《锦瑟》诗词赏析
《锦瑟》诗词鉴赏
《锦瑟》诗词鉴赏《锦瑟》诗词鉴赏4篇《锦瑟》诗词鉴赏1原文：锦瑟朝代：唐朝作者：李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
译文及注释：译文瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。
（此句为转折句。
）庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。
（本句是对“华年”的阐释。
）望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。
（本句亦是对“华年”的阐释。
）大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。
（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。
）只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。
（暗指诗人对当时社会局势的不满。
）那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。
（亦指自己对青春年华的追思之情。
）而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。
（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。
）注释⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。
”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。
”古瑟大小不等，弦数亦不同。
义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。
无端：没来由，无缘无故。
此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。
历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。
李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。
“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。
⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。
”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
锦瑟_诗词赏析_唐_李商隐
赏析
《锦瑟》是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最 享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。有人说是写给令 狐楚家一个叫“锦瑟”的侍女的爱情诗；有人说是睹物思人， 写给故去的妻子王氏的悼亡诗；也有人认为中间四句诗可与瑟 的适、怨、清、和四种声情相合，从而推断为描写音乐的咏物 诗；此外还有影射政治、自叙诗歌创作等许多种说法。千百年 来众说纷纭，莫衷一是，大体而言，以“悼亡”和“自伤”说 者为多。
赏析
律诗一过颔联，“起”“承”之后，已到“转”笔之时，
笔到此间，大抵前面文情已然达到小小一顿之处，似结非结， 含意待申。在此下面，点笔落墨，好像重新再“起”似的。其 笔势或如奇峰突起，或如藕断丝连，或者推笔宕开，或者明缓 暗紧，手法可以不尽相同，而神理脉络，是有转折而又始终贯 注的。当此之际，诗人就写出了“沧海月明珠有泪”这一名句 来。
赏析
尾联拢束全篇，明白提出“此情”二字，与开端的“华年”
相为呼应，笔势未尝闪遁。诗句是说：如此情怀，岂待今朝回 忆始感无穷怅恨，即在当时早已是令人不胜惘惘了。对于一般 普通人，往往是人到老年，追思以往：深憾青春易逝，功业无 成，光阴虚度，碌碌无为而悔恨无穷。但天资聪敏的诗人，则 事在当初，就早已先知先觉到了，却无可奈何，无限之惘然若 失。这就是诗人李商隐，借锦瑟而自况了。
李商隐一生经历坎坷，有难言之痛，至苦之情，郁结中怀， 发为诗句，幽伤要眇，往复低徊，感染于人者至深。如谓锦瑟 之诗中有生离死别之恨，恐怕也不能说是全出臆断。
注释
1.锦瑟：装饰华美的瑟。瑟：拨弦乐器，通常二十五弦。 2.无端：犹何故。怨怪之词。 3.五十弦：这里是托古之词。作者的原意，当也是说锦瑟本应是 二十五弦。 4.“庄生”句：引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。 5.“望帝”句：望帝：相传蜀帝杜宇，号望帝，死后其魂化为杜鹃， 又名子规。本意为自己的心事只能寄托在化魂的杜鹃上。 6.珠有泪：传说南海外有鲛人，其泪可以化为珍珠。 7.蓝田：山名，在陕西省，以产美玉著称。 8.只是：犹“止是”、“仅是”，有“就是”、“正是”之意。
锦瑟原文、翻译和赏析
锦瑟原文、翻译和赏析朝代：唐代作者：李商隐分类：唐诗三百首思念爱情抒情锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
