初中音乐欣赏课的教学反思范文
关于音乐欣赏课的教学反思范文（通用5篇）
关于音乐欣赏课的教学反思范文（通用5篇）关于音乐欣赏课的教学反思范文（通用5篇）作为一名优秀的人民教师，教学是我们的工作之一，写教学反思能总结教学过程中的很多讲课技巧，那要怎么写好教学反思呢？下面是小编精心整理的关于音乐欣赏课的教学反思范文（通用5篇），欢迎阅读与收藏。
音乐欣赏课的教学反思1内容提要：音乐欣赏教学包括音乐与相关文化教学，是一种通过对具体音乐作的聆听,教师简明、生动、富有活力地讲解、提示，及其他辅助手段来体验和领悟音乐美的音乐教育形式。
2011年版新的《音乐课程标准读》中明确指出:音乐教学要以音乐为本，从音响出发，以赏为主。
教师的讲解、提示，力求简明、生动，富有启发性。
由此可见要上好一节欣赏课并不容易，这不仅需要学校提供设备支持，更离不开教师的自身素质和业务水平，音乐欣赏要注重激发学生听赏音乐的兴趣;多种形式引导学生参与音乐体验，引发学生联想和想象，尊重学生独立的见解和感受;要根据学生地域水平选择相应的内容进行欣赏，恰当的选择电教手段进行辅助。
只有如此才真正有效提高学生的音乐审美能力，促进人际交往、情感沟通及和谐社会的构建。
关键词：音乐欣赏;简析;理解;分层;电化教学2001年以前，我国的音乐课教学包括四方面内容：唱歌、欣赏、乐器和识谱。
随着时代的发展新课标把音乐课程教学内容整合为感受与欣赏和表现两个领域，丰富了音乐欣赏的内容。
音乐欣赏教学成了音乐教学的最重要的组成部分，它不是单纯地听，它的基本任务在听的过程中帮助学生了解和熟悉音乐语言，领会和感受作品的内容。
通过音乐欣赏，不但能丰富学生的音乐知识，扩大学生的音乐视野，发展学生的思维想象力，还能培养学生认识美和鉴赏美的能力，并且能在欣赏活动的主体性和积极参与中，培养学生创造美的能力和高尚的情操，从而促进学生身心健康的发展。
音乐欣赏教学是一门很重要的课程，但欣赏教学又无法而法，每位教师都有自己的长处和不足，我根据自己几年的教学探索和多次听课的感受，也从中总结出了一些经验教训，下面就是我的一些粗浅体会。
初中音乐课堂教学反思(通用12篇)
初中音乐课堂教学反思〔通用12篇〕初中音乐课堂教学反思〔通用12篇〕初中音乐课堂教学反思篇1作为音乐老师，首先就应明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步构成安康的音乐审美潜力。
音乐欣赏是一种审美活动，用音乐本身的力量，使欣赏者置身于音响天地中，透过教学能有效的培养学生感受美，鉴赏美，创造美的潜力，促进学生品德、智力、审美潜力的全面开展。
长期以来，我们的音乐欣赏课构成一种标准教学程序：1、先介绍作者生平；2、介绍作品时代背景；3介绍主题；4、介绍作品构造〔可聆听假设干片断〕；5、完好的欣赏全曲。
于是，一切尽在老师的导听之中。
而透过这次培训学习有了很多的感触，再结合自己教学理论，我觉得有几点要重视与把握的，现将其分述如下，与大家共勉：1、改变学生的错误观念，以利于音乐欣赏初中学生往往有这样的观念：我们来校的目的是为了升学。
因此音乐对他们来说无所谓，认为学音乐仅仅是为了娱乐，这就给上音乐课增加了难度，不认真听讲，更不细心欣赏作品。
应对这种场面就要给学生讲学习音乐给人们带来的好处。
美国的〔神经学、心理学以及物理学〕专家结合研究得知：音乐不但可以让猛兽安静下来，对人类有更多的好处。
通常小孩一出生就喜欢音乐，一出生就对音乐有反响。
空间推理潜力强可进步考虑逻辑潜力及解决问题的潜力，比拟能在21世纪找到好工作，因为所有行业都会需要可以运用高科技的人。
学习音乐可以让思维更明晰让人更容易专心，生活的其他方面也能处理得更好，并可有效疏解各种压力，使人身体要安康。
国家的兴隆、民族的强盛，需我们每个人具有相当的文化素质和艺术修养，只有较高的素养，才能适应当今社会的剧烈竞争，人们才有创造力，社会才能更快开展，由此可见学习音乐有多么重要。
2、流行音乐与音乐欣赏巧妙结合把流行音乐作为切入点，引发学生对整个音乐文化的兴趣，最大限度地拓展文化艺术的视野，让优秀的流行歌曲走进音乐课堂，为学生搭建起通向高雅音乐的桥梁。
初中音乐欣赏课的教学反思
初中音乐欣赏课的教学反思1000字近年来，随着我国经济的快速发展以及文化的多元化，中学音乐教育在教学内容、教学方法等方面也发生了很大的变化，音乐欣赏课作为音乐教育的一个重要组成部分，也同样需要不断改进与完善，以提高教学效果和教学质量。
此文主要对初中音乐欣赏课的教学反思做出总结，以期对今后的教学工作有所参考。
一、教学目标设置不够具体音乐欣赏课教学目标要尽可能清晰、具体，以便学生可以明确自己的学习目标。
但是，在实际的教学工作中，我发现有些老师的教学目标设置并不够具体，甚至出现了“泛泛而谈”的情况。
比如说，有些老师的音乐欣赏课的教学目标只是简单地强调学生应该了解一些音乐基础知识，或者是听出曲目的风格和特点；但缺少了更具体的学习方向和目标，这就容易导致学生听课的时候感到模糊和无所适从。
因此，为了达到更好的教学效果，我们应该制定具有明确性、可操作性的教学目标，使学生在学习音乐欣赏课的时候有更明确的学习方向和目标，从而更好地完成自己的学习任务。
二、教学方式单一音乐欣赏课教学内容非常广泛，如果仅仅采用单一的教学方式，很容易使学生感到枯燥乏味。
