武汉纺织大学服装学院

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改革开放初期中国服装表演的历程(1979-1989年)

改革开放初期中国服装表演的历程(1979-1989年)
33 服饰与文化:1979-1989 年)
郭海燕
(武汉纺织大学 服装学院,武汉 430073)
摘 要院[研究意义]改革开放的标志性事件是党的十一届三中全会的召开,中国开始实行对内改革、对外开放的政策,人
民的思想得到解放,服装业在开放的社会环境下逐渐发展起来。1979 年皮尔·卡丹第一次把服装表演带进中国后,中国
GUO Hai-yan
(School of Fashion, Wuhan Textile University, Wuhan 430073 China)
Abstract: The landmark event of reform and opening up was the convening of the Third Plenary Session of the Eleventh Central Committee of the Party. China began to implement a policy of reform and opening up. The people's thoughts were liberated and the garment industry gradually developed in the open social environment. Since Pierre Cardin brought a fashion show into China for the first time in 1979, the Chinese fashion show industry has begun to grow and mature. This paper explores the development of the Chinese fashion show industry after the reform and opening up, analyzes important events from 1979 to 1989, summarizes the factors, characteristics and laws of the development of the Chinese fashion show industry in the early days of reform and opening up, and finally probes into the influence of fashion shows on economy, culture and thoughts from the perspective of clothology and sociology. Key words: China; Reform and Opening up; fashion show; develop

“日出扶桑”文化意象在女装设计中的应用

“日出扶桑”文化意象在女装设计中的应用

早在先秦时期,《山海经》中就出现了由桑崇拜衍生的关于桑的文化意象,即“日出扶桑”。

部分学者对中国古代桑崇拜文化做了相关研究,譬如,刘怀荣在文章《论桑崇拜文化的发生及相关的文学现象》中否定了一些学者对于桑崇拜产生原因的两种说法,一是图腾说,二是女阴象征说,他认为是神话中女、桑同一的思维导致了桑崇拜的发生[1]。

然而就目前的研究结果来看,还没有学者对这些桑崇拜文化意象进行创新设计研究,而其在服装领域的应用研究也存在空缺。

本文主要分析了《山海经》中“日出扶桑”这一文化意象的桑崇拜根源———太阳崇拜以及人们对生命创造与延续的思考,并以此为灵感,设计了“日出扶桑”纹样并研究了其在女装中的应用,不仅有助于继承与弘扬中华传统桑蚕文化,还能更好的满足女性对于回归自然与传统文化思潮的要求。

1“日出扶桑”起源“日出扶桑”出自《山海经》,描绘了太阳在两颗相互扶持的桑树上分别升起降落的情景。

《山海经·海外东经》载“汤谷上有扶桑,十日所浴,在黑齿北。

居水中,有大木,九日居下枝,一日居上枝。

”[3]而《山海经·大荒东经》又曰“大荒之中,有山名曰孽摇頵羝。

上有扶木,柱三百里,其叶如芥。

有谷曰温源谷。

汤谷上有扶木,一日方至,一日方出,皆载于乌。

”[4]“日出扶桑”把桑树同太阳联系起来,可见桑树在古代先民生活中占据十分重要的神圣地位。

桑崇拜属于自然崇拜中的植物崇拜,桑树被认为是神灵附着之地,这里的神灵具体则是指《山海经》中所提到的“十日”。

古人对桑树怀着敬畏之心,这种原始崇拜其实蕴含着直接与间接的物质动因,桑不仅为人类提供赖以生存的物质保障,还滋养着人类文化发展的精神家园。

[5]“日出扶桑”一方面揭示了古人对养育万物的太阳的崇拜,一方面也说明当时的古人对生命的创造与延续已经有了自己的感悟与思考。

这种感悟与思考很大程度上源于蚕:蚕由密密麻麻的蚕卵成虫,由虫变蛹,由蛹化娥,这种不断蜕变的生命力一方面使得人们希望获得这种起死回生的神力,一方面又促使人们思考它的源泉———即养育蚕的桑树,正是桑赋予了蚕生命蜕变的动力。

武汉纺织大学2020艺术类专业招生简章(湖北省)

武汉纺织大学2020艺术类专业招生简章(湖北省)

武汉纺织大学2020艺术类专业招生简章(湖北省)本文来源于网络,非官方发布,仅供参考学校简介武汉纺织大学在新中国振兴民族轻工业的呼声中应运而生,她的前身是始建于1958年的武汉纺织工学院,1999年更名为武汉科技学院,2010年更名为武汉纺织大学。

武汉纺织大学占地2000多亩,拥有阳光、南湖、东湖三个校区,地处光谷腹地,秉承“崇真尚美”校训,历经五十余载,已成为理、工、文、经、管、艺等多学科协调发展,特色鲜明、优势突出的普通高等院校。

学校纺织、服装、艺术学科优势特色明显。

服装学院是全国高校最早建立的服装院系之一,已连续十五年在中国服装设计师协会举办的“新人奖”大赛全国服装院校排行榜综合积分榜名列第一,被中国服装设计师协会授予中国“十大时装名校”荣誉称号。

艺术类专业简介武汉纺织大学艺术类专业创建于1984年,是湖北省高校中最早开办艺术类专业的院校之一。

学校的综合学科背景,为本专业在艺术设计理念与现代科技思维和技术应用方面的学科交叉与拓展,提供了良好的基础和条件。

2003年我校艺术类专业被确立为湖北省品牌专业,并具有硕士学位授权点,2007年被批准为国家特色专业。

我校艺术专业学生素质高、基础厚、知识宽、创新能力强,有较强的专业适应能力和市场竞争力。

在各种设计大赛和实际设计项目投标中取得良好成绩,得到社会广泛好评,历届毕业生活跃于经济发达地区,成为服装和艺术设计领域的新生代。

中日合作艺术类专业招生简介日本文化学园大学概况文化学园大学是日本最大的教育机构之一——文化学园集团下的办学机构,其与文化服装学院、文化时尚研究生院、文化外国语专门学校共同组成文化学园集团教育体系,已获得中国教育部认证。

