版图版画技巧
纸版画的各种制版方法
纸版画的各种制版方法。
1. 刻线制版法。
用硬铅笔(2H—6H)、圆珠笔,或其它类似圆珠笔头型的金属、塑料、竹木材料等做画笔,在纸板上稍用力刻画所表现的内容,使所画的线凹下去,不超过纸板厚一半左右(不画穿皆可)。
印法:用油印、铜板机印。
2. 剪影制版法。
把画在纸板上的图形用剪刀沿外轮廓剪下,贴在另一纸板上,即成(也可不贴)。
此法只表现物体的外形。
印法:油印、水印、拓印皆可。
(剪影法纸版画表现物体外轮廓有明显特征的较好。
)3. 折纸制版法。
用剪影法制好的图形后,把局部位置根据动态或其它需要,往前后左右折叠部分,把折叠部分贴紧,使图形变成有动态或成双层的图形皆成。
印法:油印、拓印、水印等。
用此法表现带状的转折最好。
表现动物、人物关节转折、树枝花草叶等。
4. 撕纸法制版。
把画在纸板上的画和剪好的图形,用锋利的刀或刀片刻划需撕去的部分(深度不超过纸板厚一半左右),然后,轻轻撕掉浅浅的一层或部分,使纸板这部分成凹下去的粗糙块面,即成。
此法印出的画有灰色肌理块面。
印法:油印、拓印、水印等。
5. 贴线法制版。
用不同粗细的线或纸绳等丝状材料粘贴在版上,表现形状或质感相似的物体,如头发、草地等。
印法:油印、拓印、水印均可。
6. 拼贴法制版。
用纸板把所剪好的图形分别做成若干部分,然后按先大块后小块顺序一层层、一块块拼贴成完整的图形,使各部分间形成高低错落。
拼贴法印法:油印、拓印、水印等。
7. 纸漏版。
用剪或刀,把所剪的图形中不要或留白的部位减去或挖去,使这部分镂空,即成。
漏印方法:①拓漏:用泡沫塑料块拓色和自制拓包(图右上)。
②刷漏:用刷子或笔把色刷进孔内或孔外。
③喷漏:可用喷漆(小筒喷漆),或者用牙刷醮色,在梳子上磨刷,成雾状洒落在画面。
④刮漏:把颜色堆积在孔板上面,用特别制造的胶刮板把颜色漏进画面需要的孔内,即成。
下面专讲儿童纸孔版画的漏印方法,介绍如下:1. 内漏法。
只把颜色拓漏到图形内。
2. 外漏法。
只把颜色拓漏到图形外。
版画创作技巧分享
版画是一种传统的印刷艺术形式,通过在木板、金属板或石板上雕刻图案,再用墨水覆盖并印刷到纸上,以此制作出图案。
它在过去的几个世纪里一直是艺术家们喜爱的表现方式,而如今在当代艺术中也保持着一定的地位。
本文将为大家分享一些版画创作的技巧,帮助您更好地进行版画创作。
首先,在进行版画创作之前,艺术家需要思考一个清晰的创作理念或主题。
这个主题可以是一个具体的形象或情感主题,也可以是对某个问题或现象的思考和表达。
无论如何,一个明确的创作主题能够帮助艺术家在创作过程中保持自己的方向和目标。
其次,艺术家需要选择合适的工具和材料,根据自己的创作风格和目标来决定。
常用的工具包括刻刀、雕刻刀、刮刀等,而常见的材料有木板、金属板和石板。
不同的工具和材料会产生不同的效果,艺术家可以根据自己的喜好和需求来选择合适的工具和材料。
第三,艺术家需要掌握一定的雕刻技巧。
首先是要掌握基本的切削技巧,包括直线切削、曲线切削和点切削等。
这些技巧可以帮助艺术家在创作中刻画出不同的线条和形状。
其次是要学会掌握透视和阴影的表现技巧,通过合理运用透视和阴影,可以增强作品的立体感和形象的层次感。
最后是要注意艺术家的用墨技巧,在印刷过程中要掌握适当的墨水量和均匀的印刷力度,以确保作品色彩的平衡和印刷效果的良好。
第四,艺术家在版画创作中也要善于尝试和创新。
可以借鉴传统的版画技法和风格,但也要有自己的独特创意和表现方式。
可以运用不同的材料和工具进行混合创作,创造出新的效果和表现形式。
要保持对艺术的热情和求知欲,不断学习和探索,在实践中积累经验,不断提高自己的创作水平。
最后,艺术家在版画创作中要保持耐心和恒心。
版画创作是一个复杂而繁琐的过程,需要艺术家花费大量的时间和精力。
有时候会遇到困难和挑战,但艺术家要保持信心,坚持下去,相信自己的创作能够有所成就。
总之,版画创作是一种富有挑战性和创造性的艺术形式。
通过掌握一些基本的技巧和方法,艺术家可以更好地进行版画创作,并且在创作中不断提高自己的艺术水平。
版画的基本技法与印刷过程
版画的基本技法与印刷过程版画是一种通过将图案刻在木板、金属板或石膏板上,并将其印在纸上或其他材料上的艺术形式。
作为一种古老而精妙的技艺,版画在艺术界具有重要地位。
本文将介绍版画的基本技法和印刷过程,探讨其独特之处。
一、版画的基本技法1. 版画材料准备版画使用的材料有木板、金属板和石膏板等。
在制作木版时,需要选用硬度适中、纹理清晰的木材,如樱桃木或黄杨木。
金属版通常选用铜版,铝版或锌版等。
石膏板则用于柔版印刷。
2. 图案设计在版画创作中,图案设计是非常关键的一步。
艺术家可以通过铅笔、墨水或水彩等工具在版材上进行绘画,或者使用剪纸、剪贴等方式进行图案的构建。
重要的是,艺术家需要提前计划好图案的结构和色彩搭配,以确保最终的版画效果达到预期。
3. 版面准备在版画的制作中,艺术家需要将图案转移到版材上。
这可以通过将图案反向绘制在透明纸上,然后将透明纸放在版材上,用铅笔或适当的工具描绘图案来完成。
在这个过程中,艺术家需要准确地把握图案的比例和细节。
4. 版画刻制刻制是版画的核心技术之一。
艺术家使用刻刀或其他雕刻工具将图案逐渐刻在版材上。
根据需要,可以使用不同形状和尺寸的刀具,以创造出独特的纹理和线条。
刀刻的深度和宽度决定了版画的纹理效果,艺术家需要根据自己的创作意图和技巧进行把握。
5. 墨色准备在版画中,墨色的准备对于创作出理想的效果至关重要。
艺术家可以选择传统的墨水,或者使用专门设计的水性、油性或蜡性墨料。
墨色的选择取决于艺术家希望表达的效果和技术要求。
二、版画的印刷过程1. 印准备在进行版画印刷之前,艺术家需要准备好适当的印刷设备和材料。
这包括印刷纸、印刷墨水、拍板、纸夹等。
