七年级美术教学反思

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初中美术教师教学反思(优秀6篇)

初中美术教师教学反思(优秀6篇)

初中美术教师教学反思(优秀6篇)初中美术教学反思篇一本周是美术正式开课的第一周,美术课本也是刚刚同步。

七年级更换了教材,内容更为整合,信息量加大,知识点难点也同步增多。

本周七年级进行了首页的鉴赏课《敦煌莫高窟》。

本课为自学课程,考虑学生基础美术知识薄弱而进行了课堂讲授。

对于莫高窟与佛教的知识对于学生来说是比较困难的,日常生活中的接触也过少。

加强学生对于莫高窟的整体意识,认识到其辉煌的艺术成就与历史考古价值。

学习欣赏壁画于彩塑,对于石窟艺术也进行了简单的了解。

这节课信息量巨大,但是感觉学生的获益较少。

有部分学生对此提不起兴趣,不乐于去研究。

加强艺术氛围的熏陶。

八年级鉴赏课《春》,本课较为生动,学生学习氛围浓厚。

对于画中人物故事情节的了解积极,乐于研究发现。

拓展学生思路,对于作者的代表作进行加强记忆。

九年级进行鉴赏课是罗丹的《加莱义民》,让学生了解创作背景,对于人物动态的创作,了解作者的用意。

让学生记忆作者与其代表作品,对于雕塑有一个初步认识。

让学生对一件雕塑作品进行解析,还是比较困难。

整体而言,学生的学习兴趣还是十分浓厚的。

但是对于一些理论的知识,略为枯燥的知识点记忆还是有一些排斥。

提高学生的积极性,让知识学习更为有意义。

初中美术教学反思篇二在第二周的学习中,绘画技法是主要的练习科目。

在具体教学中结合课程设置分阶段地向学生讲解素描中的一些概念和要求。

根据我的教学经验和其他著名画家的理论,我归纳为:线条、形体、结构、明暗、空间、质感、效果。

(一)线条在线条讲解中理解色交界线、面交界线、外边线、轮廓线等基本概念。

让学生理解用线条造型。

通过指导欣赏一些用线造型的作品和透明物体的写生去感受它。

(二)形体形体就是物体的轮廓线。

掌握形与形的比例、体块与转折细节等。

掌握形的比例的几种基本校正法:A、垂直线与水平线的校正法。

B、斜线校正法。

C、点的校正法。

D、对比校正法等。

把各种形体分解归纳成几种比较简单的几何形体。

美术教育教学反思

美术教育教学反思

美术教育教学反思•相关推荐美术教育教学反思(精选5篇)作为一名人民教师,我们的任务之一就是教学,写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧,那么教学反思应该怎么写才合适呢?以下是小编收集整理的美术教育教学反思(精选5篇),仅供参考,欢迎大家阅读。

美术教育教学反思1七年级学生对于美术的热情,真的让我很感动。

在上完这堂课的时候,总想写一写教学后的感想,算是总结,更是对自己所存在不足的地方挑点毛病。

常说,自已有时很难看到自己的缺点,是的,上完这课,我总觉得不够完美,学校的专业美术教师几乎没有,因此也很难听到专业人士的良言,我只好自已找一找教学上有所突破和有失完美的地方。

一、导入的遗憾伴随着优美的音乐,从身边的色彩到画家如何抒发对大自然的热爱,至引出摄影作品和油画《向日葵》,经过比较,抛出问题,让学生进行对比学习分析,感受不同方式表现同一题材的作品的区别。

引导学生,作者为什么要这样画?通过什么方式表达作者的情感?切入至了正题。

本课导入,我觉得较求稳,但没有真正意义的创新,希望遗憾不要再次重演。

在下一次试教时,是否可考虑着重直接从作品对比分析设计导入?可以说,高效而有创新的导入,对于我来说,是一个挑战。

没想到在对比分析时,学生的表达能力不错,但美术的知识层次差异性也值得我们的关注。

二、整体感知有部分环节放不开的现象整节课,总体感觉教学环节上较为清晰,但整体感知部分有放不开现象。

对于整节课,学生的气氛调动也不是很好。

在环节上,学生的提问方式上不够多样化,小组的合作等方式也难以体现新课程所要求的,有存在灌输式的教学方法。

在教学环节设计上,每个环节之间的衔接有些地方还好。

如导入到色彩的相关知识时,过渡很是自然。

但教学设计上不够倾向于某个知识点,总觉得色彩方面有泛泛而谈。

没有突破,是最大的遗憾。

因此在学生接受时,由于我知识点讲得太散,一时半会儿还是难以接受。

今后在教学上,我觉得讲透一个问题是非常重要,其余的可以少讲,就像写作一样,有主有次。

初一美术教学设计及反思(优秀18篇)

初一美术教学设计及反思(优秀18篇)

初一美术教学设计及反思(优秀18篇)初一美术教学反思美术是一门特别的学科,它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力,发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学习。

如今的美术课不再是以前那样,教师在上面画,学生在下面画;素质教育已进入美术教学,在课堂中以发展学生为本,使学生成为学习的主人;在作业过程中,更注重学生在学习过程中的探究,让学生学得轻松,学得快乐。

