5年级上册 美术作品欣赏

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五年级上美术说课稿-高高低低的房子-赣美版

五年级上美术说课稿-高高低低的房子-赣美版

五年级上美术说课稿-高高低低的房子-赣美版一、教材分析本教材是赣州市五年级上册美术教材《赣州市美术(2019版)》。

在本册教材中,高高低低的房子是一道美术作品欣赏题。

通过此篇教材,学生将学习到房屋表现的技巧和方法,同时,也能够理解建筑物的基本构造和特征。

二、教学目标1.了解赣州市传统房屋的基本构造和特征;2.学会用简单的几何图形表现建筑物的高低、大小关系;3.通过画房屋的练习,提高学生的画画能力,培养观察能力和创造能力。

三、教学重点1.简单的房屋表现方法;2.几何图形的排列和组合。

四、教学难点1.同一栋房屋不同部位的细节表现;2.多层建筑物的表现。

五、教学内容和方法1.教学内容Step 1:欣赏赣州市传统房屋照片,了解房屋的构造和特征。

Step 2:介绍构成建筑物的基本几何图形(如正方形、长方形、三角形等),并让学生通过练习掌握画这些几何图形的方法和技巧。

Step 3:以赣州市传统房屋为例,介绍如何用这些几何图形综合排列组合,表现建筑物的高低、大小关系和不同部位的细节。

Step 4:让学生进行画画练习,提高学生的画画能力和观察能力。

2.教学方法教学采用图片展示、讲解、练习等方式。

六、教学过程Step 1:欣赏赣州市传统房屋照片(教师用PPT展示)。

让学生了解房屋的构造和特征,如屋顶斜度、砖石窗户等。

Step 2:介绍构成建筑物的基本几何图形(教师在黑板上画出几何图形并进行讲解),并让学生通过练习掌握画这些几何图形的方法和技巧。

Step 3:以赣州市传统房屋为例,介绍如何用这些几何图形综合排列组合,表现建筑物的高低、大小关系和不同部位的细节。

如画房屋的窗户、门以及看似简单实际上却有很多细节需要把握的墙面。

教师可在黑板上进行示范,让学生观察并模仿。

Step 4:让学生进行画画练习。

可以先让学生自由发挥画建筑物,然后教师可以根据学生的绘画情况进行点评,指出不足之处,并给出改进建议,同时,也可以让学生多看看实物状况或是相关的图片,让他们更深入地学习建筑和美术的知识。

五年级上册美术说课稿 -第1课 中外绘画作品欣赏|广西版

五年级上册美术说课稿 -第1课 中外绘画作品欣赏|广西版

五年级上册美术说课稿 - 第1课中外绘画作品欣赏 | 广西版一、教学目标本课的教学目标包括两个方面:知识目标和能力目标。

知识目标1.了解中外绘画作品的发展历史;2.能够分辨不同绘画流派的特点;3.能够欣赏并简要评价一些著名的中外绘画作品。

能力目标1.培养学生欣赏美术作品的能力;2.培养学生自主发现美的能力;3.培养学生创造性思维的能力。

二、教学重点和难点重点1.中外绘画作品欣赏;2.绘画作品的评价和分析。

难点1.帮助学生理解不同绘画流派的特点;2.帮助学生培养创造性思维的能力。

三、教学内容1、中外绘画的发展历史绘画是人类文明发展的重要组成部分,而中外绘画史的发展可以追溯到上古时代。

古埃及以及中国的商、周等时期,都留下了许多精美的绘画作品。

在中国古代,绘画被认为是一种高贵的艺术形式,许多古代文人和皇室贵族都热衷于绘画。

在欧洲文艺复兴时期,欧洲绘画得到了空前的发展。

达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等大师的作品至今仍受到广泛的赞誉,成为艺术史上的经典之作。

2、不同绘画流派的特点不同的绘画流派有着不同的特点,主要包括以下几种:(1)写实主义写实主义是19世纪中叶欧洲绘画的一种流派,主张绘画作品应当尽可能地真实再现物象。