译文及注释作者：佚名译文瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。
（此句为转折句。
）庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。
（本句是对“华年”的阐释。
）望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。
（本句亦是对“华年”的阐释。
）大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。
（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。
）只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。
（暗指诗人对当时社会局势的不满。
）那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。
（亦指自己对青春年华的追思之情。
）而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。
（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。
）注释⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。
”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。
”古瑟大小不等，弦数亦不同。
义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。
无端：没来由，无缘无故。
此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。
历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。
李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。
“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。
⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。
”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
从《锦瑟》看李商隐的诗词特点
从《锦瑟》看李商隐的诗词特点从《锦瑟》看李商隐的诗词特点《锦瑟》是唐代诗人李商隐的诗作。
诗题“锦瑟”，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的无题诗，下面是小编为大家收集的从《锦瑟》看李商隐的诗词特点，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一从题目上看，《锦瑟》只取首联头两个字为题，应属无题诗一类。
无题诗中有一部分是以描写爱情为主题的艳诗，另一部分则是有寄托意义的朦胧性抒情诗。
如《无题》（何处哀筝随管急）一篇，即借贫寒女子无媒难嫁，自伤迟暮，抒写政治上失意的苦闷。
《锦瑟》当属无题诗中后者，此类无题诗，大多有一种朦胧的境界，在内容的把握上不易得到确切的解释。
《锦瑟》大约作于唐宣宗大中十二年，时年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。
结合写作的背景和张中行先生的注释，我们可以对《锦瑟》的内容作如下的诠释：“轻抚锦瑟，往事涌上心头，似乎一弦一柱都在追忆思索着已逝的美好华年。
一晃年已半百，回首往事，简直一言难收。
曾经也有过梦想，就像庄子在拂晓时梦见自己变成了蝴蝶；也害过相思，就像杜宇把自己心中的幽怨寄托在杜鹃的哀鸣之中。
可如今，梦已破灭，情亦难终。
残留于我们的，只是一生的迷惘、无谓的追求，像晴日照耀下的蓝田宝玉，可望而不可及。
回想起来，旧情着实难忘，只是一切都不复存在，恍若隔世，如水东流。
”和中唐诗人相比，晚唐诗人无建功立业的远大志向，有的只是理想无法实现的慨叹和雄才无法施展的感伤。
李商隐以瑟起兴，通过对流失年华的回忆，叙述自己理想完全变成虚幻，表达了他不能实现理想的遗恨和忧国伤时的感情。
和其他几位诗人相比，他不像白居易那样，借琵琶女之口抒发自己的心中之苦，不像李贺那样，运用一些神秘的虚幻的意象表现出自己的一种独特的艺术构思，也不像韩愈那样，用多种意象和陡健的笔锋来感染读者。
李商隐只在隐隐的瑟声中，将读者带回过去，让读者感受他的经历，用他那微妙的笔触、哀怨的基调、迷离的意境去撩拨读者心中那根同情之弦。
《锦瑟》古诗译文及赏析
华美锦瑟，为何配有Biblioteka 弦五十？一弦一柱，令人思念似水华年。
庄子梦化蝴蝶，梦回怅然若失；望帝心托杜鹃，魂归哀思无限。
大海苍茫，月光辉映，照耀着点点珠泪。蓝田美玉，月色温暖，飘荡起袅袅青烟。
此种深情，何必再去追忆？就在当时，也已令人伤感。
译文二
锦瑟为什么要有五十根弦？一弦一柱都使我想起了青春之年。庄周曾经晓梦自己化身成了蝴蝶，望帝的思乡之心托给了声声啼叫的杜鹃。沧海月明下的眼泪变成了珍珠，蓝田美玉在暖日里仿佛会生起朦胧的烟。这些感情至今还可追忆，在当时却是使人感到惆怅、迷惘。
