如何丰富弦乐声部(视频教程)

到第一个和弦的高声部的 F(旋律连接~ABCDEF，简 谱就是 345671)。现在再听这个弦乐是不是牛逼了 喝多？哈哈。最后视频里把每个声部单独贴到相应
乐器轨道上，这样每个乐器的音色表现也会更好，
如果再调节好弦乐的表情就更完美了。这个视频只
是抛砖引玉的把弦乐写作里很常用的一些技法列 出来了一部分，并不是说每次都要把这些东西全部 用上，也不是一定要按照这个步骤来。一切根据你
先是在一轨里面完成所有声部编写，最后再把每个 声部分配到相应乐器轨道上。现在所谓的过度音已 经编写好，可以看到每个声部都在小节的第三或第
四拍上做了一些细微的旋律流动连接到下一个音。
听起来直观的感受就是弦乐从 Pad 变得稍微有那
么一点流动性了。 这一步就是所谓的反向进行的旋律，大家看看 里我标的箭头就知道了。反向进行的意思就是你往 上我往下就是反向呗，它的意义是让声部整体的平 稳进行感保持好。做个夸张的例子，四个声部一起
需要进一步的学习的。现在听起来，这个弦乐已经
不再是 Pad 的功能了，还具备了自己的旋律性，整 个缓缓流动起来了。下面还有哦~ 这一步我理解为呼吸，大家可以听到到这个小 节只有中提声部在进行，其他声部休止了，也就让 音乐有了呼吸感。其实有时候我们抓破脑皮去想加
什么东西进来更丰富还不如直接删减一些东西也 是一个不错的办法，总之有变化就会给听着带来不 一样的情绪感受。
最后一步， Runs，我也真的不知道术语是什么。
不过我可以理解做的是什么并且有什么意义。我们
可以看到图中最后一个小节只剩下 1 提声部和大 提声部，而且是一条一样的旋律隔了八度而已，八 度叠置在弦乐里的意义就是强化这条旋律，而且最
后一拍是一个三连音，迅速的上行音阶，当音乐再
反复到第一个和弦的时候这条旋律正好可以连接
行”？我实在不知道术语应该如何翻译，按照视频
的样子应该是指弦乐快速的上、下行音阶，经常会 有 3、5、6、7 连音的样子）首先，他是按照四部 和声把和弦音排列好。虽然现在听起来呆呆傻傻
的，不过至少排列是科学合理的。关于四部和声大
家可以参考斯波索宾的和声学。视频里的排列合理
之处无非就是避免了四部同向、平行五八度、声部 超越之类的规则。当然如果你的弦乐只是写成这样 子无非只是完成了和声题而已，听起来只是 Pad 的
*PartWriting （ 我 理 解 为 声 部 编 写 ）
*PassingNotes( 我 理 解 为 “ 过 度
音”)*CounterMelodies（我理解为“反向进行的 旋律”） *Figures （我理解为“音型或织体”） *Space （“空间”？按照视频里的样子我认为应该是给声
部留空，就是所谓的“呼吸”） *Runs （"流动"？“进
的音乐需要来决定，有时候就是要弦乐想 Pad 一样
呆呆的大长音也是一个不错的气质。如果想写出更
牛逼的弦乐，肯定还是得继续学习乐器法，了解弦 乐器的知识，每个乐器在什么音域表现更好，分析 一些弦乐作品，学习大师们的乐思等等~~
音？那些音是合理的不？答案是肯定的，比如第一
个和弦是 Dm7(DFAC 几个音)，但是现在多了一个 E
在里面，E 是 Dm 的 9 音，完全 OK。所以这也提示 我们不要看到和弦是 C 你就只用 135 去演奏，把 7 弹进来也行，把 2 弹进来也行，这些都是可以加入
的 7、9 音，当然如何运用好这样的和弦扩展音是
作用，弦乐在编曲里不仅仅只是 Pad 的意义，如果
只是想要Pad那不如直接选一个宽阔的Pad音色效
果会比这样更唬人。不着急，后面会一步步让这个 弦乐更丰富起来。 补充一点，视频里是按照四部和声编写，也就 是常说的高、中、次中、低四个声部，分配到弦乐 上就是高=1 提中=2 提次中=中提低=大提。视频里
Biblioteka Baidu
向上进行听起来肯定不太平稳，当有人往上走，另 外有人往下走的时候，整体的“中轴线”是会被拉 平的，也就是所谓追求的“平稳”。
这一步，我理解为“音型”或者“织体”，大 家可以看到里我标出来的部分是一个保持的音型，
也就是一个大二度的上下巡回，当然我实在想不起 来这个手法在作曲里的术语叫什么。或许有人疑 惑，现在这么一搞，好像出现了一些和弦以外的
如何丰富弦乐声部（视频教程）
zgc1e 视频教程 http://www.jczhijia.com
^ 和 声 进 行 ：
Dm7-Gm7-C7-Fmaj7-Bbmaj7-E/G-A7(这是一套 D 小 调的和声进行，不过在中国好像很多人喜欢只用大 调级数去理解和声的进行，虽然我认为这种方式是
有问题的，不过按照这种思路来理解的话这套和弦 就 是 所 谓 的 6-2-5-1-4-7-3) 视 频 的 步 骤 ： StringArrangingTechniques（弦乐编写技巧）