美术鉴赏与批评1
美术鉴赏与批评教学课件
传统的艺术教育方法已经不能满足现代教育的需求，需要引入新的 教学方法和技术，如在线教育、虚拟现实等。
艺术教育评价体系的完善
建立科学、公正、客观的艺术教育评价体系，是保障艺术教育质量 的重要措施。
未来发展的趋势与展望
艺术与科技的融合
随着科技的发展，艺术与科技的 融合将成为未来艺术发展的重要 趋势，如虚拟现实艺术、数字艺
案例四
当代艺术的社会责任与价值取 向
教学实践案例分享
案例一
案例二
案例三
案例四
美术鉴赏课程设计与实 践
美术批评课程设计与实 践
美术作品创作与展示实 践
美术教育资源整合与利 用
06
美术鉴赏与批评的未来发展
艺术市场的变化与影响
艺术市场的全球化
随着全球化进程的加速，艺术市 场的边界逐渐消失，不同国家和 地区的艺术作品、艺术家和艺术 品投资者之间的交流与合作更加
频繁。
艺术市场的数字化
数字技术和互联网的普及使得艺 术品交易、展览和宣传更加便捷， 同时也为艺术家提供了更多的创
作和展示平台。
艺术市场的多元化
艺术市场的多元化表现在不同艺 术门类、风格和媒介的交融，以 及传统艺术与当代艺术的共存与
对话。
艺术教育的改革与创新
艺术教育内容的更新
随着艺术市场的变化，艺术教育的内容也需要不断更新，以适应 时代的需求和学生的兴趣。
历史性标准
历史性标准是指将作品放在特 定的历史背景下进行评价。
包括作品的历史意义、对历史 发展的影响以及在历史进程中 的地位。
批评者需要了解作品所处的历 史时期和文化背景，分析作品 在历史长河中的价值和影响。
社会性标准
美术鉴赏与批评
《美术鉴赏与批评》
第一节中国古代的美术批评
第二节西方近现代的美术批评
一、康德(Kant)和他的艺术欣赏理论二、黑格尔与美学思想的形成三、对“黑格尔体系”的争论四、马克思主义与西方审美文化五、列宁美学与当代西方的美术观念六、俄罗斯人民与艺术教育七、现当代西方艺术流派研究八、后现代时期西方现代艺术观点的发展九、拉康对“反艺术”的研究十、“戏剧-非戏剧艺术”、“悲剧—喜剧艺术”及其它十一、女性主义美学观
一、自觉地运用辨证唯物主义的世界观、方法论去认识问题,指导实践。
二、不断深入到事物内部,掌握规律性本质。
美术鉴赏与批评课程教学大纲
4.培养学生的创新思维和审美观念，激发艺术创作灵感。
三、教学内容
1.美术作品鉴赏：分析作品的形式、内容、技法、风格等，理解艺术家的创作背景和意图。
2.美术批评方法：学习艺术批评的基本原则、方法和技巧，掌握评论写作的规范。
3.美术流派与历史：梳理美术发展脉络，了解各时期美术流派及其代表作品。
九、课程进度安排
1.第一阶段（1-4周）：基础理论学习，包括美术史概述、艺术鉴赏的基本方法。
2.第二阶段（5-8周）：深入分析各时期美术流派及其代表作品，进行鉴赏实践。
3.第三阶段（9-12周）：批评方法的学习与实践，探讨如何撰写艺术评论。
4.第四阶段（13-16周）：跨领域艺术鉴赏，结合当代艺术现象进行批评分析。
二十一、课程推广与交流
1.校内宣传：通过校园网站、公告栏等渠道，宣传课程特色和成果，提高课程的知名度。
2.校际合作：与其他高校开展课程交流和合作，共享教学资源，提升课程质量。
3.社会合作：与美术馆、画廊等艺术机构建立合作关系，为学生提供实习和就业机会。
4.国际交流：积极参与国际艺术教育交流活动，引入国外优质教学资源，提升课程的国际化水平。
4.通过课程学习，使学生能够更好地理解和欣赏艺术，丰富其精神世界。
十四、教学方法具体实施
1.案例分析：选取具有代表性的美术作品，引导学生从多个角度进行深入分析，强调作品的视觉元素、创作背景和文化内涵。
2.小组讨论：鼓励学生分组讨论，分享各自的鉴赏心得和批评观点，促进思想碰撞和知识交流。
3.实地教学：组织学生赴美术馆、画廊等地进行实地考察，通过亲眼观察和亲身体验，加深对艺术作品的理解和感受。
2.讨论法：组织学生进行作品分析、批评，培养批判性思维。
《美术鉴赏与批评》课程教学大纲
《美术鉴赏与批评》课程教学大纲一、课程信息二、课程目标通过本课程的学习，学生应具备以下几方面的目标：1.使学生掌握美术鉴赏与批评的基本理论与方法，从而对美术作品进行美学、社会学、文化学等多角度、多层面解读、分析，把握美术鉴赏与批评方面所建构的新理论、新方法、新成果，揭示美术作品产生的社会历史语境、文化背景，提高学生对当代美术现象的判断能力。
提高学生对美术文化、美术现象的价值和意义的理解，促使学生把感性的审美体验与理性的批评意识有机结合起来。
2.通过系统的美术理论学习，培养学生的方法论意识和逻辑思维能力，使学生能从历史唯物主义观点和逻辑学的角度，培养发现问题和分析问题的能力3.通过美术鉴赏与批评的学习，使学生具备较高的艺术修养，和美术作品鉴赏与批评的论文写作、讲授能力，能胜任中小学美术教育教学工作。
课程目标对毕业要求的支撑关系表注：H代表课程目标对毕业要求的高支撑，M代表课程目标对毕业要求的中支撑，L代表课程目标对毕业要求的低支撑。
三、教学内容与预期学习成效四、成绩评定及考核方式五、课程建议教材及主要参考资料1.建议教材1.孔新苗主编.《美术鉴赏与批评》.浙江人民美术出版社，2012年版。
