传统装饰图案与现代装饰设计80
浅析中国传统纹样与现代设计的融合
浅析中国传统纹样与现代设计的融合作者：程雯静来源：《文艺生活·中旬刊》2017年第04期摘要：中国五千年的历史文明孕育着伟大的中华民族，而传统纹样作为中国传统文化的重要组成部分，一直贯穿于中国历史发展的整个流程，贯穿于人们生活的始终，反映出不同时期的风俗习惯。
传统装饰纹样是历代艺术创造者从自然界和生活中提炼出来的，其造型及色彩是经过几千年流传下来的精华，是中国传统文化的瑰宝。
.以此为启示，将传统纹样与现代设计将其融合，使之成为适应和符合现代社会审美与实用要求的设计元素。
关键词：传统纹样；现代设计；融合中图分类号：J522 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）11-0051-01从古至今，艺术的进步都是在不断的冲突和创新中进行的。
从现代的艺术作品中不难看到，很多艺术家把传统的元素融入作品，别有一番韵味。
中国传统艺术的内蕴是现代设计取之不尽用之不竭的宝藏，传统装饰纹样形式丰富多彩，造型多变且富有独特的东方气质和鲜明的艺术个性，突显出较高的艺术价值。
一、中国传统纹样的特点中国传统装饰图案内涵丰富、文化底蕴雄厚。
各个历史时期的图案丰富多样、各有特色。
春秋战国时代的纹样特征在夏商西周的基础变化上，更加程式化和抽象化。
这一时期的纹样由最初的祭司和礼器，作用转向实用，摒弃了前代的怪兽纹，由原来的以鸟兽纹，几何纹为主转向了以表现现实生活的纹样为主。
秦汉时代的纹样特征是纹样多构图紧凑，既写实又夸张，注重气势的描绘，纹样质朴但具有动感。
汉代的纹样风格细腻、色彩丰富，常用数个动物合体穿插、盘叠，或植物体共生，构成了龙飞凤舞的形式美。
魏晋南北朝时代的纹样特征，圆形或方形对称图形中填充动物或植物的纹样图案十分普遍。
传统纹样受佛教文化的影响较深，纹样的题材很多，内容大都与佛经有关。
隋唐时代的纹样特征，图案纹样前代亦有大的发展，花鸟题材不断增多。
隋代岁采用朵花，卷叶纹样，并将之巧妙地穿插，交替排列，组成不通图案。
中国的传统装饰纹样与现代室内设计
４ 中 国传 统 装 饰 纹 样 在 现 代 室 内
设计 中的体 现
著 名 的艺 术 家 常 水娜 设计 了人 民大 会
及 谐 音等 表 现 手 法 ， 情 、 、 融为 一 体 。 层 出 不穷 ． 展极 为迅 猛 传 统 装 饰纹 样 同 将 景 物 发
因 而 主 题 鲜 明 突 出 ， 思 巧 妙 ， 味 性 强 ． 样 适 应 于现 代 设 计 ．用 于 传达 现 代人 的设 堂 的 宴会 厅 、大 会 堂 外部 的装 饰 图案 以 及 构 趣 富 有 独特 的格 调 和 浓烈 的 民族 色 彩 一 些 计 意 念 ．只是 以 不 同 的 材质 和表 现 形 式 出 民族 文 化 的一 些 装 饰 图 案 ．其 中很 多 设 计
植 物 、动 物 以 及 图样 被 约 定 俗 成 地 作 为 美 现 。 例如 ， 瓷瓷 砖 的墙 面 砖 ， 都 设 有 腰 都 吸 收 借鉴 了我 国古 代 的装 饰 图案 精 华 陶 现
好 意义 的象 征 或符 号 ．于是 这 些 纹 样 便 包 线 和 花 片 ． 线 多 以二 方 连 续 纹 样 为 主 ． 腰 形
形 式 多 以纹 样 、 案形 式 出现 ． 达 了 人们 仿 古砖 有 装 饰纹 样 的 图案 拼 贴 ．表 现 手 法 在 人们 的 印象 中 都 有 着其 特 殊 的地 位 和影 图 表
对 万 事 万 物 希冀 祝 福 的心 理 意 愿 和 生 活追 丰 富 ， 角 隅 纹 样 、 合 纹 样 、 方 连 续 等 响 。 代 设计 风格 讲 究 简 约 、 有 适 二 现 自然 、 高雅 、 或
求 ．它 在 装 饰 上反 映 的更 是 至 善 至 美 的 本 装饰 纹 样 与 之 相配 ． 效 果 更加 完整 ． 具 者 说 功 能主 义 ．很 多 人就 会 认 为 中 国传 统 其 更
中国传统装饰元素在现代家具设计中的应用
中国传统装饰元素在现代家具设计中的应用非常广泛。
以下是一些常见的应用方式：
1. 传统图案：如龙凤、牡丹、梅花、竹子等，这些图案可以用于家具的雕刻、绣花、绘画等方面。
2. 传统色彩：如红色、黑色、金色、绿色等，这些色彩在中国传统文化中具有特殊的象征意义，可以为家具增添传统文化的氛围。
3. 传统材质：如红木、楠木、樟木等，这些材质具有独特的纹理和质感，可以为家具增添自然、质朴的感觉。
4. 传统工艺：如榫卯结构、木雕、刺绣等，这些工艺可以为家具增添传统工艺的美感和价值。
5. 传统造型：如明清家具的造型、传统建筑的造型等，这些造型可以为家具增添传统文化的韵味。
通过将中国传统装饰元素应用于现代家具设计中，可以为家具增添独特的文化内涵和艺术价值，同时也可以为人们带来更加美好的生活体验。
传统装饰图案与现代装饰设计
（3）雕琢、拓印的砖石装饰——古、拙、生动
狩猎祥瑞图（东汉，徐州地区出土，原石现藏江苏师范大学博物馆）
（4）质朴的剪刻装饰——灵、透
剪纸和皮影是以剪、刻、透雕为特征的民间装饰。现今所出土的我国最早 的剪纸是南北朝时期用于丧葬的团形剪纸。在我国，剪纸是普及最广、最为百 姓喜欢的艺术形式，并因工艺制作简便，在中国广为流传。剪纸艺术与民俗活 动、地域文化密切相关，其品种繁多，有窗花、门笺、喜花、灯花、绣品花样 及用于丧葬礼仪的刻纸。剪纸艺术在我国分布很广，有“南巧北壮”之说。陕 北、陕西一带的剪纸，简洁粗犷，虽然不如南方剪纸细巧，却造型古朴，神韵 生动。而江南一带，如扬州和南京的剪纸，其造型灵动清秀、表现细腻。
（1）青铜艺术
鸟纹青铜象尊（西周）
战国宴乐、渔猎、水陆攻战纹
