宋词之美 (2)
2023届南宁市九年级语文(上)期中考试卷附答案解析
2023届南宁市九年级语文(上)期中考试卷试卷满分120分,考试时间150分钟一、识记·诗歌之美(共21分)(一)古诗新诗之美古典诗词是古典文学长廊中的精华,许多诗篇不仅展现了祖国山原湖川的秀丽雄伟,家乡春夏秋冬的千姿百态,故园晨昏夜午的奇趣,风雷雨电的壮观,松柏梅竹的高洁,也渗透着诗人的挚爱、依恋、深思与寄意,蕴含着深刻而丰富的人生哲理。
我国的古典诗词既体现了诗人的才情,又体现了人们对于真善美的哀求。
新诗是伴随着“五四”新文化运动产生的,新诗是时代与历史结合的产物,它以白话作为基本语言,有别于古典诗歌。
古有“长风破浪会有时,直挂云帆济沧海”的乐观,亦有“江山代有才人出,各领风骚数百年”的豪气;今有“为什么我的眼里常含泪水/因为我对这土地爱得深chén()”的真情,亦有“百花的冠冕你戴着,你是/天真,庄严,你是夜夜的月圆”的飘逸。
1、给加点字注音,根据拼音写汉字。
(2分)(1)风骚()(2)深chén()2、解释文段中加点的词语。
(2分)(1)沧海:(2)冠冕:(二)唐诗宋词之美唐诗与宋词,是我国古代文学史上两座并肩而立的高峰。
一座交汇着现实和浪漫,一座辉映着婉约与豪放。
登高而望远,临山而探幽,无限风景,让人目不暇接,让人叹为观止,让人如痴如醉……唐诗之美,是一种理性的美,沉淀着深邃,积蓄着厚重,凝结着辽远,是大漠里的孤烟,是长河里的落日,是客船上难眠的渔火,是山寺里传来的钟声,是海角与天涯的对接,是天长与地久的汇聚。
宋词之美,是一种感性的美,飞扬着轻灵,蹁跹着缠绵,氤氲着温柔,是梧桐上的细雨,是小楼上的东风,是明月光下闪过的鹊影,是稻花香里流淌的蛙鸣,是云涛与晓雾的相连,是落红与芳草的呓语。
3、两段文字中,有不少成语,请写出其中的三个。
(3分)4、思乡是诗歌创作永恒的主题,对仗是诗歌创作常用的手法,根据对联的要求,从以下句子中选出两组对联,按上下联顺序填写。
(2分)①故乡今夜思千里②不知秋思落谁家③心飞故国楼④霜鬓明朝又一年⑤梦绕边城月⑥几度思归还把酒5、下面从以上两个文段中选出来的句子,属于病句的一项是()(2分)A.我国的古典诗词既体现了诗人的才情,又体现了人们对于真善美的哀求。
[最美唐诗宋词]最美的宋词
[最美唐诗宋词(sònɡ cí)]最美的宋词第一篇最美的宋词(sònɡ cí):美得令人心醉的宋词美得令人心醉的宋词(sònɡ cí)苏幕遮·怀旧(huáijiù)范仲淹碧云天,黄叶地。
秋色连波,波上寒烟翠。
山映斜阳天接水。
芳草(fānɡ cǎo)无情,更在斜阳外。
黯乡魂,追旅思。
夜夜除非,好梦留人睡。
明月楼高休独倚。
酒入愁肠,化作相思泪。
清平乐·年年雪里李清照年年雪里。
常插梅花醉。
第二篇最美的宋词:意境最美的元曲意境美的元曲《蟾宫曲·春情》徐再思平生不会相思,才会相思,便害相思。
身以浮云,心如飞絮,气假设游丝。
空一缕余香在此,盼千金游子何之证候来时,正是何时灯半昏时,月半明时。
只有时光荏苒之后,突然情到深处、痛处、折磨处,才知何谓相思。
《沉醉东风·闲居》卢挚恰离了绿水青山那搭,早来到竹篱茅舍人家。
野花路畔开,村酒槽头榨。
直吃的欠欠答答。
醉了山童不劝咱,白发上黄花乱插。
绿水青山依旧,却已不是故国。
只好骗了自己,到茅舍人家去暂时存放自己的心。
《寄生草》白朴长醉前方何碍,不醒时有甚思。
糟第三篇最美的宋词:唐诗宋词经典100首(2)51、早春呈水部张十八员外韩愈天街小雨润如酥,草色遥看近却无。
最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。
52、晚春韩愈草木知春不久归,百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思,惟解漫天作雪飞。
53、春雪韩愈新年都未有芳华,二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花。
54 南园李贺寻章摘句老雕虫,晓月当帘挂玉弓。
不见年年辽海上,文章何处哭秋风。
55 问刘十九白居易绿蚁新醅酒,红泥小火炉。
晚来天欲雪,能饮一杯无?56 大林寺桃花白居易人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。
长恨春归无觅处,不知转入此中来。
57 暮江吟白居易一道残阳铺水中,半江瑟瑟半江红。
可怜九月初三夜,露似珍珠月似弓。
宋朝艺术美学研究报告
宋朝艺术美学研究报告宋朝艺术美学研究报告一、概述宋朝是中国历史上重要的朝代之一,其文化艺术在中国艺术史上占据着重要地位。
宋朝的艺术美学注重内在的精神追求和智慧体验,追求和谐、自然和纯粹,其中包括文学、绘画、雕塑、音乐等多种艺术形式。
二、文学美学1. 宋词之美:宋代是词的鼎盛时期,其特点是音乐化、绮丽华美、婉约唯美。
宋词追求简练精炼,情感真挚,创造出了许多优秀的词作家如辛弃疾、苏轼等。
2. 《红楼梦》之美:《红楼梦》是中国古代文学的巅峰之作,展现了宋代社会的荣亡、人情冷暖,以及人性的复杂。
该书以其独特的写实手法、多元的人物形象和细腻的情感刻画,成为中国古代小说的经典之作。
三、绘画美学1. 宋代山水画:宋代山水画以风景山水为主题,注重意境的表达和绘画技法的精湛。
其特点是崇尚自然,强调山水之间的情趣和气氛。
代表作家有范宽、夏圭等。
2. 花鸟画:宋代花鸟画以描绘花卉、鸟禽为主题,追求写实和自然之美,注重细腻的形象刻画和色彩的运用。
代表作家有宋徽宗赵佶。
四、雕塑美学1. 宋代佛教雕塑:宋代雕塑在佛教艺术中有着重要地位,追求庄严、宏伟和内敛的风格,以金、木、石等材料塑造出精美细致的佛像。
代表作品有洛阳白马寺和大海观音等。
2. 北方佛像:北方佛像以石料为主要材料,形象庄重大气,雄伟壮观,富有浓郁的民族风格。
五、音乐美学1. 宋代音乐:宋代音乐追求儒家思想下的中庸之道,注重和谐、和睦的音乐氛围。