《锦瑟》古诗译文及赏析
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。”这两句是说，往事如同庄周梦蝶一样，都成为消逝了的幻影；自己感伤的情怀，只能像托身杜鹃的望帝那样，化为无穷无尽的哀鸣。连用典故，用形象来表达情思，将情思寄托在形象中，所以说“托杜鹃”，寄托比较含蓄隐蔽，所以说“迷蝴蝶”。妙笔寓情，高手之作。
出自李商隐
赏析
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一。诗题“锦瑟”，但并非咏物，不过是按古诗
的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的一首无题诗。此诗是李商隐最难索解的作品之一，诗家素有“一篇《锦瑟》解人难”的慨叹。作者在诗中追忆了自己的青春年华，伤感自己不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的心情，大量借用庄生梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪、良田生烟等典故，采用比兴手法，运用联想与想象，把听觉的感受，转化为视觉形象，以片段意象的组合，创造朦胧的境界，从而借助可视可感的诗歌
颔联的上句，用了《庄子》的一则寓言
典故，说的是庄周梦见自己身化为蝶，栩栩然而飞，浑忘自家是“庄周”其人了；后来梦醒，自家仍然是庄周，不知蝴蝶已经何往。下句中的望帝，是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人心腑，名为杜鹃。此联二句，写的是佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。迷含迷失、离去、不至等义。隐约包涵着美好的情境，却又是虚缈的梦境。锦瑟繁弦，哀音怨曲，引起诗人无限的悲感、难言的冤愤，如闻杜鹃之凄音，送春归去。一个“托”字，不但写了杜宇之托春心于杜鹃，也写了佳人之托春心于锦瑟，手挥目送之间，花落水流之趣。诗人妙笔奇情，于此已然达到一个高潮。
情感起伏李商隐锦瑟古诗词赏析
情感起伏李商隐锦瑟古诗词赏析情感起伏李商隐《锦瑟》古诗词赏析人的情感是一个复杂而深奥的主题，而诗歌作为表达情感的一种艺术形式，往往能够准确而深刻地揭示出人类内心的起伏与波澜。
而李商隐的《锦瑟》正是一首伟大的古诗词作品，通过细腻而动人的描写，向我们展示了情感的起伏以及人生的无常。
下面就让我们来赏析一下这首脍炙人口的名篇。
《锦瑟》是唐代李商隐创作的一首诗歌，以其深刻的内涵和独特的写作风格成为了古代诗歌中的一颗璀璨明珠。
诗中以古代儿童玩具——击弦瑟为象征，抒发了诗人内心世事沧桑、人生起伏的情感。
全诗分为三个部分：第一部分写古瑟，第二部分写年少时期的欢乐，第三部分写成年后的沧桑。
通过这三个部分的组合，表达了人生的悲欢离合和情感的起伏。
首先，诗人以古瑟为引子，通过对古瑟的描绘，展示出自己的感慨和情感。
诗中写道：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
”这里的锦瑟象征着诗人的内心世界，五十弦则代表了人生的五十年。
每一弦、每一柱都承载着诗人对自己年轻时充满希望和憧憬的追忆。
这种追忆与现实的对比，使诗人的情感在深深的思念中逐渐升腾。
其次，诗人描写了自己年少时期的快乐与欢愉。
他回忆起自己曾经是“少年心事当拂曉”，犹如“息影沉璧人千里”般的年少时光。
这种生命的欢愉和无忧无虑的少年心态，让诗人茫然陶醉，激发出快乐和悠然自得的情感。
但是在快乐的背后，诗人似乎也隐约感受到了生命的无常和时间的蹉跎。
最后，诗人的情感逐渐转向了人生的沧桑和无奈。
他对年少时光的憧憬，对曾经充满希望的日子的追忆，以及岁月带来的无情打击，使他的情感变得复杂而沉重。
他用“青云直上三万尺”来形容年少时的追求和壮志，但是随着岁月的流逝，现实的冷峻和生活的艰辛使他感到悲伤和无助。
诗中写道：“碧空如洗终须还，少壮不努老更难。
”表达了诗人对人生沧桑和无常的思考和感慨。
通过《锦瑟》这首诗，李商隐用细腻的笔触和深刻的思考描绘出了他内心的情感起伏和人生的无常。
他通过古瑟这一象征来表达自己对人生的独特感悟，以及人生中不同阶段带来的情感起伏。
诗词锦瑟解析
诗词锦瑟解析
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的一首名篇，描写了作者对逝去的美好时光的追忆和感慨。
整首诗由三个部分组成，分别为“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”和“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。
每个部分都表达了作者对不同事物的思考和感叹。
首先，“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”。
这句话描绘了一种寄托思念之情的意境。
锦瑟是一种古代的乐器，五十弦象征了深厚的情感和丰富的人生经历。
作者把每一根琴弦比作人生的柱子，暗示着岁月无情，时光匆匆流逝。
借此，作者表达了对美好年华的思念之情。
