设计艺术心理学
设计艺术心理学
设计艺术心理学设计艺术心理学是研究设计艺术领域中消费者或用户的心理现象，以及影响心理现象的各个相关因素的科学。
研究对象：用户（消费者）心理学 VS 设计师心理学二. 感觉是感受器——眼、耳等器官中的结构——所产生的表示身体内外经验的神经冲动过程。
根据承受的不同分为了三类:外受、内受和本受。
感觉的多通道：?通道?是指人们接受外界刺激的不同感觉方式。
三. 阈限：绝对阈限（心理物理学）：能引起人体产生感觉的最小刺激水平。
差别阈限：两个相似刺激之间被觉察到的最小差别。
阈限的运用：不易察觉的变化，设计者担心过大规模的换型会影响产品在消费者心目中的形象，在设计时一般进行?差别阈限?内的改变，在大众一定熟悉程度逐步演变四. 知觉是对感觉经验的加工处理，是认识、选择、组织并解释作用于我们的刺激的过程。
三个阶段：感觉，知觉组织，辨别与识别客体。
知觉组织的一般规律：简洁律，恒常律，图与底，错觉轮廓，整体特征优于局部：接近律和相似律，深度知觉恒常律:指客观事物本身不变，但其给人们的感觉刺激由于某些外界条件变化而在一定限度内变化，人对它的知觉不变。
产生主要来自两个方面的信息：一是画面中的情境线索；二是人们的先验知识。
图与底* ?图?是居于前部的区域，?底?是被看成用来衬托图的背景。
* 图比底，轮廓较为完整，封闭，形状较为规则，面积比较小，色彩比较浅；此外，更重要是能组织成为一定意义的区域倾向于感觉为图。
* ?两难图形?：图底区别就不太明显。
两可图形是一些模糊的、不稳定的图形，它们使人们能对单一的图像在知觉和辨认上产生多种可能。
错觉轮廓:也被称为主观轮廓，是指那些没有直接刺激而产生的轮廓知觉。
* 原因：1、画面内存在有规则的空白，人们试图赋予它意义；2、人的知觉系统倾向于将事物组合成简单、具有一定意义的整体。
* 接近律、相似律的本质上都是人们在倾向于简化认知对象的同时，也倾向于将近似、接近的元素组合起来作为一个整体加以认知。
04462设计艺术心理学第二章--《设计艺术心理学发展概述》课后练习题参考答案(2)
《设计艺术心理学》教材版本：柳沙编著清华大学出版社练习题集：第二章设计艺术心理学发展概述一、复习要点及主要概念1.设计艺术心理学的发展线索2.距离说3.实验心理美学4.格雷夫斯的用户心理研究5.感性工学6.有限理性二、问题与讨论1.简要论述工业心理学与人际工程学的发展阶段及发生转变的原因。
2.目前国内外设计艺术心理学研究现状如何？练习题集参考答案及解析一、复习要点及主要概念1.设计艺术心理学的发展线索：（1）心理美学的思想最早起源于哲学家们的思辨。
例如古希腊哲学家柏拉图提出的“迷狂说”，亚里士多德提出的“净化说”，中国古代老子、庄子提出的“虚静说”、“天人合一说”，以及之后出现的“顿悟说”、“意境说”1750年，德国哲学家鲍姆嘉通发表《美学》一书，标志着美学从哲学中分离出来，成为一门独立的学科，但许多重要的美学论断仍是由哲学及所提出来的，他们的美学理论主要是从认识论的高度通过抽象思辨来探讨“美”的本质以及审美活动及其规律等问题；（2）心理美学受到科学心理学影响而倾向实证研究之后，成为了现代科学美学中的重要组成部分，但与行为心理学、认知心理学等心理学分支相比，较重视探索情绪、情感及主体在“审美”活动中的感受、体验，具有较强的主观性；（3）实验心理美学，早期代表人物德国心理学家费希纳将心理实验引入到心理美学研究中，通过心理学实验对各种审美现象进行研究，从他开始，心理美学进入实验心理美学的阶段；（4）20世纪初与实验心理美学同时兴起的重要理论还有“移情说”和“距离说”，也是运用心理学的观点来分析美感和审美体验；（5）20世纪现代心理美学蓬勃发展，精神分析学派对心理美学影响最大，该学派重视无意识，强调无意识对于艺术创作和审美体验的作用；（6）其后，心理美学主要沿着科学心理美学和实验心理美学的路线前进，并且将新尽的心理学理论、知识融入其中；（7）此外，与西方的心理美学流派相比较，俄国心理美学的发展具有特殊性，并且对我国影响较大，如“社会历史文化美学”。
设计心理
1.设计艺术的类型：视觉传达设计，产品设计，环境艺术设计2.设计艺术心理学的定义：设计艺术心理学是设计艺术学科理论框架中的一个重要组成部分，涉及心理学、设计学、艺术学、美术学等研究领域，这几个血壳决定了设计艺术心理学的学科性质、研究内容和研究水平3.设计艺术心理学的研究对象：人的心理机制，设计师心理，消费者心理4.研究方法：观察法，实验法，调查法，案例研究法5.感觉阈限：感觉是由刺激物直接作用于某种感官引起的。
但是，人的感官只对一定范围内的刺激做出反应，只有在这个范围内的刺激，才能引起人的感觉6.感觉现象：感觉适应，在外界刺激持续作用下感受性发生变化的现象。
7.暗适应：指的是从亮的环境到暗的环境，开始看不到东西，后来逐渐看到了东西8.知觉的定义：知觉是直接作用于感觉器官的客观事物的整体在人脑中的反映9.知觉的种类：空间知觉，时间知觉，运动知觉，错觉10.知觉特性的特征：整体性、选择性、恒常性和理解性特征11.色彩感知效应：物理效应、生理效应、心理效应12.记忆的种类：瞬时记忆、短时记忆、长时记忆13.思维的定义：思维是借助语言、表象或动作实现的，对客官事物间接的、概括的反映，是认识的高级形式14.思维的类型：直观动作思维、形象思维与抽象思维；发散思维、收敛思维与逆向思维；常规思维与创造性思维；直觉思维与灵感思维15.想象的概念、定义：结合知识与实践经验对头脑中已有的表象（客观事物在头脑中留下的痕迹与印象）进行加工改造，创造出新形象的过程，叫做想象16.想象活动分为无意向想象和有意向想象17.情感的定义：情感是人对客观外界事物的态度的体验，是人脑对客观外界事物与主体需要之间关系的反映18.情感的功能：适应功能、动机功能、组织功能、信号功能19.情感的种类：情绪状态的分类（心境、激情、应激）；情感的不同类型（道德感、理智感、美感）20.注意的种类：无意注意、有意注意、有意后注意21.气质的定义：气质是表现在心理活动的强度、速度、指向性和灵活性等方面的一种稳定额心理特征。
艺术设计心理学
艺术设计心理学：探寻美的源泉，触动心灵深处在艺术设计的广阔天地中，心理学如同一把钥匙，为我们开启探索美的心灵之门。