代表作品有《广陵散》、《高山流水》等。
2. 文人音乐:宋代文人音乐具有士人的情怀和雅致之美,表现了儒家文化的审美意识和情感追求。
六、结语宋朝艺术美学以其独特的美感追求和艺术表现形式,在中国艺术史上独树一帜。
无论是文学、绘画、雕塑还是音乐,都体现了宋代人文精神的内涵和审美追求,成为中国古代艺术的瑰宝。
唐诗宋词品味经典之美
唐诗宋词品味经典之美唐诗宋词是中国古代文学的珍贵遗产,具有卓越的艺术成就和文化价值。
这些经典之作,源源不断地滋养着中华民族的精神世界,为人们带来了无尽的情感享受和思想启迪。
在漫长的历史长河中,唐诗宋词的优美旋律与深邃意境,始终流传至今,在世界范围内产生了广泛的影响。
本文将通过品味唐诗宋词的经典之美,展示它们在中国文学史上的独特地位和不可磨灭的艺术魅力。
一、尽显诗人才华的唐诗唐代是中国诗歌发展的黄金时期,众多文人墨客纷纷挥毫泼墨,创作出了无数千古绝艳的作品。
从李白奔放豪迈的《静夜思》到王之涣豪情壮志的《登鹳雀楼》,每一首唐诗都如一颗华丽的明珠,闪耀着独特的光芒。
例如,《静夜思》以短小精悍的词句,展示了诗人内心深处的宁静和孤独感;《登鹳雀楼》则通过壮丽的景象和雄浑的语言,表达了诗人雄心壮志的追求。
这些作品以其卓越的艺术表现力,使人能够深入感受到诗人独特的情感世界,以及他们对人生、社会和自然的独到见解。
二、宋词的婉约与深沉唐宋之交,中国文化迎来了一个新的高峰。
这个时期的宋词,继承和发展了唐诗的优秀传统,同时加入了更为纤细细腻的情感表达。
宋词以其凄凉含蓄的风格和婉约动人的音乐性,成为了中国古代文学的瑰宝。
无论是辛弃疾豪放激昂的《青玉案·元夕》,还是李清照婉转深情的《如梦令》,都以其独特的魅力打动着读者。
辛弃疾的作品中充满了激情和反抗精神,而李清照的词则充满了对生活的细腻触动和深沉感受。
这些作品通过凝练的语言和绚烂的意象,将人们带到了一个个绚丽多彩的情感境地,引起人们对生命和爱情的深刻思考。
三、唐宋诗词的社会反映唐诗宋词不仅仅是艺术作品,更是一扇窥探当时社会风貌的窗口。
从唐朝的社会繁荣到宋朝的士人风度,唐宋之间的变化可以通过诗词作品的变化得到清晰地呈现。
在唐朝的诗词中,我们可以感受到市井生活的欢乐和热闹,也能领略到对壮丽山川和宏伟建筑的赞美。
而宋朝的词则更多地关注个体的情感体验,反映了当时社会的错综复杂和人们内心的挣扎与哀愁。
宋词之美
宋词之美宋词是中国文学史上的两颗明珠之一,标志着宋文学的最高成就。
因此,宋代也被称为词的时代。
王国维在《人间词话》中说“词以境界为最上。
有境界,则自成高格,自有名句。
五代、北宋之词所以独绝者在此。
”宋代三百年,无数风流名士,无尽的家国之恨,所有的悲欢离合,爱恨情仇,都可以在宋代诗人留下的作品中看到。
在逐字逐句的阅读中,你不仅能领略到文字节奏的醉人之美,还能感受到诗人豪迈的纵欲和清新的优雅。
1宋词的第一美在于,它能让你含蓄的说“我爱你”。
通常,当你向你的男朋友或女朋友表达爱意时,你会说什么?普通人会直接说“我爱你”;文艺青年会说“我养你啊”、“余生请你指教”、“you jump,i jump”;读过宋词的人会说“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
”同样的,“我想你”可以说“我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水”。
“我等你”可以说“两情若是长久时,又岂在朝朝暮暮”。
2宋词的第二个妙处在于,它让你优雅地交友。
它能让你在朋友圈发一张美景照片时,不是配以“哇塞!好美啊!”这种大口感叹的简单词汇,而是说出“茅檐低小,溪上青青草”、“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”这样的经典词句。
当你失恋时,不是在朋友圈千万遍地悲喊“蓝瘦,香菇!”,而是低吟浅唱道“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”、“物是人非事事休,欲语泪先流”。
3宋词的第三个美,在于它能让你更好地体验人生的三重境界。
第一重境界是“昨夜西风凋碧树,独上高楼,望尽天涯路”,出自晏殊的《蝶恋花》;第二重境界是“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”,出自柳永的《凤栖梧》;第三重境界是“众里寻他千百度,回头蓦见,那人正在灯火阑珊处”,出自辛弃疾的《青玉案》。
宋词的美还在于,它既能让你在不被理解时,体会到“知音少,弦断有谁听”的苦闷;又能让你在背井离乡时,感受到“但愿人长久,千里共婵娟”的思念。
宋词的美在于,我们能在其中找到自己的影子,感叹相似的境遇,感叹相似的情感。
古代诗歌鉴赏领略宋词的婉约之美
古代诗歌鉴赏领略宋词的婉约之美古代诗歌鉴赏领略宋词的婉约之美古代诗歌是中华文化的瑰宝,其中宋词以其婉约之美而独放异彩。
宋代是中国文学史上一个伟大而多产的时期,诗人们用细腻瑰丽的笔触,娓娓道来自己的情思与感慨,让人陶醉其中。
本文将通过对宋词的鉴赏,深入领略其婉约之美。
宋词是中国古代文学形式之一,它以七言或五言绝句为主,以短小精悍的形式表达了异常深刻的情感。
宋代词人在表达自己的思想和情感时,常常借助于丰富多样的意象和修辞手法,给人以极大的审美享受。
首先,宋词的婉约之美体现在情感的细腻描绘上。
宋代词人善于以自然景物、人物描写来表达情感。
例如苏轼的《水调歌头》中写道:“明月几时有?把酒问青天。
”通过问答的形式,将对明月的思念和对自身命运的无奈融为一体,展现出对时光流转的悲凉之感。
这种细腻的情感描写给人以恬静、温婉之感,同时也使读者更容易产生共鸣。
其次,宋词的婉约之美还体现在音韵结构上。
宋代词人注重字音和谐,善于运用平仄、押韵等手法,使词的音乐性更加突出。
例如辛弃疾的《青玉案·元夕》中写道:“送君远行无限泪,只有相思无处说。