学校位于素有“亚洲时尚中心”之称的东京,是国际服装大学联盟(IFFTI)唯一的日本成员,仅次于英、美的学校位居全球第三。

文化学园大学的办学理念是“创造新的美和新的文化”。

现设有3个学部(服装学部、造形学部和现代文化学部)和7个专业,并增设了研究生院,拥有生活环境学研究生院和国际文化学研究生院的硕士及博士课程。

服装起源研究解析

服装起源研究解析

源中的价值与作用。如美学研究领域一般会认同 服装起源审美说或性吸引说,宗教民俗学研究领域 一般会认同道德说或巫术说;生物学研究领域可能 会认同保暖或护体说;人类学与马克思主义哲学研 究领域可能会认同劳动说或工具说,等等;②服装 起源于人类文明产生的萌芽期,没有相关的文字记 载,服装起源只能依靠口口相授与后世文字出现后 的文献资料以及目前的考古证据进行反推,辉格史 观严重;③采用人类学的研究方法同样也存在着问 题,即用“现代原始人”的生存方式推演“真正原始 人”的着装价值与目的,其结论可能与本原有着天 壤之别。毕竟“现代原始人”并没有跃迁到文明阶 段,且处于封闭的生存环境,可能正是由于缺乏交 流与服装的刺激才没有进阶成文明,停留在“文化” 阶段。然而,服装史学界针对服装起源的问题,往 往是列举其他学科的观点,并没有给出纺织服装学 科内审下的看法。笔者认为,服装起源问题是纺织
观点深受泛性主义的影响。泛性论认为:“人性的
本能和欲望所具有的心理能量,是人的全部活动的
原动力,认为一切都受性的支配,一切行为的动机
都可归结为性本能的冲动。”[4]性史的研究告诉我
们:所有对性器官重视而产生的崇拜与禁忌,都必
须产生于人类进化过程中与大量高等哺乳动物相
似的“一年只有一次发情交配时期”的消失,而性活
的。……总之,原始人身体遮护首先而且重要的意
义,不是一种衣着,而是一种装饰品,而这种装饰品
又和其他大部分的装饰一样,为的是要帮助装饰人
得到异性的喜爱。”[3]为了证明这一观点,有不少学
者给出论据,比如,在动物界雄性孔雀为了求偶而
打开自己的尾屏,以此来吸引雌性孔雀;南太平洋
诸岛上的一些原始部族的男性,仍然在裸体的身上
01 服饰与文化:源流考据

清宫服饰中的寿字纹研究及其在现代设计中的应用

清宫服饰中的寿字纹研究及其在现代设计中的应用

64纺织报告| Textile Reports寿字纹历史悠久、文化内涵丰富,是中国古代传统纹样的重要组成部分。

最早关于“寿”字的史料记载出现在《尚书》中,《尚书·周书·洪范》记载:“一曰寿,二曰富,三曰康宁,四曰攸好德,五曰考终命。

”“寿”字位居第一,可见其在人们心中的地位[1]。

传国玉玺上刻有“受命于天,既寿永昌”的文字;西安出土的汉代方砖和新疆出土的汉代织锦上皆有“延年益寿”的纹样。

根据大量史料记载和出土文物可以推测,象形文字“寿”凭借自身的装饰性、图像化特点,早在秦汉之前就被广泛应用于各类建筑、器物、衣被上。

1 寿字纹概述从广义上来讲,寿纹是非常宽泛的概念,凡是有祈求长寿寓意的纹样,都可以称为寿纹[2]。

由象形文字“寿”变形得到的纹样被称为“寿字纹”,是寿纹的一种形式。

从各大博物馆现存的文物中发现,寿字纹在服饰、器皿等方面的应用较多,根据结构形态,寿字纹可分为长寿纹和团寿纹两种类型。

1.1 长寿纹长寿纹的字体一般为篆体,在保持宽窄不变的前提下,将其适当延展拉长,暗含“长寿”之意,承载着中国人延年益寿、怡然养寿的美好愿望。

长寿纹又称长远寿,一般在瓷器上比较常见,清代宫廷服饰中的长寿纹较为少见,出现时多以福禄寿纹、万寿无疆纹中的其他字纹同时呈现。

长寿纹多为轴对称状态,字体笔画分布均衡,造型上讲究工整匀称,“寿”字顶端或尖或圆或弯曲,更有清宫服饰中的寿字纹研究及其在现代设计中的应用望 琪(武汉纺织大学 服装学院,湖北 武汉 430073)Research on longevity pattern of court fashion of Qing Dynastyand its application in modern designWang Qi(Fashion College, Wuhan Textile University, Wuhan 430073, China)Abstract Longevity pattern is one of the traditional patterns in China and the main pattern of court fashion in the Ming and Qing Dynasties. This paper studies the different morphological characteristics of longevity pattern in different period of the Qing Dynasty by consulting literature, classifying and summarizing, comparative analysis and other methods. Through the understanding of the cultural connotation and artistic beauty of longevity pattern, this paper further discusses the application of the combination of longevity pattern and modern design, so as to better inherit and develop the longevity pattern.Key words longevity pattern; traditional pattern; fashion design摘 要 寿字纹是中国传统纹样之一,也是明清时期宫廷服饰的主要纹样。

