苍松翠柏-松树的画法
国画技法松树的各种画法「图解」
国画技法松树的各种画法「图解」松树为多年生乔木，不畏风霜雨露、严寒酷暑，无论平地、高山，还是峡谷、深润，都能看到它做然挺立的雄姿。
古人赞：“松柏为百木之长。
古诗有：“山空百丈龙蛇影，泉泌千年玻珀香。
”松树不潟不零，不不附，苍健挺拔，千姿百态，为历代文人高土所赞美，并以其比喻高尚的品格和精神。
一、松针的画法松针因树异，其形状有扇形、车轮形、马尾形等等。
画时用笔要坚提有力、干利落，提按有、轻重得当。
扇形车轮1．扇形画法：以中锋用笔，落笔轻，收笔重，先中间后两边。
从外向里或者从里向外均可，用笔劲挺，富有弹力。
2、车轮形画法：笔由外向内，或上半轮由外向内，下半轮由内向外。
马尾形3、马尾形画法：用笔应中间长，两边短，松针可稍作重叠，要以树枝取势，决定角度大小不同的造型。
可下笔轻收笔重，粗细变化，合得体，次分明扁锋画法中锋画法竖刮画法4、扁锋画法：适用于写生，能大块面体现松的优美姿态。
5、中锋画法：用浓淡墨迅疾行笔，既画出松针、又有层次感。
适用于实地写生。
二、松干的画法轮廓线确定后，用狼毫笔调浓淡墨，中侧锋兼施，一气呵成，中间注意转折用笔。
此法应在较熟练的基上练习。
松干是松树的主体，其形态自然形成，生长中受到损伤而断枝折干，松千是松树的主体。
腐朽形成大大小小的洞，多在干或枝的转折处，松愈老洞窟窿愈多。
表现节窟，画工笔的应先勾出内沿，以墨色填染，写意的就用含有浓淡墨的笔直接点。
画松树皮的鳞纹应分布两边，中同留空白，亦可画中间，两边留白，中锋，侧锋兼用，先勾出松的鳞纹，而后擦染。
三、松枝的画法松枝离不开干，它们是一个整体。
松树的生长环境和地城决定了树的姿态。
画松要中锋用笔，偶用拖锋，表现其苍老独健。
古松历经千载而傲然屹立，长悬崖而探索乾坤，画时添些短枝与枯枝或顶梢断枝，以加强其生动自然的情趣。
上仰式，宜画在和风丽日的环境下图一图二图一：倾斜式，宜画在山巅或临风处，或风雨中。
图二：低垂仰起式，宜画雨后或晴雪中。
四、松枝、松针的组合画法松针、松枝的组合画法松的枝干有上扬式、下垂式、平展式等，画时取势要生动，注意树分“四枝”，前后左右排列，根据构图和经营位置“匀”出轮廓线。
素描松树的绘画教程
松树为轮状分枝，节间长，小枝比较细弱平直或略向下弯曲，针叶细长成束。
用平直的线条勾画出松树的大轮廓和位置。
松树，其树冠看起来疏松不紧凑，“松”字正是其树冠特点的形象描述。
松树牢固，常年不死。
画松树小枝干的时候，要由内向外画射线来表现。
分享松树的绘画教程。
素描松树的完成稿
一、素描松树的绘画步骤
一、用平直的线条勾画出松树的大轮廓和位置。
素描松树的绘画步骤一
二、继续刻画松树的内部枝干位置，线条清楚。
素描松树的绘画步骤二
3、给松树铺上一层细细的色调，分出松树的明暗关系。
素描松树的绘画步骤三
4、加重松树的树干颜色，注意树干的纹理表现，这部份的松树就初步成型了。
素描松树的绘画步骤四
五、用坚硬的铅笔画出松树的松枝，整体调整，如此松树就画完了。
素描松树的绘画步骤五
二、素描松树的绘制要点
画松树小枝干的时候，要由内向外画射线来表现。
画松树的小树枝的时候，要用坚硬点的铅笔来塑造。
五年级松树的画法
五年级松树的画法
松树是一种常见的树种，其形态独特，树干笔直，一般具有长长的针叶，被人们广泛应用于景观美化、缤纷花园等场合。
