简析哈代诗歌风格
thomas hardy the darkling thrush 赏析
thomas hardy the darkling thrush 赏析
托马斯·哈代（Thomas Hardy）是19世纪末至20世纪初英国最杰出的文学家之一，他的作品主题深邃，笔触细腻，深受读者喜爱。
其中，《The Darkling Thrush》是他众多诗歌中的一首，通过对一只在冬日暮色中鸣叫的暗淡的知更鸟的描绘，传达了深沉而独特的情感。
《The Darkling Thrush》这首诗的情感基调是哀伤与希望并存。
在寒冷的冬日，知更鸟在暮色中唱出凄凉的歌声，象征着生命的脆弱和世界的冷酷。
然而，这只鸟儿“不顾九月的苍穹已不再看顾它的歌”，坚持歌唱，仿佛在冷酷的世界中找寻着希望。
哈代的诗歌常常通过自然和人类的困境来映射社会的冷漠和人生的苦难。
在这首诗中，他运用象征手法，将知更鸟的歌唱与人类的困境和挣扎紧密相连。
知更鸟的歌声不仅仅是自然的声响，更是对生活的热爱、对未来的渴望和对苦难的抗争。
此外，哈代的诗歌语言优美、节奏感强，通过细致入微的观察和描绘，将读者带入一个既真实又充满诗意的世界。
他的诗歌往往富有哲理，引人深思。
《The Darkling Thrush》这首诗以其独特的情感和哲理，让读者在欣赏其美的同时，思考人生的意义和价值。
哈代的诗歌不仅表达了他对人生的独特见解，也展现了他作为一位伟大文学家的艺术才华。
这首诗以其深刻的主题和独特的艺术手法，成为了英国文学中的经典之作。
哈代诗歌赏析
哈代诗歌赏析
哈代的诗歌分析
托马斯·哈代，一位英国维多利亚时代的小说家和诗人，他的作品不仅在文
学史上占有重要地位，而且深受广大读者的喜爱。
哈代的诗歌以其深沉的情感、独特的风格和对生活的深刻洞察而著称。
他的诗歌常常以生活小事为题材，深入探索人类的情感世界，展现出他对人类和世间一切生物的深深关爱。
哈代的诗歌中，情感的表达是核心。
无论是哀怨、喜悦、低沉还是高歌，他都能以独特的笔触将之描绘得淋漓尽致。
他并不追求形式上的创新，而是更注重情感的真实与深沉。
他的诗明白易懂，亲切感人，朴素自然，在淡雅中蕴含着深沉的韵味和诗意。
这种风格使得他的诗歌具有强烈的感染力，能够引起读者感情上的共鸣。
哈代的诗歌中经常散发出浓郁的乡土气息，这是他对故乡的深深眷恋的体现。
这种乡土情感与他的诗歌主题紧密相连，使得他的作品具有浓厚的地域特色。
与此同时，他的诗歌也经常探讨命运、社会等深层次的问题，使得他的作品具有普遍意义。
除了抒情诗，哈代还写过一篇以拿破仑战争为题材的宏大的史诗《群王》。
这首诗以其宏大的主题、丰富的情感和精湛的技艺而备受赞誉。
这首诗不仅展示了哈代对历史事件的深刻理解，也展现了他对人类命运的深深关注。
总的来说，托马斯·哈代的诗歌是英国文学的一块瑰宝。
他的诗歌以其深沉的情感、独特的风格和对生活的深刻洞察而著称。
无论是探讨人类情感、乡土情怀还是历史事件，他的作品都展现出他对人类和世间一切生物的深深关爱。
这种真挚的情感和独特的风格使得他的诗歌具有强烈的感染力，能够引起读者感情上的共鸣。
哈代的人生理想和诗歌创作风格
维普资讯
的 产 生 ， 性 的 堕 落 ， 根 到 底 是 爱 的 丧 失 。 因 此 哈 人 归
临 ． 到人与人 之间最 完美 的“ 二 为一” 境界。 达 合 的 《 唤 》 是 其 中 一 首 。 请 读 开 头 一 节 ： 我 思 念 的 女 呼 便 “
一
着 果 实 累 累 的 果 园 。有 时 却 感 受 到 另 一 番 情 景 ： 当 “
我 进 入 林 中 ， 大 大 小 小 的 植 物 ／ 示 出 与 人 类 的 相 ／ 显 似 — — ／ 个 都 在 角 逐 ！ 美 国 梧 桐 推 挤 栎 树 ．爬 藤 个 ／
奴 役 纤细 的 幼 苗 ，强 壮 高 大 的榆 树 ／ 常 春 藤 掐 得 ／ 被 几 乎 死 掉 。 （ 在 林 中 》 大 自 然 和 人 类 一 样 处 于 一 种 ”《 ）
相 互 对 立 和 争 斗 的 状 态 之 中 。 诗 人 不 禁 问 ： 难 道 某 “ 种 莫 大的 愚 蠢 ／ 强 力 融 合 和 创 造／ 无 能 护 理 、 有 却 照 收 稿 日 期 ：０ ２一Ｏ ２０ ５一Ｏ ８
作者 简 介 ： 国忠 （９ ９ ）男 ， 苏无 锡人 ， 州 师 范大 学外 国语学 院 副教授 。 诸 １５ 一 ， 江 徐 李 珠 （９ ２ ） 女 ， 苏 无 锡 人 ． 州 师 范 大 学 外 国 语 学 院 副 教 授 。 １６ 一 ， 江 徐
只 有 归 返 自然 ， 鱼 相 忘 于 江 湖 那 样 无 为 于 天 地 之 像 间 ， 得从 宗 法 的 压 抑 下 解 脱 ， 么 对 哈 代来 说 ， 才 那 走 进 自然 ， 享 受 大 自 然 的 温 和 的 慰 藉 ， 能 摆 脱 城 市 去 才 沉 闷 的 压 抑 ， 离 人 世 间 的 纷 乱 。 但 在 自然 面 前 ， 远 哈 代 的意识 又是 极 其 复 杂 的 ， 有 对 自然 的分 裂 的感 他 受 力 。有 时 他 陶 醉 于 绿 树 成 荫 的 林 地 里 和 石 南 丛 生 的荒 原上 ． 吸着 美 丽 的花朵 散 发 的 阵阵 清 香 ． 望 呼 凝
谈哈代和及其抒情诗
从红岩来的女人，
你有天鹅般优美的颈项，
你骑马越过比尼山，不畏险峻，
你与我并辔挽缰，
你沉思着向我凝望，――
当生活正展示它最美好的一瞬。
为什么我俩近来无话可谈？Hale Waihona Puke 为什么不想想那逝去的生活？
不趁你离去前，努力实现
昔日的复活？我们本可以说：
“趁此明媚春光
让我们同去寻访
我们昔日访过的每个场所。”
[５]哈代.哈代文集--诗选[M].刘新民,译.北京:人民文学出版社,2004.
