现代雕塑艺术鉴赏
雕塑作品可以从哪些角度进行鉴赏
雕塑作品可以从哪些角度进行鉴赏我们可以从题材、情境、结构、创作手法四个角度来欣赏雕塑作品，并且可以对先后顺序进行适当的调整。
鉴赏雕塑作品有四种基本的方法。
第一种方法是形式鉴赏。
当我们站在雕塑作品面前时，首先看到的是它的表面形式，从形式的角度来鉴赏作品是最基本的鉴赏方式，它偏重于对作品艺术形式的感知和体验，强调对形式的分析和把握。
雕塑作品的形式美包括形体、空间、材质等造型元素以及变化与统一、对称与均衡、节奏与韵律等形式原理。
我们以《米洛斯的阿芙罗狄特》为例进行分析。
女神的头、胸、腰、胯和腿，都形成自然而微妙的方向变化，而作为整体，这些部分又统一于女神那呈反S形的人体中轴线，从而构成一种富有魅力的优美、高雅的身姿。
这尊雕塑是体现多样统一的形式美的典范作品。
第二种方法是感悟式鉴赏。
这种鉴赏方法要求从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。
南朝刘勰《文心雕龙·神思》中有这样一句话：“观山则情满于山，观海则意溢于海。
”意思是登山后情感就会像山一样饱满，看海时想象就会像海水一样多。
观察事物必须全身心地投入，充满激情，才能有感而发。
当我们面对一件雕塑作品时，可能瞬间被它打动、感染，产生各种想象，在不知不觉中完成欣赏。
比如，陶制雕塑《说唱俑》（图3），它歪嘴吐舌、耸肩缩头、大腹如鼓的样子让我们忍俊不禁，其妙趣横生的形象，犹如现代杂技表演中的小丑角色。
《开荒牛》（图4），是我国著名雕塑家潘鹤创作的雕塑作品，被誉为深圳这座城市的精神象征。
作品给我们非常直接的视觉印象：一头牛埋头奋力前行。
作品代表了深圳人从过去到现在一直默默耕耘的成长过程，体现了深圳特区创业者艰苦奋斗和勇于开拓的精神。
沉思者雕塑作品鉴赏800字
沉思者雕塑作品鉴赏800字
沉思者，原名《思考者》，是法国雕塑家奥古斯特·罗丹于1880年
至1882年期间创作的一件大理石雕塑作品。
此作品是罗丹的代表作之一，也是现代雕塑的代表之一，被誉为雕塑史上的一座丰碑。
这件作品的创作时间正值19世纪末，当时欧洲正处于经历空前的文
化和思想启蒙浪潮，社会也正在发生着巨大的变化。
在这样的时代背景下，罗丹通过这件雕塑作品表现了人类内心的苦闷和思考的境况，表达了自己
对人类生命的理解和价值观。
这个雕塑作品的主要特点是雕像的造型尺寸比平常人稍小，表情沉静
而严肃，身体也不是很完美，不过正是这些缺点让这件作品显得生动而有
血有肉。
雕像无衣饰，身体倚靠在一个平坦的岩石上，双手托着下巴，双
眼深思熟虑地注视着前方，似乎在思考着什么问题。
整个雕像充满了思考
和深度的气息，人们不由得会产生一种感受：他（她）在思考自己的人生，思考自己的存在，思考这个世界的本质。
在雕塑风格上，罗丹采用了各种各样的技巧和表现手法。
例如，从远
处看，雕像显得很瘦弱，不过当你走近一些的时候，就会发现它的各个部
位都有深刻的雕刻痕迹。
这种技巧使得整个雕像具有了特别的艺术魅力。
总之，沉思者是一件充满哲理和思想的雕塑玻璃，它超越了时间和空
间的限制，一直以来都引人深思和思考。
这个雕塑作品不仅具有巨大的艺
术价值，还彰显了哲学和人文思想的精髓，成为现代文明和文化的重要代表。
艺术鉴赏：现代艺术的多样表现形式
艺术鉴赏：现代艺术的多样表现形式艺术是人类创造力的表达方式，是一种文化表达工具和视觉语言。
在过去的几十年里，现代艺术经历了巨大的变革和创新。
现代艺术以其多样的表现形式和前卫的风格吸引了大量的关注和讨论。
本文将介绍现代艺术的多样表现形式，从绘画、雕塑、摄影、装置艺术和数字艺术等多个角度来探讨。
现代绘画的多样表现形式抽象绘画抽象绘画是现代艺术中最具代表性的一种形式。
它不再对现实物体进行直接的描绘，而是通过形状、颜色、线条等元素来表达艺术家的内心世界和情感。
抽象绘画给观众更大的想象空间，让他们自由地去解读和感受作品。
表现主义绘画表现主义绘画强调情感和内心的表达，通常以夸张的形式和明亮的色彩来表现内心的激情和冲动。
艺术家试图通过画布上的笔触和色彩，传达出他们强烈的情感和生活体验。
运动绘画运动绘画是一种强调时间和动态感的艺术形式。
