赫尔辛基当代艺术博物馆简析
赫尔辛基艺术博物馆
Steven Holl
Kiasma
Steven Holl
Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
细部/材料/肌理
1.金属材料 霍尔对金属材料的运用都是 在低成本的前提下进行的。在赫 尔辛基当代艺术博物馆中建筑使 用了低成本的锌钦合金，使建筑 与环境良好的结合在一起。 2.玻璃 霍尔十分钟情于磨砂玻璃， 通过玻璃厚度、类型和使用硅石 颗粒大小的不同产生微妙的变化， 他的半透明性保持了反射光、折 射光或者散射光的光芒，其朦胧 的光线往往具有引人冥想的诗意。
Steven Holl
Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
Floor 3
Steven Holl
Kiasma
Floor 4
平面/空间分析
Floor 5
Steven Holl Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
Kiasma
在博物馆中，光线以不同的方式射入，这种光线射入的不均匀性，会随着季 节与时间的变化，在视觉上是博物馆内部空间产生律动，从总体设计来看，整个 博物馆就是一个弯曲的“大走廊”，而自然光在其中的变化是这个“大走廊”上 展出的一件永恒的艺术品。
Steven Holl
Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
Kiasma
(完整版)霍尔-赫尔辛基艺术博物馆
·《字母城市》 1980 ·《桥宅》 1981 ·《乡村和城市住宅类型》 1983 ·《杂交建筑》 1985 ·《城市边沿》 1992
Steven Holl Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
通过这种不规则的空间形态来凸显每个展厅及每位艺术家作品的个性，并使人们感受到空间 的多种体验。人们在参观的过程中要多长穿越贯通四层的中庭，可以体验不断变化的视角。
Steven Holl Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
Steven Holl Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
Steven Holl
平面/空间分析
Steven Holl
Kiasma
Floor 2
Floor 1
3.展览空间韵律的营造 整个设计营造了一种有着轻微弯曲的“展览空间”。含有弧面墙的半长方的展厅，霍尔
霍尔认为人对建筑的知觉是最重要的，并在书中对能引起人们知觉的现象做了 总结，称其为现象区。即纠结的经验、透视空间、色彩与光影、夜空间、时间片断 和知觉、作为现象镜的水、声音和细部。
Steven Holl Museum of Contemporary Art, Helsinki, Finland, 1992～1997
史蒂文·霍尔
·1947年出生于美国华盛顿布莱姆顿市 ·1971年在华盛顿大学完成本科学业 ·1971-1976年在罗马以及伦敦进修 ·1976年在纽约设立个人建筑事物所
芬兰KIASMA当代艺术博物馆设计
芬兰KIASMA当代艺术博物馆设计
芬兰德海尔辛克的当代艺术博物馆--"Kia *** a"（卡斯马），是由建筑师史蒂芬·霍尔设计的。
Kia *** a博物馆于1998年建成，方案设计是1993年建筑设计竞赛的优胜方案。
它也是设计师史蒂芬·赫尔的代表作。
Kia *** a这个特别的名字，来自希腊文的Chia *** a，意为“两种元素的相遇”。
设计在赫尔辛基，仿佛早已是现代人的基本法。
博物馆内收藏了芬兰领导潮流的艺术家的作品，还有国际知名艺术家的作品。
这使该博物馆不仅以独特和迷人的魅力跻身世界级著名博物馆之列，还成艺术表现的实验室。
在克雅斯马当代艺术博物馆，艺术的定义很广，许多有趣的意念在此都以各自新颖的手法表达。
