素描速写
美术大师素描速写教案大全
美术大师素描速写教案大全教案标题：美术大师素描速写教案大全教案概述：本教案大全旨在帮助学生学习和掌握美术大师素描速写技巧。
通过研究和模仿著名艺术家的作品，学生将能够提高他们的素描技巧和艺术表达能力。
本教案大全适用于各个教育阶段的学生，从小学到高中都可以根据学生的年龄和水平进行相应的调整。
教案大纲：一、教案一：介绍素描速写和著名美术大师1. 理解素描速写的概念和技巧2. 介绍几位著名的美术大师和他们的素描速写作品3. 学生模仿并练习著名美术大师的素描速写作品二、教案二：线条和轮廓的表达1. 理解线条和轮廓在素描速写中的重要性2. 学习如何运用不同类型的线条和轮廓来表达物体的形状和结构3. 练习绘制线条和轮廓，模仿著名美术大师的作品三、教案三：阴影和光影的表现1. 理解阴影和光影在素描速写中的作用2. 学习如何运用阴影和光影来表现物体的体积和质感3. 练习绘制阴影和光影，模仿著名美术大师的作品四、教案四：素描速写中的比例和构图1. 理解比例和构图在素描速写中的重要性2. 学习如何正确测量和绘制物体的比例3. 学习如何构图，使作品更具艺术感和吸引力4. 练习绘制比例和构图，模仿著名美术大师的作品五、教案五：素描速写中的细节和表现力1. 理解细节和表现力在素描速写中的重要性2. 学习如何捕捉和表现物体的细节，使作品更加真实和生动3. 练习绘制细节和表现力，模仿著名美术大师的作品六、教案六：创作个人风格的素描速写1. 鼓励学生发展个人的艺术风格和创作思路2. 引导学生从著名美术大师的作品中汲取灵感，创作自己的素描速写作品3. 学生展示和分享自己的创作作品，互相学习和提供反馈教学方法和活动建议：1. 示范和讲解：教师通过示范和讲解的方式向学生介绍素描速写技巧和著名美术大师的作品。
2. 练习和模仿：学生通过练习和模仿著名美术大师的作品来提高他们的素描技巧和艺术表达能力。
3. 个人创作：鼓励学生发展个人的艺术风格和创作思路，创作自己的素描速写作品。
素描色彩速写画法口诀
素描色彩速写画法口诀素描色彩速写画法口诀色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。
如同一颜色在强光照射下显得明亮，弱光照射下显得较灰暗模糊;同一颜色加黑或加白掺和以后也能产生各种不同的明暗层次。
速写先分比列段，再画动态线。
轻笔勾轮廓，构图要圆满。
自上向下画，发型不可变。
神态要生动，深入画五官。
骨骼转折处，结构准确现。
衣纹有轻重，用笔揉搓转。
取主舍次线，快画要果断。
身体圆柱形，注重体积感。
说来都重要，画手是关键。
以线造型快，也可涂明暗。
组合整体看，要注意透视。
素描考生画素描几点要记牢。
一记形要准，构图切勿小。
二记大关系，黑白灰分好。
先画受背光，上下贯穿到。
头发和肩膀，首先处理掉，头发最忌平，定要体积饱。
衣领也易错，光影别忘了。
外围先整好，再画面部俏。
几个大体面，落笔如刀削。
把底再把侧，结构联系妙。
宁方勿要圆，变化也别少。
三记五官精，细致刻画到。
精微至广大，“碎”“花”缘急躁。
画完放远看，关系再细调!色彩赤橙黄绿和青蓝，画好色彩要猛玩。
起形直接扇形笔，构图切勿试卷满。
或用橙黄打底色，大笔直刷别铺完。
放笔直写大色块，控好色调出空间。
配色勿乱有章法，同类类似在优先。
大面冷来小面暖，反之就是色调变。
画色应求清新在，重脏满卷高分难。
刻画物体受背光，笔笔直走莫拐弯。
明光中固暗环境，反光不画颜色单。
物体切勿圆光滑，相性明纯比较全。
色彩不同素描哩，颜色正确勿求全。
画完定要点高光，投影一忘全玩完。
布褶多用线表达，推远就是起伏现。
即使本文似真经，调色量少也枉然!也枉然! 石膏头像剪影观察归纳外形长直弧线预定大型头颈肩关系有特征大体块分析找结构几大体块形成透视唯一视平线要切记头部结构善于归纳既是方体也是蛋体中轴线居中标左右数对骨点紧扣框架五官造型依附框架反复核实犹为必要水平垂直和倾斜线帮你纠错的`生命线结构线本质需明了体面有转折就生成画充分方显转折够画正确方显结构对线的表现力要丰富虚实穿插实为描述边线叠压前后出现坡面转化体积生成眼如触手笔如雕刀体块空间意识紧追明暗光影亦可附加简洁概括服务结构整体关系贯穿始终重点突出主次协调。
素描 色彩 速写评分标准
素描色彩速写评分标准素描、色彩和速写是艺术创作中常见的技法，评分标准可能因教育机构、教师、项目或比赛而异。
然而，一般来说，以下是在这些技法中通常考虑的一些评分标准：素描（Drawing）：1.构图和比例：评估作品的整体构图是否合理，人物或物体的比例是否准确。
2.线条和明暗：考察线条的使用，线条的流畅性、粗细和变化。
同时关注明暗的表现，阴影和光影的处理是否自然。
3.细节和质感：注意细节的处理，以及如何表现物体的质感，例如纹理、表面的光泽等。
4.表达力：考察作品是否具有表达作者个性和情感的能力，是否能够引起观者共鸣。
色彩（Color）：1.色彩选择：评估使用的颜色是否有逻辑和调和感，以及是否符合作品的整体氛围。
2.色彩对比：关注颜色之间的对比度，包括互补色、对比色、明度和饱和度的变化。
3.色彩平衡：考虑整体作品的色彩平衡，看是否存在过于突兀或不和谐的颜色。
4.色彩层次：观察是否运用了色彩层次，是否有前景、中景和背景的明确区分。