因此，教师在设计音乐欣赏课教学内容时，应该具有多样化的教学思路和方式，以便更好地培养学生的音乐欣赏能力。
比如说，可以通过让学生多听、多看、多思考，来培养学生对音乐的感觉和理解，可以通过提供各种多媒体音乐欣赏课件，如音乐视频、图片、歌曲等，来激发学生的兴趣和积极性，还可以通过小组讨论、班级比赛等方式，来增强学生对音乐的实际应用能力。
三、课堂互动不足在初中音乐欣赏课教学中，课堂互动是非常重要的。
然而，在现实教学中，许多老师过于专注于自己的讲解，而忽略了学生的参与，导致课堂互动不足，使学生处于被动接受的状态。
如果只是老师一味地灌输知识，让学生静静地听讲，就很难达到良好的教学效果。
因此，在教学中，我们应该重视课堂互动，通过提问、讨论、分享等方式，让学生能够积极参与到教学中来。
让学生在轻松、愉快的环境中发表自己的见解，增强他们的自信心和参与感，非常有利于销售防疫物资。
初中音乐欣赏教案反思
初中音乐欣赏教案反思音乐不仅是一种艺术形式，也是人们生活中必不可少的一部分。
在初中音乐课程中，音乐欣赏是必修内容之一，其目的是让学生在欣赏美妙乐曲的同时，培养审美情趣，提高创造力和想象力。
然而，在教学实践中，许多教师却无法有效地引导学生进行音乐欣赏。
在此，我将反思一下初中音乐欣赏教案的设计与实施，探讨如何更好地开展音乐欣赏教学。
音乐欣赏教案的设计音乐欣赏教案的设计需要符合学生的年龄特点和音乐知识水平。
但是很多教案却没能体现出这一点。
教师们往往把音乐欣赏教学误认为是把一些复杂的音乐术语和乐句讲解给学生听，而忽略了对孩子们感性理解和情感体验的引导。
对于此情况，我们需要从以下几个方面来调整设计：1.充分发掘学生的音乐潜能。
每个学生都拥有独特的音乐家庭背景，教师应该利用这一点来帮助学生发掘自己的音乐潜能。
可以提前了解学生音乐爱好，选取一些比较流行和容易听懂的音乐作品，让同学们分享自己的感受和多元的文化背景。
进一步激发他们对音乐的兴趣和热爱，同时也有利于教学效果的提高。
2.合理设置音乐欣赏的环节。
音乐欣赏的环节应该有次序和层次。
在教案设计中，应该逐渐引导学生从基本的音乐元素入手，让他们渐渐认识乐曲的规律和魅力。
同时教师也应该着重注意各环节之间的联系，现场感受和情感体验。
比如，在介绍乐曲作品的基本内容后，应该引导学生体验乐曲的感性魅力，比如：节奏感、旋律感、情感传达等。
这些因素必将直接影响学生成就感的提升。
3.设置适宜的乐曲类型和难度。
不同类型的音乐对初中生的情感和认知发展都有着重要的影响。
教师应该结合学生的年龄特点、知识水平、社会背景等，精心选择适宜的乐曲类型和难度。
例如，选取具有较高艺术价值的音乐作品，让学生能够学会分析、理解，也能够欣赏美好的音乐。
音乐欣赏教案的实施除了教案的设计，教师在教学实施过程中所使用的方法和技巧也是影响学生效果的非常重要的因素。
拥有一定音乐基础的学生，通过教师讲授很快就能听懂乐曲，但对于没有音乐基础的学生来说，他们未必能够准确听懂音乐。
初中音乐教学反思优秀5篇
初中音乐教学反思优秀5篇初中音乐教学反思篇一音乐课堂的教学并不像平时的教学课堂一样，音乐教学的过程中，除了相对单纯的知识性和技能性之外，更多的要体现的是对艺术美的意识教育，也就是我们通常所说的审美教育。
这个审美的教育贯穿着整个音乐教学过程，对增强音乐教学效果，培养学生全面发展，引导学生从心灵深处理解音乐、表达情感起着决定性的作用。
音乐教学中的审美教育并非说教。
组织好良好的艺术教学过程，其实也就是对于美得欣赏和熏陶的过程。
要使这些审美教育受到潜移默化的效果，则需要春风化雨般的艺术性教学。
通俗一点讲，也就是比如课堂上精辟生动的理论教授，或者又没规范的表演，甚至是精湛艺术的`课堂布局等等。
虽然这些事微不足道的小心思，但是这些都能使学生在学习音乐知识的同时，得到美得享受，首先一堂接近完美的音乐教学需要完美的结构、合理的布局。
这些不仅能给学生带来求知的乐趣和享受，而且对教育本身有着巨大的感染和熏陶作用。
合理的布局要讲究开头和结尾。
良好的开端是成功的一半，所以每堂课我们都应根据所教授的内容，设计出有特色的开头。
牢牢地抓住学生的注意力，激发他们的学习兴趣和热情。
当然结尾同样重要，要给学生们留下思考和想象的余地。
其次音乐教学强调课堂的氛围。
良好的课堂氛围，能使教与学主体双方产生感情上的交融和思想上的共鸣。
音乐教学课堂的氛围应该美在：活跃而不失之凌乱，安静而不失之呆板，愉快而不失之松散。
良好的氛围，师生双边关系和谐融洽，配合默契，教者情绪热烈，学者反应积极。
但同时还要注意扎实稳重。
好的课堂氛围是传递艺术的无声媒介，在无形中起了助手的作用，能得到显著的教学效果。
较后，一堂完美的音乐教学课同时也不能缺少语言上的美感。
教学语言是传递知识，交流信息的媒介，起着直接沟通教与学两方面的作用。
讲究教学的语言美是音乐课堂教学教育的一个重要环节。
这要求我们语言准确、简介、精炼，并且还要易懂，在此基础上我们还应尽量生动形象表达我们想要传授的知识。
中学音乐教学反思8篇
中学音乐教学反思8篇(实用版)编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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初中音乐课后反思优秀5篇
初中音乐课后反思优秀5篇篇一：初中音乐课后反思篇一节奏是音乐构成的第一要素，是“音乐的生命”。