同时,艺术家还需要调整印刷机的压力和速度,以确保版画能够完整传输到纸张上。
2. 墨色涂抹在印刷时,艺术家需要将墨色均匀地涂刷在版面上。
在某些情况下,艺术家还可以使用刷子、海绵或者滚筒等辅助工具来涂抹墨色。
均匀的墨色涂抹确保了图案在印刷过程中的均衡传输。
高中美术中的版画技巧与作品表现方式
《历史印记》系列版画,艺术家运用老照片、旧报纸等综 合材料,通过拼贴、重组等手法,表现出历史的沧桑和厚 重感。
06
版画创作实践与展示评价
创作主题确定和构思过程分享
确定创作主题
选择一个与自身情感、经历或社 会现象相关的主题,如环保、青 春、家庭等。
构思过程
通过收集素材、进行头脑风暴、 绘制草图等方式,对主题进行深 入思考和探讨,形成初步的构思 框架。
完成作品展示和评价标准介绍
作品展示
将完成的版画作品进行装裱、悬挂或 摆放,以便观众欣赏和评价。
评价标准
评价版画作品时,可以从主题表达、 创意构思、技术运用、视觉效果等方 面进行综合考虑。同时,还可以参考 专业评委或观众的反馈意见,对作品 进行客观评价。
同学互评,教师点评,总结提升
同学互评
同学们可以相互欣赏彼此的作品,并从自己的角度给出建议和意见,促进彼此之间的交流 和学习。
教师点评
教师可以对每位同学的作品进行点评,指出作品中的优点和不足,并提供改进意见和指导 建议。
总结提升
通过同学互评和教师点评,同学们可以对自己的作品进行反思和总结,找出不足之处并加 以改进。同时,也可以从他人的作品中汲取灵感和启示,不断提升自己的版画创作水平。
THANK YOU
感谢聆听
套色技法
通过不同颜色、不同深浅的水墨或颜 料,逐层套印在画面上,形成丰富的 色彩效果。
色调统一
在色彩运用上注重整体色调的统一与 和谐,使画面呈现出一种协调的美感 。
色彩对比
运用色彩的冷暖、明暗、纯度等对比 关系,突出画面主题,增强视觉冲击 力。
水分控制及拓印方法
水分控制
根据画面需要,控制水分多少, 通过蘸水、舔墨等方式调节墨色
版画技巧与实践
版画是一种独特的艺术形式,它通过在媒介物上雕刻和涂色,创作出具有独特纹理和质感的作品。
版画技巧与实践是一个涉及多个步骤和步骤顺序的过程。
以下是一个关于版画技巧与实践的详细回答,涵盖了基本步骤、材料准备、雕刻技巧、印刷过程以及作品展示等方面。
一、基本步骤1. 准备材料:选择适合的版画媒介物,如木板、铜板、纸板等。
还需要准备刀具、铅笔、刷子、调色板、颜料等工具。
2. 素描:在版上画出草图或设计,为后续雕刻做准备。
3. 雕刻:根据设计,使用刀具在版上雕刻出相应的纹理。
4. 上色:将颜料涂在雕刻过的版上,形成色彩斑斓的画面。
5. 印刷:将版画媒介物放置在雕刻过的版上,用适当的压力进行印刷。
二、材料准备1. 木版:木版是最常用的版画媒介物之一,适合初学者。
可以选择纹理清晰的硬木,以便更好地观察雕刻效果。
2. 金属版:金属版如铜板或锌板,可以保留更多的颜色和纹理,但难度较大。
3. 纸张:选择适合用于版画的纸张,以获得更好的印刷效果。
4. 刀具:使用木刻刀或钢丝锯进行雕刻,选择合适的刀具对于制作版画至关重要。
5. 其他工具:包括铅笔、砂纸、锯条、钻头、台虎座、刷子、调色板等。
三、雕刻技巧1. 观察整体:在雕刻过程中,要时刻关注整个设计,确保每个部分都符合要求。
2. 由浅入深:先雕刻浅的部分,再逐渐雕刻深的部分,这样可以更好地控制刀具。
3. 保持平稳:使用刀具时,要保持手部的稳定,避免因手部抖动而影响雕刻效果。
4. 留白:在某些部分需要保留空白,以便印刷时形成纹理和图案。
5. 修复错误:如果雕刻过程中出现错误,可以使用刀片和砂纸进行修复。
四、印刷过程1. 准备媒介物:将选择好的媒介物准备好,确保干净无杂物。
2. 放置媒介物:将媒介物放在雕刻好的版上,确保平整。
3. 施加压力:使用适当的压力,将媒介物压在版上,以便颜料能够渗透到媒介物中。
4. 清洗媒介物:印刷完成后,需要将媒介物清洗干净,以便进行下一轮的印刷。
5. 调整颜色和纹理:可以根据需要对印刷后的媒介物进行调整,如添加更多的颜色或修改纹理。
地理版画技巧
简易地理板图(板画)绘画技巧地理板图又叫地理黑板图。
是地理教师在教学过程中,凭借自己的记忆和熟练技巧,用简单的工具(如各色粉笔)和简练的笔法,把复杂的地理事物和现象迅速描绘在黑板上的简略地理图画。
主要包括地理略图、形态图、剖面图和过程图等主要类型。
其中,后三种又被称为地理板画。
一、学习简易地理板图(板画)绘画的意义地理板图只取神似,不计细节,旨在抓住特征,突出重点,说明地理问题。
在地理教学中具有十分重要的作用。
所有教学技术手段都有自身的价值和存在的意义。
我们发展现代教学技术,并不是要抛弃一切传统的教学技术,而是要把现代教学技术和传统教学手段结合起来,努力挖掘所有教学技术手段的使用价值,积极促进各种技术手段之间的协同互补,从而促进教学技术体系整体协调发展。
二、简易地理板图(板画)速绘的基本要求简易地理板图的绘画具有三要素,即略、像、快。
评价地理板图的优劣,主要应从以下几个方面入手:1.板图形式简略、美观要求线条流畅、简练、清晰;色彩鲜明、爽目;富于表现性,使人看之悦目。
切忌支离破碎,随手乱画,为此必须做好原图的简化工作。
(图1、2)2.内容准确,重点突出讲求地理科学性,明确图上各种地理要素之间的关系;突出所要表达的主要地理事物和现象。
3.作图迅速,与语言同步要具有熟练的作图技巧,迅速成图;应与教学语言配合协调,同步进行。
切忌为作图而作图。
图1 澳大利亚略图图2 五带的划分三、简易地理板图(板画)绘画技巧及训练地理板图的速绘历来都被看成是少数人的天赋,对多数人来说,是可望而不可及的。
传统的板图描绘技法大都落笔只画一点、一线,费时多、效率低,且技法难以掌握。
许多教师往往因画跟不上讲,影响教学进程而放弃。
