笔墨千秋美术教案
八年级美术上册笔墨千秋教案
八年级美术上册笔墨千秋教案八年级篇一：八年级美术上第一课笔墨千秋课型造型・表现课时 2 课时第1课时学习目标情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
知识与能力目标能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
能够运用中国画的基本知识分析具体作。
了解中国传统绘画表现的基本特点,中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。
多媒体课件，中国画笔墨纸砚，学生作品，挂图等。
课堂教学活动设计媒体运用介绍文房用具笔墨纸砚，以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。
教学程序一、导入：老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称"文房四宝 ",中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画：媒体课件。
线描、工笔、写意比较。
《出水芙蓉图》《册页――荷花翠鸟图》三、用笔――状物传情：线描、书法比较。
用墨赋彩：写意画笔墨豪放简练,高度概括,以少胜多。
1、简单介绍中国画的流变。
2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万整争雄竞秀, 江河交错,烟波浩渺,气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中,我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面?中国人多喜欢登高望远,从高处把握全面。
这就形成了中国画中"以大观小",强调以"想象"为本质特征的观察认识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容,中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感,"小中见大",一草一术往往折射出人们的宇宙观。
4、"不似之似"。
八年级美术笔墨千秋教案
八年级美术笔墨千秋教案教案标题：八年级美术笔墨千秋教案教学目标：1. 了解中国传统绘画中的笔墨技法和艺术特点。
2. 学习并掌握中国画的基本线条和构图技巧。
3. 培养学生对传统艺术的欣赏和创作能力。
教学重点：1. 了解中国传统绘画的历史和发展。
2. 掌握中国画的基本笔墨技法。
3. 运用所学技法进行创作。
教学准备：1. 教师准备：教学PPT、中国画相关图片、水墨画纸、毛笔、墨汁、水盘等。
2. 学生准备：学习笔记本、水彩颜料、画笔等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示中国传统绘画的图片，引起学生的兴趣。
2. 导入问题：你们对中国传统绘画了解多少？你们喜欢中国画吗？二、知识讲解（15分钟）1. 教师简要介绍中国传统绘画的历史和发展。
2. 讲解中国画的基本线条和构图技巧，如点、线、面的运用等。
3. 通过PPT展示示范作品，解释其中的笔墨运用和艺术特点。
三、示范与实践（25分钟）1. 教师进行中国画的示范，包括正确使用毛笔、墨汁和水的比例等。
2. 学生跟随教师示范，练习基本线条和构图技巧。
3. 学生互相欣赏和评价彼此的作品，分享创作心得。
四、创作任务（15分钟）1. 学生根据所学的基本技法和艺术特点，选择一个主题进行创作。
2. 学生可以使用水彩颜料等其他材料进行创作，但要保持中国画的风格。
3. 学生在创作过程中，教师提供指导和帮助。
五、展示与评价（10分钟）1. 学生将自己的作品展示给全班同学，并简要介绍创作的灵感和技法运用。
2. 全班同学进行评价和讨论，提出建议和改进意见。
3. 教师进行总结，鼓励学生继续努力，发展艺术创作能力。
六、作业布置（5分钟）1. 学生将自己的作品整理好，写下创作心得和收获。
2. 学生可以选择继续探索中国传统绘画，或者尝试其他艺术形式。
教学延伸：1. 鼓励学生参观美术馆或画廊，了解更多的中国传统绘画作品。
2. 提供更多的绘画技法和创作素材，激发学生的创造力和想象力。
教学评价：1. 对学生的作品进行评价，包括技法运用、构图和创意。
笔墨千秋教案
笔墨千秋教案以下是一份以笔墨千秋为主题的教学教案：一、教学目标让学生了解中国传统笔墨艺术的特点和历史，掌握基本的笔墨技法，提高对传统艺术的欣赏和创作能力。
二、教学重难点重点：理解笔墨的运用和表现力。
难点：如何引导学生通过笔墨表达自己的情感和想法。
三、教学准备笔墨纸砚等绘画工具、相关的书画作品图片或视频。
四、教学过程师：同学们，今天我们来一起学习笔墨千秋，大家知道笔墨在中国艺术中有多重要吗？生：好像很重要，经常听说。
师：对呀，笔墨可是中国传统绘画的核心呢。
那我们先来看看一些经典的笔墨作品，感受一下它的魅力。
（展示作品图片或视频）大家看了有什么感觉呀？生：很有意境。
生：感觉线条和墨色都很特别。
师：没错，那我们接下来就具体讲讲笔墨的特点。
笔墨包括线条和墨色，线条可以有各种变化，墨色也有浓淡干湿之分。
谁能说说这些特点能带来什么效果呢？生：可以表现出不同的情感。
生：能让画面更生动。
师：非常好！那我们来试试自己动手画一下，感受一下笔墨的运用。
（分发笔墨纸砚）大家先试着画几条不同的线条。
（学生练习）师：画得不错哦，那再试试用不同的墨色画一幅简单的画。
（学生继续练习）师：好啦，大家都画得很棒。
那我们总结一下今天学到了什么。
五、教学反思通过这次教学，学生对笔墨艺术有了初步的认识和体验，但在引导学生深入理解和表达方面还可以进一步加强。
在今后的教学中要更加注重学生的个体差异，提供更多的实践机会，让学生更好地掌握笔墨艺术。
原创不易，请尊重原创，谢谢!。
2024年笔墨千秋美术教案
