幼儿美术活动的特点是形象
第二章-儿童美术活动的分类及其特点ppt课件
二、不同分类美术的具体表现形式
1、儿童绘画的表现形式： 色彩画：色彩是一个孩子最先感兴趣的绘 画语言。留住儿童本真色彩的同时，培养其 色彩的丰富、色彩的原理、色彩的人文特性。 创意画：以绘画性游戏为主，激发儿童的 艺术天赋，激发其感知能力。 图画日记：尝试通过绘画的形式记录下每 天有意义的事情。
第二章 学前儿童美术活 动的分类及其技法特点
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第一节 学前儿童美术活动的分类
学前儿童美术活动的种类多种多样，大致 可以分为四类：
一、儿童绘画 二、手工活动 三、综合制作 除此之外，儿童在进行美术活动的种类上
还有一项特殊的形式，即幼儿美术欣赏活 动。
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一、儿童画
儿童画是指儿童根据自己的想象，运用形 象、色彩进行创作的绘画。
1、找朋友——按分类（作者、画种、 形式风格）
2、拼图 3、抢答
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第二节 学前儿童美术活动的技法特点
一、儿童绘画的整体特点 1、题材 2、感情色彩 3、神似形似 （造型） 4、色彩特征
二、不同分类美术的具体表现形式
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一、儿童绘画的整体特点
1、题材： 表现成人不易注意的另一个世界。这个
世界是现实与理想的结合，带有很强的想象 成分。
撕贴：
指把手作为工具，用双手手指配合撕出所需形 象，再粘贴成图画。
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学前儿童美术活动分类大纲：
一、儿童画 二、手工活动 （一）纸工 1、剪纸
2 、折纸 3、纸造型 （二）泥塑 1、土黏泥 2、橡皮泥 3、面泥 （三）拼贴 1、粘贴 2、剪贴 3、撕贴 （四）编织 三、综合制作 四、美术欣赏
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对现实生活作稚气的描述。 2、感情色彩：
凭借直观感受，不追求形体的透视、比例， 尽情夸张。
简述儿童美术活动过程的特点
简述儿童美术活动过程的特点：
1、主体性强：学前儿童美术活动注重培养儿童的主体意识和创造能力。
在美术活动中，儿童是主动参与者和创造者，他们可以自由地选择材料、表达方式和创作主题，发挥自己的想象力和创造力。
2、综合性强：学前儿童美术活动是综合性的活动，涉及到感知、认知、语言、思维、情感和动作等多个方面的发展。
通过美术活动，儿童可以培养观察力、形象思维、想象力、创造力等综合能力。
3、游戏性强：学前儿童美术活动以游戏为主要形式。
儿童可以通过画画、拼贴、造型等各种游戏形式进行美术创作，享受到创造的快乐和乐趣。
4、实践性强：学前儿童美术活动是一种实践性的活动。
儿童在美术活动中通过动手实践，接触和运用各种美术材料和工具，锻炼手眼协调能力和操作技巧。
5、自由性强：学前儿童美术活动倡导儿童的自由表达和创造。
儿童有权利选择自己感兴趣的创作主题和方式，不受成人的限制和干预。
6、个体化强：学前儿童美术活动注重发展每个儿童的个性特点和潜能。
每个儿童在美术活动中都可以根据自己的兴趣、能力和经验进行自主性的创作，展现自己独特的艺术风格和表达方式。
第五章 幼儿美术欣赏的发展特点
• （3）幼儿更喜欢感知描绘熟悉的物体和令人愉快的现实 主义美术作品，以及色彩明快的美术作品 • 在对美术作品的偏爱方面，幼儿喜欢的是再现性的作品和 能够识别出作品中所描绘的对象的非再现的作品。作品的 内容是否客观地、真实的再现了现实世界，作品的色彩是 否丰富、鲜艳是他们判断作品好坏的两个最主要的标准。
• 作品风格感知方面，王芸美的研究表明，幼儿表现出较为 困难，他们往往受作品内容的控制。我们有一个研究表明， 已经欣赏过马蒂斯、凡高、毕加索、米罗、康定斯基的作 品后，在别的场合，当儿童们再次面对这些艺术家作品时， 他们仍然能识别出艺术家们各自不同的风格。他们会说： “这是马蒂斯画的”、“那是康定斯基画的”“米罗的话 是夸张变形的”。我们还做过这样一个有趣的小调查：将 斯坦伯格的作品《护照》给欣赏过凡高的作品的10名大班 幼儿看，就有两位认为，这幅画“有点像凡高的画。因为 这幅画里的线条也是在转转转（儿童边说边用手指画着圆 圈），像凡高的那样。卡尖以西儿童已能从作品zhogn 从 线条的力的方向方面来感知其风格。
第一节 幼儿美术欣赏的发展特点
美术欣赏是一种视觉艺术，也是一种情感艺 术。 幼儿美术欣赏有以下两个发展阶段： 一、本能直觉期(0-2岁) 二、直接感知美术形象期（2-7岁）
一、本能直觉期(0-2岁)
1、美术欣赏的准备阶段 主要表现为对形式审美要 素的直觉敏感性和注意性 的选择，是纯表面的和直 觉的。幼儿主要通过视觉、 听觉、动作的协调活动进 行信息的互相交流。
二、直觉感知美术形象期
• 1、在自发情况下，儿童对作品内容的感知先于对 作品形式的感知 • 2、在教育的干预下，幼儿能感知美术作品的某些 形式审美特征
• 孔起英教授曾经做过这样一个测试，在不告诉幼 儿绘画作品名称的情况下，要求36名6岁幼儿欣赏 毕加索的油画作品《格尔尼卡》，然后给它起名 字。结果表明，除了9名幼儿表示名字取不出来， 以下是幼儿为《格尔尼卡》这幅画所起的名字：
幼儿绘画发展特点
幼儿绘画发展特点引言概述：幼儿绘画是幼儿时期重要的艺术表现方式之一，对于幼儿的综合发展起着重要的促进作用。
幼儿绘画的发展特点是指在幼儿绘画过程中，他们所表现出来的特定的认知、感知和创造能力的特点。