1.3.2古代社会的图案艺术
（2）画像石、画像砖
弋射、收获图
1.3.2古代社会的图案艺术
（3）佛教石窟艺术
新疆拜城克孜尔千佛洞《伎乐飞天》
敦煌壁画
1.3.2古代社会的图案艺术
（4）陶瓷艺术
元代
明代
清代
1.3.2古代社会的图案艺术
（5）民间美术
1.2.3自然景观类
具有本地域、本民族代表性的自然景观，如山川、河流等也同样 是设计艺术创造可以选取的元素。
1.3中国传统图案的发展
1.3.1原始时代的图案艺术 1.3.2古代社会的图案艺术 1.3.3现代图案艺术
1.3.1原始时代的图案艺术
河南郑州大河村出土的彩陶壶
马家窑文化彩陶盆
1.3.2古代社会的图案艺术
4.1传统图形与现代图形的比较
4.1.1传统图形与现代图形在创作观念上的不同 4.1.2现代图形设计以现代文明和现代经济为背景
分析中国传统纹样与现代室内装饰设计
的空间巧合（ 二等形分割） 、 对称群的空间巧合（ 多等形分割） 、 自由形的空间 巧 合（ 不 等形 分 割 ） ； 组 合造 型 的方 法 包括 ： 差叠 、 透叠、 覆盖 、 减缺 、 重组 、 组 合、 接触、 分 离 八种 。这 种 方式 比较适 合 设 计那 些 与外界 交 流相 对 较 少 的地
、
中国传统 纹样 特点
中 国传统 的装 饰 艺术从 古 代开 始兴 起 ， 经 过 岁月 的沉 淀 到 如今 已经 发 展
成为 非 常成熟 的 艺术 体 系了 ， 它 自成 一体 ， 内涵 丰 富 ， 被广 泛 的应 用 到 了各 个 美 感 。当 今的 布艺 、 墙纸 、 墙 布等 也有 很 多融 合 了传统 的 装饰 纹样 ， 不 仅有 很 领域 。中国传 统 的装 饰纹 样 主题很 明 确 ， 构 思精妙 ， 通 常 以 比拟 、 借喻、 象征 、 完 美 全 面的肌 理 纹 路和 各种 的 仿 占材 质 ， 还 有 隐 形 的 阴方 连续 的图 案 ， 造 型 双关 等形 式来 表 现其 特有 的 内涵 ， 富 有强 烈 的 民族 特 色 和格 调 。 中国传 统 的 装饰 纹样 无 论是 织绣 、 雕刻 、 印染 或是 绘 画都深 受世 界 各地 人 们 的喜 爱 ， 人 们 运用 它不 仅仅 是 为 了装 饰效果 ， 更多 的是 对美 好 生活 的冀望 。这是 因 为在 中
四日囵圈 建筑理论Fra bibliotek设计 分析 中国传统纹样 与现代室 内装饰设计
王忠礼 吕晓军
青 岛 农业 大 学海 都 学 院
摘要 ： 随 着 时代 的发 展 ， 中 国传 统纹 样 在 现代 室 内装 饰 设 计 中 的运 用越 来 越广 泛 ， 这 反 映着 人 们对 于 精 神领 域 追 求 的 不断 提 高 。将 中国 的传统 纹样 合理 融 入到 现代 的 室 内装饰 中 ， 可 以很好 的体 现 民族 特色 ， 展现 民族 个性 ， 并表 达 人们对 吉祥 、 美好 生活 的冀
传统手工艺与现代设计结合得例子
传统手工艺与现代设计结合得例子1 传统手工艺与现代设计的结合在当代，随着科技的进步，越来越多的设计结合了传统手工艺。
这种结合方式不仅可以完美地结合美学和生产技术，同时也为传统手工艺的传承注入了新的生命力。
在本文中，我们将探讨几个典型的例子来展示传统手工艺与现代设计的结合。
2 玄关门玄关门是中国家居中常见的物件，其作用在于分隔出门厅和客厅。
传统的玄关门以木质为主，并以手工雕刻为特色。
然而，在当今的生产中，现代化的设备已经可以大量制作出木质物件。
为此，设计师们希望通过传统手工艺的加入，使玄关门更具有想象力和个性化。
他们利用了各种现代化设备，比如激光切割机，加工出来的木质门板进行传统雕刻，从而达到了现代技术和传统艺术的结合。
3 印染工艺印染工艺是中国传统手工艺之一，它在当代设计中也得到了很好的发挥。
印花是一种非常有特色的印染工艺，而且现代化印花机器的加入使其不仅速度更快，成本更低，而且效果更好。
现代设计师也大胆尝试将这一工艺应用在家居领域，如把图案印制在沙发、窗帘、床上用品等物件上。
这种结合方式不仅体现出了现代与传统的巧妙结合，更使家居更具有文化气息。
4 陶瓷器陶瓷器是中国传统手工艺之一，也在现代设计中得到了应用。
现代化的生产设备使得制造陶瓷器的成本降低。
当代设计师将传统的手工绘制工艺与现代化的制备工艺相结合，运用不同的材质来创造水晶质感，同时也尝试将陶器与家居植物结合，创造出各种不同的组合。
这样的设计让传统陶瓷器的生产不只在于功能和美学方面的探索，而更注重在于将它们集成到现代生活中。
5 缝纫设计缝纫设计是一种传统的手工艺，如今已经成为现代设计师的必要技能之一。
现代缝纫机的进步使得生产工具更加容易操作和灵活，也使得缝纫设计的生产速度提高了。
在当代设计领域，缝纫设计在纺织品的生产方面得到了很好的发展，如将传统的花边手工缝制技术与电脑软件结合，产生出更加复杂的花样；以及将传统的手工制作和机器制作结合起来，提高生产效率。
中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用
中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用
中国传统装饰图案是中国古代艺术的瑰宝，具有悠久的历史和独特的魅力。
这些传统图案以其独特的造型、精细的工艺和丰富的象征意义，在现代室内设计中得到了广泛的应用。
本文将探讨中国传统装饰图案在现代室内设计中的应用。
中国传统装饰图案可以用于墙面装饰。
传统的壁画、壁纸和挂饰中常常出现龙、凤、麒麟等神兽图案，这些图案具有吉祥和风水意义，可以为室内空间带来积极的能量。
传统的花鸟、山水、人物等图案也可以用于墙面装饰，营造出古典、优雅的氛围。
