舞蹈教育学期末复习材料
舞蹈知识点总结期末
舞蹈知识点总结期末
一、舞蹈起源和发展
1. 舞蹈的定义和特点
2. 舞蹈的起源和发展
3. 古代舞蹈文化的影响和传承
二、舞蹈分类
1. 舞蹈的分类依据和方式
2. 国际常见的舞蹈分类方法
3. 不同舞蹈类型的特点和表现形式
三、舞蹈基本功训练
1. 舞蹈基本动作和姿势
2. 身体的基本训练方法
3. 舞蹈技巧和表现力的培养
四、舞蹈编排与创作
1. 舞蹈编排的基本原则和方法
2. 舞蹈创作的过程和要点
3. 舞蹈编排与创作案例分析
五、舞蹈演出与表演技巧
1. 舞台表演常用技巧和要求
2. 舞蹈演出中的形象塑造和情感表达
3. 舞蹈队伍的表演礼仪和合作技巧
六、舞蹈教学与指导
1. 舞蹈教学的方法和步骤
2. 舞蹈指导中的常见问题和解决方法
3. 舞蹈教学案例分析与评价
七、舞蹈史话与名作赏析
1. 世界著名舞蹈史话
2. 舞蹈名作赏析与分析
3. 舞蹈史话与名作赏析的意义和价值
八、舞蹈研究与批评
1. 舞蹈研究的内容和方法
2. 舞蹈批评的理论和实践
3. 舞蹈研究与批评的现状和前景展望
九、舞蹈艺术与社会文化
1. 舞蹈与传统文化的关系与传承
2. 舞蹈与社会文化的互动和影响
3. 舞蹈艺术在当代社会的地位和发展
以上是我在舞蹈知识方面的总结，希望能对您的学习与咨询有所帮助。
祝您在舞蹈学习中取得出色的成果！。
《舞蹈与儿童舞蹈创编》(1)期末复习题及答案
《舞蹈与儿童舞蹈创编》（1）期末复习题及答案一、填空题1．舞蹈通过节律化、构图造型化和表情化的人体动作塑造艺术形象。
2.扶把基本动作训练是借助把杆逐渐克服学生身体自然体态的一种训练。
3．身段指演员在舞台表演或训练中，各种舞蹈的形体动作的统称。
4．舞台美术包括服装、化装、道具、布景、灯光等。
5．蹲是腿的屈伸训练，主要训练脚跟腱、膝关节及大腿肌肉群的弹性、控制力，为舞蹈中的弹跳打下良好的基础。
二、名词解释1．主题动作是指一个舞蹈或一舞蹈形象的核心动作。
2．情节舞也叫叙事性舞蹈是指通过一定的事件叙述，来刻画人物性格，揭示性格冲突和发展，从而表现某种主题的舞蹈。
三、简答题1.维吾尔族舞蹈的动作特点是什么?答：维吾尔族舞蹈的动作特点，是擅长于头部和手腕的运用，通过移颈、摇头，手腕的翻腕、绕腕等丰富多变的动作，以及昂首、挺胸、立腰、拔背的体态，再加上眼神的巧妙配合，使舞蹈色彩浓郁，别具一格。
2.蒙古族民间舞的动作具有哪些特点？答：蒙古族民间舞的动作具有柔韧、刚健、剽悍之美的特点，主要为“腕”、“肩”、“马步”的动作。
在舞蹈时手掌与腕平直，手腕随着音乐节拍上提、下压，脆韧相尽。
肩部动作丰富，随着情绪而变化，有节奏鲜明的“硬肩”，内在韧劲的“柔肩”，轻松愉快的“笑肩”，洒脱幽默的“耸肩”和俊俏灵活的“碎抖肩”。
步伐繁多的“马步”，模仿马的各种动作，多姿多彩，形象生动。
3.“踢踏”的动律特点是什么？答：“踢踏”的动律特点是膝部松弛、而富有弹性的颤动，膝、踝关节灵活敏捷，上身动作较少，舞蹈时上身松弛协调。
4.幼儿舞蹈编导学习舞蹈素材的作用是什么？第一，不仅仅是为了表现对民族民间舞风格的模仿和把握，更在于将“素材”进行变化、发展，使其成为符合幼儿特点的新型的民族民间舞；第二，能够运用舞蹈素材，经过选择，创作出反映当代幼儿现实生活的作品；第三，从现实生活中的幼儿形象出发，提炼出舞蹈语言，并吸收外来舞蹈因素，创作出反映现实题材的幼儿舞蹈作品。
中国舞蹈史复习资料
中国舞蹈史复习资料立身以立学为先，立学以读书为本清商乐舞：是魏晋南北朝流行的汉族民间乐舞的总称。
清商乐舞的主要特征为抒志言情、飘逸闲雅、以目传情、以轻见长、以妙取胜。
清商乐舞在永嘉之乱后发展为XXX、西曲。
XXX、西曲是有歌、有舞、有乐的民间歌舞形式。
宋代队舞：是以唐代的多段体歌舞套曲——大曲为基础结构，配上诗歌、道白，分段落表演的歌舞形式。
在宋代属于这种形式类别的歌舞包括宫廷队舞、大曲歌舞、转踏。
宋代队舞的特征：⑴歌舞具有情节性和叙事性⑵宋代队舞对大曲按需择用。
散序-中序-破。
⑶宋代队舞具有综合性⑷宋代队舞具有理趣化⑸宋代队舞具有雅化倾向。
文人味、学问气、书卷气。
⑹舞蹈风格：娇柔、纤弱、娴静、淡雅巫舞：是巫术祭祀活动中的舞蹈，是原始宗教的产物。
巫术仪式舞蹈，主要是蜡祭、雩祭、儺祭、祀高禖等活动中的舞蹈。
六大舞可分为文舞和武舞，总称XXX。
“六大舞” 包括《云门》、《大章》、《大韶》、《大夏》、《大濩》、《大武》。
XXX包括《帗舞》、《羽舞》、《皇舞》、《旄舞》、《干舞》、《人舞》。
《大韶》XXX的乐舞《大韶》乃现代的一个著名乐舞，简称《韶》。
是XXX赞XXX能继承XXX之仁德为内容的，XXX时，《大韶》就曾用于庙堂祭奠。
XXX对XXX推崇备至，评价它是一个尽善尽美的作品。
龟兹乐：是古代西域龟兹地区的音乐舞蹈，龟兹在今新疆库车县一带，龟兹地区乐舞十分繁盛。
天竺乐即古印度的乐舞。
印度古典舞蹈来自寺院。
所以天竺乐带有浓郁的印度风格和宗教色彩。
XXX：原是三国吴地的民间歌舞，因白色纻麻舞衣而得名。
XXX以舞袖为特征，不但是表演性舞蹈还用于娱神祭奠。
以舞相属：是一种带游戏性质的礼节舞蹈。
席间一人舞罢，邀请另一人起舞。
属，邀请之意也，有着严格的礼仪规矩，特别讲究仪容仪态。
到了唐朝以舞相属之风更盛，人们将跳舞视为抒情怡乐的快事。
坐部伎：室内厅堂表演，堂上坐奏规模宏大人数众多气势雄伟立部伎：室外广场庭院演出，堂下立奏人员较少精巧典雅温馨致雅“百戏”是杂技、武术、幻术、滑稽表演、音乐演奏、演唱、舞蹈等多种民间技艺的综合串演可能由于它包括了许多不同的表演艺术形式和丰富的节目所以称为“百戏”。
《中国舞蹈发展史》期末考试复习资料
《中国舞蹈发展史》期末考试复习资料《中国舞蹈发展史》期末考试复习资料一、填空题1、代是我国古代舞蹈发展史上的第一个高峰期，西周制定了一整套礼乐制度，即史书上盛传的周公“”，代表作品是和。