本文将从五个方面详细阐述幼儿绘画的发展特点。
一、绘画的表现形式特点：1.1 幼儿绘画的形象性：幼儿绘画更加注重形象的表达，他们通过绘画来展现自己对于周围事物的观察和理解。
1.2 幼儿绘画的简化性：幼儿在绘画时往往将事物简化为几何图形或者线条，以便更好地表达自己的想法。
1.3 幼儿绘画的变形性：幼儿在绘画过程中，往往会对事物进行一定的变形，这是他们对于事物特征的个性化表达。
二、绘画的色采运用特点：2.1 幼儿绘画的色采选择：幼儿在绘画时往往选择璀璨、明艳的颜色，以增加绘画作品的视觉效果。
2.2 幼儿绘画的色采运用方式：幼儿在绘画时往往使用大面积的色块，缺少细节的表现，更注重色采的整体效果。
2.3 幼儿绘画的色采表达能力：幼儿在绘画时，通过色采的运用来表达自己对于事物的感受和情感。
三、绘画的线条表现特点：3.1 幼儿绘画的线条选择：幼儿在绘画时往往使用简单的直线、曲线和弯曲线，以表达自己对于事物的轮廓和形状的认知。
3.2 幼儿绘画的线条运用方式：幼儿在绘画时往往使用重复的线条，以表达事物的运动和节奏感。
3.3 幼儿绘画的线条表现能力：幼儿在绘画时，通过线条的运用来表达自己对于事物的结构和比例的理解。
四、绘画的空间表现特点：4.1 幼儿绘画的空间感知：幼儿在绘画时往往表现出对于空间的感知能力，能够将事物的先后、上下、摆布关系表现出来。
4.2 幼儿绘画的空间透视：幼儿在绘画时往往使用近大远小的透视法，以表现出事物的远近关系。
4.3 幼儿绘画的空间构成：幼儿在绘画时往往通过线条和色采的运用来构成自己想要表达的空间形象。
五、绘画的创造力特点：5.1 幼儿绘画的想象力：幼儿在绘画时往往表现出丰富的想象力，能够创造出自己独特的绘画作品。
中班美术发展特点
中班美术发展特点中班阶段是幼儿园教育中的重要阶段，也是幼儿艺术发展的关键时期。
在中班阶段，幼儿的美术发展呈现出一些特点，下面将详细介绍。
1. 视觉感知的提升：中班幼儿的视觉感知能力逐渐提高，能够准确观察和辨认周围的事物。
他们能够注意到不同的颜色、形状和纹理，并能够通过观察和比较来感知事物之间的差异。
2. 创造力的开辟：中班幼儿的创造力开始得到发展。
他们能够通过自己的想象力和创造力来创作作品，表达自己的思想和情感。
他们喜欢进行自由绘画，可以画出自己心中的形象和场景。
3. 表现欲的增强：中班幼儿的表现欲逐渐增强，他们喜欢展示自己的作品给他人欣赏。
他们希翼自己的作品被认可和赞叹，这对他们的自尊心和自信心的发展非常重要。
4. 手眼协调能力的提高：中班幼儿的手眼协调能力逐渐提高，他们能够运用手指和手腕的灵便性来进行绘画和手工制作。
他们能够准确地使用画笔、剪刀和粘贴工具等，完成一些简单的手工活动。
5. 想象力的发展：中班幼儿的想象力逐渐发展，他们能够通过绘画和手工制作来表达自己的想法和想象。
他们能够创造出一些奇幻的形象和场景，并能够用语言来描述和解释这些想象。
为了促进中班幼儿的美术发展，教师可以采取以下措施：1. 提供丰富多样的美术材料和工具，如颜料、画笔、纸张、剪刀、粘贴工具等，让幼儿有更多的选择和发挥空间。
2. 组织一些有趣的美术活动，如绘画比赛、手工制作、画廊展览等，激发幼儿的兴趣和参预度。
3. 鼓励幼儿进行自由绘画和创作，不限制他们的想象和创造力，赋予他们足够的自由空间。
4. 提供良好的美术环境，如墙上挂满幼儿的作品，让他们感到自己的作品得到了重视和认可。
5. 赋予幼儿积极的鼓励和赞叹，让他们感受到自己的努力和创作得到了认可和欣赏。
通过以上措施的实施，中班幼儿的美术发展将得到有效的促进和支持，他们的创造力和想象力将得到更好的发展，为他们未来的学习和生活奠定良好的基础。
幼儿美术年龄特点与目标
幼儿在美术领域的年龄特点：（一)3———4岁的幼儿：这年龄段的幼儿美术创造能力基本处于“涂鸦期”，他们属于随意画画、撕纸、玩泥。
3岁半左右的幼儿开始进入“象征期”。
他们尝试利用涂鸦时掌握的简单形状进行表现，但表现的动机和信心都十分脆弱。
（二）4-—-5岁的幼儿：4岁左右的幼儿开始进入“形象期”。
他们对表现自己的经验、情感和想像明确的目的，能有简单的形状逐渐深入的表现越来越多的事物。
（三）5——-6岁的幼儿:5岁以后的幼儿美术创造能力逐步认识到事物之间的一些简单关系和联系，对于事件、情节的表现成为他们美术活动的突出特点。
幼儿在美术领域的总目标：1、能够感受并喜爱生活、环境和艺术中的美。
2、积极参加艺术活动，在活动中获得愉快、丰富的情绪体验.——3—--4岁的幼儿：创设自由、积极的氛围,提供易于掌握、色彩鲜艳的美术工具和材料，支持、鼓励幼儿参加美术活动的愿望，使幼儿在活动中感到快乐和满足.—-4———5岁的幼儿:创设宽松的氛围，提供各种美术工具和材料，支持、鼓励幼儿用美术方式表达自己的所见、所知、所想。
——5-——6岁的幼儿:支持、鼓励幼儿主动参与各种美术活动，如绘画、纸工、泥塑、废旧物制作等,不断丰富活动中得体验。
3、能够大胆的用自己喜欢的方式进行艺术表现和创造，富有个性地表达自己的情感和体验。
——3—--4岁的幼儿：通过画线、玩色、撕纸、玩泥等游戏活动，尽可能多的让幼儿接触各种易于使用的工具材料，喜欢操作这些工具和材料,逐步掌握它们的用法，进行自我表现. ——4—--5岁的幼儿：提供更多的美术工具、材料（包括专门材料、自然物或废旧材料），鼓励幼儿自由选择不正确使用它们,进行大胆表现，如制作自己感兴趣的物体。
-—5—--6岁的幼儿：提供各种美术材料（包括专门材料、自然物或废旧材料）和工具，引导幼儿感受它们的特性，尝试自主选择，并利用他们的形状与质地等特点大胆修改、添加、组合,设计和制作，如制作自己感兴趣的物体。
与家长朋友谈谈小班幼儿绘画的特点
与家长朋友谈谈小班幼儿绘画的特点《幼儿园教育指导纲要（试行）》体现了全新的教育理念，它必将带来教育目标、教育内容、教育方法、教育评价等一系列革新，对我国学前教育事业发展产生深远的影响。