艺术家通过运用色彩、线条和形状等元素，创造出动感和速度的效果，使观众感受到作品中的运动和节奏。
现代雕塑的多样表现形式抽象雕塑抽象雕塑通过形状、线条和曲面来表达艺术家的观点和情感。
与现实主义雕塑不同，抽象雕塑不再是对真实对象的模仿，而是将形式和结构抽象化，以独特的方式展示出来。
装置雕塑装置艺术是一种综合多种媒介和元素的艺术形式，其中包括雕塑、声音、光线和环境等。
装置雕塑通常是在一个特定的空间中展示，与观众的互动和参与是非常重要的一部分。
环境雕塑环境雕塑是与特定环境相结合的艺术形式，通常是在户外创作和展示。
艺术家通过与自然和环境的互动，创造出与周围环境相融合的作品，给人们带来独特的体验和感受。
现代摄影的多样表现形式纪实摄影纪实摄影是通过记录和揭示现实生活来表达艺术家的观点和情感。
摄影师用相机捕捉现实中的片刻，通过构图和光线来传达自己的主题和感受。
艺术摄影艺术摄影强调影像的美学和创造性。
摄影师通过运用光影、构图和后期处理等技术手段，将现实世界转化为独特的艺术作品。
实验摄影实验摄影是一种突破常规的摄影形式，艺术家通过创新的拍摄技术和后期处理方法创造出令人惊叹的视觉效果。
雕塑艺术鉴赏
4
审美与价值
审美与价值
01
雕塑艺术鉴赏
2020-xx-xx
-
1 材质与技法 2 形式与主题 3 艺术家与创作背景 4 审美与价值
雕塑艺术鉴赏
雕塑艺术是一种古老的艺术形式，
01
它通过雕刻、塑造、铸造等方式创
造出具有三维形态的作品
在艺术领域中，雕塑以其独特的艺
02
术语言和表现形式，成为了一种备
受瞩目的艺术形式
03
下面将从以下几个方面对雕塑艺术 进行鉴赏
02
03
雕塑艺术的审美价值也是鉴 赏中需要考虑的因素之一。 雕塑艺术的审美价值不仅在 于作品的形式和表现力，更 在于作品所传递的情感、思 想和内涵。优秀的雕塑作品 能够给人以强烈的视觉冲击 和心灵震撼，让人产生共鸣 和思考
此外，雕塑艺术的价值还体 现在其历史和文化价值方面。 许多雕塑作品都是对于历史 和文化的重要记录和呈现， 具有珍贵的历史和文化价值。 例如，古埃及的法老雕像就 是对于古代文明的重要记录 和见证
主题对于雕塑艺术来说也是非常重 要的。主题是雕塑作品的灵魂和核 心，它能够赋予作品更深层次的意 义和内涵。主题的来源可以是历史、 文化、社会事件、个人情感等多种 多样。主题的选择和表现需要考虑 到作品的形式和材质，以及艺术家 的个人情感和思想
3
艺术家与创作背景
艺术家与创作背景
雕塑艺术的创作需要艺术家运用自己的才华和情感进行创作。艺术家的个性、风格、经 历等都会影响到作品的表现力和内涵。例如，文艺复兴时期的艺术家注重对于人体形态 和神情的刻画，而现代艺术家则更加注重对于材质和技法的运用
第5章_雕塑艺术鉴赏
2）种类：根据雕塑实体能否附着于背景材料，
分为圆雕、浮雕与透雕三种类型。 圆雕是完全立体的，不附着任何背景的，可 以从任何角度观赏的雕塑。 浮雕是在平面上雕出浮凸的雕塑，从一面观 赏的雕塑。浮雕只能从一个方面上进行欣赏， 所以它可以附着在建筑平面、用具器物等背 景材料上。它依照表面凸出厚度的不同，又 分为高浮雕、浅浮雕等。 透雕多用于工艺美术品的加工。
2、形象的简括性
形象的简括性具有
两方面内容： 一是指雕塑艺术多 为单一的形象； 二是指雕塑作品本 身形象的特点。
1）雕塑艺术以单一形象的塑造为主要形式，以简
代繁，往往在单个的形象中体现厚重的思想内容。 雕塑是以简约的形式概括深刻思想内容的艺术，它 可以表现深邃的思想，而难以描述宏大的场面。
然进行着激烈的思考， 那线条简括的造型造成 的朦胧性更加强了作品 的动感，使人们似乎听 到巴尔扎克在说，“拿 破仑用剑做不到的，我 的笔要能做得到!”。
3、体会雕塑“象征、装饰”的美
纪念性雕塑往往是某一时代的标志，积淀着
民族的历史文化，大多是城市的象征与装饰， 它们立于公园、大道、广场等公共场合，起 着装点城市、装饰建筑物的作用。 雕塑的这种装饰作用有着两方面的意义，一 是雕塑本身的艺术美，二是雕塑与城市、建 筑、绿地等统一和谐的环境美。
第一节综述
