浅谈少儿舞蹈艺术教育的几个方向
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略幼儿舞蹈教学是培养幼儿艺术修养和身体素质的重要途径,也是培养孩子们自信、自尊的有效途径。
幼儿的认知和注意力时常比较短暂,教师们需要通过一些策略来提高幼儿舞蹈教学的效果和趣味性。
本文将从教学目标、方法、环境和资源四个方面探讨幼儿舞蹈教学的有效策略。
一、教学目标在规划幼儿舞蹈教学课程时,要设定明确的教学目标。
目标的设定和细化能更好地指导教学实践。
首先是培养幼儿的艺术修养和审美情趣,让他们在舞蹈中感受美的力量,培养对美的认知和鉴赏能力。
其次是提高幼儿的身体素质和协调能力,通过舞蹈的动作和节奏感训练幼儿的身体力量和协调性。
同时也要注重培养幼儿的团队合作意识和表现能力,让他们在舞蹈中学会与他人合作,学会表达自己,培养自信和自尊。
二、教学方法在幼儿舞蹈教学中,要运用多种多样的教学方法,让幼儿在参与舞蹈教学的过程中感受到快乐和成就感。
首先是体验式教学法,让幼儿通过亲身体验和感受来认识舞蹈,从而更好地掌握舞蹈的基本动作和技巧。
其次是游戏式教学法,通过设置一些富有趣味性的游戏环节,激发幼儿参与的积极性和主动性。
再者是示范式教学法,老师可以通过示范动作来引导幼儿学习,让幼儿更直观地了解舞蹈动作的要领。
此外要注重个别化教学,因为每个孩子的发展和学习速度是不同的,需要根据个体的特点和需求来设置不同的教学内容和方式。
三、教学环境良好的教学环境对于幼儿舞蹈教学至关重要,它能够激发幼儿的学习兴趣和积极性,提高教学效果。
首先要注重教学空间的布置,要保证教学场所的整洁与安全,并根据舞蹈教学的需要进行合理的布置。
其次是音乐环境的营造,音乐是舞蹈的灵魂,要选择优美的音乐作为伴奏,营造出愉悦的氛围。
此外要注意教学氛围的打造,要让幼儿感受到老师和同伴间的亲切、和谐和信任,让孩子们在轻松、快乐的氛围中学习舞蹈。
四、教学资源教学资源是幼儿舞蹈教学的重要支持。
教师们要善于利用各种资源来支持教学,提高教学的趣味性和多样性。
幼儿舞蹈教育的发展方向
幼儿舞蹈教育的发展方向-CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN幼儿舞蹈教育的发展方向一、幼儿教育教学方法的科学性舞蹈艺术是一种主要的艺术形式,舞蹈在艺术领域内与音乐、绘画融合可以发挥综合艺术教育的作用,使儿童的感觉、知觉、情绪、思维等能力得到全面和谐的发展,在艺术领域中,舞蹈与其他艺术形式的结合可发挥中介的作用,因此,教育者在进行幼儿舞蹈教育时应保持舞蹈教学的科学性、趣味性、个体性及激励性,使舞蹈教育能够做到真正为幼儿身心的全面发展而服务。
1. 培养兴趣,激发热情幼儿艺术教育应以儿童身心发展特点为基准,以皮亚杰的理论为依据,幼儿正处于前运算阶段,前运算阶段的儿童对周围事物充满好奇,仍不具备掌握大量技能的能力,因此,幼儿舞蹈教育应以兴趣为导向,而不是以学习技艺为导向,幼儿舞蹈教学应首先做到培养儿童对舞蹈的兴趣,由于幼儿在此阶段将一切活动当做游戏,因此应将舞蹈教育当做一种有组织的创造性游戏,使幼儿在进行游戏的同时潜移默化地习得舞蹈的规律以促进身心地协调发展。
教师在组织舞蹈教学时应首先做到使幼儿感受美,从而培养其对舞蹈的兴趣,进而激发幼儿的肢体动作表现美。
因此教师在教学过程中应精心设计教学内容,将适合儿童身心特点的韵律型舞蹈引进课堂,以培养儿童的舞蹈兴趣为目的,以培养其身心和谐发展为终极目标。
舞蹈教学内容应尽量具有情境性、戏剧性,趣味性,舞蹈内容应尽量做到贴近儿童生活,与儿童的日常生活经验相结合,避免直接教授儿童僵硬的舞蹈动作使儿童对舞蹈产生抵触。
2.少儿创造能力的培养美国艺术教育家罗恩菲尔德将艺术作为培养儿童创造性的重要手段,认为艺术的主要目的是培养儿童心智的成长,创造力是心智发展的重要指标之一,因此舞蹈本身作为一个创造性较强活动在激发人的创造性方面具有非常明显的作用。
幼儿舞蹈教学不应停留在对经典作品和成人舞蹈活动的简单模仿上面,应以儿童为中心,以激发儿童创造力、生命活力为中心,使儿童在体验舞蹈经验的同时自由表现,通过培养其创造力从而促进儿童综合能力的发展。
结合实际论述幼儿舞蹈教学的一般方法。
结合实际论述幼儿舞蹈教学的一般方法。
幼儿舞蹈教学的一般方法可以结合实际从以下几个方面进行论述:1.激发兴趣:由于幼儿身心发展尚未完全成熟,因此需要采用多种手段来激发他们对舞蹈的兴趣。
例如,可以通过播放欢快的音乐、展示优美的舞蹈视频、带领幼儿一起模仿舞蹈动作等方式,吸引幼儿的注意力,让他们感受到舞蹈的快乐和魅力。
2.基础训练:在幼儿舞蹈教学中,基础训练是必不可少的环节。
基础训练包括身体柔韧性、力量和协调性的训练。
在教学过程中,应根据幼儿的身心发展特点,选择适合他们的训练方式。
例如,可以通过一些简单的伸展、跳跃、翻转等动作来训练幼儿的身体素质,同时也可以通过节奏感的训练来提高幼儿的协调性。
3.音乐节奏感培养:舞蹈和音乐是密不可分的,因此在幼儿舞蹈教学中,应注重培养幼儿的音乐节奏感。
可以通过让幼儿听各种类型的音乐,如儿歌、流行音乐等,让他们感受不同的节奏和旋律,从而培养他们的音乐节奏感。
4.创造力和表现力的培养:幼儿舞蹈不仅仅是模仿和表演,更是一种创造性的艺术表现形式。
在教学过程中,应鼓励幼儿发挥自己的想象力和创造力,通过舞蹈来表达自己的情感和思想。
同时,也应注重培养幼儿的表现力,让他们能够自信、自然地展现自己的舞蹈才华。
5.评价与反馈:在幼儿舞蹈教学中,评价与反馈是重要的环节。
教师应及时对幼儿的舞蹈表现进行评价和反馈,让他们知道自己哪些地方做得好,哪些地方需要改进。
评价应以鼓励和肯定为主,同时也要指出不足之处,帮助幼儿更好地成长。
总之,幼儿舞蹈教学应注重兴趣培养、基础训练、音乐节奏感培养、创造力和表现力的培养以及评价与反馈等方面。
在教学过程中,应根据幼儿的身心发展特点选择合适的教学方法,让幼儿在快乐的氛围中学习舞蹈,提高自己的综合素质。
浅谈少儿舞蹈教学应注重培养的几个方面
