索，介绍了中国美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。

该书图文并茂，内容丰富，是学习中国美术史的必备参考书。

二、《西方美术史纲要》这本书是介绍西方美术史的经典著作，由中央美术学院教授编著，以历史时期为线索，详细介绍了西方美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。

该书图文并茂，内容丰富，是学习西方美术史的必备参考书。

三、《中国美术史》这本书是中国美术史的经典著作，由著名美术史家潘天寿编著，以历史时期为线索，详细介绍了中国美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。

该书内容丰富，观点独特，是学习中国美术史的重要参考书。

四、《西方美术史》这本书是介绍西方美术史的经典著作，由著名美术史家邵大箴编著，以历史时期为线索，详细介绍了西方美术的发展历程，包括绘画、雕塑、建筑等多个方面。

该书内容丰富，观点权威，是学习西方美术史的重要参考书。

五、《美术鉴赏学》这本书是介绍美术鉴赏理论的经典著作，由著名美术评论家刘晓丹编著，详细介绍了美术鉴赏的基本理论和方法，包括艺术鉴赏的目的、意义、方法等多个方面。

该书观点独特，内容丰富，是学习美术鉴赏的重要参考书。

六、《美术概论》这本书是介绍美术理论的经典著作，由著名美术家袁宝林编著，详细介绍了美术的基本概念和理论体系，包括艺术的本质、意义、价值等多个方面。

该书观点权威，内容全面，是学习美术理论的重要参考书。

七、《美术批评学》这本书是介绍美术批评理论的经典著作，由著名美术评论家林木编著，详细介绍了美术批评的基本理论和方法，包括艺术批评的目的、意义、方法等多个方面。

该书观点独特，内容丰富，是学习美术批评的重要参考书。

八、《中国绘画史》这本书是中国绘画史的经典著作，由著名美术史家洪再新编著，以历史时期为线索，详细介绍了中国绘画的发展历程，包括古代绘画、近代绘画等多个方面。

设计学初试大纲--729中外美术史

适用专业名称：设计学、艺术课程编号：729 课程名称：中外美术史及理论一、考试的总体要求评卷要求：历史性知识准确；基础理论正确；评论应具有自己的思想及观点。

二、考试内容及比例中国美术史30%；外国美术史30%；设计艺术基础理论20%；设计艺术评论20%。

三、考试形式及时间考试形式均为笔试。

考试时间为3小时。

四、主要参考书目：1、《中国美术史略》人民美术出版社，闫立川著2、《西方现代艺术史》天津人民美术出版社，邹德侬译3、《中国绘画史要》天津人民美术出版社，何延喆著4、《西方美术史话》中国青年出版社迟轲著适用专业名称：艺术学、设计艺术学、建筑环境艺术设计课程编号：511 课程名称：环境设计一、考试的总体要求本课程设计艺术学专业考生应根据试卷要求进行设计。

二、考试的内容及比例：设计艺术学考试的内容为环境艺术设计（室内设计与景观设计）及相关装饰设计，包括公共建筑、居住建筑等室内空间设计，城市广场、公园、庭园、街道等环境空间景观设计，以及雕塑、壁画的小品等。

三、考试形式及时间考试形式均为快速表现图形式。

考试时间：连续6小时。

四、主要参考书目：有关室内外环境艺术设计参考书籍。

适用专业名称：美术学课程编号：823 课程名称：绘画测试一、考试的总体要求1、评图要求：造型准确50%；构图合理30%；技法娴熟20%2、所用绘画工具：钢笔、铅笔、毛笔均可。

二、考试内容及比例以线描绘画为主：内容包括石膏像、人物、植物写生，创作。

三、考试形式及时间考试形式均为绘画笔试。

考试时间为3小时。

四、主要参考书目：《中国古代白描作品》及各类线描绘画参考资料适用专业名称：建筑历史与理论、建筑设计及其理论、城市规划与设计、课程编号：728 课程名称：建筑理论综合一、考试的总体要求考试内容包括《建筑历史》（含中、外建筑史）和《城市规划原理》两个部分。

考试出题以主要参考书涉及的内容为主，不出偏题怪题，但需要考生在参考书范围内能够触类旁通，关联理解，按研究生考试要求体现学习中自我提高的能力。

贵师大中西方音乐史729考纲

贵师大中西方音乐史729考纲一、考查目标全日制攻读艺术硕士专业学位入学考试《中外艺术史》科目要求考生系统掌握中外音乐史或中外舞蹈史的基本知识、基础理论，有一定的史料分析能力。

二、考试形式与试卷结构﹙一﹚试卷成绩及考试时间：本试卷满分为150分，考试时间为180 分钟。

﹙二﹚答题方式为闭卷、笔试。

﹙三﹚试卷内容及分值分配：1．中外音乐史：中国音乐史75分、外国音乐史75分。

2．中外舞蹈史：中国舞蹈史75分、外国舞蹈史75分。

﹙四﹚试卷题型结构：名词解释题、简答题、分析论述题等。

三、考查内容《中外艺术史》科目考试内容分为中外音乐史和中外舞蹈史两组，考生根据报考方向（音乐或舞蹈）只需选作其中一组。

各组考查内容如下：《中外音乐史》（音乐方向考生选作）第一部分中国音乐史（一）远古、夏、商时期的音乐1．主要乐舞、乐歌及其特点2．主要乐器（二）西周、春秋、战国时期的音乐1．礼乐制度2．乐舞3．《诗经》《楚辞》4．“八音”分类法5．编钟文化6.音阶与乐律理论7．儒家、墨家的音乐美学思想（三）秦、汉、魏、晋、南北朝时期的音乐1．乐府2．相和歌、相和大曲3．清商乐、鼓吹乐4．歌舞戏5．乐器和器乐发展6．乐律学理论7．音乐美学思想（四）隋、唐、五代时期的音乐1．宫廷燕乐2．教坊和梨园3．说唱音乐4．乐器和器乐的发展5．乐律学理论6．音乐家7.重要音乐文献（五）宋、元时期的音乐1．曲子、唱赚、散曲2．鼓子词与诸宫调3．杂剧与南戏4．乐器与器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要的音乐论著（六）明、清时期的音乐1．民歌与民间歌舞2．说唱音乐3．戏曲音乐4．乐器和器乐的发展5．乐律学的重要成果6．重要曲谱（七）中华民国时期的音乐1．近现代传统音乐的基本情况及新发展2．学堂乐歌3．王光祈的音乐学研究4．重要作曲家及其音乐创作特征5．秧歌剧和民族歌剧第二部分外国音乐史（一）古代希腊和罗马的音乐1．主要的乐器2．古希腊的音乐美学思想（二）中世纪的音乐1．格里高利圣咏2．复调的兴起3．教会调式和记谱法的发展4．法国游吟诗人、德国恋歌诗人5．十四世纪“新艺术”（三）文艺复兴时期的音乐1．文艺复兴时期的音乐文化特点2．主要音乐流派和作曲家3．意大利牧歌、法国歌谣曲、德国名歌手（四）巴罗克时期的音乐1．巴罗克音乐的整体风格2．歌剧的诞生及其早期的发展3．器乐的发展4．亨德尔和巴赫的音乐创作（五）古典主义时期的音乐1．前古典时期的器乐2．格鲁克的歌剧改革3．古典主义时期的音乐整体概述4．维也纳古典乐派，海顿、莫扎特、贝多芬的音乐创作（六）浪漫主义音乐1．浪漫主义音乐的整体风格特点2．代表作曲家及其音乐创作3．罗西尼、威尔第、普契尼的歌剧创作4．民族乐派（七）20世纪音乐印象主义乐派表现主义音乐新古典主义音乐。