• 一、雕塑艺术与雕塑语言 • 1、雕塑：“雕塑”，是“雕”与“塑”两种技法的合称。 • 1）定义：雕塑是造型艺术。传统雕塑表现为静态的、三维空间的体 积，是利用大理石、粘土、木料及各种金属等物质材料创造出的具有 某种情感意味和节奏韵律的立体艺术。 • 2）种类：圆雕、浮雕、透雕 • 3）表现方法：根据雕塑艺术作品的形象是否具体，在表现方法上又 有具象与抽象之别。 • 2、雕塑语言 • 1）体积感与空间感：一件雕塑作品，它的形体和它形体的空间变化 就构成这件艺术品独特的意味。 • 2）特别讲究影像： “影像”就是雕塑的基本轮廓所形成的影子似的 形象。 • 3）要组织突出点：雕塑靠主要的突出力点来突出中心。
优秀的雕塑作品鉴赏
优秀的雕塑作品鉴赏雕塑是一种艺术形式，以塑造三维实物为主要手段，能够展现艺术家的情感、思想和审美观点。
在众多的雕塑作品中，优秀的作品能够引发观者的心灵共鸣，让人们感受到艺术的魅力。
以下是几个鉴赏优秀雕塑作品的要点：一、雕塑的造型设计优秀的雕塑作品，其造型设计必须体现出艺术家的独特风格。
从雕塑的纹理、线条和形状等方面，可以看出艺术家的创作思路和审美情趣。
具有独特鲜明特征的雕塑作品能够让人们产生深刻的印象，成为艺术品市场上的最受欢迎的作品之一。
二、雕塑的材料雕塑的材料对于其造型设计也有重要的影响。
不同的材料具有不同的表现力，能够呈现出不同的艺术形式。
例如，大理石、青铜等材料常被用于制作古典风格的雕塑作品，而陶瓷、树脂等材料则能够制作出更加现代化的风格。
材料的选择需要和艺术家的创作主题和风格相匹配。
三、雕塑的叙事性优秀的雕塑作品通常能够向人们讲述一个故事，强调叙事性十分重要。
叙事性包括雕塑作品所表达的情感、思想和哲学等方面。
能够富有叙事性的雕塑作品能够更好地引导观者产生共鸣，使得观众对作品的鉴赏和思考更加深刻。
四、雕塑的意义每一个优秀的雕塑作品都有其独特的意义。
艺术家通过雕塑所表达的意义常常是体现其人文精神和创作精神的最主要方式。
优秀的雕塑作品能够给人们带来思考的启示，为人们传递积极向上的信息。
总之，优秀的雕塑作品能够引领观众进入一个独特的艺术世界。
它们的造型设计、材料、叙事性和意义等方面都需要得到审慎的鉴赏。
只有通过多角度的分析和理解，才能更好地领略雕塑艺术的魅力。
美术鉴赏中国现代雕塑艺术(共24张PPT)
《黄河母亲》何鄂
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
详细披露了国民党军统集中营 和中美特种技术合作所黑暗凶 残的内幕，生动翔实地介绍了 杨虎城、叶挺、江竹筠、罗世 文、车耀先等革命先烈为新中 国的建立前仆后继，英勇不屈 的斗争事迹。
“黄河母亲”雕塑，位 于兰州市黄河南岸，具 有很高的艺术价值，它 由“母亲”和“男婴”组成构 图。分别象征了哺育中 华民族生生不息、不屈 不挠的黄河母亲，和快 乐幸福、茁壮成长的华 夏子孙。
下层大须弥座的束腰部镶嵌着十幅巨大的汉白玉浮雕，其中八幅 作品反映了中国近现代史上的革命事件，按东南西北的顺序依次 为“虎门销烟“、“金田起义“、“武昌起义“、“五四运动“、 “五卅运动“、“南昌起义“、“抗日游击战“和“胜利渡长 江·解放全中国“。
中国现代雕塑艺术欣赏
《 五 四 运 动 》 滑 田 友
中国现代雕塑艺术欣赏
中国现代雕塑艺术欣赏
人民英雄纪念碑，位于天安门以南、 毛主席纪念堂以北，中华人民共和国 首都北京市天安门广场的中央。 1949年9月30日，中国人民政治协商会 议第一届全体会议决定，为了纪念在 人民解放战争和人民革命中牺牲的人 民英雄，在首都北京建立人民英雄纪 念碑。 1952年8月1日开工，1958年4月22日建 成。 1961年，人民英雄纪念碑被中华人民 共和国国务院公布为第一批全国重点 文物保护单位之一。 人民英雄纪念碑通高37。94米，正面 （北面）碑心是一整块石材，长14。7 米、宽2。9米、厚1米、重103吨，镌 刻着毛泽东题写的“人民英雄永垂不 朽“八个鎏金大字。
论群雕《拉奥孔》的鉴赏意蕴
Yi Shu Jiao Liu·艺术交流论群雕《拉奥孔》的鉴赏意蕴刘玥江苏师范大学摘要：群雕《拉奥孔》是古希腊时期的雕塑艺术，以拉奥孔父子3人抗争厄运为主题，整个雕塑在形象上生动和鲜明，在结构上成熟和完整，在艺术表达上丰富和真实。