我们要以〈纲要〉为指导，结合实际，进一步实施素质教育，创造想的开展工作，促进幼儿主动、全面发展，从而推动学前教育工作再上新台阶。
艺术教育是幼儿园教育的重要内容，而美术教育又是艺术教育的一个组成部分。
因此，正确把握方向，体现综合素质培养目标，是当前幼儿园美术教育活动的首要任务。
体现综合素质培养目标的美术教育，应当注重幼儿审美能力的培养，以提高幼儿审美素质。
幼儿审美教育成功与否不能简单的用幼儿作品的好看不好看或漂亮不漂亮来衡量。
幼儿的审美情感是丰富多彩的，给予幼儿多方位、多元化的感知空间，激发幼儿积极探索的兴趣，是帮助幼儿获得审美体验最好的途径。
教师要充分发挥美术教育特殊的功能，根据儿童的年龄特征，循序渐进的让幼儿进行点、线、面的感知与表现，彩色的认识、组合与创新，以及各种工具、材料的体验和使用等，让幼儿在活动中感受行、色、材料等美术基本元素和造型规律。
美术教育活动是、形式要突出综合性特点。
美术教育不能鼓励的进行，只有与其他各科有机联系、相互渗透，融入到日常生活活动中去，才能有效的促进幼儿全面发展。
幼儿园要顺利的开展美术活动，首先必须为幼儿提供多方位、多元化的环境。
幼儿感受环境的能力是很强的，环境的变化能够充分激发他们的探索兴趣。
如在进行以传统文化为主题的活动时，有条件的幼儿园可以带幼儿园去参观民间艺术展览、艺术博物馆等，让幼儿在大量色彩鲜艳、造型生动独特的传统艺术作品中穿行，感受中国传统文化所创造的绚丽多彩的艺术世界。
特殊的氛围、浓郁的特色对幼儿有强烈的吸引力，会在幼儿头脑中留下深刻的印象，这有利于充分激发他们的艺术情感。
在特殊的环境中感受到的东西有许多是在活动室中无法感受到的。
让幼儿走出活动室、走出园门，去感受生活中的美和自然换奖中的美。
幼儿园美术特色总结
幼儿园美术特色总结幼儿园美术活动是幼儿园教育活动的重要组成部分，对于幼儿全面发展起着重要的推动作用。
幼儿园美术教育的特色主要集中在以下几个方面。
首先，幼儿园美术教育注重培养幼儿的艺术兴趣和创造力。
通过丰富多样的美术活动，如绘画、手工制作等，激发幼儿对美的认知和表达的兴趣，培养其独立思考和解决问题的能力，培养创造性思维和创造力。
其次，幼儿园美术教育重视情感教育。
通过观察、表达和交流的方式，让幼儿通过绘画表达内心感受，体验美的情感，培养他们的审美情感和艺术欣赏能力。
同时，通过美术活动中的合作与分享，培养幼儿的团队合作精神、友爱互助的品质，培养他们的情感交流和合作能力。
再次，幼儿园美术教育注重启发幼儿细致观察和想象力的培养。
通过观察、感知和模仿的过程，让幼儿学会观察事物的特点和细节，提升幼儿的观察力和注意力，培养幼儿的创造性想象力和想象力，为他们今后的学习和生活提供了良好的基础。
最后，幼儿园美术教育注重个性化发展。
在幼儿园美术教育的过程中，教师会根据幼儿的兴趣、特长和个性，设计个性化的美术活动，激发幼儿的主动性和学习的兴趣，帮助他们发现和发展自己的潜能，培养他们的自信心和自我价值意识。
幼儿园美术教育的特色不仅在于培养幼儿的艺术兴趣和创造力，也在于帮助幼儿发展情感、观察和想象力，以及个性化的发展。
通过培养幼儿的美术素养，可以促进他们的全面发展，培养他们的创造性思维和创造力，为他们未来的学习和生活打下良好的基础。
同时，美术教育还可以提升幼儿的审美情感和艺术欣赏能力，培养幼儿对美的认知和表达能力，提高他们的审美素养和文化修养，培养他们的审美意识和创新意识，为他们成为有艺术维度的综合素质人才奠定基础。
幼儿园中班绘画活动方案策划
幼儿园中班绘画活动方案策划幼儿美术活动的特点是形象、直观、生动，实际操作性强，这与幼儿思维和情绪特点相吻合，对幼儿有很强的吸引力和独特的教育作用。
下面是小编给大家整理的幼儿园中班绘画活动方案策划，欢迎大家借鉴与参考，肯定对大家有所帮助。
幼儿园中班绘画活动方案策划1活动目标1、引导幼儿观察树叶。
能述说树叶的颜色、形状、大小等特征。
2、掌握树叶贴画的基本方法。
3、培养幼儿的欣赏能力。
4、激发幼儿喜欢画、愿意的画的活动兴趣。
教学难点1.培养幼儿的动手能力。
2.能够完成树叶贴画作品。
活动准备1、发动幼儿家长与其幼儿利用秋游、爬山、散步等活动，采集和捡拾各种大小不一，形状和颜色各异的树叶若干。
老师把收集到的树叶进行压平、晾干处理后，分成四类(制作金鱼类、制作葡萄类、制作鸭子类、制作孔雀开屏类)树叶材料。
2、秋天落叶飘落图一张，树叶贴画成品图两张。
3、白纸、剪刀、乳胶各4;几种彩色卡纸若干。
活动过程一、谈话引入老师：小朋友，大家知道现在是什么季节吗?(秋季)出示秋天落叶飘落图，让幼儿观察落叶的情景，感受秋天的独特风景。
老师：叶子宝宝纷纷地离开了妈妈，它们随着秋风飘落下来。
一群群孩子把这些可爱的树叶捡起来，带回了家。
你们知道把叶子宝宝带回家能做什么吗?(幼儿由发言、表述)二、欣赏树叶贴画作品老师：老师跟小朋友们一样，非常喜欢秋天的叶子宝宝，因此就把它们收集起来，根据叶子的形状和颜色，加上一些修剪工作之后，把它摆一摆，拼一拼，贴一贴，贴成美丽有趣的图画。
你们想看吗?出示树叶贴画作品(金鱼帖画和葡萄帖画)问：我们来看看，叶子变成了什么?(金鱼和葡萄)这样用树叶贴出来的画叫做树叶贴画，你们想不想也用树叶贴画呢?(想)三、认识几种常见的树叶。
出示枫叶。
请幼儿观察它的特征。
问：小朋友，这是什么叶子?(枫树叶)老师：枫树叶是怎么样的?谁来说说?引导幼儿说出枫叶有红的，有黄的，像鸭子的小脚丫一样可爱。
出示柳叶。
请幼儿说说它的特征。
幼儿美术的造型特点
幼儿美术的造型特点
幼儿美术是幼儿通过绘画、手工、雕塑等方式，以图形、色彩等形式表达自己的思想、感受和认知世界的一种艺术形式。
在幼儿美术中，幼儿的造型特点十分独特，以下将分别介绍幼儿美术的五个造型特点：
1.自由表现
幼儿美术的第一个造型特点是自由表现。
