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布鲁斯口琴吹奏方法和技巧
布鲁斯口琴吹奏方法和技巧嘿，朋友们，今天咱们来聊聊布鲁斯口琴，那个小小的乐器可真是个宝贝啊！你知道的，口琴在布鲁斯音乐中简直是灵魂所在。
它小巧玲珑，随身携带，走到哪儿都能来一曲，真的是方便极了。
想象一下，夏日的傍晚，微风徐徐，你坐在院子里，手里握着口琴，嘴里哼着曲子，简直就是人生巅峰啊！不过，要想把这小家伙吹得溜溜的，得花点功夫。
得找到一把适合自己的口琴。
这个真是大有讲究，像买鞋一样，合适最重要。
有的人喜欢那种音色清脆的，有的人则偏爱厚重的声音。
你得试试不同的品牌和型号，找到那个能和你心灵共鸣的声音。
别怕去试，试着每个音，搞不好会发现惊喜！一把好口琴，就像找到老朋友，能让你在音乐的海洋里尽情遨游。
咱们得谈谈吹奏的基本技巧。
你可得记住，嘴巴的位置非常关键，嘴唇得微微撅起，像个小鸭子一样，然后就可以开始试着吹气和吸气。
别小看这个，吸气和吹气的节奏得掌握好，像在舞蹈一样，你得感受那种流畅的感觉。
你可以先从简单的音阶开始，逐渐熟悉口琴的每个音。
感觉不错的时候，再来试试换气，这可是一门艺术呢，得在心里打个小鼓，慢慢来，不要急！再说说布鲁斯的独特魅力。
这个风格有点“叛逆”，它就是要你敢于表达自我，敢于让音乐带着情感流淌。
布鲁斯口琴不仅仅是吹音符，更是一种情感的释放。
想要让你的演奏生动起来，就得用心去感受那些旋律。
想象一下你在讲故事，口琴就是你表达情感的工具。
每个音符都带着你的心跳，你的喜怒哀乐。
有人说，布鲁斯就是一种“心声”，你得把自己的故事通过口琴讲出来，这才叫真正的布鲁斯。
然后，咱们来聊聊“弯音”的技巧。
哎呀，弯音可是口琴的灵魂所在。
简单说，就是通过嘴唇和舌头的控制，改变音调。
开始的时候可能有点困难，就像学骑自行车，摔了几次也是正常的。
你可以先从简单的音开始，慢慢练习，随着时间的推移，你会发现自己的声音越来越有层次感，听起来就像个老手一样。
每个弯音都能传递一种情绪，让你的演奏更具吸引力。
这个过程需要耐心，也要多加练习，练习，还是练习，没什么比这更重要的了。
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法布鲁斯口琴是一种非常具有个性和魅力的乐器，它在布鲁斯音乐中扮演着重要的角色。
要想成为一名优秀的布鲁斯口琴演奏者，除了需要具备基本的音乐素养外，还需要掌握一定的吹奏技巧。
本文将介绍布鲁斯口琴的吹奏方法，希望能够帮助初学者更好地掌握这一技巧。
首先，要掌握布鲁斯口琴的吹奏方法，最基本的就是要熟悉口琴的音阶和音域。
布鲁斯口琴通常是10孔口琴，分为高音区和低音区，吹气和吸气分别产生不同的音调。
在吹奏时，需要准确地吹奏出所需的音符，这就需要熟练掌握口琴的音域和音阶，可以通过练习音阶和琶音来提高自己的技巧。
其次，布鲁斯口琴的吹奏还需要注意吹气的力度和吸气的技巧。
在演奏布鲁斯音乐时，通常需要通过改变吹气的力度和吸气的技巧来表现出不同的情感和音色。
比如，可以通过用力吹气来产生强烈的音色，或者通过轻柔的吹气和吸气来表现出柔和的音色。
因此，需要不断练习，提高自己的吹气和吸气技巧，以便更好地表现布鲁斯音乐的情感。
此外，布鲁斯口琴的吹奏方法还包括各种吹奏技巧的运用。
比如，吹气和吸气时可以用舌头或嘴唇来阻挡孔洞，产生不同的音效。
还可以通过颤音、滑音等技巧来丰富演奏的表现力。
这些吹奏技巧需要通过不断的练习和实践来掌握，只有熟练掌握了这些技巧，才能够更好地演奏布鲁斯音乐。
最后，要想成为一名优秀的布鲁斯口琴演奏者，除了掌握吹奏技巧外，还需要注重音乐的感情表达。
布鲁斯音乐是一种富有情感的音乐，演奏时需要通过音乐来表达自己的情感和情绪。
因此，在演奏时要注重情感的表达，要用心去感受音乐，让自己的情感融入到演奏中去，这样才能够更好地演绎布鲁斯音乐。
总的来说，要想成为一名优秀的布鲁斯口琴演奏者，需要不断地练习和实践，不断地提高自己的吹奏技巧和音乐表达能力。
希望本文介绍的布鲁斯口琴吹奏方法能够帮助初学者更好地掌握这一技巧，成为一名优秀的布鲁斯口琴演奏者。
布鲁斯十孔口琴的滑音方法介绍
布鲁斯十孔口琴的滑音方法介绍
布鲁斯十孔口琴的滑音
布鲁斯十孔口琴的滑音，滑音运用得当可以给一首口琴独奏曲增添特色和动感，。
这种技巧常常被用在速度较快的歌曲中。
比如：用嘴轻轻地含住口琴第 1、2、3 音孔。
在吹奏出这个和弦的同时，将口琴快速向左移动，直到嘴刚好对准 4、5、6 音孔，随着你的吹奏技巧不断提高，你将看到滑音能够给布鲁斯独奏曲增添很多特色以及动听的旋律。
布鲁斯十孔口琴的颤音奏法
布鲁斯十孔口琴的颤音奏法可以给口琴独奏曲和口琴伴奏增添不同种类的装饰音，运用颤音技巧吹奏单音或和音时，只需在吹奏口琴时将口琴左右来回快速移动，有些口琴爱好者也喜欢左右晃动头部来取得同样的效果，口琴乐谱上方的 tr——记号表示颤音，颤音记号后面的波浪线表示你要不停地在这二和音之间来回移动。
学会了口琴颤音，会让口琴乐曲更加迷人动听。
布鲁斯十孔口琴的双倚音
布鲁斯十孔口琴的双倚音是非常有效的装饰音，有时候也被称作单颤音。
颤音是布鲁斯吹奏法和直接吹奏法中一种非常有价值的效果。
比如：先用嘴含住音孔 4 和 5，吹奏双和音。
在吹奏双和音的同时，快速将口琴移到音孔 5 和 6 处，然后再移回来。
然后试着用同样的方法，在音孔 3 和 4 上吹奏吸气音二和音，这种装饰音会给曲子增添更加动听的旋律。
超级BLUES(蓝调)口琴教程
