一笑摄影教程
42种拍摄技巧让你的拍照更有创意
42种拍摄技巧让你的拍照更有创意摄影是一种拍摄工具，人们可以用它来捕捉生活中令人难忘的瞬间或场景。
然而，只有技术技巧的掌握，才能让你的照片尽显创意和美感。
在本文中，我们将深入探讨42种拍摄技巧，帮助你提高摄影技能，让你的拍照更有创意。
1. 角度摄影：从不同的角度拍摄照片可以带来截然不同的效果。
可以试着蹲下、仰望或者斜拍来抓住不同的角度感觉。
2. 低视角：拍摄时低头看，可以创造出宏伟的效果，例如在野外草地拍摄动物等。
3. 第一视角：将照片的内容与照相机放平，获取第一视角感受，让人人都能以你的视角看世界。
4. 上视角：如果你想突出某些宏伟的建筑，可以试着试用上视角，让他们越显伟大。
5. 对称：如何抓住任何精美的景观，就要找到其对称关系。
建筑物、自然物体等都可以试着展现对称，将全景分为两部分。
6. 颜色：照片的颜色可以令人印象深刻。
可以尝试使用主题色设计或寻找不同颜色的组合。
7. 运动效果：将相机设定合适的拍摄时速、修改快门速度和光圈，可以捕捉到物体运动的效果。
8. 闪光灯：使用闪光灯可以增加光线，为暂时灯光不充分的场景提供光线。
9. 颜色反映：光的反光率越高，被拍摄物体的颜色才越清晰。
需要设定光照方向和观察角度来展现其颜色。
10. 长曝光：在夜晚或暗光环境下有充分的光可以尝试长曝光，用于拍摄光影等自然物体。
11. 聚焦：特定的焦点可以制造照片深度和层次感。
12. 黑白：使用黑白色调可以轻松制造出一种浪漫的感觉。
13. 分层景深：利用合适的光圈设置和对远处景深的注重，制造出地、天和云彩等图层感觉。
14. 透视感：利用远近焦点将物体整体的比例缩放，可以增强透视效果，让照片更有创意。
15. 背景虚化：通过修改光圈尺寸，可以使照片更加清晰明了。
16. 大光圈：使用大光圈可制造出焦点恰当的效果。
17. 景深：调整相机焦距和光圈调节，可以裁剪出景深感。
18. 布局：使用布局可以使照片更加有意味。
19. 反重力感：正视或逆视可以制造出一种飞翔的感觉，达到反重力的效果。
为什么有的人笑起来就特别好看？
为什么有的⼈笑起来就特别好看？畅读荐：为什么很多⼈在拍照时的笑容总是很僵硬，但另⼀些⼈⼀笑起来就叫⼈感觉如沐春畅读荐：风？其实好看的笑容是有规律可循的，拍照想笑时可以注意⼀下这些细节，保证你能拍出⼀张美美的笑容照！本⽂内容来源：黎贝卡的异想世界——————————————————最近⼤家应该⼜被⽯原⾥美刷屏了吧，在新剧《Unnatural》中她⼀改往⽇的长发造型，换了头清爽的短发，再配上这标志性的笑容，啊，好美~▼她还被⽇本美容杂志《美的》的读者，连续三年票选为“最想变成的样⼦”第⼀名。
三次领奖，变的是发型，不变的是笑容，咧嘴露⽛的⾓度看起来都相当⼀致啊~▼⽹友还给她的标志性笑容起来⼀些名字，⽐如“殿堂级的笑容”、“斩男笑”、“治愈系笑容”，评价相当⾼。
▼现在上⽹随便⼀搜⽯原⾥美，还会蹦出很多像“为什么⽯原⾥美笑得这么可爱”的技术贴来，影响⼒可见⼀斑。
▼她⾃⼰曾经在节⽬中说过，现在这个招牌笑容，其实是她反复练习的结果。
我特意找了她以前的照⽚出来看。
对⽐⼀下，感觉她以前笑得也蛮清纯的，只是有点羞涩，放不开。
现在的笑容要更有感染⼒，让看的⼈⼼情也跟着变好了。
▼不只是⽯原⾥美，很多⼥明星笑起来都特别好看，还都有⼀套⾃⼰的招牌笑容。
⾼圆圆的笑容也很美，她最喜欢的是开⼝⼤笑，张开嘴，露出⼀排⽛齿，温柔⼤⽅。
▼Jessica Alba她不笑的时候感觉有点苦相，⼀笑起来真的超甜美~她也喜欢露齿笑，但嘴张得没有那么⼤。
▼范冰冰的招牌笑容则是微笑，这⼏张的笑简直就是复制粘贴~▼不过，你们会不会觉得⾃⼰拍照的时候笑容就经常很尴尬。
有时候实在不知道是该露齿笑还是该抿嘴微笑，最后就停在两者之间，怎么看怎么蓝瘦⾹菇。
▼表姐刘雯这么招⼈喜欢，和她富有亲和⼒的笑应该也分不开吧。
▼是的，这个世界上总有⼀些⼈怎么笑都好看，微笑、露齿笑、⼤笑，360度⽆死⾓。
⽐如佐佐⽊希。
▼但⼤部分⼈，即使是明星，也有些笑是hold不住的，⼀笑就会破功。
手机摄影培训-人像摆姿
摄影培训 —人像摆姿
实操24：人像特写
拍人像照片，如果对自己的五官比较自 信的话，可以拍一组人像特别，比如特写美 美的侧颜，仰头看镜头，这样可以拍到很精 致的五官，很好看的侧颜，特别的漂亮，特 别的自然。
摄影培训 —人像摆姿
实操25：利用光线
学会对光线的运用，才能在拍照的时候拍大 片，所以，大家拍照的时候，可以加入光线， 利用光线的明暗结合打在自己的身上，很有层 次感，特别好看、抢镜。
摄影培训 —人像摆姿
实操11：不看镜头
记住一句话，就是拍照怕面对着镜头的话， 那就不要看镜头，你可以仰望天空、低头看地、 留个侧脸、45度角看远方，假装沉思等。
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实操12：靠着栏杆
外出拍人像照，可以让自己找一些可以依靠 的栏杆，让自己的双手自然地靠在栏杆上，双手 交缠放在一起撑着头，眼神自然看着远方，就能 拍出特别抢镜的人像美照啦。
摄影培训 —人像摆姿
实操7：侧颜微笑
女生拍照的时候，一定要学会摆拍侧颜，特 别是人像照，一定要学会下面这个侧颜微笑的拍 照姿势，有精致的五官，又有漂亮的容颜，很耐 看，拍照新手必备。
摄影培训 —人像摆姿
实操8：侧颜闭眼
侧颜照中还有一个姿势特别美，那就是让自 己侧身对着镜头，不管你是站着还是坐着，自然 地闭上眼睛，配合45度抬头面向远方，真的很抢 镜很惊艳，新手福音。
实操17：陶醉状
总有一些事情需要你沉思，总有些美 景值得你陶醉，让自己闭上眼睛，张开双 臂，享受这一刻的陶醉。
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实操18：高处低拍
顾名思义，就是你可以坐在高处的角 度，利用低角度拍摄，这样的照片拍出来 看起来特别的高大上。
摄影培训 —人像摆姿
拍照微笑技巧
拍照微笑技巧在拍照时，微笑是让人看起来自然、友好的最佳表情之一。
然而，不是每个人都能在镜头前轻松地笑出来。
以下是几个拍照微笑的技巧，帮助你在照片中展现自信、美丽的微笑。
1. 放松面部肌肉放松面部肌肉是微笑成功的关键。
你可以通过闭上眼睛，深呼吸几次，然后轻松地张开嘴巴，让嘴唇自然微笑。
重复几次，你就能够感受到面部肌肉的放松。
2. 想象愉快的事情想象愉快的事情是另一种放松面部肌肉的方法。
在拍照前，想象一些让你感到快乐的事情，比如你和朋友一起旅行、看到可爱的小狗、听到好听的音乐，这些都能够让你的微笑更加自然。
3. 保持微笑不要太过夸张尽管在拍照时微笑是必要的，但是过于夸张的微笑可能会让你看起来很假。
试着保持一个自然、轻松的微笑，这样你的照片看起来会更加自然。
4. 用舌头帮助你的微笑你可能不知道，但是用舌头帮助你的微笑是一个非常有效的技巧。
在拍照前，将舌头放在牙齿后面，然后微笑。
这样可以让你的下巴更加显露，让你的微笑更加自然。
5. 闭上眼睛微笑如果你在镜头前很难放松面部肌肉，那么闭上眼睛微笑是一个好方法。