美术课堂就好像一个乐园,让学生乐在其中。

我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。

”我笑一笑,心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。

美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以学习美术技能为主的教学模式,而是加入了更多人文性质的内涵,要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。

而这,与我对美术课美术教师的期望正好吻合。

我一直在思考:什么样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我又在一次次实践的检验中寻找答案。

为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。

比如在《节日的装饰》这一课里,教具是制作好的各种各样的手工装饰品,为了让课堂更有氛围,我试着准备了一些《快乐的节日》等一些有节日气愤的歌曲,这些歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的.作用。

除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。

这得*老师长期的积累。

课堂教学是重点,很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

初一美术教学反思三篇

初一美术教学反思三篇

初一美术教学反思三篇一、教学目标本次美术教学的主要目标是激发学生对美术创作的兴趣,提高学生的观察力和表达能力。

通过不同的艺术表现形式和创作技巧的引导,培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。

二、教学内容在本次美术教学中,我选择了几个与学生生活密切相关的主题,如自然景观、文化传统和个人感受等。

通过引导学生观察和感受不同的对象和情感,激发他们的艺术创造力。

三、教学方法在教学过程中,我采用了多种教学方法,如讲解、示范和实践等。

通过讲解艺术表现形式和创作技巧,示范创作过程,以及让学生亲自动手实践,促进他们的研究和创作能力的发展。

四、教学反思1. 教学目标是否达到通过观察和评价学生的作品,大部分学生在艺术创作中展现了一定的兴趣和积极性。

他们的观察力和表达能力也有所提高。

然而,部分学生在艺术创作中还存在一定的困难,需要进一步指导和支持。

2. 教学内容是否合理所选的教学内容与学生生活密切相关,使学生更容易理解和接受。

然而,在今后的教学中,可以增加一些具有挑战性和创新性的内容,以激发学生更多的创造力和想象力。

3. 教学方法是否适用教学过程中的多种教学方法对学生的研究和创作起到了积极的促进作用。

然而,个别学生可能对某些方法有所不适,需要根据学生的特点和需求进行个别调整和差异化教学。

五、改进措施针对以上教学反思,我将采取以下改进措施:- 加强个别学生的指导和支持,帮助他们克服艺术创作中的困难。

- 丰富教学内容,增加具有挑战性和创新性的项目,激发学生的创造力和想象力。

- 根据学生的特点和需求,灵活调整教学方法,实施差异化教学。

六、教学总结通过本次美术教学,我既促使学生更好地理解和欣赏艺术,又培养了他们的创造力和表达能力。

同时,也发现了自身在教学中的不足之处,对今后的教学有了更深入的思考和准备。

初中美术教学设计与反思5篇

初中美术教学设计与反思5篇

初中美术教学设计与反思5篇初中美术教学设计与反思1一、教学目标1.初步理解设计的概念,设计与生活的密切关系,熟知设计形态、功能等相关基本知识,并利用所学掌握设计的技能。

2.在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识,了解设计的形态、功能和原则。

3.体验美术活动乐趣的过程中,提高对设计艺术的关注度,感受设计为生活服务的精神,培养创新意识,进而提高对世界多元化的认知和理解。

二、教学重难点熟知设计形态、功能等相关基本知识,并掌握设计步骤。

分析设计在形态与功能上的特点,独立完成创新型设计作品。

三、教学用具形式各样的铅笔、设计家作品图片、多媒体演示设备等。

四、教学过程活动一:导入新课教师多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组图片,引导学生观看并提出问题:这些椅子和我们平时坐的椅子有什么不同?学生各抒己见,教师总结:设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。

设计充满着我们生活,每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活,今天让我们一起变身设计师,踏上设计的旅程吧!引出课题《设计与生活》。

活动二:直观感知1.教师展示丹麦设计师克里斯汀﹒维德尔作品图片《可调节儿童椅》,引导学生观看并提问:什么是设计?这个儿童椅在造型上有什么特点?为什么要这样设计?学生回答,教师总结:设计是人类创造性的活动,是把某种计划、设想和解决问题的方法,通过视觉语言传达出来的过程。

图片中可调节儿童椅构造简单,符合人体结构特点,半圆形椅身的两侧有五个缝隙可以调节高度;这样设计可以避免对幼儿的磕碰,而且节省材料,体现出“经济、简单、实用”的设计理念。

活动三:具体分析1.教师播放一组形态各异的铅笔图片,提问:相信大家都用过这些铅笔,谁能试着分析铅笔发生了怎样的变化?学生思考回答,教师总结:圆形——出棱——加橡皮——自动——笔头扁平——橡胶铅笔;可以看出铅笔在发展过程中,从形态、功能、材料、色彩等方面都发生了变化。

2.教师继续以铅笔为例,引导学生思考并提问:铅笔为什么要发生这些变化?说明了什么问题?学生回答,教师总结:铅笔的棱面可以防止手握时打滑;铅笔头添加橡皮,方便涂改;自动笔的特点是方便,还能避免铅芯折断;扁平的笔头方便考试时填涂机读卡;橡胶铅笔中装有软笔芯,可以卷折,非常时尚有趣。

初一美术教学反思(四篇)