代表作品包括法国画家米勒的《扫麦女》。

(2)印象派印象派是19世纪末法国的一种艺术流派,主张用自然光线在“瞬间”画下印象。

其色彩斑斓,流畅柔和,表达了深刻的主观感受。

代表作品包括莫奈的《睡莲》。

(3)表现主义表现主义是20世纪初期发展起来的一种绘画流派,主张表现内心感受和情感,用夸张的形式来表现形象。

代表作品包括德国画家基立克的《吼叫》。

(4)抽象艺术抽象艺术是20世纪初期由俄国艺术家马列维奇发起的一种新兴绘画流派,主张摒弃传统的艺术表现方法,将艺术从客观、现实的形式中解放出来。

代表作品包括美国画家波洛克的《无题》。

3、中外著名绘画作品的欣赏和评价教师可以通过选取一些代表性的中外著名绘画作品,帮助学生欣赏和评价这些作品。

小学美术五年级上册第8课《诗情画意》精品课件

小学美术五年级上册第8课《诗情画意》精品课件

小学美术五年级上册第8课《诗情画意》精品课件一、教学内容本节课我们将学习小学美术五年级上册第8课《诗情画意》。

通过本课学习,学生将解中国古典诗词与绘画密切关系,掌握如何运用绘画技巧表达诗词意境。

教学内容主要包括:欣赏分析古典诗词及画作,学习绘画基本技巧,结合诗词创作美术作品。

二、教学目标1. 让学生解中国古典诗词与绘画之间联系,提高审美情趣。

2. 培养学生运用绘画技巧表现诗词意境能力。

3. 激发学生创造力和想象力,提高绘画表现力。

三、教学难点与重点重点:运用绘画技巧表达诗词意境。

难点:如何将抽象诗词意境转化为具体绘画形象。

四、教具与学具准备学生准备:绘画工具、教材、笔记本。

五、教学过程1. 导入(5分钟)利用多媒体展示古典诗词及画作,引导学生感受诗词与绘画之间联系,激发学习兴趣。

2. 新课导入(10分钟)介绍本节课学习内容,讲解教材第8课《诗情画意》相关知识。

3. 实践情景引入(15分钟)分组讨论:每组选择一首古典诗词,讨论如何运用绘画技巧表现诗词意境。

教师点评:针对每组讨论成果进行点评,引导学生正确理解诗词意境。

4. 例题讲解(10分钟)选取一首古典诗词,进行绘画创作示范,讲解绘画技巧。

5. 随堂练习(20分钟)学生根据所学知识,选择一首古典诗词进行绘画创作。

6. 展示与评价(10分钟)学生展示自己绘画作品,进行自评、互评和教师评价。

六、板书设计1. 《诗情画意》2. 内容:诗词与绘画关系绘画技巧诗词意境表现七、作业设计1. 作业题目:选择一首古典诗词进行绘画创作。

2. 答案要求:作品需体现诗词意境,构图合理,色彩搭配和谐。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生对诗词意境理解和绘画表现方面有所提高,但仍需加强个别辅导。

2. 拓展延伸:鼓励学生课后阅读古典诗词,提高文学素养,为绘画创作积累素材。

重点和难点解析1. 实践情景引入2. 例题讲解3. 作业设计4. 课后反思及拓展延伸一、实践情景引入在实践情景引入环节,我注重引导学生通过讨论方式深入理解诗词意境。

五年级美术上册《印出美丽的瓶花》优秀教学案例

五年级美术上册《印出美丽的瓶花》优秀教学案例
2.重视过程与方法:本案例注重引导学生主动探究,通过问题导向、小组合作等形式,培养学生的观察力、思考力和团队协作能力。
"我们关注学生学习的过程与方法,以问题为导向,引导学生主动探究。在小组合作中,学生学会了相互交流、探讨,提高了观察力和团队协作能力。"
3.情感态度与价值观的培养:本案例通过美术创作,培养学生对生活中美的感知能力,激发他们热爱生活、珍惜美好事物的情感。
2.教师示范瓶花拓印画的制作过程,讲解拓印技巧和注意事项。
"首先,我们要在拓印板上涂抹适量的颜料,然后用瓶花实物在颜料上轻轻按压,使瓶花的形象印在拓印纸上。在拓印过程中,要注意控制力度,避免颜料过多或过少。"
3.教师强调色彩搭配和构图的重要性,引导学生关注作品的美感。
"在拓印画创作中,色彩搭配和构图非常重要。我们要学会如何使瓶花在画面中和谐地呈现,同时注意色彩的选择和搭配,使作品更具美感。"
(五)作业小结
1.教师布置作业,要求学生独立完成一幅瓶花拓印画作品,并鼓励他们在创作中运用所学知识。
"今天的作业是请大家独立完成一幅瓶花拓印画,希望你们能够运用所学技巧,创作出美丽的作品。"
2.教师提醒学生注意作业完成时间,鼓励他们在课堂上互相学习、交流。
"请大家合理安排时间,完成作业。在创作过程中,如果遇到问题,可以互相讨论、学习。期待你们的作品!"
(三)学生小组讨论
1.学生分组进行讨论,探讨瓶花拓印画的制作方法、色彩搭配和构图技巧。
"请大家分组讨论一下,你们认为如何才能制作出美丽的瓶花拓印画?在色彩和构图方面有哪些好的建议?"
2.教师巡回指导,解答学生在讨论过程中的疑问,给予建议和指导。