2.主要参考书1.朱琪等主编.《中外美术鉴赏》.苏州大学出版社，2005年版。
2.皮修平编.《美术鉴赏》.中国人民大学出版社，2009年版。
3.中央美术学院美术史系中国美术史教研室编著.《中国美术简史》.高等教育出版社1990年版。
4.王伯敏主编.《中国美术通史》.山东教育出版社，1987年版。
5.张同霞、陈少丰、蒲松年编著.《中国美术史教程》.陕西人民美术出版社，2000年版。
6.黄宗贤编著.《中国美术史纲要》.西南师范大学出版社，1993年版。
7.范圣玺编著.《中外艺术设计史》.中国建材工业出版社，2008年版。
8.贡布里希著.《艺术发展史》.天津人民美术出版社，2006年版第4版。
9.欧阳英潘世昌著.《外国美术史》.中国美术学院出版社，1997年版。
大学美术鉴赏以批评所涉及课程的思考。
大学美术鉴赏以批评所涉及课程的思考。
我接触了《美术鉴赏》这门课，虽然是大课，虽然有很多人在一起上课，但是，我还是觉得美术鉴赏确实挺有意思的。
美术本生就是高雅的艺术，我们通过学习《美术鉴赏》这门课，让我们更深层次的接触美术，了解艺术。
所以我想就我知道的和我理解的以及我课外掌握的，来谈谈美术以及美术鉴赏。
一、对美术的认识。
美术是人类创造的一种精神产品，它有别于听觉艺术的音乐，语言艺术的文学，是具有造型性，可视性，静态性的一种空间艺术。
正因为有以上基本特征，美术作品首先应该是可以被人感知的，它能引起人们视觉观照的空间形式；其次，它通过其物质媒介向人们展现一个静止状态的相对理想的客观世界，进而触发人们二次创造特定的情感情绪。
在鉴赏课堂上常会出现教师讲的的滔滔不绝。
而学生无动于衷的画面。
这是由于我们没有充分认识到情感共鸣的作用。
美术是具体存在于空间,而且能够感知的一种形状或形态.它是一种存在的物体在人们的视觉中有很多中认定中物体的产生.它存在于人的心里或思想里的一种感知物体或事态.但它不会展现在人们的眼前的东西.塑造形体是美术的一个最基本的特征，美术的主要功能就是刻画事物的外部形态，而塑造形体就是为了很好的表现各种事物的外部形态，是画面达到一种更好的直观效果。
这就是美术这一艺术门类的巨大优势，使人们从视觉上获得更好的享受.二、对美术鉴赏的认识。
美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，是鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。
美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。
美术鉴赏的客体条件是指被鉴赏的美术作品，如果客体不具备一定的审美价值与艺术价值，便失去了鉴赏的意义与价值。
欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。
美术鉴赏与批评
较好的例子
• 07国画某生：《捣练图》中描绘了一些仕女合作劳动， 有缝线、熨平、染色，在《捣练图》中，画中人物动态 优美，线条柔和。人物表情丰富，同时又体现出唐代仕 女的那些温柔娴舒（淑）。在这幅画中，人物的劳动又 体现出一种礼仪性的活动。
• 07国画某生：人物动态之优美完全不像工作，像游玩、 舞蹈。（独特的体悟）
什么是美术批评
• 1994年美国公布的《艺术教育国家标准》，主张建立由艺术创作、艺术 史、艺术批评和美学四门人文学科组成的多学科艺术教育模式 （Discipline Based Art Education），以此来培养具有全面视觉素养的艺 术人才。
• 美术批评是以美术理论为指导，对美术作品和美术活动进行分析、总结 和评价的活动。美术批评针对美术现象进行的是一种科学研究活动，具 有客观性、科学性、社会性等特点。
• 08某生：宋代张萱的这张《捣练图》，以后宫妇女劳动 的场景为题材所画的。这是一个劳动场景的记录，而并 不是作者一时即兴而作，是受他人之命而画，相对比较 写实，从中也可看出，中国画也并非全部都受“道”的 影响，而以意境为第一，就这张画作为考证中国古代历 史，也不差于西方油画考证本国历史，所以说，中国画 讲究已经为主流，但也不排除少部分写实记录生活的。
• D,图中的人物生动、形象，线条简练，充分体现了唐朝时期文化 经济的高度发展。图画中的纺织品，充分说明唐朝纺织品的高度 发达，作者通过图画来写意，来表达作者对盛唐的感受，艺术是 一种语言，作者想通过一幅作品来说明作者的感情，又体现了封 建社会那种男耕女织那种小农经济的局限性。唐末清出是资本主 义的萌芽时期，这种封建主义经济严重限制了资本主义的发展， 体现了当时人们对美的追求，体现妇女捣练，画中人物的多彩多 姿。
美术鉴赏与批评重点整理
第一章1.美术鉴赏的本质美术创作是美术家将自我的审美体验物化为对象的过程，而美术欣赏则是将作品转化为人类的精神消费产品，影响人的精神世界。
美术鉴赏是从一定的主观立场和观念出发，在对作品的形式语言进行充分分析的基础上，探讨作品的意蕴，并对作品与社会生活、文化环境、意识形态、艺术历史之间的关系进行分析，从而得出作品的意义、价值、得失的评判，阐明由作品引发的艺术规律性问题。