浅析服饰图案在服装设计中的重要性

浅析服饰图案在服装设计中的重要性

展现美 , 还能够展现出一定的精神文化内涵 , 我们可 以成服饰 图 案为服饰 的艺术美 。这种艺术美主要起到三种作用 ( 2 ) 装饰性。从美 术的发展 史来看 , 人类关 于美 的知识积 累和智慧反映到 自然和社会 当中, 运用集 中总结概括的方法 , 对 外界 的各种形象在描绘的基础上 , 进行典型化处理 , 将对 图案 的 设计创造运用到服饰设计 上。通常情况 下 , 服饰 图案对 服装能 够起到装点的作用 , 使原本 单调 的服装变得 生动活 泼 , 颜 色鲜 明。但是 , 如果图案较 多 , 造型复 杂 , 就不能起 到装饰 的作 用。 素材 , 颜 色, 艺术表现手法得当 的图案装饰 , 不仅能够增 J J n r J  ̄ 装 的审美 , 更加能够体现服装深层次 的内涵。 ( 3 ) 掩饰不足。在 现实生活 中 , 不是 人人都 具有模特 一样 完美 的身材 , 人们的体 态或多或少都会存在一些 缺陷。但 是有 些衣服虽然很漂亮 , 但是 由于身材上的缺陷无 法驾驭 , 这 时, 如 果服装设计 就能够通过图案点缀 , 按照人体 比例进行设 计 , 就能 够扬长避短 , 掩饰体 型的缺陷。服装设计 师通常能够利 用图案 装饰突 出人们有优势的地方 , 遮挡缺陷 , 给欣赏者带来视觉上 的 错觉 , 掩饰身体的不平衡 , 是着装者更具有魅力 。 ( 4 ) 突出强调。服装本 身需要 和穿着者 保持协 调 , 这样 才 能使人和服装整体上保持 和谐 。但是 , 为了审美 目的 , 很多服装 再设计的时候是刻意制造某种特殊之美 , 如错位 , 颜色不协调等 等, 这种局部图案设计能够起到强烈的视觉效果 , 形成视觉冲击
4 3 0 0 7 3 )
差别 , 图案成为, x , . 4 1 G 选择服饰的关键 因素。随着时代 的发展 , 人 们 更加 追 求能 够 彰显 个性 的服 饰 。 所 以 , 服 饰 图案 对服 装 设 计 的 作 用越 来越 重要 。 关键词: 服饰 图案 ; 服 装 设 计 图案属于美术学科 , 是一种视觉性极强的装饰性艺术 , 具有 装饰功能和使用性 , 运用 在服装设计上是 图案这种美术 形式 的 完美展 现。可以说 , 图案 是 自然界浓缩 的精华 , 智慧 的结晶 , 图 案包含 了丰富的色彩 , 独 特的造型 , 给人强烈 的视觉 冲击 , 充分 展现艺术 的魅力 , 最终以服装设计为载体 , 展 现在人们 的面前。 服饰图案设计除了展现独 特的个性 , 还在一定程度 上展现 了民 族特点和地方特 色, 具有一定的社会属性 , 可以鲜 明地体现人们 的时尚选择 , 审美情绪和心理需求 。 如果说服装体现了一种文 化 , 那服装上面 的图案就是这种 文化的载体 。图案样式能够美化服装 , 把人装扮 的更漂亮 , 展现 女性 的端庄典雅 , 展现男性的强健体魄 , 使人们在穿着 的时候能 够得到美 的享受。同时 , 图案作为一种特殊 的符号 , 传达美 的同 时, 也可以传递一 种情感 , 它可 以集 中体 现 民族 文化和地 域风

多功能贴合型儿童防护口罩设计

多功能贴合型儿童防护口罩设计

口罩作为一种常用的呼吸防护用品,主要覆盖于人的口鼻位置,可以有效阻隔空气中的有害气体、飞沫、灰尘等[1],佩戴口罩可以有效地保护人体健康,新型冠状病毒肺炎的出现使得口罩成为人们日常出行必备的用品。

儿童正处于身体发育阶段,缺乏自我保护意识,容易受到飞沫、病毒、雾霾、紫外线等的危害,随着环境污染的加剧和人们健康意识的提高,越来越多的家长为孩子戴上了口罩。

传统的口罩大多是针对单一环境进行设计生产,只能满足一种功能需求,当使用者面对不同环境时就需要选择不同的口罩,因此造成了资源浪费。

市场上销售的口罩大多是一次性口罩,相比成人口罩来说,儿童口罩款式和功能比较单一,不适合儿童脸型特点,口罩密合度差,防护效果难以保证。

因此,为了满足儿童日常生活中应对不同环境的需求以及提高口罩与儿童脸部的贴合度,研究具有多功能防护效果的贴合型儿童口罩具有重要的意义。

通过文献检索发现目前儿童口罩的研究主要是对于儿童口罩的佩戴以及设计建议等,黄思怡设计了一款基于雾霾背景下的儿童防霾口罩,提出了人性化的儿童防霾口罩的设计原则和设计要素,并设计了多功能贴合型儿童防护口罩设计王春茹,钟安华(武汉纺织大学服装学院,武汉430073)摘要:[研究意义]由于环境污染程度的加深和人们健康意识的提高,儿童对口罩的需求大幅上升,但是传统的儿童口罩功能单一并且存在贴合性不佳的问题。

[研究方法]通过文献查阅和相关调研确定儿童口罩需要满足的防病毒、防雾霾和防紫外线功能,并对10名6~8岁儿童脸部尺寸进行测量得到儿童口罩结构制图参数。

[研究结果和结论]研究认为:儿童口罩设计要从功能性和贴合性两个方面考虑。

在功能设计上将儿童口罩主体分为纺织面料外层、功能层和贴肤层三层,功能层使用可更换滤芯结构来放置具有不同功能的滤片;在结构设计上确定了儿童口罩制图的6个长度参数和2个角度参数,综合运用服装结构原理中的省量设计和松量设计原则完成口罩的纸样设计。

对儿童口罩样品的试戴评价结果显示该款口罩美观性和各边缘贴合度较好,对于提高儿童口罩佩戴舒适性和减少资源浪费具有重要的意义。

十大时装名校

十大时装名校

N . 浙 江 理 工 大 学 : 装 学 院 o 4 服
浙 江理 工 大 学 1 9 9 3年成 立服
更胜 一 筹 。 2 1 “ l 工程 ” 点 建设 大 学 重
的 身份 以及 苏州地 区传 统 的 纺 织 艺
装 学院 学 院 , 办学特 色鲜 明 、 会 影 社 响广 泛 ,是 中 国最早 开 办服 装教 育
象 。目前 , 院 已有服 装设 计 与 工程 学

