平面设计的流派风格18页
各类设计流派及风格(名词解释)
奇，用正方形、三角形、十字形之类简单的形式作画，“极力解放具象艺术中的形式，我在正
方块的形式中寻求一处避难的空间。”“当我想离开自己生活过、工作过并且曾信以为真的理
想世界之时，恐惧就会降临。”随后宣称至上主义结束。
【样式主义】20世纪20年代开始。“样式追随市场”的设计理念。美国工业设计一种理念：
代表人物：米斯的西格莱姆大厦。庞蒂的佩莱利大厦。后来发展成减少主义，最后变成一种
为形式而形式的形式主义追求。
【集合艺术】又称“拼合艺术）”为后现代主义艺术流派，出现在20世纪50年代。属于粘贴
和物体艺术。它是把身边能发现或捡拾的消费文明的废物、机器的残片凑合在一起，成为立
体作品的一种艺术。是达达理念的另一种呈现形式，也是大量生产物资过剩时代的表现。集
【过渡高科技风格】也叫“改良高科技风格”。对工业化风格、高科技风格的冷嘲热讽、戏谑
和嘲弄的表现，具有更高的个人表现特征，难以批量生产。代表组织：意大利的阿基米呀和
孟菲斯集团。
【减少主义】又称“极少主义”。【极少主义风格】是20世纪80年代开始兴盛的设计风格。
其特征是一种美学上追求极端简单的设计，少到不能再少的风格。这种风格是受米斯?凡?
【现代主义】兴起于20世纪初。最初发端于建筑领域。在建筑设计表现最为充分。特点是
功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高
度理性化。幕墙架构，梁柱支撑。代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。米斯·凡德罗的
“少则多。”美国的弗兰克·赖特。芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。德国格罗佩斯的法古斯
的结构和简洁的形式。代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。英国大笨钟。美国建筑师菲
室内设计风格分析
内容统一，有强烈的独特性的文化潮流。欧式风格就是欧洲各国文化传统所 表达的强烈的文化内涵。
风格种类
1.
9.工业风 1.欧洲古典风 格 2.地中海风格 3.东南亚风格 4.现代风格
5. 新中式风格
第一页，共96页。
6.美式风格 7.新古典风格 8.日式风格 9.工业风格 10.北欧风格
欧式古典风格
1.拜占庭风格:外形八角形，造型轻巧。 2.罗马风格:外墙厚重，擅用拱形 3.哥特式风格:贵族，诡异，此时神权统治 最为严重。 4.文艺复兴风格:此时开始出现室内空间划 分，开始出现软包并且提倡人权。 5.洛可可风格：受路易十五的情妇蓬帕杜夫 人的影响，此风格相对女性化，讲究装饰性 和不对称性。
哥特式建筑是起源于法国的，主要用作与教堂建筑。 因为宗教文化的影响深远，所以也就影响到了建筑风 格。哥特式最经典的特点就是又高又细的塔尖和拱形 尖顶的门窗，如果从外面看，会让我们产生一种要戳 破了天的错觉。但是我们在装修的要注意了，哥特式 风格的装修是有要点的，例如任何黑色和深色的东西 可以用，但是不能露，另外哥特式崇尚的是浓郁阴暗 的色彩以及纷繁复杂的装饰，我们需要用黑色作为基 色，点缀一些明亮的颜色。
此风格继承了巴洛克风格中豪华、 动感、多变的视觉效果，也吸取了 洛可可风格中唯美、律动的细节处 理元素，受到上层人士的青睐。 古 典奢华风格的欧式装修是欧式装修 的精髓，主要采用名贵的柚木，桃 花心木，沙比利木，樱桃木来制造 室内木艺和家具。灯具上多采用名 贵全铜吊灯或者水晶灯，采用进口 墙纸或墙布装饰墙面。地板一般采 用名贵大理石或花岗石，卧室一般 采用地毯。
主要有法式风格，意大利风 格，西班牙风格，英式风 格，地中海风格，北欧风 格等几大流派。
各类设计流派与风格(名词解释)
