剧场剧院灯光设计配置_图文
剧场剧院灯光设计要求
剧场剧院灯光设计要求以下是 6 条关于剧场剧院灯光设计要求:1. 灯光亮度得合适啊!你想想,要是太亮了,观众眼睛都睁不开,那还怎么好好欣赏表演!就像白天晒太阳晒久了会刺眼一样。
而要是太暗了,啥都看不清,那不是白搭嘛!比如演员的表情都看不清,观众还能感受到表演的魅力吗?所以亮度调控一定要恰到好处才行。
2. 灯光颜色要有讲究呀!不同的颜色能营造出不同的氛围呢!红色可以带来热情和活力,蓝色能让人感觉安静和神秘。
这就好比给舞台穿上了合适的衣服,能让整个表演更加生动和吸引人。
要是全用一个颜色,那多单调无聊呀!难道你不想看到丰富多彩的舞台效果吗?3. 灯光的变换速度也很关键哦!变得太快,观众眼睛都跟不上,会眼花缭乱的呀。
但要是变得太慢,那又会显得很拖沓。
这就像是跑步的速度,得适中才行。
要是一会儿像冲刺,一会儿像蜗牛爬,那多不协调呀!大家肯定都希望看到流畅自然的灯光变换吧!4. 灯光的角度可不能马虎呢!从不同角度打光,呈现出来的效果完全不一样呀。
就好像拍照时选不同角度,拍出来的照片感觉也不同。
要是角度不对,可能会出现阴影或者反光啥的,多影响表演效果呀!你难道不觉得选对角度很重要吗?5. 灯光和音乐、表演得配合好才行啊!它们就像一个团队一样,要是配合不好,那就乱套啦!当音乐激昂时,灯光也得跟上节奏变得热烈呀。
要是表演到了高潮,灯光却没反应,那多尴尬呀!这就好像跳舞没有跟上节拍,多别扭呀!咱们都希望看到完美配合的表演吧!6. 别忘了节能呀!虽然灯光很重要,但也不能浪费电呀。
现在都提倡环保呢!我们不能光顾着好看,而不管能源消耗吧。
就像我们的生活一样,要学会合理利用资源呀。
难道我们不应该在享受美丽灯光的同时,也为环保出份力吗?我觉得剧场剧院灯光设计真的太重要了,做好了能给表演大大加分,做不好可就会影响观众的体验呀!。
剧院舞台灯光设计方案
• 2.6 设备及附材的标准性
•
接插件和线材的选择做到安全性、可靠性和耐用性,符合国家甲级剧院
的质量标准要求,以及达到或超过国际或国家相应电气及相关标准。选择至
少已经通过国际认证(CE,ISO9000等)供应商,线材应具有阻燃性、高柔 软度、比重轻、综合性能好等特点。
2.7 设计指标
三次谐波滤波器。 灯光电源采用TN-S系统,中心线与接地线严格分开; 为了减小干扰,要求电源
总进线不得横穿舞台表演区域。
2. 灯光控制室 灯光控制室是用来控制舞台灯光设备的房间。剧院灯光控制室布置在观众厅后 区,设有观察窗,能看到整个舞台。观察窗长不小于3 米,高不小于1 米,底边 距地净高0.8 米。室内设调光台,换色器控制台,电脑灯控制台等。房间要通风、
排光相衔接,使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。
(3.3)侧光设计配置 侧光的作用是从舞台的侧面造成光源的方向感,为主演区演员塑造层次及 立体感。可以作为照射演员面部的辅助照明,并可加强布景层次,对人物和舞 台空间环境进行造型渲染。投光的角度、方向、距离、灯具种类、功率等因素
都会造成各种不同的侧光效果。 灯具的排列及投射方法:侧光的射距由近到远,投光角度由近至远,变化极 多,来自单侧或双侧的造型光,可以强调、突出侧面的轮廓,适合表现浮雕、 人物等具有体积感的效果。单侧光可表现出阴阳对比较强的效果。双侧光可以 表现具有个性化特点的夹板光,但需要调整正面辅助光与侧光的光比才能获得
③智能型调光/直通柜;
2.1 系统的先进性和科学性
• 科学性
•
利用网络传输速率高、可扩展性强的特点,以及基于当前绝大部分设备
普遍采用DMX512 信号控制的特点,科学地把多种信号传输方式融合在一个
剧场灯光方案说明
多功能灯光舞台机械说明项目概述多功能厅是政府机关、企事业厅为适应会议及职工文艺需求而建设的附属设施。
随着社会的进步,职工对文化需求的进一步提高,多功能厅对音响及灯光系統的要求逐步提高,功能完善的多功能厅应包括音色优美,便于操控的音响系統、集照明舞台布景为一体的灯光系統,完善的舞台机械系統及显示图文的多媒体显示系統。
作为多功能厅的主体的音乐重放质量当然会让投资方足够重视,但往往因为对音响设施缺乏足够的了解,在器材的选购上困惑不已。
亦戓对装璜为建筑声学及后期灯光效果服务的认识不足,往往在投资后远未达到预期目标留下种种遗憾。
我公司在项目操作上充分征询客户要求,了解客户对投资额度的真实意图。
我们在对提取图纸做深入研究基础上,本着为投资商负责,为公司声誉负责的前题,设计如下方案:根据用户的需求及如下相关国家现行规范及相关设计资料:《舞台灯具光学质量的测试与评价》WH/T0204-99;《电气安装工程施工及验收规范》 GBJ232-90,92《电子调光设备性能参数与测试方法》;《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》(GB15734-1995);《民用建筑电器设计规范》JGJ/T16-92。
《舞台灯具光学质量的测试与评价》WH/T0204-99;《电气安装工程施工及验收规范》 GBJ232-90,92《电子调光设备通用技术条件》;《电子调光设备性能参数与测试方法》;《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》(GB15734-1995)根据图纸所显示的各功能区,我们有机的将多功能厅项目分为【灯光系統】、【灯光舞台系統】两个系统,分述如下:【灯光及舞台机械系統】为配合多功能厅不同功能需求,配备了冷光源照明系統,使会议室主席台发言人员影像更清晰直观,为配合文艺汇演的需求,配备了电脑摇头灯及舞台基光系統使舞台布景更随心所欲。