初一美术教学反思(四篇)

初一美术教学反思担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。

“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。

上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。

我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。

一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。

如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合___年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。

这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。

教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。

1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。

在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。

学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。

让他们了解文化,了解国粹是我这一课的主要目的。

所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。

2、做为教师的我,没能很好地将美术与其他学科联系起来,培养他们的综合思维能力,知识延展的还不够,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识的学习,让美术课成为他们学习知识的又一阵地。

初一美术教学反思范文(精选5篇)

初一美术教学反思范文(精选5篇)

初一美术教学反思范文(精选5篇)初一美术教学反思范文(精选5篇)作为一名优秀的教师,我们需要很强的教学能力,对学到的教学技巧,我们可以记录在教学反思中,教学反思我们应该怎么写呢?以下是小编为大家收集的初一美术教学反思范文(精选5篇),欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

初一美术教学反思篇1初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。

要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

2、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的潜力。

3、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

4、教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。

5、丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技术和辅助手段。

在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。

在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。

例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。

6、在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。

我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。

初中美术课后的教学反思(精选6篇)

初中美术课后的教学反思(精选6篇)

初中美术课后的教学反思作为一名到岗不久的人民教师,我们都希望有一流的课堂教学能力,教学反思能很好的记录下我们的课堂经验,教学反思我们应该怎么写呢?下面是小编帮大家整理的初中美术课后的教学反思(精选6篇),欢迎阅读与收藏。

初中美术课后的教学反思1中学生课业任务重,课余时间有限,为此,我尽量让美术课的内容在课堂内完成。

充分利用好一节课,激发培养学生的兴趣,提高学生的能力,要让精彩纷呈的艺术有机地与课堂教学相结合,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感。

如:在初中一年级的《认识校园》一课中,我尝试带学生走出课室,面对校园实景写生,这样使学生绘画兴趣明显增加。

传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上或技能训练上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

由于中学生对美术的认识还处在简单的认知性审美上,加之,美术与其他的学科在教学与学习上存在差异,因此,美术不仅需要进行系统的技巧学习,更重要的是在培养学生兴趣和提高审美能力上探索出一套方式方法,对此我做出以下尝试:一、美术课中的结合相关课外知识,使学生丰富知识的同时提高兴趣。

例如在《古代艺术与科技结合的启示》一课中,这课的重点是欣赏。

为了使学生在学之前能对该课产生兴趣,第一节课我用多媒体展示并介绍了北京奥运场馆,在同学们沉浸在奥运气氛的同时介绍美术的种类如建筑、绘画等就特别适合表现奥运开幕式这种视觉的盛宴。

接着提出一个有意思的问题“大家知道奥运的由来吗?”带着奥林匹克神话传说的由来,引出有关美术在奥运开幕式的运用,特别介绍了的《击缶》。

然后借着开幕式谈及一些课外知识,让学生在进入美术的学习前,丰富学生的课外知识的同时提高学习的兴趣。

二、实物写生,提高学生兴趣。

例如在《校园风景》一课中,抓住写生一词给学生讲解构图与透视,写生是这节课美术学习的关键,让学生想知道写生是怎么回事,从而引以学生的学习兴趣,让学生通过仔细观察自己的宿舍和操场,徒手画自己的校园。

七年级美术教案反思万能(通用8篇)

七年级美术教案反思万能(通用8篇)

七年级美术教案反思万能(通用8篇)七年级美术教案反思万能篇1教师:蔡__班级:(美术多媒体教室)时间:__年__月__日一.教学内容本课是美术版初中《美术》教材七年级(上)第一单元,课型是欣赏课,安排两课时。

本单元要点是引导学生初步了解中国画的艺术特色。

而《对景创造》的学习,是为学生在美术鉴赏的过程中能提高个人审美能力,在欣赏中陶冶情操,提升素质。

二.学生学习情况通过一段时间学习,学生对美术的特点已有初步了解,但如何通过欣赏来体会画家的情感还是比较难于理解。

而且学生主动性不强,特别需要老师的引导.三.设计思想我们的学生对画画并不陌生,本课教学主要是通过欣赏、讲解。

搜集关于对景创造性的相关资料进行研究性学习来感受、体验画家所要表达的意境与情感。

四.教学目标(一)知识与能力本课教学,学生通过欣赏了解对景创造艺术特点,初步了解对景创造技法。

(二)过程与方法1.收集一些对景创造有关资料进行分析。

2.启发式教学法、讨论交流法、观赏、探究、归纳等教学法。

(三)情感态度与价值观学生通过学习,丰富了艺术情感的表现能力以及提高了艺术作品的欣赏能力,在愉悦中接受美的教育,增强从生活中发现美和认识美的能力。

五。

教学重点和难点1.重点:赏析美术作品的艺术特色。

2.难点:通过欣赏,评述,能初步了解美术作品的审美文化价值,在生活中发现美和认识美。

六.教学过程一.提出问题,引出课题我们很多同学心里常常会有一种疑惑?这么美丽景色,画家是怎么把它搬到画面上呢?为什么我就不会呢?唉!人家是天才,是画家……自我安慰,天生我材必有用。