体现出“高贵的单纯，敬慕的伟大”这一美学理念。
分析《拉奥孔》不仅具有时代性的意义，同时也给现代雕塑的艺术创作予以新的审美启示。
本文主要从以下几个方面进行论述：首先从《拉奥孔》雕塑的灵感来源去探索，其次论述其表现手法，比如线条美和动态美，接着分析雕塑的戏剧性和其“顷刻性”的表现形式，最后阐述《拉奥孔》群雕对后世产生的影响。
关键词：群雕审美顷刻线条动态美中图分类号：J305文献标识码：A文章编号：1008-3359（2019）14-0177－02拉奥孔的创作灵感来源于一个古希腊神话故事，在一次古希腊和特洛伊国的交战中，祭祀拉奥孔看穿了“木马计”，极力反对木马进入城中，忽视了众神的意思，使得雅典娜不满，派了两条蟒蛇去杀死拉奥孔和他的两个儿子，整个雕塑展现了父子三人被蟒蛇缠住之后痛苦无奈的场面，这个神话故事便是群雕《拉奥孔》的由来。
群雕《拉奥孔》形象的刻画了拉奥孔父子三人受折磨的情景：儿子在父亲的左右两侧，被蛇缠绕。
两条蛇攻击着拉奥孔，肌肉线条分明的拉奥孔试图想擒住蟒蛇，而蛇却直攻其腰，拉奥孔垂死挣扎，身躯呈“S”形，儿子的眼神投向父亲，充满着绝望。
三个因痛苦而扭曲的身躯，肌肉紧绷到了极限，在痛苦下极力反抗。
参观者能够通过雕塑体会到流经血管、肌肉的痛苦，整个作品充满着无奈和紧张。
正因《拉奥孔》群雕有着极强的感染力和表现力，它被誉为是古希腊最著名最经典的雕塑之一。
一、雕塑的表现手法《拉奥孔》群雕呈现出优美的线条。
创作者将线条优美的原则体现在雕塑之中，拉奥孔父子身上绷紧的线条和蛇S形的身躯缠绕在一起，形成一种视觉冲击。
将紧张的心理活动和有力的曲线刻画出来，体现出丰富的韵律感，刚柔并存，体现出理性和感性的融合。
西方现代雕塑鉴赏
雕像告成后，博得了全罗马的赞赏。一夜之间，贝尔尼尼 成了宫廷内谈话的中心。贝尔尼尼当时激动地说，他热情地工 作，热爱他制作的对象，他好象不是在加工，而是在吞食大理 石。
结束
谢谢收看
《加莱义民》
《加莱义民》，青铜，208.5×239×190.5厘米，法国雕塑 家罗丹创作于1884－1886年，现存法国加莱市。 这件作品是大 型纪念碑雕塑，这组雕塑以恢弘而真实的历史情境，表现了一 种及为悲壮而崇高的精神气节与牺牲行为，以精致而深刻的心 理表现，形象地刻画了在死亡面前，不同人物的情感与个性。 同时，还以独特的群像形式，突破了传统纪念碑雕塑的程式。 加莱义民是罗丹的代表性群雕之一，它取材于历史上的一个真 实故事。十四世纪中叶英军入侵法国，加莱城无法抵抗，只好 忍辱接受了投降条件：让六个有威望的城民拿着加莱城的钥匙 去英军处受降并被处死，这些人必须光着头，穿囚犯的衣服， 脖子上套着绳子。为了保全加莱城人民的生命财产，这六个义 民光荣地献出了生命。十九世纪后叶，为了纪念这六位壮烈牺 牲的市民，加莱城政府决定在市中心建立这一纪念群雕。罗丹 以真实手法创作了这一组历史人物，赋予了每个人独特的个性 和精神状态，有坚定者、有绝望者、有听其自然者。
夏娃的故事，讲的是分离与失落的故 事。我们不妨相信这是一件真事；我们不妨将这个故事看做是 一种道德范式；我们不妨可以在其中看到一种寓言，那就是人 在出生的时候就脱离了母体。这件事情在许多层面来说都是真 实的，但是，这个故事教导我们的许多重要的事情之一，便是 说我们不可能永远留在天堂里，我们必须承担起世俗生活的重 担。亚当和夏娃被赶出伊甸园的故事，就是最典型的离家远行
这幅画创作于十五世纪，作者题名“巴黎画师”。画 中的主题“阿波罗与达芙妮”来自古希腊罗马神话传说。传 说中太阳之神阿波罗因为相貌英俊又擅音乐而备受神界和凡 间的女子喜爱。一次，由于不慎得罪了小爱神丘比特，丘比 特便恶作剧用金箭射中了阿波罗，被金箭射中的阿波罗立即 爱上了第一眼看到的精灵达芙妮，可达芙妮被丘比特射中了 铅箭，因此而拒绝阿波罗的炽热追求，并求助她的父亲河神 佩内奥，佩内奥不忍看女儿痛苦不堪便将其化做一棵桂树， 画中的达芙妮正在向桂树转化，阿波罗情急之下欲上前阻止 却为时已晚。贵为太阳之神、音乐之神、医药之神的阿波罗 竟然无回天之力挽救自己心爱女子的生命，此后，他就用桂 树的枝叶做成头冠勉励在竞技中获胜的人，因为，桂树在他 心目中是至高无上的象征。