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒•柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
各类设计流派及风格(名词解释)
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒•柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
各类设计流派及风格（名词解释）
各类设计流派及风格（名词解释）【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
现代设计风格流派
一、国际式风格派（现代主义）1．室内空间开敞，内外通透，称为流动的空间。
不受承重墙限制的自由平面设计。
2．室内墙面、地面、天花及家具、陈设、绘画、雕塑乃至灯具、器皿等均为简洁的造型，纯洁的质地、精细的工艺为基本特征。
3．尽可能不用装饰和取消多余的东西，认为任何复杂的设计、没有实用价值的特殊部件及任何装饰都会增加建筑造价。
强调形式更多地服务于功能。
4．建筑及室内部件尽可能使用标准部件，门窗尺寸根据模数制系统设计。
5．室内选用不同的工业产品家具和日用品。
●特点：施工期短，可任意分割，使用方便。
●弱点：千篇一律，缺乏个性，文化内涵少。
●注意：东西方不同的回归自然的概念。
西方：认为自然必须改造才完美（造型设计上有类似石投于水的涟漪的作用）。
东方：认为自然完美，须自然融入（苏州园林为代表）。
密斯：建筑应不断变化，四季不同而变化，利用自然的风、光等元素。
曲线有层次的分割空间，但不完全隔断，会不断改变、丰富。
二、光洁派（极少主义派）1．空间和光线是光洁派室内设计的重要因素，窗户的装饰要便于采光和通风，窗口、门洞采用通透、连贯的方法处理。
2．室内空间流通，隔而不断，具有活泼、宽敞的感觉。
3．简化室内梁、板、柱、窗、门、柜等所有构成元素，天花、地板、墙面大多光洁平整。
部份装修材料则可着意显示材料本身的质感和肌理效果。
4．室内较多地使用玻璃、金属、塑料等硬质光亮材料。
5．采用几何图形的装饰和现代版画的鲜艳色彩，显示出令人愉快的现代装饰特点。
6．室内没有多余的家具，每一件家具都经过认真挑选，来满足特定的需要。
7．墙上悬挂现代派绘画作品或其它现代派艺术品，常使用窄边的金属画框。
8．室内陈设及盆栽观叶植物，为室内增添情趣。
●其强调简洁、而非简单，第三点区别于国际式的要点。
三、高技派1．内部细构外翻，暴露显示内部构造和管道线路。
无论内外立面都把本应隐藏的服务设计、细部构造显示出来，强调工业化特征。
2．表现过程和程序。
3．强调透明及半透明的空间效果。
浅析维多利亚时期的平面设计风格
18 浅析维多利亚时期的平面风格—马川
此桥完工于1894年，具有维多利亚时期的独特风雅气质。当轮船还作为重要交通工具的时候，一天之 中桥身不得不起落过50次之多。
18 浅析维多利亚时期的平面风格—马川
威廉•莫里斯（Willim Morris 1834—1896）是英 国19世纪著名的设计家、诗人、思想家、评论家和 社会主义者，英国手工艺运动的奠基人和领导者。 莫里斯的美学思想中有很多含有功能主义的色彩， 如：“一切来源于人们，一切用于人们”，“不要 在你家里放着你认为不美或不实用的东西”等等。 莫里斯图案设计的结构也体现了一种注重功能的思 想，他要求图案设计有一种清晰的秩序感，视觉结 构的清晰产生一种视觉审美的愉悦感
这个令人神往的时代，并没有随着维多利亚女王的去世而结束。很多历史学 家认为，所谓“维多利亚时代”的真正结束，是在第一次世界大战结束以后。而令我们 中国人印象深刻的是1840年，中英爆发鸦片战争。中国由此渐渐步入半殖民地深渊。而 当时，英国正处于“多利亚时期的平面风格—马川
中 国 妇 女 在 阅 读 伦 敦 画 报