Discusses in my heart Hardy and his lyric poetry
Xingmengda
(BaichengNormalCollegeForeignLanguage DepartmentJilinBaicheng137000)
３、哈代的反战诗
哈代还写了不少反对战争的好诗。１８９９年，当英国发动对南非的侵略战争时，他愤然写下了《离别》。《离别》一诗中有这样的诗句：
《离别》
当送别的乐声在远方消遁，
大型战舰乘风破浪去远征，
一艘艘战舰慢慢的隐没在灰暗的天边，
连舰上显眼的红色烟筒也变成了灰蒙蒙的点点。
到处是一片离别的气氛，
伴随着战士上船沉重的脚步声，
哈代的爱情诗之所以深受读者喜爱，其重要原因是叙事和抒情的结合。叙事可以把读者带到哈代和爱玛的爱情世界，而抒情则把读者带进了哈代的内心世界。也正是由于这种结合使他的爱情诗愈发真实可信。阅读哈代的爱情诗，似乎能进入诗人的感情世界，也能够体验到诗人在思想感情表达上的坦诚。正如哈代的第二位妻子所说：“要了解哈代，读他的一百行诗胜过读他的全部小说。”
２、哈代的憧憬诗
哈代在英国诗歌史上的地位和意义
哈代在英国诗歌史上的地位和意义哈代，这个名字在英国文学史上可不简单，别看他写的小说被大家推崇得像黄金一样，咱们今天要聊的是他在诗歌史上的地位和意义。
要知道，哈代可不仅仅是个小说家，他的诗歌也是相当有分量的，虽说相比起他的小说，诗歌可能不那么出名，但绝对不能小看。
哈代的诗歌啊，说它有种“透着一股英伦的孤独和忧伤”也不为过。
他的诗，不是那种平平淡淡、没有什么味道的写景抒怀的东西，而是充满了情感波动，带有对生活深刻的反思和对人性的深刻洞察。
你读他的诗，感觉就是进入了一个充满戏剧性和哲理的世界，情感是如此真切，思想又那么深邃。
哈代的诗歌不仅仅停留在对人和事的表面描绘，更多的是从人生的苦难和生命的无常中挖掘出深层的意义。
他是个把人生的“悲哀”和“无奈”写得淋漓尽致的大师，尤其是在描写人性的时候，他的诗就像是一个镜子，把生活的阴暗面、苦涩面以及人类脆弱的本质照得一清二楚。
这种深刻的洞察力，尤其是在那个时代，是相当罕见的。
大家都知道，哈代活在19世纪末，那个时候英伦的社会正经历着剧变，很多传统的观念都开始动摇，人们开始质疑信仰、道德，甚至开始迷茫于人生的意义。
你想想，那个时候很多诗人都在用各种浪漫的手法来表达他们对美好生活的向往，而哈代呢？他却用诗歌去揭示那些不太为人所见的阴暗面、人生的悲剧性。
他写得很直接，也很有冲击力。
说到哈代的诗歌，他的风格是个“独一无二”的存在。
与其说他是诗人，倒不如说他是个带着疑问的哲学家。
他不是那种一写诗就让你感觉温暖如春、心生向往的诗人，他的诗歌里有更多的是“失落”和“反思”。
他不像浪漫主义的诗人那样，用华丽的语言去包装美丽的风景，而是直接用简单有力的语言揭示人性中的脆弱和矛盾。
他的诗歌中没有太多的修饰，反而让你感受到一种冷静的力量。
他关注的是生死、爱情的破裂、社会的虚伪，甚至是上帝的漠视。
哈代的诗不愿意给你任何“甜头”，你读完之后可能会心情低落，甚至会觉得自己好像也在某种层面上被他的诗歌击中了。
解读哈代诗作《灰色调》之张力美
解读哈代诗作《灰色调》之张力美英国著名作家兼诗人托马斯·哈代的诗歌作品主题包罗万象，内容极为丰富，浸透着浓厚的色彩。
他的早期爱情诗《灰色调》以简洁朴实的语言、萧瑟多变的意象以及深厚的内涵赢得了广泛的关注，成为英语爱情诗中不朽的佳作。
本篇论文通过从艾伦·泰特的“張力说”的角度对诗歌中的语言、意象和情感进行细致解读，旨在挖掘出诗歌内饱满的张力美。
标签：哈代灰色调张力托马斯·哈代（Thomas Hardy，1840-1928），英国19世纪最著名的作家之一，以小说和诗歌创作成就卓著而享誉世界文坛。
他的小说，丰富和发展了英国维多利亚时代的文学。
和他的小说一样，哈代的诗歌感情真挚，用词古拙朴实。
近年来，随着对哈代研究的逐渐深入，读者和评论家逐渐把注意力转向他的诗歌。
本篇论文中涉及到的是哈代早期的作品《灰色调》（Neutral Tones）。
这首诗载于1989年出版的《威塞克斯诗集》。
本诗典型地体现了哈代爱情诗的的特点，即通过环境的烘托和对往事的凄迷回忆，表达诗人对爱情的精辟深刻的认识和见解。
本文以“张力”这一理论术语为视角，认为此首诗歌无论是在语言上，还是意象和情感表达等各个方面都揭示了张力美的存在。
对诗歌中张力的研究，始于新批评派的理论家艾伦·泰特（Allen Tate，1899-1979）。
他在1938年的一篇文章《论诗的张力》（Tension in Poetry）中写道：“我们公认的许多好诗——还有我们忽视的一些好诗——具有某种共同的特点，我们可以为这种单一性质造一个名字，以更加透彻地理解这些诗。
这种性质，我称之为张力。
”这个概念后来又被其他新批评派成员延伸，成为诗歌中各种矛盾因素对立统一的泛称。
但是“张力”这个概念现在已经远远超越了新批评的理论范畴。
新批评的主要观点文学本体论观点把批评的目光放在文本内部，把文本看成是独立自主的，完全和时代、社会、作者绝缘的超时空的永恒的实体。
哈代最有名的诗
哈代最有名的诗
【实用版】
目录
1.哈代的简介
2.哈代最出名的诗歌