中国古、现代雕塑艺术欣赏
第二节 中国近代雕塑鉴赏
图2-11 《胜利渡长江》
第二节 中国近代雕塑鉴赏
2.《艰苦岁月》
潘鹤，1925年生于广东省广州市，1940年开始从事艺术创作活动， 现为广州美术学院雕塑系终身教授，清华大学、武汉大学、汕头大 学客座教授。已建立长期性大型户外雕塑作品近百座，多座作品获 国家级最高金牌奖和最佳奖。代表作有《艰苦岁月》（图2-12）、 《拓荒牛》、《珠海渔女》、《和平少女》等。在新中国美术史上， 在新中国雕塑史上，在表现革命历史题材的范围内，《艰苦岁月》 都是一件十分重要的作品。它以动人的形象，体现了最能在观者心 灵中激起共鸣的主题。作品原件现存于中国革命军事博物馆。在三 角形构图中，形状起伏波澜，手法自由，艺术形象生动自然，成为 50年代的经典之作。《艰苦岁月》遵循了现实主义的创作方法，以 写实的手法塑造人物。又具有浪漫主义特征。
第一节 中国古代雕塑艺术鉴赏
图2-4 《马踏飞燕》
第一节 中国古代雕塑艺术鉴赏
一、 陵墓雕塑
4.《击鼓说唱俑》
《击鼓说唱俑》（图2-5），灰陶制，高55厘米，制作于东汉 时期，出土于四川成都天回山崖墓，现收藏于中国历史博物馆。 四川地区的汉俑独具特色，内容更为丰富，在出土的许多俑雕像 中，最著名的就是这件《击鼓说唱俑》。他们并非简单地模仿生 活中的场景，而是采用了极其大胆夸张的手法，着重表现说唱者 那种特殊的神气。作者采用虚拟方式，通过欣赏者的联想作用创 造出一个隐含的充满戏剧性的精彩场面。这种虚拟中的戏剧性场 面本身也体现出汉代艺术所特有的生动活泼的气势。这件作品同 时也是研究汉代民俗和陶塑艺术的珍贵史料。
第一节 中国古代雕塑艺术鉴赏
图2-1 秦始皇陵一号坑
第一节 中国古代雕塑艺术鉴赏
图2-2 《跪射武士俑》
雕像《断臂的维纳斯》(鉴赏)
雕像《断臂的维纳斯》(鉴赏)《断臂的维纳斯》是法国艺术家米开朗基罗·布安纳罗蒂于1820年所创作的一座雕像，其原型作品则是古希腊的维纳斯雕像。
该作品是文艺复兴时期的一件经典艺术作品，在现代仍受到广泛的关注和喜爱。
以下是对该雕像的鉴赏解析。
雕像的主题是美，而维纳斯则被视为美得代表。
雕像中的维纳斯身姿优美、身材修长，羞答答的站在一旁，极富魅力。
同时，她的胸部和腹部轮廓极为流畅，有着典型的希腊雕塑的特点。
与大多数维纳斯雕像不同的是，这件作品中的维纳斯缺失了左臂，让她看起来更为脆弱和虚弱，也更具感染力。
缺失的左臂可能代表着她遭受的折磨、伤害和苦难，也可能象征着她的残缺让她更为柔软、更加友善与人类。
这件雕像的细节处理非常精细，在细微之处更凸显出作者的非凡水平：她的发丝柔软着落，肩头和胸部的肌肉丰满饱满，腿部的线条和脚趾精细纤细。
整个雕像透露出来的感觉是一种深邃、优美和沉静。
雕像中的情感表现也极为动人。
一方面，维纳斯陶醉在自己的美貌中，她放松、柔软的线条与羞涩暗示着她的情感。
另一方面，她的残缺又给观者留下了无数的想象空间。
在背景上，雕像的立柱用一种特殊的方式进行表现。
雕像的罗马柱底部上下分裂，两段之间间隔一段明显的空间，底部呈现出一些图案装饰。
这种处理使整个作品看起来更有艺术感和立体感。
同时，底座的构造也把人们的视线更集中的引导到雕像本身。
总体来说，这座雕像是一件引人注目的艺术品，其凸现出的情感和美感一直以来都深受人们的追捧。
今天，这个代表美的维纳斯雕像找到了醉心的爱好者，令人惊叹的是它的生命力仍在，并将在未来的岁月中继续魅力无穷。
雕塑艺术的鉴赏心得作文800
雕塑艺术的鉴赏心得作文800 篇1《掷铁饼者》这尊被誉为“体育运动之神”的雕像，一望而知是表现投掷铁饼的一个典型瞬间动作：人体动势弯腰屈臂成S型。
这使单个的人体富于运动变化，但这种变化常常造成不稳定感，所以作者将人物的重心移至右足，让左足尖点地以支撑辅助，以头为中心两臂伸展成上下对称，从而使不稳定的躯体获得稳定感。
身体的正侧转动，下肢的前后分列，既符合掷铁饼的运动规律，又造成单纯中见多样变化的形式美感。
米伦的这尊雕像解决了雕塑的一个支点的重心问题，为后来的雕塑家创造各种运动姿态动作树立了榜样。