18 浅析维多利亚时期的平面风格—马川
《哈珀周刊》（Harper's Weekly）上刊出的关于中国人的画面
18 浅析维多利亚时期的平面风格—马川
维多利亚上半期，也就是19世纪上半期，平面设计风格主要追求繁琐、华贵、复杂装饰的效果， 因此出现了繁琐的“美术字”风气。字体设计为了达到华贵、花哨的效果广泛使用了类似阴影体、 各种装饰体。版面编排上的繁琐也是这个时期的平面设计特点之一。彩色石板印刷的发明和发展， 更加给平面设计繁琐装饰化带来几乎是没有限制的手段。
各类设计流派及风格(名词解释)
.【艺术设计流派】【古典主义】 17 世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20 世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于 20 世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多。
”美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920 年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
风格派ppt课件
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• “风格派”对于世界现代主义的风格 形成起到了很大的影响，它的简单的几 何形式、以中性色（黑白灰）为中性的 色彩计划、它的立体主义形式、理性主 义形式的结构特征在第二次世界大战之 后成为国际主义风格的标准符号，而在 荷兰的现代设计中，它的痕迹也显而易 见，比比皆是。
30
27
Schroder House （施罗德宅） 1925年
28
影响
• 风格派极力主张艺术应不断净化以达到和谐、
有序与清澄的境界,并严格遵循作品的质朴化 和几何形体化，构成画面的是直线与纯原色这 些最简单的元素。认为抽象的,无个性和情感 的艺术才是最纯粹的艺术. • 风格派的这种艺术理念,对20世纪的建筑 和纯设计领域中有广泛的影响.
3
产生历史
•
风格派产生于第一次世界大战期间。艺术
家们看到了社会的矛盾和混乱,看到了资本主
义社会的腐朽。他们不懂得社会发展的规律,
误以为用精神和艺术可以来拯救社会,可以用
几何的﹑规则的抽象线条与色彩来建立一个精
神王国,以取代资本主义世界。所以说,风格派
的思想基础是唯心主义和空想社会主义。风格
派的活动继续到1931年。
•
这些都为风格派的形成奠定了理论基础.
5
各类设计流派及风格(名词解释)
【艺术设计流派】【古典主义】17世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于20世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多”。
美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒•柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的反对装饰，认为比例是处理建筑体量与形式中最为重要的问题，圆锥体以及它们在阳光下的光影变化为主的构图手法。
《世界平面设计史》PPT课件
六、版面设计在18世纪欧洲的新发 展
• （1）法国罗可可时期的书籍出版和平面设计
勒让于1737年出版《比例表格》，对于字体的大小 尺寸和比例作了严格的规范。
（2）英国18世纪的平面设计与印刷业发展情况
“水晶宫”里的工业建筑技术展区 1852年
平面设计史