由此，我们确立了“挖掘节奏要素，提高学生识谱能力”这一小课题，通过分析研究，希望能够摸索出一条适合小学生学习节奏的捷径，找出节奏教学的有效方法，让学生快乐的，有兴趣地学习，培养他们的节奏感，进而提高他们识读乐谱的能力。
在执教五年级音乐《啊朋友》一课，连续的弱起节奏“OX|X X、|”是教学中的难点。
弱起节奏有多种情况，比如弱拍起唱和弱位起唱就不同。
本课属于弱位起唱。
要想准确演唱弱位起唱，首先必需培养弱起的感觉。
为了培养学生的弱起感，我在课的一开始，设计了这样一个节奏游戏——师生交替拍手游戏：师生师生|师生师生︰‖教师先拍手（强拍儿），学生后拍手（弱拍儿），学生在不知不觉中与老师共同完成了二声部合奏。
师生分谱如下：师XO XO|XO XO︰‖生OX OX|OX OX︰‖在这一过程中，学生所练习的正是弱位起唱的弱起节奏。
学生在节奏游戏中，轻松愉悦法体验到弱起的感觉，为后面的弱起节奏型“OX |X X、|”的掌握做了很好的铺垫。
接着，我引导学生分析认识弱起——“OX”，并启发学生用不同的动作代替休止，使学生能够自己独立完成弱起节奏。
至此，学生的弱起感已经有了比较深刻的印象。
在后面的歌曲教学中，我又通过设计问题“老师还从乐曲中听到了一种紧迫感，让我们一起来感受！”，学生带着问题欣赏歌曲，感受歌曲中带有弱起的节奏型所带来的“紧迫感”，以此引出弱起节奏型——“OX|X X、|”。
通过观察，学生认出弱起节奏，并做知识迁移，积极主动地用动作代替休止。
在不断地练习中，学生很轻松地就掌握了节奏，解决了本课歌曲教学中的难点，收到了很好的教学效果。
反思这一教学事例使我发现，任何教学难点，只要方法得当，用得好，用得妙，就能收到良好的效果。
篇二：初中音乐课后反思篇二这次听课，着实给我一次学习、提高的机会。
执教教师紧紧围绕歌唱教学，贯彻“以审美为核心”音乐课程理念，突出了音乐课堂的学科特点，以新颖别致的教学方式和活泼有效的学习方式引领学生认识音乐、熟悉音乐、表现音乐、创造音乐。
音乐鉴赏活动初中教案反思
音乐鉴赏活动初中教案反思本次音乐鉴赏活动的主题是“走进古典音乐”，旨在让学生了解古典音乐的发展历程、主要流派及其代表作品。
活动分为三个环节：欣赏经典片段、分析作品特点、互动交流。
一、欣赏经典片段在这个环节，我选择了巴赫、莫扎特、贝多芬、肖邦等著名作曲家的代表作品，让学生感受古典音乐的魅力。
为了避免让学生感到枯燥，我采用了多媒体手段，将音乐与图片、文字相结合，使学生在欣赏音乐的同时，能够了解到作品背后的历史背景和文化内涵。
优点：通过欣赏经典片段，学生对古典音乐产生了浓厚的兴趣，感受到了音乐的美妙。
多媒体手段的运用，使音乐鉴赏活动更加生动有趣，提高了学生的参与度。
不足：在欣赏过程中，部分学生对音乐作品的理解不够深入，无法完全领略到音乐的魅力。
此外，由于时间有限，未能涵盖更多作曲家的作品，使学生对古典音乐的认知有所局限。
改进措施：在今后的教学中，可以适当增加作品分析环节，引导学生从旋律、和声、节奏等方面深入剖析音乐作品，提高学生的音乐鉴赏能力。
同时，可以尝试引入更多作曲家的作品，拓宽学生的音乐视野。
二、分析作品特点在这个环节，我引导学生从旋律、和声、节奏等方面分析作品的特点，让学生了解古典音乐的基本形式和表现手法。
通过对比分析，学生能够更好地把握不同作曲家作品的风格特点。
优点：通过分析作品特点，学生对古典音乐的认识得到了深化，能够从微观层面感受到音乐的美。
不足：在分析过程中，部分学生表现出了一定的困难，尤其是对和声、节奏等音乐理论知识掌握不足的学生。
此外，由于时间限制，未能对所有作品进行详细分析，使学生对音乐的理解仍有待提高。
改进措施：在今后的教学中，可以适当降低分析的难度，注重引导学生从简单易懂的方面入手，逐步提高学生的音乐鉴赏能力。
同时，可以增加课堂互动，让学生在讨论中加深对音乐作品的理解。
三、互动交流在这个环节，我组织学生进行互动交流，分享自己在欣赏音乐过程中的感受和心得。
通过交流，学生能够更好地理解他人对音乐的认识，拓宽自己的审美视野。
初中音乐的教学反思精选8篇
初中音乐的教学反思精选8篇初中音乐教学反思篇一作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。
我校的学生由于大部分都是农村对音乐感受能力较差。
现将我在教学中的感受一列如下：一、教材内容提不起学生的学习兴趣在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。
课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。
因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。
课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。
因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、存在不足及措施作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。
因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。