中国传统装饰图案可以用于家具装饰。
传统的家具上常常使用汉白玉、鸡血石等宝石材料进行图案雕刻，这些图案通常以花鸟、山水、龙凤等为主题，以其精致的工艺和华丽的造型，为家具增添了独特的韵味。
传统的木雕、漆器等工艺品中也常常使用传统装饰图案进行装饰，为家具增添了古朴的气息。
分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用
分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用随着现代建筑装饰设计的不断发展和创新，越来越多的设计师开始将传统元素融入到现代建筑装饰中。
传统元素的加入不仅可以丰富建筑装饰的文化内涵，还可以增加建筑的独特性和艺术价值。
本文将从多个方面分析传统元素在现代建筑装饰设计中的运用。
一、传统元素的类型传统元素指的是那些具有一定历史和文化意义的经典元素，如汉白玉石雕、龙凤纹图案、古典式样的窗棂、甚至是传统的陶瓷和漆器等。
这些传统元素经过现代设计的再创作和改进，可以在现代建筑装饰中产生全新的审美价值和艺术效果。
1. 融入墙面和地面装饰传统元素可以作为墙面和地面装饰的主体，呈现出一种独特的文化氛围，增加室内的文化内涵和艺术价值。
如在现代客厅装修中，可以将传统元素的图案和图像融入到墙面和地面的设计中，营造出一个充满文化气息的现代客厅。
2. 运用于家具和装饰品传统元素可以作为家具和装饰品的主题或元素，使室内装饰更加丰富多彩。
如现代书房的设计中可以加入中国传统文化元素的书柜和桌椅等，这些家具不仅简约现代，又不失中国传统文化的韵味。
传统元素在建筑外立面设计中的应用，强调了传统文化和建筑相结合的价值。
例如，在现代商业街的设计中，传统元素的加入可以为商业街营造出浓郁的文化氛围，吸引更多的游客前来参观。
将中国传统文化元素运用于建筑外立面的设计中，不仅美化了城市建设，还提升了城市的居住品质和环境价值。
四、传统元素设计需注意的问题1. 传统元素要融合到现代设计中在使用传统元素时，必须将其融合到现代设计中，使其符合现代审美和文化需求。
传统元素的过分夸张和刻板，不仅会影响整体装修效果，还可能引起不适应现代社会和生活方式的误解。
2. 传统元素选择应适合空间和设计风格在选择传统元素时，需要考虑其空间和设计风格的需求。
如在采用传统元素的餐厅装修，可以选择中国传统的桌椅和吊灯，加强空间的中式风格。
在现代别墅的设计中，传统元素可以运用在墙面和地面的装饰上，使墙面和地面增加一些中国传统文化的元素，加强房屋文化氛围。
中国传统纹样在现代室内设计中的渗透
中国传统纹样在现代室内设计中的渗透作者：张勇来源：《现代装饰·理论》2012年第02期摘要：运用中国传统纹样不是陈旧的设计理念，而是通过对传统文化的认知，将现代设计元素与传统设计元素相结合，形成现代与传统结合的室内设计风格。
传统纹样作为一种典型的民族文化，渗透到现代的设计中，这些设计作品不仅仅体现了设计的风格性，更夹带了强烈的民族精神与民族审美情绪，促进了民族文化的传播。
室内设计作为人们对文化传承的一种方式，以不摒弃中国传统文化观念的深厚底蕴，创造出具有传统的现在室内设计风格，才能真正符合人们的哲学观念以及情感追求。
关键词：传统纹样；室内设计；装饰元素中国传统文化凝聚了中华民族几千年的智慧与精华，经历数千年的演变与发展，自然成为现在室内设计的重要的思想源泉。
传统纹样作为中国传统文化的一个分支，是各个历史时代沿传下来的文化遗产，各民族的发展沉淀了不同的民族文化和民族心里，体现了各民族的特点。
室内设计作为人们对文化传承的一种方式，吸收传统文化内涵，包含我们对待中国传统文化深厚的情感需求，无论是在造型、寓意与风格上无疑符合中国人的审美意识。
以不摒弃中国传统文化观念的深厚底蕴，创造出具有传统的现在室内设计风格，才能真正符合人们的哲学观念以及情感追求。
一、传统纹样的意义中国先民在对自然万物思想有灵的影响下，对自然的关注表现为崇敬、依恋等情节。
传统纹饰正是源于古人对自然的崇拜、对图腾的崇拜、对原始神话传说的信赖，主要以人物、动物、植物、日月星辰等自然现象变幻而形成的图案，寓意吉祥，带给人们希望和憧憬。
中国室内装饰传统文化的精髓与中国传统哲学思想是密切相关的，传统文化就一点一滴地运用到我们周围的环境中去。
早在氏族社会的居室里，已经出现了古朴粗犷的彩陶文、柔软清秀的染织纹、神秘精致的青铜纹，以及新石器时代的居室遗址里，留有风格多样的陶器，加强了人类早期居住的稳定性；即使是远古穴居的洞窟里，天然装饰的兽纹笔画以及图腾式的雕刻都具有神秘和美学的双重效果。
中国传统纹样在现代设计中的应用PPT课件
中国传统乱针绣的运用形象逼真地再现了青花瓷的晕染效果。
五、中国传统纹样（元素）
在当代包装设计中的应用
2010年7月2日，步步高 I6是一款做工精致，采用青花 瓷器云纹装饰元素的时尚国产靓机 。
传统纹样回纹在现代设计中的应用。
卷草纹是装饰的永恒符号， 富有动感、线条流畅的唐 草纹在电脑外包装上的应 用，现代且时尚。
有趣的广告设计
统一“可以弹得面”-古筝
佛手造型的灵感来源， 别具一格。 ——裕达国贸（郑州）
2008年的奥运吉祥物，把中国的金、木、水、火、 土的哲学思想，与奥运五环相匹配，这是奥运精神和 中国文化最精彩的结合，五个憨态可掬的福娃带着五 环的缤纷，带着浓浓的中国味横空出世，水墨画出的 轮廓，五个极具中国特色的造型，亲切的名字……向 世界展示了光辉灿烂的中华文化。