目录第一节口琴持法和三孔吹奏 (2)第二节单音符吹奏法(吹孔1) (3)第三节单音符吹奏法(吹孔2) (4)第四节单音符吹奏法(吹孔间移动技巧) (5)第五节单音符吹奏法(吹孔4) (5)第六节单音符吹奏法(吹孔4-6) (6)第七节单音符吹奏法(吹孔4-6和C大音阶简介) (7)第八节《Ode to Joy》试奏1 (8)第九节《Ode to Joy》试奏2 (8)第十节吹孔7探索及C大音阶介绍 (9)第十一节 C大音阶上的所有跳跃练习 (10)第十二节《Planxty Irwin》试奏1 (11)第十三节《Planxty Irwin》试奏2 (11)第十四节口琴教程14 高位孔探秘 (12)第十五节《Whiskey before Breakfast》试奏1 (13)第十六节《Whiskey before Breakfast》试奏2 (14)第十七节《Whiskey before...》试奏3 .. (14)第十八节小结和节拍器认识 (15)第十九节和音知识介绍 (16)第二十节“用耳朵演奏” (17)第二十一节初识布鲁斯Blues音乐 (18)第二十二节 Blues音乐的和音介绍 (18)第二十三节准备好你的第一支Blues独奏曲了吗? (19)第二十四节打开Blues世界的钥匙－12小节结构 (20)第二十五节培养适合自己的优秀曲调 (20)第二十六节接受新的挑战－压音技巧 (21)第二十七节组合自己的B lues独奏曲 (22)第二十八节口琴强音符和过渡音符简介 (23)第二十九节继续压音(4D音符) (24)第三十节精选开曲音符 (24)第三十一节口琴基调介绍 (25)第三十二节 3D音符压音 (26)第三十三节认识回转(trunaround)即兴段 (27)第三十四节精选短句 (28)第三十五节挑战2D音符压音 (28)第三十六节继续2D音符压音 (29)第三十七节三段精选布鲁斯turnaround (30)第三十八节和音吹奏及Offbeat韵律 (31)第三十九节压音与和音共鸣 (31)第四十节挑战压半音 (32)第四十一节新挑战之极富感染力的收尾tag (33)第四十二节"汉斯音阶"(Hans scale) (34)第四十三节音乐节拍和琵音(arpeggio)试奏 (34)第四十四节新挑战之"大跳跃"练习 (35)第四十五节深入学习主音阶之"音程"篇 (35)第四十六节学习"音级"来感受吹孔的位置 (36)第四十七节深压音音符3D"的运用 (37)第四十八节3D"音符之继续挑战篇 (38)第四十九节精选短句及"a third"式样 (38)第五十节免费节拍器及快速吹奏的奥秘 (39)第五十一节 (40)第五十二节 (40)第五十三节 (41)第五十四节 (41)第五十五节 (42)第五十六节 (43)第一节口琴持法和三孔吹奏这是口琴音乐旅程的开始。
布鲁斯口琴高音部分音阶吹法
布鲁斯口琴高音部分音阶吹法我演出的时候常常会炫技般的做出一些疯狂而漂亮的高音部乐段，但是对于初学者来说，高音部分是一个比较难缠的音区。
口琴的高音部一般指的是第七孔到第十孔。
这部分音孔内的黄片逐渐变短变薄，需要你对气息的控制比较稳定，其要领和中音部没有任何区别，如果你已经掌握了非常标准的单音演奏法，用到高音部就可以了，如果你遇到了困难，那么看看下面的讲解来解决吧。
一、高音部分气息和口型的要求要求和中音部分是一样的，只不过要求更高更标准，请返回第二课，反复斟酌单音的演奏要领，嘴唇、口腔、气息；分别做到干净、饱满、平稳。
二、高音部分音阶我们会发现，口琴在六孔之前，同一孔内的吸气音比吹气音要高，而从第七孔开始吹气音比吸气音要高，这时吹奏顺序音阶的时候就会改变吹吸的感觉，这时候我们有两种选择，第一：不改变吹吸习惯，仍然保持吸气比吹气音高的习惯，比如吹第七孔的高音1，然后吸第八孔的高音2，这就要求在吹吸转换的瞬间嘴唇向右迅速移动到第八孔，也就是说促使第八孔的高音2发声的是吸气和嘴唇右移同时做出的动作，开始你会觉得很不习惯，不要着急慢慢来，你很快就能掌握。
第二：改变吹吸习惯，比如吹第七孔的高音1，将这个动作看做独立存在，而吸第八孔的高音2和吹第八孔的高音3，这两个动作看做一个习惯动作，改变习惯并不是多困难的事情，只要勤于练习思考，就会习惯这种感觉。
你会发现高音部分音阶中缺少一个高音的“7”，第十孔吸气是高音“6”吹气是超高音的“1”，事实上这个高音“7”可以通过第十孔的吹气压音获得，这个音我们将在后面的提高课程中讲述如何获得。
现在让我们顺序吹响高音部的音阶，在吹奏过程中思考你的口腔舌头以及气息是否正确。
反复在高音部分做长音练习，以固定你的技术动作。
练习一三、鼻子的作用在之前的课程里，我强调了鼻子尽量保持封闭，那是为了让你习惯用嘴巴呼吸从而找到放松的感觉。
事实上在吹奏过程中鼻子不总是封闭着的，鼻子起到了调节气息的作用。
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧
布鲁斯口琴吹奏的方法技巧一、超吹1.卡簧2.吸簧发声吸簧发声很容易做到，只需要演奏出正确的音调就可以了。
但建议这一步也要单簧练习。
轻轻地吹奏出所要音调确定正确的舌位和喉部动作。
3.超吹一旦您能正确控制卡簧和吹奏出正确的吸簧音调时，你就可以把前两个步骤放在一起练习了。
首先不要想着是在练超吹，而是要集中精力吹响吹簧，然后慢慢地压音并试着找到“卡簧点”。
如果当你找到卡簧点的同时，有可能吸簧就能发出正确的音调;如果吸簧没有发声，那也不要灰心，保持卡簧的姿势不变，试着改变各发声腔位置来调整簧片发出所要的音调;如果这样还不行，那就把两个簧片的间隙都调小，这样就会很容易了。
说完了超吹，接下来介绍的是超吸的方法，小伙伴们，耐心的看完吧……二、超吸超吸与超吹虽然在演奏方式上有异曲同工之处，一样是从舌后部“吸”出来的，但值得注意的是，超吸需要卡住的是吸簧!超吸演奏起来很困难，那是因为很短的高音吸簧不易被卡住的缘故。
假如你吸气时只是让单簧分别发声，这不会很困难，困难的是卡住吸簧。
为了使吸簧能被卡住，不得不把它调得非常紧，因为长宽比例更小的簧片易于弯曲振动。
手震音基本原理是当双手握琴的时候(手腕相贴)，利用右手作出一连串的开合动作。
而开合的幅度和速度将直接影向震音的效果。
注：使用琴麦的时候，右手的动作便需要稍微夸张一点(如右图)，使震音可明显一些。
舌震音这种震音是利用舌根至舌中央位置上下轻微移动而成。
咽喉震音这种震音主要是利用咽喉的震动来做成特别的震音效果，情况有如漱口一样。
若吹奏此震音的时候留一点口水于喉头上能增强此震音的效果!喉腹震音热身(不用琴)1、尽量放松面部和身体的肌肉。
2、嘴形如单孔含孔法(不是吹口哨的形状)。
3、从喉底有规律性地一声一声呵气(如哈、哈、哈、哈、哈......)而呵气的时候应能感到腹部的收紧﹐喉部则有收紧和放松的动作。
4、当你习惯了这肌肉的运动后﹐便可有规律地将频率提高。
5、最后可练习由慢至快和由快至慢的频律。
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法布鲁斯口琴是一种非常特别的乐器，它可以用来演奏各种不同的音乐风格，但在布鲁斯音乐中特别突出。
要想成为一名优秀的布鲁斯口琴手，首先需要掌握一定的吹奏技巧。
本文将介绍布鲁斯口琴的吹奏方法，希望能够帮助初学者更好地掌握这项技能。
首先，要注意口腔的位置。