其次，“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”。
这句诗以哲学家庄子的晓梦和传说中的帝王之心为例，说明了人生的短暂和追求无常的现实。
人们的梦想和心愿，一旦被现实打破，就带来了失望和痛苦。
作者通过这句诗在表达对命运无常的认识和对一切繁华背后虚幻幻灭的感慨。
最后，“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”。
这句诗以海上的明亮月亮和蓝田似火的阳光为比喻，表达了人们在繁华中所产生的苦闷和无尽的哀愁。
明亮的月亮是泪珠的象征，阳光也变成了烟雾。
诗人以此形容自己内心的苦痛和迷茫。
整首诗通过对锦瑟、庄子、帝王、沧海和蓝田的描绘，折射出
作者对逝去时光的思念、对现实世界的迷惘以及对人生无常的领悟。
意境深远，余音绕梁，被誉为李商隐的代表作之一。
锦瑟诗词鉴赏
锦瑟诗词鉴赏《锦瑟》是李白的一首诗，它代表了中国古典文学中浪漫主义的最高境界，也被誉为古代抒情诗中最优秀的作品之一。
本文将对这首诗的诗歌历史背景、歌词分析、主题内涵和现代意义进行鉴赏，为读者提供全面的认识。
一、《锦瑟》诗歌历史背景《锦瑟》是李白唐代伟大诗人的著名作品，产生于唐中叶，是李白在逝去母亲后所作的抒怀之作，可以归为边塞派的思想流派，他的诗文充满了悲怆的情绪，在其处处抒情的优美思想中，充满了爱国主义、友谊精神，以及人性的尊重，犹如母爱般的包容与仁慈。
《锦瑟》具有很高的艺术价值，从浪漫情怀到理性思维，再到宏大壮阔的传统气息，其中的诗句纵横穿越中国古代文学，抒发着古代文学作者内心的深刻感慨，令人动容。
二、《锦瑟》歌词分析《锦瑟》共八句，每句四言，抒发李白的极其复杂的思想感情，语言优美，情景活跃，节奏明快，完美地表现出李白心中的真情实感。
歌词主要反映了人生的无常，诉说着人生无常的真情实思。
从第一句“锦瑟无端五十弦”开篇，李白就以精妙的语言表达了人生短暂的《锦瑟》，无端的五十弦，象征着纷乱的生活，此语揭示人生无常，应多变，忍耐短暂而终有结束之意。
接下来两句“一弦一柱思华年”和“只是当时已惘然”，表达了时光飞逝的悲哀，象征着年华似水的流逝，时光很快就会消失，而惘的忧伤也会无比的深重。
再于“庄生晓梦迷蝴蝶”中，一窥李白的复杂心态，反映了他把梦想与希望定义为蝴蝶的善意、梦幻和无穷的期待，但又被现实的抹灭而痛苦的感受。
最后“望帝春心托杜鹃”，流露出李白对母亲的思念之情，帝王春天的心意，借助春色来抚慰和思念母亲，表现出一种深刻的感恩之情。
三、《锦瑟》主题内涵《锦瑟》的主题是抒发对时间的思念与悲哀，表达了李白内心深处的哀思情绪，它的核心思想是把握生活的瞬息，乘潮起航，探索与进取，把握未来，从而体现了古人对未来的憧憬与祈求。
四、《锦瑟》现代意义李白在《锦瑟》中表达了深刻的历史感慨，抒发了对爱情和秩序的思念，他的诗歌在古今中外仍有着极为深远的影响。
《锦瑟》诗词深度解析初中语文高中语文PPT课件
1 《锦瑟》诗词的创作背景
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的一首五言诗，创作
李商隐的生平简介
2
于其晚年，反映了诗人对人生哲理的深刻思考和
李商隐是唐朝末年的著名诗人，他的诗才横溢，
对生活的独特理解。
作品广泛流传，被誉为"诗鬼"，其诗风独特，深
受后世赞誉。 3 《锦瑟》诗词的主题思想
《锦瑟》以琴为引，通过对琴声的描绘，寓言了
谢谢大家
04 李商隐的生平简介
李商隐的生平简介
1 李商隐的出生背景
李商隐，字义山，号玉溪，唐朝著名诗人，出生
李商隐的官场生涯 2 于唐玄宗开元年间，出身于书香门第。
李商隐曾在唐宪宗元和年间中进士，历任秘书省 校书郎、弘农县尉等职，但因政治斗争屡次被贬
谪。 3 李商隐的文学成就
李商隐是唐诗派的重要代表人物，他的诗才横溢 ，作品广泛流传，尤其擅长七言律诗和五言绝句 ，被誉为“小李杜”。
《锦瑟》诗词艺术手 法研究
《锦瑟》运用了象征、比喻 等艺术手法，如将琴比作人 生，将琴弦比作岁月，使得 诗词富有哲理性，同时也增 加了诗词的艺术感染力。
03 《锦瑟》的作者李商 隐
《锦瑟》的作者李商隐
李商隐的生平简介
李商隐，唐代著名诗人，以 婉约诗风和深沉的情感色彩 著称，被誉为“诗骨”。他 的一生充满了坎坷与挫折， 但他始终坚持自己的诗歌创 作。
06 《锦瑟》的艺术特色 分析
《锦瑟》的艺术特色分析
《锦瑟》的韵美
《锦瑟》的情感表达 《锦瑟》的象征意义
《锦瑟》以优美的音韵，构 建出一幅幅丰富多彩的音乐 画卷，展现了中国古代诗词 独特的韵律美。
通过琴弦的振动，诗人巧妙 地传达了深深的情感，使读 者在听的过程中能深深感受 到诗人的情感波动。
《锦瑟》诗词鉴赏
《锦瑟》诗词鉴赏
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的名篇，词中以叙事的方式形象地描述一场愁慕的生活，
它主要张扬的是挥之不去的悲凉哀怨，以及回忆的情愫，以辩证的实用主义思想来表现这
种情绪，令人叹服。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
诗歌以简短的语言，抒发出诗人深沉的哀怨情绪。
第一句就把诗人难堪的感受呈现了
出来：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，萧索的琴弦，透露着诗人五十载的沧桑，