速写（Sketching）：1.捕捉速度：评估绘制的速度和流畅度，看是否能够在短时间内迅速捕捉主题的特征。
2.线条表现：关注线条的表现，是否生动、自由，能够有效地传达主题的形态。
3.形体结构：考察是否能够捕捉和表现主题的整体形体结构，以及线条的动态感。
4.细节和精确度：尽管是速写，但也要注意是否有一些关键细节和特征被准确地表达。
这些评分标准可以根据具体的教学目标和项目进行调整。
在实际评分中，可能还会考虑创意性、技术难度等因素。
最重要的是，艺术评分是主观性的，评审人员可能根据个人经验和审美观点进行评价。
素描基础教学中速写运用论文
素描基础教学中速写的运用素描是一种正式的艺术创作，可以用单色线条或涂抹成面等方式来表现直观世界中的事物，亦可以表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。
一、素描基础训练的内容和要求素描被称为造型艺术的基础，造型艺术是美术的基础。
作为造型艺术训练的重要课程，素描以表达物象的形体、结构、动态、明暗关系等为目的，通过石膏几何体、静物、石膏像、人头像、人物半身像等内容来完成基础训练。
二、素描与速写的关系而艺术造型不单单是塑造静止的形态。
所以学习素描就离不开速写，如果能正确的运用速写，那么在素描基础课程中会有很大的帮助。
速写是用简练的线条，迅速的将生活中的人物形象，动作姿态，生活场景等描绘下来的一种绘画形式。
相对于素描的枯燥和单一，速写内容和形式的多样化既可调节长时间画素描的疲惫，也可以提高学生学习素描的兴趣。
速写是培养形象记忆能力和表现能力的重要手段，它不仅是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式，在很多时候也可以作为素描的类型之一，所以速写应该是始终贯穿于素描基础训练中：（一）、几何体阶段结合建筑速写石膏几何体作为构成万物复杂形体的基本元素，是素描的入门课程，除了让学生认识素描，还是锻炼学生线条、空间和透视的过程，但是在引起学生学习素描的兴趣方面就显得苍白无力，这时候可以通过速写来弥补，生活中的建筑物就是最好的速写对象，建筑物的形态大多呈几何体，画建筑物也让速写的实用性得以很好的表现。
在这个过程中要多鼓励学生敢于走出教室作画，养成随时随地作画的习惯，因为建筑物相对于几何体在比例上放大了很多倍，所以建筑速写不仅锻炼了学生的线条和透视，还能很好的锻炼取景构图和比例关系的把握。
（二）、静物阶段结合风景速写素描静物的训练，主要是了解现实生活中一切形体的多样性。
这一阶段要锻炼学生的构图能力和明暗关系，以及整体调子的把握，在这一阶段物象的外形和色彩逐渐丰富起来。
同时，对学生的要求也提高很多，但素描的学习是一个循序渐进的过程，要想在短时间内完成对静物的结构，明暗关系等的理解与运用。
素描速写考核方案评分标准
2
概括能力
（1）以高度概括的眼光观察对象，直觉敏锐，快速地提炼出对象最突出的造型特征。（满分：5分）
（2）在短时间内，没有充足观察和研究的情况下，概括取舍的能力成为衡量速写是否成熟的关键。（满分：5分）
10分
3
语言简练与主动快速的造型能力
（1）主动快速的造型能力，用笔肯定，笔法直接流畅，以简炼、概括、流畅的笔触，迅速地把对象的主要特征和感觉印象记录下来，速写造型整体，主体动势明显，结构关系正确。（满分：5分）
课程名称：素描速写
适用专业：
开课学期：
课 时：
学 分：
考核类型：（考试、考查）
一、素描、速写成绩构成要素
平时考核：素描、速写作业+日常态度（出勤、表现等）。终极考核：素描、速写测试。
1．成绩构成及比例：日常态度占总成绩20%，素描占总成绩40%，速写占总成绩40%。
2．各构成的基本要素：综合成绩＝平时考核（20%）+终极考核（80%）；
（2）形象记忆能力和默写能力。（满分：5分）
10分
4
直觉与艺术表现能力
（1）速写线条既有笔意的追求，富有神韵，又准确地表现了对象。（满分：5分）
（2）从专业的角度出发，表现对动画速写的理解。画面效果简洁，生动，造型语言独特。（满分：5分）
10分
合计
40分
三、速写过程考核
1.考核方式：实操考核
2.考核组织形式：
3. 分数与等级：100分-90分为优、89分-80分为良、79分-70分为中等、69分-60分为及格、59分-分为不及格。
二、速写评分标准
序号
考核要点
考核标准
分值
1
构图能力
素描的名词解释
素描的名词解释素描(英文： Painting，意思：用线条画图)，又称速写，是一种用单色或简洁的色彩表现直观对象的绘画形式。
素描具有三个特性：一、目的明确;二、单色性;三、二维性。
因此素描可以被看成是最严谨的造型艺术，它可以训练绘画者的思考力，观察力和概括力，使其更为敏锐，进而培养出细腻的情感。
同时素描也是一切绘画的基础。
【解释】： 1。
白描是指在作画过程中不施任何颜色而只用墨线勾勒物体的形状及结构。
2。
白描是我国传统绘画的一种独特表现手法，主要用墨线来描绘物象。
3。
借鉴了西洋绘画中的素描技法。
以单线平涂来表现物象形体的方法。
4。
白描的作品注重线条美感，不求光影和明暗变化。
5。
亦称“白画”，即不着颜色的画。
