美术的辉煌历史教案优秀范文
高中历史《第23课美术的辉煌》优秀教学设计
第 23 课美术的绚烂★课程标准：赏识 19 世纪以来有代表性的美术作品，认识这些美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
★教课要求：①知道并赏识19 世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。
②认识浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。
③知道这些美术作品的作者，体验作品的美。
★教课目的：（1）知识与能力①识记：新古典主义、浪漫主义、现实主义美术、印象画派、现代主义美术的代表人物及作品；②理解： 19 世纪以来各种美术派别产生的社会背景和各派别的基本特色以及各派别之间的关系。
③经过赏识各派别名画，提升美术鉴赏能力，陶冶情操。
（2）过程与方法：①问题研究：联合时代背景剖析各种美术派别形成的原由；②情况再现：分组议论并请学生介绍各派别代表人物、代表作品；③历史比较：对照各种美术派别的特色。
（3）感情态度与价值观：①各种美术派别既有对原有艺术的继承，又有个性。
这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无穷热爱，进而创作出不朽的传世之作；b5E2RGbCAP ②经过对艺术家表现出激烈的爱国主义精神，培育学生正确的人生观和价值观。
★教课重点和难点：重点： 19 世纪以来的主要美术派别、代表人及代表作品。
难点：主要美术派别产生的社会背景、艺术特色和主要美术派别之间的关系。
★ 教材剖析与建议：本课教材主要介绍了 19 世纪以来在西方流行的主要美术派别：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术等。
介绍了这些美术派别产生的社会背景、基本特色、代表人及代表作品。
19世纪以来，科学的飞快进步令人们既盼望发明和创新，又不停地产生厌烦，这就造成赏识兴趣上的巨大差别，并形成各派兴起、大放异彩的繁华场面。
这一期间的美术成就，资料丰富并简单找到，所以建议教师在教课中部署学生提早预习，经过网络或图书查问相关资料，对教课中难点内容如主要美术派别产生的社会背景、基本特色和主要美术派别之间的关系，教师要指引同学进行剖析总结，在学习主要美术派别的代表人及代表作品时，能够请同学们充足利用计算机、投影或幻灯等进行名画赏识、解说，既增添知识又陶冶情操。
高二历史教案-必修三美术的辉煌
必修三美术的辉煌一、学法指导1．本课教材主要介绍了19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术等。
介绍了这些美术流派产生的社会背景、基本特征、代表人及代表作品。
19世纪以来，科学的飞速进步使人们既渴望发明和创新，又不断地产生厌倦，这就造成欣赏趣味上的巨大差异，并形成各派崛起、大放异彩的繁荣局面。
这一时期的美术成就，资料丰富并容易找到，因此建议提前预习，通过网络或图书查询有关资料，对教学中难点内容如主要美术流派产生的社会背景、基本特点和主要美术流派之间的关系。
2．必记知识（1）从新古典主义到浪漫主义美术内容时间特征代表作品方法 19世纪前期理性到感性古典到浪漫，马?拿?泉，自由（2）现实主义和印象画派内容时间特征代表作品方法 19世纪中后期社会现实到注重光、色播?拾?河，二日（3）现代主义美术内容时间特征代表作品方法 20世纪后表现自我《格尔尼卡》二、知识结构三、重难点分析1．19世纪以来的美术（1）新古典主义：①背景：18世纪末19世纪初，法国处于大革命前后的剧烈动荡中；资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求②特点：内容上，强调理性，往往以古代历史和现实重大事件为题材。
在表现形式上，它突出理性，注重画面的严整与和谐。
③成就：法国：大卫的《马拉之死》、《拿破仑加冕》；安格尔的《泉》（2）浪漫主义：①背景：拿破仑统治结束后，人们对资产阶级启蒙思想家推崇的“理性王国”感到失望，寻求新的精神寄托。
②特点：注重表现人的感情，强调画面整体的完整和统一，特别强调色彩的作用。
③成就：法国德拉克洛瓦的代表作《自由引导人民》（3）现实主义：①背景：见文学②特点：注重表现社会现实③成就：法国：米勒《拾穗者》；俄国：列宾《伏尔加河上的纤夫》。
（4）印象画派：①背景：19世纪后半期，社会经济的发展和科学技术和的进步（光学领域的新成就）②特点：醉心于光和色的研究，表现微妙的色彩变化③成就：法国：莫奈的《日出?印象》；荷兰：梵高《向日葵》（“扑向太阳的画家”）；法国：塞尚（现代绘画之父）（5）现代主义：①背景：20世界的两次世界大战，给人们的心灵造成巨大创伤；伴随工业化而来的快节奏加剧了人们的紧张感，传统的艺术表现形式已经无法满足人们的精神需求；科技的发展拓宽了艺术家认识世界的视野。
九年级上册《美术的辉煌》教学设计一等奖3篇
1、九年级上册《美术的辉煌》教学设计一等奖19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义和现代主义的代表性作品。
1．知道19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象主义、现代主义等有代表性的美术流派的.美术作品。
2.了解浪漫主义和现代主义美术作品产生的时代背景及其艺术价值。
一、新古典主义美术——18世纪末19世纪初1、背景：18世纪末19世纪初的法国社会动荡；资产阶级追求古代希腊罗马的英雄主义精神2、特点：强调理性，选择重大题材，注重严整和谐。
3、代表：法国的大卫《马拉之死》《拿破仑加冕式》和安格尔《泉》。
二、浪漫主义美术——19世纪上半叶1、背景：拿破仑统治结束后，人们对启蒙运动宣扬的理性王国感到失望。
2、特点：注重感情表现和画面整体，不拘泥局部和细节。
强调色彩的作用。
3、代表：法国德拉克洛瓦《自由引导人民》三、现实主义美术——19世纪中期1、特点：注重社会现实2、代表人以及代表作品法国米勒代表作品《播种者》《拾穗者》；俄国列宾代表作品《伏尔加河上的纤夫》。
四、印象画派——19世纪60年代起1、早期印象画派特点：借助当时光学研究新成就，探讨用光和色描绘外部世界。
代表：法国的莫奈《日出印象》2、后期印象画派——19世纪末20世纪初特点：主张抒发个性，并吸收包括中国水墨画在内的东方艺术的一些特点。
线条粗犷、夸张、色彩明快。
代表：荷兰画家梵高《向日葵》扑向太阳的画家。
还有法国的塞尚，被称为现代绘画之父。
五、现代主义美术——20世纪以来1、背景：20世纪以来，爆发了两次世界大战——心灵创伤；工业化——快节奏，紧张感；科学技术的发展——拓展视野。
2、特点：反传统和理性，重视主观感受和表现。
3、代表人物和代表作品：西班牙毕加索《格尔尼卡》对法西斯暴行表示强烈抗议。