五年级美术上册教案-《第9课诗情画意》人教版

五年级美术上册教案-《第9课诗情画意》人教版
三、教学难点与重点
1.教学重点
-诗词与美术作品的意境融合:本节课在绘画中表达诗词的意境。例如,通过分析《庐山谣》等古典诗词,引导学生提取关键词,感受诗词所描绘的画面,进而创作出与之相匹配的美术作品。
-水墨画技法的运用:教授学生掌握水墨画的基本技巧,如浓淡、干湿、粗细等线条变化,以及墨与水的比例调配,使其能够运用水墨画技法表现诗情画意。
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调意境的提取与表现、水墨画技法的运用这两个重点。对于难点部分,我会通过实际操作和对比分析来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与诗情画意相关的实际问题,如如何在作品中表现特定的情感和氛围。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行水墨画的基本技法练习。通过实际操作,让学生感受水墨画的魅力。
然而,我也注意到,部分同学在提取诗词意境和将其转化为美术作品时仍存在一定难度。这说明我们在教学中还需要加强对这一方面的引导和训练。在接下来的课程中,我会尝试运用更多实例和比喻,帮助同学们更好地理解和把握诗情画意的表达。
此外,学生在评价自己和他人作品时,有时会显得过于主观,这可能是因为我们对评价标准的讲解不够清晰。在今后的教学中,我会更加关注这一点,引导学生从多角度、客观地评价作品。
五、教学反思
今天我们在课堂上一起学习了《第9课诗情画意》,这节课让我感受到了同学们对美术和诗词的热爱。大家在分组讨论和实践活动中的表现都非常积极,对诗情画意的理解和把握也让我感到惊喜。
我发现,通过实际操作水墨画技法,同学们对水墨画有了更直观的认识,也更容易理解诗情画意的内涵。在小组讨论中,大家能够围绕主题提出自己的观点,这让我看到了你们的思考能力和团队协作精神。

人美版五年级上册美术知识点①

人美版五年级上册美术知识点①

五年级上册美术知识点汇总①
1、铅笔淡彩画可以先用铅笔画好底,再涂上清淡的水彩或水粉色,干后再用软铅笔加工。

也可以先涂上水彩或水粉色,再用铅笔添画加工。

2、《生态园》(丙烯画)是美国当代画家考拉利的作品。

3、一般绘画构图有三角形构图、井字形构图、S 形构图、满构图,三角形构图稳定,井字形构图严谨,S形构图流动,满构图现得热闹丰盈,斜线构图有主次疏密的变化,主题间相互呼应,给人生动有趣之感。

横向的构图一般左右两边不对称。

4、版面设计要考虑内容的主次,图片的聚散;版面整齐的要避免呆板;版面活泼的要防止凌乱;色彩鲜艳的别让人眼花缭乱;色调朴素的别显得暗淡。

5、版面设计:由文字和图画组成。

文字:主题、小标题、各版块文章内容。

图画:报头、插图、尾花、花边。

6、有人总结出:“站七坐五盘三半”,10岁左右的孩子,身高约5个头长度。

7、水墨山水画的作画步骤:1)勾出形状姿态。

2)皴出结构纹理。

3)擦出粗糙之感。

4)染出色彩、整体感。

5)点处苔草和生机。

8、中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。

水墨山水画法:勾、皴、擦、染、点。

9、在装饰画创作时注意点、线、面的元素,黑、白、灰的层次和夸张变形的手法。

10、用简单的线条来描绘对象时,要注意线条的轻重、粗细、虚实变化。

2024年人教新课标美术五年级上册《诗情画意》课件

2024年人教新课标美术五年级上册《诗情画意》课件

2024年人教新课标美术五年级上册《诗情画意》课件一、教学内容本节课选自2024年人教新课标美术五年级上册,对应章节为《诗情画意》。

详细内容包括:了解中国古典诗词与绘画的相互关系,欣赏并分析诗画作品中诗情画意的表现手法,学习运用绘画技巧表达诗意,创作具有诗情画意的美术作品。

二、教学目标1. 让学生了解并理解中国古典诗词与绘画的相互关系,提高他们的审美素养。

2. 培养学生运用绘画技巧表现诗意的能力,激发他们的创意思维。

3. 培养学生热爱生活、热爱大自然的情感,提高他们的综合素质。

三、教学难点与重点教学难点:如何引导学生将诗意融入绘画创作中,实现诗情画意的有机结合。

教学重点:中国古典诗词与绘画的关系,绘画技巧在表达诗意中的应用。

四、教具与学具准备教师准备:多媒体课件、诗画作品图片、绘画工具、纸张等。

学生准备:课本、绘画工具、纸张等。

五、教学过程1. 导入:通过展示一幅美丽的山水画,让学生感受大自然的诗情画意,引入本课主题。

2. 新课内容学习:(1)介绍中国古典诗词与绘画的相互关系,引导学生了解诗画艺术。

(2)欣赏并分析诗画作品中的诗情画意表现手法,如构图、色彩、线条等。

(3)讲解绘画技巧,如素描、水彩、国画等,指导学生如何运用这些技巧表达诗意。

3. 实践环节:(1)让学生分组讨论,选择一首自己喜欢的诗歌,讨论如何用绘画表达诗意。

(2)学生根据讨论结果,独立创作一幅具有诗情画意的美术作品。

4. 展示与评价:(1)学生展示自己的作品,分享创作心得。

(2)教师评价学生的作品,给予肯定和建议。

六、板书设计1. 课题:《诗情画意》2. 内容:(1)中国古典诗词与绘画的关系(2)诗情画意的表现手法(3)绘画技巧在表达诗意中的应用七、作业设计1. 作业题目:以一首自己喜欢的诗歌为题材,创作一幅具有诗情画意的美术作品。