艺术设计心理学，旨在研究人们在欣赏和创作艺术作品时的心理活动，以及这些活动如何影响艺术作品的诞生与发展。
色彩，作为艺术设计的基石，其心理效应尤为显著。
红色热烈奔放，能激发人们的激情与活力；蓝色宁静深远，让人感受到平静与放松；绿色生机盎然，传递出希望与成长。
设计师通过对色彩的巧妙运用，不仅能传递出作品的主题，还能触动观者的情感共鸣。
形状与线条，同样是艺术设计中不可或缺的元素。
圆形给人以完整、和谐之感，象征着团结与美满；方形稳定庄重，代表着秩序与力量；而线条的曲直、粗细，则能表现出不同的情感与节奏。
设计师通过对形状与线条的把握，让作品更具表现力，引发观者的心理共鸣。
在艺术设计中，空间布局同样承载着丰富的心理意义。
合理的空间布局能让观者感受到舒适与愉悦，反之，则会让人感到压抑与不适。
设计师通过对空间的巧妙安排，使作品呈现出层次分明、节奏感强的视觉效果，从而满足人们的审美需求。
艺术设计心理学：洞察人性，塑造独特审美体验艺术与设计，两者相辅相成，共同构建了一个充满创意与想象的世界。
在这个世界里，艺术设计心理学扮演着至关重要的角色，它引导我们深入理解人的内在需求，从而创造出能够引起共鸣的作品。
情感表达是艺术设计的核心，它让作品不再是冰冷的物体，而是拥有温度和情感的载体。
设计师通过研究人的情感波动，将喜怒哀乐融入作品之中，使得每一次观赏都成为一次心灵的对话。
例如，一幅描绘悲伤的画作，通过色彩、笔触和构图，能够让人感受到画家内心的哀愁，甚至引发观者的情感共鸣。
用户体验是艺术设计心理学中的重要组成部分。
设计师在设计过程中，必须考虑到用户的感受和体验。
这不仅仅是对产品功能性的考量，更是对用户在使用过程中情感体验的关照。
一个优秀的艺术设计，能够在用户接触的瞬间，便传递出友好、便捷和舒适的感觉。
文化因素在艺术设计心理学中也占据着重要地位。
设计艺术心理学资料
思维等心理现象都是由人体中的一种 物质所控制的，即灵魂。十七世纪生物 学和心理学逐步走向科学的过程中，对 于心理活动产生的根源的认识出现了 根本的变革。 4.名词解释：
第三个部分是个性心理，包括人格 和能力等；它是个体之间的差异性因 素，并使个体的心理，行为存在独特性 和稳定性。
第四个部分是心理过程，普通心理 学将其划分为知（原本指“感知”，但 后来现代认知心理学将“知”拓展到整 个信息加工的过程---认知，包括了感 知，记忆，表象，思维等结合密切。难 以分割的心理现象），情（情感和情绪），
（2）设计艺术心理学是一门具有 特殊性的交叉学科，它具有自然科学、 人文社会科学的双重属性。贡布里希将 人文科学研究与自然科学研究的根本 差异归结为人文科学的“知识整体”性， 他认为现代自然科学研究是一种基于 问题与求解的活动，而人文科学的研究 则基于现存的事实；自然科学家应该在 相对较为狭窄的前沿领域做出发现，而 不在于知识的累积和拓宽，人文科学研 究的目的则是累积和传播被称为“文 化”的知识、文化不应根据系科生硬地 被割裂开。
第二、帮助设计中的主体加深对于 设计的评价、理解、鉴赏能力，从更深 的层面来理解每件设计作品的本质和 意义；
第三、通过对用户心理的研究，设 计师能更好地迎接跨文化、多样性市场 需要的挑战，针对目标市场设计出更加
适销对路的产品，制定更适当的宣传、 推广和促销手段，提高企业的市场竞争 力；
第四、设计是典型的创造性工作， 通过关于创造力和创造性思维的研究， 有可能帮助设汁者拓宽思路，增强设计 思维能力；
1.简述设计艺术心理学的定义 (1)设计艺术心理学是设计艺术学与心 理学交叉的边缘科学，它既是应用心理 学的分支，也是艺术设计学科的重要组 成部分； (2)设计艺术心理学是研究设计艺术领 域的设计主体和设计目标主体（消费者 或用户）的心理现象，以及影响心理现 象的各个相关因素的科学。 2.简述设计艺术心理学的研究对象 设计艺术心理学的研究对象主要可分 为设计主体和用户消费者，其研究主要 涉及的层面有：(1)如何 使设计易于使 用，最大限度的实现它的目的性； (2) 如 何 使 设 计 在 商 业 营 销 中 获 得 成 功，这个层次的设计艺术心理学主要针 对用户“情感体验”的问题; (3)设计师心理，即研究设计师在设计 过程中，围绕设计实践活动所产生的心 理现象（设计思维）及其影响要素，以 及如何帮助设计师提高其“创造力”的 问题。 3．简述影响行为主体心理活动的因素
使用与情感_设计艺术心理学描述
使 用 与 情 感———设计艺术心理学描述柳 沙内容提要 设计艺术心理学是一门新学科。
本文首先对设计艺术心理学进行了定义,分析了其主要研究对象和研究内容,提出设计艺术心理学研究包括两个重要的方面———使用和情感,并进行了相关分析;涉及了设计艺术中情感的特殊属性,认为其最大的特殊性在于它是具有功利性、目的性的情感,与可用性以及使用过程密不可分。
在此基础上,进一步论述了可用性与情感之间的互为关系,认为用户在使用中所产生的情感可以分为感官、效能与理解三个层次。
关键词 设计艺术心理学 使用 情感 可用性 随着设计艺术及其学科的发展,设计艺术心理学问题日益成为人们关注的重点。
作为学科,设计艺术心理学可以说还很新,以往学者对它所作的界定不多。
美国认知心理学家唐纳德・A.诺曼是最早提出物品的外观应为用户提供正确操作所需的关键线索的学者之一,他认为这些关于日用品设计的原则“构成了心理学的一个分支———研究人和物互相作用方式的心理学”①,这是一门研究物品预设用途的学问,预设用途是指人们认为具有的性能及实际上的性能,是那些决定物品可以作何用途的基本性能。
诺曼通过大量设计案例分析了用户的使用心理,全面论证了这一定义,因此至今看来仍具有启迪意义。
认知心理学家赫伯特・A.西蒙在《关于人为事物的科学》中着眼于主体思维活动,认为设计可以“作为一门人技科学的心理学”②,其对设计的论述多围绕设计思维进行,并将设计(广义设计)都当作问题求解的思维心理学。
设计艺术心理学是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学,它既是应用心理学的分支,也是艺术设计学科中的重要组成部分。