近年来,随着教学改革的不断深入,有关专家已大胆地改革了传统的绘图方法,在作图速度上有很大突破,形成了简单易学的作图技巧。
归纳起来大致可包括绘图工具的制作、笔法的运用和作图要领等。
1.工具的制作简易板图绘画技巧大大提高了作图的速度,落笔成片,一笔多点、多线,从而使作图速度提高了几倍,乃至几十倍之多。
版画艺术技巧讲解
版画艺术技巧讲解作为一种重要的视觉艺术形式,版画艺术具有其独特的技艺和特点。
无论是传统的凸版印刷还是现代的平版印刷,版画艺术都要求艺术家具备相应的技巧和能力才能创造出高质量的作品。
一、版画基础技巧版画的基础技巧主要包括:版面准备、涂墨、刮印等。
在进行版画创作之前,艺术家需要准备好版材,也就是印刷的平面或凸起的图像部分。
根据不同的印刷方式,版材的准备方式也不同。
比如,凸版印刷需要用刻刀在木板或者金属上刻出图案,而平版印刷则需要用化学物质进行蚀刻。
涂墨是版画创作中非常重要的一步。
艺术家需要注意的是,墨应该均匀地涂在版面上,且涂墨不应过厚或过薄。
选择合适的颜料和稠度也是制作印刷品的关键。
厚墨和稀墨都不利于印刷。
刮印的技巧也非常重要。
在刮印时,艺术家需要让刮刀沿着版面的方向滑动,同时注意力度和速度的掌握,使刮印的痕迹均匀且清晰。
此外,印刷的次序和颜色的搭配也需要仔细考虑,以保证印刷品的质量和外观效果。
二、凸版印刷凸版印刷是一种使用凸起的图案创造出印刷品的技艺。
这种技术最早出现在中国和欧洲,已经有数千年的历史。
凸版印刷有很多的变化和发展,现代的凸版印刷主要分为木刻、铜版和锌版。
木刻是最古老的凸版印刷技术之一。
在木板上雕刻出人物、景物或文本等图案,然后涂上颜料进行印刷。
由于木板比较软,在刻板时需要注意力度和深浅的把控,刀锋的落差不宜过大,否则会使版面出现破损和毛刺。
铜版是常用的凸版印刷技术之一。
与木刻相比,铜版的制作和刻板过程要更加精细和复杂。
铜版可以使用化学物质进行蚀刻,因此可以制作出更为精细和准确的图案。
铜版制成后,需要涂上一层油墨,再用刮刀刮印至印刷纸上,形成凸起的痕迹。
锌版是现代凸版印刷技术的一种。
与铜版类似,锌版也是使用化学物质进行蚀刻。
由于锌材比较柔软,制造成本又低廉,因此成为了艺术家们首选的版材之一。
锌版的图案可以刻得很细,印刷效果清晰,具有一种现代感。
三、平版印刷平版印刷是一种经典的版画技术,也是现代印刷技术的主流之一。
初中美术中的版画技巧知识点梳理
初中美术中的版画技巧知识点梳理版画是一种古老而丰富的艺术形式,它通过印刷技术将图像转移到纸张、布或其他材料上。
初中美术课程中,学生常常接触到版画技巧,掌握版画的基本知识和技巧对于提高自己的创作能力至关重要。
在本文中,我们将梳理初中美术中的版画技巧知识点,希望能为学生们提供一些参考。
1. 版画的种类版画可以分为几种基本类别,包括木刻版画、铜版画、石版画和丝网版画等。
每种版画技巧都有着独特的特点和应用方式。
学生们需要了解不同种类版画的特点,并在实践中体验它们的不同效果。
2. 设计构图在进行版画创作时,良好的设计构图是非常重要的。
学生们应该学会使用空间、线条、形状和色彩来构建有吸引力的图像。
他们可以运用对比、重复和层次等视觉元素来增强作品的视觉效果。
3. 刀刻技巧木刻版画和铜版画是两种常见的版画技巧,其中刀刻是关键步骤。
学生们需要掌握使用刀具进行雕刻的基本技巧,如掌握力度、刀锋角度和刀锋变化等。
同时还需要注意自身的安全,避免刀具滑动造成意外。
4. 墨色运用版画主要是通过印刷油墨将图像转移至纸张或其他材料上的。
学生们需要学会调配墨色,掌握墨色的浓度和稠度,以及应用不同的刷子或印刷工具制作出不同的色调效果。
5. 印刷工具的运用版画创作离不开各种印刷工具的运用。
学生们需要了解不同的印刷工具,如刷子、卷筒和印刷机等,并掌握它们的使用方法。
熟练运用印刷工具可以让学生们更好地实现自己创作的想法。
6. 版面处理版画的版面处理也是非常关键的一步。
学生们需要了解如何进行版面的准备工作,如纸张的处理、墨色的分布和图像的位置等。
他们可以通过简单的制作标线来帮助自己更好地进行图像的定位和布局。
7. 色彩运用在版画创作中,色彩是非常重要的因素。
学生们可以通过运用不同的墨色进行实验,尝试不同的色彩组合和叠加效果。
同时,他们还可以探索使用不同的印刷工具或创新的材料,以丰富自己作品的视觉效果。
8. 完善作品一幅版画作品的完成并不仅仅意味着创作的结束。
版画的制作方法
版画的制作方法1. 简介版画是一种通过刻划或雕刻在木板、金属板等材料上,然后通过印刷的技术制作出来的艺术作品。
它具有独特的艺术表现方式和丰富的创作手法。
本文将介绍版画的制作方法以及常见的几种版画技法。
2. 制作工具和材料在制作版画之前,需要准备一些工具和材料,包括: - 版刀:用于雕刻和刻划版面。
- 版木或金属版:作为版画的载体。
- 版墨或水性油墨:用于沾取并印刷图案。
- 刷子或刮刀:用于涂抹墨汁或油墨。
- 涂版刀:用于平整墨汁或油墨。
3. 制作过程3.1 设计和准备在进行版画制作之前,首先需要进行设计和准备工作。
这包括确定创作主题,绘制初步草图,并根据设计的要求选择适合的版木或金属版。
3.2 雕刻或刻划将选好的版木或金属版放在工作台上,使用版刀进行雕刻或刻划。
雕刻或刻划的线条、阴影和纹理将成为最终版画作品的一部分。
技巧包括利用不同的刀法、刀尖,使线条变粗变细,并利用不同的用力,创造出丰富的效果。
3.3 墨汁或油墨的准备在制作版画时,需要准备用于印刷的墨汁或油墨。
根据需要,可以选择不同颜色和质地的墨汁或油墨。
将墨汁或油墨倒入涂版刀上,然后将其涂抹在版面上。
3.4 墨汁的印刷使用刷子或刮刀将墨汁平均涂抹在版面上,确保墨汁覆盖整个图案。
然后,将纸张或其他织物轻轻地放在版面上,并用力压制使图案转移至纸上。
3.5 重复印刷可以根据需要反复进行印刷和涂墨的过程。