2. 答案要求:作品构图合理,色彩和谐,线条流畅,能充分表达诗意。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生对中国古典诗词与绘画的关系有了更深入的了解,能运用绘画技巧表达诗意,但部分学生在创作过程中仍需加强指导。

人美版(杨力)美术五年级上册《4.美术家达利》教学设计1

人美版(杨力)美术五年级上册《4.美术家达利》教学设计1

人美版(杨力)美术五年级上册《4. 美术家达利》教学设计1一. 教材分析《人美版(杨力)美术五年级上册》是一部符合我国教育方针和课程标准的要求,以提高学生的审美素养和美术技能为主要目的的教材。

本教材内容丰富,结构清晰,难度适中,注重对学生美术素养的培养。

本课《美术家达利》的教学内容主要介绍西班牙著名画家达利的生平及其代表作品。

通过学习,使学生了解达利的艺术风格,培养学生对超现实主义画派的认识,提高学生的审美能力。

二. 学情分析五年级的学生已经具备一定的美术基础,对绘画和手工制作有一定的兴趣。

但学生的美术素养和审美能力参差不齐,因此在教学过程中要因材施教,注重个体差异。

学生对画家及其作品的了解相对较少,需要通过图片、视频等多媒体手段激发学生的学习兴趣。

三. 教学目标1.知识与技能:了解达利的生平及其艺术风格,学会欣赏超现实主义画作。

2.过程与方法:通过观察、分析、讨论,提高学生的审美鉴赏能力。

3.情感态度与价值观:培养学生对美术的热爱,激发学生创造力和想象力。

四. 教学重难点1.重点:了解达利的生平及其艺术风格,学会欣赏超现实主义画作。

2.难点:对达利画作的内涵和创作背景的理解。

五. 教学方法1.讲授法:讲解达利的生平及其艺术风格。

2.引导法:引导学生观察、分析、讨论达利的作品。

3.实践法:让学生动手绘制达利风格的作品。

六. 教学准备1.多媒体课件:包括达利的图片、视频等。

2.画纸、画笔、颜料等绘画工具。

3.相关参考资料。

七. 教学过程1.导入(5分钟)利用多媒体展示达利的代表作《记忆的永恒》,引导学生观察画面的内容,激发学生的学习兴趣。

2.呈现(10分钟)讲解达利的生平及其艺术风格,让学生了解达利超现实主义画派的创始人之一,以及他的作品特点。

3.操练(15分钟)让学生动手绘制达利风格的作品。

教师巡回指导,针对不同学生的特点进行个别辅导。

4.巩固(10分钟)学生展示自己的作品,互相评价,教师总结学生在绘制过程中的优点和不足,并进行点评。

五年级上册美术书第一课

五年级上册美术书第一课

五年级上册美术书第一课五年级上册美术书第一课的内容可能因不同版本的教材而有所不同,但一般来说,这一课通常会涉及一些基本的美术概念和知识。

以某版本为例,五年级上册美术第一课可能会包括以下内容:1.美术的概述:介绍美术的定义、历史和作用,让学生了解美术在人类文化中的重要地位。

2.美术的种类:详细介绍绘画、雕塑、建筑、工艺美术等各类美术形式的特点和代表作品,帮助学生了解不同美术形式的艺术风格和审美特征。

3.美术创作的基本要素:讲解线条、色彩、形状、构图等美术创作的基本要素,以及它们在作品中的运用和效果。

4.美术作品的欣赏与评价:引导学生学习如何欣赏和评价美术作品,培养他们的审美能力和批判性思维。

除了以上内容,这一课可能还会包括一些实践活动,如观察和分析具体的美术作品,进行简单的创作练习等,以帮助学生更好地理解和掌握所学知识。

五年级上册美术第一课教案课题:走进美术世界教学目标:1.让学生了解美术的基本概念,认识美术的种类和形式。

2.培养学生的观察能力和审美意识。

3.激发学生对美术学习的兴趣和热情。

教学重点:1.美术的种类和形式。

2.观察和欣赏美术作品的方法。

教学难点:如何引导学生深入理解美术作品,培养他们的审美能力。

教学准备:美术书、多媒体课件、各种美术作品图片或实物。

教学过程:一、导入新课1.谈话导入:同学们,你们喜欢美术吗?你们知道美术都包括哪些种类吗?2.揭示课题:今天,我们就来一起走进美术世界,了解美术的魅力。

二、新课学习了解美术的概念:美术是一种通过视觉形象来传达情感、思想和观念的艺术形式。

它包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术等多个种类。

认识美术的种类和形式:1.绘画:使用颜料、画笔等工具在纸、布、木板等材料上创作的平面作品。