美术鉴赏的本质，是让人们通过欣赏不同的美术作品，获得对美的感性认识，同时提高对美的感受能力与创造能力。
美术鉴赏是为了提高美的鉴赏力、对美的创造力、艺术与美的素养。
2.美术批评的原理美术批评是美术鉴赏的深化，是平披着在自身感受的基础上，通过原理分析，提示出作品获美术现行的社会意义和美学价值。
逐月提升批评家、美学家、艺术理论家及美术家等，他们运用一定的批评方法与原则，对美术作品及美术活动。
美术现象进行理性分析、评价和判断。
美术批评一方面争夺美术作品的形式、语言、风格。
题材、内容等进行分析、批评、判断，届时其思想价值和艺术价值，另一方面多美术现象、美术思潮。
美术家群体及美术流派、美术活动进行分析评价，揭示其内在的规律和美术发展趋势。
3.美术鉴赏与批评的对象美术鉴赏是美育和艺术教育的一部分。
造型艺术有它独特的直观性和形象性，美术是无国界的艺术之一，是人们共同和普遍的要求。
美术鉴赏与批评的目的是通过剖析和评价美术作品和美术活动，获取美术只是并总结和解释美术规律，以此来直到美术欣赏的实践活动。
a美术作品b美术活动（美术作品从艺术家的构思到问世，鉴赏者的赏析、批评以及理论工作者的剖析、研究等整体过程）美术思潮是指在一定历史时期内广泛影响人民美术活动的观念体系。
17秋福师《美术鉴赏与批评》在线作业1满分答案
C.使用从颜料管里直接挤出来的强烈色彩
D.引起了视网膜的振动
满分：4分
正确答案:AB
6.国画根据表现的题材分为人物、山水、花鸟三大画科。以下作品属于花鸟类的是（）
A.徐悲鸿《群马图》
B.齐白石《虾》
C.郑板桥《丛竹图》
D.佚名《出水芙蓉图》
满分：4分
正确答案:ABCD
7.美术品类的艺术形态，其共同的艺术特征是()、空间性、材料性和静态性。
A.汉代
B.秦代
C.春秋战国
D.北魏
满分：3分
正确答案:D
6.下列何人可称是巴洛克时期最重要的雕刻家？（）
A.米凯朗基罗
B.贝尼尼
C.卡诺瓦
D.罗丹
满分：3分
正确答案:B
7.中国传统仕女画的“三白法”，通常用白粉涂在脸上的那一个部位？（）
A.额头、鼻梁、下巴
B.额头、鼻梁、脸颊
C.鼻梁、脸颊、下巴
D.额头、鼻尖、颧骨
A.立体性
B.视觉性
C.透视性
D.造型性
满分：4分
正确答案:BD
8.设计美术按.产品设计
D.环境设计
满分：4分
正确答案:ACD
9.清代“扬州八怪画派”的画家有()
A.金农
B.郑板桥
C.李方膺
D.黄慎
E.罗聘
满分：4分
正确答案:ACD
10.服装的整体美包括()
C.河南洛阳
D.甘肃敦煌
满分：3分
正确答案:C
二、多选题(共10道试题,共40分)
1.美术创作的语言艺术构成体系包括（）艺术形象与情感相思。
A.材料工具媒体
B.造型语言
美术鉴赏与批评
1、黄金分割比例：毕达哥拉斯学派2、六法：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。
3、元代赵孟頫提出的批评观点之一是”古意”观，“作画贵有古意，若无古意，虽工无意”；之二是”书画用笔同法”论；之三是钱选提出的”士气”说。
4、基于艺术是对现实的模仿这一观点，关于美术批评的标准也就建立起来了。
模仿的观点、数学品质的形式美的观点、道德的观点，在此后的美术批评中被不断的探索5、中世纪艺术批评分为三个方式：神秘美学，图像的收集和“画像诀法”。
6、十七、十八世纪美术批评思潮主要有以下几种：理性主义的批评思潮（法国哲学家笛卡尔）;情感注意、浪漫主义批评思潮（在反对理性主义的批评思潮中出现）。
7、亚里士多德：质料因，形式因，动力因和目的因。
8、贺加斯：“精细的蛇形曲线”是最美的线9、康德指出了纯粹美与依存美的区别。
10、中世纪美学家托马斯·阿奎那认为形式是构成美的第一特征。
11、克莱门特格林伯格：前卫艺术相对的是庸俗文化，艺术即媒介《走向更新的拉奥孔》12、精神分析学是当代艺术研究影响最深远的艺术心理学，其创立者是奥地利心理学家西格蒙特·弗洛伊德。
他对艺术的研究主要基于他对人类深层心理现象的发觉。
“力比多”的升华理论是我们理解精神分析学应用于艺术分析的主要基础性本能13、弗洛伊德将主体的人格分为三类：本我（是最原始的部分，是本能冲动和欲望产生的地方）、自我（遵循现实原则，对本我的欲望进行监督）、超我（代表良心、社会准则和自我理想，负责指导自我、限制本我）。
意识的三个层面：意识、前意识与潜意识。
14、阿恩海姆：一生致力于“格式塔心理学”；具有倾向性的紧张力，《艺术与视知觉》，视知觉规律（简化）造成简化的条件：a、人类大脑领域所存在的向最简单结构发展的趋势；b、唤起知觉经验之刺激物的简化；c、由知觉对象所传达的意义；d、知觉对象与其传达的意义之间的关系；e、个别观察者的精神状态。
关于中学美术鉴赏教学与美术批评的思考
关于中学美术鉴赏教学与美术批评的思考在中学阶段，美术鉴赏教学和美术批评都是非常重要的课程，其中美术鉴赏教学主要是帮助学生了解和理解艺术表现形式和艺术家的创作意图，而美术批评则是帮助学生对艺术作品进行分析和评价，促进学生的创造能力和审美意识的提升。
本文将结合自我的教学经验和对现行美术教育的思考，浅谈关于中学美术鉴赏教学与美术批评的思考。