通过多次印刷,可以增加版画作品的层次和纹理。
4. 常见的版画技法除了以上介绍的制作过程外,还有一些常见的版画技法,下面简要介绍几种常见的技法:4.1 雕刻版画雕刻版画是最基本的版画技法之一。
通过用雕刻刀在版面上雕刻线条、阴影和纹理,然后印刷出来。
这种技法可以创造出精细的线条和清晰的纹理效果。
4.2 拓印拓印是一种简单而有趣的版画技法。
将物体的纹理或图案放在版面上,然后用铅笔或墨汁轻轻描绘,使图案转移到版面上。
这种技法不需要雕刻或刻划,适用于一些纹理比较复杂或者体积较大的物体。
版画刻画时注意什么细节
版画刻画时注意什么细节版画刻画时需要注意以下细节:1. 材料准备:选择适合版画刻画的材料,如版木、版画刀、油墨、印刷纸等。
材料的质量和选择对版画的效果和持久性有重要影响。
2. 画面构图:在刻画版画之前,对画面进行构图设计,考虑元素的布局、比例、对称与不对称、重点位置等。
画面构图的好坏直接影响到版画的视觉效果。
3. 转移图案:将设计的图案转移到版木上。
可以利用铅笔或碳纸在版木上描绘图案,确保精准的线条和细节。
4. 刻画技法:选择合适的刻画技法,如线条刻画、挖空法、浅浮雕法等。
根据所要表现的效果选择合适的刻画手法,注意线条的粗细和密度,使得版画具有层次感和细节表现。
5. 刀法掌握:刻画版画需要掌握刀法技巧,包括线条刻画的用力与角度掌握,避免过分的用力导致纸张被损坏,同时保持刀片的锋利度。
6. 刀法与线条处理:在进行线条刻画时,要掌握好线条的变化与处理,可以通过增减线条的宽度、重心的远近、线条的直曲等手法来表现细节与光影效果。
7. 空白处理:留白的处理也需要注意。
合理运用留白可以突出物体或者人物形象,营造氛围,增加版画的艺术感。
8. 色彩应用:采用色彩的版画需要注意色彩的平衡和配合。
可以通过油墨的混合、色彩的叠加、意向性留白等方式来表现色彩的丰富性和细腻度。
9. 制版间歇:在刻画版画的过程中,需要进行制版间歇,即用浸泡在墨水中的海绵轻轻拍打版木,使墨水渗入浅刻线条中,然后用印刷纸抹去多余的墨水,再进行下一次的油墨刻画。
这样可保证每次印刷的效果均匀一致。
10. 印刷与保存:在印刷时,要注意墨量的控制和印刷的压力,以保证版画形象的清晰度和线条的质感。
而保存版画时,要避免曝晒光线和潮湿的环境,使用酸性不太强的防腐剂进行保存。
总之,版画刻画时需要注意细致入微的线条描绘、刀法的运用、构图的设计、色彩的运用等方面,这些细节的处理将直接影响版画作品的艺术效果和观赏价值。
版画艺术教案:掌握几种基本版画制作技巧
版画艺术教案:掌握几种基本版画制作技巧掌握几种基本版画制作技巧版画艺术是一种将图案或文字刻在平板材料上,并通过印刷技术将其转移到纸张或其他材料上的艺术形式。
版画是一种非常古老的艺术形式,在中国和西方都有着悠久的历史。
今天,版画艺术仍然可以成为我们日常生活中的美好点缀。
如果你想了解版画制作技巧,这篇文章将为你提供一些有用的知识。
材料与工具在进行版画制作时,你需要准备以下基本工具和材料:1.版画刀:用来刻出图案或文字的刀具。
它们通常有多个刀片,以适应不同的线条或刻度。
2.版画板:版画板通常由木材、锡板或其他类似材料制成。
这些材料通常都比较坚硬,以便刻出清晰的线条。
3.丝网:丝网可以用来印刷图案或文字。
通常选用的是小直径的丝网,以便获得更细致的印刷效果。
4.印刷颜料:用来印刷图案或文字的颜料。
在选择印刷颜料时,要考虑到其不会褪色或流失的特性。
5.刷子:印刷颜料的刷子用于将颜料涂抹于版画板上。
毛刷或海绵刷是常见的选择。
6.托盘:用来盛放印刷颜料的容器。
通常选择较浅的托盘以便能够方便的混合颜料。
基本版画制作技巧下面介绍几种基本版画制作技巧:1.木刻:木刻是一种将图案或文字刻在木板上,并通过印刷技术将其转移到纸张或其他材料的艺术形式。
它是一种手工艺术形式,通常需要用到许多工具,如刻刀、橡皮擦等。
这种技巧主要适用于纯黑白图案和文字印刷。
2.铜版印刷:铜版印刷是一种通过在铜板上腐蚀或雕刻图案或文字,并将其印在纸张或其他材料上的艺术形式。
这种技术可以产生非常清晰、精美的图案,可适用于许多不同类型的图案和文字。
3.丝网印刷:丝网印刷是一种使用丝网来印刷图案或文字的印刷技术。
这种技术适用于大面积的印刷,并且可以产生出非常清晰和精美的图案。
4.石印:石印是一种通过在石板上刻或画图案或文字,并将其印刷在纸张或其他材料上的艺术形式。
这种技术适用于绘制复杂图案、产生颜色丰富纹理的图像和多彩效果的图像。
版画制作步骤下面是几个版画制作的基本步骤:1.准备版画板:选择合适的木板或其他材料来制作版画,然后使用尺子和铅笔或刻刀把需要印刷的图案或文字像素一般的拓印出来。
版画技法与创作技巧作业指导书
版画技法与创作技巧作业指导书第1章版画概述 (4)1.1 版画的定义与历史 (4)1.2 版画的类型与特点 (4)第2章版画材料与工具 (5)2.1 版画纸张的选择 (5)2.2 版画板材的种类与特点 (5)2.3 刻刀与磨具的使用方法 (5)2.4 印刷机与手工印刷技巧 (6)第3章版画技法入门 (6)3.1 黑白木刻版画技法 (6)3.1.1 选材与制版 (7)3.1.2 刻制 (7)3.1.3 印刷 (7)3.2 水印木刻版画技法 (7)3.2.1 制版 (7)3.2.2 水印 (7)3.2.3 印刷 (7)3.3 铜版画技法 (8)3.3.1 制版 (8)3.3.2 腐蚀 (8)3.3.3 印刷 (8)3.4 丝网版画技法 (8)3.4.1 制版 (8)3.4.2 涂料 (8)3.4.3 印刷 (8)第4章版画创作技巧 (8)4.1 素材收集与构思 (8)4.2 构图设计原则 (9)4.3 色彩搭配与表现力 (9)4.4 版画创作的流程与注意事项 (9)第5章版画刀法技巧 (10)5.1 刀法基本技巧 (10)5.2 轮刀与曲线刀法的运用 (10)5.3 线条与块面的表现 (10)5.4 刀法的创意与实践 (11)第6章版画印制技巧 (11)6.1 印刷前的准备工作 (11)6.1.1 检查版面:确认版面干净、无杂质,版线清晰,无损坏。