分外哀怨。
第二句的“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，则象征着年轻诗人梦中所理想的美
好人生，但最终却错过了，让欣慰的春心托付给了人间历练与磨难。
第三句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，又是雪上加霜。
海上明月，有泪泛起；村庄里的日暖里，玉烟也因失望而卷起。
这时情怅然的情绪可以把这段虚幻的美景，变成
永恒的追忆。
最后一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，暗示着及时行乐，以免后悔莫及。
虽然如此，诗人依然对自己沉浸在他的悲伤中，却已惘然无措，因为他清楚，将来的所有
日子，他将总是久久回忆起这让人心碎的锦瑟。
《锦瑟》这首词，一弦一柱，把诗人一生的挣扎和悲伤，在细腻的文字里犀利地展示
了出来，令人心灰意懒，叹世间无常。
它自身有着绝非浅显的哲理人生观，令人受益不少：充满乐观主义的拒情绪，把美好的期待和现实的残酷完美地衔成在一起，因而彷佛小诗中
大启示。
古诗文《锦瑟》赏析
古诗文《锦瑟》赏析锦瑟唐朝：李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。
锦瑟译文及注释【译文瑟本有二十五根弦，但此诗创作于李商隐妻子死后，故五十弦有断弦之意但即使这样它的每一弦、每一音节，足以表达对那美好年华的思念。
（此句为转折句。
）庄周其实知道自己只是向往那自由自在的蝴蝶。
（本句是对“华年”的阐释。
）望帝那美好的心灵和作为可以感动杜鹃。
（本句亦是对“华年”的阐释。
）大海里明月的影子像是眼泪化成的珍珠。
（喻指诗人的悲哀，即使是一个明媚的夜晚，依然想到的是眼泪。
）只有在彼时彼地的蓝田才能生成犹如生烟似的良玉。
（暗指诗人对当时社会局势的不满。
）那些美好的事和年代，只能留在回忆之中了。
（亦指自己对青春年华的追思之情。
）而在当时那些人看来那些事都只是平常罢了，却并不知珍惜。
（亦指自己在年轻时对生活的态度也是那样不知珍惜。
）】【注释⑴锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年：《周礼·乐器图》：“雅瑟二十三弦，颂瑟二十五弦，饰以宝玉者曰宝瑟，绘文如锦者曰锦瑟。
”《汉书·郊祀志上》：“秦帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。
”古瑟大小不等，弦数亦不同。
义山《回中牡丹为雨所败》诗有“锦瑟惊弦破梦频”；《七月二十八日夜与王郑二秀才听雨后梦作》诗有“雨打湘灵五十弦”。
无端：没来由，无缘无故。
此隐隐有悲伤之感，乃全诗之情感基调。
历代解义山诗者，多以此诗为晚年之作。
李商隐妻子故去，所以二十五根弦断后变为五十弦。
“思”字变读去声（sì），律诗中不许有一连三个平声的出现。
⑵庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。
”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
佳人锦瑟，一曲繁弦，惊醒了诗人的梦景，不复成寐。
锦瑟李商隐赏析 锦瑟李商隐原文及翻译
锦瑟李商隐赏析锦瑟李商隐原文及翻译李商隐的代表作《锦瑟》一诗历来有诸多解读版本，有正经八百的老夫子说《锦瑟》表达的是李商隐对仕途不顺，壮志难酬的忧愤。
有喜欢挖古人墙角，喜欢捏造古人私生活的好事之徒说是李商隐在令狐楚家遇见一位叫锦瑟的侍女。
生得是明眸皓齿，温婉动人，令李商隐动心之下所写的情诗。
《锦瑟》唐·李商隐锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
但清溪以为李商隐此诗作于妻子王氏亡故之后，是日思夜思，积思成梦所写。
且诗句中有明显的指向足以证明李商隐此诗是写给亡妻王氏的。
谁人不曾年轻过？李商隐作为才华横溢的大诗人，生在可以三妻四妾的古代，有几段情史也不足为奇，无需拿来猎奇。
我们要读懂《锦瑟》一诗，只要明白下面几个问题就可以了。
一、《锦瑟》是一首爱情诗。
二、《锦瑟》写的是一个梦。
三、《锦瑟》中使用的典故我们应该如何理解。
四、《锦瑟》一诗的感情路线写诗词理论文章的很多是专家学者，他们的知识储备量毫无疑问比我们普通人强很多。
但是搞理论研究的因为受限于理论，他们很少进行诗词原创。
因此看待问题很少从诗歌写作的角度，从情感的角度去分析诗歌，得出来的结论往往只是服务于某种需要，而不是真正从诗歌本义去做分析。
他们往往喜欢自设立场，好像不套一个虚妄的时代背景，搞得高大全一点，就对不起古人一样。
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
锦瑟无端，无端在这里是没有原因，没有理由的意思。
瑟只有二十五弦，为什么诗中说锦瑟有五十弦？我们如何理解？《汉书·郊祀志》中有记载：“泰帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。
”泰帝是谁？上古大神伏羲氏，他发明了八卦和乐器，是乐祖。
也就是五十弦是天神使用的瑟，人间使用的瑟只有二十五弦。
李商隐写锦瑟无端五十弦所表达的意思这就是一个梦，是他在梦中见到的场景，正因为他妻子已经去世，他在心底希望妻子是去了天国。