”这里的“远行无限泪”和“相思无处说”之间的押韵,使整首词在音韵结构上更具美感。
同时,合理的运用平仄格律,也使得词的朗朗上口,使人很容易记住。
再次,宋词的婉约之美还表现在对于爱情的细腻刻画上。
宋代词人以绮丽的语言和巧妙的比喻来描绘爱情的内涵和情感之美。
以李清照的《如梦令》为例:“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。
兴尽晚回舟,误入藕花深处。
”她用“溪亭”和“藕花深处”这样富有浪漫气息的景象,表达了自己对爱情所感受到的快乐和迷惘之情。
这种浓情蜜意的描写,让人们脑海中浮现出美丽的画面,也更加深刻地感受到爱情的甜蜜滋味。
最后,宋词的婉约之美还体现在对人生的深邃思考上。
宋代词人不仅在描绘景物、表达情感的同时,也对人生的苦乐得失进行了深刻的思考。
例如欧阳修的《生查子·元夕》中写道:“少年听雨歌楼上,红烛昏罗帐。
描写宋词美的句子
描写宋词美的句子
宋词尤其是南宋时期的词,其美不言而喻。
以下是一些描写宋词美的句子:
1. “宋词清新脱俗,婉约委婉,凝练深沉,一直被誉为中国古典文学的瑰宝。
”
2. “宋词以其精致的词意、深远的思想、优美的旋律和纯真的情感,耳熟能详,令人陶醉。
”
3. “宋词有着深刻的人生哲理,其细致甜美的语言和精细之笔令人感悟生命的美妙。
”
4. “宋词以情感为主题,以情感为纽带,以情感为终点,把一种美好的情感用简短准确的语言表达出来,令人心旷神怡。
”
5. “宋词中的意境通常含蓄而深刻,通过词人细致入微的描写,达到真情实感,令人感同身受。
”
6. “宋词文化底蕴深厚,深入人心,传承千年,流传至今,其精髓之美令人遥想古时。
”
7. “宋词承载着一种独特的文化情感,把深沉的理念和人性化的情感融为一体,赋予了词语无限的生命力。
”
8. “宋词与人之间的情感交流,比其他文艺形式更加直接、真实和深入,这也是其美之一部分。
”
9. “宋词中雅致的情调与精细的句式,令人叫绝,这是文化积淀和美学追求的结晶。
”
10. “宋词的美,不仅在于其千姿百态的诗意,更在于其情感的真切感人,引人回味无穷。
”。
小词大雅
04 志士修行
志士修行
水调歌头 张惠言
东风无一事,妆出万重花。闲来阅遍花影,惟有月钩 斜。我有江南铁笛,要倚一枝香雪,吹澈玉城霞。清影渺 难即,飞絮满天涯。
飘然去,吾与汝,泛云槎。东皇一笑相语:芳意在谁 家?难道春花开落,更是春风来去,便了却韶华?花外春来 路,芳草不曾遮。
志士修行
水调歌头 张惠言
疏帘卷春晓,蝴蝶忽飞来。游丝飞絮无绪,乱点碧云 钗。肠断江南春思,粘著天涯残梦,剩有首重回。银蒜且 深押,疏影任徘徊。
罗帷卷,明月入,似人开。一尊属月起舞,流影入谁 怀。迎得一钩月到,送得三更月去,莺燕不相猜。但莫凭 栏久,重露湿苍苔。
志士修行
水调歌头 张惠言
长鑱白木柄,劚破一庭寒。三枝两枝生绿,位置小窗 前。要使花颜四面,和着草心千朵,向我十分妍。何必兰 与菊,生意总欣然。
帘外雨潺潺,春意阑珊。罗衾不耐五更寒。梦里不知
身是客,一晌贪欢。
独自莫凭栏,无限江山,别时
容易见时难。流水落花春去也,天上人间。
繁华与幻灭
美学极品
生命的感悟
02 宋词之美(以北宋词为例)
宋词之美美于伤感与温暖并存
浣溪沙 晏殊
一曲新词酒一杯,去年天气旧亭台。夕阳西下几时回? 无可奈何花落去,似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
年轻且风流 天赋与轻狂
社会的包容性
柳三变
宋词之美美于其生活中的小情趣
蝶恋花·春景 苏轼
花褪残红青杏小。燕子飞时,绿水人家绕。枝上柳
绵吹又少。天涯何处无芳草!
墙里秋千墙外道。
墙外行人,墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄。多情却被无
情恼。
偷窥
自嘲
随喜
宋词之美美于豪情万丈、气象万千
赞美唐诗宋词魅力的句子
赞美唐诗宋词魅力的句子
1.宋词之美,美在清丽淡雅,婉约多情。
唐诗之美,则美在潇洒奔
放,端然大气。
宋词若一位含蓄典雅的佳人,幽居空谷,含兰草气息。
唐诗则是一位明净旷达的雅士,隐于世外,怀翠竹风度。
2.汉唐文化,宋明气度,在清冽的流光里,亦是照影惊心。
于世人
眼中,宋词华丽端雅,似春阳新枝,明净摇曳,剪剪轻愁。
又似佳人,美目流盼,脉脉情丝。
3.宋人悲秋,唐人赏秋,唐诗宋词间,丽水默默不移。
山来,自
有清风;水来,自有相逢;宋词落座,婉转清扬,唐诗驾临,地阔天高。
如果有来生,我愿为树,一叶之灵,窥尽全秋。
4.唐诗风采,艳丽卓目,啧啧有音,飘扬千古,宋词情调,优雅芬
芳,伴歌清唱,飞远流长,元曲悠扬,轻快舒畅,随歌而行,飘扬四方。
中华文采,经典永藏。
唐诗宋词的美作文(通用24篇)
唐诗宋词的美作文唐诗宋词的美作文(通用24篇)在日常生活或是工作学习中,大家对作文都再熟悉不过了吧,作文是由文字组成,经过人的思想考虑,通过语言组织来表达一个主题意义的文体。
那么,怎么去写作文呢?以下是小编收集整理的唐诗宋词的美作文,欢迎阅读与收藏。
唐诗宋词的美作文篇1“举头望明月,低头思故乡。
”中国古人留下了许多优美的诗词,尤其是在唐宋朝,而我也陶醉在其中。
诗词在给人以美好享受的同时,也揭示出了许多道理,让人品味出独特的味道。
我们身边的风景很秀美,诗词中也有很多赞美风景的名言佳句,供我们赏析。
“碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
”贺知章用精致的笔调写出了春天景色的美。
“满园春色关不住”“春风又绿江南岸”,同样是写春天,诗人则利用花草展现了一个道理:任何新生事物的进步都是无法阻挡的,它们总会冲破阻力,向前发展。
我国还有许多名山大川,如“峨眉山月半轮秋,影入平羌江水流。
”“黄河之水天上来,奔流到海不复回。
”让我们对壮美的峨眉山和万里黄河更加热爱。