2024年笔墨千秋美术教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第八章“中国书法艺术”，详细内容为第一节的“书法的历史与发展”和第二节的“书法的基本技巧”。
通过本章的学习，学生将了解中国书法的起源、发展历程以及书法的基本笔画和结构。
二、教学目标1. 让学生了解中国书法的历史背景和发展过程，增强对传统文化的认识。
2. 培养学生掌握书法的基本技巧，提高审美素养。
3. 激发学生对书法艺术的兴趣，培养他们的创造力和审美能力。
三、教学难点与重点难点：书法的笔画结构和章法布局。
重点：书法的基本技巧及审美特点。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔、书法教材。
学具：毛笔、墨汁、宣纸、字帖、练习本。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示中国书法作品，让学生初步感受书法艺术的魅力，引出本节课的主题。
2. 知识讲解（10分钟）（1）介绍书法的历史与发展，让学生了解书法的演变过程。
（2）讲解书法的基本技巧，如握笔、用笔、笔画等。
3. 实践环节（10分钟）（1）教师示范书法基本笔画，学生跟随练习。
（2）学生分组练习，相互交流心得。
4. 例题讲解（10分钟）（1）展示一幅经典书法作品，分析其笔画、结构、章法等特点。
（2）引导学生运用所学知识分析作品，提高审美能力。
5. 随堂练习（10分钟）根据所学内容，让学生独立完成一幅书法作品，巩固所学知识。
（2）介绍书法艺术的现代发展，激发学生进一步学习的兴趣。
六、板书设计1. 课题：2024年笔墨千秋美术教案2. 内容：（1）书法的历史与发展（2）书法的基本技巧（3）书法作品欣赏七、作业设计1. 作业题目：以“春”字为主题，创作一幅硬笔书法作品。
2. 答案：无固定答案，要求作品结构合理，笔画流畅，具有一定的审美价值。
八、课后反思及拓展延伸本节课结束后，教师应反思教学效果，了解学生在学习过程中的困惑和问题，针对问题进行个别辅导。
同时，鼓励学生课下练习书法，积极参加书法比赛和展览，提高书法水平。
笔墨千秋美术教案
笔墨千秋美术教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章《中国书画艺术》，详细内容为第一节水“笔墨千秋——中国画的笔法和墨法”。
通过学习，使学生了解和掌握中国画的笔法和墨法的基本知识，感受中国传统书画艺术的魅力。
二、教学目标1. 让学生了解中国画的笔法和墨法的基本知识，掌握其基本技法。
2. 培养学生对传统书画艺术的热爱，提高审美素养。
3. 培养学生的动手能力和创新能力，激发创作热情。
三、教学难点与重点重点：中国画的笔法和墨法的运用。
难点：如何运用笔法和墨法创作出具有个人风格的作品。
四、教具与学具准备教师准备：中国画教材、示范作品、笔墨纸砚等。
学生准备：毛笔、墨、宣纸、颜料等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示中国古代名画，引导学生欣赏并提问：“这些画作有什么特点？”由此引出本节课的主题——笔墨千秋。
2. 理论讲解（15分钟）讲解中国画的笔法和墨法的基本知识，包括笔法的分类、特点及运用，墨法的层次、变化和技巧。
3. 示范演示（15分钟）现场演示如何运用笔法和墨法进行创作，边示范边讲解，让学生直观地了解和掌握技法。
4. 实践操作（30分钟）学生分组进行练习，教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 课堂展示与评价（10分钟）学生展示自己的作品，教师进行点评，引导学生从笔法、墨法等方面进行评价。
六、板书设计1. 笔墨千秋——中国画的笔法和墨法2. 内容：a. 笔法：分类、特点、运用b. 墨法：层次、变化、技巧七、作业设计1. 作业题目：运用所学的笔法和墨法，创作一幅具有个人风格的中国画。
2. 答案：无固定答案，要求作品符合中国画的笔法和墨法特点，具有创意和个性。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对中国画的笔法和墨法有了基本的了解和掌握，但在实际操作中，部分学生对技法的运用还不够熟练，需要在今后的教学中加强练习。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后参观书画展览，了解更多中国传统书画艺术，提高自己的审美素养。
初中笔墨千秋教案
初中笔墨千秋教案一、教学内容本节课选自人教版初中美术教材七年级下册第四章《笔精墨妙》，详细内容涉及书法艺术的基本知识、毛笔的使用技巧以及基本的笔画练习。
二、教学目标1. 让学生了解中国书法艺术的历史背景及其在美术领域的地位，培养学生的艺术鉴赏能力。
2. 通过实践操作，使学生掌握毛笔的基本使用技巧，提高学生的动手能力。
3. 培养学生对书法艺术的兴趣，激发学生的创作潜能。
三、教学难点与重点难点：毛笔的使用技巧，特别是笔画的起笔、转笔和收笔。
重点：书法基本笔画的练习，如横、竖、撇、捺等。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、书法作品范例、毛笔、墨水、宣纸。
学具：毛笔、墨水、宣纸。
五、教学过程1. 导入：展示书法作品，引导学生欣赏，提出问题：“你们知道这些作品是怎么创作出来的吗？”2. 讲解：介绍书法艺术的历史背景、毛笔的使用技巧和基本笔画。
3. 示范：现场演示横、竖、撇、捺等基本笔画的写法，强调起笔、转笔和收笔的注意事项。
4. 实践：学生分组进行基本笔画练习，教师巡回指导。
5. 互动：学生展示自己的作品，互相评价，教师点评。
六、板书设计1. 《笔精墨妙》2. 内容：（1）书法艺术历史背景（2）毛笔使用技巧（3）基本笔画：横、竖、撇、捺七、作业设计2. 答案：参照课堂示范，注意笔画的起笔、转笔和收笔。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生掌握了毛笔的基本使用技巧，但部分学生在笔画书写过程中仍存在一定的问题，需要在今后的教学中继续加强指导。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后欣赏更多的书法作品，了解不同书法家的风格特点，提高自己的艺术素养。