1、设计思路由于当今多功能厅都向更高的要求发展,因此我们把所有包房按中华人民共和国文化行业标准《歌舞厅灯光系统的特性指针与测量方法》WH0301—93中的“剧场灯光系统声学特性一级指针”及“迪斯科舞厅灯光系统特性二级指针”进行设计,其设计标准如下:二、舞台灯光及机械系统照明是一种很难捉摸的艺术,作为灯光设计,在对所制作的节目进行灯光设计布局,能够按照剧情的要求和创作意图,依靠照明器械进行场景的复现、人物刻划、气氛渲染、空间展示。
梅兰芳大剧院舞台设施技术资料
2.4m
活动台口
1套
最大:18m×9m
最小:14m×7m
2m(中片)
2m(侧片)
活动柱光架
2套
6 kn
2.5m(水平)
演员升降小车
2套
4kn/㎡(静)
2.5kn/㎡ (动)
宽:1m
深:1m
2.6m
升 降 台
6块
4kn/㎡ (静)
2kn/㎡ (动)
宽:6m
深:2m
6.6m
舞台机械控制台
变焦成像聚光灯 ADB 10°-22° DN-205 12只
二道面光:远程平凸透镜聚光灯 ADB C201 20只
变焦成像聚光灯 ADB 10°-22° DN-205 12只
耳光:远程平凸透镜聚光灯 ADB C20132只
柱光:平凸透镜聚光灯 MXZ AL-2000J8只
一道顶光:螺纹聚光灯 MXZ AL-2000R10只
1台
DVD播放机
1台
传声器
界面话筒
797Audio
4只
动圈话筒
Shure Beta58
2只
话筒高架
Beyerdynamic GST-500
2只
立杆式话筒
DPA 4023+FSG4000
2套
立体声话筒套装
DPA 3552AB
1台
短枪超指向性话筒带减震
Sennheiser MKH416+MZS20-1
3台
XL 10205(螺纹灯)
XL 10203(天幕灯)
XL 10204(筒灯)
32只
48只
32只
60只
换色器电源分配器
XL 10501
剧场剧院灯光设计配置
2. 舞台灯光的应用
2.3、剧场布光实验:投射位置与视觉印象 TEST—1 泛光排灯:舞台整体均匀的照明,画景幕的照明,效果分散而匀称。 TEST—2 脚光地排:模拟自然地面反射光,近距离描写演员,但天幕乱影较多。
TEST—3 泛光排灯与脚光地排:演区,天幕得到均匀照明,清描淡写,立体感不
3.2 剧场舞台灯光的布光设计
舞台(系指镜框式舞台,后文均同)因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不 同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主,这样配
置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧,芭
蕾舞剧为主,则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌 舞,杂耍等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外,应根据具体节目要求, 来加特殊灯位和灯具的配置。因此我在这儿只讲述剧场舞台的基本灯具的配置, 按照这样的配置,可满足一般的如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的 要求。
舞台灯光的设计与选灯参考图片1顶侧逆光舞台灯光的设计与选灯参考图片2逆侧面耳光舞台灯光的设计与选灯参考图片3顶侧逆面光舞台灯光的设计与选灯参考图片4追光舞台灯光的设计与选灯参考图片5面顶侧耳光舞台灯光的设计与选灯参考图片6顶侧耳动感光舞台灯光的设计与选灯参考图片7耳顶侧天排光舞台灯光的设计与选灯参考图片8追面光观众灯舞台灯光的设计与选灯1舞台3d剖视图舞台灯光3d剖视与灯光案例图2工程案例图剧场舞台灯光3d剖视与灯光案例图2工程案例图多功能厅舞台灯光3d剖视与灯光案例图2工程案例图宴会厅舞台灯光3d剖视与灯光案例图谢谢
3. 舞台灯光的设计与选灯
3.3 剧场舞台灯光的布光设计 3.回光灯——此种灯前面无镜片,光线完全靠后面较大的反射镜射出,用同样 2KW的灯泡,其亮度较聚光要亮,故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。其 效果较其他灯具为佳,特点是光束强烈,但调光时要注意其聚焦点,不宜将聚焦 点调在色纸上或幕布上,这样容易引起燃烧,另外在调光时中心常出现黑心,为 了避免黑心,在灯前端中心加一环状挡板,其射出的光斑大而不易收拢。现在新 出一种在反光碗上镀膜使红外线向后透射,以减低灯前面的温度,使用效果很好
中国国家大剧院戏剧场舞台灯光设计
本文简要介绍中国国家大剧院戏剧场舞台灯光设计、设备配置、系统集成及新技术运用一、项目背景:中国国家大剧院是中国政府面向21世纪投资兴建的大型现代化文化设施,被称为“中国第一艺术殿堂”。
总建筑面积约21.75万平方米(包括地下车库近4.66万平方米),其中主体建筑10.5万平方米,地下附属设施6万平方米。
地处北京市心脏地带,西长安街沿线,与人民大会堂和天安门广场相邻。
国家大剧院主体建筑由外部围护结构和内部歌剧院、音乐厅、剧场和相应的艺术展廊、表演艺术研究交流部、艺术商店、快餐厅、咖啡厅和地下停车场等配套设施组成。
在地面层坐落着三幢建筑:歌剧院、音乐厅和剧场,它们由道路区分开,彼此以悬空走道相连,恍若在水面上的地面建筑是一个巨型壳体,覆盖、庇护、包围和照亮着所有的大厅和通道。
建筑物在水面中的倒影构成了大剧院的外部景观。
大剧院内有三个剧场,中间为歌剧院、东侧为音乐厅、西侧为1200座戏剧场。