中外设计史复习大纲

中外设计史复习大纲中外设计史复习提纲一、填空题1、1956年我国成立了国家级学府中央工艺美术学院。

2、编修的《营造法式》，是我国建筑传统的珍贵文献。

3、中国古代青铜器的高峰期是和西周早期。

4、是我国目前所知最大的一件青铜器。

5、中国古代家具是以为分界线，此前以低矮型家具为主，此后开始流行高坐型家具。

6、艺术设计学在我国正式成为独立学科是在年。

7、在明代的金属设计中，最具特色并有突出成就的是和景泰蓝。

8、是一种程式化的艺术表现方式，它首先出现于古埃及。

9、伊斯兰设计艺术是以为主的装饰艺术水平提高到了一个崭新的阶段，从而形成了独特的阿拉伯纹样。

10、洛可可设计艺术在法国主要发生在摄政时期和。

11、水晶宫的设计者是。

12、工艺美术的实际领袖是，理论上的导师是理论家拉斯金。

13、是高技派风格的典型代表。

14、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方为代表的“南青北白”的地域性格局。

15、天子享用九鼎，使用七鼎，大夫五鼎，士三鼎。

16、史前时期，最经典、最成功的设计就是。

17、青铜器是以铜与等合金材料制造的器皿。

18、，青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性，开始向日常实用器物转变。

19、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作，它也是对古代设计成就的全面总结。

20、汉代的灯具造型丰富，构思奇特，有着非常高超的水平，其中最著名的是。

21、中国是瓷的故乡，在达到了鼎盛时期。

22、“人面鱼纹彩陶盆”属于我国时代的产物。

23、西方设计进入现代的标志运动是。

24、、密斯、赖特以及柯布西耶等四人被称为现代主义设计的第一代大师。

25、丹麦设计师于1925年设计的PH灯具被公认为是北欧设计的典范。

26、法国的和德国的科隆大教堂是哥特式建筑的杰出代表。

27、可口可乐标志及饮料瓶是 20世纪30年代的成功之作。

28、包豪斯成立于年。

29、浙江为越窑为代表的南方与北方邢窑为代表的组成中国瓷业的两大体系和窑场。

《中外艺术史》考试大纲及推荐书目

《中外艺术史》考试大纲及推荐书目一、考试要点与相关能力要求。

考查考生对中外艺术发展历史的系统了解,主要包括中国美术史、外国美术史、中国设计史、外国设计史等内容。

考查考生对中外美术历史、中外设计历史的熟悉程度、认识水平与研究能力。

二、考试题型本门课程考试包括名词解释、简答题、论述题等题型，题目形式可参考推荐书目各章后的思考题。

三、考试范围第一部分中外美术史一、中国美术史第一章史前美术一、旧石器时代美术美术的起源、美术的早期形态二、新石器时代雕塑陶塑、泥塑、石雕、玉雕、骨牙雕三、新石器时代绘画彩陶装饰画、壁画与地画、岩画四、新石器时代工艺陶器、石器与玉器、其他工艺五、新石器时代建筑第二章夏商周美术一、青铜器先秦、二里头文化青铜器、商代青铜器、西周青铜器、春秋战国青铜器二、雕塑青铜雕塑、石雕、玉雕、陶塑、漆木雕三、绘画壁画、帛画、漆画四、书法陶器、玉器、漆器、其他工艺六、建筑第三章秦汉美术一、雕塑陶塑、石雕、玉雕、青铜雕塑、木雕二、绘画帛画、宫殿壁画、墓室壁画、装饰画三、画像石与画像砖画像石、画像砖四、书法秦代书法、汉代书法五、工艺青铜器、陶瓷器、玉器、漆器、织绣、金银器六、建筑第四章三国两晋南北朝美术一、绘画墓室壁画、石窟壁画、漆画、画家与传世作品、画史画论二、雕塑陵墓雕塑、石窟雕塑、寺院雕塑三、画像砖与画像石画像砖、画像石四、书法三国西晋书法、东晋书法、南北朝书法五、工艺瓷器、织绣、其他工艺品六、建筑第五章隋唐五代美术一、绘画墓室壁画、石窟壁画、寺观壁画、版画、画家与传世作品、画史画论二、雕塑陵墓雕塑、石窟雕塑、寺观雕塑三、画像石与画像砖隋代画像石、唐代画像石、五代画像石与画像砖四、书法隋代书法、唐代书法、五代书法五、工艺陶瓷器、金银器、织绣、其他工艺六、建筑第六章宋辽金元美术画家与传世作品、壁画与版画、画学论著二、书法宋代书法、辽金元书法三、建筑与雕塑建筑、雕塑四、工艺美术陶瓷、染织、漆器、牙玉、金属、其他工艺第七章明清美术一、绘画画家、画派与传世作品、壁画、版画、年画、画学论著二、书法明代书法、清代书法三、建筑与雕塑建筑、雕塑四、工艺美术陶瓷、织绣印染、漆器、玉器与金属工艺、家具与其他第八章近现代美术一、中国画“海派”前期与广东“二居”、民国初年的中国画、世纪年代以后的中国画二、西画西画东渐、留学生与西画引入、新兴的美术教育三、版画、连环画、漫画及年画美术出版物的出现与早期连环画、漫画的创作、月份牌画与商业广告画、新兴版画运动与讽刺漫画四、美术领域的思想论争“五四运动”时期中国画革新的舆论及其论争、西画领域的两次论战五、书法六、建筑七、雕塑与工艺美术二、外国美术史第一章原始、古代美术原始美术、古代埃及美术、爱琴美术、古代希腊美术、古代罗马美术第二章欧洲中世纪美术早期基督教美术、拜占庭美术、蛮族艺术和加洛林文艺复兴、罗马式美术、哥特式美术第三章欧洲文艺复兴时期美术意大利文艺复兴美术、尼德兰文艺复兴美术、德国文艺复兴美术、西班牙文艺复兴美术、法国文艺复兴美术第四章、世纪欧洲美术世纪意大利美术、世纪佛兰德斯美术、世纪荷兰美术、世纪西班牙美术、世纪法国美术第五章世纪欧洲及美国美术新古典主义、浪漫主义、批判现实主义、印象主义、新印象主义、后印象主义、与世纪初的法国雕塑、世纪德国美术、世纪瑞典、丹麦、比利时美术、世纪英国美术、世纪美国美术、世纪俄罗斯美术、世纪东欧诸国绘画第六章世纪美术西方美术、苏联美术第七章亚洲美术伊朗、印度、东南亚、日本、朝鲜第八章非洲、拉丁美洲古代美术非洲黑人美术、拉丁美洲古代美术第二部分中外设计史一、中国设计史第章原始时期的设计工具、陶器、住宅及交通工具、纺织与饰品第章夏、商、西周时期的设计青铜器、陶器、家具与交通工具、染织与服饰第章春秋战国时期的设计金属器具、陶瓷、染织服饰、用具、先秦时期的设计思想第章秦汉时期的设计实用器具、陶瓷、染织服饰、家具、交通工具第章魏晋南北朝时期的设计陶瓷、染织与服饰、家具、建筑、交通工具第章隋唐五代时期的设计陶瓷、金银器与漆器、染织服饰、印刷与装帧、早期设计管理第章两宋时期的设计陶瓷、印刷与商业美术、染织服饰、家具、器具第章辽夏金元时期的设计陶瓷、染织服饰、金属器具、印刷与商业美术第章明清时期的设计陶瓷、染织服饰、环境设计、平面设计、设计文献与设计思想第章近现代时期的设计工业设计、建筑与室内设计、服饰设计、平面设计、设计组织和设计展会、设计教育二、外国设计史第一章原始时期的人类早期造物活动生产工具、陶器、服饰第二章古代大洋洲的设计三大群岛、澳大利亚土著人的设计、新西兰毛利人的设计第三章古代美洲的设计北美洲的设计、古代拉丁美洲的设计第四章古代非洲的设计诺克文化、萨奥文化、伊费文化、贝宁文化、扎伊尔、马里、象牙海岸第五章古代埃及的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第六章古代两河流域的设计建筑与室内设计、器物设计第七章古代波斯的设计建筑设计、器物设计、染织与服饰设计第八章古代印度的设计建筑与室内设计、日用器具设计、服装设计第九章古代伊斯兰的设计建筑与室内设计、平面设计、器物设计、染织与服装设计第十章古代日本的设计建筑与室内、园林设计、器物设计、染织服装设计第十一章古代地中海地区的设计腓尼基、塞浦路斯、安纳托利亚、基克拉迪斯群岛、爱琴文化的设计第十二章古代希腊的设计建筑与室内设计、家具设计、陶器设计、染织与服装设计第十三章埃特鲁里亚与古代罗马的设计建筑设计、家具设计、器物设计、服装设计第十四章拜占庭的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十五章中世纪时期的设计建筑设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十六章文艺复兴时期的设计建筑设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十七章巴洛克时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十八章罗可可时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第十九章新古典主义时期的设计建筑与室内设计、家具设计、日用器具设计、染织与服装设计第二十章近代欧洲的设计艺术与手工艺运动、新艺术运动、装饰艺术运动第二十一章世纪初欧洲的设计德意志工业同盟、荷兰风格派、苏联构成主义设计运动、包豪斯第二十二章世纪中后期欧美及亚洲的设计德国、美国、意大利、日本、英国、斯堪的纳维亚国家第二十三章世纪后期的欧美现代的设计波普设计风格、意大利的“反设计"运动、现代主义之后的设计注：下划横线处为知识重点四、推荐书目. 贺西林,赵力．中国美术史简编（第二版）．北京：高等教育出版社,。