(11)6.1.2 选择合适的纸张:根据作品需求,选择合适的纸张材质、厚度和吸墨性。
(11)6.1.3 准备油墨:根据版画类型和作品风格,选择合适的油墨,并提前搅拌均匀。
. 116.1.4 制作印刷工具:准备印刷用的滚筒、马莲、刮刀等工具,并保证其清洁。
(11)6.1.5 调整印刷机:若使用印刷机进行印刷,需保证机器运行正常,调整好印刷压力和速度。
(11)6.2 手工印刷技巧 (11)6.2.1 涂抹油墨:将油墨均匀涂抹在版面上,注意控制油墨的厚度,避免过厚或过薄。
版画的制作与技法(3)
版画的制作与技法(3)版画的制作与技法—— [二]木版画(木刻)(3)3. 印刷印刷也是体现版画特征的重要环节,它有许多诀巧和值得深究之处。
印刷一般有:黑白、套色油印、水印、油水印及拓印等。
图180-1在刻成的版子上滚墨图180-2以版下的报纸作基准,将印纸复于其上图180-3用磨具磨擦纸背图180-4用镇纸压住,掀起一边,少许白点,可用橡皮点去。
图180-5若有大片白斑,则可一半一半重新滚墨,然后再复上磨印图180-6缓缓掀起,即成图181蔡瑞蓉《自刻像》木刻图182陈虹《神驰》塑料贴面板刻图183洛齐《野山》三夹板刻图184杨小苗《鸟头》木刻图185梁力宝《大地奏鸣曲》木刻图186 栋方志功(日本,1903一1975) 《捉鹰图》木刻(40. 9×31.5)图187 J.杜巴菲特(法国, 1901一) ?漫笔? 1963木刻图188 E .沃兹沃思(英国1889- 1949)《利物浦船埠》1918木刻C26x20) 图189 基希纳《想》约1904木刻图190 魏仲庚《水乡》木刻图191 吴山舟《鱼》木屑板刻图192 徐英培《早春)) 1983套色木刻图193陈虹《鹰》术刻图194吴增荣《出工》木刻A 黑白先用铲刀挑油墨斜铺于玻璃台板上,然后用滚筒(如图179)所示方向来回辗墨,这样油墨易辗匀。
滚子上油墨辗匀后(不要太多),即可往己刻好的木版上滚墨(第一次可多滚几次,因木版吸墨),待感到有点发粘为止,这时即可覆纸用刀柄磨印了。
为了使版面正好在印纸居中的恰当位置上,可将己上过墨的木版,放正在另一张大小与印纸相同的纸上,这样放印纸时,只要对准下面的纸边就可以了。
另一种办法是使用L形定位角尺(图196)。
定位法对黑白木刻不太讲究。
只要印纸大于印版,印成后稍有点歪斜,用小刀截正就可以了。
在磨印时,要注意控制压力,不要磨破印纸。
为免磨破,可在印纸纸背上上些蜡,并用马连或棕祀先普遍的擦压一遍,然后再用刀柄从头至尾细心地磨一遍。
版画制作过程及版画技法
版画制作过程及版画技法版画的一种。
按其制作方法与版面构成,可分为:一、剪贴纸版画。
用稍厚的纸张剪或刻出形象的平面轮廓,贴于另一基纸,形成凸版,上墨或上色后即可拓印。
凸出部分墨色深,可印出形象块面,轮廓边缘呈白色,基纸上着墨少,形成中间色。
二、刻纸凹印版画。
用坚实的厚纸,刷一层薄的硬涂料,以刀、针刻画形象的线条,形成凹版,用棉花将油墨涂满凹线,擦去平面上不要的油墨,墨于铜版机压印,制作原理与铜版画相近。
三、刻纸凸印版画。
即以较厚的纸版代替木版进行刻作,刻与印基本与木刻版画相似,只因在纸版上不能刻得太深,拓印出来的画面另有其特殊的艺术效果。
纸版画是运用各种纸质材料做版材,经过多种手段加工制作印刷的版画。
纸版画的制作方法多样,有剪贴、刀刻、笔划、缕孔,甚至用手撕、揉折;并可以制作凸版、凹版、孔版和综合版等,表现空间非常大;印刷颜色可用单色、套色;颜料可用油性、水性和粉性;技法有前面学过的拓印法,还有漏印法、捺印法等。
材料不同,具体的步骤不同,但大致的是磨版、制作版、洗版、调墨、洗墨。
从印制上来分类,有黑白木刻、套色木刻和水印木刻三种。
麻胶版画与木刻版画在刻印上是一样的,只是材料不同。
铜版画是在涂有一层防腐蜡的铜版上用刀和针来刻画,再用酸性腐蚀液腐蚀,刻去防腐蜡处即成为凹线,印时将油墨滚压到凹线中并将凸处的油墨拭去,然后将纸铺上用滚筒滚压,使凹线中的油墨印到纸上,即制成一幅铜版画作品。
石版画是在18世纪逊纳菲尔德发明的石印木基础上发展起来的一种版画艺术,先用含有油质的药墨在石版或特制的铅皮上作画,然后在版画上涂一层酸性阿拉伯树胶,印时将油墨滚上版面,药墨画过处接受油墨而未画过处排斥油墨,这样铺上纸再印即可显现药墨画的各种景物图象。
版画,也是中国美术的一个重要门类。
古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。
独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。
绘画种类之一。
以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。
美术中的版技巧
美术中的版技巧教案:美术中的版技巧引言:美术作品中的版画是一种常见的艺术表现形式,它通过印刷技术将艺术家的创作和想法传递给观众。
版画技巧是版画作品成功的关键之一,本教案将以此为主题,分析和探讨美术中常见的版技巧,帮助学生更好地理解和运用这些技巧来创作自己的艺术作品。
一、色彩技巧在版画作品中,色彩的运用是非常重要的。
学习和掌握好色彩技巧能够让作品更加生动和具有表现力。
1. 色彩对比法色彩对比法是一种常见的色彩运用技巧。
通过使用明暗对比、冷暖对比和互补色对比等手法,制造出强烈的色彩对比效果,从而增强作品的视觉冲击力。
2. 色彩层次法色彩层次法通过在作品中设置不同的色彩层次来制造深度和立体感。
通过运用暖色和冷色的交替、色调的渐变等手法,使作品在色彩上呈现出层次感和空间感。