4、现代主义美术的新发展——二战以后现代主义美术进一步发展2、九年级上册《美术的辉煌》教学设计一等奖一、教学目标：1、通过课题研究过程、研究性学习方式，使学生提高调查研究、综合分析、解决问题的能力和对设计知识的综合运用能力。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）掌握欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、讨论等方式，培养学生的审美能力和鉴赏能力；（2）运用比较、联系等方法，引导学生深入理解古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
3. 情感态度与价值观：（1）感受中国古代工艺美术的魅力，增强民族自豪感；（2）学会尊重和欣赏不同文化背景下的艺术成果；二、教学内容1. 中国古代工艺美术的定义与特点2. 中国古代工艺美术的发展历程3. 中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品4. 欣赏和评价古代工艺美术作品的方法5. 实践环节：制作简易的古代工艺美术作品三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的基本特点和发展历程；（2）中国古代工艺美术的主要种类及其代表作品；（3）欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）深入了解中国古代工艺美术的历史价值和文化内涵；（2）运用比较、联系等方法，深入分析古代工艺美术作品的风格特点；（3）激发学生对中国古代工艺美术的兴趣，培养学生的创新意识和实践能力。
四、教学方法1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本特点、发展历程、主要种类及其代表作品；2. 演示法：展示古代工艺美术作品，引导学生观察和分析；3. 讨论法：组织学生进行小组讨论，分享对古代工艺美术作品的欣赏和评价心得；4. 实践法：安排学生动手制作简易的古代工艺美术作品，培养学生的实践能力。
五、教学准备1. 教具：多媒体设备、投影仪、图片、实物标本等；2. 教材：中国古代工艺美术相关书籍、资料；3. 材料：制作古代工艺美术作品所需的材料和工具。
六、教学过程1. 导入：通过展示一件精美的古代工艺美术作品，引发学生的好奇心，激发学习兴趣。
高中历史美术的辉煌教案(高三历史)
第23课美术的辉煌【教学目标】1. 知识与能力：（1）了解新古典主义美术、浪漫主义美术、现实主义美术、印象画派、现代主义美术的代表人物及代表作品；（2）分析19世纪以来各美术流派产生的社会背景，总结各流派的基本特点。
2. 过程与方法：（1）通过列表归纳不同时期的美术流派、代表人物、代表作品，从而掌握本节知识；（2）结合时代背景分析各美术流派形成的原因，比较各流派的基本特点。
3. 情感、态度与价值观：（1）美术流派既有对原有艺术的继承，又有创新，既有共性，又有个性；（2）这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无限的热爱，从而创造出不朽的传世之作。
【教学方法】1. 针对本课特点，采用表格归纳法教学，以清晰知识和思路；2. 运用对比分析法，提高学生概括与归纳问题能力；3. 问题探究，结合时代特点分析问题，用联系观点分析问题。
【教学内容】1. 新古典主义美术：（1）产生的社会背景。
新古典主义美术产生于18世纪末19世纪初的法国，与资产阶级革命有关。
（2）代表人物以及代表作品。
法国的大卫和安格尔是新古典主义美术的杰出代表。
在大卫笔下，无论是手执利刃的战士，还是披布于肩的哲人，无不刚毅坚强，勇于牺牲。
《马拉之死》更以严谨的写实手法表现刚刚发生的悲剧，作者对遇刺战友的崇敬通过刚劲的用笔溢于画面，表现了庄严和永生。
2. 浪漫主义画派：（1）社会背景、基本特点。
浪漫主义美术产生于大革命失败以后的波旁王朝复辟时期，人们对启蒙运动宣扬的理性王国越来越感到失望，一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术。
他们提倡注重艺术家的主观性和自我表现，以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材，抒发对理想世界的追求，以瑰丽的想象，夸张的手法塑造形象，表现激烈奔放的感情。
（2）代表人物以及代表作品。
籍里柯是法国第一位浪漫主义画家。
其作品《梅杜萨之筏》取材于当时法国“梅杜萨”号船的海难事件，通过对悲剧情景的描绘，表达了人在逆境中的挣扎和对生命的渴望。
美术的辉煌历史教案范文
美术的辉煌历史教案优秀范文第一章：概述1.1 教学目标了解美术的定义和分类。
理解美术在人类历史中的地位和作用。
掌握美术的基本表现手法和艺术特征。
1.2 教学内容美术的定义和分类：视觉艺术、表演艺术、文学艺术等。
美术在人类历史中的地位和作用：审美、表达、传达、教育等。
美术的基本表现手法和艺术特征：线条、色彩、构图、光影等。
1.3 教学方法讲授法：介绍美术的基本概念和知识。
展示法：展示经典美术作品，引导学生欣赏和分析。
实践法：让学生亲自动手进行美术创作，体验艺术魅力。
1.4 教学评价课堂讨论：学生对美术的定义和分类的理解。
作品分析：学生对经典美术作品的欣赏和分析能力。
创作展示：学生的美术创作能力和艺术表现力。
第二章：古代美术2.1 教学目标了解古代美术的发展历程和特点。
掌握古代美术的主要表现手法和艺术特征。
认识古代美术对社会和文化的影响。
2.2 教学内容古代美术的发展历程：史前时期、古埃及、古希腊、古罗马等。
古代美术的特点：寓意、象征、形式美等。
古代美术的主要表现手法和艺术特征：壁画、雕塑、建筑等。
2.3 教学方法讲授法：介绍古代美术的发展历程和特点。
展示法：展示古代美术经典作品，引导学生欣赏和分析。
实践法：让学生亲自动手进行古代美术创作，体验艺术魅力。
2.4 教学评价课堂讨论：学生对古代美术的发展历程和特点的理解。
作品分析：学生对古代美术经典作品的欣赏和分析能力。
创作展示：学生的古代美术创作能力和艺术表现力。
第三章：中世纪美术3.1 教学目标了解中世纪美术的发展历程和特点。
掌握中世纪美术的主要表现手法和艺术特征。
认识中世纪美术对宗教和文化的传承和影响。
3.2 教学内容中世纪美术的发展历程：拜占庭、哥特式、文艺复兴等。
中世纪美术的特点：宗教性、象征性、装饰性等。
中世纪美术的主要表现手法和艺术特征：绘画、雕塑、建筑等。
3.3 教学方法讲授法：介绍中世纪美术的发展历程和特点。
展示法：展示中世纪美术经典作品，引导学生欣赏和分析。
美术的辉煌教案
美术的辉煌教案美术是人类文明的瑰宝，是人类智慧和情感的表达方式之一。