在拍照前，闭上眼睛并微笑，然后睁开眼睛。
这样你的微笑更加自然。
6. 眼睛也要微笑微笑时，不要只注重嘴巴，眼睛也要微笑。
这意味着，当你微笑时，你的眼睛也要呈现弯曲的形状。
这样会让你的微笑看起来更加自然、生动。
7. 控制呼吸在拍照前，控制呼吸是非常重要的。
你不想在拍照时呼吸急促，因为这可能会让你看起来很紧张。
深呼吸几次，让你的身体放松，这样你的微笑会更加自然。
8. 选择正确的角度选择正确的角度是让你的微笑更加自然的另一个重要因素。
试着将脸部稍微向下倾斜一点点，这样你的下巴会更加显露，让你的微笑看起来更加自然。
微笑是让人看起来自信、友好的最佳表情之一。
通过放松面部肌肉、想象愉快的事情、保持微笑不要太过夸张、用舌头帮助你的微笑、闭上眼睛微笑、眼睛也要微笑、控制呼吸和选择正确的角度，你可以轻松地在照片中展现自己的自信、美丽的微笑。
第一视角拍摄的技巧
第一视角拍摄的技巧
以下是第一视角拍摄的几个技巧：
1. 调整角度：拍摄第一视角需要将摄影机或手机放在眼睛的高度或与眼睛的水平线相同的位置，这样可以创造真实感的体验。
2. 稳定镜头：为了避免拍摄的视频因为摄像机或手机移动或晃动而显得非常不稳定，可以使用三脚架或稳定器，这样可以保持拍摄的视角稳定。
3. 调整焦点：拍摄第一视角需要注意焦点，尤其是在有移动物体的情况下。
使用自动对焦是一个好选择，但是也需要经常检查视频是否出现了模糊的情况。
4. 选择适当的距离: 拍摄从远处看向近处和在中心点的距离，需要考虑所使用的设备的焦距，以及距离和景深的关系。
5. 考虑环境: 拍摄第一视角需要考虑环境和场景来传递更真实的体验。
例如，如果是拍摄户外运动，可以考虑拍摄人物与背景的互动，来营造出一个独特的场景。
6. 编辑视频: 拍摄后可以对视频进行编辑，例如添加音乐、正确剪辑视频等，以创造更好的观感。
拍摄儿童照片的技巧记录他们天真可爱的笑容
拍摄儿童照片的技巧记录他们天真可爱的笑容儿童是生活中最令人感动的一群，他们纯真、天真而且充满活力。
作为摄影师，我们有责任捕捉并记录下他们的可爱笑容，留下美好的回忆。
然而，拍摄儿童照片并不容易，需要掌握一些技巧和方法。
本文将介绍几个拍摄儿童照片的技巧，帮助您记录下他们天真可爱的笑容。
一、选择适宜的环境和背景儿童照片的环境和背景选择非常重要，它们能够影响照片的氛围和感觉。
在室内拍摄时，选择明亮的房间或者有足够阳光的地方，让孩子们感到舒适和自在。
同时，在室外拍摄时，选择适宜的景色和元素作为背景，可以增加照片的生动感和趣味性。
二、与孩子建立良好的互动与孩子建立良好的互动关系非常重要，这样能够帮助他们放松，展现真实的笑容。
您可以通过聊天、开玩笑或者给予赞美来与孩子建立联系，让他们感到快乐和自信。
在拍摄过程中，不要忘记与孩子进行眼神交流，这样能够更好地捕捉到他们眼神中的纯真和快乐。
三、运用自然光和适当的闪光灯自然光是拍摄儿童照片时的最佳选择。
在室内，尽量利用窗户旁边的光线，或者利用室外的光线通过窗户照射进来。
这样可以创造柔和的光线效果，使肤色更加自然。
如果需要使用闪光灯，建议使用弱光闪光灯，避免过亮和刺眼的效果，确保照片更加自然和温暖。
四、捕捉瞬间和表情儿童的表情多变，并且瞬间即逝，摄影师需要有敏锐的观察力和快速的反应能力。
您可以通过观察孩子的动作和表情，迅速捕捉到他们最可爱的一瞬间。
此外，多拍摄连续快照也是一个好方法，这样能够增加捕捉到完美表情的机会。
五、利用道具和玩具增加趣味性儿童喜欢玩具和有趣的道具，利用这些可以增加照片的趣味性和生动感。
您可以为拍摄准备一些孩子喜欢的小道具或者玩具，让他们参与到道具的使用中，从而增加互动和快乐的氛围。
此外，一些有趣的游戏和活动也可以引起孩子们的兴趣，帮助您捕捉到他们最自然的表情和笑容。
六、利用后期处理提升照片效果在拍摄结束后，利用后期处理工具来调整照片的色彩和细节，能够进一步提升照片的效果。
新手必读人像摄影摆姿1分钟秘笈
新手必读人像摄影摆姿1分钟秘笈
人像摄影是摄影爱好者中最受欢迎的一种摄影类型，因为它可以通过拍摄人物来表达情感和故事。
但是，对于新手来说，拍摄人像可能会感到有些困难，因为他们不知道如何摆姿和如何引导模特。
在这篇文章中，我们将分享一些新手必读的人像摄影摆姿1分钟秘笈，帮助你拍摄出更好的人像照片。
1. 站姿
站姿是最基本的姿势之一，但是它可以通过调整手臂和腿部的位置来创造出不同的效果。
例如，将手臂放在身体两侧可以创造出一种自然的感觉，而将手臂交叉在胸前则会创造出一种自信的感觉。
2. 坐姿
坐姿是一种非常舒适的姿势，可以让模特放松并表现出自然的姿态。
但是，坐姿也需要注意一些细节，例如调整腿部的位置和手臂的姿势，以创造出更好的效果。
3. 躺姿
躺姿是一种非常有趣的姿势，可以创造出一种梦幻般的感觉。
但是，躺姿也需要注意一些细节，例如调整头部和手臂的位置，以创造出更好的效果。
4. 动作姿势
动作姿势是一种非常有趣的姿势，可以创造出一种动态的感觉。
但是，动作姿势也需要注意一些细节，例如调整身体的位置和手臂的姿势，以创造出更好的效果。
人像摄影摆姿是一门艺术，需要不断的练习和尝试。
通过这些新手必读的人像摄影摆姿1分钟秘笈，你可以更好地掌握人像摄影的技巧，拍摄出更好的人像照片。
手机拍人像的6个技巧
手机拍人像的6个技巧
1、俯拍+低头
拍照想要显脸小，角度的选择是尤为重要的，一般来说，俯拍更能拍出小脸的效果，此时眼睛离镜头最近，眼睛以下的部分离镜头较远，视觉上显得脸又小又尖，在搭配上低头的姿势，圆脸、大脸女孩都能轻松拍出小V脸。
2、拍侧颜
如果正面拍摄显脸大，不妨将拍摄重点转移到半边脸的拍摄上，选择自己最好看的一边脸，对着镜头展现自己的完美侧颜，再配合上45度的抬头，不仅脸小，整体的面部轮廓也会更加立体好看。
3、拍摄大场景
人小景大的拍摄方法，追求的是一种意境美，此时的模特在画面中占比很小，即便是脸圆、表情不自然、状态不佳也能拍出不错的画面效果，但场景的选择不能太随便，尽量选择干净、简洁或元素统一的场地作为背景，让自己融入到环境之中即可。
4、前景遮挡
遮挡的技巧在人像摄影中也很常见，借助身边一切可以利用的物体对面部进行遮挡，或是树木、或是墙壁、或是相机、或是饮料等都可以，借助这些物体作为画面的前景，遮住半脸脸，一来视觉的空间感和层次感会更丰富，也能轻松拍出小脸。
5、侧身全身照
全身照拍摄其实和大场景有着异曲同工之妙，如果是全身照取景，尽可能从侧面拍摄，这样才能避免拍照显胖显矮，而且，拍摄侧身时，
身材的曲线和面部的轮廓会更立体，既显瘦又好看。
6、透过手臂拍
在拍侧颜照时，还能尝试透过手臂拍侧颜的方法，借助手部的姿势不仅能为画面营造出一个自然的框架，还能赋予人像线条美，并且，透过手臂去观看人物的面部时，手臂勾勒的轮廓和模特的面部有个大小对比，显脸小是必然的。
总结：手机拍出“巴掌脸”的拍摄诀窍就跟大家分享到这里了，其实技巧很简单，无疑是从角度、机位、场景选择、拍摄方法等方面下手，再者就是要根据题材选择合适的道具，勤加练习，想象你也能轻松拍出小v脸。
拍婚纱照的上镜必杀技(如何笑、如何把婚纱照拍的漂亮等,太全了!)