在画画的时候，如果想要画一幅具有节日气氛的悬挂画或者是装饰画，就可以考虑画一棵松树。
那么，五年级松树的画法有哪些呢？接下来就为大家介绍五年级松树的画法。
1.准备材料
画松树时需要准备的材料有：画笔、颜料、画布、毛巾、水杯等。
2.画笔的选择
在画松树时，我们需要选择适合的画笔。
一般来说，松树的针叶比较细，需要用小号画笔，而树干较粗，建议用中号或大号画笔。
3.绘制松树的枝丫
首先，我们需要在画布上轻轻画出松树的枝丫。
因为松树的枝丫形态独特，所以我们需要花时间仔细观察，了解松树的枝丫运动轨迹和方向。
4.绘制松针
绘制松针的时候，我们需要用画笔轻轻地刷在画布上。
刷松针要注意方向和形态，要让画面看起来自然舒适，松针形态要与枝丫形态相协调。
5.绘制树干
绘制树干需要用到大号或中号画笔，要用大笔刷，轻轻刷上咖色的树干，让树干的笔直而有力，让人们感受到松树的
精神。
6.加上细节
在绘制松树时，我们还需要添加一些细节，如松树的皮、树干上的一些凹凸纹路，这些都可以给画面增加更多的层次感和质感。
7.调整细节
画完了最后一笔之后，我们还需要再次照看画面，看是否需要调整细节，让画面更加美观、自然。
通过以上步骤的学习，相信大家已经明白了五年级松树的画法。
当然，在实践的过程中，应该用心体会，不断摸索，用自己的眼光和感觉来不断完善画作，创造出属于自己的松树画作。
松树的写意画法、看看张大千画的松，最是清心养性！
松树的写意画法、看看张大千画的松，最是清心养性！基础教程：松树的画法松树集诸多美德于一身，它正直、伟岸、高洁，无论环境多么险恶，都会顽强面对，将最灿烂的笑容、最优美的身姿展现给自然和人类。
松树身上还综合了诸多美的元素——松果、松干、松针，简直就是点、线、面的转换。
松林画法举要第一步画松林，松干要直立，不宜多弯曲，从近处松画起，向纵深处推画。
第二步画后面的松，忌平头齐脚，要有高低错落，原则上是前低后高往纵深处画去，墨色渐淡。
第三步继续推远着画，墨色逐渐淡些，在出枝时逐渐简约，勾松针时只要注意大的外形即可。
第四步画完松林之后，用淡墨烘染云气增加层次感和空间感。
远松画法举要第一步先立干，要有高低、聚散连接成片的感觉，切忌一棵一棵地画。
第二步加横枝，要注意疏密、交错关系。
第三步点叶。
一般远松不作扇状叶，只要近密远疏、随枝排点即可。
第四步用淡墨烘染出云雾，以云雾分隔出远近空间层次。
雨中松画法举要下雨时伴有风，画雨中松树不必刻画枝叶的局部特征，只要考虑到松树在风雨中的感觉即可。
第一步先把纸用水喷湿，用大羊毫笔蘸淡墨从上往下斜势刷出雨意。
第二步趁湿勾出枝干大的形态结构。
第三步同时勾松针，不要过细，使墨色渗化，水墨淋漓。
第四步适当收拾，穿插一些小枝，画些随风飘动的藤萝完成。
云中松画法举要画云有多种画法，主要有留白烘染法和淡墨勾线法。
云中松要画好云气与松树姿态的呼应关系，要体会“万壑松风”的松与风之松随云涌的感觉。
第一步先勾云。
云是瞬息变化的，要画出云的动势。
第二步勾干画松鳞。
云是虚松是实，松的安排要适当。
第三步添松针。
其密实与云的疏朗形成反衬对比。
第四步用淡墨沿云线渲染，分出云的层次，再染松针，然后着色，形成松与云的黑白对比。
看看张大千画的松，最是清心养性！张大千笔下的松荫高士图可以看作是他作为一个入世画家希图超凡遁世的自我映照张大千笔下的松荫高士图，可以看作是他作为一个入世画家，希图超凡遁世的自我映照。