李商隐的诗词《锦瑟》赏析
【导语】李商隐⼀⽣经历，有难⾔之痛，⾄苦之情，郁结中怀，发为诗句，往复低回。
诗⼈追忆了⾃已的青春年华，伤感⾃已不幸的遭遇，寄托了悲慨、愤懑的⼼情。
下⾯就和⽆忧考⼀起来欣赏下李商隐的《锦瑟》，欢迎阅读！ 《锦瑟》 唐·李商隐 锦瑟⽆端五⼗弦，⼀弦⼀柱思华年。
庄⽣晓梦迷蝴蝶，望帝春⼼托杜鹃。
沧海⽉明珠有泪，蓝⽥⽇暖⽟⽣烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
【注释】 1.那些美好的情与事，只能留在回忆之中了，⽽在当时并不知珍惜，只是当成平常罢了，现在追思也是惘然。
2.这种种感慨岂待现在回顾追忆？它发⽣的当时我已经惘然失意，事后更何从追寻呢？ 【赏析】 尾联“此情可待成追忆，只是当时已惘然”结束全篇，⾔有尽⽽意⽆穷。
“此情”应指的是第⼆句的“华年”，“追忆”呼应⾸联的“思华年”，暗⽰本诗是追忆年华所感，为点题之笔；“惘然”指⼼中凄然失意的精神状态，与⾸联的“⽆端”相呼应，是诗⼈表达的情感和思绪。
“可待”是站在“当时”，向未来的延伸；“已”则是站在“当时”向过去的追朔。
这种感情是建⽴在过去、现在、未来之间的时间脉络上的，因此显得更加迷离、不确定。
这两句诗说，这种令⼈怅惘的情怀，作者在当时就已经觉察到了，并不是等到以后追忆时才觉得惘然若失的。
⽽对于⼀般⼈，只有到了年⽼怀旧时，才感到青春易逝，为虚度光阴⽽悔恨，在当时却只道是寻常。
⾏第⼗六，故并称为“三⼗六体”。
扩展阅读：名⼈评价李商隐 唐代诗⼈⽩居易极为欣赏李商隐的⽂章，曾说：“我死后，得为尔⼉⾜矣。
” 后晋，刘昫等《旧唐书·卷⼀百九⼗下·列传第⼀百四⼗》：“商隐能为古⽂，不喜偶对。
从事令狐楚幕。
楚能章奏，遂以其道授商隐，⾃是始为今体章奏。
博学强记，下笔不能⾃休，尤善为诔奠之辞。
与太原温庭筠、南郡段成式齐名，时号“三⼗六”。
⽂思清丽，庭筠过之。
⽽俱⽆持操，恃才诡激，为当涂者所薄。
名宦不进，坎壈终⾝。
” ⾦元⽂学家元好问：诗家总爱西昆好，独恨⽆⼈作郑笺。
锦瑟古诗词赏析
锦瑟古诗词赏析古诗词作为中华民族的瑰宝，承载着丰富的文化内涵和历史价值。
其中，《锦瑟》是一首流传甚广的古代诗词作品，在中国文学史上占有重要地位。
本文将对《锦瑟》进行赏析，探讨其内涵与艺术特点。
《锦瑟》是南朝梁代文学家杨炯所作，是一首描写古琴音的抒情诗。
诗中通过描绘锦瑟琴声的悠扬与动听，寄托了作者游子的思乡之情。
下面我们逐句解读这首诗词，从语言表达、意境描绘和情感交融等方面分析其艺术特点。
锦瑟前头蜂独嗡，千声万声空念远。
首句“锦瑟前头蜂独嗡”中，杨炯以“蜂独嗡”形容琴声萦绕耳畔，生动描绘了琴声的音律美。
接着“千声万声空念远”，表达了作者离乡在外的惆怅之情。
多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。
第二句“多情自古伤离别”反映了人们对离别的痛苦和感伤，表达了作者深沉的情感。
紧接着的“更那堪冷落清秋节”，揭示了作者年少离乡的心境，同时也通过描绘秋天的萧瑟之景，更加突出了思乡之苦。
一声已动物皆静，四座无言星欲稀。
描写琴声带来的魅力与震撼，“一声已动物皆静”，反映了琴音在宁静的环境中所引发的共鸣。
接下来的“四座无言星欲稀”，通过对场景的描绘，进一步突出了琴声的美妙和独特。
清风明月共长久，水泉石磊有声来。
借用“清风明月”的意象，表达了美好与长久的向往。
“水泉石磊有声来”揭示了大自然万物的自然之音，进一步烘托了琴音的美感和音乐的魅力。
时人不识古今月，古今只是清瑟怨。
最后一句“时人不识古今月，古今只是清瑟怨”是全诗的精髓所在。
诗人以“古今月”喻指古琴，寄托了对古琴音乐的敬畏和推崇之情。
“清瑟怨”则再次突出了作者对离乡之情的怀念。
《锦瑟》以其独特的艺术表现手法和深邃的意蕴赢得了广大读者的喜爱。
诗词以简洁凝练的语言，表达了作者深沉的思乡之情和对古琴音乐的追求。
通过描绘琴声的音律美、写景的清幽和情感的交融，使整篇诗词如同一首美妙的古琴曲，引领读者进入一个意境深远的艺术世界。
综上所述，杨炯的《锦瑟》是一首由琴声和离乡之思所激发出的抒情诗，通过对琴声的描绘和思乡情感的表达，展现了作者对美好与长久的向往。
【李商隐《锦瑟》赏析】李商隐《锦瑟》品读
【李商隐《锦瑟》赏析】李商隐《锦瑟》品读千古诗谜《锦瑟》已选人新编高中语文课本，这是很能体现编者审美眼光的重要举措，然而对这首最能激发学生想像、引发解读兴趣的杰作，课文注释中却只采取悼亡一说，虽然把它仅仅作为一首爱情诗来解读不能说错误，但我认为这对学生深刻把握多角度理解这首诗是不利的，因此对这首诗的主旨诠释及艺术特证做一些介绍与分析是十分必要的，因为这不仅可以扩大学生的视野，而且能够提高学生感悟古典诗歌艺术韵味的能力。
一、主旨隐晦：诠释学的困境这是中国诗歌史上最难解的一首诗，金代大诗人元好问就曾感慨说：望帝春心托杜鹃，佳人锦瑟怨华年。
诗家总爱西昆好，只恨无人作郑笺。
清代诗人王士帧也说：一篇锦瑟解人难。
这首诗具有超越诠释学的穿透与征服力量，千百年来它既膝陇晦涩，又家喻户晓，一直在激起人们欣赏探究的兴趣，因此它又是解释最分歧的一首诗，它似乎具有笼罩大地的可变性抒情结构，在它那七宝楼台光怪陆离的大厦中，人们不断发现它的新意。
据不完全统计，到目前为止，诠释《锦瑟》的文章多达一百五十余篇，而且还不断有人在进行新的探索。