2、从周代开始，雅乐体系确立了、、“三位一体”的格局，并且使得“文意昭德、武以象功”的、两大乐舞的分类得以完成。
3、是我国最早的一部诗歌总集，分为、、三部分。
4、春秋战国时期舞蹈发展的突出特点是，出现了最早的审美风格，其是一种以拧身出胯的曲线美为特征的舞蹈形态，其中女性舞者具备有轻盈、飘逸、柔曼审美特征。
5、代是我国古代舞蹈发展史上的第二个集大成时期，其舞蹈具有、的特点，就是这类舞蹈中最负盛名、最有代表性的舞蹈。
6、唐代是中国古代舞蹈发展的顶峰时期，在这一时期里，舞蹈成为独立的表演艺术形式，并且已经形成自己的分类方法。
如按舞蹈风格、特点区分的、类；具有严谨、统一结构的；带有一定故事情节的等等。
7、唐代舞蹈主要的发展趋势分为、和。
8、从唐以后，古人对所有以脚踏地为节、手袖相连、载歌载舞的的统称均为“”。
9、唐代刻画仙女形象的著名代表作是道家“羽化登仙”之宗教思想的形象美化。
10、、的抒情性，是部分唐代舞蹈的特色。
11、宋代城市固定表演场所、的建立，为艺人提供了谋生和传授技艺的场所，促进了各种表演技艺的吸收和融合。
12、元代民间娱乐、欣赏的主要艺术形式是，而明代的戏曲也同样盛行。
另外明代著名乐律学家、数学家、历学家，首创“舞学”，编制拟古舞谱，在中国舞蹈发展历程中熠熠生辉。
二、名词解释1、百戏：“百戏”原又称“角抵”，是一种集杂技、武术、幻术、滑稽表演、舞蹈、音乐、乐器演奏等多种技艺为一体的综合表演形式，由于包括了许多不同的表演形式和丰富的节目而被称为“百戏”，其是汉代流传最广的，也是最主要的表演艺术形式。
2、歌舞戏：歌舞戏由歌、舞、戏三者相结合而成，以歌唱、说白、滑稽表演兼具舞蹈动作等手段表现特定内容，反映一定故事情节、人物形象及关系等。
《中外舞蹈史》复习资料
《中外舞蹈史》复习资料中外舞蹈史复习资料一、概述舞蹈是一种通过身体动作表达思想和情感的艺术形式，具有悠久的历史。
本文将从中外舞蹈史的角度，为读者提供复习资料，以便加深对舞蹈历史的了解。
二、中国古代舞蹈1. 起源与发展中国古代舞蹈起源于原始社会的祭祀和崇拜活动。
随着社会的发展，舞蹈逐渐融入宫廷、宗教和民间生活。
并在不同朝代形成了独特的风格，如唐代的舞剑和宋元时期的民间舞蹈等。
2. 代表作品中国古代舞蹈的代表作品有《杨洪基艳妃舞曲》、《杨门女将》等，每个作品都承载着时代的特征和文化内涵，具有浓厚的民族风格。
三、西方古典舞1. 起源与发展西方古典舞起源于欧洲贵族社会，受到古希腊舞蹈和意大利文艺复兴时期舞蹈的影响。
它注重舞者的体态、舞步和线条感，追求优雅和协调的动作。
2. 代表作品西方古典舞的代表作品有《天鹅湖》、《胡桃夹子》、《吉赛尔》等。
这些作品以优美的舞蹈动作、精湛的技巧和讲究的舞美效果，成为了西方舞蹈的经典之作。
四、现代舞蹈1. 起源与发展现代舞蹈起源于20世纪初的美国，它摒弃了古典舞蹈的限制，追求更加自由和个性化的表达方式。
现代舞蹈注重身体的自由流动和情感的传达，以独特的姿势和创新的舞蹈风格著称。
2. 代表作品现代舞蹈的代表作品有《春之祭》、《夺魂舞》、《断头台上的舞蹈》等，这些作品展示了现代舞蹈的多样性和创新性，打破了传统舞蹈的束缚。
五、中外舞蹈的交流与融合中外舞蹈的交流与融合在世界舞蹈史上起着重要的作用。
中国舞蹈艺术对西方现代舞和芭蕾舞产生了深远的影响，同时中国民族舞蹈也受到了西方舞蹈的启发。
六、结语本文简要介绍了中外舞蹈史的发展概况，希望能够为读者提供复习资料和思路。
通过对舞蹈历史的回顾和学习，我们可以更好地欣赏和理解不同文化背景下的舞蹈艺术，同时也能够拓宽自己对舞蹈的认知和理解。
以上就是《中外舞蹈史》复习资料的全部内容，希望对您的学习有所帮助！。
舞蹈艺术通论复习资料总结范文
舞蹈艺术通论复习资料总结范文第一篇：舞蹈艺术通论复习资料总结范文中国古代舞蹈文化的四个高峰: 第一个高峰—西周雅乐第二个高峰—汉朝俗乐第三个高峰—唐朝燕乐第四个高峰—宋代民间舞蹈。
中国舞蹈观念的演进：答：1.从娱神到娱人。
2.从仪式性到反仪式。
3.从专业到非专业。
西方舞蹈观念的变迁：答：1.从古典到新古典。
2.从表现到后现代。
3.从整体到多元化。
为什么学习舞蹈历史？（目的）答：1增加舞蹈历史知识，增强爱国主义精神。
2了解中外舞蹈历史发展脉络和时代背景关系。
3温故而知新一史为鉴，4对于历史取其精华去其糟粕。
5促进名族团结与发展。
6中国自古与周边国家交流增进了解促进经济。
研究舞蹈发生的方法：？答：1从发掘出的原始时期的人类艺术品上遗留的舞蹈形象中进行实证性的研究。
2从古籍文献中记载的有关舞蹈的神话传说或描述性文字资料中进行旁证性的研究。
3从现代留存的原始名族、部落的舞蹈遗风中进行类比性的研究。
作为推测舞蹈发生年代的最有力的证据是？答：1973年秋在青海省大通县上家寨新石器时代，“舞蹈纹彩陶盆”1是先民们劳动丰收厚的自娱性舞蹈。
2是狩猎舞。
3祈求繁衍的神器。
为什么舞蹈？答：1为求得精神寄托而舞蹈。
（图腾舞：“图腾”是印第安语Totem的音译。
在原始社会中，初民们认为某种动植物或无生物与自己有血缘关系，便把这种动物，植物或无生物奉为本氏族的始祖，并作为本氏族的徽号，迷信它是本氏族命运的主宰，能给氏族成员带来幸福安宁，保佑本族兴旺发达。
巫舞）2为求得情感宣泄而舞蹈。
（求偶舞。
庆功舞）什么是舞蹈？答：舞蹈是一种以经过提炼、组织、韵律化了的人体动作为主要表现手段，在一定的时间和空间内运用人体动作的姿态、表情和动作流程等构成画面，创造形象，从而表达某种思想情感的艺术。
舞蹈的艺术特征？答：1形体表现性。
2直观动态性。
3综合展演性。
舞蹈分类？答：1根据目的和作用：生活。
艺术舞蹈。
2风格特点：古典，民间，现代舞。