考艺术史论要看什么书

考艺术史论要看什么书1、[英] 伍德福特等《剑桥艺术史》★2、[美] 休·昂纳等《世界美术史》★3、[英] 贡布里希《艺术发展史》范景中译☆附：加德纳（Gardner）《艺术史》(Art through the Ages)(2001) / 詹森（Janson）艺术史(History of art)(2001) / (美)阿纳森《西方现代艺术史》/ （英）里德《现代绘画简史》上海人民美术出版社1979年/ （苏）阿尔巴托夫《美术史文选》/ （意）文杜里《欧洲近代绘画大师》（旧译《西欧近代画家美》/ （美）柯耐尔《西方美术风格演变史》浙江美术学院出版社1992年/ 沃尔夫林《古典艺术》浙江美术学院出版社1992年/ 扎内奇《西方中世纪艺术史》浙江美术学院出版社1991年/ 金维诺主编《世界美术全集》（20册）中国人民大学出版社《西方视觉艺术》（7册）吉林美术出版社《世界美术全集》《现代世界美术全集》（日）集英社或平凡社，讲谈社同名著作《世界美术馆全集》台湾光复书局四、西方美术理论1、（意）文杜里《西方艺术批评史》★2、（德）沃尔夫林《艺术风格学》★3、（德）帊诺夫斯基《视觉艺术的含义》★4、（英）贡布里希《艺术与错觉》★5、（美）阿恩海姆《艺术与视知觉》附：（英）贡布里希《理想与偶像》（范景中等译）/ 阿洛瓦*里《风格问题：装饰艺术的基础》/ 迟柯主编《西方美术理论文选》/（德）汉斯*贝尔廷《艺术史终结了吗？》/ 斯坦戈斯《现代艺术观念》四川人民出版社1988 / 拉塞尔《现代艺术的意义》江苏美术出版激法篙剐蕻溉戈税恭粳社1996 / 布雷德伯里等编《现代主义》上海外语教学出版社1992 / 弗兰契娜等编《现代艺术与现代主义》上海人民美术出版社1988 / 弗莱明《艺术与观念》山西人民美术出版社1991五美术教育学：1、（美）阿瑟*艾夫兰《西方艺术教育史》★2、尹少淳《美术教育学》刑莉《自觉与规范：16世纪至19世纪欧洲美术学院》/ （美）艾迪斯*埃里克森《艺术史与艺术教育》/ （美）布朗科赞尼克《艺术创造与艺术教育》/ （美）沃尔夫古伊根《艺术批评与艺术教育》网友评论:中国美术史+外国美术简史这是考研的时候用的2本书设计类的是中国设计史+西方设计史至于高考的话，建议看中国美术史+外国美术简史.付出不亚于任何人的努力，是美术生实现梦想的唯一方法。

中外美术史(史论类)考试大纲(外美史部分)

中外美术史（史论类）考试大纲（外国美术史部分）一、考试目的全面考察考生对外国美术史的发展演变和内在联系、时代或地域美术特点、画派风格的流变及影响、代表美术家及代表作等知识的系统掌握程度和运用能力。