同时，可尝试创作简单的书法作品，如对联、横幅等。
重点和难点解析1. 毛笔使用技巧2. 基本笔画练习3. 课堂互动与评价4. 作业设计详细补充和说明：一、毛笔使用技巧1. 握笔姿势：采用三指握笔法，即拇指、食指和中指握住毛笔，笔尖朝下，笔杆斜靠在食指上。
2. 调整笔锋：在书写前，先用水将笔尖浸泡至笔腹，然后轻轻抖动笔尖，使笔锋整齐。
2024年八年级美术上册1笔墨千秋第2课时教案湘美版
2024年八年级美术上册1笔墨千秋第2课时教案湘美版一、教学内容本节课我们将学习湘美版2024年八年级美术上册第2课时《笔墨千秋》中的内容。
主要涉及教材的第三章《中国画的笔与墨》以及第五节《笔墨千秋》。
详细内容包括中国画的笔法和墨法的基本技巧，以及如何运用这些技巧创作出具有个性和意境的画作。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国画的基本笔法和墨法。
2. 培养学生的审美情趣，提高对中国画艺术的认识和鉴赏能力。
3. 鼓励学生发挥想象，运用所学技巧创作出具有个人特色的画作。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生运用笔法和墨法创作出具有意境的画作。
教学重点：掌握中国画的基本笔法和墨法。
四、教具与学具准备1. 教具：PPT展示、示范画具、笔墨纸张等。
2. 学具：笔墨纸张、毛笔、颜料等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国山水画，让学生欣赏并思考画中的笔法和墨法如何表现景物的意境。
2. 知识讲解：a. 讲解中国画的基本笔法，如中锋、侧锋、逆锋等。
b. 讲解墨法的运用，如焦墨、浓墨、淡墨等。
3. 示范演示：现场演示如何运用笔法和墨法创作一幅画作，边示范边讲解。
4. 学生实践：a. 让学生运用所学笔法和墨法进行随堂练习，教师巡回指导。
b. 学生互相交流心得，分享创作体会。
六、板书设计1. 《笔墨千秋》2. 内容：a. 中国画基本笔法：中锋、侧锋、逆锋等。
b. 墨法运用：焦墨、浓墨、淡墨等。
c. 创作要点：意境、个性、技巧。
七、作业设计1. 作业题目：运用所学笔法和墨法，创作一幅具有个人特色的画作。
2. 答案：无标准答案，要求画作具有一定的意境和技巧。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：a. 鼓励学生课后了解更多中国画名家的作品，提高审美鉴赏能力。
b. 组织学生参观画展或博物馆，实地感受中国画的魅力。
c. 开展绘画比赛，激发学生的创作热情，提高绘画水平。
重点和难点解析1. 教学难点：如何引导学生运用笔法和墨法创作出具有意境的画作。
笔墨千秋初中美术教案及反思
笔墨千秋初中美术教案及反思教案标题：笔墨千秋初中美术教案及反思教学目标：1. 了解中国传统绘画的发展历程和特点；2. 掌握中国传统绘画的基本技法和表现形式；3. 培养学生对中国传统绘画的欣赏能力和创作能力；4. 提高学生的审美能力和艺术表达能力。
教学内容：1. 中国传统绘画的发展历程和特点；2. 国画的基本技法和表现形式；3. 中国传统绘画的艺术欣赏；4. 创作中国传统绘画作品。
教学步骤：1. 导入：通过展示中国传统绘画名作，引起学生对中国传统绘画的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解：介绍中国传统绘画的发展历程和特点，包括不同时期的绘画风格和表现手法。
3. 技法演示：示范并讲解中国传统绘画的基本技法，如线条运用、墨色运用、水墨渲染等。
4. 实践练习：让学生进行练习，通过模仿名作或自由创作，运用所学的技法和表现形式进行绘画。
5. 艺术欣赏：展示一些经典的中国传统绘画作品，引导学生欣赏并分析作品的艺术特点和表现手法。
6. 创作评价：对学生的绘画作品进行评价和指导，鼓励他们发现自己的创作亮点和不足之处，并提出改进意见。
7. 反思总结：与学生一起回顾整个教学过程，让他们思考自己在学习和创作中的收获和困惑，并提出建议改进的意见。
教学资源：1. 中国传统绘画名作图片；2. 绘画工具和材料：毛笔、宣纸、墨汁等；3. 绘画作品展示。
教学评价：1. 观察学生在练习和创作过程中的表现，包括技法运用、创意发挥等方面；2. 对学生的绘画作品进行评价，注重对其艺术表达能力和创作思路的评价；3. 学生自评和互评，鼓励他们对自己的作品进行反思和改进。
教学反思：在教学过程中，我发现学生对中国传统绘画的兴趣和好奇心很高，他们积极参与练习和创作，表现出较高的学习热情。
然而，由于时间限制，学生的绘画作品展示和评价环节较为匆忙，没有给予学生足够的时间和机会展示自己的作品和思考。
下次教学中，我会合理安排时间，确保每个学生都有充分的机会展示和分享自己的作品，同时注重对学生的思考和创作过程进行引导和指导，帮助他们更好地理解和掌握中国传统绘画的精髓。
《笔墨千秋》教案
《笔墨千秋》教案一、教学内容本节课选自《中国传统文化》教材第六章《书画艺术》第二节《笔墨千秋》，详细内容主要围绕中国书法和绘画的历史发展、艺术特点、代表人物及作品进行讲解。
二、教学目标1. 了解中国书法和绘画的历史发展脉络，理解其艺术特点。
2. 认识并欣赏中国书法和绘画的代表人物及其作品，提高审美能力。
3. 培养学生对传统文化的热爱，激发他们传承和弘扬中华优秀传统文化的责任感。
三、教学难点与重点难点：书法和绘画的艺术特点及其鉴赏方法。
重点：中国书法和绘画的历史发展、代表人物及其作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体课件、挂图、实物投影仪。