无论是早年的俊逸秀美、中年的精工富丽，还是晚年的沉郁朴拙，都令人感慨其人物画创作兼具古今的眼界、深厚扎实的传统基础，折服于其笔下人物清丽雅逸的名士风度。
山水画中松树的基本画法
山水画中松树的基本画法
松树是山水画中应用最多的树木之一，无论是旷野还是山巅，都生长有松树。
松树还可以作为主体形象表现。
画松树应先抓住三大特征：
一是树的枝干有块鳞形裂纹；
二是枝干如游龙，横向伸张；
三是树叶退为针状。
作画时：
步骤一：先画树身，勾出树干。
而后画树枝，画枝可取用左右横势，开长舒展。
通过高低、长短、曲直的变化，就能写出松树婀娜多姿的体态。
用狼毫笔调中等墨色，用有变化的中锋线条勾出松树的轮廓。
步骤二：画出树干的阴阳向背和树皮纹理。
调中等墨色笔尖蘸浓墨侧锋皴擦松树干纹理，即画鱼鳞皴，鱼鳞皴要有大有小、虚实的变化，不宜过大，否则树干会显得松散。
皴擦要一气呵成，以求气势的畅达。
注意松树干前后阴阳面的的墨色变化和质感的表现。
步骤三：勾勒松针。
松针的组成归纳起来主要有两类：一种是轮形，一种是扇形。
轮形为松针聚集在一个中心点上，形成一个“圆轮”，因为形态较为固定，所以变化受到限制，表现力没有扇形那么强；扇形为左右展开，舒展的幅度较大，表现较为自由。
先用浓墨勾松针、树身上的藤条，并随手点上苔点，后用淡墨染松针并注意疏密变化。
步骤四：用羊毫笔调花青染松针，用淡赭墨染松树干，最后调点苔收拾整理完成。
松针的画法有六种，车轮针、穗形针、扇形针、碗形针、写意针、乱丢针等。
笔法上也有工笔法和写意法之別。
工笔法是用小号狼毫笔逐笔仔细勾画成形，写意法可将笔毛刮成扁锋勾画。
松叶的排列通常按品字型重叠交错排列：。
松树的简笔画画法
松树的简笔画画法
松树的简笔画画法
儿童都喜欢绘画，美好的事物在他们的观察、理解下就形成了一幅幅颜色绚烂的图画。
下面是店铺收集整理的松树的简笔画画法，希望对您有所帮助！
松树的.简笔画画法
1.首先，把所需要要用的工具准备齐全：美术本、铅笔、橡皮、油画棒。
2.现在美术纸上画上一个三角形。
中间不要完全相连。
3.在三角形的基础上向下画两个折形的形状。
4.再画一个折形然后把中间连接起来。
5.为松树画上树干。
6.最后图上自己喜欢的颜色即可。
【松树的简笔画画法】。
五年级下册美术课件-11 学画松树(2)-人教版
欣赏一组松树的拍摄图片，感受松树的形态特征：
特征：图1：虬曲。图2：挺拔。
国画松树的绘画步骤是什么？先画什么？然后呢？ ●1、画枝干 ●2、画树皮 ●3、画针叶
树干画法：
● （1）、画枝干时先从颈部开始，这样方便于向上发展出树顶的枝条，向下发展出树身和其他枝干。 ● （2）“树分四歧”： 有左右 前后 ● （3）、画松干勾线时要强调用笔必须用中锋，笔要有提按，顿挫、转折、不可一笔到底，中间要
图片发现了什么：
1.从左向右运笔。
2.左边从上往下画，右边 从里往外画。
作业： ●1.按老师所教步骤来完成一幅松树图。 ●2.注意用笔 。
有起笔，收笔。
观察图片发现了什么？
1.箭头都是从左 向右运笔。
2.树干有疏密变 化。
松皮的画法：
松皮呈鳞状，如鱼鳞一般，所以也叫松鳞。在作画时可灵活运用圆形、方形、长方形的松鳞。
观察图片发现了什么？
1.从左向右再向左上 运笔。
2.运笔时有提按变 化。
针叶的画法：