3.哈代的诗歌风格和主题
4.哈代对后世的影响
正文
哈代（Thomas Hardy，1840-1928）是英国著名的小说家和诗人，他
的作品主要描绘了英国乡村生活和自然风光，具有浓厚的地方色彩和深刻的人性思考。
哈代最出名的诗歌包括《德伯家的苔丝》和《无名的女人》，这些作品以精细的笔触和感人至深的情感描绘了乡村生活的美好和悲剧。
哈代的诗歌风格以自然主义为主，他常常运用生动的描绘手法和对比手法来揭示人性的复杂和矛盾。
他的诗歌主题广泛，既有对自然的赞美，也有对社会的批判，更有对人性的反思。
哈代的诗歌不仅在英国引起了巨大的反响，也在世界范围内产生了深远的影响。
哈代对后世的影响深远，他的作品不仅对英国文学产生了重要的影响，也对世界文学产生了重要的影响。
他的作品被翻译成多种语言，被广泛地阅读和研究。
他的诗歌风格和主题对后世的诗人和作家产生了深远的影响，他们纷纷效仿他的描绘手法和对比手法，他的作品成为了英国文学史上的重要的一部分。
总的来说，哈代是一位重要的诗人和小说家，他的作品对英国文学和世界文学产生了深远的影响。
第1页共1页。
托马斯哈代爱情诗歌的研究内容和基本观点
托马斯哈代爱情诗歌的特点分析在美丽的大不列颠之岛，在阴雨天气之中的英格兰人或许有着天生的一种浪漫气质，而这种浪漫气质又是有别于法兰西人和意大利人的，她似乎是种保守，是种有些东方韵味的含蓄。
而诗歌更可以体现一个民族的气质吧。
托马斯哈代的爱情是便是其中的一个代表。
一、现实性爱情诗在英国文学中有着深厚的传统。
“从十六世纪到十八世纪末期，爱情是抒情诗人最重要的主题。
”这个时期的诗人多以抒情诗的形式歌颂爱情，歌颂诗人心目中的理想女性。
诗人更多关注的是爱情的丧失。
在这个转变过程中，托马斯·哈代起着非常重要的作用。
他在歌颂爱情的纯真，充满了浪漫主义的幻想的同时，另一方面以冷峻的目光观照现实，揭示出现代社会中爱情丧失的悲剧，因而具有现代主义诗歌的思想情绪。
哈代的爱情诗通过对生活的反思，揭示出爱情给人们带来的无穷欢乐和精神充实，表现了对幸福生活的渴望和对过去美好时光的眷恋。
而爱玛组诗真实地讲述诗人的恋爱经过，婚后的不和谐，爱玛去世后对她的眷恋以及因反思过去而产生的悔恨之情。
二、叙事性叙事与抒情的有机结合是始终如一的，尤其贯穿着民谣的叙事风格。
他逐渐摆脱了过于直露的抒情方式，而更加注重感情表达的含蓄性。
例如在在《比尼崖》（ＢｅｅｎｙＣｌｉｆｆ）中，哈代描述了四十年前他同爱玛一起访游比尼崖的情景：“啊，西部大海上蛋乳石般的白浪，／蓝宝石般的碧波，／一位女人骑着马，／秀发飘风，／矗立在悬崖处，／那是我深深爱的女人，／她也深深地爱着我。
”多么真挚的情怀，多么令人惋惜的经历。
哈代的爱情诗之所以深受读者的喜爱，其重要的原因是叙事和抒情的结合。
这样做的好处是能够用极强的画面感冲击着读者的每一根神经，仿佛自己和哈代此刻不分彼此，眼前的爱玛便是自己的爱妻，这个打动人心的叙述在讲述一个故事的同时，用极富生命力的词汇描绘了内心的感受。
使用“蛋乳石”和“蓝宝石”这样华丽的辞藻来形容波浪的颜色。
爱玛在临终前时常回忆起她与哈代相见的情景以及他们访游的经历，并对当时美妙的时光充满了眷恋之情。
托马斯哈代的诗歌精译
浪漫主义诗人托马斯哈代的诗歌精译托马斯哈代（Thomas Hardy）是英国浪漫主义时期的代表性诗人之一，他的诗歌充满着浪漫主义的情感和对生命本质的深刻思考。
在他的诗歌中，我们可以感受到浓郁的古典气息和对自然的热爱，同时也可以看到他对人生的苦恼和困惑的反思。
本文将以托马斯哈代的诗歌精译为中心，介绍他的生平和诗歌创作，深入解读他的诗歌思想和艺术风格，带您探索这位伟大诗人的灵魂世界。
一、托马斯哈代的生平及诗歌创作托马斯哈代出生于1840年，是英国村庄维尔弗德的一个家庭的孩子。
他在当地接受了教育，随后前往伦敦学习建筑，在此期间他也开始写作。
他的第一部小说《荒原上的人》发表于1871年，此后逐渐转向诗歌创作。
他的第一本诗集《无人问津的研究》于1898年出版，成为了他成名的作品之一。
他的诗歌大都以叙事为主，内容涉及生命、死亡、爱情、自然等主题，充满着浪漫主义的情怀和哲学的深度。
二、托马斯哈代的诗歌思想托马斯哈代的诗歌思想受到浪漫主义和现实主义思潮的影响，他的诗歌创作表达了他对人生、自然和时间等问题的深刻思考。
他的诗歌充满着浓郁的哲学情怀，对生命、死亡和时间等问题进行了深入的探讨。
在他看来，人类的存在是短暂而微不足道的，时间的推移和自然的力量在不断地消磨人的生命。
但是，他并不是完全悲观的，他认为生命虽然短暂，但是人可以通过个人的品质和精神追求来使生命更有意义。
三、托马斯哈代的诗歌艺术风格托马斯哈代的诗歌艺术风格具有古典派和浪漫主义的特点，他的诗歌语言简练，意境深远，富有音乐性和节奏感。
他的诗歌大多采用平仄韵律的形式，使诗歌的节奏感更加强烈，同时也更容易记忆。
他的诗歌充满着自然的美感，在描写自然时，他经常使用形象生动而深刻的比喻手法，使人对自然产生更为直观的感受。
他的诗歌也充满了强烈的人文关怀，对人类的生命和命运进行了深刻而感人的描绘。
四、结语托马斯哈代是英国浪漫主义诗歌的代表性人物之一，他的诗歌思想和艺术风格对后世的诗人和文学家产生了巨大的影响。