展 为 培 养服装 工程 、 艺术设 计各 类 专业 人 才的摇 篮 。 学 院也 已成 为拥 有 学士 、 士 、 士三 级 学位授 予权 硕 博
的权威 教 学机 构
个博士点, 有服 装 设 计 与 工程 、 设
计 艺术 学 两 个硕 士 点 , 艺术设 计 、 广 告 学 、 装 设 计 与 工程 、 演 四个 本 服 表

No5 东 华 大 学 : 装 学 院 . 服
东华 大 学服装 学院 的服装 工程
专 业于 1 8 9 4年 开 始 第一 次招 生 . 经
No 1 天 津 工 业 大 学 : 术 与 .O 艺
服 装 学 院
服 装 设 计是 学 院的 重 点发 展 对
过2 0多年 的发展 。 已由单科 专 业发
1 9 年 服 装 艺术设 计 成 为湖 北 省重 98 点学 科 。自2 0 年 正 式 成立服 装 学 04
No3 中 国 美 术 学 院 .
中 国 美 术 学 院 成 立 于 12 98
院 以 来 .培 养 的 学生 屡屡 在 服 装 大
赛 中获 奖 .也 受到 了用人 单位 与 社
科 专 业
高考金刊 . 、 07
N 学服 装 专 业创 建 于 18 9 7年 .9 4年 开 始 招 收 本 科 生 . 19

探析汉绣艺术风格之柔中见刚

探析汉绣艺术风格之柔中见刚

2015年第1期(总第215期) 山东纺织经济 35探析汉绣艺术风格之柔中见刚*魏利粉,潘冬璇,吕萍(武汉纺织大学服装学院 湖北武汉 430000)摘要:自对传统地域性手工艺的重视以来,很多濒临消亡的传统技艺被及时保护下来。

本文从汉绣的文化、传承等方面,探究汉绣特有的柔中见刚之风,使之明确湖北地域性汉绣艺术特点,为保护非物质文化多样性做以借鉴。

关键词:汉绣;艺术风格;柔中见刚中图分类号:K892.23 文献标识码:A doi:10.3969/j.issn.1673-0968.2015.01.013中国刺绣有着悠久的历史文化,因地域文化的差异,形成了不同艺术风格的绣种。

源自楚地刺绣的汉绣,深受楚文化的滋养,极具楚韵遗风,其特有的艺术风格绝不同于苏绣的温文尔雅,湘绣的清新淡丽,而是以粗犷浓艳的艺术视觉独树一帜。

早在2000多年前,杰出诗人屈原在《楚辞·招魂》中写到:“翡翠珠被,烂齐光些。

弱阿拂壁,罗帐张些。

纂组绮缟,结琦璜些……”瑰丽的文字描绘的华光盛景,就是对湖北汉绣风华最美诠释。

一、汉绣所承载的荆楚文化,柔中见刚之根本对于文化的概念是比较抽象的,较为复杂的,但有一点是有“人”才有文化,才会实现“人文教化”,进而才会形成我们的现代文明。

在中国《大辞海》系列辞鉴中对文化一词的概念解说长达近200字,其中提及“作为意识形态的文化,是一定社会的政治和经济的反映,又作用于一定社会的政治和经济。

随着民族的产生和发展,文化具有民族性。

”也就是说在一定社会政治经济下所产生的物质文化是意识形态下文化的物化体现,而传统手工技艺是人类在创造物质文化中对美得追求。

传统手工技艺呈现地域文化的特质以及手工艺人的品格内涵,手工艺产品传递出细腻质朴的人文乡土气息[1]。

根植于荆楚大地汉绣,自然体现的是荆楚大地上的人文风情。

荆楚地区融汇千湖水源,水乡润泽荆楚大地,滋养了细腻又充满神话般浪漫的荆楚文化,创造出独具特色的汉绣。

秦汉时期女性内衣形制探析

秦汉时期女性内衣形制探析

秦汉时期是中国女性内衣的形成和发展的重要时期,这一时期的内衣没有性别的区分,但已经出现了等级化的倾向。

秦代内衣以袍服为主,但这一时期内衣的情况并没有专门的文献记载。

与秦代内衣相比,汉代女性内衣形制更为丰富,包括泽、帕腹、抱腹、心衣、褝衣、裲裆、齐裆、犊鼻裈等。

目前,中国服装史学界对于秦汉女性内衣的研究主要有以下两方面的趋势:一方面,研究重点在中国各朝代内衣形制特征的变迁和内衣文化,其中仅涉及到对于秦汉女性内衣的研究,但研究缺乏针对性,如马新宇[1]、孙有霞[2]、秦小宁[3]等;另一方面,相关研究停留在女性内衣的形制和文化层面,缺乏深入研究秦汉时期女性内衣之间以及内衣与外衣之间的关系,如武利利[4]等。

秦汉时期作为中国古代内衣服饰创造和发展历史上的关键时期,同时也是中国古代女性内衣形制初显的时期,对于我们研究后代历朝的女性内衣形制流变具有十分重要的意义。

笔者认为,首先从秦汉时期女性内衣的种类、形制以及特征等方面进行系统分析,运用古文献印证的研究方法,深入分析秦汉时期女性内衣的具体称谓与形制之间的内在联系,将会深化对这一领域的研究。