那么,我们今天就把这个时常盘旋在我们脑海深处里的疑团?做个简单地分析。

因此,我们这节课的课题——《对景创造》二.分析作品1.《芒种》看——问——回答(感想)总结:画面中呈现,好像我们曾经去过某个地方,我们村或我们村的某一处。

画中的小桥,清晨上学时,我刚从这桥上走过,池塘上还飘浮着嫩绿的浮萍。

画面中一切都是那么平静、淡泊、亲切。

七年级美术教学反思

七年级美术教学反思

七年级美术教学反思七年级美术教学反思第一篇本课是初中阶段美术课程色彩基础学问课,讲解并描述色彩调和的基本学问,介绍色彩调和运用的一般方法,并应用其进行简洁的色彩设计。

在教学设计上更注重激发学生丰富的想象力与创造愿望。

本课在上节课学习的基础上作了学问的延长,更加侧重引导学生通过学习触类旁通,建树新学问。

通过对一些应用色彩调和学问创作的作品实例进行分析,让学生认知区分与强调醒目、突出的对比效果的另一种色彩关系,即强调柔软、协调的色彩关系,并逐步加深对这种色彩关系的理解。

实例分析还帮助学生了解应用色彩调和的方法的作品所具有的艺术特点,把握调和用色的基本方法,分析和体验色彩调和的美感,进而使学生产生学习色彩搭配的兴趣,以表达自己的思想情感、美化自己的生活。

通过本课的学习使学生仔细细致的观看色彩的特点及调和方法,通过合作的设计使学生更多的了解色彩调和引起的效应及调和要素。

第一个内容是:学习导入认识色彩,通过两个小游戏,区分春、夏、秋、冬及酸、甜、苦、辣来感受色彩与我们生活的联系。

是因为物体的固有色在我们心目中留下深刻的印象,所以类似的颜色让我们联想到相关的季节。

味道。

这些都是色彩带给观众的心理感受。

第二个内容主要是:设计、学习、制作为主,通过观赏我们知道色彩调和更注重是统一而不是对比。

课前分好小组,学习设计把握调和的要点和步骤。

教师指导,小组合作完成。

第三内容主要是:作品展示,评展我觉得学生对于合作完成的作业都比较感兴趣,给他们感兴趣的设计主题,是对学生一种确定,学生为此在课堂上很活跃,学起来有动力。

互动的效果更好,好玩了,思维活跃了,设计出的作品更突出更有特色。

在教学评价时转变传统用“一个标准〞的形式,作品评价不作硬性统一,因人而异,实行学生自评、互评,表达主体地位。

教师点评时语言要幽默、精彩、幽默,让学生把你的点评听进心里去。

采纳激励性语言,信任学生的内在潜能,从而最大限度地发挥开放的导向、激励、反馈、调整作用。

初中美术教学反思(精选16篇)

初中美术教学反思(精选16篇)

初中美术教学反思(精选16篇)初中美术教学反思篇1对提高初中美术课堂教学质量的几点思考从几方面谈谈对提高当前美术课堂教学质量的一些看法。

一.不断提升教师的综合素质,为提高课堂教学质量注入强劲的活力。

俗话说:“火车跑得快,全靠车头带”。

教师是提高课堂教学质量的最关键因素。

那么该如何全面提升教师的综合素质?首先,加强理论学习。

强化理论学习意识,自觉掌握先进的教育理论,是提高教师综合素质的关键。

因为,实践呼唤理论,理论是行动的先导。

没有理论指导的实践容易盲目,容易囿于经验,常常失之肤浅。

美术教师务必在意识上解决问题,要有学习相关理论知识的意识,要加强现代教育教学理论的学习,全面了解美术课程标准,让美术教育的培养目标了然于胸。

另一方面,理论需要实践的支撑,在实践中丰富、完善。

所以,要有实际行动,要有行动计划,在学中做,在做中学。

只有这样才能提高美术教师的理论水平和实践潜力,才能真正站在培养适应未来需要的人才这一高度,组织丰富多彩的、充满活力的、高效的美术教学活动。

其次,提高专业素质。

美术教师在专业技能上不能满足现状,要不断提高自己的专业知识和专业技能水平,不断掌握新的美术知识和技能,在教学时才能得心应手。

此外,美术教师还就应加强教学基本功的训练,要多看、多学、多实践、多总结,勤于反思、善于反思。

要掌握先进的教学技术,施展娴熟的教学技能,才能全面提高美术课堂教学活动的质量。

第三,完善自己的人品和职业道德修养。

此刻的学生对老师的为人和工作态度要求很高,他们期盼着热情开朗的、幽默风趣的、温和善良的、宽容大度的、严肃认真的、尊重学生的、可亲可敬的、能够信赖的、有耐心和职责心的好老师。

只有做学生喜欢的好老师,学生才可能会喜欢上美术课,也才能有效提高美术课堂的教学质量。

二.从各种方法渠道中加强情感、态度与价值观的教育,让更多学生明确学习美术的目的和重视上美术课。

美术对陶冶学生情操,提高学生美术素养,培养学生创新精神和实践潜力,促进学生全面和谐发展具有十分重要的作用。

初一美术教学反思范文(精选4篇)