• 在今天几何纹饰更是被广泛应用。几何纹饰 是中国发现最早的艺术之一，如果说中国装 饰艺术史是一条汹涌澎湃、奔腾不息的长河， 那么几何纹饰就是这条长河中的一个重要的 源头。从仰韶文化到大汶口文化，历经八千 多年的历史演变，逐渐形成了以点线面为构 造的几何形系统。在八千多年的历史长河中， 无论是塞外北国，还是江南水乡；无论是王 公贵族，还是平民百姓；无论是立体装饰， 还是平面装饰，几何纹饰无不受到中国人的 喜爱。
在当代设计中的应用
舞动的北京”是这个城市的面容。它是一种形象，展现着中华 汉字所呈现出的东方思想和民族气韵；它是一种表情，传递 着华夏文明所独具的人文特质和优雅品格。借中国书法之灵 感，将北京的“京”字演化为舞动的人体，在挥毫间体现“新奥 运” 的新理念。 手书“北京2008”借汉字形态之神韵，将中国 人对奥林匹克的千万种表达浓缩于简洁的笔划中。当人们品 味镌刻于汉字中博大精深的内涵与韵味时， 一个“新北京”就 这样诞生了 。
传统纹样在现代设计中的运用案例
传统纹样在现代设计中的运用案例一、引言传统纹样在现代设计中的运用，是一个兼具挑战性和创新性的课题。
传统纹样所代表的文化意义和历史传承，与现代设计理念和审美取向之间存在着一些看似矛盾的关系，但也正是这种矛盾，给了设计师们更多的想象和创意的空间。
在本文中，我们将从深度和广度的角度，探讨传统纹样在现代设计中的运用案例，以及其中所蕴含的文化、审美和创新意义。
二、传统纹样在现代设计中的流行趋势1. 传统纹样的复兴与传承传统纹样作为一个文化符号，承载着古老的文化积淀和历史渊源。
在传统纹样的复兴与传承方面，现代设计师们更多地将视线转向了传统文化的挖掘和重新诠释，试图将古老的纹样注入到现代设计中，以实现对传统文化的尊重和传承。
2. 传统纹样的现代创新在纹样的传统基础上，设计师们也在不断地进行现代创新和演变，让传统纹样焕发出新的生命力和时尚感。
通过对纹样形式、色彩和材质的重新构思和组合，设计师们打破了传统纹样的束缚，将其融入到现代设计的语境之中，使其更具现代感和潮流感。
三、传统纹样在现代设计中的案例分析1. 传统纹样在服装设计中的运用在服装设计领域，传统纹样的运用并不局限于传统的民族服饰或宫廷服饰，现代设计师们将传统纹样灵活运用于休闲装、时尚装和高级定制等多个系列。
巴黎时装周上的一些设计师作品中，就能够看到对我国传统纹样的重新演绎和运用，使得服装更具有文化底蕴和艺术气息。
2. 传统纹样在建筑设计中的应用在建筑设计领域，传统纹样的运用也是多种多样的。
一些现代建筑中，可以看到传统纹样元素的运用，如在建筑立面的装饰、室内设计装饰等方面。
传统纹样元素与现代建筑的结合，既使得建筑更具有历史感和文化底蕴，同时也为建筑增添了独特的艺术魅力。
3. 传统纹样在产品设计中的运用除了服装和建筑设计，传统纹样在产品设计中的运用也是非常广泛的。
在家居用品、家具、工艺品等方面，设计师们通过对传统纹样的提取和创新，为产品赋予了更多的文化内涵和时尚气息，使得产品更具附加值和市场竞争力。
中国传统元素与现代产品
中国传统元素与现代产品中国传统元素与现代产品的结合是一种有趣且富有创意的设计方式。
通过将中国传统元素融入现代产品中，可以为产品注入一种独特的文化气息，增加产品的艺术性和附加值。
以下是一些有关中国传统元素与现代产品结合的例子。
首先，中国传统纹饰是一个重要的元素。
可以将传统的云纹、龙凤纹、莲花纹等纹饰运用到现代产品的设计中去。
比如，在家居产品中，可以在家具、窗帘、地毯等上加入传统纹饰，使产品更具艺术感和国际影响力。
此外，在服装和饰品设计中，可以运用传统纹饰，如将龙凤纹饰融入到现代女装中，增加时尚感和独特风格。
其次，中国传统色彩也是一种重要的元素。
中国传统色彩以红色、黄色、蓝色为主，这些颜色寓意着吉祥、繁荣和幸福。
现代产品可以运用这些传统色彩，使产品更具中国风格和文化内涵。
比如，在家居装饰品中，可以运用红色来增加节日气氛，黄色来增加阳光气息，蓝色来增加清新感。
同时，在服装设计中也可以运用传统色彩，以展示中国文化的独特魅力。
此外，中国传统工艺品也是一个重要的元素。
中国有悠久的工艺传统，如丝绸织造、陶瓷制作、剪纸艺术等，这些工艺技术可以与现代产品相结合，传承中国传统文化。
比如，在纺织品设计中，可以运用传统的刺绣工艺和丝绸织造技术，在现代家纺产品中增加艺术价值。
在陶瓷制作中，可以将中国传统的瓷器工艺与现代设计相结合，创造出独具一格的现代陶瓷产品。
此外，在包装设计和印刷设计中也可以运用传统的剪纸艺术，增加产品的艺术感和视觉效果。
总之，中国传统元素与现代产品的结合可以为产品注入独特的文化气息，增加产品的艺术性和附加值。
通过运用传统纹饰、传统色彩、传统工艺和传统故事，可以创造出具有中国特色和国际影响力的现代产品，展示中国传统文化的独特魅力。
这种结合不仅可以推动中国传统文化的传承和创新，也可以丰富人们的生活，提升产品的品味和价值。
中国传统纹样在现代环境设计中的运用与创新
中国传统纹样在现代环境设计中的运用与创新首先，在现代环境设计中，传统纹样可以通过材料和工艺的选择来进行创新。
传统纹样通常是通过手工雕刻、织造或绘画等方式传承的，这些技艺可以与现代的工艺和材料相结合，创造出独特的视觉效果。
比如，可以利用现代的材料如金属、玻璃、陶瓷等来制作传统纹样的装饰品，使其在光线的映射下产生独特的光影效果。
同时，现代的数码印刷技术也可以应用于传统纹样的制作，使其更加细腻、多样化，扩展了传统纹样的表达方式。
其次，在现代环境设计中，传统纹样的色彩运用也是一个重要的创新点。
传统的中国纹样通常采用红、黄、蓝等鲜亮的色彩，这些色彩与现代环境设计中的冷色调和中性色调相互融合，可以产生独特的对比效果。
此外，在现代环境设计中，还可以通过渐变、对比等处理手法，使传统纹样的色彩更加丰富、层次感更强，不再局限于传统纹样的单一颜色，同时也符合现代人对色彩的多样化需求。