2.雕塑:通过雕刻、塑造等手段创作的立体作品。

3.工艺美术:结合实用性和审美性,以手工艺为主创作的各种日用品和陈设品。

4.建筑艺术:通过设计、施工等手段创造的具有审美价值的建筑和空间。

人教版小学美术5年级上册第2课——色彩的和谐

人教版小学美术5年级上册第2课——色彩的和谐

结合色相环,观察每幅 图所用色彩之间的关系。
邻近色的特点一:
邻近色一般有两个范围, 绿蓝紫的邻近色大多数都是在冷色范围里, 红黄橙在暖色范围里。
邻近色的特点二:
邻近色之间往往是你中有我,我中有你。 例如朱红以红为主,里面略有少量黄色; 桔黄以黄为主,里面有少许红色, 虽然它们在色相上有很大差别, 但在视觉上却比较接近。
自学指导:
认真观察图片和课本总结出邻近 色的含义。 (3分钟后交流)
邻近色:
色相环上相邻的颜色称为“邻近 色”。 思考:
邻近色就是指单一的两个颜色吗? 如:黄和绿只是下面这种黄和绿吗?
找一找:
你能找出这两幅画中分别 运用了哪些颜色吗?
找一找:
你能找出这两幅画中分别 运用了哪些颜色吗?
想一想,小组讨论:
这幅作品运用了哪些颜色?给你怎样的视觉感受?
对 比 色
强烈 刺激 醒目
这两个房间运用了 哪些色彩进行装饰?
不同的色彩运用给你 怎样的感觉?
教学目标:
1、认识邻近色,掌握邻近色在 画面中的运用。 2、欣赏大自然中,生活中及绘 画作品中的色彩,感受和谐的 色彩所富有的美感。 3、能够运用和谐的色彩创作美 术作品。
注意问题:
• • • • 构图合理,主题突出。 图像清晰,色彩明快。 文图协调,特征明显。 构思创新,个性突出。
邻近色给人的感受: 给人安逸、舒畅、优雅、稳定、和谐 的视觉感受 。
如何画出一幅色彩和谐的画呢? 多用邻色,不用或者少用对比色。 同时突出一种主要的色彩。
作 业
用邻近色设计一幅色彩和谐的作品。
要求:
1、以一对邻近色为主的绘画作品。
2、其中一种颜色为主色调,注意颜色的面积比例。

五年级美术上册第4课好看的装饰画PPT全国公开课一等奖百校联赛微课赛课特等奖PPT课件

五年级美术上册第4课好看的装饰画PPT全国公开课一等奖百校联赛微课赛课特等奖PPT课件
好看装饰画
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• 装饰画定义:
它是比较广义和抽象,而且不一样人对它了解也会有所 不一样,但普通来说,它是指含有装饰意义绘画,是 一个独立艺术形式。它与普通图案、图画区分,在于 它含有观赏性和装饰性,其价值在于满足人们装饰需 要。中国大百科全书美术卷对装饰画做了以下阐述: 装饰画内容特点是侧重于观赏,其形式特点表现在造 型上有一定幅度图案化夸大,在色彩上表现为平面空 间对比关系,普通不强调三维空间真实光影和透视等 原因。
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• 装饰画种类:
以适用环境划分,可分有些人物装饰画、家居装饰画等 等;以性质划分,可分有抽象装饰画、当代装饰画等 等;以制作材质划分,可分有油画、动感画、木制画、 摄影画等等;以制作方法划分,可分有印刷品装饰画、 实物装裱装饰画和手绘作品装饰画等等。另外,装饰 画作为一个工艺美术作品,它包括到美术、鉴赏、工 艺等多个范围,因而能够说它是一个聚集多元化专业 性产品。
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• 以材质进行划分:
6)编织画:采取毛线、细麻线等原料,纺织成色彩
比较明亮图案,主要题材是少数民族风情 、自然风光 等,有较为浓郁少数民族色彩,用来装饰房间,格调 比较独特。
7)烙画:在木板上经高温烙制而成,色彩稍深于木
原色。图案线条较细,效果也就愈加细致入微。烙画 多采取国画笔法,普通为传统山水或动物画,古色古 香。 另外,还有用其它五花八门材料制作而成装饰画,如竹 子、皮革、玻璃、陶瓷等等,消费者能够依据自己兴 趣、审美情趣进行选择,从而使居室愈加赏心悦目。
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• 以材质进行划分:
1)油画装饰画:是装饰画中最含有贵族气息一个, 它属于纯手工制作,同时可依据消费者需要临摹或创 作,格调比较独特。现在市场上比较受欢迎油画题材 普通为风景、人物和静物。