一、基本概念美术鉴赏教学是指通过一系列的教育手段，帮助学生对美术作品进行观察、分析、理解和欣赏的教学过程。
它不仅仅可以培养学生的艺术素质，而且可以增强学生的审美能力和创造能力。
美术批评则是指对美术作品进行评价和辩论的过程，它不仅仅可以帮助学生更深入的了解艺术作品，还可以让学生更加积极的参与到艺术创作中。
二、美术鉴赏教学的重要性美术鉴赏教学是目前许多中学美术教育的重要课程之一，其意义在于：1、增强审美能力。
美术鉴赏教学可以使学生更加深入的了解艺术的本质和价值，从而提高学生的审美能力和鉴赏水平。
2、开拓眼界。
通过介绍不同的艺术流派和艺术家的作品，可以让学生开阔眼界，了解多样的文化和艺术风格。
3、刺激创造力。
美术鉴赏也可以成为学生创作的灵感来源，启迪想象力和创造力。
4、培养人文关怀。
通过学习艺术，可以让学生对人文关怀有更深的理解和感受，从而提高人文素质。
5、提高综合素质。
通过美术鉴赏教学，可以培养学生的语言表达能力、逻辑思维能力等综合素质。
三、美术批评的作用美术批评是对美术作品进行分析和评价的过程，其作用在于：1、促进思维发展。
在批评过程中，学生需要运用多方面的知识和技能，促进了思维的发展。
2、提高表达能力。
美术批评过程中，学生需要对自己的观点进行清晰、准确的表达，从而提高了口头表达和书面表达能力。
3、培养批判性思维。
课堂上，教师引导学生从多个角度分析艺术作品，从而培养了学生的批判性思维。
4、加深对艺术作品的理解。
美术批评可以让学生更加深入地了解艺术作品的内涵和创作背景，从而更好地欣赏和鉴赏艺术。
美术鉴赏与批评 (绪论)
读；二是那读书人有情趣。此时，希望我正在撰写的
这本名为《美术鉴赏与批评》的书，能在人们手上停 留的时间长上一些。面对图0-1这样的情景，建议读者 多用欣赏的眼光去看待。欣赏人生、欣赏生活、欣赏
美术，是人人都应学习的功课。
5
绪
论
一、“美术鉴赏与批评”课程的任务目标
中国的艺术学科自2011年2月开始，拥有了从来没有过的宏大生存空间和发展前景。在2011年2 月13日国务院学位委员会会议上，将原作为文学门类中的一级学科的“艺术学”升格为了独立学科 门类——在中国学科划分中成为第13个门类：“艺术学” 。此后，“美术学”成为了一个独立的 “一级学科”。这就意味着，美术学科将有内在深化和外在拓展的完善建设重任。 作为课程的“美术鉴赏与批评”，虽然在艺术学独立为门类之前即是美术学科深化教育教学改 革所规定的“普通高等学校美术学（教师教育）本科专业的一门必修课程”，但是，基于本课程的 固有价值和作用，在当下和未来的进一步构建美术学科教育教学之各个专业方向时，“美术鉴赏与 批评”仍有学习和开设的必要。其一，从事美术文化创造工作的人需要具备较强的美术鉴赏和评价 知识与能力，这是由历史和经验已经证明了的。其二，从事美术文化教育传播的人需要拥有扎实的 鉴赏和评价美术的素养。中华人民共和国教育部制定的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》 和《义务教育美术课程标准（2011年版）》中，都规定了一个重要的学习内容板块——“欣赏·述
7
绪论Biblioteka 培养帮助学习者形成能主动、深入欣赏和评价美术的能力，不是一件 容易的事情。这从如图0-2所示作品《无题》（Untitled）直观揭示的内容 可知。《无题》是美国纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art,MOMA）展出的从1980年代至2012年时段的一件作品，是由1966年出 生于美国的蕾切尔· 哈利森（Rachel Harrison）于2001年创作的。尽管这 件作品的展览标签上只提供了这些信息：“Wood，enamel，Native
[课程]美术鉴赏与批评
![[课程]美术鉴赏与批评](https://img.taocdn.com/s3/m/d674d31d91c69ec3d5bbfd0a79563c1ec5dad7b0.png)
1、黄金分割比例：毕达哥拉斯学派2、六法：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，经营位置，传移模写。
3、元代赵孟頫提出的批评观点之一是”古意”观，“作画贵有古意，若无古意，虽工无意”；之二是”书画用笔同法”论；之三是钱选提出的”士气”说。
4、基于艺术是对现实的模仿这一观点，关于美术批评的标准也就建立起来了。
模仿的观点、数学品质的形式美的观点、道德的观点，在此后的美术批评中被不断的探索5、中世纪艺术批评分为三个方式：神秘美学，图像的收集和“画像诀法”。
6、十七、十八世纪美术批评思潮主要有以下几种：理性主义的批评思潮（法国哲学家笛卡尔）;情感注意、浪漫主义批评思潮（在反对理性主义的批评思潮中出现）。
7、亚里士多德：质料因，形式因，动力因和目的因。
8、贺加斯：“精细的蛇形曲线”是最美的线9、康德指出了纯粹美与依存美的区别。
10、中世纪美学家托马斯·阿奎那认为形式是构成美的第一特征。