初一美术教学反思范文(精选4篇)

初一美术教学反思范文(精选4篇)初一美术教学反思范文作为一位到岗不久的教师,我们需要很强的课堂教学能力,借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力,我们该怎么去写教学反思呢?以下是收集整理的初一美术教学反思范文,欢迎阅读,希望大家能够喜欢。

初一美术教学反思1初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。

反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。

要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。

2、教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的潜力。

3、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

4、教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。

5、丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技术和辅助手段。

在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。

在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。

例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。

6、在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。

我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。

初中美术课后反思(三篇)

初中美术课后反思(三篇)

初中美术课后反思美术是一门很有趣的学科,它能够培养我们的创造力和审美能力,让我们更加热爱生活。

在初中时期,我有幸能够接触到美术这门学科,在美术课上,我学到了很多知识和技巧,也遇到了很多挑战和困惑。

在这次反思中,我想回顾一下我在初中美术课上的收获和不足,并给自己提出一些建议和改进方向。

首先,我觉得在美术课上的最大收获就是学会了画画。

在初中之前,我对画画一直都充满了兴趣和渴望,但是由于没有系统的学习和指导,我的画画水平一直停滞不前。

然而,在美术课上,老师教给我们很多画画的技巧和方法,比如构图、色彩运用等等。

通过这些学习,我能够更加准确地表达出自己的想法和情感,融入更多的细节和表现手法。

在接下来的练习中,我开始有了自己的画风和风格,并不断地探索和尝试新的表现方式。

通过与同学们的交流和比较,我也逐渐学会欣赏和评价别人的作品,这使我对美术有了更深入的理解和认识。

除了画画技巧的提高,美术课还培养了我的观察力和想象力。

在美术课上,我们经常要进行写生和素描的训练,这要求我们仔细观察事物的形状、纹理、光影等细节,并尽量准确地表现出来。

这种训练不仅提高了我的观察力,也让我对事物有了更深入的了解。

而在创作自己的作品时,美术课也鼓励我们发挥想象力,运用想象中的元素和符号来表达自己的思想和感受。

通过这样的训练和实践,我的观察力和想象力都得到了明显的提升。

然而,尽管在美术课上取得了一些进步,但我也意识到自己还存在很多不足之处。

首先,我觉得我在创作思维方面还有待提高。

虽然我能够借助学过的技巧和方法来表现自己的想法,但在面对一些新的题材和主题时,我常常束手无策,不知道怎么入手。

我意识到这是因为我对于不同的题材和主题了解不够,缺乏相关的知识和背景,导致我在构思和设计作品时有些茫然和无力。

所以,我认为我需要更加广泛地接触和了解不同的艺术作品和艺术家,在欣赏和学习的同时,也能够汲取他们的创作思维和灵感,进一步丰富自己的创作能力。

其次,我觉得我在色彩运用方面还有很大的进步空间。

初中美术课后的教学反思(优秀10篇)

初中美术课后的教学反思(优秀10篇)

初中美术课后的教学反思(优秀10篇)初一美术教学反思篇一在学生自学结束后,全班交流。

此时,我重点引导孩子们分析了写大拇指的自然段。

在学生归纳出大拇指特点的基础上,我让他们细读了这个自然段。

抓住句子身体爱而胖,头大而肥,构造简单,人家有两个关节,他只有一个。

去体会作者的风趣幽默,把大拇指当成人来形容,不但使文章显得更加生动具体,而且使文章显得活泼。

学习例如拉胡琴,总是其他四指按弦却轮不上他。

这个句子,学生知道了这是用举例子的说明方法来说明大拇指的用处,而且这里还用了排比的修辞的手法,把大拇指的作用描写的淋漓尽致。

总之,我觉得虽然是略读课文,我们教师也应该抓住有效的训练点,让学生进行语言文字训练。

接着,孩子们把学习写大拇指这个自然段的学习方法迁移,自学课文的写食指、中指、无名指和小指的自然段。

学生分成小组自学,并在书上进行批注。

课文本身有趣,学生的学习趣味也就浓。

孩子们的自学讨论热烈而有效。

然后我让学习课文的开头和结尾的两个自然段,谈谈得到了什么启示。

孩子们基本都众口一词团结就是力量。

这时我在想为什么的感悟惊人的一致呢?大概是没有认真思考,人云亦云吧。

最后我和孩子们一起欣赏了阅读链接里的小诗《手》,谈谈收获和体会,并有感情地诵读。

这篇课文教完,我给孩子们布置了这个星期的周记,仿照课文的方法写五官。

初中美术教学反思10 篇二本人在本校从事初中美术教学近两年,担任初20xx级10个班的美术教学工作,从七年级到八年级,学生来自全县各地,大多来自乡下的农村学校,在小学学段,虽然开设了美术课堂,但是真正一直按照教学大纲开设的学校几乎没有,而且大多学校没有专人的美术教师,几乎都是其他科任老师兼任,课堂也被主要科任老师占课,所以面对的学生是基础参差不齐,我开设的教学工作几乎从最基础的开始。

一:兴趣的培养传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,把学习仅仅局限在书本上,脱离学生的日常生活实际,在这种学习观念下,不仅很难培养出学生的创造精神,而且会泯灭学生学习的兴趣,最终影响学生的发展。