19世纪——工业革命，西方开始发展工业化的生 产方式，展开适合工业化生产的现代设计。 20世纪初期——“德意志工业联盟”成立，对于标 准化、大批量生产方式进行探讨 20世纪20年代——“包豪斯设计学校”成立，确立 现代设计教育体系 20世纪50年代——功能主义和国际主义风格的流 行 60年代——波普设计 80年代——后现代设计
德意志工业联盟的中心人物和设计实践者是彼得贝伦斯（Peter Bahrens），
他受聘为德国通用电气公司（AEG）的设计人员和顾问，为该公司设计了厂房、 电器、标志、海报及产品说明书等，他的设计极好的诠释了现代设计的理念， 成为工业设计史上第一个工业设计师。
德意志工业联盟－彼得.贝伦斯作品
德意志工业联盟－彼得.贝伦斯作品
工业革命最早在英国完成，工业革命的成果也最早在英国展示，早期批 量生产与设计低劣的矛盾也在英国表现得最明显。19世纪中期英国产 生的工艺美术运动即针对当时品质低劣的大众化工业产品，以复兴手 工艺及对手工艺劳动的尊重为前提，其宗旨是为大众生产美观而实用 的物品，体现了现代设计的民主思想，因此，工艺美术运动成为现代 设计的开端。
1：德意志工业联盟（DeutscherWerbund）
德意志工业联盟简称“DWB”，由在英国接受了威廉莫里斯思想的德国普鲁斯
贸易局建筑委员赫曼穆特修斯（Hermannmuthesius）于1907年在德国倡议
成立，其成员包括了制造商、建筑家和工艺家。德意志工业联盟把工业革命和 民主革命所改变的社会，当作不可避免的现实来客观接受，并利用机械技术开 发满足需要的设计品。 德意志工业联盟成立后出版设计年鉴，开展设计活动，参与企业设计，举办设 计展览，尤其具有意义的是他们有关设计的标准化和个人艺术性的讨论。持这 两种观念的代表分别是穆特修斯和亨利凡德威尔德，在1914年的DWB年会上， 穆特修斯极力强调产品的标准化，主张“DWB的一切活动都应朝着标准化来进 行”，而亨利凡德威尔德则认为艺术家本质上是个人主义者，不可能用标准 化来抑制他们的创造性，若只考虑销售就不会有优良品质的制作。这两种观念 典型的代表了工业化发展期人们对现代设计的认识。当然，随着工业的发展， 穆特修斯的观点大获全胜，标准化已成为今日工业产品设计的准则。
各类设计流派及风格（名词解释）
各类设计流派及风格（名词解释）.【艺术设计流派】【古典主义】 17 世纪一种艺术思潮，由法国流传世界。
它以古希腊、罗马为典范和样板而被称为“古典主义”。
代表作品：马拉之死、佩劳的卢浮宫东立面建筑设计。
【新古典主义】又称“典雅主义”“形式美主义”“新复古主义”。
兴起于18世纪。
资本主义初期一种设计思潮。
把希腊罗马的古典建筑作为创作源泉。
追求古典风格和简洁、典雅。
追求合理的结构和简洁的形式。
代表人物：杰弗逊的维吉尼亚大学校园。
英国大笨钟。
美国建筑师菲利普·约翰逊。
【折衷主义】任意模仿历史上的各种风格，或自由组合各种式样而不拘泥于某种特定风格。
也被称为“集仿主义”。
【形式主义】或“形式主义设计”。
对形式而非内容的重视。
20 世纪形式主义美学，形式主义强调艺术的形式因素具有独立的审美意义，将文本的形式结构作为艺术的核心。
【现代主义】兴起于 20 世纪初。
最初发端于建筑领域。
在建筑设计表现最为充分。
特点是功能主义，形式上非装饰性的几何造型，重视空间的考虑，重视设计对象费用开支，具有高度理性化。
幕墙架构，梁柱支撑。
代表人物：瑞士勒·柯布西埃的钢管座椅。
米斯·凡德罗的“少则多。
”美国的弗兰克·赖特。
芬兰的阿尔瓦·阿图的伊马特拉教堂。
德国格罗佩斯的法古斯鞋楦厂和包豪斯校舍。
【粗野主义】也就“野性主义”“朴野主义”。
以柯布西埃的粗犷的建筑风格为设计倾向。
以表现建筑自身为主，讲究建筑形式美。
以毛糙、粗鲁为建筑美的标准。
只有钢筋混泥土，没有涂抹和装饰。
马赛公寓是粗野主义达到成熟阶段的标志。
代表人物：柯布西埃。
路易康的达卡政府大楼。
【纯粹主义】属于现代主义风格的一个分支。
以新帕拉图哲学为基础，涉及到所有塑性表现的造型设计倾向。