5、保持妆容，完美结束
婚纱摄影持续时间较长，有的甚至会持续一天，这时候我们就应该确保婚纱礼服的整洁干净、新娘妆容和发型的完好无缺。
拍婚纱照前姿势和面部表情的练习方法
1、镜子是最好的老师
大部分女孩都爱照镜子，但是拍照前和平时不一样，要有目的的照镜子。首先，照面部，多个角度观察自己，抬头好看还是扬头好看，正面好看还是3/4侧面好看，微笑、大笑、严肃哪种好看、咪眼还是睁大眼好看，眼球放眼睛中间好看还是放眼角好看。眉毛挑着好看还是放松好看。当然这些是一个综合，要综合着表情。
9、放松自己，试试先闭住眼睛，直到拍照前再慢慢睁开。
摆迷人美姿 拍出漂亮婚纱照
避免白眼
向后仰头或者向上望的时候很容易出现白眼，没有白眼才会有柔和温情的眼神，一定要注意哦。
挺起腰板
拍婚纱照前最好的预备姿势就是挺直腰板，很多新娘会习惯性弯腰驼背，曲起身姿，自己感觉很舒服，但拍出来就是无精打采的模样。
多摆侧身
女性体态美在侧身站立时最能表现出来，如果纯粹整面站立，身材显得僵硬，感觉就像学生照。
自然笑容
自然的笑容有很大吸引力，婚纱照最不能玩呆板了，毫无表情可以拍出很酷的效果，但是到底是摆酷还是发怒呢？表情处理不好，到出片的时候一定会失望。
减少用力
有些新娘身材过粗，减少肌肉明显的方式就是减少用力支撑身体，特别是一些用力过猛的动作该避免就避免，这样手臂肌肉不会过于明显，看起来才不夸张。
1、角度与真情流露
角度其实很简单，大家都知道人的侧面上扬45度是最完美的，但是也许大家没有发现，在上扬45度侧面的同时，只要嘴角微微舒展一点，那么侧面看起来也就像是在很幸福的微笑哦！
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势讲课稿
拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势拍摄人像照片的10个基本技巧---图解21个拍摄姿势/儿童/团体/男模特/女模特/情侣资料来源于互联网/欢迎朋友们推荐好的技术性文章，，，要拍好人像照片，有许多细节需要注意。
人像摄影本身又分为诸多种类。
对于摄影初学者来说，这里列出的10个基本技巧可以让你快速上手，拍出合格的人像作品来。
1. 光圈使用诸如f/1.2、f/1.4、f/1.8这样的大光圈。
50mm f/1.8只要几百块，是一支很棒的镜头。
在APS-C画幅相机上，50mm镜头的等效焦距是80mm，非常适合拍摄人像。
2. 阴影与均匀光线让模特位于阴影区域，且照在模特面部的光线要均匀。
让模特站在阴影之中面向光源最好。
3. 对眼睛对焦如果你使用大光圈镜头，就务必要保证焦点在眼睛上。
浅景深下脸部的其他区域会有略微的脱焦。
想加强这种效果的话你需要靠近模特拍摄，最好是拍摄特写。
4. 谨慎选择光圈如果你想拍摄全身像，就要谨慎选择光圈，以保证模特的所有身体部位都在景深之内。
如果还使用比如 f/2.8这样的大光圈，景深就会过浅。
将光圈收缩到f/5.6，同时保证快门速度不低于1/125s，必要时提高感光度或者补光。
这个组合只是一个建议，你可以尝试不同组合来寻找最佳设置。
5. 手动模式很多文章都建议使用光圈优先模式。
在你刚接触相机的第1个月里这是没问题的。
但如果你希望拍得更好，就必须学会使用手动模式。
6. 眼神光确保模特的眼睛里有一定反光。
即使在阴影中也可以做到这一点，保持模特与光源的方向就好。
7. 道具不要让模特空着手，给他们点东西拿着。
常用的道具是花束，即使是男人也可以拿着花束拍照。
8. 注意背景让背景有光或者处于阴影，总之要保持简单，模特才是画面的主体。
在室外拍摄时，最好选择开放性的背景，而不是一片灌木丛或一堵墙。
9. 服饰花点精力关注模特的服饰。
服装和饰品也是画面中的一部分，作为视觉创作者你应该有所选择。
人像摄影入门技巧学习
人像摄影入门技巧学习灵活使用镜头焦距无论是广角、长焦，还是标准焦距的也有其特点，拍摄人像时可以多想一想什么焦距的镜头可以拍出不同的效果，即使模特是同一个人，构图有变化，拍出来的效果也大不同啊!寻找非视线水平角度拍摄风景照时我们常说要找特别的角度，让相片更具变化。
其实拍摄人像也一样，不要只拍视线水平的，试试从高、从低，或是侧面来拍摄，这样同一个模特也会带来不同的感觉。
试试离机闪光灯效果离机闪光灯是一门高深的学问，在距离、角度、闪灯出力等也需要一定的技巧，初学者要多一点练习和尝试.运用压光技巧压光即是当我们在日光下拍摄时，阳光充足，这时我们可以把相机调到M-Mode，透过加快快门来压低背景的高度，然后用强力的闪光灯或外拍灯照亮人物前景，这样背景颜色不但很浓郁，而且人物也会像发光一样，非常突出。
寻找逆光在日出日落的时分，逆光为一个很好用的人像摄影技巧，只需让相机向着阳光的方向用自然光拍摄，有需要时提高整体亮度，便会拍出暖暖、很有感觉的相片了!若果是在日落黄昏时拍摄，模特头发边更会散发出闪闪金光，非常漂亮!利用剪影倒影剪影在逆光拍摄时也可以留意的时模特动作要明确，才能有效屏示黑色的轮廓;而且记得对焦在模特身上，令主体更清晰，轮廓更分明。
倒影技巧十分有趣，你可以善用玻璃、镜子、水面、金属等会反射光的物件，让模特的脸或是景物反映在相片上，影成一个对称的构图，也记得请模特不要望向镜头，这样相片会更有感觉呢!穿过东西拍摄这个技巧笔者很常用!就是让相机面对并靠着一些物件，可以是花草、树叶、杯子、柱等等然后拍摄，因为该物件很近镜头，通常也会因为浅景深而变得模糊，这样便可以让它成为前景，并当成相框来更突出人像了!你会发觉很多精彩的人像相片也用到了类似的技巧啊!LED代替闪光灯你有看过拍摄video用的LED照明灯吗?现在很多品牌也有推出类似的产品，价格也越来越便宜，若果是摄影新手可能对外置闪灯不太熟悉，这时可以选择用上这种LED灯，好处是可以即时看到模特受光的效果，让你更容易拍摄出心目中的作品，但其光源强度有限，不适用于远距离或作压光之用。
人像摄影摆姿指南
人像摄影摆姿指南-构图技巧所谓肖像作品的构图，就是如何在画面内安排拍摄对象的位置。
就拍摄对象位置安排这一问题有几个构思流派，但那个流派的答案都不是唯一的。
本章介绍两个原则，帮助你更好地确定将拍摄对象放在画面的什么位置。
三分法则：很多学习摄影的人不知道该把拍摄对象放在画面中的什么位置，结果，这些缺乏经验的艺术家们经常选择把拍摄对象放在画面的正中间。
这正是人们所能拍出的最静态的一种肖像。
提高构图质量最简易的办法就是利用三分法则。
这一规则就是把不对称强行纳入肖像图案的设计中。
仔细看看下面两个示意图。
矩形视图被4条线分割在9个小矩形，任何两条线的交叉点可以被看佫一个动态视觉区，这些交叉点就是你安排主要兴趣点的理想位置，但你也可以在分割线上的任何一处放置你的兴趣点。
在头肩像中，眼睛是兴趣中心。
所以最好把它们放在一条分割线上，或者两条线的交叉点上。
在四分之三或全身像中，面部是兴趣中心，所以应该把脸放在一个交叉点或分割线上。
在竖向图片中，头或眼睛一般放在离画面底边约2/3的地方。
而在水平构图中，只要拍摄对象不取坐姿或卧姿，眼睛和脸通常是在距画框顶部以下1/3处。
而在坐或卧的情况下，眼睛和面部可以放在下面的1/3分割线上。
这是一幅利用主要三角形(马匹、一对情人和车夫)的典型构图，很熟练地把重要的拍摄对象置于画面1/4区域内。
这张照片选自杰瑞.基恩尼斯的获奖作品集。
三分法则涉及9个小矩形和4条相交线―――这种格子是帮助设计构图用的。