在吹奏布鲁斯口琴时，口腔的位置非常重要。
通常情况下，应该将口腔放在口琴的一端，然后用舌头或者嘴唇对准各个音孔，这样可以更好地控制各种音调和音色。
另外，要注意保持口腔的湿润，这样可以更好地吹奏出清晰、饱满的音色。
其次，要注意吹气的力度。
在吹奏布鲁斯口琴时，吹气的力度也是非常重要的。
通常情况下，吹奏高音时需要用更大的力气，而吹奏低音时则需要用较小的力气。
这样可以更好地控制音色的明暗变化，使演奏更加生动、丰富。
另外，要注意吸气的技巧。
在吹奏布鲁斯口琴时，吸气的技巧同样非常重要。
通常情况下，吸气时要用力，但要注意不要吸得太大声，以免影响演奏的效果。
另外，要注意吸气的速度和频率，这样可以更好地控制音乐的节奏和变化。
此外，要注意音色的变化。
在吹奏布鲁斯口琴时，音色的变化也是非常重要的。
通常情况下，可以通过舌头、嘴唇和呼吸的不同来改变音色，使音乐更加丰富多彩。
另外，还可以通过吹气的力度和频率来改变音色，使演奏更加生动有趣。
最后，要注意练习的方法。
要想成为一名优秀的布鲁斯口琴手，光靠理论是远远不够的，还需要不断地进行练习。
通常情况下，可以通过模仿大师的演奏来提高自己的技巧，同时也可以通过不断地练习来提高自己的吹奏水平。
另外，还可以通过参加各种音乐活动和比赛来锻炼自己的演奏技巧，从而不断提高自己的水平。
总之，要想成为一名优秀的布鲁斯口琴手，首先需要掌握一定的吹奏技巧。
希望本文介绍的吹奏方法能够帮助初学者更好地掌握这项技能，从而在布鲁斯音乐的世界中展现自己的风采。
布鲁斯口琴怎么吹入门技巧
布鲁斯口琴怎么吹入门技巧布鲁斯口琴在欧美极为流行，是口琴爱好者中最大的族群。
如果想要学布鲁斯口琴需要掌握的技巧有那些呢?布鲁斯口琴怎么吹在学“会”吹单音(指清澈的干净的单音)之后，还需要加多练习，将“会”变成“熟”，单音的练习是口琴练习中最重要的一环，只有在单音打好基础，往后面学其他技巧或者演奏方法的时候，才会更好更快的理解与表达出来。
同时，也只有真正能熟练的单音之后，才能更快的学习自己想学的新歌，已经自己想要继续学习的其他技巧。
最后附上几个练习单音的方法以及乐谱：最基本的音阶练习是1 2 3 4 5 6 7 i 7 6 5 4 3 2 1此处是一个基本的大调音阶，反复练习，基本要求：快，准，稳。
下面是几个练习爬音阶的谱子练习1：1234 2345 3456 4567 567i i765 7654 6543 5432 4321 练习2：1321 2432 3543 4654 5765 6i76 7(2)i7i i67i 7567 6456 5345 4234 3123 2[7]121练习3：12 13 14 15 16 17 1i 17 16 15 14 13 121练习4：1324 3546 576i7(2)i i675 6453 42312[7]1()里面是高音 []里面是低音 i是高音do布鲁斯口琴压音技巧在练习之前要保证自己已经能够很好的吹，吸每一个音，如用饱满的音量吹一些很简单的曲子，如小蜜蜂、欢乐颂之类简单的歌曲。
能分的清音的高低变化，这个很重要，可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音，也就是小二度音程。
发“吃” 和“去”两个中文的音，用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法，以及舌头的位址。
压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向，来加大口琴吸音或吹音簧片振幅，振幅大了振动频率就小了，音高就低了。
我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边，可能不明显但应该有音降的感觉了，好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔，吸一个长音，同时不段的收紧口腔，并把舌尖顶在下鄂根部，口型是发“去”的音，然后在收紧，在把舌尖象下顶，把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间，口型类似发“酷”“刻”的样子。
10孔布鲁斯口琴教学
10孔布鲁斯口琴教学10孔布鲁斯口琴教学如下：布鲁斯口琴演奏初步十孔口琴,每个孔中含两个簧片,两个音:吸气是一个音,吹气是一个音.通过这些孔Parttwo持琴姿势与吹法有许多拿口琴的方法,一些人喜欢口琴夹加住口琴吹奏,他们可以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏",其中bobdylan就是我们大家都知道的一位著名的音乐家.最好的持琴方法就是如右图所示,用左手持琴,标有"1"的孔这边紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住,注意手与口琴间不要有明显的空隙.也有一些人是左撇子(例如我),不要紧,用同样的方法反过来拿就可以了.手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹一会儿就累了。
现在可以试试吹了!布鲁斯口琴相关知识现代口琴源于19世纪的欧洲，而且第一批口琴由德国制造。
世界上最著名的口琴制造商和莱，其本部就在德国。
口琴因其价格低廉、便于携带，出现后不久后遍风靡全球。
口琴款式多样，常见的一种称为全音阶口琴或十孔口琴，看起来这个样。
我们使用的就是这样十孔口琴，每个孔里面有两个簧片。
当你向里面吹气时，其中的一个簧片就开始振动，这便产生了一个音符。
当你吸气时，另一个簧片开始振动，产生了另一个音符。
因此说，每个孔能产生两个音符。
口琴有10个孔就可以产生20个不同的音符。
而实际上不止有20个音符，这在课程中会给予解释。
一把口琴包括个主要部件，两个外部盖板、两片黄铜簧板，其中每片嵌有十个簧片、塑质或木质的琴格。
这五个主要部件由螺丝组装在一起，当螺丝被卸掉后口琴就成这些零散的部件了。
也许有人会存在误解，因为口琴价格低廉，从而认为大多严肃的音乐家不会使用口琴。
其实，同所有乐器一样，口琴也有很多世界级的一流演奏家，吹奏出动听的音乐。
许多人没有聆听过口琴的非凡效果，或者认为口琴本身就能力有限!其实并非如出。
而许多熟悉口琴的人总认为它只适合表现布鲁斯音乐;同样并非如此。
布鲁斯口琴教程(入门篇)
二、技术要点1、嘴唇这时可以拿起你的口琴了，注意请将低音部分朝左端，高音部分在右端。