《掷铁饼者》取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间。
雕塑选择的铁饼摆回到最高点、即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。
虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范。
掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。
雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。
掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。
整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。
体现了古希腊的艺术家们不仅在艺术技巧上，同时也在艺术思想和表现力上有了一个质的飞跃。
这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最佳标志。
篇2西方古代时期的雕塑在很长的一段时间里主要是为图腾、魔法和宗教服务。
在美洲，墨西哥的普勃洛州的特华坎河谷是伟大的中美洲文化的诞生地，而后在墨西哥湾地区出现了当时最先进的古典前期文化，即奥尔麦克文化。
外国近现代雕塑艺术以欧洲最为突出。
雕塑艺术鉴赏
• “马踏匈奴”高190厘米， 作者用隐喻的手法，借 战马的形象来体现霍去 病的威猛和战功卓著， 充分体现出纪念性雕塑 的概括性。整个雕塑浑 然一体，四肢之间没留 空间，增强了体、量的 沉重感。
• 比如“卧虎”，在虎形上运用了寥寥几条 简单的阴刻线，就表达了它的内在精神。
• １９６９年甘肃武威出土的“马踏飞燕”使全世界为之轰动。这匹奔 马三足腾空，以足落在支撑点上，雕塑家巧妙地将底座设计成一只飞 燕，象征“天马行空”的潇洒。整件作品为铸铜而成，虽只有３ ４．５厘米高，但它的气势却是雷霆万钧、不可一世。
中国雕塑发展史
• 中国雕塑的序幕——原始社会的 石器和陶器（大致可以追溯至公 元前四千年以上）
• 中国原始雕塑的最初形态是陶制品 • 它与其实用价值密不可分，从工艺手段上讲，大致可以分 为以下几种： • 一是以动物外形为器皿， 如仰韶文化遗址出土的陶质鹰鼎， 高36厘米，以鹰身为鼎体、以二 足为三个支点，器形饱满，为此 类雕塑与器皿完美结合的代表作 品之一。
三国、两晋、南北朝时期
• 佛教的盛行促使佛像艺术蓬勃发展，以墓葬为目的的雕塑 也从另一条道路走向繁荣 。
• 社会的动荡不安使外来的佛教产生了广泛社会基础，。传 入我国以后，即被中国雕塑家所融汇贯通，形成独特的中 国佛像风格，使这种泊来艺术逐步具备了民族化特征。
பைடு நூலகம்
• 北魏的佛像作 在吸收外来艺 术的基础上， 结合中国传统 的雕刻技法， 体现出丰澹华 美，清新俊逸 的汉文化特色。
• 东魏和西魏的 佛像，面容亲 切蔼然，蕴含 着深切的宗教 内涵。
• 佛像艺术的第一种为石窟形式，以北方地 区为主，由丝绸之路传入内地。
• 甘肃的敦煌石窟
山西大同云岗石窟
河南洛阳龙门石窟
部编本人教版小学五年级美术下册课件：中国现代雕塑艺术欣赏
中国现代雕塑艺术欣赏
l
圆雕
潘 鹤
《
艰
苦岁Leabharlann 月》中国现代雕塑艺术欣赏
《 大 丰 收 》 鲁 美 雕 塑 系 集 体 创 作
圆雕
《 杨 虎 城 将 军 》 邢 永 川
中国现代雕塑艺术欣赏
《 和 平 少 女 》 潘 鹤
中国现代雕塑艺术欣赏
《歌乐山烈士纪念碑》江碧波 叶毓山
中国现代雕塑艺术欣赏
《黄河母亲》何鄂
《走向胜利》
编后语
老师上课都有一定的思路，抓住老师的思路就能取得良好的学习效果。在上一小节中已经提及听课中要跟随老师的思路，这里再进一步论述听课时如何 抓住老师的思路。
① 根据课堂提问抓住老师的思路。老师在讲课过程中往往会提出一些问题，有的要求回答，有的则是自问自答。一般来说，老师在课堂上提出的问 题都是学习中的关键，若能抓住老师提出的问题深入思考，就可以抓住老师的思路。