有些取景器就有这种格子，在取景器里将画面分为相似的几个小格子。
黄金分割线与三分法则很相似，最主要的在于黄金分割律的拍摄对象离画面中心更近。
两幅图均为谢尔.多米尼加.尼格罗绘制。
黄金分割律：同三分法则相似的一条构图原则是黄金分割律。
这是古希腊人首先发现的一条定律。
简单地说，黄金分割律就是指出了兴趣中心所处的点，也是肖像构图的一个理想类型。
黄金分割点的找法是从画框的一个角向另一个角画一条对角线，然后，再从剩下的一个或者两个角向这条对角线画垂线，与对角线相交（如上图）。
人像摄影姿势大全(图解)
人像摄影姿势年夜全（图解）之欧侯瑞魂创作补些其他的应该是比力古老和基础的资料了不错的指南, 但想要练到和专业MODEL一样自然还需要摄影师和被摄者的良好沟通.简单来说, 人像摆姿秘诀就在于痛——头痛, 脸痛, 肩痛, 腰痛, 膝盖痛, 等等等等就是说拍的时候要做出比力自然的姿势, 手就最好往这些处所摆, 就好像那个部位很痛一样.腰痛就是叉腰, 头痛就是捧首, 脸痛就是扶脸, 等等之所以收集这么多人像的东东主要是我的人像拍的很烂准确的说是不知道如何掌控和沟通所以纯真的从技术的上去考虑这些.以下是内容人物摄影不单仅是操控相机, 更是对用光, 构图, 以及控制模特姿势能力的考验.很多人敌手中的相机的使用已经是炉火纯青的“色友”却总觉得拍出的人像照片不够漂亮.其实问题很简单, 最重要的原因是没有引导好模特调整好情绪, 摆出漂亮的姿势.想帮手模特摆出漂亮的姿势, 除平时多多用心分析那些专业摄影师拍摄的人像照片外, 也有一些小技巧可以掌握.呆呆的站着总是欠好的其实芙蓉姐姐是高手来的, 照相的也是高手姿势是拍摄人像一个很重要的问题, 一个再漂亮的美女, 如果呆呆站在那里也拍不出什么太好的照片, 固然我们更不想将美女拍得好像芙蓉姐姐那么过火.那么如何恰到好处地让模特摆好POSE呢?很多MM都对摆POSE很有心得, 特别是装可爱, MM们甚至总结出了2, 5, 8的等数字手法, 比在脸上, 怎么看都可爱.后来, 这个“规则”甚至被扩展到了0～10, 这些手势是经常拍摄年夜头贴MM们惯用的.一~~~~二~~~~三~~我们的双手缔造了整个世界, 但拍照时你会不会觉得它们有些过剩, 放在哪里都不自在呢.那是因为你没掌握技巧, 否则你的两只手臂能令照片漂亮很多.手臂一上一下破坏对称的结构~~这姿势简单吗,你能拍出来吗,摄影不是工业流水线,美姿!=矢量方程式身体的姿势与手臂一样重要, 别指望呆呆站在那里就能拍出好看的照片.也许歪歪身或者脑袋, 你就会马上变得活泼了很多.而有时候扯扯衣摆, 或者领口也都能让MM变得更加吸引人.稍稍歪歪头歪歪身子很迷人对分歧毛病刘亦菲歪歪一踏两手一上一下比傻站着可爱多了稍稍扯扯衣服不单不会露而且会更加性感、抚媚这姿势简单吗,你能拍出来吗,摄影不是工业流水线,美姿!=矢量方程式1.头疼:手位于头部四周的造型2.牙疼:手位于嘴周围的造型3.腰疼:手位于腰部4.腿疼:手位于年夜小腿,脚部改变全身造型! 头疼分为: 两边都疼:MT的手放在头的两边两边疼角度较难掌握,特别是10人以上外拍,出好片机会未几,建议年夜师使用,比力经常使用的是前头疼,较能暗示忧郁的主题,压抑的心情菜鸟用的多的是左,右单边疼,几乎能暗示所有主题:右头疼!左头疼:适当运用光影会收到更好效果!比力高难度的举措是后头疼:MT的手放在头部后方,脸部的角度较难掌握,补光也比力讲究!属高级射手的操练项目!然后是牙疼：手撑下巴牙疼,最宜暗示少女的天真和纯粹! 手在下巴托着,头部角度不年夜比力自然,若追求比力醒目的角度,手可以向耳多方向移动:年夜牙疼!有时牙疼得受不了,MT可以蹲下,显得更自然!疼得厉害了,适当加上肢体语言和道具,比如在床上打滚的邻家小M疼完做个鬼脸,想想还有些疼牙疼不单可以这样捂哦随性一些就好说起腰疼,用的人较少,一般拍摄全身照较适宜,对MT的要求较高,一般专业MT推荐使用!家中LD,准LP或GF不建议使用,因为POSE较累人,摆得欠好和没摆差未几,一个不小心闪了,那不说就地BS.两边都疼!比力难,专业才华摆好,学舞蹈的除外!疼得倒向一边车展MM们经常使用“腰疼”的姿势哦接着说说腿脚疼,这是目前人像摄影的热门举措,为形象起见,我将这造型分为以下几种类型:年夜腿疼,MT正面的造型很有视觉冲击腿受伤了,就要把它,搁起来,好疼!皱眉!变主动为主动,效果一定不错接着就是膝盖了!利用身体各部位和膝盖的距离可以拗出很COOL的POSE!有年夜腿就有小腿,一般疼在中间比力好看!接着不能放过MM的金莲,崴了脚的MM最美!如果偶尔接触影棚的话,表忘了MM脚疼!我发现这些高手拍人像, pose有一个特点：都是有目的, 有原因的……有的是为了暗示在做什么事情, 有的时候是为了符合环境和服装, 更多时候是在暗示什么心情……很少会去摆一个不知所云的pose……甚至有的时候会去用一些很欠好看的pose……年夜家这么有爱我就继续增加内容吧尽管很多还是胶片时代的工具可是还是很有价值看到的还有胶卷和数码有个曝光宽容度的问题其实用raw的图片就可以解决.最好还是用dng的ps好处置人像姿势的支配(1)摄影师有时对如何让被摄对象摆姿势感到特别困扰.有些人认为摄影师只要站在相机后面不时地喊几声让被摄者朝哪个方向移动一下身体, 其他一切就会有条不紊地进行并能取得预期的效果.要想拍摄一幅胜利的照片, 在一定水平上进行控制是至关重要的, 可是目前销售好的照片往往是那些用较轻松的手法拍出来的影像. 就拿给孩子们拍照来说, 你更得适本地加以控制.孩子们生性好动, 让他们一动不动地呆在那儿几乎是不成能的, 然而, 问题在于优秀的摄影师其实不希望孩子们显得死气沉沉, 或者让他们摆出身硬的姿势, 因为那样无法准确地再现孩子们的实际形象.一种比力好的法子是先进行一些初程序查, 以便在户外找到一块光线好、布景合适的处所.你还要检查一下周围有没有会破坏你的画面的工具, 比如看上去像从被摄者头上长出来的柱子, 然后再把孩子们带到拍摄场地. 你要给拍照的孩子们找点事干, 这一点很重要, 这样他们可以放松, 显得自然.我经常要末他们为我寻找某种工具, 让他们随意地玩起来.然后, 当孩子们暗示自然时.我会把这一局面拍下来.这就是让他们做点什么事的例子, 而不是就孩子的姿势应该是什么样, 设法推出你自己的想法. 这种工作方法经常会发生连贯一致的系列照片, 可以作为相册的一部份来出售, 或者作为多幅形式的一套照片来出售. 我经常使用35毫米相机拍摄, 以便自己有最年夜的灵活性, 而且使用富士尼奥播1600胶卷, 困为它的感光速度快, 而且颗粒细腻, 可以使我的照片发生一种自然柔和的效果.正是由干这一点以及目前家庭拍快照不年夜经常使用黑白胶片这一事实, 成为我的照片有别于孩子父母们拍摄的照片的原因. 本文附图中那个小女孩父母带她来拍照时只有22个月年夜.就摄影师来说, 这个年龄的孩子最难拍摄了, 因为小孩注意力继续的时间非常短, 几乎可以肯定她会不竭地处处乱跑.我决不会拍出让她坐在摄影室里摆出一种姿势的照片.我会让她在户外玩, 让她有一定的自由, 然后再靠近拍摄, 这样我就能拍出一套非常胜利的照片.(2)当某个人来到摄影室坐下来要求拍出一种全新的面貌时, 情况就完全分歧了.固然, 成年人比孩子更关心自己照出来的模样, 我常听人们对我说, 他们不喜欢自己的鼻子、下巴或胸脯, 或者他们认为自己太矮、太胖或有其他缺陷.我设法用摆姿势的方法使得年夜部份被摄对象脸型显得好看, 同时掩饰了他们的缺陷.