贾平凹的散文艺术

贾平凹的散文艺术汉语言文学专业（本科）安菲菲内容摘要读贾平凹的散文，如在明净的水溪旁徜徉，如在迷蒙的月色下散步，如在晴和春日嗅到从远方飘来的幽谷兰香，如在良辰美夜听到自高楼飞下的缠绵萧声……,让人油然而生这些美在心中综合发酵而引起的悠远情思。

贾平凹的散文，精致携永，小巧玲珑，他喜欢写从平凡中发现真理的带有这里色彩的散文，且构思精妙，安排妥帖，行文自然，以“新”、“奇”、“深”见长。

他的游记也写得优美生动，风趣别致，能让读者随着作者的阻击认识祖国山川城乡之美。

能敏锐地抓住他所到之处的主要特征，给予神完气足的充分表现，给读者留下各不混淆的鲜明印象成为他有机体散文最大的特色。

贾平凹的散文也常常追求诗的意境，悠远深邃，婉转动人，不是生活的如实记录，而是着意倾吐作者某种从实际生活中提炼出来的优美情思，在总体构思上着意为倾吐情思创造条件，在具体描写中有不流于客观的、冷静的叙述，致力于诗意氛围的渲染、铺陈、笔调是抒情而空灵的。

贾平凹的散文，“他已经有了成绩，有了公认的生产成果。

”他不仅吸取了我国古代散文的乳汁，也学习了我国现代许多散文前辈的许多经验，他是在努力创造一种富于民族特色的新散文。

当然他的散文也存在不少需要改进之处，要注意生活视野的开阔和思想的博大，防止流于纤弱，要防止重复别人，也要防止重复自己。

序幕决不是高潮，起步更不是重点，在散文家贾平凹的面前，路是宽阔的，又是漫长的。

贾平凹的散文艺术汉语言文学专业（本科）安菲菲你曾否在明净的山溪旁徜徉，你曾否在迷蒙的月色下散步，你曾否在晴和春日嗅到从远方飘来的幽谷兰香，你曾否在良辰美夜听到自高楼飞下的缠绵萧声，你是不是有过这些生活的美在心中综合发酵而引起的悠远情思？如果读一读贾平凹的散文，便不难领会此中的韵味。

诚然，贾平凹的散文没有那种横空排浪的汪洋场面，也没有那种喧噪大呼的豪壮情怀，但他们精致携永，犹如淡雅的水墨画，也同样散发着生活的气息，辉映着时代的阳光，给我们以美，使我们感受到心旷神怡的生趣。

贾平凹曾经说过：“只是感受来了，情绪有了声响，幻想有了色彩，旋转着向一点探深而去了。

”我觉得，这是深入理解他的散文创作中的一把金钥匙。

一、深刻的思想他有不少散文，真可谓小巧玲珑，但决不是指可供摩挲的小摆设，轻盈的躯体中照样蕴藏着严肃的思考，包含着对人生况味的咀嚼。

举个例子：一块“丑的不能再丑的丑石”，可说是一件很显眼甚至招人讨厌的物事，造墙铺台阶没有，刻花、捶布也不行，一般人都嫌他碍眼挡路，可是天文学家却从它的丑中发现了令人惊异的美，这块丑石原来是从天上落下来的陨石！你看，作者多么善于从别人不经心的地方捕捉美，又多么善于从这种美的发现中揭示容易为人忽略的生活底蕴：“正因为它不是一般的顽石，当然不能去做墙，做台阶，不能去雕刻、捶布。

它不是这些小玩意儿，所以常常就遭到一般世俗的讥讽”。

[1]用平庸的、保守的、缺乏知识的眼光，就不能发现新鲜的、不同于一般事物的美和价值，这个在生活变革时期尤为发人深省的思想，竟是从《丑石》上开放的花朵哩！再举个例子：中午的河滩沙地里，远远望去光华闪烁，前去把光亮捡回，却只是一块小小的沙石片儿。