白描，指用线条描绘物象，不施彩色的画法，这里指只用墨线勾勒的画。
6。
也称“没骨画”、“单线画”。
不着颜色的画。
7。
中国画表现物象的一种技法，以单线平涂来完成画面。
【名词定义】：为了研究和欣赏目的，用单色或简洁的色彩描绘静态对象的绘画。
它与其他绘画形式的区别在于独特的工具材料、明确单一的目的、描绘时单线平涂的方法，以及从属于造型艺术基本规律的素描语言。
所谓“素描”，通常是指单色绘画;素描的手段包括用线条造型，也包括不用线条造型而用色彩造型。
素描一词来源于拉丁文，意为“用线造型”。
绘画史上的素描作品则是指依照一定的观察方法如实地刻画客观物象而又不是描摹自然，它是造型艺术的基础。
素描可分为人物素描和风景素描。
【解释】： 1。
白描是指在作画过程中不施任何颜色而只用墨线勾勒物体的形状及结构。
2。
白描是我国传统绘画的一种独特表现手法，主要用墨线来描绘物象。
3。
借鉴了西洋绘画中的素描技法。
以单线平涂来表现物象形体的方法。
4。
白描的作品注重线条美感，不求光影和明暗变化。
5。
亦称“白画”，即不着颜色的画。
白描，指用线条描绘物象，不施彩色的画法，这里指只用墨线勾勒的画。
6。
也称“没骨画”、“单线画”。
速写是素描绘画的一种表现形式
【内容简介】对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。
速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。
因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。
因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。
<从广义上讲，速写也属于素描范畴，我们把长期的，调动多样手段的，塑造效果完整的单色习作称为素描。
相对短期的，运用语言简练的，单一手段抓取物像形神的习作称之为速写，速写是素描的一种短期表现形式。
速写就其本身来讲，与油画、国画、设计等是不同的，它一般不作为一门独立的艺术形式，常常是一种搜集素材的手段与素描训练不同的学习方法；速写他是以敏锐的观察视觉，扑捉刻画对象的形与神。
素描则是通过深入细微的观察，研究刻画对象的内部结构与外部形体的关系。
其实在速写中也讲究形与……速写太重要了没有受过系统教育单纯爱好美术的人的速写其实跟上面说的非常类似其实教学素描出现的时间也不算长.最早也就是从欧洲的学院派开始的.不早于17世纪. 俄罗斯接受的更晚是从彼得大帝的全面改革开始的中国的学院派素描其实就是没有学全的俄罗斯的契斯恰科夫体系. 当时苏联跟中共的关系破裂撤走了苏联专家.我们的素描体系西不西洋不羊.而且其中还有不少误解.这一点连中央美术学院的院长靳尚谊都承认所以速写的作用要比素描的作用大的太多了. 这么说吧.学美术的这么多人不可能都进行那种古典主义的油画吧?更多的人还是实用美术或者新现实主义的油画可以说学美术80%以上的人那种长时间的素描对他们都没有太多意义. 大学里的现实情况则跟是,素描课技术后还有谁还继续画它呢熟的动态速写技术是画家成熟的标志。
大学生素描速写实训报告
大学生素描速写实训报告一、实训目的本次素描速写实训的目的是通过练习和实践，提高大学生在素描速写方面的技巧和水平，培养观察细节、捕捉形象的能力，并将其融会贯通到日常生活中。
二、实训内容1. 学习素描的基本技法和手法在实训开始前，我们首先学习了基本的素描技巧，如线条的运用、阴影的表现以及细节的处理等。
通过学习这些基础知识，为我们后续的实践打下坚实的基础。
2. 掌握素描速写的方法和注意事项在实训过程中，我们还学习了素描速写的方法和注意事项。
比如，当我们进行速写时，应尽量减少修改和涂抹，要快速而又准确地捕捉到形象的特点。
同时，还要注意光影的处理和视角的选择，这些都是影响作品质量的重要因素。
3. 实际进行素描速写实践实训中的重点是实际进行素描速写的实践，通过观察真实的对象进行描绘，提升我们的技巧。
我们前往校园各个角落，观察并选择具有代表性的建筑、风景等进行速写。
通过实际操作，我们更好地掌握了素描的技巧，提高了观察和表达能力。
三、实训过程在实训过程中，我们分别采用了室内和室外的素描速写方式，以便全面提高我们的素描技巧。
我们先到室内进行了实训。
在室内，我们选择了一些简单的物品进行素描，如水杯、水果等。
通过观察这些物体的外形、轮廓和纹理，我们尝试将其快速而又准确地描绘出来。
这既考验了我们的观察力，也锻炼了我们的手眼协调能力。
同时，我们还学习了如何利用线条和阴影来表现物体的立体感，使画面更加生动。
接着，我们又来到了校园的花园和操场等地，选择了一些建筑和景物进行室外速写。
在选择画面时，我们注重抓住物体的特点和细节，同时注意构图和视角的选择。
通过实际操作，我们更好地掌握了用线条和阴影表现建筑和风景的技巧，提升了我们的描绘能力。
四、实训成果通过一段时间的实训，我们取得了一定的成果。
我们的速写作品在线条的流畅性和立体感方面都有明显的提升。
我们在实践中也学会了更好地观察、感受和表达。
这种提高在我们日常生活中也会有所体现，无论是观察事物还是感受生活，我们都更加细致和深入了。
素描讲义重点内容-什么是速写