博物馆内的工业式通道，早已把艺术推进工业新革命，后现代式的Industrial味道室内装潢，是另类现代艺术的推动场所。
基本上，Kia *** a是现代艺术的大货仓，在这栋近乎没有门的建筑里，外墙的每一面都是玻璃，再加上圆弧形锌钛合金的屋顶，使自然光可以从各种角度折射而入，人每天在室内也可享受户外的自然光亮。
霍尔向我们展示了建筑，艺术和文化并不是单独的元素，而是一个城市现有的整体要素和城市风景。
他实现了建筑和景观的结合，也就是视觉神经交错（Ｋｉａｓｍａ）的含义。
赫尔辛基当代艺术博物馆简析
赫尔辛基当代艺术博物馆作为城 市的文化地标，展示了芬兰当代 艺术的风采，提升了赫尔辛基在
国际上的知名度和形象。
促进文化交流
博物馆为赫尔辛基市民和游客提供 了一个了解和欣赏世界各地当代艺 术的平台，促进了不同文化之间的 交流与碰撞。
激发创造力
博物馆鼓励创新和实验，为艺术家 提供展示和交流的平台，激发了赫 尔辛基地区的创造力。
如果对赫尔辛基当代艺术博物馆的展览感兴趣， 建议将博物馆推荐给朋友和家人，并鼓励他们一 同前来参观。
关注博物馆的社交媒体
为了获取更多关于赫尔辛基当代艺术博物馆的信 息和动态，建议关注博物馆的社交媒体账号，如 微博、微信等。
感谢您的观看
THANKS
它旨在通过艺术展览、教育活动和公 共项目，推动公众对当代艺术的理解 和欣赏。
该博物馆致力于展示和研究当代艺术， 特别是北欧和国际的当代艺术。
博物馆的建筑和设计
赫尔辛基当代艺术博物馆的建 筑由赫尔辛基的著名建筑师设 计，采用了现代主义和极简主 义的风格。
建筑物的外观由混凝土和玻璃 构成，呈现出一种简洁而有力 的视觉效果。
对芬兰当代艺术的影响
引领艺术潮流
赫尔辛基当代艺术博物馆关注芬兰本土艺术家的创作，为芬兰当 代艺术的发展提供了支持和引导，促进了艺术创新。
扩大芬兰艺术影响力
博物馆的国际交流活动让更多人了解和欣赏芬兰当代艺术，扩大了 芬兰艺术在国际上的影响力。
培养艺术人才
博物馆致力于培养年轻艺术家，提供奖学金、工作室等支持，为芬 兰当代艺术界输送了优秀人才。
由于赫尔辛基当代艺术博物馆的展览内容丰富，建议游客留出足 够的时间来参观，以便充分欣赏展品。
注意保持安静
在博物馆内，请保持安静，不要影响其他游客的参观体验。
荷兰赫尔辛基当代艺术博物馆
自驾
博物馆提供有限停车位，建议提前查询或使用其 他停车场
门票价格和优惠政策
01
全价票：XX欧元
02 优惠票：XX欧元（适用于学生、老年人等）
03
免费票：无
04
注意事项：门票价格可能随时间变动，请 提前查询或购票时确认。
04
学习和研究
研究和学术活动
专题研究
教育项目和儿童活动
成人教育课程
博物馆提供成人教育课程，包括当代艺术欣赏、创作实践 等，旨在提高公众的艺术素养和审美能力。
儿童教育项目
针对儿童和青少年，荷兰赫尔辛基当代艺术博物馆设计了 一系列教育项目，如艺术工作坊、亲子活动等，以培养孩 子们对艺术的热爱和创造力。
教育讲座和导览
博物馆定期举办教育讲座和导览活动，邀请艺术家、学者 和专家为公众讲解当代艺术的发展动态和作品背后的故事。
VS
博物馆注重收藏具有实验性和探索性 的作品，鼓励艺术家打破传统艺术界 限，探索新的艺术表达方式。这些艺 术品不仅为观众提供了欣赏和思考的 机会，也为艺术史的研究提供了宝贵 的资料。
经典艺术品的收藏
荷兰赫尔辛基当代艺术博物馆也致力于收藏经典艺术品，这些艺术品来自不同时期和流派，包括文艺 复兴、巴洛克、印象派等。这些经典艺术品展示了艺术史上的重要阶段和风格，为观众提供了深入了 解艺术历史的机会。
05
互动和体验
工作坊和艺ห้องสมุดไป่ตู้创作活动
儿童工作坊
为儿童提供动手创作的空间，让他们在艺术家的指导下，通过绘画、 雕塑和手工制作等活动，培养对艺术的兴趣和创造力。
青少年工作坊
针对青少年开展的创意工作坊，涉及摄影、电影制作、设计和新媒 体艺术等领域，旨在培养青少年的创新思维和实践能力。
赫尔辛基当代艺术博物馆简析PPT课件
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
赫尔辛基市中心的历史建筑属新古典主义风格，结构呈箱型， 严格按垂直相交布局。