自古以来，美术就扮演着传承文化、表达情感、启发思考的重要角色。
下面是一份关于美术辉煌的教案。
课题：美术的辉煌一、教学目标：1.了解美术的起源和发展历史；2.认识美术在人类文明中所扮演的重要角色；3.激发学生对美术的兴趣和创作欲望；4.培养学生的美术观察、分析和创作能力。
二、教学重点：1.了解美术的起源和发展历史；2.认识美术在人类文明中所扮演的重要角色。
三、教学难点：1.激发学生对美术的兴趣和创作欲望；2.培养学生的美术观察、分析和创作能力。
四、教学方法：1.听课、讲解法；2.图片展示法；3.讨论、互动法。
五、教学过程：1.导入（引发学生兴趣，激发好奇心）- 展示不同类型的艺术品图片，如绘画作品、雕塑作品等，并请学生发表感受。
2.知识讲解（了解美术的起源和发展历史）- 讲解美术的起源：美术起源于人类的群体生活和劳动实践中，最早可以追溯到旧石器时代的岩画和陶器雕刻。
- 讲解美术的发展历史：从古代到现代，美术经历了长期的发展。
可以简要介绍古代的埃及艺术、希腊罗马艺术、文艺复兴时期的意大利文艺复兴艺术、印象派、立体主义等不同时期的艺术形式和代表作品。
3.讨论（认识美术在人类文明中的重要角色）- 引导学生思考美术在人类文明中的作用，并讨论如下问题：* 美术有助于人们表达情感、思想和价值观吗？* 美术可以传承和表达文化吗？* 美术可以启发人们思考和发现美吗？4.激发学生创作欲望（培养美术观察、分析和创作能力）- 展示不同类型的艺术品图片，并请学生通过观察和分析，尝试从中发现美和创作灵感。
- 鼓励学生进行美术创作，可以提供一些简单的素材或主题。
六、课堂小结：通过本节课的学习，我们了解了美术的起源和发展历史，认识美术在人类文明中所扮演的重要角色，并激发了同学们对美术的创作欲望。
希望大家通过自己的努力和实践，能够成为优秀的美术创作家。
七、作业布置：1.观察身边的艺术品，写一篇关于艺术品的观察报告；2.尝试进行美术创作，不限形式和素材。
美术的辉煌历史教案范文
美术的辉煌历史一、教学目标1.了解美术的发展历史，掌握美术的基本知识和技能2.培养对美术作品的审美能力和欣赏能力，培养学生的艺术兴趣3.引导学生探究美术与社会、文化的关系，了解美术对人类文明的贡献二、教学重点1.美术的发展历史和艺术流派，了解各个时期的代表作品和创作者2.美作品的分类和特点，了解绘画、雕塑、建筑、摄影等不同形式的艺术作品3.培养学生的艺术创造能力和表现能力，鼓励他们进行美术创作三、教学内容1.美术的起源和发展美术起源于人类远古时期，最早的美术作品是洞壁画。
从古埃及、古希腊、古罗马时期开始，美术逐渐发展成为一门有系统的艺术形式。
在中国，美术起源于新石器时代，主要有陶器、玉器、青铜器等。
到了唐朝、宋朝、元朝时期，中国的绘画、书法、雕塑艺术达到了极高的水平，成为世界艺术宝库中的重要组成部分。
2.艺术流派和代表作品艺术流派是指在某个历史时期内，具有共同思潮和艺术表现方式的艺术家群体。
欧洲艺术史上最著名的艺术流派有前拉斐尔派、立体派、超现实主义等，中国的艺术流派有“八大山人”、“四王”、“四君子”等。
代表作品有蒙娜丽莎、创世纪、吴道子绘《齐天大圣世游图》、张大千的山水画等。
3.美术作品的分类和特点美术作品分为绘画、雕塑、建筑、摄影等不同形式的艺术作品。
绘画作品可以分为油画、水彩画、素描等。
雕塑作品可以分为罗马式雕塑、古典主义雕塑、现代雕塑等。
建筑作品可以分为古代建筑、现代建筑等。
摄影作品可以分为人像摄影、风光摄影、艺术摄影等。
四、教学方法1.讲授法通过讲授的方式传授美术的相关知识，介绍美术流派、代表作品和艺术家，让学生了解美术的起源和发展历史，掌握美术作品的分类和特点。
2.多媒体教学法运用多媒体辅助教学，以图像、声音、文字等形式呈现美术作品，让学生直观地感受艺术品的美感，提高学生的艺术欣赏能力。
3.示范教学法通过示范教学，演示美术技能，并引导学生进行模仿和创新，培养学生的艺术创造能力和表现能力。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标1. 知识与技能：（1）了解中国古代工艺美术的发展历程及其特点；（2）认识中国古代工艺美术的主要种类，如瓷器、玉器、漆器、金银器等；（3）掌握欣赏和评价中国古代工艺美术作品的方法。
2. 过程与方法：（1）通过观察、分析、讨论，提高学生对中国古代工艺美术的认识；（2）培养学生的审美能力和创新能力；（3）学会运用批判性思维，对古代工艺美术作品进行评价。
3. 情感态度与价值观：（1）培养学生对中国古代工艺美术的热爱和自豪感；（2）认识文化遗产的重要性，增强保护文化遗产的意识；（3）提高学生的人文素养，培养审美情趣。
二、教学内容1. 中国古代工艺美术的概述（1）定义及发展历程；（2）特点及意义。
2. 瓷器（1）概述中国瓷器的发展历程；（2）介绍代表性瓷器品种及其特点；（3）欣赏瓷器作品，学会欣赏方法。
3. 玉器（1）了解中国玉器的历史及文化内涵；（2）认识代表性玉器品种及其特点；（3）欣赏玉器作品，学会欣赏方法。
4. 漆器（1）了解中国漆器的历史及特点；（2）认识代表性漆器品种及其特点；（3）欣赏漆器作品，学会欣赏方法。
5. 金银器（1）了解中国金银器的历史及特点；（2）认识代表性金银器品种及其特点；（3）欣赏金银器作品，学会欣赏方法。
三、教学重点与难点1. 教学重点：（1）中国古代工艺美术的主要种类及其特点；（2）欣赏和评价古代工艺美术作品的方法。
2. 教学难点：（1）对中国古代工艺美术作品的深入理解和评价；（2）培养学生的人文素养和审美创新能力。
四、教学方法与手段1. 教学方法：（1）讲授法：讲解中国古代工艺美术的基本知识；（2）观察法：引导学生观察、分析古代工艺美术作品；（3）讨论法：组织学生进行小组讨论，分享欣赏心得；（4）实践法：让学生动手实践，提高审美能力。
2. 教学手段：（1）多媒体课件：展示古代工艺美术作品图片及视频；（2）实物展示：展示古代工艺美术实物作品；（3）网络资源：查阅相关资料，丰富教学内容。
人教版高中历史必修三第23课《美术的辉煌》教学设计
美术的辉煌(教学设计)一．教学目标（1）知识与能力①通过掌握主要美术流派的代表人物及代表作品，理解19世纪以来各美术流派产生的社会背景和各流派的基本特点。
②通过上述知识的学习，进一步提高学生获取和解读历史信息、归纳比较历史问题等方面能力。
（2）过程与方法①通过解读图文资料理解认识重要历史现象和问题，学会论从史出、史论结合的历史思维方法。
②通过体验和感悟历史，并学会与他人交流、合作学习。
（3）情感态度与价值观①感受美术大师立足社会，献身事业，开拓创新的可贵人文精神。
②品悟美术精品的人文魅力，继承优秀的人类文化遗产，培养良好的审美情趣和正确的价值取向。
二．教学重点和难点教学重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人物及代表作品。
教学难点：主要美术流派产生的社会背景、艺术特点及其艺术价值。
