浅谈冰心的散文

摘要：冰心是一个纯粹的作家。她用艺术来表现生活、珍爱生命，纯洁又真诚。她热情讴歌母爱、童贞、大自然，热情歌颂社会义事业，拥有一代又一代原读者朋友，被看作“爱的使者”。有了爱就有了一切”，这是冰心的一句名言。爱母亲、爱父亲、爱弟弟，爱一切人；爱小猫、爱小狗、爱一切小动物；爱星星、爱大海，爱大自然的一切……她用温和的、表达自己爱心的语言来表达了她“爱的哲学”思想。“爱的哲学”思想一点也不抽象，是极其具体的。冰心的“爱的哲学”，不但主张要爱自己母亲，爱所有的儿童，而且主张要爱一切的大自然，希望所有的社会问题都能通过人们之间的“互爱”而得到解决。因此，也被称为“泛爱哲学”。创作早期以不同的文学样式集中表现了母爱、童真、自然美等基本主题，创作晚期，风格有所转变，所表现的则是阶级的爱，它是高尚的、健康的，包含了冰心对祖国充满热爱的高尚情操，是国际主义的爱。冰心以“爱的哲学”贯穿创作一生，成为当代文学史上有相当影响的作家。冰心从小就有一个温暖幸福的家庭。她的父母给了她足够的、真挚的爱。在这种环境下成长的冰心，在从小就渗透在她的心田里，成为她思想和行动的一种善良的出发点。长大成人后，形成了她独特的“爱的哲学”思想，成为她创作的旨趣。

关键词：冰心；母爱；爱的哲学；爱的使者；爱与美

一提起冰心，几乎人人皆知，她数十年如一日地抒写着人类崇高圣洁的感情——爱，拥有广大的读者，尤其受小朋友的受小朋友的爱戴，被看作“爱的使者”。冰心是一个纯粹的作家，她有一颗玲珑剔透的心，绵密深远的胸怀，纯正高尚的信仰、很带有诗情画意的思想。她用艺术来表现生活，珍爱生命，纯洁又真诚。冰心思想的核心是“爱的哲学”，母爱、童贞、大自然三足鼎立，她把这种崇高圣洁的感情融注在她的作品中，拨动了人们的心弦，打动了一代又一代读者的心。

下面主要以冰心的散文来进行论述。

一、冰心生平及创作道路

冰心（1900—1999年）祖籍福建省长乐县，生在福州市一个姓谢的海军军官家庭里，由家庭环境使其接触到海洋生活和实多的中外文学名作，陶冶了爱自然和文学的性灵。1914年进入北京贝满女中学习。1918年考入协和女子大学预科，不久转燕京大学女校。1919年“五四”运动爆发，积极参加学生运动，广泛阅读宣传新思想的报纸杂志，9月发表短篇小说处女作《两个家庭》。1920年协和女子大学并入燕大以后，创办儿童半日义校，帮助无力入学儿童，又开办妇女注意字母识字班，义务教学是年华北大与燕大同学积极投入赈灾募捐活动，并上街进行爱国宣传参加学生运动，努力写作问题小说。1921

年夏决意弃医从文，加入文学研究会，不久将作品结集成《繁星》和《春水》。1923年燕大毕业。赴美留学，其间写下了著名的书信体散文《寄小读者》。1937年“七七”事变后，积极投入抗战，从事文救亡活动年全家赴日本，在东京大学教中国文学。1951

年回国参加社会主义建设，继续从事写作和翻译。曾出版《归国以后》、《陶奇的暑假日记》、《樱花赞》、《小桔灯》、《拾穗小札》等集子，曾积极参加社会活动出国访问，还担任了中国文联委员、中国作家协会书记处书记等职务。1980年病后握笔撰文，题名《生命从八十岁开始》，颇有老当益壮的雄心壮志。除了创作外，还翻译过泰戈尔的《园丁集》等。作品曾被译成日、英、德、法等多种文字出版，在国外有较大影响。1999年病逝。

二、冰心散文中的“爱与美”