随着人们生活水平的不断提高,对文化的需求也越来越迫切,舞蹈这门艺术不但被成年人接受,学习舞蹈的少年儿童也越来越多,社会上各类少儿舞蹈培训班如雨后春笋一样遍地开花。
越来越多的家长希望把自己的孩子培养成为未来的舞蹈家。
但不得不提的是,大多数的少儿舞蹈培训班只注重了孩子的舞蹈表现,却忽视了舞蹈的教育,使少儿舞蹈越来越成人化,从这几年各类的少儿舞蹈比赛中就不难看出这一点。
随着家长们“不能让自己的孩子输在起跑线上”的想法,对孩子的培养成本投入的增加,社会上出现了各式各样的少儿舞蹈培训班,老师的水平也是参差不齐,但一个尴尬的问题是,幼师毕业的老师能抓住孩子的心理,但没有受过系统的专业训练,专业院校毕业的老师可以规范的教授动作,但抓不住少儿的心理特征,忽略舞蹈对少儿教育的重要性和特殊性。
我认为少儿舞蹈不是单纯的教授孩子几个动作或者是一个舞蹈,而是要通过舞蹈教育培养孩子对舞蹈美的感受力、表现力和初步的鉴赏力、创造力,以舞蹈促进少儿教育的全面发展。
下面我就少儿舞蹈中教学中应注重培养的几个问题谈一下我的认识首先是培养孩子的兴趣。
“兴趣是最好的老师”,孩子来学习舞蹈,不论是父母的意愿还是孩子本人的意愿,兴趣是最重要的,一个人只要遇到感兴趣的事情,感知觉就会灵敏起来,理解力也会提高,有些孩子尽管他们的形体条件并不适合学习舞蹈,由于强烈的兴趣,也会喜欢上舞蹈。
但要注意的是要针对他们的年龄特征和可接受的能力,只有针对他们的特点,引发他们的学习兴趣才能收效。
二是培养孩子的观察力,少年儿童的特点是好动,模仿能力强,培养孩子的观察力。
观察力是人们欣赏美、感受美、表现美和创造美的主要能力,是发展少儿艺术才能不可缺少的因素。
要引导孩子去观察各种有趣的事物,提高孩子的分析能力,如在舞蹈教学中,可以以游戏的方式让小朋友模仿小白兔,他就会两只小手呈V字形在你面前蹦,让他学鸭子怎么走路,他就会两手打开一摇一摆的走,并适当的布置一些生活中常见的事物来让孩子模仿,提高他们的观察力。
浅谈少儿舞蹈教学
浅谈少儿舞蹈教学在舞蹈艺术的园圃中,少儿舞蹈堪称为一朵娇嫩可爱、自然成趣的小花,它盛开在城乡各地,在红砖青瓦之中,在翠雾绿荫这下,散发着宜人的清香。
少儿是人生最美的时期,性格活泼,好奇好模仿,并且有强烈的求知欲。
如何针对孩子的特点,培养他们辨别美与丑的能力?如何培养他们美的思想、观念的情操?这是少儿舞蹈教学的关键所在。
所以,在少儿舞蹈教学中要注意运用生动活泼,适合少儿接受的舞蹈形象,在生活美、自然美和艺术美方面进行培养。
如何进行行之有效的少儿舞蹈教学呢?下面谈谈我教学的浅见。
一、少儿舞蹈的音乐选择人们常说“音乐是舞蹈的灵魂”,舞蹈的音乐节奏应简单、明朗、流畅,节奏感强。
通过节奏、节拍限定舞蹈动作的时值和速度,能帮助舞蹈在整个过程中表达情绪、体现性格、烘托气氛;舞蹈音乐应形象鲜明、富有感染力,让孩子们听后能展开想象,有想跳、爱跳的欲望。
一个舞蹈音乐选择的成,往往会感染着孩子们。
如舞蹈《算一算》、《我是解放军》,《算一算》中上学的孩子们拿着小算盘“一一得一”、“二二得四”天真可爱的表情让人过目不忘,长短适度的音乐让孩子们在舞台上一直活力十足。
曲调天真活泼,充满幼稚雅。
歌调完整毫无说教的味道,却非常自然地体现了拾金不昧的美德。
音乐形象唤起了孩子对美的向往,从而达到了美的熏陶和情操的陶冶。
在艺术作品的表演中,少儿的道德感、理智感、实践感和美感都受到各种程度的启迪。
所以选择形象鲜明、乐曲短小、简单易懂、节奏性强、旋律优美、有感染力、易被少儿接受和激发其情绪的高尚音乐,是搞好少儿舞蹈教学的重要前提。
二、少儿教学动作设计少儿天赋爱动的特点,有效地调动了他们的积极性,培养他们的情趣,以确保训练的顺利进行在设计少儿舞蹈表现的动作时,应考虑到少儿的年龄特点,注意少儿舞蹈的生理性和生活性。
了解少儿的生理、心理特点及少儿实际动作发展和接受水平。
少儿处在生理上发展时期,骨骼较软,易变形,肌肉纤细,弹力小,收缩力差,易疲劳,这些特点决定了少儿动作的平衡力、控制力都较差,所以应选择简单、生动、明快、富有少儿情趣和生活气息,具有形象性,能反映少儿天真、活泼的性格和内心世界的动作。
培养小学生的舞蹈表演能力
培养小学生的舞蹈表演能力舞蹈是一门艺术,能够培养孩子们的形体美感、协调能力和自信心。
在小学阶段,培养孩子们的舞蹈表演能力对于他们的全面发展非常重要。
本文将探讨如何有效地培养小学生的舞蹈表演能力,并提供一些建议和方法。
第一部分:舞蹈入门在培养小学生的舞蹈表演能力之前,首先要进行舞蹈入门的基础训练。
这包括身体基本姿势的练习,如站立、行走、转身等。
通过这些基础动作的训练,可以帮助学生掌握正确的身体姿势和动作技巧。
其次,音乐感的培养也是非常重要的。
小学生可以通过听音乐、感受节奏和跟随音乐进行简单的舞蹈动作。
老师可以选择一些简单、流行的音乐,让学生们跳起来。
这样可以培养学生对音乐的敏感性和对节奏的感知能力。
第二部分:舞蹈风格的学习舞蹈表演能力的培养也需要学生们学习不同的舞蹈风格。
在小学阶段,老师可以引导学生接触到不同的舞蹈风格,例如古典舞、现代舞、民族舞等。
通过了解这些不同的舞蹈风格,学生们可以拓宽舞蹈视野,培养对不同舞蹈风格的兴趣和理解。
同时,学生们还需要学习一些基本的舞蹈动作和技巧。
例如,掌握正确的舞姿、熟练运用柔韧性、控制力和速度等。
老师可以通过示范和练习指导学生们逐步掌握这些技巧。
此外,培养学生们的舞台表演能力也是至关重要的。
学生们需要学习如何与舞伴合作、展现表情与动作的一致性,以及如何吸引观众的注意力。
第三部分:舞台表演的机会为了让学生们有更好地展示舞蹈能力的机会,学校和老师应该提供一些舞台表演的机会。
例如,组织学校舞蹈团或参加学校文艺晚会等。
通过这些表演机会,学生们可以在舞台上展示自己的舞蹈技巧,并锻炼自己的表演能力。
同时,可以鼓励学生们参加一些舞蹈比赛和展演活动。
这样不仅可以激发学生们的竞争意识,还可以让他们与其他舞者进行交流和学习。
通过与其他优秀的舞者比较和观摩,学生们可以不断提升自己的舞蹈表演能力。