歌剧院主要演出歌剧、芭蕾、舞剧,有观众席2416席;音乐厅主要演出交响乐、民族乐、演唱会,有观众席2017席;戏剧场是国家大剧院最具民族特色的剧场,真丝墙面烘托出亲切、热烈而传统的气氛,营造出颇具中国特色的剧场氛围。
主要供戏曲(包括京剧和各种地方戏曲)、话剧及民族歌舞使用。
观众厅设有池座一层和楼座三层,共有观众席1035个。
戏剧场拥有世界上最为先进的戏剧舞台,舞台采用由镜框式舞台到伸缩式舞台的可变化形式,设有主舞台、左、右辅台和后舞台。
主舞台设置的“鼓筒式”转台,由13个升降块、2个升降台组成,既可整体升降又可分别单独升降,这种形式的鼓筒式转台在世界上是唯一的,可以达到边升降边旋转的舞台效果。
独特的伸出式台唇设计非常符合中国传统戏剧表演的特点。
本文主要介绍戏剧场舞台灯光控制系统。
二、舞台灯光控制系统设计指标设计一个现代化剧场的舞台灯光系统,除考虑剧院的建筑结构形式、功能要求外,还要分析研究该剧场的用途和未来上演的剧目如何编排,要考虑各种最复杂的舞台照明形式。
舞台灯光和影视灯光的设计原则及布光技巧
舞台灯光和影视灯光的设计原则及布光技巧⼀舞台灯光照明舞台灯光照明⼤致分为剧场舞台灯光照明和综艺晚会灯光照明,其特点主要是讲求现场观赏效果,往往具有⼀定的艺术主观抽象性。
1.剧场舞台灯光照明根据演出剧⽬的不同,对灯具的要求也有所不同。
这⾥所说的剧场舞台的基本灯具配置是指基本能满⾜⼀般的歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、地⽅戏剧等演出需要。
筒灯,也称RAP灯,其构造是在圆筒内安装镜⾯灯泡或是在反光碗内安装溴钨灯泡,主要特性是能射出较固定的光束,光束⾓度宽窄多种,但光斑⼤⼩不能调整;天排灯、地排灯,⼤功率的散光灯,⽤来上下照射天幕⽤,要求光亮⽽均衡,照射⾯积⼤;成像灯或称造型灯、椭球聚光灯,其光束⾓度有多种,可以根据需要选择应⽤,主要特性是能如幻灯似的将光斑切割成⽅形、菱形、三⾓形等形状,或投射出所需的各种图案花纹,功率也有1KW、2KW等可选择配置;还有应⽤越来越少的聚光灯,舞台上⽤的聚光灯是指灯前⾯使⽤平凸聚光镜,这种灯具可以调节光斑⼤⼩,出来的光束⽐较集中,旁边漫射的光线⽐较⼩,功率有0.5W~5KW多种,焦距有长、中、短之分,可以视射距的远近按需选⽤。
舞台灯光照明⽤光多以定点光源为主,配以不同的颜⾊,以达到各种视觉效果。
舞台灯光照明⾸先尊重的是⼈的⾁眼,即充分考虑⼈们的观赏习惯,在此基础之上进⾏塑型。
2.综艺晚会灯光照明⼤型综艺晚会是⼀种长久不衰的艺术形式,并且发展迅速,其形式越来越呈现多样化,如春节晚会、各种专题性质的晚会、不同节⽇的纪念晚会等;从场⾯上看,越来越复杂化,有不同类型的演播厅、露天剧场、舞台、体育场和⼴场等;从受众⽅⾯看,层次越来越⾼,⼈数越来越多;从节⽬形式上看,有⾳乐、舞蹈、戏剧、曲艺等。
综艺晚会的灯光设计是在舞台灯光的基础之上,融⼊很多新的元素,并使⽤先进照明⽤光器材,布光时更注意⾓度选择的多样性。
在灯具的选择上,综艺晚会⼤都使⽤了先进的电脑灯,总体布光基本照度控制在800LX~1000LX范围内,采⽤分区布光,前区照度在2000LX~2500LX范围内,中区照度为1500LX~2000LX,后区照度为800LX~1000LX,⽽且光效的变化快速⽽多样。
剧场舞台灯光配置
剧场舞台灯光配置剧场内舞台,有多种舞台,有普通镜框式舞台,有伸出式舞台,有岛式舞台,也有称为黑盒子的舞台,因为舞台形式不一,所以灯具的配置要求也不尽相同。
为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台,这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多,因此谈谈这种舞台的灯具配置更显是极需和必要。
舞台(系指镜框式舞台,后文均同)因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不同。
所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主,这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。
如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧,芭蕾舞剧为主,则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。
如以大型歌舞,杂恧等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外,应根据具体节目要求,来加特殊灯位和灯具的配置,这样在此就比较难以叙说清楚。
因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置,按照这样的配置,可江满足一般的,如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。
在配置灯具前,首先应了解灯具的种类和它们的主要功能及用途。
我在这里简单的介绍一些灯具的性能,以供灯具配置时势选择。
1.聚光灯--在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的,这种灯具可以调节光斑大小,出来的乐束比较集中,旁边漫射的光线比较小,功率有0.5W至5KW多种,焦距有长、中、短之分,视射距的远近按需要来加以选用。
2.罗纹灯--或称柔光灯,但在电视界则称此种灯为聚光灯。