素描讲义重点内容一、什么是速写？速写，顾名思义是一种快速的写生方法。
速写的英文是shetch，有草图的意思。
速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。
这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
对于初学者来说，速写是一项训练造型综合能力的方法，是我们在素描中所提倡的整体意识的应用和发展。
速写的这种综合性，主要受限于速写作画时间的短暂，这种短暂又受限于速写对象的活动特点。
因为速写是以运动中的物体为主要描写对象，画者在没有充足的时间进行分析和思考的情况下，必然以一种简约的综合方式来表现。
因此对于初学者来说，速写是一种学习用简化形式综合表现运动物体造型的绘画基础课程。
对于绘画创作者来说，速写是感受生活、记录感受的方式。
速写使这些感受和想象形象化、具体化。
速写是由造型训练走向造型创作的必然途径。
二、速写的主要表现形式速写的表现方法很多，现仅就辅导班最普及的两种方法作一介绍：①以线为主的速写线描法是以单线的形式将物体的轮廓、结构概括成线，有时配以装饰线条，主要表现物体的特征和传达人物的神态。
此法近似中国画中的“白描”。
在表现物象的过程中，从结构出发，将物象的形体转折、变化运动和质感用概括简炼的线条表现出来。
它应具备造型严谨，形态自然生动，线条运用得当，整体效果好等特点。
它通过线的粗细、虚实变化表达主次关系、空间关系。
②以线为主，线面结合的速写线面结合法以线为主，适当配以表示灰度的排线，表明物体的明暗或固有色彩。
以线为主线面结合的速写表现形式，在写生中，尤其在课堂较长时间的针对美术高考的训练中，能较好的发挥速写的特点，这也是目前速写训练中常用的表现手法。
通过对部分明暗交界线及暗部、衣纹处调子的补充添加，来表现物体，其特点是层次丰富，表现力强。
速写的表现类型由作画时间和目的而定，作画时间较长的称“慢写”，慢写的时间一般在两个小时以内；时间较短的叫“速写”，时间一般在几分钟至十几分钟；还有一种是“默写”，是在对象已经离开和变化的情况下，凭记忆作画。
初中素描速写考试题及答案
初中素描速写考试题及答案一、素描基础理论（共20分）1. 素描中的“三大面”指的是什么？（5分）答案：素描中的“三大面”指的是亮面、灰面和暗面。
2. 请简述透视的基本原理。
（5分）答案：透视的基本原理是物体在空间中的位置和大小会随着观察者与物体之间的距离和角度变化而变化。
3. 素描中如何表现物体的质感？（5分）答案：在素描中，表现物体的质感主要通过线条的粗细、密度和方向变化，以及明暗对比来实现。
4. 什么是构图？构图在素描中的作用是什么？（5分）答案：构图是指在画面上安排和组织各种元素的过程。
在素描中，构图的作用是引导观者的视线，平衡画面，突出主题。
二、速写技巧（共30分）1. 速写中如何快速捕捉动态？（10分）答案：在速写中，快速捕捉动态需要观察和记忆动态的瞬间，通过简化线条和形状，迅速记录动作的轮廓和关键点。
2. 请描述速写中光影处理的基本原则。
（10分）答案：速写中的光影处理应遵循光源方向，通过线条的轻重和密度变化来表现光影效果，同时注意明暗对比，增强立体感。
3. 速写中如何表现人物的比例和姿态？（10分）答案：在速写中表现人物的比例和姿态，需要观察和理解人体结构，通过夸张或简化线条来强调姿态，同时注意比例的准确性。
三、素描与速写实践（共50分）1. 素描静物写生（20分）要求：选择一组静物进行素描写生，注意物体的比例、透视和光影效果。
答案：考生应根据静物的摆放，准确描绘物体的形状、大小和位置，注意透视的准确性和光影的自然过渡。
2. 人物速写（15分）要求：观察并速写一个人物的动态，注意人物的比例、姿态和动作的流畅性。
答案：考生应迅速捕捉人物的动作，通过简洁的线条表现人物的姿态和动作，同时保持比例的协调。
3. 场景速写（15分）要求：选择一个场景进行速写，注意场景的空间感和构图的平衡。
答案：考生应合理布局场景中的元素，通过线条的粗细和明暗对比来表现空间感，同时注意构图的平衡和主题的突出。
四、综合应用（共50分）1. 根据所给图片，完成一幅素描作品。
什么是素描速写？
素描_素描图片_素描入门_素描画_铅笔画_速写_美术高考-【素描网】
什么是素描速写
"速写"顾名思义是一种快速描绘的方法，也是素描的一种样式．速写一般用线相对速度快，线用得比较多。
线与面相结台的、明暗性的速写同样也可快速进行速写没有明确的时间概念，但半小时以上的则称为慢写。
速写一般是因为对象的原因只能用较短的时间击描绘。
另外速写也因画者自身的原因只能快速地表现对象。
速写的目的是记录对象的生动变化，起到积累素材的作用。
由于速写的时间限止，可以不求画面完整．或被画形象的完整，因对象变化快于速写，只能用默写来画完对象，由此形成速写的特殊性。
另外，固快速完成的画面的简洁素雅成为速写的个性样式。
起初的速写是一种以收集素材为目的的快速素描样式，因描绘的对象的不同又延伸出风景速写、动物速写、人体速写等等分支一在风景速写中还有为建筑设计服务的，大都描绘建筑形象，画面注重透视关系的正确，从而成为风景速写中的一种样式。
速写的技术主要落实在快速上或者叫时间的控制方面。