哈代诗歌中的元音
哈代诗歌中的元音
【原创版】
目录
1.哈代诗歌概述
2.哈代诗歌中的元音特点
3.哈代诗歌元音的象征意义
4.哈代诗歌元音对诗歌韵味的影响
正文
哈代诗歌中的元音
哈代（Thomas Hardy）是英国维多利亚时期的著名诗人和小说家，以其深刻的悲观主义和现实主义观点著称。
在他的诗歌作品中，元音作为音韵的基础组成部分，发挥了重要的作用。
本文将从哈代诗歌的元音特点、象征意义以及对诗歌韵味的影响三个方面进行探讨。
首先，哈代诗歌中的元音特点主要体现在其多样化的发音和分布。
哈代善于运用不同的元音组合来表达诗歌的情感和意境。
在他的诗歌中，长元音和短元音交替出现，使诗歌的音韵更加丰富。
此外，哈代还经常使用缩写、押韵等手法，使元音在诗歌中呈现出独特的韵律感。
其次，哈代诗歌中的元音具有一定的象征意义。
在哈代的诗歌中，元音常常被赋予生命力和神秘感。
例如，在诗歌《黑暗中的视力》中，哈代用元音“a”来象征光明和希望，而元音“e”则象征着黑暗和失望。
通过这种象征手法，哈代将元音与诗歌的主题紧密联系在一起，为读者呈现出更加深刻的思想内涵。
最后，哈代诗歌中的元音对诗歌韵味的影响也是不可忽视的。
哈代的诗歌韵味独特，这很大程度上得益于他对元音的巧妙运用。
通过不同的元音组合和韵律变化，哈代创造出一种富有节奏感和情感张力的诗歌韵味。
这种韵味使得哈代的诗歌在朗读时更具感染力，能够更好地传达诗人的情感和思想。
总之，哈代诗歌中的元音在音韵、象征和韵味等方面都发挥了重要作用。
托马斯哈代的诗歌精译
托马斯哈代的诗歌精译
【实用版】
目录
1.托马斯哈代的简介
2.托马斯哈代的诗歌特点
3.托马斯哈代的诗歌精译
4.托马斯哈代的诗歌在我国的影响
正文
托马斯哈代，全名托马斯·哈代，是英国维多利亚时期的著名诗人和作家。
他的创作涉及小说、诗歌、戏剧等多个领域，其中诗歌成就最高。
哈代的诗歌以其独特的悲观主义和宿命论思想著称，对后世产生了深远的影响。
哈代的诗歌有以下几个特点：首先，他的诗歌主题多关注人类的命运和悲剧，尤其是女性在社会和家庭中的地位和命运。
其次，哈代的诗歌形式多样，既有传统的抒情诗，也有现代派的自由诗。
再次，哈代的诗歌语言简练、质朴，但却能传达出强烈的情感和思想。
在我国，托马斯哈代的诗歌也深受读者的喜爱。
他的诗歌精译本在我国广泛流传，如《德伯家的苔丝》等。
哈代的诗歌对我国现代诗歌创作产生了深远的影响，许多诗人都受到哈代的诗歌风格的影响，如徐志摩、郭沫若等。
总的来说，托马斯哈代的诗歌以其独特的主题和风格，在英国文学史上占有重要的地位。
第1页共1页。
哈代诗歌创作的风格与技巧
哈代诗歌创作 的风格与技巧
赵亚力’ 郝雅楠 （ 河北省石 家庄职业技 术学院 ０ ００ ） ５００
关键词 ：简明 自然；质朴 ；新颖 ；奇特；进化 向善论
旋 律 ，因此 他 的诗有独 特 形式 。
二 、 而 哈 代 诗 歌 创 作 的 另 一 个 风 格 就 是 “阴 晴 各
的珍 爱 ？因为在现 代派 之类 的新 奇 作品层 出不穷 的今 天 ，人们 回 曼 的 内在 意 志理 论综 合起 来 ，称 之 为 “ 化 向善 论 ”。他 希望 人 进 过 头 来 看 哈 代 ， 反而 越 发 觉 得 他那 真 挚 、质 朴 的 诗风 的难 得 可 们要 靠顽 强 的奋 斗来 改 善 自己 的命运 和 处境 ，不 要消 极 。他相 信 贵 。下 面将从 两个 方面 来探讨 哈代 诗歌创 作 的风格 与技 巧 。 社会 的 改善像 生 物 的进化 那样 ，有一 个演 变 的过程 ，也深 信社 会 将慢 慢 的进 化和 改 善 。虽然 哈代 不 了解 社会 弊病 的症 结所 在 ，他 始终 如一 的独 特诗风 和 变化 多端 的诗歌形 式 进化 向善论 ”也未 必能 指 引人们 从苦 难 中解 脱 出来 ，但至 少 哈 代在 十九 世 纪七 、八 十年 代 写的 诗 同他晚 年 写的诗 在基 本 的 “ 风 格上 没有 明显 的差别 。哈 代是 一位 高 寿诗 人 ，从十 九世 纪六 十 这一 理 论给他 的诗歌 创作 带 来 了积极 乐观 的 因素 和信念 。在他 的 年 代开 始到 一九 二 八年 他去 世 ，一直 在 写诗 。他 的诗 歌创 作历 时 诗 中表达 出了对 未来 的希 望和 憧 憬 ，对人 所给 予 的愿 望 ，对人 在 六 十年 左右 ，这 么 长 的时 间，英 国经 历 了维 多利 亚 时期 、乔 治时 逆境 中奋 斗 的顽 强精 神 的歌颂 。在 《 生命 ，我 何 曾计较 》这首 诗 期 和战 后二 十年 代现 代 主义 诗派 盛行 时 期 ，哈代在 诗 作上 始终 坚 中 ，前半 首有 哀伤 悲 愤之 情 ，后 半首 却体 现 出欢 乐和希 望 ：我 再 持 不变 的独 特风 格 ，形 成 了 自己的一 个鲜 明特 点 。他 的诗 风简 明 看 ，依 然漆 黑 一 片／ 刹那 间 ，生 活把 手 一扬 ／ 出灿烂 的星 光／ 露 在 放 自然 ，颇像 乡村 工 匠的 作 品 。