一幅让人喜欢的照片与让人讨厌的照片之间的区别往往就在干所处位置的分歧, 或是构图的精心水平. 例如, 如果某人胸部显得年夜一些.你给他们拍正面的护照式照片, 也许会突出了这一点.然而, 让他们坐在地板上, 就可以让他们看上去显得苗条一些, 而且能够有效地掩饰这一缺陷.要记住, 服装是另一个极为重要的方面, 因为所穿服装的新颖式样和风格可能对暗示一个人的面貌具有重要影响.例如, 短上衣可以掩饰粗胖的胳臂, 而宽松的衣服可以使瘦弱的人看上去显得丰满. 优秀摄影师的全部本事在于：创作出能讨好被摄对象并使他们自我感觉良好的照片——这一点将会在随后他的照片销售中反映出来. 对这种有如重塑全身般效果的照片, 我使用富士黑色SuPera 100胶片, 这是因为它的反差年夜, 色彩艳丽.它几乎使我的照片具有透明片的效果, 而且这一点对许多顾客具有吸引力. 没有哪一套摆姿势的方法能适应各种场所和每一位顾客.你要学会基本规则, 然后把它们用干前来拍照的每一个人, 因为每一个人都需要你以一种稍微分歧的方法来看待.如果你陷入老的框框, 把每个顾客都安插在传统的帆布布景前, 失落臂每个人的需要以同一种方法给他们摆好姿势拍照, 那么你就是精雕细刻重复做一件事情, 而不是让顾客有机会展示他们自己. 总之, 你在拍摄时要关闭思路, 摆姿势时要多一点灵活性.专业摄影师也为我们总结出了一些比力经常使用的姿势, 可以看到包括趴, 坐, 卧, 蹲, 立等等多种身姿都被总结在内.其中, 抱怀的姿势就给出了8种选择.固然, 包括头疼、牙疼、腰疼等姿势, 这里也都有概括.借用场景或者道具是拍摄人像照片的一个妙招, 很多摄影师城市借此发挥.我们经罕见到的就有“靠墙”这个经典姿势.另外, 抱一些工具, 或者趴在一些工具上, 也能是不错的选择.在墙边年夜家通常城市这样拍趴在床上翘翘脚是不是很活泼就算抱的是年夜树也一样动听正面拍够了, 想没想过从拍摄一些背影的照片呢？背影可是很不容易拍漂亮的, 但“回头一笑百媚生”的吸引力还是让人忍不住检验考试.没有正脸的人像反而更加吸引人侧身的回眸一笑一回头的凝固给人留下很具有瞬间感的印象小结：人像摄影中POSE的作用是至关重要的, 引导模特摆出你需要的POSE才华充沛表达你的创作意图.或正面或反面, 或蹲或站, 或倚或靠等姿势, 只要在适当的场所采纳, 就会使你拍摄的照片有很年夜提高.固然, 除我们介绍的这些小技巧外, 你还需要多多思考, 灵活应用.在拍人物全身照或年夜半身照时, 被摄者的姿势及造型十分重要.要使被摄者的姿势优美, 须掌握下面几个要诀：1．头部和身体忌成一条直线.两者如成直线, 难免有板滞之感.因此, 当身体正面朝向镜头时, 头部应该稍微向左或向右转一些, 照片就会显得优雅而生动；同样事理, 当被摄者眼睛正视镜头时, 让身体转成一定的角度, 会使画面显得有生气和动势, 并能增加立体感.2．双臂和双腿忌平行.无论被摄者是持坐姿或站姿, 千万不要让其双臂或双腿呈平行状, 因为这样会让人有僵硬、机械之感.妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度.这样, 就能既造成动感, 姿势又富于变动.3．尽量让体形曲线分明.对女性被摄者来说, 暗示其富于魅力的曲线是很有需要的.通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量, 另一条腿稍微抬高些并靠着那一条站立的腿, 臂部要转过去, 以显示其最窄的一面, 胸部则通过腰部的弯曲, 尽量地显示其高耸和丰腴感.同时, 人物的一只手可摆在臀部, 以便给画面提供需要的宽度.4．坐姿忌陷.暗示被摄者坐姿时, 不要让其像平常一样将整个身体坐进椅子.如果这样, 她的年夜腿会呈休息的状态, 以至于腿上端多脂肪的部份隆起, 使年夜腿显得很粗笨.正确做法是让其将身体向前移, 靠近椅边坐着, 并坚持挺胸收腹, 这样可防止肩垂肚凸现象.5．镜头宜远不宜近.一般来说, 拍人物照, 距离远些总比近些好.因为当镜头(尤其是短焦距的镜头)离被摄者很近时, 会呈现畸形现象.因此, 摄影时应选择合适焦距的镜头, 并让镜头与人物保持一定的距离.根据实践我们得知若使用标准镜头拍人物头像, 最佳距离在6—8英尺之间；拍胸像则在8—9英尺之间；拍全身像, 以(13—22英尺之间为宜.另外, 让被摄者的手和脚紧靠着．身体, 有助于防止畸形现象的发生, 而一旦当它们离身体前后 18 英寸以上, 就会显得比例失调, 手、脚会变得过年夜或过小.6．暗示好手姿.被摄者的手在画面中比例不年夜, 但如果摆放不妥, 将会破坏画面的整体美.拍摄时要注意手部的完整, 不要使之发生变形、折断、残缺的感觉.如手叉腰或放进口袋里时, 要露出部份手指, 以免给人以截断的印象.另外, 拍摄美眉时要注意扬长避短.其实, 每个美眉都有着其与众分歧的美丽, 但也年夜多都有一定的缺陷, 有的美眉的身材较好, 而长相一般, 就应多采纳侧向全身像的拍摄的方法, 突出其身体的线条.有的美眉面容清秀但身材其实不是完美, 我们竟应则多采纳半身或特写的方法专一拍摄其面部脸色.而如果想暗示美眉的冷艳与骄傲, 则可以利用仰拍的方法在其俯身时进行拍摄, 以突出其居高临下的高贵与自信;而如果想暗示美眉的娇媚与温柔, 则可利用俯拍的方法, 从上向下对美眉的面部以及上半身进行特写拍摄, 以到达显示出其灵秀娇羞的气质.1.脸色自然拍照时, 若双眼直瞪镜头, 无论多漂亮的人也会变得很难看.其实, 目光处在以镜头为中心的上下、左右10厘米范围内, 都可以拍出正面感的照片, 纷歧定非注视镜头中心不成.2.有时为了拍好照片, 脸都笑僵了, 效果很欠好.只能双方说好, 摄影者在按快门之前打个招呼, 被摄者略为微笑一下即可, 但别忘了张亮眼睛, 使双眼布满光辉, 如此才显得精神.3.买本女性杂志, 无妨选出自己喜欢的模特儿样子, 借鉴她的脸色、姿势, 无论是手势、脚的站立均仔细研究, 然后在镜头前一一模仿, 试着寻找能展现自己滋力的脸色和姿势.但在拍照时, 手和脚常有不知如何摆姿势的感觉, 若两脚紧张而直立, 将显得很僵硬, 这时应一脚直立, 一脚放松.4.手上拿着工具比力容易做出姿势；拍照时, 应稍挺胸、放松肩膀, 可是, 过于挺胸反而不自然, 而且, 某一肩端宜稍偏向胸部, 因为稍斜的站姿具有女性自然之美.5.脸色很重要, 临时起意的脸色.举措, 更能烘托自然美, 所以即便开口年夜笑.扭身做出舞姿甚至扮鬼脸皆好, 只要是自然流露的脸色, 都是迷人的.第二部份升级篇, 参考pose！1、头部和身体忌成一条直线两者如成直线, 难免有板滞之感.因此, 当身体正面朝向镜头时, 头部应该稍微向左或向右转一些, 照片就会显得优雅而生动；同样事理, 当被摄者眼睛正视镜头时, 让身体转成一定的角度, 会使画面显得有生气和动势, 并能增加立体感.胜利的案例：2．双臂和双腿忌平行无论被摄者是持坐姿或站姿, 千万不要让其双臂或双腿呈平行状, 因为这样会让人有僵硬、机械之感.妥当的做法可以是一直一曲或两者构成一定的角度.这样, 就能既造成动感, 姿势又富于变动.胜利案例：3．尽量让体形曲线分明对女性被摄者来说, 暗示其富于魅力的曲线是很有需要的.通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量, 另一条腿稍微抬高些并靠着那一条站立的腿, 臂部要转过去, 以显示其最窄的一面, 胸部则通过腰部的弯曲, 尽量地显示其高耸和丰腴感.同时, 人物的一只手可摆在臀部, 以便给画面提供需要的宽度.胜利案例：忌陷暗示被摄者坐姿时, 不要让其像平常一样将整个身体坐进椅子.如果这样, 她的年夜腿会呈休息的状态, 以至于腿上端多脂肪的部份隆起, 使年夜腿显得很粗笨.正确做法是让其将身体向前移, 靠近椅边坐着, 并坚持挺胸收腹, 这样可防止肩垂肚凸现象.胜利案例：。