速写一般分课堂速写和生活速写，课堂速写有时间的设定(约15分钟左右)，内容为人物动态：生活速写的时间是由对象变化的速度来决定(快的一瞬间就变了样，没有相对标准的概念），内容很广泛。
素描和速写的区别
素描和速写的区别在西方绘画中，速写是素描的一个分支，两者享有相同的知识结构和作画体系。
而在我国现在的美术考试中，这是两种明确分开的不同概念。
为了避免考生在考试中对于这两个概念发生模糊以致影响发挥，就给大家介绍一下两者的区别。
素描，需要考生有敏锐观察力，具备有扎实的写实能力和技巧，能够正确地分析、概括出目标物体。
通过描绘出物体的形体、结构、空间、比例等特征来塑造形象，从而意在培养考生的观察力、想象力和记忆力，一定程度上帮助考生提高自己的审美情趣。
因此，考生在学习素描的过程之中，要下意识地培养自己的三维空间的能力，从而对于物体整体结构的把握有一个立体的、全面的认识，在平时的训练之中，要多去观察、思考、揣摩，多去积累，把更多的理解和运用采纳到实际作品中去。
速写，顾名思义，就是在较短的时间内，完成一幅作品。
对于时间的追求并不意味着对于质量的放弃。
一份好的速写作品，是要快、准、狠的。
能够突显出考生敏锐的观察能力和应变能力。
速写，无论是从色彩构建，还是风格形式上来说，都是变化多端的。
同时，它的作图材质的选择也比较多，各种颜色的笔和各种材质的笔都可以成为速写的原材料。
而说到具体的操作上，速写和素描的区别主要在于概括性的表达。
速写由于时间的有限性，应该是高度概括的；而素描则是要做到有的放矢，对于重点的部分要进行细致的描绘，概括性远不及速写。
北京桔子树少儿美术培训班课程内容通常分为：少儿素描培训班、少儿国画培训班、少儿油画培训班、少儿水粉培训班、少儿漫画培训班、少儿创意美术培训班。
北京桔子树少儿美术培训班课程介绍：按照教学总计划指定的课程内容包括：线描创作，水粉创作，油画基础，欣赏，及课外活动包含考级，户外写生，展览观摩等内容；通过教学计划的针对性从而达到通过灵活生动有趣的绘画教学引导形式，保护孩子的想象力，激发孩子的创造力，加深孩子对美术的热爱，扎实美术专业的功底，提升审美价值观，让孩子更加自信，在众孩子中脱颖而出。
素描PPT课件第七章速写
图7－27是藏民的劳动场景。将年轻女 牧民的丰满体态、打酥油的力度都表现了出 来。两个人的动态一起一落，一个用力、一 个放松，形成了动态的对比，使整个画面生 动了起来。 图7－27 人物速写
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图7－28 人物速写/作者 周闻 图7－28是群众场面的速写，是学习画面构图的重点，也是难点。在创作 中，学生往往画不出动态人物，更不会组合众多的动态人物。这幅作品描写的 是一群在板缝里看戏的人物，每个人的动态都很生动。进行速写积累，创作时 就会在脑海中涌出许多鲜活的形象和动态。 22
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图7－2 图7－2所示，是用炭精条画的速写。用炭精 条作画，可以控制下笔的轻重、粗细的变化。作 者在作品中充分发挥了炭精条的特点。 图7－1
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图7－3 如图7－3所示，是画家程俊杰的 铅笔速写。铅笔不如毛笔、钢笔落笔 后“白纸黑字”那么显眼。但铅笔在 纸上游走，轻描淡写，如同低吟幽曲
图7－4 图7－4所示，是画家魏志善的毛 笔速写，突出一个“写”字。头发寥 寥的几笔、衣褶的线条表现，如同书 写汉字的一笔一画，抑扬顿挫。
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图7－6
图7－7
6
3.静物
静物速写对形 的要求低一点，但 对形式的要求却不 低。在这训练过程 中，审美修养会得 到提升。静物速写， 首先要选道具，接 着选构图，然后在 画面上取舍，挖掘 对象中的形式感元 素，不断地进行探 讨、实践，在提高 技法的同时也提升 了修养。
图7－8 静物作品
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图7－9 静物作品/作者 陈祥飞 图7－9所示，画的是被拆的电视机的内部零件，有密有疏的构成， 正是作者可以被速写的对象。
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图7－25是站着的女人体，将中年 妇女的体态特征表现得很生动。
图7－25 人物速写
素描速写的作用
素描速写的作用在初学素描阶段，还应该注意把课堂练习和课外练习结合起来，即把速写、默写和临摹作为基础训练的内容之一，以补充课堂练习的不足。
这以下是有店铺为大家整理的素描速写的作用，希望能帮到你。
素描速写的作用速写是对敏锐观察和艺术概括能力的培养，默写是对形象的理解和亡己忆能力的训练。
除了对静止物体的默写，在速写练习过程中，默写的能力训练也往往体现在其中，例如，对处于运动状态、转瞬即逝等物像的写生处理。
临摹是学习和借鉴别人优秀技法的表现方法，在课余日寸间里，可以把一些好的素描作品作为范画来进行临摹，使写生技法得到更快地提高。