由建筑师兼画家勒?柯布西埃和画家奥占芳发展起来的。
1920 年以后，在柯布西埃的力主下，建筑领域出现了纯粹主义创作思潮。
它以“数学”即秩序为基础建立新的美学观，提倡由经济法则和数字计算形成不自觉的美。
平面设计风格解析
平面设计风格解析平面设计是一种艺术形式，旨在创建具有视觉吸引力和功能性的视觉设计。
风格是平面设计中的一个重要元素，描绘了作品的整体外观和感觉。
本文将探讨平面设计中常见的风格，并解析它们的特点和应用。
1.传统风格：传统风格通常采用传统的文化元素和艺术风格，如古典艺术、手写字体、古董、浮雕等。
它们通常在传统行业的文献、期刊和印刷品中使用。
这种风格的特点是尊重传统、重视艺术美感、强调精细的手工技巧。
传统风格通常被用于优雅的品牌、博物馆、历史纪念馆、文献出版等。
2.现代风格：现代风格突出现代艺术和科技元素，使用饱和度高的颜色、简单的形状、简洁的排布和现代字体。
这种风格常常在科技、电子、通讯和新兴行业中使用。
现代风格的特点是时尚、新颖、前卫、简洁。
对于追求现代感和科技感的企业，这种风格是不二之选。
3.卡通风格：卡通风格通常用于青少年和儿童的产品或品牌。
它采用简单而可爱的人物形象和色彩，使设计充满童趣和趣味性。
卡通风格的特点是可爱、活泼、简单、易读、适合年轻人。
这种风格可用于儿童图书、网站、玩具、零食、电影等领域。
4.抽象风格：抽象风格是非文学或概念性形象与形状的组合，常常通过形状、色彩、线条和光影的组合来表达。
抽象风格的特点是独特、前卫、开放、模糊的意义和冷静。
这种风格可用于艺术画册、音乐专辑、电影海报等。
5.紧凑型风格：紧凑型风格是一种具有高度结构化和组织性的风格。
它通常使用活泼的颜色，高度整齐的排版，使用大量的线条和图像组成紧凑但分层的外观。
这种风格的特点是干净、明确、有力、可读性强。
这种风格可用于体育品牌、电影海报、音乐专辑等领域。
总之，不同的风格可以满足不同的需求和目标。
在设计过程中，我们应该了解品牌和目标受众，并选择合适的风格。
对于平面设计师来说，不断扩展他们的设计技能和知识，并始终保持创造力和灵感是至关重要的。
新平面设计的流派风格
然界中没有完全的平面。
因此，作为它的基本形式特征，在装饰上突出的曲线 和有机形态。大量曲线的运用，使风格具有非常鲜明的形 式特点。
三、新艺术风格
新艺术风格在平面中的运用
四、立体主义风格
立体派是在塞尚的绘画思想以及原始艺术的影响 下，在 20世纪初以几何学的立方体来表现所表达的对象。随后又放 弃学院派的透视法，加上多视点的方法来创作。其特点完全不 模仿客观对象，重视艺术家的自我理解和表现。
五、达达主义风格
达达主义是一个艺术运动，1916年到1922年，最早在瑞士的苏黎世发起， 然后很快地传到巴黎、汉诺威、科隆及纽约等地区，达达主义最具特色的是反 传统、反常规的意识形态特点。
达达主义的表 现对象广泛，经常 出现于服装的版面 设计，和蒙太奇照 片的电脑合成。
六、超现实主义风格
超现实主义风格是指凌驾于线饰主义至上的一种反美学的风格。他们认为社会 的所谓真实的表象是虚伪的，他们的创作目的是要找寻比真还真，找寻实质，而在 了解社会的实质上，只有艺术家的自我感觉可以相信，艺术核心就是表现了艺术家. 当时自己的的心理状态。
通过内心真实的想法来 表现当时的社会真实情况。
七、俄国构成主义风格
俄国构成主义风格来源于俄国构成主义运动。在艺术上也称为“至上运动”， 是俄国十月革命前后在俄国一小批先进的知识分子中产生的前卫的艺术运动和设 计运动，无论从它的深度还是探索的范围来说，都不逊色于德国包豪斯或是荷兰 的“风格派”运动。
九、国际平面设计风格
20世纪50年代期间，国际平面设计风格在西德与瑞士形成。国际主义风格的特 点是：力图通过简单的网络结构和近乎标准的饿化的版面公式，达到设计的统一性。 但国际平面设计风格比较刻板，流于程式，缺乏个性等特点。