3构成形式：单，双，三，群舞。
《西方舞蹈史》期末考试复习资料-芭蕾舞
一、填空题1、芭蕾舞起源于意大利，兴盛于法国，1581年诞生的《王后的喜芭蕾》被公认为历史上第一部芭蕾舞剧。
2、在路易十四执政的法国宫廷，芭蕾艺术得到了迅速的发展，吕里、博尚和莫里哀是法国宫廷芭蕾的重要奠基人。
3、18世纪芭蕾改革派主要代表人物安芝奥林尼奠基人之一，他将芭蕾的体裁分为怪诞、喜剧、半性格和崇高四种，代表作有《唐·璜》和《谢米拉米达》等。
4、18世纪前浪漫主义芭蕾的杰出代表、法国著名舞蹈革新家乔治·诺维尔在1760年出版的《舞蹈与舞剧书信集》中首次系统地提出了“情节芭蕾”的理论主张。
5、诺维尔的学生多贝瓦尔将“情节芭蕾“的改革思想应用于舞台实践，其代表作是1789年在波尔多首次公演的《关不住的女儿》，它是活在今天芭蕾舞台上的最古老芭蕾名作，也是最早一部反映当时法国第三等级贫民百姓生活的现实题材舞剧。
6、与前一时期相比，浪漫主义芭蕾舞剧变得更加富有诗意、更直接，能够更深刻地诉诸观众的感情。
芭蕾舞剧《仙女》、《吉赛尔》和《葛蓓莉娅》分别是这一时期三个发展阶段的代表作品。
7、玛丽亚·塔里奥尼是第一位立起足尖翩翩起舞的芭蕾明星，她和她的父亲是浪漫主义芭蕾的重要代表人物。
而该时期的舞剧中出现的吉赛尔这个角色被称为是“考验女舞蹈家是否成熟的试金石”。
8、彼季帕是所有来俄国工作的外国人中间对俄国芭蕾贡献最大的一位，被看作是“俄罗斯芭蕾的奠基人”，芭蕾舞剧《睡美人》是彼季帕创作的顶峰。
9、前苏联芭蕾艺术的发展可以分为探索阶段、戏剧芭蕾时期和交响芭蕾时期三个阶段。
10、交响芭蕾是20年代由费多尔·洛普霍夫提倡的，他的名著《舞剧编导之路》则是交响芭蕾的理论基础。
11、英国芭蕾的发展在很大程度上主要归功于三位女舞蹈家终生的努力。
惹奈创建了英国皇家舞蹈学院，德·瓦鲁娃筹建了皇家芭蕾舞团，而兰伯特则成立并主持了芭蕾俱乐部。
12、纽约市芭蕾舞团和美国芭蕾剧院是代表美国芭蕾艺术主流的两个舞团。
舞蹈类教育知识点总结
舞蹈类教育知识点总结1. 舞蹈教育的意义舞蹈教育在培养学生的身体素质、审美情感和创造力方面起着重要作用。
首先，舞蹈教育可以促进学生的身体发育和协调性。
舞蹈训练需要学生掌握丰富的舞蹈动作和技巧，在这个过程中，学生的肌肉灵活性、耐力和力量都会得到提高，使身体更加健康和活跃。
其次，舞蹈可以激发学生的审美情感和艺术表达能力。
通过学习各种舞蹈表现形式和风格，学生不仅可以欣赏优美的舞姿和动作，还可以理解舞蹈中所表现的情感和故事，培养自己的审美情感和情感表达能力。
此外，舞蹈教育还可以培养学生的创造力和自我表达能力。
在舞蹈训练中，学生需要通过个人的理解和表达来演绎舞蹈作品，这对于他们的创新能力和艺术表达能力的培养具有很大的意义。
2. 舞蹈教育的理论基础在舞蹈教育中，有一些理论对于指导教学和实践具有重要意义。
其中，最重要的是芭蕾舞的理论基础和现代舞的理论基础。
芭蕾舞作为舞蹈的一种古典形式，具有严谨的技术和优美的表现形式，其理论基础影响了后来的各种舞蹈形式。
现代舞蹈则是在探索舞蹈表现形式和舞蹈语言方面有着重要的影响，其理论基础也对舞蹈教育有着一定的指导作用。
此外，心理学、运动科学和艺术教育学等学科的理论也对舞蹈教育有一定的借鉴意义，这些理论可以帮助教师更好地理解学生的表现和需求，提高教学效果。
3. 舞蹈教育的教学方法在舞蹈教育中，教学方法是非常重要的环节。
在舞蹈教学中，教师需要兼顾技术训练和表演能力的培养，因此需要采取多种教学方法。
首先，教师需要根据学生的年龄、身体条件和兴趣爱好来选择合适的教学内容和方式。
对于幼儿和青少年学生，教师可以通过游戏和趣味性的动作训练来激发他们的兴趣，培养他们的身体素质和表演能力。
对于成人学生，教师可以根据他们的兴趣和需求来设计个性化的培训课程，培养他们的技术水平和表演能力。
其次，教师需要注重个性化的教学和指导。
每个学生的身体条件和理解能力都不同，因此教师需要根据学生的需求和实际情况来调整教学内容和方法，帮助他们更好地理解和掌握舞蹈技巧。
《舞蹈》课后习题答案（大学期末复习资料）
第1章舞蹈概述思考练习1.关于舞蹈的起源目前世界上共有哪几种说法?请对这几种说法进行简要介绍。
答：（1）模仿说。
艺术本是一种模仿的形式，舞蹈的目的应该是“通过节奏性的动作去模仿性格、形态、感情和行为”（2）游戏说。
德国文艺理论家认为，艺术像游戏一样都是自由的。
他们认为：在艺术起源中，模仿是重要的，但并非艺术起源的真正原因；艺术的根本起因是“游戏的冲动”。
（3）劳动说。
德国哲学家、心理学家冯特认为：“游戏是劳动的产儿。
没有一种形式的游戏不是以某种严肃的工作为原型的。
（4）图腾说。
图腾崇拜是原始人类最早期的信仰仪式之一。
手舞足蹈的自娱意识、身心合一的物质基础、生存需求与传情达意的交流愿望共同成为舞蹈起源的重要因素。
2.论述舞蹈、舞蹈主题、舞蹈构图、舞蹈语言、舞蹈风格的概念。
答：舞蹈，顾名思义，即手舞足蹈，是人的肢体语言，是以人体的有序运动来表现人类的生活和思想感情的表演艺术，是在时空中呈现人体美的视觉艺术。
舞蹈主题又称舞蹈主题思想，是舞蹈作品通过描绘生活和塑造艺术形象所表现出来的主要思想内容。
它是舞蹈艺术家对现实生活进行审美认识、体验和评价的思想结晶。
舞蹈构图是指舞蹈者在舞台上的运动线和画面造型，是构成舞蹈作品形式和风格的重要因素。
舞蹈运动的空间线一般分为斜线（对角线）、竖线（纵线）、横线（平行线）、圆弧线、曲折线五种。
舞蹈画面造型一般分为方形、三角形、圆弧形、梯形、菱形等基本图形。
舞蹈语言是指表现人物一定思想情感、具有一定内容意义的舞蹈动作或舞蹈动作组合。
舞蹈语言的基本构成因素是舞蹈动作。
舞蹈动作类似于文字语言中的单字或音乐中的音符。