刘学锴、余恕诚著《李商隐诗歌集解》（中华书局，１９８８年１月版）共收录清代之前（含民国初年）的四十种解释，加上今人钱锤书和他们自己的按语，一共是四十二种。
概括起来主要有以下几种：１、咏令狐家青衣说；２、咏瑟声适怨清和说；３、悼念亡委说；４、自伤身世说；５、自题诗集序诗说等。
这些说法中以悼亡说和自伤说最有名。
刘。
余二师的解释是承民国初年张采田的自伤身世说而来的，但他们抛弃了张氏解释中的穿凿附会成分，因而显得更圆通，比较能为人们所接受。
先不妨总体上来把握一下全诗的大意：首联思华年是一篇总纲。
无端这个虚词揭示迷茫情感的意绪总源。
两句大意是：锦瑟啊，你为什么凭空白地有五十条弦呢？面对着弦弦柱柱弹奏的乐声，我不禁追忆起自己的盛年光景来。
颔联用了两个典故：一个是庄子梦中幻化成蝴蝶而人蝶两茫；一个是望帝死后魂魄化为杜鹃啼血悲鸣。
庄生晓梦迷蝴蝶全诗
庄生晓梦迷蝴蝶全诗导语:庄生晓梦迷蝴蝶全诗《锦瑟》作者：李商隐原文：锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
注释：1、锦瑟：装饰华美的瑟。
瑟：拨弦乐器，通常二十五弦。
2、无端：犹何故。
怨怪之词。
3、五十弦：这里是托古之词。
作者的原意，当也是说锦瑟本应是二十五弦。
4、庄生晓梦迷蝴蝶：《庄子·齐物论》：“庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。
俄然觉，则蘧蘧然周也。
不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。
”商隐此引庄周梦蝶故事，以言人生如梦，往事如烟之意。
5、望帝春心托杜鹃：《华阳国志·蜀志》：“杜宇称帝，号曰望帝。
……其相开明，决玉垒山以除水害，帝遂委以政事，法尧舜禅授之义，遂禅位于开明。
帝升西山隐焉。
时适二月，子鹃鸟鸣，故蜀人悲子鹃鸟鸣也。
”子鹃即杜鹃，又名子规。
6、珠有泪：《博物志》：“南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。
”7、蓝田：《元和郡县志》：“关内道京兆府蓝田县：蓝田山，一名玉山，在县东二十八里。
诗意：锦瑟呀，你为何竟有五十条弦？每弦每节，都令人怀思黄金华年。
我心如庄子，为蝴蝶晓梦而迷惘；又如望帝化杜鹃，寄托春心哀怨。
沧海明月高照，鲛人泣泪皆成珠。
蓝田红日和暖，可看到良玉生烟。
悲欢离合之情，岂待今日来追忆，只是当年却漫不经心，早已惘然。
读者尽管难以明了《锦瑟》诗的思想内容，但那可供神游的诗境，却很容易在脑子里浮现。
赏析：这首《锦瑟》，是李商隐的代表作，爱诗的无不乐道喜吟，堪称最享盛名；然而它又是最不易讲解的一篇难诗。
自宋元以来，揣测纷纷，莫衷一是。
诗题“锦瑟”，是用了起句的头二个字。
旧说中，原有认为这是咏物诗的，但近来注解家似乎都主张：这首诗与瑟事无关，实是一篇借瑟以隐题的“无题”之作。
学者周汝昌认为，它确是不同于一般的咏物体，可也并非只是单纯“截取首二字”以发端比兴而与字面毫无交涉的无题诗。
励志古诗词《锦瑟》原文及赏析
励志古诗词《锦瑟》原文及赏析
《锦瑟》
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
《锦瑟》是中国古代四大文学家之一的李白所作，它唱出了他对爱情、人生深刻的感慨。
这首诗由五个七言句组成，每句都描写了抒情的场景。
第一句“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，描写了锦瑟的情景，把一弦一柱（乐器）的张力和岁月的流逝联系起来，用锦瑟思索爱情和岁月的变迁，表现出深沉的思想。
第二句“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，这句描写的是庄生在清晨被蝴蝶迷惑的场景，他望着春天的天边，把心交给杜鹃（一种花），表达了对自己心中爱情的思念之情。
第三句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，描绘了海月明珠就像有泪水般闪烁，蓝田里的阳光温暖，玉米抽出柔和的烟雾，李白用一种情意深沉的语言，表现了他深情的思念之情。
最后一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，表达了他对理想之爱已不可得的失落。
他把深情的思念与无奈的绝望，描绘得极其清晰，宛如朦胧的幻梦，让人不禁深深地想起了自己的爱情。
总之，李白在《锦瑟》中表达了了他对爱情、生命深深的感叹，通过式微而妙的语言，表达出他内心无比温柔的情感与思想，它已成为几千年来流传至今的文学经典，具有深刻的历史意义和文化价值。
诗词锦瑟解析
《锦瑟》是唐代诗人李商隐的代表作之一，深刻描绘了人生的悲欢离合和青春的流逝，充满了哲理和情感的张力。
诗以“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”开头，抒发的是对时间流逝的感叹和思考，第一句把琴的瑰丽与华年联系在了一起，细腻的词汇营造出一种深沉的氛围。
第二句“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”则以典故形式，表达了人生的短暂和无常，生命就像一场梦境，飞逝而过，使人突然间发现自己已经老了。