贾平凹从这个现象中悟出一个道理：“世上什么东西生存，只有到了它生存的自然之中，才见其活力，见其本色，见其生命，见其价值。

”[2]而且他还由物及人，抒发出精警的议论；百人百貌，百人百性，应不拘一格的选拔人才，使人各尽其才，这样社会主义事业才会充满生机勃勃的活力。

这就是《观沙砾记》。

你看，沙砾虽小，照样映出大千世界。

看来，贾平凹颇喜写这类从平凡中发现真理的带有哲理色彩的散文，除上述两篇而外，其他如《泉》、《地平线》等等。

综观他这些哲理性的小品，大致有两种格局。

一种是作者着意布置一种引人思索的生活画面，让读者自己去心领神会。

如《丑石》、《泉》等即是。

另一种是作者先推出一个生活画面，然后再略加抒情议论，以加深读者的理解。

象《观沙砾记》、《地平线》等属此。

这两种写法，只要构思谨慎了，安排妥贴，行文自然，都各有所长，不必妄加褒贬。

不过，我个人则是更喜爱“不著一字，尽得风流”式的写法，因为这更能调动读者参与艺术创造的积极性。

值得注意的是，贾平凹的哲理性小品所呈现的思想境界也有两中类型。

一种如《泉》、《地平线》等等，虽然也能以小见大，从日常景象中悟出某种人生哲理，与那般就事论事之作不可同日而语，然而他们阐述的道理都有点“似曾相识”，或是凭一般人的眼力也不难见到。

另一种《丑石》、《观沙砾记》这些作品，能见别人之未见，发别人之未发，因而给读者的感受也就不同一般。

不言而喻，二者相权，当以后者为上乘。

散文特别是带有哲理色彩的小品的思想境界，应力争做到“新”、“奇”、“深”三个字。

新，就是别人没有讲过的；奇，就是不同凡响的；深，就是不浮光掠影，浅尝辄止的。

陈旧的、一般化的、平庸浅薄的见解，对于散文尤其是哲理性小品的思想境界来说是一个致命伤，因为它阻碍甚至会破坏散文那种深入人心的力量。

“惟陈言之务去”。

[3]陈旧的固然不行，半新半旧的也不行，须要全力以赴地、孜孜以求地表现独到的见解，发出自己的声音，以丰富人们对生活真理的感受和认识，恐怕这不但对于贾平凹同志，就是对于其他散文家，在创造思想境界上都是值得留心的一个问题。

二、鲜明的个性贾平凹写了不少游记，诸如《入川小记》、《陈炉》、《延安街市》、《雨花台拣石记》、《紫荆城记》等。

他的游记一般来说，都写得优美生动，风趣别致，能让读者随着作者的足迹认识祖国的山川城乡之美。

他这些游记体散文最大的特色，是能够敏锐地抓住他所到之处的主要特征，给予神完气足的充分表现，给读者留下各不混淆的鲜明形象。

就以《清涧的石板》为例来说说这个问题。

这篇游记抓住盛产石板这个特征作为贯穿全篇的主线，从而写出了陕北清涧县的独特风貌。

虽然通篇不离石板，却写得摇曳多姿，引人入胜，作品先是用对比的写法，把清涧同陕北其他地方鲜明地区别开来：“如果整个陕北是个秃头褶皱的老人，这里该就是个灵光透气的女子了，如果黄土高原是光面羊皮大袄，清涧该是大袄上一枚晶亮的玉扣了。

”[4]这样，一下子便引起读者对清涧特殊风貌的兴趣。

接着作品层层渲染，从各方面表现了石板在清涧县社会生活中无所不在的重要作用。

石山、石川、石窑、石城，这座县城的“那一边建筑，似乎从来没有了砖和瓦的概念”[5]，甚至使游人发生这样的遐想：“夜空青蓝蓝的，那也是一张大石板吗？那星星就是石板上的银钉吗？[6]”作品不仅写物，更着意于写人；不仅写静态的画面，更着力写动态的画面。

你瞧在那撬运石板的毛驴车上，“老头仰八叉睡在石板上吸烟，小儿却坐在车辕杆上赶驴，驴是不消赶的，他只是在车帮上吊一串小石板，用木棍敲着，音远而韵远”[7]。

你看看友人从小巷深处走来，“满街一片响声，放开喉咙歌唱一阵，音嗡嗡而有的，久久不散[8]”。

这里的人民，就是在石板劳作着、活动着、欢笑着，建设自己的新生活。

尤为重要的，作品不仅表现了清涧人的外在生活，更着力于揭示清涧人的内在精神。

通过雕刻石碑的老石匠的口，我们了解到当年陕北闹红的时候，清涧的石匠们都参加了红军，出没在石板沟，用石板做石雷，同敌人作了前仆后继的英勇斗争。

作品最后还领我们走进河对面山上的墓地，看到那由刻字的石碑所形成的一片石板林，终于使我们领悟到：“清涧的人，民性就是强硬，他们活着的时候，是一面朴实无华的石板，锤下去，会冒出一串火花，他们死去了，但他们的碑子却冲地而起，直指天空，那是性格的象征，力量的象征，不屈的象征[9]。