初中美术教师教学反思(精选11篇)

初中美术教师教学反思(精选11篇)

初中美术教师教学反思初中美术教师教学反思(精选11篇)作为一位到岗不久的教师,我们都希望有一流的课堂教学能力,通过教学反思可以很好地改正讲课缺点,那么优秀的教学反思是什么样的呢?下面是小编精心整理的初中美术教师教学反思,希望能够帮助到大家。

初中美术教师教学反思篇1岁月如梭,转眼一个学期过去了。

回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。

当然在工作中我享受到收获喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。

我所享有的收获我会用于下个学期的工作中,我所碰到的问题我要认真反思改进。

现作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待以后的教学水平更上层楼。

一、教学计划贯彻情况学期初,和教研组的老师一起,认真学习学校工作计划和教务处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本美术组工作的现状和特点,按照《初中美术教学大纲》的要求,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。

教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本期的教育教学工作。

二、教学情况:1、按照学校工作管理规定,认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。

美术科学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。

所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。

除了备好课、写好教案外,还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。

2、利用学科特点,和自身条件,组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。

参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水平进步的很大、3、在美术课教学中有的放矢,有重点有难点,注意美术课内容的调整,教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。

美术教学中体现时代精神,适应社会发展的趋势。

初中美术教学反思(优秀10篇)

初中美术教学反思(优秀10篇)

初中美术教学反思(优秀10篇)身为一名人民老师,教学是我们的任务之一,教学反思能很好的记录下我们的课堂阅历,来参考本身需要的教学反思吧!以下是人见人爱的我共享的中学美术教学反思(优秀10篇),希望大家可以喜爱并共享出去。

中学美术校本课程教案篇一教学目标学问与技能目标:认得民间艺术收藏的相关学问,能够正确理解收藏的意义。

过程与方法目标:能够正确理解利用博物馆子资源的意义,把握有效的方法和途径。

情感态度与价值观目标:增长对收藏品市场以及收藏的渠道和价值的了解。

教学重难点培育同学对收藏的爱好。

认得民间艺术收藏的相关学问。

教法学法引导、实践、讲解。

老师教学活动设计同学学习活动设计一、情景导入老师展现一些图片或者一些录像资料片提问:倘若我们想要观看这些作品,可以到什么地方去?收藏是一种对于物品的搜集、储存、分类与维护的癖好。

收藏家的收集对象通常是有价值的古董,但也可能是其他的小物件。

如书画、集邮、火柴盒贴画与明信片是较为主流的收集项目二、博物馆:是保管人类的文化、艺术遗产的地方,我们在这里可以看到大量有价值的作品,可以丰富我们的学问1、中国国家博物馆2、目前我国博物馆的类型可划分四大类。

即:社会历史类、自然科学类、文化艺术类和综合类。

3、作品赏识:东坡肉形石;《开国大典》(中国画家董希文1953年创作油画)4、参观敦煌博物馆参观方案。

三、关于收藏1、怎样选择收藏品:要具有肯定的辨别本领;要有肯定的资金储备;要有刚强的后方支持。

2、确定收藏方向:了解本身的喜好;了解哪种收藏品适合本身收藏;不与国家政策相违反;了解想要收藏藏品的升值趋向,当然非保值升值收藏品除外。

3、收藏方法:最常见的是到市场上购买藏品;与藏友交换,所谓“欲与取之,必先予之”;从真、善、美三个方面动手进行收藏。

四、文物怎样拍卖可委托有文物拍卖资质的拍卖公司拍卖。

文物拍卖资质分一、二、三类,在文物局官网能查到全国有资质的拍卖公司是哪些,全国不超过一百家有这些资质。

美术教师工作总结与反思标准模板(五篇)

美术教师工作总结与反思标准模板(五篇)

美术教师工作总结与反思标准模板本学期担任初一、初三的美术教学工作。

班级多,班级管理和学生的状况均有不同。

按照《美术新课程标准》的要求,新课开始之前制定了周密详尽的教学计划。

在教学过程中,自始至终能按照计划进行教学,至期考前,本学期的美术教学任务已圆满完成。

一学期来,认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构,在讲课中我力求做到重点突出,线索明了,语言简练、生动,课堂气氛活跃,积极发挥学生的主动性。

平时善于总结经验,向教学经验丰富的老师学习,取长补短,使美术教育教学工作顺利完成。

我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容,了解学生原有的知识技能,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行教学。

一、教学要培养学生的学习兴趣,以学生为主体,教师起到引导作用。

玩是孩子的天性,那些活泼宽松的课堂看起来似乎有点乱,但就是在这种乱的过程中,学生发挥的了自己的主动性、创造性,生动活泼地学到了知识。

我们不要轻易地否定学生,要相信学生的创造潜能与学习能力,鼓励他们去探索和创新,杜绝只要一种答案,只追求共性,忽视个性的评讲方法,否定用“像不像”等来作为衡量的标准。