整个建筑好像秉承了当地建筑风格，整个建筑为一超大的平行 结构，后部逐渐变异为郁金香球根状的金属外壳。东面是Leabharlann 利尔·沙里宁设计的赫尔 辛基火车站
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
赫尔辛基美术馆设计主题是“奇亚斯玛” 意思就是“交错搭接”
它包括城市与景观的几何形态与建筑质量 的纠缠，并且各自都在建筑形态中得到反映, 这正是霍尔设计思想第二阶段的完整表现。
赫尔辛基美术馆的设计中，一条文化轴将美术馆与芬兰会堂连接起来，另一自然轴使建筑与背后 的景观及图罗湾公园湖岸线相关联。两条轴线相互交错。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——光与空间
剖面图
剖面图
剖面图
04
材料与细部
展现了霍尔原创才华的博物馆室内这种空间大局的写意化 处理丝毫没有影响他对细部的关注能力，手工的铜把手、地毯、 座椅、灯具等等，令人惊艳的细节屡屡展现出他的艺术原创性 与诗意的感性。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——材料与细部
材 料 与 细 部
赫尔辛基当代艺术博物馆
——动态和连续
曲、直两个体量间设置了由宽变窄的狭 长中庭，是博物馆的核心。一层东侧是衣帽 间、办公室、讲演厅，西侧是售票处、书店、 咖啡厅。
上层，霍尔将四个不同标高，高两层的 展厅围绕中庭错层布置，体现了他的设计思 想。永久收藏室布置在西侧较低层，临时展 厅布置在东侧较高层。图书、管理、办公放 在东侧展厅与底层夹层中
赫尔辛基当代艺术博物馆
细节构成
1. 入口伸出矩形长 板，竖向的墙板还 有柱子有蒙德里安 式的构成，同时了 增强引导性 2. 暗红色与银白色 的搭配很有现代感， 同时不至于在土黄 色建筑前面显得过 于抢眼
1. 透明玻璃窗户让视觉直接通向 外面的景色
2. 蒙德里安式的分割让景色像是 大大小小的风景画拼接而成
THE END
2. 同时左下角也有一小块 三角形广场，和北边的 水池相接，成为一个人 流节点。
3. 长条形的水池和右上角 的水池并不想接，但是 人可以穿过建筑从一端 走到另一端，这时人流 成了两个水池的桥梁。
建筑主入口是矩形面，前方的开阔的 广场避免了人流与车流的交叉。
整景接穿 性，着过 。保东建
持西筑 了两的 景边过 观的道 完水连
正对主入口的坡道引导参观者直达二楼 的展厅。
水平交通
不同功能空间的层高创造出高低错落的连 廊，丰富了空间的层次感。
垂直交通——行走的乐趣
弧形楼梯增添了室内空间的美感，让行走的人在上升中不断体验 视觉变化的快乐，也能让他们建立起相互之间或言语或眼神或肢 体的沟通。。。
多跑楼梯 丰富空间的层次感，人在行走中可以体验视觉阶段性变化的惊喜
弧形画廊采用简洁的弧线天窗和侧边的 弧形带形窗，满足采光要求的同时，让 人觉得整个空间本来就是一件艺术品。
挑高大厅的坡道空间由顶部采光 让原本差异分隔的两个空间形成 相互关联的融合感，单一的采光 会让人更注重空间的分割的线条。
光线
展厅侧墙开的长条窗户，给展品创造 一个神秘带有戏剧性的环境。
大礼堂，朱红色与黑色的搭配使 得空间很精神很有现代感。
1. 北立面用了三种材 质，红棕色的木板， 红棕色的网格板和 透明的玻璃。
2. 用倾斜挑出的手法， 形成了室外阳台和 雨篷。
赫尔辛基当代艺术博物馆
空间在形态和尺度上的些许变化 来自建筑中柔和的曲线形部分， 这部分的存在使水平的自然光线 能以多种不同的方式进入到建筑 内部。
“弧形冰墙”使光线能穿透带有半透明隔热体的玻 璃板，水平光线被偏转后沿建筑的中心部分向下投 射，到达上部和下部的所有层。其次，带有天窗的 弧形屋面为顶层下部的展室提供了另一种光的分布 方式。建筑的曲线构成和交错的形态特点以及空间 与光线的交织扭转使得25个展室均能获得自然采光。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——一座形状奇特的建筑
斯蒂文·霍尔