舞蹈风格是指通过舞蹈作品的艺术特色和创作个性而展现出来的民族的、时代的、地方的和个人的风格特征。
舞蹈风格主要有两层含义：一是指民族风格，它是各民族生活习俗、民族性格的体现，也是区别各民族舞蹈的标志；二是指个人风格，在创作中由于作者的生活经历、审美观、创作手法不同所形成的具有个性特征的舞蹈风格。
舞蹈教育期末考试题及答案
舞蹈教育期末考试题及答案一、选择题（每题2分，共20分）1. 舞蹈艺术起源于哪个时期？A. 石器时代B. 青铜时代C. 铁器时代D. 现代答案：A2. 以下哪个不是中国古典舞的流派？A. 京剧B. 芭蕾C. 民族舞D. 古典舞答案：B3. 舞蹈教育中的“三步教学法”是指？A. 观察、模仿、创造B. 理论、实践、反馈C. 动作、节奏、音乐D. 技巧、情感、表现答案：A4. 舞蹈中“五线谱”指的是？A. 五线谱音乐记谱法B. 舞蹈动作的五个基本线条C. 舞蹈编排的五个基本步骤D. 舞蹈表演的五个基本要素答案：B5. 舞蹈教育中，培养学生的哪些能力是重要的？A. 记忆力和模仿力B. 观察力和创造力C. 体力和耐力D. 所有以上选项答案：D6. 舞蹈表演中“身韵”是指什么？A. 舞蹈动作的韵律感B. 舞蹈演员的个人魅力C. 舞蹈作品的风格特点D. 舞蹈编排的技巧答案：A7. 舞蹈教育中，以下哪个是舞蹈教学的基本原则？A. 以学生为中心B. 以教师为中心C. 以教材为中心D. 以考试为中心答案：A8. 舞蹈教育中，以下哪个是舞蹈作品的三大要素？A. 动作、音乐、服装B. 动作、节奏、情感C. 动作、音乐、情感D. 动作、服装、情感答案：C9. 舞蹈教育中，以下哪个是舞蹈教学的常用方法？A. 讲授法B. 讨论法C. 示范法D. 所有以上选项答案：D10. 舞蹈教育中，以下哪个是舞蹈表演的基本原则？A. 真实性B. 创造性C. 表现性D. 所有以上选项答案：D二、简答题（每题10分，共30分）1. 简述舞蹈教育在学生全面发展中的作用。
答案：舞蹈教育不仅能够培养学生的身体素质，还能提高学生的艺术修养和审美能力。
通过舞蹈学习，学生可以锻炼协调性、节奏感和身体表达能力，同时培养团队合作精神和创造力。
舞蹈教育还能帮助学生建立自信心，提高自我表达和沟通能力。
2. 描述舞蹈教育中的“三步教学法”的具体内容及其意义。
答案：“三步教学法”是指观察、模仿、创造。
2022第二学期《舞蹈艺术概论》复习资料(学生版)
舞蹈艺术概论复习资料一、为什么要学习舞蹈理论学习舞蹈艺术的基础理论，是用来指导艺术实践的，是开启舞蹈艺术宝库的一把钥匙。
理论来源于实践，舞蹈理论是舞蹈实践的经验概括和总结。
正确的、科学的舞蹈理论能推动促进舞蹈实践的成长和发展。
要创作出有艺术价值的舞蹈作品，创作出思想内涵丰富、深刻、富于艺术魅力的舞蹈形象，必须加强理论的学习。
二、如何学习舞蹈理论学习和研究舞蹈理论要学会独立思考，树立正确的科学立场、观点和方法，要站在人民大众的立场上。
其次是要从实际出发，除了加强舞蹈艺术理论的学习，还要加强舞蹈的艺术实践。
学习舞蹈理论要持之以恒，对舞蹈做全面系统的研究。
第一章舞蹈的本质和审美特征一、舞蹈艺术的内涵：舞蹈，艺术的一种，人体本身是它的物质载体。
是经过提炼、组织、美化了的人体动作，为主要艺术表现手段。
着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表现的人的内在深层的精神世界------细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格，以及社会生活的矛盾冲突中人的情感意蕴，创造出可被人具体感知的生动的舞蹈形象，以表达作者----舞者的审美情感、审美理想、反映生活的审美属性。
舞蹈是一种空间性、时间性、综合性的动态造型艺术。
舞蹈作为一种社会审美形态，它和诗歌、音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。
舞蹈艺术的审美社会功能是审美的愉悦性和审美的功利性的统一。
二、艺术的定义：艺术是通过动作、姿态、线条、色彩、声音、文字等为表现手段，塑造出具体生动的、可被人感知的形象、反映社会生活的审美属性，表现作者对社会生活的审美评价和审美理想的一种社会现象。
三、对舞蹈本质内涵的释义舞蹈作为一种社会审美形态，起源于远古人类劳动生产狩猎耕作等战斗操练，性爱活动的模仿再现，以及图腾崇拜、巫术、宗教活动和表现情感。
它和诗歌，音乐结合在一起，是人类历史上最早产生的艺术形式之一。
闻一多在《说舞》:舞是生命情调最直接，最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又充足的表现。
大学舞蹈史大一第一学期期末考试复习要点(浙江传媒版)小海制作
第六章宋元舞蹈的规范1、中国古代舞蹈经过唐代的高度发展后，到宋元时期，进入了舞蹈史上有一个转折阶段。
2、什么是队舞？宋“队舞”是以唐的多段体歌舞套曲—“大曲”为基础结构，陪上诗歌、道白，分段落表演的歌舞形式。
主要用于宫廷、官府典礼宴等（类似唐代燕乐）。
3、“队舞”特征：①程式性（叙事性）②综合性（所谓“综合性”是指音乐、舞蹈、诗歌式样的综合运用。
“乐”就是舞、歌、诗三位一体的艺术形式。
“队舞”的“综合性”之新含义，突出地体现在文学与舞蹈的结合方面。
）③理趣性（由于文学在“队舞”中的充分运用，使“队舞”形成了过去的舞蹈所不曾有过的“理趣性”特征，指哲思理趣。
表现对宇宙、人生、历史及现实的深思和理解，以及某些宗教观念。
）④雅化倾向（宋代“队舞”的特征还体现在“雅化倾向”方面。
“文人味”和“书卷气”是舞蹈“雅化”的一种表现。
这些词语，典雅工巧，散发出浓郁的书卷气息，直接表达着那个时代的雅情雅趣，雅志雅意。
）⑤学问气（宋代的雅化还体现在“学问气”方面，注重学雅、用典。