1秦汉时期女性内衣类型秦汉时期的内衣属于中性,无性别之分,但具有简繁之别,如帕腹、抱腹与心衣等内衣的形制之间有其联系和区别。

笔者将秦汉时期的女性内衣按其形制,分为全身型与半身型两种类型。

1.1秦汉时期全身型女性内衣秦汉时期的全身型女性内衣包括袍、褝衣。

据《说文解字·衣部》所言:“袍,襺也。

从衣包声。

”[5]“袍”字为表意字,“包”字旁有包裹住全身的意思。

袍是中国古人常穿的服饰之一,在春秋战国时期是内衣,其内衣角色一直延续到秦。

在秦代,作为内衣的袍服有一层絮棉的夹层,并且穿着时会在外穿一件罩衣,也可以将两件袍服内外叠穿。

如《诗经·秦风·无衣》:“岂曰无衣,与子同袍,岂曰无衣,与子同泽。

”[6]此处的“袍”“泽”都属于内衣的范畴。

又如《释名》有云:“袍,苞也。

《酉阳杂俎》中的纺织服装探析

《酉阳杂俎》中的纺织服装探析

服饰导刊FASHION GUIDE -第12卷第3期--历史与文化-《酉阳杂俎》乃唐代段成式(803-863)撰,虽属志怪小说,题材却包罗万象,极具史料价值。

书中所记事件保存了唐代大量珍贵历史资料,引起相关历史、文化学者关注[1]。

笔记小说《酉阳杂俎》所记录的相关信息或源于旧闻,或段成式亲自撰写,书中关于纺织服饰方面的内容可补证史料之缺漏,但纺织技术史学界并未关注此书,颇为可惜,故笔者对其纺织信息进行研究以补遗缺。

1《酉阳杂俎》中纺织信息解读《酉阳杂俎》其中的纺织信息涉猎较广,虽然叙事有些夸张、荒诞,但关于纺织的描写为研究唐代纺织技术提供了有用的参考资料。

1.1蜀葵纺织考《酉阳杂俎·前集卷十九·广动植物之四》中载:“蜀葵,可以缉为布。

枯时烧成灰,藏火,火久不灭。

”[2]此处说的是蜀葵既可以像麻一样缉为布,也可以做成火折子。

蜀葵(图1)一词最早出自两汉之间成书的《尔雅》,“菺,戎葵”的表达说明两汉之间戎葵即蜀葵并没有用于纺织。

东汉时期《西京赋》中提及的“戎葵怀羊”[3],也没有谈及纺织之事。

蜀葵属锦葵科多年生的草本植物,能用于纺织是因为茎干表皮成分与麻类似。

北宋《嘉佑本草》中有:“其秸剥皮,可缉布作绳。

”将蜀葵的茎干剥皮以用来制取为丝缕便可用来织布或作绳,这是目前蜀葵最早用于纺织的记载。

此外明代《群芳谱》也有类似的记载,“取皮为缕,可织布及绳用”。

蜀葵提取纤维过程与麻一样,采用“沤渍法”将纤维脱胶。

清初陈淏子《花镜》中载:“梗沤水中一、二日,取皮作线,可以为布。

”[4]将蜀葵茎皮放入水中多日,通过沤渍使麻植物的胶质部分脱落,剩下的细纤维可捻成麻线,卷成纱锭便可织布。

由此,笔者发现蜀葵一开始并没有用于纺织,到北宋后才用于纺织,说明它的纤维产出率比较低及可纺性并不好,只能作为一种猎奇的产品。

但是一些从事蜀葵种植的地区可以适度地进行纺织方面的开发,作为非物质文化遗产的一个项目进行开发。

服装表演静态造型研究

服装表演静态造型研究

重造型的 9 点位给人以开朗、自信、稳健、之美。在 右腿为重心腿时的 9 点位造型本身两腿呈现的是
由腿为例)重心腿和自由腿也可交替改变。
外八字造型,自由脚前脚掌内测着地,也可变化为
12 点位是模特最基本的造型方式。在丁字步 脚尖朝外或两脚脚尖朝内的内八字造型等。这种
的基础上,右脚 向后一步,左脚的脚尖指向前方 12 站姿显得动感或俏皮可爱。
3.2“两静一动”与“两动一静”规律
人体三大部分包括手臂、躯干、腿,通过三大部 分动作的排列组合设计出千变万化的姿态。变化的 方法是模特选定某一部分不变,其他两个部分或一 个部分变化就能组合出连续变化不同的姿态造型, 这样不仅提高效率,模特也能更快的进入状态,提高 作品的整体质量。比如上肢和躯干造型不变,变化
9 点方位,前脚掌内测点地,膝盖伸直为 9 点位造型 (图 9,9 点位造型),男模特 9 点位造型时两腿打开 重心在两腿之间,女模特在展示中性或休闲运动服
可灵活变化丰富设计,当重心腿固定好之后利用自 装时,也可以和男模特一样两腿承重。两腿平均承
由腿位置变化而形成不同的腿部线条和造型的步 法叫钟表盘造型(以右腿作为支撑腿,左腿作为自
由于服装表演中模特对服装的表达是以人体 线条为依据,因而可根据身体角度或形体线条的变 化分为五大类,用英文字母象形的代表为 A、I、C、 S、Z 型。A 型站立时上身直立对称,双腿打开,重心 在两腿中间(图 1,A 造型);I 型是长线形,多以站立 舒展的姿态为主(图 2,I 造型);C 型是有弧度弯曲 的姿态,多以重心在一侧的前躬、后仰和侧倒姿态 为主(图 3,C 造型);S 型为波浪线造型,女模特运用 最多(图 4,S 造型);Z 型是身体有明显折线的姿态, 或者蹲姿和坐姿造型(图 5,Z 造型)。不同的姿态 造型可以在不同的拍摄角度下完成,可以塑造出千 变万化的姿态。

武汉纺织大学服装学院课堂纪律管理规定

武汉纺织大学服装学院课堂纪律管理规定

武汉纺织大学服装学院课堂纪律管理规定(武纺大服2012(4)号)第一条为了维护学院正常的教学秩序,保障学生的正常学业,促进学院优良的教风、学风的形成,特制定本规定。