“两岸猿声啼不住,轻舟已过万重山。
”“春风得意马蹄疾,一日看尽长安花。
”这些赞美,我也陶醉在其中。
古人在诗词中写到的名言警句我们也不能忘记。
我们也要有古人一样的勇气和无畏,敢于说“不”。
王昌龄写的“黄沙百战穿金甲,不破楼兰终不还”的精神值得我们学习。
“人生自古谁无死?留取丹心照汗青。
”“王师北定中原日,家祭无忘告乃翁。
”文天祥与陆游分别表达了对祖国的赤胆忠心,而我们小学生可以做的,就是勤奋学习,将来报效祖国。
正如杜甫的“读书破万卷,下笔如有神”,只要认真学习,不怕学不到知识。
古人的情感也很深,“谁言寸草心,报得三春晖”表现出了孟郊对母亲的依依不舍之情。
而王勃写的“海内存知己,天涯若比邻”和苏东坡的“但愿人长久,千里共婵娟”,李白的“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”最能体现出人与人之间的情真意切。
我又陶醉到了这浓浓的情意中去了。
唐诗,如一杯香茶,沁人心脾;宋词,似一曲经典民乐,令人沉醉。
宋词之美作文(精选24篇)
宋词之美作文(精选24篇)宋词之美作文篇1轻轻的水声泛起了远古的思想,而你,嫣然的一笑多么让人荡气回肠,舞着轻纱,秀丽的姿色,就这样被世人延续了千百年。
历史的尘埃遮不住你清秀的脸颊,然而时间的冲刷却让你泥香带落花,多少月夜琴水声,我听见你在那时代轻轻的吟唱,唱出了优柔寡断,却唱不出个未来。
是宋词成就了江南的名声,也是在风雨飘摇的宋王朝,江南的繁华才渐渐为人所吸引。
特别是那里的文人墨客,更是将江南赞扬得百般美丽,而这些宋词也美丽了我们的心。
宋词啊宋词,你犹如一盏明灯,燃烧美丽的火焰,照亮我的世界。
你又像是纤巧之手,指引我走向如梦如幻的风景。
“弄潮儿向涛头立,手把红旗旗不湿。
”我来到江南的钱塘江,如飞仙羽化,飘飘而上。
排山倒海的钱塘江势气雄浑,威力阳刚,美不胜哉!“燕子来时新社,梨花落后清明。
”这里可是江南的河塘,宋词说这才是江南的本色美丽。
池上碧苔,叶底黄鹂,千回百转,声声动听,犹如一位歌唱家,在歌颂江南的乡土风情呢!“庭院深深深几许,杨柳堆烟,帘幕无重数”听说这是江南的愁心夹杂着风雨,淅沥而又轻声,微微的伤感,淡淡的梅酒浓浓的情,美丽的风景线还是用宋词来拍摄吧!“花褪残红青杏小,燕子飞时,绿水人家绕”这就是江南人家啊,依山傍水,特别是那水的情结,有如江南的丰碑。
与生俱来的水魅力了江南,使塞北小城的人魂牵梦绕。
江南人家,也是淡淡的意象画。
“东风夜放花千树,更吹落。
星如雨江南城市的繁华与美丽,宝马香车在城市中穿梭。
佳节红灯,照亮着我们的快乐,鱼龙一舞,陶醉了人的心。
也是宋词,你的美丽总是带些淡淡的哀愁。
江南,隐隐约约成了愁的代名词。
“执手相看泪眼,竟无语凝噎”,小舟里的挥别,离愁里带着水的味道。
此时不是风景,而是风情。
让人感动,也只是宋词能这样触碰人的心灵。
“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”,又是微微的伤感。
“月上柳梢头,人约黄昏后”这个才美丽啊,感情的美好。
一如这里月中人的梦萦。
宋词是美丽的,诗言志,那宋词便是感情的流露,与宋词对话,用的可是心灵的感受。
解读唐诗宋词的艺术之美
解读唐诗宋词的艺术之美唐诗宋词是中国古代文学的瑰宝,以其深邃的思想、优美的词藻和含蓄的情感而被世人所称道。
这些古老的文学作品凝聚着作者的智慧和情感,展现了独特的艺术之美。
本文将解读唐诗宋词的艺术之美,从其主题、意境和表现形式等方面进行分析,以期能更好地领略古人的心灵与审美情趣。
一、唐诗宋词的主题之美唐诗宋词的主题广泛而深刻,涵盖了自然景观、人生哲理、爱情情感等各个方面。
其中,自然景色常常是诗人们的灵感之源,如李白的《静夜思》中描述的明月、白居易的《钱塘湖春行》中描绘的江南景色,都展现了诗人对自然美的强烈感受。
同时,许多唐诗宋词还融入了对人生哲理的思考,如王之涣的《登鹳雀楼》以高处不胜寒的境遇抒发对人生无常的感慨。
此外,爱情也是唐诗宋词的常见主题,这些作品通过细腻的描写和深情的抒发,表现了诗人们对爱情的渴望与追求。
二、唐诗宋词的意境之美唐诗宋词以其别致的意境而闻名,通过独特的比喻、象征和意象,将抽象的情感和思想转化为具体的形象和景象,给人以独特的感受和意境。
例如,杜甫的《登高》中写道:“人有悲欢离合,月有阴晴圆缺”,通过将人生比喻为月的阴晴圆缺,表达了诗人对命运变幻无常的深刻思考。
另外,李清照的《如梦令》以木兰花为意象,将女子的幽怨之情表达得淋漓尽致。
这些精妙的意境构筑了唐诗宋词的独特美感,使人在阅读中沉浸其中,感受到诗人的内心体验。
三、唐诗宋词的表现形式之美唐诗宋词的艺术之美还体现在其独特的表现形式上。
唐诗往往以五言或七言绝句为主,限定了表达的篇幅和节奏,使得诗人在有限的空间内凝练思想,用最精炼的语言表达情感。
宋词则以词牌和词调为基础,结合音乐,形成了一种独特的曲调,以此营造特定的情感氛围。
无论是唐诗还是宋词,它们的形式限制既使得作品更具艺术感,又能够展现出诗人巧妙的构思和表达能力。
总结:唐诗宋词作为中国古代文学的精华,富含着丰富多样的主题、独特瑰丽的意境和独特的表现形式。
它们以简练的语言、深刻的思想、细腻的描写和饱含情感的抒发,展示了古代文人的艺术天赋和审美情趣。
最美宋词90首,一眼醉千年
最美宋词90首,一眼醉千年宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的明珠,在古代中国文学的阆苑里,她是一座芬芳绚丽的园圃。
她以姹紫嫣红、千姿百态的神韵,与唐诗争奇,与元曲斗艳,历来与唐诗并称双绝,都代表一代文学之盛。
宋词的代表人物主要有苏轼、辛弃疾(豪放派代表词人)、柳永、李清照(婉约派代表词人)。
宋词之美,美在相思!1.鹧鸪天·代人赋宋代:辛弃疾晚日寒鸦一片愁。
柳塘新绿却温柔。
若教眼底无离恨,不信人间有白头。
肠已断,泪难收。
相思重上小红楼。
情知已被山遮断,频倚阑干不自由。