三、教法和学法1．教法：图片教学法、启发式教学法、比较法。
2．学法：材料学习法、观察学习法。
四、教学过程[课前准备]鉴赏相关美术作品和课文，提炼主要信息，为新课学习的有效开展奠定基础。
[导入新课]展示美国总统的奥巴马像，展示19世纪世纪浪漫主义美术作品《希望》,提问: 你们认识他吗？你们认识这幅画吗？[新课探究]★第一篇色彩交响的巡礼—欣赏19世纪以来的主要美术作品环节一：巡礼前的准备先由学生根据课前准备自由交流各自所了解的19世纪以来的美术作品，然后师生共同列表归纳19世纪以来主要美术流派、国别、美术大师及其代表作。
环节二：巡礼进行曲●第一站：法国展厅一个男人VS一个女人比较《马拉之死》和《自由引导人民》这两幅画，通过欣赏作品,引导学生得出认识新古典主义美术的特点：强调理性，以重大事件为题材。
注重画面的严整与和谐。
浪漫主义美术的特点：注重表现人的感情，强调色彩的作用。
一个温柔的海港师生共同解读莫奈的《日出·印象》。
引导学生得出强调光和色，表现了微妙的色彩变化，这正是印象画派的特点。
●第二站：俄国展厅了解一群纤夫的悲惨生活师生解读俄国画家列宾画的《伏尔加河上的纤夫》。
人教版美术的辉煌教案
人教版美术的辉煌教案第一章：美术的基本概念与术语1.1 美术的定义与分类介绍美术的定义，强调美术是一种视觉艺术形式解释美术的分类，包括绘画、雕塑、设计、建筑等1.2 美术的基本元素介绍美术的基本元素，包括线条、形状、色彩、质感等解释这些元素在美术作品中的作用和重要性1.3 美术的基本技巧与媒介介绍美术的基本技巧，如素描、水彩、油画等解释不同的美术媒介，如纸张、画布、雕塑材料等第二章：中国美术的辉煌历史2.1 中国美术的起源与发展介绍中国美术的起源，从古代壁画、彩陶等开始概述中国美术的发展历程，包括唐、宋、元、明、清等朝代2.2 中国绘画的成就与特点介绍中国绘画的成就，包括山水画、花鸟画、人物画等解释中国绘画的特点，如笔墨纸砚的使用、构图法则等2.3 中国雕塑与建筑的辉煌介绍中国雕塑的成就，包括佛像、石刻等概述中国建筑的特点与辉煌，如宫殿、寺庙、园林等第三章：西方美术的演变与创新3.1 西方美术的起源与古典时期介绍西方美术的起源，从古埃及、古希腊等开始概述西方美术的古典时期，包括文艺复兴、巴洛克等风格3.2 西方美术的现代时期介绍西方美术的现代时期，包括印象派、现代派等风格解释现代美术的创新与突破，如色彩、构图等3.3 西方美术的当代时期介绍西方美术的当代时期，包括抽象表现主义、极简主义等风格探讨当代美术的发展趋势与挑战第四章：美术作品欣赏与批评4.1 美术作品的欣赏方法介绍欣赏美术作品的方法与技巧，如观察、感受、解读等解释如何欣赏不同风格、不同媒介的美术作品4.2 美术作品的批评与评价介绍美术作品的批评与评价方法，包括审美、技法、文化背景等探讨如何评价不同美术作品的价值与意义4.3 美术作品的分析与解读介绍分析与解读美术作品的方法，如形式分析、内容分析等解释如何深入理解美术作品的主题、风格、表现手法等第五章：美术创作与实践5.1 美术创作的准备与技巧介绍美术创作的准备事项，如选择媒介、准备工具等解释美术创作的技巧与方法，如构图、色彩搭配等5.2 美术创作的过程与实践介绍美术创作的过程，包括构思、草图、完成等阶段鼓励学生进行美术实践，培养创作能力和审美能力5.3 美术创作的评价与反思介绍美术创作的评价与反思方法，包括自我评价、他人评价等强调学生通过评价与反思不断提高美术创作水平。
美术的辉煌教案
美术的辉煌教案教学目标：了解中国古代美术的辉煌成就，感受中国古代美术的魅力。
2.通过欣赏、探究、鉴赏中国古代美术作品，领会中国古代美术的语言特点及艺术风格。
3.认识到中国古代美术对后世的影响。
教学重点：1.中国古代美术的辉煌成就。
2.中国古代美术的语言特点及艺术风格。
教学难点：1.中国古代美术的语言特点及艺术风格。
2.中国古代美术对后世的影响。
教学过程：一、导入新课中国古代美术有着悠久的历史和辉煌的成就，它是中华民族灿烂文化的重要组成部分。
今天我们就来学习中国古代美术的辉煌成就。
二、中国古代美术的辉煌成就陶瓷①原始社会：彩陶、黑陶、白陶。
②夏商周：原始青瓷。
③春秋战国：灰陶、红陶、印纹硬陶。
④秦汉：青瓷、釉陶。
⑤唐代：青瓷、白瓷、三彩陶器。
⑥宋代：青白瓷、影青瓷。
⑦元明清：青花瓷、釉里红、青瓷釉下彩、珐琅彩。
玉器①新石器时代：红山文化玉器、良渚文化玉器。
②商周：青玉、白玉、羊脂玉。
③汉代：和田玉、蓝田玉。
④唐代：白玉、青玉、碧玉。
⑤宋代：玉器工艺的高峰。
⑥元明清：玉器的发展。
青铜器①夏商周：红铜、天然铜。
②春秋战国：青铜兵器。
③秦汉：铜镜、铜车马。
④唐代：盛极一时。
⑤宋代：瓶、鼎、尊。
⑥元明清：仿古铜器。
三、中国古代美术的语言特点及艺术风格中国古代美术的语言特点①线条流畅，刚柔相济。
②造型优美，形神兼备。
③色彩绚丽，对比强烈。
④图案精美，寓意深刻。
中国古代美术的艺术风格①古朴、雄浑。
②细腻、典雅。
③粗犷、豪放。
④写意、工笔。
四、中国古代美术对后世的影响中国古代美术对后世的影响是深远的。
首先，它为后世的美术发展提供了范本。
其次，它为后世的文学发展提供了艺术灵感。
总之，中国古代美术是中华民族灿烂文化的重要组成部分，对后世产生了深远的影响。
总之，中国古代美术是中华民族灿烂文化的重要组成部分，对后世产生了深远的影响。
《美术的辉煌》说课稿
《美术的辉煌》说课稿《美术的辉煌》说课稿1各位评委老师，你们好！我是——号参赛选手，今天我说课的内容是《中国美术的辉煌历程和文化价值》，我准备从教材分析，教法，学法，及教学过程四个方面来说明。
一，教材分析：1，教材的内容地位和作用：我首先分析一下教材的内容地位和作用。
本课选自人民教育出版社义务教育课程标准实验教科书美术九年级上册第一单元。
本单元属于欣赏评述领域。
包括三组学习活动，可用3-5课时进行教学。
今天我讲解的是第一课时的内容。
2，教学目标：根据新课标对这一领域的要求以及对教材的分析和学生的认识规律。
我确定本课的教学目标为:知识目标：初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。
能力目标：让学生自己收集中国美术作品图片和文献资料摘录，并引导学生浏览和初步欣赏美术作品。
选择一些作品进行深入欣赏和评价。
情感目标：能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。
3，通过对教材内容的理解与掌握，我把本课的重点确定为：结合历史课学习经验，帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。
针对初三学生的特点，我把本课的难点确定为：引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料，和美术作品相互印证与对照，进行探究学习。