在舞台方面为了区别上述的平凸聚光灯散而柔和,因此用起来漫射区域大,有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来遍挡,其特点就是光区面积大,不似聚乐灯有明显光斑的感觉,射距较近,功率有1KW、2KW等多种。
3.回光灯--此种灯前面无镜片,光线完全靠后面较大的反射镜射出,用同样2KW的灯泡,其亮度较聚光要亮,故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。
其效果较其他灯具为佳,特点是光束强烈,但调光时要注意其聚焦点,不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上,这样容易引起燃烧,另外在调光时中心常出现黑心,为了避免黑心,在灯前端中心加一环状挡板,其射出的光斑大而不易收拢。
剧院灯光设计方案
剧院灯光设计方案一、概述:我公司以科学的态度对酒店多功能厅、会议厅、宴会厅灯光进行设计。
工程的设计方案主要考虑了系统和设备配置的可靠性、先进性、适用性、合理性、以及售后服务等五个方面, 在设备选用上我们考虑了几点:(1)配置高性能指标的电脑灯光设备,可以降低灯光消耗总功率,减少灯具的数量,避免资金和空间的浪费。
(2)针对现代酒店的娱乐和会议特点,突出灯光的艺术性,用先进的电脑灯光来渲染气氛、增强效果、营造灯光层次。
利用灯光效果气氛,烘托音乐表达的理念,制造出美仑美焕的现场效果。
选用摇头电脑灯、变色柔光灯、嵌入式三基色灯、激光灯以不同组合方式分为若干层次安装,构成灯光三维空间效果。
(3)灯光的图案色彩变化和动感变化以满足为音乐、舞蹈服务为主,为酒店的风格和艺术效果的整体服务。
因此,灯具的选用以花样变换多,色泽变化大,动感强等为主要特点;花样变化会加强美感,色泽变化使人引起激情,动感强会激发人们强烈的跳舞热情,达到欲罢不能的意境。
给光顾的客人留下难忘记忆。
(4)选用灯具重量轻、体积小、电机噪音小、散热好、发光效率高、性能可靠。
(5)选用灯具接受国际标准DMX512信号控制,适合任何DMX通讯协议的控制台。
注重工艺设计、前瞻性规划与该酒店的投资重点,实现灯光智能化,设备选型数字化,灯光编程专业化、多样化,施工管理规范化、标准化,在满足使用要求的前提下,严格执行国家标准进行设计,使该酒店灯光工程项目质量达到理想效果。
本次设计方案的设计思想,主要考虑系统配置的可靠性、先进性、合理性三方面。
1、系统配置的可靠性:为了确保灯光系统的可靠性,选择质量可靠的灯光设备。
本次方案中选用具有卓越的品质及超强的可靠性。
2、系统配置的先进性:在灯光系统的设计中,充分考虑灯光技术未来不断发展升级的需求和系统的可扩展能力与兼容性,满足用户将来因规模增大等原因带来的灯光扩容和技术升级的需要。
3、系统配置的科学性和合理性:灯光系统设计除了考虑其可靠性和先进性,还必须考虑系统是否科学、合理与实用,本设计方案主要考虑了以下几个方面:系统最大限度的满足用户使用要求.1、设计场地多功能厅、宴会厅、会议厅2、设计功能本系统满足歌舞演出、文娱活动、各类专题报告、视频会议等使用功能。
剧院灯光设计方案
5、国际一流大剧院灯光功能的基本要求
1) 整个舞台灯光信号分配系统,以标准 TCP/IP 为基础的以太网络,在以太网络上传送各种信号,包括以太网信号、DMX 输入及输出、手控、视频、反馈信号及设定
5)先进的WYSIWYG三维灯光辅助设计和模拟演示软件;
6)歌剧院中使用的AutoYoke机械式灯光装置;
7)小剧场中使用的I-CUE机械式灯光装置;
利用光纤高速大容量的特点,10M/100M以太网传输速率高,可扩展性强的特点,以及基于当前绝大部分舞台灯光设备普遍采用DMX512信号传输的特点,科学地把各种信
台灯光,概括起来,需从四个方面突出特点视觉:
要使观众很好地看见舞台上演的景物,即能正确理解歌剧、舞蹈的创作意图。
6.1、管理的要求
大剧院的照明系统设计要谨计一些明确的目标:在一段时期内(—或两星期)轮换三种不同的照明操作方案以适应三部歌剧或舞剧剧目的排练或演出。照明系统必须能在
其运作期间,使从一照明方案快速转换到另外一种照明方案:
1)其转换时间希望规定在4小时内完成;
2)完成这一工作所需要的技术人员数量平均不超过10人;
4、设计概述
东莞大剧院总体灯光系统设计、配置和布局与国际接轨。尤其是歌剧院,竣工后的歌剧院将是国际一流剧场,承担复杂、重大的演出项目。在歌剧院演出的剧目将是
国际化、专业化的。对灯光布局的要求非常严格,对于灯光的控制的要求非常苛刻。我们设计网控制络系统时,充分理解了用户的需求,并大量借鉴了我公司承接国际性
剧院舞台灯光设计说明
驻马店剧院舞台灯光艺术工程设计说明第一章、概述随着经济快速发展,极大地促进了我国地区的发展与繁荣。
该剧院工程是文化事业及高雅艺术推向社会的重要标志,她独特的造型和先进的、现代化的演出设施设备,将被广大市民、旅游者、国内外艺术家所欣赏,并担当文化传播交流的重要角色。
1、设计目标依据设计要求,按技术先进、安全适用、经济合理、节约能源和保护环境的设计目标,达到国外同类剧场的先进水平,并满足以下要求:1.1 该方案能够满足综艺演出等使用要求。
1.2 能够承接国内外一流表演团体和剧目。
1.3 满足电视现场直播和节目制作的要求。
1.4 系统及设备体现现代先进水平。
1.5 电力配置为一级负荷。
1.6 设备运行实施智能化管理,体现快捷、低耗、低成本的特点。
2、设计依据2.1系统设备技术要求。