虽 然有 些 诗 比较 粗 糙 ，缺 少光 泽华 那湿 露 弥漫 的地 方 ，一 颗 明 星在 天 际升 起 ／ 射 出光 芒 像 火炬 一 彩 ，但 就 多数诗 篇 而言 ，却 别具 一格 ，另有 一种 朴素 自然 之 美 。 般 明亮 。 还 有 《 望 之 歌 》抒 写 了对 人 类 和 生 活 的希 望 ：啊 ，甜 美 希 在 他 的诗 中华丽 的词藻 和典 雅 的语句 不 多 ，在 比喻方 面 也未刻 意 从 再 这 那 人 求 新 ，而且 不流 畅 的诗 句也 时有 所 见 。他 的 诗有 时侯 就像 一块 未 的 明天 ／ 今 后／ 不会 有 ／ 忧 伤／ 么 ，让 我们 借 来希 望 ／ 世 间／ 会 撒漫 灿烂 的 阳光／ 将 阴沉 的灰暗 哪 能阻挡 ／ 闪耀 的 阳光／ 着 去 经雕 琢 的玉石 ，瑕 瑜互见 。如 《 后》 一是 的第一 行 ： 身
和谐静美的人生归处——解读哈代诗歌《身后》中的意象张力
和谐静美的人生归处——解读哈代诗歌《身后》中的意象张力哈代是英国19世纪末20世纪初最重要的作家之一，他的作品融合了现实主义和自然主义的元素，并以细腻的笔触展现了英国社会的问题。
他的诗歌也不例外，其中一首著名的诗歌《身后》描绘了一个和谐静美的人生归处，通过意象的运用展现了诗人对于生命、自然和永恒的思考。
诗歌《身后》通过描写一个宁静的人生归处来呼应诗人对于人生的理解。
诗中的意象通过描绘自然景色和自然元素来传递情感和思想。
例如，诗中描绘了“白石”、“绿草”、“低矮的树木”等自然元素，这些元素都具有和谐、平静的特点，与诗人对于一个安宁的归处的愿望相呼应。
这种和谐的自然景色给人以安慰和舒适的感觉，与喧嚣繁忙的现实社会形成鲜明的对比。
在诗歌中，诗人使用了“身后”这个形象来代表人生的归处。
这个意象既可以被理解为死后的世界，也可以被理解为离开尘世、远离世俗纷扰的安静之地。
诗人通过使用这个意象，表达了对于永恒、超越尘世的渴望。
在这个“身后”，没有痛苦、没有争斗、没有烦恼，只有和谐、宁静和美丽。
诗人将这个归处描述得如此美好，使人不禁对于人生的意义和价值进行深思。
此外，诗歌中还出现了一些暗示性的意象，例如“弯曲的月亮”和“疲惫的太阳”。
这些意象暗示着时间的流逝和疲惫的现实。
诗人通过运用这些意象，传达了对于逝去岁月和暮年的思考和感叹。
在这个意义上，诗歌中的意象张力不仅仅是表现了对于和谐静美归处的渴望，还包含了对于人生的回顾和思考。
总的来说，哈代诗歌《身后》通过运用自然意象和暗示性意象，呈现了一个和谐静美的人生归处。
诗人通过这种意象张力，传达了对于生命、自然和永恒的思考，使读者对于人生的意义和价值产生深思。
这一诗歌充满诗意和哲思的作品，展现了哈代独特而深邃的诗歌才华。
哈代的写作风格
哈代的写作风格托马斯·哈代（Thomas Hardy）是英国十九世纪末、二十世纪初最杰出的小说家之一，他的写作风格独特而深邃。
哈代的作品充满了对人性的思考和对社会问题的关注，他以细腻的描写和深刻的洞察力创造了许多令人难忘的文学形象。
本文将从几个方面来探讨哈代的写作风格。
一、深邃的思想性哈代的作品中融入了许多深刻的思想，他对人性和社会问题的思考贯穿于整个作品之中。
他通过细致入微的描写和人物的内心独白，探索了人类的欲望、道德和命运等主题。
他的作品中常常呈现出人物在社会环境和个人命运的交织中所产生的矛盾和挣扎，展现了人性的复杂性和社会的残酷性。
他以真实而深刻的方式揭示了人类内心的冲突和社会的不公正，给读者留下了深刻的思考。
二、细腻的描写和真实的情感哈代的写作风格以细腻的描写和真实的情感见长。
他善于通过对细节的描绘来展现人物的情感和内心世界。
他的作品中常常出现自然景色的描写，通过描绘自然环境的变化和人物在其中的感受，来表达人物内心的情感和心境。
他的描写既细腻入微又真实动人，使读者能够深入感受到人物的情感和内心的变化。
他通过对人物思想和情感的描写，使作品更加真实和生动。
三、深刻的人物形象哈代的作品中塑造了许多深刻的人物形象，他们个性鲜明、形象生动，令人难以忘怀。
他的人物形象既有复杂的内心世界，又有鲜明的外在特征。
他通过对人物思想、情感和行为的描写，展示了人物的复杂性和矛盾性。
他的作品中的人物既有善良、勇敢的一面，也有自私、卑劣的一面，他们的行为和命运常常受到社会和环境的限制和影响。
哈代通过对人物形象的塑造，使作品更具有真实性和可信度。
四、悲剧的氛围哈代的作品中常常弥漫着一种悲剧的氛围。
他的故事情节虽然多样，但常常以悲剧的结局收场。
他通过对人物命运的安排和社会环境的描写，展现了人类存在的悲剧性。
他的人物常常承受着来自社会和命运的压力和痛苦，他们的努力往往无法改变自己的命运。
哈代通过对悲剧的描写，表达了对社会不公和命运的无奈和愤慨，使作品更具有震撼力和思考性。
外国文学欣赏_悲戚而刚毅的艺术家托马斯·哈代
埃里克赶着马走进了森林。苔丝睁着疲乏 的眼睛问：“您走错路了吧？”“管它呢。 这是英格兰最古老、最美丽的森林。今晚 多美，我愿这良辰美景永无尽头……”苔丝 有些不安，但听到埃里克说他已送了一匹 马给她家时，又有些感激。埃里克拿起了 苔丝的手偷偷吻了一下，又要拥抱她，本 能的恐惧使苔丝猛力将埃里克推下马去。 埃里克跌倒在地，头撞在树桩上鲜血直淌。 苔丝紧张而又歉疚地蹲在他身旁抽抽嗒嗒 地哭了。埃里克趁势把她拥进怀里热烈地 吻她。苔丝被这长长的吻陶醉了，情不自 禁地依偎在他怀里。亚雷克慢慢解开了她 小夹的纽扣，撩起她的裙子，将整个身子 扑上去。此时才清醒了的苔丝拼命挣扎， 但已无济于事了……