3. 单色调法单色调法是一种运用单一颜色进行表现的技巧。
通过在作品中运用不同的色调和明暗层次来表现画面的情感,使整个作品呈现出独特的艺术效果。
二、构图技巧构图是版画作品中另一个重要的技巧,它关乎作品的整体结构和视觉效果。
一个好的构图能够使作品更加有序和有力。
1. 对称构图法对称构图法是一种常见的构图手法,通过使作品左右对称来增加稳定感和均衡感。
在版画作品中,可以用这种构图法来表现一些沉静和平衡的情感。
2. 平衡构图法平衡构图法是通过在画面中使各个元素在视觉上达到平衡来制造稳定感。
通过在作品中设置对称或者不对称的元素,使整个画面呈现出动感和平衡感。
3. 透视构图法透视构图法通过使用透视原理来制造作品中的景深和空间感。
在版画作品中,可以使用透视构图法来营造出远近距离感,使画面更加有立体感。
三、纹理技巧纹理是版画作品中另一个重要的表现手法,它可以增加作品的质感和观赏性。
1. 纸张纹理法在制作版画作品时,可以通过选择具有特殊纹理的纸张来增加作品的质感。
通过选择不同纹理的纸张,可以使作品呈现出不同的效果和触感。
2. 刀法纹理法刀法纹理法是通过运用刀具在版画上刻出纹理效果。
初中美术版画创作技巧汇总
初中美术版画创作技巧汇总现如今,美术教育已经深入到了初中阶段,而版画创作作为美术教育中的一个重要组成部分,也开始引起了更多人的关注。
作为一种将平面艺术转化为立体艺术的媒介,版画创作在初中阶段具有独特的价值和意义。
在初中美术版画创作中,掌握正确的创作技巧对学生的创造力和审美能力的培养至关重要。
本文将从技巧的准备、版画创作中的构图与色彩运用、版画工具的选择和材质的运用等方面进行介绍和总结,希望对初中美术版画创作有所帮助。
首先是技巧的准备。
在创作版本前,学生要准备好相应的材料和工具。
画板和刻刀是制作版画必不可少的工具,学生应了解和掌握刻刀的使用方法,注意安全。
此外,选择合适的版画板材和版画刀片对作品的成品效果也有很大的影响。
在准备技巧上,学生还可以通过参观美术馆、阅读相关专业书籍和搜索互联网上的版画作品来丰富自己的版画知识。
其次是构图与色彩的运用。
构图是版画创作中非常重要的环节,合理的构图能够更好地表达作品的主题和情感。
初中学生在构图时可以采用对比法、对角线法、黄金分割法等构图方法,以增加作品的艺术感。
另外,学生在色彩运用上也应该注重色彩的搭配和对比,注意色彩的平衡和层次感。
可以通过运用色彩的明暗对比和冷暖色的搭配来增强作品的视觉效果和艺术表现力。
再次是版画工具的选择。
在版画创作中,学生可以选用不同种类的版画工具进行创作,如木刻、金属版、石版等。
不同的版画工具在创作时会呈现不同的质感和效果,学生可以根据自己的偏好和题材要求来选择适合的版画工具。
在使用版画工具时,学生需要注意力度的控制和力度的均匀性,以保证图案的清晰度和整体效果的完美。
最后是版画材质的运用。
除了传统的版画创作材料外,学生还可以尝试一些非传统的材质,如纸张、木条、织物等。
这些材质的运用能够为作品带来更多的可能性和创意。
学生可以通过把不同的材质进行拼贴或染色等处理来丰富作品的质感和层次感。
总之,初中美术版画创作是一个非常富有挑战性和创意性的过程。
初中美术版画创作技巧总结
初中美术版画创作技巧总结美术是一门充满创造力和想象力的学科,它给人们带来了无尽的艺术表达方式。
其中,版画是美术创作中一种具有独特魅力的艺术形式。
版画通过刻划、印刷的方式,将艺术家的创作思想和情感传递给观者。
而初中时期正是艺术爱好者开始深入了解版画创作技巧的阶段。
下面我将为大家总结一些初中美术版画创作的技巧和经验,希望能对广大美术爱好者有所帮助。
首先,了解版画的基本知识是非常重要的。
在进行版画创作之前,我们需要了解版画的种类,例如木刻版画、石版画、平版画等,并了解每种版画的特点和用材方式。
此外,还应了解版画创作所需的基本工具和材料,如刀具、墨汁、版材等。
只有充分了解版画的基本知识,我们才能更好地进行创作。
其次,熟悉刀具的使用技巧是非常重要的。
刀具在版画创作中起到了至关重要的作用,它可以帮助我们雕刻出所需的图案和纹理。
要想熟练地使用刀具,我们需要经过反复的练习和摸索。
刻刀的使用要有力度和节奏感,同时要注重手眼协调。
在使用刀具时,要注意安全,避免伤及手指。
另外,根据不同的线条和纹理要求,我们可以选择不同形状和尺寸的刀具,以达到更好的创作效果。
然后,做好版画设计的准备工作是非常重要的。
在进行版画创作之前,我们需要对所要表达的内容进行充分的构思和设计。
我们可以在纸上进行草图的绘制,确定好构图和形式。
同时,还需要注意选择适合版画表达的主题和特点,如光影对比、线条纹理等。
设计阶段的准备工作越充分,创作过程中的问题就越少,创作效果也会更好。
接下来,进行版画创作的过程中要注重细节和线条的处理。
版画创作是一个需要耐心和细致的过程。
我们需要关注每一个细节,注重线条的处理和纹理的表现。
线条的粗细和方向会对作品的视觉效果产生重要影响,因此我们需要细心观察和把握。
在创作过程中,我们也可以尝试使用不同的纹理表现方式,如交错的线条、交叉的阴影等,以增加作品的层次感和立体感。
此外,移花接木技巧也是版画创作中常用的技巧之一。
移花接木是指将已经制作好的版画图案印刷到另一张纸上或其他材料上的一种技术。
版图版画技巧
简易地理板图(板画)绘画技巧地理板图又叫地理黑板图。
是地理教师在教学过程中,凭借自己的记忆和熟练技巧,用简单的工具(如各色粉笔)和简练的笔法,把复杂的地理事物和现象迅速描绘在黑板上的简略地理图画。
主要包括地理略图、形态图、剖面图和过程图等主要类型。
其中,后三种又被称为地理板画。
一、学习简易地理板图(板画)绘画的意义地理板图只取神似,不计细节,旨在抓住特征,突出重点,说明地理问题。
在地理教学中具有十分重要的作用。