(1992-1997)
斯蒂文·霍尔
——“锚固”（Anchoring）. “纠缠” （Intertwining）.“视差”（Parallax）
• 建筑是被束缚在特定场所中的。一座建筑物（不可动的） 不像音乐、绘画、雕塑、电影以及文学那样，它总是与某 一地区的经历纠缠在一起。从直觉和真实经验上把握建筑 与场所的现象关系” • 纠缠是一种符号性或隐喻性的概念，是一种对基础现象学 思想本质的形象表达，真实地体现了人们对于自然和原始 的理解。建筑的本质存在于知觉与物质现象的纠缠中。 • 城中城=“城市切片”，把居住空间与一系列社区功能相 结合——这是对聚集地需求的回应。
内部采光设计
整个博物馆就是一个轻微弯曲的“大走廊”，而自 然光在其中的变化则是这个“大走廊”上展出的一 件永恒的艺术品。
室内灯光效果
霍尔把此座博物馆命名为 “Kiasma”—“基阿斯玛”。它是 一个生物学上的术语，指的是神 经交叉网络，特别是指那些影响 视觉认知的神经系统。现代社会 是一个信息时代，人们对“交流” 与“联系”的要求比任何时代都 强烈很多。霍尔希翼通过展馆的 创造性设计，使参观者对展品的 体验在无限延续的光线中展开， 将内在的体验和视觉的撞击交织 成一个系统。
芬兰现代艺术博物馆
芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆——“KIASMA”,两种元素的相遇“刚刚过去的20世纪建筑留给我们的最具有价值的遗产不是建筑的形式或建筑风格而是建筑设计思维的一种境界。
21世纪把建筑学推向了一个用历史语汇并不能完全表达出我们所想描述的语义的时代。
而现象学，作为一种思维和知觉方式，正在形成一种新的建筑学概念。
”——斯蒂文霍尔第一部分建筑总述•建筑师•设计背景•“Kiasma”解析第二部分基地分析•基地自然条件、基地环境•“Kiasma”——与环境融合的建筑设计分析第三部分建筑形式分析第四部分建筑内部分析•整体把握•功能与动线•光线分析•建筑细部•构造过程简述发现问题1.建筑师斯蒂文霍尔简介斯蒂文·霍尔（Steven Holl）是美国当代最著名的建筑师之一，他的现象学思想与类型学方法在国际建筑舞台独树一帜。
2001年，其被美国《时代》周刊评为美国最好的建筑师之一，成为新一代建筑师中的领袖级人物，代表作品有芬兰赫尔辛基当代美术馆、麻省理工学院本科生公寓楼、西雅图大学圣伊格内休斯礼拜堂等。
霍尔总结出那些为人们知觉所感知的重要建筑现象，他将其称为“现象区”，现象区由纠结的经验、透视空间、色彩、光影、夜空间、时间片断和知觉、作为现象镜的水、声音和细部组成。
他把对建筑的亲身感受和具体经验与感知当作建筑设计的源泉。
霍尔认为建筑与其他艺术相比更全面地将人们的原始感知引入时间、光影和透明度的流逝变化中，同时，色彩、现象、细部和质感均加入到全部的建筑经验中。
在各种艺术形式中只有建筑能够唤醒所有的感觉，这就是建筑中感知的复杂性与可贵性。
自20世纪80年代以来，霍尔的现象学创作思想越来越受到世人注目。
霍尔的作品反映出了他对使用者实际生活的需要、地域特色的尊重以及一种对人类生存境界的深刻理解和关注，同时也为建筑“人性化”、“生活化”的探索提供了有价值的经验。
2.设计背景1.芬兰政府意图于文化建设上和欧洲各国相互抗衡竞争。
赫尔辛基博物馆采光分析
3 Part
光的体验
3.蝴蝶窗
带有天窗的弧形屋面为顶层下部 YOUR TITLE 的展厅提供了另一种光的分布方式， 成弧形的屋顶开有“蝴蝶结”式的天 Add your text here and write 窗，可将光线分送到顶层以下的画廊 down your opinion here 中。
个弯曲的“大走廊”，而自然光在其中的 Add your text her and write Add your text here and write 变化是这个“大走廊”山展出的一件永恒 down your opinion here down your opinion here 的艺术品。
设计理念：奇亚斯 玛一词通常代表遗 传学中交叉或是互 换。奇亚斯玛是霍 尔将它译作芬兰文 的形式。