保持之前的呼气动作，口型呈“o”形，放松自然的让嘴唇的侧接触口琴的吹口部分，口琴的尾部可以轻轻上翘，有这个角度很重要，这样感觉含到的是接近口琴的音孔上沿。
无论是单音还是多音演奏都不能含口琴太浅了，外观上看来应该是上嘴唇盖到盖板的面积比较大。
开始先不要管是否是单音，重要的是先把吹奏的基本口型掌握好。
好了，现在可以轻轻吹响你口琴的第4孔了，就是do音，就像这样：R-2-1你这时吹响的十有八九不是单音，而是含有杂音，注意千万不要拿下来调整，应当在口琴和嘴唇接触的时候进行调整，而且不仅是横向的，还有嘴巴含琴的深浅。
你肯定做到了！接下来就是吸气了，吸气时候要注意不要用嘴巴像吸管吸饮料那样吸，而是像喝水那样缓缓的让气流反响流进来，就像这样：R-2-22、口腔口腔应当是前后拉伸，且部有一定的高度空间，感觉含着一个芒果或者半截萝卜（你可以买个萝卜试试哈），形成一个管子的形状。
注意千万不能只靠嘴唇向前撅的力量，这样会很累，可以试着发“呼”声找到较为放松的感觉。
舌头的位置至关重要，它直接决定着你的音色和音准，单音时候舌头要求完全放松甚至感觉不到它的存在。
注意尤其是吸气的时候，舌头不能跟着气息回收，因为你是用身体呼吸的，口腔和舌头只是形成一个畅通无阻的管道而已。
3、气息布鲁斯口琴要采用腹式呼吸的方法。
这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。
其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。
腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。
好了下面综合上面三点，吹响你口琴的第四孔1音，然后是吸气2音。
三、几个容易的错误1、漏气有杂音，这是因为嘴唇左右咧开所致，应当是前后拉伸。
转 蛮好的布鲁斯口琴教程
转蛮好的布鲁斯口琴教程布鲁斯口琴基础教程喜欢布鲁斯口琴的人在中国可算少数，吹得好的更少之又少。
初学者想找个教材难，找老师更难，大多数朋友在大多时间里只能靠自己摸索。
互联网给大家提供了便利，可以找到很多资料，但往往都太零碎，不能成系统。
本人在学习过程中有自己的摸索，有网上资料的参考，有网上琴友的指点，也得到过老师的指导。
本人试图总结出一个学习的方案，希望对初学的朋友有帮助。
以下内容是花费本人不少时间和精力总结出来的，大家如果转载请注明出处。
相关乐理参考这里。
工欲善其事必先利其器。
准备工作包括:1、几把好琴。
我所谓好琴的标准是:音高准确、音色优美统一、音量适中、簧片反应速度好、吹吸相对省力、口感合适。
遗憾的是目前的事实:一把好琴往往与外国品牌、与较高的价位相对应。
使用好琴可以帮你培养音准，培养良好的习惯。
有的朋友出于使用成本的考虑认为开始练习时用差琴，水平高了或表演时再用好琴。
本人并不赞同这一观点。
试想如果在差琴上养成了不好的口腔习惯，或是对音准形成了错误的概念，这不但要以后花大量的时间进行纠正，还会把祸害带给你的好琴，因为你在好琴上也要重新调整，对簧片同样会造成损伤。
最先练的当然是C调的，以后慢慢再添加A、D、G、bB等调的琴。
本人认为多个调的练习是必不可少的，但没有必要一次都买全，可根据需要来添加，否则闲置不用也是浪费。
很多人都认为口琴便宜，但往往真正喜欢上以后才发现这个认识并不对。
一把好琴已经价格不菲，若再配其它的调则支出更多，这一点初学的朋友们可要有心理准备哟～2、节拍器:主要用来练习节奏和速度。
强烈建议平时练习时都用它。
不过它的功能用以下的音乐软件也能代替。
3、安装上一些音乐软件:本人把自己常用的几个推荐给大家。
一是windows内置的录音机，录些短的东西就够用了。
二是Cool editor,它简单易学，其内置的节拍器设置容易很好用。
它可以调节乐曲的播放速度，这对扒带很有帮助。
最重要的它支持多轨录音。
布鲁斯口琴技巧
布鲁斯口琴技巧布鲁斯口琴又称十孔口琴或蓝调口琴，是布鲁斯音乐里的一种重要乐器，以小巧美观，表现能力强而著称，特别适合即兴演奏。
那么布鲁斯口琴技巧有哪些?下面店铺整理了布鲁斯口琴技巧，供你阅读参考。
布鲁斯口琴技巧：气息练习方法1、呼吸位置。
我们这里所说的呼吸的位置是指呼气和吸气候气息的走向。
这里我们提出一个概念-----腹式呼吸。
这种呼吸方法的重要性绝对不只限于针对初学者，可以说除了特殊效果外，blues口琴采用的全是腹式呼吸法。
其要领是：吸气的时候让气流入腹部，感觉气息下沉，横膈膜扩张，腹部隆起，而呼气的时候则相反，在吹吸的同时要学会用鼻子来控制呼吸量。
腹式呼吸更简单点说就是深呼吸，吸气的时候感觉是在闻一朵花的香气，吹气的时候感觉是轻轻吹去手心的一抹尘土。
容易出现的问题是：一、呼吸得不够深，尤其是吸气的时候，很多人只用到了自己的胸腔甚至只有喉管那一点点空间，那样肯定会出现上文中出现的各种问题。
二、气流不够平稳，时大时小，这样就会感觉吹奏很吃力。
2、口腔和舌头的位置。
下颚要自然放松，使得口腔的空间自然的放大，舌头是平放在口腔中的，但是注意绝对不要紧张，舌头处于一种完全放松的状态，让气流很顺畅的通过口腔;如果想要音量变大，应该用腹部来控制，而不是胸部或者喉管甚至是两颚。
记住：在吸气的时候，气息越下沉越好，越靠上就越吃力还会造成音不准甚至不发声。
容易出现的问题：一、两颚过于紧张，造成疲劳并且声音干瘪。
二、舌头过于紧张，造成压音的出现，在没有掌握好正常音之前就学习压音会造成不良的后果，因为你不知道舌头到底在什么位置才是压音或者不压音。
日常练习方法1、在没有口琴的状况下做深呼吸，按照上述的方法放松口腔和舌头，开始可以用鼻子和嘴巴一起呼吸，适应之后只用嘴巴呼吸，10次呼吸为一个小节，5个小节为一次练习。
2、在有口琴的状况下做呼吸练习，按照上文所讲述的方法，尽量保持气息的连贯性和平稳性，让每一个单音自始至终音量和音高保持一致。
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法：
一、准备工作
1.拿出一把布鲁斯口琴，首先要按照其用途选择合适的吹口，然后按照以下步骤进行；
2.选择合适的音色，将音色调整到适合自己口型的正确位置；
3.选择合适的口音和吹口，然后在口琴上调试，直到吹出正确的音调为止；
二、吹奏技巧
1.吹奏时，必须要了解歌曲的和弦，以便根据歌曲的内容选择合适的音调。