五年级上册美术教学设计第5课《画龙点睛》人教新课标

五年级上册美术教学设计第5课《画龙点睛》人教新课标

五年级上册美术教学设计第5课《画龙点睛》人教新课标教学目标知识与技能让学生了解《画龙点睛》的成语故事,理解其寓意。

引导学生掌握绘画中“点睛”的技巧,提升绘画表现力。

培养学生对美术作品的欣赏和审美能力。

过程与方法通过讲解、示范、实践,使学生掌握绘画中“点睛”的技巧。

通过小组合作,培养学生的团队协作能力。

通过课后作业,检验学生对课堂所学知识的掌握情况。

情感态度与价值观培养学生对美术的热爱,激发学生的创造力。

培养学生对中国传统文化的尊重和传承。

培养学生认真观察、细心描绘的良好习惯。

教学内容成语故事《画龙点睛》讲解成语故事的背景、寓意。

分析成语故事中的美术元素。

绘画技巧《画龙点睛》讲解“点睛”的绘画技巧。

示范“点睛”的绘画过程。

引导学生实践“点睛”的绘画技巧。

美术作品欣赏欣赏古今中外的美术作品,分析其中的“点睛”之处。

讨论美术作品中的“点睛”技巧对整体效果的影响。

教学重点与难点教学重点让学生理解《画龙点睛》的成语故事,掌握其寓意。

引导学生掌握绘画中“点睛”的技巧,提升绘画表现力。

教学难点绘画中“点睛”的技巧。

对美术作品的欣赏和分析。

教具与学具准备教具:成语故事《画龙点睛》的插图、美术作品图片、绘画示范视频。

学具:绘画纸、画笔、颜料。

教学过程1. 导入通过成语故事《画龙点睛》的插图,引发学生对成语故事的兴趣。

讲解成语故事的背景、寓意,引导学生理解“画龙点睛”的意义。

2. 成语故事与美术的关联分析成语故事中的美术元素,如龙的形象、画家的技巧等。

引导学生思考成语故事与美术的关联,激发学生的创造力。

3. 绘画技巧《画龙点睛》讲解“点睛”的绘画技巧,如用笔、用色、构图等。

示范“点睛”的绘画过程,让学生直观地理解技巧的运用。

引导学生实践“点睛”的绘画技巧,提升学生的绘画表现力。

4. 美术作品欣赏欣赏古今中外的美术作品,分析其中的“点睛”之处。

讨论美术作品中的“点睛”技巧对整体效果的影响,培养学生的审美能力。

板书设计成语故事《画龙点睛》的插图。

人教版美术五年级上册《快乐刮画》说课稿

人教版美术五年级上册《快乐刮画》说课稿

人教版美术五年级上册《快乐刮画》说课稿一. 教材分析《快乐刮画》是人教版美术五年级上册的一课。

本课以刮画为主题,引导学生运用刮、划、擦等技法,创作出富有创意的刮画作品。

教材内容丰富,步骤清晰,既有绘画技巧的讲解,也有作品欣赏,能够激发学生的学习兴趣,培养他们的审美能力和创造力。

二. 学情分析五年级的学生已经具有一定的美术基础,对绘画技巧有一定的了解。

他们在学习过程中善于观察、思考,勇于尝试新事物。

但部分学生对刮画这种表现手法可能较为陌生,需要在教学中进行引导和示范。

三. 说教学目标1.知识与技能目标:学生能够了解刮画的基本技法,独立创作出一幅富有创意的刮画作品。

2.过程与方法目标:通过观察、实践、交流等环节,培养学生动手操作能力和团队协作能力。

3.情感、态度和价值观目标:培养学生对美术的热爱,提高审美素养,激发创新精神。

四. 说教学重难点1.教学重点:掌握刮画的基本技法,创作出富有创意的刮画作品。

2.教学难点:如何运用刮画技法表现出独特的视觉效果,以及创意的构思。

五. 说教学方法与手段本课采用讲授法、示范法、实践法、交流法等教学方法。

通过多媒体展示、实物演示、学生动手实践等方式,引导学生观察、思考、创作,提高他们的审美能力和创新能力。

六. 说教学过程1.导入:以趣味性的刮画作品吸引学生的注意力,激发他们的学习兴趣。

2.讲解:介绍刮画的基本技法,如刮、划、擦等,并进行示范。

3.实践:学生动手实践,创作自己的刮画作品。

教师巡回指导,解答学生疑问。

4.交流:学生展示自己的作品,相互评价,教师总结点评。

5.拓展:鼓励学生发挥创意,尝试不同题材和风格的刮画作品。

七. 说板书设计板书设计简洁明了,突出刮画的基本技法和创作要点。

主要包括以下内容:1.刮画技法:刮、划、擦2.创作要点:主题明确、构图饱满、色彩丰富、富有创意八. 说教学评价本课采用过程性评价和终结性评价相结合的方式,对学生的学习情况进行全面评价。