“冰心女士散文的清丽，文字的典雅，思想的纯洁，在中国好算是独一无二的作家了；记得雪莱的咏云雀的诗里，仿佛曾说过云雀是初生的欢喜的化身，是光天化日下的星辰，是同月光一样来把歌声散溢于宇宙中的使者，是虹霓的彩滴要自愧不如的妙音的雨师，是……总而言之，把这一首诗全部拿来，以诗人赞美云雀的清词妙句，一字不露地用在冰心女士的散文批评之上，我想是最适当也没有的事情。”冰心散文以文字的清丽隽永，纯洁典雅，富有意境美和哲理见长，形成了现代文学史上的所谓冰心体，历来人称道：“像一朵荷花一样洁白，一尘不染地直伸起来的诗人，那便是冰心女士了。从现世中挣扎出来的人，多少是带一些伤痕的，唯有慧者乃能免此”。而一颗水晶心，正是冰心散文的精魂。如人所说：“冰心女士的作品，在时代的兴味歧途上，渐渐象已经为人忘却了，然而作者由作品所显出的人格典型，女性的优美灵魂，在其他女作家的作品中，除了《女人》作者凌叔华外，是不容易发现了的。”

爱与美，一直构成冰心散文的鲜明特色和艺术魅力。她爱孩子，爱光明，爱大自然。她以“满蕴着温柔”的笔墨，清新隽永的文字，歌唱着这种爱。如散文《笑》。冰心以微妙的细节描写，将物境与感情自然融合在一起，创造了充满诗情画意的艺术境界。一开始，以“凉云散了，树叶上的残滴，映着月儿，好似萤光千点，闪闪烁烁动着”的细节，描绘出一幅雨后的“清美的图画”。在这幅图画上，分明渗透着作者涓涓的情思。接下去，作者又用曼妙的文笔，精彩的细节，绘制出一幅画中这景：“屋子里的别的东西，都隐在光云里，一片幽辉，只浸着墙上画中的安琪儿”，他“抱着鲜花，所着翅儿，

向着我微微的笑”。此时此刻，作者的情思便消融在这柔和、安祥、美丽的景象里。接着作者又用回忆的手法，生动的细节，层次错落地推出五年前和十年前的两幅令人神往的画面。在这两幅画面中，都以鲜明的色彩，柔和的情调，突出了生动的形象，即道旁“抱着花儿，赤着脚儿，向着我微微的笑”的孩子；“倚着门儿，抱着花儿，向着我微微的笑”的老妇人。这两幅画面和前面的一幅画面，虽然反映的对象不同，但色调却相一致，用“同样微妙的神情”，将它们“缩在一起”，使“三个笑容”，“融化在爱的调和里”。墙上画，眼中景，心中情，三者互相交融，使优美的意境出现在读者面前，寓情于景，美轮美奂，回味无情。在这样一篇美文里，大自然的神妙、童心的纯真，母爱的博大完美地溶于一体，恰如其分地体现了共爱与美的艺术特色。虽然这种爱与美，使人隐约产生一种可望不可及的梦幻般的感觉。

冰心的“爱的哲学”在当时是有一定意义的，但随之矛盾也出现了。冰心虽受“五四”浪潮的影响，有了一些与时代气息相适应的民主主义思想，但优裕的生活地位、狭窄的生活圈子、跟下层人民隔离等种种条件限制着她，使她并没有真正产生反抗黑暗的强烈要求和变革旧制度的革命激情。到“五四”高潮过后，思想上的矛盾和苦闷有所发展，基督教义和泰戈尔的哲学对她有了更深的影响。在许多文艺青年继续摸索前进的情况下，冰心却如她自己后来所说：“退缩逃避到狭仄的家庭圈子里，去描写歌颂那些在阶级社会里不可能实现的‘人类之爱’。象‘母爱啊！天上的风雨来了。鸟儿躲到他的巢里；心中风雨来了，我只躲到你的怀里。’”作者如些讴歌“爱”的哲学，把母爱和童贞几乎当作救世福音，这在她自己固然是想借以躲开“心中的风雨”，求得内心的平静，而对读者却或多或少起了导致逃避现实斗争的作用。因而从冰心创作的音乐里，时常可以倾听到一种“微带着忧愁”的旋律，主要地是“冰心时常思考着生活，思考着人生，可是由于她当时没有先进世界观的指导，没有与广大群众相结合，她对于自己的思索就不可能得到正确的科学的答案。”

可是从他解放前后的作品对比中，可以分明看到，这种爱与美，已经随着作家思想的前进，而深深地印上了朝代的凶迹。作家目睹了新中国日新月异的变化，更使她感到“新中国充满了希望”。这些孩子，已经不是二十多年前的“小读者”了，而是过着幸福生活、有着远大理想的新中国的主人。只有此时，她那一直倾心追求和为之讴歌的“母爱”，才有坚实的基础和崭新的内容。她所描写的范围，已经越出狭窄的家庭，而且向人民群众、斗争生活。她向她小读者描绘着社会主义祖国各条战线出现的新气象、新事