第四部分:家庭支持与培养除了在学校中培养舞蹈表演能力外,家庭的支持和培养也非常重要。
家长可以为孩子选择一些优质的舞蹈培训机构,让孩子在课余时间加入舞蹈培训班。
幼儿舞蹈兴趣培养
幼儿舞蹈兴趣培养
幼儿舞蹈兴趣培养是一个综合性的过程,涉及多个方面。
以下是一些建议,帮助培养幼儿的舞蹈兴趣:
1. 创造良好的舞蹈环境:为孩子创造一个充满舞蹈氛围的环境,例如在墙上挂一些舞蹈造型的图片,播放优美的音乐,让孩子感受到舞蹈的魅力。
2. 鼓励孩子参与舞蹈活动:带孩子观看舞蹈表演,鼓励孩子模仿舞蹈动作,让孩子体验舞蹈的乐趣。
3. 亲子舞蹈:和孩子一起跳舞,让孩子感受到舞蹈的快乐,增进亲子关系。
4. 奖励机制:设定一些奖励机制,如给予孩子一些小奖励,让孩子更有动力去学习舞蹈。
5. 多样化舞蹈风格:让孩子接触不同的舞蹈风格,如民族舞、现代舞、街舞等,让孩子找到自己喜欢的舞蹈风格。
6. 鼓励孩子表演:多给孩子创造表演的机会,让孩子在舞台上展示自己的舞蹈技能,增强自信心和兴趣。
7. 与孩子交流:与孩子交流,了解他们对舞蹈的想法和感受,尊重孩子的意见和选择。
总之,幼儿舞蹈兴趣的培养需要家长的耐心和关注,通过多种方式激发孩子的兴趣和热情,让孩子在舞蹈中感受到快乐和成就感。
浅论少儿舞蹈的教育作用
浅论少儿舞蹈的教育作用少儿舞蹈是指针对儿童开展的舞蹈教育活动,其涵盖的舞种广泛,如古典舞、民族舞、现代舞、爵士舞等,其教育作用较为明显,可以从以下几个方面来进行讨论。
一、培养美感和审美能力在少儿舞蹈教育中,孩子们接触到不同的舞蹈形式,可以带给他们不同的视觉和听觉体验。
舞蹈艺术源远流长,它不仅在审美上能够让孩子们感受到艺术的美好,更能让孩子们了解不同国家、地区、民族的文化习俗,增强多元文化的接受度,培养他们的文化自信。
二、提升身体素质和技能少儿舞蹈是一种全身性运动,对身体素质的提升非常有帮助。
在舞蹈的动作中,不仅可以锻炼孩子们的灵活性和耐力,还能够增强他们的协调性。
在舞蹈学习的过程中,孩子们还需要学习掌握舞蹈动作和技巧,这有助于提升他们的动手能力和空间想象力。
三、促进情感和社交发展少儿舞蹈是一项需要个人与他人协作的艺术活动。
在不同舞蹈形式的学习中,孩子们需要与其他同学协同完成动作和舞蹈。
在合作中,孩子们的沟通能力、团队意识、信任感、互相关心等等各方面的素质都可以得到锻炼和提升。
同时,少儿舞蹈在表现技巧和情感宣泄方面也具有重要的作用。
在学习过程中,学生们还可以对自己的个性和情感加以表现和释放,有助于其情感的发展。
四、培养自信和表现能力舞蹈是一门需要表现和自信的艺术,少儿舞蹈的学习能够帮助孩子们尝试在人前表演,发挥他们的才能和能力,树立自信心。
此外,不少少儿舞蹈学习也会组织演出、比赛等活动,这些活动也可以锻炼孩子们的表现技能、展示能力和沟通能力。
少儿舞蹈具有多方面的教育作用。
通过少儿舞蹈的学习,孩子们可以开发多方面的潜能,同时也能让孩子们在开心的氛围中学习,感受到活动的价值和乐趣,让他们在愉悦的气氛中成长。
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略
浅谈幼儿舞蹈教学的有效策略幼儿舞蹈教学是一项让孩子们在快乐中学习、在舞蹈中成长的艺术教育。
在幼儿舞蹈教学中,有效的策略可以激发孩子们的兴趣、提高教学效果、为孩子们提供更好的学习体验。
以下是几个在幼儿舞蹈教学中有效的策略。
1. 图像教学:幼儿时期是人类大脑认知及语言发展的关键时期。
在幼儿舞蹈教学中,通过使用图像教学法,可以让孩子们更快地理解舞蹈动作的要领,促进孩子们的理解和学习。
教师可以在语言描述之外,运用图像、肢体语言、示范等形式直观、形象地向孩子们展现舞蹈动作,让孩子们更好地接收和理解。
2. 游戏教学:游戏是幼儿时期最喜欢的事情之一。
幼儿舞蹈教学中也可以将教学内容融入到游戏中,使孩子们在玩中学,增加孩子们的兴趣,提高他们的参与度和学习动力。
通过有趣的游戏形式,让孩子们在乐趣中领悟舞蹈的技巧和动作,达到真正的学习效果。
3. 规律性训练:幼儿时期是习惯养成的关键时期。
在幼儿舞蹈教学中,规律性训练可以帮助孩子们养成科学的舞蹈习惯和纪律性。
规律性训练不仅可以练出孩子们的舞蹈技能,更可以在细节上教孩子们保持端正的姿态、正确的呼吸、稳定的节奏感等,从而培养孩子们的美感和自信。
4. 多元化学习:幼儿舞蹈教学并不是只单纯的学习舞蹈动作,也涉及到音乐、舞台表演、身体协调、情感表达等多个方面。
在幼儿舞蹈教学中,教师可以让孩子在多元化的学习环境中进行综合性学习,从而达到全面发展的目的。
例如,通过深入了解音乐韵律,提升孩子的舞蹈节奏感;通过讲述剧情故事,让孩子在学习中了解情感表达的重要性等等。
总之,幼儿舞蹈教学是一个需要有创新、有耐心、有毅力的过程。
希望通过上述有效策略的运用,能够让更多的孩子在舞蹈中成长、在快乐中学习。
少儿舞蹈教育发展趋势
少儿舞蹈教育发展趋势随着社会的发展和人们对艺术教育的重视,少儿舞蹈教育也越来越受到家长和学生们的关注。
作为一种综合性的艺术形式,舞蹈教育不仅可以培养孩子们的音乐感和艺术修养,还有助于增强他们的形体素质和自信心。
在未来的发展中,少儿舞蹈教育将呈现以下几个趋势。
多元化的课程设置将成为少儿舞蹈教育的发展方向。
过去,舞蹈教育主要注重技巧训练,而忽视了对孩子们综合素质的培养。
未来,随着社会对综合素质的需求日益增加,舞蹈教育也将不再局限于技巧训练,而是更加注重培养孩子们的创造力、表现力和合作能力。
在课程设置上,将会出现更多与音乐、戏剧、美术等艺术形式结合的内容,使孩子们能够全面发展。
个性化教学将成为少儿舞蹈教育的重要特点。
每个孩子都有自己独特的个性和潜力,传统的教学模式往往无法满足不同孩子的需求。
未来,随着技术的进步,教育将变得更加智能化和个性化。
舞蹈教育也将通过利用大数据和人工智能等技术手段,实现对每个孩子的个性化教学。
教师将根据孩子的特点和需求,量身定制课程,帮助他们充分发挥自己的潜力。
舞蹈教育将更加注重培养孩子们的创新能力。
在当今社会,创新能力已成为人才培养的重要指标。