第二条本规定所称学生管理,是指对学生入学到毕业在校阶段的管理,是对所有服装学院在籍学生的规范。

第三条课堂纪律适用于服装学院列入教学计划的所有课程教学,同时还包括学院组织的讲座报告,课堂纪律由所任课程教师负责,班长、学习委员协助老师负责。

第四条学院教务办公室、学生工作办公室负责日常教学秩序的检查和监督,每周向学院教学副院长和学生工作副书记呈报学生课堂纪律情况,学院每月公布一次学院课堂纪律情况并报教务处备案。

第四条学生违反课堂纪律,根据校纪校规规定,学院还给予相应的纪律处分。

包括以下五种:(一)警告(二)严重警告(建议该门课程不及格)(三)记过(取消考试资格)(四)留校察看(五)开除学籍第五条对违纪情节轻微,尚不足按本条例处分者,给予口头批评教育、通报批评。

第六条学生却因特殊情况不能参加学习或活动的,应当请假。

学生请假应写请假条。

请假2天(以内)由辅导员批准,3天及以上由分管学生工作书记严格审批。

准假的学生,由班长转告任课教师,并将假条交任课教师登记。

事后补假无效。

第七条凡未请假、或请假未获批准、获超过假期的,应当以旷课论处。

第八条学生迟到、早退每累计3次按旷课1学时计算。

重大家假日(五一、十一、中秋、清明、寒暑假等)放假前无故旷课的按课程学时双倍计算。

学院教务办公室、学生工作办公室督查或抽查到旷课的按课程学时双倍计算,连续三次督查或抽查旷课者,建议任课教师给予该门课不及格。

第九条一学期内无故旷课累计达到下列学时者:(一)旷课达10—19学时,给予警告处分。

(二)旷课达20—29学时,给予严重警告处分。

(三)旷课达30—39学时,给予记过处分。

(四)旷课达40—49学时,给予留校察看处分。

(五)旷课达50学时以上,给予开除学籍处分。

第十条受记过及以上处分者,取消学士学位授予资格。

老年人智能化防摔马甲设计

老年人智能化防摔马甲设计

老年人智能化防摔马甲设计李子丹,王秋寒(武汉纺织大学服装学院,武汉430073)摘要:[研究意义]跌倒作为老年人安全问题之首,需着力解决。

智能化防摔服装的研究对老年人智能服装的发展起引导作用。

[研究方法]通过查阅大量文献,进行经验总结,分析老年人智能防摔马甲设计应考虑的不同要素,[研究结果与结论]研究认为:从材料选择、外观设计结合高新技术,老年人智能防摔服装不仅要有对版型的舒适性要求、面料的保健需求,还要与时俱进,将其与智能化技术相结合。

老年人智能防摔服装需选择功能性面料,主要从舒适性、抗菌以及抗冲击力等方面考虑;老年人智能防摔服装款式应以便携马甲为主,并结合人体工学进行设计;除此之外,还应结合智能预警,通讯定位以及安全气囊等高新技术的应用,全方位保障老年人着装安全,为老年人服装设计提供一种新思路,同时为老年人智能防摔马甲的设计开发提供研究案例。

关键词:老年服装;防摔;功能性面料;智能传感器;安全气囊中图分类号:941.17文献标志码:A 文章编号:2095-4131-(2021)01-0082-05Design of Intelligent Fall Proof Vest for the AgedLI Zidan,WANG Qiuhan(School of Fashion,Wuhan Textile University,Wuhan 430073China )Abstract :As the first safety issue of the elderly,precautions should be taken against their falls.Starting from the aspect of cloth⁃ing,it should be combined with intelligent technology.The research of intelligent anti-falling clothing plays a guiding role in the development of intelligent clothing for the elderly.By consulting a large number of literature and summarizing experience,the pa⁃per analyzes the different elements that should be considered in the intelligent anti-falling vest for the elderly.From the materi⁃al selection,appearance design combined with high-tech,this paper emphasizes that the elderly clothing not only has the com⁃fort requirements of the pattern and the health care needs of the fabric,but also keeps pace with the times and combines it with intelligent technology.Functional fabrics should be selected for the elderly clothing,mainly from the aspects of comfort,antibac⁃terial and impact resistance;the smart fall proof clothing for the elderly should be designed mainly with portable vest,combined with ergonomics;in addition,it should also be combined with the application of intelligent early warning,communication posi⁃tioning and air bag and other high-tech applications to ensure clothing safety of the elderly in an all-round way,so as to provide a new type of clothing for the elderly At the same time,it provides a research case for the design and development of intelligent vest for elderly people.Key words:elderly clothing;anti-falling;functional fabric;intelligent sensor;airbag收稿日期:2020-09-18;修回日期:2021-01-29。

国外医用防护服的发展历史

国外医用防护服的发展历史

医用防护服是在规定的卫生区域的医护者所使用的防护服装,防护服的作用是防止病菌、有害粉沫、溶液、电磁辐射等有害物体进入身体,保证人员的安全和保持环境清洁。

随着社会经济水平的提高、科学技术的飞速发展、医护人员精神面貌加强,卫生部门越来越重视医护人员的防护设备。

近些年卫生事件此起彼伏,例如2003年的SARS、2009年H1N1流感、2015年寨卡病毒、2018埃博拉、2020新冠性病毒肺炎等卫生事件,人们面对突发性疾病措手不及,因此有效地穿戴医用防护服是预防疫情最有效的措施。