（1）、一般以扇状、车轮状、来表现同一单元的密集松针。以“品”字形结构合成一组松针。 （2）、 画松针时用笔要挺劲，有疏密变化，并有浓淡层次感。
人教版美术五下第11课《学画松树》课件2
学生在老师的指导下，通过观察、思考和实践，逐渐形成了自己的 创作思路，学会了如何将理论知识与实际绘画相结合。
作业布置
绘画作业
要求学生运用所学知识和技巧，创作 一幅表现松树的画作。作品需注重细 节表现和整体效果的统一，并体现出 个人风格。
文字作业
要求学生写一篇关于松树的小短文， 介绍松树的特点、用途和象征意义等 ，以提高学生的文学素养和表达能力 。
松树的形态
松树的形态因生长环境和年龄而异，有挺拔的、弯曲的、斜生的等不同形态。松 树的枝干曲折多变，树皮呈鳞状，颜色为深褐色。松树的叶子为针状，通常为3 针一束，呈现出独特的形态和美感。
了解松树的形态对于绘画松树非常重要，因为不同的形态可以表现出不同的画面 效果和意境。通过观察和表现不同形态的松树，可以创作出更加生动和富有表现 力的作品。
学生实践环节
总结词
学生动手实践
详细描述
在《学画松树》这一课中，学生 根据所学知识，动手实践绘画松 树，通过实践掌握绘画技巧，提 高绘画水平。
06
课程总结与作业布置
课程总结
松树的特点
松树是常绿乔木，其针状叶、树皮和松果等特征在绘画中需要特 别注意。
绘画技巧
通过本节课的学习，学生掌握了如何运用线条和色彩表现松树的形 态和质感，以及如何运用对比手法突出松树的特色。
绘画作为一种艺术表达形 式，能够抒发情感、缓解 压力，有助于学生的身心 健康。
02
松树基础知识
松树的特点
松树的特点是针状叶、常绿、树干直或弯曲。针状叶使得松 树的叶子呈现独特的形状，与其他树木的叶子有明显的区别 。常绿意味着松树一年四季都保持绿色，树干直或弯曲则表 现出松树生长的姿态。
松树的叶子形状独特，像针一样细长，通常为深绿色。松树 的树干则呈现出不同的姿态，有的笔直挺拔，有的弯曲盘绕 。这些特点使得松树在视觉上具有独特的魅力，也使得松树 成为画家们喜爱的题材之一。
马远、李成、王蒙松树画法示范
马远、李成、王蒙松树画法示范本素材摘录自《国画入门训练新编·松》，吴华林著，安徽美术出版社出版，节选网络共享内容仅供参考，如需深入学习，请从正规渠道购买正版图书！历来中国画的学习，大多从临摹入手，即师古人。
中国历代画家留下的许多优秀的作品都可作为我们临习的范例。
以《芥子园画传》中历代名家画松为例，来具体阐述临摹的各个步骤。
马远寒岩积雪图局部马远画松法步骤一：用干淡墨勾画松干，干为上斜式，要注意整体姿态的几个转折。
马远画松枝干比较细瘦，但挺拔、曲折有度，如屈铁状。
重墨添枝，上部分枝干为平展式和上斜式，下部分两个枝为下斜式，画时要注意区分。
步骤二：此松为瘦硬形松干，可采用长方形鳞皴手法表现。
松干上端略用圆形鳞皴，注意节疤的处理，方向上要有变化。
鳞皴后用干淡墨仿照树干结构皴擦，以增强松干的质感。
完成图：这幅图松针为轮形，勾画时要注意成组，每个单位也并非为正圆形，要注意变化，要有聚散，交错成组。
墨色处理有浓淡、虚实变化。
一般枝干向前伸者为实，画画重些，向后伸者为虚，可画淡些。
李营邱画松法步骤一：先用干淡墨勾画树干，两棵松一高一矮，屈曲盘旋，所以要注意前后交错关系。
特别是后棵松干与前棵松干交错部分要画虚，并留出画松针的空间。