二说教法根据本课的性质与学生的实际情况，我主要采取“启发引导”及讨论法。
调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到开发思维中，真正做到面向全体学生。
并且运用多媒体课件，教师师范的方法，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。
使学生真正成为学习的主体，从而能够主动地掌握知识，已解决本课的重点，突破难点。
三说学法鉴于以上分析以及学生特点，在这节课，我运用了讲授法，谈话法，演示法和师生互动相结合的方法。
提高学生的美术欣赏能力，达成能对美术作品和美术现象简短评述的目标。
四教学过程：在分析教材，合理选择教法与学法的基础上，我预设的本课的教学流程分以下三大环节进行。
美术的辉煌历史教案优秀范文
美术的辉煌历史教案优秀美术的辉煌历史教案优秀范文作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们准确把握教材的重点与难点，进而选择恰当的教学方法。
教案应该怎么写呢？下面是小编帮大家整理的美术的辉煌历史教案优秀范文，仅供参考，希望能够帮助到大家。
美术的辉煌历史教案优秀范文1教学目标1知识与技能：①知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。
②了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。
③知道这些美术作品的作者，体验作品的美。
2过程与方法：①问题探究：结合时代背景分析各类美术流派形成的原因;②情景再现：分组讨论并请学生介绍各流派代表人物、代表作品;③历史比较：对比各类美术流派的特点。
3情感态度与价值观：①各类美术流派既有对原有艺术的继承，又有个性。
这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无限热爱，从而创作出不朽的传世之作;②通过对艺术家表现出的强烈的爱国主义精神感受，培养学生正确的人生观和价值观。
教学重难点1、教学重点19世纪以来的主要美术流派、代表人物及代表作品。
2、教学难点主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和主要美术流派之间的关系。
教学工具多媒体设备教学过程1、引入新课教师引导同学观看画作,感受世界美术辉煌成就。
激发学习兴趣，自然导入新课。
2、新知介绍一、新古典主义美术：(1)背景：①18世纪末19世纪初，法国处于大革命前后的剧烈动荡中。
②在资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求中，新古典主义美术诞生。
(2)特点：①内容上，强调理性，以古代历史和现实重大事件为题材;②表现形式上，突出理性，注重画面的严整与和谐。
(3)代表人物及作品：二、浪漫主义美术：(1)背景：①资本主义发展迅速，并出现了工业革命。
革命和战争频繁，开辟了欧洲资本主义发展的新时期。
革命后确立的资本主义社会秩序引起了人们的失望和强烈不满。
②人们对启蒙思想的“理想王国”幻灭，寻求新的精神寄托，一批美术家反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术(2)特征：重感情轻理性，重色彩轻素描;不满现实，追求幻想。
美术的辉煌历史教案范文
美术的辉煌历史教案优秀范文第一章：概述1.1 教学目标：了解美术的定义和范围。
理解美术在人类历史中的重要地位。
掌握美术的发展历程和主要流派。
1.2 教学内容：美术的定义和范围：视觉艺术、空间艺术、造型艺术等。
美术在人类历史中的重要地位：文化的载体、社会变革的反映、审美价值的传递。
美术的发展历程：古代美术、中世纪美术、文艺复兴美术、现代美术和当代美术。
主要流派：古典主义、浪漫主义、印象派、现代派、后现代派等。
1.3 教学方法：讲授法：讲解美术的定义、范围和重要地位。
引导法：引导学生了解美术的发展历程和主要流派。
展示法：展示相关美术作品，让学生直观感受。
1.4 教学评价：课堂问答：检查学生对美术的定义和范围的掌握。
小组讨论：评估学生对美术在人类历史中重要地位的理解。
第二章：古代美术2.1 教学目标：了解古代美术的背景和特点。
认识古代美术的重要代表作品和艺术家。
分析古代美术对后世的影响。
2.2 教学内容：古代美术的背景：古埃及、古希腊、古罗马等。
古代美术的特点：神秘的宗教信仰、严格的规范和传统、对比例和构成的重视。
古代美术的重要代表作品和艺术家：金字塔、雕塑《掷铁饼者》、壁画《的晚餐》等。
古代美术对后世的影响：艺术规范的建立、审美观念的形成、艺术创作的基础。
2.3 教学方法：讲授法：讲解古代美术的背景和特点。
案例分析法：分析古代美术的重要代表作品和艺术家。
小组讨论法：探讨古代美术对后世的影响。
2.4 教学评价：课堂问答：检查学生对古代美术背景和特点的掌握。
小组讨论：评估学生对古代美术代表作品和艺术家的认识。
第三章：中世纪美术3.1 教学目标：了解中世纪美术的背景和特点。
认识中世纪美术的重要代表作品和艺术家。
分析中世纪美术对后世的影响。
3.2 教学内容：中世纪美术的背景：基督教的影响、中世纪社会的特点。
中世纪美术的特点：宗教题材的绘画和雕塑、象征主义和抽象表现主义。
中世纪美术的重要代表作品和艺术家：圣德尼修道院教堂、雕塑《圣母子》等。
【范文】第23课美术的辉煌 教案(新人教版必修3)_1
第23课美术的辉煌教案(新人教版必修3)第23课美术的辉煌教案一、教材分析《本课教材主要介绍了19世纪以来在西方流行的主要美术流派：新古典主义美术、浪漫主义与现实主义美术、印象画派、现代主义美术等。
介绍了这些美术流派产生的社会背景、基本特征、代表人物、代表作品及其艺术价值。
二、教学目标：、知识与能力：识记：浪漫主义美术：德拉克洛瓦《自由引导人民》；现实主义美术：库尔贝《石工》、《奥尔南的葬礼》，列宾《伏尔加河上的纤夫》；印象主义绘画：莫奈《日出•印象》、凡高《向日葵》；杰出的雕塑家罗丹《思想者》；现代主义美术：毕加索《亚威农的少女》、《格尔尼卡》；当代美术：杰克逊•波洛克《3》、《第十号》，徐悲鸿《奔马》。
理解19世纪以来各美术流派产生的社会背景和各流派的基本特点以及各流派之间的关系。
通过欣赏各流派名画提高美术鉴赏能力，陶冶情操。
2、过程与方法：结合时代背景分析各美术流派形成的原因；对比各美术流派的特点；请同学介绍各流派代表人物、代表作品。
3、情感态度与价值观：各美术流派既有对原有艺术的继承，又有创新，既有共性，又有个性。
每个艺术家之所以留下传世之作，在于他们对艺术的执著追求。
有的艺术家还表现出强烈的爱国主义精神和对生活的热爱。
三、教学重难点重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人及代表作品。