功能布局：曲、直两 个体量之间设置了一 个由宽变窄的狭长的 中庭，它是美术馆布 局的核心。
流线组织：从南面 的花岩石铺地广场， 从两个条状体量之 间伸出的钢框玻璃 挑棚引导参观者进 入室内。
场地布置：场地的 挑战性来自如下影 响，城市格网，邻 近纪念性建筑和面 向图卢湖的三角形 用地。
从整体设计来看，整个博物馆就是一 YOUR TITLE YOUR TITLE
连续运动着的的展廊本身就 是艺术品。 在参展过程中的空间是不断 变化着的，这是双向正交的空间 所没有的感觉。
THANKS
2015.04.13
他对光的理解：
霍尔视光线为空间气氛创造者的态度与康是一致的，但 光线在他的手中，则没有康的圣性与神秘色彩，反而有着春 天晨光的喜悦与顽皮气氛，直接、间接、反射光、磨砂、色 彩、轻玻璃的不断变换，让人惊叹。 霍尔在他的作品集前言《锚定》中，对光在空间中具有 神奇性的阐述：没有光，空间将被遗忘一切。光既是阴影。 他的多源头可能性，他的透明、半透明、不透明，他的反射 与折射，会交织的定义与重新定义空间。光使空间产生一种 不确定性。
赫尔辛基当代艺术博物馆光析
建筑现象学研究的另一个领域采用的是梅罗〃庞蒂的知觉现象学思想，侧重于建筑设计理论和实践；其主要的代表人物就是斯蒂文〃霍尔。
在诺伯格〃舒尔兹的理论基础上，霍尔强调的是“场所”在建筑设计中的决定作用。
他认为建筑是与特定的地点具有密切的关系，不能脱离环境论建筑。
同时也承认建筑与建筑师的个人经验和倾向的关系。
所以，霍尔的建筑中包含了场所因素、个人经验、建筑本身存在因素的密切联系。
他的这种思想在建筑设计中的地点因素、地点的历史环境、规划条件、历史因素都考虑在内。
他认为，建筑与音乐、绘画、雕塑、电影和文学不同，是与它所存在的特定场所中的经验交织在一起的。
赫尔辛基当代艺术博物馆位于赫尔辛基市中心地段，西侧是国会大厦，东侧是伊利尔〃沙里宁设计的赫尔辛基火车站，北侧是阿尔瓦〃阿尔托设计的芬兰会堂。
基地的挑战性来自于这里是不同城市格网的交汇处，临近纪念性建筑以及面向远处蒂罗湾敞开的三角形的基地形态。
“交错”的设计概念来自建筑构成与城市和景观的几何形态的交错融合。
城市和景观的几何形态都是在建筑的形式上有所反映。
一条含蓄的文化轴线以曲线的方式将博物馆与芬兰大厅联系起来，Kiasma临街的立面，长方体盒子与一个曲线空间穿插，指向芬兰议会的方向。
同时它也是一条“自然轴线”，将建筑与周围的景观和蒂罗湾联系起来。
赫尔辛基当代艺术博物馆的设计为人们提供了多种空间的体验机会。
因此，展室空间的主要特征是半个矩形体量与一面弧形墙相结合，这样就可以为当代艺术的展示提供一种既宁静又生动的背景。
这是一些很安静的空间，但不是静态的，它们因各自的不规则形态而被区分开来。
不对称性限定着空间序列中的行进方式，由此使整个设计成为一种有着轻微弯曲的“展览空间”。
这些弧形展开的空间序列包含了一些既神秘又令人惊讶的元素——这是在那种典型的单一或双重正交的空间布臵中所不存在的。
因此，参观者可以体验不断变化的视角的连续性展开，这些视角将参观者的内部体验与“交错”的总体设计概念联系起来。
浅析赫尔辛基当代艺术博物馆
浅析赫尔辛基当代艺术博物馆摘要：斯蒂文·霍尔设计的芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆是一座观念全新的现代博物馆，在设计该建筑时，霍尔充分尊重了当地的景观和文化，发挥了场地在建筑设计中的决定作用，并使用了交织的建筑形式，将建筑有机地融入周围的城市景观之中，充分关注了建筑空间的营造和光线利用，为身处其中的参观者提供了丰富的视觉和空间的体验。
关键词：博物馆；纠缠；轴线；空间序列；自然光斯蒂文·霍尔是美国当代建筑师的代表人物之一。
学生时代，霍尔的老师赫曼·彭德教授曾经教导他：“学习的唯一方法是在建筑中亲身经历建筑的经验，不能相信照片。
”这深刻地影响了霍尔以后建筑馆的形成。
霍尔与安藤忠雄、迈耶等著名建筑师不同，他不会去使用特定的建筑语汇进行设计。
针对不同的时空环境，霍尔都会有不同的创意，他始终坚信在设计实践中建筑师的思路要自由开放，这样才能做出更加具有激情的设计方案。