步骤二：采用圆形鳞皴松干，节疤的方向、形状、大小应该有变化。
鳞皴后用干淡墨依照树干结构皴擦，以增强松干的质感。
完成图：本图松针为扇形，如孔雀开屏，画时要注意松针的长势、外形。
方向基本向上，用墨上也要注意浓淡、虚实变化。
王蒙溪山风雨图册之一局部王蒙画松法步骤一：用干淡墨勾画枝干，三棵松均为直立式，要注意三棵松的距离、高矮、粗细等变化，画面中小松可处理为远松。
枝条均为下斜，较为细长，也要注意交错遮挡变化。
步骤二：用圆形鳞皴，但笔触较少，用干淡墨依据结构皴擦松干，以增强质感。
完成图：这幅松针亦为扇形，每个单元都画得较大，似乎比较杂乱，不很规则，但其实松散有序，显得较有变化。
画松树的步骤
画松树的步骤嘿，朋友们！今天咱来聊聊画松树这档子事儿。
你瞧那松树，挺拔在山间、路旁，多有气势呀！要把它画下来，可得有点小窍门呢。
咱先从树干开始。
就像人得有个结实的身板儿一样，松树的树干那可是关键。
用咱的画笔轻轻勾勒出它那粗壮又略带弯曲的模样，可别画得跟根直直的木棍似的，那可就没了松树的韵味啦！你得想象着它经历过风雨，有那么点沧桑感。
然后是树枝啦！这树枝就像是松树伸展开的手臂，得有姿态呀。
有的向上伸展，像是在拥抱天空；有的向旁边弯弯的，像是在和旁边的小伙伴打招呼呢。
画的时候要有疏有密，别整得跟个刺猬似的全是刺儿。
接下来该画松针啦！哎呀，这松针可不好画呢。
你得有耐心，一小撮一小撮地画。
可别画成一团乱麻呀，那可就成笑话啦！松针要画出那种尖尖的、细细的感觉，就像一根根小针一样。
你想想，要是松针画得胖乎乎的，那还像松树吗？再给松树加点细节呀，比如树干上的纹理。
这就像是人的皱纹一样，是岁月留下的痕迹呢。
还有那树底下的小草、小石子啥的，也给画上，让整个画面更生动。
画松树可不只是简单地涂涂抹抹，那是在创造一个小世界呢！你得投入感情，就像和松树交朋友一样。
当你画完一幅松树图，看着它，就好像能闻到松树林里那股清新的味道，听到松涛的声音呢。
你说画松树难不难？其实也不难，只要你用心去感受，用手去描绘，就能画出属于你的那棵独特的松树。
别害怕画错，画错了又咋样，擦掉重来呗！就像咱过日子，哪能没点磕磕绊绊呀，但只要咱坚持，总能画出那幅让自己满意的画来。
所以呀，别犹豫，拿起你的画笔，去画那挺拔的松树吧！让它在你的画纸上绽放出独特的魅力，让别人也能从你的画里感受到松树的美和力量！这多有意思呀！原创不易，请尊重原创，谢谢!。
五年级美术学画松树
松针
松针的画法
圆形松针 扇形松针 马尾形松针
画松树步骤
先画干、
壹
贰
再画枝（根），
叁
然后画松针。
肆
皴（树皮）
伍
最后点苔。
怎样丰富？
请同学们结合本节课所学有关松树的知识，完成一幅松树图。
松树具有阳刚之美，它的枝干更是具有柔中有刚的特征，松的叶给人以清脱之感。它是我们民族心目中的吉祥树，是常青不老的象征。松树，其枝干多变，直处坦率，弯曲内含，显出龙探青山之状；也有的曲中有直，变化非凡，似蛟龙入海之态；有的巨臂遮天，挺拔刚毅，有拔地钻云腾飞之势也。
画松树技法
画松树技法松树在山水画中，古人大多喜爱画松，都以二至三个或四个或者五个为一组排列，这样就表现出松树苍劲、挺拔，前后排列开来，也表现出松树的叶落层次分明，也表现出了立体效果，技法解析如下，仅供大家参考。
松针技法松针形状多样，画松针大致归纳有三种。
一种是金钱松画法：是以用中锋线条向金钱一样画一圈360度，从外向里或者从里向外画松针。