2.2 方案设计参照下列标准和规范:国际照明委员会CIE推荐照度标准●ESTA灯具光学性能测试标准草案(2002)●《电视演播室灯光系统设计规范》(GYJ45-1992)●《安全防范工作程序与要求》(GAT75-94)●《民用建筑照明设计标准》(GBJ133-90)●USITT DMX512(1990)通讯协议3、设计原则在设计一个舞台艺术工程方案时,要了解和熟悉其演出规则和潜在用途,同时还要根据世界优秀的成功范例,并结合舞台设计实践,选择适宜于国内外表演团体方便使用的舞台灯光系统。
因此,该系统设计方案应充分体现先进性、实用性和经济性。
3.1 系统的先进性●系统大量采用具有现代水平的舞台智能化设备。
●具有图案、效果、亮度、色彩、速度智能化控制的灯光系统。
●各系统之间技术密集性,构成了国内剧场配置最高水平。
3.2 系统的实用性●由智能化设备支持的全系统,操作非常方便。
●系统可靠。
●在不中断主电力供应的前提下,控制系统自动持续地诊断检查,所有操作信息都安全地储存和保护。
●满足多种类型的用光需要。
●除满足表演用光以外,还能够满足电视转播和电视节目制作的特殊需要,并且能够应付多种类型的用光需要。
舞台灯光知识剧场舞台灯光配置
舞台灯光知识剧场舞台灯光配置剧场内舞台,有多种舞台,有普通镜框式舞台,有伸出式舞台,有岛式舞台,也有称为黑盒子的舞台,因为舞台形式不一,所以灯具的配置要求也不尽相同。
为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台,这种舞台不论在过去或者是现在改建和新建剧场中都比较多,因此谈谈这种舞台的灯具配宜更显是极需和必要。
舞台(系指镜框式舞台,后文均同)因所演岀的剧目不同对灯具要求也会有所不同。
所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主,这样配置灯具就会有较明确的目标和意图。
如有的舞台就立位在以演出传统的歌剧,芭蕾舞剧为主,则灯具的配苣就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。
如以大型歌舞,杂恵等特殊肖目为主则灯光除了基本要求配置以外,应根据具体盯目要求,来加特殊灯位和灯具的配宜,这样在此就比较难以叙说淸楚。
因此我在这儿只说说剧场舞台的基本灯具的配置,按照这样的配置,可江满足一般的,如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的要求。
在配置灯具前,首先应了解灯具的种类和它的主要功能及用途。
我在这里简单的介绍一些灯具的性能,以供灯具配置时势选择。
1、聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前而使用平凸聚光镜而言的,这种灯具可以调节光斑大小,出来的乐朿比较集中,旁边漫射的光线比较小,功率0.5*至5KW多种,焦距有长、中、短之分,视射距的远近按需要来加以选用。
2、罗纹灯一一或称柔光灯,但在电视界则称此种灯为聚光灯。
在舞台方而为了区別上述的平凸聚光灯散而柔和,因此用起来漫射区域大,有时为了控制苴漫射光线在镜前加上扉页来遍挡,其特点就是光区面积大,不似聚乐灯有明显光斑的感觉,射距较近,功率有1KW. 2KW 等多种。
3、回光灯一一此种灯前面无镜片,光线完全从后而较大的反射镜射岀,用同样2KW 的灯泡,其亮度较聚光要亮,故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。
其效果较苴他灯具为佳,特点是光束强烈,但调光时要注意其聚焦点,不宜将聚焦点调在色纸上或幕布上,这样容易引起燃烧,另外在调光时中心常出现黑心,为了避免黑心,在灯前端中心加一环状挡板,苴射出的光斑大而不易收拢。
场剧院灯光设计配置
效果。
灯光与布景融合
03
将灯光与布景有机结合,营造出更加真实和富有想象力的舞台
场景。
05
实际案例分析
经典案例介绍
1 2
国家大剧院
作为中国顶级的剧院,其灯光设计采用了先进的 技术和设备,为观众呈现了极佳的视觉效果。
悉尼歌剧院
作为世界著名的剧院,其灯光设计独具匠心,与 建筑本身融为一体,营造出别具一格的氛围。
色彩搭配
根据剧目的情感和氛围需求,选 择合适的灯光色彩,如红色代表 激情、蓝色代表忧郁、绿色代表
生机等。
色彩饱和度
通过调节灯光色彩的饱和度,创造 出更加丰富的视觉效果,增强观众 的感官体验。
色彩变换
根据剧情发展和场景变化,动态调 整灯光色彩,以实现更加细腻的视 觉效果。
光影与空间感
灯光角度
通过调整灯光的角度和投射范围,创造出不同的光影效果,营造 出更加立体的空间感。
根据演出需求,使用特殊 灯具和效果设备,如染色 灯、激光灯等。
灯具类型
聚光灯
特效灯
产生光束,用于突出焦点或特定区域。
如染色灯、激光灯等,用于创造特殊 视觉效果。
泛光灯
光线柔和,用于大面积照明和背景照 明。
控制和调光系统
调光器
调节灯光亮度的设备,用于实现灯光渐变和动态 效果。
电脑灯控制台
用于控制电脑灯的移动、聚焦、颜色变换等。
可持续性和能效问题
节能环保
灯光设计应注重节能和环保,采用高效灯具和节能控制系统,减 少能源浪费。
循环利用
合理规划灯光设备的更新和替换,延长灯具使用寿命,减少废弃物 产生。
绿色材料
优先选择环保、无污染的灯光材料,降低对环境的负面影响。
剧院舞台灯光设计说明
剧院舞台灯光设计说明剧院舞台灯光设计是一项关键的艺术表现形式,它可以为演出带来视觉上的震撼效果,为舞台上的演员和场景增添了色彩和层次感。
一个成功的舞台灯光设计需要考虑多个因素,包括舞台布景、情节和角色发展,以及舞台布局和舞台的尺寸等。
首先,舞台灯光设计的目的是为了凸显演出的主题和情感。