）⑥楚楚弱质（宋舞尽管对唐舞多有继承，但在宋代那种特殊的文化背景下，其舞蹈风格必然会打上该时代文化的烙印而与唐的雍容、放达、流畅、洒脱形成很大差别，表现出娇柔、纤弱、娴静、淡雅的特点。
）4、“队舞”的历史意义：①“队舞”程式的出现，标志着中国古代舞蹈进入了高度规范化的阶段，标志着舞蹈形式的充分成熟与定型。
②标志着中国古代舞蹈符号体系的确立。
③“程式”也带着无法克服的矛盾—一方面其形式的成熟使艺术具有高度的表现力，另一方面它又必然束缚艺术的进一步发展。
④为后来明清戏曲舞蹈的发展奠定了坚实的基础，成为中国古代舞蹈的第二次转折。
⑤宋元舞蹈并非古代舞蹈发展中的衰落，而是舞蹈符号体系化与高度规范化的象征，是对唐舞的延续和完善。
5、什么是“乐队”？是一种容量较大的“队舞”，形式与宋代“队舞”有相似之处。
6、元代乐舞特点：①民族色彩非常突出（多民族融合—蒙汉）。
大学舞蹈期末重点总结范文
大学舞蹈期末重点总结范文一、Introduction to Dance（舞蹈简介）舞蹈是人类文化中一种独特的艺术表现形式，它通过身体的动作、姿势和节奏的配合传递情感、思想和故事。
舞蹈可以分为古典舞和现代舞两大类别，每一种舞蹈都有自己的语言和风格。
二、History of Dance（舞蹈的历史）舞蹈作为一种艺术形式在人类文化中有着悠久的历史。
古埃及、古希腊和古罗马的舞蹈以及中世纪欧洲的舞蹈都给舞蹈发展带来了重要的影响。
现代舞的发展可以追溯到20世纪初的现代主义运动和战后的实验性舞蹈。
三、Elements of Dance（舞蹈的要素）舞蹈有许多不同的要素，包括节奏、动作、空间、形态和音乐。
这些要素的组合和协调决定了舞蹈的效果和表达力。
节奏是舞蹈中最基本的要素，它决定了动作的速度和节拍。
动作可以是流畅的、爆发的或柔美的，它们通过身体的姿势和动作来表达情感和意图。
空间是舞蹈中的另一个重要要素，它决定了舞蹈者在舞台上的位置和移动方式。
形态是指舞蹈者和舞蹈动作的形状和线条，它可以给观众带来美感和视觉冲击。
音乐是舞蹈中不能缺少的要素，它为舞蹈提供了节奏和情感的基础。
四、Types of Dance（舞蹈的类型）舞蹈可以分为古典舞、现代舞、民间舞和社交舞等多种类型。
古典舞指的是欧洲传统的正式舞蹈，包括芭蕾舞和现代舞。
现代舞是20世纪初由美国创立的一种自由表达形式，它强调身体的自然动作和情感的表达。
民间舞是一种具有地方特色的舞蹈形式，不同国家和地区有自己独特的民间舞蹈。
社交舞是以伴舞为基础的舞蹈形式，主要在社交场合中使用。
五、Dance Techniques（舞蹈技巧）舞蹈技巧是舞蹈学习和表演的基础。
它包括动作、姿势、力度、灵活性和平衡等方面的训练。
舞蹈动作需要舞者具备强健的身体素质和准确的技巧。
姿势是舞者在舞台上的形象展示，它必须要有美感和协调性。
力度是指舞者在表演时的力量运用，它可以增强舞蹈的表现力和视觉效果。
《舞蹈艺术概论》期末复习材料.doc
《舞蹈艺术概论》期末复习材料一、填空题（20分）1、一部舞蹈作品的创作过和”以分为三个环节：一是—对生活的观察、体验和感受：二是舞蹈艺术构思：三是—养蹈艺术表现°2、鲜明生动的那蹈形象应当具有典型性、直观动态性、情感性和审关感染性°3、舞蹈艺术思维的过秤，是以人体动作为感性材料的形象思维不断活跃发展的过軒。
4、舞蹈动态在待定时空屮可以转化和变异.凶此具何荷感性、多渋性、虚拟性和模糊性绅特点。
5、舞蹈艺术创造舞蹈意境的物质材料，是经过提炼美化、节徨化的人体动作和姿态，比表现手段是一舞蹈运动的过程36、悄杲交融存在苕一个不断深化的过其结构层次依次表现为：莹一址一翌一垦一筮。
7、迂境足由-实境和虚境两个部分构成.虚实和生，乃成盘境。
8、根据舞蹈艺术发展的现状.舞蹈茨的形态可以分为优氏、壮美、悲剧美和喜剧美四种类型。
9、壮灸形态的舞蹈在舞蹈领略町以分为雄壮和崇离两个烘次。
兀屮椎壮类舞蹈的审灸特征人致仃雄壮的气势、强烈的动态和高超的技巧以及很强的艺术感染力共■点。
10、欣赏悲剧美要求匸体采取逆受形式的心理反应形式。
悲剧感的特点是_包含悲的情感内容、包含积极的“净化”效果、能引起强烈的悄感反应・11、人水远是舞蹈创作的丄体打核心，以人的本体为F段,H接丧现—人本身的情感和思如，这就是舞蹈艺术的真谛和木质所在。
12、按舞蹈的艺术特性.-册把呀蹈作品分为抒情性毎蹈、叙半性舞蹈和戏剧性舞蹈三大类.13、从舞蹈结构的形式规范來看.人致町以分为时空顺序式结构和时空交错式结构两种类型. M、戏剧性舞剧兄按照戏剧的艺术特性來创作的舞外即仃完茫的故事册节・通过戏剧性的矛gj 冲突来剽造一不同的人物性格。
15、 -部舞蹈艺术作品的具体创作活动人致可分为两个阶段：即艺术构思和艺术传达°16、 ~个训练仃索.能够作为创造恥蹈类的物质材料的人体.至少丿卫'勺具备仃三方面的专业技能.即基本能力、技巧能力和艺术表现能力：17、一个演员右创造舞蹈形線的过榨屮需要UII J M次转化•即感觉的转化和形体的转化°二、名词解释（20分）1、舞蹈思维：即舞蹈艺术思维或舞蹈形彖思维，址形彖思维在舞蹈创作屮的特疋思维方式，具突出的待点就是以具体的舞蹈动作、舞蹈语誌和舞蹈形象等感性材料进行思维.并贯穿于舞蹈创作的全过程.2、舞蹈形彖：运用人体动作创造出一种能够反映对彖（生活、人物悄感等）木质抽征的、饱含匸体怙思、富于类感的飞舞流动的形象。
《舞蹈艺术概论》期末考试复习材料
《舞蹈艺术概论》期末考试复习材料《舞蹈艺术概论》期末复习材料一、填空题（20分）1、一部舞蹈作品的创作过程可以分为三个环节：一是对生活的观察、体验和感受；二是舞蹈艺术构思；三是舞蹈艺术表现。
2、鲜明生动的舞蹈形象应当具有典型性、直观动态性、情感性和审美感染性。
3、舞蹈艺术思维的过程，是以人体动作为感性材料的形象思维不断活跃发展的过程。