2024年五年级上册美术课件

2024年五年级上册美术课件
2024/2/29
色彩的属性与运用
学习色彩的色相、明度、 纯度等属性,掌握色彩的 搭配、对比与调和等运用 技巧。
线条与色彩的组合
探讨线条与色彩在美术创 作中的相互关系,以及如 何运用它们塑造形象、表 达情感和营造氛围。
4
构图与造型
构图的基本原则
了解对称、均衡、对比等 构图原则,以及它们在美 术创作中的运用和重要性 。

2024/2/29
表现技巧
掌握如何通过线条、色彩、明暗等 绘画元素来表现对象的形状、质感 和空间感。
构图原则
了解并运用构图的基本原则,如对 比、平衡、重复等,来组织画面并 突出主题。
8
创意与实践
创意激发
通过欣赏不同类型的艺术作品, 激发学生的创造力和想象力,鼓 励他们表达自己的独特想法和感
受。
实践探索
五年级上册美术课件
2024/2/29
1
目录
• 美术基础知识 • 绘画技能培养 • 手工制作技能培养 • 欣赏与评述能力培养 • 美术创意实践活动
2024/2/29
2
01
美术基础知识
2024/2/29
3
线条与色彩
01
02
03
线条的种类与特性
了解直线、曲线、折线等 不同类型的线条,以及它 们在美术作品中的表现力 和情感传达。
创意综合材料设计
鼓励学生发挥想象力,运用综合材料设计出独具特色的手工作品, 培养他们的创新能力和实践能力。
14
04
欣赏与评述能力培养
2024/2/29
15
中外美术作品欣赏
2024/2/29
中国古代绘画
介绍中国古代绘画的特点,如山水画、花鸟画、人物画等 ,通过具体作品展示其笔墨技法和意境表达。

7无笔画(课件)人教版美术五年级上册(共22张PPT)

7无笔画(课件)人教版美术五年级上册(共22张PPT)

新知讲授
思考赵无极是用什么方法来作画的?
新知讲授
对 印 的 方 法
1.涂、洒色彩
2.注意色彩和谐
红满江南
3.反复对印
新知讲授
操作要点:控制颜料的水分和在纸上的散布面积,可 让色彩相融,获得生动多变的肌理效果。用色时需要考 虑深浅的对照和色彩的调和的搭配。不同浓度的色彩会 呈现各种有趣丰富的肌理效果。印制时候随时视察,可 反复対印。印压的速度和停顿,颜料被挤压,推染,所产 生一定的肌理效果正是作品精彩的细节所在
四、教学重难点 重点在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。
难点是以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要,循序渐进的传授基础知识 和基本技能。提高学生的生活技能,直接参与并亲身经历各种社会实践活动,鼓励学生寻找各种材料,表达自 己丰富多彩的想象。
五、教学措施 1、重视培养学生绘画表现能力。在教学中,激励学生运用各种工具,尝试运用各种媒材制作创作;通过 欣赏、绘画、手工等方法表现事物,激发丰富想象创作潜能。 2、课堂上多进行记时绘画训练,培养学生绘画、制作的速度。 3、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学习环境,通过欣赏、思考、讨论等活 动引导学生认真欣赏,开展探究性的学习,并发表自己特殊的见解,大胆创作。 4、创设一定的文化情境,使学生通过美术学习加深学生对人文的认识,使学生树立正确的文化价值观, 涵养人文精神。 5、教学中,加强师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立平等良好的师生关系。 6、鼓励学生进行综合、探究性学习,加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作; 通过跨学科学习,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 7、重视对学生学习方法的研究,引导学生以欣赏、视察、探究讨论、表现以及收集资料等学习方法,进 行自主学习与合作交流。 8、教师多借助计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作诞生动的美术作品。

小学五年级美术上册《诗情画意》课件(2024)

小学五年级美术上册《诗情画意》课件(2024)

2024/1/30
21
分享优秀经验,促进共同进步
分享创作经验
邀请优秀学生分享自己的创作经验和心得体会,为其他同学提供 借鉴和参考。
展示优秀作品
定期展示学生的优秀作品,让同学们欣赏和学习他人的优点和长 处,激发创作灵感和动力。
鼓励交流合作
鼓励学生之间开展交流合作活动,共同探讨创作中的问题和困难 ,相互学习、共同进步。
色彩的象征意义
不同的色彩可以代表不同 的情感和象征意义,如红 色代表热情、绿色代表生 机等。
9
创作过程中线条和色彩关系处理
确定主题和情感基调,选择适 合的线条和色彩进行表现。
2024/1/30
根据画面需要和审美原则,灵 活运用线条和色彩的表现力, 营造出丰富多变的视觉效果。
注意线条和色彩的协调与统一 ,避免出现杂乱无章或单调乏 味的情况。
运用象征手法
通过象征手法表达抽象的概念 和情感。
2024/1/30
13
经典作品欣赏与解析
《清明上河图》
欣赏并解析这幅作品的构图、 色彩运用、人物描绘等方面的 特点,感受其展现的繁华景象
和生动气韵。
2024/1/30
《富春山居图》
分析这幅作品的笔墨技法、山 水布局和意境营造,体会其宁 静淡泊的艺术风格。
线条的组合和排列,可以形成不同的 纹理和构图,增强画面的层次感和美 感。
线条的粗细、轻重、缓急等变化,可 以表现出物体的质感、空间感和动感 。
2024/1/30
8
色彩搭配原理与实践
色彩的三要素
色相、明度、纯度,了解 不同色彩的基本属性和特 点。
2024/1/30
色彩的对比与调和
通过对比色、类似色、邻 近色等搭配方法,营造出 不同的视觉效果和情感氛 围。

