色彩归纳 第四节 讲稿

第二章归纳色彩

第四节色彩归纳的形式

1、写实性归纳写生

写实性归纳是相对于写实性绘画写生而言的，它是介于具象性绘画和平面装饰绘画之间求过度形式。这一阶段要求对纷乱无章的物象进行秩序化、条理化的处理。绘画性写生是以反映光色为主，它是光源色、固有色和环境色的真实记录，带有较强的客观性。写实性归纳是在不违反光色关系的前提下，对物象的明暗和色彩关系加于概括、提炼、在形式上遵循客观原形的基本状态，对复杂细微的色彩关系、明暗关系做以减法，使画面具有很强的立体感或客观色光的效果，也有一定的装饰性。其过程是一个删繁就简、提纲携领的过程。

2、平面归纳写生

设计色彩主要运用平面表现手法，追求平面装饰效果。平面归纳写生是研究物像固有色的对比,协调,颜色的组合,色调等问题,不考虑光源色与环境色等因素的影响。因此，设计色彩就是要真实地反映物象的色彩面貌，紧随时代的脉络，要突出时代的文化内涵。

平面归纳写生可分两个步骤进行训练；即客观性平面归纳写生和主观性平面归纳写生。

⑴客观性平面归纳写生

客观性平面归纳写生是从写实性归纳写生到主观性平面归纳写生之间的一个过渡，客观性平面归纳写生在构图时原则上仍可将客观对象按自然序列以焦点透视的方式来构成画面。写生时，面对客观物象要排除光的干扰，不求光影变化，弱化透视空间，把复杂的立体形态作平面化处理。物象的空间位置或组合方式，仍可应用写实性归纳写生的构图方式，但与写实性归纳写生的不同之处是，必须迫使一切形象向平面状态转化。

客观性平面归纳写生在造型上首先解决如何把立体化形态变为平面化形态，要舍弃素描三大面、五调子的光影束缚，简化不必要的繁琐细节，强化外形，达到洗练、单纯的装饰效。形态写实，但不追求三维立体效果，要把原形的立体感转化为平面感。在设色上不求单个物体自身的明暗层次变化，舍弃物象素描五大调子的变化，而是予以充分的概括和提炼，将条件色的客观因素（如光源色、环境色等），仅根据某些特定需要作为相应的参照物象，以固有色为主要依据，以大面积的平涂为主要手段，通过色相、明度、纯度、冷暖和面积等各种对比因素来表现物象的构成。

⑵主观性平面归纳写生

主观性平面归纳写生与客观性平面归纳写生相比较，绘画者具有更大的主动和自由，它最大的特点是以比较纯粹的二度空间（平面化）观念来观察和表现物体对象。因此，他在构图上首先要求将三度空间转化为二度空间，打破常规性、一般意义上的焦点透视的束缚，采用多视点（三点透视）或主观自由视点对物象进行观察和审视，有选择、有取舍，主观添加、自由描绘。

主观性平面归纳写生不求客观形态的完整性，而更多地关注画面自身的整体构成和形式语言的有机统一。在造型上多采用平视的方法，弱化物象之间的前后、虚实、体积、层次、和空间关系，将立体的形态处理为压缩式二度的平面空间。主观性平面归纳写生要突出创作者的主观性，除了要以多种视点的观察方法之外，在处理形态之间的关系时应采用平面的对位、移位、透叠、共用以及切割等夸张变形手法，对形象进行理性的分析和再创造。

3、意象性归纳写生

意象归纳写生是从造型基础课程过渡到设计专业课的终端课程，它既是造型基础学习的尾声，也是设计专业学习的开始。作为一名合格的设计师，绝不会满足于对自然的依赖和模仿。通过设计色彩课程的学习，帮助学生摆脱对自然的依赖，树立积极的设计意识，培养创新思维和想象能力，即是本课程设置的目的。

所谓“意象”，包括“意”和“象”两层意思。“意”泛指自我主观意识；“象”就广义而言，包含大千世界，是客观的造化。从狭义来讲，设计色彩的意象归纳写生是设计色彩练习中更加注重发挥主观意识与创造能力的一种表现形式。这里的意象是指以主观意识为主导，客观物象为参考，主客观完美统一的一个整体概念。

意象性归纳写生要求学生从观察习惯的改变，表现手段的把握，逐渐转向对画面意境的追求和个性的抒发。它可以通过面对形象的直接写生进行创作，也可以自己收集素材来进行二次写生的在创作，甚至可以脱离客观物象，自我主观情感的宣泄。西方二十世纪现代美术的各流派在此方面做出突出贡献，从中我们能够感受到意象创造的正真含义。