【一笑摄影】星轨拍摄及PS后期堆栈详解
【一笑摄影】星轨拍摄及PS后期堆栈详解图/文陈一笑首先说说器材：相机、广角镜头、三脚架是必备。
另外一个重要的辅助器材是“延时快门线”又称作“定时快门”。
（如下图）“延时快门线”可以精准的倒计时自动拍摄，非常便捷。
（淘宝有售，价格几十元至一百多不等，购买时需和相机型号匹配。
）北极星：看过“星轨”图片的人都知道，那些“圈圈”的正中间有一颗星星是不动的，所有星星轨迹都是围着“它”转，那颗不动的就是“北极星”。
所以拍摄星轨的一个重要环节是寻找北极星，北斗七星很容易找到，沿着北斗“勺子头”两颗星星指向的那颗稍亮一点的就是北极星。
参照物：拍摄星轨需要找到一个地面的参照物，最好是具有标志性的建筑，但不宜过高抢镜。
（上图为北京拉斐特城堡）拍摄参数及要领：使用镜头的广角端，光圈设为镜头支持的最大光圈，感光度800或1600，如果相机的感光性能较好还可以开得更高，如ISO-3200，快门时间可根据天空的明暗程度进行调整，通常在5－20秒之间，色温2500K（较低的色温可以把天空拍成蓝色），因为晚上不容易对焦，所以把镜头设为手动对焦且关掉防抖功能并使用超焦距对焦。
最后也是最关键的一步，设定延时快门自动拍摄时间，拍摄间隔时间为1.5分钟/张为宜，累计拍摄20-40张后就可以收工了（半小时至1小时左右，根据自己想得到的堆栈效果来决定拍摄张数）。
上图为5张照片堆栈后效果图。
上图为10张照片堆栈后效果图。
上图为20张照片堆栈后效果图。
上图为40张照片堆栈后效果图，以上所有照片曝光值相同，参数如下：光圈：F2.8 快门：15秒 ISO-800 色温：2500K接下来给大家分享一下PS后期堆栈方法：把所拍摄的几十张照片放在一个新建文件夹，建议单张照片大小不超过3M，否则会影响后期堆栈的速度，可批处理更改照片大小，这里不做介绍。
第一步：打开Photoshop软件第二步：文件→脚本→将文件载入堆栈第三步：浏览（选择要堆栈的照片）第四步：勾选“载入图层后创建智能对象”然后点击“确定”电脑自行处理后我们得到下图这样的界面：第五步：图层→智能对象→堆栈模式→最大值最后一步：把堆栈好的照片另存为JPEG格式。
喜剧短视频拍摄技巧制造笑点的黄金法则
喜剧短视频拍摄技巧制造笑点的黄金法则喜剧短视频已成为当今社交媒体平台上热门的内容形式之一。
无论是在微博、抖音还是YouTube上，人们喜欢通过观看这些有趣的短片来放松自己，寻找快乐。
但是，要制作出一个能够真正引发观众笑声的喜剧短视频并不容易。
本文将介绍一些制造笑点的黄金法则，帮助你拍摄一部更加有趣和成功的喜剧短视频。
1. 简化情节在喜剧短视频中，情节的简化是制造笑点的关键。
观众不希望花费过多的时间和精力来理解复杂的情节。
因此，创作者需要将情节简化到最核心的元素，以便让观众能够迅速地理解并嘲笑其中的搞笑点。
2. 以意外为主导意外是制造笑点的经典手法之一。
通过在喜剧短视频中引入意料之外的情节转折或突发事件，可以让观众感到惊讶和好笑。
想象一下，在一个看似平常的场景中突然发生了出乎意料的事情，这种情景往往能够激发观众的笑声。
3. 运用夸张和幽默动作夸张和幽默的动作是制造笑点的常见手法。
通过夸大某些行为或动作的幅度，创作者可以引发观众的笑声。
例如，一个演员表现出过度夸张的惊讶表情，或者模仿某种特殊的动作方式，这些都可以使观众忍俊不禁。
4. 利用对白的幽默对白是喜剧短视频中又一重要的元素。
一个有趣的对白能够让观众在听到后产生欢乐。
创作者可以利用语言的幽默，比如双关语、冷笑话或夸张的说法来制造笑点。
当然，对白的幽默要适度，过于冷嘲热讽或粗俗的用语可能会招致争议。
5. 情绪反差的利用情绪反差是另一个有效的制造笑点的方法。
通过在喜剧短视频中设置情绪转变的场景，让观众从一种情绪状态转变到另一种截然相反的状态，可以引发观众的笑声。
例如，在一个悲伤的场景中突然出现一个搞笑的事件，或者在一段紧张的情节后出现一个意外的喜剧效果，都可以带给观众欢乐。
6. 注意节奏与时长节奏和时长对于喜剧短视频的效果至关重要。
一个过长或过慢的节奏容易使观众失去笑点，一个过短或过快的时长可能无法充分展现喜剧效果。
因此，创作者需要注意控制好视频的节奏和时长，让笑点得以充分呈现并引发观众的笑声。
拍照笑得自然小技巧
拍照笑得自然小技巧
1. 放松肌肉：拍照时，要尽量放松面部肌肉，不要过度咬牙或皱眉，这样才能让笑容更自然。
2. 眼神微笑：眼睛是“心灵的窗户”，在拍照时微笑着看向镜头，让眼睛也跟着笑起来，更能展现出真诚的笑容。
3. 咬唇微笑：在微笑的同时，咬住下唇微微收起，能让笑容更加放松自然，同时不会展现出过度的牙齿。
4. 自然姿态：站姿或坐姿要尽量保持舒适自然，不要过度卖弄或刻意摆姿势，让拍摄过程更加自然轻松。
5. 使用照骗：在拍照前可尝试使用一些照骗，如笑话或者卡通图片，来帮助自己放松，更容易摆出自然的笑容。
6. 轻松气氛：在拍照时可和拍摄者或其他人谈笑风生，缓解紧张气氛，提高拍摄效果。
练笑容的技巧
练笑容的技巧练习笑容的技巧非常简单，下面我将为您详细解释一些方法和技巧，帮助您练习并展现出自然而美丽的笑容。
1. 放松面部肌肉：要展现出美丽的笑容，首先要放松面部肌肉。
可以通过深呼吸、闭上眼睛、放松颚骨等方式来放松面部肌肉。
这样可以减少紧绷的表情，让笑容看起来更自然。
2. 练习微笑：微笑是最常见的一种笑容，也是最基本的笑容。
可以站在镜子前面，自然微笑，并看着自己微笑的表情。
可以适应镜子中的微笑表情，并尝试不同角度的微笑，比如微微一笑、展示牙齿的笑容等。
3. 舌头练习：舌头的位置对于笑容的形成有很大的影响。
通过舌尖抵住上颚和下颚之间的凸起部位，可以让笑容看起来更加自然。
可以将舌头保持在这个位置，并尝试笑容，看看这个姿势是否有助于展示笑容。
4. 眼部微笑：我们常说“眼睛是心灵的窗户”，眨眼和眼神都是展现笑容的重要元素。
想要练习眼部微笑，可以在微笑时注意眼睛的变化。
可以尝试让眼睛微微闭合，然后再慢慢睁开，这样可以让笑容看起来更加自然和灿烂。
5. 嘴唇练习：嘴唇的状态对于笑容也是非常重要的。
可以尝试练习将牙齿贴在一起，然后用舌头轻轻推开，展示出微笑的嘴形。
同时还可以经常性地用嘴唇颤动的方式来放松面部肌肉，并调整嘴唇的形状，以获得自然而美丽的笑容。
6. 善用笑眯眯的姿势：笑眯眯是一种非常温暖和亲切的笑容。
当您笑起来时，可以微笑的同时将眼睛稍微眯缝起来。
这样会给人一种温和和友善的感觉，使笑容更具亲和力。
7. 内心的快乐：内心的快乐和愉悦也是展现出美丽笑容的重要因素。
因此，保持积极的心态、快乐和对生活的喜爱，将会让笑容更加自然而灿烂。
8. 练习面部表情：不仅要练习微笑，还可以尝试不同的面部表情。
比如，尝试鼓起脸颊、展示牙齿等不同的表情，这样可以加深对面部肌肉的认识，并且让笑容更加多样化。
9. 观察他人的笑容：观察他人的笑容是一个很好的学习和借鉴的方法。
可以注意别人的嘴形、眼神以及面部肌肉的变化，并试着模仿他们的笑容。
必备女生姿势全集
.-最全拍妹子摆姿摄影教材【表情+技法篇】眼睛是心灵的窗口，拍摄时眼神很重要，如果 Model 眼中根本没有目标，双眼会变得空洞、生硬，表情呆滞。