而在一个建筑的设计完成之后，检验此建筑的成败就在于建筑现象学，即人的身体在建筑空间里活动时的感觉，从人的视角出发所感受到的东西，这才是真正决定一个建筑是否成功的关键所在。
赫尔辛基当代艺术博物馆就很好地印证了他的观点。
1设计理念斯蒂文·霍尔设计的赫尔辛基当代艺术博物馆也被称为“奇亚斯玛”，它位于赫尔辛基市中心，在它的西边是议会大厦，东边则是沙里宁火车站，北面是由芬兰著名建筑师阿尔瓦·阿尔托设计的芬兰大厅，在它的南面是一条繁华的商业街。
当初选择这样的场所具有很大的挑战性，而具有这样的挑战性是因为这里是不同城市格网的交汇处，它不仅临近纪念性的建筑，同时也面向远处的图罗湾敞开的三角形基地。
霍尔认为场所在建筑设计中起决定作用，建筑与特定的地点具有密切的关系，不能脱离环境论建筑。
在其设计之中，场地与建筑的功能组织，亦即景观、日照、交通流线等等是作为建筑物理学来考虑的。
在面对上述这样的场所时，霍尔运用了“纠缠”的设计理念，即“交错搭接”，将建筑体量相互加错，建筑与城市景观交错，从而使建筑体量有机地编织到城市景观之中，有机地融为一体。
当代艺术与历史的交汇——奇亚斯玛当代艺术博物馆
当代艺术与历史的交汇——奇亚斯玛当代艺术博物馆Contemporary Art Alongside History—The Museum of Contemporary Art Kiasma本刊编辑部Editorial DepartmentAbstract: Kiasma is a museum of contemporary art in the centre of Helsinki, with an innovative architectural style. Kiasma not only presents contemporary art but also collects and preserves it. Our art collections are part of the collections of the Finnish National Gallery and as such is a significant element of Finland’s cultural heritage. In addition ，Kiasma organises exhibitions, performances and events. Public programming in Kiasma makes contemporary art accessible to everyone.Keywords: contemporary art, history, collection, public programs, architecture摘要：奇亚斯玛是一所位于赫尔辛基市中心的当代艺术博物馆，其建筑设计风格大胆创新。
奇亚斯玛不仅展示当代艺术，还收藏和保存当代艺术作品。
美术馆艺术藏品属于芬兰国家美术馆藏品的一部分，也是芬兰文化遗产的重要组成部分。
此外，奇亚斯玛开展各项展览、演出和活动。
奇亚斯玛的公共项目让每个人都能接触到当代艺术。
荷兰赫尔辛基当代艺术博物馆
用地介绍
芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆位 于赫尔辛基市的中心地段。 北面是阿尔瓦· 阿尔托设计的芬兰 议会厅
东面是伊利尔· 沙里宁设计的 赫尔辛基火车站
西面是国会大厦
南面是市中心繁华的商业街。
伊利尔· 沙里宁设计的赫尔辛基火车站
国会大厦
阿尔瓦· 阿尔托设计的芬兰议会厅
市中心繁华的商业街
场地的挑战性来自于这里是不同城市景观交 •艺术博物馆的名称是“ Kiasma” ，意思是 汇处，它是临近纪念性建筑及面向远处图洛 “错综结和”的设计，这个概念体现在建筑 海湾敞开的三角形地带。 的外观及空间组织上，也体现建筑物的构成 一条含蓄的“文化轴线”将博物馆与芬兰议 与城市和景观的几何形态交错融合。 会厅联系起来，“自然轴线”将建筑与周围 景观和图洛海湾联系起来。