第三句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”以自然景观为背景，感慨宇宙生命的凄美和短促，诗人把自己的感情和自然景观结合在了一起，通过诗意的渲染，传达出人们在寄托情感时，最能体会到的那种感觉。
最后一句“此情可待成追忆，只是当时已惘然”表达了诗人对年华逝去的追忆和对废物人生的失落，饱含着对青春、爱情、生命的思考与感慨。
整首诗通过动态的意象，将人生的悲欢离合巧妙地寄托在其间，寓意深刻、富有哲理感和情感张力，是唐诗中极具代表性的抒情佳作。
锦瑟诗词鉴赏
锦瑟诗词鉴赏苏轼先生的《锦瑟》，是一首历久弥新的经典词句，深深的激励了无数人的心灵，也见证了中国文化的悠久历史。
苏轼的《锦瑟》，是一首唯美的经典诗词，包含着它的深刻的意义。
其中有着悠久的历史，表达的是一种深深的情怀，内容丰富多样，构思精妙，具有哲理性。
《锦瑟》被视为中国古典文学中最优秀的诗作之一，被誉为“古今中外未有及之诗”，它代表了中国文化的优秀传统，也体现了中国文化的深厚底蕴。
苏轼的《锦瑟》以其凝练的构思、令人叹为观止的哲理性及深远的影响而闻名，由此也可以看出，苏轼的诗词因其内涵而独具特色，受到一致的好评和青睐。
《锦瑟》以古韵开篇，第一句“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，即已表现出了作者对五十年飞逝的惋惜之情。
这一句诗，仿佛在让我们看到了五十把古锦瑟，再也无法重奏一曲古老的乐曲。
年华无常，执子之手，何不在此刻珍惜每一分每一秒，积极投入人生快乐的洪流之中。
继而，第二句“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，把庄生幻想般的梦幻与蝴蝶的翩翩起舞联系起来，形象地表达了帝王朝贤的待人接物之观。
这里的“望帝春心托杜鹃”，就如同更为前人情谊的一种传递，于是，朝贤当朝的行为就变得更为重要。
这句诗，也让我们看到了对于苏轼朝代文学观念里一种繁复而传统的表现形式的崇尚，古典文学的审美也应当由此被重视起来。
接下来，第三句“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，再次贴切地表达了祖国沧海桑田的变迁、消逝之情，以及怀念金色往事的惋惜之情，赋予了诗句更多的思考。
第三句以一句‘当今世界的变迁’为题材，以一句‘怀念金色往事的惋惜’为表达形式，把苏轼当时文化储备里的思想和感受结合在一起，在古韵与现代叙述中，表达了他那珍贵的思想和空灵的文字。
最后，苏轼用“此情可待成追忆，只是当时已惘然”一句，令诗句弦外之音圆满落幕。
苏轼的这一句诗，用贴切的情感描写了深空的回忆，把惋惜与淡忘完美地结合于一起，表达了他无尽的思念与最后的凋零。
综上所述，通过苏轼的《锦瑟》，我们得到了一种深刻的思考：生命就像一张锦瑟，珍藏着一曲美妙的曲调，我们要在活着的这段时间珍惜一切，努力追求自我，不断创新，成就自己的隽永。
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《锦瑟》诗词赏析
《锦瑟》作于李商隐晚年，此诗之意总说纷纭，莫衷一是，或以为是喜悦爱国之篇，或以为是悼念追怀亡妻之作，或以为是自伤身世、自比文才之论，或以为是抒写思念待儿之笔。
诗题“锦瑟”，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题，实是借瑟以隐题的一首无题诗。
诗运用象征、隐喻的手法，创造性地发展了传统的“比兴”方法。
“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
”想象一下：绘有花纹的美丽如锦的瑟有五十根弦，诗人也一边在感慨快到五十岁了，一弦一柱都唤起了他对逝水流年的喜悦追忆，暗示自己才华出众而年华流逝。
诗的首联以幽怨悲凉的锦瑟起兴，借助对形象的联想来显现诗人内心深处难于直抒的千般情怀以及诗人沧海一世所有不能明言的万
种体验，点明“思华年”的主旨，这是对传统比兴手法创造性的发展。
“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
”《锦瑟》诗中间两联，最能体现李商隐引典精辟、譬喻精深的持点。
李商隐以“庄生梦蝶”的典故人诗，又巧妙地设计了两个字：“晓”与“迷”，深层喜悦譬喻溢于言表。
“晓”早晨也，喻人的一生则是青年时代。
”晓梦”——青春美梦——年轻时立下的宏伟大志，色彩斑斓的喜悦理想。
“迷”迷恋，沉溺也不放弃，不可割舍，不懈地追求喜悦。
诗人设字绝妙精巧，赋予典故以新的喜悦哲理，让读者有感于物．有悟于心：使诗句产生了影视效应，再现了诗人为不可割舍的理想进行了不懈追求，无奈却挣扎于权势争夺之中，左右为难受尽欺凌终不得志，到头来只是一场悲
苦的梦幻而已——一生的悲愤、悔恨的一生。
颈联紧接颔联，形神兼备。
“沧海月明珠有泪”，意谓沧海之中，明月之下，泣泪成珠。
以如此凄寒孤寂之境，寄托诗人沧海遗珠、不为世用的怨怀。
“蓝田日暖玉生烟”，则以美玉沉埋而烟辉升腾的意象，自况虽被埋没不用而才华难掩之势。
“珠”、“玉”乃诗人自喻，不仅喻才能，更喻德行和理想。
诗人借这两个形象，体现自己具有卓越的才德却不被世用的悲哀。
诗的尾联，采用反问递进句式加强语气，结束全诗。
“此情”总揽所抒之情：“成追忆”则与“思华年”呼应。
“可待”即“岂待”，说明这令人惆怅伤感的“此情”，早已迷惘难遣，此时当更令人难以承受。