未来,舞蹈教育将不仅仅注重技巧的传授,更加注重培养孩子们的创造力和创新思维。
通过鼓励孩子们在舞蹈中表达自己的想法和情感,培养他们的创新意识和解决问题的能力。
舞蹈教育将更加注重与社会的结合。
舞蹈作为一种艺术形式,具有强烈的社会性和表达性。
未来,舞蹈教育将更加注重与社会的结合,通过组织学生参与社区活动、演出和比赛等形式,让孩子们在舞台上展示自己的才华,与社会互动,增强他们的社会责任感和团队合作精神。
舞蹈教育将更加注重素质教育。
过去,舞蹈教育主要注重技术训练,而忽视了对孩子们的品德教育和人文素养的培养。
未来,舞蹈教育将更加注重培养孩子们的道德品质和审美情趣,通过舞蹈教育,让孩子们学会尊重他人、关心社会、感受美的力量。
少儿舞蹈教育将在未来呈现多元化的课程设置、个性化教学、注重创新能力培养、与社会的结合以及素质教育的发展趋势。
幼儿舞蹈教育的发展方向
幼儿舞蹈教育的发展方向一、幼儿教育教学方法的科学性舞蹈艺术是一种主要的艺术形式,舞蹈在艺术领域内与音乐、绘画融合可以发挥综合艺术教育的作用,使儿童的感觉、知觉、情绪、思维等能力得到全面和谐的发展,在艺术领域中,舞蹈与其他艺术形式的结合可发挥中介的作用,因此,教育者在进行幼儿舞蹈教育时应保持舞蹈教学的科学性、趣味性、个体性及激励性,使舞蹈教育能够做到真正为幼儿身心的全面发展而服务。
1. 培养兴趣,激发热情幼儿艺术教育应以儿童身心发展特点为基准,以皮亚杰的理论为依据,幼儿正处于前运算阶段,前运算阶段的儿童对周围事物充满好奇,仍不具备掌握大量技能的能力,因此,幼儿舞蹈教育应以兴趣为导向,而不是以学习技艺为导向,幼儿舞蹈教学应首先做到培养儿童对舞蹈的兴趣,由于幼儿在此阶段将一切活动当做游戏,因此应将舞蹈教育当做一种有组织的创造性游戏,使幼儿在进行游戏的同时潜移默化地习得舞蹈的规律以促进身心地协调发展。
教师在组织舞蹈教学时应首先做到使幼儿感受美,从而培养其对舞蹈的兴趣,进而激发幼儿的肢体动作表现美。
因此教师在教学过程中应精心设计教学内容,将适合儿童身心特点的韵律型舞蹈引进课堂,以培养儿童的舞蹈兴趣为目的,以培养其身心和谐发展为终极目标。
舞蹈教学内容应尽量具有情境性、戏剧性,趣味性,舞蹈内容应尽量做到贴近儿童生活,与儿童的日常生活经验相结合,避免直接教授儿童僵硬的舞蹈动作使儿童对舞蹈产生抵触。
2.少儿创造能力的培养美国艺术教育家罗恩菲尔德将艺术作为培养儿童创造性的重要手段,认为艺术的主要目的是培养儿童心智的成长,创造力是心智发展的重要指标之一,因此舞蹈本身作为一个创造性较强活动在激发人的创造性方面具有非常明显的作用。
幼儿舞蹈教学不应停留在对经典作品和成人舞蹈活动的简单模仿上面,应以儿童为中心,以激发儿童创造力、生命活力为中心,使儿童在体验舞蹈经验的同时自由表现,通过培养其创造力从而促进儿童综合能力的发展。
3.因材施教幼儿舞蹈教学应做到因材施教。
培养小学生的舞蹈表演技巧的方法
培养小学生的舞蹈表演技巧的方法引言:舞蹈作为一种艺术形式,不仅能够培养孩子的审美能力,还能够锻炼孩子的身体素质和表达能力。
因此,培养小学生的舞蹈表演技巧具有重要的意义。
本文将探讨一些有效的方法,帮助小学生提高舞蹈表演技巧。
一、培养舞蹈兴趣培养孩子对舞蹈的兴趣是培养其舞蹈表演技巧的基础。
在小学阶段,教师可以通过播放经典舞蹈作品视频、组织观看舞蹈演出等方式,激发孩子们对舞蹈的兴趣。
此外,学校可以开设舞蹈兴趣小组或者舞蹈课程,给予学生更多的机会接触舞蹈,从而培养他们的兴趣。
二、打好舞蹈基本功在舞蹈表演中,良好的基本功是必不可少的。
小学生的身体发育尚未完全,因此,培养他们的基本功非常重要。
教师可以通过一些简单的基本功训练,如拉伸、平衡、跳跃等,帮助学生打好基础。
此外,还可以通过有趣的游戏和活动,让学生在轻松的氛围中锻炼身体,提高灵活性和协调性。
三、注重舞蹈技巧的训练除了基本功外,舞蹈表演还需要一定的技巧。
在小学阶段,教师可以注重培养学生的节奏感、身体控制能力和舞蹈动作的准确性。
可以通过编排简单的舞蹈动作,让学生逐步掌握舞蹈的基本技巧。
此外,教师还可以结合音乐教学,让学生在音乐的引导下进行舞蹈表演,提高他们的音乐感知和舞蹈表演的准确性。
四、培养舞台表演能力舞台表演是舞蹈艺术的重要组成部分,也是培养小学生舞蹈表演技巧的关键。
教师可以组织学生参加校内外的舞蹈演出,让他们亲身体验舞台表演的过程。
在舞台表演中,教师可以引导学生学习如何与观众进行交流,如何展示自己的舞蹈技巧。
通过反复的舞台表演,学生可以逐渐克服紧张和害羞,提高自信心和表演能力。
五、培养舞蹈创造力舞蹈表演不仅仅是模仿和学习,还需要学生具备一定的创造力。
在小学阶段,教师可以通过一些创意舞蹈活动,激发学生的创造力。
例如,可以让学生自由发挥,编排自己的舞蹈动作,或者让学生根据音乐的节奏和情感,进行即兴舞蹈表演。
这样可以培养学生的想象力和创造力,提高他们的舞蹈表演水平。
培养小学生的舞蹈艺术能力的方法与技巧
培养小学生的舞蹈艺术能力的方法与技巧舞蹈艺术作为一项重要的审美教育内容,对于培养小学生的身心素质和综合能力发展具有重要意义。
本文将探讨培养小学生舞蹈艺术能力的方法和技巧。
在教学过程中,我们可以从以下几个方面来引导和培养小学生的舞蹈艺术能力。
一、培养兴趣和审美情感培养兴趣是培养小学生舞蹈艺术能力的基础。
在舞蹈教学中,教师应该创设积极、丰富、生动的教学环境,引导学生对舞蹈产生浓厚的兴趣。
可以通过播放舞蹈视频、观看优秀舞台剧等方式,激发学生对舞蹈艺术的兴趣和热爱。
同时,应该注重培养学生的审美情感,让他们能够欣赏舞蹈表演的美感和艺术魅力,从而对舞蹈艺术产生更深的理解和热爱。
二、提高身体素质良好的身体素质是进行舞蹈艺术训练的基础。
小学生的身体发育尚未完全成熟,因此在培养他们的舞蹈艺术能力时,需要注重锻炼他们的身体素质。
可以通过开展适合小学生的体育锻炼项目,如瑜伽、体操、爵士舞等,使学生的身体灵活性、协调性和耐力得到全面发展。
此外,通过每天进行简单的拉伸运动和基础训练,可以帮助学生改善身体柔韧性和力量,为舞蹈技巧的学习打下基础。