11、克莱门特格林伯格：前卫艺术相对的是庸俗文化，艺术即媒介《走向更新的拉奥孔》12、精神分析学是当代艺术研究影响最深远的艺术心理学，其创立者是奥地利心理学家西格蒙特·弗洛伊德。
他对艺术的研究主要基于他对人类深层心理现象的发觉。
“力比多”的升华理论是我们理解精神分析学应用于艺术分析的主要基础性本能13、弗洛伊德将主体的人格分为三类：本我（是最原始的部分，是本能冲动和欲望产生的地方）、自我（遵循现实原则，对本我的欲望进行监督）、超我（代表良心、社会准则和自我理想，负责指导自我、限制本我）。
意识的三个层面：意识、前意识与潜意识。
14、阿恩海姆：一生致力于“格式塔心理学”；具有倾向性的紧张力，《艺术与视知觉》，视知觉规律（简化）造成简化的条件：a、人类大脑领域所存在的向最简单结构发展的趋势；b、唤起知觉经验之刺激物的简化；c、由知觉对象所传达的意义；d、知觉对象与其传达的意义之间的关系；e、个别观察者的精神状态。
美术鉴赏与批评第一章绪论
美术鉴赏与批评课程绪论 第一章 题材与情节的鉴赏 第二章 意境的鉴赏 第三章 形象与造型的鉴赏 第四章 构图的鉴赏 第五章 视觉艺术表现语言的鉴赏（一） 第五章 视觉艺术表现语言的鉴赏（二） 第六章 风格、格调的鉴赏 第七章鉴赏艺术作品的立意构思与主题的体现 第九章 作品的综合鉴赏与批评
美术鉴赏与批评
美术鉴赏与批评的特点：
美术鉴赏与批评是直接面对某一艺术作品， 从美术自身的特点出发，深入其本质。分门别类 地从门类学、从内容上进行分类，挑出最具代表 性的作品进行赏析，而赏析的过程不是死记硬背 的，是需要人的主动参予，发表意见的过程。而 这在美术鉴赏与批评中尤为重要。
本课程的具体内容：
里· 左拉：《仇恨》1866年源自一、从凡· 高的《一双木底鞋》
说起：
运用形式分析法分析 图像学分析法 马克思主义分析法分析 记号语言分析法分析 传记和自传学分析法分析 精神分析法分析
鞋子
公元前3100年古埃及留下的《法老纳美尔的石板》
凡 高 的 《 一 双 木 底 鞋 》 18 88 年
·
10 0 年 古 希 腊
能使魔法作用于心灵和想像，而不是作用于感官的巫师才 是真正的巫师。 ——· 华盛顿· 欧文：《风闻札记》1819-1920年
艺术，与生命一样，应该是自由的，因为它们都是一次实 验。
——· 乔治· 桑塔亚纳：《理性的生命：艺术中的理性》1905-1906年
艺术家的目标就是捕捉情感，并将它固定住，以使一百年 后的陌生人看见它时，它仍充满活力，因为它就是生 活。—·威廉· 福克纳《创作中的作家：第一节》1958年 如果你问我来这个世上做些什么，我，一位艺术家，会这 样回答你：“我来到这里响亮地活着。” ——埃米
美术鉴赏与批评1
美术鉴赏与批评1美术鉴赏与批评一、美术鉴赏本质：1、美术家将自我的审美体验物化为对象的过程，而美术欣赏则是将作品转化为人类的精神消费产品，影响人的精神世界。
美术鉴赏是从一定的主观立场和观念出发，在对作品的形式语言进行充分分析的基础上，探讨作品的意蕴，并对作品与社会生活、文化环境、意识形态、艺术历史之间的关系进行分析，从而得出作品的意义、价值、的事、的评判，阐明由作品引发的艺术规律性问题。
美术鉴赏的本质，是让人们通过欣赏不同的美术作品，获得对美的感性认识，同时提高对美的感受能力与创造能力二、美术批评原理：美术批评是美术鉴赏的深化，是批评者在自身感受的基础上，通过理论分析，揭示出作品或美术现象的社会意义和美学价值。
美术批评的主体是批评家、美学家、艺术理论家及美术家等，他们运用一定的批评方法与原则，对美术作品及美术活动、美术现象进行理性分析、评价、判断。
美术批评一方面是针对美术作品的形式、语言、风格、题材、内容等进行分析、评判，揭示其思想价值与艺术价值；另一方面是对美术现象、美术思潮、美术家群体及美术流派、美术活动进行分析评价，揭示其内在的规律和美术发展趋势，这种活动也叫做美术评论。
三、美术鉴赏与批评对象：美术鉴赏是美育和艺术教育的一部分。
造型艺术有着它独特的直观性和性形象，美术是世界上最没有国界的艺术之一，也是全人类社会生活中共同和普遍的要求。
美术鉴赏与批评的目的：是通过剖析和评价美术作品和美术活动，获取美术知识并总结和揭示美术规律，以此来指导美术欣赏的实践活动。
四、美术批评理论与其他学科门类之间，如社会、人类学、心理学、历史学、等，有着不可避免的交叉联系，只有把美术现象放在纷繁复杂的社会语境中去，才能真实的概括出隐藏在背后的美术规律，实现美术批评的最终目标。
五、美术鉴赏的方法：1、了解美术作品的创作背景2、调动自身的积极性，培养感受力和想象力3、分析美术作品的表现形式和手段4、表达自我的体验与共鸣美术批评的方法：1、紧扣艺术作品，剖析艺术语言2、从古典艺术批评理论中吸收营养3、借鉴西方艺术批评的体系4、建立合理的批评氛围与批评制度六、雕塑艺术语言：1、雕塑是以一定的物质材料和手段，在实在的三维空间内占据一定的空间位置，并塑造可是艺术形象的一个艺术门类。
美术批评美术鉴赏
06
案例分析与实践
著名画家的作品评价
总结词：深入分析
详细描述：对著名画家的作品进行评价时，需要深入研究其创作背景、艺术风格 、技巧运用等方面，挖掘作品所传达的思想、情感和意义。