对医用防护服的款式、形制、结构、面料、功能的进一步研究设计,保护医务人员降低感染率的同时也让病人能快速恢复,减少交叉感染。

本文将国外医用防护服在不同时期下的服装特征进行归纳分析,形成完整的理论体系,为现代医用防护服的实用性、审美性、识别性上提供有价值的参考。

1中世纪时期的医用防护服(14世纪40、50年代的欧洲)最早期的医用防护服可以追溯到14世纪。

当时出现了一种烈性的鼠疫传染病—黑死病,该传染病具有极强的传染性和致病性,夺走了三分之一的欧洲人的生命。

由于来历不明的传染源,疫情不断扩散,使整个欧洲都陷入了绝境,当时的医生一般用棉布或麻布来遮掩口鼻,这种防护措施收效甚微。

到了16世纪,为了防止医务人员在接触患者国外医用防护服的发展历史张盼,王秋寒,王诗雪(武汉纺织大学服装学院,武汉430073)摘要:[研究意义]随着新冠性病毒的出现,国内外越来越重视医用防护服的研究,但是却忽视了医用防护服历史的研究。

[研究方法]文章基于大量的国外文献,进行归纳总结,[研究结果与结论]研究认为:①每一世纪不同年代,医用防护服的设计、形制、结构、材质、功能都会随着战争、政治、文化、经济的变化而变化。

②一套具有防护特征的服装体系在人类的先进思想下,逐渐富有创新性和功能性,防护服装不仅可以保护医患人员免受感染,还可以使医护人员在工作时具有识别标志性。

③医用防护服在未来的发展中,需将传统防护服为参考对象,对医护服装不断的改良创新,给医护服装注入新的生命力,在服装的舒适性和密闭性上,还需要进一步的创新和发展。

《山海经》图像元素在现代服装设计中的应用

《山海经》图像元素在现代服装设计中的应用

计中有着很好的发展空间。文章的研究方向是通过对理论知识的学习、现实产品的调查和图案应用的
实践展开,对《山海经》图像元素的应用现状、应用形式的相关案例进行剖析。《山海经》图像元素在现
代服装设计上的运用主要是通过对传统《山海图》的借鉴、美化和再设计得到的图案,运用刺绣和印花
的表现手法将其在服装上进行演绎。图案的现代化再设计使得图像更趋向于现代审美,更易被当代消
2018-04-15;
2018-12-05
国家社科基金艺术学项目(15BG091)
郭丰秋,博士,武汉纺织大学服装学院副教授、硕士生导师
68 服饰导刊 FASHION GUIDE 二零一九年 四月 / 第八卷 第二期
Classic of Mountains and Rivers image elements and modern fashion design. Key words:Books of Mountains and Seas;image;modern; design ; application
67 服饰与艺术:艺术应用
《山海经》图像元素在现代服装设计中的应用
王雨亭,郭丰秋
(武汉纺织大学 服装学院,武汉 430073)
摘 要:《山海经》图像元素的特点主要表现为:天马行空和博古通今。其中对于神怪、植物、地图元素
的设计应用体现了设计的直观具象性、空间表现差异性以及凝聚的形式美的特征,在当代服装图案设
WANG Yu-ting, GUO Feng-qiu
(Institute of Fashion,Wuhan Textile University, Wuhan 430073, China)
Abstract:The main features of the image elements of the Classic of Mountains and Rivers are full of wild imagination and both classical and modern. Among them, the design and application of immortals, monsters, plants and map elements embody the characteristics of visual visualization, spatial expression difference and condensed formal beauty of design, and have promising potential for development in contemporary fashion pattern design. The research direction of this paper is to analyze the application status and application form of the image elements of the Classic of Mountains and Rivers through the study of theoretical knowledge, the investigation of realistic products and the practice of pattern application. The application of the Classic of Mountains and Rivers image elements in modern fashion design is mainly through the reference, beautification and re-design of the traditional the Classic of Mountains and Rivers, and the use of embroidery and printing performance techniques to display the elements on clothing. The modernized redesign of the traditional pattern makes the image more inclined to modern aesthetics and is more acceptable to the contemporary consumers, in order to realize the cross -era combinatio战国至 汉初成书至今,公认是一部奇书[1]。清代注家毕 沅(1730~1797 年)在《山海经古今本篇目考》中 提到:“《山海经》有古图,有汉所传图。”但其原 著在古今流传中却丢失,清代著名学者郝懿行 (1757~1825 年)有曰:“《山海图》遂绝迹,不复 可得。”《山海经》古图已遗失,实属可惜。目前 所能见到的《山海经》图是明清时代绘画与流 传的图本[2]。据调查,当代文人对于《山海经》研 究多集中于神话传说、地理勘测、民俗考究等 领域,对于将《山海经》图像元素与服装设计融 合的相关研究和实践甚少。《山海经》古图的丢 失虽然给后人对其图像的应用研究带来很大 难度,但是也给后人对其设计应用带来很大的 想象空间。本文将针对现代服装设计,以《山海 经》图像为切入点,研究探讨《山海经》图像元 素在现代服装设计中的应用。 1 《山海经》神怪图像元素在现代服装设计 中的应用 1.1 如鱼此之鱼图像元素在现代服装设计中的 应用

贵州苗族辫绣之辨

贵州苗族辫绣之辨

贵州苗族辫绣之辨赵红艳,叶洪光(武汉纺织大学服装学院,武汉430073)摘要:[研究意义]辫绣是贵州黔东南地区苗绣技艺中的特殊绣法,因其在成品效果上与绉绣、绞籽绣、双针锁绣十分相似,常被混为一谈。

[研究方法]采用文献研究法、田野调查法和对比研究法,从制作工艺和艺术风格上将辫绣与绉绣、绞籽绣、双针锁绣三者进行对比分析。

[研究结果和结论]研究认为:①辫绣和绉绣、绞籽绣在风格上均呈现出粗犷、古朴、浑厚的艺术面貌,这是由于其工艺具有共同之处,即针法一致,且都需打辫子、盘带。

但辫绣是将带子平盘,绉绣还需起褶,绞籽绣则是要将带子翻转拧结成突起的圆圈状;②辫绣与双针锁绣在风格上都呈现出强烈的抽象性和立体感,但在针法上则全然不同,辫绣以带盘绕、单针固定,双针锁绣双针运行、以线盘绕。