三、建立良好的舞蹈基础在培养小学生的舞蹈艺术能力时,建立良好的舞蹈基础非常重要。
舞蹈的基础技巧包括舞姿、舞步、节奏感、节拍感等,这些都需要通过反复训练和指导来提高。
教师可以组织学生进行基础动作的练习,如跳跃、转身、平衡等,培养学生的舞蹈感觉和舞蹈表现力。
同时,还应该注重教学方法的多样化,灵活运用示范、讲解、引导等教学手段,帮助学生逐步建立起扎实的舞蹈基础。
四、培养团队合作精神舞蹈艺术强调团队合作,培养学生的团队合作精神是培养舞蹈艺术能力的重要环节。
在课堂教学中,教师可以开展团队合作的舞蹈练习,让学生在合作中学会互相理解、互相配合。
此外,还可以组织学生参与舞蹈比赛、演出等活动,让他们感受到舞蹈团队的力量和魅力,培养他们的集体荣誉感和责任感。
五、开展舞蹈创作活动培养小学生的舞蹈艺术能力,除了注重技巧的训练外,还应该注重培养他们的创作能力。
小学生如何发展舞蹈艺术技能
小学生如何发展舞蹈艺术技能舞蹈艺术是一种让人感受到美与激情的艺术形式,对于小学生来说,通过学习和发展舞蹈艺术技能,不仅可以培养他们的审美能力和表达能力,还可以提升他们的自信心和团队合作意识。
那么,小学生如何发展舞蹈艺术技能呢?本文将从培养兴趣、选择适合的舞蹈类型、寻找专业导师以及参与舞蹈比赛等方面进行探讨。
一、培养兴趣首先,要想在舞蹈艺术领域有所突破,小学生首先需要培养起对舞蹈的兴趣。
家长可以通过观看舞蹈演出、引导孩子欣赏舞蹈视频等方式,激发孩子对舞蹈的好奇心和兴趣。
同时,孩子也可以参加一些有关舞蹈的兴趣班或者课外活动,接触到更多的舞蹈元素,从而进一步培养兴趣。
二、选择适合的舞蹈类型在培养了舞蹈兴趣后,小学生需要选择适合自己的舞蹈类型进行学习。
舞蹈类型繁多,有芭蕾舞、中国舞、现代舞、民族舞等等,每种舞蹈类型都有其独特的魅力和技巧要求。
家长可以与孩子一起了解各种舞蹈类型的特点,并根据孩子的兴趣和身体条件,选择合适的舞蹈类型进行学习。
三、寻找专业导师在选择了适合的舞蹈类型后,小学生需要寻找专业的导师进行指导。
专业导师具备良好的舞蹈技巧和教学经验,能够帮助学生正确掌握舞蹈动作和技能。
家长可以通过咨询舞蹈学校或者舞蹈团体,了解导师的教学水平和教学方法,为孩子选择一个合适的导师。
四、参与舞蹈比赛参与舞蹈比赛是小学生发展舞蹈艺术技能的重要途径之一。
通过参与比赛,不仅可以锻炼舞蹈技能,还可以提高小学生的比赛经验和心理素质。
家长可以帮助孩子选择适合的舞蹈比赛,并为他们提供必要的培训和准备。
参与舞蹈比赛不仅能够检验学生的舞蹈水平,还可以与其他学生进行交流和学习,激发学习的积极性和动力。
五、坚持不懈发展舞蹈艺术技能需要长期坚持和付出努力。
小学生或许会面临学习舞蹈的困难和挫折,这时候家长和导师要给予他们积极的鼓励和支持,帮助他们树立正确的学习态度和信心。
同时,小学生要保持良好的学习习惯和规律的锻炼,积极参与学校和社区的舞蹈活动,不断提升自己的舞蹈水平和艺术表现能力。
幼儿培养的舞蹈教育途径
幼儿培养的舞蹈教育途径舞蹈艺术是一种能够培养幼儿身心发展的优秀教育途径。
通过舞蹈的学习和表演,幼儿能够得到全方位的发展,不仅可以培养他们的审美能力和身体素质,还能够提高他们的协调能力和自信心。
在幼儿的早期教育中,舞蹈教育扮演着重要的角色。
本文将探讨一些幼儿培养的舞蹈教育途径。
一、幼儿舞蹈班幼儿舞蹈班是最常见的提供舞蹈教育的途径之一。
这些班级通常由专业的舞蹈教师授课,采用简单易学的舞蹈动作和音乐,深受幼儿的喜爱。
在舞蹈班里,孩子们可以学习到各种舞蹈技巧,例如基本的身体协调、舞姿和舞蹈表达能力等。
此外,通过和其他同龄孩子的互动,幼儿还能够培养自己的合作精神和团队意识。
二、幼儿舞蹈比赛参加舞蹈比赛是一种能够激发幼儿学习兴趣和竞争意识的教育途径。
舞蹈比赛提供了一个展示自己才艺的平台,能够让幼儿更加全面地展示自己的才能和实力。
此外,比赛还能够让幼儿接触到其他优秀的舞蹈作品,从而激发他们学习和进步的动力。
通过比赛的经历,幼儿不仅能够培养自己的表演能力,还能够锻炼自己的心理素质和团队合作精神。
三、舞蹈剧场观摩幼儿可以通过观摩舞蹈剧场演出来接触和学习舞蹈艺术。
定期带幼儿去观看舞蹈剧场演出,可以让他们感受到舞蹈艺术的魅力,激发他们学习舞蹈的兴趣和热情。
观摩演出过程中,幼儿还能够学习到舞蹈技巧和表演技巧,提高自己的舞蹈素养。
此外,观摩舞蹈剧场演出还能够培养幼儿的艺术鉴赏能力和审美能力。
四、舞蹈教育游戏通过舞蹈教育游戏,幼儿可以在轻松愉快的氛围中学习舞蹈。
例如,可以设计一些舞蹈动作的游戏,让幼儿通过模仿和表演来学习舞蹈技巧。
这样的游戏既可以培养幼儿的动作协调和灵活性,又可以提高他们的注意力和观察力。
舞蹈教育游戏还可以让幼儿自由发挥,培养他们的创造力和想象力。
总结:幼儿培养的舞蹈教育途径是多种多样的,从幼儿舞蹈班到舞蹈比赛,从舞蹈剧场观摩到舞蹈教育游戏,每一种途径都能够对幼儿的发展产生积极的影响。
舞蹈教育不仅可以锻炼幼儿的身体素质和协调能力,还能够培养他们的创造力和表达能力。
小学生舞蹈艺术教育的培养与拓展
小学生舞蹈艺术教育的培养与拓展舞蹈艺术作为一种表达情感和展示美感的艺术形式,对于小学生的全面发展具有重要意义。
通过舞蹈的学习和表演,小学生可以培养自信心、锻炼协调能力,同时也能够提高审美能力和艺术素养。
本文将探讨小学生舞蹈艺术教育的培养与拓展,从舞蹈的意义、教育方法和发展前景等方面进行分析。
一、舞蹈艺术教育的意义舞蹈艺术教育在小学生的成长过程中扮演着重要的角色。
首先,舞蹈可以培养小学生的自信心。
在舞蹈表演中,小学生需要面对观众的目光,表达自己的情感和内心世界。
通过舞蹈的学习和表演,小学生可以逐渐克服紧张和胆怯,增强自信心,培养良好的心理素质。
其次,舞蹈艺术教育可以锻炼小学生的协调能力。
舞蹈需要身体的协调和灵活性,通过舞蹈的学习,小学生可以提高身体的协调能力,培养良好的身体素质。
同时,舞蹈还可以培养小学生的音乐感知和节奏感,提高小学生的音乐素养。
最后,舞蹈艺术教育可以提高小学生的审美能力和艺术素养。