再次，在现代环境设计中，传统纹样的图形和构图也可以进行创新和演绎。
传统纹样通常以花鸟、人物、山水等为主题，这些元素可以在现代环境设计中通过简化、抽象的方式来表达。
同时，传统纹样的图案及其排列方式也可以进行重新设计，使其更符合现代环境设计的实际需求。
比如，在室内设计中，可以将传统纹样的图案用于墙纸、地板和家居装饰等，以打破传统空间的单调，营造出新颖、独特的氛围。
此外，传统纹样的运用还可以扩展到时尚设计领域。
时尚是流行的代名词，而纹样的运用能够为时尚设计增添独特的特色，使其更具吸引力和艺术感。
比如，可以将传统纹样应用于服装、饰品和包装设计等，通过与现代时尚元素的结合，创造出独一无二的时尚风格。
同时，传统纹样也可以成为品牌标志和符号，在形象设计中起到强化品牌识别度的作用。
总之，传统纹样在现代环境设计中的运用与创新具有丰富的潜力。
通过对材料、工艺、色彩、图案等方面的创新和演绎，传统纹样可以在现代环境中焕发出新的生命力，不仅可以传承和弘扬传统文化，同时也可以赋予现代环境设计以独特的价值和意义。
传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨
传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨1. 引言1.1 背景介绍传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用探讨引言传统民族图形艺术源远流长，是各个民族文化的重要组成部分，承载着丰富的历史、文化和情感。
随着现代社会的不断发展和多元文化的交流碰撞，传统民族图形艺术在装饰设计领域中得到了越来越广泛的应用。
在今天这个注重个性化和文化表达的时代，人们越来越追求独特、具有民族特色的装饰元素，传统民族图形艺术应运而生，成为现代装饰设计的新宠。
传统民族图形艺术代表了各民族独特的审美情趣和审美追求，融合了当地的历史、宗教、风俗等元素，具有鲜明的地域特色和文化品格。
这些图形在形式、线条、色彩等各个方面都有独特之处，能够为装饰设计带来新颖的视觉感受和文化内涵。
研究传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用，对于弘扬民族文化、促进装饰设计创新具有重要意义。
本文将从传统民族图形艺术的特点、现代装饰设计中的应用现状等方面展开探讨，旨在探讨传统民族图形艺术在现代装饰设计中的潜力和价值。
1.2 问题提出在这一过程中，问题也逐渐凸显出来：传统民族图形艺术与现代装饰设计之间如何实现有效的融合？如何保持民族图形艺术的原汁原味，同时又适应现代社会的需求和审美趋势？传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用是否能够真正体现出其独特的文化价值和艺术魅力？这些问题不仅关乎传统民族图形艺术的传承与发展，也涉及到现代装饰设计的创新与提升。
对于传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用进行深入研究和探讨，不仅有助于传统文化的传承与弘扬，也能够为现代装饰设计领域带来全新的思维和启发。
【问题提出】正是我们需要重点关注和解决的焦点。
1.3 研究目的研究目的是探讨传统民族图形艺术在现代装饰设计中的应用方式和效果，深入分析这种融合的可能性和可行性。
通过本文的研究，旨在找出传统民族图形艺术与现代装饰设计的契合点，探索如何更好地传承和创新传统文化，提升装饰设计的审美价值和文化内涵。
传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计
传统装饰纹样中的吉祥观念与现代设计中国装饰艺术的寓意特征是在传统文化的大环境中即在礼乐文化的氛围中被强化的。
在装饰艺术中，无论是图案纹样或是装饰的图画，其寓意所表达的中心主题是“吉祥”，这是一个延绵千万年的永恒性主题。
“吉祥”本意为美好的预兆，吉者福善之事，祥者嘉庆之征。
《周易·系辞》有“吉事有祥”之句，《庄子》也有“虚室生白，吉祥止止”之说。
由此可见，吉祥是对未来的希望和祝福，具有理想的色彩。
吉祥是中国人对万事万物希冀祝福的心理意愿和生活追求，它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。
一、吉祥观念的起源与发展长期以来，我国人民始终追求吉祥美满的生活方式，古时以祭祀为“吉事”，祭祀之礼为“吉礼”，称善者贤人为“吉人”，帝王卜居之地为“吉土”，好日子为“吉日”、“吉月”等。
某些动物、植物以及图样被约定俗成地作为美好意义的象征或符号，于是这些纹样便包含了相应的吉祥观念。
吉祥观念主要包括：纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。
中国传统中的吉祥之物繁多，有各种龟、鹤、鹿、象、龙、凤之类的吉祥动物；有松、竹、梅、桂、石榴、合欢、茱萸之类的吉祥植物；还有如意、银锭、寿石、礼器之类的器物。
表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式,表达了人们追求的各种美好愿望，以至于图必有意，意必吉祥。
吉祥的观念应该起源于原始社会时期。
原始初民们对生活和生存充满了热望，作为吉事的祭祀和卜筮活动就是这种吉祥观念的具体行为。
卜筮活动主要是占问凶吉的活动，卜用甲骨上常记有吉、大吉之类的卜辞或灵验记录。
李砚祖先生认为：“从纹的形式而言，吉祥图案的起源与原古先民观物取象的观察方式以及在卜筮活动中察看纹象的认识有直接关系”[1]。
吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生。