2.吹口要轻柔，使声音更加圆润，可以让整个乐曲的节拍变得流畅；
3.弯曲指尖，看看能否准确的改变音色，音量，而不影响整体音乐的流畅；
4.尝试使用另外一只手将口琴的口罩固定住，以便更加灵活的改变音调；
三、正确的吹奏姿势
1.双手平放于口琴形成一个半圆；
2.腕部和肩部轻松自然，不要太抬太低；
3.吹口时位置要正确，吹奏出来的音色要饱满；
4.在演奏激烈的部分时，要注意保持呼吸，放松身体，吹口要尽可能地用力；
5.要熟练掌握吹口技巧，吹口要轻快，变化得有节奏感。
四、吹奏时的注意事项
1.正确摆放手腕，以免拉伤关节；
2.吹奏音乐的时候需要注意保持和谐，不要吹口过强；
3.仔细检视口琴，定期更换清理吹口片，以保证发出的音色更加清晰；
4.勤加练习，只有多加练习才能真正掌握布鲁斯口琴吹奏技巧；
5.要学会结合节奏，勤加收放，以及拉长音节的技巧，让动听的布鲁斯口琴曲子更加精彩绝伦。
Blues十孔口琴音阶分布图
Blues十孔口琴音阶分布图附：关于十孔BLUES口琴把位的介绍第一把位(1st Position)：当你主要在口琴中部孔吹音演奏，而且第四孔吹音唱成1，你是在第一把位演奏，因此第一把位演奏也叫“直接演奏法”主要用来演奏曲风简单的歌曲(比如说Oh Sussanah)及大多数民谣(比如说BOB DYLAN风格的歌曲).初学者一般可从第一把位开始学。
第二把位：当你主要在1—5孔吸音演奏，而且把第二孔吸音唱成主音1时，你实际上演奏的曲子比口琴的调高了纯五度，这时你在第二把位上演奏，以C调口琴为例子，就是演奏G 调。
第二把位上的演奏也叫“交cha演奏法“。
这是十孔口琴最常用的把位，大多数蓝调、摇滚、乡村的十孔口琴演奏最常用第二把位。
如果把第二吸孔音唱6，你实际上在演奏G小调，是bB大调的关系小调。
第三把位：当你主要在口琴中部孔（主要是4—6孔）吸音演奏，而且把第四孔的吸音当作主音时，你是在第三把位上演奏。
以C调口琴为例子，第四孔吸音是D，按理说C口琴的第三把位是D调，其实这时候主音大多是唱成6的，所以应该是Dminor，也就是D小调，相当于F大调。
第三把位对小调歌曲来说很合适，有些蓝调也会采用该把位。
第四把位：按照五度循环法，我们应该知道第四把位按理应该演奏比口琴的调高出9个半音（大六度）。
以C调口琴为例子，按理应该演奏A调，低孔部分演奏时我们要在第三孔吸音压下2个半音才能取得，主音落在压音上是不容易演奏的。
其实这情况下，我们将主音唱成6，发现其实刚好是A小调，刚好是口琴（C调）的关系小调。
虽然也用来演奏一些小调歌曲及少量的蓝调，但由于主音是压音取得的，因此建议多用第三或第五把位演奏小调歌曲。
当然在高音孔上演奏是方便的，也就是第六孔吸音唱6，这其实就是与第一把位一样了。
看起来似乎BOB DYLAN ，NEIL YOUNG及BRUCE SPRINGSTEEN常用这把位，其实是相当于在用第一把位。
我们应该明白十孔口琴最迷人的是它的1—6孔的音啊。
布鲁斯口琴初级教程
式mode若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起,成为一个有机的体系,称织结构形式。
通常在阐述调式这一概念时，常常把调式的中心音——主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺时期与不同的民族和地域，形成各种不同的调式。
各种调式因其音阶结构、调式音级间相互关系以及音律等方面合在一起，可赋予音乐以一定的表情素质与不同的风格。
∙∙479773641∙78位粉丝∙∙479773641∙78位粉丝∙不带半音的五声调式按照纯五度关系产生的五个音所构成的音阶，其调式音列的任何a、c等。
这种调式音阶不仅在亚洲、非洲的广大地区和美洲的印第安人中普遍存在，中也都存在。
在中国民间音乐中这种不带半音的五声调式应用范围极为广泛；其各音的音程，除角与徵、羽与宫之间为小三度外，其余均为大二度。
五声音阶中任何一音均而以其他各音为主音者，则分别称为商调式、角调式、徵调式、羽调式。
凡宫音相同日本的民谣调式及律调式也是不带半音的五声调式。
前者由两个相同的小三度加个相同的大二度加小三度的四度音列构成，其核心音除主音外为五度音：带半音的五的是含有两个大三度音程、一个大二度音程及两个小二度音程，盛行于晚期古希腊和的日本都节调式和由两个相同的大三度加小二度的四度音列构成的日本琉球调式，都到停在五度音上的乐曲。
后者的核心音除主音外还有四度音，所以也有停在四度音上∙479773641∙78位粉丝∙欧洲中世纪教会调式17世纪前在欧洲流行的调式，又称中古调式。
它源自民间音乐,为教堂音乐所采用希腊的四音列。
这种四音列共有 3类，即自然四音列（包含两个全音与一个半音）、含一个大三度与两个四分之一音）。
其中只有自然四音列有完整的体系，其他两种是为了旋律获得更多的变化而与自全音-半音的称为多里亚型四音列，构成全音-半音-全音的称为弗里吉亚型四音列，而个相同性质的四音列构成多里亚、弗里吉亚、吕底亚 3种调式。
此外又有不同的音程里亚、下弗里吉亚、下吕底亚及上多里亚、上弗里吉亚、上吕底亚等调式。
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法布鲁斯口琴是一种非常受欢迎的乐器，它可以用来演奏各种不同的音乐风格，包括蓝调、摇滚、乡村音乐等。
如果你想学习布鲁斯口琴的吹奏方法，那么你来对地方了！在本文中，我将向你介绍一些基本的布鲁斯口琴吹奏技巧，帮助你更好地掌握这个乐器。
首先，要想成为一名优秀的布鲁斯口琴手，你需要熟练掌握口琴的吹奏技巧。
口琴有多个音阶，因此你需要学会如何吹奏不同的音符。
在演奏时，要注意用舌头和嘴唇来控制气流，以产生清晰的音符。
此外，还需要学会如何运用吸气和呼气来演奏不同的音符，这对于表现布鲁斯音乐的特有情感非常重要。
其次，要想在演奏中表现出独特的风格，你需要学会使用布鲁斯口琴的特殊技巧。
比如，使用弯音技巧可以让你在演奏中产生出微妙的音调变化，增加音乐的表现力。
另外，使用颤音技巧可以让你的音符听起来更加丰富和生动。
这些特殊技巧需要通过不断的练习和体会来掌握，只有在熟练掌握了这些技巧之后，你才能在演奏中展现出真正的布鲁斯口琴风格。
此外，要想在演奏中展现出个人的创意和表现力，你需要学会如何即兴演奏。
即兴演奏是布鲁斯音乐中非常重要的一部分，它可以让你在演奏中随心所欲地发挥自己的想象力和创造力。