速写和素描的关系十分密切，但各有不同的条件和要求。
画素描要有充裕的时间，对象一般是静止的(包括人物写生)，描绘的进程可以完全由作画者掌握，因此可以细致、从容地观察和研究对象的形体结构和精神状态(指画模特)，并进行反复修改。
而速写是用简练、概括的线条在较短的时间里，用较快的速度记录生活形象的一种素描写生方式，也是绘画基础训练的一个重要内容。
它既是绘画技能训练的一种基本功，又是为绘画创作及搜集素材的一种必要手段，同时也是一种对生活的感受和意趣的艺术表达形式。
有些速写主题思想明确，艺术表现完整，本身就是具有独立存在价值的艺术作品。
速写不但可以培养敏锐的观察力，加强视觉记忆力，还能锻炼出生动而熟练的运笔技巧。
如果不画速写，那么画的素描往往缺乏生气;如果不画素描，速写就难以深入。
由此可见，素描和速写各有长处和特点，一个是冷静细致的科学分析，一个是大胆热情的直觉表现，两者结合起来，才能既有硬功夫又有表现力，两者是相辅相成，相得益彰的。
对于速写的认识，一般人往往只注意到一个“速”字，而忽视了那个“写’’字。
其实速写的意义主要是“写”字。
“写”是一种具体的表现手法，“速”，只是因为“写竹在时间上受到一定限制的情况下采用的一种应变手段。
速弓日寸间的快是与慢相对而言的，一张速写，可以在一两分钟内很简单扼要地完成，也可在两个小时里比较具体地完成，我们称此为慢写。
素描基础：场景速写训练要素和注意事项
素描基础：场景速写训练要素和注意事项
把握主题
就像写文章首先要明确写什么及表现什么主题一样，主题性是场面速
写的一大特点，所以，场景速写首先要把握主题，确立主题的表现即
场面速写中的主体形象。
一幅场面速写只能有一个主题，主体形象即
是场面速写的中心。
其他的与主题相关的人、物、景都是从属的，是
为突出主题、烘托主体服务的
二、合理布局
如何表达主题，如何处理主体形象与从属的人、物、景的关系，如何
使画面构成有机联系的整体，这就是布局。
在人与人、人与物在布局上，要有主次，以突出主体，构成画面中心；要有呼应，以增强画面
的整体性和表现力。
在画面构成的布局上，要注意疏密、虚实，以及
形象与空间的对比与协调、变化与统一。
在场景速写中，无论是形象的取舍还是形象的组合，要充分发挥画者
的主观能动性，切忌被动的自然摹写。
场景速写是各类速写的集成，
它包括了人物速写、动物速写、动态速写、道具速写、风景速写等诸
多速写的表现形式。
场景速写的表现方法也囊括了所有速写的表现技术。
场景速写的作画步骤更加自由，内容能够无限制地添加，道具能
够任意挪动，背景能够根据需要变换。
场景速写需要更强的整体控制
水平和局部刻画水平，需要更高的组织安排水平和对美感形式的把握。
画好场景速写是实行艺术创作的前提条件。
关于素描速写的文案短句
关于素描速写的文案短句素描速写，一种纪实性的绘画技法，通过简洁的线条勾勒物体的形状和质感，展现事物的立体感和特征。
它能够捕捉瞬间的美感，记录下闪过的灵感瞬间。
在快节奏的现代生活中，素描速写作为一种表达方式，受到越来越多人的喜爱。
无需复杂的器材和材料，只用简单的铅笔和纸张，就可以在任何时候、任何地点轻松完成一幅作品。
素描速写，不仅是一种艺术的实践，更是观察和思考的过程。
当我们用视线扫过景物时，会留下一瞬间的印象，素描速写正是通过抓住这个瞬间，将其永久地定格在纸上。
它能够让我们更加专注地观察细节，提高我们的观察力和创造力。
素描速写的技法丰富多样，可以通过不同的线条和层次感来表现不同的物体和场景。
粗细不一的线条可以表达出不同的质感和形态，而交错和重叠的线条则可以创造出立体感。
素描速写既可以是精细入微的，也可以是概括简练的，艺术家们可以根据自己的风格和表达需求选择不同的技法。
除了在艺术创作中的应用，素描速写还具有实用的价值。
在建筑设计、工业设计和服装设计等领域，素描速写可以作为设计师的工具，帮助他们快速捕捉灵感并表达设计构思。
而对于普通人来说，通过学习素描速写可以提升审美品味，培养艺术协调能力，使生活更加美好。
总之，素描速写是一种简单而又实用的艺术技法。
它不仅能够记录我们的感受和观察，还能够让我们更加专注于当下的瞬间。
在以快为主的现代社会中，学习素描速写能够帮助我们放慢步伐，感受生活的美好。
无论是专业画家还是普通人，都能从中获得乐趣和启发。
快来尝试一下吧，体验素描速写带来的艺术乐趣和创造力的释放！。
《素描》课件——第十讲 速写
毛笔速写
是我国传统的绘画工具，笔端由动物毛制成，笔分为羊毫、狼毫、兼毫三种。
C
PART
速写是基础训练中必不可少的重要部分，同时要把素描和速写结合好，不 要对立起来。这样有利于为以后的创作打下坚实的基础。
速写的分类（表现对象）
风景速写
静物速写
动物速写
人物速写
速写的分类（运用工具）
• 铅笔速写 • 钢笔速写 • 炭笔速写 • 炭条速写 • 毛笔速写
铅笔速写
炭笔速写
炭笔又称木炭铅笔，其色素比 铅笔深，黑白对比强烈，变化 丰富，也是常用的。这种速写 工具，既能表现疏松流畅写
钢笔因携带方便， 而普遍应用，钢 笔画出来的线条 清晰流畅，明确 有力，但不能被 擦掉，下笔必须 肯定果断。
木炭条