有人类的地方，就有人追求美好幸福，祈望吉祥平安。
吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。
先民们对人类自身疾病、瘟疫和死亡充满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵入体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻，驱鬼逐妖，消灾灭害，保佑平安。
中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用
中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用随着社会的不断进步和人类生活质量的日渐提高，人们对室内空间的物质和精神功能又有了新的理解，现代室内装饰设计的物质功能已不再是设计的唯一要素，精神功能方面的民族化、个性化和多样化愈来愈引起足够的重视，如何把传统的唯美的元素在现代室内装饰设计中得到充分的体现，这已成为一个设计师和研究人员不断思索和探索的新课题。
将中国传统纹样运用于现代室内装饰设计中，是人们对其精神需要追求的一部分。
要将传统纹样恰当地运用于其中，较好地体现民族特色、更好地展示个性，首先应深人了解传统纹样的内涵和特点;然后，通过体现新地方主义与实现文化融合两种方法来进行，最终实现现代室内装饰的理想效果。
应该承认，许多设计师对传统纹样的理解和运用都比较到位，他们的很多作品让人耳目一新，得到了国内外同仁和欣赏者、享用者的一致好评。
但是，拨开喧嚣繁华的表面现象，我们又会发现，许多赞扬的见解其实还只停留于表层之上。
并以为，传统纹样是中国传统文化精髓的一个重要组成部分，它的产生与流传已足以证明它顽强的生命力以及和社会生活息息相关的血脉关系。
因此，把它引人现代室内装饰设计毫无疑问是对传统文化的继承。
一(中国传统纹样的造型、审美、风格特点。
中国传统纹样有着深厚的文化底蕴，概括来说，它具有以下六个特点1.1历史悠久。
出土于陕西西安半坡村的人面鱼网纹彩陶盆距今已有6000多年历史，属于仰韶文化时期的器物，其中的人面鱼网纹是至今有据可考的最早的纹样。
1.2形式多样。
中国传统纹样在不同的历史时期有着不同的代表形象。
其大致有以下几类:(1)连珠纹连珠纹尤其连珠圈纹是古波斯萨珊王朝最为流行的花纹;在萨珊风格织物中，以对兽或对鸟图案母题为主，而以各种圆和椭圆的连珠作为图案装饰主题。
连珠纹图案于5,7世纪间沿丝绸之路从西亚、中亚传入我国，但在这一时期基本是作为器型排列的边饰。
连珠纹在中国的唐锦中成为数量最多，而且具有时代特色的纹饰。
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用
中国传统吉祥图案在现代艺术设计中的应用在现代艺术设计中，传统吉祥图案被广泛应用于各类产品设计，其中包括室内装饰、建筑外墙装饰、服装饰品、文具、电子设备、汽车、食品包装等等。
从中可以看到，传统吉祥图案的设计风格独具特色，不仅极富美感，同时也富有文化内涵，因此能够为现代设计注入独特的文化气息，更具有成为文化符号的潜力。
例如，传统的青花瓷图案是中国传统文化中的一个重要组成部分。
其应用于装饰上尤其得到广泛应用，很多现代餐厅和会所的装修都是采用了青花瓷图案，以此来增添雅致和文化气息。
青花瓷图案的应用能够令人联想到中式文化、中国传统手工艺、文化历史等多方面，从而增强了产品的文化内涵和吸引力。
再如，中国传统的龙凤图案不仅是传统的吉祥图案，也是中国文化中最重要的符号之一。
在现代服装设计中，龙凤图案也广泛运用，丰富了现代服装的内涵。
龙凤图案的运用不仅能够突出产地的文化内涵，同时还能够传递着产品的高清大气和上档次的品质。
除了以上两个例子，还有很多其它传统吉祥图案在现代艺术设计中都有其应用的痕迹。
比如，九鱼图案、蝴蝶花卉图案、如意吉祥图案等等，都是现代文化中十分常见的传统吉祥图案。
它们不仅在服装设计中被广泛使用，也在产品外包装设计、印刷品设计中频繁出现。
传统吉祥图案通过各种媒介的传播和应用，成功地成为了中国文化品牌建设的一个标志。
总体来说，传统吉祥图案在现代设计中的应用具有独特的魅力和意义。
在中国的文化传统中，吉祥图案不仅仅是为了美学需求，更代表着人民美好的生活愿望和文化信仰。
在现代设计中，将传统吉祥图案运用到产品设计中，一方面能够为现代设计注入独特的文化内涵，另一方面也能够弘扬中国传统文化，为社会文化的多元化发展做出贡献。
因此，在现代艺术设计中，我们应当更加重视传统吉祥图案的应用，赋予其新的文化内涵和价值，让传统文化得到新的生机和载体。
传统装饰图案 和现代装饰图案的区别
装饰图案是图案装饰的元素，用图案为元素所做出的装饰方案可以称作图案装饰。
现代装饰图案是绘画的一种类型，不同于油画、国画，更趋于实用性，材料现在也更加多元化；而传统的装饰图案只是构成画面的组成元素，比如风景的一脚。
现代装饰图案还可以根据你自己房间的装修风格来搭配啊，而且书房、卧室、客厅都各有不同，传统装饰图案主要是在房屋上或者一些器物上的一些装饰。
传统装饰图案是人类进入商业化时期的产物，它的功能不是用来装饰欣赏，而是传播商品形象，传达信息，它是某个国家核心精神的象征。
图案首先是一个信息符号，它承载一个时代的理念、主张，且一个明确而清晰的图形传达给人们，建立这个时代的标志。
传统装饰图案人类文明的体现。
用来装饰器具，美化环境，发展到今天图案在许多领域用来美化环境，供人欣赏，仍然起着装饰的作用。
但是今天的装饰头图案的性质早已发生了变化。