• 展览厅空间的主要特 征是半个矩形体量与 一面弧形墙相结合。 展览用房间有一面是 弧形上弯的，为展览 作品提供一个既宁静 又戏剧的背景，一系 列的空间都存在这不 对称，让观者以平等 于展品的态度去欣赏 空间。
• 博物馆考虑了多功能服务的需要，如定 期或不定期的研讨会、舞蹈及音乐会， 以及时装表演等，首层咖啡厅及其艺术 书店大厅，及水池花园，能适应各种非 正式的活动，室内外空间组织由一道玻 璃幕墙来完成，达到室内外联通的效果。 礼堂中配有一流的音响设施。当室内举 办活动时，开放性的视野会吸引路人有 心参与讨论，这也是现代艺术所追求的。
三层休息室外侧与弧形界面间形成平台， 使北立面不是一个平面，而是有细部有层次的
造型与材质
以工业玻璃制成的半透 明的墙，夜里点亮后， 看起来就像从里面在发 光，如同南北展开的灯 具，正如博物馆命名表 达的意境，白昼与黑夜， 曲线与直线相互交叉， 意味深长。
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使用特定的语汇进行设计。霍尔强调针 对不同的时空环境，应该有不同的创意， 在设计实践中自由开放的思路会造就更 全面更有激情的方案。
在概念性的设计之后，检验建筑成
败就是建筑现象学，即，人的身体在这 个空间里活动时的感觉，从人的视点出 发所感受到东西，这真正决定一个建筑 是否成功。强调以人为本。
间的多种体验。
博物馆中部的环形坡道把一系列走廊连接在一起，同时楼梯与
电梯提供了另外的路线，以供人们选择。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
南立面
西立面
北立面
在南面，两个建筑体量实际 是平行的，被城市坐标网剪切， 剩余的三角形用地作为入口广场， 往北、西建筑体量逐渐变宽，成 为曲面。
停车和服务入口隐藏在北面 较低的场地中。基地西侧，北折 的体量成为满纳汉雕像的背景界 面。
LOGO
——场所与结构
芬兰赫尔辛基当代艺术博物馆(1993)也被称为奇亚斯玛，位于赫尔辛基市中 心，西边是议会大厦，东边是沙里宁火车站，北面是Ａ．阿尔托设计的芬兰大厅。 三角形的地段内会和了各种风格的城市布局，近处有林林总总的各式纪念建筑， 远处可望见开阔的图罗湾。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
艺术馆通过楼梯、坡道结合不同层高的 陈列厅，在艺术馆内形成多种可行进的路线。 展厅之间的通路不是沿轴向的，而是倾向的、 之字形的轨迹，或沿弯曲的墙面展开。餐馆 流线总是不断的回到可做定位的中庭。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——动态和连续
不对称的布局将动线安排穿 越一系列空间组织,使整个设计 变成一个微微扭曲的”房间连成 的长廊” 这些弯曲着展开的空间序列 提供了使人感到神秘而惊奇的元 素，参观者面对的是一个持续展 开而变化着的透视场景，它们将 室内体验与交织扭曲的概念联系 到了一起。 在这里，“身体”成为我们 自身和建筑之间基本的联系，被 当作体验伸展、重叠空间的真正 手段。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——动态和连续
连续运动着的展廊，本身 就是艺术品，在参展过程中的 空间是不断变化着的，这是双 向正交的空间所没有的感觉。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——动态和连续
博物馆非常特别的一个地方是， 所有的出无论是从什么地方开始， 都最后能走回原点。
03
光与空间
霍尔在他作品集的前言《锚固》中，对光线在空间中所 具有的神奇性有所阐述，他说:“没有光，空间将有如被遗忘 了一般。光即是阴影，它的多源头可能性，它的透明、半透 明与不透明性，它的反射与折射性，会交织地定义与重新定 义空间。光使空间产生一种不可确定的性格，雕塑出在行经 空间时短暂的经验体会。”
后期的他主要专注建筑的材料以及
可持续发展方面的研究。