作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。
音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。
初中音乐观课反思（精选17篇）
初中音乐观课反思（精选17篇）初中音乐观课反思篇1音乐对学生的美育作用是潜移默化的，其中蕴涵着道德哲理和丰富的情感体验。
因而在欣赏教学中，通过让学生仔细地聆听乐曲，张开想象的翅膀，在广泛的时间、空间里遨游，用心去感受、体验音乐的美。
一般来说，音乐有打动自己，感动别人的作用，这主要体现在音乐的内涵上。
在这节课上，我没有过分的强调知识技能的传授和训练，而是给学生提供参与和表现的机会，这样就会激起学生创作音乐和享受音乐的兴趣。
我认为一个合格的音乐教师除了具备专业知识以外，还要以情感感人，尽量把教学内容演绎的淋漓尽致，恰到好处的使学生陶醉于音乐之中，使他们在不知不觉中随着音乐节奏动起来，激发学生积极发言的兴趣和欲望。
一、重开放式，轻关闭式。
在这里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽;而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。
在音乐欣赏课堂中，应根据学生的具体情况去偏重开放式地提问题，让学生通过多方面、多层次的思考与感受发表自己个性化见解，从而达到激发学生学习的兴趣和提高学生感受音乐的能力。
反之，则要尽可能地避开关闭式地提问题。
学生是教学最有用而广泛的资源，我们应从多方面去开发他、塑造他，如果把学生引入一种思维或关在一个“峡谷”，以我个人的实践来看，会出现三种结果：1、不适应或这种思维较弱的学生对课堂产生厌感，甚至恐惧感;2、就算是适合某位同学的强项思维，如果继续发展下去，也会成为定向思维，出现智力偏向;3、整个课堂会很冷清，因为它不是面向全体学生，不注重四面鲜花齐放的创设。
据此，我做了以下的教学尝试：在欣赏课《瑶族舞曲》中，进行到欣赏第二部分主题时，我第一次是这样设计问题：请同学们认真感受第二部分的主题，完成以下三个问题：拍子(3/4);速度(中速);力度(较弱)。
学生听后，老师按顺序逐个引导回答。
实践后，教学任务基本完成，但由于受到关闭式问题的局限，学生的表现为两种：一是根据提问都不会的学生干脆不说;二是知道个别答案但顺序不对的也静止不动。
初中音乐课教学反思（精选13篇）
初中音乐课教学反思（精选13篇）初中音乐课教学反思篇1随着新课程改革的深入进行和素质教育的发展，音乐教育的地位得到了逐步提升.音乐教学是让中学生在紧张的学习压力重得以放松的重要课程，有利于减缓学生的心理压力，提升学生音乐素养.对话式教学成为适合中学生进行音乐学习的一种有效教学方法.如何更好地在音乐教学中运用对话教学，成为值得广大教育工作者思考的问题.一、耐心倾听，平等交流对话式教学的展开是建立在师生平等对话的基础之上的，这就要求教师具备倾听意识.教师在和学生进行对话时，需要平等的对待每一位学生，耐心听取学生的观点，同时也要注意对不同的学生有不同的交流方式，对待一些较内向的同学要以引导和鼓励为主，而一些特别活跃的同学要注意对其进行合理的“打压”，以保证课程能够顺利进行.特别是在中学音乐课堂上，学生心理发育已经日趋成熟，教师要学会将自己融入到学生群体之中，这样才能让学生更喜欢教师，更容易接受教师的教学理念，也能帮助教师更好地了解学生对音乐课堂的感受，保证了学生在课堂上的主体地位，也让学生体会到提问教师的乐趣.教师通过与学生进行平等的交流，才能得到学生对音乐课堂最真实的想法，了解到学生在学习过程中遇到的问题，并且能够鼓励学生积极进行自我意识的表达，从而为音乐课的顺利进行提供良好的氛围.教师在倾听的过程中还要注意自己处于平等交流中的引导地位，要起到引导与把握方向的作用，把每位学生当做独立的个体，用心体会他们的思想情感，注意引导学生挖掘出教材背后更值得思考的内容.例如《捷克的原野和森林》一课，这部音乐作品处于《音响塑成的民族意识》这一单元，是一部能够帮助学生培养爱国情感的，具有教育意义的音乐作品.教师需要在上课之前做好充足的准备，对这部音乐作品做好深入了解，在上课过程中通过交流对话的形式，引导学生积极发表自己对这部音乐作品的感受，解答学生在欣赏过程中出现的问题.教师要利用好每一部音乐作品，让学生体会到学习音乐是一种美的享受，并感受作品中充斥的对祖国的热爱之情，培养学生的音乐素养.激发学生学习音乐的兴趣，从而为这一学年的音乐教学打下良好的基础.二、引导预习，积极交流在中学音乐课堂上使用对话式教学，就需要师生之间进行共同的交流才能实现，是需要教师和学生共同努力才能实现的.学生在正式上课之前进行自学，带着问题进入课堂，是进行对话式教学的基础.这就要求教师应该在开课之前做好前期准备工作，激励学生带着问题走进课堂.教师可以选择在上课的最后几分钟将下节课所学内容简单布置给学生，让学生在课前做好预习工作.学生进行预习有很多方法，教师可以引导学生对即将学习的内容进行有关创作背景的查阅，了解音乐作品的创作者在创作时的心情，使学生通过自学对将要学习的音乐作品有初步的了解.教师还可以给学生设计几个问题，让学生针对教师提出的问题查找资料，并在解决这些问题的过程中发现自己对音乐作品的理解.