学具：毛笔、墨汁、宣纸、绘画用品。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国书法作品，引导学生欣赏并提问：“你们知道这幅作品是谁的吗？它有什么特点？”从而引入新课。
2. 讲解：利用多媒体课件和挂图，讲解中国书法和绘画的历史发展、艺术特点、代表人物及作品。
3. 实践：分组让学生体验毛笔书法和绘画，教师巡回指导。
4. 例题讲解：以王羲之的《兰亭序》为例，分析其书法艺术特点，引导学生学会鉴赏。
5. 随堂练习：让学生模仿《兰亭序》的字体进行书法练习，同时欣赏和分析其他书法和绘画作品。
六、板书设计1. 《笔墨千秋》2. 内容：中国书法和绘画的历史发展中国书法和绘画的艺术特点中国书法和绘画的代表人物及其作品七、作业设计1. 作业题目：请同学们选择一幅自己喜欢的书法或绘画作品，分析其艺术特点，并写一篇300字左右的鉴赏文章。
答案示例：我选择的书法作品是颜真卿的《多宝塔碑》。
这幅作品笔画遒劲有力，结构严谨，具有很高的艺术价值。
从整体上看，颜真卿的书法作品既有力度，又不失灵动，充分展现了其独特的艺术风格。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践、例题讲解和随堂练习，使学生对中国书法和绘画有了更深入的了解。
但在教学过程中，要注意关注学生的个体差异，提高教学效果。
2. 拓展延伸：鼓励学生在课后参观博物馆、书画展览，了解更多的书法和绘画作品，提高自己的审美能力。
笔墨千秋美术教案
笔墨千秋美术教案一、教学目标：1.了解中国传统绘画的特点和发展历程；2.培养学生的绘画基本功，提高绘画技巧；3.培养学生对艺术作品的观察与分析能力；4.培养学生的创造力和想象力。
二、教学重点：1.使用不同的绘画工具和材料；2.学习绘画的基本技巧和构图方法；3.通过绘画的实践来体验中国传统绘画的特点。
三、教学难点：1.如何运用传统绘画的技法和基本法则；2.如何用绘画表达自己的思想和情感。
四、教学方法：1.讲授法：通过讲解中国传统绘画的特点和基本法则，以及绘画的相关知识；2.实践法：通过实际操作绘画，培养学生的绘画技巧和创造力；3.讨论法：引导学生进行艺术作品的分析和讨论，培养学生的艺术鉴赏能力。
五、教学过程：1.导入：通过给学生展示一幅中国传统绘画作品，引导学生对绘画进行观察和分析，并与西方绘画进行对比。
2.讲解：介绍中国传统绘画的特点和发展历程，如水墨画的线条、墨色和构图方法等。
3.示范：教师进行一幅水墨画的示范，引导学生学习绘画的基本技巧和构图方法。
4.实践：学生进行绘画实践，可以选择自己感兴趣的主题和题材，运用所学的绘画技巧进行绘画创作。
5.讨论：学生交流和展示自己的绘画作品，进行艺术作品的分析和讨论。
6.总结：对学生的绘画作品进行总结和评价，再次强调中国传统绘画的特点和发展历程。
六、教学资源：1.教学PPT：包括中国传统绘画的特点和发展历程，绘画的基本技巧和构图方法等；2.绘画工具和材料：如毛笔、宣纸、墨汁等；3.中国传统绘画作品的图片和范例。
七、教学评价方法：1.观察评价：观察学生在绘画过程中的表现和态度；2.绘画作品评价：评价学生的绘画作品，包括构图、线条、色彩等方面；3.交流评价：评价学生在学习过程中的思考和表达能力。
笔墨千秋美术优秀教案
笔墨千秋美术优秀教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章《中国书画艺术》，详细内容为第三节“笔墨千秋——探究中国画的笔法和墨色”。
本节课将深入讲解中国画的笔法和墨色的基本知识，以及如何运用这些技巧创作出富有艺术感的作品。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国画的基本笔法和墨色运用技巧。
2. 培养学生的审美情趣，提高对中国画艺术的认识和鉴赏能力。
3. 激发学生的创作热情，培养他们在实践中发现问题、解决问题的能力。
三、教学难点与重点教学难点：如何让学生灵活运用笔法和墨色，创作出具有个人风格的中国画作品。
教学重点：中国画的基本笔法和墨色运用技巧。
四、教具与学具准备教师准备：中国画教材、示范作品、多媒体课件、笔墨纸砚等绘画工具。
学生准备：毛笔、墨汁、宣纸、颜料、水盂等绘画材料。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅中国画作品，引发学生对笔墨千秋的思考，激发学习兴趣。
2. 新课导入：介绍中国画的基本笔法和墨色运用技巧，结合教材内容进行讲解。
3. 示范讲解：现场演示中国画创作过程，讲解笔法和墨色的运用，解答学生疑问。
4. 随堂练习：学生根据所学知识，进行笔墨练习，教师巡回指导。
5. 创作实践：学生结合所学技巧，独立创作一幅中国画作品。
6. 作品展示：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。
六、板书设计1. 《笔墨千秋——探究中国画的笔法和墨色》2. 内容：（1）中国画基本笔法（2）墨色运用技巧（3）创作实践步骤七、作业设计1. 作业题目：运用所学笔法和墨色技巧，创作一幅富有艺术感的中国画作品。
2. 答案：学生作品。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学效果，学生的掌握程度，以及教学过程中的不足之处。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后深入研究中国画艺术，了解历代名家的笔墨特点，提高自己的绘画水平。
同时，关注现代中国画艺术的发展，将传统与现代相结合，创作出具有时代特色的作品。
重点和难点解析：1. 教学难点：如何让学生灵活运用笔法和墨色，创作出具有个人风格的中国画作品。
笔墨千秋美术优秀教案
笔墨千秋美术优秀教案一、教学内容本节课选自《美术》教材第七章《中国书画艺术》，详细内容为第三节“笔墨千秋——探究中国画的笔法和墨法”。
本节课将引导学生了解中国画的笔法和墨法，通过实践掌握基本的绘画技巧。
二、教学目标1. 让学生了解中国画的笔法和墨法的基本知识，提高他们的审美素养。