二、考试基本要求1. 准确把握外国美术史的流派内涵、特点及其影响。

2. 基本掌握外国美术史的发展变化、因果联系和主干问题。

3. 熟练运用外国美术史知识分析论证相关问题。

三、考试内容第一章世界史前美术一、欧洲史前美术·母神雕像·拉斯科洞窟壁画·阿尔塔米拉洞窟壁画·拉文特岩画·巨石建筑·母神雕像的特点和文化内涵·欧洲史前美术的分期及各期的代表性作品·比较欧洲洞穴壁画和露天岩画二、非洲史前美术·撒哈拉岩画·诺克雕塑·萨奥雕塑·非洲撒哈拉岩画的分期和主要特点·比较西非诺克和萨奥赤陶塑像·非洲传统木雕的风格特征三、亚洲史前美术·耶利哥遗址·印度河文明·绳纹土器·西亚耶利哥遗址的主要美术成就·西亚沙达尔·胡尤克遗迹的主要美术成就·印度河文明中主要文明遗址的美术成就四、美洲史前美术·奥尔梅克美术·查文美术·纳斯卡巨画·墨西哥奥尔梅克美术的主要成就及其影响·南美洲史前美术的不同类型及其主要成就五、大洋洲史前美术·复活节岛巨石人像·大洋洲复活节岛或毛利人的主要美术成就第二章古代东方美术一、古代埃及美术·纳尔迈记功石板·吉萨金字塔群·卡纳克神庙·阿布•辛贝勒神庙·正面律·正侧结合律·方尖碑·埃及金字塔建筑的形成过程和主要代表作·埃及古王国时期美术的主要成就·埃及新王国时期美术的主要成就·埃及雕塑的基本法则（程式）·埃及浮雕和壁画的基本法则（程式）·埃及美术的特性二、古代西亚美术·乌尔的“军旗”·萨尔贡铜像·纳拉姆•辛纪功碑·汉谟拉比法典碑浮雕·“拉玛苏”神兽·伊什塔尔门·亚述宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·亚述美术是西亚美术之集大成者·比较亚述和波斯帝国宫殿浮雕·西亚的历史特点与美术的整体特点三、古代波斯美术·波斯波利斯王宫建筑群·波斯帝国的美术（阿契美尼德王朝）美术的总体特点·波斯帝国宫殿墙面浮雕的主要特点和成就·萨珊波斯美术对东西方及伊斯兰美术的影响·波斯帝国的美术是中东地区美术之集大成者·帕提亚和萨珊波斯的美术是伊朗美术复兴和繁盛的时代四、古代印第安美术·特奥蒂华坎美术·太阳金字塔·武士像柱·阿兹特克美术·蒂亚瓦纳科太阳门·马丘比丘遗址·阿兹特克美术的主要特点和成就·玛雅美术的主要特点和成就·印加美术的主要特点和成就·玛雅是拉丁美洲文化艺术最发达昌盛的民族之一·印加艺术是南美洲安第斯山区文化艺术的集大成者第三章古代希腊罗马美术一、爱琴美术·爱琴美术·狮子门浮雕·爱琴美术的主要成就·克里特美术的特点和艺术价值二、古希腊美术·希腊柱式·帕提农神庙·希腊瓶画·鲁多维奇宝座浮雕·掷铁饼者·菲底亚斯·萨莫色雷斯的尼开女神·米洛斯的阿弗洛狄特·拉奥孔·亚历山大与大流士激战镶嵌画·《法则》·希腊柱式的特征和意义·希腊瓶画的三种风格·古希腊人体雕塑的表现特点·希腊古典时期雕塑的高度成熟·希腊化时期雕刻的特点·古希腊不同时期美术的主要变化与发展·比较希腊古典时期和希腊化时期雕塑风格的变化三、古罗马美术·伊达拉里亚美术·庞贝壁画·科洛西姆斗兽场·纪功柱·马可·奥里略骑马像·法尤姆肖像画·伊达拉里亚美术的艺术成就和影响·庞贝壁画的四种风格和艺术价值·古罗马肖像雕刻的特点·古罗马肖像雕刻的主要变化与发展·比较古希腊与古罗马的艺术风格·比较古希腊和古罗马美术的不同特性第四章世界宗教美术一、欧洲基督教美术·镶嵌画·圣像画·手抄本插图（细密画）·加洛林文艺复兴·彩色玻璃窗画·拜占庭美术的艺术特点和成就·罗马式美术的艺术特点和成就·哥特式美术的艺术特点和成就·欧洲基督教建筑风格的演变、重要特点及其伟大意义·拜占庭美术和西欧美术的特征差异·基督教美术的特性和艺术价值二、南亚和东南亚佛教美术·桑奇大塔·犍陀罗雕刻·阿马拉瓦蒂派·笈多式佛像·阿旃陀石窟·贵霜时期佛教雕刻的三种风格·笈多时期佛教雕刻的两种风格·印度的佛教艺术对东南亚艺术的主要影响三、南亚和东南亚印度教美术·埃罗拉石窟·仰光大金塔·婆罗浮屠·吴哥寺·印度的印度教美术的地区差异·印度的印度教艺术对东南亚艺术的主要影响·印度教美术与佛教美术的关系及其审美法则对后世的影响四、阿拉伯世界的伊斯兰美术·泰姬·玛哈尔陵·波斯细密画·阿拉伯书法艺术·波斯细密画的艺术特点和主要成就·阿拉伯书法艺术不同书体的特点·伊斯兰教美术与基督教美术、佛教美术的主要区别第五章欧洲文艺复兴美术一、意大利文艺复兴美术·乔托·马萨乔·多纳太罗·波提切利·佛罗伦萨画派·威尼斯画派·锡耶纳画派·翁布里亚画·帕图亚画派·《春》·《蒙娜丽莎》·《大卫像》·《雅典学派》·《沉睡的维纳斯》·样式主义美术·乔托艺术创作的主要成就和意义·波提切利的代表性作品及其艺术特点·提香的艺术成就和特点·意大利文艺复兴“三杰”的主要艺术特点与美术影响·佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴美术的核心画派·比较佛罗伦萨画派和威尼斯画派的风格·样式主义美术的共同特征二、北欧的文艺复兴美术·《根特祭坛画》·《猎归》·《四使徒》·扬·凡·埃克博斯·丢勒·多瑙河画派·老勃鲁盖尔的艺术特点·尼德兰文艺复兴美术的主要成就·德国文艺复兴美术的主要成就·比较尼德兰和意大利文艺复兴美术的风格特点·比较德国和意大利文艺复兴美术的风格特点三、西南欧的文艺复兴美术·枫丹白露画派·格列柯·枫丹白露画派的特点和意义·欧洲文艺复兴美术的共同特点·文艺复兴美术对西方近代美术的开创作用第六章欧洲十七、十八世纪美术一、巴洛克美术·巴洛克艺术·贝尼尼·鲁本斯·巴洛克艺术的主要特点和代表性艺术家的成就·鲁本斯的艺术特点及其影响·欧洲17世纪是巴洛克艺术的时代·17世纪佛兰德斯美术的特点二、卡拉瓦乔主义美术·卡拉瓦乔主义·委拉斯贵支·戈雅·《纺织女》·《1808年5月3日夜枪杀起义者》·卡拉瓦乔主义的艺术主张及其影响·17、18世纪西班牙画派的特点和主要成就三、古典主义美术·波伦亚学院（卡拉契学派）·凡尔赛宫·古典主义·普桑·《阿尔卡迪亚的牧人》·意大利学院派艺术的主张和影响·古典主义艺术的特点与美术史影响·法国古典主义美术主要代表画家及其成就·18世纪英国学院派古典主义的成就四、罗可可美术·罗可可艺术·罗可可艺术的主要特点和代表画家的成就·罗可可艺术是18世纪的主流艺术样式·比较巴洛克艺术和罗可可艺术五、市民美术·市民艺术·荷兰画派·荷兰小画派·团体肖像画·伦勃朗·荷加斯·《时髦婚姻》·《夜巡》·伦勃朗的主要成就及其影响·荷兰画派的特点和主要成就·启蒙主义思想在美术上的表现·17世纪荷兰美术对美术史发展的主要贡献·17和18世纪欧洲美术的总体发展和变化·17和18世纪欧洲风景画的发展和艺术成就第七章欧美十九世纪美术一、新古典主义美术·新古典主义美术·达维特·《马拉之死》·法国的新古典主义美术的特点·比较新古典主义与古典主义艺术的特点和艺术成就二、浪漫主义美术·德拉克洛瓦·拉斐尔前派·拿撒勒派·《马赛曲》浮雕·《自由引导人民》·浪漫主义美术的艺术主张及其艺术影响·浪漫主义美术的两种审美倾向·拉斐尔前派的艺术主张和价值三、各国风景画艺术·巴比松画派·柯罗·哈得逊河画派·泰纳·康斯特布尔·希什金·列维坦·19世纪欧洲风景画的发展和艺术成就·巴比松画派的艺术主张和贡献·19世纪英国风景画的艺术贡献四、现实主义美术·《画室》·《拾穗者》·《思想者》·《巴尔扎克像》·库尔贝·罗丹·门采尔·巡回展览画派·彼洛夫·列宾·苏里柯夫·现实主义美术的主要特点和艺术成就·十九世纪德国现实主义美术的成就·巡回展览画派的艺术主张、成就和影响·19世纪批判现实主义美术的广泛成就和影响五、印象和后印象主义美术·新印象主义（点彩派）·美国印象派·莫奈·凡高·高更·印象主义美术的艺术特点和主要成就·新印象主义美术艺术特点和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术主张和代表人物的成就·后印象主义美术的艺术追求、风格特色和艺术贡献·比较后印象主义与印象主义美术的特点·“后印象主义”为西方现代主义艺术打开了大门六、象征主义和世纪末艺术·象征主义美术·德国分离派·奥地利分离派·莫罗·蒙克·比亚兹莱·“新艺术”运动·纳比派·原始派·象征主义美术的艺术追求和主要成就·欧洲“新艺术运动”的艺术主张和主要成就·19世纪法国美术的主要思潮及各自的杰出代表人物·19世纪下半期法国美术的发展变化和开创意义·欧洲19世纪美术史的发展和变化第八章欧美二十世纪美术一、现代主义美术·桥社·青骑士社·至上主义构成主义·巴黎画派·风格派·包豪斯学院·毕加索·达利·杜桑·康定斯基·蒙德里安·布朗库西·亨利·摩尔·贾科梅蒂·20世纪西方现代主义美术的共性特点·西方现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·野兽主义美术的一般特点和代表人物·试论立体主义美术的艺术主张、特点和艺术史贡献·表现主义美术的主要社团、特点和艺术成就·未来主义的艺术主张和代表人物·达达主义艺术主张和特点·超现实主义的艺术主张、艺术特点和主要成就·抽象主义美术的艺术主张、包含的流派和代表人物的成就二、后现代主义美术·抽象表现主义·行动绘画·活动雕塑·欧普艺术（光效应艺术）·极少主义·照相写实主义·波洛克·沃霍尔·考尔德·西方后现代主义美术一般特征·西方后现代主义美术的主要流派及各自的代表人物·抽象表现主义艺术的主要流派及其特点·波普艺术的艺术主张、特点和影响·波洛克的艺术主张和艺术特点。