关键词:辫绣;苗绣;针法;纹样;风格中图分类号:TS935.1文献标志码:B文章编号:2095-4131-(2019)04-0021-04Analysis of Miao Braid Stitch in GuizhouZHAO Hong-yan,YE Hong-guang(School of Fashion,Wuhan Textile University,Wuhan430073China)Abstract:Braid stitch is a special technique in the Miao embroidery in the southeast of Guizhou province. It is often confused with wrinkling stitch,wring stitch and double needle stitch because they're similar. This paper uses literature research,field investigation and comparative research to make a comparative analysis of braid stitch,wrinkling stitch,wring stitch and double needle stitch in terms of their techniques and styles.It concludes that braid stitch,wrinkling stitch and wring stitch present the same artistic style of straightforwardness,primitive simplicity and power because their techniques have much in common.But what differs is that braid stitch just puts belts into flat loops,wrinkling stitch needs to make pleats and wring stitch needs to twist the belt into a raised circle.Both braid stitch and double needle stitch present strong abstractness and three-dimensional sense in style,but they're completely different in stitching. Braid stitch is coiled with tapes,fixed with a single needle,while double needle stitch runs with double needles and coils with threads.Keywords:braid embroidery;Miao embroidery;stitch;pattern;style项目(17YJCZH079);2018年武汉纺织大学研究生创新基金项目光,博士,武汉纺织大学服装学院教授、硕士生导师图3辫绣针法图示(笔者绘制)Fig.3Schematic diagram of braid stitch 图4绉绣针法图示(笔者绘制)Fig.4Schematic diagram of wrinkling stitch 辫绣是先将彩线编织成带,再根据图案轮廓盘绕于剪纸上,最后用同色彩线固定在绣布上的一种特殊绣法。

服装模特停步方位与转体角度研究

服装模特停步方位与转体角度研究

关于服装模特的转体研究,主要集中在服装表演的各种教材中,例如包铭新2005年出版的《时装表演艺术》;徐青青2005年出版的《服装表演·策划·训练》;尹敏2008年出版的《服装表演艺术》;朱焕良2012年出版的《服装表演基础》;金润姬2016年出版的《服装表演训练教程》等书籍,这些教材都有涉及到服装模特转体方式的章节,通常是介绍不同方式的转体及要领,尚未涉及停步方位及不同的造型区分研究;学术论文中目前没有查阅到研究模特转体方式的,有少量的关于服装模特教学及表演技巧的论文中,提及了转体的方式,但不够详细。

服装模特必须要掌握核心技能是台步、造型和转体。

模特的台步不同于平时的行走,有一定程度的夸张,这是为了展示出设计的构思以及营造舞台效果,行走时左右脚成一字形前进,女模特出现较多的是交叉步,或剪刀步,男模特多为平行步。

停步造型是指模特走到指定的位置停下来后一个短时间的停顿中所摆出的姿势。

一般在上场、台前、下场出现,与台步及转身衔接时使用,是静止的状态,可以使观众近距离的欣赏服装的款式、细节、款式。

转体是两种表演方向的中间转换点,是在观众或镜头前展示服装和模特多角度的主要方法,模特的走停与转体紧密连接,并与造型融为一体,台前转体是服装表演中的一个重要环节,转体过程是最能打动观众、调动观众情绪的时刻,转体要流畅,按一定的节奏、韵律进行。

模特的头、肩、脚相辅相成,转体过程不但能够扑捉到很多完美的瞬间,也是编排节目成套动作中构成主要看点之一,完成收稿日期:2020-06-07;修回日期:2021-01-13。

基金项目:武汉纺织大学2020年校级教学研究项目“线上线下混合式教学模式在服装表演类实践课程中的应用研究”。

作者简介:郭海燕,硕士,武汉纺织大学服装学院副教授。

服装模特停步方位与转体角度研究郭海燕(武汉纺织大学服装学院,武汉430073)摘要:[研究意义]关于服装表演教学,尤其是高校的服装表演教学近几年有了较大的进步,但是,在服装表演教学中教师通常关注较多的是模特的走姿动作练习,这也是迎合了国际秀场趋势中不需要模特在台前造型及转体,所以忽略了模特的走与停及转体的理论与实践培养,导致很多模特的基本功不够扎实,从长远看,这不仅影响了模特的表演水平,也限制了服装表演教学的发展。

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武汉纺织大学服装学院
2013级转专业考核实施办法
按照学校教务处2013年11月25日发《关于我校2013级本科学生转专业工作的通知》精神,特制订本考核办法。

一、基本要求
1. 转专业学生需符合校教务处要求的相关条件;
2. 第一学期期末考试无不及格现象;
3. 对所申请转入专业有一定了解,转专业目的明确;
4. 学习态度端正。

二、考核小组组成
经学院讨论决定,由学院领导、专业教师、教学管理人员组成转专业考核小组,具体负责学院转专业学生的考核工作。

三、考核方式与标准
1. 考核方式
转专业考核采取分组逐个学生面试的考察方式。

具体分组名单详见学院院办门前公告。

2. 考核成绩计算办法
(1)根据学生学习基础、专业认知、学习态度、学业规划,由每位评委老师分项独立打分,并以百分制形势给出综合得分;
(2)每组所有老师打分的平均值作为学生面试最终得分;
(3)根据得分分专业进行排名,排名结果上报教务处,作为录取依据。

(4)考试科目:服装设计(考速写)、服装设计与工程(考基础数学),笔试和面试各占百分之五十。

四、考核时间与地点
考核时间:笔试:服装设计(考速写)笔试时间于2013年12月26日上午8:00—11:00。

(需要自带绘图工具,工具不限)。

服装设计与工程(考基础数学)参加学校的转专业数学考试。

具体时间见学校教务处网站。

面试:2013年12月27日上午8:00—11:00
考试地点:笔试:南湖校区综合楼5501、5502,
面试地点另行通知
未尽事宜,以校教务处通知为准。

服装学院
2013年12月20日。

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