在即兴演奏中，你可以随意地改变音符的顺序和节奏，甚至可以加入一些自己的创意元素，让整个演奏更加富有个性和魅力。
最后，要想在演奏中展现出出色的技巧和表现力，你需要进行反复的练习。
只有通过不断地练习，你才能真正地掌握布鲁斯口琴的吹奏技巧，让自己的演奏更加出色。
在练习中，你可以选择一些经典的布鲁斯口琴曲目，反复练习其中的各种技巧和乐句，直到你能够完全驾驭这些曲目为止。
总之，学习布鲁斯口琴的吹奏方法需要付出大量的时间和精力，但只要你有足够的热情和毅力，相信你一定能够成为一名出色的布鲁斯口琴手。
希望本文能够对你有所帮助，祝愿你在学习布鲁斯口琴的道路上取得成功！。
布鲁斯口琴系列教
布鲁斯口琴系列教学（二）---单音演奏法及一把位音阶好了现在激动人心的时刻到来了，你将迎来你的第二个口琴曲子，在此之前请你务必保证已经将1把位中音部分的音阶记熟了，并能按照我上面所讲的，将每个音孔上的音和简谱相对应。
这个练习曲主要用到了中音部分和部分的高音音阶，旋律美妙足以让你在朋友面前炫耀一把了。
点击布鲁斯口琴系列教学（六）---2把位上的布鲁斯演奏一、认识12小节布鲁斯进行激动人心的时刻终于来临了，在这一课中你将学到第一个真正的12小节布鲁斯，在此之前我们先介绍下12小节布鲁斯的进行：12小节布鲁斯，对于布鲁斯音乐来说是最基本的一个和声走势了，无论是吉他还是口琴都要很熟悉这个走势才能自由的即兴。
其实12小节布鲁斯的这个走势，对于美国的乡就是说将四分音符的时值分为三分，前面的一个音符的时值占三分之二，后面的一个占三分之一，这样听起来有一种弋步的感觉，要得就是这个感觉，这种感觉是大多数布鲁斯的基础。
简单的说，你用嘴巴说出一个三连音的节奏：da da da，这三个音时值一样，然后在说的时候让前两个音连到一起说：da --- da,着时候就是我们要得boogie的感觉了！四、一个12小节练习曲boogie节奏下面是一个boogie节奏的12小节布鲁斯曲子，带有音频示范，如果这个曲子拿下了，你就真正开始你的布鲁斯之旅了！关于十孔BLUES口琴把位的介绍第一把位(1st Position)：当你主要在口琴中部孔吹音演奏，而且第四孔吹音唱成1，你是在第一把位演奏，因此第一把位演奏也叫“直接演奏法”主要用来演奏曲风简单的歌曲(比如说Oh Sussanah)及大多数民谣(比如说BOB DYLAN风格的歌曲).初学者一般可从第一把位开始学。
第二把位：当你主要在1—5孔吸音演奏，而且把第二孔吸音唱成主音1时，你实际上演奏的曲子比口琴的调高了纯五度，这时你在第二把位上演奏，以C调口琴为例子，就是演奏G调。
第二把位上的演奏也叫“交cha演奏法“。
布鲁斯口琴吹奏方法
布鲁斯口琴吹奏方法布鲁斯口琴是一种非常具有个性和魅力的乐器，它的独特音色和表现力使得它在各种音乐风格中都有着重要的地位。
如果你对布鲁斯口琴感兴趣，想要学会吹奏布鲁斯口琴，那么你来对地方了。
在本文中，我将向你介绍布鲁斯口琴的吹奏方法，希望能对你有所帮助。
首先，学会吹奏布鲁斯口琴的基本姿势和技巧是非常重要的。
正确的姿势可以帮助你更好地控制呼吸和音色，提高演奏的质量。
拿起口琴时，要保持放松的姿势，将口琴放在嘴唇上，用舌头轻轻触碰琴片，然后通过控制呼吸来吹奏不同的音符。
同时，要注意保持稳定的呼吸，不要过度用力，以免影响音色的表现。
其次，了解口琴的音阶和音符分布也是学习布鲁斯口琴的关键。
口琴上的音符是通过吹气和吸气来产生的，不同的音符对应着不同的吹气和吸气方式。
熟练掌握口琴的音阶和音符分布，可以帮助你更好地演奏布鲁斯音乐，表现出更丰富的音乐表达。
接下来，学会使用口琴的技巧和表现力也是至关重要的。
布鲁斯口琴的演奏技巧非常丰富多样，包括吹气、吸气、颤音、滑音等等。
通过不断练习和积累经验，你可以逐渐掌握这些技巧，并在演奏中灵活运用，使音乐更加生动和有趣。
此外，表现力也是布鲁斯口琴演奏的重要方面，要学会通过音色、音量和节奏的变化来表达情感，让音乐更具有感染力和吸引力。
最后，多多练习是学会吹奏布鲁斯口琴的关键。
只有通过不断地练习，才能够提高自己的演奏水平和表现能力。
可以选择一些经典的布鲁斯口琴曲目进行练习，也可以尝试创作一些属于自己的音乐，通过不断地演奏和尝试，逐渐提高自己的技能和表现水平。
总之，学会吹奏布鲁斯口琴需要付出持续的努力和练习，同时也需要对音乐有着深厚的理解和热爱。
希望通过本文的介绍，你能够对布鲁斯口琴的吹奏方法有所了解，并且能够在实践中不断提高自己的演奏水平。
祝愿你在学习布鲁斯口琴的道路上取得成功，享受音乐带来的快乐和满足。
布鲁斯口琴简明教程10讲
布鲁斯口琴简明教程10讲第一讲：了解布鲁斯口琴第二讲：掌握吹奏和吸奏技巧在学习布鲁斯口琴时，首先要学会吹奏和吸奏技巧。
吹奏是从您的嘴吹入空气，吸奏是通过吸入空气产生音符。
这两种技巧在演奏布鲁斯音乐时经常交替使用。
第三讲：了解布鲁斯音阶布鲁斯音乐通常使用布鲁斯音阶作为基础。
布鲁斯音阶是一种七个音符的音阶，其中包含蓝调音乐中经常使用的音符。
熟悉布鲁斯音阶可以帮助您在布鲁斯口琴上弹奏出蓝调音乐。
第四讲：练习单音吹奏和吸奏练习单音吹奏和吸奏是学习布鲁斯口琴的重要步骤。
通过练习单音技巧，您可以更好地控制每个音符并提高演奏的准确性。
第五讲：学习吹弹技巧吹弹技巧是在布鲁斯音乐中常用的技巧之一、通过使用吹弹技巧，您可以在同一个音孔上吹奏多个音符。
这样的技巧可以增加您的音乐表现力并创造更多的音乐变化。
第六讲：学习弯音技巧弯音技巧是布鲁斯口琴演奏中最重要的技巧之一、通过掌握弯音技巧，您可以在音孔上产生微调的音高变化，从而在演奏布鲁斯音乐中加入情感和表达能力。
第七讲：练习布鲁斯口琴的“咬”为了让口琴发出更好的声音，技术固然重要，但咬合的方式同样不可忽视。
正确的咬合方式可以帮助您更轻松地演奏布鲁斯口琴，并为您的音乐增加细腻和表现力。
第八讲：掌握扫弦技巧扫弦技巧是布鲁斯口琴演奏中广泛使用的技巧之一、通过扫弦技巧，您可以模拟吉他音乐中常见的扫弦效果，为您的布鲁斯音乐增添新的层次。
第九讲：学习布鲁斯口琴的舌音技巧舌音技巧是一种通过舌头在口腔内创造额外音色的技巧。
掌握舌音技巧可以帮助您更好地模拟其他乐器的音色，并创造出更多样化的音乐效果。
第十讲：练习布鲁斯口琴的演奏技巧在学习布鲁斯口琴的过程中，不断地练习和实践是非常重要的。
通过反复练习，您可以加深对布鲁斯口琴的理解，提高演奏技巧，并最终在音乐中展现出自己的风格和个性。
这是一个十讲的布鲁斯口琴简明教程，希望可以帮助您入门布鲁斯口琴并开始演奏蓝调音乐。