中外艺术史考试大纲

《中外艺术史》考试大纲一、考试目的本考试旨在全面考察考生对中外艺术史基础知识的系统掌握，以及对艺术作品、艺术思潮、艺术流派、艺术风格的分析论述能力。

二、考试基本要求1. 准确把握中外艺术的基本内容及发展过程。

2. 了解掌握中外艺术的基本类型及主要特征。

3. 熟练运用艺术理论分析中外艺术相关问题。

三、考试内容第一部分中外文学史中国文学史一、常识及概念1.骚体赋2.散体大赋3.抒情小赋4.乐府民歌5.《孔雀东南飞》6.《古诗十九首》7.“建安风骨”8.《搜神记》9.志怪小说10.志人小说11.“初唐四杰”12.唐代边塞诗派13.新乐府运动14.“小李杜”15.《长恨歌》16.花间派17.江西诗派18.话本19.永嘉四灵20.元曲四大家21.豪放派22.婉约派23.唐宋八大家24.“三言”25.“二拍”26.唐宋派27.公安派28.小说界革命29.晚清四大谴责小说30.新月派诗歌31.象征派诗歌32.七月派33.语丝派34.文学研究会35.创造社36.中国左翼作家联盟37.“朦胧诗”派38.寻根小说39.女性小说二、分析及提要1.《楚辞》的艺术特征2.班固《汉书》的艺术成就3.汉乐府民歌的主要内容4.“二谢”的创作风格比较5.南朝民歌的艺术特色6.北朝民歌的艺术特色7.唐代传奇的思想内容8.宋代豪放词派的文学创作9.宋代婉约派的文学创作10.辛弃疾诗歌的艺术风格11.王实甫《西厢记》的艺术特色12.神魔小说《西游记》的艺术特征13.《红楼梦》的主要内容与人物形象塑造14.郁达夫“自叙体”小说创作特色15.巴金的小说创作16.“山药蛋”派的创作风格17.知青小说的创作特色18.90年代新写实小说的创作19.余秋雨“文化散文”的艺术特色三、阐释及论述1.《诗经》的思想内容与艺术特色2.司马迁《史记》的思想内容与艺术特色3.汉乐府民歌的艺术特色4.魏晋南北朝小说创作5.陶渊明田园诗的艺术风格 6.唐代山水田园诗派的文学创作7.李白与杜甫的诗歌艺术风格比较8.苏轼的诗歌创作9.李清照词的艺术风格10.关汉卿的杂剧创作的艺术魅力11.历史演义小说《三国演义》的艺术特征12.英雄传奇小说《水浒传》的艺术特征13.吴敬梓《儒林外史》的思想内容与艺术风格14.《红楼梦》的艺术成就15.《聊斋志异》与清代的文言短篇小说创作16.鲁迅的小说创作17.“为人生”派的小说创作18.老舍小说创作的特点19.“伤痕小说”的创作风格20.“反腐题材”小说的创作特点与现实意义外国文学史一、常识及概念1.荷马史诗2.伊索寓言3.《新约》4.骑士文学5.英雄史诗6.但丁及其《神曲》7.文艺复兴8.人文主义文学9.薄迦丘10.流浪汉小说11.《堂吉诃德》12.《巨人传》13.《失乐园》14.启蒙运动15.《鲁滨逊漂流记》16.感伤主义文学17. 德国狂飙突进运动18.歌德19.唐璜20.大仲马21狄更斯22.契诃夫23.自然主义24.唯美主义25.浪漫主义26.《悲惨世界》27.普希金28.现实主义29.雨果30.《人间喜剧》31.《约翰·克利斯朵夫》32.《母亲》33.海明威34.存在主义文学35.荒诞派戏剧36.未来主义文学二、分析及提要1.柏拉图和亚历士多德的主要文学观点2.基督教在中世纪文学发展中的作用 3.城市文学的主要内容与艺术特点 4.人文主义文学的基本内涵5.彼特拉克的人文思想与文学创作6.《十日谈》的主要内容和艺术成就7.古典主义的文学风格8.启蒙文学的总体特征9.伏尔泰和狄德罗小说的特点10.浪漫主义的特点11.现实主义的特点12.前期象征派及代表作家13.自然主义的特点14.唯美主义的特点15.象征主义的特点16.表现主义的特点17.意识流小说的特点18.黑色幽默的特点三、阐释及论述1.荷马史诗的英雄主义和艺术魅力2.《神曲》的思想内涵与艺术成就3.堂吉诃德矛盾复杂的悲喜剧形象4.《巨人传》中的人物形象所体现的人文主义认识 5.文艺复兴时期文学的发展及在欧美文学史上的重要地位6.菲尔丁的现实主义小说7.卢梭的文学创作8.“狂飙突进”运动在德国的文学表现9.巴尔扎克作品的思想内容与艺术成就10.英国现实主义文学的代表作家及其作品11.唯美主义和象征主义评析12.从《羊脂球》看莫泊桑创作的特点13.高尔基在俄苏文学上的重要地位14.现代主义文学的各种流派风格第二部分中外戏剧史中国戏剧史一、常识及概念1.元杂剧2.“元曲四大家”3.楔子4.“四大传奇”5.“临川四梦”6.沈汤之争7.《四声猿》8.苏州派9.南洪北孔10.《桃花扇》11.谭鑫培12.春柳社13.《雷雨》14.四大名旦15.黄梅戏16.越剧17.豫剧二、分析及提要1.先秦原始歌舞与巫傩祭仪2.魏晋南北朝歌舞戏对戏曲形成的影响3.歌舞戏《踏摇娘》在唐代的改进4.唐代参军戏的发展演变5.金院本与宋杂剧的异同6.元杂剧兴盛的原因7.关汉卿的艺术成就8.《西厢记》的艺术成就9.南戏与杂剧在形式上的不同10.明传奇的体制特点11.《牡丹亭》的艺术成就12.明代杂剧发展概况13.李渔的艺术贡献14.《长生殿》的艺术成就15.清代戏曲的“花雅之争” 16.田汉的戏剧活动与主要成就17.郭沫若的历史剧及艺术特色18.周信芳京剧的艺术风格19.评剧的发展及艺术魅力三、阐释及论述1.宋代杂剧的兴起原因及演出形式2.宋代南戏的形成与拓展3.元杂剧的体制构设与表演体系4.《琵琶记》的思想内涵与艺术贡献5.京剧的形成和成熟6.近代的戏剧改良运动7.曹禺、焦菊隐的话剧创作8.京剧四大名旦的艺术创作外国戏剧史一、常识及概念1.古希腊悲剧2.《诗学》3.《诗艺》4.世俗剧5.即兴喜剧6.大学才子7.《哈姆雷特》8.剑袍剧9.古典主义戏剧10.《伪君子》11.《菲德尔》12.风俗喜剧13.《造谣学校》14.《图兰朵》15.《爱米丽亚·迦洛蒂》15.《茶花女》16.现实主义戏剧17.自然主义戏剧18.《钦差大臣》19.《破罐》20.《玩偶之家》21.锁闭式结构22.《华伦夫人的职业》23.表现主义戏剧24.象征主义戏剧25.叙事戏剧26.存在主义戏剧27.荒诞派戏剧二、分析及提要1.古希腊著名的喜剧家及其创作2.亚里士多德的文艺理论著作及其对悲剧的论述 3.贺拉斯的戏剧理论著作及其主要观点 4.宗教剧的主要内容及其发展 5.文艺复兴时期意大利戏剧概况 6.西班牙民族戏剧的创立与发展7.启蒙运动时期戏剧的主要特点8.法国古典主义戏剧的代表人物及其主要作品9.狄德罗现实主义戏剧的理论主张10.英国古典主义戏剧的兴起与创作11.哥尔多尼对意大利戏剧的贡献12.