由于幼儿的思维方式和绘画技巧尚未完全成熟，他们在绘画过程中往往不受现实事物的限制，自由地表现自己的想象和创意。
这种自由表现的方式，使得幼儿美术作品呈现出独特的创造力和生命力。
2.形象简化
幼儿美术的第二个造型特点是形象简化。
由于幼儿的观察能力和概括能力有限，他们在绘画时往往会对复杂的现实事物进行简化，以更加容易理解和表现的方式呈现出来。
这种形象简化的方式，使得幼儿美术作品呈现出简洁明快的特点。
3.色彩鲜明
幼儿美术的第三个造型特点是色彩鲜明。
幼儿在绘画时往往喜欢使用鲜艳的颜色，这些颜色具有强烈的视觉冲击力，使得幼儿美术作品呈现出独特的色彩美感。
同时，幼儿在使用颜色时也往往不受现实事物的限制，自由地搭配和运用，使得作品呈现出独特的色彩风格。
4.动态表现
幼儿美术的第四个造型特点是动态表现。
幼儿在绘画时往往喜欢
表现人物、动物等动态形象，这些形象充满了动感和生命力。
这是因为幼儿在观察和感知世界的过程中，往往以动态的方式去认识和理解事物，因此他们的作品也充满了动态的表现力。
5.情感表达
幼儿美术的第五个造型特点是情感表达。
幼儿在绘画时往往将自己的情感融入到作品中，通过作品来表达自己的喜怒哀乐。
这种情感表达的方式使得幼儿美术作品不仅具有艺术价值，还具有情感价值。
幼儿绘画发展特点
幼儿绘画发展特点引言概述：绘画是幼儿时期重要的艺术表现形式之一，对幼儿的发展具有重要的影响。
了解幼儿绘画发展的特点，有助于教育者和家长更好地引导幼儿进行绘画活动，促进其绘画能力的发展。
本文将从幼儿绘画的表现形式、发展阶段、特点以及教育意义四个方面进行详细阐述。
一、幼儿绘画的表现形式1.1 幼儿绘画的涂抹表现幼儿在早期绘画中，常常以涂抹的方式表现自己的情感和意识。
他们会用手指、刷子等工具将颜料涂抹在纸上，表达出自己内心的感受和想法。
1.2 幼儿绘画的线条表现随着幼儿的生理和认知发展，他们逐渐能够掌握绘画工具，开始画出简单的线条。
这些线条可能是直线、弯曲线或者圆圈等，代表着幼儿对于周围事物的认知和表达能力的提高。
1.3 幼儿绘画的图像表现在幼儿发展的后期阶段，他们能够画出更具象的图像，如画出家庭成员、动物或者日常生活中的场景等。
这种图像表现能力的提高，反映了幼儿认知和观察能力的发展。
二、幼儿绘画的发展阶段2.1 涂抹阶段在1-2岁的幼儿时期，他们主要通过涂抹的方式来进行绘画活动。
这个阶段的绘画作品通常是无目的、无形象的，主要是通过感官的刺激来满足自己的需求。
2.2 涂鸦阶段在2-3岁的幼儿时期，他们开始涂鸦，并能够画出简单的线条。
这个阶段的绘画作品已经具备了一定的形象性，但还缺乏明确的主题和结构。
2.3 图像阶段在3-6岁的幼儿时期，他们逐渐能够画出更具象的图像。
他们开始能够表达自己的想法和感受，创造出更具有结构和主题的绘画作品。
三、幼儿绘画的特点3.1 自我表达幼儿绘画是他们表达内心世界的一种方式。
通过绘画，幼儿能够表达自己的情感、想法和观察。
3.2 想象力和创造力幼儿绘画具有丰富的想象力和创造力。
他们可以将自己的想象力转化为绘画作品，创造出独特的形象和场景。
3.3 发展综合能力绘画活动对幼儿的发展具有综合性的影响。
通过绘画，幼儿能够提高手眼协调能力、观察和感知能力，以及思维和表达能力。
四、幼儿绘画的教育意义4.1 促进感知和认知发展幼儿绘画活动能够促进他们的感知和认知发展。
中班美术发展特点
中班美术发展特点引言概述：中班阶段是幼儿园教育中的重要阶段，对幼儿的美术发展起着关键作用。
中班幼儿正处于探索和发现世界的阶段，他们的美术发展具有一些独特的特点。
本文将从五个方面详细阐述中班美术发展的特点。
一、感知与表现能力的提高1.1 视觉感知能力的发展：中班幼儿的视觉感知能力逐渐提高，他们能够更准确地观察和辨别物体的形状、颜色和纹理。
1.2 听觉感知能力的发展：中班幼儿的听觉感知能力也在逐步发展，他们能够通过听觉感知到声音的高低、响亮与柔和。
1.3 运动感知能力的发展：中班幼儿的运动感知能力得到提高，他们能够更好地感知自己的身体动作和空间位置。
二、创造力的培养2.1 想象力的发展：中班幼儿的想象力逐渐丰富，他们能够通过想象创造出丰富多样的形象和场景。
2.2 创造性表达的能力：中班幼儿开始尝试用绘画、手工制作等形式来表达自己的创造性想法。
2.3 探索和发现的欲望：中班幼儿对于新事物充满好奇心，他们愿意通过探索和发现来培养自己的创造力。
三、审美意识的培养3.1 对颜色的感知和运用：中班幼儿开始对颜色产生兴趣，他们能够通过绘画等活动来感知和运用不同的颜色。
3.2 对形状和线条的感知和运用：中班幼儿能够辨认和运用不同的形状和线条，通过创作来表达自己的审美意识。
3.3 对美的欣赏和表达：中班幼儿开始能够欣赏和表达自己对美的感受，他们能够通过绘画、手工制作等形式来表达自己的审美情感。
四、绘画技巧的提高4.1 握笔和控制笔画的能力：中班幼儿的手指灵活性和手眼协调能力得到提高，他们能够掌握握笔的正确姿势，并能够控制笔画的粗细和力度。
4.2 画线和填色的技巧：中班幼儿开始学习画直线、曲线和填色等基本绘画技巧，他们能够逐渐提高自己的绘画技巧水平。
4.3 视觉构图和空间感的表现：中班幼儿能够通过绘画来表现自己对于视觉构图和空间感的理解，他们能够创造出更具有立体感和透视感的作品。
五、社交合作能力的培养5.1 分享和交流的意识：中班幼儿开始懂得与他人分享自己的绘画作品，并通过交流来表达自己的想法和感受。
大班幼儿美术发展水平及特点
大班幼儿美术发展水平及特点美术是幼儿园教育中不可或缺的一部分，对于大班幼儿的美术发展水平及特点的了解，有助于更好地指导他们的学习和创作。
本文将探讨大班幼儿的美术发展水平及特点。
一、大班幼儿美术发展水平大班幼儿的美术发展水平逐渐成熟，他们能够通过观察、实践和表达来表现自己的创造力。
以下是大班幼儿美术发展水平的主要特点：1. 观察力与表达能力的提高：大班幼儿具备较强的观察力，能够观察和模仿周围事物的形状、颜色和纹理。
