如何赏析古诗词

浅谈如何赏析古诗词

[摘要] 诗歌的语言，强调字句的锤炼，讲究音韵的和谐。近年来中考的语言鉴赏题，侧重于考查词语的准确使用，意象内涵的揭示，重要语句的理解赏析等方面内容。接下来我们就一步步走进诗歌语言的大门。提高初中生的诗歌鉴赏能力，教师可以从以下五个方面去引导：一、古代诗歌的分类；二、注重朗诵节奏；三、多角度把握诗词的内容；四、课内诗词中所体现的主要内容和人物形象；

五、诗词鉴赏表述程序。

[关键词]分类；节奏；多角度；主要内容和人物形象；程序。[正文]

一、古代诗歌的分类

1.从体裁上，可分为古体诗、近体诗、词、曲等。

（1）古体诗：是相对于近体诗而言的，指近体诗形成以前的诗体和后世的模仿之作。主要特点是格律较为自由，有别于近体诗，保持古风。如《木兰诗》。

（2）近体诗：主要指格律诗，包括律诗（五言律诗、七言律诗）和绝句（五言绝句、七言绝句）。总的特点是限字数，定韵脚，调平仄。律诗为八句四联，有首联、颔联、颈联、尾联之分，如《春望》、《渡荆门送别》。

（3）乐府：原是秦时的音乐机构名，汉魏时转变为一种新的诗体名称，它是相对于近体诗和一般五言、七言古诗的另一种灵活自由的诗体。

（4）词：起源于唐，盛行于宋，又称“曲子词”，演变于古代乐府，因句有长短，也叫“长短句”，最初是配乐歌唱的。每首词都有词牌，词牌规定了词的曲调、字数及句数。

（5）曲：曲盛行于元代，成为“一代之文学”，散曲包括小令、套数两种。曲有曲牌名，如《天净沙。秋思》、《山坡羊。潼关怀古》。

2.从内容和表达方式上，可分为叙事诗和抒情诗。

3.从题材上，可分为山水田园诗，边塞诗等。

4.从风格上，可分为豪放派和婉约派。

二、注重朗读节奏

语文课程标准各学段关于朗读的目标中都要求“有感情地朗读”，这是指，要让学生在朗读中通过品味语言，体会作者及其作品中的情感态度，学习用恰当的语气语调朗读，表现自己对作者及其作品情感态度的理解。最基本的要求注重朗读节奏。

1.按意义划分

一般一个意义单位为一个节奏单位。如：南朝/四百八十寺，多少楼台/烟雨中。

2.按音节划分

大致有以下几种情况：

四言诗：一句分成两个节奏单位，每两个字为一个节奏单位。如：秋风/萧瑟。洪波/涌起。

五言诗有两种朗读方法：一是“二三”或“三二”式，一是“二一二”或“二二一”式。

如：会当/凌/绝顶，一览/众山/小。

明月/松间照，清泉/石上流。

或：明月/松间/照，清泉/石上/流。

七言诗的朗读节奏是“二二三”式，后面三个字也可化为“二一”或“一二”。

如：天门/中断/楚江/开，碧水/东流/至此/回。

三、多角度把握诗词的内容

1.注意题目。

古诗词中有的题目集中而又含蓄概括文章的内容、主旨。认真地分析题目，有时能很快地把握住所写的内容。如杜甫的《望岳》，全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳联想将来的登岳。“会当凌绝顶，一览众山小。”只是作者的想象罢了。

2.作者：就是“知人论诗”，确定诗人的朝代、风格，为后面分析语言、表达技巧、思想内容和诗人观点态度作铺垫。

各诗家在自己的创作实践中形成不同的艺术风格，例如：陶渊明的朴素自然，杜甫的沉郁顿挫，李白的豪迈飘逸，白居易的通俗易懂，王维的诗画一体，王昌龄的雄建高昂，高适的悲壮苍凉，李商隐的朦胧隐晦，王昌龄的雄健浑厚，高适、岑参雄浑奇拔，韦应物的清新典雅，韩愈的奇特新颖，李贺的忧郁激愤，元稹的艳丽浅近，刘禹锡的清峻明朗，李商隐的清丽俊逸，杜牧的含蓄绰约，李煜的伤感细腻，

欧阳修的清丽明媚，范仲淹的苍凉悲壮，晏殊的明朗疏淡，苏轼的旷达豪迈，柳永的缠绵悱恻，黄庭坚的自然流畅，秦观的情真意切，李清照的婉约凄切，陆游的雄浑奔放，辛弃疾的气势雄壮。3.注释：可以了解作品的创作背景。这里所说的背景，包括诗人所处的社会时代、生平遭遇、思想主张等多方面的内容。

4.品析诗歌凝练含蓄的语言

尤其要注意古诗词中名句的赏析。可以从以下几个方面入手：（1）分析名句中关键词语的作用。有两类词要重点注意：a、凝练的词b、诗（词、曲）眼分析关键词语离不开全诗的主基调，诗人在诗中抒发的感情，必须结合全诗进行分析。抓住、理解了关键词就理解了整个句子甚至是整首诗的情感与意思。

如：“潮平两岸阔，风正一帆悬”（《次北固山下》）中“一”字印证诗人游客的身份，显露孤寂之情，为思乡作铺垫。

又如：“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”（《黄鹤楼》）中“历历”“凄凄”以繁茂艳丽的景物衬托思乡之情。

（2）分析修辞手法、用心体味名句的意蕴。名句中情感的抒发、哲理的挖掘是要靠一定的艺术手段来表现的。从修辞等手法入手，可以更好地理解鉴赏名句。

如：“白发三千丈，缘愁似个长”，用三千丈的白发把愁物化，用夸张手法表现愁之深重，形象而奇绝。

体会诗中的意象与意境。

意象就是用来寄托诗人主观情思的客观物象。意境是诗人的主观

思想感情与诗中所描绘的生活图景有机融合而形成的一种耐人寻

味的艺术境界。

要领会一首古诗中的意境，至少要弄明白以下几个问题：（1）诗中写了哪些景物形象（即意象）。（2）这些景物形象引发的作者怎样的联想？表达了作者怎样的思想感情？如马致远《天净沙·秋思》写了“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马”这九个意象，构成了一幅天涯苦旅图，写出了一个背井离乡、长途跋涉的孤单旅人的愁苦心情。

常见诗歌意象及其意义：月——思乡，水、秋——愁绪，莲花——恋情，酒、柳、长亭——惜别，兰花——君子，菊花——隐士，梅花——高洁等。

领悟深层含义。

古诗词以含蓄委婉吸引读者，必须通过字面意思去深刻领会诗词的内容，意境。

如赵师秀的《约客》。“黄梅时节家家雨，春早池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”梅雨连绵，这在古典诗词中常用来比喻、衬托无穷无尽的“闲愁”。《约客》前两句描写江南水乡梅雨之夜的雨景，也正是为下文抒写“闲”情作衬托，渲染气氛，只是它不露痕迹罢了。“闲敲棋子”这一特写镜头，以具有鲜明个性的动作巧妙而含蓄地揭示了候客不至时寂寞、无聊的心情。一“敲”一“落”，含蓄地表现时间之久，企盼之殷，形象地揭示了候客时间之长和候人者怅惘失望的情绪。