席勒的戏剧观及其作品内容13、浪漫主义戏剧的产生与特征14.英国浪漫主义戏剧的代表作家及主要作品15.果戈理的喜剧作品及艺术16.易卜生的戏剧创作各阶段有何特色17.表现主义戏剧风格18.斯特林堡的戏剧创作及主要特点19.存在主义戏剧与荒诞派戏剧之间的关系三、阐释及论述1.古希腊与古罗马戏剧艺术的关系2.莎士比亚剧作的思想内容与艺术成就 3.莫里哀喜剧作品的人物塑造与风格特点 4.歌德诗剧《浮士德》的主要内容与艺术成就5.浪漫主义戏剧与古典主义戏剧的不同风格特色6.契诃夫戏剧作品的风格特点7.尤金·奥尼尔戏剧作品的艺术成就8.叙事戏剧的代表作品及艺术特征9.现实主义与象征主义戏剧的不同第三部分中外美术史中国美术史一、常识及概念1.彩陶2.黑陶3.画像石4.“马踏飞燕”5.顾恺之6.曹衣出水7.展子虔8.《唐朝名画录》9.昭陵六骏10.乾陵11.白描12.米氏云山13.“南宋四家”14.“元四家” 15.吴门画派16.松江派17.徐渭18.“四僧”19.“扬州八怪”20.海派21.岭南画派22.景泰蓝23.太平天国壁画24.中国美术家协会25.新年画运动26.《收租院》27.伤痕美术28.《西藏组画》 29.新写实主义30.超写实主义31.超现实主义32.中国波普33.荒诞表现主义二、分析及提要1.商代青铜雕塑的总体特征2.秦汉画像石、画像砖的主要艺术特点3.秦始皇兵马俑的艺术成就4.汉代霍去病墓石刻的艺术风格5.“六法”的具体内容和要求6.北魏都城洛阳与唐代都城长安的建筑特点7.“黄家富贵，徐熙野逸”的风格特征8.宋代绘画繁盛的表现9.宋代的风俗画创作10.“元四家”山水画的特色11.董其昌的南北宗说12.明代人物画的创作13.明代的雕塑发展14.岭南画派的艺术风格15.蔡元培的美育观16.“北齐南黄”的艺术风格17.现代美术教育“三重臣”的成就18.建国十七年的水墨人物画19.建国十七年版画发展20.中国“现代主义艺术”的特点21.20世纪90年代以后女性艺术发展三、阐释及论述1.先秦时期的青铜器发展概况2.魏晋南北朝时期的著名画家及创作3.隋唐时期的山水画发展变化 4.五代时期山水画坛的发展风貌 5.宋代山水画的艺术成就6.明代花鸟画的发展历程7.清代山水画的创作8.清代年画的发展状况9.海派绘画的创作内容与风格10.建国十七年水墨山水和花鸟画的演变11.新中国成立以后的油画发展外国美术史一、常识、概念1.爱琴美术2.瓶画3.庞贝壁画4.拜占庭美术5.哥特式美术6.彩色玻璃画7.佛罗伦萨画派8.《蒙娜丽莎》9.威尼斯画派10.样式主义11.卡拉瓦乔主义12.巴罗克艺术13.荷兰画派14.罗可可艺术15.新古典主义16.浪漫主义17.巴比松画派18.巡回展览画派19.《伏尔加河上的纤夫》20.印象主义21.新印象主义22.纳比派23.拉斐尔前派24.新艺术运动25.马蒂斯26.康定斯基27.克利28.未来主义29.抽象主义30.荷兰风格派31.包豪斯32.达达主义33.巴黎画派34.大地艺术二、分析及提要1.古希腊雕塑的艺术风格2.古罗马肖像雕刻的艺术特征3.文艺复兴美术的主要特征4.尼德兰文艺复兴美术的代表人物及艺术风格 5.17世纪西班牙现实主义风格6.17世纪法国古典主义艺术特征7.罗丹塑造的艺术形象之美8.俄国现实主义绘画的批判精神9.印象主义的代表画家及艺术风格10.后印象主义的艺术特点与艺术贡献11.立体主义艺术及其代表风格12.超现实主义的艺术主张和成就13.抽象表现主义的艺术主张与创作14.波普艺术的兴起与发展三、阐释及论述1.中世纪美术发展概况2.“文艺复兴三杰”的艺术成就3.德国文艺复兴美术的发展及特色4.17、18世纪欧洲美术的主要特征5.17、18世纪欧洲风景画的艺术成就 6.法国现实主义绘画的艺术成就7.象征主义美术的产生与发展8.西方现代主义美术的总体特征9.西方后现代艺术的发展及主要特征第三部分中外音乐史中国音乐史一、常识及概念1.六代乐舞2.《诗经》3.《楚辞》4.八音5.十二律6.乐府7.鼓吹乐8.相和歌9.清商乐10.歌舞戏11.《声无哀乐论》12.大曲13.曲子14.俗讲15.文字谱16.八十四调17. 二十八调18.唱赚19.鼓子词20.诸宫调21.货郎儿22.陶真23.南戏24.琴曲《潇湘水云》25.琵琶曲《海青拿天鹅》26.十八律27.海盐腔28.余姚腔29.弋阳腔30.昆山腔31.鼓词32.弹词33.京韵大鼓34.十番锣鼓35.江南丝竹36.广东音乐37.二泉映月38.秧歌剧39.新潮音乐40.八部样板戏二、分析及提要1.原始社会的主要乐舞2.周代乐舞的主要内容3.曾侯乙墓编钟的出土及其历史意义4.儒、道、墨三家的主要音乐思想5.汉代百戏的大体内容 6.京房在音乐史上的贡献7.魏晋南北朝时期乐律学的主要成就8.隋唐时期主要的音乐论著9.宋代的词调歌曲与著名的词曲作家10.宋代主要的器乐合奏及演出形式11.宋元时期的主要音乐论著及内容12.“乱弹”声腔的发展13.近代大鼓艺术14.明清时期的歌舞音乐15.朱载堉在音乐史上的贡献16.萧友梅、赵元任的艺术创作17.刘天华的音乐主张与艺术贡献18.黎锦晖的儿童歌舞曲与歌舞剧19.歌剧《白毛女》的艺术成就20.小提琴协奏曲《梁祝》的艺术风格21.新时期通俗歌曲的繁荣22.谭盾的音乐创作与成就三、阐释及论述1.明清时期的古琴艺术和琵琶艺术2.明清时期的器乐合奏及地方特色3.明清时期主要的乐谱及音乐美学著作4.清末学堂乐歌的状况及成就5.“五四”运动后中国传统音乐的创作6.“五四”运动后中国声乐创作的发展7.建国后的声乐创作状况8.建国后器乐创作的演进9.建国后的歌舞剧成就外国音乐史一、常识及概念1.格里高利圣咏2.弥撒3.英雄业绩歌4.经文歌5.法伯顿6.勃艮第乐派7.意大利牧歌8.法国尚松9.众赞歌10.歌剧11.法国序曲12.康塔塔13.清唱剧14.海顿15.莫扎特16.贝多芬17.舒伯特18.门德尔松19.肖邦20.轻歌剧21.强力集团22.表现主义音乐23.法国“六人团”24.序列音乐25.偶然音乐二、分析及提要1.古希腊时期对音乐社会功能的认识2.格里高利圣咏的主要特征3.法国游吟诗人的创作内容4.佛兰德乐派的代表作曲家及其风格特征5.意大利牧歌的发展过程及艺术特点 6.巴罗克音乐的总体特征7.蒙特威尔第的歌剧创作8.巴赫的音乐贡献9.格鲁克的正歌剧改革10.浪漫主义音乐的特点11.法国抒情歌剧的特征12.意大利歌剧的发展13.印象主义音乐的总体特征及主要代表14.新古典主义音乐的总体特征及主要代表。