传统装饰图案就是用来代表某些实际物品和意图的图案比如WC的男女标志和交通指示牌他具有明确的目标性，它代表时代和一个国家在这个时代中的定位，现代的装饰图案不承载这个功能，只具有装饰和欣赏性。
仅承载审美的装饰意义，它肯人传统继承和现代发展的审美内涵，但它没有独立形象，所以它的造型语言可简也可繁，可单个出更也可连续出现，有传统的缓慢节奏也有现代的快节奏，它是日常生活的一部分，造型语言与依附的器物风格吻合、相互协调就能达到审美的目的。
传统的以自然形态为造型，将其本质特征进行提炼，概括、夸张，设计出能代表、象征某时代的形象内涵的图形标志。
现代的以某种物象的形态为基础，设计者加以主观的意念思维，以意为先的图形或文字符号表现形式。
装饰图案由于构成的因素不同，会给人的心理感受赋予某种准确的含义，给人以博大深远的联想空间。
装饰图案具有现代感与符号感，具有一定的视觉美感。
中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用
中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用中国传统几何纹样是中国传统文化的重要组成部分，它以其独特的形式和寓意深远的意义在中国历史上占有重要地位。
在现代室内设计中，借鉴和运用中国传统几何纹样能够赋予空间独特的文化氛围，使室内空间更加有趣和富有层次感。
本文将从意义、形式以及运用上分析中国传统几何纹样在现代室内设计中的运用。
中国传统几何纹样有着丰富的寓意和象征意义，它可以通过不同的图案和形式表达出不同的意义。
比如，方形图案常常被用来象征稳定和秩序，圆形图案则代表和谐和完整。
具体的图案有很多种类，如云纹、蝶纹、莲纹等，每种图案都有其特定的象征意义，可以根据需求选择合适的图案来营造出不同的氛围。
中国传统几何纹样的形式非常讲究对称和对比，这与现代室内设计追求的平衡和协调的原则相契合。
在室内设计中，可以通过对称的几何图案来创造出整齐和谐的空间感。
比如，可以在墙面上使用对称的方形图案，或者在地板上使用对称的菱形图案等等。
同时，中国传统几何纹样的对比色也可以帮助室内空间增加层次感。
可以使用黑白对比或者是明暗对比的方式来强调空间的立体感，使整个空间更加丰富和有趣。
在现代室内设计中，中国传统几何纹样可以应用于各个空间，如客厅、卧室、餐厅等。
在客厅中，可以将中国传统几何纹样应用于墙面或者地板上，以增加室内空间的视觉效果。
比如，可以选择一个云纹的墙纸来装饰客厅，以增加空间的通透感和宽敞感。
在卧室中，可以选用一些含有寓意的图案来装饰床品，如蝴蝶纹或者莲花纹等。
这样不仅可以提升卧室的美感，还可以营造出宁静和温馨的氛围。
在餐厅中，可以运用中国传统几何纹样来装饰桌布、餐具或者墙饰等，在用餐的时候给人以愉悦和享受的感觉。
此外，中国传统几何纹样还可以与其他元素进行结合，以增加室内空间的个性和创意。
比如，可以将中国传统几何纹样与现代风格的家具进行融合，创造出独特的风格。
此外，还可以将中国传统几何纹样与东方经典元素如紫砂壶、小提琴、书画等进行结合，以表达中国传统文化的美。
传统纹样在现代设计中的应用
传统纹样在现代设计中的应用传统纹样包括文字纹样、意象纹样、动植物纹样。
传统纹样在现代设计中的应用主要体现在包装设计、服装设计和产品设计中。
具体内容如下：●文字纹样在包装设计中的应用运用文字纹样，经过直线与曲线元素的重新变形与组合，赋予产品严谨而不失内涵的历史意义。
从传统视角出发，文字纹样的利用可以更好地突出历史文化，使观者更加直观的感受到传统的艺术气息，体验到中华民族独特的民族风情。
●意象纹样在服装设计中的应用将纹样与刺绣工艺相结合的传统服饰，做工巧妙，技艺精湛。
一方面刺绣纹饰与衣着本身的颜色搭配，在视觉效果上提升了衣着品味，使其富有质感，让整体造型更加立体；另一方面竹子的纹样示意了纯洁清秀、超凡脱俗的高雅之风，代表花中君子之意，突出体现了竹文化在服装设计的应用。
●动植物纹样在产品设计中的应用鲤鱼、仙鹤、小乌以及花朵的吉祥纹样作为主要装饰，四周搭配其他几何纹样作为辅助装饰，每一处精心的设计都传递着中国传统的古典美，每一支色彩的搭配都突出着刺绣的立体美，每一丝纹样的提取都彰显着织物的肌理美，颠覆了人们对文化创意产品设计的认知，突出展现了中国传统纹样的古典韵味。
在现代设计中，纹样的引用与设计变得越来越广泛，在一定程度上已经演变为一种视觉语言，成为人与设计最终作品之间的一种交流模式，成为帮助读者深度理解作品的一种辅助工具。
这种源于文化的传承不能只停留在事物的表面，要透过现象寻找本质，更深层次的挖掘历史内涵，有利于传统文化的传承和发扬。
无论是在包装设计、服装设计、产品设计还是其他领域的设计中，传统纹样的应用都具备了对过去历史和现在发展的双重影响。
从历史的角度出发，传统纹样文化需要经过洗礼与传承，它是古代劳动人民遗留下的智慧结晶，照应着过去中国的发展与光辉，代表着未来中国的进步与突破。
从现代的角度出发，传统纹样文化需要经过开发与再设计，它是古代时期社会发展的真实写照，也是现代主义设计发展的基石。
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目录
第1章 中国传统图案概述 第2章 中国传统图案特征
第3章 现代装饰设计原理
第4章 传统图案在现代装饰设计中的转换
第5章 现代装饰的设计与制作
第6章 传统图案在现代装饰设计设计中的运用
第1章 中国传统图案概述
1.1中国传统图案的基本属性 1.2中国传统图案造物形态的分类列举 1.3中国传统图案的发展
“平面感”被看作是中国传统图形造型的另一重要特征之一，从剪纸、皮影、年画到汉画 像砖石上的图形，都是在二维空间中“经营”表现的。
皮影