通过选择不同的光线颜色和强度,设计师可以创造出不同的氛围和心理效果。
比如,柔和的暖色调可以给人温暖和舒适的感觉,而冷色调则可以产生冷漠和压抑的氛围。
设计师还可以利用灯光的亮度和方向来引导观众的目光,使观众更加集中在舞台上的重点位置。
其次,舞台灯光设计需要与舞台布景和服装风格相协调。
舞台灯光与服装、化妆和发型等元素相结合,可以将角色的特点凸显出来。
比如,通过选择适合的灯光颜色和强度,设计师可以强调角色的个性特点和情感状态。
此外,舞台灯光的布局和角度需要与舞台布景相适应,以确保演出效果的完美呈现。
另外,舞台灯光设计还需要考虑观众的视角和观看体验。
设计师需要根据观众的位置和观看角度,安排舞台上的灯光,以确保观众能够全面地看到演出的内容。
此外,设计师还可以通过巧妙地运用灯光的亮度和动态效果,来引起观众的注意和兴趣,增加观众的参与感和代入感。
此外,舞台灯光设计还需要考虑演出的整体节奏和情节发展。
通过不同的灯光效果,设计师可以创造出不同的节奏和情绪变化。
比如,在紧张的情节中,可以选择快速变化的灯光效果来增强观众的紧张感。
而在平静的情节中,可以选择柔和而稳定的灯光效果来创造出轻松和宁静的氛围。
最后,舞台灯光设计还需要考虑舞台布局和舞台的尺寸。
设计师需要根据舞台的大小和形状,灵活地安排舞台上的灯光设备和灯光设置。
比如,在小型舞台上,设计师可以选择小型灯光设备和紧凑的灯光设置,以确保舞台上的光线均匀和分布合理。
而在大型舞台上,设计师可以运用更多的灯光设备和特殊效果,来创造出更加丰富和震撼的视觉效果。
综上所述,舞台灯光设计是一项复杂而关键的艺术表现形式。
剧场灯光系统设计说明
第1章总体概述及设计要求剧院舞台灯光系统设计要求能够满足歌剧、芭蕾舞、戏剧、戏曲、综合文艺、会议的使用的需要。
第2章设计指导思想舞台灯光建设不低于已建同类剧院档次,技术水平领先于已建同类剧院,经济性优于已建同类剧院。
舞台灯光系统设备配置充足,保证各类演出的需要。
灯光系统实用性,舞台灯光系统设计充分考虑演出的实际需求,目的是创造自由的照明空间,主要通过灯位、回路设置及与建筑配合实现。
灯光系统的先进性,充分应用先进的技术,同时考虑技术成熟性及性能价格比,技术还在发展阶段的部分可观望一段时间。
系统的可靠性,通过冗余设计实现,但系统可靠性是靠设备品质及品牌保证。
2.1灯光设计应用的先进技术灯光信号传输控制网络的应用综合大回路灯光控制台的应用分布式(流动)调光硅箱的应用LED灯具的应用低碳、节能的要求2.2相关建筑和机械布置主舞台宽24米,深度16米,台上净高25米;台口宽18米,高10米。
台下设备包括两套主升降台,升降台可同步运行,也可单独升降,形成同一平面或阶梯状,供演出需要。
台上设备包括大幕机、电动吊杆、灯光吊杆、侧灯光吊杆、飞行器、台上电气与控制系统。
2.3灯光设计内容舞台灯光灯位的要求舞台灯光供电回路、信号回路的配置舞台灯光控制系统舞台灯具配置场灯控制系统、工作灯布置及控制特殊演出设备(含LED显示屏)第3章舞台灯光设计3.1设计概述3.2设计依据的规范及标准进口设备应符合:UL(美国厂家)、CE(欧洲厂家)标准JGJ57-2000 多功能剧场建筑设计规范GB/T 13582-1992 电子调光设备通用技术条件GB/T 14218-1993 电子调光设备性能参数与测试方法GB 7000.15-2000 舞台灯光、电视、电影及摄影场所(室内外)用灯具安全要求WH/T 26-2007 舞台灯具光度测试与标注WH-0202-1995 舞台灯光图符代号及制图规则WH/T 0203-96 舞台调光设备术语标准GB50054-1995 低压配电设计规范JGJ/T 16-1992 民用建筑电气设计规范(附条文说明) JGJ 16-2008GB50034-2004 建筑照明设计标准(附加条文说明)GB 50168-92 电气装置安装工程电缆线路施工及验收规范GB 50171-1992 电气装置安装工程盘、柜及二次回路结线施工及验收规范 GB 50303-2002 建筑电气工程施工与质量验收规范GB/T 11918-2001 工业用插头插座和耦合器第1部分:通用要求GB/T 11919-2001 工业用插头插座和耦合器第2部分:带插销和插套的电器附件的尺寸互换性要求GB 50311-2007 综合布线系统工程设计规范GB 50312-2007 综合布线系统工程验收规范3.2.1舞台灯光设计特点灯具分布为全方位立体分布,包括纵深方向的正面光、斜侧、正侧光,上方的顶光、逆光、台面的地排光和预留的流动光,并可灵活选择或组合光位进行立体的照明和造型。
舞台灯光设计基本要求
舞台灯光设计基本要求舞台灯光设计基本要求一、面光桥1、第一道面光桥的位置,应使光轴射到台口线与台面的角为45-50度;2、第二道面光桥的位置,应使光轴射到大台唇边沿或升降乐池前边沿与台面的角度为45-50度;3、面光桥除灯具所占用的空间外,其通行和工作宽度:甲等剧场不得小于1.20m;4、面光桥的通行高度,不应低于1.80m;5、面光桥的长度不应小于台口宽度,下部应设0.50m高的挡板,灯具的射光口净高不应小于0.80m,也不得大于1.00m;6、射光口必须设金属护网,固定护网的构件不得遮挡光柱射向表演区;护网孔径直为35-45mm;7、面光桥挂灯杆的净高为1.00 m。