在查阅资料的过程中，学生也会有各种各样的问题产生，这样就可以带着问题进入课堂，与教师和其他同学进行交流.特别是一些较复杂的器乐欣赏课，教师必须要在课前进行预习工作的布置，才能保证在课上欣赏时学生有话可说，也能够使课堂节奏更紧凑.中学生已经具备比较强的预习能力，在音乐课堂上安排中学生进行预习，能够为他们高压力的中学生活提供一些休闲的余地，并且使他们感受到参与音乐教学的乐趣，并加深学生对音乐作品的理解.例如在学习《懂你》一课时，教师要为下一节课的《好汉歌》做好准备.这一单元为《流行风》，《好汉歌》也是学生比较熟悉的作品.因此对这一课采用对话式教学比较适合.教师可以安排学生查阅《好汉歌》的相关资料，让学生提出自己对《好汉歌》的理解，并带到课堂上与大家进行交流，这样让整个课堂氛围更加活跃，也使得教师可以更轻松的完成本节课的教学.如果课堂时间允许，教师还可以提前安排学生对《水浒传》的内容进行了解，从而将《好汉歌》融入到电视剧当时的环境之中进行理解，让学生更好的感受何为好汉，感受流行音乐的特点.三、创设情景，和谐对话在教师乐意去倾听学生，并让学生提前进行预习做到有话可说之后，还需要教师给学生创设一个和谐的对话环境，让学生敢于在课堂上发表自己的观点，为学生在课堂上与教师和其他同学进行交流创造条件.特别是中学生已经具备比较健全的人格，特别需要教师对其予以尊重和积极的引导，才能让其乐意走进音乐课堂.首先教师需要为学生创设一个可以进行对话的物理环境.比如打乱学生的座位顺序，让学生分组坐在一起，或者像在剧院欣赏音乐作品那样为学生安排观众席的坐法.这样打破了传统的学生座位，方便了学生之间进行讨论，让学生感受到更为轻松的课堂氛围，拉近了师生之间的距离，让学生更乐于在课堂上与他人进行对话.其次，教师需要对学生进行引导，从自身做起为学生创设一个轻松活泼的课堂感受.教师在课堂上的态度需要亲近友善，对学生提出的问题要积极解答，当学生做出一个较合理的答案时要予以肯定，即便学生说错了也要注意不能态度强硬的对其进行批评.教师在音乐课堂上对自己的定位应该是学生的伙伴，是对学生提高音乐鉴赏能力的引导者，要充分对学生予以支持和肯定，使学生感受到教师对其的重视与尊重，这样才能让学生乐于在课堂上发言，并能够积极配合教师完成教学任务.例如《广陵散》这一欣赏课，其时代背景距离现代学生的生活背景比较遥远，学生在进行鉴赏时会有一定的困难.此时就需要教师对学生进行积极的引导，让他们乐于在课堂上针对《广陵散》提出自己的问题.此时要注意，由于学生对于古琴曲无法像流行歌曲那样喜爱以及更好地理解，针对其提出的问题可能会缺少价值.教师对待学生提出的问题要予以欣赏，尊重学生在思考之后提出的疑问，并带领全班同学共同讨论，一起来帮助提问同学进行解答.教师要满足学生充满好奇心的提问.这样才能让学生更好地感受到《广陵散》中充斥的杀伐之气，感受古代被压迫者反抗暴君统治的抗争精神.综上所述，音乐教学越来越得到广大师生及家长的重视，这就要求教师需要在教学过程中注意培养自身的倾听意识，为学生创设和谐的对话情景，通过各种手段来鼓励学生与教师进行交流，同时也需要学生协助教师，待着问题进入课堂.从而使对话式教学在音乐课堂上得到合理的利用，提升中学生的音乐素养，减缓其紧张的学习压力，让中学生在一种相对轻松和谐的心理状态下完成整个中学阶段的学习。
初中音乐教学反思范文（通用10篇）
初中音乐教学反思范文（通用10篇）的编辑特意搜集并整理了初中音乐教学反思范文。
教育是一朵云撞击另一朵云，一颗心碰撞另一颗心，当教学进度出现严重滞后时，就需要拟定一份教案。
教案是落实教育思想和教学方法的具体措施。
为方便后续阅读，请你收藏本文！初中音乐教学反思范文【篇1】歌曲《猎人合唱》是一首活泼欢快、充满乐观向上情绪的音乐作品，其旋律朗朗上口、充满动感，很容易被学生接受。
在导入中，因为采取了师生共同参与的形式，因此让学生一下子进入了音乐的状态，并对课题产生了想要学习的兴趣。
接下来的对比两种不同演绎方式的环节，让话题自然引入到了歌剧知识以及作品背景的介绍，为学生后面更好地理解作品、演绎歌曲打下了基础。
在学唱环节中，由于学生在导入时已做过节奏律动的练习，并且老师在教学中反复强调了四二拍的重拍位置，以及在分段练习时都引导学生关注每段的节奏特点，因此学生掌握得并不吃力。
但是，由于歌词是由外文翻译过来的，造成了部分乐段旋律的节奏、重音与汉语的节奏、重音并不完全吻合的情况，有时显得很拗口，所以使学生在演唱时产生了一定的困难，带词演唱时不能一下掌握，需要多几次的慢练，由此也增加了练习的时间。
在演唱中，打拍子唱的环节稳定了速度，解决了弱起抢拍的问题，一个班中，只有个别学生没有掌握好。
总体来说，前面几个部分的教学环节都基本完成了教学目标。
初中音乐教学反思范文【篇2】《樱花》这节课我首先明确两个目标，一是唱好这首歌，二是明白这首歌曲的风格来源，而这两个目标又不是单独存在的，所以本节课就以探索歌曲风格来源为主线贯穿始终。
在音乐课堂教学中，我始终关注两点：一是关注学生本体。
这节课无论是哪个问题的提出，我首先考虑，这个问题提得有没有价值，学生能不能听明白，学生是否愿意跟着你的问题思路走。
平时同学们听到日本歌曲时，大家一“耳”便能听出是哪个国家的，但是怎么听出来的，大家也许都没仔细考虑过，所以本节课我就以这个问题作为切入点，引起大家的共鸣。
初中音乐课教学反思范文(精选3篇)