难点：主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和主要美术流派之间的关系四、学情分析学生在初中教材中涉及世界文化史内容偏少，由于传媒资讯的作用，对于大卫、梵高、毕加索这些如雷贯耳的艺术大师也都有过启蒙教育的印象，但比较肤浅。
对于艺术精品的时代内涵及艺术特色的深层次把握无从谈起。
一旦有人点拨他们求知的心灵，引入美学的殿堂，他们一定会与教师配合默契，共同在愉悦氛围中接受艺术美的熏陶。
同时由于学生学习过必修一和必修二中的西方近代政治、经济，对理解作品的时代背景奠定了基础。
五、教学方法：讲授法、启发式、讨论法、分析总结、多媒体辅助教学等六、课前准备鉴赏相关美术作品和课文，提炼主要信息，为新课学习的有效开展奠定基础。
高中历史必修3《美术的辉煌》教案
高中历史必修3《美术的辉煌》教案高中历史必修3《美术的辉煌》教案【一】教学准备教学目标1、知识与能力①识记：新古典主义、浪漫主义、现实主义美术、印象画派、现代主义美术的代表人物及作品;②理解：19世纪以来各类美术流派产生的社会背景和各流派的基本特点以及各流派之间的关系。
③通过欣赏各流派名画，提高美术鉴赏能力，陶冶情操。
2、过程与方法①问题探究：结合时代背景分析各类美术流派形成的原因;②情景再现：分组讨论并请学生介绍各流派代表人物、代表作品;③历史比较：对比各类美术流派的特点。
3、情感态度与价值观①各类美术流派既有对原有艺术的继承，又有个性。
这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无限热爱，从而创作出不朽的传世之作;②通过对艺术作品的鉴赏，培养学生正确的人生观和价值观。
教学重难点重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人及代表作品。
难点：主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和主要美术流派之间的关系。
教学工具幻灯片。
图片。
教学过程导入新课：观看教学视频《西方绘画中的女人》。
提问学生看到什么，想到什么，为什么视频中不同时期的女人肖像会有那么大的区别。
18世纪末到20世纪西方绘画出现的主要五大流派是什么?一、学生分组讨论完成下列表格(整合课本知识)二、图片展示，学以致用(根据情况学生可独立、讨论、合作完成)(一)新古典主义1.《马拉之死》、《拿破仑加冕》、《苏格拉底之死》赏析2.提问：看到了这类画的主要特征是什么，为什么大多以英雄为题材?答案(1)思想内容上，强调理性，以古代历史和现实重大事件为题材。
(2)表现形式上，注重画面的严整与和谐(3)美术技巧上，强调素描的完整性和准确性，注重以线造型，色彩的作用及其气氛的创造不甚重视。
(4)大革命时期时期社会动荡，人们需要英雄主义鼓舞斗争勇气(二)浪漫主义1.《自由引导人民》赏析2.提问：这幅画的作者是谁，看到这类画的什么特征，这类画为什要画成这样?答案：(1)德拉克洛瓦(法国)(2)注重表现人的感情和画面整体的完整，不拘泥于局部和细节的过分描绘和刻画。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文一、教学目标：1. 让学生了解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 培养学生对中国古代工艺美术的欣赏能力和审美情趣。
3. 增强学生对中国传统文化的认识和自豪感。
二、教学内容：1. 中国古代工艺美术的定义和特点。
2. 中国古代工艺美术的发展历程。
3. 青铜器、陶瓷、玉器、漆器、石刻等工艺美术品种的特点和代表作品。
三、教学重点：1. 中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 各种工艺美术品种的代表作品和特点。
四、教学难点：1. 中国古代工艺美术的发展历程和特点的阐述。
2. 各种工艺美术品种的代表作品和特点的介绍。
五、教学方法：1. 讲授法：讲解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
2. 展示法：展示各种工艺美术品种的代表作品。
3. 讨论法：让学生分组讨论，分享自己对中国古代工艺美术的认识和感受。
4. 案例分析法：分析具体案例，让学生深入了解中国古代工艺美术的制作过程和艺术价值。
教案内容依次类推，每个章节包含教学目标、教学内容、教学重点、教学难点和教学方法。
共十五个章节。
六、教学准备：1. 准备相关的图片、视频和实物展品，以便于展示和讲解。
2. 准备教案和教学材料，包括课件和讲义。
3. 准备课堂讨论的问题和案例分析的材料。
七、教学过程：1. 导入：通过展示一件中国古代工艺美术品，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 讲解：按照教案的内容，有序地讲解中国古代工艺美术的发展历程和特点。
3. 展示：展示各种工艺美术品种的代表作品，让学生直观地了解其特点和艺术价值。
4. 讨论：让学生分组讨论，分享自己对中国古代工艺美术的认识和感受，鼓励学生提出问题和建议。
5. 案例分析：分析具体案例，让学生深入了解中国古代工艺美术的制作过程和艺术价值。
八、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的积极参与程度和讨论情况。
2. 学生作业：评估学生完成的相关作业的质量，包括欣赏笔记和案例分析报告。
3. 学生反馈：收集学生的反馈意见，了解他们对教学内容和教学方法的认可程度。
《辉煌的中国古代工艺美术》教案范文
作为一个人类，我们对于自己祖先所创造的工艺美术一直感到无限的敬畏和佩服，他们在基本没有现代科学技术的支持情况下，能够创造出一个个奇思妙想的美术作品，真的是让人惊叹不已。
而中国的古代工艺美术更是让人们目不暇接，今天，笔者将来给大家介绍一下《辉煌的中国古代工艺美术》这个主题，在课堂教学中如何叙述和讲解这个主题。
我们要明确一个概念，什么是古代工艺美术。
工艺美术，是指将美学的原则运用到工艺实践中，同时兼顾实用性与艺术性的产物。
而古代工艺美术，则是指在古代人们日常生活中所使用、装饰、陈列以及赠予别人的艺术品、器物等。
这些器物除了具有美观的外貌和精良的制造工艺，还常常具有一定的文化和象征意义，是中国文化的重要组成部分。
要将辉煌的中国古代工艺美术这个主题在课堂教学中讲解好，需要我们准备充分。
我们需要对于古代工艺美术的历史背景有所了解，这样我们才能够更好地叙述这个主题的来龙去脉。
同时，我们还需要挑选几个具有代表性的例子，例如玉器、青铜器、瓷器等等，并且需要对这些器物的制作工艺、造型特点、文化意义进行系统的介绍。
第一节课，我们可以将古代工艺美术的历史起源作为引入，让学生认识到古代人类开始研究和制作工艺美术品的历史。