舞蹈是一种艺术形式,通过舞蹈的学习和欣赏,小学生可以培养对美的感知和欣赏能力,提高审美能力。
同时,舞蹈还可以让小学生接触到不同的文化和艺术形式,拓宽他们的艺术视野,培养艺术素养。
二、小学生舞蹈艺术教育的教学方法在小学生舞蹈艺术教育中,教学方法的选择至关重要。
首先,要注重培养小学生的兴趣。
小学生的注意力相对较短,如果没有足够的兴趣,他们很难持续学习舞蹈。
因此,教师应该通过创设良好的学习氛围和趣味性的教学内容,激发小学生学习舞蹈的兴趣。
其次,要注重培养小学生的基本功。
舞蹈艺术的学习离不开基本功的训练,只有打好基础,才能够更好地进行高级技巧的学习。
因此,教师应该注重小学生基本功的训练,通过反复练习和巩固,提高小学生的技术水平。
同时,要注重培养小学生的创造力。
舞蹈艺术是一种表达情感和展示个性的艺术形式,因此,教师应该鼓励小学生在舞蹈中发挥自己的创造力,表达自己的情感和思想。
可以通过让小学生编创自己的舞蹈作品,培养他们的创造力和想象力。
浅谈少儿舞蹈教学
浅谈少儿舞蹈教学文章通过舞蹈常识、儿童舞蹈的教学形式、如何组织课堂教学三个方面,对儿童舞蹈的教学进行了分析和探讨。
舞蹈是艺术形式的一种综合艺术,它不仅能展示人的形体美,抒发人的情感而且能训练人的形体、陶冶人的情操、丰富人的想象力和创造力。
儿童舞蹈属于舞蹈艺术的分支,它不同于成人舞蹈。
舞蹈教育是儿童音乐教育的重要组成部分,直观形象,生动活泼,深受儿童的喜爱。
音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈是看得见的音乐。
通过创编舞蹈可以培养儿童感受美和表现美的能力,能使儿童的创造力在美的环境下得到开发和培养,为儿童的全面发展奠定良好的素質基础。
标签:儿童舞蹈;启发式教育;教学形式;构思儿童有一种与生俱来的“内在生命力”,这种生命力是一种积极的、活动的、发展着的存在,它具有无穷无尽的力量。
教育的任务就是激发和促进儿童“内在潜力”的发挥,使其按自身规律获得自然的和自由的发展。
不应该把儿童作为一种物体来对待,而应作为人来对待。
少儿舞蹈教学是美的艺术,对少年儿童来说,它起着美育教育的功能。
当前的儿童舞蹈教育,沿袭了传统书本教育的模式,较严重地抑制了儿童创造力与个性的发挥。
中国传统的教育方法,多以教师的讲解为课堂教学的中心,儿童则处于被动接受的地位,舞蹈老师一般只要求孩子跟着自己练、跟着自己跳就可以了。
在创排节目时,更是以孩子的反复练与记忆为主。
有时许多孩子临上台前,就知道自己该站哪儿,该跳什么动作,至于这个舞是跳什么的说明什么的根本不知道。
这些根本性因素他们却模模糊糊。
这种为了跳舞而跳舞的非启发式教学方法实际上严重限制了儿童艺术感觉和艺术想象能力的培养。
使处于长智力、开视野的儿童们错失了接受真正艺术启蒙的最佳时期。
在这里,我想说的是,我们的舞蹈老师必须明白,我们教孩子,不应该只满足于教会了孩子跳多少个舞蹈,摆多少个造型,重要的是,让孩子从舞蹈中舞出他们自己的个性,舞出属于他们自己的语言。
一、形象化教学舞蹈以人体动作作为自己的表现手段,根据节奏有组织地变化不同的动作姿势,构成舞蹈的艺术形象,从而来抒情达意,给人提供以美感和情感。
培养小学生的舞蹈技巧
培养小学生的舞蹈技巧舞蹈作为一种艺术形式,可以培养小学生的动感和表达能力。
在学龄前儿童时期,适当地引导和培养他们的舞蹈技巧能够促进身心健康的全面发展。
本文将从舞蹈选择、培养方法和教学效果三个方面探讨如何培养小学生的舞蹈技巧。
一、舞蹈选择作为教师或家长,我们应该根据小学生的年龄和兴趣选择适合的舞蹈形式。
常见的舞蹈形式包括古典舞、民族舞、现代舞等。
古典舞注重优雅和舞姿,适合培养小学生的动作协调和形象感;民族舞能够激发小学生对传统文化的兴趣;现代舞则更注重舞蹈技巧的创新和表达。
在选择舞蹈形式时,我们应该充分考虑小学生的特点和潜能,让他们在学舞中找到兴趣和自信。
二、培养方法1. 激发兴趣:在舞蹈教学中,培养小学生的兴趣是非常重要的。
我们可以通过给予奖励、表扬和参加演出等方式激发他们对舞蹈的热情。
同时,创设良好的学习氛围和团队合作环境,培养小学生的集体观念和团队精神。
2. 分层次教学:根据小学生的年龄和技能水平,将舞蹈技巧的学习分为不同的层次。
在初级阶段,我们可以注重基本动作的训练和节奏感的培养;随着技巧的提升,逐渐引导他们学习更复杂的舞蹈动作和组合。
3. 多样化教学内容:除了正式的舞蹈训练,我们还可以通过舞蹈游戏、即兴创作等方式丰富教学内容,增加学生们对舞蹈的兴趣和参与度。
同时,引导小学生观看舞蹈演出,拓宽他们的艺术视野,激发对舞蹈的向往和追求。
三、教学效果通过培养小学生的舞蹈技巧,可以取得以下教学效果:1. 提升身体素质:舞蹈训练能够锻炼小学生的肌肉协调性和灵活性,增强身体素质。
舞蹈动作的训练也可以促进身体的正常发育和改善姿态。
2. 培养自信与表达能力:舞蹈是一种自我表达的方式,通过舞蹈的演绎,小学生能够展现自己的个性与特长。
在舞台表演中,他们能够感受到自己的价值和自信心的提升。
3. 培养艺术修养:通过学习舞蹈,小学生能够接触到不同类型的音乐和舞剧作品,拓宽自己的艺术修养。
在舞蹈的演绎中,他们能够感受到艺术的美和文化的底蕴。
帮助小学生舞蹈艺术发展的
帮助小学生舞蹈艺术发展的舞蹈艺术教育项目舞蹈艺术作为一门综合性的艺术形式,对小学生的身心发展具有重要的促进作用。
本文将探讨如何帮助小学生舞蹈艺术发展的教育项目。
一、舞蹈艺术教育的意义舞蹈艺术对于小学生的全面发展有着积极的影响。
首先,舞蹈艺术能够培养小学生的审美情趣和审美能力,提高他们对美的感知与欣赏水平。
其次,舞蹈活动可增强小学生的协调能力、灵敏度和空间感,有助于他们的身体素质的全面提升。
此外,通过舞蹈学习,小学生能够增强自信心、培养集体荣誉感,形成积极向上的精神风貌。
二、舞蹈艺术教育项目的设计1. 增设舞蹈艺术课程在小学课堂中增设舞蹈艺术课程是帮助小学生舞蹈艺术发展的有效途径。
通过专门的舞蹈课程,小学生能够系统地学习舞蹈的基本技巧和表现形式,培养他们对舞蹈的浓厚兴趣和热爱。