设计艺术心理学是研究设计艺术领域中的设计主体和设计目标主体(消费者或用户)的心理现象,以及影响心理现象的各个相关因素的科学。
一、设计心理学研究的两个黑箱与其他心理学研究类似,设计艺术心理学研究也仅能凭借主体的外显行为、现象来推测其心理机制,并且由于其学科属性,其研究应围绕与设计活动相关的主体行为来进行。
设计心理学
设计艺术心理学概况一.设计艺术心理是指设计者在产品的市场定位策划、功能原理构想、结构设计计算、设计方案表达、工艺规程制定过程中的一系列心理活动。
二.设计艺术心理学包括两方面的内容：1.是艺术设计师在创作过程中自身的心理活动；2.是艺术设计师通过产品满足、引导消费者的心理需求。
P2三.表象转化是一种活动中产生的表象转移、渗透到另一种活动中的心理现象。
P3四.美国认知心理学家唐纳德A诺曼是最早提出物品的外观应为用户提供正确操作所需的关键线索的学者之一。
P3五.设计艺术心理学既是设计艺术学的一个分支，又是应用心理学科的一个新分支。
它是在普通心理学基础上，专门研究在设计艺术活动中如何遵循视知觉规律，应用审美心理规律，把握消费者心理与行为，综合分析相关的影响因素，创造性地设计适用满意的产品的一门科学。
P4六.影响个体心理活动的四大因素：生理基础和环境基础、动力系统、个性心理以及心理过程。
P5七.设计艺术心理学的研究对象：设计主体和用户消费者。
P5八.设计艺术史一项有目的的创造性活动，具有实用与审美双重属性。
九.多默在《现代设计的意义》中将设计分为“显性设计”和“隐形设计”两类，其中“显性设计”是风格设计，隐形设计是工程设计。
P6十、设计艺术心理学的研究背景和意义。
P7背景：（1）消费社会必须通过艺术化的设计满足用户需求（2）信息社会需要用设计化的艺术来衡量人与环境（3）现代设计的背景需要理解人的心理因素意义：1.增强设计者的心理素，提升产品设计价值，保证消费者满意度。
（1）设计艺术心理学帮组设计主体通过科学、系统的研究方法正确认识人与物品之间的互动关系，增进设计的可用性———合目的性及功能性。
（2）帮助设计中的主体加深对于设计的评价、理解、鉴赏的能力，从而更深的层面上来理解每件设计作品的本质和意义。
（3）通过对用户心理的研究，设计师能够更好的迎接跨文化、多样性市场需要的挑战，针对目标市场设计出更加适销对路的产品，有效地预测广告效果，采取更适当的宣传、推广和促销手段，提高企业的市场竞争力，对于即将与全球市场接轨的中国企业尤为重要。
设计心理学1
1.1设计心理学的概念和研究现状设计艺术心理学是一门崭新的学科，以往学者对它所作的界定并不算多。
1、赫伯特.A.西蒙（美国人工智能专家）最早奠定设计心理研究基础，使设计领域学者与设计师开始关注设计。
人造物的学科。
（《人工科学》）着眼于主体思维活动，他认为设计可以“作为一门人技科学的心理学”，将设计（广义设计）当作“问题求解”的思维心理学。
（设计思维的角度）唐纳德· A.诺曼（西北大学计算机系教授、心理学家）美国认知心理学家唐纳德·A.诺曼是最早提出物品的外观应为用户提供正确操作所需的关键线索的学者之一。
他认为这些关于日用品设计的原则“构成了心理学的一个分支——研究人和物互相作用方式的心理学”，“这是一门研究物品预设用途的学问，预设用途是指人们认为具有的性能及实际上的性能，主要是指那些决定物品可以作何用途的基本性能……”。
（使用的角度）THE DESIGN OF EVERYDAY THINGS《设计心理学》重点在于研究如何设计出用户看的懂、知道怎么用的产品诺曼门，诺曼把手唐纳德· A.诺曼《情感设计》2004神秘、重要的内容——情绪与情感认为人们对于产品的情感体验从低到高可以分为三个阶段：本能水平：一种人类本能、生物性的反应。
对应产品外形。
行为水平：使用者的使用乐趣和效率。
反思水平：具有高级思维活动，记忆、经验等控制的反应。
对应“自我形象、个人满意、记忆。
”贾克珀·尼尔森（丹麦科技大学）人机交互专家贾克珀·尼尔森(Jakob Nielsen）互联网和人机界面的可用性设计“网页可用性领袖”“世界最重要的网页可用性专家之一”总的来说，从消费者心理的角度来理解设计心理学，关注如何通过借助设计心理研究改善设计，提高设计之物的市场竞争力，但是对同样为设计心理重要一环的设计师的心理基本为提及。
定义：设计艺术心理学是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学，它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科中的重要组成部分。
艺术设计心理学(课件)
目 录
• 艺术设计心理学的定义与重要性 • 艺术设计心理学的基本原理 • 艺术设计心理学在实践中的应用 • 艺术设计心理学的挑战与未来发展 • 案例分析
01
艺术设计心理学的定义与 重要性
定义与概念
定义
艺术设计心理学是研究艺术设计领域中人类心理活动和行为 的一门学科，主要探讨如何运用心理学原理和方法来指导艺 术设计实践。
概念
艺术设计心理学关注的是人类在艺术创作、欣赏和消费过程 中的心理活动和行为，旨在通过深入了解人类心理需求和行 为特点，为艺术设计的创作和改进提供科学依据。
艺术设计心理学的重要性
提升用户体验
通过研究用户心理需求和行为特 点，艺术设计心理学有助于提升 艺术作品和设计作品的用户体验， 使其更加符合用户期望和需求。
发展
在20世纪中叶以后，随着人们对艺术和设计的关注度不断提高，艺术设计心理学逐渐 受到重视，并开始在学术界和业界得到广泛应用。
现状
如今，艺术设计心理学已经成为一个跨学科的研究领域，涉及心理学、艺术学、设计学 等多个学科，为艺术和设计的创新发展提供了重要的理论支持和实践指导。
02
艺术设计心理学的基本原 理
关注室内环境对人的心理和生理 影响，通过合理布局、色彩搭配、
照明设计等营造舒适、宜人的室 内环境。
空间心理学
研究空间与人的心理关系，通过空 间设计影响人的情绪、行为和认知， 提高空间的使用效率和舒适度。
文化因素
考虑不同文化背景下的审美观念和 心理需求，将文化元素融入室内设 计中，以适应不同受众的心理需求。
促进创新设计
了解人类心理活动和行为有助于 激发设计师的创新思维，为艺术 和设计领域带来更多有创意的作
设计艺术心理学