湖南美术出版社小学五年级上册美术_全册

湖南美术出版社小学五年级上册美术_全册
“水瓶琴”最漂亮。
授课题目
(活动二)
授课类型
新授
教学过程
二次修订
一、欣赏导入
1.欣赏有渐变效果的绘画作品。
2.教师提问:这些画在色彩变化上有什么共同的规律?
3.学生答,教师小结:它们的色彩发生了逐渐变化。在优美的音乐旋律声中课件展示几张运用渐变色彩装饰的绘画作品。
二、认识现象
1.教师提问:你们知道生活中哪些地方有渐变现象吗?
二、引导分析
1. 师:看完了的同学请思考黑板的连线题。陶艺作品上这些局部用了哪种我们学习过的制陶方法:
瓦纹搓条
亭柱刻画
塔窗手捏
桥面压板
屋顶镂空
2.指导答题:分组讨论后派一位代表上讲台对互相对应的两个词语进行连线。
教师揭示答案:瓦纹(刻画)亭柱(搓条)塔窗(镂空)桥面(压板)屋顶(手捏)。
3.小结。同学们有了过去的学习基础,又经过小组讨论,几位同学顺利完成了答题,老师带来的这些建筑小玩意的制作方法就这么简单。你们想不想也做一做?
2、体验并掌握线画古建筑的基本方法。
教学重点
体验并掌握线画古建筑的基本方法。
教学难点
能运用流畅的线条表现作品的疏密关系。
教学过程
二次修订
一、导入
(课前让学生收集家乡的古建筑图片和资料)
师:我们已对家乡的古建筑进行了了解。古建筑有各种各样的风格样式,但也具有共同的一般特点,你能说说吗?
学生共同分享知识
教师对502胶的使用和切割筷子的方法进行示范:
(1)502胶黏性很强,如果不小心粘到手上或者不应该粘到的地方,就会带来麻烦。所以,在使用的时候一定要小心地将胶水点到该进行粘贴的地方。
(2)切割筷子要用到小刀,一定要小心使用,先用刀刃切割筷 子四边,将四边切出缺口,再用手把筷子折断就可以了。

绘画作品中的劳动者小学五年级美术PPT课件

绘画作品中的劳动者小学五年级美术PPT课件

学习目标
01 知识目标:
感受作品的价值与意义。
02 技能目标:
了解课文中的绘画作品。
03 技能目标2:
04 情பைடு நூலகம்目标:
在欣赏感受过程中发现不同
感受艺术品的情感力量,培
绘画形式的特点。
养热爱劳动。
作品欣赏1 《牛耕图画像石》
作品欣赏2
作品欣赏3
农民画 农民画是通俗画的一
种,多数由农民自己创作。 具有风格奇特、手法夸张、 色彩艳丽的特征。
《播种》 农民画
作品欣赏4
《拾穗者》 油画 该画描绘了农
村秋季收获后,人们 从地里拣拾剩余麦穗 的情景,该画人物形 象造得真实生动。
作品欣赏4
作品欣赏4
作品欣赏4
作品欣赏4
《播种者)
《播种者》
作品欣赏5 《伏尔加河上的纤夫》 油画
作品欣赏5
作品欣赏5
课堂小结与作业
1.请同学们根据视频内容完成配套学案。
美术 五年级上册 第二课
教学目标 1.知识目标:学生认识课文中的中外美术作品的相关历史,感受作品的价值与意义。 2.技能目标:学生了解课文中的绘画作品如何表现劳动人物形象; 在欣赏感受过程中发现 不同绘画形式的特点。 3.情感目标:学生感受艺术品的情感力量,培养热爱劳动,尊重劳动者的思想品德,养成 健康的审美情趣。 教学重点 学生通过欣赏课文中的美术作品,了解作品相关历史,感受作品的价值与意义。 教学难点 学生通过欣赏课文中的美术作品学习绘画如何塑造人物形象。 学生通过感受作品中的情感力量,加强对劳动者的尊重。
2.想一想,课文中的这几幅作品是如何塑造 劳动者形象的?
课堂小结与作业
2.想一想,课文中的这几幅作品是如何塑造 劳动者形象的?
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作品欣赏
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