2. 组织舞蹈社团或俱乐部学校可以组织舞蹈社团或俱乐部,为有舞蹈天赋或对舞蹈感兴趣的小学生提供更多的学习和展示机会。
社团或俱乐部可以选派专业舞蹈教师指导,开设常规训练班,并定期举办舞蹈比赛或公演。
3. 邀请专业舞蹈团体开展交流活动学校可以邀请专业的舞蹈团队来学校进行交流演出,让小学生近距离接触优秀的舞蹈艺术作品,激发他们对舞蹈的热情。
同时,学校也可以组织小学生观看专业舞剧演出,扩大他们的艺术视野。
三、舞蹈艺术教育项目的管理与评估1. 建立舞蹈艺术教师队伍为了保证舞蹈艺术教育项目的有效实施,学校应该建立专业的舞蹈教师队伍。
这些教师应该具备舞蹈专业背景和丰富的教学经验,能够根据不同年龄段的小学生特点,制定相应的教学计划和课程。
2. 定期组织评估与展示活动学校应该定期组织舞蹈艺术的评估与展示活动,以检验教育项目的效果。
评估可以包括舞蹈技能的考核和表演的评分,通过评估,可以发现小学生的优点和不足,并对其进行针对性的辅导与培养。
3. 协调舞蹈艺术教育与学生其他学科的关系为了不影响学生的其他学科学习,学校应该合理安排舞蹈艺术教育项目的时间和课程内容。
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浅谈少儿舞蹈艺术教育的几个方向□史浩琳(四川幼儿师范高等专科学校四川江油621709)摘要:随着社会的发展,人们生活水平的提高,少儿舞蹈艺术教育的普及得到社会的普遍关注,为配合素质教育起到了积极作用,在社会上产生了极大影响。
全国学习少儿舞蹈的热潮一浪高过一浪,全国各地少儿舞蹈比赛一个紧接一个,摘金夺银在孩子们的艺术圈里形成一大话题。
但在获奖背后,少儿舞蹈培训方面尚存在些不尽人意的地方,笔者接触了社会上的办班培训,本文谈谈个人的粗浅见解,供大家探讨。
关键词:少儿;舞蹈;培训一、少儿舞蹈教学与选材凡是来参加少儿舞蹈培训的,均是在校的学生,每周来训练1-2次,每次1-2课时,属于业余训练范畴。
我们在实施教学上特别要注意儿童的心理、生理特征和童心童趣,要有一套很科学、严谨、灵活应变的自身教学法,既简单易学,又符合儿童特点。
在训练上要启发儿童的学习兴趣和爱好,课程设置要把多样性、趣味性和寓教寓乐融为一体。
近年来全国各地少儿舞蹈老师在孩子们身上下了不少工夫,付出大量的心血和汗水,为少儿舞蹈艺术默默地耕耘着。
但在社会上也存在一种倾向,如有些教师上岗不规范,谁都能为人师,有的是社会办学的舞蹈毕业生、幼师毕业生、艺术进修生,不是说他们不能办舞蹈班,其中有的甚至办得很好,但有的确实办得太不尽如人意了。
反正都在办班,懂不懂无所谓,到音像店买它几盒录像带跟着学几下,也能当老师。
有的老师照搬毕业院校那套教材,强加给孩子们;有的老师传授动作既不规范又不符合少儿舞蹈教学规律。
懂的也办,不懂的也办,职能部门没有干涉,也管不着,没有相应法律制约,这是形成教学不规范的一个主要因素。
再者是没有系统性。
如:从年龄划分、课程设置等等,特别是课程没有从浅到深的进度,有的学生甚至来学不到几节课就开转、翻、滚等技巧课,总认为学生们学到几个翻、滚技巧动作,给外行人看,就很了不起,水平很高,但做起动作来,确实很不协调,手脚不知放在哪里。
所以盲目追求技巧,很不科学。
笔者认为首先应从教学与选材上规范;一、要有科学性和系统性。
包括学习内容、目的,学习训练应达到何种程度、教学内容要从何入门是有科学依据的,要根据教学的规律准备自己的教学大纲。
二、要有针对性和可行性。
对学生的条件和学习的目的要有针对性,不是所有来学习舞蹈的人都要成为专业舞蹈演员,大多数人是训练自己的形体和气质的,这是社会的一大群体,要制定相应的教学内容,要以符合大众化训练为目的,尽量从专业角度上达到效果,尽可能达到学生所需求的舞蹈形体的完美。
三、要有规范性和全面性。
在少儿舞蹈教学中,不论在哪个年龄段都不能缺少基础训练这门课程,我在教学中比较突出基础训练的内容,把芭蕾基训、中国古典舞身韵、民族舞律动有机地融合在一起,形成自己的教学方法,取得了较好的训练效果。
每堂课共分三个时间段进行。
第一段上把杆芭蕾基训和中国舞基训相结合;第二段上地面基础技能、古典身韵组合,简单训练含、腆、俯、仰、拧、倾的韵律,充分开发身体语言:第三段是中间训练,结台各族民间舞阻及地方民族舞素材,吸收现代舞动律、芭蕾形体训练、中国舞身段组合等内容进行规范性训练,为少儿全方位发展奠定基础。
二、少儿舞蹈教学的趣味性和生理特征不同年龄的教学法既要有独立性,又要有共性,基础训练是共性的东西,但年龄段训练也存在个性的成分,它分为三个阶段:幼儿、少儿、儿童。
如幼儿喜欢模仿,并且能力特别强。
但要掌握幼儿的生理特征、体能特征和心理特征,不能超越其心理承受能力。
如上基训课,训练时间稍为长一点,学生就觉得很厌烦,坚持不住,一旦上带有表演性质的游戏动作,如模仿动物神态、幽默夸张的舞蹈动作,学生们就特别来劲,这堂课还没上完就问老师下堂课还儆舞蹈游戏吗?说明这样的教学法含有趣味性的成分,很符合此年龄段学生们的生理特征以及心理需求,孩子们学习兴趣很高,从兴趣中再进一步引导进入系统化训练,这就是年龄段教学定位法。
不能为了达到一定的目的,而使孩子们的心灵承受巨大的压力,使他们喘不过气来,要给孩子们一个轻松愉快的学习舞蹈空间。
三、少儿舞蹈教学与创作的关系少儿舞蹈教学与少儿舞蹈创作有着非常密切的关系,如鱼和水,教员兼编导、编导兼教员成为一体,有利于少儿舞蹈艺术的训练和表演能力的培养,通过舞蹈创作把基础技能和技巧更加完美地展示出来,这也使舞蹈创作更加有的放矢。
因此,创作少儿节目,舞蹈教师是最好的编导,他们既熟悉儿童舞蹈基础技能,又了解儿童特性,这就使得他们编创出的舞蹈极受少儿喜爱,并且避免了作品的成人化现象。
如幼儿舞蹈《小猫钓鱼》,从捕捉猫的形象入手,到充分运用道具鱼竿、鱼及舞蹈动作的编排,再到服装、道具,都符合儿童的特点,很有看头,打动了观众并使他们产生联想,深受儿童们的欢迎。
紧紧抓住儿童特征,捕捉儿童舞蹈的生活现象,再进行创编,是提升作品艺术形象的有效手段。