4、舞蹈动态在特定时空中可以转化和变异，因此具有情感性、多义性、虚拟性和模糊性等特点。
5、舞蹈艺术创造舞蹈意境的物质材料，是经过提炼美化、节律化的人体动作和姿态，其表现手段是舞蹈运动的过程。
6、情景交融存在着一个不断深化的过程，其结构层次依次表现为：景→情→形→象→韵。
7、意境是由实境和虚境两个部分构成，虚实相生，乃成意境。
8、根据舞蹈艺术发展的现状，舞蹈美的形态可以分为优美、壮美、悲剧美和喜剧美四种类型。
9、壮美形态的舞蹈在舞蹈领略可以分为雄壮和崇高两个层次。
其中雄壮类舞蹈的审美特征大致有雄壮的气势、强烈的动态和高超的技巧以及很强的艺术感染力共三点。
10、欣赏悲剧美要求主体采取逆受形式的心理反应形式。
悲剧感的特点是包含悲的情感内容、包含积极的“净化”效果、能引起强烈的情感反应。
11、人永远是舞蹈创作的主体与核心，以人的本体为手段，直接表现人本身的情感和思想，这就是舞蹈艺术的真谛和本质所在。
12、按舞蹈的艺术特性，一般把舞蹈作品分为抒情性舞蹈、叙事性舞蹈和戏剧性舞蹈三大类。
13、从舞蹈结构的形式规范来看，大致可以分为时空顺序式结构和时空交错式结构两种类型。
14、戏剧性舞剧是按照戏剧的艺术特性来创作的舞剧，即有完整的故事情节，通过戏剧性的矛盾冲突来塑造不同的人物性格。
15、一部舞蹈艺术作品的具体创作活动大致可分为两个阶段：即艺术构思和艺术传达。
16、一个训练有素，能够作为创造舞蹈美的物质材料的人体，至少应当具备有三方面的专业技能，即基本能力、技巧能力和艺术表现能力。
17、一个演员在创造舞蹈形象的过程中需要进行两次转化，即感觉的转化和形体的转化。
舞蹈知识点总结期末
舞蹈知识点总结期末舞蹈作为一种艺术形式，在人类文明历史中有着悠久的历史。
它是一种通过身体的动作、节奏和情感来表达的艺术形式，是人类文化的重要组成部分。
舞蹈不仅仅是用来表达情感和交流的媒介，更是一种身体的表达和运动艺术。
在国际上，舞蹈被列为体育项目之一，并且已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
在这篇综述中，我将从舞蹈的历史、类型、技巧、表演、教学等方面进行总结，以便更好地了解舞蹈这门艺术。
一、舞蹈的历史舞蹈的历史可以追溯到人类文明的早期，被认为是最古老的艺术形式之一。
在古代，舞蹈被用来纪念重要的场合和庆祝丰收，也是一种表达神灵和祖先的方式。
而随着时间的发展，舞蹈逐渐成为了国家文化的一部分，发展出了各种类型的舞蹈，包括民族舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈等。
二、舞蹈的类型舞蹈的类型非常丰富多样，主要包括古典舞、民间舞、现代舞等。
其中，古典舞是起源于欧洲宫廷舞蹈，具有丰富的舞蹈动作和技巧，代表作品有《天鹅湖》、《胡桃夹子》等。
民间舞是反映民族传统风情和文化的一种舞蹈形式，不同国家和地区都有其独特的民族舞蹈。
而现代舞则是以舞者的自由创作和表达为主，常常突破传统舞蹈的规则和限制，注重舞者与音乐、舞蹈之间的关系。
三、舞蹈的技巧舞蹈的技巧是舞者必须要掌握的重要部分，它包括了身体的各种动作、姿势和舞蹈基本功。
舞蹈的技巧对于舞者的表演水平和舞蹈动作的质量起着决定性作用。
其中，身体的柔韧性、力量、平衡、节奏感等是舞蹈技巧中的重要内容。
舞蹈技巧的训练需要经过长期的刻苦练习和专业的指导，一般包括了基本功、舞蹈动作和编排等。
四、舞蹈的表演舞蹈的表演是舞者通过舞蹈动作和情感来向观众传达的过程，它需要舞者具备良好的技巧和表达能力。
在舞蹈表演中，舞者需要具备扎实的舞蹈基本功，同时还需要具备丰富的表演经验和情感表达能力。
而在舞蹈表演中，音乐和灯光等舞台元素也是起到重要作用的。
五、舞蹈的教学舞蹈的教学是培养舞者的重要环节，它既需要舞者有扎实的舞蹈技巧，还需要对舞蹈的历史、理论和文化有一定的了解。
舞蹈期末总结大纲
舞蹈期末总结大纲一、引言A. 引入话题：回顾过去一个学期的舞蹈学习经历B. 写作目的：总结舞蹈学习的收获与成长，提出改进的方向和目标二、舞蹈学习经历回顾A. 舞蹈课程介绍及学习目标B. 学习内容回顾1. 舞蹈技巧训练2. 舞蹈历史与理论知识学习3. 舞蹈作品创作和演出训练C. 学习方法与策略回顾1. 注重课堂学习与实践相结合2. 积极参与课外训练和表演机会3. 有效利用批判性思维进行自我评估和改进三、舞蹈学习的收获与成长A. 舞蹈技能的提升1. 身体灵活性的增强2. 肌肉协调性的改善3. 节奏感和音乐感的培养B. 舞蹈素养的提高1. 舞蹈历史与理论知识的积累2. 舞蹈表现力的提升3. 舞蹈协作能力的培养C. 舞蹈自信心的建立1. 克服舞蹈技术难题的挑战2. 场上表演的经验积累3. 舞蹈比赛和演出的成功经历四、舞蹈学习过程中的困难与挑战A. 技术难题及克服方法1. 柔韧性的提升2. 腿部力量的增强3. 协调性和平衡感的培养B. 表演自我认知与改进1. 观众和评委的意见与建议2. 自我评估与反思的重要性3. 合理设定目标，制定改进计划五、舞蹈学习的改进方向和目标A. 技术提升的目标1. 进一步提升身体柔韧性2. 加强臂部和核心力量的训练3. 加强空中技巧和舞蹈跳跃力的训练B. 表演力与艺术修养的目标1. 注重表演细节和舞蹈情感的表达2. 深入学习舞蹈历史与理论知识3. 参与更多的舞蹈演出和比赛活动C. 自我评估与改进计划1. 设立短期和长期目标2. 制定每周训练计划，包括技术和表演的训练内容3. 寻求教练和专业人士的指导与建议六、结语A. 总结本文内容：回顾舞蹈学习经历，总结收获与成长，提出改进方向与目标B. 总结思考：舞蹈学习是一个持续发展的过程，需要不断努力和坚持C. 结束语：展望未来舞蹈学习的希望与期许。
舞蹈生考试总结期末复习