2.青玉案·凌波不过横塘路宋代:贺铸凌波不过横塘路,但目送、芳尘去。
锦瑟华年谁与度?月桥花院,琐窗朱户,只有春知处。
飞云冉冉蘅皋暮,彩笔新题断肠句。
试问闲情都几许?一川烟草,满城风絮,梅子黄时雨。
3.钗头凤·世情薄宋代:唐婉世情薄,人情恶,雨送黄昏花易落。
晓风干,泪痕残。
欲笺心事,独语斜阑。
难,难,难!人成各,今非昨,病魂常似秋千索。
角声寒,夜阑珊。
怕人寻问,咽泪装欢。
瞒,瞒,瞒!4.卜算子·答施宋代:乐婉相思似海深,旧事如天远。
泪滴千千万万行,更使人、愁肠断。
要见无因见,拚了终难拚。
若是前生未有缘,待重结、来生愿。
5.鹧鸪天·雪照山城玉指寒宋代:刘彻雪照山城玉指寒,一声羌管怨楼间。
江南几度梅花发,人在天涯鬓已斑。
星点点,月圆团。
倒流河汉入杯盘。
翰林风月三千首,寄与吴姬忍泪看。
6.卜算子·我住长江头宋代:李之仪我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水。
此水几时休,此恨何时已。
只愿君心似我心,定不负相思意。
宋词之美,美在爱情!7.江城子·乙卯正月二十日夜记梦宋代:苏轼十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
8.鹊桥仙·纤云弄巧宋代:秦观纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
诗词鉴赏品味唐诗宋词之美
诗词鉴赏品味唐诗宋词之美唐诗宋词,作为中国古代文学的瑰宝,自诞生之日起就展现了极高的艺术价值和文化内涵。
在千余年的历史长河中,唐诗宋词为人们提供了一份奇妙的心灵盛宴,无论是从表达技巧、意境描绘还是文化积淀上,都给人留下了深刻的印象。
下面,我将从几个方面为大家品味唐诗宋词之美。
首先,唐诗宋词的语言优美动人。
它们以其简洁而又富于意象的语言,将复杂的情感和抽象的意境生动地展现在读者面前。
比如,《静夜思》这首王之涣的唐诗以“床前明月光,疑是地上霜”开篇,用简洁的词汇和独特的意象,让人仿佛置身于寂静的夜晚,感受到月光的温柔和宁静。
而宋词则以婉约、含蓄的风格为主,表达了独特的情感体验。
比如,辛弃疾的《青玉案·元夕》将节日欢乐与思念之情巧妙地结合在一起:“可怜今年花市,共缠绵。
几番闲转相思,争似、当初一见。
”这样的语言韵味,让人陶醉其中。
其次,唐诗宋词通过细腻入微的描写,展现了浓厚的文化底蕴和审美情趣。
它们以花草鸟兽、山水风月等自然景物为载体,以纤巧的笔法和精细的观察,将这些景物与作者的情感紧密结合,形成了独特的审美效果。
比如,《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首杜甫的唐诗,通过描绘楚天长云、江水流春等自然景观,让读者感受到诗人对大自然蕴含的无穷意境的赞叹和思考。
而李清照的宋词《如梦令》则以“昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒”为开篇,通过对春雨、花落等景物的细致描写,以及对人生沧桑的深邃思考,展示了作者的文化修养和情感表达。
再者,唐诗宋词以其深刻的思想内涵和哲理意味,为读者提供了人生智慧和精神寄托。
它们既关注人生短暂、世事无常的现实问题,又探讨了人性、爱情、友情等深刻的主题。
比如,《登鹳雀楼》这首王之涣的唐诗,通过描绘楼台高耸、大江奔流的景象,表达了诗人对人生短暂、历史变迁的感慨,同时蕴含着对功名富贵的深思。
而辛弃疾的《如梦令》则以离散之情为主线,深刻地反映了人生离别、爱情悲欢离合的哲理意味。
最后,唐诗宋词在艺术形式上独具特色,充分展现了作者的创造力和想象力。
唐诗宋词的艺术形式与审美特点
唐诗宋词的艺术形式与审美特点唐诗宋词是中国古代文学的瑰宝,它们以其独特的艺术形式和深刻的审美特点而闻名于世。
本文将探讨唐诗宋词的艺术形式和审美特点。
一、唐诗的艺术形式与审美特点1. 艺术形式:唐诗以五言、七言为主,长度短小,字数有限,却能传达出丰富的意境和情感。
它往往采用押韵、对仗等修辞手法,使诗句更加优美和动听。
此外,唐诗还注重意境的表现,通常使用象征、意象等手法,营造出深远、富有启示的意义。
2. 审美特点:(1)意境深远:唐诗以意境深远、内涵丰富为特点。
诗人借助细腻的文字描绘,营造出丰富的景物描写和情感表达,使读者能够感受到更广阔的思考空间。
(2)表现真实情感:唐诗追求真实感受,诗人常常借助精准、凝练的语言表达内心真实情感,使读者能够深入共鸣。
诗人通过深情的描写,传递出对世间万物的热爱和感慨。
(3)崇尚自然美:唐诗注重自然的描绘,以山水、花鸟等自然景物为题材,美轮美奂的自然景象与人物情感相互烘托,形成独特的审美效果。
(4)注重音韵之美:唐诗以其优雅的音律、和谐的韵律吸引着人们的耳目。
作为声韵的艺术,唐诗通过押韵、对仗等手法的运用,使诗句更加韵味十足,令人陶醉其中。
二、宋词的艺术形式与审美特点1. 艺术形式:宋词以平仄押韵、句式短小、音韵优美为特点。
宋词通常以四句或八句的形式出现,每句以五言或七言为主。
它强调抒情表达,富有音乐性,往往能够嫁接于曲调之中,形成旋律悠扬、抑扬顿挫的美感。
2. 审美特点:(1)婉约柔美:宋词以婉约柔美为主要审美特点。
它避免高亢激昂的抒情,更注重细腻、内敛的表达方式。
词人借助含蓄的语言,传递出细腻的情感,使宋词充满了温婉柔情之美。
(2)描写细致:宋词注重描写的细致感受。
词人通过详细描绘自然景物、人物形象或心理活动,使读者能够身临其境,感受到词人的情感与境界。
(3)词牌演唱:宋词与音乐息息相关,往往配以特定的曲调演唱。
这种结合音乐的艺术形式,丰富了宋词的表现力和艺术感染力。
宋词描写女性之美与审美意识
宋词描写女性之美与审美意识引言宋代是中国文化史上一个非常重要的时期,也被称为中国文学的鼎盛时期。
在这个时期,许多杰出的文人墨客崭露头角,他们以优美的语言和深邃的思想创作了许多脍炙人口、至今令人赞叹不已的佳作。