这个过程需要提及世界各地的古代文明，包括恐龙时代的洞穴壁画、埃及金字塔中的文物、古希腊罗马的雕塑和建筑，以及中国的青铜器、玉器和陶器等等。
通过这些古代的文物，我们可以看到人类创造力的不断发展，同时也感受到人类对于美和艺术的不懈追求。
第二节课开始，我们可以进行具体的展示和讲解。
笔者建议在第二节课的时候先从中国的青铜器展开，这样可以让学生更好的理解我们所谓的“古代工艺美术”。
作为中国传统文化的代表，青铜器有着非常高的参考价值。
青铜器作为古代人们常用的各种实用器具，它们的制作、造型、艺术特色等等都是我们了解古代工艺美术的重要角度。
在讲解过程中，我们可以让学生一起观察古代青铜器的造型特点和工艺特点，通过学习青铜器，让学生更加了解这个主题的精髓和深刻内涵。
美术的辉煌历史教案范文
美术的辉煌历史教案优秀范文一、教学目标1. 让学生了解和认识世界美术的辉煌历史，包括古代埃及、希腊、罗马、文艺复兴等时期的美术作品和艺术家。
2. 培养学生对美术作品的欣赏能力和审美观念，提高他们的艺术素养。
3. 引导学生通过自主学习、合作探讨的方式，深入了解美术历史的发展脉络，培养他们的研究精神和创新意识。
二、教学内容1. 古代埃及美术：金字塔、木乃伊、壁画等。
2. 古代希腊美术：帕特农神庙、雕塑、瓶画等。
3. 古代罗马美术：建筑、壁画、雕塑等。
4. 文艺复兴时期美术：达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等艺术家的作品。
5. 其他时期的美术作品和艺术家：印象派、现代派、抽象表现主义等。
三、教学方法1. 采用多媒体课件，展示相关美术作品和艺术家图片，生动形象地呈现美术辉煌历史。
2. 引导学生进行自主学习，通过查找资料、讨论交流，深入了解美术历史的发展脉络。
3. 组织学生进行合作探讨，分析不期美术作品的风格特点和艺术价值。
4. 设置创意绘画、手工制作等实践活动，培养学生动手能力和创新能力。
四、教学评价1. 学生对美术辉煌历史的基本知识和艺术家作品的了解程度。
2. 学生在欣赏美术作品时的审美观念和评价能力。
3. 学生在合作探讨中的参与程度和创新意识。
4. 学生在新颖创意绘画、手工制作等活动中的表现。
五、教学资源1. 教材：世界美术史、美术鉴赏等。
2. 多媒体课件：图片、视频、音频等。
3. 网络资源：相关美术历史资料、艺术家作品等。
4. 美术用品：画纸、画笔、颜料等。
5. 参考书籍：美术史、美术鉴赏、艺术家传记等。
六、教学安排1. 课时：本课程共计30课时，每课时45分钟。
2. 教学计划：第1-4课时：古代埃及美术第5-8课时：古代希腊美术第9-12课时：古代罗马美术第13-16课时：文艺复兴时期美术第17-20课时：其他时期的美术作品和艺术家3. 教学进度：按照教学计划，逐课时进行教学，确保学生充分了解和掌握美术辉煌历史。
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美术的辉煌历史教案优秀范文19世纪以来的西方美术史表明，各个美术流派之间是互相对立、互相补充的关系，未来发展的趋势更是你中有我，我中有你。
艺术既要有共性，又要有个性，既要有继承，又要有创新。
艺术创造即使是曲高和寡的，最终也要为世人所认知、所理解，只有这样的艺术才是有生命力的。
下面是为大家准备以下的内容，希望Udine你们有绑扎，美术的辉煌历史教案优秀范文一教学方法：学生：课外搜集整理有关这幅名画的材料，制作ppt，小组合作教师：结合课标，组织学生赏析名画，把握现实主义美术特点教学过程：1.小组1：这是俄国列宾的代表作，也是他的成名作。
画面上展示的是：被烈日炙烤的焦黄的河岸上，一群衣衫褴褛的纤夫拖着货船，精疲力竭的向前挣扎。
这是画家写生时亲眼目睹的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决定把这一苦役般的劳动景象画出来。
为了创作这幅画，列宾花了3年时间，作了两次伏尔加河之行，和纤夫们交朋友，对纤夫生活作了长时间的观察，进行了大量的观察和写生，1873年终于完成这幅享誉世界的佳作，具有强烈的现实主义精神。
2.师：补充伏尔加河——俄国的象征。
在俄罗斯文化中，伏尔加河常常被认作俄罗斯和俄罗斯人民的象征。
在诸多歌曲诗作中往往被称为“伏尔加母亲河”或者“俄罗斯之河”。
类似黄河是中国和中华民族的象征，如冼星海最重要的和影响最大的一部交响乐代表作——《黄河大合唱》。
3.小组2：提出问题：(讨论)几个纤夫?11个纤夫(纤：拉船前进的绳子)，有老有少，个个都衣着破烂、面容憔悴。
主角的是谁?主角是第一排的老者。
胡须斑白;眼睛深陷使他的前额更加突出;坚毅的面孔透出饱经风霜;在他的头上添画上一块包头的破布，类似古希腊哲学家的样子，这些意在显出了他的智慧。
胸前那一条纤索绷得很紧;身上的麻布衫满是补钉;愁苦的表情。
这是一个俄罗斯朴实坚韧、善良的农民长者或智者的典型，他忍受着肉体与精神的痛苦，是这些纤夫形象中的悲剧性主角。
由于他的智慧、组织才能和朴实坚韧且善良的性格，成为大家的领路人。
最卖力气的是谁?第一排弯腰前倾拉纤的红头发男子，身材魁梧，赤着脚，头发蓬乱，满脸浓密的胡子，一看就是破产的敦厚农民;第二排细长瘦子的旁边一位，两手向下握拢，神色严厉，眼神凝注，直对着前方，汗水已把他的上衣腐蚀得百孔干疮，结实的肩膀正从破洞处显露出来，躬背弯腰几乎要向前倾倒。
美术的辉煌历史教案优秀范文二英雄和女神这是法国画家大卫画的《马拉之死》，马拉是谁?他是怎样死的?请大家看教材的导言框。
马拉是法国大革命的领导人，他的革命活动遭反动势力的痛恨，被反动派暗杀，作为他的好友，大卫在他被暗杀后2个小时赶到现场，画了这幅画。
请大家看一下马拉的表情，他的表情是怎样的?(生答：非常宁静淡定)，这说明画家并没有过分地去渲染他对好友马拉之死的悲伤的情感，保持更多的理性，注重理性。
那么透过马拉安详的表情，画家想向人们传达什么呢?他想向人们传达的是马拉作为法国革命的活动家，他为自己所追求的革命事业而献身，他死得其所，象这样的一个人在你们的心目中是一个什么样的人物呢?(生答：英雄)，对，英雄。
由此，我们可以看出，强调理性，选择重大严肃题材，追求英雄主义，这就是新古典主义美术的特点。
好，我们来观察《自由引导人民》这幅画，从画中人物的表情、神态，我们看出这是一个群情激昂的斗争场面。
你们看，画中的焦点人物是谁?(生答：自由女神)在德拉克洛瓦笔下她是自由女神，在硝烟中，自由女神一手高举法国三色旗，一手提枪，头向后，仿佛在呼喊着什么。
冲啊!自由女神带领着人民群众朝着什么目标奋勇前进?自由。
从这幅画我们可以感受到画家对自由渴求的强烈情感以及对巴黎人民追求自由精神的歌颂、赞美。
同时，从书上介绍来看这幅画取自与当时法国的一个真实的革命事件。
但是画家却把革命的领导人这个具体的人物想象为自由女神，用夸张的手法向人们展示了一个高大圣洁的革命者形象。