长久以来，很多摄友都为 Model 望和不望镜头的问题而苦恼，有些朋友觉得 Model 只望镜头实在太闷，有时不望镜头更有新鲜感。
其实，望不望镜头并不重要，重要的是如果 Model 不望镜头就应该为Model 安排一个目标，例如垂低眼帘望着流水、若有所思地望着远方。
也就是说，Model 不望镜头是为了表达某种情感。
如果 Model 眼中没有目标，又没有能力在不望镜头时表达情感，不如让 Model 望着镜头效果倒会好些。
还有就是在拍摄时更要避免 Model “翻白眼”的情况出现。
1、回眸回眸一笑百媚生，这是摄友最爱拍的一种姿势，拍出的照片确实自然又漂亮。
方法：侧身回头眼望镜头。
.-2、远眺方法：若有所思地望着远方，大多不看镜头。
3、沉思方法：低垂眼帘若有所思.-、憧憬憧憬未来，脸上总是荡漾着甜美的微笑，眼前浮现的是未来的甜蜜，略带羞涩的表情会更迷人。
现如今，比较流行拍这种“望星空”的姿势，在摄影网中经常看到一组摄影作品中，看天、看地甚至什么都不看（闭着眼）的照片不少，就是找不到看镜头的。
5、欣赏方法：眼睛注视欣赏物.-6、陶醉美景、花香总是让人沉醉，轻闭双眼，尽情享受大自然带给我们的美。
但人总不能一直陶醉吧，因此，个人觉得一组片片中，拍个一两张就够了，别无休无止的拍。
7、可爱女人因为美丽而可爱，因为可爱而美丽，抓住精彩瞬间，拍出美媚的可爱动作和表情。
三、技法道具1、书本2、鲜花3、花篮4、手袋7、衣帽8、花伞9、气球10、其它2、曲线（C形、S形曲线）对于女性被摄者来说，表现其富于魅力的曲线是很有必要的。
通常的做法是让人物的一条腿实际上支撑全身的重量，另一条腿稍微抬高些并靠着那一条站立的腿，臂部要转过去，以显示其最窄的一面，胸部则通过腰部的弯曲，尽量地显示其高耸和丰腴感。
私房摄影技巧，性感人像摄影攻略
私房摄影技巧，性感人像摄影攻略人像拍摄，安排镜头画面及模特儿的引导是重要的环节之一。
当以性感风格为主题的时候，在对镜头画面的掌握上下面这些诀窍，可以让主题作品看起来更加唯美。
私房摄影教程：局部的性感Tip1当女生自然的耸肩拥抱着自己，此时脊椎就会微微出现，透过侧面投射的窗光，可让脊椎更为突显，干净的背确有着玲珑的层次感，透露孤寂感。
Tip2双手自然的轻抚着脖子到肩部的位置，增添画面的戏剧性。
Tip3当女生解开内衣扣环时，身体的弧度达到弯曲极限，手指会自然的伸展并弯曲，这是最自然不过的曲线美。
Tip4臀部是人体曲线中，最为圆润的部位，透过轻碰桌子边缘，使臀部微微变形，有种俏皮的感觉。
Tip5双手高低起伏环抱至背的方式，带来时尚却带诡异的性感氛围。
Tip6透过光与影子的投射，让腰至肚子的曲线敝露，也是大家很容易忽略的美丽部位。
私房摄影教程：镜子反射的乐趣镜子的反射，一直是我很喜欢运用的拍摄方式，模特儿可以透过镜子，看见自己的动作与表情，可准确且快速抓到属于自己最好的那一面，所以通常在面对镜子拍摄时，格外的容易捕捉到自信美。
Tip1镜射亦可产生类似双生的感觉，请模特儿的脸、手或身体尽量的靠近镜子，会让人觉得格外有温度，就像是两个人真实的触碰在一起。
Tip2透过重复的拍摄及后制合成(色温、ISO、光圈及快门都需固定)，可以让镜子内与镜子外的两个人做出不同的动作，产生互动，为作品带来不同的趣味。
Tip3让模特儿透过镜子看着摄影师，有种透过镜子窥视的感觉。
Tip4请模特儿认真的照着镜子，重新认识自己的五官等各个部位，就能捕捉到这种聚精会神的画面。
私房摄影教程：遮蔽的运用适当的运用遮蔽的技巧，可以让画面更有韵味。
作为遮蔽的方式或物件有很多种，可以让模特儿躲在窗帘旁边，遮住半边的身体，只露出局部。
或是在拍摄逆光时，取好角度，让阳光过曝的光晕，遮住模特儿脸部或身体局部的部位，也可以带来很特别的氛围。
旅店中的浴室，常有干湿分离的淋浴间，透过淋浴间半透明的玻璃拍摄模特儿，玻璃会因为环境光线的影响，造成反射或折射的影像，在模特儿与摄影师之间，产生独特的朦胧感。
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《一笑摄影教程》摄影入门经典第一集：快门第二集：光圈第三集：感光度第四集：曝光第五集：景深第六集：曝光模式与测光第一集：快门随着生活水平的提高，单反相机已经进入了千家万户，出去旅游的时侯，放眼望去差不多全都背着单反相机，更有人调侃说：“出门旅游你要是不拿个单反，你都不好意思跟人家打招呼”。
正是这个全民单反的时代，有了单反相机，大家并不一定能够完全玩儿明白它，有时候会觉得还没有手机拍的好，操作太繁琐了。
从现在开始，我教大家一起从零开始玩单反。
鉴于书本上学习单反相机的操作比较枯燥和乏味，好多初学者根本学不进去，所以买了书也是扔在家睡觉，我个人认为相机的那些理论知识是靠实践来摸索学习的，这样更容易被大家所接受。
今天首先和大家认识一下快门，因为当我们拿起单反相机的时候，第一冲动就想按下快门，听到那声清脆的声音，那么快门是干什么用的？一张照片哪部分是靠快门速度来表现的？我们先对快门的参数进行一下了解，快门速度在普通的单反相机上一般可以从三十秒到八千分之一秒之间进行设置，当然使用B门拍摄还可以进行更长时间的曝光，关于B门拍摄随着课程的深入我们以后会讲到。
接下来我们对这个小小的车模进行几次拍摄，当然车模是在运动中的。
我们先用1/8000秒进行第一次拍摄，图像很清晰的将车模定格在画面当中。
我们再用1/125秒进行第二次拍摄，图像稍稍有一点点模糊，说明车是在运动的。
接下来我们用1/10秒进行第三次拍摄，这时候车已经变得很模糊了。
然后我们用2秒的快门速度进行第四次拍摄，这一张照片我们只看到了车模急速驶过的影子。
最后我们用30秒的快门速度进行最后一次拍摄，这一张照片上边我们根本看不到车了。
通过我们上边的实践拍摄，我们得到一个结论：快门速度越高，就可以把运动中的物体拍摄的清晰，相反快门速度越慢，我们想要拍摄运动的物体就不容易了，但是慢门确可以表现出动与静结合的照片，所以慢门拍摄还经常要用到三角架。
当然我们对快门速度进行调节的时候还要配合光圈和感光度一起进行设置。
这些以后的课程会一一讲到，本节课的主要目的是让大家对快门进行一下了解，为以后的拍摄打下一个良好的基础。
最后分享两张照片，大家看过之后肯定知道哪张是高速快门拍摄的，哪张是用慢速快门拍摄的了吧。
第二集：光圈上一节课我们了解了快门，今天这节课我们共同来认识一下光圈，我们还是抛开书本上的繁琐知识，不去详细的解释，大家只要记住两点就可以了，第一，光圈是设置在镜头里边的组件，它不在单反相机的机身上。
第二，光圈的作用是控制从镜头进入机身光量大小的装置。
知道这两点就可以了，那么光圈在摄影当中有什么作用，下边我们还是通过实际的操作来更深一步的了解光圈。
我把相机进行一下设置，快门和感光度都不变的情况下，我们只调整光圈值来进行拍摄，光圈值是用F来表示。
首先我们用光圈值为F22拍摄第一张照片，我们看到光线特别的暗，也就是说进光量很少。
第二张照片，我们把光圈值调整为F16，这张照片比上一张明显的明亮了很多。
第三张照片我们把光圈的数值调到F11，这张照片看上去舒服多了，但还不是正常的色调，还有一点点暗。
第四张照片我们把光圈值调到F8，这张照片是正常的曝光的，我们继续调整光圈值。
第五张照片我们把光圈值调到F5.6，这张照片明显的过曝了，也就是光进的太多了。