② 根据自己预习时理解过的逻辑结构抓住老师的思路。老师讲课在多数情况下是根据教材本身的知识结构展开的，若把自己预习时所理解过的知识 逻辑结构与老师的讲解过程进行比较，便可以抓住老师的思路。
③ 根据老师的提示抓住老师的思路。老师在教学中经常有一些提示用语，如“请注意”、“我再重复一遍”、“这个问题的关键是····”等等，这些 用语往往体现了老师的思路。来自：学习方法网
⑥ 利用笔记抓住老师的思路。记笔记不仅有利于理解和记忆，而且有利于抓住老师的思路。
2019/9/19
最新中小学教学课件
11
谢谢欣赏！
2019/9/19
最新中小学教学课件
12
中国现代雕塑艺术欣赏
中国现代雕塑艺术欣赏
中国现代雕塑大致可分为以下几个时期： 1949-----20世纪60年代 20世纪60年代------20世纪70年代 20世纪80年代以后
外国雕塑艺术鉴赏
6-1
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
图 《 拉 荷 特 普 及 其 妻 诺 夫 尔 特 公 主 像 》
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
一、 古代埃及、两河流域的雕塑艺术
《村长像》是世界上现存的最早的木雕之一(图6-2)。 它长期被误称为“村长”，其实是古王国第五王朝的大臣 卡珀。只是因为公元1888年，这一雕像在考古发掘中出土 时，一时不明其确切身份，而当地的人们觉得他很像那里 的村长而得名，以此可体会到埃及人像雕刻写实能力之高。
《里切亚战士1号像》(图6-7)和《里切亚战士2号像》(图6-8) 被西方学者称之为“近500年来最伟大的考古发现”。
6-7
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
图 《 里 切 亚 战 士 号 像 》
1
6-8
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
图
《 里 切 亚 战 士 号 像 》 约 公 元 前 世 纪
2
(
5)
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
第一节 外国古代雕
意
大 卫
多》
纳
太 罗
青 铜
年
(
1430 )
6-16 (
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
图 《 青赫 铜拉 ，克 勒 斯 年和 安 泰 乌 斯 》
1475 )
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
大图 理 石 ，《
大 卫 年》
(
6-17
1504 )
6-18
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
图6-4 《阿布辛贝勒神庙巨型雕像》(约公元前1257年)
第一节 外国古代雕塑艺术鉴赏
一、 古代埃及、两河流域的雕塑艺术
《人首翼牛》(图6-5)是亚述帝国时期流行的安置在宫殿 门口两侧和碉楼转角处的一种装饰性石雕。由于它们所在的 位置决定了它们有正面和侧面两个面，所以兼具圆雕和浮雕 的特点，即从正面看它像圆雕，从侧面看它又是浮雕。从正 面看，只看见前面并列的两条腿，从侧面看，它有4条腿，加 上转角处共用的1条腿，成了5条腿。由于它们完全符合这一 装饰雕刻的观赏条件，人们并不觉得它在造型上有什么怪诞 之处。由此可见，创造这一雕刻的作者完全不受雕刻体裁的 束缚，而是根据建筑装饰雕刻的实际需要，将圆雕和浮雕很 好地结合起来，大胆地创造了这一新的艺术形象。
雕塑鉴赏论文：罗丹的雕塑特色
雕塑鉴赏论文：罗丹的雕塑特色
简介
罗丹（Auguste Rodin）是一位法国著名的雕塑家，被公认为现代雕塑的奠基人之一。
他在19世纪末和20世纪早期创作了许多雕塑作品，这些作品以其独特的特色和艺术风格而闻名于世。
主题一：情感的表达