初中音乐课教学反思范文〔精选3篇〕初中音乐课教学反思范文〔精选3篇〕初中音乐课教学反思1一个学期已经过去，回忆前一时期的音乐课教学，下面两个方面体会较深。
作为一名音乐老师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。
随着学业的加重，音乐在初中生的眼中是副科，是学与不学都无关紧要的课程。
所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。
这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学消费生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，到达课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、安康快乐为本的教标。
一、学习教学大纲，明确教学目的。
作为音乐老师，首先应该明确音乐教育以审美教育为核心，在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学生逐步形成安康的音乐审美才能。
为了实现这一目的，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反响，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到如今受益，而且做到终身受益。
因此在音乐课起始课上，我就从以下几个方面对学生进展教育、强调：1、通过音乐教学，进步学生的音乐审美观念和审美情趣；2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣和爱好，活泼空气，在紧张的文化课学习之余可调节情绪，有利于其他课的学习；3、在音乐课堂上培养学生参与和理论才能。
欣赏我国优秀的民间音乐〔如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等〕，培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法，努力进步学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐根底差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补根底，激发学生兴趣，进步课堂效率，详细为：1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，到达开拓视野、进步审美才能的目的。
初中音乐课教学反思7篇
初中音乐课教学反思7篇教学反思有利于提升自己的教学境界，对于教学反思的写作来说，我们一定要找到教学上的不足，同时将解决措施撰写完善，网作者今天就为您带来了初中音乐课教学反思7篇，相信一定会对你有所帮助。
初中音乐课教学反思篇1初中阶段的学生正处在增长知识的时期，除了要加强知识框架的构建与积累外，德育也十分重要。
初中阶段的孩子们正处在一个心智不断发展与成熟的阶段，好的德育可以陶冶学生的性情，提升学生的审美趣味，帮助学生构建良好的人生观与价值观。
音乐教育正是初中德育中重要的环节。
然而，当下的初中音乐教育却仍然存在许多值得我们反思的地方，结合自己的教学实践，笔者认为主要有以下几个方面。
一、教材中“音乐”的含量较低参看苏教版初中音乐的教材内容不难发现，教材中“音乐”的含量其实很少，教材中很多内容都是关于音乐知识与音乐技巧的，这些技巧和学生的生活并不贴近，学生理解起来不仅存在障碍，还会丝毫提不起兴趣。
授课时，很多时候是教师空洞地讲授某些民族音乐的发展历程、背景以及音乐的特色，学生的参与极少，音乐课成了教师的独角戏。
此外，音乐课很多时候基本上变成了唱歌课，课程的讲授就是教师简单机械地将一首歌教给学生，直到学生们会唱为止。
在音乐课上，音乐的内涵、音乐的韵味、音乐的价值完全没有得到体现。
音乐课上教师应当注重学生们对于音乐的感知，应当将学生作为主体，应当更注重音乐本身，然而现今的音乐教育在这些方面都存在明显的缺失。
音乐课的反思首先要从教学内容着手，教材中音乐的含量低是一个亟待改善的现状，课堂上教师不应该一味地讲授那些枯燥的和学生们所处的时代很远的音乐的发展历程，这对于学生们对音乐的感知并没有实质性的作用。
音乐课上，教师应当更多地让学生真正和好的音乐接触，让他们有机会欣赏与领略音乐的实质。
音乐是另一种形式的表达，音乐不是简单地唱歌，通过音乐学生如果能够体会到背后的情感与韵味，那就达到了音乐教育的真正目的，那也是音乐教师应当寻找的目标。
初中音乐教学反思（精选6篇）
初中音乐教学反思（精选6篇）作为一名优秀的老师，教学是我们的任务之一，对学到的教学技巧，我们可以记录在教学反思中并以此来总结经验教训，进一步提高教教学水平。
教学反思我们应该怎么写呢？下面是小编收集的“初中音乐教学反思”，希望能帮助到大家。
篇一：初中音乐教学反思音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。
因此，要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。