记住，学习任何乐器都需要时间和耐心，不要放弃，坚持下去，您一定能够成为一位出色的布鲁斯口琴演奏家！。
布鲁斯口琴超吹技巧
布鲁斯口琴超吹技巧布鲁斯口琴是非常常见的乐器之一，那么布鲁斯口琴超吹技巧有哪些?下面店铺整理了布鲁斯口琴超吹技巧，供你阅读参考。
布鲁斯口琴超吹技巧：超吹的三个技巧1. 卡簧卡簧的重点在于调整簧片间隙，具体的方法是拆开口琴外壳，堵住吸簧，然后吹响吹簧，并缓慢地试着吹气压音。
在这里需要提醒大家的是，尽管超吹的终极目的是在吹单孔时使吸簧发声，但为了到达这个目的卡簧确是首要的。
2. 吸簧发声吸簧发声很容易做到，只需要演奏出正确的音调就可以了。
但建议这一步也要单簧练习。
轻轻地吹奏出所要音调确定正确的舌位和喉部动作。
3. 超吹一旦您能正确控制卡簧和吹奏出正确的吸簧音调时，你就可以把前两个步骤放在一起练习了。
首先不要想着是在练超吹，而是要集中精力吹响吹簧，然后慢慢地压音并试着找到“卡簧点”。
如果当你找到卡簧点的同时，有可能吸簧就能发出正确的音调;如果吸簧没有发声，那也不要灰心，保持卡簧的姿势不变，试着改变各发声腔位置来调整簧片发出所要的音调;如果这样还不行，那就把两个簧片的间隙都调小，这样就会很容易了。
超吸超吸与超吹虽然在演奏方式上有异曲同工之处，一样是从舌后部“吸”出来的，但值得注意的是，超吸需要卡住的是吸簧!超吸演奏起来很困难，那是因为很短的高音吸簧不易被卡住的缘故。
假如你吸气时只是让单簧分别发声，这不会很困难，困难的是卡住吸簧。
为了使吸簧能被卡住，不得不把它调得非常紧，因为长宽比例更小的簧片易于弯曲振动。
布鲁斯口琴超吹技巧：姿势与吹法有许多拿口琴的方法,一些人喜欢口琴夹加住口琴吹奏, 他们可以边弹琴边吹,称之为"无手吹奏", 其中bob dylan就是我们大家都知道的一位著名的音乐家.最好的持琴方法就是如右图所示,用左手持琴,标有"1" 的孔这边紧靠在虎口上并用拇指和食指夹住, 注意手与口琴间不要有明显的空隙.也有一些人是左撇子(例如我),不要紧,用同样的方法反过来拿就可以了.手持好琴后,琴的10个孔应露于手之间,不要被手指盖住,以免有的音吹奏不方便.持琴的手不要过于用力,以免你的手没吹一会儿就累了。
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转蛮好的布鲁斯口琴教程布鲁斯口琴基础教程喜欢布鲁斯口琴的人在中国可算少数，吹得好的更少之又少。
初学者想找个教材难，找老师更难，大多数朋友在大多时间里只能靠自己摸索。
互联网给大家提供了便利，可以找到很多资料，但往往都太零碎，不能成系统。
本人在学习过程中有自己的摸索，有网上资料的参考，有网上琴友的指点，也得到过老师的指导。
本人试图总结出一个学习的方案，希望对初学的朋友有帮助。
以下内容是花费本人不少时间和精力总结出来的，大家如果转载请注明出处。
相关乐理参考这里。
工欲善其事必先利其器。
准备工作包括:1、几把好琴。
我所谓好琴的标准是:音高准确、音色优美统一、音量适中、簧片反应速度好、吹吸相对省力、口感合适。
遗憾的是目前的事实:一把好琴往往与外国品牌、与较高的价位相对应。
使用好琴可以帮你培养音准，培养良好的习惯。
有的朋友出于使用成本的考虑认为开始练习时用差琴，水平高了或表演时再用好琴。
本人并不赞同这一观点。
试想如果在差琴上养成了不好的口腔习惯，或是对音准形成了错误的概念，这不但要以后花大量的时间进行纠正，还会把祸害带给你的好琴，因为你在好琴上也要重新调整，对簧片同样会造成损伤。
最先练的当然是C调的，以后慢慢再添加A、D、G、bB等调的琴。
本人认为多个调的练习是必不可少的，但没有必要一次都买全，可根据需要来添加，否则闲置不用也是浪费。
很多人都认为口琴便宜，但往往真正喜欢上以后才发现这个认识并不对。
一把好琴已经价格不菲，若再配其它的调则支出更多，这一点初学的朋友们可要有心理准备哟～2、节拍器:主要用来练习节奏和速度。
强烈建议平时练习时都用它。
不过它的功能用以下的音乐软件也能代替。
3、安装上一些音乐软件:本人把自己常用的几个推荐给大家。
一是windows内置的录音机，录些短的东西就够用了。
二是Cool editor,它简单易学，其内置的节拍器设置容易很好用。
它可以调节乐曲的播放速度，这对扒带很有帮助。
最重要的它支持多轨录音。
你可以把自己吹的录下来，反复聆听，与原曲作比较，存在的问题立即可以显现出来。
当然你也可以把录的曲子发给网友作交流。
三是自动伴奏软件Band in abox,它的功能还是很强大的。
初学者可以用来学习和弦的使用，自己做伴奏，增加练习的娱乐性。
4、Mic以及电脑的设置。
主要用来录音。
Mic不用太好，我用的就是几块钱的普通mic。
顶级发烧友当然可试试专业的口琴mic。
电脑的设置就不多说了。
本人对电脑并不在行，我都搞定了，相信大家也没问题了。
返回无琴练习。
在这里的大都是业余爱好者，坚持每天能吹半个小时到一小时已很难得。
有时工作一忙连这点时间也保证不了。
口琴虽然小巧，可也不是在什么地方都能吹，所以无琴练习就很重要了。
路上、、发音练习。
可用来控车上只要有时间就可以练，能坚持就一定会事半功倍～1制气息，对音色造成类似叹息样的效果。
这在布鲁斯的一些慢速乐曲中常可用到。
发A(啊)Ha(哈)的音，但用力和气息要轻巧些。
练习1吹气发音:A AA A.练习2吹气发音:Ha Ha Ha Ha.练习3吸气发音:A AA A.练习4吸气发音:Ha Ha Ha Ha.练习5吹吸交替:A AA AHa Ha Ha Ha.返回2、吐音练习。
吐音的重要性以后还会讲到，比如它可为音加入音头，对音起强调作用;加快吹奏速度和压音也离不了它;它还可以培养你对口腔、舌头肌肉位置的良好感觉，不同的吐音造成同一孔音色上有差别，多个吐音配合使用就会使口琴"说话"，这可是练火车音必不可少的。
练好它可不是一朝一夕的事，所以从平时就开始吧。
"突、哭"的发音，但舌头的动作和气息要轻巧最基本的吐音是:tu和ku，类似许多。
记住吸气吐音要比吹气吐音难一些。
练习1吹气吐音:tu tu tu tu tu.练习2吹气吐音:ku ku ku ku ku.练习3吸气吐音:tu tu tu tu tu.练习4吸气吐音:ku ku ku ku ku.练习5吹气吐音:tu ku tu ku tu ku.练习6吸气吐音:tu kutu ku tu ku.练习7吹吸交替:tu ku tu ku tu ku.其它吐音:以下的吐音都可用上述方法练习。