罗丹的雕塑作品以情感的表达为主题，他通过精细的雕刻和姿势的塑造传达了人类内心的情感和精神状态。
他深入挖掘了人性的复杂性，创造出具有强烈情感的形象，从而使观者能够深刻地感受到作品所传达的情感。
主题二：运动的捕捉
罗丹善于捕捉并表现人体的运动。
他通过对人体姿态、肌肉和神态的准确观察，使其作品具有生动的动态感。
雕塑中的人物常常
呈现出自然而流畅的姿态，似乎随时随刻都在运动之中，这使得观
者能够感受到作品中人物的生动性和活力。
主题三：形态的塑造
罗丹的雕塑作品注重对形态的塑造和表现。
他细致入微地雕刻
了人体的细节，使得作品具有立体感和真实感。
通过巧妙的线条和
纹理处理，他能够精确地表现肌肉的纹理和表面的质感，使观者可
以近距离地欣赏到作品的细节之美。
结论
罗丹以他独特的艺术风格和创作特色在现代雕塑领域崭露头角。
他通过情感的表达、运动的捕捉和形态的塑造，创造了一系列精彩
的雕塑作品，为后世留下了宝贵的艺术遗产。
这些作品不仅让人们
感受到情感的冲击和形象的生动，还给观者带来了独一无二的审美
享受。
参考文献
- Smith, J. (2019). Rodin's Sculpture: The Art of Emotion. New York: Publisher.。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
现代雕塑艺术鉴赏
现代雕塑艺术是当今世界艺术领域中备受瞩目的重要艺术形式之一。
通过雕塑所表达的情感和思想，以及艺术家对材料和形式的创新运用，现代雕塑艺术向我们展示了无限的想象力和创造力。
本文将从不同角
度来进行现代雕塑艺术的鉴赏和解读。
一、形式与材料的创新
现代雕塑艺术以其独特的形式和材料的创新而脱颖而出。
与传统的雕塑艺术相比，现代雕塑艺术更加注重对形式的多样性和材料的多
样性的探索和运用。
传统的雕塑多以大理石或青铜等传统的材料为主，而现代雕塑艺术则更加注重对当代材料的使用，如钢铁、塑料、玻璃等。
艺术家们通过对材料的创新运用，使得雕塑作品更具现代感和时
代性。
此外，现代雕塑艺术对形式的创新也是一大特点。
艺术家们不再局限于传统的线性结构和静态表现方式，而是通过抽象、立体构成、
拼贴等多种形式来表达自己的思想和情感。
这使得现代雕塑作品具有
更加丰富的内涵和更加广阔的表现空间。
二、表达情感与思想
现代雕塑艺术作为一种艺术形式，更重要的是通过作品传递艺术家的情感与思想。
艺术家运用雕塑形式来诠释自己对世界的观察和思考，通过作品所传递的情感和思想来引发观众共鸣。
现代雕塑艺术作
品呈现的情感和思想多样化，既有关于人性、社会、环境等问题的思
考，也有对美的追求和表达的情感。
通过雕塑作品，艺术家们传达出对现实世界的思索和对未来的期许，使得观众在品味雕塑作品的同时沉浸其中，思考人类与世界的关系。
三、审美体验与艺术欣赏
对于现代雕塑艺术的鉴赏，观众的审美体验和欣赏能力起着至关重要的作用。
在欣赏现代雕塑作品时，观众需要摆脱传统审美观念的束缚，接受和欣赏现代艺术的表现形式和思想内涵。
观众可以通过感知材料的质感与颜色，感受作品所传递的情感与思想，从而与作品产生共鸣。
此外，观众还可以从不同角度和距离来观察作品，以便更好地感知作品的细节和整体效果。
在现代雕塑艺术的鉴赏过程中，独立思考和开放的态度也非常重要。
观众可以从多个角度来解读作品，根据自身的经历和感知进行思考与欣赏。
每个人对于作品的理解和解读都是独特的，这也是现代艺术魅力的一部分。
四、国内外现代雕塑大师
现代雕塑艺术在全球范围内都有着许多杰出的艺术家和大师。
在国内，著名的现代雕塑大师有吴冠中、许小年等。
他们通过形式与材料的创新，以及对情感与思想的表达，为中国现代艺术做出了突出的贡献。
而在国外，雕塑家如亨利·摩尔、巴贝尔等也以其独特的雕塑语言和思想内涵享誉世界。
通过学习和欣赏这些大师的作品，我们可以更好地理解和鉴赏现代雕塑艺术。
总结
现代雕塑艺术以其形式与材料的创新，以及对情感与思想的表达而备受瞩目。
通过欣赏现代雕塑作品，可以拓宽我们的审美视野，增加我们对当代艺术的认识和理解。
每位观众都可以从中找到自己的感悟和思考，与艺术家共同探索美的世界。
（字数：852字）。