小说体系
性格和环境小说
《绿荫下》《远离尘嚣》《还 乡》《卡斯特桥市长》《林地 居民》《德伯家德苔丝》《无 名的裘德》
威塞克斯小说
机敏和经验小说
《计出无奈》《一个冷淡的女 人》《晚餐及其他故事》
一、复活了威塞克斯的哈代
哈代小说都是乡村题材，故 事发生在他的家乡，但是他 从来没有用过他家乡的真名 “多塞特”（Dorchester） 来称呼他所描写的乡村，而 是统一用“威塞克斯” （Wessex）这个古老的名 称。1874年，哈代在《远离 尘嚣》中第一次再现了威塞 克斯。他复活了一个被人遗 忘了的古老王国。
2、创作倾向
残酷的社会现实深刻影响了哈代的艺术观 点，使他在创作中采取坚定的现实主义立 场，揭露社会的黑暗和描写人民的不幸。 尤其是英国文学史上一直被忽视的农村题 材，哈代描绘了资本主义入侵农村所引起 的社会经济、道德和风俗的深刻变化，展 示了特定历史时期的农村劳动人民的悲惨 命运和心灵创伤。
3、作品主题 一般表现的均是人与社会、性格和环境的 对立，特别是通过爱情、婚姻等问题的描 写，表现个人对抗社会陈规、宗教法律、 道德风俗以及神秘力量的悲剧性冲突。体 现出浓厚的生命悲剧意识： • A揭示了人在社会历史中的渺小无奈、不能 自主和脆弱不堪。 • B表达了追寻美和自由的生命个体宿命式毁 灭的悲哀。 • C善于在强大浩瀚的时空生死的背景上烘托 人物悲剧命运。 • D强调偶然性和不可知的命运感。
to a waterfowl赏析
to a waterfowl赏析《ToAWaterfowl》是欧美文学家威廉哈代的一篇艺术作品。
哈代是十九世纪的一位著名的文学家，他的作品受到了国际学术界的广泛认可。
《To A Waterfowl》是哈代的一首十九世纪英语诗，诗中“一只鸟”是主人公，受到了哈代异常真挚的、永恒美好的情意所托,有一种淡淡的精神感染力。
在这首诗中，哈代试图把一只水鸟比喻成一个充满希望和生命力的物体，这样一来，它就尽可能地把它的口号“期盼上帝赐福”传达给读者，从而让读者思考、体会人生和信仰的重要性，同时也感受到生活的珍贵。
从第一句开始，哈代就给读者以一种隐喻：在诗的第一句中，他用水鸟的形象描述了一种朝气蓬勃的信念，那就是在上帝的赐福下，心中的希望和信念是永不衰减的。
和最后一句“期盼上帝赐福”一致，主题也得以完美体现，全诗以“期盼上帝赐福”为主题，不管外界怎样变化，只要心中有坚定的信念，就可以获得上帝的赐福。
文学分析有两个方面，一方面要求深入鉴赏诗的精神内涵，另一方面要了解诗的语言特点。
哈代的作品几乎都是以十九世纪英语来写成的，但是他擅长使用押韵，通过押韵，让诗给人一种充满韵律和节奏的感觉，让整首诗变得更加有诗意。
另外，哈代在调性、句式和结构上也做了极大的努力，这样就使整首诗变得简洁而有力，使读者能够更好地感受到作者表达的思想和精神。
除了诗歌美感，《To A Waterfowl》还宣扬着“期盼上帝赐福”的信念，它激励着人们心中更加坚定地坚持信念，它也向人们传递着对美好生活的期待，它让人们思考、体会到人生重要性，让人深深感受到生活的珍贵。
总之，哈代的诗作《To A Waterfowl》不仅向人们传递了期待信仰赐福的信念，更重要的是通过押韵、调性、句式和结构等方式，让读者能够更加深入地领略诗的雅致和美感。
试析哈代诗歌中的悲观意识及象征手法的运用
试析哈代诗歌中的悲观意识及象征手法的运用作者：蒋玲来源：《赤峰学院学报·哲学社会科学版》 2011年第9期蒋玲（南京晓庄学院人文学院，江苏南京 211171）摘要：托马斯·哈代不仅是英国杰出的批判现实主义作家，而且是英国20世纪一位伟大的诗人，他的诗歌在英国诗坛中占据着重要的地位。
哈代以诗歌的形式，描绘了在资本主义关系侵蚀下英国最后的宗法制社会的结束和农民阶级的毁灭。
所以哈代的大部分诗歌，也就因其这种选材和主题而产生了一种被批评家称之为“悲观主义”的感伤情调，悲观意识就像一条忧郁的黑线贯穿于他的爱情、自然、战争、死亡四大诗歌主题之中。
关键词：悲观主义；悲剧意识；象征手法中图分类号：I106 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2011）09-0162-02一、哈代悲剧意识的根源及象征手法的时代影响托马斯·哈代是英国19世纪批判现实主义的代表人物，他才华横溢，一生从事文学创作长达60多年，横跨19和20世纪。
最初以写诗开始了他的创作，但苦于没有知音，中途转写小说，却始终没有中断诗歌的创作。
哈代的一生几乎贯穿了英国整个维多利亚时期，也正是英国工业资本主义逐渐向垄断资本主义过渡的时期，各种社会矛盾急剧尖锐，他敏锐而深刻地观察了他所处的那个金玉其外、败絮其中的时代，描写了资产阶级英国的旧经济和旧道德的崩溃，撕破了维多利亚王朝外表体面繁荣的面纱，揭露了资本主义毁灭农民的罪恶。
哈代一生的大部分时间都生活在他的故乡道塞特郡，因此他对英国农村和农民的命运十分关注，虽然他信奉达尔文的进化论，从理智上认可资本主义社会的发展，但在感情上却留恋过去，深爱宗法制农村的风土人情和田园生活。