一、积极培养学生的感知能力首先是听觉能力的培养。
通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。
其次是视觉能力与唱歌技巧的培养。
在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。
视奏也同样要“一目数行”。
这都要坚持培养学生的速视能力。
在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。
教师应做到讲一点，练一点，切莫只讲不练。
如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。
在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。
可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。
难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。
二、积极培养学生的想象、思维能力音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。
可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。
通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。
三、积极培养学生的理解、表现能力在进行音乐教学时，根据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在牢固掌握音乐基本知识的同时，利用旧知识对作品进行分析，如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。
初中音乐教学反思（精选20篇）
初中音乐教学反思（精选20篇）初中音乐教学反思篇1所谓师生互动主要指课堂教学过程中，教师为营造良好课堂氛围的方式之一。
通常以教师发起为主，然后再邀请学生与之配合实现某个教学任务，或与教师共同解答疑难问题，以促进全体学生积极参与互动，活跃课堂气氛的常用方法。
师生互动的主要目的即师生通力合作完成某件事情，以此充分调动学生的思维。
一、中学音乐教学中师生互动的形式1、师生间的互动中学音乐教学中，师生之间的互动是最基本的互动关系表现形式。
通过师生间的交往，提供给学生发挥音乐潜能和解决问题的机会，给予他们发挥想象力和表达自我的充裕空间，使其积极发挥自身主观能动性，自由尽情地参与到各种音乐活动中，体验到学习音乐的乐趣，并实现身心的和谐发展;同时也提供给教师轻松的教学环境，充分发挥出自身教学的积极性。
中学音乐课堂教学中应采取多样化教学手段，有机结合教师的“教”与学生的“学”，令双方在共同参与的活动中交流、沟通、理解，帮助教师减轻压力，避免学生感到枯燥，促使每位学生都产生与伙伴共同欣赏体验音乐表演的兴趣，尝试性地用音乐形式表现出自己的生活体验，进而快速实现教学目标。
2、生生间的互动中学音乐教学中，不仅需要师生间的互动交流，也需要生生间进行有效互动。
音乐教室要给予全体学生学习音乐的机会，让每位学生都有享受学习音乐文化的权利，使每位学生都具备超强的音乐艺术能力，为自己的生活增添更多色彩。
因此，中学音乐教学中，音乐教师不可只关注师生间的交流沟通，还应促进生生间互动交流。
在学生眼中教师具有一定的威信，而同学则是每位学生最要好的朋友，故而教学环节中最主要的表现形式之一，就是学生之间的互动，只有学生之间自然和谐，才能有效地活跃课堂氛围。
二、中学音乐教学中师生互动的作用1、营造良好课堂教学气氛中学音乐教学中应用师生互动教学模式利于营造良好课堂教学氛围。
师生互动的过程有效转化了师生角色，使其真正形成了共同学习体，创设出更民主和谐的课堂氛围。
关于音乐欣赏课的教学反思（精选6篇）
音乐欣赏课的教学反思关于音乐欣赏课的教学反思（精选6篇）作为一名到岗不久的老师，教学是重要的工作之一，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，教学反思应该怎么写才好呢？下面是小编帮大家整理的关于音乐欣赏课的教学反思（精选6篇），欢迎大家分享。
音乐欣赏课的教学反思篇1音乐欣赏是初中音乐教学的重要组成部分，是培养学生音乐兴趣，扩大音乐视野，提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力，丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。
音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的，我对近几年的音乐欣赏的教学谈谈几点体会。
一、由表及里，由浅入深教学音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的，而是要经过一个由表及里，由浅入深的发展过程。
二、欣赏教学时精讲多听必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性，把学生的注意力吸引到音乐上来，通过师生间的讨论，听赏等共同活动，使学生深入体会作品的思想内容。