通过上边几张照片的拍摄，我们明白了光圈是控制进光量大小的，光圈数值越大的时候（如F22），进光量越小，照片越暗，所以我们通常把进光量少的叫做小光圈。
反之，光圈数值越小时（如F5.6F2.8等），进光量越大，照片越明亮，所以把进光量多的叫做大光圈，这也正是初学者最容易混淆的地方。
最后我们得到的结论是：光圈和光圈值正好是相反的，“光圈越大，数值越小，光圈越小，数值越大”。
这句话一定要背下来，以后再听别人聊天说用大光圈，你首先就想到要把那数值调小了，别人说用小光圈时，要想到是把数值调大。
光圈在拍摄当中不但可以控制进光量的大小，还有一个很重要的角色就是控制景深，也就是我们经常说的照片背景模糊啊，背景清晰啊，关于景深我们以后会讲到，一节课讲太多的内容，对于初学者来说有可能消化不了，所以今天的课就到这里了，下一节课我们讲ISO，也就是感光度。
第三集：感光度之前的两节课我们讲了快门和光圈，这一节课我们来了解一下感光度。
感光度用英文字母表示是ISO，所以我们通常说的ISO值就是感光度的值。
感光度的定义我们可以这样理解：相机的感光元器件对光线的敏感程度。
佳能公司的感光度标准值为ISO100，尼康公司感光度的标准值为ISO200。
那么感光度的值越高，说明相机的感光元器件对光线越敏感，在照片上表现为越亮，但是感光度提高之后会给感光元器件带来信号的干扰，表现在照片上就是噪点的出现，下面我们通过一个很俗很俗的试验来给大家解释一下感光度变化对照片的影响。
我们用到的是两张A4纸，其中一张是一个相机的照片，另外一张是一些黑点，我们用这张带有黑点的来表示噪点。
然后我们把两张纸重叠起来放在静物台上固定好，然后把后边加上一盏可以调整亮度的灯来模拟感光度的高与低。
第一张照片，我们把后边的灯开到最弱来模拟标准感光度，也就是ISO100，我们看这张照片很细腻很清晰。
第二张照片，我们把后边的灯加亮一点来模拟提高感光度，假设是ISO800.我们看这张照片的黑点隐约可见。
第三张照片，我们把后边的灯开到最亮来模拟最高的感光度,假设ISO6400.我们看这张照片，黑点太明显了，反映在相机上也就是噪点很大。
接下来我们通过实拍几张照片来对比一下感光度给照片带来的影响，我们还是用感光度100，800，6400来拍摄（提高感光度的同时快门也是需要跟着调整的，在这我们假设可以忽略不计），然后我们把照片红色区域放大来看一下。
通过上边一个模拟一个实拍，我们就得出这样一个结论：感光度越低，照片越细腻，越光度越高，照片的噪点就越大。
这个结论很重要，一定要记住。
说到这也许大家会有个疑惑，那我们就用标准的感光度好了，为什么要设置高感光度呢？这节课你只要知道了上边的那个结论就够了，既然人家相机厂商设计了高感光度，就肯定是有用的对吧，不过这是下一节课的内容了，预知后事如何，且听我下回分解，哈哈，下一节课我们讲曝光，讲曝光的时候，你就知道为什么要用到高感光度了，下节课很重要哦，如果下一节课你听明白了，摄影就差不多学会一半了。
第四集：曝光我们之前讲的光圈，快门，感光度，都是为了今天这一节课打基础的，今天我们来讲一下曝光，正确曝光在摄影中是最重要的，因为每一张漂亮照片的出炉，都是通过正确曝光得到的。
大家也许都听过一句话：“摄影就是用光的艺术”。
这句话说的太好了，我们能用眼睛看到的一切，正是因为有了光，人眼的瞳孔能够随着光线的强弱而变大和缩小，自动调节眼睛进光量的大小，所以我们才能看到这个花花绿绿的世界。
把人眼自动调节进光量的这个过程延伸到摄影当中来也很恰当，于是我们得到这样一个定义：通过光圈，快门，感光度的配合决定相机进光量大小的这个过程，叫做曝光。
下面我们还是通过一个实验，让大家更简单明了的记住这个过程。
所用的道具分别是：一瓶矿泉水，把瓶盖上钻一个小洞来带表小光圈，一个红酒杯。
假设把红酒杯装满水这个过程为正常曝光，未装满照片太暗（欠曝），也不能溢出（过曝），溢出则表示照片太亮。
第一张照片：我们把带有小孔的瓶盖拧紧，然后把红酒杯倒满水，这个过程大概用了一分钟。
延伸回到摄影当中就是在小光圈时我们想要得到一张正常曝光的照片，往往需要的快门时间要长。
第二张照片：如果我们想要以更短的时间把红酒杯装满水，那么我们需要把瓶盖把开（相当于开到大光圈），这个过程大约用了十秒。
延伸回摄影当中就是当我们需要得到更高的快门速度时，往往需要开大光圈。
第三张照片：假设我们想要以两秒的速度把红酒杯装满，这时瓶口无法再扩大了（相机的光圈值已开到最大了），这时就需要增加感光度来帮助提高这个过程的时间，我们把红酒杯里放进一些冰块假设为提高感光度，现在两秒的时间内就完成了，OK。
通过这个实验，我们知道要想得到一张正确曝光的照片，通长是需要光圈，快门，感光度这三者的密切配合来完成的，这个时候我们有必要了解一下它们的数值。
以下这三组数据通常是需要我们背下来的，因为它关系到每一张照片的成败。
常见快门值：30″，15″，8″，4″，2″，1″，1/2，1/4，1/8，1/15，1/30，1/60，1/125，1/250，1/500，1/1000，1/2000，1/4000，1/8000。
看了上面一系列的快门速度会发现，每一个快门速度的数值都比前一个数值增加了一倍。
例如：从1/125秒到1/250秒提高了一档快门速度(曝光时间减半)，到1/500秒时提高了两档快门速度(曝光时间再次减半)，到1/1000秒就提高了三档，也就是说它们的数值每提高一档，都是前一档数值的2倍。
以此类推。
常见光圈值：F1，F1.4，F2，F2.8，F4，F5.6，F8，F11，F16，F22，F32，F44，F64。
光圈在镜头里是呈圆形孔径来表现的，根据圆形的面积与半径的平方值关系，可知为了达到倍数调整通光量的目的，光圈直径应呈1.4倍系数关系递增，说到这也许大家有点晕了，不过没有关系，我们不用去管它是如何计算出来的，只要知道光圈每增加一档（光圈数值变小一档），通光孔的面积会比原来增加一倍，进光量也会增加一倍。
例如：光圈从F8调整到F5.6，进光量便多了一倍，我们也说光圈开大了一档，从F8调整到F4，进光量多了两倍，就是光圈开大了两档。
以此类推。
常见ISO值：100，200，400，800，1600，3200，6400，12800，25600,每一档ISO值基本都是2倍的关系，也就是说ISO值每提升一档，相机的感光器对光线的敏感程度也就提高了一倍。
知道了光圈，快门，感光度数值变化之后，接下来我们了解一下曝光组合。
通过上边的实验和下边的数值变化规律，我们得到了一个启示，一张正确曝光的照片可以有N种曝光组合来表现，假设拍摄一张照片的正确曝光组合是感光度100，光圈F8，快门速度1/125秒。
下边这几组曝光组合也可以得到同样曝光量的照片。
感光度100，光圈F4，快门速度1/500秒感光度100，光圈F5.6，快门速度1/250秒感光度100，光圈F11，快门速度1/60秒感光度200，光圈F8，快门速度1/250秒看了上边的几张照片，光圈，快门，感光度可以按正比互易而曝光量不变的规律，正是一个摄影术语：“互易律”的由来。
大家是不是忽然明白了，原来曝光量的变化是遵循一种规律的，建议大家平时多多做一些关于曝光组合的练习，更深一步的掌握“互易律”的变化规则，正是因为有了“互易律”的变化规则，我们才能得到例如高速行驶的汽车啊，背景虚化等等的照片，说到背景虚化，初学单反的朋友们开始兴奋了，玩单反就是想多拍一些这样的照片，就喜欢背景虚化的感觉，怎样才能拍出这样的照片呢？这种背景虚实变化的照片是由“景深”的大小来决定的。