哈代的作品具有一种历史文献性，它记录了英国南部残存的宗法制家长统治的农村毁灭的整个过程，也就是说，哈代以艺术的形式，描绘了在资本主义关系的侵蚀下，英国最后的宗法制社会的结束和农民阶级的毁灭。
二、哈代诗歌中悲剧意识的具体体现及意象运用艺术哈代擅长写抒情诗，文风质朴自然，这在维多利亚时期的诗坛独树一帜。
哈代诗歌创作特色
哈代诗歌创作特色托马斯·哈代是英国文学史上一位重要的诗人，他的诗歌创作有着鲜明的特色。
一、主题方面。
1. 悲观与命运的无常。
- 哈代的诗歌常常弥漫着一种悲观的情绪。
他就像一个看透人生百态的老者，总是在诗中诉说着命运的无常。
比如说，他笔下的人物常常被命运捉弄。
在他的诗歌世界里，美好的事物总是难以长久。
就像一朵娇艳的花朵，刚刚盛开就可能被风雨摧残。
他可能会描写一个勤劳善良的农夫，尽管努力劳作，却因为一场突如其来的天灾而失去一切。
这种对命运无常的描写，让读者深刻感受到人生的无奈和残酷，就好像命运是一个调皮捣蛋却又无比强大的小恶魔，总是在人们不经意间搞破坏。
2. 爱情与失落。
- 爱情也是他诗歌的一个重要主题。
不过他写的爱情可不是那种甜得发腻的浪漫爱情。
他笔下的爱情往往伴随着失落和痛苦。
他会描写恋人间的离别、背叛或者是因为社会现实而无法在一起的无奈。
比如一对恋人，因为家庭地位的差异，不得不分开。
他用细腻的笔触描写出女子在离别时的哀怨眼神，男子心中的苦涩与挣扎。
这种爱情中的失落感，就像吃了一口苦涩的巧克力，虽然也有一丝甜蜜的回忆，但更多的是那种难以消散的苦涩味道。
3. 对传统乡村生活的怀念与变迁的感慨。
- 哈代对传统的乡村生活有着深厚的情感。
他的诗中常常出现乡村的田园风光、古老的习俗和淳朴的村民。
他也看到了乡村在现代工业文明冲击下的变迁。
他会描写曾经宁静的乡村被铁路、工厂所破坏的景象。
那些古老的农舍被拆除，传统的农耕方式被现代机械所取代。
他就像是一个守旧却又无奈的守护者，眼睁睁看着自己心爱的东西一点点消逝，心中满是惆怅和感慨。
二、风格方面。
1. 简洁质朴的语言。
- 哈代的诗歌语言简洁质朴，没有那些花里胡哨的辞藻。
他就像一个老实巴交的庄稼汉，用最直白的话语讲述着深刻的故事。
他的用词简单易懂，即使是没有太多文学素养的读者也能轻松理解。
例如，他描写乡村景色时，可能就直接说“那片田野，绿草如茵，牛群在吃草”，简单的几个词就勾勒出一幅乡村画面，不需要堆砌那些生僻华丽的形容词。
托马斯.哈代诗歌中通过悲剧元素反映出的现实主义-精选文档
托马斯.哈代诗歌中通过悲剧元素反映出的现实主义-精选文档托马斯.哈代诗歌中通过悲剧元素反映出的现实主义一、引言托马斯?哈代是一位多产的文学大师，他不仅以小说闻名于世，在诗歌领域里的成就也很卓越。
一些学者给哈代冠以悲观主义者的称号，在了解了他的生活，解读并分析他的诗歌之后，可以得出一个结论：他的诗歌里面确实含有一些悲观的元素。
然而，因此断定哈代是一位悲观主义者，还是有失偏颇。
哈代并不承认自己是悲观主义者，他曾写到：“所谓悲观主义实际上只是对现实的探索，只是为了改善人们身心的第一步”。
通过了解哈代的文学生涯可以得知他并非一直都很悲观。
在他的诗歌里的确存在一些悲观的因素，但这一点恰好反映出他对人生的思考，对社会现实的忧虑以及对人类和自然的关爱。
正如颜学军指出的，“哈代不是一个悲观主义者，而是一位对人生悲剧性和可能存在的希望有充分认识的作家。
”二、托马斯?哈代诗歌中通过悲剧因素表现出的现实主义在文学范围里，现实主义主要有四个基本特征：描写方式的客观性，对现实的真实反映，揭露的批判性以及人道主义的体现。
现实主义的作家通常不会直接表达他们的情感，而是以一种更隐晦的方式去表达。
这些特征都可以在哈代诗歌的悲剧元素中找到痕迹。
（一）通过对自然景物的描写表现其现实主义托马斯?哈代经常描写黄昏、黑夜、寒冬、落叶、鸟等自然景物，并将其作为载体来暗示命运和爱情的不幸以及他对现实世界的失望。
《黑暗中的鸫鸟》就是哈代通过对悲观意向的刻画表现其现实主义一个典型的例子。
我倚在以树丛作篱的门边，寒霜像幽灵般发灰，冬的沉渣使那白日之眼在苍白中更添憔悴。
纠缠的藤蔓在天上划线，宛如断了的琴弦，而出没附近的一切人类都已退到家中火边。
在第一节中，哈代就用一系列具有象征意义的意象来表现自然的萧瑟景致，他似乎想从自然中寻求安慰，因为自然一直被描述为“美的源泉”，但是看到自然所呈现的那副萧条的景象之后，哈代反而更加沮丧。
“寒霜”被描述为“幽灵般发灰”，冬日最冷的时节在哈代眼里却是“冬的沉渣”，而太阳则是“更添憔悴”的“白日之眼”。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
简析哈代诗歌风格
作者：高岚
来源：《青年文学家》2018年第24期
摘要：英国诗人、小说家托马斯·哈代一生著述丰富，他成名于以小说创作，继承和发扬了维多利亚时代的文学传统；而其一生却钟情于其诗歌创作。
哈代的诗歌自成一格，在其诗歌创作中不断对节奏，韵律和词汇方面进行实验创新，对后世很多诗人都产生了巨大的影响。
本文拟从其诗歌主题及诗歌语言两方面对其诗歌风格进行简要分析。