M阀限是个体产生感觉的刺激水平5）绝对阀限：能引起人体产生感觉的最小刺激水平。
6）差别阀限：通过只有刺激超出一般规律的变化，才能作为外界信号被接受，这两种相似刺激之间被觉察到的最小差别叫做差别阀限格式塔心理学：起源于视知觉方面的研究，但并不只限于视知觉，其应用范围超出了感知觉的限度，包括了学习、回忆等许多领域。
他强调经验和行为的整体性，认为知觉到得东西要大于单纯的视觉、听觉等，任何一种经验的现象都是一个整体，整体不决定于个别的元素，相反，局部却决定与整体的内在特性。
可用性：可用性设计就是以提高产品的可用性为核心的设计，它是设计艺术心理学应用于设计实践中指导设计的一个重要重要组成部分。
人格化设计：设计师赋予设计对象与人或者其他生物类似的特点。
人格化设计来自对自然的模仿，造型设计需要经过精心加工处理，使设计物呈现的人格特点介于似是而非的状态。
人格化设计，即设计师赋予涉及对象与人或其他生物类似的特点，例如形态、姿态、表情、声音等。
人格化设计来自对自然的模仿，但它不是一种直接的，具象的模仿，为了突出设计师想要着重表现的那些人格特征，造型设计需要经过精心加工处理，如抽象和变形，夸张或简化，使设计物呈现的人格特点介于似是而非的状态。
把个性在人生舞台上所扮演角色的外在行为和心理特质称为个性。
感性工学是感性与工学相结合的技术，主要通过分析人的感性来设计产品，依据人的喜好来制造产品，它属于工学的一个新分支。
实验美学主张用实验法研究美学问题的一种心理学观点。
其创始人是实验心理学的先驱G.T.费希纳。
实验美学与文艺心理学有明显联系，不同之点在于方法学上。
为了对审美现象进行科学研究，实验美学把美学刺激和反应加以简化。
它要求定义明确、操作可控、准确的测量和统计处理。
1.设计仿样的产生机制（一）生理及心理机制人们的行为一般而言受到习惯势力的引导，人造物作为人民日常生活的组成物，要符人的目的性常常不得不易人的习惯作为设计前提，因此，消防人们所习惯的设计样式，对艺术设计具有重要意义。
设计心理学完整要点
设计心理学完整要点《设计心理学》完整重点感谢：孟玉怡、徐无凡、郭志欣、张艺耀的整理第一章设计艺术心理学概况1.设计艺术心理是指设计者在产品的市场定位策划、功能原理构想、结构设计计算、设计方案表达、工艺规程制定过程中的一系列心理活动。
P12.设计艺术心理学包括两方面的内容：一是艺术设计师在创作过程中自身的心理活动；二是艺术设计师通过产品满足、引导消费者的心理需求。
P23.表象转化是一种活动中产生的表象转移、渗透到另一种活动中的心理现象。
P33.美国认知心理学家唐纳德A诺曼是最早提出物品的外观应为用户提供正确操作所需的关键线索的学者之一。
P34.设计艺术心理学既是设计艺术学的一个分支，又是应用心理学科的一个新分支。
它是在普通心理学基础上，专门研究在设计艺术活动中如何遵循视知觉规律，应用审美心理规律，把握消费者心理与行为，综合分析相关的影响因素，创造性地设计适用满意的产品的一门科学。
P45.影响个体心理活动的四大因素：生理基础和环境基础、动力系统、个性心理以及心理过程。
P56.设计艺术心理学的研究对象：设计主体和用户消费者。
P57.设计艺术史一项有目的的创造性活动，具有实用与审美双重属性。
P58.多默在《现代设计的意义》中将设计分为“显性设计”和“隐形设计”两类，其中“显性设计”是风格设计，隐形设计是工程设计。
P6 9.设计艺术心理学的研究背景和意义。
P7背景：（1）消费社会必须通过艺术化的设计满足用户的需求；（2）信息社会需要用设计化的艺术来衡量人与环境；（3）现代设计的背景需要理解人的心理；意义：（1）增强设计者的心理素质，提高产品的设计价值，保障消费者的满意；（2）完善科学体系，揭示消费者心理与行为，实现创造性设计。
10. 设计艺术心理学学科研究方法的特殊性特点（1）设计心理学的研究重点不是单纯的心理学基础研究，而侧重于心理学在设计艺术及相关领域中的运用；（2）设计心理学的目的为了帮助设计师更好的设计，服务于人类；（3）设计心理学的研究者必须同时掌握心理学和设计艺术学两个领域，才能有效的解决设计中的实际问题。
设计艺术心理学
设计艺术心理学设计心理学1 知觉错觉感觉的区分知觉：知觉是对感觉经验的加工处理，是认识、选择、组织并解释作用于我们的刺激过程。
知觉被划分为三个阶段：感觉、知觉组织以及辨别与识别客体。
错觉：是错误的知觉，是人在已被证明错误的方式下体验刺激。
感觉：是感受器——眼、耳等器官中的结构——所产生的表示身体内外经验的神经冲动过程。
2 什么是设计情感设计情感：设计情感特指与人造物的设计相关的人类情感体验，它包含了一切人与物交互过程中因人造物的设计而带来的情感体验。
3 什么是创造性思维、设计思维？创造性思维：创造性思维与常规性思维相对的一种思维方式，它是人们在已有知识基础上，从某种事实中寻找新关系，找出新答案的思维活动。
4 傅里叶模式是什么？是由Kabrisky，Ginsburg和Person等人提出的，他们认为人脑记忆是傅里叶转换的形式，这种变化将对象通过转换分解为一定频率的信号，与原储存在长时记忆中的傅里叶模式相匹配。
5 设计艺术心理学的概念？是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学，它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科中的重要组成部分6 记忆模式是什么？学习的概念是什么？信息输入→（信息丢失）感觉记忆→（信息丢失）短时记忆（重复）→（信息可能丢失）长时记忆（回忆提取）学习：是一种典型的主动记忆的过程。
7 什么是设计？8 从哪几个方面能提高创造力？9 作为设计师如何处理压力？（1）建立宽松的外部环境。
（2）按照科学的设计流程工作，并运用适当的创意激发方法激发灵感，缓解创意压力。
（3）从设计师个人而言，应有意识地自我调节心理状况，疏导压力。
○1设计师要有意识的自我暗示；○2设计师应开拓视野，拓展自己的知识结构；○3保证个人的身心健康也是缓解设计师压力的重要方面。
10 情感、情绪？情绪：是人对客观事物的态度的体验。