其中,女性题材是宋词中一个非常重要且广泛被关注的方面。
本文将探讨宋词描写女性之美与审美意识的表达方式及其内涵。
1. 女性之美在宋词中的表现1.1 外貌之美宋词经常通过描绘女性外貌来表现她们的美丽。
对于容貌而言,宋代文人倾向于用含蓄、婉约的语言来形容女子的容颜特征,并强调天然自然之美。
比如,“巧笑倩兮,美目盼兮”(《西施》)体现了女子温柔可人和明亮迷人的眼睛。
1.2 内心之美除了外貌上的描述,宋词还着重描绘女性的内在美。
良好的品德和性格是宋词中赞美女性之美不可或缺的一部分。
例如,宋词经常表达出女子的纤纤玉手与温柔体贴的心灵,并赞美她们贤淑、聪明、善良等品格。
2. 审美意识在宋词中的体现2.1 唐传承与宋创新塑造女性之美和审美意识在一定程度上受到唐代文学传统的影响,但也有许多独特的创作成果。
宋代文人往往更加关注细腻、含蓄、内敛之美,而不再强调外在浮华。
2.2 尊重个体差异宋代文人开始更加关注个体差异,认为每个女性都有独特的魅力和韵味。
他们试图通过对于细节描写、情感抒发等方式来表达出尊重每个女性独特魅力的审美观。
2.3 崇尚自然与内涵之美宋代文人崇尚自然,注重以内涵和深度为主要评价标准。
他们通过对于清丽、素雅、恬淡生活的描写,将女性之美与内在的气质和思想相结合。
结论宋词通过对女性之美与审美意识的描写,展现了细腻、含蓄、内敛的审美观。
从外貌到内在,宋代文人努力传达对女性个体差异和真实美丽的尊重与赞美。
他们通过各种手法塑造了一幅丰富多彩、兼具深度和创造力的女性形象。
这些作品不仅令人陶醉,也向后世传递了对于真善美追求和尊重个体差异的价值观念。
因此,宋词描写女性之美与审美意识成为中国古代文学中不可或缺的一个重要组成部分。
意境美到极致的宋词作文素材
意境美到极致的宋词作文素材
《宋词之美》
嘿,咱今儿就来唠唠那意境美到极致的宋词。
你们知道不,有一次我去逛公园,那园子里呀有个小亭子,周边呢环绕着绿树和花丛。
我就踱步到那亭子里坐下,看着眼前的景色,突然就感觉自己好像穿越到了宋词里描绘的世界。
阳光透过树叶的缝隙洒下来,斑斑驳驳的,就像是那词里的光影变幻。
我就那么静静地坐着,感受着微风轻轻拂过脸庞,听着鸟儿叽叽喳喳地叫着,真的,那一刻觉得特别美好。
这让我想起了那些宋词里所表达的种种意境,什么“落花人独立,微雨燕双飞”,哎呀呀,可不就跟我这时候的感觉有点像嘛。
在这园子里,我仿佛能体会到词人们在写下那些词句时的心境。
后来啊,我经常会想起那个在亭子里的时光,它就像一幅美丽的画卷深深地印在了我的脑海里,也让我更深刻地领略到了宋词那令人陶醉的意境美。
每次读到那些美妙的宋词,我就仿佛又回到了那个宁静的小亭子,感受着那份独特的美好。
哎呀,这意境美到极致的宋词,可真是太有魅力啦!。
宋词之美
宋词之美:意境美(景与情的关系)、音律美(长短句)、阴柔美(婉约词,诗庄词媚)等。
豪放词则是雄浑壮阔之美。
词体的抒情方式:一、直抒胸臆:这是直接对有关人物、事件、场景和环境表明爱憎喜怒态度的抒情方式。
二、间接抒情二、间接抒情与直接抒情相对,指通过对某些事物、某个问题等的叙述、描写、议论,含蓄地抒发自己的感情。
1、情景交融情景交融,指将感情融会在特定的自然景物或生活场景中,借对自然景物或场面的描摹刻画来抒发感情,是一种间接的含蓄的抒情方式。
2、借景抒情指诗人把自身抒发的情感、表达的思想寄寓在景物之中,通过描写景物予以抒发。
情景交融与借景抒情有何区别:“融情于景”,明写景,即字面都是景语;但是,必须暗含情,即所有景语皆情语也。
“借景抒情”者,抒情的一种方法,即借助于景物,以达到抒情的目的。
二者的共同点是,以抒情为中心。
其区别是,前者表面写景,实质写情;后者写景、抒情都是明写,只是景为由、情为根而已。
3、托物言志托物言志是指诗人借富有特征的事物来寄托、传达某种感情、抱负和志趣,诗中的物带有人格化的色彩。
托物言志与借景抒情有如下不同:(1)“托物言志”是通过咏物来抒情,常常借助于某些具体植物、动物、物品等的一些特性,委婉曲折地将作者的感情表达出来。
这些“物”不是“景”,咏物不是写景。
“借景抒情”是借助写景来抒情,或景中含情,时时流露;或情寓景中,蕴而不露。
这里的“景”是指自然风景,而不是某种物品。
(2)“托物言志”中的“志”,含义很广,可以指感情、志向、情趣、爱好、愿望、要求等。
“借景抒情”中的“情”,专指热爱、憎恶、赞美、鞭挞、快乐、悲伤等感情。
(3)“托物言志”不在内容上产生意境,作者的某种感情、志向通过与之相关的实物传达出来,即达到写作目的,可以叙述和议论。
“借景抒情”要求达到思与境谐,情与景会,寓情于景,情景相生,内容形成情景交融、形神结合的有立体感的审美意境。
4、用典抒情用典抒情,即在诗歌中援引史实,使用典故来抒情。
宋词之美,特殊政治背景下形成的宋词
宋词之美,特殊政治背景下形成的宋词宋代统治者接受了唐代末期和五代十国军阀割据、长期分裂的教训,十分重视中央集权。
宋太祖赵匡胤就是靠“陈桥兵变”取得政权的,他害怕部下效法,因此在建国之初,就借酒宴之机,解除了石守信等人的兵权,史称“杯酒释兵权”。
此后,将全国精兵集中于京师,军权集中于皇帝;并对军队实行“更戍法”,即把京师驻兵轮番派往外地驻防,防止地方割据。
此外,设置众多的官职以相互牵制:“天下之兵本于枢密,有发兵之权而无握兵之重;京师之兵总于三帅,有握兵之重而无发兵之权。
上下相维,不得专制,此所以百三十年无兵变也。
”(范祖禹:《论曹诵札子》)宋王朝这些措施,对巩固国家统一卓有成效,却大大削弱了军队的战斗力,并导致国家财政困难,国贫兵弱,使宋朝一遇到外敌入侵时,就处于被动挨打的地步,宋统治者不断地和外敌订立不平等条约,以金帛、土地换取和平。
如1004年订立的“渡渊之盟”,北宋每年向辽输银10万两,绢20万匹,尊辽萧太后为叔母;l141年订立的“绍兴和议”,南宋向金“岁贡银、绢25万两匹”(《宋史纪事本末》卷72)。