2. 培养学生的动手实践能力，使其能够运用所学技巧进行简单的中国画创作。
3. 培养学生的团队协作精神，激发他们对中国传统文化的热爱。
三、教学难点与重点教学难点：如何引导学生运用笔法和墨法进行创作，使其表现出中国画的韵味。
教学重点：掌握中国画的基本笔法和墨法，理解其艺术特点。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、示范用笔墨纸砚、教学课件等。
学具：笔墨纸砚、毛笔、颜料、调色盘、清水等。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过展示中国画的图片，让学生感受中国画的独特韵味，引发他们对本节课的兴趣。
2. 知识讲解（10分钟）介绍中国画的笔法和墨法的基本知识，如中锋、侧锋、顺锋、逆锋等笔法，以及浓墨、淡墨、泼墨等墨法。
3. 示范讲解（15分钟）现场示范如何运用笔法和墨法进行创作，讲解创作过程中的注意事项。
4. 实践操作（20分钟）学生分组进行实践操作，尝试运用所学技巧进行简单的中国画创作。
教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
5. 随堂练习（10分钟）提供一组简单的创作题目，让学生独立完成，巩固所学知识。
6. 展示评价（10分钟）六、板书设计1. 中国画笔法：中锋、侧锋、顺锋、逆锋等。
2. 中国画墨法：浓墨、淡墨、泼墨等。
3. 创作技巧及注意事项。
七、作业设计1. 作业题目：以“山水”为主题，运用所学笔法和墨法进行创作。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课的教学过程中，学生的实践操作时间是否充足，教学难点是否得到有效解决，教学方法是否适合学生的认知水平等。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后深入研究中国画的笔法和墨法，关注中国传统文化，提高自己的审美素养。
第1课 笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案
第1课笔墨千秋-湘美版八年级美术上册教案一、教学目标1.了解国画中的笔墨技巧和表现方法；2.掌握国画中的线条、涂抹及结构；3.提高学生的绘画技巧和审美能力。
二、教学内容1.介绍国画概念与特点；2.国画中的线条表现方法；3.国画中的涂抹技巧；4.国画中的结构表现方法；5.国画中的颜色表现方法。
三、教学过程1. 导入与热身以大屏幕投影省美展获奖作品，让学生通过欣赏其他同龄人的绘画作品，感受美，并引导学生回答问题，“你觉得这幅作品有哪些亮点？”2. 国画概念与特点1.简述国画概念；2.通过国画中的花卉、鸟兽等元素，引导学生领略国画表现的自然与审美；3.通过和水墨山水的比对，引导学生领悟国画表现的隐逸和舒适。
3. 国画中的线条表现方法1.介绍不规则线条的表现方法；2.通过生活中习惯性的弯曲、扭曲的线条，并通过实例演示，引导学生感受自然流畅的线条；3.着重讲解“皴、点、勾”的技巧。
4. 国画中的涂抹技巧1.通过简单快捷的巨好方式，让学生练习“草书式横竖练习” 和“数倍体涂抹法”；2.关注线条与色彩的协调创造出多种不同的效果。
5. 国画中的结构表现方法1.国画的结构分析和整体构思；2.通过让学生寻找常见物体的结构，加强它的表现技巧，加深学生对构图的认识和理解；3.通过分析丽水丹青中的“直、弧、破、顺、撮、拨”的表现方法，引导学生运用。
6. 国画中的颜色表现方法1.介绍国画中的颜色分类和运用；2.通过把模拟真实生活中的色彩，变成气韵生动的颜色，来强调作品的节奏感；3.通过结合色彩分析艺术品，丰富学生审美的视觉观感。
7. 课堂练习1.老师现场辅导学生完成一幅国画作品；2.让学生尝试不同的表现技巧，提高学生绘画的技能；3.通过展示学生的作品，鼓励学生尝试新的和创新的表现形式。
8. 总结提高1.简要回顾课程学习内容，让学生加深对国画的认识和理解；2.夯实学生的基本功，提高学生的素描、技能等能力；3.为学生日后的学习打下基础和架构。
笔墨千秋美术教案第一课时
笔墨千秋美术教案第一课时示例文章篇一：《笔墨千秋美术教案第一课时》同学们，今天咱们要一起走进一个超级有趣的美术世界！你们猜猜会有啥好玩的？嘿！咱们先来说说笔墨这玩意儿。
你们看，笔墨就像是魔法棒，能在纸上变出各种各样神奇的东西！比如说，像不像孙悟空的金箍棒，一挥就能出现神奇的景象？老师给大家展示一些用笔墨画出来的作品。
哇塞！看看这幅山水画，那山峰高耸入云，云雾缭绕，难道不像咱们梦中的仙境吗？再瞅瞅这幅花鸟画，那小鸟活灵活现的，好像下一秒就要从纸上飞出来啦！咱们来看看笔墨的种类吧。
有软软的毛笔，就像棉花糖一样柔软；还有硬硬的硬笔，像小战士一样挺拔。
你们说，这是不是很有趣？“小明，你觉得毛笔和硬笔画出来的效果会一样吗？”我问小明。
小明挠挠头说：“肯定不一样啊，毛笔更能画出那种柔和的感觉，硬笔可能更适合画线条分明的东西。
”“说得真好！”我不禁竖起大拇指。
那咱们再来说说墨的颜色。
墨可不只是黑色哦，通过加水的多少，它能变出深深浅浅的各种色调，这难道不像变魔术吗？“小红，你能想象出只用墨就能画出一幅五彩斑斓的画吗？”我好奇地问小红。
小红眨眨眼睛说：“能啊，通过墨的浓淡变化，就可以表现出不同的感觉，就像我们的心情有好有坏一样。
”大家想想，如果让你用笔墨来画，你最想画什么呢？是可爱的小动物，还是美丽的花朵？哎呀，说了这么多，其实笔墨的魅力还远远不止这些呢！在这第一课时，咱们只是刚刚揭开了它神秘面纱的一角。
我觉得啊，笔墨就像是一扇通往奇妙世界的大门，只要我们用心去探索，就能发现无数的惊喜和美好！让我们一起在这个神奇的笔墨世界里尽情玩耍吧！示例文章篇二：哎呀呀，这“笔墨千秋美术教案第一课时”听起来可真有意思！老师走进教室，脸上带着神秘的笑容，就好像她怀揣着一个超级大秘密，要和我们分享。