三、对比教学，灵活多变地设计不同课型1、以题材为中心设计课型以某一题材为中心，将不同表演形式的音乐、音乐作品组合在一起，进行音乐欣赏教学。
2、以演唱（奏）形式为中心设计课型这一课型将同一音乐表演形式、内容、主题不同的音乐作品组合在一起开展音乐欣赏教学。
3、以作品曲式与体裁为中心设计课型这一课型将同一曲式结构或乐曲体裁的音乐作品组合在一起进行教学。
四、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象，联想等能力想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象，是欣赏教学中带有创造性的心理活动。
在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性，启发他们对音乐的丰富想象力，引导他们准确地体验音乐情感。
总之，新课程理念下的音乐课堂，不是教师自我展现才艺的舞台、生从师教的课堂，而是以学生为主，师生共营的课堂。
在教学中，应带领学生顺序渐进，重在参与，重在过程，有良好的结果是最好的，如果没有，应以发展性评价的方法去促进、完善。
千万不要出现恨铁不成钢的急切心理。
并且在开放式提问题与体验式教学法的实践中，一定要以发展、激励、发现为指导思想，努力让学生在音乐课堂中得到快乐，产生学习音乐的兴趣，培养能力，陶冶性情，从而达到促进学生审美能力的提高。
初中音乐教学反思(精选4篇)
初中音乐教学反思（精选4篇）作为一名人民教师，教学是重要的任务之一，借助教学反思可以快速提升我们的教学能力，教学反思应该怎么写才好呢？旧书不厌百回读，熟读精思子自知，以下是可爱的编辑为大家整理的初中音乐教学反思（精选4篇），欢迎参考阅读。
初中音乐教学反思篇一音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。
音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。
因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整；教学目标的设计、达成；教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。
所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。
那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢？一，音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。
因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。
而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。
但是我却发现，在农村，其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质，如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。
对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。
条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。
然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。
再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。
对于有素质的学生，也可以让她来做带头作用，教大家一起来识谱，这样就起到了带头作用。
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初中音乐欣赏课的教学反思范文
感受与鉴赏”是音乐新课程的一个重要学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。
同时音乐心理学家研究表明：任何一种音乐能力，都是在音乐感受能力基础上发展起来的。
因此，在教学中应想方设法激发学生听赏音乐的兴趣，激励学生对所听音乐发表有独立的感受与见解，通过多种形式引导学生积极参与音乐体验，尽可能地为学生树立终生学习和享受音乐的目标奠定基础。
一、重开放式，轻关闭式。
在这里的“开放”，本人诠释为问题的答案范围宽；而“关闭”则是局限在某个具体的小范围问题去思考。
二、重体验式，轻讲解式。
从某种意义上来说，音乐是不能“教”的，音乐的非语义性与不确定性决定了其教学机制主要不是依靠讲授和诠释的方式来进行。
根
据苏霍姆林斯基所说：让学生体验到一种自己在亲身参与掌握知识的情感，乃是唤起青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。
致使我们在音乐欣赏课中必须重视体验式的教学法，让学生在参与体验中，感受到音乐情绪带给自己的影响，激发学生学习音乐的兴趣与调动学生参与活动的积极性。