二种是扇形画法：还是以中锋用笔，线条向中心一个点画，落笔轻，收笔重，从中间向两边画，就像扇子一样展开那样，用笔干净利落，轻重得当。
第三种是马尾松画法：用笔应中间长，在松枝上好像马尾状，两边短画出松针，可稍微重叠，是要以树枝走势，下笔轻收笔重，有粗细变化松针。
扇形和金钱松针画好后，它们多为以“磊”字形排列法，注意松叶的整体前后结构排列。
画松针要针针劲健，紧中见松，还要有干湿浓淡的变化或直或稍带弧形，要画出松针的层次感。
松枝叶宜疏密相间，各尽其态，如蟠龙翻转。
所以画松叶时要注意松叶与松干之间的前后掩映变化。
画松叶要中锋用笔，偶用拖锋，表现其特点施以笔墨来表现松树是由叶、枝、干、根组成的，松枝离不开干，它们是一个整体，松因其多地生长在山崖之上，松树往往四面出根，松根大多部分根裸露在外盘曲紧扣山崖上，地形险要，屈硬如铁，松根坚强有力。
画枝干时用中锋直接勾勒出来。
苍老之松，蜿蜒曲折；挺拔耸立。
松的外皮就像鳞片状，其叶如针。
松皮的画法处理，不要画的太圆，应以形似椭圆形为宜。
墨色不要过重，水分不宜过多，以飞白的效果为最好。
画松根时，要注意你的运笔力度，也要注意干湿的变化，不要画的太死板。
总之画一二棵并对其根部一定要注意用笔的灵活，墨色要有干湿，浓淡的变化，要详细描绘“盘根错节，蛟根東”，则别有意味，既体现树根的美又表现松的苍劲有力。
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3.思考：这两幅作品在表现内容和表现方法 上有什么相同和不同的地方？
《松石》中国画 潘天寿
《古柏》中国画 白雪石
相同：两幅作品都是在表现松，柏的精神，坚韧挺 拔，安详肃穆。 表现手法不同： 《松石》用点，用线，用墨色。用背景，用树姿来 展现。 《古柏》用线条表现树干的道劲，古老。用墨色的 变化展现柏树的茂盛，进而揭示柏树顽强的生命 力。 松与柏在中国传统的寓意： 松树：坚强挺拔，长寿。经冬不凋，与梅，竹并称 “岁寒三友”。 柏树：庄严肃穆，斗寒傲雪，坚毅挺拔，素为正气， 高尚，长寿，不朽的象征。
苍松翠柏
—松之篇
讲授教师：李兰香
1.中国画的含义
• 中国画： 简称“国画”，是指在中国民族的土 壤上长期形成和发展起来的，在世界美术 领域中自称独特体系的中国民族绘画。它 是用毛笔，墨以及中国画颜料。在特制的 宣纸或绢上作画。
2.国画与西画最简单的区别方法：
(1)绘画工具： 国画—毛笔.水墨.宣纸. 绢. 西画—水彩。水粉。油彩。水粉笔，油画笔， 素描纸。亚麻布。 (2)本质区别： 中国画讲究意境，讲究构成，体现一种文人墨客 的精神。 西方画尤其是印象派之前的油画，讲究写实，讲 究光感，色彩，质感，体积，空间，历史背景。
树干的画法：
1
（用淡墨画嫩枝，浓墨画 老枝。水份适中）
画松树：
一般先画干、再画枝， 有时也画根，然后画松 针。 一般先勾再皴、擦， 而后染，最后点苔。
松针一般有圆形、扇形，平台三种画法， 松干的皴法一般有方皴、圆皴、双圆皴。
• 画松树要坚实有力，要有承受整棵树的重 量，特别是悬崖上斜生长的松树。更要精 细刻画。 • 松树生长在自然环境中，多与山石为伍， 云雾相伴。所以画松也并非单纯画松，不 同的景物会使画面更加生动。
综合运用画树的知识，观 察自然界中树的样子，画 出一棵松树。