由此我们可以看出，和《马拉之死》比较，这幅画强调个人情感的表达，在表现方式上采用夸张、想象的手法，这正式浪漫主义美术的特点。
一个温柔的海港接下来让我们共同走进一个温柔的海港，去领略莫奈的《日出·印象》。
仔细观察这幅画，这幅画给你们的感觉是什么?很美。
淡紫色的雾，冉冉升起的红日，朦胧的景色。
……你觉得莫奈的《日出·印象》从直观感觉上与前面两幅画有什么不同?(生答：风景画)我们大家一起来仔细观察这幅画，在这个温柔的海港，平静的海水的颜色是单一的吗?不是，我们可以发现海水的颜色是多种多样的，有淡紫色、白色、黑色、暗红色……等等。
为什么同一地方的海水会出现不同的颜色，是莫奈自己的想象吗?那是光起到的作用。
(如果学生答不出，进行引导：你们看，画面上一一轮初升的太阳照在海面上，给你一个什么样的感觉?光照在海面上的角度不同，呈现出不同的颜色。
)阳光照射到海面上反射出的光线的颜色是不同的。
莫奈正是利用光学领域的新成就捕捉了光和色之下世界万物的“瞬间印象”，表现了微妙的色彩变化。
这就是印象画派的特点。
莫奈的《日出·印象》给了很多人美的享受，让人们领略到大自然的魅力。
其中有一位叫“暮雨精神”的博主看了莫奈的《日出·印象》后，她用诗一般的语言表达了自己的深切感受。
我想一位学生来读一读，你们班谁朗诵得最好呀，大家向我推荐一个。
(难道大家没有被他感动吗?)从大家的掌声中，可以看出你让大家再次领略到日出印象的独特魅力。
下面让我们踏着巡视的脚步从法国的塞纳河畔来到俄国的伏尔加河，感受一群纤夫的悲惨生活。
如果说日出给我们一种纯美的印象，那下面的这幅作品则给我们传递了另外一种情感。
《伏尔加河上的纤夫》是列宾创作的油画，画中展现一群穿着破烂衣衫的纤夫，在酷烈的阳光下，拉着重载货船，在河岸步履沉重地向前行进着。
看了这幅画，你会有什么样的感觉?(悲惨，生活困苦)画中的场景是虚构的，还是现实生活的真实写照呢?真实的写照。
所以关注社会现实，真实反映社会现实，这就是现实主义美术的特点。
接下来让我们乘着俄国的但套车驶向巡礼的最后一站：西班牙。
去了解一幅变形的画。
我想问一下同学们，当你们第一眼看到这幅画的时候，你们明白它说什么吗?不明白。
(如果说轰炸格尔尼卡，师答：喔，这位学生的鉴赏力非常的高，说不定未来的美术大师队伍，我们会看到你的大名呢。
其他同学你们看得懂吗?我想，大部分同学和我一样看不懂)。
为什么看不懂?(生答：抽象，变形)确实，大家看这幅画上面的人、牛啊都与常态不一样，都变形了。
所以同学们看不懂非常正常，因为他的创作风格违法了我们一般人常规的、传统的审美方式。
画家是用一种另类的表现手法表达自己内心的某种感受，并不在乎别人看不看得懂。
因此，反传统、反理性，重视“自我感受”和“自我表现”，这就是现代主义美术和特点。
我们色彩交响的巡礼在西班牙站就告一段落了。
回顾这场巡礼，同学们会想，为什么美术大师们会画出如此精美绝伦的作品，并且同样是美术作品，却各具特色呢?我想法国艺术评论家丹纳的一段话可以给我们启示。
他说告诉我们“要了解一件艺术品，一个艺术家，一群艺术家，必须正确地设想他们所属的时代的精神和风俗概况。
这是艺术品最后的解释，也是决定一切的基本原因。
”下面让我们从画里走出，到画外去解读美术作品背后的历史，分析各个流派产生的历史背景。
(学生阅读材料，并进行讨论)好，我们一起来解读美术作品背后的历史。
那么，究竟是哪些因素推动了美术流派的产生和发展?丹纳说与他们所属的时代有关。
下面让我们带着问题，结合手中的材料，解读各个流派产生的历史背景?1、新古典主义为什么要呼唤英雄到来?请同学们结合材料想一想(如果学生答不出)A.新古典主义流派产生并发展于哪一时代?18世纪末至19世纪初。
B.18世纪末至19世纪初，法国的局势如何?法国进行了法国大革命，这个时候的法国发生了什么大事呢?(巴黎人民发动起义，掀起法国大革命，推翻法国波旁王朝的封建统治;欧洲封建反法同盟的围剿、国内保王党叛乱以及派别的权利之争导致了法国政权更替频繁，资产阶级先后建立了法兰西第一共和国和拿破仑帝国。
提示学生要充分运用材料。
)C.在这场资本主义制度与封建制度的殊死较量中，资产阶级为了取得法国大革命的胜利以及巩固革命的成果，他们渴望英雄、呼唤英雄的到来!于是他们借助文学和艺术的力量来歌颂英雄，树立英雄主义的气概，增强人们反封建的勇气和斗志，这就产生了新古典主义。
如果学生很快就回答，教师总结：这位同学的回答正体现了大卫的思想，他认为艺术必须为政治斗争服务。
18世纪末至19世纪初，法国进行了法国大革命，在这场资本主义制度与封建制度的殊死较量中，资产阶级为了取得法国大革命的胜利以及巩固革命的成果，他们渴望英雄、呼唤英雄的到来!于是他们借助文学和艺术的力量来歌颂英雄，树立英雄主义的气概，培养人们反封建的勇气和斗志，所以新古典主义流派产生的历史背景是法国大革命需要增加人民反封建的勇气和斗志。
(课件显示)2、19世纪初至中期，到了19世纪初、中期，伴随着资产阶级改革和革命的成功，资本主义的发展给欧洲人民带来美好的生活吗?人们有何反映?美术的辉煌历史教案优秀范文三教学准备教学目标1 知识与技能：①知道并欣赏19世纪以来浪漫主义、现实主义、印象派主义、现代主义等美术作品。
②了解浪漫主义和现代主义作品产生的时代背景及其艺术价值。
③知道这些美术作品的作者，体验作品的美。
2 过程与方法：①问题探究：结合时代背景分析各类美术流派形成的原因;②情景再现：分组讨论并请学生介绍各流派代表人物、代表作品;③历史比较：对比各类美术流派的特点。
3 情感态度与价值观：①各类美术流派既有对原有艺术的继承，又有个性。
这些艺术家立足于社会现实，对艺术执著追求，对生活无限热爱，从而创作出不朽的传世之作;②通过对艺术家表现出的强烈的爱国主义精神感受，培养学生正确的人生观和价值观。
教学重难点1 教学重点19世纪以来的主要美术流派、代表人物及代表作品。
2 教学难点主要美术流派产生的社会背景、艺术特点和主要美术流派之间的关系。
教学工具多媒体设备教学过程1 引入新课教师引导同学观看画作,感受世界美术辉煌成就。
激发学习兴趣，自然导入新课。
2 新知介绍一、新古典主义美术：(1)背景：①18世纪末19世纪初，法国处于大革命前后的剧烈动荡中。
②在资产阶级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求中，新古典主义美术诞生。
(2)特点：①内容上，强调理性，以古代历史和现实重大事件为题材;②表现形式上，突出理性，注重画面的严整与和谐。
(3)代表人物及作品：二、浪漫主义美术：(1)背景：①资本主义发展迅速，并出现了工业革命。
革命和战争频繁，开辟了欧洲资本主义发展的新时期。
革命后确立的资本主义社会秩序引起了人们的失望和强烈不满。
②人们对启蒙思想的“理想王国”幻灭，寻求新的精神寄托，一批美术家反对权威、传统和古典模式，从而产生了浪漫主义美术(2)特征：重感情轻理性，重色彩轻素描;不满现实，追求幻想。