舞蹈学习心得体会

舞蹈学习心得体会

舞蹈学习心得体会

我是一名舞蹈爱好者，2021年年末在健身会所开始接触舞蹈，2021年年末开始学习芭蕾，之后又加上基本功训练一直至今。作为一名三十多岁才零基础开始学习舞蹈的业余学员，有一些心得体会和大家分享，主要有三个方面。

一是要善于模仿。模仿自古以来就是一种非常有效的学习方法，比如说初练书法，是从描红开始；初学绘画，要先临摹；红楼梦里香菱学诗，也是先把《王摩诘全集》的五言律先读一百首，细心揣摩透熟了，再读一二百首老杜的七言律，接着读一二百首李青莲的七言绝句等等。学习舞蹈也是一样，不知从哪里下手，就从模仿开始。老师抬手你也抬手，老师转身你也转身，不求动作优美，先比划出来再说，类似于阅读中的"泛读"。等动作熟了，就要进入"精读"阶段，细抠每个动作。比如要仔细观察老师是怎么抬手的？先抬哪个部位？这时你会发现，原来是先抬手肘，次抬小臂，再抬手背，最后抬手指，整条手臂是顺着耳朵的方向拎上去。老师又是如何转身的？头往哪个方向侧？眼睛看向哪里？转身时以哪里为轴？等等。这不仅要求学员上课时要认真，课后也要对照老师的教学视频，一个动作一个动作拆开分解，用心模仿。过程会有些枯燥，但很管用，坚持下来会有明显效果。

二是要勤练基本功。基本功是一切舞蹈的基础，就如同高层建筑中的地基，至关重要。这里所说的基本功指的是毯子功中最初级的部分，包括压腿、踢脚、劈叉、开肩、下腰等等，专业的毯子功还包括翻、腾、扑、跌、滚、摔等各种技巧，但对成人来说，不会要求掌握这么多。

练习基本功，可以规范动作，使舞蹈动作更加优美。比如踢前腿，要求两腿绷直，动力腿全脚掌擦地向前到极限时，绷脚背用脚尖带着腿向上踢，这样踢腿会显得腿十分修长，自己从镜子里看见也会很开心。再比如劈叉，要求前腿脚背朝上，后腿脚底心朝上，胯不能偏，要正正的向下，这样的姿势定型后，空中大跳会非常优美有范。

练习基本功，可以塑形，使姿态更加优美。比如说站姿，要求两肩下沉，梗脖子夹背，梗脖子时要拉出脖子上那几根筋，要收腹收臀不能塌腰，这样的站姿会使整个身形更加挺拔。再比如压前腿，要求两脚尖、左右两肩都要朝前，腹部

下压往动力腿上靠，这样压腿可以锻炼腿部肌肉，使腿部肌肉线条笔直向上，塑造出紧致大长腿。

练习基本功，可以有效兼顾柔韧性和力量。柔韧性和力量是一对矛盾综合体，通常情况下，柔韧性好的力量会弱，力量强的柔韧性会差，两者都好的，就是俗称的"老天爷赏饭吃"，不走专业路线就可惜了。基本功练习不仅有压腿、前屈、劈叉等训练柔韧性的动作，也有踢腿、跳跃、腹背肌等身体素质训练，除此之外，还会训练协调性和灵活性、控制力和稳定性，可谓是统筹兼顾，全身上下一个部位都少不了。

练习基本功的好处很多，之所以放在第二部分说，是因为对业余舞蹈爱好者来说，要求会稍高一些，如果只是想开开心心的跳跳舞，活动活动身体，也不一定非要吃这种苦，只要掌握一些基本的规则即可，比如说出腿时绷脚尖是常态，勾脚尖是例外；又比如转圈时眼睛要看向转圈方向的肩部等等。

三是要提高个人文学艺术修养。文学艺术是相通的，文学作品中有"诗言志"、借景抒情，艺术同样如此，音乐和舞蹈会通过不同的乐章、不同的肢体语言，讲述一个个故事，抒发不同的情感。比如说小提琴协奏曲《梁祝》，通过旋律的变换，我们可以清晰的感受到梁山伯祝英台同窗三载的无忧无虑，十八相送的依依惜别，楼台相会的忧伤和英台抗婚的决绝，再比如说海顿的《F小调变奏曲》，总共只有两个主题，第一个主题有些伤感，第二个主题就比较欢快，切换非常明显。我们在欣赏这些作品的时候，对作品的理解一定会潜移默化的体现在对舞蹈的诠释当中，反之亦然。因此，我们要多听多看多欣赏优秀的文学艺术作品，提高自己的文学艺术修养。

此外，任何学习都是一个长期的循序渐进的过程，"骐骥一跃，不能十步；驽马十驾，功在不舍；锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂"。坚持不懈，方得始终。