编导少儿舞蹈要用儿童眼光看待事物,要有童心,编排出的动作要考虑孩子们是否可行,训练要从多样性、趣味性和美育方面着手,这样才能创编出更多、更好、更优秀的少儿舞蹈艺术作品。
一名舞蹈演员,要经过漫长艰辛的刻苦训练和一整套科学的教学方法培育才能够成为后天的舞蹈人才。
6-10岁少儿舞蹈的启蒙教学是培养舞蹈人才的重要环节,它对少儿的智力发展、道德修养、意志品质、身体素质、审美能力的养成所具有的积极作用是学龄课堂教育所无法代替的,这时期对舞蹈的印象在儿童的思维记忆中将留下不可磨灭的烙印。
以下将浅谈几点启蒙教学的特殊性。
(一)天性的释放少儿舞蹈教学非常符合弦子的生理及心理特点,他们通过感知来认识事物,在动作、节奏、音乐中发掘模仿能力,并加深对于外界事物的认识和理解。
在实践教学中我发现孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去自然表现动作,这是他们的天性。
而这些天性又能激发、启迪他们产生丰富的联想,开拓创造性的思路。
在教学初期无须太过要求他们动作的规范与否,只要让他们动起来、玩起来就好,这便是让孩子边玩边跳,享受舞蹈艺术中的快乐。
让他们对其产生兴趣,这便是最初的教学目的,也将是他们一直热爱舞蹈的根本原因。
(二)独特气质的培养舞蹈是一门以人体动作为先导的艺术形式,舞者随着音乐节奏舞动,这便对舞蹈演员的身体和形象有很高的要求,例如对肌肉线条、身材比例都有着严格的审美标准。
因此这些条件也构成了舞蹈教学要求的重要因素,对接受舞蹈教育的孩子来说,即使经过严格的训练和长期意志力的磨练,也只能达到其中一部分的要求。
先从生理上来讲,舞蹈是人体动态造型美的精华,科学的舞蹈训练,会提高学生身体各部分的协调性和灵活性,促进儿童的骨骼发育,增强孩子们的生理机能,提高内在素质。
园此受过舞蹈训练的孩子,都能够仪表得体、举止端庄。
这种形体特点,又会使他们充满自信,并且拥有积极向上的乐观心态。
其次从心理上来讲,少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的,整齐的队形,统一的动作,常常是衡量整体美感的标准之一。
如果有一个孩子不认真,动作不协调,就会影响甚至破坏画面的美感。
通过这种步调一致的训练,久而久之,孩子们就会养成一种自觉守纪律、顾全大局的好习惯。
(三)教学方式的影响由于少年儿童成长发育日日更新的生理特点,决定了他们剥舞蹈独特的表现特征。
因此作为一名从事少儿舞蹈教学的老师,会面临很多的客观障碍,如受生理、心理、文化程度以及家庭社会的影响,使教师与学生的心理状态有着很大的差距,如何缩短这一差距,需要少儿舞蹈老师熟悉儿童生理、心理特点,以及爱好和生151新形势下高校分校区学生会工作的探索与思考□曲俊华(广东金融学院广东广州510521)摘要:分校区学生会正面临高等教育改革大环境和学院扩招发展小环境变革的新形势新时期,和学院本部、其他高校相比,有其相对独立性和不足之处。
如何从校区学生会现状出发,科学认识其在校区学生管理工作中的地位作用,通过发现和提出校区学生会工作中存在问题及对策,进而对新形势新时期校区学生会工作作出探索思考。
关键词:校区;学生会;学生会工作;对策高校学生会作为广大学生的群众组织,要主动适应形势发展的需要,充分发挥其在学生工作中的自我教育、自我管理、自我服务的功能,对拓宽高校民主渠道、优化育人环境、维护学校稳定,具有十分重要的意义。
分校区目前处于大环境与小环境改革发展的特殊时期,分校区学生会工作开展的成效直接体现了分校区学生干部队伍素质高低,同时也反映了分校区学生管理队伍的指导能力。
因此,如何指导开展分校区学生会工作成为分校区学生工作的重要课题,本人目前正指导分校区学生会开展工作,仅列举一些个人肤浅体会,以供探讨。
一、分校区学生会现状分校区目前在读均为一年级专科生,总人数在2000人左右,预计明年将会扩招至2400左右,本科生和专科生人数各占一半。
分校区学生会是在分校区党总支领导下、分校区团总支指导下的学生群众组织。
分校区学生会是在自愿报名竞选的形式下由分校区团总支综合辅导员意见任命产生的,分校区学生会下设主席团、秘书部等共11个部门,各部门设正部长1名,副部长5名,干事若干名。
考虑到分校区学生会没有高年级学生指导,每个部门配有由分校区辅导员兼任的指导老师。
二、科学认识分校区学生会在分校区学生管理工作中的地位和作用是做好分校区学生会工作的基础分校区学生会是在分校区党总支领导下,遵照学院学生会章程建立的学生自己的群众组织,它是分校区党政、学生管理部门联系广大学生的桥梁和纽带,是学校整个管理工作的有机组成部分。
特别是在分校区团总支的具体指导下,校区学生会代表分校区全体学生的愿望和利益,独立自主地开展有益学生身心发展的各项工作和活动。
分校区学生会干部是学生当中的优秀代表,他们生活在广大学生中间,熟悉和了解学生的学习、生活和思想状况,便于有针对性地开展工作。
面对新的形势和任务,分校区学生会应主要发挥好以下几方面的作用:(一)思想政治教育作用。
分校区学生会要根据校区学生工作的特点,团结和带领全体学生认真学习社会主义荣辱观重要理论,以理论指导日常的工作和学习。
要把思想政治教育贯穿到校区学生会各项常规工作以及特色活动之中去,寓教于乐,形式多样地开展党的基本路线教育、爱国主义、集体主义和社会主义教育,以及正确的人生观、世界观和价值观教育。
开展活动要有明确的目的性和针对性,同时还要掌握活动方式的灵活性,引导学生勤奋学习、诚信守纪,使他们成为适应社会主义市场经济发展需要的人才。
(二)桥梁纽带作用。
分校区学生会是分校区党总支和团总支联系学生、教育学生、团结学生的桥梁和纽带,特别对于分校区有别于各系部的行政管理模式,分校区学生会起到了密切联系分校区领导以及分校区各部门与大学生的重要作用。
分校区学生会一方面从广大学生的切身利益出发,倾听学生们的意见,及时向学校反映学生正确的意见和要求,尽力帮助学生解决困难;另一方面,学生会要将分校区的决策和意见传达给广大学生,并要做好宣传和解释工作,对一些要活习惯等,必须从"童心"出发去观察、体验生活。