她轻轻地放下手中的教材，然后大声说：“同学们，今天咱们要开启一段神奇的美术之旅啦！”我心里可好奇了，这会是怎样的旅程呢？老师在黑板上写下了“笔墨千秋”几个大字，那字龙飞凤舞的，真好看！然后她转过身来，眼睛亮晶晶地看着我们，问道：“同学们，你们知道什么是笔墨吗？”教室里一下子热闹起来，大家七嘴八舌地说着。
《笔墨千秋》教案
《笔墨千秋》教案一、教学内容本节课选自《中国美术史》教材第四章“中国古代绘画艺术”第三节“文人画与笔墨千秋”，详细内容主要围绕文人画的起源、发展以及笔墨技巧的运用进行讲解。
二、教学目标1. 让学生了解和掌握文人画的历史背景、发展过程及其艺术特点。
2. 培养学生对笔墨技巧的认识和运用能力，提高审美素养。
3. 激发学生对传统文化的热爱，培养民族自豪感。
三、教学难点与重点难点：文人画的笔墨技巧及其审美价值。
重点：文人画的历史发展、艺术特点及其对后世的影响。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、黑板、粉笔、教学课件。
学具：毛笔、宣纸、颜料、画盘、教材。
五、教学过程1. 导入（5分钟）利用多媒体展示《清明上河图》、《簪花仕女图》等著名文人画作品，引导学生观察并思考这些作品的艺术特点，从而引出本节课的主题——笔墨千秋。
2. 知识讲解（15分钟）（1）介绍文人画的历史背景和发展过程。
（2）详细讲解文人画的艺术特点，如注重意境、笔墨技巧等。
（3）分析文人画对后世的影响。
3. 实践情景引入（10分钟）（1）邀请学生上台演示笔墨技巧。
（2）教师现场点评，指出优点和不足。
4. 例题讲解（10分钟）选取教材中的一幅文人画作品，分析其笔墨技巧和艺术特点，引导学生学会欣赏和分析文人画。
5. 随堂练习（15分钟）让学生运用所学知识，现场创作一幅文人画作品。
（1）让学生分享创作心得。
六、板书设计1. 笔墨千秋2. 内容：（1）文人画历史背景与发展（2）文人画艺术特点（3）笔墨技巧及其审美价值七、作业设计1. 作业题目：（1）请简述文人画的发展过程。
（2）分析一幅你喜欢的文人画作品，阐述其艺术特点。
2. 答案：（1）略。
（2）以《清明上河图》为例，分析其细腻的笔墨技巧、繁复的构图、生动的描绘等艺术特点。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课通过实践情景引入、例题讲解、随堂练习等方式，让学生对文人画有了更深入的了解。
但在课堂时间安排上，可以适当增加学生创作环节的时间。
八年级美术上册1笔墨千秋第2课时教案湘美版
八年级美术上册1笔墨千秋第2课时教案湘美版一、教学内容本节课选自湘美版八年级美术上册“笔墨千秋”章节，详细内容包括中国传统绘画的基本笔法和墨法，重点解析山水画的笔墨运用，以及通过欣赏经典作品，让学生体会中国画的意境美。
二、教学目标1. 让学生了解并掌握中国画的笔法和墨法。
2. 培养学生对中国画艺术魅力的认识，提高审美素养。
3. 培养学生的观察力、表现力和创造力。
三、教学难点与重点重点：中国画的笔法和墨法的运用。
难点：如何将笔法和墨法灵活运用到绘画实践中，创作出具有个人风格的作品。
四、教具与学具准备教具：多媒体设备、PPT、绘画示范用品、经典中国画作品。
学具：毛笔、墨、宣纸、颜料、调色盘、清水等。
五、教学过程1. 导入：通过展示一幅经典的中国山水画，引导学生欣赏并分析画中的笔法和墨法，引发学生对本节课的兴趣。
2. 知识讲解：a. 介绍中国画的笔法，如中锋、侧锋、逆锋等。
b. 讲解墨法的运用，如浓墨、淡墨、泼墨等。
3. 示范演示：现场演示如何运用笔法和墨法进行山水画创作，并讲解注意事项。
4. 实践环节：a. 学生分组进行练习，运用所学笔法和墨法进行创作。
b. 教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 作品展示：学生将自己的作品展示给大家，互相交流学习，教师点评并给予鼓励。
六、板书设计1. 板书笔墨千秋2. 内容：a. 中国画笔法：中锋、侧锋、逆锋等。
b. 墨法：浓墨、淡墨、泼墨等。
c. 创作要点：灵活运用笔法和墨法，表现个人风格。
七、作业设计1. 作业题目：运用所学笔法和墨法，创作一幅山水画。
2. 答案：无固定答案，要求作品结构清晰，用笔用墨熟练，具有个人风格。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：本节课学生对笔法和墨法的掌握程度，以及实践环节中存在的问题，为下一节课做好准备。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后欣赏更多中国画作品，了解不同流派和风格，提高自己的审美水平。
同时，尝试运用所学知识进行创作，不断提高自己的绘画技巧。
笔墨千秋美术教案
笔墨千秋美术教案一、教学目标1.了解中国传统绘画的基本知识和技能；2.掌握中国画笔墨的基本运用方法；3.培养学生的审美能力和创造力；4.提高学生的绘画技能和艺术修养。
二、教学内容1.中国画的基本知识和技能；2.中国画的基本构图和造型方法；3.中国画的基本色彩和色彩运用方法；4.中国画的基本笔墨和笔墨运用方法；5.中国画的基本表现手法和表现技巧。
三、教学方法1.讲授法：通过讲解、演示和示范等方式，向学生传授中国画的基本知识和技能；2.实践法：通过实践操作，让学生掌握中国画的基本运用方法；3.互动法：通过互动交流，激发学生的创造力和表现力；4.观摩法：通过观摩名家作品，提高学生的审美能力和艺术修养。
四、教学步骤第一步：介绍中国画的基本知识和技能1.介绍中国画的起源和发展历程；2.介绍中国画的基本构图和造型方法；3.介绍中国画的基本色彩和色彩运用方法；4.介绍中国画的基本笔墨和笔墨运用方法；5.介绍中国画的基本表现手法和表现技巧。
第二步：示范和演示中国画的基本运用方法1.示范和演示中国画的基本构图和造型方法；2.示范和演示中国画的基本色彩和色彩运用方法；3.示范和演示中国画的基本笔墨和笔墨运用方法；4.示范和演示中国画的基本表现手法和表现技巧。
第三步：实践操作，让学生掌握中国画的基本运用方法1.让学生自由绘制一幅中国画，要求学生按照所学的基本知识和技能进行绘制；2.让学生互相交流和评价，提出改进意见和建议；3.让学生根据评价和建议进行修改和完善。