高级剧场根据需要可设计第三道面光桥;二、耳光室应符合下列规定:1、第一道耳光室位置应使灯具光轴经台门边沿,射向表演区的水平投影与舞台中轴线所形成的水平夹角不应大于45度并应使边座观众能看到台口侧边框,不影响台口扬声器传声;2、耳光室宜分层设置,第—层底部应高于舞台面2.50m;3、耳光室每层净高不应低于:2.10m,射光口净宽:不应小于1.20m ;14、射光口设金属护网及应符合本规范;5、甲级剧场可根据表演区前移的需要,设2道或3道耳光室;三、追光室应符合下列规定:1、追光室应设在楼座观众厅的后部,左右各1个,面积不得小于:2.50m2,进深和宽度均不得小于2.5m;四、调光柜室应符合下列规定:1、调光柜室应靠近舞台,其面积应与舞台调光回路数量相适应,甲等剧场不得小于:30m2;2、调光柜室室内净高不得小于:2.5m,室内要有良好的通风. 调光回路应根据剧场类型和舞台大小配置。
甲等剧场不得小480回路;除可调回路外,各灯区宜配置1-3路直通电源, 甲等剧场每回路容量不得小于30A.2灯光设计之剧场布光技术剧场内舞台,有多种舞台,有普通镜框式舞台,有伸出式舞台,有岛式舞台,也有称为黑盒子的舞台,因为舞台形式不一,所以灯具的配置要求也不尽相同。
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3. 舞台灯光的设计与选灯
3.1 舞台灯光设计的常用光位及选灯
3、追光:自观众席后或其他位置需用的光位,主要用于跟踪演员表演或突出某一特 定光线,又用于主持人,是舞台艺术的特写之笔,起到画龙点睛的作用。配追光灯。
4、顶光:自舞台上方投向舞台的光,由前到后分为一排顶光、二排顶光、三排顶光 ……等,主要用于舞台普遍照明,增强舞台照度,并且有很多景物、道具的定点照射 ,主要靠顶光去解决。通常配置聚光灯、螺纹灯、回光灯、PAR64筒灯、LED灯、中 间穿插电脑灯;若开会为主还应加暖白三基色柔光灯或LED三基色灯。
3. 舞台灯光的设计与选灯
3.3剧场舞台灯光的布光设计
1.聚光灯——在舞台上用的聚光灯是指灯前面使用平凸聚光镜而言的,这种灯 具可以调节光斑大小,出来的光束比较集中,旁边漫射的光线比较小,功率有 1KW、2KW多种,焦距有长、中、短之分,视射距的远近按需要来加以选用。
2.螺纹灯——又称柔光灯,但在电视界则称此种灯为聚光灯。在舞台方面用起 来漫射区域大、光线散而柔和,因此有时为了控制其漫射光线在镜前加上扉页来 遮挡,其特点就是光区面积大,不似聚光灯有明显光斑的感觉,射距较近,功率 有1KW、2KW等多种。
的一个重要环节。 1、面光:自观众席顶部正面投向舞台的光,主要作用为人物正面照明及整台光基本
光铺染。 通常选回光灯、聚光灯、螺纹灯、成像灯、LED灯。
2、耳光:位于台口外两侧,斜投于舞台的光,分为上下数层,主要辅助面光,加强 面部照明,增加人物、景物的立体感。通常以聚光灯、螺纹灯、回光灯、LED灯为主 ,也可配置成像灯。
2. 舞台灯光的应用
2.2、设计前需了解的事项 1、舞台根据演出场景的特点以及剧场等演出环境中发现可以利用客观条件进
行灯光设计。
2、剧场、剧院等演出空间的状况及空间环境: 调查了解剧场,测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料,剧场台
口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。 *设备状况:吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。 *用电负荷:主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。
饰造型作用。 4)光比:型体对各方受光的明暗比例。可根据创作需求作光比调整,从而获得
理想的效果。
2. 舞台灯光的应用
B 投光实验投射位置与受光效果
1)正前上方——安定,自然感 ,面光。
2)前斜上方——立体,有生气,耳光。
3)正前水平——平淡,表情淡化,平射追光。
4)正前下方——异常,不安感,脚光及低角度投光。
2. 舞台灯光的应用
2.1、剧院的定义及功能 剧院是指特定的、由永久性的建筑体构成的表演场所,专门用来表演戏剧、话
剧、歌剧、歌舞、曲艺、音乐等文娱的场所,现在的剧院也兼有放映电影的功 能。剧场一般由三个部分构成:1、进行表演的地方——舞台或其他形式的表 演空间;2、观看演出的地方——观众席;3、其他附属演出空间——演出人员 休息、换装的地方。
3. 舞台灯光的设计与选灯
9、天、地排光:自天幕上方和下方投向天幕的光,主要用于天幕的照明和色
彩变化。通常天排配天排灯、地排配地排灯、LED灯。
10、脚光:自台口前的台板上向舞台投射的光,主要辅助面光照明和消除由
于面光等高位照射人物面部和下鄂所形成的阴影。现在很少用,设脚光糟,内置
四色散光条灯。
3. 舞台灯光的设计与选灯
3.3 剧场舞台灯光的布光设计
3.回光灯——此种灯前面无镜片,光线完全靠后面较大的反射镜射出,用同样 2KW的灯泡,其亮度较聚光要亮,故在舞台上要表现强烈光源和亮度时使用。其 效果较其他灯具为佳,特点是光束强烈,但调光时要注意其聚焦点,不宜将聚焦 点调在色纸上或幕布上,这样容易引起燃烧,另外在调光时中心常出现黑心,为 了避免黑心,在灯前端中心加一环状挡板,其射出的光斑大而不易收拢。现在新 出一种在反光碗上镀膜使红外线向后透射,以减低灯前面的温度,使用效果很好 ,名称为冷光超级聚光灯,实际该灯的结构与回光灯相同。
1. 灯光认识及应用场所
2. 产品定位应用场所 演艺场所:体育场(馆)、剧院、电视台、影视演播厅、T台秀…… 娱乐场所:歌舞厅、夜总会、迪厅、酒吧、慢摇吧、KTV吧、洗浴中心…… 环境空间:商场、大厦、广场、街道、桥梁、主题公园…… 企事业单位:多功能厅、会议厅、展示厅、俱乐部、会所…… 租赁客户:各种类型的演出、展示展览、T台秀等。
5)正上方向——形象失真,无表情,顶排光及顶部投光。