他们通过涂鸦、画画等方式来表达自己的观察和感受，能够将所见所闻转化为具体形象。
2. 符号和符号意识的发展：大班幼儿开始学会使用符号来代替和表示事物，比如画一条线代表小狗，画一个圆圈代表太阳等。
他们开始对符号的使用和意义有一定的认识，并能够将多个符号组合来表达更复杂的意思。
3. 创造力的发展：大班幼儿的创造力得到了进一步的发展，他们能够创造新的形象和场景，并将其表达出来。
在绘画中，他们可能会创造出虚构的角色和情节，展示出自己丰富的想象力。
二、大班幼儿美术发展特点大班幼儿的美术发展具有以下特点：1. 多样化的表现形式：大班幼儿在美术创作中表现出多样性，不再局限于简单的图像。
他们可能通过立体构建、拼贴等方式来表达自己的想法和感受，展现出多样的美术形式。
2. 潜在的艺术兴趣和天赋：大班幼儿在美术领域展现出的天赋可能会有所不同，有些幼儿可能对色彩有着敏锐的感知力，有些则擅长构图和表现细节。
通过激发他们的艺术兴趣和培养他们的艺术天赋，可以进一步促进其美术发展。
3. 艺术认知与情感表达：大班幼儿逐渐开始认识和理解艺术，并能够通过自己的作品表达情感和内心世界。
他们可能会选择特定的颜色、线条和形状来传达不同的情感，例如使用红色来表达愤怒或喜悦。
4. 合作与交流能力的培养：美术课堂可以为大班幼儿提供一个合作和交流的机会，他们可以在创作中与同伴一起合作，并学会相互交流和表达。
通过合作与交流，可以促进他们的美术发展，培养他们的团队合作能力。
学前儿童美术活动的特点
爸爸和妈妈
命名涂鸦，圆圈内 的小点为某人或某 事的附属物，如爸 爸带眼镜看报纸。
命名涂鸦，线条流畅，分 布均匀，小圆圈的出现表 现孩子的小肌肉及指关节 的运作成熟，通常圆圈越 多，孩子所讲的故事情节 也越丰富。
命名涂鸦
火 车
命名涂鸦期
我
命名涂鸦期
好 朋 友
涂鸦探因
认知是产生涂鸦活动的重要因素 涂鸦是儿童有意识的模仿 兴趣和练习是儿童涂鸦发展的动力
（二）、赋予画面拟人化。 在幼儿的绘画作品中有时会看到，如太阳公公开心的笑着， 会流泪的大树等等。在幼儿的心中身边的很多事物都是有生 命的，有情感的。这时，教师首先要学会站在幼儿的角度上 去体会幼儿的情感，帮助我们能更好的了解幼儿的内心世界。 （如图） 花园 玉玉 女 4岁半
（三）、用很多线条和形状来表达自己的情感以及画面内容。 在象征期，幼儿有时会用很多不同的线条和形状来表达自己的 情感以及画面内容。在教师的引导下，幼儿能很好的用语言 表达出他画面中所要表达的事物。（如图）
后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。
（一）涂鸦期（1.5岁—3.5岁）
1.能用紊乱不规则的线条、直线、波形线、圆形线。 2.是游戏中的涂鸦活动。 3.个体的最初绘画活动，是一种游戏，是一种快乐。
无意识的涂鸦
无意识的涂鸦发生在 2岁左右，幼儿在 14个月左右时， 即会开始涂鸦。据观察，1岁左右可以握玩具，部分的婴 儿即有无意识涂鸦的能力、较小的幼儿在无意识涂鸦之初， 由于将所有的精力集中在握笔和节奏的掌握上，因此，画 面上的线条呈现幼儿在此方面的努力，作品的节奏感较不 明显，渐渐地，2岁左右孩子的涂鸦活动开始活跃，涂鸦 源自婴儿拿着东西挥舞的动作，是比较筒单、机械化、富 有反复的节奏动作(1-2岁)；可以说，幼儿在此最初阶段 反复地在练习某种动作的样式。
3—4岁幼儿的绘画特点
3——4岁幼儿的绘画特点幼儿绘画史幼儿美术活动的主要形式，它是幼儿用笔在纸上通过造型、颜色、构图等手段，表现出一定可视的形象的美术活动。
幼儿园美术教学必须尊重幼儿绘画能力的发展规律与绘画活动的年龄特点，才能真正促进幼儿艺术表现力与审美力的提高。
幼儿绘画作品分析构图能力指绘画者在一定的空间安排和处理人、物的关系和位置，把个人或局部的形象组成一个整体的能力。
无论在自由画还是模仿画、临摹画中，3-4岁幼儿对画中的形象一般不能做空间安排，只是随机地把人或物分布在画面上，随意性很大，画面无上下之分，更无前后之分。
可见，绘画对这个年龄阶段的孩子来说只是一种游戏，他们更多的满足于绘画的过程，作品本身对他们来说并不重要，重要的是把自己想画的画出来。
这使他们的画通常没有形象的主次之分，在其画面上，每个物体独立存在，占据一定的空间，彼此则没有什么联系。
这个年龄段的幼儿会有意无意地避免所画图形之间相互遮盖或重叠。
就绘画语意来看，幼儿绘画往往是其内心情绪的流露。
3-4岁幼儿确实有他们独特的绘画内容，有着不同于成人的想法，即年幼儿童能把绘画作为一种象征符号使用，进行示意性表达。
因此，对幼儿绘画作品的解读往往需要幼儿亲子描述，否则成人难以理解。
幼儿的绘画内容往往都是他们所熟知或与自己有某种感情的事物，即使不在眼前，他们也能够凭借印象复制出事物的形象。
构思指创作者对绘画整体的思考，包括对表现的主题内容与形式方法的思考。
年幼儿童的绘画通常是无目的的乱笔画，反映在画面上即是杂乱的线条，看不出受视觉控制的肌肉运动。
他们经常会用同样的画图来表示一切事物，并往往是动笔后再构思，或事先构思和随意涂抹相互穿插。
这就使其绘画内容容易出现转移，一形多意，也易受他人影响。
就色彩来看，这一年龄段的幼儿属于用画笔描绘事物的初期，所以一般不大考虑画笔的色彩，用什么都行，他们经常是能得到什么颜色的画笔，画面上就出现什么颜色，不注意色彩的变化，以单色为主，偶尔才会换另一种颜色。
如何通过美术绘画内容分析幼儿心理状态论文
如何通过美术绘画内容分析幼儿心理状态论文如何通过美术绘画内容分析幼儿心理状态论文一、幼儿绘画特点幼儿绘画是幼儿美术活动的主要形式，它是幼儿用笔在纸上，通过造型、设色、构图等手段，表现出一定的可视的形象的美术活动。
它具有幼儿独特的表现特征。
幼儿绘画的发展一般可分为两个阶段，即“涂鸦期”和“形象期”。