舞蹈生考试总结期末复习一、学习策略1. 制定详细学习计划：根据期末考试内容和复习时间，合理安排每天的学习内容和时间。
将复习内容分成小部分，每天集中精力进行学习。
2. 定期回顾复习笔记：每周温习前几周的课程内容，巩固基础知识，强化记忆。
同时，逐渐形成自己的学习轨迹和方法。
3. 做题训练：通过做习题，可以巩固所学知识。
尽量找到该科目的历年试题，进行针对性练习，了解考点、题型以及考查的重点。
4. 积极参加课外活动：加入舞蹈社团或者参加一些大型演出，可以提升自己的舞蹈实践能力，增加自信心。
5. 多角度学习：不仅要学习书本知识，还要观看一些专业的舞蹈演出，通过观察大师级舞者的表演，学习他们的技巧和舞蹈精神。
6. 找到学习的动力：将学习和梦想联系起来，明确自己学习的目标和动力，这样可以更好地推动自己去努力学习。
二、考试重点梳理1. 基本功：包括舞姿、肢体控制、步法、技巧等。
要细致入微地复习每一个动作的正确执行方法，注重身体的协调性和舞蹈感。
2. 舞蹈史和理论：了解主要的舞蹈流派、重要的舞蹈作品和舞蹈家，掌握一些基本的舞蹈术语和理论知识。
3. 舞蹈欣赏：要熟悉一些经典舞蹈作品，了解它们的创作背景和演出特点，能够用专业术语准确描述舞蹈的艺术表现形式。
4. 创作与演出：要掌握一些基本的编舞技巧，了解编舞过程中需要注意的问题，以及如何进行舞蹈演出的准备工作。
5. 音乐基础：了解舞蹈与音乐的关系，能够分辨不同舞蹈风格的音乐，并理解音乐对舞蹈表现的作用。
三、复习方法1. 制定复习计划：根据个人时间和需要，合理安排每天的学习计划，将学习内容分散在不同时间段，避免疲劳和学习效果下降。
2. 系统复习：将学过的知识按照章节或者主题整理成复习大纲，对每一部分的内容进行系统的梳理和复习。
3. 深入理解：对于重点知识点进行深入理解和思考，如果有难点，可以借助教材、学习资料或者请教老师同学。
4. 反复练习：多做一些习题和试题，不断巩固和强化所学知识，以保持理解的深度和记忆的牢固。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
舞蹈教育学复习提纲红色书部分1、舞蹈教学组成部分（必考，可自己拓展）：1、教学目标：教学目标是课程目标的进一步具体化，是指导、实施和评价教学的基本依据。
教学目标可分为专业教学目标、课程教学目标、单元教学目标、课时教学目标。
教学目标明确清晰与否，直接决定着教学效果的优劣。
2、教师和学生：教师与学生是教学过程中两个最积极、最活跃的主体因素，离开了任何一方，教学活动都不能开展。
（首先，舞蹈教师是教学过程的组织者、舞蹈文化技能知识的传授者、育人的教育者，起主导作用；学生是教学过程的参与者、舞蹈技能文化的学习者，是教学的对象、学习的主体。
其次，教师和学生又是相互联系相互制约的。
）3、教学内容：在舞蹈教学过程中，教师对学生的教育影响，主要是通过相应的舞蹈课程，来促进学习掌握舞蹈知识技能的，并以此为基础，促进学生的全面和谐发展。
课程在教学过程中表现为教学内容，教学内容是舞蹈教学过程的一个基本要素。
4、教学方法和教学手段：教师要把舞蹈知识技能传授给学生，并以此促进学生掌握舞蹈知识技能，培养艺术的创新精神和实践能力，还必须运用一系列的教学方法和手段。
教学方法和教学手段是完成教学任务，实现教学目标的基本保障。
教学方法在教学活动中受到教学内容和具体教学组织形式的制约。
5、教学组织形式：课堂教学、课外教学、现场教学。
6、教学环境：包括物质环境和精神环境两个方面。
7、教学评价：舞蹈教学考评包括考试和成绩评价。
教学考评是舞蹈教学工作的重要组成部分。
它不仅检查学生掌握舞蹈知识技能水平、学习态度等方面情况，还获得有关的反馈信息，及时调控教学过程。
同时，也是检查教学水平、工作态度的主要手段。
2、舞蹈专业教师要具备怎样的教学能力（必考）：1、教学设计能力2、组织课堂教学能力3、示范表演能力4、教学研究能力3、考察教学法的教学和运用（必考）考察法也称调查法。
考察法的实践运用步骤，一般包括准备、计划、执行、评价汇报、反馈等五个环节。
（其他根据自己的实践来写）1、舞蹈教育学的概念：是从教育学的角度，运用普通教育学的一般原理和方法，来研究舞蹈教育的一般规律和特殊规律的学科。
它既是教育学的一个分支，也是舞蹈学的一个门类，是教育学和舞蹈学的相互交叉和有机结合。
从独立意义上来说，它本身是一门科学，从教育学的系统来说，它是一门学科。
2、舞蹈教育学与普通教育学的关系：舞蹈教育学的理论基础就是普通教育学的一般原理。
舞蹈教育的理论是构筑在普通教育学之上的。
它们是母系统和子系统的关系，也是共性和个性的关系。
舞蹈教育学是教育学的一个分支，是教育学这个大系统中的一个子系统，是教育科学的一个学科。
3、什么是美育（简答）：又称作美的教育、审美教育或美感教育。
美育就是培养学生具有正确的美学观念和鉴赏美、创造美的能力的教育活动。
4、美育的意义（简答）：1、舞蹈可以使学生感受和发扬积极、健康、乐观的思想感情，有助于共产主义理想的培养；2、我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞，可以培养学生的爱国主义情感；3、集体舞可以培养集体主义和团结友爱的精神，可以加强纪律观念；4、力量型舞蹈，可以培养勇敢、豪迈和进取精神；5、抒情型舞蹈，可以陶冶性情，培养优美的情操，在获得美的享受中增强对美的感受力；6、舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，从而增进学生的思维能力，发展智力；7、可以养成优美的举止和正确的体态习惯，增强辨别美丑的能力；8、舞蹈的节奏性，可以培养学生的音乐感和节奏感，感受食物的有序性，增强学习与办事能力；9、舞蹈可以健身，有助于学生身体的匀称发展5、舞蹈教育的目的：舞蹈教育目的寓于教育目的（教育目的就是把受教育者培养成为一定社会所需要的人的总要求）之中。