著名画家的作品评价
总结词：客观公正
详细描述：评价著名画家的作品时，应以客观公正的态度对待，不夸大其优点，也不回避其不足，力求真实反映作品的价值 。
当代艺术现象的批评与鉴赏
总结词
批判性思维
详细描述
在批评与鉴赏当代艺术现象时，应具备批判性思维，不盲目跟风或被流行趋势所左右， 勇于提出自己的见解和质疑。
当代艺术现象的批评与鉴赏
总结词
跨学科研究
详细描述
将当代艺术现象置于更广泛的社会文化背景 中，运用跨学科的研究方法，如社会学、心 理学、文化研究等，对其进行深入剖析。
归纳与演绎
归纳
从个别作品出发，总结出一般性的规律和特点，形成对特定时期、风格或流派的总体认识。
演绎
根据一般性的规律和特点，对个别作品进行解读和评价，以检验其是否符合或偏离了这些规律和特点 。
04
美术鉴赏的实践与应用
艺术展览的鉴赏
艺术展览是美术鉴赏的重要实践场所， 提供了丰富的艺术作品供观众欣赏和 学习。
03
美术批评的方法与技巧
观察与分析
观察
美术批评首先要通过观察来了解作品 ，包括作品的构图、色彩、线条、主 题等方面。
分析
在观察的基础上，对作品进行深入的 分析，探究作品所表达的思想、情感 和意义。
比较与对比
比较
将不同作品进行比较，找出它们之间 的共同点和差异点。
对比
通过对比来突出作品的特色和优劣， 进一步深化对作品的理解和评价。
普通高校美术学(教师教育)专业《美术鉴赏与批评》教材研究
自2005年印发《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业课程设置指导方案（试行）》（以下简称《指导方案》）、2009年印发《全国普通高等学校美术学（教师教育）本科专业必修课程教学指导纲要》（以下简称《指导纲要》）以来，美术鉴赏与批评成为了美术学（教师教育）专业的新增必修课程之一。
课程定位于培养未来从事中小学美术鉴赏教学工作的教师的基本能力，具体包括对艺术作品或现象的观察能力、认知能力、判断能力、写作能力等。
教材作为课堂教学的依据，是课程内容的载体。
《美术鉴赏与批评》教材的出版，是对《指导方案》和《指导纲要》中关于课程要求内容的贯彻与响应。
回顾已出版的《美术鉴赏与批评》教材，比较有代表性的当属娄宇、王祖龙主编的《美术鉴赏与批评教程》（华中师范大学出版社2008年版）（以下简称娄本）、易建芳编著的《美术鉴赏与批评》（湖南美术出版社2010年版）（以下简称易本）、孔新苗主编的《美术鉴赏与批评》（浙江人民美术出版社2012年第1版，山东教育出版社2018年第2版）（以下简称孔本）、梁玖的《美术鉴赏与批评》（上海交通大学出版社2013年第1版，2016年第2版）（以下简称梁本）四种①。
文章主要围绕上述已出版的四种教材展开研究。
一、编写理念总体来看，作为高等院校美术学（教师教育）专业教材，《美术鉴赏与批评》在编写理念上兼顾专业性、基础性，同时注意与中小学美术教育的衔接性。
1.专业性《美术鉴赏与批评》教材与已经出版的各类通识性《美术鉴赏》教材的最大不同，在于其直接定位于高等学校美术学（教师教育）专业学生的培养，教材内容涵盖的相关知识体系、能力目标是未来中小学美术教师从事美术教学，尤其是美术鉴赏教学需要具备的基本素养之一。
因此，专业性是《美术鉴赏与批评》教材编写的首要理念。
前文提及的已出版的四种代表性教材或是定位于美术学（教师教育）的专业教材，或是定位于美术学专业规划的教材，虽然在具体目标指向上存在一定差异，但在对专业性的追求上殊途同归。
美术鉴赏与批评练习答案1
第一单元“谈论美术现象”思考与练习 18. 苏轼:“论画以形似，____见于儿童邻__。
”一( 填空题: 19. 赵孟頫:“须知_书画__本来同。
”1. 美术的基本特征是造型性、视觉性、空间性、静态性。
20. 明代的__董其昌__提出中国山水画“南北分宗”的观点。
2. 大美术之下可分为“ 纯美术”与“ 实用美术”两大类。
21. 王翚:“以元人笔墨，运宋人___丘壑__，而泽以唐人__气韵__，乃为大成。
”3. 纯美术只要包括绘画，雕塑，书法以及某些纯粹为视觉审美而作的工艺品等种类，实用美术22. 石涛:“我之为我，___自有我在 _。
”则包括设计，建筑，园林，摄影，动漫等较多种类。
23. 十八世纪德国美术史家温克尔曼的经典代表作是《_古代美术史__》。
4. 谈论美术现象可大致分为一般的欣赏、鉴赏、批评三个不同的层次。
24. 十七、十八世纪欧洲美术批评出现的几个主要思潮是_理性主义思潮, 情感主义思潮, 浪漫主义5. 对美术现象进行描述，既要做到准确客观__又能充分体现对象的感染力。
思潮。
6. 美术作品的语言层次可分为造型要素，造型语法、造型风格等三个层次。
25. 西方艺术批评史大致可概括为:古希腊罗马侧重以__模仿的技能___为标准;中世纪以_宗教精7. 阐释是指读者或观众在阅读或观看中解释文本的语言符号含义的活动。
神力量的表现___为标准;文艺复兴以_科学法则及艺术性，创造性___为标准;十七、十八世纪则出8. 艾布拉姆斯提出对艺术作品可以从作者，世界、读者、作品_等不同角度去阐释。