（一）、涂鸦期（突出特点：幼儿没有明确我绘画构思和目的，以游戏的形式进行活动，画出的线条轻淡、杂乱、不成形。
）一般国内外二、三岁的幼儿，都非常喜欢画画。
此时的幼儿在绘画时是没有什么构思的，完全只是喜欢、想画画，我们把这种现象叫做“无目的无意识的动作”。
然而国外的心理学家认为这是幼儿“冲动性表现”，是“游戏”，称为“涂鸦期”，我们称之为“构思前期”。
（二）、形象期（幼儿已经具有初步的绘画构思，能有目的、意识地进行绘画，画的形象也基本成形。
同时，对于物体形象和颜色的表现和相互关系的处理也开始有明显发展。
）由造型、构图、用色三方面构成。
一般来说，外向的幼儿经常使用多种色彩，其中主要是红、黄、白、橘色；内向的儿童只使用少数的颜色，他们一、二种颜色就会满足，其中主要用蓝、绿、紫、黑色或者灰色；充分适应社会而且个性安定的.幼儿会使用四到六种颜色。
单纯的从色彩解释没用绝对的答案，但一般的倾向显示温暖的颜色表示平衡发展，使用较暗颜色的幼儿表示有悲伤及敌对的倾向，使用浅弱颜色的幼儿显示情绪尚未成熟或者身体不适，当然，在探讨幼儿的色彩象征时，也要考虑其他方面的原因。
二、幼儿心理发展与美术绘画表现的关系每个学前儿童的心理发展都是不一样的，有快有慢；有好有坏；有喜有优；有悲有乐；然而幼儿绘画内容每个时期的每个画面也是不一样的，它能表现出不同的意义。
幼儿不同的心理状态会绘画出不同的画面，幼儿愿意和喜欢通过美术活动来表达自己的情绪和想法。
美术活动是幼儿表达行为的第二语言，它可以让幼儿在活动中体验快乐。
幼儿绘画和幼儿心理发展是息息相关的，二者可以起到互助的作用，我们可以通过幼儿画面去纠正幼儿的不良情绪及心理，教师和家长也可以利用绘画来培养幼儿的健康心理，所以绘画和心理发展是相辅相成的。
中班美术发展特点
中班美术发展特点引言概述：中班是幼儿园中的一个重要阶段，在这个阶段，幼儿开始展现出独立思考和创造的能力。
美术是中班教育中的重要组成部分，通过美术活动，幼儿可以培养自己的审美能力和创造力。
本文将探讨中班美术发展的特点。
一、情感表达1.1 培养情感表达能力在中班阶段，幼儿开始能够通过绘画、手工等美术活动表达自己的情感。
教师可以引导幼儿用色彩、线条等元素表达自己的情感，培养他们的情感表达能力。
1.2 培养情感交流能力通过美术活动，幼儿可以学会用绘画作品表达自己的情感，并与他人分享。
这有助于培养幼儿的情感交流能力，增强他们与他人的沟通能力。
1.3 培养情感体验能力通过观察、模仿、创作等方式参与美术活动，幼儿可以体验到不同情感的表达方式，培养他们的情感体验能力。
二、审美意识2.1 培养审美情趣中班美术活动可以通过展示各种艺术作品，培养幼儿的审美情趣。
教师可以引导幼儿欣赏不同风格的作品，激发他们对艺术的兴趣。
2.2 培养审美能力通过美术活动，幼儿可以学会观察、分析和评价艺术作品，培养他们的审美能力。
这有助于提升幼儿对美的认知和理解。
2.3 培养审美情感通过参与美术活动，幼儿可以体验到美的感受，培养他们的审美情感。
这有助于培养幼儿对美的热爱和追求。
三、想象创造3.1 激发想象力中班美术活动可以通过引导幼儿观察、模仿、创作等方式激发他们的想象力。
教师可以提供丰富的素材和启发性的题材，帮助幼儿展开想象。
3.2 培养创造力通过美术活动，幼儿可以学会通过绘画、手工等方式创造新的作品。
这有助于培养幼儿的创造力，提升他们的创造性思维能力。
3.3 培养独立思考能力通过参与美术活动，幼儿可以培养独立思考的能力，学会在创作中表达自己的想法和观点。
这有助于培养幼儿独立思考和解决问题的能力。
四、技能培养4.1 培养绘画技能中班美术活动可以通过绘画、涂鸦等方式培养幼儿的绘画技能。
教师可以引导幼儿掌握绘画基本技巧，提升他们的绘画水平。
4-5岁幼儿美术发展特点
4-5岁幼儿美术发展特点
4-5岁幼儿的美术发展特点如下：
1.增强手眼协调能力：4-5岁的幼儿已经能够掌握较为稳
定的手控制能力，可以更准确地使用画笔、画颜料等工具进行绘画。
他们开始能够按照自己的想象力和意愿，将自己的想法表达出来。
2.丰富的想象力：在这个阶段，幼儿开始具备丰富的想象
力，能够创造出各种新奇的形象和场景。
他们可能会画一些奇幻的动物或者幻想中的场景，展现自己独特的思维和想象。
3.强烈的表达欲望：4-5岁的幼儿开始渴望表达自己的情
感和内心世界。
他们可能会通过画画来表达自己的喜怒哀乐，以及对周围事物的感受和理解。
他们的作品通常充满了活力和情感。
4.习得基本的绘画技巧：在这个阶段，幼儿开始学习和习
得一些基本的绘画技巧，如画直线、画圆圈、画简单的人物形象等。
他们的绘画作品逐渐具备了一定的结构和比例感。
5.探索颜色和纹理的运用：4-5岁的幼儿开始对颜色和纹
理的运用产生兴趣。
他们可能会尝试不同的颜色组合和纹理效果，探索如何用不同的颜色和纹理来表达自己的想法和感受。
中班美术发展特点
中班美术发展特点中班（3-4岁）是儿童艺术发展的关键阶段，他们正处于艺术感知和表现能力的初步发展阶段。
在这个阶段，儿童的美术发展呈现出一些特点，下面将详细介绍。
一、感知能力的提升中班儿童的感知能力得到了显著提升。
他们能够通过观察和感受周围的事物来获取艺术创作的素材。
他们开始注意到物体的形状、颜色、纹理等细节，并能够通过触摸、听觉和嗅觉等感官来感知事物。
这种感知能力的提升为他们后续的美术创作奠定了基础。
二、表现欲望的增强中班儿童的表现欲望逐渐增强。
他们希翼通过绘画、涂鸦和手工制作等方式来表达自己的内心世界。
他们会选择自己感兴趣的主题进行创作，如家庭、动物、自然景观等，通过绘画和手工制作来表达自己的情感和想法。
三、形象认知的发展中班儿童的形象认知能力得到了提升。
他们能够通过绘画和手工制作来表现自己对事物的认知和理解。
他们开始能够绘制简单的人物形象，如画出人的头部、眼睛、鼻子、嘴巴等。