2.2中国传统图案的装饰表现风格及其色彩表现
2.2.1传统图案的装饰表现风格 2.2.2中国传统图案的色彩表现
2.2.1传统图案的装饰表现风格
艺术创造的真正魅力与造型手段、装饰表现风格极为相关， 表现形式、表现技巧往往是作品标新立异、引人入胜的重要因 素。选择传统装饰图形作为元素进行再创造，应该认真研究传 统图形装饰风格表现的形式特征，包括传统图形在制作工艺上 的特点。在具体的再创造过程中尽可能地保持传统图形在表现 风格上的基本特征，也是保留传统艺术神韵的重要因素。
汉《千秋万岁》瓦当
汉《延年益寿》瓦当
汉《富贵万岁》瓦当
汉《永受嘉祿》（鸟虫文）瓦当
2.1.6整体观念与圆满之相
中国传统装饰图形的“整形观念”表现在两个方面：一个所谓“整形”是由两个相对的图形构成 的；另一个所谓“整形”指的是形的完整性，即有头有尾不可残缺。
剪纸嬷嬷人儿 倪友芝
2.1.7平面感与平视感
附着在商代青铜器上的虎人、云雷纹饰
2.1.3装饰性
装饰性是中国传统装饰图形的重要特征，其特点表现在两个方面：一方面是图形的创意与构思，另一方面是 图形的装饰表现形式。
中国传统图案水纹图
2.1.4象征性
中国传统象征图形内容丰富、涉及面广，最有代表性的包括生命的象征、力量的象 征、权利的象征和吉祥观念的象征。几千年来对于宇宙，对生命、力量、权威的意识， 汇合为中华民族博大、雄浑的内在气质和精神。这些气质和精神又转化为造物文化，凝 结在器具、视觉符号和艺术图形之中，这些是现代设计和新民族图形构成最值得发扬和 继承的。
2.1.4象征性
（1）生命的象征
子孙万代
2.1.4象征性
（2）力量的象征
陕西剪纸 虎头王
山东高密剪纸 狮子
2.1.4象征性
（3）吉祥的象征
朱仙镇木板年画
2.1.5抽象概括性
中国传统（包括民间）抽象几何图形，简洁、凝练，完全具备现代符号的基本特征，其中像太 极、八卦这样的图形集现实与想象于一体，表现出中华先人超自然的造型能力。1997年李政道博士 发表了他的有关“艺术与科学”的学说，他指出：“自古以来中国哲学就基于一个概念，即所有的 复杂都是从简单性中产生的。
仰韶文化时期华夏第一龙
仰韶文化时期华夏第一龙
2.1.1继承性
红山文化时期中华第一龙
商周时期龙纹
仰韶文化时期华夏第一龙
2.1.1继承性
战国时期的龙佩
秦汉时期的龙纹
仰韶文化时期华夏第一龙
2.1.1继承性
元代青花龙纹
明代龙纹青花瓷
清代龙纹青花瓷
2.1.2依附适合性
中国传统图案依附在具体的器物之上，适合器物的造型，另外也要和器物使用者想表达的寓意适合。适合纹 样作为传统纹样的重要代表，发祥于中国早期的人类图形艺术，在中国五千年的历史中曾被屡屡装饰于器物之上 ，可谓是民族发展的必然性与客观性、主体性与客体性相统一的具体体现，它作为一个有机的整体，包含着无限 丰富的审美意象，含而不露，隐而不显。
2.1中国传统图案的造型特征 2.2中国传统图案的装饰表现风格及其色彩表现
2.1中国传统图案的造型特征
2.1.1继承性 2.1.2依附适合性 2.1.3装饰性 2.1.4象征性 2.1.5抽象概括性 2.1.6整体观念与圆满之相 2.1.7平面感与平视感
仰韶文化时期华夏第一龙
2.1.1继承性
中国传统图案源于原始社会的彩陶图案，已有6000—7000年的历史。它源于商周，始于秦汉、发育于唐 宋、成熟于明清，它有着丰富的内涵，是中华民间文化的象征，中国历代的传统纹饰代代相承又代代相异。 商周的神秘、秦汉的朴实写实、魏晋的矫健钢劲、隋唐的丰满富丽、明清的纤细巧密，都让人赞叹。
（1攻战纹
1.3.2古代社会的图案艺术
（2）画像石、画像砖
弋射、收获图
1.3.2古代社会的图案艺术
（3）佛教石窟艺术
新疆拜城克孜尔千佛洞《伎乐飞天》
敦煌壁画
1.3.2古代社会的图案艺术
（4）陶瓷艺术
元代
明代
清代
1.3.2古代社会的图案艺术
（5）民间美术
1.1中国传统图案的基本属性
中国传统文化艺术和造物文化自原始彩陶时代以来，历经夏商周、秦汉 魏晋、唐宋元明清历代文明和科技发展的洗礼和锻造，形成了丰富多元又各 不相同的特征和风格，是代表东方文明的文化艺术瑰宝，它包括建筑、器具 、服装、生活用品、文化用品、劳动用品、宗教民俗用品等，需要在认真学 习的过程中逐步了解和认识。 中国传统文化艺术和造物文化由于社会属性和应用范围的不同，从属性 上又可分为宗教阶层、宫廷贵族阶层、文人士大夫阶层和民间劳动者阶层， 服务于不同阶层的造物在造型形式、材料选用、装饰风格上也不尽相同，在 取选、借鉴及认知时需要认真地了解并加以区别。
秦琼、敬德（陕西凤翔）
转花 四兔四碟（陕西富县）
1.3.3现代图案艺术
随着新颖的现代设计和审美情趣的不断更新。世界交流和融合飞速发 展，中国传统图案纹饰已经运用到了现代装饰设计之中，传统图案外在的 形象、内在的精神实质也很好的表达了出来，在当今社会共同诠释中我们 的一句名言“民族的就是世界的”。
第2章 中国传统图案特征
1.2.3自然景观类
具有本地域、本民族代表性的自然景观，如山川、河流等也同样 是设计艺术创造可以选取的元素。
1.3中国传统图案的发展
1.3.1原始时代的图案艺术 1.3.2古代社会的图案艺术 1.3.3现代图案艺术
1.3.1原始时代的图案艺术
河南郑州大河村出土的彩陶壶
马家窑文化彩陶盆
1.3.2古代社会的图案艺术
1.2中国传统图案造物形态的分类列举
1.2.1文化符号类 1.2.2人工造物类 1.2.3自然景观类
1.2.1文化符号类
来自宗教、民族文化、民俗信仰、氏族图腾、社会观念的各种符号、绘画、插图、装饰图案 等，如太极、八卦、万字纹、盘长纹、佛八宝等。
1.2.2人工造物类
（1）来自建筑及其构件 （2）器具类 （3）装饰用品类