情绪与情感：就脑的活动而言，情感和情绪是同一物体过程的心理形式，是同一事件的两个侧面或两个着眼点，因此，有些心理学家并不严格区分情感和情绪结合本章中介绍的创造力的理论和心理学研究，谈谈艺术设计师如何能提高创造力创造性思维的本质含义：创造性思维与常规思维相对的一种思维方式，它是人们在已有知识基础上，从某种事实中寻找新关系，找出新答案的思维活动。
第一章设计心理学概论
环境
外界信息刺激、输入
设计师黑箱 基本心理特征 社会文化心理 设计过程心理 准备 酝酿 明朗 检验
个体心理（个 体、情绪）
设计师决策结果 概念、草图、效果图、模型、产 品、包装、广告…
流、购买地选择…
从心理学研究来看，影响主体的心理活动的因 素，即心理学的研究包括四个部分： 基础部分：生理基础和环境基础 动力系统：需要、动机、价值观理念等 个性心理：人格和能力等 心理过程：知、情、意
三、设计艺术心理学的研究范畴
用 户 心 理 研 究 设计师 心理研究
第一，如何使设计易于使用，最大限度地实现 目的性。 第二，如何使设计在商业营销中获得成功。 （用户的情感体验)
第三，分析设计师设计过程中所产生的心理因素， 以及帮助设计师提高其创造力的问题。
总的来说，研究的结果和最终目的则是针对第三个层面， 给设计师提供设计的素材、 方法手段和灵感来源。
设计艺术心理学研究的两个黑箱： 消费者（用户）黑箱以及设计师黑箱
外界信息刺激、输入
消费者（用户）黑箱 基本心理特征 社会文化心理 个体心理（个 体、情绪） 购买使用过程心理 消费心理（需求刺 激-认识问题-查找 信息-评价选择-购 买行为-使用评价） 使用心理（认知-学 习-使用-反馈） 消费者（用户）决策结果 产品评价、产品选择、品牌偏好、 购买特征（时间、数量）、产品潮
第一章 设计心理学概述
一、设计艺术心理学的定义
设计心理学是工业设计与消费心理学交叉 的一门边缘学科，是应用心理学的分支， 它是研究设计与消费心理匹配的专题。设 计心理学是专门研究在工业设计活动中， 如何把握消费心理，遵循消费行为规律， 设计适销对路的产品，最终提升消费者满 意度的一门学科。 ——李彬彬《设计心理学》
设计艺术心理学
第二章设计艺术心理学发展概述将“设计心理学”作为一个独立的名词使用，并作为独立的学科加以研究，即使是在欧美国家，也是20世纪90年代以后才开始的其主要应用于人机界面设计、网页设计、数字媒体设计、环境艺术设计等领域中。
但是，作为艺术设计心理学的相关理论，如心理学、设计艺术学、美学、人机工程学等却由来已久。
工业心理学及人机工程学（人类工效学）与广告心理学及消费心理学、消费行为学都源自1879年科学心理学的诞生，伴随着现代应用心理学的发展而发展。
两者都具有交叉学科属性，其研究目的都是将心理学的一般原理应用于日常的生产、生活中。
并且这两条线索无论从产生的源头，心理学理论基础的取向，锁所应用的心理学原理都一直相互影响，相互交错，我们很难截然区分。
心里美学的产生一直可以追溯到先哲对于美和艺术的本体论和认识论，直到19世纪下半叶以前，这部分的心理研究一直是以思辨为主，采用内省法和现象学的方法，而非我们现在所说的“科学的”方法，并在19世纪下半年叶，也受到现代科学技术和自然科学研究方法的影响而走上了科学心里美学之路，利用科学心理学的实证研究方法来研究美学中的具体问题，但这些研究并非直接以应用为目的，因此我们将它作为一个独立的线索加以追究。
2.1 心理美学发展概述心理美学也称“美学心理学”、“审美心理学”，它是以心理学的研究方法研究审美、创造美的心理过程、个性心理及其规律的美学分支学科与流派。
冯特建立科学心理学之前，心理学一直作为哲学的一部分，艺术（包括设计艺术）中的心理分析则被归为美学的一部分，属于“心理美学”的研究范围。
心理美学的思想最早起源于哲学家们的思辨，例如古希腊哲学家柏拉图提出的“迷狂”说”，亚里士多德提出“净化说”，中国古代老子、庄子提出的“虚静说”、“天人合一说”，以及之后出现的“顿悟说”、“意境说”等。
一般认为，1750年德国哲学家鲍姆嘉通发表《美学》一书，标志着美学从哲学中分离出来，作为一门独立的学科，但是许多重要的美学论断仍是由哲学家所提出的，除了前面列举的那些哲学家，还有近代的黑格尔、康德、别林斯基、车尔尼雪夫斯基等。
设计心理学
一、设计艺术心理学既是设计艺术学的一个分支，又是应用心理学的一个新分支。
它是在普通心理学基础上，专门研究在设计艺术活动中如何遵循视知觉规律，应用审美心理规律，把握消费者心理与行为，综合分析相关的影响因素，创造性的设计试用满意的产品的一门学科。
二、设计艺术心理学的研究对象—设计主题和用户消费者，其心理行为也同样包含以上四个部分，并外显于围绕设计艺术的一系列行为之上。
三、多默在《现代设计的意义》中将设计分为“显性设计”和“隐形设计”两类。
四、设计艺术心理学研究主要涉及的层面？1、如何使设计易于使用，最大限度地实现它的目的性。
2、如何使设计在商业营销中获得成功，这个层次的设计艺术心理学主要针对用户“情感体验”的问题。
3、设计师心理，即研究设计师在设计过程中，围绕设计实践活动所产生的心理现象（设计思维）及其影响要素，以及如何帮助设计师提高其“创造力”的问题。
五、设计艺术心理学的研究背景和意义？背景：1、消费社会必须通过艺术化的设计满足用户需求。
2、信息社会需要用设计化的艺术来衡量人与环境。
3、现代设计的背景需要理解人的心理因素。
4、设计艺术心理学研究具有重大的积极意义：（1）增强设计者的心理素质，提升产品设计价值，保障消费者满意度。
（2）完善学科体系，揭示消费心理与行为，实现创造性设计。
六、观照更侧重于显示、反映、表现、含有静观世界以智慧而照见事理的深层意思。
七、视知觉常性是指即便距离、光线、视点、环境背景发生了变化，人们仍然能够辨认出一个物体的固有形状和颜色等，或者说人们对物体的固有形状和颜色等视知觉保持一种抗干扰的恒定性。
八、图形的视知觉注意中就表现为所谓“图—地（底）”关系；注意的中心成为“图”，而注意的边缘成为“地”，即背景。
九、图—地(底)关系原理在现代设计中得到非常广泛的运用：1、在广告设计中，利用明暗、冷暖的不同对比来突出广告主体形象或广告语。
2、在标志设计中，注意标志的造型完整和简洁单纯，并把它放置在较大面积的背景上。