同时，他们也能够通过手工制作来表达对事物形状的认知，如使用纸张、黏土等材料来制作简单的动物、植物等模型。
四、色采运用的初步掌握中班儿童开始初步掌握色采运用的技巧。
他们能够选择适合的颜色来进行绘画和手工制作。
他们开始能够区分基本的颜色，如红、黄、蓝等，并能够通过混合颜色来创造新的颜色。
他们也能够通过色采来表达自己的情感和想法，如使用红色来表示愤怒、使用绿色来表示快乐等。
五、创造力的培养中班儿童的创造力得到了培养。
他们开始能够独立思量和创造，通过绘画和手工制作来创造自己的作品。
他们能够使用不同的材料和工具来进行创作，如使用颜料、画笔、剪刀、胶水等。
他们也能够通过组合和变换来创造新的形象和图案。
六、审美意识的培养中班儿童的审美意识开始得到培养。
他们能够通过观察和欣赏艺术作品来提高自己的审美能力。
他们开始能够辨别美丑，喜欢和欣赏美的事物，并能够表达自己的审美情感。
他们也能够通过摹仿和创作来培养自己的审美能力，如摹仿名画、创作自己的艺术作品等。
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幼儿美术活动的特点是形象、直观、生动，实际操作性强，这与幼儿思维和情绪特点相吻合，对幼儿有很强的吸引力和独特的教育作用。
幼儿园美术活动是幼儿喜欢的一种艺术活动，是幼儿认识世界、探索世界的重要手段。
幼儿把自己关注的热点、感兴趣的事物和幻想的美好世界画在纸上变为现实。
因此，活动中教师要通过各种途径，运用灵活多样的教学方法，让美术教育发挥更大的作用。
一、启发幼儿自愿接受学习,有时也可以用故事启迪幼儿的创造力首先，要用幼儿喜闻乐见的形式去激活他们的创作欲望，让他们内心产生创作的冲动。
其次，配合教学要有丰富多彩的认知活动。
如春天来了，让幼儿观察迎春花、桃花是怎样由含苞到开放的，花丛中的蝴蝶长着几只翅膀，翅膀上有什么样的花纹等。
另外，还要配合教学开展游戏活动，让幼儿在玩中增长知识。
如把所画的人物、动物都做成活动教具，让孩子可以通过活动教具掌握其结构，自由变化出各种动态，增加对所画内容的体验。
如:大班的孩子们绘画《美丽的森林》，我们先给幼儿讲述大森林小动物的故事，激发幼儿创作兴趣,然后让孩子们尽情地将自己认识和喜爱的小动物表现在画纸上。
有一个叫陈思的男孩子画了只小白兔，在长长的耳朵旁边多画了两只尖尖的角。
当时，我根本没有从创造性这个角度去考虑，只是觉得这个孩子画错了，不但没给机会他解释为什么这样画，而且还当场批评了他。
第二天，孩子的母亲找到我，告知我陈思在家里同她讲的话：…妈妈，你知道我为什么给小白兔画上两只角吗？因为小白兔太善良了，在森林里老让别的小动物欺负，如果它头上有角的话，谁欺负它，就用角去顶它，不就可以保护自己了吗？‟我听了之后，深为昨天自己的言行感到惭愧。
当时，我为什么就没有给孩子说话的机会呢？如果我当时也问孩子一个…为什么这样画？‟就不会说出那番扼杀孩子创造性思维的话语，相反还会当着全班孩子的面表扬和鼓励他。
所以，在以后的美术活动中，我转变了传统的教育观念，十分注意发展幼儿的创造性，鼓励孩子们创造性地表现出作品的内容。
”二、鼓励幼儿自我发现、自我创造,老师有时也利用了发现法利用幼儿的年龄和心理特点，让他们充分发挥想象力，给所画物体注入生命、感情，用拟人化、主观情趣化的手法去画一些人物、动物，使幼儿感觉就像在画自己。
在作画过程中，要为他们画出的新颖有趣具有丰富想象力的作品加油，为他们感想、求异的精神鼓掌。
教师的教育观念要转变，只有这样,孩子们的作品内容才能更加丰富和具有创造性了。
如在大班《太阳宝宝》的绘画活动中，教师问一个孩子为什么将太阳画成了三角形，这个孩子说：“我长大了要造出一个三角形的太阳，下雨了，圆圆的太阳躲起来时，三角形太阳就出来了。
”教师及时肯定了这个孩子的想象和创造，并引导孩子们大胆想象。
结果孩子们眼中的太阳，不再只是红红的颜色圆圆的脸，而是五颜六色、千姿百态：圆脸、长脸、三角脸、梯形脸、长头发、短头发、卷头发等等。
又如有的小朋友用泥塑造的蜗牛有四只脚、鱼有四条腿，老师问幼儿：“为什么给蜗牛和鱼做上脚呢？”孩子们说：“昨天，我在公园看见一只蜗牛慢慢地爬过小路，差点给行人踩死了，我给这只蜗牛做了四只脚，是想让它走得快点。
”“鱼生活在大海里，离开了水它就会死掉，如果有一天海浪将鱼抛到岸上了，鱼儿就可以用脚走回到海里去。
”多么丰富和奇特的想象！幼儿的想象潜力是巨大的，他们天真的童趣、独特的想法往往给人新的启迪。
三、教学内容、方法要具有科学性和系统性幼儿园阶段，美术教学内容要特别强调绘画基础知识、基本技能、创造意识的启迪和审美情趣的培养。
从绘画造型能力来说，主要掌握线、形、色和简单的绘画工具、材料以及简单的组织画面的能力。
根据幼儿年龄特点和难易顺序来说，线由涂鸦期的乱丝线、圆弧线、曲线到垂直线、水平线、斜线；形由圆形、方形、三角形到组合形；色由三原色（红、黄、蓝）到三间色（橙、紫、绿）；人物画要让幼儿逐步了解人物、动物的主要结构、简单动态，在画面中有主次、大小的进行构图。
绘画是一种智力活动，是一个完整的创造过程，既有思维，又有表达。
强调先教幼儿会想再会画，是因为思维在先，表达在后，“意在笔先”，两者不能偏废。
老师们都会启发孩子们想想：可以用什么材料装饰画面？孩子们有的说“用颜料”、“碎蛋壳”、“锯末粉”、“火柴棒”，也有的说“纸绳贴画”、“橡皮泥粘贴画”等等。
接着老师会鼓励孩子们：“你们真聪明、真能干，就按照你们的想法，选择自己喜欢的材料来装饰这幅画吧。
”如我们开展的锯末画、立体彩绘、水果网套拼图等就是新颖有趣的装饰画。
在活动中，教师首先教会幼儿使用一定的作画工具，掌握制作锯未粘贴画等技能技巧。
然后通过让幼儿欣赏、讨论、演示、提问、思考等方法，充分发挥幼儿的想象力。
最后让幼儿用各种线条或图形来设计图案，自由创作，结果孩子们绘制出来的锯末画、立体彩绘等作品各具特色，有好多种不同表现形式的作品，创造性明显体现。