但和平也不能持久,1127年北宋亡于金,1279年南宋亡于元。
随着国耻、国难的增多,宋代文学的忧国爱国情绪也愈来愈深沉急切,南宋以后更为明显;统一而软弱的宋代政权,使悲壮的爱国主义呼声成为宋代文学的基调。
宋代政治的另一个特点就是注重文治。
宋代皇帝害怕武官造反,大量起用文官,不但宰相任用读书人,连主兵的枢密使也都由文人担任。
为了选拔文官,宋代统治者十分重视科举,录取人数一次多达三四百人,超过唐代十倍以上;“状元及第,虽将兵数十万,恢复幽蓟;逐强番于穷漠,凯歌而还,献捷太庙,其荣不可及也。
”(田况《儒林公议》引尹沫语)这些政策和措施,使宋人热衷于读书考试,客观上推进了文化的发展。
宋代文学家普遍文学修养较为全面,与科举的兴盛有很大的关系。
欧阳修、王安石、苏轼、陆游都是科举出身,均博学多才,在诗、词、散文等各个领域都取得很高的成就。
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宋詞之美第十講似水流年─說一種「傷逝」的詞韻授課教師:劉少雄教授國立臺灣大學中國文學系【本著作除另有註明外,採取創用CC「姓名標示Array-非商業性-相同方式分享」臺灣3.0版授權釋出】第十講似水流年─說一種「傷逝」的詞韻前奏:[似水流年]曲:喜多朗、詞:鄭國江、唱:梅艷芳望著海一片滿懷倦無淚也無言望著天一片只感到情懷亂我的心又似小木船遠景不見但仍向著前誰在命裏主宰我每天掙扎人海裏面心中感歎似水流年不可以留住昨天留下只有思念一串串永遠纏浩瀚煙波裏我懷念懷念往年外貌早改變處境都變情懷未變……一、如花美眷,似水流年─由《紅樓夢》黛玉聽曲談起這裏林黛玉見寶玉去了,又聽見眾姊妹也不在房,自己悶悶的。
正欲回房,剛走到梨香院牆角上,只聽牆內笛韻悠揚,歌聲婉轉。
林黛玉便知是那十二個女孩子演習戲文呢。
只是林黛玉素習不大喜看戲文,便不留心,只管往前走。
偶然兩句吹到耳內,明明白白,一字不落,唱道是:「原來奼紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。
」林黛玉聽了,倒也十分感慨纏綿,便止住步側耳細聽,又聽唱道是:「良辰美景奈何天,賞心樂事誰家院。
」聽了這兩句,不覺點頭自嘆,心下自思道:「原來戲上也有好文章。
可惜世人只知看戲,未必能領略這其中的趣味。
」想畢,又後悔不該胡想,耽誤了聽曲子。
又側耳時,只聽唱道:「則為你如花美眷,似水流年……」林黛玉聽了這兩句,不覺心動神搖。
又聽道:「你在幽閨自憐」等句,亦發如醉如痴,站立不住,便一蹲身坐在一塊山子石上,細嚼「如花美眷,似水流年」八個字的滋味。
忽又想起前日見古人詩中有「水流花謝兩無情」之句,再詞中又有「流水落花春去也,天上人間」之句,又兼方才所見《西廂記》中「花落水流紅,閑愁萬種」之句,都一時想起來,湊聚在一處。
仔細忖度,不覺心痛神痴,眼中落淚。
(《紅樓夢》第二十三回「西廂記妙詞通戲語,牡丹亭艷曲警芳心」)二、中國古典詩詞的時間意識中國詩人的時間意識─中國詩人對時間特別敏感,他們往往透過詩詞去歌詠一種時光一去不復返的哀嘆,感受到時光如同流水一般。
對於時間,中國詩人具有比一般人更耿耿於懷、更敏銳的感受,因此在中國詩歌裡不管是寫閨怨或是鄉愁,往往都寫出空間的景色,並且透過時序的變化,然後引導出人情。
他們對季節非常敏感,常常在詩歌裡明顯點出了春秋代序甚至晨昏日月的時間,設色鋪敘,儘量渲染這樣的氛圍,深化了人們對時光的憂慮。
感時傷逝,這是中國詩歌普遍關心的主題。
到了宋詞,因為詞的文體特性,對於時光的感嘆就更加細緻、明顯、深刻。
〈離騷〉:「汩余若將不及兮,恐年歲之不吾與。
朝搴阰之木蘭兮,夕攬洲之宿莽。
日月忽其不淹兮,春與秋其代序;惟草木之零落兮,恐美人之遲暮。
」(汩音ㄩˋ,水流迅疾貌,喻年光如逝水。
與,待。
此言恐歲月不待人,故汲汲勤勉自修,若恐不及。
)阮籍〈詠懷〉:「孔聖臨長川,惜逝忽若浮。
去者余不及,來者吾不留。
」沈佺期〈覽鏡〉:「恍忽夜川裏,蹉跎朝鏡前。
紅顏與壯志,太息此流年。
」李白〈古風〉:「黃河走東溟,白日落西海。
逝川與流光,飄忽不相待。
」李白〈將進酒〉:「君不見黃河之水天上來,奔流到海不復回。
君不見高堂明鏡悲白髮,朝如青絲暮成雪。
人生得意須盡歡,莫使金樽空對月。
」岑參〈客舍悲秋〉:「人間流月如流水,客舍秋風今又起。
」戴叔倫〈酬盩厔耿少府湋見寄〉:「流年不盡人自老,外事無端心已空。
」獨孤及〈傷春贈遠〉:「去水流年日並馳,年光客思兩相隨。
」蕭微〈題少陵別墅〉:「人間歲月如流水,何事頻行此道中。
」李端〈贈康洽〉:「流年恍惚瞻西日,陳事蒼茫指南陌。
」杜牧〈將赴京留贈僧院〉:「空悲浮世雲無定,多感流年水不還。
」陸游〈送曾學士赴行在〉:「流年不貸人,俯仰遂成惜。
」三、宋詞裡的時光流逝之嘆寓悠悠情思於小小的天地中─詞體普遍運用近體詩的格律形式。
律詩的「律」本有美學上的要求,要使詩歌的音聲達到一種平衡對稱之美─即透過平仄聲調的交錯對應,形成一種緊密的結構,有著明顯反覆、對比的特性。
這樣的形式,兩兩相稱,相輔相成,自然產生一種迴盪往復的節奏,它的限制在於:人的情感必須套用、迎合這個規範。
詞,要配合音樂來傳唱。
唐宋詞所配的樂調,乃是當時的流行音樂。
(如果一種語言越接近音樂,就越方便記憶。
因為,音樂節拍的規律性,使得情感有一個定向,而且樂音回環往復,令人不易忘懷。
回憶,是詞的這種抒情文體的基調。
試看當今流行歌曲的主題,多半是追憶前塵往事,感嘆愛情的不再、美夢的難成……,這些主題歷久不衰,和唐宋詞沒多大分別。
詞所呈現的,就是這樣一種撫今追昔、嘆逝傷往的美感世界。
)音樂的規則,是經過一種反覆的吟哦、彈唱,然後搖盪出情感,而重疊、反覆,是它的基本特性。
詞這種新文體結合了近體詩和音樂的這種性質,因此對比的感覺非常強烈。
在語言的基層部分,包括了平仄的對稱、對句的使用、上下片的分別,以及整個情思的表現,基本上都是環繞著這種對比的相對性而呈現出來。