现了以__理性，趣味，情感___为不同标准的多种批评思想;十九世纪批评视角多样化;二十世纪则1. 美术批评是以美术理论为指导，对美术现象进行__分析__、__总结__和评价的活动。
更是被称为___批评的世纪____。
2. 美术批评是一种科学研究活动，具有客观性、科学性、社会性等特点。
1. 毕达哥拉斯学派从__数理 _关系的角度探索形式之美，从而启发了_比例_上的形式分析，提出3. 美术批评的科学性体现在，首先它总是遵循一定的观点和立场 ;其次批评过程中必须使“一切立体图形中最美的是_球体_，一切平面图形中最美的是_圆形_”结论。
美术鉴赏与批评
《美术鉴赏与批评》课程教学指导纲要一、课程性质与目标（一）课程性质《美术鉴赏与批评》是普通高等学校美术学（教师教育）本科专业的一门必修课程。
本课程与《美术概论》、《中国美术史》、《外国美术史》等课程紧密衔接，重点学习从美学、社会、文化角度对美术作品进行解读、比较、鉴赏与批评的方法,提高对美术文化、美术活动的价值、意义的理解，促使学生把感性的审美体验与理性的批评意识有机结合起来，培养适应中小学美术教育需要的合格美术教师。
（二）课程目标1．建立美术鉴赏与批评的视角。
了解不同美术批评思想产生的历史语境、文化背景和在当代批评实践中的对话与交融，提高多维度、多层面分析美术作品的能力，提高对当代艺术新现象的判断能力。
2．熟悉美术鉴赏与批评的基本理论与方法。
学习中国传统书画品鉴方法，学习近现代以来美学、社会学、文化研究思想成果在美术鉴赏与批评方面所建构的新理论、新方法，培养在美术鉴赏与批评活动中的方法论意识。
3．具有独立进行美术作品鉴赏与批评的短文写作、演讲等实践能力。
4．掌握中小学美术鉴赏课教学的基本要求、步骤和方法，培养策划校园美术活动和参与社会美术活动的能力。
二、课程内容与教学（一）课程内容1．课程内容选编的基本原则（1）精选美术鉴赏与批评的基本知识内容，采用学术界影响大、传播广、引用多，并具权威性的理论和观点，与课程体系中的其他课程内容形成有机的联系与互动。
（2）侧重选择关于美术鉴赏与批评活动规律、方法的学习内容，以及与当代中国美术创作、批评、教育实践关系密切的材料、案例，建构关于美术鉴赏与批评的基本知识框架。
2．课程基本内容（1）美术鉴赏与批评的基本特点·美术理论·美术史·美术批评与美术传播·作品·作者·观者·风格·流派·思潮·鉴赏与批评（2）中西美术传统与跨文化交流·中西美术文化传统的异与同·跨文化交流中的互识与误读（3）美术鉴赏与批评的视角和方法·中国书画批评传统及经典案例·表现—形式论的理论与方法·历史—社会论的理论与方法·文化—图像观的理论与方法（4）学校艺术教育中的美术鉴赏与批评·鉴赏教学与课程内容开发·美术作品分析与批评写作·校园美术活动策划与运作（二）课程教学1．理论知识学习与鉴赏“眼力”培养互动。
福师18春《美术鉴赏与批评》在线作业一二答案
(单选题) 1: 石涛、______、髡残、弘仁4位遁迹空门的画家被称作“清四僧”。
（）A: 郑板桥B: 任颐C: 朱耷D: 吴历正确答案: C(单选题) 2: 敦煌莫高窟的《鹿王本生图》彩绘壁画，使属于哪个时期的作品？（）A: 汉代B: 秦代C: 春秋战国D: 北魏正确答案: D(单选题) 3: 《溪山行旅图》的画面取景是?（）?取景方法。
A: 平远B: 高远C: 深远正确答案: B(单选题) 4: 中国传统仕女画的“三白法”，通常用白粉涂在脸上的那一个部位？（）A: 额头、鼻梁、下巴B: 额头、鼻梁、脸颊C: 鼻梁、脸颊、下巴D: 额头、鼻尖、颧骨正确答案: A(单选题) 5: 中国现代美术一般指（）起始的美术。
A: 1919年“五四”运动B: 1949年中华人民共和国成立C: 文化大革命结束后正确答案: A(单选题) 6: 五代花鸟画自唐兴起以来继续发展，其中哪位画家画风在北宋画院花鸟画坛上占据统治地位，成为这个时期品评花鸟的标准? （）A: 戴嵩B: 徐熙C: 黄筌D: 陈闳正确答案: C(单选题) 7: 中国油画在中国得以生根成长，主要是在（）A: 20世纪初B: 20世纪中后期C: 30年代正确答案: B(单选题) 8: 欧洲浪漫主义绘画代表人物之一的是（）A: 德拉克洛瓦B: 达维特C: 莫奈D: 马奈正确答案: D(单选题) 9: 毕加索的《亚威农少女》常被认为是何种艺术的开山之作？（）A: 浪漫主义B: 野兽主义C: 立体主义D: 超现实主义正确答案: C(单选题) 10: 以下哪位不是文艺复兴“三杰”（）A: 拉斐尔B: 鲁本斯C: 达`芬奇D: 米开朗基罗正确答案: B(多选题) 1: 《泼墨仙人》的美术类型是（）A: 水墨写意B: 抽象艺术C: 具象艺术D: 以上都不对正确答案: A,B(多选题) 2: 文艺复兴时期三杰是()A: 米开朗琪罗B: 拉斐尔C: 扬?凡?爱克D: 达?芬奇正确答案: A,B,D(多选题) 3: 美术创作的语言艺术构成体系包括（）艺术形象与情感相思。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
以凡· 高的《一双木底鞋》为例
公元前3100年古埃及留下的《法老纳美尔的石板》
凡 高 的 《 一 双 木 底 鞋 》 年