因为不是每个学生都是要考艺术院校。

例如《我为同学画张像》和《想象的汽车》。

三、注重美术与其他学科的关联。

例如《齐白石与徐悲鸿》一课,里面涉及到画家的个人资料,我突然问:为什么他们都有字、号呢而我们却没有。

这是涉及到文学知识。

又如《镂空的魅力》中利用数学立体几何的原理,自制镂空作品。

四、紧密结合学生生活总之,本学期工作顺利圆满完成,尚有不足之处,我将以更高涨的热情投入到在下一学期的工作中去,尽力做好各项工作,以良好的教学效果去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕,领导钦佩目光的认同!美术教师工作总结与反思标准模板(二)日子过得真快,转眼间,一个学期也就要过去了。

初中美术教学反思10篇

初中美术教学反思10篇

初中美术教学反思10篇初中美术教学反思10篇身为一名到岗不久的人民教师,教学是我们的任务之一,写教学反思可以快速提升我们的教学能力,那么教学反思应该怎么写才合适呢?以下是小编精心整理的初中美术教学反思10篇,欢迎大家分享。

初中美术教学反思10篇1七年级进行的事第五课,色彩的调和是从音乐理论中引进的概念,是指各种色彩的配合取得和谐的意思。

色彩的调和有两层含义:一是色彩调和是配色美的一种形态,一般认为"好看的配色",既能使人产生愉快、舒适感的配色是调和的。

二是色彩调和是配色美的一种手段。

色彩的调和是就色彩的的对比而言的,没有对比也就无所谓调和,两者既互相排斥又互相依存,相辅相成,相得益彰。

八年级进行的事第五课,因版画非常注重印制过程,具体制作强调一环扣一环,如起稿和复稿的转换,初学者极有可能因转换的失误导致错版、糊版。

其次刻制过程初学者也不容易化被动为主动,大多按原稿一成不变的刻制,造成死板、呆滞、缺乏灵动的效果。

因而一定要强调主动性和灵活性的高度统一。

在讲授和指导过程中一定要强调版画的制作特点,不能摹仿别的画种,要尊重画种的不可替代性,只有这样才能体会版画语言的独特价值。

总体来说,学生乐于积极思考,乐于积极动手制作,知识理解到位,教学效果基本达到。

不足之处是在时间安排上,由于前面安排时间稍多了些,在学生作品展示环节稍显仓促。

初中美术教学反思10篇2美术课长期处于附属地位,由于在应试教育中缺席,相应地在学校教学中就没有地位。

学生、家长、学校、社会变得越来越实际,一切与升学无关的内容只能被等“闲”视之。

再者,我国的美术教师长期以来养成了生搬教材的不良习惯,新课程改革中很多教师对于新课程标准和新教材很不适应,美术课涉及的范围很广,学生的需求更是丰富多彩,而课本的内容是有限的,这难免在教学过程中发生冲突,我们的处理方法往往是因陋就简。

小学升入初中后课业增多,有些学生还会偷偷利用美术课处理其他作业。

初中美术教学反思(优秀8篇)

初中美术教学反思(优秀8篇)

初中美术教学反思(优秀8篇)初中美术教学反思篇一随着素质教育的深化,美术课程是一门对学生的发展具有重要促进作用的课程,我校组建美术特长班是为了适应当前素质教育改革的需要,尝试新的高中教育教学模式而建立的。

学校办学二三年来,因学生文化、专业素质较好,受到社会的广泛好评。

高中美术特色教育,作为素质教育的一部分,它既要体现整体性、基础性、又要体现适应性、现实性、超前性,还要以“美”育“德”,以“美”育“智”,以“特色”促“全面”,教师不但要在非常有限的时间内完成教学任务,还要发现和培养学生的个性意识和艺术素养。

在教学中要以培养学生的初步感受美、欣赏美、表现美的能力为宗旨,在课标的指引下以适应不同的需要,采用不同的教学组织方式,不同的能力评价标准、真正地提高到素质教育的高度,这就要求我们必须重新认识“教”与“学”的关系。

建立合乎规律性和合乎目的性的教学运行机制已成为目前教学改革的紧迫任务,因此,我在课程教学设置安排上采取“全面推进、分类分层次教学”的运行机制,其主要设置如下:一、改善教学方式,保障教学目的的实施1)在高中美术新课程标准改革的指引下,在高中教学中,美术教育要与社会与时代与周围生活结合起来,充分利用社会资源,加深对艺术的社会价值的理解,从现实的角度思考艺术的问题,改变传统的教育模式,在教学方法上运用科学性与现代教学手段相结合,增加学习活动的实践性和社会性,发展学生的感受能力、培养美育情趣,使艺术教育真正有利于提高学生的综合素质和综合能力,在时间和空间上得以拓展开来。

2)通过基础教学发现兴趣,通过专修课教学培养特长,以课外活动辅导实现美术教学中学生的和谐发展,提高教学质量。

在教学改革中,不以应试教育为最终目的,美术欣赏课可用于课堂教学,利用讲座、录像观摩或通过到博物馆、美术馆、图书馆等文化场所参观学习的形式,也可以利用教师工作室制组织学生学习,并作为高中学生的选修课计入课时量,课程的开设则可以在多方面弥补现有课堂教学的不足,通过一些课题的开发和研究,通过因特网访问,使美术教育与人文学科与时代内容相融合。