《中外舞蹈史》考试大纲

《中外舞蹈史》考试大纲一、考试大纲的性质《中外舞蹈史》是报考音乐与舞蹈学、舞蹈（专业学位）硕士生的考试科目之一，主要考核考生对中外舞蹈历史的了解、理解和掌握情况。

为帮助考生明确考试的复习范围和有关要求，特制定本考试大纲。

二、考试范围和内容考试的范围和内容主要分为两大部分：中国舞蹈的发展历史和外国舞蹈历史的发展。

（一）中国舞蹈史1.原始舞蹈产生与发展的轨迹（1）生产劳动与原始舞蹈（2）生殖崇拜与“求偶舞”（3）反映征点生活的古武舞（4）原始祭祀舞2.夏商奴隶制时代舞蹈的发展（1）舞蹈步入表演艺术领域（2）祭祀舞的发展及甲骨文中的有关记录3.两周时期舞蹈的发展和变革（1）强化舞蹈的才华和政治作用（2）“礼崩乐坏”与民间舞兴盛（3）表演性舞蹈的发展及其对政治生活的影响（4）儒家的乐舞理论（5）墨家的乐舞理论4.舞蹈艺术取得重大发展的汉代（1）“百戏”是流传量广的表演艺术形式（2）“女乐”的舞蹈活动（3）社节性舞蹈与即兴起舞（4）雅乐舞蹈的继承与创新（5）民族关系的发展与乐舞文化交流（6）技艺结合，注重舞情舞意的刻画（7）群舞的编排（8）舞具舞服的巧妙运用（9）著名舞及其艺术成就（10）乐舞理论与审美特征5.各族乐舞在纷呈交流中发展的三国、两晋、南北朝时代（1）《清商乐》的发展与演变（2）以舞相属“与即兴起舞（3）各族乐舞文化大交流及其深刻影响（4）舞蹈的技艺水平与审美特征6.辉煌唐舞（1）节日歌舞游乐（2）自舞成风（3）歌舞艺人在街头、广场、酒肆献舞（4）宗教祭祀舞蹈的艺术化与世俗化（5）舞蹈艺术的丰富多彩（6）艺术成就与审美特征7.舞蹈艺术发展的转折期——辽、宋、西夏、金代的舞蹈（1）辽代舞蹈的兼容精神（2）辽承唐舞倡诸舞（3）辽代遗存的舞蹈形象（4）宋代——古代舞蹈发展的转折点（5）繁盛的民间歌舞（6）继承变革中的宫廷宴乐和歌舞大曲（7）纯舞渐衰时的优秀舞者（8）唐、宋舞乐传高丽（9）珍贵的德寿宫舞谱（10）金承辽舞融宋舞（11）西夏舞迹8.元、明、清舞蹈艺术的传承与变异（1）元代的宫廷宴乐及其他表演性舞蹈（2）明代宫廷乐舞和朱载堉的舞论及拟古舞谱（3）清代的宫廷宴乐和舞蹈家裕容龄（4）汉族民间舞（5）少数民族民间舞（6）戏曲舞蹈的发展（二）外国舞蹈史1.芭蕾的起源（1）古代希腊的舞蹈（2）古代罗马的拟剧（3）中世纪杂耍者的技艺2.芭蕾的雏形（1）文艺复兴与芭蕾的形成（2）路易十四与宫廷芭蕾（3）皇家舞蹈院与皇家音乐院（4）最初的芭蕾理论书籍3.前浪漫主义芭蕾（1）启蒙主义及其对前浪漫主义芭蕾的影响（2）18世纪的法国芭蕾（3）18世纪的奥地利芭蕾（4）诺维尔及其舞蹈改革思想（5）多贝瓦尔与《关不住的女儿》4.浪漫主义芭蕾（1）浪漫主义与浪漫主义芭蕾（2）塔里奥尼父女与舞剧《仙女》（3）《吉赛尔》（4）《葛蓓莉娅》与浪漫主义芭蕾的衰落（5）四人舞（Pas de quatre）（6）浪漫主义芭蕾的其他舞蹈家5.俄罗斯芭蕾（1）《奥菲士》与芭蕾传入我国（2）瓦尔贝赫和格鲁什科夫斯基（3）活跃在俄国的法国编导们（4）彼季帕——俄罗斯芭蕾奠基人（5）俄罗斯芭蕾教学学派的形成6.世纪之交的芭蕾改革（1）戈尔斯基及其改革活动（2）福金的创作活动（3）佳吉列夫的“俄罗斯演出系”及其俄罗斯芭蕾舞团（4）佳吉列夫舞团中的几位主要舞蹈家7.前苏联芭蕾（1）探索阶段（2）戏剧芭蕾的兴衰（3）交响芭蕾时期8.当代欧美芭蕾（1）英国芭蕾简介（2）美国芭蕾简介（3）法国芭蕾简介（4）丹麦芭蕾简介（5）其他一些国家的芭蕾简况（6）苏联演员在西方的活动9.20世纪前期的现代舞（1）伊莎多拉·邓肯的自由舞蹈（2）露丝·圣·丹尼斯的宗教舞蹈（3）泰德·肖恩的美国舞蹈（4）玛丽·魏格曼的表现主义舞蹈（5）玛莎·格雷姆的心理表现舞蹈（6）多丽丝·韩芙莉的人道主义舞蹈10.20世纪后期的现代舞（1）艾瑞克·霍金斯的诗性舞蹈（2）约瑟·林蒙的人本主义舞蹈（3）默斯·坎宁汉的机遇舞蹈（4）皮娜·包希的舞蹈剧场考试要求考生应全面了解并理解中国舞蹈的发展历史，对历史上中国舞蹈的几个重要时期和时代风貌要能掌握。

中外美术史考试大纲(1)

《中外美术史》考试大纲课程代码：编写日期： 2011年 9月一、课程性质与目的《中外美术史》作为美术学学科体系的基本建构及课程设置之一，是美术类专业学生必修课，是基础中的基础。

设置本课程，目的是使考生获得系统的美术史基础知识，通过对中外美术史的学习，研究不同民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品，历史地辩证地把握美术史的发展脉络及趋向，并通过艺术发展史深层理解思想、文化、哲学、宗教、经济等整个人类发展史，在整整合史料基础上，生成高尚的审美理想，构建审美文化，提升人文素质，并将其物化于美术作品之中。

通过本课程的学习，要求考生做到：1、顺利、准确、系统地掌握本课程大纲的理论知识。

2、具有一定的审美、鉴赏、分析与判断能力。

二、考试方式考试形式上，采取主卷和平时成绩相结合。

主卷考试采用闭卷形式，平时成绩主要有课堂提问、课外作业、点名等的综合成绩。

（一）平时成绩满分100分（二）主卷成绩满分100分１、考试方法：笔试、闭卷２、考试时间：120分钟（三）考试成绩=主卷成绩成绩×80%＋平时成绩×20%三、试卷结构（一）题型及分数比例填空（10%）、名词解释（24%）、简答（36%）、论述（30%）（二）试题难易及分数比例较易40% 难度50% 较难10%四、课程考试内容的基本要求和重点中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实，对课程深度挖掘不够。

我们应注意在考试中既深钻精研细节，又要统整知识框架，中国美术史部分第一章导论、原始美术【本章重点】1、美术史与文化史的关系：美术史是文化史的有机组成部分，是文化史在视觉艺术领域的展现2、美术史的特点：既是图像的、视觉的；同时也是抽象的、文字的。

3、早期陶器艺术与原始文化之间的关系：巫术、信仰、图腾。

【本章难点】1、艺术史观的形成：图像与观念。

2、原始陶器的风格与分期：仰韶：彩陶龙山：黑陶河母渡：灰陶第二章先秦美术【本章重点】1、先秦时期的意识形态问题。

《中外美术史》课程考试大纲

《中外美术史》课程考试大纲课程编号：07121350课程名称：中外美术史/ History of World Arts课程总学时/学分：32／2 （其中理论32学时，实验0学时）适用专业：动画一、考试对象修完该课程所规定内容的动画专业本科学生。

二、考试目的《中外美术史》课程考试旨在考察学生掌握国内外美术的发展历程及其区别，掌握艺术流派的时代特征和艺术的发展规律，包括中国美术和外国美术的发展线索、各时期的审美特征、艺术风格和艺术流派的产生及特色、主要艺术家及其作品风格等。

同时要求考生能将所学知识有机结合，能够通过纵横比较、结合历史背景综合分析重要的史论问题。

三、命题的指导思想和原则命题的指导思想是：全面考查学生对本课程的基本历史知识学习、理解和掌握的情况。

命题范围大致如下：中国美术史30%；外国美术史30%；美术基础理论20%；美术评论20%。

命题的原则是：题型多样化，题目数量适中、份量小，范围广，最基本的知识一般要占60%左右，稍微灵活一点的题目要占20%左右，较难的题目要占20%左右。

其中绝大多数是中小题目，即使大题目也不应占分太多，应适当压缩大题目在总的考分中所占的比例。

客观性的题目应占比较重的份量。

四、考核知识点和考核要求第1部分中国美术史第一章原始社会的美术1、了解原始社会概况。

2、掌握彩陶艺术、黑陶艺术、原始绘画、原始雕塑和原始建筑。

3、熟练掌握原始美术的文化内涵、原始美术的特点。

第二章夏商周时期的美术4、了解夏商周时期的美术概况。

5、掌握青铜艺术、绘画和雕塑。

6、熟练掌握：青铜艺术的文化内涵、青铜艺术的特点。

第三章战国秦汉美术1、了解战国秦汉时期的美术概况。

2、掌握青铜艺术、绘画艺术、雕塑艺术、建筑艺术等工艺美术。

3、熟练掌握秦汉雕塑的风格特点和秦汉建筑的成就。

第四章魏晋南北朝时期的美术1、了解魏晋南北朝时期的美术概况。

2、掌握绘画艺术的新发展、佛教艺术、工艺美术和南朝陵墓雕塑。

3、熟练掌握佛教对中国绘画的影响，及魏晋人文思想。