艺术设计心理学
艺术设计心理学艺术设计心理学第一章：设计艺术心理学概述一、设计艺术心理学的概述设计艺术心理学是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学。
它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科的重要组成部分。
设计艺术心理学是研究设计艺术领域中的设计主体和设计目标主体(消费者或用户)的心理现象，以及影响心理现象的各个相关因素的科学。
二、设计艺术心理学对于“两个黑箱”的研究的三个方面：第一：如何使设计易于使用，最大限度的实现它的目的性。
第二：如何使设计在商业营销中获得成功，这个层次的设计艺术心理学主要针对用户“情感体验”的问题。
第三：设计师心理，即研究设计师在设计过程中，围绕设计实践活动所产生的心理现象（设计思维）及其影响要素，以及如何帮助设计师提高其“创造力”的问题。
三、设计艺术心理学对设计艺术的实践意义：第一：设计艺术心理学帮助设计主体通过科学系统的研究方法正确认识人与物品之间的互动关系，增进设计的可用性----合目的性及功能性。
第二：能帮助设计中的主体加深对于设计的评价、理解、鉴赏能力，从更深的层面上来理解每件设计作品的本质和意义。
第三：通过对用户心理的研究，设计师能更好的迎接跨文化、多样性市场需要的挑战，针对目标市场设计出更加适销对路的产品，制定更适当的宣传、推广和促销手段，提高企业的市场竞争力，这对于即将与全球市场接轨的中国企业尤为重要。
第四：设计是典型的创造性工作，通过关于创造力和创造性思维的研究，设计艺术心理学有可能帮助设计者拓宽思路，增强设计思维能力。
此外，设计艺术心理学对于设计教育和设计管理也具有重要的作用。
它能帮助设计教育工作者设计出更加行之有效的培养方式，帮助学生更好的掌握设计知识；它还能帮助设计管理者有效地组织设计活动和机构，管理设计开发流程和设计组织。
第四章：艺术设计心理学方法论一、艺术设计心理学研究的特点：设计艺术心理学作为应用心理学的一个分支学科，其研究方法主要沿用了心理学的一般研究方法和研究范式，因此具有一定的特殊性，这些特点包括：首先：设计心理学的研究重点不是单纯的心理学基础理论，而侧重于心理学在设计及相关领域中的运用。
设计心理学
设计艺术心理学：运用普通心理学的基本原理，研究设计艺术活动过程中设计主体（设计者）、设计客体（消费者或用户）心理现象发生、发展规律，旨在满足人们需要并提高设计效率的边缘交叉学科。
它既是心理学与设计艺术学交叉形成的应用心理学分支学科，也是设计艺术学科的重要组成部分。
设计艺术心理学的研究对象：1人的心理机制2设计师心理3消费者心理设计艺术心理学的研究方法：1 观察法2 实验法3 调查法4 案例研究法感觉阈限：定义：人的感官只对一定范围内的刺激做出反应，只有在这个范围内的刺激，才能引起人的感觉。
这个刺激范围及相应的感觉能力，就是感觉阈限和感觉受性。
感觉适应：定义：在外界刺激持续作用下感受性发生变化的现象叫感觉适应。
暗适应：从亮的环境到暗的环境，开始看不到东西，后来逐渐看到了东西，这叫暗适应。
明适应：从暗的环境到亮的环境，开始觉得光线刺得眼睛睁不开，很快就习惯了，叫明适应。
知觉的种类：1 空间知觉2 时间知觉3 运动知觉4 错觉知觉的特征：整体性、选择性、恒常性、理解性。
色彩感知：物理效应、生理效应、心理效应。
记忆：定义：记忆是过去的经验在头脑中的反映。
记忆的种类：瞬间记忆、短时记忆、长时记忆。
思维：思维是借助语言、表象或动作实现的，对客观事物间接的、概括的反应，是认识的高级形式。
思维的类型：1直观动作思维、形象思维与抽象逻辑思维。
2发散思维、收敛思维与逆向思维。
3常规思维与创造性思维。
4直觉思维与灵感思维。
想象：结合知识与实践经验对头脑中已有的表象（客观事物在头脑中留下的痕迹与印象）进行加工改造，创造出新形象的过程，叫想象。
按照是否具有目的性，想象活动可以分为：无意想象和有意想象。
情感：是人对客观外界事物的态度的体验，是人脑对客观外界事物与主体需要之间关系的反映。
情感的功能：1适应功能2动机··3组织··4信号··情感的种类：1心境2激情3应激注意的种类：1无意注意2有意注意3有意后注意气质：是表现在心理活动的强度、速度、指向性、灵活性等方面的一种稳定的心理特征。
设计艺术心理学
第一部分设计艺术心理学1.定义：设计艺术心理学是设计艺术学与心理学交叉的边缘科学，它既是应用心理学的分支，也是艺术设计学科的重要组成部分。
设计艺术心理学是研究设计艺术领域中的设计主体和设计目标主体（消费者或用户）的心理现象，以及影响心理现象的各个相关因素的科学。
2.研究范畴：（1）实用与审美的双重属性，消费者(用户)心理的两个主要方面——既相互区别，又相互联系：首先，“审美对象不能完全等同于实用对象，审美对象不求助于使用它的那个动作，而是求助于静观它的那个知觉。
”其次，设计艺术本身既不同于一般的实用对象，也不同于以审美感知为目的的艺术作品，其同时包含了实用性和审美体验两重属性，并且这两种属性天然的结合在一起。
（2）“显性设计”与“隐性设计”的双重需要：其中，“显性设计”是风格设计，“隐性设计”是工程设计。
显性设计的目的在于引导消费，而隐性设计决定设计品的功能。
（3）“两个黑箱”研究的主旨：第一，如何设计易于使用，最大限度地实现它的目的性。
第二，如何使设计在商业营销中获得成功，这个层次的设计艺术心理学主要针对用户“情感体验”的问题。
第三，设计师心理，即研究设计师在设计过程中，围绕设计实践活动所产生的心理现象（设计思维）及其影响因素，以及如何帮助设计师提高其“创造力”的问题。
3.设计心理学的发展线索（1）心理美学：心理学的思想最早起源于哲学家们的思辨，心理美学受到科学心理学影响而倾向实证研究之后，成为了现代科学美学中的重要组成部分。
柏拉图“迷狂说”：柏拉图认为美是理念，“理念世界”才是真实的世界，才能代表真理，而人只有依靠“回忆”进入“迷狂”的状态，才能见到真理。
亚里士多德“净化说”：亚里士多德认为悲剧（艺术作品）能激起人的恐惧与怜悯，透过观察他人的愚行，足以了解自己的错误，而使情绪得到净化。