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七年级信息技术教学反思
(2013—2014)学年度闫昊钰
经常有其他学科的老师羡慕地对我说:“你们美术课最好上了,不用从头讲到尾,学生兴趣自然有,上课轻松又愉快。

”我笑一笑,心想要是真能让每一节信息技术课轻松愉快又有良好的效果,这个美术老师的造诣可不一般了。

美术课要想上好,还真不是那么容易,课前的精心准备,课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少,都需要美术老师下工夫来思考、推敲。

《美术课程标准》提出九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面:
一、陶冶学生的情操,提高审美能力;二、引导学生参与文化的传承和交流;三、发展学生的感知能力和形象思维能力;四、形成学生的创新精神和技术意识;五、促进学生的个性形成和全面发展。

思考一:美术课前的准备
美术课的准备绝不仅仅是教具的准备,它要有更广泛的内容。

比如在《现代产品设计的色彩搭配》这一课里,教具收集大量图片,制作几件漂亮的示范作品。

为了让课堂更有氛围,我播放了一段Flash音乐欣赏,在学生自主表现的时我准备了典雅和温柔的歌,歌曲在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。

除了有形的课堂资源的准备之外,更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴思考二:美术课堂教学
课堂教学当然是重点,很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题:课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。

课堂教学的有组织性是上好课的保证,这是大多数教师认可的原则。

但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业,比如一些手工课,需要几个同学合作完成,学生凑在一起难免会各抒己见,不会像成人那样有克制力,这样势必造成纪律不好。

还有一些绘画课为了更好地调动学生的积极性,加入了游戏等活泼的形式,课堂也会显得杂乱,问题是这样形式上的“乱”并非无效。

课程标准是新的,学生是新的,在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考,这确实是十分有意思的事情。

1、学生明白美术课与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性
初一学生,之所以忽视美术学习,是他们认为只要文化课学好就行了,美术课学好与否无所谓。

其实,美术学科是门基础课,与其它课紧密相关。

二者同属社会意识形态。

其起源、反映形式、作用都是一样的。

美术水平的高低,直接关系着艺术鉴赏、创作能力的提高和打好专业基础的问题。

就对美术作品的鉴赏而言,它大致经过感觉、知觉、联想和想象三个阶段。

凭借一般的直观艺术感觉,对作品做出“象不象”、“美不美”的评价是很不够的,还必须具有综合、判断、想象、联想的能力,并具有一定的思想水平、认识水平,这些在很大程度上要靠学习美术获得。

美术作品和文学作品一样,都是通过形象来反映现实生活及作者思想感情的,只不过是表现形式各异罢了。

东汉王延寿在著名的《鲁灵光殿赋》中说:“图画天地,品类群生,写载其状,托之丹青。

千变万化,事各谬形。

随色象类,曲德其情。

”这说明艺术创作不仅是描绘可视的事物形象,也同文学作品一样,还要描绘出事物的“形”、“神”、“情”。

西欧有些名画,多是取材于文学名著。

中国有些山水画珍品也汲取古诗词的意境、神韵。

评鉴作品善用“诗情画意”一词,说明好的诗文要含有画意,而好的画又何尝不饱蕴诗情呢!在历史上名画家兼为文学家的有之,如王维等;文学家的画在绘画史上占有要位的也为不鲜,如苏东坡的《墨竹图》就是一例。

让学生明白信息技术与文化课的关系,会极大地提高他们学习美术的积极性。

2、提高教学质量,关键是上好课
我认真地分析初中美术教材的编写特色及体系,懂得了初中美术必须要求掌握的学习内容,了
解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,然后就有的放矢地结合学生的生活实际进行素描、色彩、工艺的练习。

每次备课时,我都细心地备教材、专心地备学生。

把学生分成若干个小组,课堂上穿插于生动活泼的游戏活动,增强了学生的美术学习热情和兴趣,使我的美术课成为学生的受欢迎课。

3、做好课后辅导工作,培养了美术带头人
加强了课后辅导工作,培养了一批美术带头人。

通过他们的示范作用,带动其他学生学习美术的兴趣,提高学生的课堂热情。

由于学生的基础差、起步慢,且没有接触过此类的专业训练,故训练必须从零开始。

我在课中着重抓基础训练,并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法,尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能,即乐教乐学。

并巧用启发思维,让他们能体会到举一反三,做到有所领悟和创新,掌握一定的训练规律。

总之,训练过程严格按照循序渐进的训练原则,做到精讲多练,处处体现教师的指导和学生的主体作用,同时在课中对他们进行思想规律的教育,培养他们的意志品质,锻炼他们的性格特征,做到抓素质训练,促进全面发展,突出一技之长。

金无足赤,人无完人,在教学工作中难免有缺陷,例如,课堂语言平缓,语言不够生动,平时示范较少。

总之,在美术教学中我的不足之处还有很多,重要的是发扬优点,改正缺点,“路漫漫其修远兮,吾将上下而求索。

”在以后的教学工作中戒骄戒躁,各项工作都能以更大的起色去博得家长挑剔目光的赞许、同仁敬佩目光的羡慕,领导钦佩目光的认同是我的奋斗目标。

2014年8月30日。

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