CONTENTS
ONE 场所与结构 TWO 动态和连续
THREE 光与空间 FOUR 材料和细部
01
场所与结构
霍尔重视建筑与场所之间的关系，他认为“对场地的亲 身感受和具体的经验与知觉是建筑设计的源泉，同时也是建 筑最终所要获得的”。
赫尔辛基当代艺术博物馆
荷兰赫尔辛基 当代艺术博物馆
MUSEUM OF CONTEMPORARY ART, HELSINKI, FINLAND, 1998
汇报人：程子栋
斯蒂文·霍尔
STEVEN HOLL（1947~ ）
有一个建筑师，他不愿意象库哈
斯等建筑师那样说很多话，他很低调。
学生时代，他的一位老师赫曼·彭
德教授曾告诉他：“学习的唯一方法是 在建筑中亲身经历建筑的经验，不能相 信照片。”这影响了他以后现象学建筑 观的形成。
——场所与结构
赫尔辛基市中心的历史建筑属新古典主义风格，结构呈箱型， 严格按垂直相交布局。
整个建筑好像秉承了当地建筑风格，整个建筑为一超大的平行 结构，后部逐渐变异为郁金香球根状的金属外壳。
正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局配合得天衣无缝， 而后部的圆形金属壳，则与图罗湾公园连绵起伏的海岸线及下面列 车调车场十分协调。
美术馆的南立面从南面看，美 术馆就像一组活泼的，闪亮的几何 体的集合
不同材质的运用是的原本平淡 的立面变得更有立体感
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
展厅为半长方形，并含有弧面墙，霍尔通过这种不规则的空间
场地中包括三个基本的构成要素：一
形态来凸显每个展厅及每位艺术家作品的个性，并使人们感受到空 个条状的水池，两个南北方向的建筑体量。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
二层平面
四层平面
三层平面 五层平面
02
动态和连续
整个设计营造了一种有着轻微弯曲的“展览空间”。含 有弧面墙的半长方的展厅，霍尔通过这种不规则的空间形态 来凸显每个展厅及每位艺术家作品的个性，并使人们感受到 空间的多种体验。人们在参观的过程中要多长穿越贯通四层 的中庭，可以体验不断变化的视角。
赫尔辛基当代艺术博物馆
——动态和连续
曲、直两个体量间设置了由宽变窄的狭 长中庭，是博物馆的核心。一层东侧是衣帽 间、办公室、讲演厅，西侧是售票处、书店、 咖啡厅。
上层，霍尔将四个不同标高，高两层的 展厅围绕中庭错层布置，体现了他的设计思 想。永久收藏室布置在西侧较低层，临时展 厅布置在东侧较高层。图书、管理、办公放 在东侧展厅与底层夹层中
赫尔辛基美术馆的设计中，一条文化轴将美术馆与芬兰会堂连接起来，另一自然轴使建筑与背后 的景观及图罗湾公园湖岸线相关联。两条轴线相互交错。
即，美术馆正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局相吻合，背面的弧形金属壳体与图罗湾公 园的海岸线及列车场相协调，霍尔将这两种几何类型融为一体，交会于入口大厅。
赫尔辛基当代艺术博物馆
西：议会大厦
北面是阿尔瓦·阿尔托设计的芬兰 议会厅
东面是伊利尔·沙里宁设计的赫尔 辛基火车站
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
赫尔辛基美术馆设计主题是“奇亚斯 玛” 意思就是“交错搭接”
它包括城市与景观的几何形态与建筑质 量的纠缠，并且各自都在建筑形态中得到反 映,这正是霍尔设计思想第二阶段的完整表现。
东立面
赫尔辛基当代艺术博物馆
——场所与结构
一层平面 博物馆正面为矩形，与赫尔辛基的棋盘式城市布局相吻合，背面的弧形金属壳体与图罗湾公园的海 岸线及列车场相协调，霍尔将这两种几何类型融为一体，交会于入口大厅。这样的形体处理很好地回应 了环境的各种挑战，同时也满足了阿尔托设计芬兰大厦时对整体环境的要求。由此形成的不规则空间与 具有雕塑感的曲面造型相吻合，表现出一种全新的视觉冲击力。在这特定的位置和特定情境下构成的是 一组建筑与景观结合的风景线。