他认为本能、情感、欲望都是人性固有的东西，应当得到适当的满足，文艺能满足人们的一些自然需要，净化人的心灵。
“虚静说”起于庄子，他在《庄子·天道》中讨论所谓“虚静恬淡，寂寞无为”之美，即一切任其自然，达到“素朴”，也就达到了天下不能与之相比的美。
设计艺术心理学在设计中的重要性
设计艺术心理学在设计中的重要性随着经济建设的发展、人们生活水平的提高,对设计的要求也随之提高，设计艺术心理学就是一门新兴的重要设计学科,而在设计艺术心理学中运用方面的情感设计，是现今社会最为流行与认可的一种设计趋势。
设计艺术心理学是所有设计与消费心理学相互交叉的一门边缘学科，是“一门研究物品预设用途的学问。
”设计艺术心理学是研究在设计活动中，包括平面设计、工业设计、建筑设计等设计活动，如何符合审美的规律，遵循消费行为规律，把握受众群心理，提升品牌凝聚力，最终提升消费者满意度.设计艺术心理具体在设计中的运用，有很多方法，但主要分为两大类型，分别是可用性设计与情感设计。
可用性设计，是以提高产品的可用性作用核心理念的设计，它是一种“以用户为核心的设计”。
包括在产品的功能、使用等方面。
而在设计艺术心理学中运用方面的情感设计，是现今社会最为流行与认可的一种设计趋势。
情感设计就是在设计、使用等过程中理解情感体验的一种设计。
因为每个人情感因素的关系，设计物中的情感体验自始至终都脱离不了功利性的目的，它在表达设计者的情感同时，也要或多或少的迎合受众群体的情感取向。
例如在一些工业设计中，造型的简练、刚硬，体现设计品的一种速度与效率；在一些平面设计中，警告性标志采用的黄、黑对比色彩，给人刺激、危险、警惕感；在一些环境设计中，利用墙纸的组合运用营造一种温馨的家庭体验等等。
在理解一项设计作品给人带来的情感体验时，主要从形的情感、色彩的情感、材料的情感三个层次入手，进行理解分析。
一、首先形的情感，形表现在很多方面，有平面构成中的点、线、面，有立体构成中的体、结构等。
平面构成中的点、线、面，都是相对。
相对孤立、小的点，对于面来说就显得独立、叛逆，所以一幅画面上的几点更容易吸引人的眼球。
而一定数量的点聚合起来，形成某种主观轮廓，这就变成了每个人心中不同的理解。
当点汇聚成线的时候，有几种形式，包括直线、折线和曲线。
直线给人感觉紧张、有目的性，还给人带来一种指向性的心理暗示。
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设计艺术心理学既是设计艺术学的一个分支，又是应用心理学科的一个新分支。
它是在普通心理学基础上，专门研究在设计艺术活动中如何遵循视知觉规律，应用审美心理规律，把握消费者心理与行为，综合分析相关的影响因素，创造性地设计使用满意的产品的一门科学。
设计艺术心理学的研究对象——设计主体和用户消费者设计艺术心理学研究主要涉及的层面1、如何是设计易于使用，最大限度地实现它的目的性。
这个层面是设计的基点，尤其是对于工业设计、环境设计等与使用结合较为紧密的设计艺术学科。
2、如何使设计在商业营销获得成功，这个层次的设计艺术心理学主要针对用户“情感体验”的问题。
3、设计师心里，即研究设计师在设计过程中，围绕设计实践活动所产生的心理现象机器影响要素，以及如何帮助设计师提高其“创造力”的问题。
设计艺术心理学对于设计艺术的实践意义包括：1、设计艺术心理学帮助设计主体通过科学、系统的研究方法正确认识人与物品之间的互动关系，增进设计的可用性—合目地性及功能性。
2、能帮助设计中的主体假声对于设计的评价、理解、鉴赏的能力，从更深的层面上来理解每件设计作品的本质和意义。
3、通过对用户心里的研究，设计师能更好地迎接跨文化、多样性市场需要的挑战，针对目标市场设计出更加适销对路的产品，有效地预测广告效果，采取适当的宣传、推销和促销手段，提高企业的市场竞争力，这对于即将与全球市场接轨的中国企业尤为重要。
4、设计是典型的创造性工作，通过关于创造力和创造性思维的研究，设计艺术心理学有可能帮助设计者拓展思路，增强设计思维能力。
5、设计艺术心理学对于设计教育和设计管理也具有重要的作用，它能帮助设计教育工作者设计出更加行而有效的培养方式，帮助学生更好的掌握设计知识；它还有助于设计管理者有效地组织设计活动和机构，管理设计开发流程和设计组织。
问卷法是以书面形式向被研究者提出问题，并要求被研究者以书面或口头形式回答问题，进行资料搜集的一种方法。
深度访谈法是有专业访谈者与被调查者进行一对一的、较长时间的、详细的、非结构式的会谈。
观照更侧重于显示、反映、表现、含有静观世界以智慧而照见事理的深层意思。
所谓视知觉常性是指即便距离、光线、视点、环境背景发生了变化，人们仍然能够辨别出一个物体的固有形状和颜色等，或者说人们对物体的固有形状和颜色等视知觉保持一种抗干扰的恒定性。
问题：1、如果一件作品能较为有效地满足观者提炼的冲动，并且有尽可能多的细节被组织进一个尽量简洁的统一结构样式中，那么遮阳的作品就可能称作是简化性的，它就可能比较容易引起观众注意。
2、一件设计作品要引起观众注意，它本身还必须是对观众说“似曾相识”的，也就是说它既要与观众已有的经验在一定程度上保持联系，又要让观众感到新鲜，或者说能为观众提供新的信息，也就是形成注意的客观条件。
3、一些设计师以突然的刺激或炫目的新奇造型来唤起观众的偶发性注意，比方说仿人脸的建筑外观、动物造型的电话机、取材于非洲部落装束的时装、一时出现空镜头而后再切换成文字画面的电视广告，都有可能引起观众的注意和兴趣。
4、一些设计师采用空间或时序安排上的方向性预测手法来引起观众的探究性注意，让人逐渐走向设计主题。
图形中的视知觉注意中就表现为所谓“图一地（底）”关系：注意的中心成为“图”，而注意的边缘成为“地”，即背景。
设计中所用的光有以下四种：1、映照光2、造型光3、装饰光4、导向光虚拟空间本质上是心理空间所谓需要是指有机个体为了生存和发展在心理上某种匮乏的不平衡状态与对客观条件的欲望渴求。
需要三元论：：权力的需要交往的需要成就的需要双因素理论包括：：保健因素和激励因素当目标无法达到体验到挫折感时，人们为了减轻焦虑，求得内心的平衡，有时候会采用一些特殊的策略。
在心理学上，这些策略称为：心理防御机制德国社会学家哈贝马斯提出了“交往行为理论”，其可分为三类：1、目的行为2、戏剧行为3、交往行为态度是个人对特定对象以一定方式做出反应时所持的评价性的，较稳定的内部心理倾向。