所有教学技术手段都有自身的价值和存在的意义。
我们发展现代教学技术,并不是要抛弃一切传统的教学技术,而是要把现代教学技术和传统教学手段结合起来,努力挖掘所有教学技术手段的使用价值,积极促进各种技术手段之间的协同互补,从而促进教学技术体系整体协调发展。
二、简易地理板图(板画)速绘的基本要求简易地理板图的绘画具有三要素,即略、像、快。
评价地理板图的优劣,主要应从以下几个方面入手:1.板图形式简略、美观要求线条流畅、简练、清晰;色彩鲜明、爽目;富于表现性,使人看之悦目。
切忌支离破碎,随手乱画,为此必须做好原图的简化工作。
(图1、2)2.内容准确,重点突出讲求地理科学性,明确图上各种地理要素之间的关系;突出所要表达的主要地理事物和现象。
3.作图迅速,与语言同步要具有熟练的作图技巧,迅速成图;应与教学语言配合协调,同步进行。
切忌为作图而作图。
图1 澳大利亚略图图 2 五带的划分三、简易地理板图(板画)绘画技巧及训练地理板图的速绘历来都被看成是少数人的天赋,对多数人来说,是可望而不可及的。
传统的板图描绘技法大都落笔只画一点、一线,费时多、效率低,且技法难以掌握。
许多教师往往因画跟不上讲,影响教学进程而放弃。
近年来,随着教学改革的不断深入,有关专家已大胆地改革了传统的绘图方法,在作图速度上有很大突破,形成了简单易学的作图技巧。
归纳起来大致可包括绘图工具的制作、笔法的运用和作图要领等。
1.工具的制作简易板图绘画技巧大大提高了作图的速度,落笔成片,一笔多点、多线,从而使作图速度提高了几倍,乃至几十倍之多。
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简易地理板图(板画)绘画技巧地理板图又叫地理黑板图。
是地理教师在教学过程中,凭借自己的记忆和熟练技巧,用简单的工具(如各色粉笔)和简练的笔法,把复杂的地理事物和现象迅速描绘在黑板上的简略地理图画。
主要包括地理略图、形态图、剖面图和过程图等主要类型。
其中,后三种又被称为地理板画。
一、学习简易地理板图(板画)绘画的意义地理板图只取神似,不计细节,旨在抓住特征,突出重点,说明地理问题。
在地理教学中具有十分重要的作用。
所有教学技术手段都有自身的价值和存在的意义。
我们发展现代教学技术,并不是要抛弃一切传统的教学技术,而是要把现代教学技术和传统教学手段结合起来,努力挖掘所有教学技术手段的使用价值,积极促进各种技术手段之间的协同互补,从而促进教学技术体系整体协调发展。
二、简易地理板图(板画)速绘的基本要求简易地理板图的绘画具有三要素,即略、像、快。
评价地理板图的优劣,主要应从以下几个方面入手:1.板图形式简略、美观要求线条流畅、简练、清晰;色彩鲜明、爽目;富于表现性,使人看之悦目。
切忌支离破碎,随手乱画,为此必须做好原图的简化工作。
(图1、2)2.内容准确,重点突出讲求地理科学性,明确图上各种地理要素之间的关系;突出所要表达的主要地理事物和现象。
3.作图迅速,与语言同步要具有熟练的作图技巧,迅速成图;应与教学语言配合协调,同步进行。
切忌为作图而作图。
图1 澳大利亚略图图 2 五带的划分三、简易地理板图(板画)绘画技巧及训练地理板图的速绘历来都被看成是少数人的天赋,对多数人来说,是可望而不可及的。
传统的板图描绘技法大都落笔只画一点、一线,费时多、效率低,且技法难以掌握。
许多教师往往因画跟不上讲,影响教学进程而放弃。
近年来,随着教学改革的不断深入,有关专家已大胆地改革了传统的绘图方法,在作图速度上有很大突破,形成了简单易学的作图技巧。
归纳起来大致可包括绘图工具的制作、笔法的运用和作图要领等。
1.工具的制作简易板图绘画技巧大大提高了作图的速度,落笔成片,一笔多点、多线,从而使作图速度提高了几倍,乃至几十倍之多。
诀窍之一在于多功能彩色粉笔的加工制作。
(1)刻笔是用小刀或小锯条将粉笔刻成所需要的形状。
又可分为纵刻和横刻两种方式(图3-1.2)。
①纵刻笔:沿粉笔的长轴方向纵刻成沟痕,成纵刻笔。
可用来画河流、交通线等半比例符号。
②横刻笔:沿粉笔的短轴方向横刻成几个“凹”形沟,相同排列,成横刻笔,可用来画略图轮廓范围符号、地层剖面、云雨、水体、植物、动物等。
(2)排笔将各色粉笔依次排列,用绳扎紧,做成各种排笔。
可用来画各种地层、沼泽、树冠等,功效可提高数倍(图3一3)。
(3)捆笔将粉笔叠放成捆,用绳扎紧,成捆笔。
用来画沙漠、戈壁、泥质海岸、波浪、沉积地层、沼泽、动物身上的圆块状斑纹、植物的累累果实等(图3-4)。
图3 多功能彩色粉笔图4 黄河“地上河”示意图2.常用线条的运用线条是构成板图的最基本要素,合理选用各种线条作图,可使板图在形式上更趋完美。
并可提高作图速度,降低其难度。
(1)实线实线是板图绘制中用途最广的线条。
根据其作用和表现形式的不同,又分为细实线、粗实线、曲线、弧线、双线、多线(图5、6)。
①细实线:将一支粉笔顶端与黑板面直交或适度斜交运笔,成流畅的细实线。
常用于勾勒略图轮廓、描绘符号、书写注记、画景观图、示意图等,是最常用的实线。
一般这种细实线的宽度应保持在3-5mm之间为宜。
画细实线应注意,指尖捏住粉笔一端,手指自然放松,用力适度,才能保证线条流畅。
②粗实线:取一截粉笔平贴在黑板上,横向运笔,得粗实线。
可用来表示政区界线、山脉、绘柱状图等。
这种线条宽应以l一2cm为宜。
画粗线条时,指尖用力要适度,若用力过大将导致粉笔破碎,影响作图进程。
图5 新疆地形略图图6 用实线作图③双线和多线:用纵刻笔和横刻笔运笔所得的实线,分别为双线和多线。
这种线条的运用,可大幅度地提高作图速度。
常用来表示江河、交通线、森林、草原、羽状叶片、条状树冠等。
其线条宽可因需而定。
④曲线:用实线构成折曲、滑曲、对称与不对称曲线。
用来表示水波、地震波、蒸发等现象。
画曲线时,手腕放松、灵活转腕,才能成流畅曲线。