木炭条是画素描最古老、最受欢迎的工具之一。 制笔方法是把原料木材放进密封的容器中燃烧。 由于空气进不了容器内而木材(如柳木条)不会 着火化为灰烬，炭条质地松脆、多孔隙。绘画 用的木炭条硬度不一，有极软、软、不软不硬 之分。
A
PART ONE
重难点分析
重点： 1、素描与速写的关系 2、速写的概述 3、速写的分类（按时间、按工具分） 难点： 1、素描与速写的关系 2、速写的概述 3、速写的分类（按时间、按工具分）
B
PART TWO
课程讲解
素描与速写
同作为造型训练的必要手段，两者既密切联系而又有很大差别。 素描（时间较长）——主要锻炼全面的造型能力 速写（时间较短）——讲究以高度的概括手法快速地抓取动态的生活对象， 它凭直觉感受去大胆地取舍对象内容，敏锐地反映自然的真实和本质。
《素描速写》-第九章--场景速写
场景速写 《人体课程教室》1-4图 韩明辉
第三节 课堂作业
场景速写 《客厅一角》韩明辉
第三节 课堂作业
场景速写 《素描的人》 韩明辉
第三节 课堂作业
速写《干活的船员》中，两 条海船与船员的半袖衫、遮阳 帽表示这是一个夏天的海边， 船员正在修理引擎，作者在平 视的角度，用铅笔进行了有明 暗的写实性场景速写。
苏联 捷依涅卡 《小憩》速写
第三节 课堂作业
课堂作业安排：单个人物的场 景速写、多个人物的场景速写 课堂作业课时：共8课时 单个人物的场景速写4课时 多个人物的场景速写4课时 课堂作业要求： A. 复杂场景 的构图原则是合理控制画面， 表现主题以及突出主体人物。 B. 要求人物之间，人物和道具 、环境之间的比例关系准确。 C. 生活中有情趣的情节是场景 速写表现的重要内容。 D. 掌握和运用透视规律，表 现人物在不同空间环境中的变 化。培养感受生活的能力，体 会和感觉速写的意境。 注意的问题：注意用笔的流畅 ，用线的组织变化与协调。注 意对场景情节和氛围的把握， 培养艺术情趣。画人物众多的 场景，要注意统一在一个透视 关系之中。
在速写过程中除了表现人 体比例、形体结构、动作趋势 等，还要注意把握人物与人物 、人物与环境关系的角度去练 习场景速写。更为重要的是在 学习生活中培养勤于速写的习 惯，以练就一双敏感的眼睛和 扎实的手绘基本功。
场景速写 《C语言考试》 韩明辉
第二节 相关知识
一、场景的取舍 面对一个纷繁复杂的世界
，取景构图是首要问题，场景 取舍可以有多种构图与表现中 心。场景速写比人物速写的取 景范围要开阔，眼中所见的人 物与多变的场面不可能全部画 出来，所以场景速写取景构图 首先要确定主体，以主体为表 现中心，对所见景象进行适当 的取舍，配合与之相关的景物 组成画面，将一些碍于画面构 图的景物去掉，达到近景、中 景、远景层次分明，主体突出 ，画面协调统一。
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学生作业 创意素描《轮回》李汉奇
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《破损的瓷器》赵琳琳 、
学生作业 创意素描《眼泪》蔡明宇
第二节 相关知识
（3） 夸张拟人 夸张拟人是指将创作的对
象进行拟人化处理，赋予人的 属性，使其具有人的部分外表 特征、个性和情感色彩。拟人 应对所选择的对象怀有的深厚 的感情，赋予没有生命的物体 和没有思想的生命体以新的内 涵，使其变成有生命和感情的 艺术形象，具有明确的人性。
学生作业 创意素描《牛人》那莎
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《视野》金夏一（左） 学生作业 创意素描《倾倒的咖啡》宋嘉婧（右）
第二节 相关知识
（2）情景联想 联想是由某一概念而引起 其他相关的概念，通过某事物 而想起其他相关的事物，具有 各种不同联系的事物反映在脑 中，就会形成各种不同的联想 。学会由生活中的一种事物想 到众多的事物，由一小点想到 一大片，头脑中众多的关于不 同事物的记忆片段通过联想形 式进行综合，可以帮助打开创 作思路。主动联想能够积极而 有效地促进思维与创造，如接 近联想、类似联想、对比联想 、因果联想等不同的情景联想 方式。
学生作业 创意素描《瓷器》方超 、
学生作业 创意素描《狼的组合》刘洪言
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《公交车》李欣茹
第二节 相关知识
（6）合成与置换 在合成与置换的思维指导
下可以创造出全新的造型，合 成与置换首先就其构思而言， 是将两个以上的物体进行合成 与置换的想象，即进行转换的 构思，然后利用物体之间的整 体或部分的相似之处，进行合 成与置换，从而达到变换造型 目的。还有在物体之间的形状 上没有相似之处，而是完全通 过自由想象或纯粹虚构来完成 其形象的合成与置换。
学生作业 创意素描《瓷器》张萌
第二节 相关知识
否定现在就是不满足于目前 现有的现象，追求未知的创意 世界，只有不断地否定现在， 才能调整当前的认识和行为， 并积极地开拓未来。否定现在 要打破传统素描的思维定式， 敢于否定现有的方案与想法， 有助于新创意的产生。
学生作业 创意素描《眩光》姜元闯 学生作业 创意素描《书包》邹雨砚
学生作业 创意素描《打麻将》王茜 、
学生作业 创意素描《神鹿》徐一龙