第四步：观摩名家作品，提高学生的审美能力和艺术修养1.让学生观摩名家作品，了解中国画的发展历程和艺术特点；2.让学生分析名家作品的构图、造型、色彩、笔墨和表现手法；3.让学生发表自己的观点和看法，提高学生的审美能力和艺术修养。
五、教学评价1.学生的绘画作品是否符合中国画的基本知识和技能要求；2.学生的绘画作品是否具有创造性和表现力；3.学生的绘画作品是否得到了同学和老师的认可和赞赏；4.学生的绘画作品是否能够反映出学生的艺术修养和审美能力。
笔墨千秋美术教案
笔墨千秋美术教案教案名称：笔墨千秋美术教案适用年级：小学四年级教学目标：1. 了解中国传统美术中的笔墨运用；2. 掌握基本的笔墨技巧，能够灵活运用于画作中；3. 培养学生对于中国传统文化的兴趣和热爱。
教学内容：1. 介绍中国传统美术中的笔墨运用；2. 讲解和演示基本的笔墨技巧；3. 练习和实践基本的笔墨技巧；4. 创作一幅以笔墨为主要表现手法的画作。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 师生交流，引导学生谈谈自己对于中国传统美术的了解和认识。
2. 通过展示一些经典的中国画作品，让学生感受到其中的笔墨之美。
二、讲解与演示（15分钟）1. 讲解中国传统美术中的笔墨运用，包括线条、点、面、墨色等要素。
2. 演示基本的笔墨技巧，如运用不同粗细的笔触，掌握湿笔、干笔的运用等。
三、练习与实践（25分钟）1. 让学生进行简单的笔墨练习，通过模仿老师的演示，练习描绘线条和点的技巧。
2. 引导学生运用不同的笔墨技巧，自由发挥创作一幅简单的画作。
四、分享与展示（10分钟）1. 学生互相分享自己的创作，交流心得与感想。
2. 选取几幅优秀的作品进行展示，鼓励学生的积极参与和创造力。
五、总结与延伸（5分钟）1. 总结本堂课所学的笔墨技巧和知识要点。
2. 引导学生进行延伸学习，例如阅读相关的美术书籍或参观美术馆等。
教学资源：1. 中国传统美术作品图片；2. 笔、墨、宣纸等绘画材料；3. 相关的美术书籍或教材。
教学评价：1. 老师观察学生在课堂上的参与程度、技能运用情况、创造力表现等；2. 学生自我评价和互评，分享自己的心得与感想；3. 教师收集学生的作品，进行综合评价。
教学反思：1. 教师对于笔墨技巧的讲解要简明扼要，突出重点；2. 鼓励学生自由发挥创造力，提出个性化的指导和建议；3. 让学生在实践中体验和感受中国传统美术的魅力。
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笔墨千秋美术教案【篇一：笔墨千秋教案】笔墨千秋——ms课题：笔墨千秋课时：2课时学习目标：1、能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
2、能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
3、能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
重点：中国画的用笔、用墨的方法与技巧；中国画的特点；难点：能理解中国画的意境美。
教学方法：教法：讲授、示范、问题法、体验法、启示法。
学法：自主探究、比较、小组合作。
第1课时总 2课时教学过程：一、导入老师带来了一些画画的工具材料,你们认识吗?是的,这就是笔、墨、纸、砚,合称文房四宝,中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料,是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人,我们都很熟悉中国画,但是,要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天,我们就以中国画的特点为题来进行探讨,为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
二、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变2、比较工笔画和写意画,说说它们的不同之处:工笔画用笔工整细致,敷色层层渲染,极其细腻地描绘物象三、用笔——状物传情：线描、书法比较。
四、用墨赋彩：运笔时的水分多少、速度疾缓、提按使转等等,造成画面墨色千变万化,淋漓尽致。
唐代张彦远在《历代名画记》中以运墨而五色具一语概括。
出示山水图片，展示大自然的美。
艺术家是如何表现这瑰丽的自然风光的呢？赏析对比西方油画《干草车》；中国画《鹊华秋色图》问：同样都是山水画，对比观察两幅画在思想、技巧和表现形式上有何不同？答：1、西方绘画采用固定一点的焦点透视法；中国画采用远近观察均可的散点透视法。
2、西方绘画遵循自然真实，讲究光色变化；中国画投入自然追求笔墨情趣，画面中大面积空白，代表水波，有含蓄的韵味。
崇尚气韵生动。
媒体课件。
《干草车》《鹊华秋色图》 3、西方绘画物我两分忠实再现；中国画投入自然，情感与自然融为一体。
4、通过欣赏，我们看到，中国画是一种是书画印相结合的艺术，其最高境界是“诗情画意”。
画家通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境，写心、写思想、抒发感情。
究竟什么是“意境”呢？意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中通过时空境象的描绘，在情与景的高度角会后体现出来的艺术境界。
3、西方绘画物我两分忠实再现；中国画投入自然，情感与自然融为一体。
4、通过欣赏，我们看到，中国画是一种是书画印相结合的艺术，其最高境界是“诗情画意”。
画家通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境，写心、写思想、抒发感情。
究竟什么是“意境”呢？意境是中国传统美学思想的重要范畴，在传统绘画中通过时空境象的描绘，在情与景的高度角会后体现出来的艺术境界。