其情感是以時間為主軸,透過時間的變異,寫出人情的無奈,並與空間相應,透過空間的變化,反知時間的變異。
中國詩歌關心時間的變異,並透過空間的變換來映照時間的遷移,因此在中國詩文裡面,尤其是詞,最著重外在景物的刻劃,比如:設計一個庭院,在庭院的小小空間裡,透過一個女子的心思和眼睛來探看、體會外在風物的變化,所以對春去秋來、花草鶯燕、天上雲月等等變化,有相當敏銳的掌握。
白居易〈長相思〉汴水流。
泗水流。
流到瓜洲古渡頭。
吳山點點愁。
思悠悠,恨悠悠,恨到歸時方始休。
月明人倚樓。
汴水:又稱汴河、汴渠,受黃河之水,由河南之鄭州、開封、歸德北境,經江蘇徐州,合於泗水,南下入淮河。
泗水:即泗河,源出山東泗水縣。
經曲阜、濟寧等地,至江蘇徐州,南流至淮陰,注入淮河,經大運河而入長江。
瓜洲:亦作瓜州,原係長江下游之沙磧,其狀如瓜,故名。
在今江蘇省邗縣南,長江北岸,與鎮江市隔江相望,是運河與長江交匯處,為南北水運樞紐。
吳山:泛指江南一帶群山,蓋古吳地在江南也。
張先〈天仙子‧時為嘉禾小倅,以病眠,不赴府會〉水調數聲持酒聽,午醉醒來愁未醒。
送春春去幾時回?臨晚鏡,傷流景,往事後期空記省。
沙上並禽池上暝,雲破月來花弄影。
重重簾幕密遮燈,風不定,人初靜,明日落紅應滿徑。
嘉禾小倅:嘉禾,秀州的別稱,治所在今浙江省嘉興縣。
倅,音翠,副也,凡縣佐貳之官皆可稱倅。
張先為嘉禾判官時,在仁宗慶曆元年(1041),年五十二歲。
水調:曲調名,流行於唐,相傳惟隋煬帝所創。
此曲哀怨悲涼,頗予人淒清之感。
流景:光景如流,形容光陰過得很快;如曰似水年華。
猶言流光、流年。
杜牧〈代吳興妓春初寄薛軍事〉:「自悲臨晚鏡,誰與惜流年。
」往事句:枉自記得往日定下的盟約。
意謂自己錯過機緣,耽誤了預先定妥的期約,如今空餘記憶,不得不感慨系之。
後期,後會的期約。
沙上句:謂沙岸上棲息的禽鳥,成雙成對,池上一片昏暗。
並禽,雙宿雙棲的禽鳥,此處指鴛鴦之類。
晏殊〈採桑子〉時光只解催人老,不信多情,長恨離亭,淚滴春衫酒易醒。
梧桐昨夜西風急,淡月朧明,好夢頻驚,何處高樓雁一聲?晏殊〈蝶戀花〉:「急景流年都一瞬。
往事前歡,未免縈方寸。
臘後花期知漸近,寒梅已作東風信。
」秦觀〈江城子〉西城楊柳弄春柔。
動離憂,淚難收。
猶記多情曾為繫歸舟。
碧野朱橋當日事,人不見,水空流。
韶華不為少年留。
恨悠悠,幾時休?飛絮落花時候一登樓。
便作春江都是淚,流不盡,許多愁。
李清照〈臨江仙〉庭院深深深幾許,雲窗霧閣常扃。
柳梢梅萼漸分明。
春歸秣陵樹,人老健康城。
感月吟風多少事,如今老去無成。
誰憐憔悴更凋零?試燈無意思,踏雪沒心情。
朱敦儒〈朝中措〉登臨何處自消憂?直北看揚州。
朱雀橋邊晚市,石頭城下新秋。
昔人何在?悲涼故國,寂寞潮頭。
箇是一場春夢,長江不住東流。
陳與義〈臨江仙‧夜登小閣憶洛中舊遊〉憶昔午橋橋上飲,坐中多是豪英。
長溝流月去無聲。
杏花疏影裏,吹笛到天明。
二十餘年如一夢,此身雖在堪驚。
閒登小閣看新晴。
古今多少事,漁唱起三更。
辛棄疾〈木蘭花慢〉上闋老來情味減,對別酒、怯流年。
況屈指中秋,十分好月,不照人圓。
無情水、都不管,共西風、只等送歸船。
秋晚蓴鱸江上,夜深兒女燈前。
吳文英〈唐多令〉何處合成愁?離人心上秋。
縱芭蕉、不雨也颼颼。
都道晚涼天氣好,有明月、怕登樓。
年事夢中休,花空煙水流。
燕辭歸、客尚淹留。
垂柳不縈裙帶住,漫長是,繫行舟。
蔣捷〈一剪梅‧舟過吳江〉一片春愁待酒澆,江上舟搖,樓上帘招。
秋娘渡與泰娘橋,風又飄飄,雨又蕭蕭。
何日歸家洗客袍,銀字笙調,心字香燒。
流光容易把人拋,紅了櫻桃,綠了芭蕉。
四、臨流興感─宋詞的悟境晏殊〈浣溪沙〉一向年光有限身,等閒離別易消魂,酒筵歌席莫辭頻。
滿目山河空念遠,落花風雨更傷春,不如憐取眼前人。
一向句:謂春光短暫,生命也是有限的。
一向,即一晌,猶言一霎、片時也。
年光,即年華,一年中的芳華,此指一年中最美好的時光,即春光。
等閒:猶云平常也;也有隨便、無端之意。
莫辭頻:謂勿因宴會次數太多而加以推辭。
頻,頻繁也。
滿目二句:謂行人別後,他日只得登臨遠望,對著遼闊的山河,想念對方;而在此風雨淒迷,落花紛飛的時節,更令人感傷春光易逝,美好的過去不可挽回。
作者的用意是勸人與其別後念遠,徒然傷感,倒不如珍惜眼前盛筵的美意與溫情。
葉嘉瑩《唐宋名家詞賞析》:「大晏詞之妙處則在對『空』字和『更』字的應用,引起了雙層加深的作用:『更』字是加倍的意思,是說我已經有了念遠的悲哀再加上傷春的悲哀,而一個『空』字也貫穿了兩句的情意,念遠是空的,傷春也是空的,『念遠』不一定就能相逢,『傷春』也不一定能將春光留住,不可得的仍然是不可得的,無法挽回的仍然無法挽回,……二句有詩人的感受,更有理性的認知。
」憐取句:謂與其為未來仍未發生而過去不可挽回的事物徒然傷感,倒不如好好愛惜眼前與你共歡樂的人兒吧!憐取,猶憐惜。
取,語助詞,猶著也、得也。
蘇軾詩:「亦知人生要有別,但恐歲月去飄忽。
」東坡〈江城子〉:「相逢不覺又初寒。
對尊前,惜流年。
」東坡〈定風波〉:「此心安處是吾鄉。
」洞仙歌余七歲時,見眉州老尼,姓朱,忘其名,年九十餘。
自言嘗隨其師入蜀主孟昶宮中。
一日,大熱,蜀主與花蕊夫人夜納涼摩訶池上,作一詞。
朱具能記之。
今四十年,朱已死久矣,人無知此詞者,但記其首兩句。
暇日尋味,豈〈洞仙歌令〉乎?乃為足之云。
冰肌玉骨,自清涼無汗。
水殿風來暗香滿。
繡簾開,一點明月窺人;人未寢,攲枕釵橫鬢亂。
起來攜素手,庭戶無聲,時見疏星度河漢。
試問夜如何?夜已三更,金波淡,玉繩低轉。
但屈指、西風幾時來?又不道流年、暗中偷換。
元豐五年(1082)壬戌謫居黃州時作。
眉州,今四川眉山縣,東坡故鄉。
孟昶:五代後蜀國主,在位三十一年(934-965),國亡降宋。
花蕊夫人:孟昶貴妃,徐姓,或云姓費,別號花蕊夫人,國亡,隨昶入宋。
吳曾《能改齋漫錄》卷十六:「徐匡璋納女於孟昶,拜貴妃,別號花蕊夫人,意花不足擬其色,似花蕊翾輕也。