第二节 相关知识
三、材质媒介 素描的创意性应善于把特定
物质材料变成艺术形象，在素 描本身的材料上做文章，进行 素描材料表现形式的大胆尝试 。由于素描材料的不限定性， 以至于可以拓展思维和开放想 象，运用现实中各种物质材料 创造出独特的素描作品。
学生作业 创意素描《爱情面具》王茜、
学生作业 创意素描《村庄》宋园
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《门》周宇、 学生作业 创意素描《窗》周宇
第三节 课堂作业
课堂作业安排：创意素描 课堂作业课时：6课时 课堂作业要求： A. 以创意为核心，体现探索 意识，挖掘创新潜能。 B. 在保持个性的前提下，以全 新的思维方式，认识事物并表 现想象力。 C. 构图舒适、独特，体现趣味 性和标新立异的特征，创造一 种新的画面形态。 D. 创意素描应根据主题要求 ，在理解的基础上刻画。 注意的问题：
第三节 课堂作业
学生作业 创意素描《音乐》金香莲(左) 学生作业 创意素描《水族馆》曲佳粟（右）
第三节 课堂作业
创意素描《神殿》张涛
第四节 课外作业
用学生身边的常用物品引 发想象，创作一幅创意素描。
学生作业 创意素描《鞋》张媛琪
学生作业 创意素描《安全》郑晓璐
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《猫》王月桥 、 学生作业 创意素描《英雄》牛永
第二节 相关知识
（5）打散重组 将一个自然物体原有的秩
序打破，从创意的角度理解和 分析形体的内在结构，并按照 我们的主观意念进行重组，给 画面注入全新的创作理念，带 来全新的画面感受。形象打散 重组的方式是创造性地经营画 面，是对物体进行形象再创造 ，并将创作者的思想情感表达 出来。
学生作业 创意素描 《画板》张萌
ห้องสมุดไป่ตู้二节 相关知识
求异心理即不满足于大众 化的现象，不受常规思维定势 的局限去追求创作灵感。求异 心理是以产生多方向的思维去 捕捉创作灵感，发现更新的视 域，是推动创意思维向深度和 广度发展的动力，是视觉艺术 思维的重要形式之一。求异心 理可以综合素描创意的多方面 因素，关键是寻找与众不同的 构思，好的构思源自内在的不 同一般的想象和富于个性的求 异心理思考。
采用创造性和发散性思维的 方式，利用各种材质和不同手 段，表现具有独特审美意识的 形态与空间，注意突出新意， 体现民族性和时代性，提高独 立创作能力。注意艺术形式和 内容是辩证的统一的关系。作 业的过程按照构思、草稿、正 稿的流程进行。
学生作业 创意素描《天空》姜馨、 学生作业 创意素描《时间》周荃
理性分析，深入研究，全面扎实的造型能力和创意能力
动漫模型素描 韩明辉
第二节 相关知识
一、培养创造意识 创意就是具有新颖性和创
造性的想法。创意素描目的在 于开发创造意识，创意最具未 知性和发散性，要求学生掌握 一定的造型技能和知识作支撑 ，创意素描可以为创造活动提 供最初始的构想。
创意素描是主观性的探索 行动，可以通过求异心理、否 定现在的思维方式探索未知的 画面世界。
学生作业 创意素描《老电话》张彭衍
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《颤抖的海螺》高艳明
第二节 相关知识
（4）形式美感 形式美指构成事物的物质材
料的自然属性及其组合规律所 呈现出来的审美特性。创意素 描要求把客观对象的认识提高 到形式美的高度来考察，构成 形式美的法则主要有整齐与参 差、对称与平衡、比例与尺度 、黄金分割、从属与主要、过 渡与照应、节奏与韵律、质感 与肌理、调和与对比、多样与 统一等，这些规律是人类在创 造美的活动中对形式因素进行 概括而总结出来的。
第二节 相关知识
人们往往习惯于接受常规 而忽视创新，从而使作品看上 去缺少变化和新意，而创意素 描强调作品的个性和原创性， 要求创造一种新的形态而不是 完全对客观事物的再现。
学生作业 创意素描《时间》 兰卿芷
学生作业 创意素描《战斗》 戴高乐
第二节 相关知识
二、发散性思维 当创意不能继续前进时，不
学生作业创意素描《铅笔与刺猬》王小萌 、 学生作业 创意素描《人鱼》佘劭农
第二节 相关知识
学生作业 创意素描《烟灰》张钊闻、 学生作业 创意素描《鱼鞋》邱月
第二节 相关知识
（7）蒙太奇 蒙太奇是外文的音译，原
为建筑学术语，意为构成、装 配。蒙太奇是电影创作的主要 叙述手段和表现手段之一，是 将不同地点，不同距离和角度 ，以不同方法拍摄的镜头组合 起来叙述情节和刻画人物，当 不同的镜头组接时，会产生各 个镜头单独存在时所不具有的 新的含义，创意素描完全可以 借用蒙太奇的方法。
妨尝试运用发散性思维，会打 破原有的思维方向，开辟新的 境界。发散性思维是一种从不 同角度，用不同方法，向不同 方向探求多种可能性，最终使 问题获得解决的思维方法。通 过纵横的思维并运用演变创造 、情景联想、夸张拟人、打散 重组、合成与置换等方法的使 用，从而收获创意内涵和形式 的多样表现。 （1）演变创造 演变创造是一种源于对自然物 象的理解与物象特征的把握， 是通过造型的演变，创造出具 有自然物象特征的新形象，以 获得富于创意的表现。