我国舞蹈教育目的，在坚持社会主义办学方向的前提下，提高受教育者的艺术鉴赏力和参与力，为国家培养全面发展的各类舞蹈人才。
（1、调高受教育者的艺术鉴赏力和参与力；2、为社会主义培养舞蹈专门人才）6、舞蹈学生身心发展的因素：1、生物因素 2、环境因素 3、教育因素7、舞蹈学生心理发展极其教育（需拓展）：1、童年期身心发展的特点和教育：此阶段学生一般处于11-12岁，个别、10岁。
从身体发育来说，正处于相对稳定阶段，向青春发育期过度。
此阶段学生的骨骼柔软，可塑性大，是练软度的最佳时期。
但骨骼硬度小，韧性大，容易弯曲变形，容易发生损伤，教学中又要谨慎行事。
且学生体轻灵便喜做翻滚活动，是武功最见成效的时候。
童年期舞蹈学生大脑的重量、大脑皮层，已接近成年人，脑的工作能力有显著提高，兴奋性较高，教师要特别加强学生的脑力活动。
这个时期的主要思维形式还是形象思维，是从形象思维向抽象思维的过渡。
2、少年期身心发展的特点和教育：这个时期正处于舞蹈中等教育的中年级，童年期一些特点尚未消失，青年期的特点尚未形成，是教育的困难期。
此阶段舞蹈学生成长迅速，骨骼发育快于肌肉的发育，此时很适宜进行弹跳力和速度的训练。
少年期是第二性征的时期，此时学生的神经结构的形态已较完备，脑重量已接近成年人，能进行较复杂的脑力劳动。
此时期的心理发展矛盾重重，舞蹈学校的思想教育工作要高度重视这个阶段。
此阶段形象思维仍是主要的，但抽象的逻辑思维有了突出的发展。
3、青年期身心发展的特点和教育：此阶段学生身心发展接近成熟，是向成人过渡的时期。
一般分为初期、中期和后期。
青年初期，身高体重迅速增长，之力也有较大发展，但精神发展跟不上肉体的发展，因为呈现出不协调的状况，情绪不稳定，常有逆反心理和挑衅行为。
青年中期，身体接近成熟，个性迅速发展，精力充沛，智力有很大发展，充满理想，情感多变，自尊心越来越强。
生理上基本上是成人，心理慢于生理，可称为准成人。
青年后期，生理发育完全成熟，内心也渐平衡，情感抑制力有所增长，此时期身心发展已和成年人无多大区别。
9、普及型舞蹈教育制度：是一种将舞蹈教育渗透在普通教育之中的制度，它与普通教育同步进行，教育覆盖面很宽。
10、舞蹈院校课程设置的依据（简答）：1、依据舞蹈教育方针与目的2、依据受教育者智能的需要3、依据受教育者体能的可能4、依据社会的需要5、依据学校的条件11、舞蹈技能的形成（问答）：1、掌握局部动作阶段---------学习舞蹈动作一般都是从局部动作学起，按舞蹈教师的习惯，通常他们是让学生从脚步开始。
局部动作，在舞蹈教学中称单一动作，或单一动作与单一动作的简单组合。
在掌握局部动作的阶段，心智活动也处于低级阶段，它们所形成的“心智技能”也极简单。
2、初步掌握全局动作阶段------到了能够掌握全局动作阶段，“心智技能”将发挥很大作用，它高速地与动作技能紧密配合，不断发出指令，不断进行调整。
此时动作技能与心智技能的各环节都能连成一个整体。
内部语言也趋于简约化，具有一定的抽象性质。
3、动作运用自如阶段----------学习舞蹈动作的最高阶段，如同把各单词、“短句”连成完整的文章一样，是所有动作的协调连接。
被全面连接起来的动作，都是高度协调、准确，既稳定又灵活，外形动作已经能够注入其内在表现性，赋予丰富的情感内涵和个性。
12、舞蹈教学过程是一种双边活动（简答）：1、舞蹈教师是舞蹈教学活动的主导2、学生是舞蹈教学过程中的主体3、舞蹈教学过程是矛盾的统一13、舞蹈教学过程的特点及原则：1、舞蹈教学过程，具有很强的实践性2、舞蹈教学过程，具有形象直观性3、舞蹈教学过程，具有一定的强制性4、舞蹈教学过程，充满了情感性5、舞蹈教学过程，具有群体性14、舞蹈课堂教学的结构及类型：教学结构基本都是单一练习（单一动作的反复练习）和组合练习（两个以上的单一动作连续在一起，成为复合性动作练习）二类。
舞蹈课的类型基本有四类：复习课、推新课、参观课。
15、口传身授教学法（简答）：包括口头讲解和以身示范两个方面。
（口传包括讲解动作、传递知识、渗透思想，教师在口头讲解的时候需要准确、生动、精炼、亲切。
身授即是由教师亲自塑造为学生去效仿的形象，包括舞蹈动态的形象和舞蹈家本人的形象）16、舞蹈教学法课的种类（不确定是否重点范围内）：1、纵线教学法2、横线教学法3、纵横结合教学法4、单类教学法5、综合教学法17、舞蹈学习过程：1、从感性到理性的过程2、从已知向新知的过程3、从模仿到创造的过程18、舞蹈教师的素质和修养（问答）：1、德，指的是舞蹈教师的政治方向和人格品级。
舞蹈教师要有高尚的理想、高尚的道德、美好的情操（要忠诚于舞蹈教育事业，具有百折不挠的毅力；要具有无私奉献精神和吃亏让人品格；要自尊、自爱、自重、自谦和高雅的情趣；要有朴实大方的仪表和专家学者的风姿气度）。
2、智，舞蹈人才的智能概括为六个方面，即是观察力、记忆力、模仿力、思维力、想象力和创造力，一个舞蹈教师的才能应当是全面的，概括为。
（1）、舞蹈教师应具备舞蹈演员的表演才能。
（2）、舞蹈教师应具备舞蹈编导的创造才能。
（3）、舞蹈教师应具备舞蹈理论家的思辨能力。
（4）、舞蹈教师应具备普通教师的教学能力。
3、体，舞蹈教师要有一个优美的体态，不仅应是健康的，而且是灵活协调、善于表现的。
4、心，指的是心里品格。
舞蹈教师的心里品格可以概括为三个“心”，分别是：（1）、热心：对舞蹈教育事业的无比热忱。
（2）、爱心：对学生充满了无比热爱之情。
（3）、耐心：对舞蹈教学的坚强毅力与韧性。
5、质，即素质与气质。
舞蹈教师的气质类型多血质和粘液质兼有，集中了不同类型人的优秀特点。
总的趋势是，舞蹈院校的环境和舞蹈教师的群体职业特征，都会促使舞蹈教师的气质更加优化。