· 1888
《 秋 千 》 法 国 1767 年 弗 拉 哥 纳 尔
《 路 易 十 四 》 亚 森 特 里 戈
· 年 法 国 1701
《阿尔洛芬尼的婚术感受力 美术鉴赏是通过欣赏美术作品，充分调动人们的感官系统， 诱发情感、经验、知识，进行审美的感受、体验、想象、 理解和判断的精神活动，以获取美术知识和审美享受的过 程。它具有开拓人们视野，陶冶情操，启迪智慧，提高人 们的艺术修养和审美能力的重要作用，是传承人类艺术文 化的有效途径。 2、 学习前人经验，认识艺术规律 人类是按照自然规律改造着客观世界的同时，也按照美的 规律来打造自身。美术作为人类追求、创造美的活动的产 物，展示着人类对美的认识。不同的时代、不同的人群有 不同的审美标准。
2、美术鉴赏活动可以提高人们对美的创造力
美术作品以形象性为其基本特征，艺术的意蕴深藏于 艺术形象之中。形象的美感需要欣赏者去感受、体验和领悟， 这种领悟过程本身也是一个创造过程。 鉴赏者通过“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”的积 累，既能掌握某种艺术门类的特征与形式法则，又能理解到 艺术的一般规律等，同时也提高了艺术素养，增强了对艺术 与美的敏感度。
美术鉴赏与批评
湖北大学· 艺术学院
一、课程介绍
本课程定位在《美术概论》、《中国/外国美术史》 课程学习的基础上，将“史”与“论”的知识、中西 艺术的特征，在美术鉴赏与批评领域中，整合为与现 代文化情景关联、与美术作品的价值评判、美感分析 相关联的艺术评价。 概而言之，本课程是一个关系美术鉴赏与批评方知识 与方法、理论与实践、观念与语言互相推进的学习课 程。
美术批评的作用
1、美术批评的首要任务是评判美术作品
2、美术批评可以沟通创作者与鉴赏者之间的联系 美术批评一方面以美术鉴赏为基础，是在充分 理解作品的前提下发展起来的，另一方面，美术批 评一旦形成，又会作用于美术创作和美术欣赏。美 术批评按照一定的批评标准，对美术作品的是非、 善恶、美丑做理论上的鉴别和论断，对美术创作和 美术鉴赏直接地起着指导作用。
所谓美术规律，就是指美术作品在产生与发展，从艺术家
创作作品到作品传播与流传过程中所形成的各种原则，包括美 术作品的功能意义、美术作品的评价标准、美术作品的发展规
律等。
2、美术鉴赏与美术批评的联系和区别
首先，美术鉴赏活动的主体是广大的观众，而美术 批评活动的主体主要是专业的理论家和批评家。
其次，美术鉴赏活动的主旨是获得审美享受，而美 术批评的主旨是为了进行理论批判。
凡· 高的《鞋子》作品
法国设计大师设计的时装鞋
二 美术鉴赏与批评的范畴
1、美术鉴赏与批评的对象 （1）美术作品 （2）美术活动 （3）美术规律 2、美术鉴赏与美术批评的联系和区别
1、美术鉴赏与批评的对象 （1）美术作品
造型艺术 空间艺术 视觉艺术 静态艺术 实用艺术
（2）美术活动 美术活动包括美术作品从艺术家的构思到问世，再到鉴 赏者的赏析、批评以及理论工作者的剖析、研究等整体的过程。 （3）美术规律
与其它学科之间的联系与不同之处
1、与美术史的区别 美术史是有文字记载 , 可考查。美术史随着考古发掘出来 的实物不断深入，甚至改写，观念看法也会因之改变。美术史 是以史为线索，分析各个历史阶段艺术发展的特点，社会背景， 审美观点等。 2、与艺术概论区别 艺术概论是在寻找艺术规律，如创作规律等理论知识的一 门科学，艺术概论与艺术史都较偏重于理论，不断丰富人的知 识积累。 3、美术欣赏的区别： 欣赏一般不包括鉴别，是在所选择的基础上进行 ] 完整的 赏析，其态度基本上是肯定、赞许的，并为之所动的。而鉴赏 包含有鉴别和欣赏的意思。是在一定的层次要求下对艺术作品 进行鉴别、批评、赏析。它首先要求观者对作品做出是与非的 叛断，在仔细识别与知晓某一流派艺术主张，作品思想，艺术 技巧等前提下，作出肯定、赞赏或批评、否定的评价
3、美术鉴赏活动可以提高人们艺术与美的修养
不同的主体具有不尽相同的欣赏习惯与评价系统， 通过多种多样的艺术鉴赏活动，主体在理智的作用下将 普通情感升华至审美情感，感知和体验各种媒介的美术 现象，甚至能将日常信息转换成审美信息进行体验，促 成个人的审美自觉性，提高个人艺术与美的修养，这也 正体现了美术鉴赏的目的所在。
美术鉴赏与批评的特点：
美术鉴赏与批评是直接面对某一艺术作品， 从美术自身的特点出发，深入其本质。分门别类 地从门类学、从内容上进行分类，挑出最具代表 性的作品进行赏析，而赏析的过程不是死记硬背 的，是需要人的主动参予，发表意见的过程。
美术鉴赏的价值
1、美术鉴赏活动可以提高人们对美的鉴赏力
美术欣赏可以随时发生，但要深入理解和鉴赏作品、 感受它的美，却不易达到，它受到欣赏者的眼光、艺术素 养以及社会环境与时代背景等多方面因素的制约。
3、美术批评活动可以促进美术的传播 美术批评作为创作和欣赏的中介，在市场机制 中它把画家和销售、画廊、展览联系起来。
4、美术批评活动可以促进美术批评学科的成熟 通过一定的美术批评方法，实践性的批评活动 形成了一定的理论，充实了美术批评学科的知识内 容与知识体系。
学习美术鉴赏与批评的目的和意义