关键词：主题；平衡；悲剧；节奏；韵律
作者简介：高岚（1979-），女，汉，硕士，渭南师范学院外国语学院讲师，研究方向：日语语言文学。
[中图分类号]：I106 [文献标识码]：A
[文章编号]：1002-2139（2018）-24--01
托马斯·哈代（1840年6月2日-1928年1月11日），英国诗人、小说家，维多利亚时期现实主义作家。
他的小说和诗歌创作受到英国浪漫主义时期作家的影响，尤其是华兹华斯。
哈代一生共发表了近20部长篇小说，其代表作品有《韦塞克斯诗集》，《早期与晚期抒情诗》，《德伯家的苔丝》。
托马斯·哈代是英国文学史上最有影响和最重要的作家之一。
今天，在他去世近一个世纪以后，他的作品仍然在学校和读者中广泛被阅读。
在他的所有作品中，他的诗歌特别给人以深刻的印象。
学者们认为，哈代在1898至1928年间发表了900首诗，而实际的数目可能更高。
在文学批评家中，关于哈代作为诗人在英国文学史中所应给与的地位，争论一直都是非常激烈的。
维多利亚时期的英国是一个信仰与民族的大融合时代，生活在这个时期的诗人哈代在我们看来就是一个十分复杂的人物。
这种复杂性在其诗歌作品中尤显突出。
因此，在阅读哈代的诗歌时，我们必须考虑维多利亚时代的读者肯定已经意识到的社会事件和发展的语境。
而且除了那些影响19世纪90年代许多人生活的发展变化之外，我们还必须考虑哈代自己的生活背景，以及他在他的生活中所经历的事件。
哈代的诗歌和他的小说一样，具有独特的英国乡土气息。
都设置在他所说的“威塞克斯”地区，哈代似乎渴望回到过去，回到过去的样子。
尽管他对工业化将对英国的产生的作用持怀疑态度，但这种回到过去的经历也包含了一种渴望重温他和艾玛结婚的那些年，虽然他深知自这是不可能发生的了。
然而，如果认为他的诗歌只关心个人问题，那就是错误的。
他的诗歌中也涉及诸如关于战争，自然，爱情，人性等的种种主题。
哈代一直以来被认为是个悲观主义作家，但他本人对此却极其厌恶和抗拒。
在哈代看来他在其的作品中想表现展示的是无论处在何种困境中，人类都有能力去抗争甚至改进其所处的环境。
在他的作品里，尤其在他的诗歌中，虽然有表现痛苦与失望的作品，但也不乏表现幸福与欢乐的作品，尽管可能其表现方式是一种黑色幽默。
细心的读者会发现，在哈代的一些读起来极其晦暗的诗歌中实际上表现出的确是人类生存境况中某种可笑的荒谬。
哈代的大多数诗歌主题涉及美的没落，爱情的消亡，无法避免的厄运以及死亡的必然。
这可能也是造成读者对他悲观人生态度的武断观点形成的主要原因。
因此要真正欣赏哈代的诗歌就不能低估他的诗歌的复杂性。
在哈代所有作品的核心，有一种紧张的平衡，这种平衡深刻却又难以维持。
一个人的一生从外部看来，或者从历史角度看来，不过是短短的一瞬间，所有人类中微不足道的一个渺小的存在，在最好的情况下，也就是获得短暂的爱情或者在别人心里激起一阵同情认可而已；但他的一生若从内部审视时，或者说对这个人自己而言却是其存在的全部，是他的存在的所有机会。
我们所有的人谁也无法逃避这种命运。
对于哈代这样敏感的诗人而言，人生中的欢乐与幸福总是无法避免的与其存在的短暂性与渺小感产生不可调和的冲突。
但是这种对比应是成比例的出现，在哈代某些极其晦暗的诗歌中其实是这种相应的互惠性的平衡短暂的消失。
哈代诗歌的语言风格自成一格，而且这种语言风格的在他开始写作的早期就已经形成。
在哈代的艺术创作中，他一直遵循着一种传统：诗歌是一种精心设计的艺术形式，诗人应该在创作时充分注意到诗歌的结构，音乐性，甚至诗歌形式。
哈代在其诗歌创作中，在不影响诗歌主题或者诗歌独创性的前提下，总是极其关注诗歌的表达技巧。
他经常在不断尝试新的诗歌韵律，节奏以及形式。
尽管在其早期创作的诗歌中多使用传统形式，但纵观其全部诗歌作品却极少能看到重复的诗歌表现形式。
哈代诗歌的诗节长短不一，有的诗节仅有两行，有的诗节却能包含十几行。
而且这些诗节中的每一行也长短不一，有的一行只有3个音节，有的却包含了20个音节。
哈代对节奏的实验也达到了前所未有的程度。
在有的诗歌中全诗只使用了一种节奏，而在有的诗歌中节奏却变化多样。
哈代的诗歌语言在很大程度上很接近普通朴素的口语用词，但却又同时带有他自己的风格印记。
在他的诗歌中，哈代会使用一些方言词汇，并会自己利用英语中的已有词汇创造组合出一些新的为读者所不熟悉的词语，这些词汇和简单朴素的口语用词组合在一起使哈代的诗歌语言产生了一种独特而新奇的风格。
哈代作为小说家已经为广大读者所熟悉和喜爱，但他作为诗人也逐渐在英国文学史上得到不断的认可和赞扬。
他的诗歌影响了后世众多的诗人。
哈代的诗歌风格多变，主题深刻。
细读其诗歌作品不仅会给读者带来愉快的体验，也能引起读者对自身及其人类共同命运的深思。
在当今多变的社会形势下，他充满内省深思的诗歌作品读来更具现实意义。
参考文献：
[1]哈代，飛白. 《英诗经典名家名译：哈代诗选》[M]. 北京：外语教学与研究出版社，2014.
[2]何宁. 《哈代研究史》[M]. 南京：译林出版社，2011.
[3]马弦，聂珍钊. 《哈代研究文集》[M]. 南京：译林出版社，2014.
[4]聂珍钊. 《哈代学术史研究》[M]. 南京：译林出版社，2014.。