三、欣赏分析、用心体会：欣赏中国画作品《清明上河图》。
1、《清明上河图》说明了什么时代的民俗风情？2、《清明上河图》是用什么方法来解决画幅与内容的矛盾的？3、《清明上河图》的作者采用了什么样的艺术手法来表现的？4、观后交流讨论，请学生根据《清明上河图》中人物动态、表情、服饰等因素理解送代的生活风情。
四、小结：《清明上河图》是反映了宋代民情风俗的历史生活画卷；全卷采用了全景式的构图，并且使用散点透视的方法，解决了有限的画面空间和内容广阔的矛盾；全卷采用白描手法，朴素而且简练，是中国线描人物画里面代表作品。
笔墨千秋——ms课题：笔墨千秋课时：2课时学习目标：1、能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
2、能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
3、能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
重点：中国画的用笔、用墨的方法与技巧；中国画的特点；难点：能理解中国画的意境美。
教学方法：教法：讲授、示范、问题法、体验法、启示法。
学法：自主探究、比较、小组合作。
第2课时总 2课时教学过程：一、彼此交流、加深理解：进一步分析中国山水画家是如何表现意境的：（1）画家生活的背景与时代。
（2）画家的风格及著名作品。
（3）你在作品中看到了什么样的景物？（4）作品用了哪些技法表现？（5）传达了什么样的意境? （6）这幅作品给你什么感受？作业与课堂评价：认识意境是山水画的灵魂，追求意境的创造是中国山水绘画的独特的艺术传统之一。
1、画家的人生经历、理想以及对生活的感悟；当时的社会生活决定画家的意境风格。
2、多变的笔墨表现了无限的空间与意境。
3、中国画的意境调动了观者的主观感受，观者的文化修养、经历、情绪决定了对山水画审美感受的不同作业与课堂评价：1、由学生归纳中国画的表现特点,教师进行补充。
2、参照教材上的一幅作品,撰写一篇分析笔墨特点的短文。
3、尝试中国画笔墨感觉。
教学回顾与反思：用语言表达视觉感受需要借助比喻、借喻等修辞手段,需要用联想进行转换。
因此,生动的比喻和丰富的联想是创设教学情境的关键,调动学生的生活经验,体验画中的生活情景在这里尤其重要。
基于当今学生习惯于影视媒介写实画面的现况,适应中国传统绘画中气韵生动似与不似之间可居可游等观赏方式成为教学中的难点。
【篇二：笔墨千秋第一课时教学设计】笔墨千秋第一课时教学设计一、教学目标：1、知识与能力目标：能够表述中国画的主要特点以及中国画表现意境的主要元素。
2、方法与过程目标能够运用中国画的基本知识分析具体作品。
3、情感与态度目标能够通过短文描述自己对具体作品的理解和真切感受。
二、教学重难点：1、教学重点：欣赏分析了解中国传统绘画表现的基本特点。
2、教学难点：中国画的表现形式、笔墨特点以及意境的表现方式。
三、教学具准备：教师课前准备范画、课件、中国画笔墨纸砚等工具材料。
四、教学过程设计：（一）、导入老师带来了一些画画的工具材料，你们认识吗？是的，这就是笔、墨、纸、砚，合称“文房四宝”，中国画就是用它们画出来的。
这些延续数千年的传统工具材料，是造就中国画独特表现效果的重要部分。
作为中国人，我们都很熟悉中国画，但是，要完整地描述中国画的特点却不太容易。
今天，我们就以中国画的特点为题来进行探讨，为我们认识、欣赏、学习中国画打下好的基础。
墨纸砚，以演示方式展示宣纸上的笔墨效果。
（二）、初步认识中国画1、简单介绍中国画的流变。
介绍文房用具笔2、比较工笔画和写意画，说说它们的不同之处：对比欣赏《出水芙蓉图》、《册页——荷花翠鸟图》。
总结：工笔画用笔工整细致，敷色层层渲染，极其细腻地描绘物象。
写意画笔墨豪放简练高度概括，以少胜多。
3、以大观小的观察认识方法。
《千里江山图》描绘了祖国的锦绣河山。
画面千山万峰争雄竞秀，江河交错，烟波浩渺，气势十分雄伟壮丽。
在现实生活中，我们要从什么角度才能看到如此开阔的画面？中国人多喜欢登高望远，从高处把握全面。
这就形成了中国画中“以大观小”，强调以“想象”为本质特征的观察识方法。
花鸟是中国画表现的重要内容，中国人善于借花鸟来表达自己的思想情感，“小中见大”，一草一木往往折射出人们的宇宙观。
4、学生带着问题欣赏《册页——鱼》（朱耷）。
“不似之似”，这条鱼在哪里？它和现实中的鱼有什么不同？小结：画家笔下的艺术形象，不只是照搬客观物象，而是概括取舍、删繁就简，追求“不似之似”的艺术趣味。
5、灵活变化的时空表现。
引导学生《韩熙载夜宴图》。
中国画不拘泥于固定时空的表现手法常常把事件的全部过程巧妙地安排在一幅画里。
（三）、用笔——状物传情：线描、书法比较。
对比欣赏《送子天王图》、《渔翁渔妇图》及篆隶草书图解。
“书画同源”，绘画笔墨技法与中国书法用笔密不可分。
比较绘画线条和书法线条，你有什么发现？中国画的线不仅仅是用来句画形象的，线条运行的本身也流露着艺术家的情感。
不同质感的线条给予我们不同的视觉感受，并主宰着画面的整体风貌。
笔墨既是状物传情的手段，其本身也具有独立的审美价值，体现了中国书法的意趣。
我们来分析《五牛图》（韩滉）中的线描表现，并思考如下问题。
1、牛给你的最深印象是什么？2、画中的线条给你什么感受？线条的质感是方正还是圆润，凝重还是飘逸？3、你眼中的《五牛图》表现了什么意境？（四）、用墨赋彩运笔时的水分多少、速度疾缓、按使转等等，造成画面墨色千变万化，淋漓尽致。
唐代张彦远在《历代名画记》中以运墨而五色具一语概括。
教师依照《墨葡萄图》图示列举的方法讲解墨色变化。
墨色的表现不可脱离用笔，对比两幅山水画，说一说它们的不同之处。
《容膝斋图》疏淡用笔，表现了什么样的心境？《山水图轴》与《容膝斋图》笔法上的不同之处以及墨色效果差异。
（五）、作业与课堂评价：1、由学生归纳中国画的表现特点，教师进行补充。
2、参照教材上的一幅作品，撰写一篇分析笔墨特点的短文。
【篇三：八年级上册第一课笔墨千秋教学设计】。