6)正侧上方——对比,冷酷感,侧流动灯及平侧光。
8)正后上方——轮廓鲜明,装饰感,顶排逆光及顶逆光。
2. 舞台灯光的应用
2.3、剧场布光实验:投射位置与视觉印象 TEST—1 泛光排灯:舞台整体均匀的照明,画景幕的照明,效果分散而匀称。 TEST—2 脚光地排:模拟自然地面反射光,近距离描写演员,但天幕乱影较多。 TEST—3 泛光排灯与脚光地排:演区,天幕得到均匀照明,清描淡写,立体感不
3. 舞台灯光的设计与选灯
5、逆光:自舞台逆方向投射的光,如顶光、桥光等反向照射,可勾画出人物、 景物的轮廓,增强立体感和透明感,也可作为特定光源。通常配置回光灯、 PAR64筒灯、LED灯;造价允许中间可以穿插电脑染色灯。
6、侧光:自舞台的两侧面为主演区演员塑造层次及立体感,可以作为照射演员 面部的辅助照明,并可加强布景层次,对人物和舞台空间环境进行造型渲染。通 常配置聚光灯、螺纹灯、回光灯、LED灯。
3.2 剧场舞台灯光的布光设计 舞台(系指镜框式舞台,后文均同)因所演出的剧目不同对灯具要求也会有所不
同。所以我们在配用灯具前必须要清楚在此舞台上以演出何种剧目为主,这样配 置灯具就会有较明确的目标和意图。如有的舞台就定位在以演出传统的歌剧,芭 蕾舞剧为主,则灯具的配置就必须按歌剧、芭蕾舞剧的要求来配置。如以大型歌 舞,杂耍等特殊节目为主则灯光除了基本要求配置以外,应根据具体节目要求, 来加特殊灯位和灯具的配置。因此我在这儿只讲述剧场舞台的基本灯具的配置, 按照这样的配置,可满足一般的如歌剧、舞剧、芭蕾、话剧、京剧等地方戏剧的 要求。
3.2 剧场舞台灯光的布光设计
剧场内舞台有多种:有普通镜框式舞台,有伸出式舞台,有岛式舞台,也有称为 黑盒子的舞台,因为舞台形式不一,所以灯具的配置要求也不尽相同(但也是大 同小异)。为了方便起见我这里只谈一般普通的镜框式舞台,这种舞台不论在过 去或者是现在改建和新建剧场中都比较多。
3. 舞台灯光的设计与选灯
TEST—12 耳光照明:自舞台前两侧投出,增强演员的立体感效果。
2. 舞台灯光的应用
TEST—13 泛光排灯+脚光+天地排+面光+耳光:在获得充足的亮度时要注意色 调关系。
TEST—14 泛光排灯、脚光、天地排、顶排、流动、面光、耳光:通常采用较多 的照明方式。比较周全的方位的投光,根据演出实际需要,通过调光手段,从而 获得理想的立体空间效果。
关系不分明。
2. 舞台灯光的应用
TEST—8 顶排灯:自舞台上方投射,被投形象表现突出,色光效果更为艳丽。 TEST—9 泛光排灯、脚光、天地排、顶排灯:观众视线更为集中,人物造型光不
足。
TEST—10 舞台流动灯:可增强人物景物的立体感,但台面常出现影子。
TEST—11 面光照明:自观众席上方约45度角投向舞台,模拟自然光效果。
TEST—20 地排灯红色、顶排单灯白光、两侧流动灯橙色和黄色、面光浅橙色、 重点加强流动浅黄:地排灯造成红色过度背景,顶排白光作重点强调,面光投出 柔和橙光的舞台,加强流动灯使立体感空间感更为凸出。
3. 舞台灯光的设计与选灯
3.1 舞台灯光设计的常用光位及选灯 要想做好专业舞台灯的配置,首先要了解舞台灯具的常用光位。这是正确选用配置
1. 灯光认识 现在流行的LED灯:LED PAR灯、LED会议灯、LED影视灯、LED摇头染色灯、LED
摇头图案灯等……
1. 灯光认识及应用场所
1. 灯光设备认识 效果设备:烟机、激光灯、泡泡机、频闪灯、雪花机、干冰机等……
控制设备:灯光控制台……
1. 灯光认识及应用场所
1、灯光设备认识 调光/电源设备:调光硅箱/硅柜,直通电源箱/柜……
3. 舞台灯光的设计与选灯
11、流动光:位于舞台两侧的流动灯架上,主要辅助桥光,补充舞台两侧光线或 其他特定光线。通常选用流动灯架,配置聚光灯、螺纹灯、回光灯、LED灯为主 等。
(注:配置灯具的方式,可以根据需要加以变化的,但应考虑各种灯具的性能; 使它充分发挥其功能,做到尽善尽美。)
3. 舞台灯光的设计与选灯
3. 舞台灯光的设计与选灯
7、柱光:自台口内两侧投射的光,主要用于人物或景物的两侧面照明,增加立 体感、轮廓感。通常配置聚光灯、螺纹灯、LED灯、少量的成像灯,除特殊外, 一般左右对称。
8、桥光:在舞台两侧天桥处投向舞台的光,主要用于辅助侧光,增强立体感, 也用于其它光位不便投射的方位,也可作为特定光源。通常配置聚光灯、螺纹灯 、回光灯、LED灯。
舞台演出要构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间,并 随着时间,以及情节、场景的转换而延续发展。
2. 舞台灯光的应用
2.1、剧院的定义及功能
不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演,与此同时,演出灯光在观众视觉 中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备 本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等 方式参与演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛,从而影响观众的情绪 变化,构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。
TEST—18 地排灯绿色、蓝色、顶排灯白和蓝色、流动灯浅紫色:天幕由下向上 形成蓝色到深蓝色过渡,顶排灯蓝色铺满台面,顶排单灯白色压光后投向人物, 两侧流动浅紫光补充舞台中部,形成冷色调的柔和的对比色氛围。