⑤弧线:用实线的运笔方法,按不同的半径和曲率绘成各种弧线。
可用于表示天体运行轨道、大地曲面、云图等。
(2)虚线为等距的断续细实线。
用来表示回归线、极圈。
(3)晕线是指体现色彩浓淡变化或线条疏密变化的面状线条。
可分为晕渲和晕纹两种晕线(图7)。
图7 用晕线作图①晕渲:取一截粉笔平贴在黑板面上,拇指、食指、中指同时重压粉笔一端,无名指轻压另一端,横向运笔,使色彩由浓而淡,逐渐过渡,产生晕渲效果。
用来表示海岸线,描绘白云、动物等,增加立体感。
初学者,可先画细实线,再顺势带笔,将笔放平沿横向轻涂运笔亦成。
②晕纹:用横刻笔或者排笔作平行、直交或斜交线,形成网纹,其远视效果与晕渲基本相同。
常用来表示地理事物的分布范围。
运笔时指尖用力要轻。
这种晕线给人以清淡。
飘逸之感。
3.笔法的运用技巧研究运笔技巧,目的在于提高作图质量、节省作图时间。
(1)轨迹法是地理板图绘画过程中最常用的一种方法。
它是以单一线条或几何图形的形式表达地理事物(图8)。
图8 画直线图9 南美洲轮廓图(2)运筹法是一种讲求运笔经济、提高作图速度、发挥最大效率的一种作图技法。
①一笔成图:就是连续运笔,一笔画出图的主体部分。
如一笔画地图轮廓、地图符号等(图9)。
②顺笔点缀:即在描绘线性符号过程中,顺笔点缀,不再回笔。
如画铁路时顺笔点缀枕木图形等(图10)。
图10 顺笔点缀③往返运笔:一种“钟摆式”运笔方式。
为提高作图速度减少空笔,不单程运笔,往返程顺势连续运笔。
如画两株树干、几个树权、几张叶片等(图11—1)④一次着色:一种颜色的粉笔要尽可能只画一次,不要重复使用,以节省换笔时间。
如画墨西哥仙人掌景观图时,应先用绿色粉笔将仙人掌和杂草画完,再用黄色粉笔画人物和沙丘,然后再用红色画花朵和人物上衣等(图11—2)。
(3)线晕法是用线描和晕渲双管齐下的手法。
可增强立体感,提高直观效应。
如素描山脉、海岸线、云图、树干、树木、树冠、企指、北极熊等(图12)1 2图11运筹法图12 线晕法(4)扫描法是一种运用刻笔、排笔和捆笔提高作图速度的高效运笔技法。
可提高效率几倍至几十倍。
如用黄色捆笔点绘,落笔就是一片沙漠;用绿色横刻笔横扫,几笔就成一簇羽状叶片或条状树冠;用赭石、黄、白三色捆笔可得美丽的虎皮纹,旋转可得长颈鹿、金钱豹的块状花纹;用白色横刻笔,几笔可描绘出云雨,转笔约45º角可得芦苇絮状白花,随风飘浮,质感较强(图13)。
图13 扫描法4.作图要领在地理课堂教学中,要求地理教师根据具体的教学内容描绘板图,并且要与语言协调一致,才能充分发挥教学板图的作用。
因此,地理教师在描绘板图的过程中,要结合地理学科的特点,掌握作图基本要领,其主要内容如下:(1)循序运笔运笔的顺序应符合地理事物发展变化的规律性;突出重点内容;便于学生观察。
其顺序一般应自上而下(图14)。
5.先主后从图14 循序运笔(2)形象析图在绘画过程中,教师脑海中应形成一幅幅事先已设计好的图画,抓住其形象特征,对顺利作图大有益处(图15)。
例如,用轨迹法画非洲略图轮廓时,要在其大致呈梯形的框架基础上作图,才能控制大局。
图15 形象析图(3)简化细节是对一些较复杂的地理事物和现象进行概括、取舍的过程。
目的为了突出重点,节省时间。
通常通过裁弯取直、遮掩的手段来完成。
如黄河可以简化成“几”字形,长江可以简化成英文字母“V+W”形。
七大洲、各地区的轮廓图,在保留基本特征的基础上都可以根据具体的教学需要加以简化。
一些表示自然地理景观的板图可通过遮掩挡住一些与主题无关紧要的部位(图16)。
图16 简化细节(4)暗线明描对于初学者或精度要求高、难度大的板图,可在课前特制一块小黑板或者软黑板。
将预先设计好的底图用HB铅笔勾勒出来,在讲课过程中需要时,就可从容地用彩色粉笔将铅笔线描绘清楚,也会收到较好的效果。
(5)从容下笔是指教师作图时良好的精神状态而言。
课堂上描绘板图,首先要树立信心,态度坚定,从容自然。
其次,又要敢于下笔,果断而不犹豫。
只有技巧熟练,才能胸有成竹,从容作图。
使板图成为教学语言的一部分,并可促使学生集中精力,提高学习兴趣。
5.速绘训练基本要求掌握了板图的设计、速绘技巧,是绘制板图的前提条件。
然而,如何把所设计的底图顺利地、快速地描绘在黑板上,为教学所用,却是板图的宗旨所在。
为此还需要地理教师在课前熟记图形、反复练习。
(1)熟记底图图形就是在训练过程中掌握底图的图形特征,画面组成要素。
尤其在绘略图轮廓时,还应采用相关位置控制法、山川控制法等方法,用以保证图形的正确性,不走样(图17、18、19、)。
(2)反复练习,迅速成图板图的底图设计再好,如果在教学过程中画得不好,就会降低板图的价值。
所以,板图速给训练是一项十分重要的工作。
因此,教师在掌握了描绘板图的基本理论之后,应进行徒手绘画练习。
在练习过程中,首先,大致经过临摹(熟悉过程)一默画(初步记忆过程)——再临摹(纠正错误过程或巩固记忆过程)——默画(强化记忆过程)等几个阶段反复练习后,才能初见成效。
其次,要结合地理学科的知识结构进行练习,将所要表达的地理要素之间的关系理顺清楚,会加速记忆过程,尽早成图,迅速成图。
此外,对一些难度较大的板画,应采取加辅助线的办法练习绘画。
总之,地理板图的描绘,并不是可望而不可及的,只要掌握了其中的技巧,加强练习,就一定能水到渠成。
四、几种典型地理板图(板画)的绘画图17 中国轮廓图图18 北美洲轮廓图图19 非洲轮廓图图20 热带海岸风光图21 折线法图22 几何图形法图23 日本略图图24 各大洲轮廓和位置示意图图25 地形雨形成示意图图26 水的循环图27 水平地层图28 褶皱地层图29 地表形态图图30 锋面雨成因示意图图31 动态图图32 无叶的波巴布树图33 沙漠植物的根图34 动物形态图图35 温带沙漠景观图36 法国埃菲尔铁塔图图37 北极景观。