说服，心理学将它定义为，以合理的阐述引导他人的态度或者行为趋向预期的方向。
设计说服的手段：1、理性说服：：合理性说服就是设计说服的本质和基础。
合理性说服的基本假设是将消费者视为理性思维者，设计强调向消费者展出能满足消费者实惠需要和带的实际利益的产品属性。
它的要点是诚实地向消费者说明该设计对象的特性消息，其中可信度是影响合理性说服的一个关键因素，消费者认为获得的消息的可信度越高，设计就越有说服力。
2、情感性说服：：是指设计能唤起用户的情绪和情感。
在设计中，通过有意识地诱发客体的某种感情，可以影响和诱导他们的评价和判断。
3、符号性说服：：即运用设计的符号性意义引导说服对象趋向预期的态度和行为。
当设计能够成功地说服人们相信它代表了他们所崇尚的文化，他们一旦拥有了这项产品（服务）就能明确标记或使他们更加接近他们所趋向的文化品味和社会属性的时候，人们就会对该设计产生积极的态度。
消费决策选择中常见的心理现象包括：冲突心理价值心理和风险心理。
可用性是指软件、硬件或其他任何产品对于使用它的人适合以及易于使用的程度。
它是产品的质量或特性，是对于使用者而言产品的有效性、效率和满意度，是可用性工程师开发出来用以帮助创造适用的产品一整套技术的总称，是“以用户为中心设计”作为核心而开发产品的一整套流程或方法的简称。
这里所说的“情感设计”不是那些以情感体验为基本目的的设计，而主要是艺术设计师通过对人们心理活动、特别是情绪、情感产生的一般规律和原理的研究和分析，在艺术设计作品中有目的、有意识地激发人们的某种情感，使设计作品能更好地实现其目的的设计。
情感设计的核心相应有在于两个方面的情感激发：1、设计物的情感激发和体验，利用设计的形式以及符号语言激发观看者适当的情感，例如效率感、新奇感、幽默感、亲切感等，促使他们在存在需求的情况下产生购买行为，或者激发他们潜在需求，产生购买意念；2、设计应在设计情感的直接情感体验、联想情感体验、象征情感体验的三个层次上，使处于具体使用情境下的用户产生适当的情绪和情感。
具体包括：提高设计可用性、使用的趣味和乐趣，并且在某些设计作品的使用过程中提供一定思考的余地，使用户能具有想象的空间、思维的可能、发挥的余地，体会到自我实现、征服的乐趣等，如能在以上两个方面实现完美结合的设计即是好的情感设计。
人格化设计，即设计师赋予涉及对象与人或其他生物类似的特点，例如形态、姿态、表情、声音等。
人格化设计来自对自然的模仿，但它不是一种直接的，具象的模仿，为了突出设计师想要着重表现的那些人格特征，造型设计需要经过精心加工处理，如抽象和变形，夸张或简化，使设计物呈现的人格特点介于似是而非的状态。
把个性在人生舞台上所扮演角色的外在行为和心理特质称为个性。
品牌人格塑造的方式主要包括以下几类：1、产品特质。
例如Apple公司的品牌“Think Different ”就是以产品外观的不断创新而突现其“与众不同”；恒信钻石品牌突出钻石“恒久不变”的特点座位品牌的核心特质。
2、品牌视觉传达系统。
视觉传达系统是形容品牌人格的重要设计手段，包括品牌标志、图形、字体、标准色、吉祥物、纹样、包装、应用规范等。
其中吉祥物完全是将人格化的生物作为品牌的代言人，产品难以如人一般具有喜怒哀乐，而利用吉祥物，产品就有了完整的人性。
3、广告策略。
品牌人格获得广泛消费者的认同需要特殊的，风格一致的宣传手段，许多成功的品牌都会配合自己的产品推出风格一致的广告，使人们在一定时限内对于该品牌产生明确。
4、品牌代言人。
选择与品牌人格相符合的个体展示品牌人格。
品牌代言人的形象需要与品牌形象相吻合，而不仅仅只是贪图“名人效应”。
美的本质：马克思主义认为:：美诞生于人类的社会实践活动。
美是人的本质力量的感性显现，是马克思主义对美的本质的论说。
人的本质力量是指在认识世界，改造世界的实践活动中形成并发展的主观能动作用，也就是人的因素第一。
边现在人类特有的智慧、能力、情感、意志、理想等。
人的本质力量不但改造了世界，创造了美，而且还在设计活动中，展示人的本质力量。
设计活动不但拉开了人与动物的距离，而且设计艺术使人类社会更加美好。
美的特征：1、，美的形象性2、美的感染性3、美的时代性4、美的社会性美的类型：1、形式美2、自然美3、社会美4、艺术美5、设计美审美表象的概念：是指审美中事物外部整体新特征直接作用于感官而在头脑中形成并巩固下来的完整映像。
审美联想的概念：是人在审美活动中感知或回忆特定事物是连带想起其他相关事物的心理过程。
审美意象的概念：人在审美过程中，将形成的感知表象的感性形象与自己的心意状态融合后而形成的蕴于胸中的形象，称为审美表象。
审美共鸣的概念：是指审美主体与审美客体的思想、情感契合相通，和谐一致的心理现象，是一种鲜明强烈的情感态度。
审美价值的概念：审美对象对人所具有的审美意义和心理效能称为审美价值。
审美标准的内涵：审美标准是指人们用来衡量，判断客体审美价值的尺度，范型或模式。
审美标准是审美主体的内在尺度、范型或模式，也就是常说的审美需要、审美情趣、审美理想等。
当富有美感的审美对象在人类生活中出现以后，人们便反复感知它、体验它、领悟它、把握它，而其形式构成和韵律、形象和内涵，便在人脑中逐步形成具有普遍性的某种形式观念或经验模式，最终成为人的内在的审美尺度、范型或模式。
在以后的审美活动中，就以这种内在的尺度、范型或模式来衡量、判断对象，凡是合乎这种尺度、范型或模式，或与此相似的，就认为是美的。
审美标准的类型：1、形式美法则：即对形式构成及其韵律的审美标准。
这种标准，是人们经过长期审美实践提炼、概括出来的能引起审美快感的形式的共同特征。
其中主要有整齐、对称、比例、节奏、韵律、调和、对比、和谐、统一等。
2、意蕴尺度：即对形象及其蕴涵的审美标准，一般表现为观念性的审美理念、审美理想，侧重于形象所蕴涵的社会意义的内在尺度。
它直接或间接与真、善、与社会功利目的、伦理道德等理性观念相联系。
3、快感层次即对审美对象的感染性的衡量标准。
审美对象的外在形式美和内在蕴美，都会引起人的精神上的愉悦感，即快感。
依据快感的层次和深度，可区分为悦耳悦目、悦心悦意和悦志悦神三种。