四、客观、公平、合理评价幼儿作品评价幼儿的作品是一个提高幼儿审美能力、集思广益的过程，要让幼儿人人参与，积极发表意见、看法。
通过品评、交流，幼儿的自信心逐步增长，他们的创造性会更强，画画更有动力。
幼儿园美术教学方法（一）示范示范是教师在美术教学中以自己的正确动作向幼儿传授美术知识和技能，使幼儿通过直观的过程获得有关绘画和制作的具体方法和技能技巧。
教师当场表演一种绘画和手工的表现方法对幼儿学习美术是十分重要的，尤其对技能性较强的内容时更是如此。
有人认为，幼儿绘画既然是要发展幼儿的创作性，就不应教幼儿摹仿，因此忽视示范的作用。
这种观点是不对的。
因为幼儿美术虽然对幼儿来说是他们表达形象思维和想象的一种活动，但是这种表达要依靠美术的语言。
试想，一个人如果连词都不能掌握，怎样能用语言表达好意识呢？而且，对于经过几百年艺术教育积累下来的经验和适合幼儿特点的绘画、手工制作方法完全有必要教给幼儿，而没有必要让幼儿自己慢慢地摸索。
这样才能使幼儿的绘画语言丰富起来，才能运用这些学会的语言表达出自己的想法，才能使其创造性更好地发挥出来。
幼儿教师在示范中的基本要求是：要面向全体幼儿，注意选择站、画、做的位置和姿势，使全班幼儿都可以看清楚。
在示范过程中要伴随语言的说明和解释。
要抓住其中的要点、难点和关键处，反复交待清楚。
示范中使用的纸张或物质材料要大一点，示范动作要明确，稍慢一些，还可以伴随着提问，以便集中幼儿的注意力。
示范有三种基本形式，可以根据教学内容和幼儿年龄的特点和实际情况灵活运用。
一、分步示范分步示范是指教师把绘画和手工的绘制过程分成若干步骤，教师演示一步，幼儿跟着作一步，这样一步一步地进行下去，直到全部完成。
一般来说，技艺性越强的活动步骤分得越细。
例如，折纸教学就必须分步示范才能使幼儿掌握。
二、连续示范连续示范是把绘画或手工制作的全过程，一次性连续、完整地向幼儿演示完。
它既于教师操作示范和支配时间，有利于幼儿从整体上去把握物象的绘画过程，形成完整的印象。
如果教材难度不大、幼儿基础较好的情况，教学中就可以尽量采用连续示范，如泥工课和水墨画教学。
这样，幼儿既有整体感受，又知道最后的效果是什么样的，目的明确。
三、重点示范重点示范是教师只演示绘画和手工制作中的一部分重点内容，而对幼儿学习和已经掌握的不再示范。
另外就是对教学中的突出难点和重点、画和制作的关键部分、幼儿难以完成的部分，反复进行示范，一般常作为巡回指导时的示范。
为了保证上课时示范的顺利进行，教师应该在课前作好充分的准备，设计好分步的次序，熟悉演示的过程，准备示范的有关工具、材料等用品。
四、范例范例是指用来向幼儿演示的直观教具，如图片、模型、画册、教具、实物以及教师画或做好的样品等。
范例的运用在幼儿美术教学中具有很大的作用，可以帮助幼儿认识和表现对象的形状、颜色、结构以及细节，也可以帮助教师完成教学任务。
对范例的要求是：（1）形象明确、清晰，能够反映事物的基本特征，篇幅要大一些，使全班幼儿都能看清楚。
（2）富于美感，有一定的艺术水平，能够激发幼儿的兴趣与情感。
（3）描画方法和制作方法易于被幼儿所理解和接受，在绘制程度上是大多数幼儿通过努力能够达到的。
在使用范例中应注意的是：（1）要对范例有明确的使用目的。
（2）运用范例要和示范、讲解相结合，因为幼儿不仅看范例，还难以知道它的绘制过程。
（3）有时，范例应有一定的数量，能从各个角度反映事物，启发幼儿的思路也为其创造性地表现事物提供借鉴和参照。
（4）正确处理好运用范例和创造表现的关系。
范例是为幼儿学习提供的参照物，而不能机械划一地作为统一的范本，要求幼儿画和做的范例有所不同。
（5）要掌握好出示范例的时间。
一般在交待课题后才出示范例，在上课前可以用白布或白纸将它们遮盖好。
（6）范例并不是每一节课都使用，在教师的影响下，幼儿的观察力越强，表象积累越丰富，技巧越熟练，他们的创造性就越强，而范例的地位就越小。
相反，美术活动中创造的成分越少，利用范例的机会就越多。
在美术教学中，教师应该创造一切机会让幼儿亲自观察，丰富感情，提供想象和创造，补之以适应得范例，为幼儿在美术活动中发展创造才能提供条件。
三、练习法练习法是在教师的指导下，通过反复学习和操作，以使所学的知识和技能更加巩固和熟练的方法。
练习法在幼儿美术教学中是必不可少的。
因为美术知识和技能是在日积月累、反复不断的学习和操作中逐步掌握和形成的，对幼儿也是这样。
如果要他们掌握一定的美术技能，仅仅通过一二次作业是完全不可能的，必须通过反复的练习才行。
因此，练习法在美术教学中不可忽视，尤其是对于技能性要求越强的内容（如幼儿水墨画）越需要经过反复练习。
幼儿美术练习，可以分为基本练习、模仿练习、分步练习和创作练习四种。
1、基本练习基本练习是使用工具和简单技能的练习，如执笔、运笔、划线、涂色、剪贴、折叠团泥、搓捏泥等的练习。
2、模仿练习模仿练习是根据范例或模仿教师的示范动作而进行的练习，如画熊猫、画小鸡、折飞机、捏小动物泥塑等。
3、分步练习分步练习是对比较复杂的形象，分阶段、分步骤地练习其重点或难点，有时可同教师的分步示范相结合，同时进行。
4、创造练习创造练习是根据教师的命题让幼儿自己进行构思、想象和表现的练习，是幼儿独立性较强的练习，如意愿画、命题画、想象画、装饰美化等。
以上四种练习的目的、内容是不同的，教室可根据教学纲要的要求灵活安排练习的时间。
幼儿美术的练习不同于成人的美术练习，枯燥乏味的重复练习会使幼儿感到厌烦、失去兴趣，而是当地采用练习与创作相结合，则容易达到较好的效果。
例如在绘画练习中，在学过的基本形象中加以改进和变化，就可以变成新的有趣的形象，如学画小鸟，这样就可以使幼儿产生兴趣。
这样练习一方面巩固了已学过的知识和技能，另一方面又有创新的成分，使幼儿感到有意思，达到较好的练习效果。
为了取得较好的练习效果，教室应注意：（1）要帮助幼儿明确练习的目的和要求。