”这是全篇的终结，也是作品的题旨：清涧人那象石板一样朴实而强硬的灵魂，正是清涧城的一切外在特征的内在精神所在。

由此可以想到：山貌水性有异，民情风俗有别，游记只有抓住有代表性的特征，才能写出各地独特的性格。

但是，如果把眼光停留于表面的特征，而不深入探求内在的深邃，只见物而不见人，恐怕也不易写出意味深长的游记。

抓住“神”才能有力地写好“形”，才能在游记体散文中真正做到形散而神不散，贾平凹提供的这个艺术经验值得注意。

三、诗样的气质贾平凹说过：“我喜欢诗，想以诗写小说，每一篇都想有个诗的意境。

给人一种美[10]。

”不只小说，他在散文创作中也常常追求诗的意境。

他有不少散文，幽远深邃，婉转动人，不是生活的如实记录，而是着意倾吐作者某种从实际生活提炼出来的优美情思。

《空谷箫人》和《钓者》可说是这方面的代表。

这两篇散文有个简单的故事，但作者的意图并不在以情节取胜，而是为倾吐某种特定的情思创作适宜的外在条件。

我们可以看到，这两篇采用第一人称写法的散文，它们的总体构思都是以对比作为基础的。

《空谷箫人》写满腹烦闷的“我”，携着箫儿走进山里，而对着满山的翠竹，在黄昏的幽谷，吹起箫儿排遗自己的苦闷：不料此时却碰到从山腰深处出来砍竹制箫的姑娘，她热爱生活的暖流渐渐融化了“我”心底的冰块，象一阵欢乐的旋风吹散了“我”的一腔哀愁。

作品便是以姑娘那开朗的笑声与“我”的郁郁寡欢构成对比，从而为充分抒写“我”的感情波澜提供了契机。

《钓者》也是如此，不过它是以那个作家在动乱岁月被“下放”到小山村钓“愁”和在新的历史时期他又重回小山村钓“文章”构成对比，从而为作家友人的“我”展开心灵涟漪提供了触媒。

这两篇散文不仅在总体构思上着意为倾吐情思创造条件，而且在具体描写中也不流于客观的、冷静的叙述，它们致力于诗意氛围的渲染、铺陈，笔调是抒情而空灵的。

你看，作品这样写人物的神态和动作：“从此，黄昏里，我的朋友总在小河边芦苇深处垂钓了，那水静静的，星月就在水里，鱼儿就在天上，他坐在这天上地下，盯着那浮子，浮子不动，人也不动，思想已经沉在水里了，那文章呢，满河里流着哩[11]。

”这是那个作家在钓“文章”。

你再看人物的语言：“这竹子从土里一长出来，就是一株歌子，它从地里吸收七个音儿，就长出一个节来，随便砍一截儿来做个箫儿吹吹，就发出无穷无尽的音乐的[12]。

”这是那位制箫姑娘的话。

我们再来看看人物的心理活动又是怎样写的：“月亮已经淡淡地上来，那竹在淡淡的融，我也在月和竹的银里绿里淡淡地融了……我似乎想着什么，但似乎又没有想着什么，我极想再吹出一首吹熟了的幽曲儿，但我害怕吹不响，那嘴唇儿哩，箫儿里，全储藏了她那咯咯的笑声了哩[13]”这是满腹牢骚的“我”在那位快乐的制萧姑娘的感染下所发生的微妙的心理变化。

这种饱蘸热情的笔致，使作品充满美妙的诗意，产生一种特殊的魅力。

看来，贾平凹这类散文，不仅在艺术描写上不注重表面的“如实”，而且在通过艺术境界所表达的题旨上也是不“实”的。

它们不仅仅是告诉读者一点什么，更重要的是启发读者去思考一点什么。

像从制萧姑娘的“喜”同“我”的“忧”的对照中，启发我们去考虑每个人如何把自己放在生活中适当的地位上，这里面包含着极富于教益的人生哲理；而通过那位作家钓“愁”与钓“文章”的相比，则是促进了我们对历史的深思。