tu(突)ti(踢)tie(贴)ta(他)tou(偷)tao(掏)Du(嘟)Di(低)Die(爹)Da(搭)Dou(都)Dao(刀)Ku Ki Kie Ka Kou Kao Gu Gi Gie Ga Gou Gao qu qi qie qia qiu qao ju ji jie jia jiu jiao tui dui kui gui la练习不同的吐音时要用心仔细体会口腔、舌头位置的变化，最终不断强化加以固定。
节奏练习。
布鲁斯音乐一大特点就是其摇摆的节奏。
我们还是从最基本的节奏练习开始吧。
我要强调的是建议所有的练习都要跟着节拍器进行，踩准点，并且速度由慢到快。
腹式呼吸练习。
腹式呼吸对于吹奏乐器的重要性不用再多说了吧。
腹式呼吸时气到了哪里?其实还是到肺里啊，这个简单问题的确把不少人弄糊涂了。
我们平常的呼吸都是胸式呼吸，其特点是胸廓的起伏作为气流进出的动力，膈肌参于的力度不大，这样气的交换就少，气流也小。
腹式呼吸时，腹腔扩大，膈肌下降，肺的扩张更明显，气的交换就多气流也大。
所以经常看到有人形容横膈是腹式呼吸的动力。
其实从生理学角度上讲腹部的起伏才是腹式呼吸的真正动力，所以又有人说要找把气吸到肚子里的感觉～用这个方法可以帮助你体会腹式呼吸:1、嘴里含一根吸管，吸气，吸气时改变吸管含的深度。
管口靠唇部时你会觉得吸气的动力来自口腔。
当你增加含的深度时你会感觉吸气的力量在后移，直到感觉到吸气的力量来自喉的深部，这个小实验的目的就达到了。
2、想象吸管里有一个簧片，它会随气流的进出而发音。
只要有合适的气流簧片就会发音，但不同的气流会使簧片的振动表现不一样。
腹式呼吸形成的气流就是是最合适的气流，它可使簧片充分振动，发出动听的声音。
所以我们吹口琴时真正要的是对气流进行控制。
记住把你的口腔当作仅仅是气流的一个通道，这个概念对于你将来的压音练习非常有用。
练习1:将手放在腹部，慢慢呼吸气，腹部随之下陷、隆起，感觉手随腹部的运动。
注意双肩不要抬起，尽是控制胸廓的运动。
练习2:随节拍器加快呼吸交替的频率，感觉不适时可停下来或放慢速度。
含上口琴，不要用口腔的力量，让腹式呼吸产生的气流让单孔发音。
练习3:把呼吸与口琴各孔的位置结合起来，心里默唱音阶。
吸口哨。
吹口哨大家都会吧，可是吸出口哨音就不容易了。
把口琴上对应的吸气音用口哨吸出来，这样你不用口琴也可以练音阶了～体会高音到低音时口腔舌头位置的变化，你就会知道压音时是什么感觉了～吐音、节奏、呼吸的结合练习。
到这里你就充分发挥自己的想象力吧，利用各种组合进行无琴的练习。
即使你因为工作、学习的关系有些时间没有摸口琴了，只要在空闲时把握时间进行这些无琴练习，我相信你也一定能保持并提高水平。
初识口琴到了这里我们可以拿起口琴进行练习了。
首先要祝贺你开始学习这么一个方便携带而且魅力十足的小乐器～让我们先了解一下十孔口琴的基本知识吧。
十孔口琴也常被称为布鲁斯口琴，其英文名称有bluesharp、ten hole、diatonic等。
因其小巧玲珑常被称为口袋里的乐器。
别看它小，表现力却十足，学了它既可以自娱自乐也可以登台演出。
学会了这么一件乐器你周围的朋友一定会对你刮目相看。
口琴的结构琴盖:或面板，金属制成，起到保护簧片和产生声音共鸣的作用。
不同厂家的产品其面板制作各有特色，有的制作很精美。
琴格:有木制、塑料、金属、高分子材料、树脂等制成。
不同材料产生的声音会有不同。
比如木制的温暖而饱满，做琴格用的可不能是一般的木头，否则木头在吹奏时吸了水分会变形而影响发音，也会影响清洗。
金属、树脂琴格就没有这些顾虑，也容易清洗。
吹吸音簧片:多为铜制，吹气簧片向内，吸气簧片向外。
附件:固定的螺钉和铆钉。
口琴的分区看看下面的音阶排列图，我们可以把口琴分为三个区:低音区、中音区和高音区。
分别为前三个孔、中音四个孔和后三个孔。
要知道三个区的吹吸方法不尽相同，各有自己的特点，练习时要仔细体会。
实际上十孔口琴每个孔都有自己独特的性格，而你---吹奏者就象一位老师了解自己的学生一样，要掌握他们各自的特点，尤其是在用到压音的时候更是如此。
其实吹过其它种口琴的朋友马上就会发现十孔口琴的音不全，低音区少4和6，高音区少7;而且会马上意识到低音区少4还可以吹不少曲子，但少了6却是大大不方便，很多曲子根本别着急，这些音是用压音，英文叫bending的方法吹出来的，没法吹～怎么办?压音也有很多技巧，使用这些不同的技巧你还可以在其它孔吹出更多说明书音阶排列里没有的音(参考下图各孔可以用压音得到的音)～压音技巧将在布鲁斯口琴进阶教程里讲述。
劝各位朋友不要急于学压音，而是从基本的单音练起。
即使你完全不会压音，通过选择或改编曲目，你仍然可以吹出许多优美的曲子。
吹出好听的单音。
它的重要性就不用强调了吧，那可是是一切一切的基础～单音要做到好听，好听的标准就是干净、清楚、没有杂音、有一定的音量、吹吸省力、气息自如。
一开始我们常常不知道每个孔要吹成什么样子才算理想，告诉你一个很简单的方法:用胶布或手指把旁边的孔堵住，只吹你要练的孔，把这时发出的音做为标准，然后放开其它的孔进行练习，反复和前面的标准进行比较，并把这个音牢牢记在心里。
长音练习:先深呼吸一口气，做到极弱进、渐强、最强、渐弱、极弱收，长音的波形犹如枣核，尽量延长两端距离，在极弱出的阶段，你会感觉到弱音在发颤，应尽量控制使其平滑，这是练气息的关键～从低到高每个孔都要这么练。
熟练以后再试用这样的力度和气息吹吸连续的几个孔，这个难度可是更大一些啊，哈哈～建议大家每天吹奏前都要做的练习～占练习时间的一半以上～示范返回单孔吹吸练习要求:单音吹奏清晰，速度由慢到快，腹式呼吸配合自如。
12121212。
示范返回相邻两孔吹音练习要求:单音吹奏清晰，速度由慢到快，腹式呼吸配合自如.13131313。
示范返回相邻两孔吸音练习要求:单音吹奏清晰，速度由慢到快，腹式呼吸配合自如.242424242。
示范返回颤音练习:以上相邻两孔连续快速演奏时的效果就是琶音。
是极为常用的一种装饰音，尤其是第三、第四孔(72)或第四、第五孔(24)的连续吸音在即兴演奏时更是经常听到。
练时要做到:1、口、手合一，有人用手快速推动口琴，也有人用头的摇摆，但我建议两者运动都要有，这样才能提高速度，无论用什么方法，都要注意移动的距离要小而准确。
2、嘴唇干燥时要及时用唾液润滑，以利滑动。
除了单孔的琶音外，双孔也可吹琶音，这在布鲁斯曲的演奏中也是经常用到的。
这个练习将在和声练习里讲到。
相邻两孔吹吸练习。